Analyse av eventyret «Hest. Analyse av hestens eventyr i henhold til plan. Analyse av "Hest" Saltykov-Shchedrin Flere interessante essays

Eventyret Konyaga er et satirisk allegorisk verk fra den berømte samlingen av eventyr for barn i rimelig alder. I den uttrykker forfatteren sin bekymring for sosiale begivenheter i landet og sin sympati for vanlige folk. Tittelen på samlingen angir hvilken kategori lesere verkene er ment for. Sørg for å lese eventyret på nettet og diskuter det med barnet ditt.

Eventyr Hest lest

Konyaga jobber fra morgen til sen kveld i felten. Hans lot er ikke lett: han jobber til det punktet av utmattelse hele året, maten er verdiløs. Utmattende arbeid gir ingen glede, bare tretthet, smerte og likegyldighet til alt. Konyaga har en bror Pustoplyas, som var heldigere. Han trenger ikke å jobbe hardt. De mater ham med havre og gir ham nok honning å drikke. Fra et overskudd av broderlige følelser ønsket Pustoplyas å se på brorens liv. Da han så Konyaga utslitt etter jobb, begynte broren, sammen med andre ledige dansere, å snakke om livets omskiftelser. Men dette var bare tomme ord. Du kan lese eventyret på nett på nettsiden vår.

Analyse av eventyret Konyaga

I Saltykov-Shchedrins allegoriske fortelling får kjente bilder av folkeeventyr symbolsk betydning. Det hardtarbeidende, underdanige dyret personifiserer det langmodige, tvungne russiske folket, vant til lydighet og deprivasjon. Men du kan føle kraften og evnen til å tåle alle vanskelighetene i ham. De tomme snakkerne er intelligentsiaen, de "høflige og følsomme" menneskene. Når de snakker om partiet til en enkel arbeider, blir de rørt, beundret, indignert, kritisert, smarte og gjør som et resultat ingenting. I eventyret hans leter Saltykov-Shchedrin etter et svar på spørsmålet som bekymret de ledende folkene i Russland: hvordan redde folket fra lidelse. Hva lærer eventyret Konyaga? Hun lærer oss å bekjempe urettferdighet og ondskap, ikke gi opp og ikke fortvile.

Moralen i historien Hest

Hva er hovedideen til det satiriske eventyret Konyaga, skrevet på 1800-tallet om dagens tema? Du bør ikke tåle vanskeligheten, du må lete etter styrken i deg selv til å kjempe mot undertrykkelse, tyranni og eventuelle manifestasjoner av urettferdighet.

Ordtak, ordtak og eventyruttrykk

• Mesterens arbeid er redd.
• En rullende stein samler ingen mose.

analyse av Saltykov-Shchedrins eventyr "The Horse" og fikk det beste svaret

Svar fra Elena Rudakovskaya[guru]
I historiene til Saltykov-Shchedrin er bildet av det russiske folket, som ble nedfelt i bildet av en hest, veldig godt avslørt. Konyaga er vanlige mennesker, bønder som jobber til fordel for hele staten, som med sitt arbeid er i stand til å mate alle innbyggerne i Russland. Bildet av Konyaga er gjennomsyret av smerten og trettheten som en vanskelig oppgave gir ham.
Hvis Saltykov-Shchedrin hadde beskrevet ordrett livet til forskjellige sosiale klasser, ville verkene hans ikke blitt publisert på grunn av sensur, men takket være det esopiske språket oppnådde han en veldig rørende og naturlig beskrivelse av klassene. Hva er esopisk språk? Dette er en spesiell type hemmelig skrift, sensurert allegori, som skjønnlitteratur, fratatt ytringsfriheten under sensurforhold, ofte vendte seg til. I Saltykov-Shchedrins eventyr "The Horse", er denne teknikken mye brukt, som lar en avsløre virkeligheten og fungerer som et middel til å bekjempe brudd på rettighetene til de lavere samfunnslag av politiske skikkelser. Dette verket viser det vanskelige, til og med stygge livet til det russiske folket. Saltykov-Shchedrin selv sympatiserer med bøndene, men han viser fortsatt dette forferdelige bildet av en tiggere livsstil.
Feltet som en mann og en hest arbeider på er ubegrenset, akkurat som deres arbeid og betydning for staten er ubegrenset. Og tilsynelatende inneholder bildene av Idle Dancers alle de øvre lagene av befolkningen: herrer, embetsmenn - som bare ser på hestens arbeid, fordi livet deres er enkelt og skyfritt. De er vakre og velnærede, de får maten som hesten gir med sitt harde arbeid og han lever selv fra hånd til munn.
Saltykov-Sjchedrin ringer for å tenke på det faktum at slikt hardt arbeid fra det russiske folket til fordel for staten ikke gir dem frihet fra livegenskap og ikke redder dem fra ydmykelse foran tjenestemenn og herrer som lever lett, som kan råd til mye.
Problemet med folket og byråkratiet er fortsatt veldig aktuelt i vår tid, for for moderne lesere vil det være interessant og nysgjerrig. Takket være bruken av et så kunstnerisk medium som det esopiske språket, er problemet med eventyret "The Horse" akutt den dag i dag.

"Hest" analyse av arbeidet - tema, idé, sjanger, plot, komposisjon, karakterer, problemstillinger og andre problemstillinger diskuteres i denne artikkelen.

Eventyr av M.E. Saltykov-Sjchedrins "Hest" beskriver situasjonen for bøndene i tsar-Russland. Bildet av en torturert hest er et vedvarende symbol i russisk klassisk litteratur. F.M. Dostojevskij i romanen "Forbrytelse og straff". I eventyret M.E. Saltykov-Sjchedrins bilde av Konyaga symboliserer stoisismen til folket som er undertrykt av autokratiet. Saltykov-Shchedrin sparer ingen innsats i uttrykksfulle midler og kunstneriske detaljer for å skape dette ynkelige, stygge bildet. Ved hjelp av en rekke epitet («torturert», «slått», «smalbrystet») og veltalende sammenligninger («overleppen hang ned som en pannekake»), blir leseren presentert for et uvanlig uttrykksfullt bilde av en torturert nag med tynne ribben og brukne ben.

Mens han jobber kan Konyaga ikke engang hvile. Han har et spesielt forhold til naturen: «For alle er naturen en mor, for ham alene er hun en svøpe og tortur. Hver manifestasjon av livet hennes gjenspeiler plager på ham. Hver blomstring er gift.»

En uløselig motsetning oppstår: livet blir til død. Det blomstrende feltet blir til et livløst, dekket med et hvitt likklede. Hesten har bare én ting igjen - utmattende arbeid: «Arbeidet utmatter hele meningen med hans eksistens; for ham ble han unnfanget og født, og utenfor det er han ikke bare nødvendig av ingen, men, som kloke eiere sier, han er en skade. Hele miljøet han lever i er utelukkende rettet mot å forhindre at muskelkraften i ham fryser, som utstråler muligheten for fysisk arbeid." Sosial ulikhet vises i eventyret ved hjelp av lignelsen om hesten og den tomme danseren, som forteller om den glade broren til hesten. Tomneset dyret ble plassert i en varm bås og dekket med myk halm. Og de bestemte seg for å bo i en stall for Konyaga og kastet ham en armfull råtten halm.

Etter hvert begynte slike tomhoder å gå rundt i Konyaga og plage ham med verdifulle råd. En av dem ser sunn fornuft i arbeidet sitt, en annen ser livsånden, og den tredje mener at arbeid gir Konyaga sinnsro. Den fjerde mener at Konyaga er på sin plass, vant til arbeid og evig. Disse samtalene er imidlertid tomme, som livet til ledige dansere som ikke har for vane å jobbe. Hesten drives av en mann som ansporer ham med ordene: «Men, dømt, flytt!» Takket være parallelliteten i slutten av historien, er bildet av den utmattede Konyaga enda tettere knyttet til bildet av folket. Ordtaket "Mesterens arbeid er redd" understreker ytterligere likheten. I skikkelse av fire tomme dansere som beundrer Konyagas utholdenhet, latterliggjorde Saltykov-Sjchedrin de liberale, slavofile, liberale populister og borgerskapet, som med all sin makt og teorier prøver å rettferdiggjøre den katastrofale, undertrykte posisjonen til den russiske bonden. I tomme stridigheter, som skribenten viser, er ikke bare sannheten født, men den siste sunne fornuften, et nøkternt syn på problemet med sosial ulikhet, forsvinner.

Eventyr av M.E. Saltykov-Sjchedrins «Hest» beskriver situasjonen for bøndene i tsar-Russland. Bildet av en torturert hest er et vedvarende symbol i russisk klassisk litteratur. F.M. Dostojevskij i romanen "Forbrytelse og straff". I eventyret M.E. Saltykov-Sjchedrins bilde av Konyaga symboliserer stoisismen til folket som er undertrykt av autokratiet. Saltykov-Shchedrin sparer ingen innsats i uttrykksfulle midler og kunstneriske detaljer for å skape dette ynkelige, stygge bildet. Ved hjelp av en rekke epitet («torturert», «slått», «smalbrystet») og veltalende sammenligninger («overleppen hang som en pannekake»), blir leseren presentert for et uvanlig uttrykksfullt bilde av en torturert mase med tynne ribbein og brukne ben.

Mens han jobber kan Konyaga ikke engang hvile. Han har et spesielt forhold til naturen: «For alle er naturen en mor, for ham alene er hun en svøpe og tortur. Hver manifestasjon av livet hennes gjenspeiler plager på ham. Hver blomstring er gift.»

En uløselig motsetning oppstår: livet blir til død. Det blomstrende feltet blir til et livløst, dekket med et hvitt likklede. Hesten har bare én ting igjen - utmattende arbeid: «Arbeidet utmatter hele meningen med hans eksistens; for ham ble han unnfanget og født, og utenfor det er han ikke bare nødvendig av ingen, men, som kloke eiere sier, han er en skade. Hele miljøet han lever i er utelukkende rettet mot å forhindre at muskelkraften i ham fryser, som utstråler muligheten for fysisk arbeid." Sosial ulikhet vises i eventyret ved hjelp av lignelsen om hesten og den tomme danseren, som forteller om den glade broren til hesten. Tomneset dyret ble plassert i en varm bås og dekket med myk halm. Og de bestemte seg for å bo i en stall for Konyaga og kastet ham en armfull råtten halm.

Etter hvert begynte slike tomhoder å gå rundt i Konyaga og plage ham med verdifulle råd. En av dem ser sunn fornuft i arbeidet sitt, en annen ser livsånden, og den tredje mener at arbeid gir Konyaga sinnsro. Den fjerde mener at Konyaga er på sin plass, vant til arbeid og evig. Disse samtalene er imidlertid tomme, som livet til ledige dansere som ikke har for vane å jobbe. Hesten drives av en mann som ansporer ham med ordene: «Men, dømt, flytt!» Takket være parallelliteten i slutten av historien, er bildet av den utmattede Konyaga enda tettere knyttet til bildet av folket. Ordtaket "Mesterens arbeid er redd" understreker ytterligere likheten. I skikkelse av fire tomme dansere som beundrer Konyagas utholdenhet, latterliggjorde Saltykov-Sjchedrin de liberale, slavofile, liberale populister og borgerskapet, som med all sin makt og teorier prøver å rettferdiggjøre den katastrofale, undertrykte posisjonen til den russiske bonden. I tomme stridigheter, som skribenten viser, er ikke bare sannheten født, men den siste sunne fornuften, et nøkternt syn på problemet med sosial ulikhet, forsvinner.

Eventyret "The Horse" av M. E. Saltykov-Shchedrin beskriver situasjonen for bøndene i Tsar-Russland. Bildet av en torturert hest er et vedvarende symbol i russisk klassisk litteratur. F. M. Dostojevskij henvendte seg til ham i romanen "Forbrytelse og straff." I eventyret av M. E. Saltykov-Shchedrin symboliserer bildet av Konyaga stoisismen til folket som er undertrykt av autokratiet. Saltykov-Shchedrin sparer ingen innsats i uttrykksfulle midler og kunstneriske detaljer for å skape dette ynkelige, stygge bildet. Ved hjelp av en rekke epitet («torturert», «slått», «smalbrystet») og veltalende sammenligninger («overleppen hang som en pannekake»), blir leseren presentert for et uvanlig uttrykksfullt bilde av en torturert mase med tynne ribbein og brukne ben.

Mens han jobber kan Konyaga ikke engang hvile. Han har et spesielt forhold til naturen: «For alle er naturen en mor, for ham alene er hun en svøpe og tortur. Hver manifestasjon av livet hennes gjenspeiler plager på ham. Hver blomstring er gift.»

En uløselig motsetning oppstår: livet blir til død. Det blomstrende feltet blir til et livløst, dekket med et hvitt likklede. Hesten har bare én ting igjen - utmattende arbeid: «Arbeidet utmatter hele meningen med hans eksistens; for ham ble han unnfanget og født, og utenfor det er han ikke bare til ingen nytte for noen, men, som kloke eiere sier, han er en skade. Hele miljøet han lever i er utelukkende rettet mot å forhindre at den muskelkraften som utstråler muligheten for fysisk arbeid fra seg selv fryser i ham.» Sosial ulikhet vises i eventyret ved hjelp av lignelsen om hesten og den tomme danseren, som forteller om den glade broren til hesten. Den tomme danseren ble plassert i en varm bås og dekket med myk halm. Og de bestemte seg for å bo i en stall for Konyaga og kastet ham en armfull råtten halm.

Gradvis begynte slike ledige dansere å gå rundt i Konyaga og plage ham med verdifulle råd. En av dem ser sunn fornuft i arbeidet sitt, den andre ser livsånden, og den tredje mener at arbeid gir Konyaga sinnsro. Den fjerde mener at Konyaga er på sin plass, vant til arbeid og evig. Disse samtalene er imidlertid tomme, som livet til ledige dansere som ikke har for vane å jobbe. Hesten blir drevet av en mann som ansporer ham med ordene: «B-men, dømt, flytt!» Takket være parallelliteten i slutten av historien, er bildet av den utmattede Konyaga enda tettere knyttet til bildet av folket. Ordtaket "Mesterens arbeid er redd" understreker likheten enda sterkere. I skikkelse av fire tomme dansere som beundrer Konyagas utholdenhet, latterliggjorde Saltykov-Sjchedrin de liberale, slavofile, liberale populister og borgerskapet, som med all sin makt og teorier prøver å rettferdiggjøre den katastrofale, undertrykte posisjonen til den russiske bonden. I tomme stridigheter, som skribenten viser, er ikke bare sannheten født, men den siste sunne fornuften, et nøkternt syn på problemet med sosial ulikhet, forsvinner.