ഓസ്ട്രോവ്സ്കിയുടെ കൃതികളിലെ ധാർമ്മിക പ്രശ്നങ്ങൾ. എ എൻ ഓസ്ട്രോവ്സ്കിയുടെ നാടകങ്ങളിലെ ധാർമ്മിക പ്രശ്നങ്ങൾ (ഒരു കൃതിയുടെ ഉദാഹരണം ഉപയോഗിച്ച്). വിഷയമനുസരിച്ചുള്ള ഉപന്യാസങ്ങൾ

ഇടിമിന്നൽ നാടകത്തിലെ ധാർമ്മിക പ്രശ്നങ്ങൾക്ക് മികച്ച ഉത്തരം ലഭിച്ചു

വലേരയിൽ നിന്നുള്ള ഉത്തരം --14-88--[ഗുരു]
"ദി ഇടിമിന്നൽ" എന്ന നാടകം വ്യക്തിത്വത്തിൻ്റെ ഉണർവിൻ്റെയും ലോകത്തോടുള്ള ഒരു പുതിയ മനോഭാവത്തിൻ്റെയും ചിത്രത്തെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ളതാണ്.
കലിനോവിൻ്റെ ചെറിയ ലോകത്ത് പോലും അതിശയകരമായ സൗന്ദര്യവും ശക്തിയും ഉള്ള ഒരു കഥാപാത്രം ഉയർന്നുവരുമെന്ന് ഓസ്ട്രോവ്സ്കി കാണിച്ചു. കാറ്റെറിന ജനിച്ചതും രൂപപ്പെട്ടതും അതേ കലിനോവ്സ്കി അവസ്ഥയിലാണ് എന്നത് വളരെ പ്രധാനമാണ്. നാടകത്തിൻ്റെ പ്രദർശനത്തിൽ, ഒരു പെൺകുട്ടിയെന്ന നിലയിൽ തൻ്റെ ജീവിതത്തെക്കുറിച്ച് കാറ്റെറിന വർവരയോട് പറയുന്നു. അവളുടെ കഥയുടെ പ്രധാന ലക്ഷ്യം പരസ്പര സ്നേഹവും ഇച്ഛാശക്തിയുമാണ്. എന്നാൽ അത് "ഇച്ഛ" ആയിരുന്നു, അത് ഒരു സ്ത്രീയുടെ നൂറ്റാണ്ടുകൾ പഴക്കമുള്ള ജീവിതരീതിയുമായി ഒട്ടും പൊരുത്തപ്പെടുന്നില്ല, അവരുടെ മുഴുവൻ ആശയങ്ങളും വീട്ടുജോലികളിലും മതപരമായ സ്വപ്നങ്ങളിലും പരിമിതപ്പെടുത്തിയിരിക്കുന്നു.
ഒരു വ്യക്തിക്ക് ജനറലിനോട് എതിർപ്പ് തോന്നാത്ത ഒരു ലോകമാണിത്, കാരണം അവൻ ഇതുവരെ ഈ സമൂഹത്തിൽ നിന്ന് സ്വയം വേർപെടുത്തിയിട്ടില്ല, അതിനാൽ ഇവിടെ അക്രമമോ ബലപ്രയോഗമോ ഇല്ല. എന്നാൽ ഈ ധാർമ്മികതയുടെ ആത്മാവ് തന്നെ: ഒരു വ്യക്തിയും പരിസ്ഥിതിയുടെ ആശയങ്ങളും തമ്മിലുള്ള ഐക്യം അപ്രത്യക്ഷമാവുകയും ബന്ധങ്ങളുടെ അസ്ഥിരമായ രൂപം അക്രമത്തിലും ബലപ്രയോഗത്തിലും നിലകൊള്ളുകയും ചെയ്യുന്ന ഒരു കാലഘട്ടത്തിലാണ് കാറ്റെറിന ജീവിക്കുന്നത്. കാറ്ററിനയുടെ സെൻസിറ്റീവ് ആത്മാവിന് ഇത് പിടികിട്ടി. "അതെ, ഇവിടെ എല്ലാം അടിമത്തത്തിൽ നിന്നുള്ളതാണെന്ന് തോന്നുന്നു."
ഇവിടെ, കലിനോവിൽ, ലോകത്തോടുള്ള ഒരു പുതിയ മനോഭാവം നായികയുടെ ആത്മാവിൽ ജനിക്കുന്നു എന്നത് വളരെ പ്രധാനമാണ്, നായികയ്ക്ക് ഇപ്പോഴും അവ്യക്തമായ പുതിയ വികാരങ്ങൾ: “എന്നെക്കുറിച്ച് അസാധാരണമായ എന്തെങ്കിലും ഉണ്ട്. ഞാൻ ശരിക്കും വീണ്ടും ജീവിക്കാൻ തുടങ്ങിയോ, അതോ... എനിക്കറിയില്ല.
ഈ അവ്യക്തമായ വികാരം വ്യക്തിത്വത്തിൻ്റെ ഉണർവാണ്. നായികയുടെ ആത്മാവിൽ അത് പ്രണയത്തിലാണ്. കാതറീനയിൽ പാഷൻ ജനിക്കുകയും വളരുകയും ചെയ്യുന്നു. സ്നേഹത്തിൻ്റെ ഉണർന്നിരിക്കുന്ന വികാരം കാറ്റെറിന ഭയങ്കര പാപമായി കാണുന്നു, കാരണം വിവാഹിതയായ ഒരു അപരിചിതനോടുള്ള സ്നേഹം ധാർമ്മിക കടമയുടെ ലംഘനമാണ്. തൻ്റെ ധാർമ്മിക ആശയങ്ങളുടെ കൃത്യതയെക്കുറിച്ച് കാറ്റെറിന സംശയിക്കുന്നില്ല, ഈ ധാർമ്മികതയുടെ യഥാർത്ഥ സത്തയെക്കുറിച്ച് തനിക്ക് ചുറ്റുമുള്ള ആരും ശ്രദ്ധിക്കുന്നില്ലെന്ന് മാത്രമാണ് അവൾ കാണുന്നത്.
അവളുടെ പീഡനത്തിന് മരണമല്ലാതെ മറ്റൊരു ഫലവും അവൾ കാണുന്നില്ല, ക്ഷമയ്ക്കുള്ള പ്രതീക്ഷയുടെ പൂർണ്ണമായ അഭാവമാണ് അവളെ ആത്മഹത്യയിലേക്ക് പ്രേരിപ്പിക്കുന്നത് - ഒരു ക്രിസ്ത്യൻ വീക്ഷണകോണിൽ നിന്ന് അതിലും ഗുരുതരമായ പാപം. "എന്തായാലും എനിക്ക് എൻ്റെ ആത്മാവ് നഷ്ടപ്പെട്ടു."

നിന്ന് ഉത്തരം 2 ഉത്തരങ്ങൾ[ഗുരു]

ഹലോ! നിങ്ങളുടെ ചോദ്യത്തിനുള്ള ഉത്തരങ്ങളുള്ള വിഷയങ്ങളുടെ ഒരു നിര ഇതാ: ഇടിമിന്നൽ എന്ന നാടകത്തിലെ ധാർമ്മിക പ്രശ്നങ്ങൾ

നിന്ന് ഉത്തരം മറീന സ്കോറോഡുമോവ[പുതിയ]

നിന്ന് ഉത്തരം Ll[സജീവ]
സംഗ്രഹവും പ്രശ്നങ്ങളും, ഓസ്ട്രോവ്സ്കിയുടെ "ദി ഇടിമിന്നൽ" എന്ന കൃതിയെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ള ഏകീകൃത സംസ്ഥാന പരീക്ഷയ്ക്കുള്ള വാദങ്ങൾ

നിന്ന് ഉത്തരം ഐറിഷ്ക[പുതിയ]
കച്ചവടക്കാർ എന്ന നിലയിൽ സമൂഹത്തിൻ്റെ ഒരു ഭാഗം ഓസ്ട്രോവ്സ്കിക്ക് നന്നായി അറിയാമായിരുന്നു, അതിൽ നഗരജീവിതത്തിൻ്റെ കേന്ദ്രം അദ്ദേഹം കണ്ടു. ഈ ലെയറിൽ നിങ്ങൾക്ക് എല്ലാ തരത്തിലുള്ള പ്രതീകങ്ങളും ട്രാക്ക് ചെയ്യാൻ കഴിയും. പരിസ്ഥിതിയും വ്യക്തിയും തമ്മിലുള്ള പോരാട്ടമാണ് കേന്ദ്ര ധാർമ്മിക പ്രശ്നം. സൃഷ്ടിയുടെ പ്രധാന സംഘട്ടനത്തിൻ്റെ കേന്ദ്രത്തിലാണ് ഈ പ്രശ്നം വെളിപ്പെടുന്നത്, അവിടെ ഒരാൾക്ക് ഒരു തീക്ഷ്ണമായ ആത്മാവിൻ്റെ ഏറ്റുമുട്ടലും വ്യാപാരി ജീവിതത്തിൻ്റെ സാധാരണ, സെൻസിറ്റീവ് പാരമ്പര്യങ്ങളും കാണാൻ കഴിയും. ഈ സമൂഹത്തിൽ, നിയമവിരുദ്ധവും ക്രൂരവുമായ എല്ലാ പ്രവൃത്തികളും കുലീനതയുടെ കവചത്തിന് കീഴിലാണ്. ഈ ആത്മവഞ്ചനയും കാപട്യവും പൊരുത്തപ്പെടാൻ പ്രയാസമാണ്, പ്രത്യേകിച്ച് കാറ്ററിന കബനോവയെപ്പോലെ സജീവവും ഉന്നതനുമായ ഒരു വ്യക്തിക്ക്. ഈ നാടകത്തിൽ നാം കാണുന്ന കാപട്യവും കാപട്യവും തമ്മിലുള്ള നീതിയുടെയും ആത്മാർത്ഥതയുടെയും ഈ ഏറ്റുമുട്ടലിനെ പിന്നീട് നിരൂപകരിൽ ഒരാൾ "ഇരുണ്ട രാജ്യത്തിലെ പ്രകാശകിരണം" എന്ന് വിളിക്കും.
അടുത്ത പ്രശ്നം പാപം മനസ്സിലാക്കുന്നതാണ്. കാറ്റെറിന തൻ്റെ ഭർത്താവിനെ വഞ്ചിക്കുന്നു, ഇതിന് സ്വയം ക്ഷമിക്കാൻ കഴിയില്ല. അവൾ ഒരേയൊരു ശരിയായ വഴി കണ്ടെത്തുന്നു - ഇതാണ് പരസ്യമായ മാനസാന്തരം. എന്നാൽ ഈ പ്രശ്നത്തിലെ പ്രധാന കാര്യം ഇതല്ല. ഇവിടെ പ്രധാന പ്രശ്നം പാപത്തിൻ്റെ പ്രശ്നത്തിനുള്ള പരിഹാരമായി തുടരുന്നു. ചട്ടം പോലെ, നമ്മുടെ സമൂഹത്തിൽ ആത്മഹത്യ ഏതാണ്ട് ഏറ്റവും ഭയാനകമായ പാപമായി കണക്കാക്കപ്പെടുന്നു. എന്നാൽ പാപത്തെക്കുറിച്ചുള്ള കാറ്റെറിനയുടെ ധാരണ ഈ നിഗമനത്തിൽ നിന്ന് വളരെ വ്യത്യസ്തമാണ്. ആത്മാവില്ലാത്തതും അന്യായവുമായ ഈ സമൂഹത്തിലെ ജീവിതം ഏറ്റവും ഭയാനകമായ പാപമായി അവൾ കണക്കാക്കുന്നു.
ഓസ്ട്രോവ്സ്കിയുടെ നാടകത്തിലെ മറ്റൊരു പ്രധാന ധാർമ്മിക പ്രശ്നം ഒരു വ്യക്തിയുടെ സ്വന്തം മാന്യതയുടെ പ്രശ്നമാണ്. ഈ പ്രശ്നം ജോലിയുടെ പ്രധാന പ്രശ്നവുമായി അടുത്ത് ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. എല്ലാ കഥാപാത്രങ്ങളിലും, കാറ്ററിനയ്ക്ക് മാത്രമേ ആത്മാഭിമാനമുള്ളൂ. ഈ ലോകം വിടാനുള്ള തീരുമാനത്തോടെ അവൾ അവനെ പ്രതിരോധിക്കുന്നു. നഗരത്തിലെ ബാക്കിയുള്ള യുവാക്കൾക്ക് അവരുടെ പരിസ്ഥിതിയിൽ നിന്നുള്ള അപമാനത്തിനും നിരന്തരമായ ധാർമ്മികതയ്ക്കും എതിരെ പ്രതിഷേധിക്കാൻ കഴിയുന്നില്ല.

നിന്ന് ഉത്തരം വിറ്റ മിൽകിൻ[ഗുരു]
കുടുംബ അടിത്തറ.
സ്നേഹം ഒരു പുതിയ വികാരമാണ് (നിയമപരമായ ഭർത്താവിനെ സ്നേഹിക്കുക, പ്രിയപ്പെട്ട ഒരാളെ സ്നേഹിക്കുക).
ഈ വികാരത്തെ മറികടക്കാൻ കഴിയുമോ?
അവനോട് യുദ്ധം ചെയ്യേണ്ടത് ആവശ്യമാണോ?
ഭർത്താവല്ലാതെ മറ്റൊരാളെ സ്നേഹിക്കുന്നത് ധാർമികമാണോ?
കുടുംബം, അമ്മായിയമ്മ, അയൽക്കാർ എന്നിവരുടെ അഭിപ്രായത്തിന് വിരുദ്ധമായി പോകാൻ കഴിയുമോ?
അത്തരമൊരു ആധുനിക നാടകം!

ഒരു കലാസൃഷ്ടി യാഥാർത്ഥ്യത്തിൻ്റെ പ്രശ്നങ്ങളെ പൂർണ്ണമായും വ്യക്തമായും പ്രതിഫലിപ്പിക്കുന്നുവെങ്കിൽ മാത്രമേ അത് പ്രസക്തവും ആപേക്ഷികവുമാകൂ. ഓസ്ട്രോവ്സ്കിയുടെ നാടകങ്ങളാണിവ. അവൻ്റെ നായകന്മാരുടെ കഥാപാത്രങ്ങൾ സമഗ്രവും യാഥാർത്ഥ്യബോധമുള്ളതുമാണ്, അവരുടെ പ്രവർത്തനങ്ങൾ സ്വയമേവയുള്ളതല്ല, അവ ജീവിത സാഹചര്യങ്ങളുടെ അനന്തരഫലമായി മാറുന്നു. നാടകകൃത്തിൻ്റെ പല നാടകങ്ങളുടെയും ഗൂഢാലോചനയുടെ അടിസ്ഥാനം "ശരിയും തെറ്റും" തമ്മിലുള്ള ഏറ്റുമുട്ടലായിരുന്നു. എന്താണ് പുണ്യം, എന്താണ് പാപം? തിരഞ്ഞെടുക്കാനുള്ള സ്വാതന്ത്ര്യവും സാമൂഹിക മാനദണ്ഡങ്ങളുടെ ലംഘനവും തമ്മിലുള്ള അതിർത്തി എവിടെയാണ്?

ഒരു വ്യക്തി, ഓസ്ട്രോവ്സ്കിയുടെ അഭിപ്രായത്തിൽ, രണ്ട് തലങ്ങളിൽ ജീവിക്കുന്നു: ദൈനംദിന ജീവിതം, കുടുംബം,

അപരിചിതർ അവനെ കാണാത്തിടത്ത്, പൊതുജീവിതമാണ് മിഥ്യാധാരണകൾ സൃഷ്ടിക്കുന്നത്.

ഇതാണ് കബനിഖയുടെ ജീവിതരീതി (“ഇടിമഴ” എന്ന നാടകം). എല്ലാ വീട്ടുകാരുടെയും വിധി അവളുടെ കൈകളിൽ മുറുകെ പിടിക്കുന്ന ഒരു കടുത്ത മതഭ്രാന്തൻ്റെ സ്വേച്ഛാധിപത്യത്തിന് അതിരുകളില്ല. പഴയ അടിത്തറകൾ (ധാർമ്മികത ഉയർത്തിപ്പിടിക്കാൻ അവരെ വിളിക്കുന്നു!) യുവതലമുറയെ തളർത്തുകയേയുള്ളൂ. അമ്മയുടെ നിരന്തരമായ ധാർമ്മികത മകൻ്റെ ജീവിതത്തെ മുഷിഞ്ഞതും അസന്തുഷ്ടവുമാക്കുന്നു. മകൾ യാതൊരു പശ്ചാത്താപവുമില്ലാതെ ബോധപൂർവം ധാർമിക മാനദണ്ഡങ്ങൾ ലംഘിക്കുന്നു.

"സ്ത്രീധനം" എന്ന നാടകത്തിലെ അമ്മ മിന്നുന്ന, സന്തോഷകരമായ ജീവിതം ഇഷ്ടപ്പെടുന്നു. അവൾ തൻ്റെ പെൺമക്കളെ വിൽക്കുന്നു, ലാഭകരമായി അവരെ വിവാഹം കഴിക്കാൻ ശ്രമിക്കുന്നു, അവരുടെ വികാരങ്ങളെക്കുറിച്ച് ഒട്ടും ശ്രദ്ധിക്കാതെ.

ഭൂവുടമ

ബാഹ്യ മാന്യത നിലനിർത്താൻ ശ്രമിക്കുന്ന റൈസ ഗുർമിഷ്‌സ്കയ (“വനം” എന്ന നാടകം), ഒരു അധാർമിക ജീവിതശൈലി നയിക്കുന്നു: അവൾ പ്രേമികൾക്കായി ധാരാളം പണം ചെലവഴിക്കുന്നു, എന്നാൽ അതേ സമയം ബന്ധുക്കളുമായി ബന്ധപ്പെട്ട് നിഷ്കളങ്കനും പിശുക്കനുമാണ്.

പുതിയ തലമുറയുടെ കാര്യമോ? കാലഹരണപ്പെട്ട മാനദണ്ഡങ്ങൾക്കെതിരായ അദ്ദേഹത്തിൻ്റെ പ്രതിഷേധം എവിടേക്കാണ് നയിക്കുന്നത്? "തണ്ടർസ്റ്റോമിൽ" കാറ്റെറിന മരിക്കുന്നു. എന്താണ് ഇത് - വ്യഭിചാരത്തിനുള്ള ശിക്ഷ അല്ലെങ്കിൽ പുതിയ പ്രവണതകൾ അംഗീകരിക്കാൻ സമൂഹത്തിൻ്റെ മനസ്സില്ലായ്മ? ഈ സാഹചര്യത്തിൽ, പാപത്തിൻ്റെ പ്രശ്നം രൂക്ഷമാണ്. കാറ്ററിനയുടെ ആത്മാവ്, സ്വാതന്ത്ര്യത്തെ സ്നേഹിക്കുന്ന, സൃഷ്ടിപരമായ, തടയാനാവാത്ത, അടിമത്തത്തിൽ ജീവിക്കാൻ കഴിയില്ല. വിലക്കപ്പെട്ട സന്തോഷത്തിനും വികാരത്തിനും അവളുടെ പ്രവൃത്തിയുടെ തെറ്റ് മനസ്സിലാക്കുന്നതിനും അവൾ പരിശ്രമിക്കുന്നു. എങ്ങനെ ജീവിക്കും, രാജ്യദ്രോഹത്തിന് സ്വയം ശിക്ഷിക്കുക, മറ്റുള്ളവരുടെ അപവാദം കാണുക? അതേ ടിഖോണിൻ്റെ നിർഭാഗ്യത്തിൽ സന്തോഷം കെട്ടിപ്പടുക്കാൻ കഴിയുമോ?

എന്നാൽ കരണ്ടിഷേവ് ("സ്ത്രീധനം" എന്ന നാടകം) മറ്റുള്ളവരുടെ ചെലവിൽ സ്വയം ഉറപ്പിക്കാൻ മടിക്കുന്നില്ല. അവൻ്റെ വികാരങ്ങൾ ഊഷ്മളതയില്ലാത്തതാണ്, അവ ലാഭത്തെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ളതിനാൽ അവ വിനാശകരമാണ്. ലാരിസ എന്ന ഭവനരഹിതയായ സ്ത്രീ, പ്രണയത്തിനായി വിവാഹം കഴിക്കാനുള്ള ആഗ്രഹത്തിൽ ആശയക്കുഴപ്പത്തിലായി, പക്ഷേ കാറ്ററിനയെപ്പോലെ മനോഹരമായ ഒരു ജീവിതം ഇഷ്ടപ്പെടുന്നു.

ഈ ആളുകൾക്കെല്ലാം പൊതുവായി എന്താണുള്ളത്: അവരുടെ പ്രേരണകളിൽ അവർ വളരെ വ്യത്യസ്തരാണ്? തെറ്റായ ആദർശങ്ങളും കാലഹരണപ്പെട്ട നിയമങ്ങളും കാലഹരണപ്പെട്ട അടിത്തറയും കൊണ്ട് അവർ യുഗത്താൽ ഏകീകരിക്കപ്പെടുന്നു. ഒപ്പം സാമൂഹിക മാനദണ്ഡങ്ങളോടും സ്വന്തം ആഗ്രഹങ്ങളോടും സ്വന്തം മനസ്സാക്ഷിയോടും ചേർന്ന് ജീവിക്കാൻ ശ്രമിക്കുന്ന ആശയക്കുഴപ്പത്തിലായ ഒരാളുടെ വിധി. എ. ഓസ്ട്രോവ്സ്കി ഉയർത്തിയ സാർവത്രിക മാനുഷിക പ്രശ്നങ്ങൾ അദ്ദേഹത്തിൻ്റെ നാടകങ്ങളെ ഇന്നും തീവ്രവും പ്രസക്തവുമാക്കുന്നു.

അലക്സാണ്ടർ നിക്കോളാവിച്ച് അക്കാലത്തെ മനുഷ്യൻ്റെ അന്തസ്സിൻ്റെ ഏറ്റവും പ്രധാനപ്പെട്ടതും പ്രത്യേകിച്ച് അടിയന്തിരവുമായ പ്രശ്നം എടുത്തുകാണിച്ചു. അതിനെ അങ്ങനെ പരിഗണിക്കാനുള്ള വാദങ്ങൾ വളരെ ബോധ്യപ്പെടുത്തുന്നതാണ്. തൻ്റെ നാടകം ശരിക്കും പ്രധാനമാണെന്ന് രചയിതാവ് തെളിയിക്കുന്നു, അതിൽ ഉന്നയിക്കപ്പെട്ട പ്രശ്നങ്ങൾ നിരവധി വർഷങ്ങൾക്ക് ശേഷവും നിലവിലെ തലമുറയെ ആശങ്കപ്പെടുത്തുന്നു. നാടകത്തെ അഭിസംബോധന ചെയ്യുകയും പഠിക്കുകയും വിശകലനം ചെയ്യുകയും ചെയ്യുന്നു, അതിനോടുള്ള താൽപ്പര്യം ഇന്നും കുറഞ്ഞിട്ടില്ല.

പത്തൊൻപതാം നൂറ്റാണ്ടിൻ്റെ 50-60 കളിൽ, ഇനിപ്പറയുന്ന മൂന്ന് വിഷയങ്ങൾ എഴുത്തുകാരിൽ നിന്നും കവികളിൽ നിന്നും പ്രത്യേക ശ്രദ്ധ ആകർഷിച്ചു: വിവിധ റാങ്കുകളിലെ ബുദ്ധിജീവികളുടെ ആവിർഭാവം, സെർഫോം, സമൂഹത്തിലും കുടുംബത്തിലും സ്ത്രീകളുടെ സ്ഥാനം. കൂടാതെ, മറ്റൊരു തീം ഉണ്ടായിരുന്നു - പണത്തിൻ്റെ സ്വേച്ഛാധിപത്യം, വ്യാപാരികൾക്കിടയിലെ സ്വേച്ഛാധിപത്യം, പുരാതന അധികാരം, അതിൻ്റെ നുകത്തിൻ കീഴിൽ എല്ലാ കുടുംബാംഗങ്ങളും പ്രത്യേകിച്ച് സ്ത്രീകളും ഉണ്ടായിരുന്നു. A. N. Ostrovsky തൻ്റെ നാടകമായ "The Thunderstorm" ൽ "ഇരുണ്ട രാജ്യം" എന്ന് വിളിക്കപ്പെടുന്ന ആത്മീയവും സാമ്പത്തികവുമായ സ്വേച്ഛാധിപത്യത്തെ തുറന്നുകാട്ടാനുള്ള ചുമതല നിർവചിച്ചു.

ആരെയാണ് മാനുഷിക മഹത്വം വഹിക്കുന്നയാളായി കണക്കാക്കാൻ കഴിയുക?

ഇടിമിന്നൽ എന്ന നാടകത്തിലെ മനുഷ്യൻ്റെ അന്തസ്സിൻ്റെ പ്രശ്നം ഈ കൃതിയിൽ ഏറ്റവും പ്രധാനമാണ്. നാടകത്തിൽ വളരെ കുറച്ച് കഥാപാത്രങ്ങളേ ഉള്ളൂ എന്നത് ശ്രദ്ധിക്കേണ്ടതാണ്: “ഇവരാണ് ഭൂരിഭാഗം കഥാപാത്രങ്ങളും - ഒന്നുകിൽ തികച്ചും നിഷേധാത്മക നായകന്മാർ, അല്ലെങ്കിൽ വിവരണാതീതമായ, ഡിക്കോയും കബനിഖയും പ്രാഥമിക മനുഷ്യ വികാരങ്ങളില്ലാത്ത വിഗ്രഹങ്ങളാണ് ; ഈ രണ്ട് നായകന്മാർ സമൂഹവുമായുള്ള ഏറ്റുമുട്ടലായി പരമ്പരയെ വിശേഷിപ്പിക്കുന്നു.

കണ്ടുപിടുത്തക്കാരൻ കുലിഗിൻ

ഗണ്യമായ കഴിവുകൾ, മൂർച്ചയുള്ള മനസ്സ്, കാവ്യാത്മക ആത്മാവ്, നിസ്വാർത്ഥമായി ആളുകളെ സേവിക്കാനുള്ള ആഗ്രഹം എന്നിവയുള്ള ആകർഷകമായ വ്യക്തിയാണ് കുലിഗിൻ. അവൻ സത്യസന്ധനും ദയയുള്ളവനുമാണ്. ലോകത്തിൻ്റെ മറ്റു ഭാഗങ്ങളെ അംഗീകരിക്കാത്ത, പിന്നാക്കം നിൽക്കുന്ന, പരിമിതമായ, ആത്മസംതൃപ്തിയുള്ള കലിനോവ്സ്കി സമൂഹത്തെക്കുറിച്ചുള്ള തൻ്റെ വിലയിരുത്തൽ ഓസ്ട്രോവ്സ്കി ഭരമേൽപ്പിക്കുന്നത് യാദൃശ്ചികമല്ല. എന്നിരുന്നാലും, കുലിഗിൻ സഹതാപം ഉണർത്തുന്നുണ്ടെങ്കിലും, തനിക്കുവേണ്ടി നിലകൊള്ളാൻ അദ്ദേഹത്തിന് ഇപ്പോഴും കഴിയുന്നില്ല, അതിനാൽ അയാൾ ശാന്തമായി പരുഷത, അനന്തമായ പരിഹാസം, അപമാനം എന്നിവ സഹിക്കുന്നു. ഇതൊരു വിദ്യാസമ്പന്നനും പ്രബുദ്ധനുമായ വ്യക്തിയാണ്, എന്നാൽ കലിനോവിലെ ഈ മികച്ച ഗുണങ്ങൾ ഒരു ആഗ്രഹം മാത്രമായി കണക്കാക്കപ്പെടുന്നു. കണ്ടുപിടുത്തക്കാരനെ ആൽക്കെമിസ്റ്റ് എന്ന് അപമാനകരമായി വിളിക്കുന്നു. അവൻ പൊതുനന്മയ്ക്കായി കാംക്ഷിക്കുന്നു, നഗരത്തിൽ ഒരു മിന്നൽ വടിയും ഒരു ക്ലോക്കും സ്ഥാപിക്കാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്നു, പക്ഷേ നിഷ്ക്രിയ സമൂഹം ഒരു പുതുമയും സ്വീകരിക്കാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്നില്ല. പിതൃലോകത്തിൻ്റെ മൂർത്തീഭാവമായ കബനിഖ തീവണ്ടിയിൽ കയറില്ല, ലോകം മുഴുവൻ റെയിൽപ്പാത ഉപയോഗിച്ചിട്ട് കാലമേറെയായി. മിന്നൽ യഥാർത്ഥത്തിൽ വൈദ്യുതിയാണെന്ന് ഡിക്കോയ് ഒരിക്കലും മനസ്സിലാക്കില്ല. അയാൾക്ക് ആ വാക്ക് പോലും അറിയില്ല. "ദി ഇടിമിന്നൽ" എന്ന നാടകത്തിലെ മനുഷ്യൻ്റെ അന്തസ്സിൻ്റെ പ്രശ്നം, കുലിഗിൻ്റെ "ക്രൂരമായ ധാർമ്മികത, സർ, ഞങ്ങളുടെ നഗരത്തിൽ, ക്രൂരമാണ്!" എന്ന എപ്പിഗ്രാഫ് ആകാം, ഈ കഥാപാത്രത്തിൻ്റെ ആമുഖത്തിന് നന്ദി, ആഴത്തിലുള്ള കവറേജ് ലഭിക്കുന്നു.

സമൂഹത്തിൻ്റെ എല്ലാ കൊള്ളരുതായ്മകളും കണ്ട് കുളിഗിൻ മൗനം പാലിക്കുന്നു. കാറ്റെറിന മാത്രമാണ് പ്രതിഷേധിക്കുന്നത്. അതിൻ്റെ ബലഹീനത ഉണ്ടായിരുന്നിട്ടും, അത് ഇപ്പോഴും ശക്തമായ സ്വഭാവമാണ്. ജീവിതരീതിയും പ്രധാന കഥാപാത്രത്തിൻ്റെ യഥാർത്ഥ വികാരവും തമ്മിലുള്ള ദാരുണമായ സംഘട്ടനത്തെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയാണ് നാടകത്തിൻ്റെ ഇതിവൃത്തം. "ദി ഇടിമിന്നൽ" എന്ന നാടകത്തിലെ മനുഷ്യൻ്റെ അന്തസ്സിൻ്റെ പ്രശ്നം "ഇരുണ്ട രാജ്യം", "കിരണങ്ങൾ" - കാറ്റെറിന എന്നിവയുടെ വിപരീതമായി വെളിപ്പെടുന്നു.

"ഇരുണ്ട രാജ്യവും" അതിൻ്റെ ഇരകളും

കലിനോവിലെ നിവാസികളെ രണ്ട് ഗ്രൂപ്പുകളായി തിരിച്ചിരിക്കുന്നു. അവയിലൊന്ന് "ഇരുണ്ട രാജ്യത്തിൻ്റെ" പ്രതിനിധികൾ ഉൾക്കൊള്ളുന്നു, ശക്തിയെ വ്യക്തിപരമാക്കുന്നു. ഇതാണ് കബനിഖയും ഡിക്കോയും. മറ്റൊന്ന് കുലിഗിൻ, കാറ്റെറിന, കുദ്ര്യാഷ്, ടിഖോൺ, ബോറിസ്, വർവാര എന്നിവരുടേതാണ്. അവർ "ഇരുണ്ട രാജ്യത്തിൻ്റെ" ഇരകളാണ്, അതിൻ്റെ ക്രൂരമായ ശക്തി അനുഭവിക്കുന്നു, പക്ഷേ അതിനെതിരെ വ്യത്യസ്ത രീതികളിൽ പ്രതിഷേധിക്കുന്നു. അവരുടെ പ്രവർത്തനങ്ങളിലൂടെയോ നിഷ്‌ക്രിയത്വത്തിലൂടെയോ, "ദി ഇടിമിന്നൽ" എന്ന നാടകത്തിൽ മനുഷ്യൻ്റെ അന്തസ്സിൻ്റെ പ്രശ്നം വെളിപ്പെടുന്നു. ശ്വാസംമുട്ടിക്കുന്ന അന്തരീക്ഷത്തോടുകൂടിയ "ഇരുണ്ട രാജ്യത്തിൻ്റെ" സ്വാധീനം വിവിധ വശങ്ങളിൽ നിന്ന് കാണിക്കുക എന്നതായിരുന്നു ഓസ്ട്രോവ്സ്കിയുടെ പദ്ധതി.

കാറ്റെറിനയുടെ കഥാപാത്രം

അവൾ അറിയാതെ സ്വയം കണ്ടെത്തിയ പരിസ്ഥിതിയുടെ പശ്ചാത്തലത്തിൽ താൽപ്പര്യങ്ങളും ശക്തമായി വേറിട്ടുനിൽക്കുന്നു. ജീവിതത്തിൻ്റെ നാടകത്തിൻ്റെ കാരണം അതിൻ്റെ സവിശേഷവും അസാധാരണവുമായ സ്വഭാവത്തിലാണ്.

ഈ പെൺകുട്ടി സ്വപ്നജീവിയും കാവ്യാത്മകവുമാണ്. അവളെ നശിപ്പിച്ച് സ്നേഹിച്ച അമ്മയാണ് അവളെ വളർത്തിയത്. കുട്ടിക്കാലത്ത് നായികയുടെ ദൈനംദിന പ്രവർത്തനങ്ങളിൽ പൂക്കളെ പരിപാലിക്കുക, പള്ളി സന്ദർശിക്കുക, എംബ്രോയിഡറി, നടത്തം, പ്രാർത്ഥിക്കുന്ന മന്തികളുടെയും അലഞ്ഞുതിരിയുന്നവരുടെയും കഥകൾ എന്നിവ ഉൾപ്പെടുന്നു. ഈ ജീവിതശൈലിയുടെ സ്വാധീനത്തിൽ പെൺകുട്ടികൾ വികസിച്ചു. ചിലപ്പോൾ അവൾ ഉണർന്നിരിക്കുന്ന സ്വപ്നങ്ങളിലേക്ക്, അതിശയകരമായ സ്വപ്നങ്ങളിൽ മുഴുകി. കാറ്ററിനയുടെ സംസാരം വൈകാരികവും ആലങ്കാരികവുമാണ്. കാവ്യാത്മക ചിന്താഗതിയും മതിപ്പുളവാക്കുന്നതുമായ ഈ പെൺകുട്ടി, വിവാഹശേഷം, കബനോവയുടെ വീട്ടിൽ, നുഴഞ്ഞുകയറുന്ന രക്ഷാകർതൃത്വത്തിൻ്റെയും കാപട്യത്തിൻ്റെയും അന്തരീക്ഷത്തിൽ സ്വയം കണ്ടെത്തുന്നു. ഈ ലോകത്തിൻ്റെ അന്തരീക്ഷം തണുത്തതും ആത്മാവില്ലാത്തതുമാണ്. സ്വാഭാവികമായും, കാറ്റെറിനയുടെ ശോഭയുള്ള ലോകവും ഈ "ഇരുണ്ട രാജ്യത്തിൻ്റെ" പരിസ്ഥിതിയും തമ്മിലുള്ള സംഘർഷം ദാരുണമായി അവസാനിക്കുന്നു.

കാറ്റെറിനയും ടിഖോണും തമ്മിലുള്ള ബന്ധം

ടിഖോണിൻ്റെ വിശ്വസ്തയും സ്നേഹനിധിയുമായ ഭാര്യയാകാൻ അവൾ എല്ലാ ശക്തിയും ഉപയോഗിച്ചെങ്കിലും തനിക്ക് സ്നേഹിക്കാൻ കഴിയാത്തതും അറിയാത്തതുമായ ഒരു പുരുഷനെ അവൾ വിവാഹം കഴിച്ചുവെന്നത് സ്ഥിതി കൂടുതൽ സങ്കീർണ്ണമാക്കുന്നു. ഭർത്താവുമായി അടുക്കാനുള്ള നായികയുടെ ശ്രമങ്ങൾ അയാളുടെ ഇടുങ്ങിയ ചിന്താഗതിയും അടിമത്തത്തിലുള്ള അപമാനവും പരുഷഭാവവും കൊണ്ട് നിരാശപ്പെടുത്തുന്നു. കുട്ടിക്കാലം മുതൽ, എല്ലാ കാര്യങ്ങളിലും അമ്മയെ അനുസരിക്കാൻ അവൻ ശീലിച്ചിരിക്കുന്നു; കബനിഖയുടെ സ്വേച്ഛാധിപത്യത്തെ ടിഖോൺ സൗമ്യമായി സഹിക്കുന്നു, അവളെ എതിർക്കാനോ പ്രതിഷേധിക്കാനോ ധൈര്യപ്പെടുന്നില്ല. ഈ സ്ത്രീയുടെ പരിചരണത്തിൽ നിന്ന് അൽപനേരത്തേക്കെങ്കിലും ഒഴിഞ്ഞുമാറണം, മദ്യപാനം നടത്തുക എന്നത് മാത്രമാണ് അവൻ്റെ ആഗ്രഹം. ഈ ദുർബല ഇച്ഛാശക്തിയുള്ള മനുഷ്യന്, "ഇരുണ്ട രാജ്യത്തിൻ്റെ" നിരവധി ഇരകളിൽ ഒരാളായതിനാൽ, കാറ്റെറിനയെ ഒരു തരത്തിലും സഹായിക്കാൻ മാത്രമല്ല, അവളെ മാനുഷികമായി മനസ്സിലാക്കാനും കഴിയും, കാരണം നായികയുടെ ആന്തരിക ലോകം വളരെ ഉയർന്നതും സങ്കീർണ്ണവും അവന് അപ്രാപ്യമാണ്. ഭാര്യയുടെ ഹൃദയത്തിൽ ഉടലെടുത്ത നാടകം അയാൾക്ക് പ്രവചിക്കാൻ കഴിഞ്ഞില്ല.

കാറ്റെറിനയും ബോറിസും

ഡിക്കിയുടെ അനന്തരവൻ ബോറിസും വിശുദ്ധവും ഇരുണ്ടതുമായ അന്തരീക്ഷത്തിൻ്റെ ഇരയാണ്. അവൻ്റെ ആന്തരിക ഗുണങ്ങളുടെ കാര്യത്തിൽ, അവൻ ചുറ്റുമുള്ള "ഗുണഭോക്താക്കളെ"ക്കാൾ വളരെ ഉയർന്നതാണ്. ഒരു വാണിജ്യ അക്കാദമിയിൽ തലസ്ഥാനത്ത് ലഭിച്ച വിദ്യാഭ്യാസം അദ്ദേഹത്തിൻ്റെ സാംസ്കാരിക ആവശ്യങ്ങളും കാഴ്ചപ്പാടുകളും വികസിപ്പിച്ചെടുത്തു, അതിനാൽ ഈ കഥാപാത്രത്തിന് വൈൽഡ്, കബനോവുകൾക്കിടയിൽ നിലനിൽക്കാൻ പ്രയാസമാണ്. "ദി ഇടിമിന്നൽ" എന്ന നാടകത്തിലെ മനുഷ്യൻ്റെ മാന്യതയുടെ പ്രശ്നവും ഈ നായകനെ അഭിമുഖീകരിക്കുന്നു. എന്നിരുന്നാലും, അവരുടെ സ്വേച്ഛാധിപത്യത്തിൽ നിന്ന് രക്ഷപ്പെടാനുള്ള സ്വഭാവം അവനില്ല. കാറ്റെറിനയെ മനസ്സിലാക്കാൻ കഴിഞ്ഞത് അവനാണ്, പക്ഷേ അവളെ സഹായിക്കാൻ കഴിഞ്ഞില്ല: പെൺകുട്ടിയുടെ പ്രണയത്തിനായി പോരാടാനുള്ള ദൃഢനിശ്ചയം അയാൾക്കില്ല, അതിനാൽ അവളുടെ വിധിയുമായി പൊരുത്തപ്പെടാൻ അവൻ അവളെ ഉപദേശിക്കുകയും കാറ്റെറിനയുടെ മരണം പ്രതീക്ഷിച്ച് അവളെ ഉപേക്ഷിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു. സന്തോഷത്തിനായി പോരാടാനുള്ള കഴിവില്ലായ്മ ബോറിസിനെയും ടിഖോണിനെയും ജീവിക്കുന്നതിനുപകരം കഷ്ടപ്പെടാൻ വിധിച്ചു. ഈ സ്വേച്ഛാധിപത്യത്തെ വെല്ലുവിളിക്കാൻ കാറ്റെറിനയ്ക്ക് മാത്രമേ കഴിഞ്ഞുള്ളൂ. നാടകത്തിലെ മനുഷ്യൻ്റെ മാന്യതയുടെ പ്രശ്നം അങ്ങനെ സ്വഭാവത്തിൻ്റെ പ്രശ്നമാണ്. ശക്തരായ ആളുകൾക്ക് മാത്രമേ "ഇരുണ്ട രാജ്യത്തെ" വെല്ലുവിളിക്കാൻ കഴിയൂ. അവരിൽ ഒരാളായിരുന്നു പ്രധാന കഥാപാത്രം.

ഡോബ്രോലിയുബോവിൻ്റെ അഭിപ്രായം

"ദി ഇടിമിന്നൽ" എന്ന നാടകത്തിലെ മനുഷ്യൻ്റെ അന്തസ്സിൻ്റെ പ്രശ്നം ഡോബ്രോലിയുബോവിൻ്റെ ഒരു ലേഖനത്തിൽ വെളിപ്പെടുത്തി, കാതറീനയെ "ഇരുണ്ട രാജ്യത്തിലെ പ്രകാശകിരണം" എന്ന് വിളിച്ചു. ഒരു പ്രതിഭാധനയായ യുവതിയുടെ മരണം, ശക്തമായ, വികാരാധീനയായ സ്വഭാവം, ഇരുണ്ട മേഘങ്ങളുടെ പശ്ചാത്തലത്തിൽ സൂര്യപ്രകാശത്തിൻ്റെ കിരണം പോലെ ഉറങ്ങുന്ന "രാജ്യത്തെ" ഒരു നിമിഷം പ്രകാശിപ്പിച്ചു. കാതറിനയുടെ ആത്മഹത്യയെ വൈൽഡിനും കബനോവുകൾക്കും മാത്രമല്ല, ഇരുണ്ട, സ്വേച്ഛാധിപത്യ ഫ്യൂഡൽ സെർഫ് രാജ്യത്തിലെ മുഴുവൻ ജീവിതരീതിക്കും വെല്ലുവിളിയായാണ് ഡോബ്രോലിയുബോവ് കാണുന്നത്.

അനിവാര്യമായ അന്ത്യം

പ്രധാന കഥാപാത്രം ദൈവത്തെ വളരെയധികം ബഹുമാനിച്ചിരുന്നെങ്കിലും അത് അനിവാര്യമായ ഒരു അവസാനമായിരുന്നു. അമ്മായിയമ്മയുടെ നിന്ദകളും ഗോസിപ്പുകളും പശ്ചാത്താപവും സഹിക്കുന്നതിനേക്കാൾ കാറ്റെറിന കബനോവയ്ക്ക് ഈ ജീവിതം ഉപേക്ഷിക്കുന്നത് എളുപ്പമായിരുന്നു. കള്ളം പറയാൻ അറിയാത്തതിനാൽ അവൾ പരസ്യമായി കുറ്റം സമ്മതിച്ചു. ആത്മഹത്യയും പരസ്യമായ പശ്ചാത്താപവും അവളുടെ മാനുഷിക മഹത്വം ഉയർത്തിയ പ്രവർത്തനങ്ങളായി കണക്കാക്കണം.

കാറ്റെറിനയെ നിന്ദിക്കാം, അപമാനിക്കാം, തല്ലാം, പക്ഷേ അവൾ ഒരിക്കലും സ്വയം അപമാനിച്ചില്ല, യോഗ്യതയില്ലാത്തതും താഴ്ന്നതുമായ പ്രവൃത്തികൾ ചെയ്തില്ല, അവർ ഈ സമൂഹത്തിൻ്റെ ധാർമ്മികതയ്ക്ക് എതിരായി മാത്രമാണ് പോയത്. എന്നിരുന്നാലും, അത്തരം പരിമിതരും വിഡ്ഢികളുമായ ആളുകൾക്ക് എന്ത് ധാർമ്മികതയുണ്ടാകും? "ദി ഇടിമിന്നൽ" എന്ന നാടകത്തിലെ മനുഷ്യൻ്റെ അന്തസ്സിൻ്റെ പ്രശ്നം സമൂഹത്തെ അംഗീകരിക്കുന്നതിനോ വെല്ലുവിളിക്കുന്നതിനോ തമ്മിലുള്ള ദാരുണമായ തിരഞ്ഞെടുപ്പിൻ്റെ പ്രശ്നമാണ്. ഈ കേസിലെ പ്രതിഷേധം ഗുരുതരമായ പ്രത്യാഘാതങ്ങൾക്ക് ഭീഷണിയാകുന്നു, ഒരാളുടെ ജീവൻ നഷ്ടപ്പെടേണ്ടതിൻ്റെ ആവശ്യകത ഉൾപ്പെടെ.

· അച്ഛൻ്റെയും കുട്ടികളുടെയും പ്രശ്നം

· സ്വയം തിരിച്ചറിവിൻ്റെ പ്രശ്നം

· അധികാരത്തിൻ്റെ പ്രശ്നം

· പ്രണയത്തിൻ്റെ പ്രശ്നം

· പഴയതും പുതിയതും തമ്മിലുള്ള വൈരുദ്ധ്യം

സാഹിത്യ നിരൂപണത്തിൽ, ഒരു കൃതിയുടെ പ്രശ്‌നങ്ങൾ ഒരു തരത്തിലല്ലെങ്കിൽ മറ്റൊരു തരത്തിൽ വാചകത്തിൽ അഭിസംബോധന ചെയ്യപ്പെടുന്ന പ്രശ്നങ്ങളുടെ ശ്രേണിയാണ്. ഇത് രചയിതാവ് ശ്രദ്ധ കേന്ദ്രീകരിക്കുന്ന ഒന്നോ അതിലധികമോ വശങ്ങളായിരിക്കാം.

നാടകം നിരൂപകർ അവ്യക്തമായി സ്വീകരിച്ചു. എപിയിലെ കാറ്റെറിനയിൽ ഡോബ്രോലിയുബോവ് ഒരു പുതിയ ജീവിതത്തിനായി പ്രത്യാശ കണ്ടു. നിലവിലുള്ള ഓർഡറിനെതിരെ ഉയർന്നുവരുന്ന പ്രതിഷേധം ഗ്രിഗോറിയേവ് ശ്രദ്ധിച്ചു, എൽ. ടോൾസ്റ്റോയ് നാടകം അംഗീകരിച്ചില്ല. ഒറ്റനോട്ടത്തിൽ "ദി ഇടിമിന്നലിൻ്റെ" ഇതിവൃത്തം വളരെ ലളിതമാണ്: എല്ലാം ഒരു പ്രണയ സംഘട്ടനത്തെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ളതാണ്. ഭർത്താവ് ബിസിനസ്സുമായി മറ്റൊരു നഗരത്തിലേക്ക് പോകുമ്പോൾ കാറ്റെറിന ഒരു യുവാവിനെ രഹസ്യമായി കണ്ടുമുട്ടുന്നു. മനസ്സാക്ഷിയുടെ വേദനയെ നേരിടാൻ കഴിയാതെ, പെൺകുട്ടി രാജ്യദ്രോഹം സമ്മതിച്ചു, അതിനുശേഷം അവൾ വോൾഗയിലേക്ക് ഓടുന്നു. എന്നിരുന്നാലും, ഈ ദൈനംദിന, ദൈനംദിന ജീവിതത്തിന് പിന്നിൽ, ബഹിരാകാശത്തിൻ്റെ തോതിലേക്ക് വളരാൻ ഭീഷണിപ്പെടുത്തുന്ന വളരെ വലിയ കാര്യങ്ങളുണ്ട്. വാചകത്തിൽ വിവരിച്ചിരിക്കുന്ന സാഹചര്യത്തെ ഡോബ്രോലിയുബോവ് "ഇരുണ്ട രാജ്യം" എന്ന് വിളിക്കുന്നു. നുണകളുടെയും വിശ്വാസവഞ്ചനയുടെയും അന്തരീക്ഷം. കലിനോവിൽ, ആളുകൾ ധാർമ്മിക അഴുക്കിന് ശീലിച്ചിരിക്കുന്നു, അവരുടെ രാജി സമ്മതം സ്ഥിതി കൂടുതൽ വഷളാക്കുകയേയുള്ളൂ. ആളുകളെ ഇങ്ങനെയാക്കിയ സ്ഥലമല്ല, സ്വതന്ത്രമായി നഗരത്തെ ഒരുതരം കൊള്ളരുതായ്മകളുടെ ശേഖരണമാക്കി മാറ്റിയത് ആളുകളാണെന്ന് തിരിച്ചറിയുന്നത് ഭയങ്കരമാണ്. ഇപ്പോൾ "ഇരുണ്ട രാജ്യം" നിവാസികളെ സ്വാധീനിക്കാൻ തുടങ്ങിയിരിക്കുന്നു. വാചകത്തിൻ്റെ വിശദമായ വായനയ്ക്ക് ശേഷം, "ദി ഇടിമിന്നൽ" എന്ന കൃതിയുടെ പ്രശ്നങ്ങൾ എത്രത്തോളം വികസിച്ചുവെന്ന് നിങ്ങൾക്ക് കാണാൻ കഴിയും. ഓസ്ട്രോവ്സ്കിയുടെ "The Thunderstorm" ലെ പ്രശ്നങ്ങൾ വൈവിധ്യപൂർണ്ണമാണ്, എന്നാൽ അതേ സമയം അവയ്ക്ക് ഒരു ശ്രേണിയും ഇല്ല. ഓരോ വ്യക്തിഗത പ്രശ്നവും അതിൻ്റേതായ രീതിയിൽ പ്രധാനമാണ്.

അച്ഛൻ്റെയും കുട്ടികളുടെയും പ്രശ്നം

ഇവിടെ നമ്മൾ സംസാരിക്കുന്നത് തെറ്റിദ്ധാരണയെക്കുറിച്ചല്ല, മറിച്ച് സമ്പൂർണ്ണ നിയന്ത്രണത്തെക്കുറിച്ചാണ്, പുരുഷാധിപത്യ ഉത്തരവുകളെക്കുറിച്ചാണ്. കബനോവ് കുടുംബത്തിൻ്റെ ജീവിതമാണ് നാടകം കാണിക്കുന്നത്. അക്കാലത്ത്, കുടുംബത്തിലെ മൂത്ത പുരുഷൻ്റെ അഭിപ്രായം നിഷേധിക്കാനാവാത്തതായിരുന്നു, ഭാര്യമാർക്കും പെൺമക്കൾക്കും അവരുടെ അവകാശങ്ങൾ പ്രായോഗികമായി നഷ്ടപ്പെട്ടു. വിധവയായ മാർഫ ഇഗ്നാറ്റീവ്നയാണ് കുടുംബത്തിൻ്റെ തലവൻ. അവൾ പുരുഷ പ്രവർത്തനങ്ങൾ ഏറ്റെടുത്തു. ഇത് ശക്തവും കണക്കുകൂട്ടുന്നതുമായ സ്ത്രീയാണ്. കബനിഖ തൻ്റെ കുട്ടികളെ പരിപാലിക്കുന്നുവെന്ന് വിശ്വസിക്കുന്നു, അവൾ ആഗ്രഹിക്കുന്നതുപോലെ ചെയ്യാൻ അവരോട് കൽപ്പിക്കുന്നു. ഈ പെരുമാറ്റം തികച്ചും യുക്തിസഹമായ പ്രത്യാഘാതങ്ങളിലേക്ക് നയിച്ചു. അവളുടെ മകൻ ടിഖോൺ ദുർബലനും നട്ടെല്ലില്ലാത്തവനുമാണ്. അവൻ്റെ അമ്മ, അവനെ ഈ രീതിയിൽ കാണാൻ ആഗ്രഹിച്ചതായി തോന്നുന്നു, കാരണം ഈ സാഹചര്യത്തിൽ ഒരു വ്യക്തിയെ നിയന്ത്രിക്കുന്നത് എളുപ്പമാണ്. ടിഖോൺ എന്തെങ്കിലും പറയാൻ ഭയപ്പെടുന്നു, അഭിപ്രായം പ്രകടിപ്പിക്കുന്നു; ഒരു സീനിൽ തനിക്ക് തൻ്റേതായ കാഴ്ചപ്പാട് ഇല്ലെന്ന് അദ്ദേഹം സമ്മതിക്കുന്നു. ടിഖോണിന് തന്നെയോ ഭാര്യയെയോ അമ്മയുടെ ഉന്മാദത്തിൽ നിന്നും ക്രൂരതയിൽ നിന്നും സംരക്ഷിക്കാൻ കഴിയില്ല. നേരെമറിച്ച്, കബനിഖയുടെ മകൾ വർവരയ്ക്ക് ഈ ജീവിതശൈലിയുമായി പൊരുത്തപ്പെടാൻ കഴിഞ്ഞു. അവൾ എളുപ്പത്തിൽ അമ്മയോട് കള്ളം പറയുന്നു, പെൺകുട്ടി പൂന്തോട്ടത്തിലെ ഗേറ്റിൻ്റെ പൂട്ട് പോലും മാറ്റി, അങ്ങനെ അവൾക്ക് തടസ്സമില്ലാതെ ചുരുളുമായി ഡേറ്റിംഗിന് പോകാം. ടിഖോണിന് ഒരു കലാപത്തിനും കഴിവില്ല, അതേസമയം വർവര, നാടകത്തിൻ്റെ അവസാനം മാതാപിതാക്കളുടെ വീട്ടിൽ നിന്ന് കാമുകനോടൊപ്പം ഓടിപ്പോകുന്നു.

സ്വയം തിരിച്ചറിവിൻ്റെ പ്രശ്നം

"ദി ഇടിമിന്നലിൻ്റെ" പ്രശ്നങ്ങളെക്കുറിച്ച് പറയുമ്പോൾ, ഈ വശം പരാമർശിക്കാതിരിക്കാനാവില്ല. കുലിഗിൻ്റെ ചിത്രത്തിൽ പ്രശ്നം തിരിച്ചറിയുന്നു. സ്വയം പഠിച്ച ഈ കണ്ടുപിടുത്തക്കാരൻ നഗരത്തിലെ എല്ലാ നിവാസികൾക്കും ഉപയോഗപ്രദമായ എന്തെങ്കിലും ഉണ്ടാക്കാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്നു. ഒരു പെർപെറ്റ മൊബൈൽ കൂട്ടിച്ചേർക്കുക, ഒരു മിന്നൽ വടി നിർമ്മിക്കുക, വൈദ്യുതി ഉൽപ്പാദിപ്പിക്കുക എന്നിവ അദ്ദേഹത്തിൻ്റെ പദ്ധതികളിൽ ഉൾപ്പെടുന്നു. എന്നാൽ ഈ ഇരുണ്ട, അർദ്ധ വിജാതീയ ലോകത്തിന് വെളിച്ചമോ പ്രബുദ്ധമോ ആവശ്യമില്ല. സത്യസന്ധമായ വരുമാനം കണ്ടെത്താനുള്ള കുലിഗിൻ്റെ പദ്ധതികളിൽ ഡിക്കോയ് ചിരിക്കുകയും അവനെ പരസ്യമായി പരിഹസിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു. കുലിഗിനുമായുള്ള സംഭാഷണത്തിന് ശേഷം, കണ്ടുപിടുത്തക്കാരൻ ഒരിക്കലും ഒരു കാര്യവും കണ്ടുപിടിക്കില്ലെന്ന് ബോറിസ് മനസ്സിലാക്കുന്നു. ഒരുപക്ഷേ കുലിഗിൻ തന്നെ ഇത് മനസ്സിലാക്കിയേക്കാം. അവനെ നിഷ്കളങ്കൻ എന്ന് വിളിക്കാം, പക്ഷേ കലിനോവിൽ ധാർമ്മികത എന്താണെന്ന് അവനറിയാം, അടച്ച വാതിലുകൾക്ക് പിന്നിൽ എന്താണ് സംഭവിക്കുന്നത്, അധികാരം കേന്ദ്രീകരിച്ചിരിക്കുന്നവർ എങ്ങനെയുള്ളവരാണെന്ന്. കുലിഗിൻ സ്വയം നഷ്ടപ്പെടാതെ ഈ ലോകത്ത് ജീവിക്കാൻ പഠിച്ചു. എന്നാൽ യാഥാർത്ഥ്യവും സ്വപ്നങ്ങളും തമ്മിലുള്ള സംഘർഷം കാറ്ററിനയെപ്പോലെ തീക്ഷ്ണമായി മനസ്സിലാക്കാൻ അവനു കഴിയുന്നില്ല.

അധികാരത്തിൻ്റെ പ്രശ്നം

കലിനോവ് നഗരത്തിൽ അധികാരം ബന്ധപ്പെട്ട അധികാരികളുടെ കൈകളിലല്ല, പണമുള്ളവർക്കാണ്. വ്യാപാരി ഡിക്കിയും മേയറും തമ്മിലുള്ള സംഭാഷണം ഇതിന് തെളിവാണ്. വ്യാപാരിയോട് പരാതികൾ ലഭിക്കുന്നുണ്ടെന്ന് മേയർ പറയുന്നു. Savl Prokofievich ഇതിനോട് പരുഷമായി പ്രതികരിക്കുന്നു. താൻ സാധാരണ മനുഷ്യരെ വഞ്ചിക്കുകയാണെന്ന വസ്തുത ഡിക്കോയ് മറയ്ക്കുന്നില്ല, വഞ്ചനയെ ഒരു സാധാരണ പ്രതിഭാസമായി അദ്ദേഹം പറയുന്നു: വ്യാപാരികൾ പരസ്പരം മോഷ്ടിക്കുകയാണെങ്കിൽ, സാധാരണക്കാരിൽ നിന്ന് മോഷ്ടിക്കാൻ കഴിയും. കലിനോവിൽ, നാമമാത്രമായ അധികാരം ഒന്നും തീരുമാനിക്കുന്നില്ല, ഇത് അടിസ്ഥാനപരമായി തെറ്റാണ്. എല്ലാത്തിനുമുപരി, അത്തരമൊരു നഗരത്തിൽ പണമില്ലാതെ ജീവിക്കുക അസാധ്യമാണെന്ന് ഇത് മാറുന്നു. ആർക്കൊക്കെ പണം കടം കൊടുക്കണം, ആർക്ക് കൊടുക്കരുത് എന്ന് തീരുമാനിക്കുന്ന, ഏതാണ്ട് ഒരു പുരോഹിതൻ-രാജാവിനെപ്പോലെ ഡിക്കോയ് സ്വയം സങ്കൽപ്പിക്കുന്നു. “അതിനാൽ നീ ഒരു പുഴുവാണെന്ന് അറിയുക. എനിക്ക് വേണമെങ്കിൽ, എനിക്ക് കരുണ ലഭിക്കും, എനിക്ക് വേണമെങ്കിൽ, ഞാൻ നിന്നെ തകർത്തുകളയും, ”ഡിക്കോയ് കുലിഗിന് ഉത്തരം നൽകുന്നത് ഇങ്ങനെയാണ്.

പ്രണയത്തിൻ്റെ പ്രശ്നം

"തണ്ടർസ്റ്റോമിൽ" പ്രണയത്തിൻ്റെ പ്രശ്നം കാതറീന - ടിഖോൺ, കാറ്ററീന - ബോറിസ് ദമ്പതികളിൽ തിരിച്ചറിയപ്പെടുന്നു. ഭർത്താവിനോട് അനുകമ്പയല്ലാതെ മറ്റൊരു വികാരവും തോന്നിയില്ലെങ്കിലും, ഭർത്താവിനൊപ്പം ജീവിക്കാൻ പെൺകുട്ടി നിർബന്ധിതയാകുന്നു. കത്യ ഒരു തീവ്രതയിൽ നിന്ന് മറ്റൊന്നിലേക്ക് ഓടുന്നു: ഭർത്താവിനൊപ്പം താമസിക്കുന്നതിനും അവനെ സ്നേഹിക്കാൻ പഠിക്കുന്നതിനും അല്ലെങ്കിൽ ടിഖോണിൽ നിന്ന് പുറത്തുപോകുന്നതിനുമിടയിൽ അവൾ ചിന്തിക്കുന്നു. ബോറിസിനോടുള്ള കത്യയുടെ വികാരങ്ങൾ തൽക്ഷണം ജ്വലിക്കുന്നു. ഈ അഭിനിവേശം പെൺകുട്ടിയെ നിർണായകമായ ഒരു ചുവടുവെപ്പിലേക്ക് പ്രേരിപ്പിക്കുന്നു: കത്യ പൊതുജനാഭിപ്രായത്തിനും ക്രിസ്ത്യൻ ധാർമ്മികതയ്ക്കും എതിരാണ്. അവളുടെ വികാരങ്ങൾ പരസ്പരമുള്ളതായി മാറി, പക്ഷേ ബോറിസിനെ സംബന്ധിച്ചിടത്തോളം ഈ സ്നേഹം വളരെ കുറവാണ്. തന്നെപ്പോലെ ബോറിസും ശീതീകരിച്ച നഗരത്തിൽ ജീവിക്കാനും ലാഭത്തിനായി കള്ളം പറയാനും കഴിവില്ലെന്ന് കത്യ വിശ്വസിച്ചു. കാറ്റെറിന പലപ്പോഴും സ്വയം ഒരു പക്ഷിയുമായി താരതമ്യപ്പെടുത്തി, അവൾ പറന്നു പോകാൻ ആഗ്രഹിച്ചു, ആ രൂപക കൂട്ടിൽ നിന്ന് പുറത്തുകടക്കാൻ, ബോറിസിൽ കത്യ ആ വായു, അവൾക്ക് ഇല്ലാത്ത സ്വാതന്ത്ര്യം കണ്ടു. നിർഭാഗ്യവശാൽ, പെൺകുട്ടി ബോറിസിനെക്കുറിച്ച് തെറ്റിദ്ധരിച്ചു. കലിനോവ് നിവാസികൾക്ക് സമാനമായി യുവാവ് മാറി. പണം ലഭിക്കുന്നതിന് ഡിക്കിയുമായുള്ള ബന്ധം മെച്ചപ്പെടുത്താൻ അദ്ദേഹം ആഗ്രഹിച്ചു, കത്യയോടുള്ള തൻ്റെ വികാരങ്ങൾ കഴിയുന്നിടത്തോളം രഹസ്യമായി സൂക്ഷിക്കുന്നതാണ് നല്ലതെന്ന വസ്തുതയെക്കുറിച്ച് അദ്ദേഹം വർവരയുമായി സംസാരിച്ചു.

(ഒരു ജോലിയുടെ ഉദാഹരണം ഉപയോഗിച്ച്).

2. A. A. അഖ്മതോവയുടെ വരികളിലെ കവിയുടെയും കവിതയുടെയും പ്രമേയം. കവിതകളിൽ ഒന്ന് ഹൃദയപൂർവ്വം വായിക്കുന്നു.

1. "ദി ഇടിമിന്നൽ" എന്ന നാടകം വ്യക്തിത്വത്തിൻ്റെ ഉണർവിൻ്റെയും ലോകത്തോടുള്ള ഒരു പുതിയ മനോഭാവത്തിൻ്റെയും ചിത്രത്തെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ളതാണ്.

കലിനോവിൻ്റെ ചെറിയ ലോകത്ത് പോലും അതിശയകരമായ സൗന്ദര്യവും ശക്തിയും ഉള്ള ഒരു കഥാപാത്രം ഉയർന്നുവരുമെന്ന് ഓസ്ട്രോവ്സ്കി കാണിച്ചു. കാറ്റെറിന ജനിച്ചതും രൂപപ്പെട്ടതും അതേ കലിനോവ്സ്കി അവസ്ഥയിലാണ് എന്നത് വളരെ പ്രധാനമാണ്. നാടകത്തിൻ്റെ പ്രദർശനത്തിൽ, ഒരു പെൺകുട്ടിയെന്ന നിലയിൽ തൻ്റെ ജീവിതത്തെക്കുറിച്ച് കാറ്റെറിന വർവരയോട് പറയുന്നു. അവളുടെ കഥയുടെ പ്രധാന ലക്ഷ്യം പരസ്പര സ്നേഹവും ഇച്ഛാശക്തിയുമാണ്. എന്നാൽ അത് ഒരു സ്ത്രീയുടെ നൂറ്റാണ്ടുകൾ പഴക്കമുള്ള ജീവിതരീതിയുമായി ഒട്ടും വൈരുദ്ധ്യമില്ലാത്ത ഒരു "ഇച്ഛ" ആയിരുന്നു, അവരുടെ മുഴുവൻ ആശയങ്ങളും വീട്ടുജോലിയിലും മതപരമായ സ്വപ്നങ്ങളിലും ഒതുങ്ങി.

ഒരു വ്യക്തിക്ക് ജനറലിനോട് എതിർപ്പ് തോന്നാത്ത ഒരു ലോകമാണിത്, കാരണം അവൻ ഇതുവരെ ഈ സമൂഹത്തിൽ നിന്ന് സ്വയം വേർപെടുത്തിയിട്ടില്ല, അതിനാൽ ഇവിടെ അക്രമമോ ബലപ്രയോഗമോ ഇല്ല. എന്നാൽ ഈ ധാർമ്മികതയുടെ ആത്മാവ് തന്നെ: ഒരു വ്യക്തിയും പരിസ്ഥിതിയുടെ ആശയങ്ങളും തമ്മിലുള്ള ഐക്യം അപ്രത്യക്ഷമാവുകയും ബന്ധങ്ങളുടെ അസ്ഥിരമായ രൂപം അക്രമത്തിലും ബലപ്രയോഗത്തിലും നിലകൊള്ളുകയും ചെയ്യുന്ന ഒരു കാലഘട്ടത്തിലാണ് കാറ്റെറിന ജീവിക്കുന്നത്. കാറ്ററിനയുടെ സെൻസിറ്റീവ് ആത്മാവിന് ഇത് പിടികിട്ടി. "അതെ, ഇവിടെ എല്ലാം അടിമത്തത്തിന് പുറത്താണെന്ന് തോന്നുന്നു."

ഇവിടെ, കലിനോവിൽ, ലോകത്തോടുള്ള ഒരു പുതിയ മനോഭാവം നായികയുടെ ആത്മാവിൽ ജനിക്കുന്നു എന്നത് വളരെ പ്രധാനമാണ്, നായികയ്ക്ക് ഇപ്പോഴും അവ്യക്തമായ പുതിയ വികാരങ്ങൾ: “എന്നെക്കുറിച്ച് അസാധാരണമായ എന്തെങ്കിലും ഉണ്ട്. ഞാൻ വീണ്ടും ജീവിക്കാൻ തുടങ്ങുന്നത് പോലെയാണ്, അല്ലെങ്കിൽ... എനിക്ക് പോലും അറിയില്ല."

ഈ അവ്യക്തമായ വികാരം വ്യക്തിത്വത്തിൻ്റെ ഉണർവാണ്. നായികയുടെ ആത്മാവിൽ അത് പ്രണയത്തിലാണ്. കാതറീനയിൽ പാഷൻ ജനിക്കുകയും വളരുകയും ചെയ്യുന്നു.

സ്നേഹത്തിൻ്റെ ഉണർന്നിരിക്കുന്ന വികാരം കാറ്റെറിന ഭയങ്കര പാപമായി കാണുന്നു, കാരണം വിവാഹിതയായ ഒരു അപരിചിതനോടുള്ള സ്നേഹം ധാർമ്മിക കടമയുടെ ലംഘനമാണ്. തൻ്റെ ധാർമ്മിക ആശയങ്ങളുടെ കൃത്യതയെക്കുറിച്ച് കാറ്റെറിന സംശയിക്കുന്നില്ല, ഈ ധാർമ്മികതയുടെ യഥാർത്ഥ സത്തയെക്കുറിച്ച് തനിക്ക് ചുറ്റുമുള്ള ആരും ശ്രദ്ധിക്കുന്നില്ലെന്ന് മാത്രമാണ് അവൾ കാണുന്നത്.

അവളുടെ പീഡനത്തിന് മരണമല്ലാതെ മറ്റൊരു ഫലവും അവൾ കാണുന്നില്ല, ക്ഷമയ്ക്കുള്ള പ്രതീക്ഷയുടെ പൂർണ്ണമായ അഭാവമാണ് അവളെ ആത്മഹത്യയിലേക്ക് പ്രേരിപ്പിക്കുന്നത് - ഒരു ക്രിസ്ത്യൻ വീക്ഷണകോണിൽ നിന്ന് അതിലും ഗുരുതരമായ പാപം. "എന്തായാലും എനിക്ക് എൻ്റെ ആത്മാവ് നഷ്ടപ്പെട്ടു."

ടിക്കറ്റ് നമ്പർ 12

1. I. S. Turgenev ൻ്റെ "ഫാദേഴ്‌സ് ആൻഡ് സൺസ്" എന്ന നോവലിലെ ബസരോവിൻ്റെ ചിത്രം, അദ്ദേഹത്തിൻ്റെ രചയിതാവിൻ്റെ വിലയിരുത്തൽ.

2. എസ് എ യെസെനിൻ്റെ വരികളിൽ മാതൃരാജ്യത്തിൻ്റെയും പ്രകൃതിയുടെയും പ്രമേയം.

1. I. S. തുർഗനേവ് A. A. ഫെറ്റിന് എഴുതി: “എനിക്ക് ബസറോവിനെ ശകാരിക്കാനോ അവനെ പ്രശംസിക്കാനോ ആഗ്രഹിച്ചിരുന്നോ? ഇത് എനിക്കറിയില്ല, കാരണം ഞാൻ അവനെ സ്നേഹിക്കുന്നുണ്ടോ വെറുക്കുന്നുണ്ടോ എന്ന് എനിക്കറിയില്ല. "പിതാക്കന്മാരും പുത്രന്മാരും" എന്ന നോവൽ പത്തൊൻപതാം നൂറ്റാണ്ടിൻ്റെ 50-കളിലെ കാലഘട്ടത്തെ ചിത്രീകരിക്കുന്നു. രണ്ട് ക്യാമ്പുകൾ: പ്രഭുക്കന്മാരും സാധാരണക്കാരും. തുടർച്ചയായി തമ്മിലുള്ള മൂർച്ചയുള്ള പ്രത്യയശാസ്ത്ര പോരാട്ടം

സാമൂഹിക ശക്തികൾ. അദ്ദേഹത്തിൻ്റെ ബോധ്യങ്ങളനുസരിച്ച്, റഷ്യയുടെ പരിഷ്കരണവാദ പരിവർത്തനത്തെ പിന്തുണയ്ക്കുന്നയാളായിരുന്നു തുർഗനേവ്. എന്നാൽ ഒരു മികച്ച കലാകാരനെന്ന നിലയിൽ, റഷ്യയിൽ ഉയർന്നുവരുന്ന സാമൂഹിക തരത്തിൻ്റെ ഛായാചിത്രം വരയ്ക്കാതിരിക്കാൻ അദ്ദേഹത്തിന് കഴിഞ്ഞില്ല.

ഡി.ഐ. പിസാരെവ്: "തുർഗെനെവ് ഒരിക്കലും ബസരോവ് ആകില്ല, പക്ഷേ അദ്ദേഹം ഈ തരത്തെക്കുറിച്ച് ചിന്തിക്കുകയും നമ്മുടെ യാഥാർത്ഥ്യവാദികൾക്കൊന്നും മനസ്സിലാകാത്ത വിധത്തിൽ അവനെ മനസ്സിലാക്കുകയും ചെയ്തു." തുർഗനേവ്: "ഞാൻ ഇരുണ്ട, വന്യമായ, വലിയ, പകുതി മണ്ണിൽ നിന്ന് വളർന്ന, ശക്തനും, ദുഷ്ടനും, സത്യസന്ധനും, മരണത്തിന് വിധിക്കപ്പെട്ടവനുമായ ഒരു വ്യക്തിയെ സ്വപ്നം കണ്ടു." ബസരോവ് ശോഭയുള്ള വ്യക്തിത്വമാണ്, ചുറ്റുമുള്ളവരെ തൻ്റെ മൗലികതയാൽ ആകർഷിക്കുന്നു. കപടമായ കൈമോശം ഉണ്ടെങ്കിലും, അവനിൽ ഊർജ്ജസ്വലനും ധീരനും അതേ സമയം ആത്മാർത്ഥവും ദയയുള്ളതുമായ ഒരു സ്വഭാവം തിരിച്ചറിയാൻ കഴിയും. നിഷ്‌ക്രിയനായ പവൽ പെട്രോവിച്ച്, അപ്രായോഗികമായ നിക്കോളായ് പെട്രോവിച്ച്, “സിബാറിറ്റിക്” അർക്കാഡി എന്നിവരുടെ പശ്ചാത്തലത്തിൽ, ബസറോവ് തൻ്റെ ജോലിയോടുള്ള സ്നേഹം, ലക്ഷ്യങ്ങൾ നേടുന്നതിലെ സ്ഥിരോത്സാഹം, റഷ്യയ്ക്ക് യഥാർത്ഥ നേട്ടമുണ്ടാക്കാനുള്ള ആഗ്രഹം എന്നിവയാൽ വേറിട്ടുനിൽക്കുന്നു.

എന്നാൽ മറുവശത്ത്, തുർഗെനെവ് ബസരോവിന് തൻ്റെ പ്രതിച്ഛായ കുറയ്ക്കുന്ന സവിശേഷതകൾ നൽകി. സ്ത്രീകൾ, പ്രണയം, വിവാഹം, കുടുംബം എന്നിവയെക്കുറിച്ച് ബസറോവ് വിദ്വേഷം പ്രകടിപ്പിക്കുന്നു. മാഡം ഒഡിൻസോവയെക്കുറിച്ച് അദ്ദേഹം പറയുന്നു: "തലച്ചോറുള്ള ഒരു സ്ത്രീ", "സമ്പന്നമായ ശരീരം." ബസരോവ് കലയെ അംഗീകരിക്കുന്നില്ല. അദ്ദേഹത്തിൻ്റെ അഭിപ്രായത്തിൽ, "റാഫേൽ ഒരു ചില്ലിക്കാശും വിലമതിക്കുന്നില്ല", എല്ലാ കലയും "പണം സമ്പാദിക്കാനുള്ള കല" ആണ്. ഇന്നത്തെ റഷ്യയ്ക്ക് ഉപയോഗപ്രദമായതിനാൽ പ്രകൃതിശാസ്ത്രത്തെ മാത്രമേ അദ്ദേഹം അംഗീകരിക്കുന്നുള്ളൂ.

ബസറോവ് തൻ്റെ പല വിശ്വാസങ്ങളിൽ നിന്നും പിൻവാങ്ങുന്നു. ഒഡിൻസോവയുമായുള്ള കൂടിക്കാഴ്ച "റൊമാൻ്റിസിസവും" ബസറോവിൽ സ്നേഹിക്കാനുള്ള കഴിവും വെളിപ്പെടുത്തുന്നു. റഷ്യക്ക് അവനെ ശരിക്കും "ആവശ്യമുണ്ടോ" എന്ന് നായകൻ സംശയിക്കാൻ തുടങ്ങുന്നു. മരണത്തെ അഭിമുഖീകരിക്കുമ്പോൾ, കവിതയും സൗന്ദര്യവും പോലുള്ള ജീവിതത്തിൻ്റെ അത്തരം പ്രകടനങ്ങളുടെ മൂല്യം ബസറോവ് മനസ്സിലാക്കാൻ തുടങ്ങുന്നു.

ബസരോവിൻ്റെ കഥ തുർഗനേവിൻ്റെ ദാർശനിക ആശയം ചിത്രീകരിക്കുന്നു: ഏതുതരം ആളുകൾ ലോകത്തിലേക്ക് വന്നാലും, അവർ എത്ര ആവേശത്തോടെ ജീവിതത്തെ മാറ്റിമറിക്കാൻ ആഗ്രഹിച്ചാലും, ജീവിതത്തിൻ്റെ ആത്മീയ തുടക്കത്തെ അവർ എത്ര നിഷേധിച്ചാലും, അവർ പോകുന്നു, അപ്രത്യക്ഷമാകുന്നു, അവശേഷിക്കുന്നത് എന്താണ് ശാശ്വതമായത് - സ്നേഹം, കുട്ടികൾ, ഭൂമി, ആകാശം. “ആവേശകരവും പാപപൂർണവും വിമതപരവുമായ എന്തു ഹൃദയവും ശവക്കുഴിയിൽ മറഞ്ഞേക്കാം

അതിൽ വളരുന്ന പൂക്കൾ അവരുടെ നിഷ്കളങ്കമായ കണ്ണുകളാൽ ശാന്തമായി ഞങ്ങളെ നോക്കുന്നു. അവർ പറയുന്നു. ശാശ്വതമായ അനുരഞ്ജനത്തെക്കുറിച്ചും അനന്തമായ ജീവിതത്തെക്കുറിച്ചും.”

“ബസറോവിൻ്റെ രൂപം വരച്ചുകൊണ്ട്, കലാപരമായ എല്ലാം ഞാൻ അദ്ദേഹത്തിൻ്റെ സഹതാപത്തിൻ്റെ വലയത്തിൽ നിന്ന് ഒഴിവാക്കി, ഞാൻ അദ്ദേഹത്തിന് കാഠിന്യവും അനുസരണക്കേടും നൽകി - യുവതലമുറയെ വ്രണപ്പെടുത്താനുള്ള അസംബന്ധമായ ആഗ്രഹം കൊണ്ടല്ല (!!!), മറിച്ച് അതിൻ്റെ ഫലമായി. എൻ്റെ പരിചയക്കാരനായ ഡോക്ടർ ഡി.യുടെയും അദ്ദേഹത്തെപ്പോലുള്ളവരുടെയും നിരീക്ഷണങ്ങൾ

"ഈ ജീവിതം ഈ രീതിയിൽ വികസിച്ചു," അനുഭവം എന്നോട് വീണ്ടും പറഞ്ഞു, "ഒരുപക്ഷേ തെറ്റായിരിക്കാം, പക്ഷേ, ഞാൻ ആവർത്തിക്കുന്നു, മനഃസാക്ഷി; എനിക്ക് രോമങ്ങൾ പിളരേണ്ട ആവശ്യമില്ല - അവൻ്റെ രൂപം എനിക്ക് അങ്ങനെ തന്നെ വരയ്ക്കേണ്ടി വന്നു. കലയെക്കുറിച്ചുള്ള അദ്ദേഹത്തിൻ്റെ കാഴ്ചപ്പാടുകൾ ഒഴികെ, അദ്ദേഹത്തിൻ്റെ മിക്കവാറും എല്ലാ വിശ്വാസങ്ങളും ഞാൻ പങ്കിടുന്നുവെന്ന് ഞാൻ പറഞ്ഞാൽ ഒരുപക്ഷേ എൻ്റെ വായനക്കാരിൽ പലരും ആശ്ചര്യപ്പെടും.

ഞാൻ "പിതാക്കന്മാരുടെ" പക്ഷത്താണെന്ന് അവർ എനിക്ക് ഉറപ്പുനൽകുന്നു. പവൽ കിർസനോവിൻ്റെ രൂപത്തിൽ, കലാപരമായ സത്യത്തിനെതിരെ പാപം ചെയ്യുകയും അമിതമായി ഉപ്പ് ചെയ്യുകയും ചെയ്ത ഞാൻ, അവൻ്റെ പോരായ്മകൾ കാരിക്കേച്ചറിൻ്റെ തലത്തിലേക്ക് കൊണ്ടുവന്ന് അവനെ തമാശയാക്കി!

തെറ്റിദ്ധാരണകൾക്കുള്ള മുഴുവൻ കാരണവും, മുഴുവൻ "പ്രശ്നങ്ങളും", അവർ പറയുന്നതുപോലെ, ഞാൻ പുനർനിർമ്മിച്ച ബസരോവ് തരത്തിന് സാഹിത്യ തരങ്ങൾ സാധാരണയായി കടന്നുപോകുന്ന ക്രമാനുഗതമായ ഘട്ടങ്ങളിലൂടെ കടന്നുപോകാൻ സമയമില്ല എന്നതാണ്.

ഒരു പുതിയ വ്യക്തി പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്ന നിമിഷത്തിൽ തന്നെ - ബസരോവ് - രചയിതാവ് അദ്ദേഹത്തെ വിമർശിച്ചു. വസ്തുനിഷ്ഠമായി. ഇത് ഒരുപാട് ആളുകളെ ആശയക്കുഴപ്പത്തിലാക്കി. ” (ഐ.എസ്. തുർഗനേവ്).

2. യെസെനിൻ്റെ കവിത അതിൻ്റെ അസാധാരണമായ സമഗ്രതയാൽ വേർതിരിച്ചിരിക്കുന്നു, കാരണം അതിൽ എല്ലാം റഷ്യയെക്കുറിച്ചാണ്. “എൻ്റെ വരികൾ ഒരു വലിയ സ്നേഹത്തോടെ ജീവിക്കുന്നു, എൻ്റെ മാതൃരാജ്യത്തോടുള്ള സ്നേഹം. മാതൃഭൂമി എന്ന വികാരം എൻ്റെ ജോലിയുടെ കേന്ദ്രമാണ്. 1914 ലെ കവിതയിൽ "പോകൂ, എൻ്റെ പ്രിയപ്പെട്ട റസ്". യെസെനിൻ വാദിച്ചു: "വിശുദ്ധ സൈന്യം ആക്രോശിച്ചാൽ: / "റസിനെ വലിച്ചെറിയൂ, പറുദീസയിൽ ജീവിക്കൂ!" / ഞാൻ പറയും: "പറുദീസയുടെ ആവശ്യമില്ല, / എനിക്ക് എൻ്റെ മാതൃഭൂമി തരൂ", പക്ഷേ 10 വർഷത്തിന് ശേഷവും "സോവിയറ്റിൽ" Rus'" അവൻ തൻ്റെ നിലപാടിൽ ഉറച്ചുനിൽക്കുന്നു: "ഞാൻ പാടും / എൻ്റെ കവിയിൽ / ഭൂമിയുടെ ആറാം ഭാഗം / "റസ്" എന്ന ഹ്രസ്വ നാമത്തിൽ. അദ്ദേഹത്തിന് ജന്മം നൽകിയ ഭൂമിയുമായുള്ള രക്തബന്ധമാണ് യെസെനിന് കൊണ്ടുവരാൻ കഴിഞ്ഞ പ്രധാന അവസ്ഥ