연극 뇌우에서 뇌우라는 단어의 의미. A. N. Ostrovsky의 연극 "The Thunderstorm"제목의 의미. Kuligin이 뇌우 속에서 보는 기계공

"The Thunderstorm"은 A.N. Ostrovsky. 이 회사는 러시아 사회에 극적인 변화가 있었던 1859년에 만들어졌습니다. 그러므로 작가가 자신의 작품에 이런 이름을 붙인 것은 놀라운 일이 아니다. "뇌우"라는 단어는 연극에서 여러 가지 의미를 갖습니다. 첫째, 이것은 자연스러운 현상이고 둘째, 러시아의 수세기에 걸친 사회 구조인 "어두운 왕국"에 임박한 변화의 상징입니다.

업무상의 갈등

작업의 중심에는 보수주의자와 혁신가 사이의 갈등이 있다. 아름다운 자연 속에서 Ostrovsky는 Kalinov 마을 사람들의 견딜 수없는 삶을 묘사합니다. 주인공 카테리나는 자연의 변화로 표현되는 억압을 견딜 수 없습니다. 구름이 모이고 천둥 소리가 들립니다. 끔찍한 변화가 다가오고 있습니다.

Tikhon은 "뇌우"라는 단어를 처음으로 발음하여 자신의 집에서 공포와 전제주의의 분위기라고 부릅니다. 뇌우에 대해 이야기하는 Dikoy는 처벌과 같은 개념을 회상합니다. 신성한 보복에 대한 두려움은 보리스와의 관계가 죄악임을 깨닫는 종교 카테리나를 포함한 모든 영웅을 두려워합니다.

기계공 Kuligin만이 뇌우를 두려워하지 않고 그것을 일종의 장엄한 광경, 요소의 힘의 표현, 사람들에게 위험이 아닌 것으로 인식합니다.

사회의 뇌우

그래서 사회의 폭풍은 이미 시작되었습니다. Katerina는 더 이상 오래된 Domostroev 원칙에 따라 살 수 없으며 자유를 갈망하지만 더 이상 시스템에 맞서 싸울 힘이 없습니다. 천둥 소리가여 주인공의 임박한 죽음을 예측합니다. 미친 여인의 예측은 사건의 비난의 원동력이었습니다.

카테리나는 신앙심이 깊은 사람이기 때문에 겁이 납니다. 그녀는 마음 속에 죄의 무게를 견딜 수 없었고 사회 구조와 규칙을 받아들이지 못해 볼가의 품에 몸을 던졌습니다.

사랑의 표시로 뇌우

뇌우는 또한 Katerina와 Boris 사이의 사랑의 표시이기도합니다. 그들의 관계는 그와 그녀 모두에게 기쁨을 가져다주지 않는 진정한 자연의 힘입니다. 보리스는 카테리나의 비극을 이해한 유일한 사람이었지만 결단력이 부족했기 때문에 어떤 식으로도 그녀를 도울 수 없었습니다. 그 사람은 정말 그 여자를 사랑했을까? 나는 그렇게 생각하지 않습니다. 그렇지 않으면 그는 그녀의 행복을 위해 모든 것을 쉽게 희생할 것입니다. 그는 어차피 받지 못할 유산을 얻기 위해 자신의 감정을 바꾸었습니다.

연극 '천둥번개' 제목의 의미는 무엇인가요? 이 질문에 답하려면 우선 창조 시간을 기억해야 합니다. 1859 년은 러시아 생활의 근본적인 변화 직전의시기입니다. 주요 변화 중 하나는 그 시대 사회의 사고 방식의 결과였던 농노제의 폐지였습니다. 그들의 본질을 이해하지 않고는 Ostrovsky의 연극 "The Thunderstorm"제목의 의미를 설명하기 어려울 것입니다. 따라서 문제의 이 측면을 간략하게 다루겠습니다.

19세기 중반 러시아 지방의 정서 반영

연극을 쓰기 직전에 작가는 볼가의 작은 마을을 여행했습니다. 그러므로 도민들의 삶과 도덕을 반영한 것이다. "The Thunderstorm"에서는 농노라는 주제를 직접적으로 다루지는 않지만 "어두운 왕국"(러시아 농노)과 새로운 유형의 사람들 사이의 갈등이라는 심각한 사회적 갈등의 분위기를 전달합니다.

작가는 이러한 분위기를 뇌우 이전에 발생하는 자연 상태와 연관시켰습니다. 햇빛을 차단하는 두꺼운 구름, 무겁고 습한 공기, 답답함이 특징입니다. 연극 <뇌우> 제목의 의미에 대한 이해가 시작되는 곳이다. 그 행동은 가상의 작은 마을 Kalinov에서 이루어지며, 이는 "폭풍 전"분위기가 러시아 전체의 특징이라는 Ostrovsky의 생각을 강조합니다.

가족 상황

Marfa Ignatievna Kabanova가 이끄는 가족은 다른 많은 상인 가족과 마찬가지로 엄격한 주택 건설 환경이 특징이었습니다. Kabanikha의 아들 Tikhon과 결혼 한 Katerina (주인공)는 이전에 어머니의 사랑에 둘러싸여 "프라이팬에서 불 속으로" 떨어졌습니다.

자유를 사랑하는 성격에 대한 개인적인 억압, 폭정, 끊임없는 압력의 분위기에서 강제 생활은 그녀에게 이질적입니다. A. N. Dobrolyubov는 Katerina를 어두운 왕국에 나타난 빛의 광선으로 묘사했으며 폭풍 후 하늘을 비추는 태양 광선과의 연관성을 불러 일으킨다는 것을 누구나 알고 있습니다. 주인공의 이미지에 대한 이러한 비전은 연극 "The Thunderstorm"의 제목 의미를 이해하는 데에도 도움이 됩니다.

자연과 캐릭터 영혼의 뇌우 묘사

Domostroy의 희생자 인 Katerina, 그녀의 연인 Boris, 남편 Tikhon, 그의 여동생 Varvara 및 "어두운 왕국"의 대표자 인 Marfa Kabanova와 연극의 중심 인 Dikiy 사이에 갈등이 일어나고 있습니다. Ostrovsky는 자연과 사람들의 삶에서 일어나는 변화에 대한 병행 설명을 통해 이러한 갈등의 발전을 예술적으로 묘사합니다.

첫째, 폭군 상인의 멍에 아래 극중 영웅들의 견딜 수없는 삶이 펼쳐지는 배경으로 아름답고 고요한 자연이 그려져 있습니다. Katerina는 고난을 견딜 수 없습니다. 인간 존엄성에 대한 굴욕은 그녀의 성격에 위배됩니다. 이러한 영적 던지기의 증인으로서 저자는 뇌우의 접근이 분명하게 느껴지는 자연 자체를 부르는 것 같습니다. 색상이 깊어지고 하늘이 어두워집니다. 영웅들의 삶에 끔찍한 사건이 다가오고 있습니다. 그리고 이것은 Ostrovsky의 연극 "The Thunderstorm"제목의 의미를 다시 전달합니다.

극중 캐릭터의 연설에서 뇌우

Tikhon의 연극에서 "뇌우"라는 단어가 처음으로 언급 된 것은 그가 집을 떠날 때입니다. 그는 2주 동안 뇌우가 그에게 내리지 않을 것이라고 말했습니다. Tikhon은 어머니의 멍에 아래에서 벗어나 집의 숨막히는 분위기를 마치고 신선한 공기를 마시기 위해 온 영혼을 다해 노력합니다. 그는 다가오는 해와 언제나 그렇듯이 고통스러운 한 해 동안 휴가를 보내고 싶어합니다.

Tikhon에게 뇌우는 Kabanikha의 그에 대한 무한한 힘, 그녀의 강력한 본성에 대한 두려움, 그의 죄에 대한 책임에 대한 두려움입니다.

상인 Dikoy는 독학 기계공 Kuligin에게 사람들의 자유로운 사고와 불순종에 대한 처벌로 뇌우가 사람들에게 보내진다고 말합니다. 그리고 처벌에 대한 두려움은 Katerina를 포함한 모든 캐릭터에 내재되어 있습니다.

그녀는 극도로 종교적이며 보리스에 대한 사랑을 큰 죄로 여기고 최선을 다해 싸우지 만 소용이 없으며 보복을 기대합니다. 여기서 우리는 연극 "The Thunderstorm"이라는 제목의 의미에 대한 또 다른 측면을 봅니다. 이것은 자유롭지 못한 사람들이 동시에 죄책감을 느끼고 새로운 삶을 두려워한다는 작가의 생각을 보여주는 기술입니다.

Kuligin이 뇌우 속에서 보는 기계공

연극 "The Thunderstorm"제목의 의미에 대한 질문을 계속해서 이해하면서 뇌우에 대한 Kuligin의 태도를 고려할 수밖에 없습니다. 그는 그녀를 두려워하지 않는 모든 영웅 중 유일한 사람입니다. 그는 피뢰침을 만들어 이 강력한 자연 현상에 대응하려고 시도합니다. 뇌우 속에서 기계공은 끔찍한 처벌의 힘이 아니라 놀랍고 장엄한 광경, 강력하고 정화의 힘을 봅니다.

그는 어린아이처럼 자연의 변화를 기뻐하며 사람들에게 뇌우를 두려워하지 말고 감탄하라고 촉구합니다. 그는 모든 풀잎과 꽃이 뇌우를 환영하고 사람들은 마치 불행에서 벗어나 허수아비를 만드는 것처럼 그로부터 숨어 있다고 말합니다. 이 현상에 대한 Kuligin의 태도를 바탕으로 판단한다면 연극 제목의 의미는 무엇입니까?

그의 프로토타입은 발명가 Ivan Kulibin으로 믿어지며 Kuligin을 주변의 삶을 더 좋게 만들고 어려움에 맞서 싸우고 두려워하지 않는 새롭고 진보적 인 견해를 지닌 사람으로 판단 할 수 있습니다. 뇌우의 시작을 두려워하지 말고 새롭고 밝고 자유로운 삶의 도래로 인식하십시오. 이 견해는 다른 캐릭터의 견해와 대조됩니다.

카테리나와 보리스 사이의 사랑의 상징인 뇌우

연극 '뇌우' 제목의 의미를 연구하면서 카테리나와 디키의 조카 보리스의 관계를 살펴볼 필요가 있다. 뇌우는 또한여 주인공의 삶의 이쪽을 상징합니다. 젊은이들의 사랑에는 그들이 그토록 두려워하는 폭풍우의 존재가 느껴진다.

그들의 감정은 강하고 열정적이지만 영혼에 기쁨이나 행복을 가져다주지 않으며 현실과의 싸움에서 단결하는 데 도움이 되지 않습니다. 결혼 한 Katerina는 Tikhon을 사랑하려고 노력했지만 Tikhon을 사랑하지 않는다는 사실에 괴로워합니다. 그러나 그는 아내를 이해할 수도, 시어머니의 폭정으로부터 아내를 보호할 수도 없었다.

사랑에 대한 갈증, 보리스에 대한 애착의 출현으로 이어진 마음의 혼란은 또한 폭풍 전 자연 상태와의 연관성을 불러 일으 킵니다. 그러나 보리스는 개인적인 행복에 대한 카테리나의 열망을 이해하지 못했습니다. 그는 그녀에게 필요한 사람이 아닌 것으로 밝혀졌습니다. 따라서 러브라인의 전개는 점점 커지는 갈등의 반영, 즉 새롭게 떠오르는 뇌우의 상징이다.

결론

작품의 제목은 많은 캐릭터의 이미지와 함께 내용과 밀접하게 연결되어 있습니다. 뇌우는 극중 독립된 인물이라고 말할 수도 있다. 그것은 자연에 대한 설명에 존재하며 사람과 그 해결 사이의 갈등의 징조입니다.

Katerina는 이전처럼 살 수 없으며 자유를 갈망하고 사랑을 갈망하며 정상적인 인간 관계를 갈망합니다. 그녀의 삶에 폭풍이 닥치고 뇌우가 발생합니다. 첫째, 그녀는 마치 심연에 빠진 것처럼 사랑에 몸을 던진 다음 싸울 힘을 찾지 못해 볼가로 뛰어들었습니다.

연극이 끝나면 천둥소리를 배경으로 카테리나의 임박한 죽음을 예언하는 미친 아가씨가 등장합니다. 여기서 뇌우의 이미지는 갈등 해결의 원동력이 됩니다. 비극적인 결말에도 불구하고, Ostrovsky는 주인공이 증오받는 현실을 받아들이지 않고 그것에 반대했다는 것을 보여주었습니다.

연극 "The Thunderstorm"은 러시아 전체가 농노제 폐지를 기대하던 1859년에 출판되었습니다. 동시대 사람들은 그 작품에서 삶의 쇄신을 요구하는 것을 보았습니다. 그의 연극 A.N. Ostrovsky는 작품의 줄거리와 등장 인물을 선택하는 혁신가였습니다. 그는 가부장적 “어두운 왕국”의 문제를 최초로 다룬 사람 중 한 사람이었습니다. Dobrolyubov는 Ostrovsky의 드라마에 대해 다음과 같이 말했습니다. "...The Thunderstorm"은 의심할 여지 없이 Ostrovsky의 가장 결정적인 작품입니다... "The Thunderstorm"에는 상쾌하고 격려적인 무언가가 있습니다. 이 "무언가는 우리가 지적한 연극의 배경이며, 폭정의 위태로움과 임박한 종말을 드러내는 것입니다..." 작품의 중심 위치는 "어두운 왕국"의 대표자들 사이의 갈등이 차지합니다. " 그리고 그들의 피해자.

연극 제목인 "The Thunderstorm"은 확실히 매우 상징적입니다. 작품의 거의 4막 전체가 이 자연 현상에 전념하고 있습니다. 티콘과의 작별 장면에서 처음으로 "뇌우"라는 단어가 번쩍였습니다. 그는 이렇게 말합니다. “...2주 동안은 나에게 뇌우가 내리지 않을 것입니다.” 박람회를 위해 떠나는 Tikhon은 두려움, 무력함, 의존성을 없애기 위해 노력합니다.

일반적인 자연 현상인 뇌우는 Kalinov 주민들에게 자연스럽고 거친 공포를 불러일으킵니다. 이것은 폭군에 의한 두려움, 죄에 대한 보복에 대한 두려움입니다. Kalinovites는 뇌우를 초자연적 인 것으로 간주하여 처벌로 주어졌습니다. 그리고 독학한 기계공인 Kuligin만이 뇌우를 두려워하지 않습니다. 그는 군중을 추리하려고 노력하며 이 현상에는 초자연적인 것이 없다고 말합니다. “글쎄, 당신이 두려워하는 것이 무엇인지 말해주세요! 이제 모든 풀과 모든 꽃은 기뻐하지만 우리는 마치 불행이 다가오는 것처럼 두려워 숨어 있습니다! 어, 사람들. 난 두렵지 않아.” 사고를 피하기 위해 Kuligin은 마을 사람들에게 피뢰침을 만들 것을 제안합니다. 그러나 그는 Kalinov 주민들이 단순히 그의 말을 듣지 않을 것이라는 것을 완벽하게 잘 이해하고 있습니다. 그들은 두려워하고 모든 것에서 자신에 대한 위협과 위험을 찾는 데 너무 익숙합니다. Dikoy는 도시의 모든 주민들의 의견을 표현합니다. “처벌로 뇌우가 우리에게 보내어 우리는 느끼지만 기둥과 어떤 종류의 막대로 자신을 방어하고 싶으십니까? 신이시여, 용서해 주십시오. 당신은 타타르인입니까, 아니면 무엇입니까?”

도시의 모든 사람은 자신만의 뇌우를 경험합니다. 그리고 Katerina는 뇌우를 두려워하며 그것이 하나님의 정당한 형벌이라고 기대합니다. 그녀의 생각에 뇌우는 그녀의 죄에 대한 최고의 보복의 선구자였습니다. “모든 사람은 두려워해야합니다. 당신을 죽일 만큼 무서운 것은 아니지만, 그 죽음은 갑자기 당신의 모든 죄와 함께 있는 그대로의 당신을 찾아낼 것입니다…

보리스와 사랑에 빠지고 남편을 속인 카테리나는 종교심이 깊은 사람으로서 평화를 찾을 수 없습니다. 자신의 양심의 압력과 주변 사람들의 억압을 견딜 수 없었던 그녀는 가장 심각한 죄인 자살을 저지르기로 결정합니다.

Dikiy의 조카 Boris는 진심으로 Katerina와 사랑에 빠졌습니다. 그의 사랑하는 사람과 마찬가지로 그에게도 영적인 순결이 있습니다. 그러나 자신의 영적 노예 생활을 받아들인 사람으로서 이 영웅은 적극적인 행동을 할 수 없습니다. 그리고 밝고 꿈꾸는 영혼처럼 카테리나는 어둡고 숨막히는 외계 사회에 존재할 수 없습니다. 제 생각에는 Boris가 Kalinov에서 Katerina를 빼앗아 갔더라도 그녀의 운명은 비극적이었을 것입니다. 그녀는 자신의 죄의 무게 아래서 살 수 없었습니다.

뇌우는 다른 도시 주민들의 삶에도 존재합니다. Kabanova와 Dikiy의 경우 Kuligin과 Katerina의 사람에게 뇌우가 나타납니다. 이 영웅들은 Kalinov의 활동하지 않는 사람들이 받아들이기를 거부하는 변화가 다가오고 있음을 나타냅니다. Dikoy와 Kabanikha는 다가오는 변화를 무의식적으로 두려워하면서 뇌우로부터 숨는 방법을 모릅니다. Kabanikha는 전제주의와 위선의 구체화입니다. 그녀는 이웃을 잡아먹고 불평과 의심으로 그들을 괴롭힌다.
Kabanikha는 자신이 그들에 대해 무제한적이고 완전한 권력을 갖고 싶어한다는 사실을 숨기지 않습니다. 오래된 모든 것은 그녀에게 좋고, 젊고 새로운 모든 것은 그녀에게 좋지 않습니다. Marfa Kabanova는 오래된 기초가 무너지면 세상의 종말이 올 것이라고 생각합니다. "무슨 일이 일어날지, 노인들이 어떻게 죽을지, 세상이 어떻게 서게 될지 모르겠습니다."
극중 디코이는 개처럼 모든 사람에게 돌진하는 제한된 폭군으로 묘사됩니다. 이 영웅에 대한 끊임없는 꾸짖음은 그의 자기 확인의 한 형태이며, 또한 적대적이고 이해할 수 없는 모든 것으로부터 방어합니다.

Kalinovites와 같은 세계에 대한 생각으로 오랫동안 지구상에 존재하는 것은 불가능하다고 생각합니다. 무지하고 어둡고 교육받지 못한 사회에서만 방랑자 Feklusha는 "개 머리를 가진 모든 사람들이 ... 불륜을 위해 ..."라는 세계의 멋진 나라에 대한 이야기를 통해 존경과 명예를 누릴 수 있습니다.
이 히로인은 '어두운 왕국'의 중재자이다. Feklusha는 강한 자의 욕망을 추측하고 아첨하게 주장합니다. "아니요, 어머니"라고 Feklusha는 Kabanikha에게 말합니다. "당신이 도시에서 침묵하는 이유는 예를 들어 당신과 같은 많은 사람들이 꽃과 같은 미덕으로 장식되어 있기 때문입니다. 그렇기 때문에 모든 일이 냉정하고 질서있게 이루어집니다.”

Tikhon Kabanov의 삶에는 어머니에 대한 강한 압력과 두려움, 아내의 배신과 죽음이라는 폭풍이 있습니다. Kalinov의 "어두운 왕국"에는 사랑, 효도, 모성애가 존재하지 않으며 자의성과 위선, 냉담함으로 인해 근절됩니다. 그리고 Katerina의 시체에서만 Tikhon은 감히 어머니와 모순되고 심지어 아내의 죽음에 대해 그녀를 비난합니다.

나는 이 극의 제목이 『뇌우』의 비극적 성격을 이해하는 데 많은 도움을 준다고 믿는다. 뇌우는 작품의 사상을 상징적으로 표현하고, 극의 행위에 직접적으로 참여하는 매우 실제적인 자연 현상이다. 연극의 각 캐릭터는 자신의 도덕적 "뇌우"를 가지고 있습니다. 변화가 다가오고 있습니다. 그들은 폭군의 답답한 "어두운 왕국"에 갇힌 시간과 새로운 사람들에 의해 요구되기 때문에 불가피합니다.

A. N. Ostrovsky의 출현으로 러시아 문학에 많은 변화가 있었고 드라마에서 주요 변화가 일어났습니다. 작가는 러시아 생활의 새로운 갈등, 새로운 환경, 즉 영웅과 새로운 의미를 가져온 상인 계급을 발견했습니다. 따라서 연극은 작품에 대한 근본적으로 새로운 제목입니다. 이러한 변화는 A. N. Ostrovsky의 연극 "The Thunderstorm"에서 명확하게 볼 수 있습니다.
작가는 왜 드라마 이름을 이렇게 지었을까? 결국 우리는 자연 현상에 대해 전혀 이야기하지 않습니다.
이 질문은 연극 자체와 그 안에서의 갈등을 살펴보면 답할 수 있다. "The Thunderstorm"의 주인공 Katerina는 볼가 강둑에있는 Kalinov시에 살고 있습니다. 그곳은 가부장적 생활 방식이 지배하고 폭군 상인이 Dikoy, Kabanikha 등 모든 것을 지배하는 곳입니다. Kalinov의 주민들은 세계의 특별한 상태, 즉 위기, 재앙에 살고 있습니다. 낡은 질서를 지탱하던 기반이 무너지고 있고, 그와 함께 확립된 삶의 방식도 무너지고 있습니다.
첫 번째 행동은 우리에게 폭풍 전의 삶의 분위기를 소개합니다. 겉으로는 모든 것이 여전히 평온하지만 위기는 여전히 앞에 있습니다. 사람들의 부주의는 자연과 삶을 지배하는 긴장을 증가시킬 뿐입니다. 뇌우가 Kalinov를 향해 다가오고 있습니다...
연극이 시작될 때 우리는 Kabanikha 가족에 살고 있으며 억압, 가부장적 세계의 "포로", 가족 어머니의 굴욕과 압력으로 고통받는 Kalinov의 주민들과 주인공을 만납니다. 상인의 아내. 뇌우는 도시뿐만 아니라 Katerina의 영혼도 다가오는 것을 느낍니다. 여 주인공은 자신이 남편이 아니라 다른 사람인 보리스를 사랑한다는 사실을 깨닫고 혼란스러워하며 괴로워합니다. 남편에 대한 그녀의 의무는 그녀를 고통스럽고 선택에 따라 찢어지게 만듭니다. 그녀는 보리스를 만나러 가면 죄를 짓게 될 것이며 조만간 이 죄에 대한 형벌이 올 것이라는 것을 깨닫습니다. 그러나 카테리나는 애인과 데이트를 하기로 결심하고 열흘 동안 아무 생각 없이 걷다가 예상치 못한 남편의 도착으로 정신을 차린다. 그녀는 자신이 한 일을 회개하기 시작하고 미래의 처벌에 대한 두려움과 양심의 고통에 압도됩니다. 여주인공은 뇌우가 다가오고 뭔가 끔찍한 일이 일어나는 것을 느낍니다. “어떻게... 두려워하지 마세요! 모두가 두려워해야 합니다. 죽음이 당신을 죽이는 것은 두렵지 않습니다. 그러나 죽음이 갑자기 당신을 찾아올 것입니다... 당신의 모든 죄와 모든 악한 생각과 함께... 천둥번개가 우리에게 형벌로 보내졌으므로 우리는..."
극중 상황은 카테리나의 경험, 불가피한 느낌으로 인해 뜨거워지고있다. 구름이 점점 짙어지고 벌써 천둥소리가 들립니다. 여 주인공은 스트레스와 고통을 견딜 수 없으며 더 이상 거짓말 속에 살 수 없으며 자연 재해 (뇌우) 속에서 모든 것을 Kabanikha와 그녀의 남편에게 공개적으로 고백합니다. 다른 사람의 분노는 천둥번개와 같습니다.
Katerina는 더 이상 살 수 없으며 남편, 세상, 가족에게 혐오감을 느낍니다. 아무도 그녀를 이해하지 못하고 이 사회에는 사랑을 위한 자리가 없기 때문에 그녀는 여기에서 불필요합니다. 보리스는 자신이 자신의 권력 아래 있기 때문에 자유로워지고 사랑하는 사람을 "어두운 왕국"에서 데려가는 것을 두려워합니다. Katerina는 자살하기로 결정합니다. 그녀에게는 집보다 무덤이 더 좋습니다.
따라서 사회 (Kalinovites)는 "경건하고" "의로운"판단력을 가지고여 주인공이 일반적인 기초를 위반했기 때문에 사형을 선고합니다. Kalinov의 주민들은 가부장적 세계의 붕괴, 붕괴가 다가오는 것을 알고 싶지 않습니다. 기초를 형성한 실제 목표와 가치가 과거로 가라앉았기 때문에 그것은 파괴될 운명입니다.
A. N. Ostrovsky는 시간이 지나면서 가부장적 세계의 파멸을 알아차리고 그것을 그의 연극에서 독자들에게 보여 주기로 결정했습니다. 그는 오래되고 친숙한 기초가 점진적으로 파괴되는 것을 뇌우로 묘사하여 천천히 접근하고 최대로 타오르는 것으로 묘사했습니다. 그녀는 자신이 가는 길에 있는 모든 것을 파괴합니다. 뇌우는 삶과 사회의 변화를 상징하기 때문에 작품 제목이 모호하고 상징적이다. "뇌우"라는 단어가 연극의 핵심입니다.

"The Thunderstorm"은 A. N. Ostrovsky의 가장 밝은 작품 중 하나입니다. 이 책은 러시아 사회에 근본적인 변화가 일어나고 있던 1859년에 쓰여졌습니다. 그리고 Ostrovsky가 그의 연극에서 정확히 이 이름을 선택한 것은 우연이 아닙니다.
"뇌우"라는 단어에는 큰 의미가 있습니다. 뇌우는 자연 현상 일뿐만 아니라 러시아 생활에서 수세기 동안 존재했던 삶의 방식에서 "어두운 왕국"의 변화를 상징하기도합니다.
연극의 중심에는 '어두운 왕국'의 대표자들과 희생자들 사이의 갈등이 있습니다. 아름답고 잔잔한 자연을 배경으로 사람들의 견디기 힘든 삶이 그려져 있다. 그리고 주인공 Katerina는 인간 존엄성에 대한 억압과 굴욕을 견딜 수 없습니다. 이는 자연의 변화로도 입증됩니다. 색상이 깊어지고, 뇌우가 다가오고, 하늘이 어두워집니다. 천둥번개가 다가오는 것을 느낄 수 있습니다. 이 모든 것은 끔찍한 사건의 전조입니다.
티콘과의 작별 장면에서 처음으로 "뇌우"라는 단어가 들립니다. 그는 이렇게 말합니다. “...2주 동안은 나에게 뇌우가 내리지 않을 것입니다.” Tikhon은 적어도 짧은 시간 동안 부모님 집의 곰팡내 나는 분위기에서 탈출하고, 어머니 Kabanikha의 힘에서 탈출하고, 말하자면 "일년 내내 휴식을 취하고 싶습니다"라고 말하고 싶습니다. .” "뇌우"란 어머니의 억압, 그녀의 전능함, 그녀에 대한 두려움, 그리고 저지른 죄에 대한 보복에 대한 두려움을 의미합니다. Dikoy는 Kuligin에게 “처벌로 뇌우가 우리에게 보내지고 있습니다.”라고 말합니다. 그리고 보복에 대한 이러한 두려움은 연극의 모든 캐릭터, 심지어 Katerina에도 내재되어 있습니다. 그녀는 종교적이며 보리스에 대한 사랑을 큰 죄로 여기지만 스스로를 도울 수는 없습니다.
뇌우를 두려워하지 않은 유일한 사람은 독학으로 기계를 배운 Kuligin이었습니다. 그는 심지어 피뢰침을 만들어 이러한 자연 현상에 저항하려고 노력했습니다. Kuligin은 뇌우 속에서 인간에게 위험이 아닌 자연의 힘과 힘을 나타내는 장엄하고 아름다운 광경만을 보았습니다. 그는 모든 사람에게 이렇게 말합니다. “글쎄, 당신이 두려워하는 것이 무엇입니까? 이제 모든 풀과 모든 꽃은 기뻐하지만 우리는 마치 불행이 다가오는 것처럼 두려워 숨어 있습니다! 어, 사람들. 난 두렵지 않아.”
따라서 자연적으로 뇌우는 이미 시작되었습니다. 사회에서는 무슨 일이 일어나고 있나요? 사회에서도 모든 것이 평온한 것은 아닙니다. 일부 변화가 일어나고 있습니다. 이 경우 뇌우는 다가오는 갈등과 그 해결의 징조입니다. Katerina는 더 이상 Domostroev의 규칙에 따라 살 수 없으며 자유를 원하지만 더 이상 주변 사람들과 싸울 힘이 없습니다. 그런데 천둥소리와 함께 미친 여인이 무대에 등장하는 것은 우연이 아닙니다. 그녀는 주인공의 임박한 죽음을 예측합니다.
따라서 뇌우는 갈등 발발의 원동력입니다. Katerina는 그 여인의 말과 천둥 소리에 매우 겁을 먹었고 그것을 "위로부터의"표시로 여겼습니다. 그녀는 매우 감정적이고 종교적인 사람이었기 때문에 영혼 속에 죄, 즉 낯선 사람에 대한 사랑의 죄를 안고 살 수 없었습니다. Katerina는 "어두운 왕국"의 폭군들의 위선적 도덕성을 받아들이지 않고 그녀의 뜨거운 마음의 충동을 묶는 끔찍하고 어렵고 강제적 인 존재를 견딜 수 없었던 볼가의 심연에 몸을 던졌습니다. 이것은 뇌우가 Katerina에게 가져온 결과였습니다.
뇌우는 또한 Dikiy의 조카인 Boris에 대한 Katerina의 사랑을 상징한다는 점에 유의해야 합니다. 왜냐하면 뇌우처럼 그들의 관계에 기본적인 요소가 있기 때문입니다. 뇌우처럼 이 사랑은 여주인공이나 연인 모두에게 기쁨을 가져다주지 않습니다. Katerina는 기혼 여성이며 하나님 앞에서 충실을 맹세했기 때문에 남편을 속일 권리가 없습니다. 그러나 결혼은 성사되었고, 여주인공이 아무리 노력해도 시어머니의 공격으로부터 아내를 지켜주지도 못하고 이해하지도 못하는 법적 남편을 사랑할 수 없었다. 그러나 Katerina는 사랑에 목말라했고 그녀의 마음의 이러한 충동은 보리스에 대한 애정에서 탈출구를 찾았습니다. 그는 그곳에서 자라지 않은 Kalinov시의 유일한 주민이었습니다. 보리스는 다른 사람들보다 교육을 더 많이 받았습니다. 그는 모스크바에서 공부했습니다. 그는 카테리나를 이해하는 유일한 사람이었지만 결단력이 부족했기 때문에 그녀를 도울 수 없었습니다. 보리스는 정말 카테리나를 사랑했나요? 아마도 그렇지 않을 것입니다. 분명히 이것은 모든 것을 희생할 수 있을 만큼 강한 감정은 아니었다. 이것은 또한 그가 Katerina를 도시에 완전히 홀로 남겨두고 그녀가 죽을 것이라고 예상하면서 운명에 복종하라고 조언했다는 사실에서도 입증됩니다. 보리스는 결코 받지 못할 디키의 유산에 대한 사랑을 교환했습니다. 따라서 보리스는 또한 칼리노프스키 세계의 살과 피이기도 합니다. 그는 이 도시에 의해 포로로 잡혔습니다.
그의 작품에서 Ostrovsky는 19 세기 중반과 후반에 러시아 사회에서 일어난 변화를 보여줄 수있었습니다. 이것은 연극 "The Thunderstorm"의 제목으로 입증됩니다. 그러나 자연적으로 뇌우 후에 공기가 더 깨끗해지고 방전이 발생하면 "뇌우" 이후에는 아무것도 변하지 않을 가능성이 높으며 모든 것이 그대로 유지됩니다.

Ostrovsky는 당연히 위대한 러시아 극작가라고 부를 수 있습니다. 그의 작품에서 그는 처음으로 상인 계급의 삶과 삶의 방식을 보여주었습니다. 연극 "The Thunderstorm"에서 작가는 개혁 직전 러시아 지방 사회의 상태를 특징으로했습니다. 극작가는 가족 내 여성의 위치, '도모스트로이'의 현대성, 개인의 개성과 자존감의 각성, '늙은', 억압적인, '젊은이' 사이의 관계와 같은 문제를 조사합니다. ", 소리가 없습니다.
『뇌우』의 주요 아이디어는 타고난 포부와 욕망을 지닌 강하고 재능 있고 용기 있는 사람은 모든 것이 두려움에 기반을 두고 있는 '도모스트로이'가 지배하는 '잔인한 도덕'이 만연한 사회에서 행복하게 살 수 없다는 것이다. 속임수와 복종 .
"Thunderstorm"이라는 이름은 여러 관점에서 볼 수 있습니다. 뇌우는 자연현상이며, 자연은 극의 구성에 중요한 역할을 한다. 따라서 그것은 행동을 보완하고 주요 아이디어, 일어나는 일의 본질을 강조합니다. 예를 들어 아름다운 밤 풍경은 Katerina와 Boris의 데이트에 해당합니다. 볼가의 광대함은 카테리나의 자유에 대한 꿈을 강조하며, 주인공의 자살을 묘사할 때 잔인한 자연의 모습이 드러납니다. 그런 다음 자연은 행동의 발전에 기여하고 사건을 추진하며 갈등의 발전과 해결을 자극합니다. 따라서 뇌우 장면에서 요소는 Katerina가 공개적으로 회개하도록 유도합니다.
따라서 "The Thunderstorm"이라는 제목은 연극의 주요 아이디어를 강조합니다. 즉 사람들의 자존감이 깨어납니다. 자유와 독립에 대한 열망이 낡은 질서의 존재를 위협하기 시작합니다.
Kabanikha와 Wild의 세계는 가족과 도시를 지배하는 억압적인 분위기를 참을 수없는 여성 인 "어두운 왕국"인 Katerina에 "빛의 광선"이 나타났기 때문에 종말을 맞이하고 있습니다. 그녀의 항의는 보리스에 대한 사랑, 무단 죽음으로 표현되었습니다. 카테리나는 “모든 것에 지쳤”던 세상에서 존재보다는 죽음을 선택했습니다. 그녀는 곧 사회에 터질 폭풍의 첫 번째 번개입니다. 구름은 오랫동안 "오래된" 세계 위에 모였습니다. Domostroy는 원래 의미를 잃었습니다. Kabanikha와 Dikoy는 자신의 아이디어를 폭정과 폭정을 정당화하기 위해서만 사용합니다. 그들은 삶의 규칙이 침해될 수 없다는 참된 믿음을 자녀들에게 전달할 수 없었습니다. 젊은이들은 속임수를 통해 타협할 수 있는 한 아버지의 법에 따라 살아갑니다. 억압이 견딜 수 없게되고 속임수가 부분적으로만 구원을 받으면 사람의 항의가 깨어나기 시작하고 발전하여 언제든지 터질 수 있습니다.
Katerina의 자살은 Tikhon의 남자를 깨웠습니다. 그는 항상이 상황에서 벗어날 수있는 방법이 있다는 것을 알았고 평생 어머니에게 의심의 여지없이 순종했던 Ostrovsky가 묘사 한 모든 캐릭터 중에서 가장 의지가 약한 그는 공개적으로 아내의 죽음에 대해 그녀를 비난했습니다. 티콘이 이미 항의를 선언할 수 있었다면 "어두운 왕국"은 실제로 오래 가지 못할 것입니다.
뇌우는 또한 갱신의 상징입니다. 자연에서는 뇌우 후에 공기가 신선하고 깨끗합니다. 사회에서는 카테리나의 항의로 시작된 폭풍 이후에도 갱신이 있을 것입니다. 억압적이고 종속적인 질서는 아마도 자유와 독립의 사회로 대체될 것입니다.
그러나 뇌우는 자연뿐만 아니라 Katerina의 영혼에서도 발생합니다. 그녀는 죄를 지었고 그것을 회개했습니다. 그녀에게는 두 가지 감정이 싸우고 있습니다. Kabanikha에 대한 두려움과 "죽음이 갑자기 당신의 모든 죄와 함께 당신을 찾을 것입니다 ..."라는 두려움이 결국 종교심과 죄에 대한 보복에 대한 두려움이 우세하고 Katerina는 공개적으로 고백합니다. 죄를 지었습니다. Kalinov 거주자 중 누구도 그녀를 이해할 수 없습니다. Katerina와 마찬가지로이 사람들은 풍부한 영적 세계와 높은 도덕적 가치를 가지고 있지 않습니다. 그들은 모든 것을 꿰매고 덮는 것이 그들의 도덕이기 때문에 후회하지 않습니다. 그러나 인정은 Katerina에게 안도감을 가져다주지 않습니다. 그녀는 보리스의 사랑을 믿기만 하면 살아갈 수 있다. 그러나 보리스가 티콘보다 낫지 않다는 사실, 그녀가 "모든 것에 지쳐있는"이 세상에 여전히 혼자라는 사실을 깨달은 그녀는 볼가에 몸을 던지는 것 외에는 다른 길을 찾지 못합니다. 카테리나는 자유를 위해 종교법을 어겼습니다. 뇌우는 그녀의 영혼이 새롭게 되면서 끝납니다. 젊은 여성은 Kalinov 세계와 종교의 족쇄에서 완전히 해방되었습니다.
따라서 주인공의 영혼에 발생한 뇌우는 사회 자체의 뇌우로 바뀌고 모든 행동은 요소를 배경으로 진행됩니다.
뇌우의 이미지를 사용하여 Ostrovsky는 속임수를 기반으로 쓸모 없게 된 사회와 사람이 가장 높은 감정을 표현할 기회를 박탈하는 오래된 질서가 파괴 될 운명임을 보여주었습니다. 이는 뇌우를 통해 자연이 정화되는 것처럼 자연스러운 현상입니다. 따라서 Ostrovsky는 사회의 쇄신이 가능한 한 빨리 올 것이라는 희망을 표현했습니다.

드라마 '뇌우'의 이름의 의미

Ostrovsky의 드라마 "The Thunderstorm"이 출판되고 상연 된 후 동시대 사람들은 모든 사람이 노예 제도와 농노 제도의 폐지를 기다리고 있던 1860 년에 쓰여졌 기 때문에 삶의 갱신과 자유에 대한 요구를 보았습니다.

연극의 중심에는 사회 정치적 갈등이 있습니다. 삶의 주인, 희생자와 함께 "어두운 왕국"의 대표자입니다.

아름다운 풍경을 배경으로 서민들의 견디기 힘든 삶이 그려져 있다. 그러나 자연의 그림은 점차 변하기 시작합니다. 하늘은 구름으로 덮여 있고 천둥 소리가 들립니다. 뇌우가 다가오고 있는데 이런 현상은 자연에서만 일어나는 걸까요? 아니요. 그렇다면 저자는 뇌우란 무엇을 의미하는가? 이 이름에는 깊은 의미가 숨겨져 있습니다. 이 단어는 티콘과의 작별 장면에서 처음으로 번쩍였습니다. 그는 이렇게 말합니다. "...2주 동안은 나에게 뇌우가 내리지 않을 것입니다." Tikhon은 적어도 잠시 동안은 두려움과 의존성을 없애고 싶어합니다. 작품에서 뇌우는 두려움과 해방을 의미합니다. 이것은 폭군에 의한 두려움, 죄에 대한 보복에 대한 두려움입니다. Dikoy Kuligin은 "처벌로 뇌우가 우리에게 보내졌습니다. "라고 가르칩니다. 이 두려움의 힘은 드라마 속 많은 인물들에게까지 미치며 카테리나도 지나치지 않습니다. Katerina는 종교적이며 보리스와 사랑에 빠진 것을 죄라고 생각합니다. "나는 당신이 뇌우를 그렇게 두려워하는지 몰랐습니다. "Varvara가 그녀에게 말합니다.

"왜냐, 얘야, 두려워하지 마라!" 카테리나가 대답한다. 모두가 두려워해야 한다. 죽음이 당신을 죽일 만큼 무서운 것은 아니지만, 그 죽음은 당신의 모든 죄와 함께 갑자기 당신을 찾을 것입니다..." 독학한 기계공 Kuligin은 뇌우를 두려워하지 않았고 그 안에서 장엄하고 아름다운 광경을 보았지만 간단한 피뢰침의 도움으로 파괴력을 쉽게 진정시킬 수 있는 사람에게는 전혀 위험하지 않았습니다. 미신적인 공포에 사로잡힌 군중에게 Kuligin은 다음과 같이 말합니다. 자신에게 겁을 주었습니다.

어, 사람들. 난 두렵지 않아."

자연적으로 뇌우가 이미 시작되었다면 인생에서 그 접근 방식은 후속 사건에서 볼 수 있습니다. 어둠의 왕국은 Kuligin의 이성과 상식에 의해 훼손되고 있습니다. Katerina는 항의를 표명하지만 그녀의 행동은 무의식적이지만 고통스러운 생활 조건을 받아들이고 싶지 않고 자신의 운명을 결정합니다. 볼가로 돌진합니다. 이 모든 것에는 뇌우의 상징 인 현실적인 상징의 주요 의미가 포함되어 있습니다. 그러나 명확하지 않습니다. 보리스에 대한 카테리나의 사랑에는 뇌우처럼 기본적이고 자연스러운 것이 있습니다. 그러나 뇌우와는 달리 사랑은 기쁨을 가져다 주지만 Katerina는 기혼 여성이기 때문에 그렇지 않습니다. 그러나 Kuligin이 뇌우를 두려워하지 않는 것처럼 Katerina는이 사랑을 두려워하지 않습니다. 그녀는 보리스에게 이렇게 말합니다. "...내가 당신에 대한 죄를 두려워하지 않았다면 인간의 심판도 두려워하겠습니까?" 여 주인공의 성격 자체에 폭풍이 숨겨져 있습니다. 그녀는 어린 시절에도 누군가에게 기분을 상하게하여 집에서 도망쳐 볼가를 따라 배를 타고 혼자 ​​항해했다고 말했습니다.

이 연극은 동시대 사람들에게 국가의 기존 질서에 대한 날카로운 비난으로 인식되었습니다. Dobrolyubov는 Ostrovsky의 드라마에 대해 다음과 같이 말했습니다. "..."The Thunderstorm"은 의심할 여지 없이 Ostrovsky의 가장 결정적인 작품입니다... "The Thunderstorm"에는 상쾌하고 고무적인 것이 있습니다. 이 "무언가"는 우리 의견으로는 우리가 지시한 연극의 배경은 폭정의 위태로움과 종말이 임박했음을 드러내는 것입니다..." 극작가 자신과 동시대인 모두 이것을 믿었습니다.