Palasser fra Katarinas tid. Investeringer for Great Catherine Palace

Det store Tsarskoye Selo-palasset er et barokkmesterverk laget av Bartolomeo Francesco Rastrelli for Elizabeth Petrovna. Under den store patriotiske krigen ble palasset ødelagt til dags dato, 32 av de 58 salene er restaurert, inkludert Amber-rommet. Kanskje dette er den mest imponerende russiske "nyinnspillingen".

// Del 27

1. Den sentrale delen av palasset er basert på to-etasjers "steinkamre" bygget i 1717-1724 av arkitekten Braunstein for Catherine I.

2. Det moderne palasset ble reist i 1748-1756 av sjefsarkitekten ved det keiserlige hoff, F.-B. Rastrelli.

3. Nå på siden av bygningen er det et monument til den berømte arkitekten.

4. Fasaden til palasset er presentert i form av et bredt asurblått bånd med snøhvite søyler og forgylte ornamenter, noe som gir bygningen en spesiell chic.

5. I den nordøstlige delen av bygningen ligger Slottskirken for oppstandelsen.

6. I nærheten er det en bygning knyttet til palasset med en bue.

7. Forgården til boligen er begrenset av to omkretser og inneholder en paradeplass. I kantene er det to gule service(kjøkken)bygg.

8. For å komme inn i palasset om sommeren, må du stå i en førti-minutters kø i varmen.

9. Mens du venter, se på detaljene i bygningen.

10. Den siste storstilte restaureringen av bygget var for mer enn ti år siden, nå trenger fasadene kosmetiske reparasjoner.

11. Blå- og gullmalingen har falmet.

12. Søylene i palasset støtter skulpturer av atlantere, kan bare sees hvis du kommer nær bygningen.

13. Først og fremst kommer vi til Stor trapp, dekorert med skulpturen «Waking Cupid» fra 1860.

14. Trappen ble opprettet under Catherine II av Charles Cameron på stedet for den kinesiske hallen. Til minne om dette er interiøret dekorert med vaser og fat laget av kinesisk porselen.

15. Taket i salen er dekorert med malerier «Aeneas og Venus», «Jupiter og Callisto» og «Paris-dommen». De erstattet lerreter som ble ødelagt av kollapsede tak under krigen.

16. Stuccodekorasjonen på veggene og karyatidene som rammer inn døråpningene ble restaurert basert på oppdagede detaljer og førkrigsbilder.

17. Den store klokken ble også gjenskapt.

18. Grønn spisestue- en del av de personlige kamrene til storhertug Pavel Petrovich og hans første kone Natalya Alekseevna, bygget under Catherine II på stedet for en åpen terrasse - en "hengende" hage.

19. Interiør Servitør dekorert med mahognistoler, en svensk kommode fra andre halvdel av 1700-tallet og en skulptur av M.-A. Collot "Head of a Girl" fra 1769.

20. Liten hvit spisestue i de personlige kamrene til Elizabeth, Catherine II og Alexander I. Dens indre ble dannet etter brannen i 1820.

21. I taklampen er det en kopi av maleriet «The Bathing of Venus» av K. Vanloo.

22. Ligger ved siden av Kinesisk stue til Alexander I.

23. Interiøret utmerker seg med silketrekk på veggene malt med akvareller i kinesisk stil.

24. På veggene er portretter, inkludert de av keiser Peter II, malt av I.-P. Ludena.

25. Neste - Pantry, som frem til 1761 utgjorde en del av omkledningsrommet på Elizabeth Petrovnas halvdel.

26. Til lampeskjermen ble det brukt et maleri av den italienske kunstneren P. da Cortona fra 1600-tallet "Fiskekoraller", overført fra Hermitage-samlingene.

27. Cavaliers spisestue- en liten hall, visuelt forstørret med speil og falske speilvinduer.

28. På bordene er gjenstander fra de berømte "Order"-tjenestene, dekorert med skilt og bånd av russiske ordrer.

29. Det pittoreske taket i midten av taket er dekorert med et maleri av en ukjent russisk mester fra midten av 1700-tallet basert på den eldgamle myten om solguden Helios og gudinnen for daggry Eos, hentet fra midler fra det russiske museet.

30. Hvit formell spisestue beregnet på seremonielle middager og "kveldsretter" av keiserinne Elizabeth Petrovna i en smal krets av de som står henne nær.

31. Grønn søyle under Catherine II fungerte det som et spiskammer hvor sølvtøy og porselen ble lagret. Her er en av flerlags kakkelovnene med koboltmaling, søyler og nisjer. Lignende ovner, laget i henhold til Rastrellis skisser, var en integrert del av alle salene i palassets frontsuite.

32.

33. B Portretthall seremonielle bilder av kongelige ble vist. I dag, i tillegg til portretter, kan du se en av keiserinnens kjoler.

34. Taket i hallen er dekorert med en pittoresk lampeskjerm "Mercury and Glory" overført fra oss.

35. Den første i rekken av de mest imponerende hallene i Tsarskoye Selo-palasset - Bildesal med et areal på 180 m².

36. Malerier er plassert i den i henhold til prinsippet om espalier hengende. Da Rastrelli plasserte verk på veggen, tok Rastrelli først og fremst hensyn til størrelsen og fargevalget: adskilt fra hverandre av en smal forgylt baguette, smelter maleriene sammen til et enkelt fargerikt "teppe".

37. "Olympus"-lampeskjermen, en kopi av lampeskjermen til Jordan-trappen til Vinterpalasset, er i harmoni med den generelle fargen på veggene.

38. Storsalen, eller Lysgalleriet - palassets mest betydningsfulle seremonirom, skapt etter utformingen av arkitekten F.-B. Rastrelli i 1752-1756.

39. Området er mer enn 800 m².

40. Vekslende store vinduer med speil utvider visuelt grensene til rommet.

41. De skulpturelle og ornamentale utskjæringene, som dekker veggens plan med et kontinuerlig mønster, ble laget i henhold til skissene til Rastrelli og modellene til skulptøren-dekoratøren Dunker av 130 russiske utskjærere.

42. Det originale billedtaket ble malt i 1752-1754 etter en skisse av den venetianske kunstneren D. Valeriani. Den besto av tre uavhengige komposisjoner som skildrer "Allegory of Russia", "Allegory of the World" og "Allegory of Victory".

43. På 1790-tallet, på grunn av deformasjonen av takene, ble Valerianis tak fjernet til palassets lagerrom, og i 1856-1858 skapte kunstnerne F. Wunderlich og E. Franciuoli en ny komposisjon “Allegorical image of Science, Art and Diligence ." Denne lampen ble ødelagt under krigen.

44. På 1950-tallet, under restaurering, ble sidedelene av den gamle lampeskjermen, «Allegory of Peace» og «Allegory of Victory», som ble ansett som tapt, oppdaget. Det ble besluttet å gjenskape Valerianis tak, og returnere de overlevende komposisjonene til Tsarskoye Selo. Den sentrale delen ble restaurert etter skisser og beskrivelser laget av Valeriani selv, samt etter en tegning av Stackenschneider fra 1857.

45. Amber rom med rette kalt et av verdens underverker. Opprinnelig ble dette interiøret skapt for den prøyssiske dronningen Miria-Charlotte, men i 1716 ble det presentert for Peter den store av Frederick William I, men bare under Elizabeth fant det en plass i det gamle vinterpalasset. Med henne ble de dyrebare panelene båret i armene hennes (!) til Tsarskoye Selo. Rastrelli installerte dem i midten av veggene, skilte dem med pilastre og speil, og dekorerte rommet med forgylte utskjæringer. Der det ikke var nok rav, ble fragmenter av veggene dekket med lerret og malt "for å se ut som rav" av kunstneren Belsky. Etter erobringen av Pushkin av tyske tropper, ble panelene tatt bort av Kunstkomission-teamet og ble frem til 1944 stilt ut på Königsberg slott. Da tyskerne trakk seg tilbake, ble panelene igjen demontert, pakket inn i esker og ført til et ukjent mål.

46. ​​Restaurering av rommet begynte i 1979. I 2000 ble en russisk settingkommode fra slutten av 1700-tallet og en florentinsk mosaikk "Touch and Smell", som var en del av rommets originale dekorasjon, returnert til museet, oppdaget i Tyskland. I 2003 ble dekorasjonen av hallen fullstendig restaurert.

47. I en upåfallende korridor i palasset henger et maleri som viser palasset i en forferdelig tilstand i 1944. Det minner oss om den enorme skaden krig kan gjøre på historie og kultur.

Landmark Grand Peterhof Palace ... Wikipedia

Landmark Grand Tsaritsyn Palace ... Wikipedia

Dette begrepet har andre betydninger, se Gatchina Palace (Faberge egg). Palace castle Great Gatchina Palace ... Wikipedia

Koordinater: 55°45′00,58″ N. w. 37°36′56,74″ Ø. d. /  ... Wikipedia

Palace Catherine Palace Golovinsky Palace ... Wikipedia

Grand Catherine Palace Front fasade Land Russland ... Wikipedia

Huset til kontreadmiral Mekenzi, eller Katarinapalasset, er en av de første steinbygningene som ble bygget i Sevastopol. Det lå på Catherine Square (nå Nakhimov Square). 1. juni 1783, den første sjefen for Svartehavsflåten, kontreadmiral... Wikipedia

Hva er Grand Kremlin Palace– I Russland tiltrer Dmitrij Medvedev, valgt 2. mars, vervet onsdag. Grand Kremlin Palace (GKD) fungerer som den seremonielle residensen til statsoverhodet. Det er vertskap for presidentens innsettelsesseremonier... ... Encyclopedia of Newsmakers

Palace Palace of Grand Duke Alexei Alexandrovich ... Wikipedia

Catherine Park i Tsarskoe Selo er en av fem parker i byen Pushkin. Catherine Park omgir direkte Det store Katarina-palasset, og danner et palass og parkensemble med det. Består av en vanlig gammel hage og et landskap... ... Wikipedia

Bøker

• Det store Kreml-palasset
• Det store Kreml-palasset,. Det store Kreml-palasset, bygget på midten av 1800-tallet i henhold til utformingen av den berømte russiske arkitekten K. A. Ton, er et av de mest interessante monumentene i Kreml i Moskva. Statlige rom -…

Catherine Palace er et av de største.

- tidligere keiserpalass. Ligger i den moderne byen Pushkin (tidligere Tsarskoe Selo), 25 kilometer sør for St. Petersburg. Selve byen Pushkin er en del av Pushkinsky-distriktet i St. Petersburg.

Utstillingen til Katarinapalasset (til 1910 - Great Tsarskoye Selo) Palace Museum dekker den nesten 300-årige historien til det enestående monumentet og introduserer arbeidet til arkitektene som deltok i konstruksjonen og utsmykningen av det på 1700- og 1800-tallet, som samt prestasjonene til restauratørene som gjenopplivet palasset etter den store patriotiske krigen. Av de 58 salene i palasset som ble ødelagt under krigen, er 32 gjenskapt.

I 1717, da St. Petersburg ble opprettet ved bredden av Neva, i Tsarskoje Selo under ledelse av arkitekten I.F. Braunstein begynte byggingen av det første kongehuset i stein, som gikk over i historien under navnet "steinkamre". I august 1724, for å markere ferdigstillelsen av byggingen, ble det holdt en feiring i palasset, hvor "13 kanoner ble avfyrt tre ganger." Tsaren og store statsmenn var til stede ved feiringen. På den tiden var palasset en liten to-etasjers bygning typisk for russisk arkitektur på begynnelsen av 1700-tallet.

Under regjeringstiden, på slutten av 1742 - begynnelsen av 1743, ble det besluttet å utvide bygningen i henhold til designen til M. G. Zemtsov (1688-1743), men arkitektens død forhindret implementeringen av planen. Etter Zemtsov ble arbeidet i Tsarskoje Selo utført av A. V. Kvasov (1720 - etter 1770) og hans assistent G. Trezzini (1697-1768), men allerede i mai 1745 ble Trezzini erstattet av den berømte arkitekten S. I. Chevakinsky (1713-1780) , som overvåket byggingen i Tsarskoye Selo til begynnelsen av 1750-årene.

Fra slutten av 1748 til 1756 ble byggingen av Tsarskoye Selo-residensen ledet av sjefsarkitekten for det keiserlige hoffet, F.B. Rastrelli (1700-1761). Den 10. mai 1752 undertegnet Elizaveta Petrovna et dekret om en større rekonstruksjon av den gamle bygningen, og allerede 30. juli 1756 demonstrerte Rastrelli sin nye kreasjon for den kronede kunden og utenlandske ambassadører.

Palasset, bygget i barokkstil, gledet seg over sin størrelse, kraftige romlige dynamikk og "pittoreske" dekor. Det brede asurblå båndet på fasaden med snøhvite søyler og forgylte ornamenter så festlig ut.

Rastrelli dekorerte palassfasadene med figurer av atlantere, karyatider, løvemasker og andre stukkaturdekorasjoner laget etter modellene til billedhuggeren I.F. Duncker (1718-1795). Slottskirkens fem forgylte kupler hevet seg over den nordlige bygningen, og over den sørlige, der verandaen lå, en kuppel med en flerspiss stjerne på spiret. Omtrent 100 kilo rødt gull ble brukt på forgylling av ytre og indre dekorasjoner. Samtidig ble paradeplassen endelig dekorert, inngjerdet med palassfløyer og enetasjes servicebygninger plassert i en halvsirkel - omkretser.

Rastrelli dekorerte palassleilighetene like luksuriøst. Front Enfilade han laget, dekorert med forgylte utskjæringer, ble kalt "gylden". Enfilade-arrangementet av haller, ukjent i Russland til midten av 1700-tallet, ble introdusert av Rastrelli i andre palasser, men bare i Tsarskoye Selo var lengden på frontrommene lik lengden på hele bygningen - fra hovedtrappen til palasskirken.

Den neste fasen i utformingen av palassets stats- og bolighaller dateres tilbake til 1770-tallet. Den nye eieren av boligen, lidenskapelig opptatt av gammel kunst, ønsket å dekorere leilighetene hennes i samsvar med fasjonable smaker og betrodde dekorasjonen til den skotske arkitekten, en ekspert på gammel arkitektur, Charles Cameron (1743-1812). Interiøret han skapte - Arabesque- og Lyon-stuene, den kinesiske salen, den kuppelformede spisesalen, sølvskapet, den blå studien (snusboksen) og sengekammeret - ble preget av sin raffinerte skjønnhet, strengheten av dekorativ design og spesielle eleganse. dekorasjon. Dessverre ble disse hallene ødelagt under den store patriotiske krigen og er ennå ikke restaurert.

Rommene beregnet for storhertug Pavel Petrovich (den fremtidige keiseren Paul I) og hans kone, designet av Charles Cameron i de samme årene, er nå gjenskapt: Den grønne spisesalen, servitørens rom, den forreste blå salongen, den kinesiske Blue Drawing Room og Bedchamber lar deg bli kjent med det unike interiøret skapt av den skotske arkitekten, hvis arbeid ble så elsket av Catherine II.

I 1817, etter ordre (1769-1848), opprettet han statskontoret og flere tilstøtende rom, dekorert i samme stil - alt i disse rommene ble dedikert til glorifiseringen av de strålende seirene som ble vunnet av den russiske hæren i den patriotiske krigen 1812.

Den siste akkorden i palassenfiladen var Grand Staircase, laget i 1860-1863 av I. A. Monighetti (1819-1878) i "andre rokokko"-stil.

Det store Tsarskoye Selo-palasset er et barokkmesterverk laget av Bartolomeo Francesco Rastrelli for Elizabeth Petrovna. Under den store patriotiske krigen ble palasset ødelagt til dags dato, 32 av de 58 salene er restaurert, inkludert Amber-rommet. Kanskje dette er den mest imponerende russiske "nyinnspillingen".

1. Den sentrale delen av palasset er basert på to-etasjers "steinkamre" bygget i 1717-1724 av arkitekten Braunstein for Catherine I.

2. Det moderne palasset ble reist i 1748-1756 av sjefsarkitekten ved det keiserlige hoff, F.-B. Rastrelli.

3. Nå på siden av bygningen er det et monument til den berømte arkitekten.

4. Fasaden til palasset er presentert i form av et bredt asurblått bånd med snøhvite søyler og forgylte ornamenter, noe som gir bygningen en spesiell chic.

5. I den nordøstlige delen av bygningen ligger Slottskirken for oppstandelsen.

6. Det er en bygning i nærheten Imperial Lyceum, koblet til palasset med en bue.

7. Forgården til boligen er begrenset av to omkretser og inneholder en paradeplass. I kantene er det to gule service(kjøkken)bygg.

8. For å komme inn i palasset om sommeren, må du stå i en førti-minutters kø i varmen.

9. Mens du venter, se på detaljene i bygningen.

10. Den siste storstilte restaureringen av bygget var for mer enn ti år siden, nå trenger fasadene kosmetiske reparasjoner.

11. Blå- og gullmalingen har falmet.

12. Søylene i palasset støtter skulpturer av atlantere, kan bare sees hvis du kommer nær bygningen.

13. Først og fremst kommer vi til Stor trapp, dekorert med skulpturen «Waking Cupid» fra 1860.

14. Trappen ble opprettet under Catherine II av Charles Cameron på stedet for den kinesiske hallen. Til minne om dette er interiøret dekorert med vaser og fat laget av kinesisk porselen.

15. Taket i salen er dekorert med malerier «Aeneas og Venus», «Jupiter og Callisto» og «Paris-dommen». De erstattet lerreter som ble ødelagt av kollapsede tak under krigen.

16. Stuccodekorasjonen på veggene og karyatidene som rammer inn døråpningene ble restaurert basert på oppdagede detaljer og førkrigsbilder.

17. Den store klokken ble også gjenskapt.

18. Grønn spisestue- en del av de personlige kamrene til storhertug Pavel Petrovich og hans første kone Natalya Alekseevna, bygget under Catherine II på stedet for en åpen terrasse - en "hengende" hage.

19. Interiør Servitør dekorert med mahognistoler, en svensk kommode fra andre halvdel av 1700-tallet og en skulptur av M.-A. Collot "Head of a Girl" fra 1769.

20. Liten hvit spisestue i de personlige kamrene til Elizabeth, Catherine II og Alexander I. Dens indre ble dannet etter brannen i 1820.

21. I taklampen er det en kopi av maleriet «The Bathing of Venus» av K. Vanloo.

22. Ligger ved siden av Kinesisk stue til Alexander I.

23. Interiøret utmerker seg med silketrekk på veggene malt med akvareller i kinesisk stil.

24. På veggene er portretter, inkludert de av keiser Peter II, malt av I.-P. Ludena.

25. Neste - Pantry, som frem til 1761 utgjorde en del av omkledningsrommet på Elizabeth Petrovnas halvdel.

26. Til lampeskjermen ble det brukt et maleri av den italienske kunstneren P. da Cortona fra 1600-tallet "Fiskekoraller", overført fra Hermitage-samlingene.

27. Cavaliers spisestue- en liten hall, visuelt forstørret med speil og falske speilvinduer.

28. På bordene er gjenstander fra de berømte "Order"-tjenestene, dekorert med skilt og bånd av russiske ordrer.

29. Det pittoreske taket i midten av taket er dekorert med et maleri av en ukjent russisk mester fra midten av 1700-tallet basert på den eldgamle myten om solguden Helios og gudinnen for daggry Eos, hentet fra midler fra det russiske museet.

30. Hvit formell spisestue beregnet på seremonielle middager og "kveldsretter" av keiserinne Elizabeth Petrovna i en smal krets av de som står henne nær.

31. Grønn søyle under Catherine II fungerte det som et spiskammer hvor sølvtøy og porselen ble lagret. Her er en av flerlags kakkelovnene med koboltmaling, søyler og nisjer. Lignende ovner, laget i henhold til Rastrellis skisser, var en integrert del av alle salene i palassets frontsuite.

32.

33. B Portretthall seremonielle bilder av kongelige ble vist. I dag, i tillegg til portretter, kan du se en av keiserinnens kjoler.

34. Himlingen i hallen er dekorert med overført fra Yusupov-palasset pittoresk lampeskjerm "Mercury and Glory".

35. Den første i rekken av de mest imponerende hallene i Tsarskoye Selo-palasset - Bildesal med et areal på 180 m².

36. Malerier er plassert i den i henhold til prinsippet om espalier hengende. Da Rastrelli plasserte verk på veggen, tok Rastrelli først og fremst hensyn til størrelsen og fargevalget: adskilt fra hverandre av en smal forgylt baguette, smelter maleriene sammen til et enkelt fargerikt "teppe".

37. "Olympus"-lampeskjermen, en kopi av lampeskjermen til Jordan-trappen til Vinterpalasset, er i harmoni med den generelle fargen på veggene.

38. Storsalen, eller Lysgalleriet - palassets mest betydningsfulle seremonirom, skapt etter utformingen av arkitekten F.-B. Rastrelli i 1752-1756.

39. Området er mer enn 800 m².

40. Vekslende store vinduer med speil utvider visuelt grensene til rommet.

41. De skulpturelle og ornamentale utskjæringene, som dekker veggens plan med et kontinuerlig mønster, ble laget i henhold til skissene til Rastrelli og modellene til skulptøren-dekoratøren Dunker av 130 russiske utskjærere.

42. Det originale billedtaket ble malt i 1752-1754 etter en skisse av den venetianske kunstneren D. Valeriani. Den besto av tre uavhengige komposisjoner som skildrer "Allegory of Russia", "Allegory of the World" og "Allegory of Victory".

43. På 1790-tallet, på grunn av deformasjonen av takene, ble Valerianis tak fjernet til palassets lagerrom, og i 1856-1858 skapte kunstnerne F. Wunderlich og E. Franciuoli en ny komposisjon “Allegorical image of Science, Art and Diligence ." Denne lampen ble ødelagt under krigen.

44. På 1950-tallet under restaurering Mikhailovsky slott Sidedelene av den gamle lampeskjermen, "Allegory of Peace" og "Allegory of Victory", som ble ansett som tapt, ble oppdaget. Det ble besluttet å gjenskape Valerianis tak, og returnere de overlevende komposisjonene til Tsarskoye Selo. Den sentrale delen ble restaurert etter skisser og beskrivelser laget av Valeriani selv, samt etter en tegning av Stackenschneider fra 1857.

45. Amber rom med rette kalt et av verdens underverker. Opprinnelig ble dette interiøret skapt for den prøyssiske dronningen Miria-Charlotte, men i 1716 ble det presentert for Peter den store av Frederick William I, men bare under Elizabeth fant det en plass i det gamle vinterpalasset. Med henne ble de dyrebare panelene båret i armene hennes (!) til Tsarskoye Selo. Rastrelli installerte dem i midten av veggene, skilte dem med pilastre og speil, og dekorerte rommet med forgylte utskjæringer. Der det ikke var nok rav, ble fragmenter av veggene dekket med lerret og malt "for å se ut som rav" av kunstneren Belsky. Etter erobringen av Pushkin av tyske tropper, ble panelene tatt bort av Kunstkomission-teamet og ble frem til 1944 stilt ut på Königsberg slott. Da tyskerne trakk seg tilbake, ble panelene igjen demontert, pakket inn i esker og ført til et ukjent mål.

46. ​​Restaurering av rommet begynte i 1979. I 2000 ble en russisk settingkommode fra slutten av 1700-tallet og en florentinsk mosaikk "Touch and Smell", som var en del av rommets originale dekorasjon, returnert til museet, oppdaget i Tyskland. I 2003 ble dekorasjonen av hallen fullstendig restaurert.

47. I en upåfallende korridor i palasset henger et maleri som viser palasset i en forferdelig tilstand i 1944. Det minner oss om den enorme skaden krig kan gjøre på historie og kultur.

4. juli 2014, 10:32

Det store Tsarskoye Selo-palasset er et barokkmesterverk laget av Bartolomeo Francesco Rastrelli for Elizabeth Petrovna. Under den store patriotiske krigen ble palasset ødelagt til dags dato, 32 av de 58 salene er restaurert, inkludert Amber-rommet. Kanskje dette er den mest imponerende russiske "nyinnspillingen".

1. Den sentrale delen av palasset er basert på to-etasjers "steinkamre" bygget i 1717-1724 av arkitekten Braunstein for Catherine I.

2. Det moderne palasset ble reist i 1748-1756 av sjefsarkitekten ved det keiserlige hoff, F.-B. Rastrelli.

3. Nå på siden av bygningen er det et monument til den berømte arkitekten.

4. Fasaden til palasset er presentert i form av et bredt asurblått bånd med snøhvite søyler og forgylte ornamenter, noe som gir bygningen en spesiell chic.

5. I den nordøstlige delen av bygningen ligger Slottskirken for oppstandelsen.

6. Det er en bygning i nærheten Imperial Lyceum, koblet til palasset med en bue.

7. Forgården til boligen er begrenset av to omkretser og inneholder en paradeplass. I kantene er det to gule service(kjøkken)bygg.

8. For å komme inn i palasset om sommeren, må du stå i en førti-minutters kø i varmen.

9. Mens du venter, se på detaljene i bygningen.

10. Den siste storstilte restaureringen av bygget var for mer enn ti år siden, nå trenger fasadene kosmetiske reparasjoner.

11. Blå- og gullmalingen har falmet.

12. Søylene i palasset støtter skulpturer av atlantere, kan bare sees hvis du kommer nær bygningen.

13. Først og fremst kommer vi til Stor trapp, dekorert med skulpturen «Waking Cupid» fra 1860.

14. Trappen ble opprettet under Catherine II av Charles Cameron på stedet for den kinesiske hallen. Til minne om dette er interiøret dekorert med vaser og fat laget av kinesisk porselen.

15. Taket i salen er dekorert med malerier «Aeneas og Venus», «Jupiter og Callisto» og «Paris-dommen». De erstattet lerreter som ble ødelagt av kollapsede tak under krigen.

16. Stuccodekorasjonen på veggene og karyatidene som rammer inn døråpningene ble restaurert basert på oppdagede detaljer og førkrigsbilder.

17. Den store klokken ble også gjenskapt.

18. Grønn spisestue- en del av de personlige kamrene til storhertug Pavel Petrovich og hans første kone Natalya Alekseevna, bygget under Catherine II på stedet for en åpen terrasse - en "hengende" hage.

19. Interiør Servitør dekorert med mahognistoler, en svensk kommode fra andre halvdel av 1700-tallet og en skulptur av M.-A. Collot "Head of a Girl" fra 1769.

20. Liten hvit spisestue i de personlige kamrene til Elizabeth, Catherine II og Alexander I. Dens indre ble dannet etter brannen i 1820.

21. I taklampen er det en kopi av maleriet «The Bathing of Venus» av K. Vanloo.

22. Ligger ved siden av Kinesisk stue til Alexander I.

23. Interiøret utmerker seg med silketrekk på veggene malt med akvareller i kinesisk stil.

24. På veggene er portretter, inkludert de av keiser Peter II, malt av I.-P. Ludena.

25. Neste - Pantry, som frem til 1761 utgjorde en del av omkledningsrommet på Elizabeth Petrovnas halvdel.

26. Til lampeskjermen ble det brukt et maleri av den italienske kunstneren P. da Cortona fra 1600-tallet "Fiskekoraller", overført fra Hermitage-samlingene.

27. Cavaliers spisestue- en liten hall, visuelt forstørret med speil og falske speilvinduer.

28. På bordene er gjenstander fra de berømte "Order"-tjenestene, dekorert med skilt og bånd av russiske ordrer.

29. Det pittoreske taket i midten av taket er dekorert med et maleri av en ukjent russisk mester fra midten av 1700-tallet basert på den eldgamle myten om solguden Helios og gudinnen for daggry Eos, hentet fra midler fra det russiske museet.

30. Hvit formell spisestue beregnet på seremonielle middager og "kveldsretter" av keiserinne Elizabeth Petrovna i en smal krets av de som står henne nær.

31. Grønn søyle under Catherine II fungerte det som et spiskammer hvor sølvtøy og porselen ble lagret. Her er en av flerlags kakkelovnene med koboltmaling, søyler og nisjer. Lignende ovner, laget i henhold til Rastrellis skisser, var en integrert del av alle salene i palassets frontsuite.

32.

33. B Portretthall seremonielle bilder av kongelige ble vist. I dag, i tillegg til portretter, kan du se en av keiserinnens kjoler.

34. Himlingen i hallen er dekorert med overført fra Yusupov-palasset pittoresk lampeskjerm "Mercury and Glory".

35. Den første i rekken av de mest imponerende hallene i Tsarskoye Selo-palasset - Bildesal med et areal på 180 m².

36. Malerier er plassert i den i henhold til prinsippet om espalier hengende. Da Rastrelli plasserte verk på veggen, tok Rastrelli først og fremst hensyn til størrelsen og fargevalget: adskilt fra hverandre av en smal forgylt baguette, smelter maleriene sammen til et enkelt fargerikt "teppe".

37. "Olympus"-lampeskjermen, en kopi av lampeskjermen til Jordan-trappen til Vinterpalasset, er i harmoni med den generelle fargen på veggene.

38. Storsalen, eller Lysgalleriet - palassets mest betydningsfulle seremonirom, skapt etter utformingen av arkitekten F.-B. Rastrelli i 1752-1756.

39. Området er mer enn 800 m².

40. Vekslende store vinduer med speil utvider visuelt grensene til rommet.

41. De skulpturelle og ornamentale utskjæringene, som dekker veggens plan med et kontinuerlig mønster, ble laget i henhold til skissene til Rastrelli og modellene til skulptøren-dekoratøren Dunker av 130 russiske utskjærere.

42. Det originale billedtaket ble malt i 1752-1754 etter en skisse av den venetianske kunstneren D. Valeriani. Den besto av tre uavhengige komposisjoner som skildrer "Allegory of Russia", "Allegory of the World" og "Allegory of Victory".

43. På 1790-tallet, på grunn av deformasjonen av takene, ble Valerianis tak fjernet til palassets lagerrom, og i 1856-1858 skapte kunstnerne F. Wunderlich og E. Franciuoli en ny komposisjon “Allegorical image of Science, Art and Diligence ." Denne lampen ble ødelagt under krigen.

44. På 1950-tallet under restaurering Mikhailovsky slott Sidedelene av den gamle lampeskjermen, "Allegory of Peace" og "Allegory of Victory", som ble ansett som tapt, ble oppdaget. Det ble besluttet å gjenskape Valerianis tak, og returnere de overlevende komposisjonene til Tsarskoye Selo. Den sentrale delen ble restaurert etter skisser og beskrivelser laget av Valeriani selv, samt etter en tegning av Stackenschneider fra 1857.

45. Amber rom med rette kalt et av verdens underverker. Opprinnelig ble dette interiøret skapt for den prøyssiske dronningen Miria-Charlotte, men i 1716 ble det presentert for Peter den store av Frederick William I, men bare under Elizabeth fant det en plass i det gamle vinterpalasset. Med henne ble de dyrebare panelene båret i armene hennes (!) til Tsarskoye Selo. Rastrelli installerte dem i midten av veggene, skilte dem med pilastre og speil, og dekorerte rommet med forgylte utskjæringer. Der det ikke var nok rav, ble fragmenter av veggene dekket med lerret og malt "for å se ut som rav" av kunstneren Belsky. Etter erobringen av Pushkin av tyske tropper, ble panelene tatt bort av Kunstkomission-teamet og ble frem til 1944 stilt ut på Königsberg slott. Da tyskerne trakk seg tilbake, ble panelene igjen demontert, pakket inn i esker og ført til et ukjent mål.

46. ​​Restaurering av rommet begynte i 1979. I 2000 ble en russisk settingkommode fra slutten av 1700-tallet og en florentinsk mosaikk "Touch and Smell", som var en del av rommets originale dekorasjon, returnert til museet, oppdaget i Tyskland. I 2003 ble dekorasjonen av hallen fullstendig restaurert.

47. I en upåfallende korridor i palasset henger et maleri som viser palasset i en forferdelig tilstand i 1944. Det minner oss om den enorme skaden krig kan gjøre på historie og kultur.