Eugene Onegins første realistiske roman. Essay "Romanens realisme av A.S. Pushkin "Eugene Onegin". Hovedpersonene og deres egenskaper

Romanen "Eugene Onegin" inntar hovedplassen i Pushkins arbeid. Det er ingen tvil om at dette er hans beste verk. Utseendet til romanen hadde en stor innvirkning på utviklingen av russisk litteratur. Romanen i vers "Eugene Onegin" ble fullført i 1831. Det tok Pushkin åtte år å skrive den. Romanen dekker hendelser fra 1819 til 1825: fra kampanjene til den russiske hæren etter nederlaget til Napoleon til Decembrist-opprøret. Dette var årene med utvikling av det russiske samfunnet under tsar Alexander I. Historie og samtidige begivenheter for dikteren er sammenvevd i romanen.
«Eugene Onegin» er den første russiske realistiske romanen som sannferdig og bredt viser russisk liv på 1800-tallet. Det som gjør det unikt er bredden i dekningen av virkeligheten, beskrivelsen av epoken og dens særtrekk. Det er derfor Belinsky kalte "Eugene Onegin" "et leksikon om russisk liv."
Et av spørsmålene som ble reist på sidene i romanen var spørsmålet om den russiske adelen. I sin roman viste Pushkin sannferdig adelens livsstil, liv og interesser og ga en nøyaktig beskrivelse av representantene for dette samfunnet.
Livet til grunneierfamiliene forløp i fred og ro. De var som en "god familie" med naboene sine. De kunne le og baktale, men dette er slett ikke som hovedstadens intriger.
I familiene til adelsmennene «bevarte de livet til de fredelige vanene fra kjære gamle tider». De observerte tradisjonelle folke- og høytidsritualer. De elsket sanger og runddanser.
De døde stille, uten oppstyr. For eksempel var Dmitry Larin "en snill kar, forsinket i forrige århundre." Han leste ikke bøker, fordypet seg ikke i husholdningen, oppdra barn, "spiste og drakk i morgenkåpen" og "døde en time før middag."
Poeten viste oss i overført betydning Larins gjester som hadde samlet seg til Tatianas navnedag. Her er «feite Pustyakov» og «Gvozdin, en utmerket eier, eier av fattige bønder», og «pensjonert rådgiver Flyanov, en tung sladder, en gammel røver, en fråtser, en bestikker og en bølle.»
Grunneierne levde på gammelmåten, gjorde ingenting, førte en tom livsstil. De brydde seg bare om deres velvære, hadde «en hel rekke med drinker» og, etter å ha samlet seg, snakket de «om slått, om vin, om kennelen, om sine slektninger». De var ikke interessert i noe annet. Med mindre de snakker om nye mennesker som har dukket opp i samfunnet deres, som det er skrevet mange fabler om. Grunneierne drømte om å gifte bort døtrene sine lønnsomt og fanget bokstavelig talt friere for dem. Slik var det med Lensky: "Alle døtrene deres var bestemt til deres halv-russiske nabo."
Bondelivet i romanen vises ganske sparsomt. Pushkin gir en nøyaktig og fullstendig beskrivelse av grunneiernes grusomhet i bare noen få ord. Så Larina "barberte pannen" til de skyldige bøndene, "hun slo tjenestepikene i sinne." Hun var grådig og tvang jentene til å synge mens de plukket bær, «for at onde lepper ikke i hemmelighet skulle spise mesterens bær».
Da Evgeniy, etter å ha ankommet landsbyen, "byttet ut åket ... til den gamle korvéen med en lett quitrent," da "svulmet hans beregnende nabo i hjørnet sitt og så en forferdelig skade i dette."
Verket skildrer livet til hovedstadens aristokratiske samfunn. I romanen, som i et leksikon, kan du lære alt om epoken, hvordan de kledde seg, hva som var på mote, menyene til prestisjetunge restauranter. Vi kan også finne ut hva som var på kinoene på den tiden.
Adelens liv er en kontinuerlig ferie. Deres hovedbeskjeftigelse er tom prat, blind etterligning av alt fremmed, sladder som sprer seg med umiddelbar fart. De ønsket ikke å jobbe, fordi "de var lei av vedvarende arbeid." Pushkin skriver at en persons berømmelse avhenger av hans økonomiske situasjon. Forfatteren viser monotonien i storbysamfunnet, tomme interesser, mentale begrensninger

Hovedpersonen i A.S. Pushkins roman "Eugene Onegin" er en adelsmann, en aristokrat. Det er direkte forbundet med moderniteten, med de virkelige omstendighetene i den russiske virkeligheten og med menneskene på 1820-tallet. Onegin er kjent med forfatteren og noen av vennene hans....

Onegins forklaring med Tatiana i hagen. (Analyse av episoden av det fjerde kapittelet av romanen av A.S. Pushkin.) (av SSSoft.ru) A.S. Pushkin Hver forfatter i verkene hans stiller det evige spørsmålet: hva er meningen med livet, og prøver å svare på det. A. S. Pushkin i sin...

Bokstavene til Tatiana og Onegin skiller seg skarpt ut fra den generelle teksten til Pushkins roman i verset "Eugene Onegin". Selv forfatteren selv fremhever dem gradvis: en oppmerksom leser vil umiddelbart legge merke til at det ikke lenger er en strengt organisert "Onegin-strofe", men en merkbar ...

"Til tross for at romanen bærer navnet til helten sin, er det ikke én, men to helter i romanen: Onegin og Tatyana," skrev V. G. Belinsky med rette i en av artiklene sine om "Eugene Onegin." Det var følelsene til Tatiana og Evgeny som ble handlingskjernen i arbeidet ...

Tatyana Larina er hovedpersonen i romanen i vers av A. S. Pushkin "Eugene Onegin". Noen ganger tror lesere at forfatteren ga feil tittel på arbeidet sitt. Sympatien til alle som forplikter seg til å lese romanen er alltid på siden av dens magiske heltinne - Tatyana....

"Eugene Onegin" og realisme. Eugene Onegin var den første russiske romanen der realistiske prinsipper ble høyt annonsert. I den er virkeligheten ikke delt inn i to fiendtlige og uforenlige sfærer - den virkelige og den ideelle, som i romantikken, men fremstår som en, som gir opphav til de høyeste og fjerneste tanker og inneholder uforsonlige motsetninger. Hun er beundringsverdig og gjenstand for kritikk. Pushkins helter tenker, føler og handler i samsvar med karakterene deres, som er bestemt av det nasjonale og europeiske historiske livet. Deres livsstil og oppførsel er utstyrt med mange detaljerte motivasjoner, takket være at de passer godt inn i virkeligheten. Det generelle, karakteristiske for mennesker i ett miljø, manifesteres gjennom det individuelle, spesielle. Til slutt legemliggjør romanen en av de mest fantastiske egenskapene til realisme - selvutviklingen av karakterer og litterære typer. Bildet skapt av forfatteren er atskilt fra forfatteren og lever et selvstendig liv. Pushkin, for eksempel, i begynnelsen av romanen forestilte seg ikke at Tatyana hans ville gifte seg, og Onegin ville skrive et brev til henne. Imidlertid viste logikken i utviklingen av disse karakterene seg å være slik at Pushkin ble "tvunget" til å gifte seg med Tatyana og skrive Onegins brev til henne. Heltene begynte å handle som foreskrevet av logikken til karakterene deres. Forfatteren, for å bevare den psykologiske sannheten av typen han utledet, måtte følge karakterenes åndelige bevegelser.

«Eugene Onegin» er et verk der «århundret og det moderne mennesket reflekteres». SOM. Pushkin prøver i sin roman å skildre heltene sine i det virkelige liv, uten mye overdrivelse. Romanen fikk med rette navnet V.G. Belinsky "leksikon om russisk liv". Etter å ha lest det, som i leksikonet, kunne man lære nesten alt om epoken der mange kjente poeter og forfattere levde og arbeidet: hvordan folk kledde seg, hva som var på mote, menyen til prestisjetunge restauranter, hva som var på teatrene til den epoken hvordan de brukte tiden sin, hvordan de samhandlet i det sekulære samfunnet og mye mer. Når vi leser verket, blir vi kjent med alle lag av det russiske samfunnet på den tiden: med høysamfunnet i St. Petersburg, og med det edle Moskva, og med bøndenes liv, det vil si hele det russiske folket. Dette viser nok en gang at Pushkin var i stand til å reflektere i sin roman samfunnet rundt ham i hverdagen fra alle kanter. Med spesielt inntrykk snakker forfatteren om livet og skjebnen til Decembrists, hvorav mange var hans nære venner. Han liker egenskapene til Onegin hans, som etter hans mening gir en sann beskrivelse av Decembrist-samfunnet, som tillot oss å bli dypere kjent med det russiske folket på begynnelsen av det nittende århundre.

Pushkin skildrer det edle samfunnet på 1820-tallet, og tar opp spørsmål på hverdagsnivå og skriver om det åndelige og moralske livet til det edle høysamfunnet. En bred realistisk dekning av virkeligheten oppstår også på grunn av skildringen av den lokale adelen. Landsbykapitlene er fulle av detaljer om livet og vanene til grunneierne. Dermed leste Onegins onkel flittig «kalenderen for det åttende året» og beholdt ikke «en eneste dråpe blekk». Larinas mor, selv om hun hadde lest Richardson i ungdommen, likte nå å gjøre husarbeid. Og deres åndelige kommunikasjonsverden er samtaler "om slått, om vin, om kennelen, om deres slektninger." Den episke delen av romanen er også fylt med bilder fra folkelivet. Pushkin snakker om hardt bondearbeid og svært sjeldne øyeblikk av hvile. Disse maleriene er supplert med fantastiske poetiske bilder som går tilbake til muntlig folkekunst: dette er Tatyanas drøm, som minner om et russisk eventyr, og spåkunst.

Definere problemer"Eugene Onegin" er veldig vanskelig. Poeten skapte, med V. G. Belinskys ord, "et leksikon om russisk liv." Tittelen etter navnet på hovedpersonen begrenser ikke hans tematiske plan, reduserer ikke hele handlingen til en skildring av skjebnen til Eugene Onegin. Kjernen i handlingen er selvfølgelig kjærlighetstemaet, som er tradisjonelt for denne sjangeren, men det løses av Pushkin på en nyskapende måte: Han viser ikke bare den mislykkede lykken mellom Onegin og Tatyana, men fordyper seg i årsakene for dette. I romanen hevder poeten en ny realistisk metode, som skildrer miljøets innflytelse på dannelsen av personlighet og dens oppfatning av verden. Slik fremstår kapitler om barndom, ungdom, utdanning og karakterenes tidsfordriv i romanen. Pushkin er overbevist om at skjebnen ikke bare bestemmer omfanget av en persons ytre omstendigheter, men også former hans psykologi.

Karakterene til heltene ble bygget av Pushkin, virkelighetens poet, som han kalte seg selv, ikke i henhold til litterære skjemaer og normer, selv om de ofte sammenlignes med andre litterære helter, men i henhold til lovene i det virkelige liv. Siden levende mennesker har en rekke mangefasetterte karakterer, er heltenes karakterer komplekse og passer ikke inn i entydige og snevre formler. I enkle og komplekse situasjoner utvikler "omstendigheter" karakterer fra forskjellige sider. Karakterenes allsidighet og kompleksitet tas i betraktning av forfatteren, som fremstiller dem enten satirisk, med et bittert smil, eller ironisk nok, med et lite smil, eller lyrisk, med åpenbar sympati. Pushkins helter, unntatt bare de nevnte tertiære karakterene, er ikke delt inn i positive og negative. Men selv de mindre karakterene som er involvert i handlingen er mangefasetterte i romanen. For eksempel snakker Onegin og forfatteren om Zaretsky enten satirisk eller ironisk. Satire og ironi hindrer imidlertid ikke Onegin og forfatteren i å anerkjenne Zaretskys fordeler:

Han var ikke dum; og min Evgeniy,

Respekterer ikke hjertet i ham,

elsket ånden i hans dommer,

Og sunn fornuft om dette og hint.<…>

Pushkin i romanen er ikke en dommer, langt mindre en aktor, han dømmer eller anklager ikke heltene, men observerer og analyserer karakterene deres som en venn, et øyenvitne, en vanlig person som ikke liker noe med heltene, men liker noe. Denne tilnærmingen til skildringen av karakterer sikret romanens livaktige sannhet og nærhet til den realistiske typen fortelling. Den edle husholdningen og omgangskretsen som oppdro Onegin og forfatteren vekker beundring og glede i romanen. Dette er en verden av høykultur, opplyste mennesker, heftige debatter, interessante samtaler og samtaler, en verden av hobbyer og lidenskaper. Her hersker frihet og uavhengighet, her samles kremen av samfunnet. Ferier, baller, maskerader, teater, salonger er fester for sjelen, der sofistikerte mennesker kombinerer både følelsesstyrken og åndens dybde. Glorifiseringen av luksuriøse godbiter etterlater ingen tvil om at Pushkin elsker og setter pris på sekulære nytelser. Teater bringer spesielle gleder. Hjemmelivet er behagelig, vakkert og hyggelig.

"Eugene Onegin" reflekterte hele livet til det russiske samfunnet på begynnelsen av 1800-tallet. Imidlertid, to århundrer senere, er dette verket interessant ikke bare i historisk og litterært perspektiv, men også når det gjelder relevansen av spørsmålene som Pushkin stilte for den lesere. Alle, som åpnet romanen, fant noe eget i den, levde med karakterene, la merke til lettheten og mestringen av stilen. Og sitater fra dette verket har lenge blitt til aforismer, de uttales selv av de som ikke har lest selve boken.

SOM. Pushkin skapte dette verket i omtrent 8 år (1823-1831). Historien om opprettelsen av "Eugene Onegin" begynte i Chisinau i 1823. Det reflekterte opplevelsen til "Ruslan og Lyudmila", men motivet for bildet var ikke historiske karakterer og folklorekarakterer, men moderne helter og forfatteren selv. Poeten begynner også å jobbe i tråd med realismen, og forlater gradvis romantikken. I løpet av Mikhailovsky-eksilperioden fortsatte han å jobbe med boken, og fullførte den under sin tvangsfengsling i landsbyen Boldino (Pushkin ble arrestert av kolera). Dermed har den kreative historien til verket absorbert de mest "fruktbare" årene til skaperen, da ferdighetene hans utviklet seg i en rasende hastighet. Så romanen hans reflekterte alt han lærte i løpet av denne tiden, alt han visste og følte. Kanskje verket skylder sin dybde til denne omstendigheten.

Forfatteren selv kaller romanen sin "en samling av brokete kapitler", hvert av de 8 kapitlene har relativ uavhengighet, fordi skrivingen av "Eugene Onegin" tok lang tid, og hver episode åpnet et bestemt stadium i Pushkins liv. Boken ble utgitt i deler, og hver utgivelse ble en begivenhet i litteraturens verden. Den komplette utgaven ble utgitt først i 1837.

Sjanger og komposisjon

SOM. Pushkin definerte arbeidet sitt som en roman på vers, og understreket at det er lyrisk-episk: handlingslinjen, uttrykt av kjærlighetshistorien til heltene (episk begynnelse), er ved siden av digresjoner og forfatterens refleksjoner (lyrisk begynnelse). Dette er grunnen til at sjangeren til Eugene Onegin kalles en "roman".

«Eugene Onegin» består av 8 kapitler. I de første kapitlene blir leserne kjent med den sentrale karakteren Evgeny, flytter med ham til landsbyen og møter deres fremtidige venn - Vladimir Lensky. Videre øker dramatikken i historien på grunn av utseendet til Larin-familien, spesielt Tatyana. Det sjette kapittelet er kulminasjonen av forholdet mellom Lenskij og Onegin og hovedpersonens flukt. Og i finalen av verket er det en oppløsning av historien til Evgeniy og Tatiana.

Lyriske digresjoner er knyttet til fortellingen, men det er også en dialog med leseren, de understreker den «frie» formen, nærheten til en intim samtale. Den samme faktoren kan forklare ufullstendigheten og åpenheten i slutten av hvert kapittel og romanen som helhet.

Om hva?

En ung adelsmann, allerede desillusjonert av livet, arver en eiendom i landsbyen og drar dit i håp om å fordrive bluesen. Det begynner med at han ble tvunget til å sitte hos sin syke onkel, som overlot familiens rede til nevøen. Imidlertid blir helten snart lei av livet på landet; hans eksistens ville blitt uutholdelig hvis ikke for hans bekjentskap med poeten Vladimir Lensky. Venner er "is og ild", men forskjeller forstyrret ikke vennskapelige forhold. vil hjelpe deg å finne ut av dette.

Lensky introduserer vennen sin for Larin-familien: den gamle moren, søstrene Olga og Tatyana. Poeten har lenge vært forelsket i Olga, en flyktig kokett. Karakteren til Tatyana, som selv forelsker seg i Evgeny, er mye mer seriøs og integrert. Fantasien hennes hadde forestilt seg en helt i lang tid; alt som gjensto var at noen dukket opp. Jenta lider, er plaget, skriver et romantisk brev. Onegin er smigret, men forstår at han ikke kan svare på en så lidenskapelig følelse, så han gir en hard irettesettelse til heltinnen. Denne omstendigheten kaster henne ut i depresjon, hun forventer problemer. Og trøbbel kom virkelig. Onegin bestemmer seg for å hevne seg på Lensky på grunn av en tilfeldig uenighet, men velger et forferdelig middel: han flørter med Olga. Poeten blir fornærmet og utfordrer gårsdagens venn til duell. Men den skyldige dreper "æresslaven" og drar for alltid. Essensen av romanen "Eugene Onegin" er ikke engang å vise alt dette. Det viktigste verdt å være oppmerksom på er beskrivelsen av russisk liv og karakterenes psykologisme, som utvikler seg under påvirkning av den avbildede atmosfæren.

Forholdet mellom Tatiana og Evgeniy er imidlertid ikke over. De møtes på en sosial kveld, hvor helten ikke ser en naiv jente, men en moden kvinne i full prakt. Og han blir forelsket. Han er også plaget og skriver en melding. Og han møter den samme irettesettelse. Ja, skjønnheten glemte ikke noe, men det er for sent, hun ble "gitt til noen andre": . Den mislykkede elskeren sitter igjen med ingenting.

Hovedpersonene og deres egenskaper

Bildene av heltene til "Eugene Onegin" er ikke et tilfeldig utvalg av karakterer. Dette er en miniatyr av det russiske samfunnet på den tiden, hvor alle kjente typer edle mennesker er nøye listet opp: den fattige godseieren Larin, hans sekulære, men degenererte kone i landsbyen, den opphøyde og insolvente dikteren Lensky, hans flyktige og useriøse lidenskap, etc. Alle representerer det keiserlige Russland under dets storhetstid. Ikke mindre interessant og original. Nedenfor er en beskrivelse av hovedpersonene:

1. Evgeny Onegin er hovedpersonen i romanen. Det bærer i seg misnøye med livet, tretthet fra det. Pushkin snakker i detalj om miljøet den unge mannen vokste opp i, om hvordan miljøet formet karakteren hans. Onegins oppvekst er typisk for de adelige i disse årene: en overfladisk utdannelse som tar sikte på å lykkes i et anstendig samfunn. Han var ikke forberedt på ekte forretninger, men utelukkende på sekulær underholdning. Derfor var jeg fra ung alder lei av det tomme glitteret av kuler. Han har "direkte adel av sjelen" (han føler en vennlig tilknytning til Lensky, forfører ikke Tatyana, drar nytte av kjærligheten hennes). Helten er i stand til dype følelser, men er redd for å miste friheten. Men til tross for sin adel, er han en egoist, og narsissisme ligger til grunn for alle følelsene hans. Essayet inneholder den mest detaljerte beskrivelsen av karakteren.
2. Veldig forskjellig fra Tatyana Larina, virker dette bildet ideelt: en integrert, klok, hengiven natur, klar til å gjøre alt for kjærlighet. Hun vokste opp i et sunt miljø, i naturen og ikke i lyset, så ekte følelser er sterke i henne: vennlighet, tro, verdighet. Jenta elsker å lese, og i bøker tegnet hun et spesielt, romantisk bilde, innhyllet i mystikk. Det var dette bildet som ble nedfelt i Evgenia. Og Tatyana ga seg opp til denne følelsen med all lidenskap, sannhet og renhet. Hun forførte ikke, flørte ikke, men tok på seg motet til å tilstå. Denne modige og ærlige handlingen fant ingen respons i Onegins hjerte. Han ble forelsket i henne syv år senere, da hun strålte i verden. Berømmelse og rikdom brakte ikke lykke til kvinnen; hun giftet seg med en hun ikke elsket, men Eugenes frieri er umulig, familieløfter er hellige for henne. Mer om dette i essayet.
3. Tatianas søster Olga er ikke av stor interesse, det er ikke et eneste skarpt hjørne i henne, alt er rundt, det er ikke for ingenting Onegin sammenligner henne med månen. Jenta aksepterer Lenskys fremskritt. Og enhver annen person, for hvorfor ikke akseptere, hun er flørtende og tom. Det er umiddelbart en enorm forskjell mellom Larin-søstrene. Den yngste datteren tok etter moren, en flyktig sosialist som ble tvangsfengslet i landsbyen.
4. Det var imidlertid den flørtende Olga som poeten Vladimir Lensky ble forelsket i. Sannsynligvis fordi det er lett å fylle tomheten med ditt eget innhold i drømmer. Helten brant fortsatt med en skjult ild, følte seg subtilt og analyserte lite. Han har høye moralske konsepter, så han er fremmed for lyset og blir ikke forgiftet av det. Hvis Onegin snakket og danset med Olga bare av kjedsomhet, så Lensky dette som et svik, hans tidligere venn ble en lumsk frister av en syndfri jente. I Vladimirs maksimalistiske oppfatning er dette umiddelbart et brudd i forholdet og en duell. Poeten tapte i det. Forfatteren stiller spørsmålet, hva kan vente karakteren hvis resultatet er gunstig? Konklusjonen er skuffende: Lensky ville ha giftet seg med Olga, blitt en vanlig grunneier og blitt vulgær i rutinemessig vegetasjon. Du trenger kanskje også.

Temaer

• Hovedtemaet i romanen "Eugene Onegin" er omfattende - dette er det russiske livet. Boka viser liv og oppvekst i verden, i hovedstaden, bygdeliv, skikker og aktiviteter, det tegnes typiske og samtidig unike personportretter. Nesten to århundrer senere inneholder heltene trekk som er iboende i moderne mennesker; disse bildene er dypt nasjonale.
• Temaet vennskap gjenspeiles også i Eugene Onegin. Hovedpersonen og Vladimir Lensky var i nært vennskap. Men kan det betraktes som ekte? De kom sammen ved en tilfeldighet, av kjedsomhet. Evgeniy ble oppriktig knyttet til Vladimir, som varmet heltens kalde hjerte med sin åndelige ild. Like raskt er han imidlertid klar til å fornærme en venn ved å flørte med sin elskede, som er glad for det. Evgeny tenker bare på seg selv, følelsene til andre mennesker er helt uviktige for ham, så han kunne ikke redde kameraten.
• Kjærlighet er også et viktig tema i arbeidet. Nesten alle forfattere snakker om det. Pushkin var intet unntak. Ekte kjærlighet kommer til uttrykk i bildet av Tatiana. Det kan utvikle seg mot alle odds og forbli livet ut. Ingen elsket og vil elske Onegin like mye som hovedpersonen. Hvis du går glipp av dette, forblir du ulykkelig resten av livet. I motsetning til de oppofrende, alt-tilgivende følelsene til jenta, er Onegins følelser selvkjærlighet. Han var redd for en engstelig jente som hadde forelsket seg for første gang, for hvis skyld han måtte gi opp det ekle, men kjente lyset. Men Evgeny ble betatt av den kalde, sekulære skjønnheten, som det allerede var en ære å besøke, enn si å elske henne.
• Tema for den ekstra personen. Trenden med realisme vises i Pushkins verk. Det var miljøet som fikk Onegin til å bli så skuffet. Det var nettopp dette som foretrakk å se overfladiskhet hos adelen, fokus for all deres innsats for å skape sekulær prakt. Og ingenting annet er nødvendig. Tvert imot, oppdragelse i folketradisjoner, selskap med vanlige mennesker gjorde sjelen sunn og naturen hel, som Tatyanas.
• Tema for hengivenhet. Tatyana er trofast mot sin første og sterkeste kjærlighet, men Olga er useriøs, foranderlig og vanlig. Larinas søstre er helt motsatte. Olga gjenspeiler en typisk sekulær jente, for hvem det viktigste er seg selv, hennes holdning til henne, og derfor kan hun endre seg hvis det er et bedre alternativ. Så snart Onegin sa et par hyggelige ord, glemte hun Lensky, hvis kjærlighet var mye sterkere. Tatianas hjerte er trofast mot Evgeniy hele livet. Selv når han tråkket på følelsene hennes, ventet hun lenge og kunne ikke finne en annen (igjen, i motsetning til Olga, som raskt ble trøstet etter Lenskys død). Heltinnen måtte gifte seg, men i sjelen hennes fortsatte hun å være trofast mot Onegin, selv om kjærlighet hadde sluttet å være mulig.

Problemer

Problematikken i romanen "Eugene Onegin" er veldig veiledende. Den avslører ikke bare psykologiske og sosiale, men også politiske mangler og til og med hele tragedier i systemet. For eksempel er det utdaterte, men ikke mindre skumle, dramaet til Tatyanas mor sjokkerende. Kvinnen ble tvunget inn i ekteskap, og hun brøt under press av omstendighetene, og ble en ond og despotisk elskerinne av et forhat gods. Og her er de aktuelle problemene

• Hovedproblemet som reises gjennom realismen generelt, og av Pushkin i Eugene Onegin spesielt, er det sekulære samfunnets destruktive innflytelse på den menneskelige sjelen. Et hyklersk og grådig miljø forgifter personligheten. Det stiller ytre krav til anstendighet: en ung mann må kunne litt fransk, lese litt moteriktig litteratur, være anstendig og dyrt kledd, det vil si gjøre inntrykk, virke og ikke være. Og alle følelsene her er også falske, de bare virker. Derfor tar det sekulære samfunnet det beste fra folk, det kjøler den lyseste flammen med sitt kalde bedrag.
• Eugenias blues er et annet problematisk problem. Hvorfor blir hovedpersonen deprimert? Ikke bare fordi han ble bortskjemt av samfunnet. Hovedårsaken er at han ikke finner svaret på spørsmålet: hvorfor er alt dette? Hvorfor lever han? Å gå på kino, ball og mottakelser? Fraværet av en vektor, bevegelsesretning, bevissthet om tilværelsens meningsløshet - dette er følelsene som overvinner Onegin. Her står vi overfor det evige problemet med meningen med livet, som er så vanskelig å finne.
• Problemet med egoisme gjenspeiles i bildet av hovedpersonen. Da han innså at ingen ville elske ham i en kald og likegyldig verden, begynte Eugene å elske seg selv mer enn noen annen i verden. Derfor bryr han seg ikke om Lensky (han lindrer bare kjedsomhet), om Tatyana (hun kan ta fra ham friheten), han tenker bare på seg selv, men for dette blir han straffet: han forblir helt alene og blir avvist av Tatyana.

Idé

Hovedideen til romanen "Eugene Onegin" er å kritisere den eksisterende livsordenen, som dømmer mer eller mindre ekstraordinære naturer til ensomhet og død. Tross alt er det så mye potensial i Evgenia, men det er ingen virksomhet, bare sosiale intriger. Det er så mye åndelig ild i Vladimir, og foruten døden er det bare vulgarisering i et føydalt, kvelende miljø som kan vente ham. Det er så mye åndelig skjønnhet og intelligens i Tatyana, og hun kan bare være vertinne for sosiale kvelder, kle seg ut og føre tomme samtaler.

Folk som ikke tenker, ikke reflekterer, ikke lider - det er de som den eksisterende virkeligheten passer for. Dette er et forbrukersamfunn som lever på bekostning av andre, som skinner mens de "andre" vegeterer i fattigdom og skitt. Tankene som Pushkin tenkte på fortjener oppmerksomhet den dag i dag og forblir viktige og presserende.

En annen betydning av "Eugene Onegin", som Pushkin la ned i sitt arbeid, er å vise hvor viktig det er å bevare individualitet og dyd når fristelser og moter florerer og underkuer mer enn én generasjon mennesker. Mens Evgeny jaget nye trender og spilte den kalde og skuffede helten Byron, lyttet Tatyana til hjertets stemme og forble tro mot seg selv. Derfor finner hun lykke i kjærligheten, om enn ubesvart, og han finner bare kjedsomhet i alt og alle.

Funksjoner i romanen

Romanen "Eugene Onegin" er et fundamentalt nytt fenomen i litteraturen på begynnelsen av 1800-tallet. Han har en spesiell komposisjon - det er en "roman på vers", et lyrisk-episk verk med stort volum. I lyriske digresjoner kommer bildet av forfatteren, hans tanker, følelser og ideer som han ønsker å formidle til leserne.

Pushkin overrasker med lettheten og melodiøsen til språket hans. Hans litterære stil er blottet for tyngde og didaktikk, forfatteren vet å snakke om komplekse og viktige ting enkelt og tydelig. Selvfølgelig må mye leses mellom linjene, siden hard sensur var nådeløs selv mot genier, men dikteren er heller ikke en naturlig person, så han kunne fortelle i elegansen av vers om de sosiopolitiske problemene ved staten hans, som med hell ble stilnet i pressen. Det er viktig å forstå at før Alexander Sergeevich var russisk poesi annerledes; han gjorde en slags "revolusjon av spillet."

Det særegne ligger også i bildesystemet. Evgeny Onegin er den første i galleriet av "overflødige mennesker", som inneholder et enormt potensial som ikke kan realiseres. Tatyana Larina "hevet" kvinnelige bilder fra stedet til "hovedpersonen trenger å elske noen" til et uavhengig og komplett portrett av en russisk kvinne. Tatyana er en av de første heltinnene som ser sterkere og mer betydningsfull ut enn hovedpersonen, og gjemmer seg ikke i skyggen. Dette er hvordan retningen til romanen "Eugene Onegin" manifesterer seg - realisme, som mer enn en gang vil åpne temaet for den overflødige personen og berøre den vanskelige skjebnen til kvinner. Forresten, vi beskrev også denne funksjonen i essayet "".

Realisme i romanen "Eugene Onegin"

«Eugene Onegin» markerer Pushkins overgang til realisme. I denne romanen tar forfatteren først opp temaet menneske og samfunn. En personlighet oppfattes ikke separat, den er en del av et samfunn som utdanner, setter et bestemt avtrykk eller fullstendig former mennesker.

Hovedpersonene er typiske, men samtidig unike. Eugene er en autentisk sekulær adelsmann: skuffet, overfladisk utdannet, men samtidig ikke som de rundt ham - edel, intelligent, observant. Tatyana er en vanlig provinsiell ung dame: hun ble oppdratt på franske romaner, fylt med de søte drømmene til disse verkene, men samtidig er hun "russisk i sjelen", klok, dydig, kjærlig, harmonisk av natur.

Det er nettopp i det faktum at leserne i to århundrer ser seg selv og sine bekjente i heltene, det er nettopp i romanens uunngåelige relevans at dens realistiske orientering kommer til uttrykk.

Kritikk

Romanen "Eugene Onegin" vakte stor respons fra lesere og kritikere. Ifølge E.A. Baratynsky: "Alle tolker dem på sin egen måte: noen roser dem, andre skjeller dem ut, og alle leser dem." Samtidige kritiserte Pushkin for "labyrinten av digresjoner", for den utilstrekkelig definerte karakteren til hovedpersonen og uforsiktig språk. Anmelderen Thaddeus Bulgarin, som støttet regjeringen og konservativ litteratur, utmerket seg spesielt.

Imidlertid forsto V.G. romanen best. Belinsky, som kalte det "en encyklopedi av russisk liv," er et historisk verk, til tross for fraværet av historiske karakterer. Faktisk kan en moderne elsker av belles lettres studere Eugene Onegin fra dette synspunktet for å lære mer om det edle samfunnet på begynnelsen av 1800-tallet.

Og et århundre senere fortsatte forståelsen av romanen på vers. Yu.M. Lotman så kompleksitet og paradoks i arbeidet. Dette er ikke bare en samling sitater som er kjent fra barndommen, det er en "organisk verden". Alt dette beviser relevansen av arbeidet og dets betydning for russisk nasjonal kultur.

Hva lærer det?

Pushkin viste unge menneskers liv og hvordan skjebnen deres kunne slå ut. Selvfølgelig avhenger skjebnen ikke bare av miljøet, men også av heltene selv, men samfunnets innflytelse er ubestridelig. Poeten viste hovedfienden som påvirker unge adelsmenn: lediggang, tilværelsens formålsløshet. Alexander Sergeevichs konklusjon er enkel: skaperen krever ikke å begrense seg til sekulære konvensjoner og dumme regler, men å leve livet fullt ut, styrt av moralske og åndelige komponenter.

Disse ideene er fortsatt relevante den dag i dag; moderne mennesker står ofte overfor et valg: å leve i harmoni med seg selv eller å bryte seg selv for noen fordeler eller offentlig anerkjennelse. Ved å velge den andre veien, jage etter illusoriske drømmer, kan du miste deg selv og oppdage med gru at livet ditt er over og ingenting er gjort. Dette er det du trenger å frykte mest.

Da han skapte sin roman i vers, utnyttet Alexander Sergeevich Pushkin erfaringen fra så kjente litterære forgjengere som V.A. Zhukovsky og N.M. Karamzin. Og plottet til romanen, og Onegins misnøye, og den triste kjærlighetshistorien - alt dette er elementer som er iboende i romantikernes arbeid, som sammenlignet med klassikerne ytterligere utdypet den psykologiske analysen av heltene deres.

Karakteren til en drømmende ung mann og et positivt bilde av en russisk kvinne er skissert i Zhukovskys tekster. Derav Lenskys sammenligning av Tatyana med Svetlana.

Når det gjelder problemene med romanen, er det tydelig en sammenheng med arbeidet til de revolusjonære romantikerne, for hvem skjebnen til den unge adelsmannen-intellektuelle var i utgangspunktet. Zhukovsky og Decembrist-poetene med sin kreativitet bidro til fødselen fra dypet av romantikken til en ny retning i litteraturen - realisme, som gradvis begynte å fortrenge romantikken fra den litterære arenaen.

I Pushkins roman ble livet til det russiske samfunnet, så vel som Onegin, pålitelig reflektert i perioden da desembristene forberedte seg på opprøret. Men i motsetning til sine forgjengere, som manglet evnen til å tenke historisk, så Pushkin avhengigheten til et individs karakter av det sosiale miljøet. Med andre ord, til tross for likheten mellom problemstillinger i Alexander Sergeevichs roman og arbeidet til hans romantiske forgjengere, var det bare Pushkin som klarte å vise hvorfor de beste unge sinnene i landet kaster bort livet i lediggang.

Metodene for å skildre heltene i romanen som romantikerne og til og med Pushkin selv brukte i sine romantiske verk, er også utmerket. Forholdene som bidro til dannelsen av heltens personlighet i "Eugene Onegin" ble nøye studert av forfatteren. Selv om helten er sjenerøst begavet av naturen, har intelligens og edle impulser, finner ikke alt positivt i hans karakter anvendelse i samfunnet han tilhører. Og alt handler om oppveksten hans, som gjorde Onegin til en "motvillig egoist."

Gjennom sin helt kritiserer forfatteren samfunnet, miljøet som moralsk vansirer den yngre generasjonen. Det er her opprinnelsen til kritisk realisme ligger – en ny retning i russisk litteratur. Godkjenningen av denne retningen kunne ikke forestilles uten en tilsvarende transformasjon av det russiske språket.

Fortellingen i romanen er for det meste ikke annet enn levende talespråk. Her kan du dessuten finne de enkleste ordene, hvis bruk i et poetisk verk rett og slett var utenkelig før. Det var tydelig at forfatteren av romanen seriøst tenkte på demokratisering av det litterære språket. Men vi må innrømme at Pushkin ikke var en pioner i denne saken. Før ham bidro også noen andre fremtredende litterære skikkelser til demokratiseringen av morsmålet. Pushkin, så å si, brakte denne saken til sin logiske konklusjon.

Verket skildrer livet til hovedstadens aristokratiske samfunn. I romanen, som i et leksikon, kan du lære alt om epoken, hvordan de kledde seg, hva som var på mote, menyene til prestisjetunge restauranter. Vi kan også finne ut hva som var på kinoene på den tiden. Adelens liv er en kontinuerlig ferie. Deres hovedbeskjeftigelse er tom prat, blind etterligning av alt fremmed, sladder som sprer seg med umiddelbar fart. De ønsket ikke å jobbe, fordi "de var lei av vedvarende arbeid." Pushkin skriver at en persons berømmelse avhenger av hans økonomiske situasjon. Forfatteren viser monotonien i storbysamfunnet, tomme interesser og mentale begrensninger.

Fargen på hovedstaden er "nødvendige grenser", "sinte herrer", "diktatorer", "tilsynelatende onde damer" og "usmilende jenter". Alt ved dem er så blekt og likegyldig; De baktaler til og med kjedelig; I den golde tørrheten av taler, spørsmål, sladder og nyheter, vil ingen tanker blusse opp hele dagen, selv ved en tilfeldighet, selv tilfeldig... Karakteriseringen av adelsmennene gitt av dikteren viser at de bare hadde ett mål - for å oppnå berømmelse og rangeringer. Pushkin fordømmer slike mennesker. Han gjør narr av livsstilen deres. Poeten viser oss forskjellige bilder av det russiske livet, skildrer skjebnen til forskjellige mennesker foran oss, tegner typiske typer representanter for det edle samfunnet for tiden - med et ord, skildrer virkeligheten slik den virkelig er.

V. G. Belinsky skrev at "Eugene Onegin" kan kalles "et leksikon av russisk liv og et høyt folkearbeid." "Eugene Onegin" ble skrevet over flere år, og derfor vokste dikteren selv opp med ham, og hvert nytt kapittel i romanen var mer interessant og modent. A. S. Pushkin var den første som poetisk reproduserte bildet av det russiske samfunnet, tatt på et av de mest interessante øyeblikkene i utviklingen. V. G.

Belinsky sa at "Eugene Onegin" er et historisk verk som beskriver skikker, skikker og levesett i det russiske samfunnet. Forfatteren kan med rette kalles en nasjonaldikter: han skriver om sine helter, om naturen, om skjønnheten i byer og landsbyer med kjærlighet og patriotisme. Pushkin fordømmer det sekulære samfunnet, som han anså som hyklersk, smigrende, uvirkelig, foranderlig, fordi folk som sympatiserte med en person i dag kunne vende seg bort fra ham i morgen, selv om han ikke gjorde noe galt. Dette betyr å ha øyne, ikke se noe. Onegin var svært nær forfatteren, og gjennom sine handlinger viste poeten at samfunnet ennå ikke var klar til å endre seg og akseptere en så avansert person som Eugene Onegin i sin sirkel. Pushkin gir samfunnet skylden for Lenskys død, fordi av frykt for å bli årsaken til sladder, latter og fordømmelse, bestemmer Onegin seg for å akseptere utfordringen: ..

Den gamle duellisten grep inn; Han er sint, han er en sladder, han er snakkesalig... Selvfølgelig må det være forakt på bekostning av hans morsomme ord, Men hvisken, latteren fra dårene... Pushkin viser ikke bare laster, men også sann dyd og ideal for en russisk kvinne i bildet av Tatyana Larina. Tatyana, som Onegin, er en eksepsjonell skapning. Hun forsto også at hun ble født før sin tid, men samtidig trodde hun på en lykkelig fremtid: Tatyana trodde på legendene om antikkens vanlige folk, Og drømmer og kortspådom, Og spådommene om månen. Tatyana hadde en kald holdning til det sekulære samfunnet, uten å angre ville hun bytte det ut med livet i landsbyen, hvor hun kunne smelte sammen med naturen: Tatyana (russisk i sjelen, uten å vite hvorfor) Med sin kalde skjønnhet Elsket den russiske vinteren... Pushkin reflektert i detalj og sannferdig i i romanen, livet til grunneiere i bygda, deres levesett, tradisjoner: De holdt i sitt fredelige liv vanene fra kjære gamle tider; På fastelavn hadde de russiske pannekaker; To ganger i året fastet de...

Forfatteren beskriver kjærlig skjønnheten i russisk natur og sier trist at monotonien har drept drømmer, optimisme og livskjærlighet hos mennesker: Men kanskje denne typen bilder vil ikke tiltrekke deg: Alt dette er lav natur; Det er ikke mye som er elegant her. A. S. Pushkin reflekterte livet til de fleste russiske familier der en kvinne ikke hadde stemmerett, men vane erstattet sorg, og etter å ha lært å håndtere mannen sin, kunne kona få alt hun ville: ... Hun ble revet og ropte først, Med sin mann ble hun nesten skilt; Så tok jeg opp husstell, ble vant til det og ble glad. En vane er gitt oss ovenfra: Den er en erstatning for lykke.

Når du leser romanen i vers av A. S. Pushkin "Eugene Onegin", forstår du hvor detaljert og sannferdig han beskrev livet til bønder og grunneiere, oppførselen og oppdragelsen til barn i familien, livet til det sekulære samfunnet. Når du leser "Eugene Onegin", kan du føle at forfatteren lever i denne verden, han fordømmer noen ting og blir berørt av andre. Jeg tror at Belinsky, som kalte romanen "et leksikon av russisk liv," handlet klokt, fordi det gjenspeiler alle aspekter av livet på den tiden. «Onegin» er et poetisk sant bilde av det russiske samfunnet i en viss tid. I.

G. Belinsky A. S. Pushkins roman "Eugene Onegin", skapt på tjuetallet av det nittende århundre, under fødselen og påfølgende nederlag til Decembism, ble den første realistiske romanen i russisk litteratur. Det unike med dette verket ligger ikke bare i det faktum at romanen ble skrevet på vers, men også i bredden av dekningen av datidens virkelighet, i de mange plottene i romanen, i beskrivelsen av epokens trekk. hvor A. S. Pushkin bodde. «Eugene Onegin» er et verk der «århundret og det moderne mennesket reflekteres». EN.

S. Pushkin prøver i sin roman å skildre heltene sine i det virkelige liv, uten mye overdrivelse. Han viste virkelig og dypt en person i forskjellige forbindelser med samfunnet som omringet ham. Og nå, nesten to århundrer senere, kan vi med sikkerhet si at A.S. Pushkin virkelig lyktes. Det er ikke for ingenting at romanen hans med rette ble kalt av V. G. Belinsky "en encyklopedi av russisk liv."

Faktisk, etter å ha lest denne romanen, som i leksikonet, kunne man lære nesten alt om epoken der mange kjente poeter og forfattere levde og arbeidet. Jeg lærte om hvordan folk kledde seg, hvordan de brukte tiden sin, hvordan de samhandlet i det sekulære samfunnet og mye mer. Ved å lese dette unike verket og bla side for side, var jeg i stand til å bli kjent med alle lag av det russiske samfunnet på den tiden: med høysamfunnet i St. Petersburg, og med det edle Moskva, og med bøndenes liv, det vil si, med hele det russiske folket. Dette viser nok en gang at Pushkin var i stand til å reflektere i sin roman samfunnet rundt ham i hverdagen fra alle kanter. Med spesielt inntrykk snakker forfatteren om livet og skjebnen til Decembrists, hvorav mange var hans nære venner. Han liker egenskapene til Onegin, som etter hans mening gir en sann beskrivelse av decembrist-samfunnet, som tillot oss, lesere, å bli dypere kjent med det russiske folket på begynnelsen av det nittende århundre.

Poeten klarte å skildre gledene i St. Petersburg og Moskva vakkert og poetisk. Han elsket Moskva, hjertet av Russland, så i noen linjer av hans lyriske digresjoner om denne mest fantastiske byen kunne man høre følgende utrop fra dikterens sjel: «Moskva... hvor mye har smeltet sammen i denne lyden for det russiske hjertet! ” Rural Russland er nærmere poeten. Det er trolig derfor spesiell oppmerksomhet i romanen ble viet landsbylivet, dets innbyggere og beskrivelser av russisk natur. Pushkin viser bilder av våren, tegner vakre høst- og vinterlandskap. Samtidig, som når han viser mennesker og deres karakterer, streber han ikke etter å beskrive det ideelle, det ekstraordinære.

I dikterens roman er alt enkelt og vanlig, men samtidig vakkert. Dette er hva V.G. Belinsky skrev i sine artikler om romanen: "Han (Pushkin) tok dette livet som det er, uten å distrahere fra det bare dets poetiske øyeblikk, han tok det med all kulden, med all dens prosa og vulgaritet." Dette, etter min mening, er det som gjør A. S. Pushkins roman populær den dag i dag. Det ser ut til at handlingen i romanen er enkel.

Først ble Tatyana forelsket i Onegin og tilsto åpent for ham om hennes dype og ømme kjærlighet, og han klarte å elske henne først etter de dype sjokkene som fant sted i hans avkjølte sjel. Men til tross for at de elsket hverandre, kunne de ikke forene deres skjebne. Og deres egne feil er skyld i dette. Men det som gjør romanen spesielt uttrykksfull er det faktum at denne enkle handlingslinjen i det virkelige liv ser ut til å være trukket sammen med mange bilder, beskrivelser, lyriske digresjoner; mange virkelige mennesker vises med sine forskjellige skjebner, med sine følelser og karakterer. Etter å ha lest romanen av A.

S. Pushkins "Eugene Onegin", innså jeg hvor viktig det noen ganger er å vite sannheten om livet. Hvis det ikke var for de realistiske kreasjonene til mange forfattere og poeter på den tiden, ville vi, dagens generasjon, sannsynligvis aldri ha visst om det virkelige livet i tidligere århundrer, med alle dets feil og funksjoner. Romanen "Eugene Onegin" inntar en sentral plass i arbeidet til A. S. Pushkin. «Eugene Onegin» er et realistisk verk.