എല്ലായ്‌പ്പോഴും, ജീവിതത്തിലും സാഹിത്യകൃതികളിലും, വീട്ടിൽ, പന്തിൽ അല്ല, പുരുഷനോടോ സുഹൃത്തുക്കളോടോ, സ്ത്രീകൾ വ്യത്യസ്തരായി നിലകൊള്ളുന്നു. അവയിൽ ഓരോന്നിനും അതിൻ്റേതായ സ്വഭാവം, സ്വന്തം ആദർശങ്ങൾ, ഹോബികൾ, അഭിലാഷങ്ങൾ എന്നിവയുണ്ട്. മനുഷ്യരാശിയുടെ സ്ത്രീ ഭാഗത്തിൻ്റെ പകുതി രണ്ടാമത്തേതിന് തികച്ചും വിപരീതമാണ്, ഇത് സാധാരണമാണ്, ഇതാണ് ജീവിത ഗതി, എന്നാൽ ചിലപ്പോൾ സംഭവിക്കുന്നത് ഇതേ ആൻ്റിപോഡുകൾ പരസ്പരം ശത്രുതയിലാണെന്നും തീർച്ചയായും കൂടുതൽ ശക്തവും ശക്തവുമായ വിജയങ്ങൾ. ഉദാഹരണത്തിന്, അലക്സാണ്ടർ നിക്കോളാവിച്ച് ഓസ്ട്രോവ്സ്കിയുടെ "ദി ഇടിമിന്നൽ" എന്ന കൃതിയിൽ, തികച്ചും വിപരീതമായ രണ്ട് ചിത്രങ്ങൾ ഒരു മേൽക്കൂരയിൽ യോജിക്കുന്നു.

ആദ്യത്തെ സ്ത്രീ ചിത്രം - കാറ്റെറിന. ഇത് വളരെ സത്യസന്ധനും ദയയുള്ളതുമായ പെൺകുട്ടിയാണ്, എല്ലാവരേയും സ്നേഹിക്കുകയും ബഹുമാനിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു, അവൾ ഒരിക്കലും ആരെയും അപമാനിക്കുന്നില്ല, പണിയുകയോ പ്രഭാഷണം നടത്തുകയോ ചെയ്യുന്നില്ല. പെൺകുട്ടി വളരെ നല്ല കുടുംബത്തിലാണ് വളർന്നത്, അവിടെ അവൾ സ്നേഹിക്കപ്പെട്ടു, ടിഖോണിനെ കണ്ടുമുട്ടുകയും അവനെ വിവാഹം കഴിക്കുകയും ചെയ്യുന്നതുവരെ അവളുടെ എല്ലാ പെൺകുട്ടികളെയും അവൾ സ്വതന്ത്രയായിരുന്നു. കുട്ടിക്കാലം മുതൽ, കാറ്റെറിന പുതിയ എല്ലാത്തിനും ലോകത്തിനും ആളുകൾക്കും തുറന്നിരുന്നു, കൂടാതെ അവൾ ദൈവത്തിൽ ആത്മാർത്ഥമായി വിശ്വസിക്കുകയും മാതാപിതാക്കളെ സഹായിക്കുകയും ചെയ്തു. ഒരിക്കൽ ടിഖോണിൻ്റെ വീട്ടിൽ, അവളും അവൻ്റെ അമ്മയുടെ കൈകളിൽ അകപ്പെട്ടു, ഇവിടെ എല്ലാം എത്ര വ്യത്യസ്തമാണെന്ന് ആശ്ചര്യപ്പെട്ടു. ആ പെൺകുട്ടിക്ക് കബനോവയെ കേൾക്കുകയും മരണം വരുന്നതുവരെ കഷ്ടപ്പെടുകയും കഷ്ടപ്പെടുകയും ചെയ്യുകയല്ലാതെ മറ്റൊരു മാർഗവുമില്ല, അല്ലെങ്കിൽ, വാസ്തവത്തിൽ, അവൾ മരണത്തിലേക്ക് പോകില്ല.

കബനോവ- ഒരു വശത്ത്, കുടുംബത്തിലെ പുരുഷൻ മുതലാളി ആണെന്നും അനുസരിക്കണമെന്നും വിശ്വസിക്കുകയും മറുവശത്ത്, അവൾ തൻ്റെ മകനോടും ഭാര്യയോടും ആജ്ഞാപിക്കുകയും ചെയ്ത ശക്തയും സ്വേച്ഛാധിപതിയുമായ ഒരു സ്ത്രീ. ഡോമോസ്ട്രോയ് ഓർഡർ കബനോവയുടെ വീട്ടിൽ ഭരിച്ചു; അവൾ കാറ്റെറിനയെ നിരന്തരം അപമാനിച്ചു, അവളെ ഒരു വ്യക്തിയായി കണക്കാക്കാതെ, അവളുടെ മേൽ സമ്മർദ്ദം ചെലുത്തി, അവൾ ഒരു പാപം ചെയ്തപ്പോൾ, അനുതപിച്ചപ്പോൾ, ആ സ്ത്രീ സന്തോഷവതിയായിരുന്നു, കാരണം ഇത് പാവപ്പെട്ട പെൺകുട്ടിയെ പീഡിപ്പിക്കാനുള്ള ഒരു പുതിയ കാരണമായിരുന്നു. ഇത് എക്കാലവും നിലനിൽക്കില്ലെന്ന് എല്ലാവരും മനസ്സിലാക്കുന്നു. നിർഭാഗ്യവശാൽ, ഇതിൽ നിന്ന് നല്ലതൊന്നും വന്നില്ല, കാറ്റെറിന ആത്മഹത്യ ചെയ്തു, എല്ലാവരിലും തൻ്റെ അഭിപ്രായം അടിച്ചേൽപ്പിക്കാൻ ശ്രമിച്ച കബനിഖ, അവരെ അനുസരിക്കാനും പാരമ്പര്യങ്ങൾക്കനുസൃതമായി ജീവിക്കാനും ആചാരങ്ങൾ പാലിക്കാനും ശ്രമിച്ചു, ഒടുവിൽ അവൾ തനിച്ചായി, അവളുടെ മകൻ പോലും. വലിയ പ്രതീക്ഷയുണ്ടായിരുന്നു. പക്ഷേ, നിങ്ങൾക്കറിയാവുന്നതുപോലെ, നന്മ എല്ലായ്പ്പോഴും തിന്മയെക്കാൾ ശക്തമാണ്, അത് അതിനെ പരാജയപ്പെടുത്തുകയും നീതി ആത്യന്തികമായി വിജയിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു. അതിനാൽ, ഈ കൃതിയിൽ, കബനിഖയ്ക്ക് അർഹമായത് ലഭിച്ചു, നിർഭാഗ്യവതിയായ പെൺകുട്ടിയുടെ മരണം പോലുള്ള വിലയ്ക്ക്.

നിർഭാഗ്യവശാൽ, കബനോവയ്ക്ക് തൻ്റെ മരുമകളെ അത്തരമൊരു അവസ്ഥയിലേക്ക് കൊണ്ടുവരാൻ ഇപ്പോഴും കഴിഞ്ഞു, എന്നാൽ കാതറിന, ഭക്തിയും വളരെ സത്യസന്ധനുമായതിനാൽ, താൻ ഒരു വലിയ പാപം ചെയ്തു എന്ന ചിന്തയിൽ ജീവിക്കാൻ കഴിഞ്ഞില്ല, കബനോവയെപ്പോലെയല്ല - അവൾ ഒരിക്കലും ചെയ്യില്ല. അതിന് സ്വയം ക്ഷമിക്കുക.

തീർച്ചയായും, ജീവിതത്തിൽ കറുപ്പും വെളുപ്പും മാത്രമല്ല ഉള്ളത്. അതിനാൽ "ദി ഇടിമിന്നലിൽ" മറ്റൊരു ചിത്രമുണ്ട് - വരവര. സ്വേച്ഛാധിപതിയായ കബനിഖയുടെ മകളാണ്, അമ്മയുടെ ധാർമ്മികത ഉണ്ടായിരുന്നിട്ടും, കാമുകനോടൊപ്പം നടക്കുന്നത് തുടർന്നു. അവൾ അവളുടെ സഹോദരനെപ്പോലെ ആയിരുന്നില്ല, അവൾ കൂടുതൽ സ്വതന്ത്രയായിരുന്നു. അതുകൊണ്ടാണ് വരവര പ്രധാന കഥാപാത്രത്തെ സഹായിച്ചത്. അവൾ ബോറിസുമായി ഒരു തീയതി ക്രമീകരിക്കുകയും എപ്പോഴും വാക്കുകളാൽ അവളെ പിന്തുണക്കുകയും ചെയ്തു. വാർവര നിസ്സംശയമായും ദയയുള്ളവളായിരുന്നു, പക്ഷേ അവളുടെ അമ്മ ആരാണെന്ന് ഓർക്കുമ്പോൾ ഈ ദയ ഇല്ലാതാകും. വർവരയെ കബനിഖ തകർത്തു, അതിനാൽ അവൾക്ക് ഒരു പോസിറ്റീവ് കഥാപാത്രമാകാൻ കഴിയില്ല.

ഇങ്ങനെയാണ് വ്യത്യസ്ത സ്ത്രീകൾ ഒരേ മേൽക്കൂരയിലും ഒരു പുസ്തകത്തിൻ്റെ പേജുകളിലും ഒതുങ്ങുന്നത്.

ഓപ്ഷൻ 2

റഷ്യൻ സാഹിത്യത്തിൽ സ്ത്രീ ചിത്രം ഒരു പ്രധാന പങ്ക് വഹിക്കുന്നു. മഹത്തായ റഷ്യൻ ക്ലാസിക്കുകളുടെ സൃഷ്ടികളിലെ അനുഭവങ്ങളും ബുദ്ധിമുട്ടുകളും ഉള്ള യഥാർത്ഥ ജീവിതത്തിൻ്റെ ഉദാഹരണങ്ങളായി മാറുന്നത് സ്ത്രീകളാണ്.

പത്തൊൻപതാം നൂറ്റാണ്ടിൽ മാത്രമല്ല, ആധുനിക ലോകത്തും അറിയപ്പെടുന്ന നാടകകൃത്ത് അലക്സാണ്ടർ ഓസ്ട്രോവ്സ്കിയും സ്ത്രീ പ്രതിച്ഛായയിൽ പ്രത്യേക ശ്രദ്ധ ചെലുത്തി. അദ്ദേഹത്തിൻ്റെ സൃഷ്ടികളിലെ എല്ലാ നായികമാരും വ്യത്യസ്തരാണ്, അപൂർണ്ണമായ കഥാപാത്രങ്ങളും ശോഭയുള്ള പെരുമാറ്റവും അവരുടെ സ്വന്തം വ്യക്തിത്വവും. "ദി ഇടിമിന്നൽ" എന്ന നാടകീയ കഥയിൽ നിങ്ങൾക്ക് വൈവിധ്യമാർന്ന ചിത്രങ്ങൾ വ്യക്തമായി കാണാൻ കഴിയും.

"ദി ഇടിമിന്നൽ" എഴുതിയത് 1859 ലാണ്. വോൾഗ നദിയുടെ തീരത്തുള്ള ഒരു സാങ്കൽപ്പിക നഗരത്തിലാണ് ആക്ഷൻ നടക്കുന്നത്. കബനോവ് കുടുംബമാണ് പ്രധാന കഥാപാത്രങ്ങൾ. ഒരു കുലീന കുടുംബത്തിൽ നിന്നുള്ള ആളായതിനാൽ, കാതറീന എന്ന പെൺകുട്ടി, മാതാപിതാക്കളുടെ നിർദ്ദേശപ്രകാരം, മദ്യപാനിയായ ടിഖോണിനെ വിവാഹം കഴിച്ചു. പുതിയ വീട്ടിൽ, ടിഖോണിൻ്റെ അമ്മ കബനിഖയാണ് എല്ലാം ഭരിക്കുന്നത്. വീടിൻ്റെ യജമാനത്തി തൻ്റെ മരുമകളെ സാധ്യമായ എല്ലാ വഴികളിലും അപമാനിക്കുകയും അടിച്ചമർത്തുകയും ചെയ്യുന്നു, മണ്ടത്തരങ്ങൾ ചെയ്യാൻ അവളെ നിർബന്ധിക്കുന്നു. കബനിഖയുടെ മകളായ വാർവരയിൽ മാത്രമാണ് കാറ്റെറിന ധാരണയും സഹതാപവും കണ്ടെത്തുന്നത്. സൃഷ്ടിയുടെ കേന്ദ്രത്തിൽ സാമൂഹിക സംഘർഷങ്ങളും പരസ്പരം വൈരുദ്ധ്യമുള്ള ശോഭയുള്ള സ്ത്രീ ചിത്രങ്ങളും ഉണ്ട്.

ആദ്യത്തെ സ്ത്രീ ചിത്രം പ്രധാന കഥാപാത്രമായ കാറ്റെറിനയുടെ ചിത്രമാണ്. ആത്മാർത്ഥതയും സ്വപ്നവും പ്രണയവും ഉള്ള പെൺകുട്ടിയായാണ് നായികയെ അവതരിപ്പിച്ചിരിക്കുന്നത്. ടിഖോണിനെ വിവാഹം കഴിച്ച കാറ്റെറിന ദേഷ്യവും വെറുപ്പും നിറഞ്ഞ തികച്ചും വ്യത്യസ്തമായ ഒരു വീട്ടിൽ സ്വയം കണ്ടെത്തുന്നു. പെൺകുട്ടി വാർവരയിലും അവളുടെ പുതിയ കാമുകൻ ബോറിസിലും ആശ്വാസം കണ്ടെത്തുന്നു. എന്നാൽ കാറ്ററിനയ്ക്ക് അവളുടെ വികാരങ്ങളെ നേരിടാൻ കഴിയാതെ ആത്മഹത്യയുടെ പാത തിരഞ്ഞെടുക്കുന്നു.

മർഫ കബനോവ അല്ലെങ്കിൽ കബനിഖ ഇനിപ്പറയുന്ന രീതിയിൽ സംസാരിക്കുന്നു. ഓസ്ട്രോവ്സ്കി ഈ സ്ത്രീ ചിത്രത്തെ കാറ്ററിനയുമായി താരതമ്യം ചെയ്തു. ചുറ്റുമുള്ളവരെ അപമാനിക്കുന്നതിൽ സന്തോഷം കണ്ടെത്തുന്ന ശക്തനും ക്രൂരനുമായ ഒരു വ്യാപാരിയാണ് കബനിഖ. അവളുടെ വീട്ടിൽ താമസിക്കുന്ന എല്ലാവരും യജമാനത്തിയുടെ നിർദ്ദേശങ്ങൾ അനുസരിച്ച് മാത്രമേ പ്രവർത്തിക്കാവൂ. ക്രൂരതയുടെയും സ്വേച്ഛാധിപത്യത്തിൻ്റെയും സ്വേച്ഛാധിപത്യത്തിൻ്റെയും പ്രതീകമാണ് മർഫ കബനോവ.

കബനിഖയുടെ മകളായ വർവരയാണ് ഒരുപോലെ ശ്രദ്ധേയമായ ചിത്രം. ജീവനോടെ, സിസ്റ്റത്തിനും അമ്മയുടെ നിയമങ്ങൾക്കും എതിരായി, വർവര കാറ്റെറിനയെ സഹായിക്കുകയും പിന്തുണ നൽകുകയും ചെയ്യുന്നു. എന്നാൽ നായിക തുറന്ന് അഭിനയിക്കില്ല, കൗശലവും കള്ളവുമാണ് ഇഷ്ടപ്പെടുന്നത്. അവസാനം, അമ്മയുടെ നിയമങ്ങൾ അവഗണിച്ച് വർവര കാമുകൻ കുദ്ര്യാഷിനൊപ്പം ഓടിപ്പോകുന്നു.

ഓരോ നായികമാരും അതിൻ്റേതായ രീതിയിൽ രസകരമാണ്, കാരണം ഓരോരുത്തരും അക്കാലത്തെ കാലഘട്ടത്തെ പ്രതിനിധീകരിക്കുന്നു.

നമ്മൾ മറ്റുള്ളവരിൽ നിന്ന് എത്ര തവണ കേൾക്കുന്നു, നമ്മൾ തന്നെ പലപ്പോഴും സംസാരത്തിൽ, പല വാക്കുകളും പഴഞ്ചൊല്ലുകളും ഉപയോഗിക്കുന്നു. അവരെ ജനങ്ങളുടെ ജ്ഞാനത്തിൻ്റെ ധാന്യങ്ങൾ എന്ന് വിളിക്കുന്നത് വെറുതെയല്ല. ഇത് ശരിയാണ്: പ്രസ്താവനകൾ ചെറുതാണ് - ധാന്യങ്ങളും ചെറുതാണ്, ധാന്യങ്ങളിൽ നിന്ന് ഒരു ഫലം വളരുന്നു

റഷ്യൻ സമൂഹത്തിന് മൊത്തത്തിൽ ഒരു വഴിത്തിരിവായി, 19-ാം നൂറ്റാണ്ട് പൊതുജീവിതത്തിൻ്റെ എല്ലാ മേഖലകളിലും അടിസ്ഥാനപരമായ നിരവധി മാറ്റങ്ങൾ കൊണ്ടുവന്നു. ഈ പ്രക്രിയ റഷ്യൻ ജനതയെ സംബന്ധിച്ചിടത്തോളം വളരെ പ്രാധാന്യമർഹിക്കുന്നില്ല എന്നതിനാൽ, പൊതുജനശ്രദ്ധ ആകർഷിക്കേണ്ടതിൻ്റെ ആവശ്യകതയുണ്ടായിരുന്നു. സാഹിത്യം ഈ ചടങ്ങ് ഏറ്റെടുത്തു. നമ്മുടെ കാലത്തെ ഏറ്റവും പ്രസക്തമായ പ്രശ്നങ്ങൾ ഉന്നയിക്കാൻ, ശോഭയുള്ളതും വർണ്ണാഭമായതുമായ നിരവധി കഥാപാത്രങ്ങൾ സൃഷ്ടിക്കപ്പെട്ടു. ഏറ്റവും കൂടുതൽ പ്രതിഫലിപ്പിക്കുന്ന കൃതികൾ പരമ്പരാഗതമായി പുരുഷ ചിത്രങ്ങളാൽ ആധിപത്യം പുലർത്തുന്നു എന്നത് ശ്രദ്ധിക്കേണ്ടതാണ്

അക്കാലത്തെ സമൂഹത്തിൻ്റെ സാമൂഹികമായി സജീവമായ പ്രതിനിധികൾ. എന്നിരുന്നാലും, ഫോൺവിസിൻ, ഗ്രിബോഡോവ് തുടങ്ങി നിരവധി റഷ്യൻ ക്ലാസിക്കുകളുടെ സൃഷ്ടികൾ നിങ്ങൾ ശ്രദ്ധിച്ചാൽ, സ്ത്രീ ചിത്രങ്ങൾ ചിത്രീകരിക്കുന്നതിൽ അവരുടെ താൽപ്പര്യം ശ്രദ്ധിക്കാതിരിക്കുക അസാധ്യമാണ്. അലക്സാണ്ടർ നിക്കോളാവിച്ച് ഓസ്ട്രോവ്സ്കി ഒരു അപവാദമായിരുന്നില്ല. നേരെമറിച്ച്, ഗോഞ്ചറോവിൻ്റെ അഭിപ്രായത്തിൽ, "അവർ ചിന്തിക്കുന്നതും സംസാരിക്കുന്നതും പ്രവർത്തിക്കുന്നതും പോലെ" കഴിവുള്ള, വളരെ പ്രകടമായ സ്ത്രീ കഥാപാത്രങ്ങളുടെ ഒരു പരമ്പര അദ്ദേഹം സൃഷ്ടിച്ചു, അവ ഓരോന്നും ആഴത്തിലുള്ള സാധാരണവും അതേ സമയം വ്യക്തിഗതവുമാണ്. അതിൽ തന്നെ വിലപ്പെട്ടതും.
പൊതുവേ, കുടുംബവും ദൈനംദിന സംഘട്ടനങ്ങളും ഓസ്ട്രോവ്സ്കിയുടെ കൃതിയിൽ പ്രബലമാണെന്ന് ശ്രദ്ധിക്കുന്നത് ബുദ്ധിമുട്ടുള്ള കാര്യമല്ല, അതിൽ പ്രധാന പങ്ക് വഹിക്കുന്നത് ഒരു പുരുഷനല്ല, ഒരു സ്ത്രീയാണ്. പലപ്പോഴും പഴയതും പുതിയതും തമ്മിലുള്ള ഏറ്റുമുട്ടലാണ് ഇവിടെ അടിസ്ഥാനപരമായ ലക്ഷ്യം. സാധാരണയായി ഇത് പ്രകടിപ്പിക്കുന്നത് പഴയ തലമുറയിലെ ശക്തയും സ്വേച്ഛാധിപതിയുമായ ഒരു യുവതിയും സാമൂഹികമായി നിസ്സഹായയായ ഒരു പെൺകുട്ടിയും തമ്മിലുള്ള സംഘട്ടനമാണ് (“ആരാച്ചാരും ഇരയും” തമ്മിലുള്ള ബന്ധത്തിനുള്ള ഒരുതരം പ്രചോദനം). ഓസ്ട്രോവ്സ്കിയുടെ കോമഡി "ദി ഫോറസ്റ്റ്", "ദി ഇടിമിന്നൽ" എന്നീ നാടകങ്ങൾക്ക് ഈ സാഹചര്യം സാധാരണമാണ്.
"ഫോറസ്റ്റ്" എന്ന കോമഡിയിൽ ഈ വൈരുദ്ധ്യം കൂടുതൽ ലളിതമായ രൂപത്തിൽ ("ഇടിമഴ" യുമായി താരതമ്യപ്പെടുത്തുമ്പോൾ) വെളിപ്പെടുത്തിയിരിക്കുന്നു എന്ന് ഊന്നിപ്പറയേണ്ടതാണ്. പഴയ തലമുറയെ ഇവിടെ പ്രതിനിധീകരിക്കുന്നത് ഗുർമിഷ്‌സ്കയയാണ്. ഓസ്ട്രോവ്സ്കി ഒരു സമ്പന്ന ഭൂവുടമയുടെ വളരെ വർണ്ണാഭമായ ചിത്രം സൃഷ്ടിക്കുന്നു, ഒരിക്കൽ ലോകത്ത് തിളങ്ങി, ഇപ്പോൾ പ്രവിശ്യകളിൽ താമസിക്കുന്നു. ഏറ്റവും വാചാലമായ സ്വഭാവസവിശേഷതകളിൽ ഒന്നായി, ജീവകാരുണ്യത്തോടുള്ള അവളുടെ സാങ്കൽപ്പിക അഭിനിവേശം രചയിതാവ് ഉദ്ധരിക്കുന്നു. അവളുടെ അഭിപ്രായത്തിൽ, അവൾ "അവളുടെ പണമുള്ള ഒരു ഗുമസ്തൻ മാത്രമാണ്, അതിൻ്റെ ഉടമ ഓരോ ദരിദ്രനും എല്ലാ നിർഭാഗ്യവാനായ വ്യക്തിയുമാണ്." "സ്വേച്ഛാധിപതി" തത്വത്തിൻ്റെ ശ്രേഷ്ഠമായ പതിപ്പിനെ പ്രതിനിധീകരിക്കുന്ന ഒരു സ്വഭാവഗുണമുള്ള നായികയാണ് ഗുർമിഷ്‌സ്കയ, അതിനാൽ "ദി ഇടിമിന്നലിൽ" ഓസ്ട്രോവ്സ്കി പൂർണ്ണമായും വെളിപ്പെടുത്തി. "ദി ഫോറസ്റ്റ്" എന്ന കോമഡിയിൽ ഈ ഉദ്ദേശ്യം അത്ര വ്യക്തമായി പ്രകടിപ്പിക്കപ്പെട്ടിട്ടില്ല. ഗുർമിഷ്‌സ്കയ തൻ്റെ മുൻ ജീവിതത്തെക്കുറിച്ചുള്ള അറിവോടെയാണ് ജീവിക്കുന്നത്, അതിൽ പങ്കുചേരാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്നില്ല. ഇത് ചെയ്യുന്നതിന്, അവൾ സെൻ്റ് പീറ്റേഴ്സ്ബർഗിൽ നിന്ന് ഒരു ഹൈസ്കൂൾ വിദ്യാർത്ഥിയായ ബുലനോവിനെ ഡിസ്ചാർജ് ചെയ്യുന്നു. ഒരു കരിയറിസ്റ്റിൻ്റെയും "അതിജീവിച്ചവരുടെയും" വിചിത്രമായ-കോമഡി ചിത്രം ഓസ്ട്രോവ്സ്കി വളരെ വ്യക്തമായി വരയ്ക്കുന്നു. ഗുർമിഷ്‌സ്കയ അവനുമായി പ്രണയത്തിലാകുന്നു, അക്‌ഷ്യൂഷ അവളുടെ “എതിരാളി” ആയിത്തീരുന്നു, സ്ട്രാഖോവിൻ്റെ അഭിപ്രായത്തിൽ, “സത്യസന്ധയും മാനസികമായി ശക്തയുമായ ഒരു പെൺകുട്ടി”, എന്നാൽ പല തരത്തിൽ ഇടിമിന്നലിൽ നിന്നുള്ള കാറ്റെറിനയെക്കാൾ താഴ്ന്നതാണ്, നിർമ്മാണത്തിൽ സമാന്തരമാണെങ്കിലും ചിത്രം വ്യക്തമായി കാണാം. ഉദാഹരണത്തിന്, അവൾ ശക്തയായ, ശക്തയായ ഒരു സ്ത്രീയുടെ രക്ഷാകർതൃത്വത്തിലാണ് ജീവിക്കുന്നത്, കൂടാതെ അവളുടെ പിതാവിൻ്റെ കൽപ്പനയ്ക്ക് കീഴിലുള്ളതും അവനെ പൂർണ്ണമായും ആശ്രയിക്കുന്നതുമായ ഒരു യുവാവുമായി പ്രണയത്തിലാകുന്നു (ബോറിസിനെയും ഡിക്കിയെയും ഓർമ്മിക്കാൻ പ്രയാസമാണ്. ഇടിമിന്നൽ"); ഒടുവിൽ, അവൾ വ്യക്തിപരമായ സ്വാതന്ത്ര്യത്തിനും സ്വതന്ത്ര സ്വയം നിർണ്ണയത്തിനും വേണ്ടി പരിശ്രമിക്കുന്നു. എന്നിരുന്നാലും, ആഴത്തിലുള്ള അർത്ഥവത്തായ ചില മാനസിക രേഖാചിത്രങ്ങൾ ഉണ്ടായിരുന്നിട്ടും (ഉദാഹരണത്തിന്, പീറ്ററുമായുള്ള അവളുടെ സംഭാഷണം, അതിൽ അവൾ സമ്മതിക്കുന്നു: "എനിക്ക് കണ്ണുനീർ ഇല്ല, വലിയ വിഷാദവുമില്ല, പക്ഷേ, ഞാൻ നിങ്ങളോട് പറയുന്നു, എൻ്റെ ഹൃദയം ഇവിടെ ശൂന്യമാണ്"), "ദി ഇടിമിന്നലിലെ" ഓസ്ട്രോവ്സ്കിയുടെ ആഴത്തിലുള്ള മനഃശാസ്ത്രപരമായ വിശകലന സ്വഭാവം ഇല്ലാതെ, ചിത്രം കൂടുതൽ ലളിതമാക്കിയിരിക്കുന്നു. "അവൻ വില്ലനെയോ ഇരയെയോ ശിക്ഷിക്കുന്നില്ല" എന്ന് N.A. ഡോബ്രോലിയുബോവ് ചൂണ്ടിക്കാട്ടുന്നു. തീർച്ചയായും, ബുലനോവിനൊപ്പം ഗുർമിഷ്‌സ്കായയ്ക്കും പീറ്ററിനും മറ്റ് നായകന്മാർക്കുമൊപ്പം അക്യുഷയ്ക്കും കടുത്ത വിലയിരുത്തൽ ലഭിക്കുന്നില്ല: ഓസ്ട്രോവ്സ്കി വായനക്കാരുടെ ശ്രദ്ധ ആകർഷിക്കുന്നത് നിർദ്ദിഷ്ട നായകന്മാരിലേക്കല്ല, മറിച്ച് അവർ പ്രതിനിധീകരിക്കുന്ന സാമൂഹിക തരങ്ങളിലേക്കാണ്.
"ദി ഇടിമിന്നലിലും" ഇതേ സാഹചര്യം കാണാൻ കഴിയും, എന്നാൽ ഇവിടെ മനഃശാസ്ത്രപരമായ ഛായാചിത്രത്തിൻ്റെ കൂടുതൽ വിശദമായ നിർമ്മാണം പ്രകടമാണ്. പ്രാദേശിക പ്രഭുക്കന്മാർ ഈ കേസിൽ വ്യാപാരികൾക്ക് വഴിയൊരുക്കുന്നു. "റഷ്യൻ ജീവിതത്തിൻ്റെ ഒരു സാധാരണ സ്വേച്ഛാധിപതി" കബനിഖയാണ് ഗുർമിഷ്സ്കായയുടെ വേഷം ചെയ്യുന്നത്.
ഇത് വളരെ വർണ്ണാഭമായ രൂപമാണ്, "ഇരുണ്ട രാജ്യത്തിൻ്റെ" ഏറ്റവും പ്രധാനപ്പെട്ട ഭാഗങ്ങളിൽ ഒന്നിനെ പ്രതീകപ്പെടുത്തുകയും പുരുഷാധിപത്യ തത്വങ്ങളെ പ്രതിനിധീകരിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു. വ്യക്തിത്വമില്ലാത്ത "ഞങ്ങൾ" എന്ന പഴയ ക്രമത്തെ ഇത് പ്രതിനിധീകരിക്കുന്നു, അത്തരമൊരു "കായൽ" നഗരമായ കലിനോവിൽ പോലും നാശത്തിന് വിധിക്കപ്പെട്ടതാണ്, അതിന് ഇപ്പോഴും മതിയായ ശക്തിയുണ്ട്. പുതിയ സമയം കബനിഖയെ ഭയപ്പെടുത്തുന്നു, അവൾ മാറ്റങ്ങൾ മനസ്സിലാക്കുന്നു, "ഇക്കാലത്ത് അവർ മുതിർന്നവരെ ശരിക്കും ബഹുമാനിക്കുന്നില്ല" എന്ന് ശ്രദ്ധിക്കുകയും അവളുടെ അധികാരം നിലനിർത്താൻ എല്ലാ വിധത്തിലും ശ്രമിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു. ഓസ്ട്രോവ്സ്കി ഊന്നിപ്പറയുന്നത് താൻ ഇത് ചെയ്യുന്നത് ദുരുദ്ദേശത്തോടെയല്ലെന്നും ചെറുപ്പക്കാർക്ക് “ഒന്നും അറിയില്ല, ക്രമമില്ലെന്നും” അവൾ ആത്മാർത്ഥമായി വിശ്വസിക്കുന്നുവെന്നതാണ് അവളുടെ കുഴപ്പമെന്നും “വീട്ടിൽ മുതിർന്നവർ ഉള്ളവർ നല്ലതാണ്. നിങ്ങൾ ജീവിക്കുന്നിടത്തോളം വീട് നിലനിൽക്കും. ഗുർമിഷ്‌സ്കായയെപ്പോലെ, കബനിഖയ്ക്കും സാങ്കൽപ്പിക ജീവകാരുണ്യത്തിൻ്റെ ശക്തമായ ഒരു ഉദ്ദേശ്യമുണ്ട്, അവൾ "അപരിചിതരെ സ്വാഗതം ചെയ്യുന്നു, അവർക്ക് അനുകൂലമായി കാണിക്കുന്നു," അവരുടെ വാക്കുകൾ ശ്രദ്ധിക്കുന്നു, അതേ സമയം അവളുടെ കുടുംബത്തെ കർശനതയിലും അനുസരണത്തിലും നിലനിർത്തുന്നു.
“ദി ഇടിമിന്നലിൻ്റെ” പ്രധാന കഥാപാത്രം കാറ്റെറിന അത്തരം അവസ്ഥകളിൽ സ്വയം കണ്ടെത്തുന്നു. ഇത് താരതമ്യപ്പെടുത്താനാവാത്തവിധം സങ്കീർണ്ണമായ (അക്യുഷയുമായി താരതമ്യപ്പെടുത്തുമ്പോൾ) ചിത്രമാണ്, ഇത് റഷ്യൻ വിമർശനത്തിൽ വളരെയധികം വിവാദങ്ങൾക്ക് കാരണമാകുന്നു. ആഴത്തിലുള്ള ആന്തരിക വൈരുദ്ധ്യങ്ങൾ കാരണം, ആധുനിക വിമർശകർ "കാതറീനയുടെ ആത്മാവിൻ്റെ വെളിച്ചവും ഇരുണ്ട വശങ്ങളും" ഉയർത്തിക്കാട്ടുന്നു. "തെളിച്ചമുള്ള വശം" അവളുടെ കവിതയും കാല്പനികതയും, ആത്മാർത്ഥമായ മതബോധവും അതുപോലെ "എല്ലാ സ്വേച്ഛാധിപത്യ തത്വങ്ങളോടുള്ള അവളുടെ പൂർണ്ണമായ എതിർപ്പും" ഉൾപ്പെടുന്നു. ഓസ്ട്രോവ്സ്കി "സ്ത്രീ ഊർജ്ജസ്വലമായ കഥാപാത്രത്തിൻ്റെ" ഒരു ഉദാഹരണം വരയ്ക്കുന്നു. പ്രത്യേകിച്ച് വിദ്യാഭ്യാസം നേടിയിട്ടില്ലെങ്കിലും ഉയർന്ന ആദർശങ്ങൾക്കായി പരിശ്രമിക്കുന്നുണ്ടെങ്കിലും, കാറ്ററിനയ്ക്ക് ആന്തരിക സ്വാതന്ത്ര്യത്തിൻ്റെ ശക്തമായ ബോധമുണ്ട്. അവളുടെ മേൽ എന്തെങ്കിലും നിയന്ത്രണങ്ങൾ ഏർപ്പെടുത്താനുള്ള ഏതൊരു ശ്രമവും അവളുടെ എല്ലാ ശക്തിയും ഊർജ്ജവും പ്രതിഷേധമാക്കി മാറ്റുന്നു. ഇവിടെ അവളുടെ ആത്മാവിൻ്റെ "ഇരുണ്ട വശം" വെളിപ്പെടുന്നു, "ഇരുണ്ട രാജ്യവുമായുള്ള" അവളുടെ ബന്ധത്തെ സൂചിപ്പിക്കുന്നു. ഡോബ്രോലിയുബോവിൻ്റെ അഭിപ്രായത്തിൽ, "കാതറീന അക്രമാസക്തയായ സ്വഭാവത്തിൽ പെടുന്നില്ല, ഒരിക്കലും അതൃപ്തിയുള്ളവളല്ല, എന്തുവിലകൊടുത്തും നശിപ്പിക്കാൻ ഇഷ്ടപ്പെടുന്നു," എന്നിരുന്നാലും അവൾ അവളുടെ വികാരങ്ങളുടെ അടിമയായി മാറുന്നു. അവളുടെ മുറിവേറ്റ അഹങ്കാരവും വ്രണപ്പെട്ട ആത്മാഭിമാനവും വ്യഭിചാരത്തിൻ്റെ പാപപാതയിലേക്ക് അവളെ തള്ളിവിടുന്നു. അവളുടെ വലിയ സാമൂഹിക ആശ്രിതത്വം ഉണ്ടായിരുന്നിട്ടും, ഓസ്ട്രോവ്സ്കിയിൽ പ്രണയ ത്രികോണത്തിൽ പ്രധാന പങ്ക് വഹിക്കുന്നത് സ്ത്രീയാണ്, കാമുകൻ എല്ലായ്പ്പോഴും നായികയുടെ ആഴത്തിലുള്ള ആന്തരിക മാന്യതയുമായി പൊരുത്തപ്പെടുന്നില്ല എന്നത് ശ്രദ്ധിക്കേണ്ടതാണ്. ഈ സാഹചര്യം "ദി ഇടിമിന്നലിലും" "വനത്തിലും" നിരീക്ഷിക്കപ്പെടുന്നു. യഥാർത്ഥത്തിൽ, ബോറിസിനോടുള്ള കാതറീനയുടെ സ്നേഹം "ഇരുണ്ട രാജ്യത്തിൻ്റെ" വർദ്ധിച്ചുവരുന്ന അടിച്ചമർത്തലിനെതിരായ പ്രതിഷേധത്തിൻ്റെ ഭാഗമാണ്, ഇത് അവൾക്ക് ഹ്രസ്വകാല ആശ്വാസമാണ്. എന്നിരുന്നാലും, നിലവിലെ സാഹചര്യത്തിൽ പൂർണ്ണമായും ആശയക്കുഴപ്പത്തിലായ അവൾക്ക്, വിമോചനത്തിൻ്റെ ആവശ്യകത തീവ്രമായി അനുഭവപ്പെടുന്നു, ഹൃദയത്തിൽ ഒരു ആദർശവാദിയായതിനാൽ, അത് മരണത്തിൽ മാത്രം കാണുന്നു. ഈ കേസിലെ ഏക പോംവഴി ഇതാണ് എന്ന് ഓസ്ട്രോവ്സ്കി ഊന്നിപ്പറയുന്നു, ബോറിസിൻ്റെ വാക്കുകളിലൂടെ ഇത് ഊന്നിപ്പറയുന്നു: “ദൈവത്തോട് ഒരു കാര്യം മാത്രം ചോദിക്കണം, അവൾ എത്രയും വേഗം മരിക്കണം, അങ്ങനെ അവൾ വളരെക്കാലം കഷ്ടപ്പെടരുത്! ”, കൂടാതെ ടിഖോണിൽ നിന്നുള്ള ഹ്രസ്വവും എന്നാൽ പ്രകടവുമായ ഒരു പരാമർശത്തോടെ, മരിച്ച കാറ്റെറിനയെക്കുറിച്ച് ഉച്ചരിച്ചു: “നിനക്ക് നല്ലത്, കത്യാ!”
കാറ്റെറിനയുടെ പ്രതിച്ഛായയെക്കുറിച്ച് പറയുമ്പോൾ, വർവരയുടെ രൂപത്തെക്കുറിച്ച് പരാമർശിക്കാതിരിക്കാൻ കഴിയില്ല, ഇവിടെ ഒരു അശ്രദ്ധവും പറക്കുന്നതുമായ സൗബ്രറ്റിൻ്റെ പ്രവർത്തനം നിർവ്വഹിക്കുന്നു. ഈ രണ്ട് ചിത്രങ്ങളും താരതമ്യം ചെയ്യാൻ ഓസ്ട്രോവ്സ്കി വായനക്കാരനെ പ്രേരിപ്പിക്കുന്നു, പ്രധാന കഥാപാത്രത്തിൻ്റെ പോസിറ്റീവ് സ്വഭാവങ്ങളിൽ കൂടുതൽ ശ്രദ്ധ കേന്ദ്രീകരിക്കുന്നു. "നിങ്ങൾ ഒരുതരം തന്ത്രശാലിയാണ്, ദൈവം നിങ്ങളെ അനുഗ്രഹിക്കട്ടെ!" - വർവര പറയുന്നു, ഈ “ജ്ഞാനം” അവളുടെ നിസ്സാരതയും പ്രായോഗികവും എന്നാൽ ഉപരിപ്ലവവുമായ “പിടുത്തം” ഉപയോഗിച്ച് അനുകൂലമായി എടുത്തുകാണിക്കുന്നു. നമ്മൾ "ദി ഫോറസ്റ്റ്" എന്ന കോമഡിയിലേക്ക് തിരിയുകയാണെങ്കിൽ, ഇവിടെ സൗബ്രെറ്റിൻ്റെ വേഷം ചെയ്യുന്നത് ഗുർമിഷ്‌സ്കായയുടെ വീട്ടുജോലിക്കാരിയായ യുലിറ്റയാണ്, പക്ഷേ അവൾ ഒരു തരത്തിലും ഒരു ആൻ്റിപോഡ് അല്ല, മറിച്ച്, അവളുടെ തീവ്രവും കാമവുമായ യജമാനത്തിയുടെ ഇരട്ടിയാണ്. സ്വപ്‌നങ്ങളും ഉണ്ട് ("അതിനാൽ ചിലപ്പോൾ അവൾ ഒരു മേഘം പോലെ എന്തെങ്കിലും കണ്ടെത്തുന്നു," - സമ്മതിക്കുന്നു). ബുലനോവുമായുള്ള ഗുർമിഷ്‌സ്കായയുടെ പ്രണയം ഊലിറ്റയ്ക്ക് ഷാസ്റ്റ്ലിവ്‌സെവിനോടുള്ള സ്നേഹം ഊന്നിപ്പറയുന്നു.
ഓസ്ട്രോവ്സ്കിയിലെ ചില സ്ത്രീ ചിത്രങ്ങൾ ആക്ഷേപഹാസ്യവും വിചിത്രവുമാണ്. "ദി ഫോറസ്റ്റ്" എന്ന കോമഡിയിൽ, ഈ വിഭാഗത്തിൻ്റെ നിയമങ്ങൾ അനുസരിച്ച്, ഇത് എല്ലാ കഥാപാത്രങ്ങൾക്കും ബാധകമാണ്; “ദി ഇടിമിന്നലിനെ” സംബന്ധിച്ചിടത്തോളം, ഇവിടെ ഹാസ്യ തത്വത്തിൻ്റെ ആവിഷ്കാരങ്ങളിലൊന്നായ ആക്ഷേപഹാസ്യ സ്ത്രീ ചിത്രങ്ങളായിരുന്നു. ഇതിൽ അലഞ്ഞുതിരിയുന്ന ഫെക്ലൂഷയും "പെൺകുട്ടി" ഗ്ലാഷയും ഉൾപ്പെടുന്നു. രണ്ട് ചിത്രങ്ങളെയും വിചിത്ര-കോമഡി എന്ന് സുരക്ഷിതമായി വിളിക്കാം. ഫെക്‌ലൂഷ നാടോടി കഥകളുടെയും ഇതിഹാസങ്ങളുടെയും കഥാകൃത്ത് ആണെന്ന് തോന്നുന്നു, “സൾട്ടാൻമാർ ഭൂമിയെ എങ്ങനെ ഭരിക്കുന്നു”, “അവർ എന്ത് വിധിച്ചാലും എല്ലാം തെറ്റാണ്”, “എല്ലാ ആളുകളും ഉള്ള ദേശങ്ങളെക്കുറിച്ചുള്ള” കഥകൾ അവളുടെ ചുറ്റുമുള്ളവരെ സന്തോഷിപ്പിക്കുന്നു. നായ തലകളോടൊപ്പമാണ്. അത്തരം ഫെക്ലൂഷിനെ ആദരവോടെ കേൾക്കുന്ന സാധാരണ "കലിനോവൈറ്റുകളുടെ" ഒരു സാധാരണ പ്രതിഫലനമാണ് ഗ്ലാഷ, "നല്ല ആളുകൾ ഉള്ളത് ഇപ്പോഴും നല്ലതാണ്; ഇല്ല, ഇല്ല, ഈ ലോകത്ത് എന്താണ് സംഭവിക്കുന്നതെന്ന് നിങ്ങൾ കേൾക്കും, അല്ലാത്തപക്ഷം നിങ്ങൾ ഒരു വിഡ്ഢിയെപ്പോലെ മരിക്കും. ഫെക്ലൂഷയും ഗ്ലാഷയും "ഇരുണ്ട രാജ്യത്തിൽ" പെടുന്നു, ഈ ലോകത്തെ "അവരുടെ", "അവരുടെ", പുരുഷാധിപത്യ "സദ്ഗുണങ്ങൾ" എന്നിങ്ങനെ വിഭജിക്കുന്നു, അവിടെ എല്ലാം "തണുപ്പും ചിട്ടയുമുള്ള" ബാഹ്യമായ മായയിലേക്കും, അതിൽ നിന്ന് പഴയ ക്രമവും സമയം "അപമാനത്തിലേക്ക് വരാൻ" തുടങ്ങുന്നു. ഈ കഥാപാത്രങ്ങളിലൂടെ, പഴയ യാഥാസ്ഥിതിക ജീവിതരീതിയുടെ അസംബന്ധമായ അജ്ഞതയുടെയും പ്രബുദ്ധതയുടെ അഭാവത്തിൻ്റെയും പ്രശ്നം, ആധുനിക പ്രവണതകളുമായുള്ള പൊരുത്തക്കേടാണ് ഓസ്ട്രോവ്സ്കി അവതരിപ്പിക്കുന്നത്.
അതിനാൽ, മേൽപ്പറഞ്ഞവയെല്ലാം സംഗ്രഹിച്ച്, സമൂഹത്തിലെ എല്ലാ മാറ്റങ്ങളെയും പ്രവണതകളെയും കുറിച്ച് ഉറച്ച ബോധ്യമുള്ള ഓസ്ട്രോവ്സ്കി എന്നിരുന്നാലും അക്രമാസക്തമായ മാറ്റങ്ങളുടെ ആശയങ്ങളെ എതിർക്കുകയും തൻ്റെ വിദ്യാഭ്യാസ പ്രവർത്തനങ്ങളെ തികച്ചും പരമ്പരാഗതമായ ഒരു വശത്ത് കാണുകയും ചെയ്തുവെന്ന് ഊന്നിപ്പറയേണ്ടതാണ്. -വിദ്യാഭ്യാസം, തുറന്നുകാട്ടൽ, ജീവിതത്തിൻ്റെ ലളിതവും ശാശ്വതവുമായ മൂല്യങ്ങളുടെ ഗുണം കണ്ടെത്തൽ. "ദി ഇടിമിന്നൽ", "വനം" എന്നിവയുൾപ്പെടെ അദ്ദേഹത്തിൻ്റെ പല നാടകങ്ങളിലും ആധിപത്യം പുലർത്തുന്ന സ്ത്രീകളുൾപ്പെടെ അദ്ദേഹം വളരെ കൃത്യമായി തിരഞ്ഞെടുത്ത് "എഴുതിച്ച" കഥാപാത്രങ്ങളാണ് ഈ വിഷയം വെളിപ്പെടുത്തുന്നതിൽ ഒരു പ്രധാന പങ്ക് വഹിച്ചത്. പഴയതും പുതിയതുമായ തലമുറകൾ തമ്മിലുള്ള സംഘർഷം, ഏറ്റുമുട്ടൽ അല്ലെങ്കിൽ നേരെമറിച്ച്, ശക്തവും ചിന്തനീയവുമായ വ്യക്തിത്വവും അശ്രദ്ധയും എന്നാൽ പ്രായോഗികവുമായ സ്റ്റാഫിൻ്റെ യൂണിയൻ, ഹാസ്യവും വിചിത്രവുമായ ചിത്രങ്ങളുടെ ആമുഖം തുടങ്ങിയ പ്ലോട്ട് ഉപകരണങ്ങൾ സാധ്യമാക്കിയത് അവരുടെ സാന്നിധ്യമാണ്. ആത്യന്തികമായി ചുമതലയുടെ പൂർത്തീകരണം ഉറപ്പാക്കുകയും 19-ാം നൂറ്റാണ്ടിലെ ഏറ്റവും മികച്ച റഷ്യൻ നാടകകൃത്തുക്കളിൽ ഒരാളായി ഓസ്ട്രോവ്സ്കിയെ മാറ്റുകയും ചെയ്തു.

ഒരിക്കൽ ഡോബ്രോലിയുബോവ് നാടകത്തിലെ പ്രധാന കഥാപാത്രത്തെ "ദി ഇടിമിന്നൽ", കാറ്റെറിന, "ഇരുണ്ട രാജ്യത്തിലെ പ്രകാശകിരണം" എന്ന് വിളിച്ചു. നേരത്തെ തന്നെ, 60 കളുടെ ആദ്യ പകുതിയിൽ സൃഷ്ടിച്ച ഓസ്ട്രോവ്സ്കിയുടെ നാടകങ്ങൾ വിശകലനം ചെയ്യുമ്പോൾ, “ഞങ്ങൾ നമ്മുടെ സ്വന്തം ആളുകളായിരിക്കും,” “സ്വന്തം സ്ലീയിൽ ഇരിക്കരുത്,” “നിങ്ങൾ ആഗ്രഹിക്കുന്ന രീതിയിൽ ജീവിക്കരുത്,” “ദാരിദ്ര്യം ഒരു വൈസ് അല്ല,” അദ്ദേഹം നിർണ്ണയിച്ചു, "ഇരുണ്ട രാജ്യം" എന്ന ആശയം തന്നെ - വിമർശകനെ സംബന്ധിച്ചിടത്തോളം ഇത് പുരുഷാധിപത്യ ജീവിതത്തിൻ്റെ പര്യായമായിരുന്നു, അത് റഷ്യൻ വ്യാപാരികൾക്കിടയിൽ ഏറ്റവും വലിയ അളവിൽ സംരക്ഷിക്കപ്പെട്ടു. കാതറിന, ഡോബ്രോലിയുബോവിൻ്റെ അഭിപ്രായത്തിൽ, ആറ്റം ലോകത്തിൽ പെടുന്നില്ല, അതിനെ പൂർണ്ണമായും എതിർക്കുന്നു, അതിനാൽ, നാടകത്തിലെ എല്ലാ സ്ത്രീ കഥാപാത്രങ്ങളിലും, സ്ത്രീകളിൽ മാത്രമല്ല, പോസിറ്റീവ് കഥാപാത്രം അവൾ മാത്രമാണ്. ഡോബ്രോലിയുബോവ് "ഇരുണ്ട രാജ്യ"ത്തിൻ്റെ ഒരു കറുപ്പും വെളുപ്പും ചിത്രം സൃഷ്ടിച്ചു, അതിൽ പോസിറ്റീവും തിളക്കവുമുള്ള ഒന്നും ഉണ്ടാകില്ല, കൂടാതെ സ്ത്രീ കഥാപാത്രങ്ങളെ ഈ ലോകത്തിൻ്റേതോ അല്ലാത്തതോ ആയ അടിസ്ഥാനത്തിൽ പരസ്പരം വ്യത്യാസപ്പെടുത്തി. എന്നാൽ അത്തരമൊരു വ്യാഖ്യാനത്തിൽ ഓസ്ട്രോവ്സ്കി സംതൃപ്തനാണോ, "ഇരുണ്ട രാജ്യം" എന്ന ആശയത്തിൻ്റെ നിർവചനവും ഡോബ്രോലിയുബോവിൻ്റെ വീക്ഷണകോണിൽ നിന്നുള്ള കഥാപാത്രങ്ങൾ തമ്മിലുള്ള വ്യത്യാസവും അദ്ദേഹം അംഗീകരിച്ചോ? ഈ കാഴ്ചപ്പാട് നാടകകൃത്ത് സൃഷ്ടിച്ച ചിത്രത്തിൻ്റെ ലളിതവൽക്കരണമാണെന്ന് ഞാൻ കരുതുന്നു.

"ദി ഇടിമിന്നലിലെ" അര ഡസൻ സ്ത്രീ കഥാപാത്രങ്ങളിൽ, മുൻവശത്തുള്ള കഥാപാത്രങ്ങൾ നിസ്സംശയമായും മാർഫ ഇഗ്നാറ്റീവ്ന കബനോവയുടെയും അവളുടെ മരുമകൾ കാറ്റെറിനയുടെയും കഥാപാത്രങ്ങളാണ്. ഡോബ്രോലിയുബോവ് ഒരു ഇരുണ്ട രാജ്യമായി നിയമിച്ച ലോകത്തെ മുഴുവൻ വായനക്കാരൻ്റെയും കാഴ്ചക്കാരുടെയും വീക്ഷണത്തെ രൂപപ്പെടുത്തുന്ന രണ്ട് പ്രധാന, പല തരത്തിൽ വിപരീത ചിത്രങ്ങളാണിവ. നിങ്ങൾക്ക് കാണാനാകുന്നതുപോലെ, ഓസ്ട്രോവ്സ്കി, ഡോബ്രോലിയുബോവിൽ നിന്ന് വ്യത്യസ്തമായി, പുരുഷാധിപത്യ ലോകത്തിൻ്റെ അതിരുകൾക്കപ്പുറത്തേക്ക് കാറ്റെറിനയെ കൊണ്ടുപോകുന്നില്ല, മാത്രമല്ല, അവനില്ലാതെ അവൾ അചിന്തനീയമാണ്. ആത്മാർത്ഥവും ആഴത്തിലുള്ളതുമായ മതവികാരമില്ലാതെ, മാതാപിതാക്കളുടെ വീടിനെക്കുറിച്ചുള്ള ഓർമ്മകളില്ലാതെ കാറ്റെറിനയെ സങ്കൽപ്പിക്കാൻ കഴിയുമോ, അതിൽ എല്ലാം കബനോവ്സിൻ്റെ വീട്ടിലെന്നപോലെയാണെന്ന് തോന്നുന്നു, അല്ലെങ്കിൽ അവളുടെ ശ്രുതിമധുരമായ പാട്ട് ഭാഷയില്ലാതെ അവളെ സങ്കൽപ്പിക്കാൻ പോലും കഴിയുമോ? റഷ്യൻ ദേശീയ സ്വഭാവത്തിൻ്റെ മികച്ച ഗുണങ്ങളായ റഷ്യൻ ജീവിതത്തിൻ്റെ പുരുഷാധിപത്യ രീതിയുടെ കാവ്യാത്മക വശം കാറ്റെറിന ഉൾക്കൊള്ളുന്നു. എന്നാൽ അവളെ ചുറ്റിപ്പറ്റിയുള്ള ആളുകൾ അവരുടെ ആത്മീയ സ്വത്തുക്കളിൽ, പ്രത്യേകിച്ച് കബനിഖയിൽ നിന്ന് വളരെ അകലെയാണ്. അവരുടെ വാക്കുകളും പ്രവൃത്തികളും താരതമ്യം ചെയ്യുന്നത് മൂല്യവത്താണ്. കബനിഖയുടെ സംസാരം വിശ്രമവും ഏകതാനവുമാണ്, അവളുടെ ചലനങ്ങൾ മന്ദഗതിയിലാണ്; സംഭാഷണം പുരാതന കാലത്തെ ആചാരങ്ങളെയും ക്രമങ്ങളെയും കുറിച്ച് സംസാരിക്കുമ്പോൾ മാത്രമാണ് അവളിൽ ജീവനുള്ള വികാരങ്ങൾ ഉണർത്തുന്നത്, അത് അവൾ കഠിനമായി പ്രതിരോധിക്കുന്നു. കബനിഖ എല്ലാറ്റിലും ആശ്രയിക്കുന്നത് പുരാതന കാലത്തെ അധികാരത്തെയാണ്, അത് അവൾക്ക് അചഞ്ചലമായി തോന്നുന്നു, ഒപ്പം ചുറ്റുമുള്ളവരിൽ നിന്നും അത് പ്രതീക്ഷിക്കുന്നു. ഡിക്കിയെപ്പോലെ കബനിഖയും സ്വേച്ഛാധിപതികളുടെ തരത്തിൽ പെട്ടതാണെന്ന് വിശ്വസിക്കുന്നത് തെറ്റാണ്. ഒരു നാടകത്തിലെ അത്തരമൊരു "സ്വേച്ഛാധിപതി ദമ്പതികൾ" അനാവശ്യമായിരിക്കും, പക്ഷേ ഓസ്ട്രോവ്സ്കി സ്വയം ആവർത്തിക്കുന്നില്ല, അദ്ദേഹത്തിൻ്റെ ഓരോ ചിത്രവും കലാപരമായി അതുല്യമാണ്. ഡിക്കോയ് മനഃശാസ്ത്രപരമായി മാർഫ ഇഗ്നാറ്റീവ്നയെക്കാൾ വളരെ പ്രാകൃതനാണ്, തൻ്റെ ആദ്യകാല നാടകങ്ങളിൽ ഓസ്ട്രോവ്സ്കി കണ്ടെത്തിയ സ്വേച്ഛാധിപതിയുമായി അദ്ദേഹം കൂടുതൽ പൊരുത്തപ്പെടുന്നു; കബനോവ കൂടുതൽ ബുദ്ധിമുട്ടാണ്. അവളുടെ ആവശ്യങ്ങളൊന്നും അവളുടെ ഇച്ഛാശക്തിയോ കാപ്രിസോ അനുസരിച്ചല്ല; ആചാരങ്ങളും പാരമ്പര്യങ്ങളും സ്ഥാപിച്ച ഓർഡറുകൾ കർശനമായി പാലിക്കൽ മാത്രമേ ഇതിന് ആവശ്യമുള്ളൂ. ഈ ആചാരങ്ങളും പാരമ്പര്യങ്ങളും നിയമ നിയമങ്ങളെ മാറ്റിസ്ഥാപിക്കുകയും അചഞ്ചലമായ ധാർമ്മിക നിയമങ്ങൾ നിർദ്ദേശിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു. പാരമ്പര്യങ്ങളോട് സമാനമായ മനോഭാവമാണ് കാറ്റെറിനയ്ക്കുള്ളത്, അവൾക്ക് ഈ ആചാരങ്ങളും പാരമ്പര്യങ്ങളും, ഈ നിയമങ്ങൾ പവിത്രമാണ്, എന്നാൽ അവളുടെ സംസാരത്തിലും പെരുമാറ്റത്തിലും കബനിഖയുടെ മരണത്തിൻ്റെ ഒരു സൂചനയും ഇല്ല, അവൾ വളരെ വികാരാധീനയാണ്, മാത്രമല്ല പാരമ്പര്യത്തെ വൈകാരികമായി, ജീവിക്കുന്ന ഒന്നായി അവൾ കാണുന്നു. സജീവമാണ്. കാറ്റെറിനയുടെ അനുഭവങ്ങളും വികാരങ്ങളും അവളുടെ വാക്കുകളിൽ മാത്രമല്ല പ്രതിഫലിക്കുന്നത് - ഈ ചിത്രം നിരവധി രചയിതാവിൻ്റെ അഭിപ്രായങ്ങൾക്കൊപ്പമുണ്ട്; കബനിഖയെ സംബന്ധിച്ചിടത്തോളം, ഓസ്ട്രോവ്സ്കി വാചാലനല്ല.

കാറ്റെറിനയും കബനിഖയും തമ്മിലുള്ള പ്രധാന വ്യത്യാസം, അവരെ വ്യത്യസ്ത ധ്രുവങ്ങളിലേക്ക് കൊണ്ടുപോകുന്ന വ്യത്യാസം, കാറ്റെറിനയ്ക്ക് പുരാതന പാരമ്പര്യങ്ങൾ പിന്തുടരുന്നത് ഒരു ആത്മീയ ആവശ്യമാണ്, തകർച്ച പ്രതീക്ഷിച്ച് ആവശ്യമായതും ഏകവുമായ പിന്തുണ കണ്ടെത്താനുള്ള ശ്രമമാണ് കബനിഖയ്ക്ക്. പുരുഷാധിപത്യ ലോകത്തിൻ്റെ. അവൾ സംരക്ഷിക്കുന്ന ക്രമത്തിൻ്റെ സത്തയെക്കുറിച്ച് അവൾ ചിന്തിക്കുന്നില്ല; പുരാതന പാരമ്പര്യങ്ങളുടെയും ആചാരങ്ങളുടെയും മനോഹരമായ സത്തയെ അവൾ അർത്ഥശൂന്യമായ ഒരു ആചാരമാക്കി മാറ്റി, അത് അവയെ പ്രകൃതിവിരുദ്ധമാക്കി. “ഇടിമിന്നലിലെ” (ഡിക്കോയ് പോലെ തന്നെ) കബനിഖ പുരുഷാധിപത്യ ജീവിതരീതിയുടെ പ്രതിസന്ധിയുടെ ഒരു പ്രതിഭാസത്തെ പ്രതിനിധീകരിക്കുന്നുവെന്ന് നമുക്ക് പറയാം, തുടക്കത്തിൽ അതിൽ അന്തർലീനമായിരുന്നില്ല. പന്നികളുടെയും വന്യമൃഗങ്ങളുടെയും ജീവജാലങ്ങളുടെ നിർജ്ജീവമായ പ്രഭാവം, ജീവരൂപങ്ങൾ അവയുടെ മുൻ ഉള്ളടക്കം നഷ്ടപ്പെടുത്തുകയും മ്യൂസിയത്തിൻ്റെ അവശിഷ്ടങ്ങളായി സംരക്ഷിക്കപ്പെടുകയും ചെയ്യുമ്പോൾ പ്രത്യേകിച്ചും വ്യക്തമായി പ്രകടമാണ്. കാതറിന അവരുടെ പ്രാകൃതമായ വിശുദ്ധിയിൽ പുരുഷാധിപത്യ ജീവിതത്തിൻ്റെ മികച്ച ഗുണങ്ങളെ പ്രതിനിധീകരിക്കുന്നു.

അതിനാൽ, കബനിഖ, ഡിക്കോയ് എന്നിവയെക്കാളും നാടകത്തിലെ മറ്റെല്ലാ കഥാപാത്രങ്ങളേക്കാളും വളരെ വലിയ അളവിൽ കാറ്റെറിന പുരുഷാധിപത്യ ലോകത്തിൻ്റേതാണ് - അതിൻ്റെ യഥാർത്ഥ അർത്ഥത്തിൽ. രണ്ടാമത്തേതിൻ്റെ കലാപരമായ ഉദ്ദേശ്യം പുരുഷാധിപത്യ ലോകത്തിൻ്റെ നാശത്തിൻ്റെ കാരണങ്ങൾ കഴിയുന്നത്ര പൂർണ്ണമായും സമഗ്രമായും രൂപപ്പെടുത്തുക എന്നതാണ്. അതിനാൽ, വർവര ഏറ്റവും കുറഞ്ഞ പ്രതിരോധത്തിൻ്റെ പാത പിന്തുടരുന്നു - സാഹചര്യവുമായി പൊരുത്തപ്പെടുന്നു, "ഇരുണ്ട രാജ്യത്തിലെ" "ഗെയിമിൻ്റെ നിയമങ്ങൾ" അംഗീകരിക്കുന്നു, അതിൽ എല്ലാം വഞ്ചനയിലും രൂപത്തിലും അധിഷ്ഠിതമാണ്. കബളിപ്പിക്കാനും അവസരങ്ങൾ മുതലെടുക്കാനും അവൾ പഠിച്ചു; അവൾ, കബനിഖയെപ്പോലെ, തത്ത്വം പിന്തുടരുന്നു: "നിങ്ങൾക്ക് ആവശ്യമുള്ളത് ചെയ്യുക, അത് സുരക്ഷിതവും മൂടുപടവും ഉള്ളിടത്തോളം."

ഫെക്ലൂഷയിൽ, മരിക്കുന്ന പുരുഷാധിപത്യ ലോകത്തെ ചിത്രീകരിക്കുന്നതിൽ ഇത് മറ്റൊരു വശം പ്രതിനിധീകരിക്കുന്നു: ഇത് അജ്ഞതയാണ്, മനസ്സിലാക്കാൻ കഴിയാത്തതിനെ സ്വന്തം രീതിയിൽ വിശദീകരിക്കാനുള്ള ആഗ്രഹം, സ്വന്തം ശ്രേഷ്ഠത ഉടനടി വെളിപ്പെടുന്ന വിധത്തിൽ വിശദീകരിക്കുക, അതായത്. , പ്രതിരോധിച്ച പിടിവാശികളുടെ ശ്രേഷ്ഠത. ഒരിക്കൽ റഷ്യയിൽ കറങ്ങി നടന്നിരുന്ന, വാർത്തകൾ പ്രചരിപ്പിക്കുന്ന, അതിശയകരമായ കഥകളുടെയും പ്രത്യേക ആത്മീയതയുടെയും ഉറവിടമായ പുരാതന അലഞ്ഞുതിരിയുന്നവരുടെ ദയനീയമായ അനുകരണമാണ് ഫെക്ലൂഷ. ഫെക്ലുഷിന് കാട്ടുമൃഗത്തിൻ്റെ “ഇരുണ്ട രാജ്യം” ആവശ്യമാണ്, പക്ഷേ ഇതിനല്ല: കബനോവയുടെ വീട്ടിലെ പെൺകുട്ടിയായ ഗ്ലാഷയ്ക്ക് സ്വാഭാവിക ജിജ്ഞാസയെ തൃപ്തിപ്പെടുത്താനും ഏകതാനമായ ജീവിതത്തിൻ്റെ വിരസത വർദ്ധിപ്പിക്കാനും ഇത് ആവശ്യമാണ്, കബനിഖ - അങ്ങനെ അവൾക്ക് ആരെങ്കിലുമുണ്ടാകും. വിനാശകരമായ മാറ്റങ്ങളെക്കുറിച്ച് പരാതിപ്പെടാനും വിദേശമായ എല്ലാറ്റിനേക്കാളും അതിൻ്റെ ശ്രേഷ്ഠതയിൽ സ്വയം സ്ഥാപിക്കാനും. വായനക്കാരനിലും കാഴ്ചക്കാരനിലും പോസിറ്റീവ് വികാരങ്ങൾ ഉണർത്താൻ കഴിയാതെ ഈ ചിത്രം ഏതാണ്ട് പ്രഹസനമായി മാറിയിരിക്കുന്നു.

അതിനാൽ, "ദി ഇടിമിന്നൽ" എന്ന നാടകത്തിലെ എല്ലാ സ്ത്രീ കഥാപാത്രങ്ങൾക്കും "ഇരുണ്ട രാജ്യം" എന്ന ചിത്രവുമായുള്ള പരസ്പര ബന്ധത്തിൻ്റെ വീക്ഷണകോണിൽ നിന്ന് കഥാപാത്രങ്ങളുടെ സമ്പ്രദായം അവരുടെ സ്ഥാനം നൽകുന്നു, അവയൊന്നും കൂടാതെ, ഈ ചിത്രം അപൂർണ്ണമായിരിക്കും ഏകപക്ഷീയമായ. കാറ്റെറിന തൻ്റെ ഏറ്റവും മികച്ച വശത്തെ പ്രതിനിധീകരിക്കുന്നു, അതിൻ്റെ അസ്തിത്വം ഡോബ്രോലിയുബോവ്, കബനിഖ, വാർവര, ഫെക്ലുഷ എന്നിവരാൽ തിരിച്ചറിയപ്പെടുകയോ നിരസിക്കുകയോ ചെയ്തിട്ടില്ല - ഏതെങ്കിലും ജീവിതരീതിയുടെ വിഘടനത്തിൻ്റെ ഘട്ടത്തിൽ അതിൻ്റെ ആഴത്തിലുള്ള പ്രതിസന്ധിയുടെ ലക്ഷണങ്ങളായി സ്വയം പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്ന തരത്തിലുള്ള കഥാപാത്രങ്ങൾ. അവയിൽ അന്തർലീനമായ ഒരു ഗുണവും പുരുഷാധിപത്യ ലോകത്തിൻ്റെ ജൈവ സവിശേഷതയല്ല. എന്നാൽ ഈ ലോകം അധഃപതിച്ചിരിക്കുന്നു, പുരുഷാധിപത്യ നിയമങ്ങൾ ജഡത്വത്താൽ ആളുകൾ തമ്മിലുള്ള ബന്ധത്തെ നിർണ്ണയിക്കുന്നു, ഈ ലോകം നശിച്ചിരിക്കുന്നു, കാരണം അത് സൃഷ്ടിച്ച എല്ലാ മികച്ചതിനെയും അത് തന്നെ കൊല്ലുകയാണ്. അവൻ കാറ്റെറിനയെ കൊല്ലുന്നു.

നാടകത്തിലെ ഉജ്ജ്വലമായ സ്ത്രീ കഥാപാത്രങ്ങൾ എ.എൻ. ഓസ്ട്രോവ്സ്കി "ഇടിമഴ"

എ.എൻ. ഓസ്ട്രോവ്സ്കി ഒരു അത്ഭുതകരമായ നാടകകൃത്ത് മാത്രമല്ല, നാടകരംഗത്തെ യഥാർത്ഥ നവീകരണക്കാരനുമാണ്. അദ്ദേഹത്തിന് മുമ്പ് ആരും വ്യാപാരി പരിസ്ഥിതി, അതിൻ്റെ സ്വഭാവങ്ങൾ, തരങ്ങൾ, വിധികൾ എന്നിവയെ ഇത്രയും ബഹുമുഖമായി പരിശോധിച്ചിട്ടില്ല.

ഓസ്ട്രോവ്സ്കി റഷ്യൻ സാഹിത്യത്തിൽ "ഇരുണ്ട രാജ്യം" എന്ന പ്രശ്നം അവതരിപ്പിച്ചു. സുന്ദരമായ വ്യാപാരഭവനങ്ങളുടെ ചുവരുകൾക്ക് പിന്നിൽ നിയമലംഘനവും സ്വേച്ഛാധിപത്യവും ക്രൂരതയും നടക്കുന്നുണ്ടെന്ന് അദ്ദേഹം കാണിച്ചു. ഇവിടെ യുവ ജീവിതങ്ങളും വിധികളും നശിപ്പിക്കപ്പെടുന്നു, പുതിയതും സ്വതന്ത്രവും വ്യക്തിപരവുമായ എന്തെങ്കിലും ജീവിതത്തിലേക്ക് കൊണ്ടുവരാനുള്ള ഏതൊരു ശ്രമവും അടിച്ചമർത്തപ്പെടുന്നു.

ഈ അന്തരീക്ഷത്തിൽ സ്ത്രീകൾക്ക് പ്രത്യേകിച്ച് ബുദ്ധിമുട്ടാണ്. A.N-ൻ്റെ ഏറ്റവും ശ്രദ്ധേയവും പ്രശസ്തവുമായ സ്ത്രീ ചിത്രങ്ങളിൽ ഒന്ന്. "ദി ഇടിമിന്നൽ" എന്ന നാടകത്തിലെ പ്രധാന കഥാപാത്രമായ കാറ്റെറിനയാണ് ഓസ്ട്രോവ്സ്കി. ദുർബലമായ ഇച്ഛാശക്തിയുള്ള ടിഖോണിനെ വിവാഹം കഴിച്ച ശേഷം കബനോവിൻ്റെ വീട്ടിൽ അവസാനിച്ച യുവതിയാണിത്. അവളുടെ ഭർത്താവിൻ്റെ കുടുംബത്തിൽ, കാറ്ററിന തെറ്റിദ്ധാരണയുടെയും തിരസ്കരണത്തിൻ്റെയും "ഇരുണ്ട രാജ്യത്തിൻ്റെ" അന്തരീക്ഷത്തിൻ്റെയും ഒരു അഗാധത നേരിട്ടു. ഇതെല്ലാം അവളെ അടിച്ചമർത്തുന്നു, പക്ഷേ കാറ്റെറിന അത് സഹിക്കുന്നു, കാരണം അവൾ അത് തൻ്റെ കടമയും ദൈവത്തിൻ്റെ കരുതലും ആയി കണക്കാക്കുന്നു.

കബനോവിൻ്റെ വീട്ടിൽ മറ്റൊരു യുവതിയുണ്ട് - ടിഖോണിൻ്റെ സഹോദരി വർവര. കുടുംബത്തിലെ അന്തരീക്ഷം, അമ്മയുടെ സ്വേച്ഛാധിപത്യം, സഹോദരൻ്റെ ദുർബലമായ ഇച്ഛാശക്തി എന്നിവയാൽ അവൾ അടിച്ചമർത്തപ്പെടുന്നു. എന്നാൽ എല്ലാ ബാഹ്യ സമാനതകളും ഉണ്ടായിരുന്നിട്ടും, വർവരയും കാറ്റെറിനയും പരസ്പരം വ്യത്യസ്തരാണ്.

നിങ്ങൾക്കറിയാവുന്നതുപോലെ, കുട്ടിക്കാലം മുതൽ ഒരു വ്യക്തി തൻ്റെ സ്വഭാവത്തിൻ്റെ അടിസ്ഥാനം പഠിക്കുന്നു. അതിനാൽ, ഈ നായികമാർ തികച്ചും വ്യത്യസ്തമായ കുടുംബങ്ങളിലാണ് വളർന്നതെന്ന് ഓർമ്മിക്കേണ്ടത് പ്രധാനമാണ്. കാറ്റെറിന ഒരു പുരുഷാധിപത്യവും എന്നാൽ സ്നേഹമുള്ളതുമായ ഒരു കുടുംബത്തിലാണ് വളർന്നത്: “ഞാൻ ജീവിച്ചിരുന്നു, കാട്ടിലെ ഒരു പക്ഷിയെപ്പോലെ ഒന്നിനെക്കുറിച്ചും വിഷമിച്ചില്ല. മമ്മ എന്നെ ഇഷ്ടപ്പെട്ടു, ഒരു പാവയെപ്പോലെ എന്നെ അണിയിച്ചു, എന്നെ ജോലി ചെയ്യാൻ നിർബന്ധിച്ചില്ല; ഞാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്നതെന്തും ഞാൻ ചെയ്യാറുണ്ടായിരുന്നു. ” നന്മയുടെയും വെളിച്ചത്തിൻ്റെയും വിവേകത്തിൻ്റെയും ദൈവത്തോടും ആളുകളോടുമുള്ള സ്നേഹത്തിൻ്റെ അന്തരീക്ഷം നായികയുടെ വീട്ടിൽ ഭരിച്ചു. പെൺകുട്ടി സ്വാതന്ത്ര്യത്തെ സ്നേഹിക്കുന്നവളായി വളർന്നു. കുടുംബത്തിൻ്റെ ആദർശം അവളുടെ തലയിൽ ഉറച്ചുനിന്നു. തൻ്റെ പിന്തുണയും സംരക്ഷണവുമായി മാറുന്ന സ്നേഹനിധിയായ ഒരു ഭർത്താവിനെ നായിക സ്വപ്നം കണ്ടു. കൂടാതെ, ധാരാളം കുട്ടികളില്ലാത്ത തൻ്റെ ജീവിതം കാറ്റെറിനയ്ക്ക് സങ്കൽപ്പിക്കാൻ കഴിഞ്ഞില്ല. അവളുടെ ജീവിതത്തിലെ പ്രധാന കാര്യം കുടുംബത്തിലെ സമാധാനവും ഐക്യവുമായിരുന്നു.

കബനിഖ കുടുംബത്തിലാണ് വർവര ജനിച്ചതും വളർന്നതും. അവരുടെ കുടുംബം കലിനോവിലെ ഏറ്റവും ആദരണീയവും സ്വാധീനവുമുള്ള ഒന്നാണ്. അതുകൊണ്ട് തന്നെ നായിക എപ്പോഴും ഇണങ്ങിച്ചേരണം. ഇതിനർത്ഥം മുഴുവൻ നഗരത്തിൻ്റെയും കണ്ണിൽ അവൾ ഡോമോസ്ട്രോയിയുടെ നിയമങ്ങൾക്കനുസൃതമായി ജീവിക്കണം എന്നാണ്. എന്നാൽ ഒരു പെൺകുട്ടിയെ സംബന്ധിച്ചിടത്തോളം അത്തരമൊരു ജീവിതം സ്വമേധയാ ഉള്ള അടിമത്തത്തിന് തുല്യമായിരുന്നു. സാമാന്യം സന്തോഷപ്രദമായ സ്വഭാവമുള്ള വർവരയ്ക്ക് അങ്ങനെ നിലനിൽക്കാൻ കഴിയില്ല.

അങ്ങനെ, രണ്ട് നായികമാരും ഒരു തിരഞ്ഞെടുപ്പിനെ അഭിമുഖീകരിക്കുന്നു: ജീവിക്കുക, "ഇരുണ്ട രാജ്യത്തിൻ്റെ" നിയമങ്ങൾ അനുസരിക്കുക, അവരുടെ ആത്മാവിനെ നശിപ്പിക്കുക, അല്ലെങ്കിൽ അവരുടേതായ രീതിയിൽ ജീവിക്കാൻ ശ്രമിക്കുക. കാറ്റെറിനയും വർവരയും അവരുടേതായ രീതിയിൽ ഈ പ്രശ്നം പരിഹരിക്കുന്നു. ഡൊമോസ്ട്രോയിയുടെ നിയമങ്ങൾ അനുസരിക്കാൻ കാറ്റെറിന ശ്രമിക്കുന്നു, കാരണം അവ അവളുടെ ആന്തരിക നിയമങ്ങളുമായി പൊരുത്തപ്പെടുന്നു. ഭർത്താവിനെ സ്നേഹിക്കാനും അമ്മായിയമ്മയെ പ്രീതിപ്പെടുത്താനും വീട്ടുജോലി ചെയ്യാനും അവൾ ബാധ്യസ്ഥനാണെന്ന് തോന്നുന്നു. അതിനാൽ, ബോറിസിനോടുള്ള അവളുടെ സ്നേഹം വീണ്ടെടുക്കാനാകാത്ത പാപമായി കാറ്റെറിന കണക്കാക്കുന്നു.

"ഇരുണ്ട രാജ്യത്തിൻ്റെ" നിയമങ്ങൾ ബാഹ്യമായി മാത്രമേ വരവര നിരീക്ഷിക്കുന്നുള്ളൂ. എന്നാൽ വാസ്തവത്തിൽ, ഈ നിയമങ്ങൾ ജീവിതത്തെക്കുറിച്ചുള്ള അവളുടെ ആന്തരിക ആശയങ്ങളുമായി പൊരുത്തപ്പെടുന്നില്ല. അതിനാൽ, കുട്ടിക്കാലം മുതൽ, നായിക കള്ളം പറയുകയും ഒളിച്ചോടുകയും മറയ്ക്കുകയും ഒടുവിൽ പൊരുത്തപ്പെടുകയും ചെയ്യുന്നു. അവൾ തന്നെ ഇതിനെക്കുറിച്ച് സംസാരിക്കുന്നു: “ഞങ്ങളുടെ വീട് ഇതിലാണ്. ഞാൻ ഒരു നുണയൻ ആയിരുന്നില്ല, പക്ഷേ അത് ആവശ്യമുള്ളപ്പോൾ ഞാൻ പഠിച്ചു. വരവര ഒരിക്കലും പരസ്യമായി പ്രതിഷേധിക്കില്ല. എന്നാൽ അവൾ എപ്പോഴും അവൾ ആഗ്രഹിക്കുന്നത് ചെയ്യും.

അതിനാൽ, ചുരുളിനൊപ്പം നടക്കാൻ നായിക അവളുടെ ആഗ്രഹത്തിൽ മുഴുകുന്നു. രാത്രിയിൽ അവൾ രഹസ്യമായി വീട്ടിൽ നിന്ന് പുറപ്പെട്ട് രാവിലെ മാത്രമാണ് മടങ്ങുന്നത്.

ഓരോ നായികമാർക്കും ഓരോ കാമുകൻ ഉണ്ട്. കാറ്റെറിന, നിർഭാഗ്യവശാൽ, അവളുടെ ഭർത്താവല്ല, ബോറിസ്, ഡിക്കിയുടെ അനന്തരവൻ. നായിക ഈ വിലക്കപ്പെട്ട വികാരത്തെ വളരെക്കാലമായി എതിർക്കുന്നു, ബോറിസ് ഗ്രിഗോറിവിച്ചിനോടുള്ള അവളുടെ വ്യക്തമായ സ്നേഹം നിഷേധിക്കുന്നു. എന്നാൽ ടിഖോൺ വളരെക്കാലം വീട്ടിൽ നിന്ന് പോകുമ്പോൾ, വർവരയുടെ പ്രേരണയ്ക്ക് വഴങ്ങി കാറ്റെറിന, ഡിക്കിയുടെ അനന്തരവനുമായി ഒരു ഡേറ്റിന് പോകുന്നു. ഇക്കാര്യത്തിൽ, കീ ഉള്ള എപ്പിസോഡ് വളരെ പ്രധാനമാണ്. ഈ രംഗത്തിൽ, രണ്ട് നായികമാർ മാത്രമല്ല ഏറ്റുമുട്ടുന്നത്, അവരുടെ ലോകവീക്ഷണങ്ങൾ, സത്യം, സത്യസന്ധത, നീതി എന്നിവയെക്കുറിച്ചുള്ള അവരുടെ സിദ്ധാന്തങ്ങൾ. വർവരയുടെ സിദ്ധാന്തം - എല്ലാം "മുദ്രയിട്ടതും മൂടിയിരിക്കുന്നതും" ഉള്ളിടത്തോളം കാലം നിങ്ങൾ ആഗ്രഹിക്കുന്നതെന്തും ചെയ്യുക - തന്നോടും അവളുടെ ധാർമ്മിക ആദർശങ്ങളോടും വിശ്വസ്തത പുലർത്താനുള്ള കാറ്ററിനയുടെ ആഗ്രഹത്തെ മറികടക്കുന്നു. കാറ്റെറിന ബോറിസുമായി ഒരു തീയതിയിൽ പോകുന്നു, അവൻ്റെ യജമാനത്തിയാകുകയും സ്വയം ഒറ്റിക്കൊടുക്കുകയും ചെയ്യുന്നു. ഈ നിമിഷം മുതൽ, നായികയുടെ ആന്തരിക ലോകത്ത് ഒരു പിളർപ്പ് സംഭവിക്കുന്നു. ഇപ്പോൾ അവൾക്ക് എവിടെയും സമാധാനമില്ല. അവളുടെ വിശ്വാസവഞ്ചനയെക്കുറിച്ച് വർവര ഒഴികെ മറ്റാർക്കും അറിയില്ല, അവളെ അപലപിക്കാൻ ആരുമില്ല, പക്ഷേ കാറ്റെറിന സ്വയം അപലപിക്കുകയും ശിക്ഷിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു. ഒരു സ്ത്രീക്ക് അവളുടെ ഹൃദയത്തിൽ ഇത്രയും വലിയ ഭാരവുമായി ജീവിക്കാൻ കഴിയില്ല. ഭർത്താവിൻ്റെ വരവോടെ, അവൾ ടിഖോണിനോടും കബനിഖയോടും എല്ലാം ഏറ്റുപറയുകയും ആത്മഹത്യ ചെയ്യുകയും ചെയ്തു.

നായികയുടെ മരണത്തിന് വർവരയാണ് പ്രധാനമായും ഉത്തരവാദിയെന്ന് ഞാൻ കരുതുന്നു, കാരണം കാറ്റെറിനയെ വിശ്വാസവഞ്ചനയിലേക്ക് തള്ളിവിട്ടത് അവളാണ്. എന്നാൽ അവൾ അവളുടെ ജീവിത ആശയങ്ങളിൽ നിന്ന് മുന്നോട്ട് പോയി. വരവര ആരെയും സ്നേഹിച്ചിട്ടില്ലെന്ന് ഞാൻ കരുതുന്നു. പ്രണയത്തിനു വേണ്ടി ജീവൻ ത്യജിക്കാൻ അവൾ പ്രാപ്തനല്ല. ഈ നായികയെ സംബന്ധിച്ചിടത്തോളം, അവൾ തന്നെ, അവളുടെ ആഗ്രഹങ്ങളും ആഗ്രഹങ്ങളും, ഒന്നാമതാണ്. "ദൈവത്തിൻ്റെ നിയമങ്ങൾക്കനുസൃതമായി" ജീവിതത്തെക്കുറിച്ച് വാർവരയ്ക്ക് അപരിചിതമാണ്, എങ്ങനെ നൽകണമെന്നോ ത്യാഗം ചെയ്യാനോ അറിയാതെ അവൾ സ്വയം സ്നേഹിക്കുന്നു. അതിനാൽ, കാറ്റെറിനയുടെ അതേ വിധി അവൾ ഒരിക്കലും അനുഭവിക്കില്ല.

"ദി ഇടിമിന്നൽ" എന്ന നാടകത്തിൽ, രണ്ട് ശോഭയുള്ള സ്ത്രീ കഥാപാത്രങ്ങളെ വായനക്കാരന് പരിചയപ്പെടുന്നു. രണ്ട് നായികമാരും "ഇരുണ്ട രാജ്യത്തിൻ്റെ" അന്തരീക്ഷത്തിൽ കഷ്ടപ്പെടുന്നു, എന്നാൽ ഓരോരുത്തർക്കും ജീവിതത്തിൽ അവരുടേതായ പാതയുണ്ട്, കാരണം ഓരോരുത്തർക്കും അവരവരുടെ ജീവിത അടിത്തറയുണ്ട്, അവരുടേതായ "ആന്തരിക കാമ്പ്". ആന്തരിക വിയോജിപ്പിനെ നേരിടാൻ കഴിയാതെ കാറ്റെറിന മരിക്കുന്നു, കൂടാതെ വരവര ... ഈ നായിക താമസിയാതെ അല്ലെങ്കിൽ പിന്നീട് മാതാപിതാക്കളുടെ വീട് വിട്ട് തനിക്കായി, സ്വന്തം സന്തോഷത്തിനായി ജീവിക്കുമെന്ന് ഞാൻ കരുതുന്നു.

A. N. Ostrovsky "Dowry", "The Thunderstorm" എന്നിവയുടെ കൃതികൾ താരതമ്യം ചെയ്യുക. പൊതുവായി അവർക്കിടയിൽ എന്തുണ്ട്?

1. ആമുഖം.

A. N. Ostrovsky യുടെ "The Thunderstorm", "Dowry" എന്നീ നാടകങ്ങൾ വായിച്ചതിനുശേഷം, ഈ രചയിതാവിൻ്റെ ഒരേയൊരു നാടകീയ കൃതികളായി അവയെ പരസ്പരം താരതമ്യം ചെയ്യാൻ ഞാൻ തീരുമാനിച്ചു, അവ വ്യത്യസ്ത സമയങ്ങളിൽ എഴുതിയതാണ്, പക്ഷേ നിരവധി സമാനതകളുണ്ട്. ഈ നാടകങ്ങളുടെ താരതമ്യത്തിന് പ്രേരിപ്പിക്കുന്നത് അവ രണ്ടിലും അസാധാരണമായ ഒരു സ്ത്രീ സ്വഭാവത്തിൻ്റെ ഒരു നാടകം നമുക്ക് മുന്നിൽ വികസിക്കുകയും അത് ഒരു ദുരന്ത നിന്ദയിലേക്ക് നയിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു. അവസാനമായി, രണ്ട് നാടകങ്ങളിലും പ്രവർത്തനം നടക്കുന്ന വോൾഗ നഗരത്തിൻ്റെ ചിത്രം ഒരു പ്രധാന പങ്ക് വഹിക്കുന്നു എന്നതും പ്രധാനമാണ്.

2. സമാനതകളും വ്യത്യാസങ്ങളും.

2.1 രണ്ട് നാടകങ്ങളും നാടകത്തിൻ്റെ വിഭാഗത്തിൽ പെടുന്നവയാണ്, എന്നിരുന്നാലും "ദി ഇടിമിന്നൽ" റഷ്യൻ സാഹിത്യത്തിൽ ഒരു വിവാദ വിഷയമായി തുടരുന്നു. ഈ നാടകം ദുരന്തത്തിൻ്റെയും നാടകത്തിൻ്റെയും സവിശേഷതകൾ (അതായത്, "ദൈനംദിന ദുരന്തം") സംയോജിപ്പിക്കുന്നു. രണ്ട് നാടകങ്ങളിലും അന്തർലീനമായ നായകൻ്റെ വ്യക്തിപരമായ അഭിലാഷങ്ങളും ജീവിത നിയമങ്ങളും തമ്മിലുള്ള പരിഹരിക്കാനാവാത്ത സംഘട്ടനമാണ് ദുരന്ത വിഭാഗത്തിൻ്റെ സവിശേഷത.

2.2 ഇത് എഴുതിയ സമയത്തിൻ്റെ അടിസ്ഥാനത്തിൽ, ഓസ്ട്രോവ്സ്കിയുടെ പരിഷ്ക്കരണത്തിനു മുമ്പുള്ള നാടകത്തിൻ്റെ പ്രധാന കൃതിയാണ് "ഇടിമഴ", അതേസമയം "സ്ത്രീധനം" നാടകകൃത്തിൻ്റെ പോസ്റ്റ്-റിഫോം സൃഷ്ടിയിൽ നിന്ന് നിരവധി രൂപങ്ങൾ ഉൾക്കൊള്ളുന്നു. ഈ നാടകങ്ങളിൽ ചിത്രീകരിച്ചിരിക്കുന്ന യുഗങ്ങളിലെ വ്യത്യാസം കലാലോകത്ത് പൂർണ്ണമായ പൊരുത്തക്കേടിലേക്ക് നയിച്ചു; "സ്ത്രീധനം" എന്നത് ബൂർഷ്വാ കാലഘട്ടത്തിലെ ഒരു നാടകമാണ് - ആയിരം വർഷം പഴക്കമുള്ള നാടോടി പാരമ്പര്യവുമായുള്ള ബന്ധം വിച്ഛേദിക്കപ്പെട്ട ഒരു പുതിയ സമയം, ഒരു വ്യക്തിയെ ധാർമ്മികതയുടെ അടിത്തറയിൽ നിന്ന് മാത്രമല്ല, അപമാനത്തിൽ നിന്നും ബഹുമാനത്തിൽ നിന്നും മോചിപ്പിച്ച സമയം. , മനസ്സാക്ഷി - ഇത് അതിൻ്റെ പ്രശ്‌നങ്ങളെ നിർണ്ണായകമായി സ്വാധീനിക്കുന്നു. "ദി ഇടിമിന്നലിലെ" ആളുകളുടെ സംസ്കാരം യാഥാസ്ഥിതികതയുടെ ധാർമ്മിക മൂല്യങ്ങളിൽ നിന്ന് പ്രചോദനം ഉൾക്കൊണ്ടതാണ്. കലിനോവ് നഗരത്തിലെ നിവാസികൾ ഇപ്പോഴും "ഡോമോസ്ട്രോയ്" അനുസരിച്ച് ജീവിക്കുന്നു;

2.3 സമോസ്ക്വോറെച്ചിയിൽ ജനിച്ച ഓസ്ട്രോവ്സ്കിക്ക് വ്യാപാരികളുടെ ജീവിതവും ആചാരങ്ങളും നന്നായി അറിയാം, കൂടാതെ ഈ സർക്കിളിലെ വിവിധ കഥാപാത്രങ്ങളെ തൻ്റെ സൃഷ്ടിയിൽ പര്യവേക്ഷണം ചെയ്യുന്നു. അദ്ദേഹത്തിൻ്റെ നാടകങ്ങളിൽ കച്ചവടക്കാരും ഗുമസ്തന്മാരും അവരുടെ കുട്ടികളും ഭാര്യമാരും തിങ്ങിനിറഞ്ഞതാണ്. വീട്ടിലെ വേഷവിധാനത്തിൻ്റെയും വീട്ടുപകരണങ്ങളുടെയും വിവരണം മുതൽ ഓരോ കഥാപാത്രത്തിൻ്റെയും സംസാരത്തിൻ്റെ വ്യക്തിഗതത വരെയുള്ള ഏത് ചെറിയ വിശദാംശങ്ങളിലും നാടകകൃത്ത് താൽപ്പര്യപ്പെടുന്നു. നായകന്മാരുടെ ചിത്രീകരണത്തിൽ ഓസ്ട്രോവ്സ്കി പൂർണ്ണമായും യഥാർത്ഥമായിരുന്നു.

രണ്ട് നാടകങ്ങൾ എ.എൻ. ഒരേ പ്രശ്നത്തിനായി സമർപ്പിച്ചിരിക്കുന്നു - റഷ്യൻ സമൂഹത്തിലെ സ്ത്രീകളുടെ സ്ഥാനം. തീർച്ചയായും, ഈ സ്ത്രീകൾ അസാധാരണ വ്യക്തികളാണ്. സ്ത്രീ നായികമാരിൽ ശ്രദ്ധ കേന്ദ്രീകരിക്കാൻ ഞാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്നു.

2.4.1. ഒന്നാമതായി, ഇത് "ദി ഇടിമിന്നൽ" എന്ന നാടകത്തിലെ കാറ്റെറിനയാണ്. അവൾ ഒരേ സമയം മതപരവും പ്രണയപരവുമാണ്. അവളുടെ ആത്മാവ് സന്തോഷത്തിനായി പരിശ്രമിക്കുന്നു, സ്വാതന്ത്ര്യത്തിനായി കൊതിക്കുന്നു. കാറ്റെറിന ഒരു വ്യാപാരിയുടെ മകളാണ്, ടിഖോണുമായി പ്രണയമില്ലാതെ വിവാഹിതയായ അവൾ ക്രൂരതയുടെ അന്തരീക്ഷത്തിൽ സ്വയം കണ്ടെത്തുന്നു. ഈ പരിതസ്ഥിതിയിൽ, കുടുംബ ഉത്തരവാദിത്തങ്ങൾ നിർവ്വഹിക്കുന്നത് ഹൃദയത്തിൽ നിന്നല്ല, മറിച്ച് "അടിമത്തത്തിൽ നിന്നാണ്", കൂടാതെ കാറ്റെറിന അവളുടെ ജീവിതകാലം മുഴുവൻ മണ്ടനും ഇടുങ്ങിയ ചിന്താഗതിയുമുള്ള ഭർത്താവുമായി, കോപവും ദേഷ്യവുമുള്ള അമ്മായിയമ്മയുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു.

എന്നാൽ അവളുടെ റൊമാൻ്റിക് പ്രേരണകൾ ഒരു വഴി കണ്ടെത്തുന്നു, മാന്യമായ പെരുമാറ്റത്തിനും കുറച്ച് വിദ്യാഭ്യാസത്തിനും വേണ്ടി വേറിട്ടുനിൽക്കുന്ന ബോറിസ് എന്ന യുവാവുമായി കാറ്റെറിന ആവേശത്തോടെ പ്രണയത്തിലാകുന്നു. നായികയിൽ രണ്ട് തത്ത്വങ്ങൾ പോരാടുന്നു: ആത്മാർത്ഥമായ വികാരം, സ്നേഹം, വിവാഹിതയായ സ്ത്രീയുടെ കടമയുടെ ബോധം. ഈ ആന്തരിക പോരാട്ടം കാറ്ററിനയിൽ വ്യക്തിസ്വാതന്ത്ര്യത്തിനായുള്ള ആഗ്രഹം ഉണർത്തുന്നു. ഭർത്താവിനെ വഞ്ചിച്ച കാറ്റെറിന തന്നെ അവനോട് അനുതപിക്കുന്നു, പക്ഷേ, വീട്ടിലെ അന്തരീക്ഷത്തിൽ തളർന്നുപോയ അവൾ, തൻ്റെ കുടുംബത്തിലേക്ക് മടങ്ങുന്നതിനേക്കാൾ മരണത്തെ ഇഷ്ടപ്പെടുന്നു. സത്യസന്ധയും ആത്മാർത്ഥതയും തത്ത്വചിന്തയും ഉള്ള അവൾക്ക് വഞ്ചനയ്ക്കും അസത്യത്തിനും വിഭവസമൃദ്ധിക്കും അവസരവാദത്തിനും കഴിവില്ല.

പലതവണ പറക്കാനുള്ള ആഗ്രഹത്തെക്കുറിച്ച് അവൾ പറയുന്നു. ഇതോടെ, ഓസ്ട്രോവ്സ്കി കാറ്ററീനയുടെ ആത്മാവിൻ്റെ റൊമാൻ്റിക് ഉദാത്തത ഊന്നിപ്പറയുന്നു. അവൾ ആഗ്രഹിക്കുന്നിടത്തെല്ലാം പറക്കുന്ന ഒരു പക്ഷിയാകാൻ അവൾ ആഗ്രഹിക്കുന്നു: “എന്തുകൊണ്ടാണ് ആളുകൾ പറക്കാത്തത്!.. എന്തുകൊണ്ടാണ് ആളുകൾ പക്ഷികളെപ്പോലെ പറക്കാത്തത്? നിങ്ങൾക്കറിയാമോ, ചിലപ്പോൾ ഞാൻ ഒരു പക്ഷിയാണെന്ന് എനിക്ക് തോന്നും. നിങ്ങൾ ഒരു മലയിൽ നിൽക്കുമ്പോൾ, നിങ്ങൾക്ക് പറക്കാനുള്ള ആഗ്രഹം അനുഭവപ്പെടും. അങ്ങനെയാണ് ഞാൻ ഓടിയെത്തുക, കൈകൾ ഉയർത്തി പറക്കുക," ടിഖോണിൻ്റെ സഹോദരി വാർവരയോട് അവൾ പറയുന്നു, "ഞാൻ എത്ര കളിയായിരുന്നു!" നിങ്ങളുടേത് പൂർണ്ണമായും വാടിപ്പോകുന്നു ... "കഠിനമായ യാഥാർത്ഥ്യം നായികയെ കബനോവുകളുടെയും കാട്ടുമൃഗങ്ങളുടെയും ലോകത്തേക്ക് തിരികെ കൊണ്ടുവരുന്നു. ഇവിടെ നിങ്ങൾ നുണ പറയേണ്ടതുണ്ട്, നിശബ്ദമായി നിങ്ങൾക്ക് ആവശ്യമുള്ളത് ചെയ്യുക, മാന്യതയുടെ നിയമങ്ങൾ ബാഹ്യമായി നിരീക്ഷിക്കുക. വീട്ടിൽ വളർന്ന വരവര, ഈ ശാസ്ത്രം നന്നായി പഠിച്ചു. കാറ്റെറിനയുടെ പൂർണ്ണമായ വിപരീതമാണ് വാർവര. അവൾ അന്ധവിശ്വാസി അല്ല, ഇടിമിന്നലിനെ ഭയപ്പെടുന്നില്ല, സ്ഥാപിത ആചാരങ്ങൾ നിർബന്ധമായും പാലിക്കുന്നത് നിർബന്ധമല്ല. ഈ പെരുമാറ്റത്തിൽ കാറ്ററിനയ്ക്ക് വെറുപ്പാണ്.

അതിനാൽ, കാട്ടുപന്നികൾ വാഴുന്ന ദയയില്ലാത്ത ലോകത്ത്, അവളുടെ ജീവിതം അസഹനീയവും അസാധ്യവും ദാരുണമായി അവസാനിക്കുന്നതുമാണ്. കബനിഖയ്‌ക്കെതിരായ കാറ്റെറിനയുടെ പ്രതിഷേധം "ഇരുണ്ട രാജ്യത്തിൻ്റെ" നുണകളുടെയും ക്രൂരതയുടെയും അന്ധകാരത്തിനെതിരായ ശോഭയുള്ള, ശുദ്ധമായ, മനുഷ്യരുടെ പോരാട്ടമാണ്. കാറ്റെറിനയ്ക്ക് വളരെ സവിശേഷമായ ഒരു സ്വഭാവമുണ്ട്: അവൾ ദൈവഭയമുള്ളവളും ഒരേ സമയം മത്സരിക്കുന്നവളുമാണ്. അവളെ സംബന്ധിച്ചിടത്തോളം ഇത് ആത്മഹത്യയല്ല, ജീവിതത്തിൻ്റെ പ്രയാസങ്ങളിൽ നിന്നും നിരാശയിൽ നിന്നുമുള്ള മോചനമാണ്.

2.4.2. "സ്ത്രീധനം" എന്ന നാടകത്തിൽ സ്ഥിതി വ്യത്യസ്തമാണ്. പ്രധാന കഥാപാത്രമായ ലാരിസ ഒരു ബൂർഷ്വാ പരിതസ്ഥിതിയിൽ നിന്നുള്ള ഒരു ലളിതമായ പെൺകുട്ടിയല്ല, അവൾ വിദ്യാസമ്പന്നയും സംസ്‌കൃതവും ചിന്തിക്കുന്നതുമായ പെൺകുട്ടിയാണ്. അവൾക്ക് മാന്യമായ ഒരു വളർത്തൽ ലഭിച്ചു, കാറ്റെറിനയിൽ നിന്ന് വ്യത്യസ്തമായി, ദുർബലരായവർ അപമാനിക്കപ്പെടുകയും ശക്തരായവർ അതിജീവിക്കുകയും ചെയ്യുന്ന സാഹചര്യത്തിലാണ് അവൾ വളർന്നത്. കാറ്റെറിനയ്ക്ക് ഉള്ളത് അവളുടെ കഥാപാത്രത്തിന് ഇല്ല. അതിനാൽ, ലാരിസ പരിശ്രമിക്കുന്നില്ല, അവളുടെ സ്വപ്നങ്ങളും ആഗ്രഹങ്ങളും സാക്ഷാത്കരിക്കാൻ കഴിയില്ല. ദാരിദ്ര്യവും താഴ്ന്ന പദവിയും അവളെ അടിച്ചമർത്തുന്നു. ലാരിസ താൻ ജീവിക്കുന്ന ലോകത്തെ അംഗീകരിക്കുന്നില്ല. എന്ത് വില കൊടുത്തും അതിൽ നിന്ന് കരകയറാൻ അവൾ ആഗ്രഹിക്കുന്നു.

മൂന്ന് പെൺമക്കളുള്ള വിധവയായ ലാരിസയുടെ അമ്മയെ സംബന്ധിച്ചിടത്തോളം, കുടുംബജീവിതത്തിൻ്റെ ആഡംബരപരമായ കൃപയും കുലീനതയും ഒരു സാധാരണ അവസ്ഥയല്ല, മറിച്ച് അവളുടെ പെൺമക്കൾക്ക് ലാഭകരമായ വിവാഹങ്ങൾ ക്രമീകരിക്കുന്നതിനുള്ള അലങ്കാരമാണ്. അവളെ സംബന്ധിച്ചിടത്തോളം, വീട് സന്ദർശിക്കുന്ന സമ്പന്നരുമായുള്ള ആശയവിനിമയത്തിൻ്റെ പ്രധാന തത്വങ്ങളാണ് മുഖസ്തുതിയും തന്ത്രവും. ലാരിസ ഇളയ മകളാണ്, വീട്ടിൽ അവസാനമായി അവശേഷിക്കുന്നു, അവളുടെ അമ്മയ്ക്ക് അവളെ ഒഴിവാക്കേണ്ടതുണ്ട്, വലിയ ഭാഗ്യം പോലും അവകാശപ്പെടാതെ. ഇതെല്ലാം അസാധാരണമായ പെൺകുട്ടിയെ ബുദ്ധിമുട്ടുള്ള ഒരു സാഹചര്യത്തിൽ എത്തിക്കുന്നു. ലാരിസയ്ക്ക് ചുറ്റും അവളുടെ കൈയ്ക്കുവേണ്ടി ആരാധകരും മത്സരാർത്ഥികളും നിറഞ്ഞതും സംശയാസ്പദവുമായ ഒരു ജനക്കൂട്ടമുണ്ട്, അവരിൽ കുറച്ച് “എല്ലാത്തരം കലാപങ്ങളും” ഉണ്ട്. അവളുടെ വീട്ടിലെ ജീവിതം ഒരു "ബസാർ" അല്ലെങ്കിൽ "ജിപ്സി ക്യാമ്പ്" പോലെയാണ്. തന്നെ ചുറ്റിപ്പറ്റിയുള്ള അസത്യവും കൗശലവും കാപട്യവും സഹിക്കാൻ മാത്രമല്ല, അവയിൽ പങ്കാളിയാകാനും നായിക നിർബന്ധിതയാകുന്നു.

സെർജി സെർജിവിച്ച് പരറ്റോവിൻ്റെ മാന്യമായ പ്രതാപത്തിൻ്റെയും അപ്രതിരോധ്യതയുടെയും ഇരയായി ലാരിസ മാറുന്നു. അവൾ അവനിൽ "ഒരു പുരുഷൻ്റെ ആദർശം" കാണുന്നു, ഒരാൾക്ക് അനുസരണക്കേട് കാണിക്കാൻ കഴിയാത്തതും വിശ്വസിക്കാൻ കഴിയാത്തതുമായ ഒരു മനുഷ്യൻ. ലാരിസ തൻ്റെ സ്വഭാവത്തിൻ്റെ നിസ്സാരതയും നിസ്സാരതയും കാണുന്നില്ല. സെർജി സെർജിവിച്ചിനൊപ്പം സന്തോഷത്തിൻ്റെ പ്രതീക്ഷ നഷ്ടപ്പെട്ട ലാരിസ, ഒരു മേള പോലെ തോന്നിക്കുന്ന ഒരു വീട്ടിൽ നിന്ന് തന്നെ കൊണ്ടുപോകുന്ന ആരെയും വിവാഹം കഴിക്കാൻ തയ്യാറാണ്. അവൾ കരണ്ടിഷേവിനെ ഇഷ്ടപ്പെടുന്നില്ല, അവനെ ബഹുമാനിക്കുന്നില്ല, പക്ഷേ അവൾ അവനിൽ പ്രതീക്ഷിക്കുന്നു. എന്നാൽ ഈ ലോകത്ത് കുലീനതയില്ല. താമസിയാതെ ലാരിസ ഇത് മനസ്സിലാക്കി. "ഞാൻ ഒരു കാര്യമാണ്," അവൾ കരണ്ടിഷേവിനോട് പറയുന്നു. ഇത് മനസ്സിലാക്കിയ ലാരിസ കൂടുതൽ വിലയ്ക്ക് സ്വയം വിൽക്കാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്നു. ആന്തരിക വൈരുദ്ധ്യങ്ങളാൽ നായികയെ മറികടക്കുന്നു. അവൾ അവളുടെ ചിന്തകളിൽ ലജ്ജിക്കുന്നു, ശുദ്ധവും സത്യസന്ധവുമായ ജീവിതം ആഗ്രഹിക്കുന്നു, പക്ഷേ അവിടേക്കുള്ള വഴി കാണുന്നില്ല. അവൾ മരിക്കാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്നു, ശക്തിയില്ല, അതിനാൽ ലാരിസ കരണ്ടിഷേവിൻ്റെ ഷോട്ട് ഒരു അനുഗ്രഹമായി എടുക്കുന്നു, പരിഹരിക്കാനാകാത്ത പ്രശ്നങ്ങളുടെ അടിച്ചമർത്തലിൽ നിന്നുള്ള മോചനം. നായികയുടെ മരണം ജീവിതത്തിൽ നിന്ന് യോഗ്യമായ ഒരു വേർപാടാണ്.

2.5 എ ഓസ്ട്രോവ്സ്കിയുടെ നാടകങ്ങൾ വിവിധ പ്രതീകാത്മകതകൾ നിറഞ്ഞതാണ്. ഒന്നാമതായി, ഇവ പ്രകൃതി ലോകവുമായി ബന്ധപ്പെട്ട ചിഹ്നങ്ങളാണ്: വനം, ഇടിമിന്നൽ, നദി, പക്ഷി, പറക്കൽ. കഥാപാത്രങ്ങളുടെ പേരുകളും നാടകങ്ങളിൽ വളരെ പ്രധാന പങ്ക് വഹിക്കുന്നു, മിക്കപ്പോഴും പുരാതന ഉത്ഭവത്തിൻ്റെ പേരുകൾ: പുരാതന ഗ്രീക്ക്, റോമൻ.

2.5.1. ഓസ്ട്രോവ്സ്കിയുടെ നാടകങ്ങളിലെ സ്ത്രീകളുടെ പേരുകൾ വളരെ വിചിത്രമാണ്, എന്നാൽ പ്രധാന കഥാപാത്രത്തിൻ്റെ പേര് എല്ലായ്പ്പോഴും ഇതിവൃത്തത്തിലും വിധിയിലും അവളുടെ പങ്ക് വളരെ കൃത്യമായി ചിത്രീകരിക്കുന്നു. ഗ്രീക്കിൽ ലാരിസ എന്നാൽ "കടൽ", കാറ്റെറിന എന്നാൽ "ശുദ്ധം" എന്നാണ്. പരറ്റോവിൻ്റെ വ്യാപാര കടൽക്കൊള്ളക്കാരുടെ ഇടപാടുകളുടെ ഇരയാണ് ലാരിസ: അവൻ “പക്ഷികളെ” - “വിഴുങ്ങുക” (സ്റ്റീംബോട്ട്) വിൽക്കുന്നു, തുടർന്ന് ലാരിസ - ഒരു കടൽകാക്ക. കാറ്റെറിന അവളുടെ വിശുദ്ധിയുടെ, അവളുടെ മതവിശ്വാസത്തിൻ്റെ ഇരയാണ്, അവൾക്ക് അവളുടെ ആത്മാവിൻ്റെ വിഭജനം സഹിക്കാൻ കഴിഞ്ഞില്ല, കാരണം അവൾ ഭർത്താവിനെ സ്നേഹിക്കുന്നില്ല, അതിനായി സ്വയം ക്രൂരമായി ശിക്ഷിച്ചു. ഖരിതയും മാർത്തയും (“സ്ത്രീധനം”, “ഇടിമഴ” എന്നിവയിൽ) ഇഗ്നാറ്റീവ്ന, അതായത് “അജ്ഞത” അല്ലെങ്കിൽ ശാസ്ത്രീയമായി “അവഗണിക്കുന്നു” എന്നത് രസകരമാണ്. മകളുടെയും മരുമകളുടെയും മരണത്തിന് ഇരുവരും തീർച്ചയായും (നേരിട്ടല്ല, പരോക്ഷമായി) കുറ്റക്കാരാണെങ്കിലും, ലാരിസയുടെയും കാറ്റെറിനയുടെയും ദുരന്തത്തിൻ്റെ അരികിൽ അവർ നിൽക്കുന്നു.

2.5.2. പരേഡും കടൽക്കൊള്ളക്കാരനുമാണ് പരറ്റോവ്. കൂടാതെ, തീർച്ചയായും, പരാറ്റോവിനെ ഒരു "പാരാട്ടി" മൃഗവുമായി താരതമ്യം ചെയ്യുന്നത്, അതായത്, ശക്തവും കൊള്ളയടിക്കുന്നതും ശക്തവും കരുണയില്ലാത്തതും സ്വയം സൂചിപ്പിക്കുന്നു. നാടകത്തിലെ അദ്ദേഹത്തിൻ്റെ കൊള്ളയടിക്കുന്ന പെരുമാറ്റം ഈ കുടുംബപ്പേര് കൊണ്ട് മികച്ചതാണ്.

ഡിക്കോയ്, കബനോവ് എന്നിവരുടെ പേരുകളിൽ അഭിപ്രായം പറയേണ്ടതില്ല. ടിഖോൺ എത്ര "നിശബ്ദനാണെങ്കിലും" കബനോവ് ആണ്. അതിനാൽ കാറ്റെറിന ഈ ഇരുണ്ട വനത്തിൽ മൃഗങ്ങളെപ്പോലെയുള്ള ജീവികളുടെ ഇടയിൽ ഓടുന്നു. അവൾ മിക്കവാറും അബോധാവസ്ഥയിൽ ബോറിസിനെ തിരഞ്ഞെടുത്തു, അവനും ടിഖോണും തമ്മിലുള്ള ഒരേയൊരു വ്യത്യാസം അവൻ്റെ പേര് മാത്രമാണ് (ബോറിസ് ബൾഗേറിയൻ ഭാഷയിൽ "പോരാളി").

വൈൽഡ് വൺ ഒഴികെയുള്ള വന്യമായ, തലയെടുപ്പുള്ള കഥാപാത്രങ്ങളെ, വർവരയുടെ നാടകത്തിൽ പ്രതിനിധീകരിക്കുന്നു (അവൾ ഒരു വിജാതീയനാണ്, "ബാർബേറിയൻ" ആണ്, ഒരു ക്രിസ്ത്യാനിയല്ല, അതിനനുസരിച്ച് പെരുമാറുന്നു).

കുലിബിൻഷുമായുള്ള അറിയപ്പെടുന്ന അസോസിയേഷനുകൾക്ക് പുറമേ, കുലിഗിൻ ചെറുതും പ്രതിരോധമില്ലാത്തതുമായ ഒന്നിൻ്റെ പ്രതീതി ഉളവാക്കുന്നു: ഈ ഭയാനകമായ ചതുപ്പിൽ അവൻ ഒരു സാൻഡ്പൈപ്പറാണ് - ഒരു പക്ഷി, അതിൽ കൂടുതലൊന്നും ഇല്ല. ഒരു സാൻഡ്പൈപ്പർ തൻ്റെ ചതുപ്പിനെ പ്രശംസിക്കുന്നതുപോലെ അവൻ കലിനോവിനെ പ്രശംസിക്കുന്നു.

"സ്ത്രീധനം" എന്നതിലെ ലാരിസ "മൃഗങ്ങളാൽ" ചുറ്റപ്പെട്ടിട്ടില്ല. മോക്കി “ദൂഷണം”, വാസിലി “രാജാവ്”, ജൂലിയസ് തീർച്ചയായും ജൂലിയസ് സീസർ, കൂടാതെ കപിറ്റോണിച്ച്, അതായത് തലയുമായി (കപുട്ട് - തല) ജീവിക്കുന്നു, ഒരുപക്ഷേ ചുമതല വഹിക്കാൻ ശ്രമിക്കുന്നു.

ഒടുവിൽ, ഖരിത - മൂന്ന് പെൺമക്കളുടെ അമ്മ - ഖാരിറ്റുകളുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു, യുവത്വത്തിൻ്റെയും സൗന്ദര്യത്തിൻ്റെയും ദേവതകൾ, അതിൽ മൂന്ന് പേർ ഉണ്ടായിരുന്നു, പക്ഷേ അവൾ അവരെ നശിപ്പിക്കുന്നു (മറ്റ് രണ്ട് സഹോദരിമാരുടെ ഭയാനകമായ വിധി ഓർക്കുക - ഒരാൾ മൂർച്ചയുള്ളയാളെ വിവാഹം കഴിച്ചു. , മറ്റേയാളെ അവളുടെ കൊക്കേഷ്യൻ ഭർത്താവ് കുത്തിക്കൊന്നു).

3.1 "ദി ഇടിമിന്നൽ", "സ്ത്രീധനം" എന്നിവ ഓസ്ട്രോവ്സ്കിയുടെ ഏറ്റവും മികച്ച നാടകങ്ങളാണ്, ഇത് വ്യാപാരികളുടെ ഇതുവരെ അറിയപ്പെടാത്ത ലോകത്തെ അതിൻ്റെ വികാരങ്ങളും വേദനകളും സങ്കടങ്ങളും സന്തോഷങ്ങളും കൊണ്ട് വായനക്കാരനും കാഴ്ചക്കാരനും കാണിച്ചു. ഈ ലോകം റഷ്യൻ നാടകവേദിയുടെ വേദിയിലേക്ക് കാലെടുത്തുവച്ചു, പ്രകൃതിയുടെ ആഴവും വൈവിധ്യവും കാണിക്കുന്നു, അനിയന്ത്രിതവും അഭിനിവേശങ്ങളാൽ സമ്പന്നവും, നിസ്സാരവും ക്രൂരവും, ദയയും കുലീനവും, എന്നാൽ ദുർബലവും, തങ്ങൾക്കുവേണ്ടി നിലകൊള്ളാൻ കഴിയാത്തതുമാണ്.

നാടകകൃത്ത് സൃഷ്ടിച്ച സ്ത്രീ കഥാപാത്രങ്ങൾ ക്ലാസിക്കൽ റഷ്യൻ സാഹിത്യത്തിൽ അവരുടെ ശരിയായ സ്ഥാനം നേടി.

3.2 കാറ്റെറിനയ്ക്കും ലാരിസയ്ക്കും വ്യത്യസ്ത വളർത്തൽ, വ്യത്യസ്ത കഥാപാത്രങ്ങൾ, വ്യത്യസ്ത പ്രായമുണ്ട്, എന്നാൽ സ്നേഹിക്കാനും സ്നേഹിക്കപ്പെടാനുമുള്ള ആഗ്രഹത്താൽ അവർ ഒന്നിക്കുന്നു, ഒരു വാക്കിൽ പറഞ്ഞാൽ, സന്തുഷ്ടരായിരിക്കാൻ. സമൂഹത്തിൻ്റെ അടിത്തറ സൃഷ്ടിക്കുന്ന പ്രതിബന്ധങ്ങളെ മറികടന്ന് ഓരോരുത്തരും ഈ ലക്ഷ്യത്തിലേക്ക് പോകുന്നു. കാറ്റെറിനയെ സംബന്ധിച്ചിടത്തോളം, പണം ഇപ്പോഴും പ്രശ്നമല്ല, അവൻ അവളെ തന്നോടൊപ്പം കൊണ്ടുപോകാൻ സമ്മതിച്ചാൽ മാത്രം കാൽനടയായി പോകാൻ അവൾ തയ്യാറാണ്. ലാരിസ സ്വർണ്ണത്തിൻ്റെ തിളക്കത്താൽ വിഷലിപ്തയായിരിക്കുന്നു, ദയനീയവും ദരിദ്രനുമായ ഭർത്താവിനൊപ്പം സസ്യങ്ങൾ കഴിക്കാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്നില്ല.

കാറ്റെറിനയ്ക്ക് തൻ്റെ പ്രിയപ്പെട്ടവരുമായി ബന്ധപ്പെടാൻ കഴിയില്ല, മരണത്തിൽ നിന്ന് ഒരു വഴി കണ്ടെത്തുന്നു.

ലാരിസയുടെ അവസ്ഥ കൂടുതൽ സങ്കീർണ്ണമാണ്. അവൾ തൻ്റെ പ്രിയപ്പെട്ടവനോട് നിരാശയായി, സ്നേഹത്തിൻ്റെയും സന്തോഷത്തിൻ്റെയും അസ്തിത്വത്തിൽ വിശ്വസിക്കുന്നത് നിർത്തി. തനിക്ക് ചുറ്റും നുണകളും വഞ്ചനയും ഉണ്ടെന്ന് മനസ്സിലാക്കിയ ലാരിസ ഈ സാഹചര്യത്തിൽ നിന്ന് രണ്ട് വഴികൾ കാണുന്നു: ഒന്നുകിൽ ഭൗതിക മൂല്യങ്ങൾക്കായുള്ള തിരയൽ, അല്ലെങ്കിൽ മരണം. സാഹചര്യങ്ങൾ കണക്കിലെടുക്കുമ്പോൾ, അവൾ ആദ്യത്തേത് തിരഞ്ഞെടുക്കുന്നു. എന്നാൽ അവളെ ഒരു സാധാരണ ആശ്രിത സ്ത്രീയായി കാണാൻ എഴുത്തുകാരൻ ആഗ്രഹിക്കുന്നില്ല, അവൾ ഈ ജീവിതം ഉപേക്ഷിക്കുന്നു.

3.3 പ്രധാന കഥാപാത്രങ്ങളുടെ കഥാപാത്രങ്ങൾ വളരെ സാമ്യമുള്ളതാണ്. ഹൃദയത്തിൻ്റെ മനസ്സിൽ ജീവിക്കുന്ന, സന്തോഷത്തിൻ്റെയും സ്നേഹത്തിൻ്റെയും സ്വപ്നം, ലോകത്തെ ആദർശവൽക്കരിക്കുന്ന സ്വഭാവങ്ങളാണിവ. എന്നാൽ "സ്ത്രീധനം" എന്ന നാടകം "ഇടിമഴ" എന്നതിനേക്കാൾ വ്യത്യസ്തമായ ഒരു സാമൂഹിക-രാഷ്ട്രീയ അന്തരീക്ഷത്തിൽ സൃഷ്ടിക്കപ്പെട്ടതാണ്. സമൂഹത്തിൻ്റെയും മനുഷ്യരാശിയുടെയും തിരുത്തലിനായുള്ള നാടകകൃത്തിൻ്റെ പ്രതീക്ഷകൾ ആത്മാർത്ഥമായ സംശയങ്ങൾ ഉയർത്തുന്നു, അതിനാലാണ് ഈ നാടകങ്ങളുടെ അവസാനങ്ങൾ ഗണ്യമായി വ്യത്യാസപ്പെട്ടിരിക്കുന്നത്. കാറ്റെറിനയുടെ മരണശേഷം "ഇരുണ്ട രാജ്യത്തിൻ്റെ" ലോകം അതിൻ്റെ കുറ്റബോധം തിരിച്ചറിയുകയും ടിഖോൺ തൻ്റെ അമ്മയെ വെല്ലുവിളിക്കുകയും ഭാര്യയുടെ മരണത്തിന് അവളെ കുറ്റപ്പെടുത്തുകയും ചെയ്യുന്നുവെങ്കിൽ, ലാരിസ ഒഗുഡലോവയുടെ കൊലപാതകം സമാനമായ അനുരണനത്തിന് കാരണമാകില്ല. മറ്റുള്ളവരുടെ നിസ്സംഗതയെ ഗ്രന്ഥകർത്താവ് ബോധപൂർവം ഊന്നിപ്പറയുന്നു; നായികയുടെ മരണ രംഗം ഒരു ജിപ്‌സി ഗായകസംഘത്തിൻ്റെ ആലാപനം വഴിയാണ്.

3.4 ഓസ്ട്രോവ്സ്കിയുടെ നാടകങ്ങളിലെ പേരുകളുടെയും കുടുംബപ്പേരുകളുടെയും അർത്ഥം വെളിപ്പെടുത്തുന്നത് ഇതിവൃത്തവും പ്രധാന ചിത്രങ്ങളും മനസ്സിലാക്കാൻ സഹായിക്കുന്നു. ഈ സാഹചര്യത്തിൽ കുടുംബപ്പേരുകളും പേരുകളും "സംസാരിക്കുന്നത്" എന്ന് വിളിക്കാൻ കഴിയില്ലെങ്കിലും, ഇത് ക്ലാസിക്കസത്തിൻ്റെ നാടകങ്ങളുടെ സവിശേഷതയായതിനാൽ, അവർ വാക്കിൻ്റെ വിശാലമായ - പ്രതീകാത്മക - അർത്ഥത്തിലാണ് സംസാരിക്കുന്നത്.