നിങ്ങൾക്ക് വേണമെങ്കിൽ, ശ്രദ്ധ ആകർഷിക്കുന്ന ഒരു ചിത്രീകരണം എങ്ങനെ വരയ്ക്കാം എന്നതിന് ഒരു ചിത്രം വരയ്ക്കുക. ഒരു നൈറ്റ്, ഒരു രാജകുമാരി എങ്ങനെ വരയ്ക്കാം - ഒരു യക്ഷിക്കഥയുടെ ഘട്ടം ഘട്ടമായുള്ള ചിത്രീകരണങ്ങൾ

ഡിജിറ്റൽ ഡിസൈൻ സാങ്കേതികവിദ്യ അതിശയകരമാണ്, പക്ഷേ പരമ്പരാഗത പെയിൻ്റിംഗ് രീതികൾ ഉപയോഗിച്ചാണ് മികച്ച സൃഷ്ടി ഇപ്പോഴും സൃഷ്ടിക്കുന്നത്. ഈ ലേഖനത്തിൽ, കുട്ടികളുടെ പുസ്തകങ്ങളുടെ പ്രൊഫഷണൽ ചിത്രകാരിയായ അലീന ചൗ, പെയിൻ്റുകൾ ഉപയോഗിച്ച് ചിത്രീകരണങ്ങൾ സൃഷ്ടിക്കുന്നതിൻ്റെ രഹസ്യങ്ങൾ പങ്കിടും.

1. ആവശ്യമായ ഉപകരണങ്ങൾ

പെയിൻ്റുകളുമായി പ്രവർത്തിക്കുമ്പോൾ ആവശ്യമുള്ള ഫലം ലഭിക്കുന്നതിന്, നിങ്ങൾക്ക് ശരിയായ ഉപകരണങ്ങൾ ഉണ്ടായിരിക്കണം. തീർച്ചയായും, നിങ്ങൾ വിലകൂടിയ പെയിൻ്റിംഗ് സാമഗ്രികൾ വാങ്ങേണ്ടതില്ല, പക്ഷേ അതിന് അനുയോജ്യമല്ലാത്ത മോശം വാട്ടർ കളറുകളോ പേപ്പറോ ഉപയോഗിക്കാൻ ഞാൻ ഇപ്പോഴും ശുപാർശ ചെയ്യുന്നില്ല.

നിങ്ങളുടെ ക്രിയേറ്റീവ് യാത്ര ആരംഭിക്കുന്നതിന് ആവശ്യമായ അടിസ്ഥാന കാര്യങ്ങളുടെ ഒരു ലിസ്റ്റ് ഇതാ:

• ബ്രഷുകൾ: എൻ്റെ പ്രിയപ്പെട്ടവ ഫാക്സ് സേബിൾ ഉപയോഗിച്ചാണ്. അവയ്ക്ക് ന്യായമായ വിലയുണ്ട്, ഗുണനിലവാരത്തിൽ ഒരു തരത്തിലും താഴ്ന്നതല്ല. നിങ്ങൾക്ക് വ്യത്യസ്ത വലുപ്പത്തിലുള്ള ബ്രഷുകൾ ആവശ്യമായി വന്നേക്കാം. വൃത്താകൃതിയിലുള്ള ബ്രഷുകൾ നമ്പർ 2, 4, 6, 8, 10, 12 എന്നിവയും ഒന്നോ രണ്ടോ വലിയവയും വാങ്ങാൻ ഞാൻ നിങ്ങളെ ഉപദേശിക്കുന്നു, അതുവഴി നിങ്ങൾക്ക് തിരഞ്ഞെടുക്കാൻ ധാരാളം ഉണ്ട്.
• പാലറ്റ്: വർണ്ണങ്ങൾ ഒരുമിച്ച് ചേർക്കാനും യോജിപ്പിക്കാനും മതിയായ ഇടമുള്ള ഒരു പാലറ്റ് തിരഞ്ഞെടുക്കുക.
• പെയിൻ്റ്സ്: എൻ്റെ പ്രിയപ്പെട്ടത് Winsor & Newton ആണ്, എന്നാൽ മറ്റു പല നല്ല ബ്രാൻഡുകളും ഉണ്ട്. നിങ്ങൾക്ക് ധാരാളം പണം നൽകാൻ താൽപ്പര്യമില്ലെങ്കിൽ, നിർമ്മാതാക്കൾ പലപ്പോഴും രണ്ട് തരം പെയിൻ്റുകൾ സൃഷ്ടിക്കുന്നുവെന്ന് ഓർമ്മിക്കുക - തുടക്കക്കാർക്കും പ്രൊഫഷണലുകൾക്കും. Winsor & Newton-ൽ നിന്നുള്ള Cotman സീരീസ് തുടക്കക്കാർക്കുള്ളതാണ്, ആർട്ടിസ്റ്റ് പ്രൊഫഷണലുകൾക്കുള്ളതാണ്. തുടക്കക്കാരനായ സീരീസ് വിലകുറഞ്ഞതാണെങ്കിലും, അവ ഇപ്പോഴും ഉയർന്ന നിലവാരമുള്ളവയാണ്. നിങ്ങൾക്ക് പണം ലാഭിക്കണമെങ്കിൽ, പക്ഷേ ഇപ്പോഴും സ്വീകാര്യമായ ഗുണനിലവാരം ലഭിക്കുകയാണെങ്കിൽ, റഷ്യൻ "വൈറ്റ് നൈറ്റ്സ്" പെയിൻ്റുകൾ വാങ്ങുക.

• വാട്ടർ ക്യാനുകൾ: എനിക്ക് സാധാരണയായി കുറഞ്ഞത് രണ്ടെണ്ണമെങ്കിലും ഉണ്ട് - ഒന്ന് എൻ്റെ വൃത്തികെട്ട ബ്രഷുകൾക്ക്, മറ്റൊന്ന് നിറങ്ങൾ കലർത്തുന്നതിന്.
• പേപ്പർ: സെമി-സ്മൂത്ത് (തണുത്ത അമർത്തൽ), മിനുസമാർന്ന ടെക്സ്ചർ (ചൂടുള്ള അമർത്തൽ) എന്നിവയ്ക്കിടയിൽ തിരഞ്ഞെടുക്കുക. ചൂടുള്ള അമർത്തിയ പേപ്പറിന് മിനുസമാർന്ന പ്രതലമുണ്ട്, മഷി അതിൽ വ്യത്യസ്തമായി പറ്റിനിൽക്കുന്നു. ഞാൻ അർദ്ധ-മിനുസമാർന്ന ഉപയോഗിക്കുന്നു, കാരണം എനിക്ക് ഹാർഡ് ടെക്സ്ചർ ഇഷ്ടമാണ്, കൂടാതെ വാട്ടർ കളർ അതിൽ രസകരമായി തോന്നുന്നുവെന്നും ഞാൻ കരുതുന്നു.
• വെളുത്ത ഗൗഷെ: വെളുത്ത ജലച്ചായങ്ങൾ സാധാരണയായി വളരെ സുതാര്യവും വളരെ ശ്രദ്ധയിൽപ്പെടാത്തതുമാണ്. ഫൈനൽ സ്ട്രോക്കുകളും ഹൈലൈറ്റുകളും വൈറ്റ് ഗൗഷെ ഉപയോഗിച്ച് ചെയ്യാനാണ് ഞാൻ ഇഷ്ടപ്പെടുന്നത്.

2. ഒരു സ്കെച്ച് ഉപയോഗിച്ച് ആരംഭിക്കുക

നിങ്ങൾ സ്വയം ഒരു ഡ്രോയിംഗ് കൊണ്ടുവരികയോ അല്ലെങ്കിൽ അത് പകർത്തുകയോ ചെയ്യുന്നത് പരിഗണിക്കാതെ തന്നെ, എല്ലായ്പ്പോഴും ഒരു സ്കെച്ച് ഉപയോഗിച്ച് ആരംഭിക്കാൻ ഞാൻ നിങ്ങളെ ഉപദേശിക്കുന്നു. ന്യൂസ് പ്രിൻ്റിൽ ഒരു ബോൾപോയിൻ്റ് പേന ഉപയോഗിച്ച് വരയ്ക്കാൻ ഞാൻ ഇഷ്ടപ്പെടുന്നു-കഠിനമായ ടെക്സ്ചർ ആശയങ്ങളെ സ്വതന്ത്രമായി ഒഴുകാൻ അനുവദിക്കുന്നു, തെറ്റുകളെക്കുറിച്ച് ഞാൻ അധികം വിഷമിക്കുന്നില്ല.

മുകളിൽ ഞാൻ എൻ്റെ കുട്ടികളുടെ പുസ്തകമായ അച്ചാർ: ​​ട്വീറ്റ് ചെയ്യാത്ത ചെറിയ പക്ഷിയിൽ നിന്ന് കുറച്ച് ഉദാഹരണങ്ങൾ ചേർത്തിട്ടുണ്ട്! ആരംഭിക്കുന്നതിന്, ഞാൻ നീല പെൻസിലിൽ ഒരു പരുക്കൻ സ്കെച്ച് ഉണ്ടാക്കുന്നു. പ്ലോട്ടിനെ പൂരകമാക്കുന്ന ശരിയായ ഫോമുകൾ കണ്ടെത്താൻ ഞാൻ ഒരേ രേഖ പലതവണ വരയ്ക്കുന്നു.

വളരെയധികം വരികൾ ഉണ്ടെങ്കിൽ അവ നിർമ്മിക്കുന്നത് ബുദ്ധിമുട്ടാണെങ്കിൽ, ഞാൻ മറ്റൊരു പേജിലേക്ക് നീങ്ങുന്നു. സ്കെച്ചുകളിൽ ഒരെണ്ണം ഇഷ്ടപ്പെട്ടാലുടൻ, ഒരു കറുത്ത ബോൾപോയിൻ്റ് പേന ഉപയോഗിച്ച് ഞാൻ എല്ലാം രൂപരേഖ തയ്യാറാക്കുന്നു.

3. നിറത്തിൽ സ്കെച്ച്

യഥാർത്ഥ പെയിൻ്റിംഗിൽ പ്രവർത്തിക്കാൻ തുടങ്ങുന്നതിനുമുമ്പ് ഞാൻ പലപ്പോഴും നിറങ്ങളിൽ പഠനങ്ങൾ സൃഷ്ടിക്കുന്നു. ശരിയായ നിറങ്ങൾ തിരഞ്ഞെടുക്കാൻ, സ്കെച്ച് വാട്ടർ കളർ പേപ്പറിൽ വരയ്ക്കണം. ഇത് ചെറുതായിരിക്കട്ടെ, ഉദാഹരണത്തിന് 10x15 സെൻ്റിമീറ്ററോ അതിൽ കുറവോ.

സ്കെച്ച് തികഞ്ഞതായിരിക്കണമെന്നില്ല. പകരം, നിറങ്ങൾ എങ്ങനെ ശ്രദ്ധ ആകർഷിക്കുന്നുവെന്നും വെളിച്ചവും നിഴലും ഉപയോഗിച്ച് ഒരു പെയിൻ്റിംഗിൽ നിങ്ങൾക്ക് എങ്ങനെ താൽപ്പര്യം ചേർക്കാമെന്നും ശ്രദ്ധിക്കുക. അന്തിമ ചിത്രം എന്ത് മതിപ്പ് ഉണ്ടാക്കണം എന്ന് മനസിലാക്കുക എന്നതാണ് സ്കെച്ചിൻ്റെ ലക്ഷ്യം.

അച്ചാർ ഒരു ഇ-ബുക്ക് ആണെങ്കിലും, പീറ്റർ റാബിറ്റ് പോലെയുള്ള ഒരു ക്ലാസിക് കുട്ടികളുടെ ചിത്ര പുസ്തകത്തിൻ്റെ അനുഭവം നിലനിർത്താൻ ഞാൻ ശരിക്കും ആഗ്രഹിച്ചു, മാത്രമല്ല അത് ആധുനികവും രസകരവുമാണ്.

ഇത് നേടാൻ, ഞാൻ പെയിൻ്റിംഗുകളിൽ സൂക്ഷ്മവും സൂക്ഷ്മവുമായ ലൈനുകളും ടെക്സ്ചറുകളും ചേർത്തു. “അച്ചാർ” നിലവിലുള്ളതായി കാണുന്നതിന്, ഞാൻ ആധുനിക വിഷ്വൽ റഫറൻസുകൾ മാത്രമല്ല, ക്ലാസിക് ചിത്രീകരണങ്ങളേക്കാൾ തിളക്കമുള്ളതും കൂടുതൽ പൂരിതവുമായ വർണ്ണ സ്കീമും ഉപയോഗിച്ചു.

4. പെയിൻ്റും പേപ്പറും തയ്യാറാക്കുന്നു

സ്കെച്ചിനായി നിങ്ങൾ തിരഞ്ഞെടുത്ത അതേ ശ്രേണി തന്നെ അവസാന പെയിൻ്റിംഗിനും ഉപയോഗിക്കണമെന്ന് ഒരു പൊതു തെറ്റിദ്ധാരണയുണ്ട്. തീർച്ചയായും, പെയിൻ്റിംഗ് കൃത്യമായി സ്കെച്ച് പോലെ കാണപ്പെടും, പക്ഷേ വൃത്തിയുള്ള ഡ്രോയിംഗ് വിതരണങ്ങളും വൃത്തിയുള്ള പാലറ്റും ഉപയോഗിച്ച് ആരംഭിക്കുന്നതാണ് നല്ലത്. ഇത് പെയിൻ്റ് മങ്ങിയതും അനിയന്ത്രിതവുമായി കാണുന്നതിൽ നിന്ന് തടയും.

കൂടാതെ, എല്ലാ ആക്സസറികളും വളരെ വൃത്തികെട്ടതായി മാറുമ്പോൾ അവ പതിവായി കഴുകാൻ മറക്കരുത്. നിറങ്ങൾ വൃത്തിയുള്ളതും സമ്പന്നവുമാക്കാൻ ഇത് സഹായിക്കും.

നിങ്ങൾ ഒരു സ്കെച്ച്ബുക്കിൽ വരയ്ക്കുകയാണെങ്കിൽ പേപ്പർ ചുരുങ്ങാതെ സൂക്ഷിക്കുന്നതിനെക്കുറിച്ച് വിഷമിക്കേണ്ടതില്ല, എന്നാൽ അവസാന പെയിൻ്റിംഗിൻ്റെ പേപ്പർ സുരക്ഷിതമാക്കാൻ ഉറപ്പാക്കുക. നിങ്ങൾക്ക് ഒന്നുകിൽ ഇത് സ്വയം നീട്ടാം, അല്ലെങ്കിൽ ഇതിനകം നീട്ടിയ ഒരു വാട്ടർ കളർ ബ്ലോക്ക് വാങ്ങാം.

പെൻസിൽ കൊണ്ട് നേർത്ത വര

ഇതിനെല്ലാം ശേഷം, നിങ്ങൾക്ക് ഒടുവിൽ ഒരു സ്കെച്ച് ഉണ്ടാക്കാം. വളരെ നേർത്ത വരകൾ വരയ്ക്കുക, അതുവഴി നിങ്ങൾക്ക് പിന്നീട് പെയിൻ്റ് ചെയ്യാം. തീർച്ചയായും, അവ ശ്രദ്ധേയമാക്കാൻ നിങ്ങൾക്ക് പദ്ധതികളില്ലെങ്കിൽ.

അന്തിമ പെയിൻ്റിംഗിൻ്റെ പേപ്പറിലേക്ക് സ്കെച്ച് കൈമാറാൻ ഞാൻ എന്തെങ്കിലും സാങ്കേതിക വിദ്യകൾ ഉപയോഗിക്കുന്നുണ്ടോ എന്ന് ആളുകൾ പലപ്പോഴും ചോദിക്കാറുണ്ട്. യഥാർത്ഥത്തിൽ, ഞാൻ അത് കൈകൊണ്ട് വീണ്ടും വരച്ചു. അപ്പോഴാണ് ഞാൻ സാധാരണയായി അത് അന്തിമമാക്കുന്നതും അവസാന മിനുക്കുപണികൾ ചേർക്കുന്നതും.

5. വാട്ടർ കളർ ഒരു ബഹുമുഖ മാധ്യമമാണ്.

വാട്ടർ കളർ ഉപയോഗിച്ച് പെയിൻ്റ് ചെയ്യുന്നത് അർത്ഥമാക്കുന്നത് നിങ്ങളുടെ ബ്രഷിൽ എത്ര വെള്ളം ഉണ്ടെന്ന് നിരന്തരം ആകുലപ്പെടുകയാണെന്ന് ഒരു പൊതു തെറ്റിദ്ധാരണയുണ്ട്. കൂടുതൽ വെള്ളം ഉപയോഗിച്ചാൽ പെയിൻ്റ് അത് പോലെ പെരുമാറുമെന്ന് പലരും കരുതുന്നു.

വാസ്തവത്തിൽ, എല്ലാം അങ്ങനെയല്ല. പേപ്പറിൽ നിന്ന് വെള്ളം എത്ര വേഗത്തിൽ ബാഷ്പീകരിക്കപ്പെടുന്നു എന്നത് ശ്രദ്ധിക്കുന്നതാണ് നല്ലത്. പെയിൻ്റ് ചെയ്യുമ്പോൾ നിങ്ങൾ കാലാവസ്ഥയും ഈർപ്പവും കണക്കിലെടുക്കണം. കൂടാതെ, തീർച്ചയായും, പേപ്പറിൻ്റെ സവിശേഷതകൾ തന്നെ, അതിൻ്റെ ആഗിരണം എത്ര ശക്തമാണ്.

വരണ്ടതും സണ്ണിതുമായ ദിവസങ്ങളിൽ നിങ്ങൾ പെയിൻ്റ് ചെയ്യുകയാണെങ്കിൽ, കൂടുതൽ വെള്ളം ഉപയോഗിക്കുക. നിങ്ങൾ പെയിൻ്റ് ചെയ്യുകയാണെങ്കിൽ, ഉദാഹരണത്തിന്, ഒരു വെള്ളച്ചാട്ടത്തിന് സമീപം, നിങ്ങളുടെ ബ്രഷുകളിൽ അമിതമായ വെള്ളം കളർ ബ്ലീഡിംഗ് സാധ്യത സൃഷ്ടിക്കും. പൊതുവേ, പേപ്പറിൻ്റെ ഈർപ്പം കണക്കിലെടുത്ത് സമയബന്ധിതമായി പെയിൻ്റിൻ്റെ പുതിയ പാളികൾ ചേർക്കുന്നതാണ് നല്ലത്.

ഡ്രൈ ഇഫക്റ്റ് സൃഷ്ടിക്കുന്നതിനോ ഓയിൽ പെയിൻ്റിംഗിൻ്റെ രൂപം പിടിച്ചെടുക്കുന്നതിനോ നിങ്ങൾക്ക് കുറച്ച് അല്ലെങ്കിൽ വെള്ളമില്ലാതെ പെയിൻ്റ് ചെയ്യാം എന്നതാണ് വാട്ടർ കളറിനെക്കുറിച്ചുള്ള രസകരമായ ഒരു കാര്യം. വാട്ടർ കളറിന് ശരിക്കും ഒരുപാട് ചെയ്യാൻ കഴിയും.

6. എവിടെ തുടങ്ങണം

വെബ്‌സൈറ്റുകളിലും പുസ്തകങ്ങളിലും നിങ്ങൾക്ക് ധാരാളം വാട്ടർ കളർ പെയിൻ്റിംഗ് ടെക്നിക്കുകളും ട്യൂട്ടോറിയലുകളും കണ്ടെത്താൻ കഴിയും. എന്നാൽ വലിയ ചിത്രത്തെ എങ്ങനെ മനസ്സിലാക്കാമെന്ന് ഞാൻ നിങ്ങളോട് പറയാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്നു. വാട്ടർ കളർ പെയിൻ്റിംഗ് എവിടെ തുടങ്ങണം എന്നതിനെക്കുറിച്ച് നിരവധി സിദ്ധാന്തങ്ങളുണ്ട്. വെളിച്ചത്തിൽ നിന്ന് ഇരുട്ടിലേക്ക് എന്നതാണ് ഏറ്റവും ജനപ്രിയമായ രീതികളിൽ ഒന്ന്. ഏതെങ്കിലും നിയമങ്ങളാൽ നിങ്ങൾ പരിമിതപ്പെടണമെന്ന് ഞാൻ കരുതുന്നില്ലെങ്കിലും - കലാകാരന്മാർ ഇരുട്ടിൽ നിന്ന് ഭാരം കുറഞ്ഞതിലേക്ക് അതിശയകരമായ പെയിൻ്റിംഗുകൾ സൃഷ്ടിക്കുന്നത് ഞാൻ കണ്ടിട്ടുണ്ട്.

അച്ചാർ ദ ബേർഡ് പോലെ എനിക്ക് ഏറ്റവും ഇഷ്ടമുള്ള കാര്യങ്ങളിൽ നിന്ന് ഞാൻ സാധാരണയായി ആരംഭിക്കുന്നു, തുടർന്ന് സൈഡ് കഥാപാത്രങ്ങളിലേക്ക് നീങ്ങുന്നു. ഇതിനെല്ലാം ശേഷം ഞാൻ ഒരു വലിയ ബ്രഷ് ഉപയോഗിച്ച് പശ്ചാത്തല നിറം ചേർക്കുന്നു.

പെയിൻ്റ് നിങ്ങൾ ആഗ്രഹിക്കുന്നതുപോലെ കിടക്കുന്നില്ലെങ്കിലോ അരികുകൾക്ക് മുകളിലൂടെ പോകുകയോ ചെയ്താൽ വിഷമിക്കേണ്ടെന്ന് ഞാൻ നിങ്ങളെ ഉപദേശിക്കുന്നു. നേരെമറിച്ച്, വാട്ടർ കളറുകൾ ഉപയോഗിച്ച് പെയിൻ്റിംഗിൻ്റെ ഏറ്റവും രസകരമായ വശങ്ങളിലൊന്നായി ഇത് മനസ്സിലാക്കണം. നിങ്ങൾക്ക് എപ്പോൾ വേണമെങ്കിലും തണുത്തതും അപ്രതീക്ഷിതവുമായ ഇഫക്റ്റുകൾ നേടാനാകും.

സാധാരണയായി, ഞാൻ പശ്ചാത്തല നിറങ്ങൾ പ്രയോഗിച്ചതിന് ശേഷം, പേപ്പർ നനഞ്ഞതായിത്തീരും, അതിനാൽ വിശദാംശങ്ങളെക്കുറിച്ച് വിഷമിക്കുന്നതിന് മുമ്പ് ഞാൻ അത് ഉണങ്ങാൻ അനുവദിക്കും. ഈ സമയം പെയിൻ്റ് എങ്ങനെ ഒഴുകുന്നു എന്നതിൽ എനിക്ക് ശരിക്കും നിയന്ത്രണമുണ്ട്.

അലങ്കാര വിശദാംശങ്ങൾക്കായി ഞാൻ മിക്കവാറും എല്ലായ്‌പ്പോഴും ഇടം ശൂന്യമാണ്, കാരണം കോമ്പോസിഷൻ മെച്ചപ്പെടുത്തുന്നതിനോ വായനക്കാരൻ്റെ ശ്രദ്ധ ഒരു പ്രത്യേക സ്ഥലത്തേക്ക് നയിക്കുന്നതിനോ ഞാൻ അവ ഉപയോഗിക്കുന്നു. അതുകൊണ്ടാണ് ആകസ്മികമായി അവരെ വളരെയധികം ഹൈലൈറ്റ് ചെയ്യാൻ ഞാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്നില്ല.

എൻ്റെ കുട്ടികളുടെ പുസ്തകത്തിൽ, കഥാപാത്രങ്ങൾ അവരുടെ സമയത്തിൻ്റെ ഭൂരിഭാഗവും വെളിയിൽ ചെലവഴിക്കുന്നു, അതിനാൽ ഞാൻ സാധാരണയായി ഇലകളും ചെടികളും പൂക്കളും രചനയുടെ പ്രധാന ഭാഗമാണെങ്കിലും അവസാനമായി സംരക്ഷിക്കുന്നു. കഥാസന്ദർഭം പോലെ തന്നെ കലയെയും അവർ ഹൈലൈറ്റ് ചെയ്യണമെന്ന് ഞാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്നു.

7. പരീക്ഷണം

നിയമങ്ങളൊന്നുമില്ല, ഉപകരണങ്ങൾ മാത്രമേയുള്ളൂ! മറ്റേതൊരു കലാരൂപത്തെയും പോലെ, ചിത്രകലയിലും നിരവധി സാങ്കേതിക വിദ്യകളുണ്ട്. നിങ്ങളുടെ ഡ്രോയിംഗ് ശൈലിക്ക് പൂരകമാകുന്ന പുതിയ സാങ്കേതിക വിദ്യകൾ പരീക്ഷിച്ച് പഠിക്കുക. നിങ്ങൾക്ക് വെള്ള ഉപയോഗിക്കാം, പേപ്പറിൻ്റെ ഉപരിതലം ചുരണ്ടാൻ കഴിയും, നിങ്ങൾക്ക് ധാരാളം പെയിൻ്റ് പ്രയോഗിക്കാം. ഏറ്റവും പ്രധാനമായി, ആസ്വദിക്കൂ!

എൻ്റെ പെയിൻ്റിംഗ് പ്രക്രിയയിൽ നിങ്ങൾക്ക് താൽപ്പര്യമുണ്ടെങ്കിൽ, തുടക്കം മുതൽ അവസാനം വരെ ഞാൻ താഴെയുള്ള ചിത്രം എങ്ങനെ വരച്ചു എന്നതിൻ്റെ ഒരു ദ്രുത-ചലന വീഡിയോ നിങ്ങൾക്ക് കാണാൻ കഴിയും. വീഡിയോ മൂന്ന് മിനിറ്റ് ദൈർഘ്യമുള്ളതാണ്, പക്ഷേ തത്സമയം എനിക്ക് ഏഴ് മണിക്കൂർ എടുത്തു:

മിക്സഡ് മീഡിയയിൽ സ്കൂൾ വിദ്യാർത്ഥിനി വരയ്ക്കുന്നു. വാട്ടർ കളർ + നിറമുള്ള പെൻസിലുകൾ. വീഡിയോ

ഫ്രഞ്ച് കലാകാരനായ സേവ്യർ കോളെറ്റ്, വനത്താൽ ചുറ്റപ്പെട്ട ഒരു ഇരുണ്ട ഫെയറി ഉപയോഗിച്ച് തൻ്റെ സൃഷ്ടികൾ ഉപയോഗിച്ച് പെയിൻ്റിംഗ് പ്രക്രിയ കൂടുതൽ ഫലപ്രദമാക്കുന്നത് എങ്ങനെയെന്ന് വിശദീകരിക്കുന്നു.

ഇനിപ്പറയുന്ന ഡ്രോയിംഗ് നിയമങ്ങൾ നിങ്ങളുടെ കഴിവുകൾ വികസിപ്പിക്കാൻ സഹായിക്കുമെന്ന് ഞാൻ കരുതുന്നു, എന്നാൽ ചിലപ്പോൾ അവർ നിങ്ങളെ പരിമിതപ്പെടുത്താൻ ശ്രമിക്കുന്നതായി തോന്നിയേക്കാം. വൈവിധ്യമാർന്ന കലാപരമായ മാനദണ്ഡങ്ങൾ തൃപ്തിപ്പെടുത്താൻ ശ്രമിക്കുമ്പോൾ - സ്വഭാവ രൂപകല്പന, ചിന്തനീയമായ കോമ്പോസിഷനുകൾ, ഫലപ്രദമായ വർണ്ണ സ്കീമുകൾ - നിങ്ങൾക്ക് വേഗത കുറയ്ക്കാൻ കഴിയും, എന്നാൽ വേഗത്തിലുള്ള ജോലി എല്ലായ്പ്പോഴും നല്ലതല്ല, അത് ഓർക്കുക.

അനുഭവിക്കാൻ പഠിക്കുക, കാര്യങ്ങൾ സഹജമായി ചെയ്യുക എന്നതാണ് ഏറ്റവും മികച്ച മാർഗമെന്ന് ഞാൻ വിശ്വസിക്കുന്നു. പരിശീലനത്തിലൂടെ, ചിത്രത്തിലുള്ള കാര്യങ്ങൾ കാണുന്നതും ഇപ്പോഴും ജോലി ആവശ്യമുള്ള ഘടകങ്ങൾ തിരിച്ചറിയുന്നതും രണ്ടാം സ്വഭാവമായിത്തീരുന്നു, നിങ്ങൾ ജോലി ചെയ്യുമ്പോൾ ഉപബോധമനസ്സ് നിറയ്ക്കുന്നു.

പരിശീലനത്തിലൂടെ, മെച്ചപ്പെടേണ്ട കാര്യങ്ങൾ കാണുന്നത് രണ്ടാമത്തെ സ്വഭാവമാണ്.

ഞാൻ വരയ്ക്കാൻ തുടങ്ങുന്നതിനുമുമ്പ് ഞാൻ ചെയ്ത ഒരേയൊരു കാര്യം എല്ലാവരിൽ നിന്നും എൻ്റെ തലയിലെ ഫോട്ടോകളിൽ നിന്നും മാറിനിൽക്കുക എന്നതാണ്, അങ്ങനെ എൻ്റെ ഉപബോധമനസ്സിന് ആശയങ്ങൾ സൃഷ്ടിക്കാൻ കഴിയും. അതിനുശേഷം, ഞാൻ പൂർണ്ണമായും ഡ്രോയിംഗ് പ്രക്രിയയിൽ മുഴുകി.

പ്രാരംഭ സ്കെച്ചുകൾ

ഈ ചിത്രീകരണവുമായി ഞാൻ എത്ര ദൂരം പോകുമെന്ന് എനിക്കറിയില്ല. എനിക്കറിയാം, പ്രധാന കഥാപാത്രം ഒരുതരം രാജ്ഞിയായിരിക്കണമെന്ന് ഞാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്നു-നിങ്ങൾ അവളുടെ കണ്ണുകളിലേക്ക് നോക്കുമ്പോൾ നിങ്ങൾക്ക് ഭയവും ഉത്കണ്ഠയും തോന്നുന്ന ഒരാൾ.

അതിനാൽ കോമ്പോസിഷൻ എങ്ങനെയായിരിക്കുമെന്നതിനെക്കുറിച്ച് ഒരു ആശയം ലഭിക്കാൻ ഞാൻ ഒരു പരുക്കൻ രേഖാചിത്രത്തിൽ തുടങ്ങും. അവൾ കാട്ടിൽ നടക്കുന്നു, നിങ്ങളെ നിരീക്ഷിക്കുന്നു. ശരി, നിങ്ങൾക്ക് യഥാർത്ഥ ഭയവും ആകർഷകമായ ഭയവും തോന്നുന്ന ഒരാളെ വരയ്ക്കാൻ തുടങ്ങാം.

ചാരനിറത്തിലുള്ള അമ്പത് ഷേഡുകൾ

ചിത്രത്തിൻ്റെ ആഴം കണക്കിലെടുക്കുകയും വിമാനങ്ങൾ തീരുമാനിക്കുകയും ചെയ്യേണ്ടത് പ്രധാനമാണ്: രണ്ടോ മൂന്നോ തലത്തിലുള്ള ആഴത്തിലുള്ള പശ്ചാത്തലം; നിങ്ങളുടെ കഥാപാത്രത്തിൻ്റെ പ്രധാന വിമാനവും മുൻഭാഗവും.

ഞാൻ മോണോയിൽ ആരംഭിക്കുന്നു - ഇത് വേഗതയുള്ളതും എന്തെങ്കിലും മാറ്റുന്നത് എളുപ്പവുമാണ്. ഞാൻ ചാരനിറത്തിലുള്ള ഒരു പാലറ്റ് തിരഞ്ഞെടുത്തു, കൂടാതെ കഥാപാത്രത്തിന് കൊമ്പുകളും മുഴുനീള വസ്ത്രവും ചേർത്ത് അവളുടെ സ്വഭാവം ഞാൻ നിർവചിക്കാൻ തുടങ്ങി.

ഒരു ആരംഭ പോയിൻ്റ്

നമുക്കെല്ലാവർക്കും നമ്മുടെ ചെറിയ ബലഹീനതകളുണ്ട്. പ്രാരംഭ ഘട്ടത്തിൽ കഥാപാത്രത്തിൻ്റെ മുഖം വരയ്ക്കുന്നത് എനിക്ക് എതിർക്കാൻ കഴിയില്ല എന്നതാണ് എൻ്റേത്. നിങ്ങൾക്ക് വലിയ ചിത്രം നഷ്‌ടമാകുമെന്നതിനാൽ ഒറ്റപ്പെടലിൽ ഘടകങ്ങൾ വിശദീകരിക്കുന്നത് നല്ല രീതിയല്ലെന്ന് പലപ്പോഴും പറയാറുണ്ട്.

സഹായകരമായ ഉപദേശം, സംശയമില്ല, പക്ഷേ മുഖത്ത് കുറച്ച് വിശദാംശങ്ങൾ മാത്രമേ ഉണ്ടാകൂ എന്ന വസ്തുത എനിക്ക് സഹിക്കാൻ കഴിയില്ല, അവ ചേർക്കാൻ ഞാൻ ഭയങ്കര ചൊറിച്ചിലാണ്. അതുകൊണ്ട് മുഖം, കിരീടം, കൊമ്പ്, മുടി എന്നിവ വരയ്ക്കാൻ ഞാൻ കുറച്ച് സമയമെടുത്തു.

ചിത്രീകരണം ഏത് നിറങ്ങളിലാണെന്ന് നിർണ്ണയിക്കാൻ ചിലപ്പോൾ വളരെ ബുദ്ധിമുട്ടാണ്. അതിനാൽ ഇതാ നിങ്ങൾക്കായി ഒരു ചെറിയ ഉപദേശം. ഒരു പഴയ ഡ്രോയിംഗ് അല്ലെങ്കിൽ ഒരു ഫോട്ടോ എടുക്കുക, അത് പ്രശ്നമല്ല. ഇമേജ് ലെയർ ഡ്യൂപ്ലിക്കേറ്റ് ചെയ്ത് ഡ്യൂപ്ലിക്കേറ്റിൽ ഗാസിയൻ ബ്ലർ ഇഫക്റ്റ് പ്രയോഗിക്കുക. തുടർന്ന് ബ്ലെൻഡിംഗ് ഓപ്ഷനുകൾ - ബ്ലെൻഡ് മോഡ് - ഓവർലേ മാറ്റുക. നിങ്ങളുടെ വർക്ക് ചിത്രീകരണത്തിന് ഈ വർണ്ണ സ്കീം നിങ്ങളെ പ്രചോദിപ്പിക്കുന്നുണ്ടോയെന്ന് കാണുക.

ഒരു വർണ്ണ തീമിനായി തിരയുക

അതിനുശേഷം, ഞാൻ ഹ്യൂ/സാച്ചുറേഷൻ ക്രമീകരിച്ച് കളർ മോഡിൽ ബ്രഷ് ഉപയോഗിച്ച് പെയിൻ്റ് ചെയ്തു. ഓട്ടോ ലെവലുകൾ അല്ലെങ്കിൽ യാന്ത്രിക കോൺട്രാസ്റ്റ് പ്രയോഗിക്കുക, തുടർന്ന് ലെയർ ബ്ലെൻഡിംഗ് മോഡുകൾ ഉപയോഗിച്ച് കളിക്കുക എന്നതാണ് മറ്റൊരു ടിപ്പ്. ചിലപ്പോൾ സന്തോഷകരമായ അപകടങ്ങൾ നിങ്ങളെ പ്രചോദിപ്പിക്കുകയും "സർഗ്ഗാത്മകത" എന്ന മതിൽ മറികടക്കാൻ സഹായിക്കുകയും ചെയ്യും.

വിശദാംശങ്ങൾ ചേർക്കുക

വസ്ത്രം രൂപകല്പന ചെയ്യുന്നതിനു മുമ്പ്, തലയിലും നെഞ്ചിലും തുടങ്ങി കഥാപാത്രത്തിൻ്റെ വിശദാംശങ്ങൾ ഞാൻ വരയ്ക്കാൻ തുടങ്ങുന്നു.

വസ്ത്രധാരണത്തിനായി ഞാൻ ആശയങ്ങളൊന്നും ചെയ്യുന്നില്ല, ഞാൻ പറഞ്ഞതുപോലെ, എൻ്റെ ക്രിയേറ്റീവ് ജ്യൂസ് ഒഴുകുന്നതിനായി വ്യത്യസ്ത ചിത്രങ്ങളുടെ ഒരു വലിയ നിരയിലൂടെ ഞാൻ മറിച്ചിടുകയാണ്, അതിനാൽ എനിക്ക് വസ്ത്രത്തിന് അസാധാരണമായ ഒരു ഡിസൈൻ കൊണ്ടുവരാൻ കഴിയും.

കോൺട്രാസ്റ്റ്

ഡ്രോയിംഗിൽ കോൺട്രാസ്റ്റ് ഉണ്ടെങ്കിൽ അത് നല്ലതാണ്. കൂടുതൽ വ്യക്തമായി: ആകൃതികൾ, തെളിച്ചം, നിറം എന്നിവയുടെ വൈരുദ്ധ്യം. ഈ ചിത്രീകരണത്തിനായുള്ള എൻ്റെ തിരഞ്ഞെടുപ്പ്, ഈ ചിത്രത്തിലെ എല്ലാ ജീവജാലങ്ങളുടെയും മേൽ മാന്ത്രിക ശക്തിയും നിയന്ത്രണവും സൂചിപ്പിക്കുന്ന ഒരു നീല വെളിച്ചമാണ്.

കൂടുതൽ വിശദാംശങ്ങൾ

ഇപ്പോൾ ഞാൻ തിരഞ്ഞെടുത്ത നിറങ്ങളിൽ ഞാൻ സന്തുഷ്ടനാണ്, ആഭരണങ്ങൾ പോലെയുള്ള വിശദാംശങ്ങൾ ചേർത്ത് അവളുടെ വസ്ത്രധാരണത്തിന് അന്തിമരൂപം നൽകാം, കൂടാതെ രോമങ്ങൾ, തുകൽ, ലോഹം, തിളക്കം എന്നിങ്ങനെയുള്ള ഒരു കൂട്ടം സാമഗ്രികൾ അവതരിപ്പിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു. .

പ്ലാസ്റ്റിക് സർജറി നിങ്ങളുടെ സുഹൃത്താണ്

ഡിജിറ്റൽ ഗ്രാഫിക്സ് പ്രോഗ്രാമുകളുടെ പ്രയോജനങ്ങൾ ഓർക്കുക. ഫോട്ടോഷോപ്പിൻ്റെ പ്ലാസ്റ്റിക് ഫിൽട്ടർ ഒരു ശക്തമായ എഡിറ്റോറിയൽ ഓപ്ഷനാണ്. ഇവിടെ എൻ്റെ ചിത്രീകരണത്തിൽ ഫെയറിയുടെ മുഖത്ത് സ്പർശിക്കാൻ ഞാൻ ഇത് ഉപയോഗിക്കുന്നു, കാരണം ഇത് വളരെ ദൈർഘ്യമേറിയതാണെന്ന് ഞാൻ തീരുമാനിച്ചു.

നമുക്ക് അവളുമായി അവസാനിപ്പിക്കാം

കഥാപാത്രത്തിൻ്റെ അന്തിമ വിശദാംശങ്ങൾ പൂർത്തിയാക്കാനുള്ള സമയം. ഞാൻ അവളുടെ കോർസെറ്റിൽ ഫിനിഷിംഗ് ടച്ചുകൾ ചേർത്തു, അവളുടെ സ്റ്റാഫിൽ ഒരു തലയോട്ടി വരച്ചു, അവളുടെ വസ്ത്രത്തിന് നീല തിളക്കം ചേർത്തു.

കുറച്ച് വെളിച്ചവും കുറച്ച് ശബ്ദവും ഉപയോഗിച്ച് പശ്ചാത്തലം മസാലയാക്കാനുള്ള സമയമാണിത്. ഫൗണ്ടേഷൻ ലൈറ്റനിംഗ് മോഡിലെ സ്‌പെക്കിൾഡ് ബ്രഷുകൾ എനിക്ക് അനുയോജ്യമാണ്.

ഞങ്ങൾ വളർത്തുമൃഗങ്ങളെ സൃഷ്ടിക്കുന്നു

എൻ്റെ ഇരുണ്ട ഫെയറിക്ക് വളർത്തുമൃഗങ്ങൾ ഉണ്ടാകണമെന്ന് ഞാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്നു. കോമ്പോസിഷൻ്റെ അടിഭാഗം അൽപ്പം അയഞ്ഞതാണ്, അതിനാൽ അവളുടെ ഇരുണ്ട മാന്ത്രികത കൊണ്ട് ജീവിപ്പിക്കുന്ന ജീവികളെ വരയ്ക്കാൻ പറ്റിയ സ്ഥലമാണിത്.

ഞാൻ എന്താണ് ചെയ്യാൻ പോകുന്നത് എന്നതിനെക്കുറിച്ച് എനിക്ക് വ്യക്തമായ ധാരണയില്ല, അതിനാൽ ഞാൻ അത് ഒരു ഇരുണ്ട ബ്രഷ് ഉപയോഗിച്ച് വരയ്ക്കുന്നു, തുടർന്ന് വരാനിരിക്കുന്ന മാജിക് ഉപയോഗിച്ച് കണ്ണുകളും വായകളും പോലുള്ള വിശദാംശങ്ങൾ ചേർക്കാൻ കളർ ഡോഡ്ജ് മോഡിൽ ഒരു ബ്രഷ് ഉപയോഗിക്കുന്നു അവയിൽ നിന്ന്.

രാക്ഷസന്മാരുടെ മൃഗശാല

ഇതുവരെ ഞാൻ സഹജമായി പ്രവർത്തിക്കുകയാണ്, എൻ്റെ സൃഷ്ടിയുടെ രൂപകൽപ്പനയിൽ ഞാൻ തികച്ചും സന്തുഷ്ടനാണ്. ഇപ്പോൾ എനിക്ക് മറ്റുള്ളവരെ ചേർക്കാം. ഞാൻ അതേ വർക്ക്ഫ്ലോ ഉപയോഗിക്കുന്നു: ഒരു ചെറിയ സ്കെച്ച് സൃഷ്ടിക്കുക, തുടർന്ന് അടിസ്ഥാന ഡോഡ്ജ് മോഡിൽ ബ്രഷ് ഉപയോഗിച്ച് വിശദാംശങ്ങൾ ചേർക്കുക.

മങ്ങിയ ഘടകങ്ങൾ

ഈ ചിത്രീകരണം ഞാൻ ഏകദേശം പൂർത്തിയാക്കി, വർഷങ്ങളായി ഞാൻ പഠിച്ച ചില തന്ത്രങ്ങൾ ഇപ്പോൾ പ്രയോഗിക്കും. എൻ്റെ ഫെയറി നിരീക്ഷകനെ നോക്കണമെന്ന് ഞാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്നു - കാട്ടിൽ മറഞ്ഞിരിക്കുന്ന കാഴ്ചക്കാരനെ.

അതിനാൽ ഞാൻ കഠിനമായ ബ്രഷ് സ്ട്രോക്കുകൾ ഉപയോഗിച്ച് ശാഖകൾ അവസാനിപ്പിക്കും. അവ വിശദമായി വരയ്ക്കേണ്ട ആവശ്യമില്ല. അപ്പോൾ ഞാൻ അവയിൽ ഒരു ഗൗസിയൻ ബ്ലർ ഇഫക്റ്റ് ചേർത്തു, അത്രമാത്രം - അവർ തയ്യാറാണ്!

ധാന്യം ഘടന ചേർക്കുന്നു

എൻ്റെ ഡ്രോയിംഗുകളിൽ ടെക്സ്ചർ ചേർക്കുന്നത് ഞാൻ ഇഷ്ടപ്പെടുന്നു. ചിലപ്പോൾ ഇത് ഒരു ലെയർ ഓവർലേ ഉപയോഗിച്ച് സൃഷ്ടിച്ച ഒരു പേപ്പർ ടെക്സ്ചർ മാത്രമായിരിക്കും. എന്നാൽ ഇപ്പോൾ ഞാൻ തികച്ചും വ്യത്യസ്തമായ എന്തെങ്കിലും ചെയ്യും.

ഞാൻ ഒരു ന്യൂട്രൽ ഗ്രേ ലെയർ (സാച്ചുറേഷൻ - 0, ബ്രൈറ്റ്‌നെസ് - 50) ചേർത്ത് ഫിൽട്ടർ>നോയിസ്>ആഡ് നോയ്സ് രണ്ടുതവണയും (പരമാവധി സജ്ജീകരിച്ച്) ഫിൽട്ടർ>മങ്ങൽ>മങ്ങൽ മൂന്ന് തവണയും പ്രയോഗിച്ചു. തുടർന്ന് ഞാൻ ഈ ലെയർ ഓവർലേ (ഓവർലേ) ആയി സജ്ജീകരിച്ച് ലെയർ അതാര്യതയിൽ ക്ലിക്ക് ചെയ്തു, ക്രമീകരണങ്ങൾ 5-6% ആയി സജ്ജമാക്കി

കൂടുതൽ മാന്ത്രിക ജീവിതം

പെയിൻ്റിംഗിന് കൂടുതൽ ജീവൻ ആവശ്യമാണെന്ന് ഞാൻ തീരുമാനിച്ചു. ചിത്രശലഭങ്ങളെ മുൻവശത്ത് വേഗത്തിൽ വരയ്ക്കുക, വീണ്ടും ഡ്രോയിംഗിന് കൂടുതൽ ആഴം നൽകുക എന്നതാണ് എൻ്റെ പരിഹാരം.

അവസാന തന്ത്രം

അവസാന നുറുങ്ങ്. നിങ്ങളുടെ കലയിൽ കുറച്ചുകൂടി വൈവിധ്യം ചേർക്കാനുള്ള എളുപ്പവഴി ഒരു പുതിയ ലെയർ സൃഷ്‌ടിച്ച് അതിൽ മൃദുവായ ക്ലൗഡ് ബ്രഷ് ഉപയോഗിച്ച് പൂരിപ്പിക്കുക എന്നതാണ്.

അടിസ്ഥാന നിറം ഇളം ചാരനിറത്തിൽ സജ്ജീകരിക്കുക, കോൺട്രാസ്റ്റ് സൃഷ്ടിക്കാൻ മൃദുവായ ക്ലൗഡ് ബ്രഷ് ഉപയോഗിക്കുക. തുടർന്ന് ഈ ലെയർ ബ്ലെൻഡ് മോഡിലേക്ക് സജ്ജമാക്കുക.

ഞാൻ എൻ്റെ സ്വന്തം ഉപദേശം പിന്തുടർന്ന് ഡ്രോയിംഗ് പൂർത്തിയാക്കി!

ഹലോ! എൻ്റെ പേര് Hatice Bayramoglu, ഞാൻ തുർക്കിയിൽ നിന്നുള്ള ഒരു 3D കലാകാരനും ചിത്രകാരനുമാണ്. ഈ പാഠത്തിൽ ഒരു നായകനെ എങ്ങനെ വരയ്ക്കാമെന്നും വർണ്ണിക്കാമെന്നും ഞാൻ കാണിച്ചുതരാം - കുട്ടികളുടെ പുസ്തകത്തിനുള്ള ഒരു ചിത്രം. പാഠം പുരോഗമിക്കുമ്പോൾ, ചില ഉപകരണങ്ങളുടെ തിരഞ്ഞെടുപ്പും ചിത്രീകരണത്തെക്കുറിച്ചുള്ള എൻ്റെ ചിന്തകളും ഞാൻ വിശദീകരിക്കും. പ്രാരംഭ സ്കെച്ച് മുതൽ പൂർണ്ണ ഡ്രോയിംഗ് വരെ ഞാൻ എങ്ങനെ ഒരു ചിത്രീകരണം സൃഷ്ടിക്കുന്നുവെന്ന് എൻ്റെ ട്യൂട്ടോറിയൽ കാണിക്കുന്നു. ഈ പാഠം വായിച്ചതിനുശേഷം നിങ്ങൾക്ക് ഉപയോഗപ്രദമായ എന്തെങ്കിലും കണ്ടെത്തുമെന്ന് ഞാൻ വിശ്വസിക്കുന്നു. സൃഷ്ടി സൃഷ്ടിക്കാൻ ഞാൻ ഫോട്ടോഷോപ്പും Wacom ടാബ്‌ലെറ്റും ഉപയോഗിക്കും.

ഈ ഡ്രോയിംഗ് പൂർണ്ണമായും ഫോട്ടോഷോപ്പ് CS2-ൽ സൃഷ്ടിക്കും.

ഘട്ടം 1: സ്കെച്ച്
ഫോട്ടോഷോപ്പിൽ ഒരു പുതിയ പ്രമാണം സൃഷ്ടിച്ചുകൊണ്ട് ആരംഭിക്കുക. അതിൻ്റെ അളവുകൾ ഏകദേശം 800x778 പിക്സലുകൾ ആയിരിക്കണം. എൻ്റെ പ്രധാന ആശയം പിടിച്ചെടുക്കുന്ന ഒരു ദ്രുത സ്കെച്ച് സൃഷ്ടിച്ചാണ് ഞാൻ ആരംഭിച്ചത്. പ്രധാന കഥാപാത്രത്തെ ചുറ്റിപ്പറ്റിയുള്ള പ്രധാന ചുറ്റുപാടിൻ്റെ ഒരു രേഖാചിത്രം ഇതാ.

അതിനാൽ, നിങ്ങൾക്ക് കാണാനാകുന്നതുപോലെ, ഈ രേഖാചിത്രം പ്രധാന കഥാപാത്രത്തെ കാണിക്കുന്നു - ഒരു ആപ്പിളിൻ്റെ കൈകളിൽ ഒരു ആപ്പിൾ മരത്തിന് സമീപം നിൽക്കുന്ന ഒരു കൊച്ചു പെൺകുട്ടി. അവൾ സന്തോഷവതിയായതിനാൽ പുഞ്ചിരിക്കുന്നു, ഒരുപക്ഷേ അൽപ്പം സങ്കടവും.

ഘട്ടം 2: ഫോട്ടോഷോപ്പിൽ ബ്രഷുകൾ സജ്ജീകരിക്കുക
എൻ്റെ നായികയെ വരയ്ക്കാൻ ഞാൻ ഉപയോഗിക്കുന്ന ഒരേയൊരു ബ്രഷ് ഇതാ. പെയിൻ്റിംഗിനായി ഞാൻ സാധാരണ ബ്രഷുകൾ ഉപയോഗിക്കും.

നിങ്ങൾ പെയിൻ്റിംഗ് ആരംഭിക്കുന്നതിന് മുമ്പ്, നിങ്ങളുടെ ബ്രഷ് സജ്ജീകരിക്കേണ്ടതുണ്ട്. ഒരു ഉപകരണം തിരഞ്ഞെടുത്ത് ആരംഭിക്കുക ബ്രഷ്(ബ്രഷ്), തുടർന്ന് താഴെ കാണിച്ചിരിക്കുന്ന സാധാരണ ബ്രഷ് ഉപയോഗിക്കുക.

(വലുതാക്കാൻ ചിത്രത്തിൽ ക്ലിക്ക് ചെയ്യുക)

ഘട്ടം 3: വർണ്ണ പാലറ്റ്
പെയിൻ്റിംഗ് ആരംഭിക്കുന്നതിന് മുമ്പ് നിങ്ങൾ ഉപയോഗിക്കുന്ന നിറങ്ങൾ നിങ്ങൾ തീരുമാനിക്കണം. എൻ്റെ ജോലിയിൽ ഉപയോഗിച്ച എൻ്റെ നിറങ്ങൾ ഇതാ:

ഘട്ടം 4: പാളികൾ (പാളികൾ)
സൃഷ്ടിക്കാൻ പുതിയ പാളി(പുതിയ ലെയർ) അതിന് സ്കെച്ച് എന്ന് പേരിടുക. ഫോട്ടോഷോപ്പിലോ പേപ്പറിലോ നിങ്ങൾക്ക് ഈ സ്കെച്ച് സൃഷ്ടിക്കാൻ കഴിയും. നിങ്ങൾ സ്കെച്ച് ലെയർ സൃഷ്ടിച്ചുകഴിഞ്ഞാൽ, അത് മാറ്റുക കൂടിക്കലർന്ന അവസ്ഥ(ബ്ലെൻഡിംഗ് മോഡ്) ഓണാണ് ഗുണനം(ഗുണിക്കുക) എല്ലാ ലെയറുകളുടെയും മുകളിൽ എപ്പോഴും സൂക്ഷിക്കുക, അതുവഴി നിങ്ങൾ എന്താണ് വരയ്ക്കുന്നതെന്ന് കാണാൻ കഴിയും.
ഇപ്പോൾ എൻ്റെ പാളികളുടെ പാലറ്റ് നോക്കൂ. ഓരോ സ്കെച്ച് ഒബ്‌ജക്റ്റിനും പ്രത്യേക ലെയറുകൾ ഇവിടെയുണ്ട്. ഓരോ വിശദാംശങ്ങളും ഒരു പുതിയ ലെയറിൽ പെയിൻ്റ് ചെയ്യുന്നത്, നിങ്ങൾ പെയിൻ്റ് ചെയ്യുമ്പോൾ ക്രമീകരണങ്ങൾ ചെയ്യുന്നത് എളുപ്പമാക്കുന്നു. നിങ്ങളുടെ ചിത്രീകരണത്തിൻ്റെ പ്രധാന ഘടകങ്ങൾ പ്രത്യേക ലെയറുകളിലാണെങ്കിൽ തെറ്റുകൾ തിരുത്തുന്നത് വളരെ എളുപ്പമാണ്. ഈ ഘട്ടം ശരിക്കും വളരെ പ്രധാനമാണ്!

ഘട്ടം 5: പശ്ചാത്തല നിറത്തിൽ പ്രവർത്തിക്കുന്നു
ഞാൻ എങ്ങനെയാണ് പശ്ചാത്തലം കളർ ചെയ്യുന്നത് എന്ന് ഇവിടെ ഞാൻ കാണിച്ചുതരാം. ഒരു ഉപകരണം തിരഞ്ഞെടുക്കുന്നു പൂരിപ്പിക്കുക(പെയിൻ്റ് ബക്കറ്റ്) (ജി). നിങ്ങൾ പശ്ചാത്തലം പൂരിപ്പിച്ച് കഴിഞ്ഞാൽ അത് ഇതുപോലെ ആയിരിക്കണം. ചുവടെയുള്ള ചിത്രത്തിൽ കാണിച്ചിരിക്കുന്നതുപോലെ പാളികൾ ക്രമീകരിച്ചിട്ടുണ്ടെന്ന് ഉറപ്പാക്കുക.

ഘട്ടം 6: അടിസ്ഥാന രൂപങ്ങൾ വർണ്ണിക്കുക
ഞങ്ങൾ കളറിംഗ് ആരംഭിക്കുന്നതിന് മുമ്പ്, ലെയറുകളുടെ ക്രമം വീണ്ടും കാണിച്ചുതരാം. സ്കെച്ച് ലെയർ എല്ലാ ലെയറുകൾക്കും മുകളിലായിരിക്കണം എന്നതിനാൽ ഞാൻ അത് മാറ്റി ഗുണനം(ഗുണിക്കുക). ഈ ഘട്ടത്തിൽ നമുക്ക് സ്കെച്ച് കളറിംഗ് ആരംഭിക്കാനും പ്രധാന രൂപങ്ങൾ തിരിച്ചറിയാനും കഴിയും. ഉപകരണം ഉപയോഗിച്ച് ബ്രഷ്(ബ്രഷ്) (ബി), പ്രധാന കഥാപാത്രത്തെയും വൃക്ഷത്തെയും പ്രത്യേക പാളികളിൽ വരയ്ക്കാൻ ആരംഭിക്കുക. അത് ഉറപ്പാക്കുക ദൃഢതബ്രഷിൻ്റെ (കാഠിന്യം) 100% ആയി സജ്ജീകരിച്ചിരിക്കുന്നു. മൃദുവായ അരികുകളുള്ള ഒരു ബ്രഷ് കുറച്ച് മങ്ങിയ ഫലത്തിന് കാരണമായേക്കാം.

ഈ ഘട്ടത്തിൽ കൂടുതൽ സൂക്ഷ്മമായ വിശദാംശങ്ങൾ ചേർക്കാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്നതിനാൽ എൻ്റെ ഫയലിൻ്റെ വലുപ്പം മാറ്റാൻ ഞാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്നു. അതിനാൽ ഞാൻ തുറക്കുന്നു ചിത്രം(ചിത്രം) - ചിത്രത്തിന്റെ അളവ്(ചിത്രത്തിൻ്റെ വലുപ്പം) കൂടാതെ ഫയൽ വലുപ്പം 1500x1495 ആയി വർദ്ധിപ്പിക്കുക.

ഘട്ടം 7: വിശദാംശങ്ങൾ ചേർക്കുന്നു
ഇപ്പോൾ എനിക്ക് വിശദാംശങ്ങൾ ചേർക്കാൻ തുടങ്ങാം. ഈ ഘട്ടത്തിൽ, പ്രധാന കഥാപാത്രത്തിൻ്റെ മുഖം വരച്ചുകൊണ്ട് ഞാൻ ആരംഭിച്ചു. പെയിൻ്റിംഗ് ചെയ്യുന്നതിന് മുമ്പ് നിങ്ങൾ ശരിയായ പാളിയിൽ പ്രവർത്തിക്കുന്നുണ്ടെന്ന് ഉറപ്പാക്കുക.

ഇവിടെ ഞാൻ ട്രീ ലെയറിൻ്റെ ഒരു പകർപ്പ് സൃഷ്ടിക്കുകയും അതിൽ ചില വിശദാംശങ്ങൾ ചേർക്കുകയും ചെയ്തു. ഞാനും ആദ്യത്തെ പാളി മരത്തോടൊപ്പം ഒളിപ്പിച്ചു.

വിശദാംശങ്ങൾ കാണിക്കുന്നതിനുള്ള ഒരു സ്ക്രീൻഷോട്ട് ഇതാ. പുല്ലും ചെറിയ പൂക്കളും പോലുള്ള എൻ്റെ ഡ്രോയിംഗിലേക്ക് കൂടുതൽ വിശദാംശങ്ങൾ ഞാൻ ചേർക്കാൻ തുടങ്ങി. ഈ സമയത്ത് ഞാൻ പൂക്കൾ എന്ന ഒരു പാളി സൃഷ്ടിച്ചു.

ഞാൻ മരത്തിൽ കൂടുതൽ വർണ്ണവും വിശദമായ വരകളും ചേർക്കുന്നു.

ഇപ്പോൾ ഞാൻ സൃഷ്ടിച്ച വിശദാംശങ്ങൾ നോക്കുക. ഞാൻ വിശദാംശങ്ങൾ ചേർക്കുന്നത് തുടരുകയും ആവശ്യമെങ്കിൽ പുതിയ ലെയറുകൾ സൃഷ്ടിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു.

ഘട്ടം 8: പ്രധാന കഥാപാത്രത്തിന് പ്രത്യേക ശ്രദ്ധ
ഇപ്പോൾ അലങ്കാരങ്ങളുടെയും മരത്തിൻ്റെയും വിശദാംശങ്ങളിൽ ഞാൻ സന്തുഷ്ടനാണ്, പെൺകുട്ടിയുടെ വസ്ത്രത്തിൽ ഞാൻ വിശദാംശങ്ങൾ ചേർക്കും. ഈ ഘട്ടത്തിൽ, എൻ്റെ കഥാപാത്രം വളരെ ലളിതവും ആകർഷകവുമല്ലെന്ന് ഞാൻ ശ്രദ്ധിച്ചു, അതിനാൽ കുറച്ച് മാറ്റങ്ങൾ വരുത്താൻ സമയമെടുക്കണമെന്ന് ഞാൻ കരുതി. നായികയ്ക്ക് അല്പം വ്യത്യസ്തമായ രൂപം നൽകാൻ ഞാൻ ശ്രമിച്ചു, കൂടുതൽ വിശദാംശങ്ങൾ ചേർക്കുന്നത് തുടർന്നു. വീണ്ടും, പാളികളുടെ ക്രമം ശ്രദ്ധിക്കുക. നിങ്ങൾക്ക് കാണാനാകുന്നതുപോലെ, ഈ ഘട്ടത്തിൽ എനിക്ക് കുറച്ച് പുതിയ പാളികൾ കൂടി ഉണ്ട്. എല്ലാ പാളികൾക്കും അവരുടേതായ പേരുകളുണ്ട്.

ഇപ്പോൾ ഞാൻ നായികയ്ക്ക് ചെറിയ വിശദാംശങ്ങൾ ചേർക്കാൻ തുടങ്ങുന്നു, കൂടുതൽ മഞ്ഞയും പച്ചയും ചേർക്കുന്നു. വഴിയിൽ, ഈ ഘട്ടത്തിൽ നിങ്ങൾ എല്ലാം വിശദമായി പറയേണ്ടതില്ലെന്ന കാര്യം മറക്കരുത്. ഈ ഘട്ടത്തിൽ, എനിക്ക് ഒരു നല്ല കോൺട്രാസ്റ്റ് ലഭിക്കുന്നതുവരെ ഞാൻ പ്രധാന വിശദാംശങ്ങളിലും വെളിച്ചത്തിലും പ്രവർത്തിക്കുന്നു. ചിലപ്പോൾ ഞാൻ ചില നിറങ്ങൾ മാറ്റും. അവളുടെ വസ്ത്രങ്ങളും ശരീരവും ഞാൻ പെയിൻ്റ് ചെയ്യുന്നത് ഏതാണ്ട് പൂർത്തിയാക്കി. സ്കെച്ച് ബേസ് ഇല്ലാതെ നായിക എങ്ങനെയുണ്ടെന്ന് നിങ്ങൾക്ക് കാണാൻ കഴിയുന്ന തരത്തിൽ ഞാൻ സ്കെച്ച് ലെയർ അല്പം ഒരു വശത്തേക്ക് നീക്കി.

ഘട്ടം 9: ഹൈലൈറ്റുകളും കോൺട്രാസ്റ്റും ചേർക്കുന്നു
ഞാൻ ഉപകരണം ഉപയോഗിച്ചു ക്ലാരിഫയർ(ഡോഡ്ജ്) (O) പ്രദേശങ്ങൾ തെളിച്ചമുള്ളതാക്കാൻ. ടൂളുകൾ ഉണ്ടാക്കിയ എല്ലാ ക്രമീകരണങ്ങൾക്കും ശേഷം ജോലി നോക്കുന്നത് ഇതാണ് ക്ലാരിഫയർ(ഡോഡ്ജ്) (O) കൂടാതെ ഡിമ്മർ(ബേൺ). വ്യത്യസ്ത വലുപ്പത്തിലും നിറങ്ങളിലുമുള്ള ബ്രഷുകൾ ഉപയോഗിച്ച് ഞാൻ വൃക്ഷത്തിലേക്ക് കൂടുതൽ വിശദാംശങ്ങൾ ചേർക്കുന്നത് തുടരുന്നു. മതിയായ വിശദാംശങ്ങൾ ചേർത്തുകഴിഞ്ഞാൽ, മൃദുവായ അരികുകളുള്ള ബ്രഷ് ഉപയോഗിച്ച് ഞാൻ അത് മിനുസപ്പെടുത്താൻ തുടങ്ങി. ഞാൻ ഉപകരണങ്ങളും ഉപയോഗിക്കുന്നു ക്ലാരിഫയർ(ഡോഡ്ജ്) (O) കൂടാതെ ഡിമ്മർശാഖകൾക്ക് തണൽ നൽകുന്നതിന് (കത്തിക്കുക).

ഞാൻ ടൂളിനൊപ്പം കുറച്ച് സ്ട്രോക്കുകളും ചേർക്കുന്നു വിരല്(സ്മഡ്ജ്). മേഘങ്ങളിലേക്കും പശ്ചാത്തലത്തിലേക്കും മൃദുവായ മങ്ങിയ പ്രദേശങ്ങൾ ചേർക്കാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്നതിനാലാണ് ഞാൻ ഇത് ഉപയോഗിക്കുന്നത്. ഈ ഘട്ടത്തിൽ എൻ്റെ മേഘങ്ങൾ വളരെ വിശദമല്ലെന്ന് ഞാൻ ശ്രദ്ധിച്ചു. അതിനാൽ രണ്ട് ടൂളുകൾ ഉപയോഗിച്ച് ക്ലൗഡിലേക്ക് വിശദാംശങ്ങൾ വരയ്ക്കുന്നതിന് ഞാൻ ഒരു പുതിയ ലെയർ സൃഷ്ടിച്ചു: വിരല്(സ്മഡ്ജ്) ഒപ്പം ബ്രഷ്(ബ്രഷ്).

ഘട്ടം 10: കൂടുതൽ വിശദാംശങ്ങൾ ചേർക്കുന്നു
ഈ ഘട്ടത്തിൽ, എൻ്റെ ഡ്രോയിംഗിൽ കൂടുതൽ പൂക്കൾ ചേർക്കേണ്ടതുണ്ടെന്ന് ഞാൻ ശ്രദ്ധിച്ചു. അതിനാൽ ഞാൻ ഒരു പുതിയ ലെയർ സൃഷ്ടിക്കുന്നു, നിങ്ങൾക്ക് കാണാനാകുന്നതുപോലെ, ഞാൻ ചില മനോഹരവും ലളിതവുമായ പൂക്കൾ വരയ്ക്കുന്നു. ഞാൻ കൂടുതൽ വിശദാംശങ്ങൾ ചേർക്കുന്നത് തുടരുന്നു. ഒരു ഉപകരണം ഉപയോഗിച്ച് ചില സ്പർശനങ്ങൾ ചേർക്കുന്നു ക്ലാരിഫയർ(ഡോഡ്ജ്) (ഓ), പുല്ലിൻ്റെ നേരിയ വെളിച്ചമുള്ള ചില ഭാഗങ്ങൾ ചേർക്കാൻ ഞാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്നതിനാലാണ് ഞാൻ ഇത് ചെയ്യുന്നത്.

ഇപ്പോൾ പുല്ലും പശ്ചാത്തലവും പൂർത്തിയായതിനാൽ, പെൺകുട്ടിയുടെ മുടിയിലും മുഖത്തും കൂടുതൽ വിശദാംശങ്ങൾ ചേർക്കാൻ തുടങ്ങാം. ബ്രഷ് മോഡ് തിരഞ്ഞെടുക്കുന്നു ലൈറ്റനിംഗ് അടിസ്ഥാനങ്ങൾ(കളർ ഡോഡ്ജ്) അവളുടെ മുഖത്ത് കുറച്ച് സ്ട്രോക്കുകൾ ചേർക്കുക.

ബ്രഷ് ഇൻ മോഡ് ഉപയോഗിച്ച് ഞാൻ ചേർത്ത വിശദാംശങ്ങൾ ഇപ്പോൾ ശ്രദ്ധിക്കുക ലൈറ്റനിംഗ് അടിസ്ഥാനങ്ങൾ(കളർ ഡോഡ്ജ്).

ഘട്ടം 11: വർണ്ണ തിരുത്തൽ
കളർ തിരുത്തൽ ഒഴികെയുള്ള ഡ്രോയിംഗ് ഏതാണ്ട് പൂർത്തിയായി. ആരംഭിക്കാൻ കളയുക(ലയിപ്പിക്കുക) എല്ലാ പാളികളും. ഇപ്പോൾ അകത്ത് ചിത്രം(ചിത്രം) - തിരുത്തലുകൾ(ക്രമീകരണങ്ങൾ) - തെളിച്ചം/തീവ്രത(ബ്രൈറ്റ്‌നസ്/കോൺട്രാസ്റ്റ്) നമുക്ക് നിറം കുറച്ച് മാറ്റാം. ചിത്രീകരണത്തിന് കൂടുതൽ സണ്ണി ഇഫക്റ്റ് നൽകാൻ ഞാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്നു.

ഞാൻ സജ്ജമാക്കിയ പാരാമീറ്ററുകൾ സജ്ജമാക്കുക. ചിത്രീകരണം ഇങ്ങനെയാണ് - കൂടുതൽ വെയിലും സന്തോഷവും.

പൂർത്തിയായ ചിത്രീകരണം
പൂർത്തിയായ ചിത്രീകരണം ഇതാ, ഈ ട്യൂട്ടോറിയൽ നിങ്ങൾക്ക് രസകരമായി തോന്നിയെന്ന് ഞാൻ പ്രതീക്ഷിക്കുന്നു. വായിച്ചതിന് നന്ദി.

“എനിക്ക് ഒരു ചിത്രകാരനാകണം, എവിടെ തുടങ്ങണം?”, “എനിക്ക് എങ്ങനെ വരയ്ക്കാൻ പഠിക്കാം?”, “എനിക്ക് വരയ്ക്കാൻ കഴിയുന്നില്ലെങ്കിൽ ഞാൻ എന്തുചെയ്യണം, എനിക്കുണ്ടോ? ഒരു ചിത്രകാരനാകാനുള്ള അവസരമാണോ?"

ഒറ്റനോട്ടത്തിൽ, ചോദ്യങ്ങൾ തികച്ചും വിചിത്രമാണ്. നിങ്ങൾക്ക് എങ്ങനെ വരയ്ക്കണമെന്ന് അറിയില്ലെങ്കിൽ, ആരംഭിക്കാനും ശ്രമിക്കാനും നിങ്ങൾ ആഗ്രഹിക്കുന്നില്ല, എങ്ങനെ വരയ്ക്കണമെന്ന് പഠിക്കാൻ പോലും നിങ്ങൾ ആഗ്രഹിക്കുന്നില്ല - നിങ്ങൾ എങ്ങനെയുള്ള ചിത്രകാരനാണ്? എന്തുകൊണ്ടാണ് നിങ്ങൾക്ക് ഇത് വേണ്ടത്? എന്നാൽ എല്ലാം ഒറ്റനോട്ടത്തിൽ തോന്നുന്നത്ര ലളിതമല്ല.

ചിത്രകാരന്മാരെ മാത്രം പരിശീലിപ്പിക്കുന്ന ഹാംബർഗിലെ ഒരു ഉയർന്ന സ്വകാര്യ സ്‌കൂൾ ഞാൻ ഈയിടെ കാണാനിടയായി. "എന്നെക്കുറിച്ച്" എന്നതിൻ്റെ ആദ്യ പേജുകളിൽ, ഒരു ചിത്രകാരൻ എങ്ങനെ വരയ്ക്കണമെന്ന് അറിയുന്ന ഒരു ഡിസൈനറാണെന്ന് അവർ പറയുന്നു.

ഞാൻ ഒരു ഗ്രാഫിക് ഡിസൈനറായതിനാലും തെറ്റായ എളിമ കൂടാതെ, എനിക്ക് നല്ല വിദ്യാഭ്യാസം ലഭിച്ചതിനാലും എനിക്ക് തമാശ തോന്നി. നിരവധി വർഷത്തെ പരിശീലനത്തിലൂടെ, ഏതൊരു ഡിസൈനർക്കും വരയ്ക്കാനും ക്യാമറ കൈകാര്യം ചെയ്യാനും ടൈപ്പോഗ്രാഫി മനസിലാക്കാനും കല മനസ്സിലാക്കാനും കഴിയണമെന്ന് ഞങ്ങൾ നിരന്തരം പറഞ്ഞു.

ടൈപ്പോഗ്രാഫി പോലുള്ള വിഷയങ്ങൾക്കൊപ്പം, ചിത്രരചനയും ഫോട്ടോഗ്രാഫിയും ഞങ്ങളെ പഠിപ്പിച്ചു - ചിത്രീകരണത്തെക്കുറിച്ചുള്ള എൻ്റെ ആശയങ്ങളിൽ പ്രതിഫലിച്ച കാര്യങ്ങൾ. "പ്രൊഫഷൻ - ഇല്ലസ്ട്രേറ്റർ" എന്ന പുസ്തകത്തിൽ ഫോട്ടോഗ്രാഫിയുടെ സ്വാധീനത്തിനായി ഞാൻ നിരവധി വിഭാഗങ്ങൾ നീക്കിവച്ചു.

വരയ്ക്കാനറിയുന്ന ഒരു ഡിസൈനറാണ് ചിത്രകാരൻ എന്ന പ്രസ്താവന എനിക്ക് വളരെ വിചിത്രമായി തോന്നി. ആധുനിക ഡിസൈനർമാർ എന്താണ് പഠിപ്പിക്കുന്നതെന്ന് ആളുകൾക്ക് അറിയില്ലെന്ന് ആദ്യം ഞാൻ തീരുമാനിച്ചു. എന്നാൽ അവർ എന്താണ് സംസാരിക്കുന്നതെന്ന് എനിക്ക് അപ്പോൾ മനസ്സിലായി. അതായത്, ചിത്രകാരൻ വൈവിധ്യമാർന്ന വൈദഗ്ധ്യവും ഇമേജ് ടെക്നിക്കുകളും ഉള്ള ഒരു പ്രൊഫഷണലാണ്, അതിനെ പലപ്പോഴും ഡിസൈൻ എന്ന് വിളിക്കാം.

തീർച്ചയായും, ഒരു ആധുനിക ചിത്രകാരൻ ഇനി പരമ്പരാഗത വിഷ്വൽ ടെക്നിക്കുകളുമായി ബന്ധിപ്പിച്ചിട്ടില്ല: അയാൾക്ക് പേപ്പറിലെ പെയിൻ്റുകളോ പെൻസിലുകളോ ഉപയോഗിച്ച് മാത്രം പ്രവർത്തിക്കേണ്ടതില്ല. അയാൾക്ക് നന്നായി വരയ്ക്കാൻ പോലും കഴിയണമെന്നില്ല. കടലാസും കത്രികയും മരവും ഉളിയും തുണികളും തയ്യൽ മെഷീനും കൈകാര്യം ചെയ്യാൻ കഴിഞ്ഞാൽ മതി, ഔട്ട്‌ലൈനുകളുടെയും സ്കെച്ചുകളുടെയും തലത്തിൽ മാത്രം വരയ്ക്കാനും അതേ സമയം വിജയകരമല്ലാത്തതും വിപണനം ചെയ്യാവുന്ന ചിത്രകാരനുമാകാനും കഴിയും. പരമ്പരാഗത സാങ്കേതികതകളിൽ പ്രവർത്തിക്കുന്ന സഹപ്രവർത്തകർ.

ആധുനിക ചിത്രീകരണങ്ങളുടെ സാങ്കേതികതകളിലേക്ക് ഇന്ന് നിങ്ങളുടെ ശ്രദ്ധ ആകർഷിക്കാൻ ഞാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്നു.

"ഭാവി ചിത്രകാരൻ എവിടെ തുടങ്ങണം?" തുടങ്ങിയ ചോദ്യങ്ങൾക്ക് ഞാൻ ഇതിനകം ഉത്തരം നൽകി, ചുവടെയുള്ള എൻ്റെ ഉത്തരത്തിലേക്കുള്ള ലിങ്ക് നിങ്ങൾക്ക് പിന്തുടരാനാകും. പരമ്പരാഗതമായും അക്കാദമികമായും വരയ്ക്കാൻ പഠിച്ചിട്ടില്ലെങ്കിൽ ആരെങ്കിലും ഒരു ചിത്രകാരനാകുമോ എന്ന ചോദ്യത്തിന്, ഞാൻ അതെ എന്ന് പറയും. കാരണം, പേപ്പറും ചിയറോസ്‌കുറോയും നിങ്ങൾക്കായി പ്രവർത്തിക്കുന്നില്ലെങ്കിൽ, എല്ലാം ഉണ്ടായിരുന്നിട്ടും, പ്രൊഫഷണലായി ചിത്രീകരണം നടത്താൻ നിങ്ങൾ ആഗ്രഹിക്കുന്നുവെങ്കിൽ, ചില പാരമ്പര്യേതര സാങ്കേതികതയിൽ സ്വയം പരീക്ഷിക്കുന്നത് മൂല്യവത്താണ്.

പ്രചോദനത്തിനായി, ഞാൻ നിങ്ങൾക്ക് ഒരു മനോഹരമായ പുസ്തകം കാണിക്കും - പാരമ്പര്യേതര ചിത്രീകരണ സാങ്കേതികതകളിൽ പ്രവർത്തിക്കുന്ന ചിത്രകാരന്മാരുടെയും കലാകാരന്മാരുടെയും സൃഷ്ടികളുടെ ഒരു ശേഖരം.

അമേരിക്കൻ ആമസോണിൽ ബുക്ക് ചെയ്യുക:
ജർമ്മൻ ആമസോണിൽ ബുക്ക് ചെയ്യുക: ഇല്ലസ്ട്രേഷൻ പ്ലേ: ക്രേവിംഗ് ഫോർ ദി എക്സ്ട്രാർഡിനറി

യഥാർത്ഥ സ്റ്റിക്കറുകൾ ഉപയോഗിച്ച് വളരെ മനോഹരമായ, ടെക്സ്ചർ ചെയ്ത പേപ്പറിലാണ് കവർ നിർമ്മിച്ചിരിക്കുന്നത്.

ഉള്ളടക്കം ഇങ്ങനെയാണ് കാണപ്പെടുന്നത് - ഫീച്ചർ ചെയ്ത ചിത്രകാരന്മാരുടെ ഒരു ലിസ്റ്റ്.

ഒരു ബർണർ ഉപയോഗിച്ച് നിർമ്മിച്ച ചിത്രീകരണങ്ങൾ. രചയിതാവ്: ജെനിവീവ് ഡിയോൺ

വിവിധ വസ്തുക്കളിൽ നിന്ന് നിർമ്മിച്ച ഇൻസ്റ്റാളേഷൻ ചിത്രീകരണങ്ങൾ. സ്റ്റെഫാനി ഡോട്ട്‌സൺ പോസ്റ്റ് ചെയ്തത്

ചിത്രീകരണങ്ങൾ - കടലാസും മരവും കൊണ്ട് നിർമ്മിച്ച ഇൻസ്റ്റാളേഷനുകൾ. രചയിതാവ്: അജ് ഫോസിക്

പഴയ പാക്കേജിംഗ്, എൻവലപ്പുകൾ മുതലായവയിലെ ചിത്രീകരണങ്ങൾ. മെൽവിൻ ഗാലപോൺ പോസ്റ്റ് ചെയ്തത്