എസ് എ യെസെനിൻ്റെ "ടു പുഷ്കിൻ" എന്ന കവിതയിലെ ഒരു കാവ്യാത്മക സ്മാരകത്തിൻ്റെ പ്രമേയത്തിൻ്റെ ആൾരൂപത്തിൻ്റെ പ്രത്യേകത എന്താണ്? അവസാനത്തെ അവതാരത്തിൻ്റെ കാഠിന്യം, കർമ്മത്തോടുള്ള വിടവാങ്ങൽ നമ്മുടെ നാഗരികതകളുമായി നമുക്ക് എന്ത് തരത്തിലുള്ള ബന്ധമാണ് ഉള്ളത്?

1. കലാസൃഷ്ടികളോട് സൗന്ദര്യാത്മകവും വൈകാരികവുമായ പ്രതികരണശേഷി വികസിപ്പിക്കുക, അവരുടെ കലാപരമായ ചിത്രം മനസ്സിലാക്കുക.

2. നിങ്ങളുടെ ജോലിയിൽ പ്രകടിപ്പിക്കുന്ന മാർഗങ്ങൾ ഉപയോഗിക്കുക (ലൈറ്റിംഗ് ഇഫക്റ്റുകൾ, ഘടന, നിറം).

3. ആളുകളോട് കരുതലും ദയയും ഉള്ള ഒരു മനോഭാവം നട്ടുവളർത്തുക.

ഉപകരണങ്ങൾ

1. ദൃശ്യ ശ്രേണി:ഐക്കൺ "ഔർ ലേഡി ഓഫ് വ്ലാഡിമിർ"

2. സംഗീത പരമ്പര:സ്ത്രീകളെക്കുറിച്ചുള്ള പാട്ടുകൾ, അമ്മ.

ക്ലാസുകൾക്കിടയിൽ

ഞാൻ സംഘടനാ നിമിഷം.

പാഠത്തിനുള്ള തയ്യാറെടുപ്പ് പരിശോധിക്കുന്നു.

വിദ്യാർത്ഥികളുടെ ശ്രദ്ധ സംഘടിപ്പിക്കുക.

II. പാഠത്തിൻ്റെ ലക്ഷ്യങ്ങളും ലക്ഷ്യങ്ങളും സജ്ജമാക്കുക.

1. പാഠത്തിൻ്റെ വിഷയം റിപ്പോർട്ട് ചെയ്യുക.

2. പാഠത്തിൻ്റെ ലക്ഷ്യങ്ങളും ലക്ഷ്യങ്ങളും സജ്ജമാക്കുക.

അവരുടെ സൃഷ്ടികളിൽ ഒരു സ്ത്രീയുടെ ചിത്രം ചിത്രീകരിക്കുകയും മഹത്വപ്പെടുത്തുകയും ചെയ്ത ചിത്രകാരന്മാരുടെ സൃഷ്ടികളുമായുള്ള പരിചയം. "അമ്മയും കുഞ്ഞും" എന്ന രചന നടത്തുക.

III. പാഠത്തിൻ്റെ വിഷയത്തിൽ പ്രവർത്തിക്കുക.

അവരുടെ ക്യാൻവാസുകളിൽ ഒരു സ്ത്രീയുടെ ചിത്രം പകർത്തിയ വളരെ പ്രശസ്തരായ കലാകാരന്മാരുടെ പെയിൻ്റിംഗുകളുടെ പുനർനിർമ്മാണങ്ങൾ ഇതാ.

സ്ത്രീ സൗന്ദര്യത്തിൻ്റെ രഹസ്യങ്ങൾ അതിൻ്റെ അസ്തിത്വത്തിൻ്റെ ചരിത്രത്തിലുടനീളം മനുഷ്യരാശിയെ അസ്വസ്ഥമാക്കിയിട്ടുണ്ട്. ഈ രഹസ്യം മനസ്സിലാക്കാൻ ശ്രമിക്കാത്ത ഒരു കലാകാരൻ ഇല്ല, പക്ഷേ എല്ലാവരും അത് അവരുടേതായ രീതിയിൽ കണ്ടെത്തി.

ഈ ധാരണയിലെ പ്രധാനവും മാറ്റമില്ലാത്തതുമായ കാര്യം മാതൃത്വത്തിൻ്റെ ആദർശമായി തുടർന്നു, അമ്മയും കുഞ്ഞും തമ്മിലുള്ള പവിത്രമായ ബന്ധങ്ങൾ. നവോത്ഥാനത്തിലെ ടൈറ്റൻസിൻ്റെ മഡോണകൾ മുതൽ കന്യാമറിയത്തിൻ്റെ പ്രതിരൂപമായ മുഖങ്ങൾ മുതൽ സമകാലിക കലാകാരന്മാരുടെ സൃഷ്ടികൾ വരെ - സ്ത്രീ സൗന്ദര്യത്തിൻ്റെയും മനോഹാരിതയുടെയും ആദർശം മനസ്സിലാക്കാനുള്ള വഴിയാണിത്.

ഐക്കൺ "ഔർ ലേഡി ഓഫ് വ്ലാഡിമിർ"

സുഹൃത്തുക്കളേ, "ഔർ ലേഡി ഓഫ് വ്ലാഡിമിർ" ഐക്കണിൻ്റെ ചിത്രം ശ്രദ്ധിക്കുക.

ദൈവമാതാവിൻ്റെ വ്യാപകമായി ചിത്രീകരിക്കപ്പെട്ട ചിത്രം ഇല്ലാതെ യൂറോപ്യൻ രാജ്യങ്ങളുടെ മധ്യകാല കലയെ സങ്കൽപ്പിക്കാൻ കഴിയില്ല. പടിഞ്ഞാറൻ യൂറോപ്പിൽ, ഇത് മഡോണയുടെ ആരാധനയുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു, കൂടാതെ റൂസിൽ - ദൈവമാതാവ്, അവളുടെ ജന്മദേശത്തിൻ്റെ സംരക്ഷകനും രക്ഷാധികാരിയുമായി, ദൈവമുമ്പാകെയുള്ള ആളുകളുടെ മധ്യസ്ഥനായി കണക്കാക്കപ്പെട്ടിരുന്നു.

പന്ത്രണ്ടാം നൂറ്റാണ്ടിൽ കോൺസ്റ്റാൻ്റിനോപ്പിളിൽ വരച്ച ഈ ഐക്കണാണ് ബൈസൻ്റൈൻ പെയിൻ്റിംഗിൻ്റെ ഏറ്റവും മികച്ച ചിത്രങ്ങളിലൊന്ന്. പിന്നീട് അത് റൂസിലേക്ക് കൊണ്ടുവന്നു.

ദൈവമാതാവിൻ്റെ കണ്ണുകൾ വികാരത്താൽ നിറഞ്ഞിരിക്കുന്നു, മധ്യകാലഘട്ടത്തിൽ "വിശുദ്ധ ദുഃഖത്തിൻ്റെ സന്തോഷം" എന്ന് നിർവചിക്കപ്പെട്ടത്, മുകളിൽ നിന്ന് വിധിക്കപ്പെട്ടവയുടെ പ്രധാന അർത്ഥം കൃത്യമായി അറിയിക്കുന്നു.

കുഞ്ഞ് അമ്മയുടെ കവിളിൽ മുഖം മെല്ലെ അമർത്തി അവളുടെ കഴുത്തിൽ കൈ ചുറ്റി.

കുട്ടികളുടെ കണ്ണുകൾ അമ്മയിലേക്കാണ്, അവർ അവളുടെ സംരക്ഷണം തേടുന്നത് പോലെയാണ്. അവളുടെ കർക്കശമായ മുഖത്ത് ഉത്കണ്ഠയും സങ്കടവും നിഴലിച്ചിരുന്നു. അവളുടെ രൂപത്തിലുള്ള എല്ലാ മാതൃ ആർദ്രതയും കൊണ്ട്, അനിവാര്യമായ ത്യാഗത്തിൻ്റെ ബോധം ഒരാൾക്ക് അനുഭവിക്കാൻ കഴിയും.

കലാകാരൻ ഗ്രാബർ ഈ ഐക്കണിനെ "മാതൃത്വത്തിൻ്റെ താരതമ്യപ്പെടുത്താനാവാത്ത, അതിശയകരമായ, ശാശ്വതമായ ഗാനം" എന്ന് വിളിച്ചു.

പുരാതന റഷ്യൻ കലയിൽ, ദൈവമാതാവിൻ്റെ പ്രതിച്ഛായ ഭൂമി മാതാവിൻ്റെ ആരാധനയുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു;

"ആദ്യത്തെ അമ്മ ഏറ്റവും വിശുദ്ധ തിയോടോക്കോസ് ആണ്, രണ്ടാമത്തെ അമ്മ നനഞ്ഞ ഭൂമിയാണ്," ജനകീയ ജ്ഞാനം പറയുന്നു.

മൃദുവായതും ഇരുണ്ടതുമായ ടോണുകൾ പ്രബലമായ സ്പെയിംഗ് കളർ സ്കീം ഇപ്പോഴും ശാന്തവും ശാന്തവും ശോഭയുള്ളതുമായ ഒരു വികാരം സൃഷ്ടിക്കുന്നു.

വർഷങ്ങൾ കടന്നുപോകുന്നു, നൂറ്റാണ്ടുകൾ കടന്നുപോകുന്നു, പക്ഷേ ചിത്രകലയിലെ "സ്ത്രീ-അമ്മ" എന്ന പ്രമേയം അപ്രത്യക്ഷമാകുന്നില്ല.

നവോത്ഥാന കല (XV നൂറ്റാണ്ട്) സ്ത്രീ സൗന്ദര്യത്തെക്കുറിച്ച് മുൻകാല കലാകാരന്മാരേക്കാൾ വ്യത്യസ്തമായ ധാരണ കൊണ്ടുവരും. ലിയോനാർഡോ ഡാവിഞ്ചി, മൈക്കലാഞ്ചലോ, റാഫേൽ - ശാരീരികമായും ആത്മീയമായും മനോഹരമായ ഒരു തികഞ്ഞ വ്യക്തിയുടെ സാമാന്യവൽക്കരിച്ച ചിത്രം സൃഷ്ടിക്കാൻ ശ്രമിക്കുക. അത്തരമൊരു ആദർശത്തിൻ്റെ ആൾരൂപമാണ് മഡോണ, കുഞ്ഞ് യേശുക്രിസ്തുവിനൊപ്പം കന്യകാമറിയം - മാതൃത്വത്തിൻ്റെയും ആളുകളോടുള്ള ത്യാഗപരമായ സ്നേഹത്തിൻ്റെയും മഹത്തായ പ്രതീകം.

ഈ വിഷയത്തിലെ ഏറ്റവും മികച്ച കൃതികളിൽ ഒന്ന് "മഡോണ ലിറ്റ" ആയിരിക്കും. ലിയോനാർഡോ ഡാവിഞ്ചി.

മേശപ്പുറത്ത് ലിയോനാർഡോ ഡാവിഞ്ചിയുടെ "മഡോണ ലിറ്റ".

വിദ്യാർത്ഥി പ്രകടനം

ഒരു കുഞ്ഞിനെ ശ്രദ്ധാപൂർവം കൈകളിൽ പിടിച്ചിരിക്കുന്ന ചെറുപ്പക്കാരിയായ മേരിയെയാണ് പെയിൻ്റിംഗ് ചിത്രീകരിക്കുന്നത്. അവളുടെ കുനിഞ്ഞ പ്രൊഫൈൽ അസാധാരണമായ സൗന്ദര്യവും കുലീനതയും നിറഞ്ഞതാണ്. താഴ്ന്ന കണ്ണുകളും വളരെ ശ്രദ്ധേയമായ പുഞ്ചിരിയും മഡോണയുടെ രൂപത്തിന് അസാധാരണമായ ആവിഷ്കാരവും ഊഷ്മളതയും നൽകുന്നു, ശോഭയുള്ള മാതൃ വികാരത്താൽ അവളെ പ്രകാശിപ്പിക്കുന്നു. ഈ അത്ഭുതകരമായ പെയിൻ്റിംഗിൽ, കലാകാരന് തൻ്റെ സന്തോഷത്തെക്കുറിച്ചുള്ള ആശയം, ശുദ്ധമായ ഭൗമിക സന്തോഷം, ഏറ്റവും മികച്ച മനുഷ്യ വികാരങ്ങളുടെ വിശുദ്ധി എന്നിവ അറിയിക്കാൻ കഴിഞ്ഞു.

വിദ്യാർത്ഥി പ്രകടനം

ലോക കലയുടെ ഏറ്റവും വലിയ സൃഷ്ടികളിലൊന്നാണ് റാഫേലിൻ്റെ "ദി സിസ്‌റ്റൈൻ മഡോണ" എന്ന ചിത്രം, അത് ഒരു സ്ത്രീ-അമ്മയുടെ ഭൗമിക, യാഥാർത്ഥ്യബോധമുള്ള ഒരു ചിത്രം മാത്രമാണ് ചലനം ശാന്തവും ഗംഭീരവുമാണ്, അവൾ നടക്കുന്നില്ല, പക്ഷേ അവൾ അവനെ പിരിയാൻ ഭയപ്പെടുന്നതുപോലെ ചെറുതായി ആകർഷിച്ചു അമ്മയുടെ വൈരുദ്ധ്യാത്മക ആംഗ്യത്തിൽ, എന്താണ് സംഭവിക്കുന്നതെന്ന് ആഴത്തിലുള്ള ദുരന്തം അനുഭവപ്പെടുന്നു, റാഫേലിൻ്റെ ലാളിത്യം, സൗമ്യമായ സ്ത്രീത്വം, രാജകീയ മഹത്വം എന്നിവയുടെ സ്വാഭാവിക സംയോജനത്തിൽ , ദൈവികമായത് ഭൗമികമായിത്തീരുന്നു.

വിദ്യാർത്ഥി പ്രകടനം

സുഹൃത്തുക്കളേ, നവോത്ഥാന കലാകാരന്മാരുടെ സൃഷ്ടികളുമായി ഞങ്ങൾ പരിചയപ്പെട്ടു, പക്ഷേ റഷ്യൻ കലാകാരന്മാർ അവരുടെ സൃഷ്ടിയിൽ ഒരു സ്ത്രീയുടെ - ഒരു അമ്മയുടെ പ്രതിച്ഛായയെ അവഗണിച്ചില്ല. അംഗീകൃത പോർട്രെയ്റ്റ് ചിത്രകാരൻ, പെയിൻ്റിംഗ് അക്കാദമിഷ്യൻ എജി വെനെറ്റ്സിയാനോവ്, ലളിതമായ റഷ്യൻ സ്ത്രീകളെ വരച്ചു - ബുദ്ധിമുട്ടുള്ള ജോലിയിൽ ഏർപ്പെട്ടിരിക്കുന്ന കർഷക സ്ത്രീകൾ.

ബോർഡിൽ “കൃഷിയോഗ്യമായ ഭൂമിയിൽ. സ്പ്രിംഗ്"

"കൃഷിയോഗ്യമായ ഭൂമിയിൽ. വസന്തം" - ഈ പെയിൻ്റിംഗ് ഒരു കർഷക സ്ത്രീയെ ഒരു നീണ്ട പിങ്ക് സൺഡേസും ഒരു സ്കാർലറ്റ് കോകോഷ്നിക്കും ചിത്രീകരിക്കുന്നു. അവൾ കുതിരകളെ ഹാരോയിലേക്ക് നയിക്കുന്നു. അരികിൽ കളിക്കുന്ന ഒരു കുട്ടി ഇരിക്കുന്നു, ഇളയമ്മ അവനെ സ്നേഹത്തോടെയും ആർദ്രതയോടെയും നോക്കുന്നു. സ്ത്രീക്ക് പിന്നിൽ അതിരുകളില്ലാത്ത റഷ്യൻ ദൂരമുണ്ട്.

വെനറ്റ്സിയാനോവിൻ്റെ മറ്റൊരു ക്യാൻവാസ് ഇതാ, “വേനൽക്കാലത്ത്, സൂര്യൻ ദയയില്ലാതെ കത്തുന്നു, കറ്റകൾ നിരനിരയായി നിൽക്കുന്നു, കുന്നുകൾ പച്ചയായി മാറുന്നു. ചിത്രത്തിൻ്റെ മധ്യഭാഗത്ത് ഒരു കൊയ്ത്തുകാരൻ അവളുടെ കൈകളിൽ ഒരു കുട്ടിയുമായി, അവൾ അവനെ ആർദ്രമായി ആലിംഗനം ചെയ്യുന്നു, ക്ഷീണം മറന്നു. നിങ്ങൾ ഈ ചിത്രം നോക്കുകയും എൻ.എയുടെ കവിതയിലെ വരികൾ ഓർക്കുകയും ചെയ്യുക. നെക്രസോവ:

ഗ്രാമത്തിൻ്റെ ദുരിതം നിറഞ്ഞുനിൽക്കുന്നു,
നിങ്ങൾ പങ്കിടുക! - റഷ്യൻ സ്ത്രീ പങ്ക്!
കണ്ടുപിടിക്കാൻ ഇനി പ്രയാസമില്ല....
ചൂട് അസഹനീയമാണ്: സമതലം മരങ്ങളില്ലാത്തതാണ്.
വയലുകളും വെട്ടലും ആകാശത്തിൻ്റെ വിശാലതയും.
സൂര്യൻ നിഷ്കരുണം അസ്തമിക്കുന്നു...

മേശപ്പുറത്ത് "പെട്രോഗ്രാഡ് മഡോണ"

ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ട് എത്തിയിരിക്കുന്നു.

ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിലെ കലയിൽ, മാതൃത്വത്തിൻ്റെ ശാശ്വത പ്രമേയം തികച്ചും പുതിയ രീതിയിൽ മുഴങ്ങി, ആഴമേറിയതും ആത്മാർത്ഥവുമായ മനുഷ്യവികാരങ്ങളെ മഹത്വപ്പെടുത്തുന്നു.

കെ എസ് എന്ന കലാകാരൻ്റെ സൃഷ്ടിയിൽ അതിൻ്റെ ഏറ്റവും ഉജ്ജ്വലമായ കലാരൂപം കണ്ടെത്തി പെട്രോവ-വോഡ്കിന (1878-1939). ഒക്ടോബർ വിപ്ലവത്തിനുശേഷം, മനുഷ്യനും ലോകവും തമ്മിലുള്ള പുതിയ ബന്ധം മനസ്സിലാക്കാൻ പെട്രോവ്-വോഡ്കിൻ ശ്രമിക്കുന്നു. പ്രസിദ്ധമായ "പെട്രോഗ്രാഡ് മഡോണ"യിൽ നിലവിലെ ചരിത്രസംഭവങ്ങളെക്കുറിച്ചുള്ള തൻ്റെ ധാരണ അദ്ദേഹം ഉൾക്കൊള്ളിച്ചു.

മനുഷ്യചരിത്രത്തിൻ്റെ ഒരു പുതിയ യുഗം ആരംഭിച്ച വിപ്ലവകാരിയായ പെട്രോഗ്രാഡിൻ്റെ പശ്ചാത്തലത്തിൽ കൈകളിൽ ഒരു കുട്ടിയുമായി ഒരു യുവതിയെ ചിത്രീകരിച്ചിരിക്കുന്നു. വഴിയാത്രക്കാർ എങ്ങോട്ടോ ഓടുന്നു, ചിലർ കെട്ടിടങ്ങളുടെ മതിലുകളിൽ നിർത്തുന്നു. എന്നാൽ ഇതെല്ലാം ഒരു സ്ത്രീ-അമ്മയുടെ പ്രധാന പ്രതിച്ഛായയുടെ താൽക്കാലിക പശ്ചാത്തലം മാത്രമാണ്.

അവൾ നഗരത്തിലേക്ക് തിരിഞ്ഞു എന്നത് യാദൃശ്ചികമല്ല. കുട്ടിയുടെ വർത്തമാനത്തെയും ഭാവിയെയും പരിപാലിക്കുക എന്നതാണ് അവളുടെ പ്രധാന ആശങ്ക.

മേശപ്പുറത്ത്"മാതൃഭൂമി വിളിക്കുന്നു"

"അമ്മ" ഈ തീം ആർട്ടിസ്റ്റ് എ.എ ഡീനെകയുടെ (1899-1969) "അമ്മ" എന്ന പെയിൻ്റിംഗിൽ രസകരമായി ഉൾക്കൊള്ളുന്നു.

അതിൻ്റെ ഘടന അതിശയകരമാംവിധം ലളിതമാണ്: സുഗമമായ പശ്ചാത്തലത്തിൽ, ഉറങ്ങുന്ന കുട്ടിയെ കൈകളിൽ പിടിച്ചിരിക്കുന്ന ഒരു സ്ത്രീയുടെ അടുത്ത ചിത്രം ചിത്രീകരിച്ചിരിക്കുന്നു. അമ്മയുടെ രൂപം വെനീഷ്യൻ കർഷക സ്ത്രീകളുടെ ഗാംഭീര്യമുള്ള ഭാവവും അവളുടെ തോളിൽ പറ്റിപ്പിടിക്കുന്ന കുഞ്ഞിനോടുള്ള ആർദ്രവും വിറയ്ക്കുന്നതുമായ വികാരങ്ങൾ അറിയിക്കുന്നു.

ആൺകുട്ടിയുടെ ദുർബലവും ഉറക്കമില്ലാത്തതുമായ ശരീരത്തെ അമ്മയുടെ ശക്തവും ശക്തവുമായ രൂപവുമായി താരതമ്യം ചെയ്തുകൊണ്ട്, കലാകാരൻ അവർക്കിടയിൽ നിലനിൽക്കുന്ന അഭേദ്യമായ ആത്മീയ ബന്ധത്തിനും കുട്ടിയെ സംരക്ഷിക്കാനുള്ള അമ്മയുടെ സന്നദ്ധതയ്ക്കും ഊന്നൽ നൽകാൻ ശ്രമിക്കുന്നു.

മഹത്തായ ദേശസ്നേഹ യുദ്ധത്തിൽ സൃഷ്ടിച്ച കൃതികളിൽ ഈ തീം ഒരു പുതിയ രീതിയിൽ കേൾക്കും.

Toidze യുടെ "മാതൃഭൂമി വിളിക്കുന്നു" എന്ന പോസ്റ്റർ എല്ലാവർക്കും അറിയാം. സൈനിക വിചാരണയുടെ കഠിനമായ വർഷങ്ങളിൽ, മാതൃരാജ്യത്തെ സംരക്ഷിക്കാൻ ഒരു മാതൃ ആഹ്വാനം ചെയ്തു. ഒരു സ്ത്രീ-അമ്മയുടെ നേരിട്ടുള്ള, തുറന്ന നോട്ടത്തിൽ നിന്ന് രക്ഷപ്പെടുക അസാധ്യമാണ്.

മനുഷ്യരാശിയുടെ രക്ഷയ്ക്കുവേണ്ടി പ്രാർത്ഥിക്കുന്ന ഓർഗാനയിലെ മാതാവിൻ്റെ പ്രശസ്തമായ ചിത്രം പലരെയും ഉയർത്തിയ കൈയുടെ ആംഗ്യത്തെ ഓർമ്മിപ്പിക്കുന്നു.

ഉപസംഹാരം: എല്ലാ കാലത്തും കലാകാരന്മാർ സ്ത്രീകളുടെ സൗന്ദര്യത്തെ മഹത്വപ്പെടുത്തി. എന്നാൽ സ്ത്രീ-അമ്മയുടെ പ്രതിച്ഛായയായിരുന്നു സ്ത്രീ സൗന്ദര്യത്തിൻ്റെ ആദർശം.

IV. അറിവിൻ്റെ പൊതുവൽക്കരണവും ഏകീകരണവും

ഇനി നമുക്ക് പാഠത്തിൻ്റെ പ്രായോഗിക ഭാഗത്തേക്ക് പോകാം.

വി. സ്വതന്ത്ര പ്രവർത്തനം

ടാസ്ക്: നിങ്ങളുടെ അനുയോജ്യമായ സ്ത്രീ-അമ്മയെ കണ്ടെത്തുക, രചനയെക്കുറിച്ച് ചിന്തിച്ച് "അമ്മയും കുഞ്ഞും" എന്ന ഛായാചിത്രം പൂർത്തിയാക്കുക.

ജോലിയുടെ ഘട്ടങ്ങൾ.

1. ഷീറ്റിൻ്റെ സ്ഥാനം തിരഞ്ഞെടുക്കുന്നു.

2. ഡ്രോയിംഗിൻ്റെ ലേഔട്ട്.

3. പെൻസിൽ സ്കെച്ച്.

4. ഡ്രോയിംഗ് വിശദാംശങ്ങൾ.

5. മനുഷ്യ അനുപാതങ്ങൾ.

6. നിറത്തിൽ പ്രവർത്തിക്കുക.

VI. പാഠ സംഗ്രഹം.

1. ഇന്ന് ക്ലാസ്സിൽ ഒരു സ്ത്രീയുടെ സൗന്ദര്യത്തെ മഹത്വവൽക്കരിക്കുന്ന കലാകാരന്മാരുടെ സൃഷ്ടികൾ ഞങ്ങൾ പരിചയപ്പെട്ടു. ഈ കലാകാരന്മാരുടെ സൃഷ്ടിയിൽ ഒരു സ്ത്രീയുടെ സൗന്ദര്യത്തിൽ പ്രധാന ആദർശം എന്തായിരുന്നു, എന്താണ്? അതെ, ആദർശവും പ്രധാനവും മാറ്റമില്ലാത്തതും മാതൃത്വത്തിൻ്റെ ആദർശമാണ്. മാതൃത്വത്തിൻ്റെ സൗന്ദര്യമാണ് സ്ത്രീയുടെ സൗന്ദര്യം

ഒരു സ്ത്രീയുടെ അമ്മയുടെ ചിത്രം മധ്യകാല കലയിൽ എന്ത് രൂപമാണ് കണ്ടെത്തുന്നത്?

എല്ലാ കാലങ്ങളിലെയും ജനങ്ങളിലെയും കലാകാരന്മാർ എന്ത് ആദർശത്തിനായി പരിശ്രമിച്ചു?

ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിലെ കലാസൃഷ്ടികളിലെ അമ്മ - ഒരു സ്ത്രീയുടെ പ്രതിച്ഛായയുടെ ആൾരൂപത്തിൻ്റെ പ്രത്യേകത എന്താണ്. ?

മികച്ച സൃഷ്ടികളുടെ പ്രദർശനവും വിശകലനവും.

VI. ഹോം വർക്ക്.

ഗൃഹപാഠ നിർദ്ദേശങ്ങൾ.

ചിത്രത്തിലെ നായിക മഡോണയുടെ സാധാരണ ചിത്രങ്ങളിൽ നിന്ന് എത്ര സമാനവും വ്യത്യസ്തവുമാണ്.

എം. ബോൺഫെൽഡ്

സംഗീതത്തിൻ്റെ ഉള്ളടക്കത്തിൽ കോൺക്രീറ്റിൻ്റെ മൂർത്തീഭാവത്തിൻ്റെ പ്രത്യേകതകളെക്കുറിച്ച്

കലയും യാഥാർത്ഥ്യവും തമ്മിലുള്ള ബന്ധത്തിൻ്റെ പ്രശ്നം സൗന്ദര്യശാസ്ത്രത്തിലെ പ്രധാന പ്രശ്നങ്ങളിലൊന്നാണ്. അത് വിവിധ തലങ്ങളിലും വ്യത്യസ്ത തലങ്ങളിലും പരിഹരിക്കപ്പെട്ടിട്ടുണ്ട്. ഈ സൃഷ്ടിയെ സംബന്ധിച്ചിടത്തോളം, ഏറ്റവും പ്രധാനപ്പെട്ട ചോദ്യം ഇതാണ്: കലാസൃഷ്ടികളിൽ ഏത് തരത്തിലുള്ള യാഥാർത്ഥ്യമാണ് അവതരിപ്പിക്കുന്നത്, യഥാർത്ഥ യാഥാർത്ഥ്യവുമായി താരതമ്യപ്പെടുത്തുമ്പോൾ ഈ “കലയുടെ യാഥാർത്ഥ്യത്തിൻ്റെ” പ്രത്യേകത എന്താണ് അല്ലെങ്കിൽ ശാസ്ത്രീയ സർഗ്ഗാത്മകതയുടെ ഫലങ്ങളിൽ രൂപാന്തരപ്പെടുന്നു. എന്നിരുന്നാലും, മൊത്തത്തിൽ എടുത്താൽ, ഈ ചോദ്യം വളരെ വലുതാണ്. അതിനാൽ, ഞങ്ങളുടെ ഗവേഷണത്തിന് പ്രധാനപ്പെട്ട ചില വശങ്ങൾ തിരിച്ചറിയാൻ ഞങ്ങൾ സ്വയം പരിമിതപ്പെടുത്തും.

പ്രതിഭാസങ്ങളുടെയും അവ തമ്മിലുള്ള ബന്ധങ്ങളുടെയും ഒഴിച്ചുകൂടാനാവാത്ത ഒരു വ്യക്തിയെ ചുറ്റിപ്പറ്റിയുള്ള മുഴുവൻ ലോകവുമാണ് യഥാർത്ഥ യാഥാർത്ഥ്യം. കലയും ശാസ്ത്രവും, കലാകാരന്മാരുടെയും ശാസ്ത്രജ്ഞരുടെയും വ്യക്തിഗത സൃഷ്ടികളിലും, അവരുടെ സർഗ്ഗാത്മക പ്രവർത്തനത്തിൻ്റെ എല്ലാ ഫലങ്ങളുടെയും മൊത്തത്തിൽ, ലോകത്തിൻ്റെ പൂർണ്ണവും മതിയായതുമായ ഒരു ചിത്രം നൽകാൻ ഒരിക്കലും കഴിയില്ല. രണ്ട് സാഹചര്യങ്ങളിലും, ഞങ്ങൾ വ്യക്തിഗത വശങ്ങളുടെയും വസ്തുതകളുടെയും പ്രതിഭാസങ്ങളുടെയും പ്രതിഫലനത്തെ അഭിമുഖീകരിക്കുന്നു. ഈ സാഹചര്യം, പലരിലും, കലയുടെയും ശാസ്ത്രത്തിൻ്റെയും പരമാവധി ഒത്തുചേരലിന് കാരണമായി, യഥാർത്ഥ ലോകത്തിൻ്റെ പ്രതിഫലനത്തിൻ്റെ സമാന രൂപങ്ങളായി.

എന്നാൽ "ശാസ്ത്രത്തിൻ്റെ യാഥാർത്ഥ്യത്തിലേക്ക്" കുറച്ചുകൂടി സൂക്ഷ്മമായി നോക്കിയാൽ മതിയാകും, മാത്രമല്ല ഈ സാമൂഹിക ബോധത്തിൻ്റെ ഓരോ രൂപത്തിൻ്റെയും അടിത്തറയിൽ വേരൂന്നിയ വ്യത്യാസങ്ങൾ മാത്രമാണ്.

ഈ അല്ലെങ്കിൽ ആ പ്രതിഭാസത്തെ ഏതെങ്കിലും കോണിൽ നിന്ന് പഠിക്കുമ്പോൾ, ശാസ്ത്രത്തിന് അതിൻ്റെ എല്ലാ ബന്ധങ്ങളും മറയ്ക്കാനും വിശകലനം ചെയ്യാനും കഴിയില്ല: ഈ കേസിലെ ഗവേഷണം അനന്തമാകും. ഏതൊരു ഗവേഷണവും (ഈ വാക്കിനാൽ ഞങ്ങൾ അർത്ഥമാക്കുന്നത് പൊതുവെ വിജ്ഞാന പ്രക്രിയയെയല്ല, മറിച്ച് നിർദ്ദിഷ്ട ശാസ്ത്രീയ പ്രവർത്തനമാണെങ്കിൽ) ഇപ്പോൾ അത്യന്താപേക്ഷിതമെന്ന് തോന്നുന്ന ഘടകങ്ങൾക്ക് മാത്രമാണ്. ഇത് ഒരു അപൂർണ്ണമായ ചിത്രം സൃഷ്ടിക്കുന്നു. പക്ഷേ - ഇതാണ് ഏറ്റവും പ്രധാനപ്പെട്ട സാഹചര്യം! - യാഥാർത്ഥ്യത്തിൻ്റെ ആ ഭാഗം, ശാസ്ത്രജ്ഞൻ്റെ ശ്രദ്ധാകേന്ദ്രമായ അതിൻ്റെ ഘടകങ്ങൾ, സാധ്യമായ ഏറ്റവും മികച്ച സമഗ്രതയോടെ തൻ്റെ പ്രവർത്തനത്തിൻ്റെ ഫലങ്ങളിൽ അദ്ദേഹം പുനർനിർമ്മിക്കുന്നു. ശാസ്ത്രജ്ഞർ പുതുതായി കണ്ടെത്തിയ പാറ്റേണുകൾ മുമ്പത്തെ പഠനങ്ങളുടെ ശാസ്ത്രീയമായി നല്ല ഫലങ്ങൾ നിരസിക്കുന്നില്ല: രണ്ടാമത്തേത് കൂടുതൽ സങ്കീർണ്ണവും സമ്പന്നവുമായ ഒരു സംവിധാനത്തിൻ്റെ ഒരു പ്രത്യേക കേസായി മാറുന്നു. ഓരോ ഘട്ടത്തിലും ഒരു നിശ്ചിത ചട്ടക്കൂടിനുള്ളിൽ പ്രതിഫലിപ്പിക്കുന്ന വസ്തുനിഷ്ഠമായ കണക്ഷനുകളുടെ പരമാവധി സമഗ്രതയാണ് ഓരോ ശാസ്ത്രജ്ഞനും ജോലിയുടെ പ്രക്രിയയിൽ പരിശ്രമിക്കുന്നത്.

കലാപരമായ സർഗ്ഗാത്മകതയിൽ, എല്ലാം വിപരീതമാണ്. ഇവിടെ അവസാന ഘട്ടം സമഗ്രതയല്ല, മറിച്ച് സമഗ്രതയുടെ മിഥ്യയാണ്. കലയുടെ ഏതൊരു സൃഷ്ടിയുടെയും വിശദമായ സ്വത്തിനെക്കുറിച്ചാണ് ഞങ്ങൾ സംസാരിക്കുന്നത്: ഇത്, സൃഷ്ടി, യഥാർത്ഥ യാഥാർത്ഥ്യത്തിൻ്റെ വ്യക്തിഗത വശങ്ങളുടെ കലാപരമായി സംഘടിത ഐക്യമാണ്, അവയിൽ ചിലത് മുന്നിൽ വരുന്നു, മറ്റുള്ളവ പശ്ചാത്തലത്തിൽ പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്നു, മറ്റുള്ളവ പൂർണ്ണമായും അവഗണിക്കാം. 2.

"... കലയ്ക്ക് അതിൻ്റെ സൃഷ്ടികളെ യാഥാർത്ഥ്യമായി അംഗീകരിക്കേണ്ട ആവശ്യമില്ല" എന്ന ലെനിൻ്റെ പ്രസ്താവന നമുക്ക് ഓർമ്മിക്കാം 3. അത് അതിശയകരമാംവിധം അതിൻ്റെ സത്തയിൽ അനുയോജ്യമാണ്: "യഥാർത്ഥ യാഥാർത്ഥ്യം കലയുടെ യാഥാർത്ഥ്യത്തിന് തുല്യമല്ല," എന്ന വസ്തുതയുടെ ലളിതമായ പ്രസ്താവനയല്ല. ” എന്നാൽ കലയ്ക്ക് “ആവശ്യമില്ല” ( കൂടാതെ, അതിൽ പ്രതിഫലിക്കുന്ന യാഥാർത്ഥ്യത്തെക്കുറിച്ചുള്ള അത്തരമൊരു ധാരണയ്‌ക്കെതിരായ പ്രതിഷേധം പോലും ഞങ്ങൾ കൂട്ടിച്ചേർക്കുന്നു. എന്നിരുന്നാലും, "കലയുടെ യാഥാർത്ഥ്യം" യഥാർത്ഥമായി നിലനിൽക്കുന്നുവെന്നത് കൗതുകകരമാണ്. കല ഭാവനയെ ഉണർത്തുന്നു, അങ്ങനെ, ധാരണയുടെ സൃഷ്ടിപരമായ സ്വഭാവം നൽകുന്നു. ഒരു കലാസൃഷ്ടി ഒരു വ്യക്തിയുടെ സ്വന്തം അനുഭവത്തെ ആകർഷിക്കുന്നു, അവൻ്റെ ബോധം സൃഷ്ടിയുടെ "ഉള്ളിൽ" സ്ഥാപിക്കുന്നു. അങ്ങനെ, ഈ ബോധവും "യാഥാർത്ഥ്യവും" കഴിയുന്നത്ര അടുത്ത് വരുന്നു; ഗ്രഹിക്കുന്ന വിഷയം നിരീക്ഷകനേക്കാൾ താൽപ്പര്യമുള്ള നടനായി മാറുന്നു.

എന്നാൽ സമഗ്രത സാങ്കൽപ്പികവും മിഥ്യയും ആയതിനാൽ, ഓരോ കലാകാരൻ്റെയും സൃഷ്ടിയിൽ നൽകിയിരിക്കുന്ന "കലയുടെ യാഥാർത്ഥ്യം" ഏത് ഘടകങ്ങളാണ് രൂപപ്പെടുത്തിയതെന്ന് നിർണ്ണയിക്കാൻ എല്ലായ്പ്പോഴും സാധ്യമാണ്. ഈ യാഥാർത്ഥ്യം വസ്തുനിഷ്ഠമായ ലോകത്തിൻ്റെ യഥാർത്ഥ യാഥാർത്ഥ്യമല്ല, ഇത് ശാസ്ത്രീയ സർഗ്ഗാത്മകതയുടെ ഫലങ്ങളിൽ നൽകിയിരിക്കുന്ന ഒരു സമഗ്ര യാഥാർത്ഥ്യമല്ല; ഇത് യാഥാർത്ഥ്യമാണ്, നിരവധി ഘടകങ്ങളായി വിഭജിക്കുന്നു, ചേരുവകൾ, മറ്റൊരു വിധത്തിൽ പറഞ്ഞാൽ, ഛേദിക്കപ്പെട്ട യാഥാർത്ഥ്യം.

വിഘടിച്ച യാഥാർത്ഥ്യത്തെക്കുറിച്ചുള്ള ഒരു ചിന്തനീയമായ പഠനം, വിവിധ തരം കലകളിൽ നൽകിയിരിക്കുന്നത് പോലെ, സൗന്ദര്യശാസ്ത്രത്തെ കൂടുതൽ വ്യക്തവും അതേ സമയം, ഓരോ തരത്തിലുമുള്ള പ്രത്യേകതകളുടെ തികച്ചും വഴക്കമുള്ള നിർവചനത്തിലേക്ക് അടുപ്പിക്കാനാകും, ആത്യന്തികമായി, അവയുടെ വസ്തുനിഷ്ഠമായ വർഗ്ഗീകരണം.

സംഗീതത്തിലെ കോൺക്രീറ്റിൻ്റെ സ്വഭാവം മനസ്സിലാക്കാൻ ആവശ്യമായ, വിഘടിച്ച യാഥാർത്ഥ്യത്തിൻ്റെ വശങ്ങൾ എടുത്തുകാണിക്കുക എന്നതാണ് ഞങ്ങളുടെ ചുമതല.

കലയിലെ എല്ലാ മഹാനായ യജമാനന്മാരും അവരുടെ കലാപരമായ "പിതൃസ്വത്ത്" യിലെ സംഭവങ്ങളോടും സൃഷ്ടികളോടും അസാധാരണമായ ശ്രദ്ധയോടെ, മൂർച്ചയോടെ, തീക്ഷ്ണതയോടെ പ്രതികരിച്ചു. ഒരു യുവ കലാകാരൻ്റെ കഴിവ് പഠിക്കുന്ന പ്രക്രിയയിൽ, കലാപരമായ പൈതൃകത്തെക്കുറിച്ചുള്ള സമഗ്രമായ പഠനം ആധിപത്യം പുലർത്തുന്നു. മാത്രമല്ല, കലാപരമായ സാങ്കേതിക വിദ്യകളുടെ വീക്ഷണകോണിൽ നിന്ന് അത്രയൊന്നും അല്ല (ഒരു പ്രത്യേക ഘട്ടത്തിൽ ഈ വശം പ്രധാനമാണെങ്കിലും), എന്നാൽ യജമാനൻ്റെ "വിശുദ്ധ വിശുദ്ധ" ത്തിലേക്ക് തുളച്ചുകയറുന്നതിൽ - അവൻ്റെ ചിന്ത: അപ്പോൾ സ്മാരകങ്ങൾ ജീവനുള്ള കലയായി മാറുന്നു. മൊസാർട്ടും മുസ്സോർഗ്‌സ്‌കിയും ഷുമാനും ബോറോഡിനും ഷേക്‌സ്‌പിയറും പുഷ്‌കിനും പഠിച്ചത് ഇങ്ങനെയാണ്; ഈ രീതിയിൽ ബാച്ചിനെ മനസ്സിലാക്കാൻ ഗോട്ട്ലീബ് ​​നീഫ് ബീഥോവനെ പഠിപ്പിച്ചു; വലിയ കലാപരമായ പൈതൃകത്തിൽ പ്രാവീണ്യം നേടിയ ബാച്ച് തന്നെ ഈ രീതിയിൽ പഠിച്ചു. പക്വതയുള്ള ഒരു യജമാനനായിത്തീർന്നതിനാൽ, കലാകാരൻ തൻ്റെ മുൻഗാമികളുടെയും സമകാലികരുടെയും സൃഷ്ടികളാൽ തൻ്റെ കലാപരമായ അനുഭവത്തെ സമ്പന്നമാക്കുന്നത് അവസാനിപ്പിക്കുന്നില്ല, അവരിൽ ചിലരോട് അദ്ദേഹം വളരെ വിമർശനാത്മക നിലപാട് സ്വീകരിച്ചാലും. കലാകാരന്മാരും കലാ ചരിത്രകാരന്മാരും തന്നെ, തീർച്ചയായും, ഈ രീതിയിൽ പഠിച്ച സമ്പത്ത് കലാകാരൻ്റെ ബോധത്തിൻ്റെ ഭാഗമായി മാത്രമല്ല, അവൻ്റെ സൃഷ്ടികളിലേക്കും കടന്നുപോകുന്നു എന്ന വസ്തുത അവഗണിച്ചില്ല.

ഉദാഹരണത്തിന്, ധീരതയുടെ തീം, എണ്ണമറ്റ രചയിതാക്കളുടെ കൃതികളിൽ കണ്ടെത്തി, ഈ കൃതികളുടെ ഉള്ളടക്കത്തിൻ്റെ മാംസത്തിൻ്റെയും രക്തത്തിൻ്റെയും ഭാഗമായിത്തീർന്ന "പ്രതിരോധശേഷിയില്ലാത്ത" സജീവമായ ആട്രിബ്യൂട്ടുകൾ ക്രമേണ സ്വായത്തമാക്കി 4. അനശ്വര ഹിഡാൽഗോയെക്കുറിച്ചുള്ള നോവൽ ലാ മഞ്ചയിൽ നിന്ന്, ഒരു മൈനസ് ചിഹ്നമുണ്ടെങ്കിലും, കൃത്യമായി "റിയാലിറ്റി" നൈറ്റ്ലി പ്രണയത്തെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ളതാണ്. നിർഭാഗ്യവാനും ശക്തനുമായ ഡോക്ടറുടെ ഇതിഹാസം നിരവധി നൂറ്റാണ്ടുകളായി ഗോഥെ അതിൽ ഫോസ്റ്റിൻ്റെ അടിസ്ഥാനം കണ്ടെത്തുന്നതുവരെ പ്രചരിച്ചു. റഷ്യൻ യക്ഷിക്കഥകളുടെയും ഇതിഹാസങ്ങളുടെയും ഏറ്റവും സമ്പന്നമായ ഉറവിടത്തിൽ നിന്ന് പുഷ്കിനും ഷ്വെറ്റേവയും എർഷോവും ബഷോവും അവരുടെ കപ്പുകൾ നിറച്ചു. "ഷേക്സ്പിയറുടെ ഉറവിടങ്ങൾ" എന്ന വിഷയത്തിൽ വിപുലമായ പണ്ഡിത സാഹിത്യമുണ്ട്.

ഗോഥെ പറഞ്ഞത് ഇതാണ്: "ലോർഡ് ബൈറണിൻ്റെ "ട്രാൻസ്ഫോംഡ് ഫ്രീക്ക്" മെഫിസ്റ്റോഫെലിസിൻ്റെ തുടർച്ചയാണ്. കൂടാതെ ഇത് നല്ലതാണ്. ഒറിജിനാലിറ്റിയെ പിന്തുടർന്ന് ഇത് ഒഴിവാക്കാൻ ശ്രമിച്ചിരുന്നെങ്കിൽ, കാര്യങ്ങൾ അദ്ദേഹത്തിന് മോശമാകുമായിരുന്നു. ഷേക്സ്പിയറിൽ നിന്ന് എടുത്ത ഒരു ഗാനം മൈ മെഫിസ്റ്റോഫെലിസ് പാടുന്നു - എന്തുകൊണ്ടാണ് അദ്ദേഹം അത് ചെയ്യാൻ പാടില്ലാത്തത്? ഷേക്‌സ്‌പിയറിൻ്റേത് ശരിയായിരിക്കുകയും ആവശ്യമുള്ളത് കൃത്യമായി പറയുകയും ചെയ്യുമ്പോൾ ഞാൻ എന്തിന് കഷ്ടപ്പെടുകയും സ്വന്തമായി കണ്ടുപിടിക്കുകയും വേണം? അതിനാൽ, എൻ്റെ “ഫോസ്റ്റിൻ്റെ” ആമുഖത്തിന് ഇയ്യോബിൻ്റെ വിവരണവുമായി സാമ്യമുണ്ടെങ്കിലും (ഞങ്ങൾ സംസാരിക്കുന്നത് ബൈബിളിലെ “ഇയ്യോബിൻ്റെ പുസ്തകത്തെ” - എം.ബി.), ഇത് വീണ്ടും വളരെ നല്ലതാണ്, ഇതിന് എന്നെ പ്രശംസിക്കണം. , കുറ്റപ്പെടുത്തിയിട്ടില്ല " 5.

അങ്ങനെ, യഥാർത്ഥ യാഥാർത്ഥ്യത്തിൻ്റെ ഒരു പ്രതിഭാസമായി മാറിയതിനാൽ, "കലയുടെ യാഥാർത്ഥ്യം" പലപ്പോഴും പരിവർത്തനത്തിൻ്റെ രണ്ടാം ഘട്ടത്തിലൂടെ കടന്നുപോകുന്നു. "ആസ്തിത്വത്തിൻ്റെ" പ്രതിഫലനമായ "കലയുടെ യാഥാർത്ഥ്യത്തിന്" വിപരീതമായി, അത്തരമൊരു ദ്വിതീയ ഘടകത്തെ കലാപരമായ യാഥാർത്ഥ്യമെന്ന് വിളിക്കാം.

കലാപരമായ യാഥാർത്ഥ്യം കലയുടെ വിച്ഛേദിക്കപ്പെട്ട യാഥാർത്ഥ്യത്തിൻ്റെ ഘടകങ്ങളിലൊന്ന് മാത്രമാണ്, അതിനാൽ ഇത് നേരിട്ടുള്ളതും ചിത്രീകരിക്കാത്തതുമായ രൂപത്തിൽ വളരെ അപൂർവമായി മാത്രമേ ഉപയോഗിക്കൂ. മിക്കപ്പോഴും, ഇത് പ്ലോട്ട്, ഡിസൈൻ, ശൈലി മുതലായവയുടെ അടയാളമായി പ്രവർത്തിക്കുന്നു. യഥാർത്ഥ യാഥാർത്ഥ്യം പോലെ, കലാപരമായ യാഥാർത്ഥ്യവും കലാകാരൻ്റെ മനസ്സിൽ പരോക്ഷമായ പ്രതിഫലനത്തിൻ്റെ പാതയിലൂടെ കടന്നുപോകുന്നു. ഈ സാഹചര്യമാണ് കലാകാരന് പ്രഖ്യാപിക്കാനുള്ള അവകാശം നൽകുന്നത്: “എനിക്കുള്ളതെല്ലാം എൻ്റേതാണ്!... എന്നാൽ ഞാൻ അത് ജീവിതത്തിൽ നിന്നോ പുസ്തകങ്ങളിൽ നിന്നോ എടുത്തതാണോ, അതിൽ കാര്യമുണ്ടോ? ഞാൻ അത് നന്നായി ചെയ്തോ എന്നതാണ് ഒരേയൊരു ചോദ്യം! 7

കലാപരമായ യാഥാർത്ഥ്യത്തിൻ്റെ പങ്ക്, തീർച്ചയായും, വ്യത്യസ്ത തരം കലകളിൽ വ്യത്യസ്തമാണ്, എന്നാൽ അവയിൽ മൂന്നെണ്ണമെങ്കിലും - സംഗീതം, വാസ്തുവിദ്യ, അലങ്കാരം - അമിതമായി വിലയിരുത്താൻ പ്രയാസമാണ്. (ഏതാനും വാക്കുകളിൽ, "ആർട്ടിസ്റ്റിക് റിയാലിറ്റി" എന്ന നിർദ്ദിഷ്ട പദത്തെ പരക്കെ ഉപയോഗിക്കുന്നതും ഒറ്റനോട്ടത്തിൽ മതിയായ പദമായ "പാരമ്പര്യവുമായി" ബന്ധപ്പെടുത്തേണ്ടത് ആവശ്യമാണ്. "പാരമ്പര്യം" എന്ന ആശയം കൂടുതൽ വിപുലമായ പ്രതിഭാസങ്ങളെ ഉൾക്കൊള്ളുന്നു. കലാചരിത്രത്തിൻ്റെ ചട്ടക്കൂടിനുള്ളിൽ ഭൗതികവും ആത്മീയവുമായ സംസ്കാരത്തിൻ്റെ ഏറ്റവും വൈവിധ്യമാർന്ന രൂപങ്ങളുമായി ബന്ധപ്പെട്ട് നിലനിൽക്കുന്ന കലയുടെ പരിധിക്കപ്പുറമാണ്, "പാരമ്പര്യം" അതിൻ്റെ നിർവചനത്തിൽ കലാസൃഷ്ടികളും "യാഥാർത്ഥ്യവും" ഉൾപ്പെടുന്നില്ല; കല" പ്രധാന പോയിൻ്റായി.)

സംഗീതം, മറ്റ് പല കലകളിൽ നിന്നും വ്യത്യസ്തമായി, വസ്തുനിഷ്ഠമായ ലോകത്തിൻ്റെ വസ്തുനിഷ്ഠമായ പ്രതിഫലനവുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കണമെന്നില്ല എന്ന വസ്തുത, സംഗീത കലയിലെ കോൺക്രീറ്റിൻ്റെ പ്രശ്നത്തെ പ്രത്യേകിച്ച് സങ്കീർണ്ണമാക്കുന്നു. സംഗീതത്തിലെ കോൺക്രീറ്റിൻ്റെ അസ്തിത്വത്തിൻ്റെ വസ്തുതയെക്കുറിച്ചുള്ള ധ്രുവീയ കാഴ്ചപ്പാടുകളുടെ സാന്നിധ്യം ഇത് വാചാലമായി തെളിയിക്കുന്നു. അടിസ്ഥാനരഹിതമാകാതിരിക്കാൻ, സമീപ വർഷങ്ങളിലെ സോവിയറ്റ് സൗന്ദര്യശാസ്ത്ര സാഹിത്യത്തിൽ നിന്നുള്ള രണ്ട് പ്രസ്താവനകൾ ഞാൻ ഉദ്ധരിക്കും.

“...സംഗീത ഉള്ളടക്കം അർത്ഥശക്തിയുള്ള ഒരു വെക്റ്റർ ഉള്ളടക്കമാണ്, ഒരു പ്രത്യേക ആശയമല്ല” 8.

അത്തരം വൈരുദ്ധ്യാത്മക നിഗമനങ്ങൾ ഉണ്ടായിരുന്നിട്ടും, രണ്ട് കൃതികളും ഒരു അർത്ഥത്തിൽ അടുത്താണ്: ഒന്നോ അല്ലെങ്കിൽ മറ്റൊരു വീക്ഷണത്തിൻ്റെ സാധുതയെ ബോധ്യപ്പെടുത്താൻ കഴിയുന്ന സംഗീതത്തിൻ്റെ യഥാർത്ഥ വിശകലനം അവയ്ക്ക് ഇല്ല. മറുവശത്ത്, സോവിയറ്റ് സംഗീതജ്ഞരുടെ ചില കൃതികളിൽ ഗണ്യമായ അളവിൽ സംഗീത വിശകലനം ഉണ്ട്, അതിൽ നിന്ന് സംഗീതത്തിലെ ചില പ്രത്യേക ഉള്ളടക്കങ്ങളുടെ സാന്നിധ്യം വ്യക്തമാണ്. ചൈക്കോവ്സ്കിയുടെ "ശരത്കാല ഗാനം" എൽ. മസെൽ 10-ൻ്റെ ഗംഭീരമായ വിശകലനം ഒരു ഉദാഹരണമാണ്. പ്രാഥമികമായി ടെക്സ്റ്റിനെത്തന്നെ ആശ്രയിക്കുന്നു, അല്ലാതെ കൃതി 11-ൻ്റെ ശീർഷകത്തെ ആശ്രയിക്കാതെ, ഒരു ചെറിയ പിയാനോയുമായി ബന്ധപ്പെട്ട് രചയിതാവ് കഴിയുന്നിടത്തോളം കൈകാര്യം ചെയ്യുന്നു. കഷണം, സാമൂഹിക ക്രമത്തിൻ്റെ സാമാന്യവൽക്കരണത്തിൻ്റെ ഉന്നതിയിലേക്ക് ഉയരാൻ.

എന്നിരുന്നാലും, അത്തരം ഓരോ വിശകലനവും സംഗീതത്തിലെ കോൺക്രീറ്റിൻ്റെ മൂർത്തീഭാവത്തിൻ്റെ വസ്തുത പ്രസ്താവിക്കുന്നു. പ്രധാന കാര്യം ഒഴിവാക്കുന്നു - വസ്തുതയുടെ ഉത്ഭവം, അതിൻ്റെ സ്വഭാവം, സംവിധാനം, ആന്തരിക അർത്ഥം. സംഗീതത്തിലെ കോൺക്രീറ്റിൻ്റെ മൂർത്തീഭാവം അസാധാരണവും സങ്കീർണ്ണവുമായ രീതിയിൽ നടപ്പിലാക്കുന്നത് എന്തുകൊണ്ട്?

ഇതിനകം ചെയ്തതിനെ അടിസ്ഥാനമാക്കി, ഈ ചോദ്യത്തിന് ഭാഗികമായെങ്കിലും ഉത്തരം നൽകാൻ നമുക്ക് ശ്രമിക്കാം.

സംഗീതത്തിൻ്റെ മെറ്റീരിയൽ എന്താണ്? അടിസ്ഥാനപരമായി, ഇത് ഒരു വ്യക്തിയുമായി ബന്ധപ്പെട്ട ഒരു നല്ല അന്തരീക്ഷമാണ്. ഒരു വ്യക്തി തൻ്റെ ചുറ്റുമുള്ള ലോകവുമായുള്ള ബന്ധം നിരന്തരം വികസിപ്പിക്കുകയും ആഴത്തിലാക്കുകയും ചെയ്യുന്നതിനാൽ, ഈ അന്തരീക്ഷത്തിൻ്റെ ചട്ടക്കൂട്, അതിൻ്റെ അതിരുകൾ വികസിപ്പിക്കുകയും, യാഥാർത്ഥ്യത്തിൽ മുഴങ്ങുന്ന എല്ലാം ആഗിരണം ചെയ്യുന്നു. എന്നിരുന്നാലും, ശബ്‌ദ ലോകത്തിൻ്റെ ചില മേഖലകൾ മനുഷ്യ വ്യക്തിത്വവുമായി ഒരു വിഷയമായും മനുഷ്യ സമൂഹം ഒരു വസ്തുവായും (വ്യക്തിത്വവുമായി ബന്ധപ്പെട്ട്) കൂടുതൽ ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. ഒരു വ്യക്തിയുടെ ആത്മനിഷ്ഠമായ ലോകം അവൻ്റെ സംസാരത്തിൻ്റെ അന്തർലീനങ്ങളിലൂടെയും മനുഷ്യ ചലനങ്ങളുടെ പ്ലാസ്റ്റിറ്റിയുടെ (അസഫീവ്) "നിശബ്ദമായ ശബ്ദങ്ങളിലൂടെയും" വെളിപ്പെടുന്നു. ഒരു കൂട്ടം ആളുകളെ ഒരൊറ്റ അഭിനയ കൂട്ടായ്‌മയായി ഏകീകരിക്കുന്നതുമായി ഈ സ്വരങ്ങൾ ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നുവെങ്കിൽ, അവ കൂടുതൽ വസ്തുനിഷ്ഠവും വ്യക്തിത്വമില്ലാത്തതുമാണ്. സംസാരത്തിൻ്റെയും പ്ലാസ്റ്റിക് ശബ്ദത്തിൻ്റെയും പ്രതിഭാസം ഇതിനകം തന്നെ ഒരു മധ്യസ്ഥതയാണ്, ബാഹ്യ ലോകത്തിൻ്റെ പ്രതിഫലനമാണ്, കാരണം ഇത് ബോധത്തിൻ്റെ ഉടനടി പ്രതികരണമാണ്: “ഒരു വ്യക്തി സംസാരിക്കുന്ന കാര്യത്തോടുള്ള മൂല്യനിർണ്ണയ മനോഭാവം പ്രകടിപ്പിക്കുന്നതിനുള്ള ഏറ്റവും ശക്തമായ മാർഗമാണ് ഇൻടണേഷൻ. ” 12.

എന്നാൽ സ്വരത്തിൽ, മനുഷ്യൻ്റെ സംസാരവുമായി ലയിച്ച്, ഒരു വസ്തുവുണ്ട് (സംസാരത്തിൽ തന്നെ) കൂടാതെ വസ്തുവുമായി ഒരു ബന്ധമുണ്ട് (സംസാരത്തിലും സ്വരത്തിലും). "ശുദ്ധമായ" സംഗീതത്തിൽ, ഒബ്ജക്റ്റ് തന്നെ, ഒറ്റനോട്ടത്തിൽ, നിലവിലില്ല. ഇത് ഇതുപോലുള്ള പ്രസ്താവനകൾക്ക് കാരണമാകുന്നു: "മറ്റുള്ളതിനേക്കാൾ കൂടുതൽ ശരീരത്തെ തൂത്തുവാരുന്ന കലയാണ് സംഗീതം, കാരണം അത് വിഷയത്തിൽ നിന്നുള്ള അമൂർത്തമായ ചലനത്തെ പ്രതിനിധീകരിക്കുന്നു"13. മറുവശത്ത്, സംശയാസ്പദമായ ഒരു ദൃശ്യ വസ്തുവിൻ്റെ അഭാവം സംസാരത്തിൽ നിന്നുള്ള സംഗീത സ്വരത്തിൻ്റെ ഉത്ഭവത്തെക്കുറിച്ചുള്ള അനുമാനത്തെ അംഗീകരിക്കാനാവില്ല. ബി. അസഫീവ് വിശ്വസിച്ചത് സംഭാഷണവും സംഗീത സ്വരവും രണ്ട് "ഒരു ശബ്ദ സ്ട്രീമിൻ്റെ ശാഖകളാണ്" 14. എന്നാൽ ഇത് അങ്ങനെയാണെങ്കിൽ, സംഭാഷണവും സംഗീത സ്വരങ്ങളും ഒരു തുമ്പിക്കൈയും ശാഖയുമല്ല, മറിച്ച് "രണ്ട് ശാഖകൾ" ആണെങ്കിൽ, സംഗീത സ്വരത്തെ നിർണ്ണയിക്കുന്നത് എന്താണ്?

തിരയൽ, വ്യക്തമായും, മനോഭാവം തന്നെ യഥാർത്ഥ ലോകത്തിലെ ഒരു വസ്തുവിൻ്റെ അല്ലെങ്കിൽ വസ്തുക്കളുടെ കൂട്ടത്തിൻ്റെ സ്വഭാവമായ മേഖലകളിലേക്കായിരിക്കണം. അങ്ങനെയാകണമെങ്കിൽ മനോഭാവം വൈകാരികമായിരിക്കണം. സംഗീതവുമായുള്ള അവരുടെ വൈകാരിക സ്വഭാവത്തിൽ നിർവചിച്ചിരിക്കുന്ന അത്തരം സ്വരങ്ങൾ തമ്മിലുള്ള ബന്ധത്തിലേക്ക് ഹെഗൽ ശ്രദ്ധ ആകർഷിച്ചു: “കലയ്ക്ക് പുറത്ത് പോലും, ഒരു വ്യവഹാര രൂപത്തിൽ, വിലാപകരമായ നിലവിളി, നെടുവീർപ്പ്, ചിരി എന്നിവയുടെ രൂപത്തിൽ, ഒരു നേരിട്ടുള്ള, സജീവമായ വെളിപ്പെടുത്തൽ രൂപീകരിക്കുന്നു. മാനസിക പ്രവർത്തനങ്ങളും വികാരങ്ങളും, ഇത് "അയ്യോ", "അയ്യോ" "വികാരങ്ങൾ" 15. എന്നാൽ ഇത് ഇതുവരെ സംഗീതമല്ലെന്ന് ഹെഗൽ കൂട്ടിച്ചേർക്കുന്നു, "ഈ ആശ്ചര്യങ്ങൾ അവതരിപ്പിച്ച ഉള്ളടക്കത്തെ അതിൻ്റെ എല്ലാ സാർവത്രികതയിലും പ്രകടിപ്പിക്കുന്നില്ല" 16.

ഒരു വ്യവഹാരവും അതുപോലെ ഒരു ആംഗ്യവും ഒരു പ്രത്യേക വ്യക്തിയിലോ ഒരു പ്രത്യേക കൂട്ടം ആളുകളിലോ അന്തർലീനമായ സവിശേഷമായ ഒന്നാണ്. എന്നാൽ കലയുടെ ഒരു പ്രതിഭാസമായി മാറുന്നതിന്, അതായത്, മാനവികതയെ അഭിസംബോധന ചെയ്യുന്ന യാഥാർത്ഥ്യത്തിൻ്റെ പ്രതിഫലനമായി മാറുന്നതിന്, എംഗൽസിൻ്റെ വാക്കുകളിൽ, "വ്യക്തിയെ ഏകത്വത്തിൽ നിന്ന് പ്രത്യേകതയിലേക്കും, രണ്ടാമത്തേതിൽ നിന്ന് സാർവത്രികതയിലേക്കും" ഉയർത്തേണ്ടത് ആവശ്യമാണ്. ഈ ഘട്ടം കലാപരമായ പ്രവർത്തനത്തിൻ്റെ ആവിർഭാവത്തെ അടയാളപ്പെടുത്തുന്നു, "സൗന്ദര്യ വികാരങ്ങളും കലാപരമായ പ്രവർത്തനങ്ങളും അവയുടെ വികാസത്തിന് വിധേയമായ താരതമ്യേന സ്വതന്ത്രമായ നിയമങ്ങളുടെ ഉദയം" 18 (ബി. അസഫീവിൻ്റെ നിർവചനം അനുസരിച്ച് - "പൂർണ്ണമായും സംഗീത പ്രതിഭാസങ്ങൾ"19). ഇതിൽ സംഗീത സംഭാഷണത്തിൻ്റെ ഘടകങ്ങളും അവരുടെ ഓർഗനൈസേഷൻ്റെ തത്വങ്ങളും ഉൾപ്പെടുന്നു (ഉദാഹരണത്തിന്, സംഗീത ശബ്ദവും മോഡും).

ഉദാഹരണത്തിന്, ആചാരപരമായ കരച്ചിൽ ദൈനംദിന കരച്ചിലിൽ നിന്ന് എങ്ങനെ വ്യത്യാസപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു? ഒന്നാമതായി, ഒരുപക്ഷേ, ഒരു ദുഃഖിതൻ്റെ - വധുവിൻ്റെയോ വിധവയുടെയോ വികാരങ്ങളാൽ പൂർണ്ണമായും അപരിചിതരെ "ബാധിക്കുന്നതിനുള്ള" കഴിവ്, അതായത്, "മനുഷ്യരാശിയോടുള്ള അഭ്യർത്ഥന". എന്നാൽ, അതേ സമയം, ആചാരപരമായ കരച്ചിൽ ഇനി സ്വയമേവയുള്ളതും അരാജകത്വമുള്ളതുമായ ഒരു കൂട്ടം അല്ല, വൈകാരിക ഓറിയൻ്റേഷനിൽ നിർവചിക്കപ്പെട്ടിട്ടുണ്ടെങ്കിലും, ദൈനംദിന കരച്ചിൽ ശബ്ദങ്ങൾ: അത് ഇതിനകം തന്നെ സംഗീത കലയുടെ പല നിയമങ്ങളും അതിൻ്റെ ഘടനയെ പരിമിതപ്പെടുത്തുകയും ക്രമീകരിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു. മോഡൽ പാറ്റേണുകൾ, ഉദാഹരണത്തിന്, നിലവിളിക്ക് ഒരു നിശ്ചിത സ്കെയിൽ നിർദ്ദേശിക്കുന്നു, മുതലായവ. അതേ നിലവിളി കൂടുതൽ സങ്കീർണ്ണമായ പൂർണ്ണമായും സംഗീത ഇടപെടലുകളുടെ ഒരു വൃത്തത്തിലേക്ക് ആകർഷിക്കപ്പെടുന്നു, ഇത് മുസ്സോർഗ്സ്കിയുടെ ഓപ്പറയുടെ ഒരു എപ്പിസോഡായി മാറുന്നു; 18-ആം നൂറ്റാണ്ടിലെ ഒരു ഓപ്പറയിലെ ലാമെൻ്റോ ഏരിയയിലോ ഒരു പ്രധാന സിംഫണിക് അല്ലെങ്കിൽ ചേംബർ വർക്കിലോ (അതനുസരിച്ച്, അവയും അവയുടെ പ്രാഥമിക ഉറവിടവും തമ്മിലുള്ള അന്തരം - ദൈനംദിന കരച്ചിൽ) കൂടുതൽ കൂടുതൽ സാമാന്യവൽക്കരിക്കപ്പെടുകയും പരമ്പരാഗതമായി മാറുകയും ചെയ്യുന്നു. അടിസ്ഥാനപരമായ.

സിംഗുലാരിറ്റി, സാർവത്രികതയിലേക്ക് ഉയർത്തപ്പെടുമ്പോൾ, നൽകിയിരിക്കുന്ന സംഗീത സൃഷ്ടിയുടെ വസ്തുത മാത്രമല്ല; സാർവത്രികത ഒരു പ്രത്യേകത മാത്രമായി മാറുന്ന കൂടുതൽ പരമ്പരാഗത വൃത്തത്തിലേക്ക് ആകർഷിക്കപ്പെടുന്നു, അത് മറ്റ് കലാസൃഷ്ടികളിൽ തുടർന്നും ജീവിക്കുന്നു. “സംഗീത ചരിത്രത്തിൽ നിന്ന് കാണാൻ കഴിയുന്നതുപോലെ, സംഗീത സംസ്കാരത്തിൻ്റെ വസ്തുതകൾ, അതായത് മുമ്പ് സൃഷ്ടിച്ചതും റെഡിമെയ്ഡ് കണ്ടെത്തിയതുമായ കൃതികൾ ഒരു തരത്തിൽ ഉപയോഗിക്കാത്ത കാലഘട്ടമോ സ്കൂളോ സംഗീതസംവിധായകരുടെ തലമുറയോ ഇല്ല. മറ്റൊന്ന്" 20.

സമാഹരിച്ച മെറ്റീരിയൽ ഈ കൃതിയുടെ പ്രധാന തീസിസ് സ്ഥാപിക്കാൻ ഞങ്ങളെ അനുവദിക്കുന്നു: സംഗീതത്തിലെ കോൺക്രീറ്റ് കലാപരമായ യാഥാർത്ഥ്യത്തിലൂടെയാണ് വെളിപ്പെടുന്നത്, മറ്റ് തരത്തിലുള്ള കലകളിൽ, വാസ്തുവിദ്യയും അലങ്കാരവും ഒഴികെ, കോൺക്രീറ്റ് പ്രാഥമികമായി നേരിട്ട് ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. യഥാർത്ഥ ലോകത്തിൻ്റെ സാഹചര്യങ്ങളുടെയും ചിത്രങ്ങളുടെയും പുനർനിർമ്മാണം അല്ലെങ്കിൽ വിവരണം. സംഗീതത്തിലെ കലാപരമായ യാഥാർത്ഥ്യത്തിൻ്റെ പ്രകടനങ്ങൾ അളവനുസരിച്ച് അസംഖ്യം മാത്രമല്ല, ഗുണപരമായി അസാധാരണമായ സമ്പന്നവും വൈവിധ്യമാർന്ന തലങ്ങളിൽ വ്യത്യസ്തവുമാണ്: മെറ്റീരിയലിൻ്റെ അവതരണത്തിൻ്റെ ഘടന മുതൽ മൾട്ടി-മണിക്കൂർ സംഗീത പ്രകടനത്തിൻ്റെ നാടകീയമായ ആശയം വരെ. സംഗീത കലയിൽ ഒരു പ്രത്യേക സ്ഥാനം കലാപരമായ യാഥാർത്ഥ്യത്തിൻ്റേതാണ്, ഒരു വിഭാഗമായി നൽകിയിരിക്കുന്നു.

വിഭാഗത്തിൻ്റെ പ്രശ്നം ഏറ്റവും വ്യാപകമായി ചർച്ച ചെയ്യപ്പെടുന്ന ഒന്നാണ്, 21, തീർച്ചയായും ഇത് ആകസ്മികമല്ല. ലേഖനത്തിൻ്റെ വ്യാപ്തി പ്രകടിപ്പിക്കുന്ന കാഴ്ചപ്പാടുകളുമായി സംവാദത്തിൽ ഏർപ്പെടാൻ ഒരാളെ അനുവദിക്കുന്നില്ല. എന്നിരുന്നാലും, ഉന്നയിക്കപ്പെട്ട വിഷയത്തിൻ്റെ സാരാംശത്തിന്, ഉന്നയിക്കുന്ന ചോദ്യങ്ങളുടെ വെളിച്ചത്തിൽ ദൃശ്യമാകുന്ന തരത്തിൽ പ്രതിഭാസത്തിൻ്റെ ഏറ്റവും സംക്ഷിപ്തമായ വിവരണമെങ്കിലും ആവശ്യമാണ്.

ഒന്നാമതായി, ഈ വിഭാഗത്തെ സംഗീത ഫാബ്രിക്കിൻ്റെ തന്നെ ഒരു ഘടകമായി വിഭാവനം ചെയ്യുന്നു, അതിൽ വസ്തുനിഷ്ഠമായി നൽകിയിരിക്കുന്നു, ഈ അർത്ഥത്തിൽ ധാരണയിൽ നിന്ന് സ്വതന്ത്രമാണ് (ഇത് ധാരണയിൽ മാത്രം വെളിപ്പെടുന്നു). രണ്ടാമതായി, കലാപരമായ യാഥാർത്ഥ്യത്തിൻ്റെ ഏറ്റവും സമ്പൂർണ്ണവും മിനുക്കിയതുമായ രൂപമാണ് ഒരു വിഭാഗം, അതിൻ്റെ അടയാളങ്ങൾ പ്രത്യേകം മനസ്സിലാക്കാതെ, അവിഭാജ്യമായ ഒരു ബന്ധത്തിലേക്ക് പ്രവേശിച്ച് ഒരു നിശ്ചിത ഐക്യം സൃഷ്ടിക്കുമ്പോൾ. ഈ രണ്ടാമത്തേത് അതിൻ്റെ ഉത്ഭവത്തിൽ യാഥാർത്ഥ്യത്തിൻ്റെ ഏറ്റവും സാധാരണമായ ചില പ്രതിഭാസങ്ങളുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. ഉദാഹരണത്തിന്, ഒരു സരബന്ദേ - തുടക്കത്തിൽ ഒരു മതപരമായ ഘോഷയാത്രയായും പിന്നീട് ഒരു ശവവാഹനത്തിന് ചുറ്റുമുള്ള ശവസംസ്കാര ഘോഷയാത്രയായും - പതിനാറാം നൂറ്റാണ്ടിലെ സ്പെയിനിൻ്റെ ജീവിതത്തിനും സംസ്കാരത്തിനും വളരെ പ്രാധാന്യമുള്ള താളത്തിലും മെലഡി സവിശേഷതകളിലും ശ്രദ്ധ കേന്ദ്രീകരിക്കുകയും അറിയിക്കുകയും ചെയ്തു. ഇത് പിന്നീട് സ്പെയിനിൽ നൃത്തത്തിൻ്റെ വ്യാപകമായ വ്യാപനത്തിലേക്ക് നയിച്ചു (അതിൻ്റെ അതിരുകൾക്കപ്പുറത്തും); അളവ് ഗുണമേന്മയായി മാറി: വ്യത്യസ്‌തമായ സംഗീത “പൂരിപ്പിക്കൽ” ഉണ്ടായിരുന്നിട്ടും പ്രത്യേക സവിശേഷതകൾ സ്ഫടികവൽക്കരിക്കുകയും എളുപ്പത്തിൽ തിരിച്ചറിയുകയും ചെയ്തു. സംസ്കാരം, ചില സമയങ്ങളിൽ, സാമൂഹിക അല്ലെങ്കിൽ സാമൂഹിക യാഥാർത്ഥ്യങ്ങളുമായി സംഗീതത്തെ അവ്യക്തമായി ബന്ധിപ്പിക്കുന്നു. ഈ വിഭാഗത്തിൻ്റെ അവസാന പ്രോപ്പർട്ടിക്ക് കൂടുതൽ വിശദമായ ന്യായീകരണം ആവശ്യമാണ്. ഒരു പ്രത്യേക ഉദാഹരണം ഉപയോഗിച്ച് നമുക്ക് അത് നോക്കാം.

ബീഥോവൻ്റെ പക്വതയുള്ള കൃതികൾ പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്നതിന് മുമ്പുതന്നെ, സംഗീതസംവിധായകർ ഉൾക്കൊള്ളുന്ന സംഗീത ചിത്രങ്ങളുടെ സർക്കിളിൻ്റെ ഭാഗമായിരുന്നു വീരവാദങ്ങൾ. എന്നാൽ ഈ ഹീറോയിസത്തിൻ്റെ ഉത്ഭവവും സ്വഭാവവും തികച്ചും വ്യത്യസ്തമായിരുന്നു. അതിൻ്റെ ഉത്ഭവം, ഒന്നാമതായി, ക്ലാസിക്കൽ കാലഘട്ടത്തിലെ തിയേറ്ററുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. വീരന്മാർ - ദൈവങ്ങൾ, ചക്രവർത്തിമാർ - ഓഡിറ്റോറിയത്തിൽ ഇരിക്കുന്ന പ്രേക്ഷകരുമായി ഒരു തരത്തിലും തിരിച്ചറിയപ്പെട്ടിരുന്നില്ല (പ്രേക്ഷക-രാജാക്കന്മാരുമായി പോലും, അവരെ പഠിപ്പിക്കാനും - പലപ്പോഴും - പിന്നീടുള്ളവരെ ആഹ്ലാദിപ്പിക്കാനും വിളിച്ചിരുന്നുവെങ്കിലും). ബീഥോവനു മുമ്പുള്ള കാലഘട്ടത്തിലെ (ഭാഗികമായി ആദ്യകാല ബീഥോവൻ്റെ) ഈ ​​വിഭാഗത്തിൻ്റെ സംഗീതം "ബസ്കിൻസിലെ" വീരഗാഥകളുമായി കൃത്യമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. അതിനാൽ, അത് ബാച്ച് ആകട്ടെ (സി മൈനറിലെ പാർടിറ്റയിൽ നിന്നുള്ള "സിൻഫോണിയ"), അത് ഹാൻഡൽ ആകട്ടെ (ജി മൈനറിലെ കീബോർഡ് സ്യൂട്ടിൽ നിന്നുള്ള "ഓവർച്ചറുകൾ"), ഹെയ്ഡൻ ആകട്ടെ (പ്രശസ്ത ഡി മേജറിൽ നിന്നുള്ള II ചലനം. സോണാറ്റ - അക്കാദമിക് പതിപ്പ് അനുസരിച്ച് നമ്പർ 7.), അത് ആദ്യകാല ബീഥോവൻ ആകട്ടെ (എട്ടാമത്തെ സോണാറ്റയുടെ ആമുഖം), - എല്ലാ വീരോചിതമായ സംഗീതവും ഒരേ തരം മണ്ഡലവുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു 23.

സർഗ്ഗാത്മകതയുടെ പക്വതയുള്ള കാലഘട്ടത്തിൽ ബീഥോവൻ്റെ കൃതികളിലെ വീരത്വം തികച്ചും വ്യത്യസ്തമായ തരം അടിത്തറകളിൽ നിന്നാണ്. ഇത് ഹീറോയിസമാണ്, ഒരേസമയം യാഥാർത്ഥ്യത്തിൻ്റെ ഗാനരചനാ ബോധത്തിലൂടെ ഫിൽട്ടർ ചെയ്യപ്പെടുന്നു, കൂട്ട വിലാപം, പാട്ട്, നൃത്തം എന്നിവയുമായി ഈ വിഭാഗത്തിൽ സംയോജിപ്പിച്ചിരിക്കുന്നു. പറഞ്ഞാൽ ഓഡിറ്റോറിയത്തിലേക്ക് നീങ്ങിയ ഹീറോയിസം. ഒരു ബീഥോവൻ സിംഫണി കേൾക്കുമ്പോൾ, ഞങ്ങൾ നായകന്മാരെ നിരീക്ഷിക്കുന്നില്ല: ആ നിമിഷം നമ്മൾ തന്നെയാണ് നായകന്മാർ. എന്നാൽ ഒരു യഥാർത്ഥ രാഷ്ട്രീയ ശക്തിയായി ജനങ്ങൾ സ്വയം തിരിച്ചറിഞ്ഞ കാലഘട്ടത്തിൻ്റെ പ്രധാന അടയാളം ഇതാണ്. മറ്റ് കാര്യങ്ങളിൽ, ഈ വസ്തുത ഫ്രഞ്ച് വിപ്ലവത്തിൻ്റെ ജനപ്രിയ ആഘോഷങ്ങളുടെയും ശവസംസ്കാര ഘോഷയാത്രകളുടെയും സംഗീതത്തിൽ പ്രതിഫലിച്ചു. ഈ കാലഘട്ടത്തിലെ സംഗീത സംസ്കാരത്തിൻ്റെ വിഭാഗങ്ങളുമായി സംഗീതസംവിധായകൻ തൻ്റെ സംഗീതത്തെ പൂരിതമാക്കിയില്ലെങ്കിൽ, ഫ്രാൻസിലെ വിപ്ലവ സമരത്തിൻ്റെ ശോഭയുള്ളതും ശക്തവുമായ യുഗം തെളിയിക്കാനാകാത്ത പോസ്റ്റുലേറ്റായിരിക്കും (ഭാഗ്യവശാൽ, ഇതിന് ഒരു നിശ്ചിത കലാപരമായ മൂല്യവും കാര്യമായ താൽപ്പര്യവും ഉണ്ടായിരുന്നു).

ഈ രീതിയിൽ പരിഗണിക്കുമ്പോൾ, കലാപരമായ യാഥാർത്ഥ്യത്തിലൂടെ യഥാർത്ഥ യാഥാർത്ഥ്യവുമായി അടുത്ത ബന്ധമുള്ള ഒരു പ്രതിഭാസമായാണ് ഈ വിഭാഗം ആദ്യം പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്നത്, കലാപരമായ യാഥാർത്ഥ്യത്തിൻ്റെ സമഗ്രതയിലെ ഏറ്റവും ഉയർന്ന ആൾരൂപമായി.

സംഗീത കൃതികളിലെ മൂർത്തമായ ആശയങ്ങൾ കൈമാറുന്നതിനുള്ള വിഭാഗത്തിൻ്റെ (കൂടുതൽ വിശാലമായി, കലാപരമായ യാഥാർത്ഥ്യത്തിൻ്റെ) സാധ്യതകളിലേക്ക് നമുക്ക് തിരിയാം (ആവശ്യത്താൽ, മുകളിലുള്ള വിശകലനങ്ങൾ ശിഥിലമാണ്, മാത്രമല്ല രീതിയുടെ നിയമസാധുത തെളിയിക്കാൻ ഉദ്ദേശിച്ചുള്ളതുമാണ്).

ആദ്യം, ഒരു വലിയ ഉപകരണ സൃഷ്ടിയുടെ നാടകീയതയിൽ കോൺക്രീറ്റിനെ അറിയിക്കുന്നതിനുള്ള ഒരു മാർഗമായി ഈ വിഭാഗത്തെ പരിഗണിക്കാം.

ജി. ബെർലിയോസിൻ്റെ സിംഫണി ഫാൻ്റസ്‌റ്റിക്കിൻ്റെ നാടകീയമായ അടിസ്ഥാനം തീമിൻ്റെ തരം കോൺട്രാസ്റ്റിനെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ളതാണ് - സിംഫണിയുടെ മധ്യഭാഗങ്ങളിൽ ബാക്കിയുള്ള സംഗീതത്തിനൊപ്പം ഐഡി ഫിക്‌സെയും അത്യധികമായ ഭാഗങ്ങളിൽ അതിൻ്റെ അഭാവവും. പ്രോഗ്രാമോ ഭാഗങ്ങളുടെ പേരുകളോ അറിയാതെ പോലും, ഇനിപ്പറയുന്ന ഗുണങ്ങൾ ശ്രദ്ധിക്കാവുന്നതാണ്: ഭാഗം I, മറ്റുള്ളവയുമായി താരതമ്യപ്പെടുത്തുമ്പോൾ, വസ്തുനിഷ്ഠമായ (മാർച്ച്, നൃത്തം) വിഭാഗങ്ങളുമായി കുറഞ്ഞത് ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു, അതിനാൽ ഏറ്റവും ഗാനരചനയും ആത്മനിഷ്ഠവുമാണ്. സൂചിപ്പിച്ച വിഷയം വികസനത്തിനുള്ള മെറ്റീരിയലാണ്. മൂന്ന് മധ്യ പ്രസ്ഥാനങ്ങൾ പ്രധാനമായും വസ്തുനിഷ്ഠമാണ്: വാൾട്ട്സ്, പാസ്റ്ററൽ, മാർച്ച്. അവയിലെ പ്രമേയം Idee fixe ആണ്, അത് ഒരു നോൺ-ജെനർ സ്‌ഫിയർ എന്ന നിലയിൽ ബാക്കിയുള്ള സംഗീതത്തിന് എതിരായി നിൽക്കുന്നു. അന്തിമഘട്ടത്തിൽ, ഭാഗം I-ൽ സംഭവിക്കുന്നതിന് നേർവിപരീതമായ ചിലത് ഞങ്ങൾ നിരീക്ഷിക്കുന്നു: ആത്മനിഷ്ഠമായ വസ്തുനിഷ്ഠമായ ലയനം: പ്രധാന തീം ഉൾക്കൊള്ളുന്ന മാസ് ഡാൻസ് റിഥവുമായി ബന്ധപ്പെട്ട തരം വളരെ അപ്രതീക്ഷിതവും പ്രാഥമികവുമാണ്. അശ്ലീലമായ പാരഡിയായി തീമിൻ്റെ അത്തരമൊരു അവതരണത്തെക്കുറിച്ചുള്ള ധാരണയ്ക്ക് കാരണമാകുന്നു. "സ്വർഗ്ഗീയ മണ്ഡലങ്ങളിൽ" കുതിച്ചുയരുന്ന Idee ഫിക്സ് സംഗീതവും ഒരു നോൺ-ജനർ "വാക്വം" ലും സിംഫണിയിലെ മറ്റെല്ലാ സംഗീത സാമഗ്രികളും തമ്മിലുള്ള സംഘർഷം ഉണ്ടാകുന്നതും മറികടക്കുന്നതും ഇങ്ങനെയാണ്. ഈ റൊമാൻ്റിക് സിംഫണിയിലെ ആത്മനിഷ്ഠവും വസ്തുനിഷ്ഠവുമായ തത്വങ്ങളുടെ ഇടപെടലിൻ്റെ പങ്കും അർത്ഥവും ഞങ്ങൾ പ്രോഗ്രാമിൽ നിന്ന് അമൂർത്തമായി മനസ്സിലാക്കുന്നത് ഇങ്ങനെയാണ്: വസ്തുനിഷ്ഠമായത് ആത്മനിഷ്ഠവും ആദർശവും സിംഫണിയിൽ നിന്ന് മാറ്റിസ്ഥാപിക്കുന്നു; സിംഫണിയിൽ രണ്ടാമത്തേതിന് ഒരു സ്ഥാനവും അവശേഷിക്കുന്നില്ല.

കലാപരമായ യാഥാർത്ഥ്യം ഒരു വിഭാഗമായി പ്രകടമാകാത്തപ്പോൾ നമുക്ക് ഉദാഹരണങ്ങളിലേക്ക് തിരിയാം. സി ഷാർപ്പ് മൈനറിലെ ബാച്ചിൻ്റെ ഫ്യൂഗിൻ്റെ തീമിൽ (XTK, I, നമ്പർ 4) അതിൻ്റെ പ്രധാന സവിശേഷതകളിൽ ഏതെങ്കിലും വിഭാഗത്തിൻ്റെ അടയാളങ്ങൾ കണ്ടെത്തുന്നത് വളരെ ബുദ്ധിമുട്ടാണ്. വിഷയത്തിൻ്റെ അടിസ്ഥാനപരമായ അർത്ഥം എന്താണ്? ബി. അസഫീവ് അതിനെ "കഠിനമായി കേന്ദ്രീകരിച്ചത്" എന്ന് വിളിക്കുന്നു 25. സംഗീത വാചകത്തെ മാത്രം ആശ്രയിച്ച് ഈ ആലങ്കാരിക സ്വഭാവത്തെ വസ്തുനിഷ്ഠമായി സാധൂകരിക്കാൻ കഴിയുമോ? ഈ സംഗീതത്തിൻ്റെ കലാപരമായ യാഥാർത്ഥ്യം നമുക്ക് പരിഗണിക്കാം. ഒന്നാമതായി, ഐക്യം അസാധാരണമാംവിധം കുത്തനെ വെളിപ്പെടുന്നു. എന്നാൽ മോഡ് "തികച്ചും സംഗീത പ്രതിഭാസം" ആണെന്ന് നേരത്തെ പറഞ്ഞിരുന്നു, മെറ്റീരിയൽ സംഘടിപ്പിക്കുന്നതിനുള്ള ഒരു മാർഗമാണ്. എന്നിരുന്നാലും, മോഡ് വിഭാഗത്തിൻ്റെ അതേ വശത്ത് ഒരു നിശ്ചിത വൈകാരിക ഉള്ളടക്കവും വഹിക്കുന്നു. ഒരു നിശ്ചിത ധാർമ്മികവും അർത്ഥപരവുമായ വിഭാഗമായി (പുരാതന ഗ്രീക്ക് സംഗീത ഗവേഷകർക്കിടയിൽ പോലും ഇത് പ്രകടമായിരുന്നു) ഐക്യത്തോടുള്ള മനോഭാവത്തെ കൃത്യമായി വിശദീകരിക്കുന്നത് ഇതാണ്. ടെമ്പോ, മോഡിനൊപ്പം, പരിഗണനയിലുള്ള വിഷയത്തെ തരംതിരിക്കുന്നു, ഒരു പ്രത്യേക വിഭാഗത്തിലല്ലെങ്കിൽ, സാധ്യമായ വിഭാഗ വ്യാഖ്യാനങ്ങളുടെ പരിധിയെങ്കിലും ചുരുക്കുന്നു; കഴിയുന്നത്ര, ഒരു ശവസംസ്കാര ഘോഷയാത്ര, ഗാനമേള മുതലായവ കേൾക്കുന്നു, അതിനാൽ, തീമിൽ മന്ദത (മൈനർ മോഡിൽ നിന്ന്) മാത്രമല്ല, കാഠിന്യവും കേൾക്കുന്നു. മോണോഫോണിക് ആണ് തീം. ആഴത്തിൽ, "സബ്‌ടെക്‌സ്റ്റിൽ", ചില തരം സ്വഭാവസവിശേഷതകൾ അനുമാനിക്കുമ്പോൾ, അവയൊന്നും തന്നെ സ്വയം പ്രകടിപ്പിക്കാൻ അവൾ അനുവദിക്കുന്നില്ല. നമ്മുടെ മനസ്സിൽ ഏകാഗ്രതയുടെ ഒരു തോന്നൽ പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്നത് ഇങ്ങനെയാണ്: "സ്ഫിങ്ക്സ്" തീം സൂക്ഷ്മമായി പിന്തുടരേണ്ടത് ആവശ്യമാണ്, അത് തന്നെ അതിൻ്റെ കടങ്കഥ പരിഹരിക്കണം 26. തീർച്ചയായും, ഫ്യൂഗിൻ്റെ തുടക്കം മുതൽ അവസാനം വരെയുള്ള തരം സ്വഭാവം കൂടുതലായി മാറുന്നു. കൂടുതൽ ശ്രദ്ധേയമായത്: ഫ്യൂഗിൻ്റെ 2-ആം തീം അരോസസ് സീക്വൻസുകളെ പ്രതിനിധീകരിക്കുന്നു, 3-ആം - ഒരേസമയം സജീവവും (ആരംഭത്തിൻ്റെ മാർച്ചിംഗ് സ്വഭാവം) നിയന്ത്രിതവും (ആമുഖ സ്വരത്തിൻ്റെ അൽപ്പം നീണ്ട റെസല്യൂഷൻ); ഫ്യൂഗിൻ്റെ അവസാനത്തിൽ, മൂന്നാം തീമിൻ്റെ ആവർത്തിച്ചുള്ള സ്‌ട്രെറ്റകൾ സംഗീതത്തിൻ്റെ മൊത്തത്തിലുള്ള കോറൽ കോമ്പോസിഷന് ഒരു ഘോഷയാത്രയുടെ സ്പർശം നൽകുന്നു (v. 93 ff).

ചില തരം സ്വഭാവസവിശേഷതകൾ വൈരുദ്ധ്യത്തിലാകുമ്പോഴും മറ്റുള്ളവയുമായി വൈരുദ്ധ്യത്തിലാകുമ്പോഴും സംഗീതത്തിൽ പ്രത്യേകം തിരിച്ചറിയാൻ കഴിയും. ഈ വിഭാഗത്തിൻ്റെ പ്രത്യേകതകളുടെ വീക്ഷണകോണിൽ നിന്ന്, L. Mazel ഓവർച്ചറിൻ്റെ തുടക്കത്തെ ചിത്രീകരിക്കുന്നത് ഇങ്ങനെയാണ്: "... ഊർജ്ജസ്വലമായ ഏകീകൃത നീക്കങ്ങൾ കാഹള സിഗ്നലുകൾ, ആരാധകർ, ശ്രദ്ധ ക്ഷണിക്കൽ എന്നിവയുമായി വളരെക്കാലമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു ..." 27. ബീഥോവൻ്റെ അഞ്ചാമത്തെ സിംഫണിയുടെയും ചൈക്കോവ്സ്കിയുടെ നാലാമത്തെയും തുടക്കത്തിലും അന്തർലീനമായത് ഈ ഗുണമാണ്. “വിധി വാതിലിൽ മുട്ടുന്നത് ഇങ്ങനെയാണ്”, ഈ സംഗീതം “പാറയുടെ ശക്തിയെ പ്രതിഫലിപ്പിക്കുന്നു” മുതലായവ നിങ്ങൾക്ക് അറിയില്ലായിരിക്കാം, എന്നാൽ ഈ തത്ത്വങ്ങളുടെ “ഓവർച്ചർ”, സ്വരമാധുര്യത്തിൻ്റെ അങ്ങേയറ്റത്തെ പരിമിതിയുമായി കൂടിച്ചേർന്ന് - തോന്നുന്നു. ഒരു തുച്ഛമായ ശ്രേണിയിൽ ഞെരുങ്ങുന്നത് - ഓവർച്ചറിൽ നിന്ന് വരുന്ന ഊർജ്ജവും ഈ ഊർജ്ജത്തിൻ്റെ തുല്യമായ വിതരണത്തിന് ഇടം നൽകാത്ത സ്വരവും തമ്മിൽ വൈരുദ്ധ്യം സൃഷ്ടിക്കുന്നു. ഇത്, ശക്തികളുടെ ഭീകരമായ ഏകാഗ്രതയ്ക്ക് കാരണമാകുന്നു, ഓരോ ശബ്ദത്തിനും ഒരു ശക്തി നൽകുന്നു, അത് മനുഷ്യ സ്വഭാവത്തിൻ്റെ സ്വഭാവമല്ല, പക്ഷേ നമ്മുടെ മനസ്സിൽ സുതാര്യവും യുക്തിരഹിതവുമായ പ്രതിഭാസങ്ങളുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു.

റൈഡ് ഓഫ് ദി വാൽക്കറികളിൽ, കലാപരമായ യാഥാർത്ഥ്യത്തിൻ്റെ വിവിധ ഘടകങ്ങൾ തമ്മിലുള്ള വളരെ അപ്രതീക്ഷിതവും അൽപ്പം വിരോധാഭാസവുമായ (പക്ഷേ വൈരുദ്ധ്യാത്മകമല്ല!) കണക്ഷനിലൂടെ വാഗ്നർ ആഗ്രഹിച്ച ഫലം കൈവരിക്കുന്നു. പ്രധാന തീമിൽ നമുക്ക് രണ്ട് തരം പാളികളുടെ സംയോജനം അനുഭവപ്പെടാം: ഫാൻഫെയർ (പിച്ചള, കോർഡ് ശബ്ദങ്ങൾക്കൊപ്പം ഒരു മെലഡിക് ലൈനിൻ്റെ ചലനം), നൃത്തക്ഷമത (പൂച്ചയെപ്പോലെയുള്ള ഇലാസ്റ്റിക് ഡോട്ടഡ് താളം - ഒരുപക്ഷേ ഒരു തമാശ, പക്ഷേ വേഗത കുറഞ്ഞ വേഗതയിൽ - ഒരു സജീവ നൃത്തത്തിൻ്റെ സാധാരണ മീറ്റർ - 98). തികച്ചും സങ്കീർണ്ണമായ ഒരു വികാരം സൃഷ്ടിക്കപ്പെടുന്നു: വളരെ വലുതും അതേ സമയം പ്രകാശവും; പറയാൻ - വീരോചിതവും മനോഹരവുമാണ്. ഉയർന്ന വുഡ്‌വിൻഡുകളിൽ നിരന്തരം മുഴങ്ങുന്ന ട്രിൽ, ആകാശത്തോളം ഉയരമുള്ളതും മിനുസമാർന്നതും “കുഴപ്പമില്ലാത്തതുമായ” മാത്രമല്ല പിരിമുറുക്കമുള്ള ഫ്ലൈറ്റ് ലൈനിൻ്റെ വിഷ്വൽ ഇഫക്റ്റ് സൃഷ്ടിക്കുന്നു. താളം "നേരാക്കിയാൽ" മതി (കുത്തുകളുള്ള വര നീക്കം ചെയ്യുക) - നൃത്തക്ഷമത അപ്രത്യക്ഷമാകും, ഒപ്പം കൃപയും; സ്വരമാധുര്യത്തിൻ്റെ ആർപ്പുവിളി നീക്കം ചെയ്യുക, ഈണം "ഇടുങ്ങുക" - ഭീമതയും വീരത്വവും നഷ്ടപ്പെടും.

കലാപരമായ യാഥാർത്ഥ്യത്തിൻ്റെ വിശകലനം ഉപകരണത്തിൽ മാത്രമല്ല, വോക്കൽ സംഗീതത്തിലും കോൺക്രീറ്റ് കാണാൻ സഹായിക്കുന്നു. ഈ സാഹചര്യത്തിൽ, തീർച്ചയായും, വിശകലനം സംഗീത വാചകത്തെ മാത്രം അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ളതാണ്, ഇതിന് നന്ദി, വാക്കാലുള്ള വാചകവുമായി ബന്ധപ്പെട്ട് ഒരുതരം “കൌണ്ടർ ആലങ്കാരിക പരമ്പര” 28 വെളിപ്പെടുത്തുന്നു.

"സത്യസന്ധമായ ദാരിദ്ര്യം" എന്ന ഗാനം ജി. സ്വിരിഡോവിൻ്റെ സൈക്കിൾ "ആർ. ബേൺസിൻ്റെ കവിതകളെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ള ഗാനങ്ങൾ" അവസാനിപ്പിക്കുന്നു. ഈ ഗാനത്തിൻ്റെ രണ്ടാമത്തെ ചരണത്തിൻ്റെ അകമ്പടി ("ഈ തമാശക്കാരൻ ഒരു കോടതി പ്രഭു ...") കലാപരമായ യാഥാർത്ഥ്യത്തിൻ്റെ ഉപയോഗത്തിൻ്റെ രസകരമായ ഒരു കേസിനെ പ്രതിനിധീകരിക്കുന്നു. അകമ്പടിയിലെ സ്വീപ്പിംഗ് സ്വരങ്ങൾ, സവിശേഷമായ ഡോട്ടഡ് റിഥം (ഒരു ഡോട്ടുള്ള നാലിലൊന്ന് - പതിനാറാം ഭാഗം), പോളിഫോണിക് ടെക്സ്ചർ എന്നിവ ശ്രദ്ധാപൂർവം കേൾക്കുമ്പോൾ, ഈ സംഗീതത്തിൻ്റെ മന്ദഗതിയിലുള്ള ഓവർച്ചറുകളുടെ സംഗീതവുമായി അടുത്ത ബന്ധം കാണാതിരിക്കാനാവില്ല. 17-18 നൂറ്റാണ്ടുകളിലെ ഫ്രഞ്ച് തരം. ശരിയാണ്, സൈക്കിളിൻ്റെ ധാരണയിലെ യഥാർത്ഥ താൽക്കാലിക കണക്ഷനുകൾ മിക്കവാറും കേൾക്കപ്പെടാതെ തന്നെ തുടരും. എന്നാൽ അതേ ഹീറോയിസത്തിൻ്റെ വികാരം “ബസ്കിനുകളിൽ” - ബോധപൂർവമോ അബോധാവസ്ഥയിലോ - നിരുപാധികമായി ഉയർന്നുവരുന്നു. സ്റ്റാൻസയുടെ വാക്കാലുള്ള വാചകം ഈ ധാരണയിൽ കാര്യമായ ഭേദഗതി വരുത്തുന്നു, ബസ്കിനുകളെ സ്റ്റിൽട്ടുകൾ ഉപയോഗിച്ച് മാറ്റിസ്ഥാപിക്കുന്നു. ഇതേ ഈണം, അവസാന ചരണത്തിൽ ഒരു സ്വരഭാഗമായി മാറുകയും ഡോട്ട് ഇട്ട താളം നഷ്ടപ്പെടുകയും ചെയ്യുമ്പോൾ, വിശാലവും ശക്തവുമായ ഒരു ഗാന-ഗീതമായി തികച്ചും വിരോധാഭാസമില്ലാതെ മുഴങ്ങുന്നു എന്നതും അതിശയകരമാണ് - കമ്പോസർ അനായാസമായി, കൃത്യമായ സ്ട്രോക്കുകളോടെ, അത് കൈമാറുന്നു. പാട്ടിന് ആവശ്യമായ തരം ദിശയിലേക്ക്.

ഈ വിഭാഗത്തിൻ്റെ പ്രധാന സവിശേഷതകളുടെ കൂടുതലോ കുറവോ ആയ "നീക്കം ചെയ്യൽ" അനുസരിച്ച്, സംഗീതം കൂടുതൽ "കോൺക്രീറ്റും" കൂടുതൽ "അമൂർത്തവും" ആകാം. അതിൻ്റെ പ്രാഥമിക അർത്ഥം നഷ്‌ടപ്പെടാതെ തന്നെ കലാപരമായ യാഥാർത്ഥ്യത്തിൽ നിന്ന് പൂർണ്ണമായും പിരിഞ്ഞുപോകാൻ അതിന് കഴിയില്ല. Yu.A. യുടെ പ്രസ്താവന ന്യായീകരിക്കപ്പെടുന്നില്ല. "അനിവാര്യമായും ഒരു പ്രതീകമോ മറ്റൊന്നോ ഉള്ളതിനാൽ അന്തർദേശീയമായി ശ്രദ്ധേയമാണ്..." 29. സംഗീതത്തെ ഒരു പ്രത്യേക ഉള്ളടക്കമായി (ഇംപ്രഷൻ) ഞങ്ങൾ കാണുന്നു, കാരണം ഞങ്ങൾ അതിൻ്റെ തരം അന്തരീക്ഷത്തിൽ അധിഷ്ഠിതമാണ്. , അതായത്, നേരത്തെ പഠിച്ച ഒരു പ്രത്യേക പാറ്റേൺ അതിൽ നമുക്ക് തിരിച്ചറിയാൻ കഴിയുന്നതിനാൽ: കലാപരമായ യാഥാർത്ഥ്യം. അതിനാൽ, സ്വേച്ഛാധിപത്യത്തിൻ്റെ കൂടുതലോ കുറവോ ആയ പരിമിതിയെക്കുറിച്ച് നമുക്ക് സംസാരിക്കാം, പക്ഷേ അതിൻ്റെ ആധിപത്യത്തെക്കുറിച്ചല്ല.

അതിൻ്റെ പ്രധാന വ്യവസ്ഥകളിൽ നിന്ന് ഉയർന്നുവരുന്ന ധാരാളം ചോദ്യങ്ങൾ ലേഖനത്തിൻ്റെ പരിധിക്ക് പുറത്താണ്. കലാപരമായ യാഥാർത്ഥ്യത്തിൻ്റെ പ്രശ്നം വിശാലവും വൈവിധ്യമാർന്ന പ്രതിഭാസങ്ങളെ ഉൾക്കൊള്ളുന്നു. "ആർട്ടിസ്റ്റിക് റിയാലിറ്റി" എന്ന ആശയത്തിൻ്റെ സൗന്ദര്യശാസ്ത്രത്തിലും പ്രത്യേകിച്ച് സംഗീത സൗന്ദര്യശാസ്ത്രത്തിലും പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്നതിൻ്റെ അനിവാര്യത തെളിയിക്കുക എന്നതായിരുന്നു സൃഷ്ടിയുടെ ചുമതല - പാരമ്പര്യങ്ങളേക്കാൾ പ്രാദേശികവും അതേ സമയം വിഭാഗത്തേക്കാൾ കൂടുതൽ ശേഷിയുള്ളതുമാണ് - ഈ ആശയം ഉൾക്കൊള്ളുന്നു. , ഞങ്ങളുടെ അഭിപ്രായത്തിൽ, സംഗീതത്തിലെ മൂർത്തത മനസ്സിലാക്കുന്നതിനുള്ള താക്കോൽ.

കുറിപ്പുകൾ:

1 ശാസ്ത്രവും കലയും തമ്മിലുള്ള വ്യത്യാസങ്ങളുടെയും സമാനതകളുടെയും പ്രശ്നം ആധുനിക സംസ്കാരത്തിൽ വർദ്ധിച്ചുവരുന്ന ഒരു പ്രധാന സ്ഥാനം വഹിക്കുന്നു. രസകരമായ നിരവധി പഠനങ്ങൾ ഈ വിഷയത്തിനായി നീക്കിവച്ചിട്ടുണ്ട്. കാണുക: റപ്പോപോർട്ട് എസ്. കലാപരമായ ചിന്തയുടെ സ്വഭാവത്തെക്കുറിച്ച്. ശനിയാഴ്ച. "സൗന്ദര്യാത്മക ഉപന്യാസങ്ങൾ", വാല്യം. 2. എം., 1967; അതുപോലെ "കലാത്മകവും ശാസ്ത്രീയവുമായ സർഗ്ഗാത്മകത", ശേഖരത്തിൽ. ലേഖനങ്ങൾ എഡിറ്റ് ചെയ്തത് ബി എസ് മൈലാഖ. എൽ., 1972.

2 യാഥാർത്ഥ്യത്തിൻ്റെ വ്യക്തിഗത വശങ്ങൾ തമ്മിലുള്ള ബന്ധം, ഒരു കലാസൃഷ്ടിയിൽ പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്നതുപോലെ, വിരോധാഭാസമായി മാറും - ഒരു യക്ഷിക്കഥയിൽ, ഫാൻ്റസിയിൽ, നർമ്മത്തിൽ.

3 ലെനിൻ വി.ഐ. സമാഹാരം cit., vol. 38, p. 62.

4 എന്നാൽ എല്ലാ ക്ലീഷുകളും ഒരു കാലത്ത് അപ്രതിരോധ്യമായിരുന്നു - അതുകൊണ്ടാണ് അവ ക്ലിക്കുകളായി മാറിയത്!

5 എക്കർമാൻ ഐ.പി.യുടെ ജീവിതത്തിൻ്റെ അവസാന വർഷങ്ങളിൽ ഗോഥെയുമായുള്ള സംഭാഷണങ്ങൾ. എം. - എൽ., 1934, പേ. 267.

6 “...യാഥാർത്ഥ്യത്തിൻ്റെ പ്രതിഫലനമായതിനാൽ, ഒരു കലാസൃഷ്ടി, അതേ സമയം, ഭൗതിക സംസ്കാരത്തിൻ്റേതാണ്. ഉടലെടുക്കുമ്പോൾ, അത് ഒരു പ്രതിഫലനം മാത്രമായി മാറുകയും യാഥാർത്ഥ്യത്തിൻ്റെ തന്നെ ഒരു പ്രതിഭാസമായി മാറുകയും ചെയ്യുന്നു" (യു. ലോട്ട്മാൻ, ഘടനാപരമായ കവിതകളെക്കുറിച്ചുള്ള പ്രഭാഷണങ്ങൾ. ടാർട്ടു, 1964, ലക്കം 1, പേജ്. 18).

17 ഏംഗൽസ് എഫ്. പ്രകൃതിയുടെ വൈരുദ്ധ്യാത്മകത. എം., 1952, പി. 185.

18 Yuldashev L. സൗന്ദര്യാത്മക വികാരങ്ങളുടെ രൂപീകരണത്തിനും സമൂഹത്തിൽ അവരുടെ പങ്കിനുമുള്ള സാമൂഹിക കാരണങ്ങൾ. ശനിയാഴ്ച. "മാർക്സിസ്റ്റ്-ലെനിനിസ്റ്റ് സൗന്ദര്യശാസ്ത്രത്തിൻ്റെ ചോദ്യങ്ങൾ." മോസ്കോ സ്റ്റേറ്റ് യൂണിവേഴ്സിറ്റി, 1964, പേ. 64-65.

19 അസഫീവ് ബി. ഒരു പ്രക്രിയയായി സംഗീത രൂപം. എൽ, 1963, പി. 212.

20 Lissa Z. Szkice z estetyki musycznej. PWM, 1965, എസ്. 269.

21 ഉദാഹരണത്തിന് കാണുക: സുക്കർമാൻ വി. സംഗീത വിഭാഗങ്ങളും സംഗീത രൂപങ്ങളുടെ അടിത്തറയും. എം., 1964; സോഖോർ എ. സംഗീതത്തിലെ ഈ വിഭാഗത്തിൻ്റെ സൗന്ദര്യാത്മക സ്വഭാവം. എം., 1968; ശനി. "സംഗീത രൂപങ്ങളുടെയും വിഭാഗങ്ങളുടെയും സൈദ്ധാന്തിക പ്രശ്നങ്ങൾ." എം., 1971.

22 “സരബന്ദേ, പത്തൊൻപതാം നൂറ്റാണ്ടിൻ്റെ ആരംഭം വരെ, വളരെക്കാലം, ഗംഭീരവും, സങ്കടകരവും, അപകീർത്തികരവും, അപകീർത്തികരവുമായ ഒരു പ്രകടനമായി തുടർന്നു (ഉദാഹരണത്തിന്, നെതർലാൻഡിലെ സ്പാനിഷ് അടിച്ചമർത്തലിൻ്റെ സ്വഭാവം ബീഥോവൻ്റെ എഗ്മോണ്ട് ഓവർചറിൽ. 1809 - 1810) .” ബി യാവോർസ്കി. ക്ലാവിയറിനുള്ള ബാച്ചിൻ്റെ സ്യൂട്ടുകൾ. എം. - എൽ, 1947, പേ. 25. യാവോർസ്‌കി എത്ര വലിയ വൈകാരികാവസ്ഥയെക്കുറിച്ച് സംസാരിക്കുന്നു എന്നത് പ്രശ്നമല്ല ("എലിജിയാക്ക്" മുതൽ "അപകടകരമായ അടിച്ചമർത്തൽ" വരെ), അത് അദ്ദേഹം സൂചിപ്പിച്ച സമയ പരിധിക്കപ്പുറത്തേക്ക് പോകാതെ തന്നെ വികസിപ്പിക്കാൻ കഴിയും: ഉദാഹരണത്തിന്, ശോഭയുള്ള, പ്രധാന, ഗാനം "സരബന്ദേ ആൻഡ് പാർട്ടിറ്റ » ജെ. എസ്. ബാച്ച് (സി മേജർ; BWV, 990).

23 "പാഥെറ്റിക്ക്" എന്ന നാടകത്തെക്കുറിച്ചുള്ള ആർ. റോളണ്ടിൻ്റെ പരാമർശം സംഗീതത്തിൻ്റെ ഈ ഗുണത്തെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ളതാണെന്ന് അനുമാനിക്കാം.

24 വിപ്ലവത്തിനു മുമ്പുള്ള കാലഘട്ടത്തിലെ കൂട്ടായ നൃത്തങ്ങളും ഫ്രഞ്ച് വിപ്ലവകാലത്തെ കൂട്ട നൃത്തങ്ങളും തമ്മിലുള്ള വ്യത്യാസവും കാണുക: യാവോർസ്കി ബി. ബാച്ചിൻ്റെ സ്യൂട്ടുകൾ ഫോർ ക്ലാവിയർ, പേ. 19-20.

25 അസഫീവ് ബി. ഒരു പ്രക്രിയയായി സംഗീത രൂപം, പി. 47.

26 എ. ആംബ്രോസ് ഇതേ തീമിനെ "നിഗൂഢമായ ഗൗരവം" എന്ന് വിളിക്കുന്നു. (അംബ്രോസ് എ. സംഗീതത്തിൻ്റെയും കവിതയുടെയും അതിർത്തികൾ. സെൻ്റ് പീറ്റേഴ്സ്ബർഗ്, 1889, പേജ് 45). നടത്തിയ വിശകലനത്തിൽ നിന്ന് കാണാൻ കഴിയുന്നതുപോലെ, അത്തരമൊരു സ്വഭാവം വിഷയത്തിൽ വസ്തുനിഷ്ഠമായി തിരിച്ചറിഞ്ഞ ഉള്ളടക്കവുമായി പൂർണ്ണമായും പൊരുത്തപ്പെടുന്നു.

27 മസെൽ എൽ. സംഗീത മാർഗങ്ങളെക്കുറിച്ചും സംഗീതത്തിൻ്റെ കലാപരമായ സ്വാധീനത്തിൻ്റെ ചില തത്വങ്ങളെക്കുറിച്ചും. ശനിയാഴ്ച. "ഇൻ്റണേഷൻ ആൻഡ് മ്യൂസിക്കൽ ഇമേജ്", എം., 1965, പേ. 226.

28 "കൌണ്ടർ റിഥം" (E. A. Ruchevskaya യുടെ പദം) എന്ന ആശയവുമായി സാമ്യം പുലർത്തുന്നതിലൂടെ.

29 സംഗീതത്തിൽ ക്രെംലെവ് യു. ശനിയാഴ്ച. "ഇൻ്റണേഷൻ ആൻഡ് മ്യൂസിക്കൽ ഇമേജ്", പി. 41-42.

രൂപം

രൂപം

രൂപം, അവതാരങ്ങൾ, cf. (പുസ്തകം).

1. ഒരു ശരീര ചിത്രം എടുക്കൽ; മതപരമായ പഠിപ്പിക്കലുകളിൽ - ഒരു മനുഷ്യ പ്രതിച്ഛായ ദൈവം സ്വീകരിച്ചത് (rel.).

2. യാഥാർത്ഥ്യത്തിലേക്കുള്ള മാറ്റം, മൂർത്തമായ രൂപത്തിൽ നടപ്പിലാക്കൽ. ഈ കവിത സാമൂഹിക ആദർശങ്ങളുടെ കാവ്യരൂപമാണ്.

3. ഏത് ഗുണനിലവാരത്തിൻ്റെയും ഏറ്റവും മികച്ച നടപ്പാക്കൽ. എളിമയുടെ പ്രതിരൂപമാണ് ഈ പെൺകുട്ടി.

ഉഷാക്കോവിൻ്റെ വിശദീകരണ നിഘണ്ടു. ഡി.എൻ. ഉഷാക്കോവ്. 1935-1940.

മറ്റ് നിഘണ്ടുവുകളിൽ "എംബോഡിമെൻ്റ്" എന്താണെന്ന് കാണുക:

ജഗ്ഗർനട്ട്, ഒബ്ജക്റ്റിഫിക്കേഷൻ, അവതാർ, ആവിഷ്‌കാരം, വ്യക്തിത്വം, അവതാരം, അവതാരം, സാമ്പിൾ, പുനർജന്മം, ഭൗതികവൽക്കരണം, ആദർശം, സാക്ഷാത്കാരം, നിർവ്വഹണം, മുദ്രണം, പൂർത്തീകരണം, വസ്തുനിഷ്ഠം, സാമ്പിൾ, പരിവർത്തനം റഷ്യൻ നിഘണ്ടു... ... പര്യായപദ നിഘണ്ടു

സാഹിത്യ വിജ്ഞാനകോശം

അവതാരം, I, cf. 1. see embody, xia. 2. എന്ത്. The one (ആ) ആരിൽ (എന്ത്) ചില n.s. സ്വഭാവ സവിശേഷതകൾ, ഗുണങ്ങൾ, വ്യക്തിത്വം (2 അർത്ഥങ്ങൾ). ഈ മനുഷ്യൻ അകത്ത്. ദയ. ഒഷെഗോവിൻ്റെ വിശദീകരണ നിഘണ്ടു. എസ്.ഐ. ഒഷെഗോവ്, എൻ.യു. ഷ്വേഡോവ. 1949 1992… ഒഷെഗോവിൻ്റെ വിശദീകരണ നിഘണ്ടു

മൂർത്തീഭാവം- അവതാരം. കവിയുടെ കലാപരമായ ഉദ്ദേശ്യം, സ്വയം സാക്ഷാത്കരിക്കുന്നതിന്, ഒരു മൂർത്തമായ രൂപം കൈക്കൊള്ളണം: ഒരു കാവ്യാത്മക ആശയത്തെ ഔപചാരികമാക്കുന്ന ഈ പ്രവൃത്തിയും വൃത്തികെട്ടതും അരാജകവുമായ അവസ്ഥയിൽ നിന്ന് അതിൻ്റെ ആവിർഭാവവും മൂർത്തീഭാവത്തിൻ്റെ ഒരു പ്രവൃത്തിയാണ്. സൃഷ്ടിപരമായ പ്രക്രിയയിൽ അവൻ ... ... സാഹിത്യ പദങ്ങളുടെ നിഘണ്ടു

മൂർത്തീഭാവം- - വിഷയങ്ങൾ എണ്ണ, വാതക വ്യവസായം EN ചിത്രീകരണം ... സാങ്കേതിക വിവർത്തകൻ്റെ ഗൈഡ്

രൂപം- [ഗ്രീക്ക് ἐνσάρκωσις, ലാറ്റ്. അവതാരം], രക്ഷയുടെ ചരിത്രത്തിലെ പ്രധാന സംഭവം, ശാശ്വതമായ വചനം (ലോഗോസ്), ദൈവപുത്രൻ, അതിവിശുദ്ധൻ്റെ രണ്ടാമത്തെ വ്യക്തി എന്ന വസ്തുത ഉൾക്കൊള്ളുന്നു. ത്രിത്വം, മനുഷ്യ സ്വഭാവം സ്വീകരിച്ചു. വിയുടെ വസ്തുതയിലുള്ള വിശ്വാസം ക്രിസ്തുവിൻ്റെ അടിസ്ഥാനമായി വർത്തിക്കുന്നു. കുറ്റസമ്മതം...... ഓർത്തഡോക്സ് എൻസൈക്ലോപീഡിയ

ക്രിസ്തുമത പോർട്ടൽ: ക്രിസ്തുമതം ബൈബിൾ പഴയ നിയമം · പുതിയ നിയമം ... വിക്കിപീഡിയ

മൂർത്തീഭാവം- ▲ ഫോക്കസ് പ്രോപ്പർട്ടി മൂർത്തീഭാവം, എന്തിൻ്റെ കൈവശം എൽ. സ്വത്ത് അടിസ്ഥാനപരമായ ഒന്നായി, ഉയർന്ന അളവിൽ; എന്തിൻ്റെ കേവലമായ ആവിഷ്കാരം l. ആശയങ്ങൾ; എന്തിൻ്റെ കേന്ദ്രം l. പ്രോപ്പർട്ടികൾ; ഉൾക്കൊള്ളുക. മാംസത്തിൽ (ദൂതൻ #). എൻഡോവ്‌മെൻ്റിൻ്റെ വ്യക്തിത്വം...... റഷ്യൻ ഭാഷയുടെ ഐഡിയോഗ്രാഫിക് നിഘണ്ടു

ദൈവപുത്രൻ, ലോകരക്ഷകൻ, യേശുക്രിസ്തുവിന് ഒരു യഥാർത്ഥ മനുഷ്യ സ്വഭാവമുണ്ടായിരുന്നു, അവൻ്റെ മാതാവായ പരിശുദ്ധ കന്യകാമറിയത്തിൽ നിന്ന് സ്വീകരിച്ചു, നമ്മുടേതിന് സമാനമായ ഒരു ശരീരത്തിൽ ഭൂമിയിലായിരുന്നു. ഈ അർത്ഥത്തിൽ, അവതാരമാണ് പ്രധാന സഭാ സിദ്ധാന്തം. അയാൾക്ക് വ്യക്തതയുണ്ട്...... എൻസൈക്ലോപീഡിക് നിഘണ്ടു എഫ്.എ. ബ്രോക്ക്ഹോസും ഐ.എ. എഫ്രോൺ

മൂർത്തീഭാവം- ഉജ്ജ്വലമായ ഒരു രൂപം... റഷ്യൻ ഭാഷകളുടെ നിഘണ്ടു

പുസ്തകങ്ങൾ

• മൂർത്തീഭാവം. പുസ്തകം 7, ടിം ലഹായെ, ജെറി ബി. ജെങ്കിൻസ്. ലെഫ്റ്റ് ബിഹൈൻഡ് സീരീസിൻ്റെ ഏഴാമത്തെ പുസ്തകത്തിൽ - അവതാരം - പുതിയ ശക്തികൾ മനുഷ്യാത്മാക്കൾക്കുള്ള യുദ്ധത്തിലേക്ക് പ്രവേശിക്കുന്നു. മുൻ റബ്ബിയും ഇപ്പോൾ ദശലക്ഷക്കണക്കിന് വിശ്വാസികളുടെ ആത്മീയ നേതാവുമായ ഡോ. സിയോൺ ബെൻ-യെഹൂദ കണ്ടുമുട്ടുന്നു...

അന്യഗ്രഹ നാഗരികതകളിൽ നിന്നുള്ള നിരവധി ആളുകൾ ഇപ്പോൾ ഭൂമിയിൽ മനുഷ്യശരീരത്തിൽ ഉൾക്കൊള്ളുന്നു. ഭൂമിയിലെ നക്ഷത്ര ആത്മാക്കൾ വിവിധ ഗാലക്സികളിൽ നിന്നും നക്ഷത്ര വ്യവസ്ഥകളിൽ നിന്നും മറ്റ് പ്രപഞ്ചങ്ങളിൽ നിന്നും വരുന്നു.

എല്ലാവരും ഭൂമിയുടെ പ്രത്യേകതയാൽ ആകർഷിക്കപ്പെട്ടു,എല്ലാത്തിനുമുപരി, ഇവിടെ മാത്രമാണ് സ്നേഹം, സന്തോഷം, ചിരി, സന്തോഷം തുടങ്ങിയ ആശയങ്ങൾ ഒരുമിച്ച് കൊണ്ടുവരുന്നത്.

മറ്റ് ഗ്രഹങ്ങളിൽ സാങ്കേതികവും ഭൗതികവുമായ വികസനത്തിന് ഒരു പക്ഷപാതമുണ്ട്, അവർക്ക് അത് ഇഷ്ടമല്ല, അവർക്ക് അങ്ങനെ തോന്നുന്നില്ല.

ഭൂമി നമ്മുടെ ഭവനമായി മാറിയിരിക്കുന്നു, ഭൂമിയിലെ അവസ്ഥകളും നമ്മുടെ നാഗരികതയും നമുക്ക് നൽകുന്ന എല്ലാ അവസരങ്ങളും ഉപയോഗിച്ച് എല്ലാ നക്ഷത്ര ആത്മാക്കൾക്കും അവരുടെ ഭൗമിക ജീവിതം നയിക്കേണ്ടത് വളരെ പ്രധാനമാണ്.

എൻ്റെ ആത്മാവ് എവിടെ നിന്നാണ് വരുന്നതെന്ന് ഞാൻ എങ്ങനെ കണ്ടെത്തും?

പുനർജന്മത്തിൻ്റെ ഉപകരണങ്ങൾ ഉപയോഗിച്ച് നിങ്ങളുടെ ഉത്ഭവത്തിൻ്റെ ചരിത്രം നിങ്ങൾക്ക് കണ്ടെത്താനാകും. എന്നാൽ പ്രധാന കാര്യം നിങ്ങളുടെ നക്ഷത്രവ്യവസ്ഥയുടെയോ ഗ്രഹത്തിൻ്റെയോ പേര് പഠിച്ചുകൊണ്ട് നിങ്ങളുടെ ജിജ്ഞാസയെ തൃപ്തിപ്പെടുത്തുക മാത്രമല്ല, ഇപ്പോൾ മനസ്സിലാക്കുകയും അവതരിക്കുകയും ചെയ്യുക എന്നതാണ്.

ഡൈവിംഗ് സമയത്ത് പേരുകൾ നമ്മുടെ അടുത്ത് വന്നാലും, അവ നാവിഗേറ്റ് ചെയ്യുന്നത് വളരെ ബുദ്ധിമുട്ടാണ്. ഉദാഹരണത്തിന്, ആൻഡ്രോമിഡ നെബുല ആയിരക്കണക്കിന് നാഗരികതകളുടെ ആസ്ഥാനമായ ഒരു നക്ഷത്രവ്യവസ്ഥയാണ്.

എന്നാൽ മറുവശത്ത്, ഓരോ നാഗരികതയ്ക്കും അതിൻ്റേതായ സ്വഭാവസവിശേഷതകൾ ഉണ്ട്, ആൻഡ്രോമിഡ സ്പെഷ്യലൈസ് ചെയ്യുന്നു മനുഷ്യബോധത്തോടെ പ്രവർത്തിക്കുന്നു, മനുഷ്യവികസനത്തിൻ്റെ നിലവാരത്തെക്കുറിച്ചുള്ള വിവരങ്ങളുടെ ശേഖരണവും സംസ്കരണവും.

മിക്കപ്പോഴും, ഒരു നാഗരികതയുടെ പേരിനെക്കുറിച്ചുള്ള വിവരങ്ങൾ നേരിട്ട് വരുന്നില്ല, മാത്രമല്ല ഈ പേരുകൾ നമ്മുടെ ഭാഷയിൽ ഇല്ലെന്നോ തികച്ചും വ്യത്യസ്തമായ അർത്ഥങ്ങളാണെന്നോ ഈ നാഗരികതകളുടെ പ്രതിനിധികൾ തന്നെ ഇത് വിശദീകരിക്കുന്നു.

കൂടാതെ, ഗ്രഹത്തിൻ്റെയോ നക്ഷത്രവ്യവസ്ഥയുടെയോ പേരിനോട് നാം അറ്റാച്ചുചെയ്യാതിരിക്കേണ്ടത് പ്രധാനമാണ്, പക്ഷേ നമ്മുടെ ഉത്ഭവത്തിൻ്റെ ചരിത്രത്തിലേക്ക് കൂടുതൽ വിശാലമായി നോക്കുക.

എന്തുകൊണ്ടാണ് നമ്മൾ ഇപ്പോൾ ഭൂമിയിൽ ഉള്ളത്?

ഭൂമി ഇപ്പോൾ വളരെ രസകരമായ ഒരു കാലഘട്ടത്തിലൂടെയാണ് കടന്നുപോകുന്നത് എന്നത് രഹസ്യമല്ല, അതിൻ്റെ ഉദ്ദേശ്യം ഉയർന്ന അളവുകളിലേക്കുള്ള മാറ്റം.പല നക്ഷത്ര ആത്മാക്കളും അവരുടെ നാഗരികതയുടെ അനുഭവം ഉപയോഗിച്ച് ഗ്രഹത്തിന് വിലമതിക്കാനാവാത്ത സഹായം നൽകുന്നു.

അവർക്ക് അതുല്യമായ കഴിവുകളും കഴിവുകളും ഉണ്ട്, അവർക്ക് അവരുടെ താരകുടുംബത്തിൽ നിന്ന് സഹായവും പിന്തുണയും ലഭിക്കുന്നു, നമ്മുടെ ഭൗമിക കുടുംബത്തിൽ നിന്ന് ഞങ്ങൾക്ക് പിന്തുണ ലഭിക്കുന്നത് പോലെ.

അവരുടെ നാഗരികതയുമായി ആശയവിനിമയം നടത്താൻ, അത്തരം ആളുകൾ അവരുടെ നക്ഷത്ര കുടുംബവുമായി ഒരു ടെലിപതിക് ബന്ധം സ്ഥാപിക്കുകയും വിവരങ്ങൾ, പുതിയ സാങ്കേതികവിദ്യകൾ, അതുല്യമായ സാങ്കേതികതകൾ, ഊർജ്ജം എന്നിവയുടെ രൂപത്തിൽ പിന്തുണ സ്വീകരിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു.

നാഗരികതകൾക്ക് അവരുടെ പിൻഗാമികളായ "നക്ഷത്ര വിത്ത്" തങ്ങളുടെ സന്ദേശവാഹകർ എന്ന് വിളിക്കുന്നതിനാൽ ഇവിടെ തങ്ങളെത്തന്നെ തിരിച്ചറിയാൻ കഴിയുമെന്ന് ഉറപ്പാക്കാൻ താൽപ്പര്യമുണ്ട്.

അവർക്ക് വളരെ താൽപ്പര്യമുണ്ട്:

• അഭൗമമായ കഴിവുകളുടെ പ്രകടനത്തിൽ മനുഷ്യശരീരത്തിൻ്റെ കഴിവുകൾ പര്യവേക്ഷണം ചെയ്യുക;
• ഒരു വ്യക്തിക്ക് ഓർമ്മിക്കുന്നത് എത്ര ബുദ്ധിമുട്ടാണെന്ന് കാണുക, ഏറ്റവും പ്രധാനമായി, നിങ്ങളുടെ നക്ഷത്ര ഉത്ഭവം അംഗീകരിക്കുക;
• ഭൗമശരീരത്തിൽ നക്ഷത്രാത്മാവ് എത്രത്തോളം സാക്ഷാത്കരിക്കാനാകും, ഒരു നിശ്ചിത നാഗരികതയുടെ സവിശേഷതയായ കഴിവുകളുടെ മതിയായ പ്രയോഗം കണ്ടെത്തുക.

നക്ഷത്ര ആത്മാക്കളുടെ സാക്ഷാത്കാരത്തിൻ്റെ സവിശേഷതകൾ എന്തൊക്കെയാണ്?

അതിനാൽ, അവയുടെ പ്രത്യേകതയെ ആശ്രയിച്ച്, നക്ഷത്ര ആത്മാക്കൾക്ക് ഭൂമിയിലെ അവതാരത്തിനായി വിവിധ ജോലികൾ സജ്ജമാക്കാൻ കഴിയും.

അവയിൽ ചിലത് നമുക്ക് പട്ടികപ്പെടുത്താം:

1. ജനങ്ങളുടെ അവബോധം വികസിപ്പിക്കാൻ പ്രവർത്തിക്കുക, അങ്ങനെ ഉയർന്ന മാനങ്ങളിലുള്ള ജീവിതത്തിനായി അവരെ തയ്യാറാക്കുന്നു.

അത്തരമൊരു നക്ഷത്ര ആത്മാവ് ഈ മേഖലയിൽ അനുഭവപരിചയമുള്ളതും ഭൗമിക സാഹചര്യങ്ങളുമായി പൊരുത്തപ്പെടുന്ന ഉപകരണങ്ങളുള്ളതുമായ ഒരു നാഗരികതയിൽ നിന്നായിരിക്കാം.

അത്തരം ആളുകൾക്ക് പരമ്പരാഗത ആശയങ്ങൾക്കപ്പുറത്തേക്ക് പോകാനുള്ള കഴിവുണ്ട് മറ്റുള്ളവരെ അവരുടെ പരിമിതികൾക്കപ്പുറത്തേക്ക് കൊണ്ടുവരുന്നുനമ്മുടെ ജീവിതം നമ്മോട് കൽപ്പിക്കുന്നു.

നിങ്ങളെയും നിങ്ങളുടെ ഇടത്തെയും കുറിച്ചുള്ള നിങ്ങളുടെ ആശയങ്ങളുടെ അതിരുകൾ വികസിപ്പിക്കാനുള്ള പ്രചോദനവും അവസരവും അവർ നൽകുന്നു.

2. പല രോഗശാന്തിക്കാരും അന്യഗ്രഹ നാഗരികതകളിൽ നിന്നുള്ളവരാണ് ആരോഗ്യം വീണ്ടെടുക്കുന്നതിലും പരിപാലിക്കുന്നതിലും വിപുലമായ അനുഭവമുണ്ട്.

പരിവർത്തനത്തിൻ്റെയും പരിവർത്തനത്തിൻ്റെയും എല്ലാ പ്രക്രിയകളിലൂടെയും കൂടുതൽ എളുപ്പത്തിൽ കടന്നുപോകാൻ അവർ ആളുകളെ സഹായിക്കുന്നു. അവരിൽ ഓരോരുത്തർക്കും രോഗശാന്തിയുടെ അതുല്യമായ സമ്മാനമുണ്ട്, അവരുടേതായ സാങ്കേതികതകളും വികസനങ്ങളും.

3. സ്റ്റാർ സോൾസിന് ഏറ്റെടുക്കാം പുതിയ വിവരങ്ങൾ പ്രചരിപ്പിക്കാനുള്ള ദൗത്യം, വിദ്യാഭ്യാസവും പരിശീലനവും.

സാധാരണയായി ഇവർ നല്ല സംഘാടകരും പുതുമയുള്ളവരും അവരുടെ ബിസിനസ്സ് അറിയുന്നവരും മറ്റുള്ളവരെ ആകർഷിക്കാൻ കഴിവുള്ളവരുമാണ്. ഒരു പുതിയ സമൂഹത്തെ രൂപപ്പെടുത്തുന്നതിന് അവർ അവരുടെ കഴിവുകൾ ഉപയോഗിക്കുന്നു, വ്യത്യസ്ത താൽപ്പര്യങ്ങളും പ്രേരണകളുമുള്ള ആളുകളെ പൂർണ്ണമായും പുതിയ അടിസ്ഥാനങ്ങളിൽ ഒരുമിച്ച് കൊണ്ടുവരുന്നു.

നമുക്ക് അതിനെ സുരക്ഷിതമായി ഈ വിഭാഗത്തിൽ ഉൾപ്പെടുത്താൻ കഴിയുമെന്ന് എനിക്ക് തോന്നുന്നു.

4. കോൺടാക്ടർമാർ, ചാനലർമാർ, അറിവ് കൈമാറുന്നവർ തുടങ്ങിയവ ഉന്നത മണ്ഡലങ്ങളുമായി ബന്ധം സ്ഥാപിക്കാൻ സഹായിക്കുന്നുമറ്റ് ലോക നാഗരികതകളും.

അവരുടെ കഴിവുകൾക്ക് നന്ദി, അവർ ഉയർന്ന ശക്തികളിൽ നിന്നുള്ള വിവരങ്ങളും ഊർജ്ജ പിന്തുണയും നൽകുന്നു.

അവരിൽ പലരും ഒരു ദിവസം അവരുടെ ബന്ധപ്പെടാനുള്ള കഴിവുകൾ "കണ്ടെത്തുക", മുൻകാല അനുഭവങ്ങൾ "ഓർക്കുക" കൂടാതെ രണ്ട് ലോകങ്ങൾ തമ്മിലുള്ള ആശയവിനിമയ പ്രക്രിയയിൽ വളരെ ജൈവികമായി യോജിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു.

5. നിവാസികളുടെ തെറ്റ് കാരണം തങ്ങളുടെ ഗ്രഹത്തിൻ്റെ നാശം ഒഴിവാക്കാൻ കഴിയാത്ത നാഗരികതകളിൽ നിന്നുള്ള ആളുകൾ ഭൂമിയിലെ ദുരന്തത്തിൻ്റെ ആവർത്തനം ഒരിക്കലും അനുവദിക്കില്ല.

ഈ ശോഭയുള്ള ആത്മാക്കൾ കുട്ടികളെ പ്രകൃതിയെ സ്നേഹിക്കാനും സംരക്ഷിക്കാനും ഭൂമി അതിൻ്റെ നിവാസികളുടെ കൈകളിൽ മരിക്കുന്നത് തടയാൻ സാധ്യമായതെല്ലാം ചെയ്യാനും പഠിപ്പിക്കുന്നു.

6. സ്നേഹം, ക്ഷമ, മറ്റുള്ളവരെ പരിപാലിക്കാനുള്ള ആഗ്രഹം എന്നിവ അവരുടെ ജോലിയിൽ ഉൾപ്പെടുത്തുന്ന ഏറ്റവും ലളിതമായ തൊഴിലുകളിൽ പെട്ടവരായിരിക്കാം ഇവർ. അവർ നിശബ്ദമായി അവരുടെ അറിവ് കൊണ്ടുവരുന്നു ദൈനംദിന ജോലിയിൽ അന്യഗ്രഹ അനുഭവം.

എന്താണ് ഭൂമിയിലേക്ക് നമ്മെ ആകർഷിച്ചത്?

പല നക്ഷത്ര ആത്മാക്കളും, അവരുടെ നാഗരികതയിൽ പൂർണത കൈവരിച്ചു, പുതിയതും വളരെ കഠിനവുമായ സാഹചര്യങ്ങളിൽ സ്വയം പരീക്ഷിക്കാൻ ഭൂമിയിലേക്ക് വരുന്നു.

അവരെ സംബന്ധിച്ചിടത്തോളം ഇത് ഒരു വലിയ വെല്ലുവിളിയാണ് - പൂർണ്ണമായ തിരസ്കരണത്തിലൂടെയും പ്രതിഷേധത്തിലൂടെയും തെറ്റിദ്ധാരണയിലൂടെയും കടന്നുപോകുകയും അവരുടെ കഴിവുകൾ പരമാവധി വെളിപ്പെടുത്തുകയും ചെയ്യുക. ഭൗമിക സാഹചര്യങ്ങളിൽ നിങ്ങളുടെ കഴിവുകൾ അറിയാൻ.

എൻ്റെ കൺസൾട്ടേഷനുകളിലൊന്നിനായി ഒരു ക്ലയൻ്റ് എൻ്റെ അടുത്ത് വന്നു, അവൾ എന്തിനാണ് ഭൂമിയിൽ വന്നതെന്ന് മനസ്സിലാക്കാനുള്ള വ്യക്തമായ അഭ്യർത്ഥനയുമായി.

അവൾക്ക് മനുഷ്യശരീരത്തിൽ വളരെ അസ്വസ്ഥത തോന്നി;

ഐഹികജീവിതം അംഗീകരിക്കാത്ത അവളുടെ അവ്യക്തമായ സ്ഥാനം, അത് കാത്തിരിക്കുക, ഈ സ്ഥലത്ത് അവളുടെ താൽക്കാലിക താമസത്തിൻ്റെ അവസ്ഥ ദൃശ്യമായിരുന്നു, ഇത് കുടുംബത്തിലും സമൂഹത്തിലും ഒരു സമ്പൂർണ്ണ ജീവിതം നയിക്കാൻ വളരെ പ്രയാസകരമാക്കി.

ഞാൻ അവളെ കാണാൻ ക്ഷണിച്ചു അവൾ എങ്ങനെ ഭൂമിയിൽ എത്തി, എന്തുകൊണ്ടാണ് അവൾ സ്വന്തം ഗ്രഹം ഉപേക്ഷിച്ചത്. അവൾ തൻ്റെ ജോലിയിൽ ഒരു നിശ്ചിത ഘട്ടത്തിലെത്തി, അവളുടെ പ്രവർത്തന മേഖല വിപുലീകരിക്കാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്ന ഒരു പ്രമുഖ ശാസ്ത്രജ്ഞയാണെന്ന് ഞങ്ങൾ കണ്ടു.

അതിൻ്റെ നാഗരികത ഇതിനകം തന്നെ ഉയർന്ന തലത്തിലായിരുന്നതിനാൽ, വികസിതമല്ലാത്ത ഒരു ഗ്രഹത്തിൽ സ്വയം പരീക്ഷിക്കാനുള്ള ആശയം ഉയർന്നുവന്നു. ലാൻഡ്‌സ്‌കേപ്പിൻ്റെയും കാലാവസ്ഥയുടെയും സാമ്യത്താൽ അവൾ ഭൂമിയിലേക്ക് ആകർഷിക്കപ്പെട്ടു, ഏറ്റവും പ്രധാനമായി, ഈ ഗ്രഹത്തിൽ എത്രത്തോളം ജോലികൾ ചെയ്യാനുണ്ടെന്ന് അവൾ കണ്ടു!

ഒരു യഥാർത്ഥ ശാസ്ത്രജ്ഞനെപ്പോലെ, ബുദ്ധിമുട്ടുള്ള നിരവധി ജോലികൾ പ്രതീക്ഷിച്ച് അവൾ സന്തോഷിച്ചു. കൂടുതൽ സങ്കീർണ്ണവും സങ്കീർണ്ണവുമായ ലാബിരിന്ത്, എന്നെത്തന്നെ പരീക്ഷിക്കാനുള്ള ആഗ്രഹം വർദ്ധിക്കും.

ഭൂമിയിൽ അവൾ സ്വയം തിരിച്ചറിവിന് അനുയോജ്യമായ സാഹചര്യങ്ങൾ കണ്ടെത്തി: വളരെ ബുദ്ധിമുട്ടുള്ളതും വളരെ രസകരവുമാണ്, ഇത് അവളുടെ കഴിവുകൾക്കും കഴിവുകൾക്കും ഒരു യഥാർത്ഥ വെല്ലുവിളിയായിരുന്നു. അവളുടെ അന്വേഷണാത്മക മനസ്സും നല്ല സംഘടനാ വൈദഗ്ധ്യവും ഇപ്പോൾ പോലും വിജയകരമായി പ്രകടമാക്കാൻ കഴിയുമെന്ന് ഞങ്ങൾ കണ്ടു.

നമ്മുടെ നാഗരികതകളുമായുള്ള നമ്മുടെ ബന്ധം എന്താണ്?

കൂടാതെ, സ്റ്റാർ സോൾസ് അവരുടെ നക്ഷത്ര കുടുംബങ്ങൾക്ക് വലിയ നേട്ടങ്ങൾ നൽകുന്നു: അവർ അവരുടെ നാഗരികതകളെ വികാരത്തിൻ്റെയും സ്നേഹത്തിൻ്റെയും അനുഭവം നേടാൻ സഹായിക്കുക, പല നാഗരികതകളും ദ്രുതഗതിയിലുള്ള വികസനത്തിനും സാങ്കേതിക പുരോഗതിക്കും വേണ്ടി വികാരങ്ങളുടെ പ്രകടനത്തെ ത്യജിച്ചു.

ചില ആത്മാക്കൾക്ക് അവരുടെ നാഗരികതയുമായി ഒരു കരാർ ഉണ്ട്, അവർ ഒരു ദൗത്യത്തിനായി അയച്ച ഒരുതരം റിപ്പോർട്ടർമാരാണ്.

ഈ ദൗത്യം നിറവേറ്റിക്കൊണ്ട് അവർക്ക് ഈ റോളിൽ സുഖം തോന്നുന്നു. എന്നാൽ സോൾ അതിൻ്റെ താരകുടുംബവുമായുള്ള കരാറിന് കീഴിലുള്ള ഉത്തരവാദിത്തങ്ങളുടെ ഒരു ഭാഗം ഇതിനകം നിറവേറ്റിയിട്ടുണ്ടെന്നും അതിൻ്റെ സേവനത്തിൻ്റെ പരിധിക്കപ്പുറത്തേക്ക് പോകാൻ കഴിയുമെന്നും ഒരു കൺസൾട്ടേഷനിൽ പലപ്പോഴും ഇത് മാറുന്നു.

അത്തരം സന്ദർഭങ്ങളിൽ, ആത്മാവിന് സ്വന്തം പാത പിന്തുടരാനും അത് ചെയ്യാൻ താൽപ്പര്യമുള്ളത് സ്വതന്ത്രമായി കണ്ടെത്താനുമുള്ള തിരഞ്ഞെടുപ്പ് ലഭിക്കുന്നു.

തങ്ങൾ നക്ഷത്ര ആത്മാക്കളാണെന്ന് ആളുകൾ എങ്ങനെ മനസ്സിലാക്കും?

തീർച്ചയായും, വളരെ കുറച്ച് ആളുകൾ ഒരു റോളിൽ അല്ലെങ്കിൽ മറ്റൊന്നിൽ സ്വയം തിരിച്ചറിയുന്നു. യാതൊരു ധാരണയുമില്ലാത്തവരും തങ്ങളുടെ ഉത്ഭവത്തെക്കുറിച്ച് തികഞ്ഞ അജ്ഞതയിൽ ജീവിക്കുന്നവരും ധാരാളം.

ഒരു കൺസൾട്ടേഷനിൽ, ഒരു ഓസ്റ്റിയോപാത്തിനൊപ്പം പുനരധിവാസ സെഷനുകൾക്ക് വിധേയയായ ഒരു സ്ത്രീ എന്നെ സമീപിച്ചു. ഈ ജന്മത്തിൽ ഒരപകടവും ഉണ്ടായിട്ടില്ലെങ്കിലും, ഒരു അപകടത്തെത്തുടർന്ന് കേടുപാടുകൾ സംഭവിച്ച അവളുടെ ശരീരത്തിൻ്റെ ഇടതുഭാഗം വീണ്ടെടുക്കാൻ സ്പെഷ്യലിസ്റ്റ് സഹായിച്ചു.

അത് എവിടെ നിന്നാണ് വരുന്നതെന്നും ഏത് മുൻകാല അവതാരത്തിൽ നിന്നാണ് ഇത് ഇപ്പോൾ പ്രകടമാകുന്നതെന്നും കണ്ടെത്താൻ അവൾ സഹായം അഭ്യർത്ഥിച്ചു. അപകടം സംഭവിച്ചു, പക്ഷേ വർഷങ്ങൾക്ക് മുമ്പ്, അവൾ ഒരു ബഹിരാകാശ കപ്പലിൽ തൻ്റെ ഗ്രഹം വിട്ടപ്പോൾ.

ദുരന്തം അവളുടെ തെറ്റല്ല, പക്ഷേ അവൾക്ക് ദുരന്തത്തിൽ പരോക്ഷമായി പങ്കുണ്ടെന്ന് അവൾക്ക് തോന്നി, കാരണം ഒരു ഡോക്ടറെന്ന നിലയിൽ കപ്പലിൻ്റെ മരിക്കുന്ന ക്യാപ്റ്റനെ രക്ഷിക്കാൻ അവൾക്ക് കഴിഞ്ഞില്ല, ഈ വിമാനത്തിൻ്റെ മുഴുവൻ ദൗത്യവും ശരിയായ നേതൃത്വമില്ലാതെ അവശേഷിച്ചു, ഇത് ദുരന്തത്തിലേക്ക് നയിച്ചു.

ഈ കുറ്റബോധം ശരീരത്തിലെ ആഘാതത്തിൻ്റെ ശാരീരിക പ്രകടനങ്ങളുടെ രൂപത്തിൽ നീണ്ട ഭൂതകാലത്തിൻ്റെ ഓർമ്മയെ സജീവമാക്കി. കുറ്റബോധത്തിൻ്റെ മേൽ പ്രയത്നിച്ച ഞങ്ങൾ, ഞങ്ങളുടെ നക്ഷത്ര വേരുകൾ തിരിച്ചറിഞ്ഞ് അപ്രതീക്ഷിതമായി എത്തി. നിങ്ങളുടെ നാഗരികതയുമായി ഒരു ആശയവിനിമയ ചാനലിൻ്റെ സജീവമാക്കൽ.

അന്യഗ്രഹ ഉത്ഭവത്തിലേക്ക് അവളുടെ ശ്രദ്ധ ആകർഷിക്കാനും അവളിൽ അന്തർലീനമായ കഴിവുകൾ വെളിപ്പെടുത്തുന്നതിനെക്കുറിച്ച് ചിന്തിക്കാനും അത്തരമൊരു അവസരത്തിനായി അവർ വളരെക്കാലമായി കാത്തിരിക്കുകയാണെന്ന് ഇത് മാറുന്നു.

ദുരന്തത്തിന് ശേഷം മറ്റൊരു നാഗരികതയുടെ ഒരു കപ്പൽ അവളെ രക്ഷിച്ചപ്പോൾ, അവൾ ഭൂമിയിൽ എത്തിയ നിമിഷം ഞങ്ങൾ ഡൈവിംഗിൽ കണ്ടു.

ഭൂമിയിലെ മനുഷ്യർ എല്ലാ അന്യഗ്രഹജീവികളെയും അവരുടെ വാഹനങ്ങളും മഹാശക്തികളും കാരണം സ്വർഗത്തിൽ നിന്ന് ഇറങ്ങിവന്ന ദൈവങ്ങളായി കണക്കാക്കുന്നു എന്നത് രസകരമാണ്. എന്നാൽ ഇത് മറ്റൊരു പ്രസിദ്ധീകരണത്തിനുള്ള വിഷയമാണ്.

നിങ്ങളുമായി എന്തെങ്കിലും പ്രതിധ്വനിക്കുന്നുവെങ്കിൽ, ചിന്തകളും ഊഹങ്ങളും വളരെക്കാലമായി നിങ്ങളെ വേട്ടയാടുന്നുവെങ്കിൽ, നിങ്ങൾക്ക് നിങ്ങളുടെ തിരിച്ചറിവിലേക്ക് എത്താൻ കഴിയുന്നില്ലെങ്കിൽ, ഒരുപക്ഷേ, മൂടുപടം ഉയർത്തി നിങ്ങളുടെ നക്ഷത്രനിബിഡമായ വീട്ടിൽ നിന്ന് ഏത് തരത്തിലുള്ള ലഗേജാണ് നിങ്ങൾ കൊണ്ടുവന്നതെന്ന് കാണാനുള്ള സമയമാണിത്. എന്തെല്ലാം കഴിവുകളും കഴിവുകളുമാണ് കണ്ടെത്താനായി കാത്തിരിക്കുന്നത്.

ഭൂതകാലത്തിലേക്കുള്ള അത്തരമൊരു യാത്രയ്ക്ക് ഭൂമിയിലെ നിങ്ങളുടെ രൂപത്തിൻ്റെ രഹസ്യം വെളിപ്പെടുത്താനും ഇവിടെ നിങ്ങളുടെ അവതാരത്തിൻ്റെ കാരണം വ്യക്തമാക്കാനും പ്രധാനമായി, നിങ്ങളുടെ സ്റ്റാർ ഹോമും പിന്തുണയുമായി അഭേദ്യമായ ബന്ധം അനുഭവിക്കുക.

കവിതയോട് നിസ്സംഗത പുലർത്തുന്നവർ ഇല്ലെന്നും കഴിയില്ലെന്നും എനിക്ക് തോന്നുന്നു. കവികൾ അവരുടെ ചിന്തകളും വികാരങ്ങളും നമ്മോട് പങ്കുവെക്കുന്ന കവിതകൾ വായിക്കുമ്പോൾ, സന്തോഷത്തെയും സങ്കടത്തെയും സന്തോഷത്തെയും സങ്കടത്തെയും കുറിച്ച് സംസാരിക്കുമ്പോൾ, നമ്മൾ കഷ്ടപ്പെടുന്നു, വിഷമിക്കുന്നു, സ്വപ്നം കാണുന്നു, അവരോടൊപ്പം സന്തോഷിക്കുന്നു. കവിതകൾ വായിക്കുമ്പോൾ അത്തരം ശക്തമായ പ്രതികരണ വികാരം ആളുകളിൽ ഉണരുമെന്ന് ഞാൻ കരുതുന്നു, കാരണം അത് ആഴത്തിലുള്ള അർത്ഥവും ഏറ്റവും വലിയ കഴിവും പരമാവധി ആവിഷ്‌കാരവും അസാധാരണമായ വൈകാരിക നിറവും ഉൾക്കൊള്ളുന്ന കാവ്യാത്മക പദമാണ്.
കൂടാതെ വി.ജി. ഒരു ഗാനരചന പുനരവലോകനം ചെയ്യാനോ വ്യാഖ്യാനിക്കാനോ കഴിയില്ലെന്ന് ബെലിൻസ്കി അഭിപ്രായപ്പെട്ടു. കവിത വായിക്കുമ്പോൾ, രചയിതാവിൻ്റെ വികാരങ്ങളിലും അനുഭവങ്ങളിലും അലിഞ്ഞുചേരാനും അവൻ സൃഷ്ടിക്കുന്ന കാവ്യബിംബങ്ങളുടെ സൗന്ദര്യം ആസ്വദിക്കാനും മനോഹരമായ കാവ്യ വരികളുടെ അതുല്യമായ സംഗീതാത്മകതയിലേക്ക് ആവേശത്തോടെ കേൾക്കാനും മാത്രമേ നമുക്ക് കഴിയൂ!
വരികൾക്ക് നന്ദി, കവിയുടെ വ്യക്തിത്വം, അവൻ്റെ ആത്മീയ മാനസികാവസ്ഥ, ലോകവീക്ഷണം എന്നിവ നമുക്ക് മനസ്സിലാക്കാനും അനുഭവിക്കാനും തിരിച്ചറിയാനും കഴിയും.
ഉദാഹരണത്തിന്, 1918 ൽ എഴുതിയ മായകോവ്സ്കിയുടെ "കുതിരകളോട് നല്ല ചികിത്സ" എന്ന കവിത ഇവിടെയുണ്ട്. ഈ കാലഘട്ടത്തിലെ കൃതികൾ വിമത സ്വഭാവമുള്ളവയാണ്: അവയിൽ പരിഹാസവും നിന്ദ്യമായ സ്വരങ്ങളും കേൾക്കുന്നു, തനിക്ക് അന്യമായ ഒരു ലോകത്ത് "അപരിചിതനാകാനുള്ള" കവിയുടെ ആഗ്രഹം അനുഭവപ്പെടുന്നു, പക്ഷേ ഇതിനെല്ലാം പിന്നിൽ ദുർബലരും ദുർബലരും ഉണ്ടെന്ന് എനിക്ക് തോന്നുന്നു. ഒരു റൊമാൻ്റിക്, മാക്സിമലിസ്റ്റിൻ്റെ ഏകാന്തമായ ആത്മാവ്.
ഭാവിയിലേക്കുള്ള ആവേശകരമായ അഭിലാഷം, ലോകത്തെ പരിവർത്തനം ചെയ്യാനുള്ള സ്വപ്നമാണ് മായകോവ്സ്കിയുടെ എല്ലാ കവിതകളുടെയും പ്രധാന ലക്ഷ്യം. അദ്ദേഹത്തിൻ്റെ ആദ്യകാല കവിതകളിൽ ആദ്യമായി പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ട്, മാറുകയും വികസിക്കുകയും ചെയ്തു, അത് അദ്ദേഹത്തിൻ്റെ എല്ലാ കൃതികളിലൂടെയും കടന്നുപോകുന്നു. ഉയർന്ന ആത്മീയ ആദർശങ്ങളില്ലാത്ത സാധാരണക്കാരെ ഉണർത്താൻ, തന്നെ ബാധിക്കുന്ന പ്രശ്നങ്ങളിലേക്ക് ഭൂമിയിൽ ജീവിക്കുന്ന എല്ലാവരുടെയും ശ്രദ്ധ ആകർഷിക്കാൻ കവി തീവ്രമായി ശ്രമിക്കുന്നു. സമീപത്തുള്ളവരോട് അനുകമ്പയും സഹാനുഭൂതിയും സഹാനുഭൂതിയും ഉണ്ടായിരിക്കാൻ കവി ആളുകളെ ആഹ്വാനം ചെയ്യുന്നു. "കുതിരകൾക്ക് ഒരു നല്ല ചികിത്സ" എന്ന കവിതയിൽ അദ്ദേഹം തുറന്നുകാട്ടുന്നത് കൃത്യമായി നിസ്സംഗതയും കഴിവില്ലായ്മയും മനസ്സിലാക്കാനും ഖേദിക്കാനുമുള്ള മനസ്സില്ലായ്മയാണ്.
എൻ്റെ അഭിപ്രായത്തിൽ, സാധാരണ ജീവിത പ്രതിഭാസങ്ങളെ മായകോവ്സ്കിയെപ്പോലെ പ്രകടമായി കുറച്ച് വാക്കുകളിൽ വിവരിക്കാൻ ആർക്കും കഴിയില്ല. ഇവിടെ, ഉദാഹരണത്തിന്, ഒരു തെരുവ്. കവി ആറ് വാക്കുകൾ മാത്രമേ ഉപയോഗിക്കുന്നുള്ളൂ, പക്ഷേ അവർ വരച്ച ചിത്രമാണിത്:
കാറ്റിനാൽ അനുഭവപ്പെട്ടു,
ഐസ് കൊണ്ട് ഷഡ്,
തെരുവ് വഴുതി വീഴുകയായിരുന്നു.
ഈ വരികൾ വായിക്കുമ്പോൾ, വാസ്തവത്തിൽ ഞാൻ കാണുന്നത് ഒരു ശീതകാല, കാറ്റടിക്കുന്ന തെരുവ്, ഒരു മഞ്ഞുപാളി, അതിലൂടെ ഒരു കുതിര കുതിച്ചുപായുന്നു, ആത്മവിശ്വാസത്തോടെ കുളമ്പടിക്കുന്നു. എല്ലാം ചലിക്കുന്നു, എല്ലാം ജീവിക്കുന്നു, ഒന്നും വിശ്രമിക്കുന്നില്ല.
പെട്ടെന്ന്... കുതിര വീണു. അവളുടെ അടുത്തിരിക്കുന്ന എല്ലാവരും ഒരു നിമിഷം മരവിപ്പിക്കണമെന്ന് എനിക്ക് തോന്നുന്നു, തുടർന്ന് ഉടൻ തന്നെ സഹായിക്കാൻ തിരക്കുകൂട്ടണം. എനിക്ക് നിലവിളിക്കാൻ ആഗ്രഹമുണ്ട്: “ജനങ്ങളേ! നിർത്തുക, കാരണം നിങ്ങളുടെ അടുത്തുള്ള ഒരാൾ അസന്തുഷ്ടനാണ്! എന്നാൽ ഇല്ല, ഉദാസീനമായ തെരുവ് നീങ്ങുന്നത് തുടരുന്നു, മാത്രമല്ല
കാഴ്ചക്കാരൻ്റെ പിന്നിൽ ഒരു കാഴ്ചക്കാരൻ ഉണ്ട്
കുസ്നെറ്റ്സ്കി തൻ്റെ പാൻ്റ് കത്തിക്കാൻ വന്നു,
ഒത്തൊരുമിച്ചു
ചിരി മുഴങ്ങി, മുഴങ്ങി:
- കുതിര വീണു! -
- കുതിര വീണു!
കവിയോടൊപ്പം, മറ്റുള്ളവരുടെ സങ്കടത്തിൽ നിസ്സംഗരായ ഈ ആളുകളെക്കുറിച്ച് ഞാൻ ലജ്ജിക്കുന്നു, അവരോടുള്ള അവൻ്റെ നിന്ദ്യമായ മനോഭാവം ഞാൻ മനസ്സിലാക്കുന്നു, അത് അദ്ദേഹം തൻ്റെ പ്രധാന ആയുധം ഉപയോഗിച്ച് പ്രകടിപ്പിക്കുന്നു - ഒരു വാക്കിൽ: അവരുടെ ചിരി അരോചകമായി "വളയുന്നു". അവരുടെ ശബ്ദം ഒരു "അലർച്ച" പോലെയാണ്. ഈ ഉദാസീനമായ ജനക്കൂട്ടത്തോട് മായകോവ്സ്കി സ്വയം എതിർക്കുന്നു, അതിൻ്റെ ഭാഗമാകാൻ അവൻ ആഗ്രഹിക്കുന്നില്ല:
കുസ്നെറ്റ്സ്കി ചിരിച്ചു.
ഞാൻ ഒന്നേ ഉള്ളൂ
അവൻ്റെ അലർച്ചയിൽ ഇടപെട്ടില്ല.
കയറി വന്നു
ഞാൻ കാണുന്നു
കുതിര കണ്ണുകൾ...
ഈ അവസാന വരിയിൽ കവി തൻ്റെ കവിത അവസാനിപ്പിച്ചാലും, എൻ്റെ അഭിപ്രായത്തിൽ, അദ്ദേഹം ഇതിനകം പലതും പറഞ്ഞിരിക്കും. "കുതിരക്കണ്ണുകളിൽ" അമ്പരപ്പും വേദനയും ഭയവും ആർക്കും കാണത്തക്കവിധം പ്രകടവും ഭാരമേറിയതുമാണ് അദ്ദേഹത്തിൻ്റെ വാക്കുകൾ. ഞാൻ കാണുകയും സഹായിക്കുകയും ചെയ്യുമായിരുന്നു, കാരണം ഒരു കുതിര കടന്നുപോകുമ്പോൾ അത് കടന്നുപോകാൻ കഴിയില്ല
ചാപ്പൽ ചാപ്പലുകൾക്ക് പിന്നിൽ
മുഖത്ത് ഉരുളുന്നു,
രോമങ്ങളിൽ ഒളിച്ചു...
മായകോവ്സ്കി കുതിരയെ അഭിസംബോധന ചെയ്തു, ഒരു സുഹൃത്തിനെ ആശ്വസിപ്പിക്കുന്നതുപോലെ ആശ്വസിപ്പിച്ചു:
കുതിര, അരുത്.
കുതിര, കേൾക്കൂ -
എന്തുകൊണ്ടാണ് നിങ്ങൾ അവരെക്കാൾ മോശക്കാരനാണെന്ന് നിങ്ങൾ കരുതുന്നത്?
കവി അവളെ സ്നേഹപൂർവ്വം "കുഞ്ഞ്" എന്ന് വിളിക്കുകയും ദാർശനിക അർത്ഥം നിറഞ്ഞ മനോഹരമായ വാക്കുകൾ പറയുകയും ചെയ്യുന്നു:
ഞങ്ങൾ എല്ലാവരും ഒരു ചെറിയ കുതിരയാണ്
നമ്മൾ ഓരോരുത്തരും അവരുടേതായ രീതിയിൽ ഒരു കുതിരയാണ്.
മൃഗം, പ്രോത്സാഹിപ്പിക്കുകയും സ്വന്തം ശക്തിയിൽ വിശ്വസിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു, രണ്ടാമത്തെ കാറ്റ് നേടുന്നു:
കുതിര
പാഞ്ഞു
അവളുടെ കാൽക്കൽ എത്തി,
ഞെരുങ്ങി
പോയി.
കവിതയുടെ അവസാനം, മായകോവ്സ്കി നിസ്സംഗതയെയും സ്വാർത്ഥതയെയും അപലപിക്കുന്നില്ല, അവൻ അത് ജീവിതത്തെ സ്ഥിരീകരിക്കുന്നു. കവി പറയുന്നതായി തോന്നുന്നു: "പ്രയാസങ്ങൾക്ക് വഴങ്ങരുത്, അവയെ മറികടക്കാൻ പഠിക്കുക, നിങ്ങളുടെ ശക്തിയിൽ വിശ്വസിക്കുക, എല്ലാം ശരിയാകും!" കുതിര അവനെ കേൾക്കുന്നുവെന്ന് എനിക്ക് തോന്നുന്നു:
അവൾ വാൽ ആട്ടി.
ചുവന്ന മുടിയുള്ള കുട്ടി.
സന്തോഷവാനായ ഒരാൾ വന്നു,
സ്റ്റാളിൽ നിന്നു.
എല്ലാം അവൾക്ക് തോന്നി -
അവൾ ഒരു കുഞ്ഞാടാണ്
അത് ജീവിക്കാൻ അർഹമായിരുന്നു,
അത് ജോലിക്ക് അർഹമായിരുന്നു.
ഈ കവിത എന്നെ വല്ലാതെ ആകർഷിച്ചു. ഇത് ആരെയും നിസ്സംഗരാക്കാൻ കഴിയില്ലെന്ന് എനിക്ക് തോന്നുന്നു! എല്ലാവരും ഇത് ചിന്താപൂർവ്വം വായിക്കണമെന്ന് ഞാൻ കരുതുന്നു, കാരണം അവർ ഇത് ചെയ്യുകയാണെങ്കിൽ, മറ്റുള്ളവരുടെ നിർഭാഗ്യത്തെക്കുറിച്ച് നിസ്സംഗരായ സ്വാർത്ഥരും ദുഷ്ടരും ഭൂമിയിൽ വളരെ കുറവായിരിക്കും!