NA. Twardowski „Wasilij Terkin”: opis, postacie, analiza wiersza. Ciekawe fakty Wasilij Terkin pracuje nad odwagą

Wiersz „Wasilij Terkin” datowany jest na lata 1941–1945 - trudne, straszne i bohaterskie lata walki narodu radzieckiego z nazistowskimi najeźdźcami. W tym dziele Aleksander Twardowski stworzył nieśmiertelny wizerunek prostego żołnierza radzieckiego, obrońcy Ojczyzny, który stał się swoistym uosobieniem głębokiego patriotyzmu i miłości do Ojczyzny.

Historia stworzenia

Wiersz zaczął pisać w 1941 roku. Wybrane fragmenty ukazały się w wersjach prasowych w latach 1942–1945. Również w 1942 roku ukazało się osobno nieukończone dzieło.

Co dziwne, prace nad wierszem Twardowski rozpoczął w 1939 roku. Już wtedy pracował jako korespondent wojenny i relacjonował przebieg fińskiej kampanii wojskowej w gazecie „Na straży ojczyzny”. Nazwa powstała we współpracy z członkami redakcji gazety. W 1940 r. wydano małą broszurę „Wasja Terkin na froncie”, która wśród żołnierzy była uważana za wielką nagrodę.

Czytelnikom gazety wizerunek żołnierza Armii Czerwonej od początku przypadł do gustu. Zdając sobie z tego sprawę, Twardowski zdecydował, że ten temat jest obiecujący i zaczął go rozwijać.

Od samego początku Wielkiej Wojny Ojczyźnianej, będąc na froncie jako korespondent wojenny, znalazł się w najgorętszych bitwach. Zostaje otoczony przez żołnierzy, wydostaje się z niego, wycofuje się i rusza do ataku, doświadczając na własnej skórze wszystkiego, o czym chciałby napisać.

Wiosną 1942 r. Twardowski przybył do Moskwy, gdzie napisał pierwsze rozdziały „Od autora” i „W spoczynku”, które natychmiast ukazały się w gazecie „Krasnoarmejskaja Prawda”.

Twardowski nie mógł sobie wyobrazić takiej eksplozji popularności nawet w najśmielszych snach. W centralnych publikacjach „Prawda”, „Izwiestia”, „Znamya” przedrukowano fragmenty wiersza. W radiu teksty czytają Orłow i Lewitan. Artysta Orest Vereisky tworzy ilustracje, które ostatecznie formułują obraz wojownika. Twardowski organizuje wieczory twórcze w szpitalach, a także spotyka się z zespołami roboczymi na tyłach, podnosząc morale.

Jak zawsze to, co podobało się zwykłym ludziom, nie znajdowało poparcia partii. Twardowskiego krytykowano za pesymizm, za to, że nie wspomniał, że partia jest odpowiedzialna za wszystkie osiągnięcia i osiągnięcia. W związku z tym autor chciał dokończyć wiersz w 1943 roku, ale wdzięczni czytelnicy nie pozwolili mu na to. Twardowski musiał zgodzić się na cenzurę, w zamian za swoje nieśmiertelne dzieło otrzymał Nagrodę Stalina. Wiersz ukończono w marcu 1945 r. – wtedy autor napisał rozdział „W kąpieli”.

Opis pracy

Wiersz składa się z 30 rozdziałów, które można z grubsza podzielić na 3 części. W czterech rozdziałach Twardowski nie mówi o bohaterze, ale po prostu opowiada o wojnie, o tym, ile musieli znieść zwykli radzieccy ludzie, którzy stanęli w obronie Ojczyzny, a także daje wskazówki dotyczące postępu prac nad książką. Nie można bagatelizować roli tych dygresji – jest to dialog autora z czytelnikami, który prowadzi on bezpośrednio, pomijając nawet swojego bohatera.

W toku opowieści nie ma jasnej kolejności chronologicznej. Ponadto autor nie wymienia konkretnych bitew i bitew, jednakże w wierszu można dostrzec poszczególne bitwy i operacje uwydatnione w historii Wielkiej Wojny Ojczyźnianej: odwrót wojsk radzieckich, tak powszechny w latach 1941 i 1942, bitwa II wojny światowej Wołga i, oczywiście, zdobycie Berlina.

W wierszu nie ma ścisłej fabuły – a autor nie miał za zadanie przekazać przebiegu wojny. Rozdział centralny to „Przejście”. Wyraźnie widać tam główną ideę dzieła – drogę wojskową. Tą drogą Terkin i jego towarzysze zmierzają w stronę osiągnięcia swojego celu – całkowitego zwycięstwa nad nazistowskimi najeźdźcami, a co za tym idzie, ku nowemu, lepszemu i wolnemu życiu.

Bohater dzieła

Głównym bohaterem jest Wasilij Terkin. Postać fikcyjna, pogodna, pogodna, bezpośrednia, mimo trudnych warunków, w jakich przyszło mu żyć w czasie wojny.

Obserwujemy Wasilija w różnych sytuacjach – i wszędzie możemy dostrzec jego pozytywne cechy. Wśród swoich towarzyszy broni jest duszą towarzystwa, dowcipnisiem, który zawsze znajdzie okazję do żartowania i rozśmieszania innych. Kiedy przechodzi do ataku, jest przykładem dla innych wojowników, pokazując swoje cechy, takie jak zaradność, odwaga i wytrzymałość. Kiedy odpoczywa po walce, potrafi śpiewać, gra na akordeonie, ale jednocześnie potrafi odpowiedzieć dość ostro i z humorem. Kiedy żołnierze spotykają cywili, Wasilij jest pełen uroku i skromności.

Odwaga i godność okazywane we wszystkich, nawet najbardziej beznadziejnych sytuacjach, to główne cechy wyróżniające głównego bohatera dzieła i kształtujące jego wizerunek.

Wszystkie pozostałe postacie w wierszu są abstrakcyjne – nie mają nawet imion. Towarzysze broni, generał, starzec i stara kobieta - wszyscy po prostu grają, pomagając odsłonić wizerunek głównego bohatera - Wasilija Terkina.

Analiza pracy

Ponieważ Wasilij Terkin nie ma prawdziwego prototypu, można śmiało powiedzieć, że jest to rodzaj zbiorowego obrazu, który autor stworzył na podstawie jego rzeczywistych obserwacji żołnierzy.

Dzieło ma jedną charakterystyczną cechę, która odróżnia je od podobnych dzieł tamtych czasów - brak zasady ideologicznej. W wierszu nie ma pochwały dla partii ani osobiście towarzysza Stalina. To, zdaniem autora, „zniszczyłoby ideę i figuratywną strukturę wiersza”.

W pracy wykorzystano dwa metry poetyckie: tetrametr i trymetr trochęe. Pierwszy wymiar występuje znacznie częściej, drugi – tylko w niektórych rozdziałach. Język wiersza stał się rodzajem karty Twardowskiego. Niektóre momenty, które wyglądają jak powiedzenia i wersety ze śmiesznych piosenek, jak mówią, „poszły wśród ludzi” i zaczęto używać w mowie potocznej. Na przykład zwroty „Nie, chłopaki, nie jestem dumny, zgadzam się na medal” lub „Żołnierze poddają miasta, generałowie je im odbierają” są dziś używane przez wielu.

To na ludzi takich jak główny bohater tego wiersza spadły wszystkie trudy wojny. I tylko ich ludzkie cechy - hart ducha, optymizm, humor, umiejętność śmiania się z innych i z siebie, w porę rozładowywania napiętej sytuacji do granic możliwości - pomogły im nie tylko wygrać, ale także przetrwać w tej straszliwej i bezlitosnej wojnie.

Wiersz jest wciąż żywy i kochany przez ludzi. W 2015 roku magazyn Russian Reporter przeprowadził badania socjologiczne nad setkami najpopularniejszych wierszy w Rosji. Wiersze z „Wasilija Terkina” zajęły 28. miejsce, co sugeruje, że pamięć o wydarzeniach sprzed 70 lat i wyczynach tych bohaterów jest wciąż żywa w naszej pamięci.

Odwaga i nieśmiałość to kategorie moralne związane z duchową stroną jednostki. Są wyznacznikiem godności człowieka, ukazują słabość, lub wręcz przeciwnie, siłę charakteru, która objawia się w trudnych sytuacjach życiowych. Nasza historia jest bogata w takie perypetie, dlatego argumenty w kierunku „Odwagi i tchórzostwa” do końcowego eseju są obficie prezentowane w rosyjskiej klasyce. Przykłady z literatury rosyjskiej pomogą czytelnikowi zrozumieć, jak i gdzie objawia się odwaga i pojawia się strach.

1. W powieści L.N. W „Wojnie i pokoju” Tołstoja taką sytuacją jest wojna, która stawia bohaterów przed wyborem: poddać się strachowi i uratować własne życie, czy też – mimo niebezpieczeństwa – zachować hart ducha. Andriej Bołkoński wykazuje niezwykłą odwagę w walce, jako pierwszy spieszy do bitwy, aby dodać otuchy żołnierzom. Wie, że może zginąć w bitwie, ale strach przed śmiercią go nie przeraża. Fiodor Dołochow także desperacko walczy na wojnie. Uczucie strachu jest mu obce. Wie, że odważny żołnierz może mieć wpływ na wynik bitwy, dlatego odważnie rzuca się na bitwę, gardząc
   tchórzostwo. Ale młody kornet Żerkow poddaje się strachowi i odmawia wydania rozkazu odwrotu. List, który nigdy do nich nie dotarł, powoduje śmierć wielu żołnierzy. Cena za okazanie tchórzostwa okazuje się zaporowo wysoka.
2. Odwaga pokonuje czas i uwiecznia imiona. Tchórzostwo pozostaje haniebną plamą na kartach historii i literatury.
   W powieści A.S. „Córka kapitana” Puszkina, przykładem odwagi i odwagi jest wizerunek Piotra Grinewa. Jest gotowy za cenę życia bronić twierdzy Biełogorsk pod naporem Pugaczowa, a strach przed śmiercią jest bohaterowi obcy w chwili zagrożenia. Zwiększone poczucie sprawiedliwości i obowiązku nie pozwala mu uciec ani odmówić złożenia przysięgi. Niezdarny i małostkowy w swoich motywach Szwabrin ukazany jest w powieści jako antypod Grinewa. Przechodzi na stronę Pugaczowa, dopuszczając się zdrady. Kieruje nim strach o własne życie, podczas gdy losy innych ludzi nie mają żadnego znaczenia dla Szwabrina, który jest gotowy ratować siebie, wystawiając drugiego na cios. Jego wizerunek wszedł do historii literatury rosyjskiej jako jeden z archetypów tchórzostwa.
3. Wojna odsłania ukryte ludzkie lęki, z których najstarszym jest strach przed śmiercią. W opowiadaniu W. Bykowa „Krzyk żurawia” bohaterowie stają przed pozornie niemożliwym zadaniem: zatrzymaniem wojsk niemieckich. Każdy z nich rozumie, że wypełnienie swojego obowiązku jest możliwe tylko za cenę własnego życia. Każdy musi sam zdecydować, co jest dla niego ważniejsze: uniknięcie śmierci czy wykonanie rozkazów. Pshenichny wierzy, że życie jest cenniejsze niż upiorne zwycięstwo, dlatego jest gotowy z góry się poddać. Uznaje, że poddanie się Niemcom jest o wiele mądrzejsze niż narażanie życia na próżno. Ovseev również się z nim zgadza. Żałuje, że nie zdążył uciec przed przybyciem wojsk niemieckich i większość bitwy spędza w okopach. Podczas kolejnego ataku podejmuje tchórzliwą próbę ucieczki, lecz Glechik strzela do niego, nie pozwalając mu na ucieczkę. Sam Glechik nie boi się już śmierci. Wydaje mu się, że dopiero teraz, w chwili całkowitej rozpaczy, poczuł się odpowiedzialny za wynik bitwy. Strach przed śmiercią jest dla niego niewielki i nieistotny w porównaniu z myślą, że uciekając, mógłby zdradzić pamięć o swoich poległych towarzyszach. Oto prawdziwy bohaterstwo i nieustraszoność bohatera skazanego na śmierć.
4. Wasilij Terkin to kolejny archetyp bohatera, który przeszedł do historii literatury jako obraz odważnego, pogodnego i dzielnego żołnierza wyruszającego do bitwy z uśmiechem na ustach. Ale nie tyle udawana zabawa i celne żarty przyciągają czytelnika, ile autentyczny bohaterstwo, męskość i wytrwałość. Wizerunek Tyorkina został stworzony przez Twardowskiego w ramach żartu, jednak autor przedstawia wojnę w wierszu bez upiększeń. Na tle militarnych realiów prosty i urzekający wizerunek wojownika Tyorkina staje się popularnym ucieleśnieniem ideału prawdziwego żołnierza. Bohater boi się oczywiście śmierci, marzy o wygodzie rodzinnej, ale wie na pewno, że ochrona Ojczyzny jest jego głównym obowiązkiem. Obowiązek wobec Ojczyzny, wobec poległych towarzyszy i wobec siebie.
5. W opowiadaniu „Tchórz” V.M. Garshin eksponuje w tytule cechy charakterystyczne bohatera, tym samym, jakby oceniając go z góry, sugerując dalszy przebieg historii. „Wojna nie daje mi spokoju” – pisze bohater w swoich notatkach. Boi się, że zostanie zwerbowany na żołnierza i nie chce iść na wojnę. Wydaje mu się, że milionów zrujnowanych istnień ludzkich nie da się usprawiedliwić wielkim celem. Jednak zastanawiając się nad własnym strachem, dochodzi do wniosku, że trudno mu zarzucić sobie tchórzostwo. Jest zniesmaczony pomysłem wykorzystania wpływowych kontaktów i uniknięcia wojny. Jego wewnętrzne poczucie prawdy nie pozwala mu uciekać się do tak małostkowych i niegodziwych środków. „Przed kulą nie da się uciec” – mówi bohater przed śmiercią, akceptując ją tym samym, uświadamiając sobie swoje zaangażowanie w toczącą się bitwę. Jego bohaterstwo polega na dobrowolnym wyrzeczeniu się tchórzostwa, na niemożności postąpienia inaczej.
6. „A tu świt jest cichy…” Książka B. Wasiljewej bynajmniej nie jest o tchórzostwie. Wręcz przeciwnie, chodzi o niesamowitą, nadludzką odwagę. Co więcej, jej bohaterowie udowadniają, że wojna może mieć kobiece oblicze, a odwaga nie jest domeną tylko mężczyzny. Pięć młodych dziewcząt toczy nierówną walkę z niemieckim oddziałem, bitwę, z której prawdopodobnie nie wyjdą żywe. Każdy z nich to rozumie, ale żaden z nich nie zatrzymuje się przed śmiercią i pokornie do niej nie podchodzi, aby spełnić swój obowiązek. Wszyscy – Liza Brichkina, Rita Osyanina, Żeńka Komelkowa, Sonya Gurvich i Galia Chetvertak – giną z rąk Niemców. Nie ma jednak cienia wątpliwości co do ich cichego wyczynu. Wiedzą na pewno, że nie ma innego wyjścia. Ich wiara jest niezachwiana, a ich wytrwałość i odwaga są przykładem prawdziwego bohaterstwa, bezpośrednim dowodem na to, że ludzkie możliwości nie mają granic.
7. „Czy jestem drżącym stworzeniem, czy mam prawa?” – pyta Rodion Raskolnikow, przekonany, że raczej to drugie niż pierwsze. Jednak przez niezrozumiałą ironię życia wszystko okazuje się dokładnie odwrotnie. Dusza Raskolnikowa okazuje się tchórzliwa, mimo że znalazła w sobie siłę, by popełnić morderstwo. Próbując wznieść się ponad masy, zatraca się i przekracza granicę moralności. W powieści Dostojewski podkreśla, że ​​wejście na złą drogę samooszukiwania się jest bardzo proste, ale przezwyciężenie strachu w sobie i poniesienie kary, której tak boi się Raskolnikow, jest konieczne dla duchowego oczyszczenia bohatera. Sonya Marmeladova przychodzi z pomocą Rodionowi, który żyje w ciągłym strachu przed tym, co zrobił. Pomimo całej swojej zewnętrznej kruchości bohaterka ma trwały charakter. Wzbudza w bohaterze pewność siebie i odwagę, pomaga mu przezwyciężyć tchórzostwo, a nawet jest gotowa podzielić się karą Raskolnikowa, aby ocalić jego duszę. Obaj bohaterowie zmagają się z losem i okolicznościami, co pokazuje ich siłę i odwagę.
8. „Los człowieka” M. Szołochowa to kolejna książka o odwadze i odwadze, której bohaterem jest zwykły żołnierz Andriej Sokołow, któremu losowi poświęcone są strony książki. Wojna zmusiła go do opuszczenia domu i wyjazdu na front, gdzie przeszedł próby strachu i śmierci. W bitwie Andriej jest uczciwy i odważny, jak wielu żołnierzy. Jest wierny obowiązkowi, za który jest gotowy zapłacić nawet życiem. Oszołomiony żywym pociskiem Sokołow widzi zbliżających się Niemców, ale nie chce uciekać, uznając, że ostatnie minuty trzeba przeżyć z godnością. Odmawia posłuszeństwa najeźdźcom, jego odwaga imponuje nawet niemieckiemu komendantowi, który widzi w nim godnego przeciwnika i walecznego żołnierza. Los jest bezlitosny dla bohatera: traci na wojnie to, co najcenniejsze – kochającą żonę i dzieci. Ale pomimo tragedii Sokołow pozostaje człowiekiem, żyje według praw sumienia, według praw odważnego ludzkiego serca.
9. Powieść V. Aksenowa „Saga moskiewska” poświęcona jest historii rodziny Gradowów, która całe swoje życie poświęciła służbie Ojczyźnie. To powieść trylogii, będąca opisem życia całej dynastii, ściśle powiązanych więzami rodzinnymi. Bohaterowie są gotowi wiele poświęcić w imię wzajemnego szczęścia i dobrego samopoczucia. W desperackich próbach ratowania bliskich wykazują niezwykłą odwagę, wołanie sumienia i obowiązku jest dla nich decydujące, kierujące wszystkimi ich decyzjami i działaniami. Każdy z bohaterów jest odważny na swój sposób. Nikita Gradov bohatersko broni swojej ojczyzny. Otrzymuje tytuł Bohatera Związku Radzieckiego. Bohater jest bezkompromisowy w swoich decyzjach, a pod jego dowództwem z sukcesem przeprowadza się kilka operacji wojskowych. Adoptowany syn Gradowów, Mitya, również idzie na wojnę. Kreując bohaterów, pogrążając ich w atmosferze ciągłego niepokoju, Aksenov pokazuje, że odwaga jest udziałem nie tylko jednostki, ale całego pokolenia wychowanego w poszanowaniu wartości rodzinnych i obowiązku moralnego.
10. Wyczyny są odwiecznym tematem w literaturze. Tchórzostwo i odwaga, ich konfrontacja, liczne zwycięstwa jednego nad drugim, stają się obecnie przedmiotem debat i poszukiwań współczesnych pisarzy.
    Jedną z tych autorek była słynna brytyjska pisarka Joan K. Rowling i jej światowej sławy bohater, Harry Potter. Jej seria powieści o chłopcu-czarodzieju podbiła serca młodych czytelników fantastyczną fabułą i, oczywiście, odważnym sercem głównego bohatera. Każda z książek to opowieść o walce dobra ze złem, w której zawsze wygrywa ten pierwszy, dzięki odwadze Harry'ego i jego przyjaciół. W obliczu niebezpieczeństwa każdy z nich pozostaje niezłomny i wierzy w ostateczny triumf dobra, którym według szczęśliwej tradycji zwycięzcy zostają nagrodzeni za odwagę i męstwo.
Ciekawy? Zapisz to na swojej ścianie!

Aleksander Trifonowicz Twardowski to najsłynniejszy radziecki pisarz, dziennikarz i poeta. Wizerunek Wasilija Terkina, stworzony przez niego w najtrudniejszych latach dla naszego kraju, jest znany każdemu od dzieciństwa. Odważny, odporny i zaradny żołnierz do dziś zachowuje swoją atrakcyjność. Dlatego to właśnie wiersz Twardowskiego i jego główny bohater stał się tematem tego artykułu.

Wasia Terkin i „Księga o wojowniku”

Bohater o imieniu Wasia Terkin został stworzony jeszcze przed Wielką Wojną Ojczyźnianą przez zespół dziennikarzy, z których jednym był Twardowski. Postać była niezwyciężonym wojownikiem, odnoszącym sukcesy i silnym, nieco przypominającym epickiego bohatera.

Dla dziennikarza, którym był Twardowski, wizerunek Wasilija Terkina przywołuje na myśl pomysł stworzenia pełnoprawnego dzieła wierszem. Po powrocie pisarz rozpoczyna pracę i planuje ukończenie książki w 1941 roku i zatytułowanie jej „Książka o żołnierzu”. Jednak nowa wojna pokrzyżowała plany, Twardowski poszedł na front. W trudnych pierwszych miesiącach po prostu nie ma czasu myśleć o pracy, wraz z wojskiem wycofuje się i opuszcza okrążenie.

Kreowanie wizerunku głównego bohatera

W 1942 roku pisarz powrócił do zaplanowanego wiersza. Ale teraz jej bohater walczy nie w przeszłości, ale w obecnej wojnie. Zmienia się także sam obraz Wasilija Terkina w wierszu. Wcześniej był wesołym facetem i żartownisiem Vasyą, teraz jest zupełnie inną osobą. Od niego zależą losy innych ludzi i wynik wojny. 22 czerwca 1942 r. Twardowski ogłosił nowy tytuł przyszłego wiersza – „Wasilij Terkin”.

Dzieło powstawało w czasie wojny, niemal równolegle z nią. Poecie udało się szybko odzwierciedlić zmiany frontu, zachowując kunszt i piękno języka. Rozdziały wiersza ukazały się w gazecie, a żołnierze z niecierpliwością czekali na nowy numer. Sukces dzieła tłumaczy się faktem, że Wasilij Terkin jest wizerunkiem rosyjskiego żołnierza, czyli obrazem zbiorowym, a zatem bliskim każdemu żołnierzowi. Dlatego ta postać była tak inspirująca i zachęcająca, dająca mi siłę do walki.

Temat wiersza

Głównym tematem wiersza Twardowskiego jest życie ludzi na froncie. Niezależnie od tego, jak radośnie i żarliwie, z humorem i ironią pisarz opisywał wydarzenia i bohaterów, jednocześnie nie pozwolił zapomnieć, że wojna jest tragiczną i ciężką próbą. A wizerunek Wasilija Terkina pomaga ujawnić ten pomysł.

Poeta opisuje zarówno radość zwycięstwa, jak i gorycz odwrotu, życie żołnierskie, wszystko, co spotkało naród. A ludzie przeszli te testy ze względu na jedno: „Walka na śmierć i życie nie jest dla chwały, ale dla życia na ziemi!”

Ale Twardowski rozumie problemy, nie tylko mówi o wojnie w ogóle. Porusza filozoficzne pytania dotyczące życia i śmierci, spokojnego życia i bitew. Pisarz patrzy na wojnę przez pryzmat podstawowych wartości ludzkich.

Symbolika w imieniu głównego bohatera

Wizerunek Wasilija Terkina jest godny uwagi z symbolicznego punktu widzenia. Od tego właśnie możesz rozpocząć esej poświęcony temu bohaterowi, a następnie przejść do szczegółowego opisu bohatera, który zostanie szczegółowo przedstawiony poniżej. Tak więc, jak wspomniano powyżej, bohater Twardowskiego zmienił się dramatycznie, nie jest już tym samym żartownisiem Wasią. Jego miejsce zajmuje prawdziwy wojownik, rosyjski żołnierz z własną biografią. Brał udział w kampanii fińskiej, następnie w 1941 wrócił do wojska, wycofał się, został otoczony, po czym wraz z całą armią przeszedł do ofensywy i znalazł się w Niemczech.

Wizerunek Wasilija Terkina jest różnorodny, symboliczny, ucieleśnia naród, rosyjski typ osoby. To nie przypadek, że w wierszu nie ma ani jednej wzmianki o jego relacjach rodzinnych i osobistych. Opisywany jest jako cywil zmuszony do zostania żołnierzem. Przed wojną Wasilij mieszkał w kołchozie. Dlatego wojnę postrzega jak zwykłego cywila: jest to dla niego niewyobrażalna żałoba, coś na kształt marzenia o spokojnym życiu. Oznacza to, że Twardowski tworzy w Terkinie typ zwykłego chłopa.

Bohater ma wymowne nazwisko - Terkin, czyli doświadczony człowiek, zaprawiony życiem, w wierszu mówi się o nim: „Utarty przez życie”.

Wizerunek Wasilija Terkina

Wizerunek Wasilija Terkina często staje się tematem dzieł twórczych. Esej na temat tej postaci należy uzupełnić krótką notatką o powstaniu wiersza.

Różnorodną kompozycję dzieła łączy w jedną całość główny bohater, uczestnik wszystkich opisanych wydarzeń, Wasilij Iwanowicz Terkin. On sam pochodzi ze smoleńskich chłopów. Jest dobroduszny, łatwo nawiązuje kontakt, stara się utrzymać morale, dla czego często opowiada żołnierzom zabawne historie ze swojego życia wojskowego.

Terkin był ranny od pierwszych dni na froncie. Ale jego los, los prostego człowieka, który był w stanie przetrwać wszystkie trudy wojny, uosabia siłę narodu rosyjskiego, wolę jego ducha i pragnienie wizerunku Terkina - że się nie wyróżnia w żadnym wypadku nie jest ani mądrzejszy, ani silniejszy, ani bardziej utalentowany od innych, on, jak wszyscy: „On sam jest tylko facetem / On jest zwyczajny… Taki facet / Zawsze znajdzie się facet w każdej firmie”.

Jednak ten zwykły człowiek jest obdarzony takimi cechami, jak odwaga, odwaga, prostota.Twardowski podkreśla przez to, że wszystkie te cechy są nieodłączne dla wszystkich Rosjan. I to jest właśnie powód naszego zwycięstwa nad bezwzględnym wrogiem.

Ale Terkin to nie tylko doświadczony żołnierz, to także rzemieślnik, specjalista od wszystkiego. Pomimo trudów wojny naprawia zegarki, ostrzy piły i gra na akordeonie pomiędzy bitwami.

Aby podkreślić zbiorowy charakter obrazu, Twardowski pozwala bohaterowi mówić o sobie w liczbie mnogiej.

Na uwagę zasługuje rozmowa Terkina ze Śmiercią. Wojownik leży ranny, jego życie dobiega końca, a za nim pojawia się Bones. Jednak bohater zgadza się z nią wyjechać tylko pod warunkiem, że da mu jednodniowe wytchnienie, aby mógł „usłyszeć zwycięskie fajerwerki”. Wtedy Śmierć jest zaskoczona tym poświęceniem i wycofuje się.

Wniosek

Zatem wizerunek Wasilija Terkina jest obrazem zbiorowym, mającym na celu podkreślenie bohaterstwa i odwagi narodu rosyjskiego. Jednak bohater ten zawiera także cechy indywidualne: zręczność, pomysłowość, dowcip, umiejętność nie tracić ducha nawet w obliczu śmierci.

Wiersz „Wasilij Terkin” został napisany przez Aleksandra Trifonowicza Twardowskiego podczas Wielkiej Wojny Ojczyźnianej i został opublikowany w różnych gazetach w rozdziałach. Dzieło to podbudowywało morale żołnierzy, dawało im nadzieję, inspirowało i, co najważniejsze, można było je odczytać z każdego rozdziału. Wynika to z faktu, że każdy rozdział wiersza to osobna historia, pełna głębokiego patriotyzmu, optymizmu i wiary w przyszłość.
Wizerunek głównego bohatera Wasilija Terkina, prostego rosyjskiego żołnierza, jest przykładem ludzkiej godności, odwagi, miłości do Ojczyzny, uczciwości i bezinteresowności. Wszystkie te cechy bohatera ujawniają się w każdym rozdziale dzieła, ale oczywiście pełne wyobrażenie o charakterze bohatera, wszystkich jego zasługach można dać jedynie poprzez przestudiowanie i przeanalizowanie całego wiersza jako cały.
Ponieważ utwór powstał w czasie wojny, oczywistym jest, że głównymi cechami bohatera, na których skupia się autor, są bezinteresowna odwaga, bohaterstwo, poczucie obowiązku i odpowiedzialności.
W rozdziale „Przeprawa” Wasilij Terkin odważnie zgadza się przepłynąć lodowatą rzekę, a gdy znajdzie się na przeciwległym brzegu, zmarznięty i zmęczony, natychmiast zaczyna meldować, pokazując swoją odpowiedzialność i poczucie obowiązku:

Pozwól, że zdam raport...
Pluton na prawym brzegu żyje i ma się dobrze
na złość wrogowi!

W rozdziale „Kto strzelił?” główny bohater zamiast jak wszyscy chować się w okopach, odważnie zestrzeliwuje z karabinu wrogi samolot, ryzykując przy tym życie.
Wizerunek Wasilija Terkina jest różnorodny, jest nie tylko odważnym żołnierzem, ale także doskonałym robotnikiem i rzemieślnikiem. I potwierdzenie tego znajdujemy w rozdziale „Dwóch żołnierzy”.

Terkin wstał:
- A może, dziadku, ona nie ma rozwodu?
Sam bierze piłę - No dalej...
- I na pewno miał w rękach piłę.
Podniesiony szczupak prowadził ostrym grzbietem.

To samo dzieje się z zegarem, który stał przez wiele lat, ale w rękach Wasilija znów poszedł. Czuje głęboki szacunek i cześć dla starców, w których domu bohater okazuje się „walcem od wszystkiego”.
Wasilij wzbudza wielką sympatię wśród otaczających go ludzi także dlatego, że ma życzliwe, pogodne usposobienie, jego dowcipy są dowcipne, rozładowują napiętą atmosferę, podnoszą morale kolegów, jego zabawne historie odwracają żołnierzy od ponurych myśli. Terkin ma niesamowite zdolności artystyczne, gra, śpiewa, tańczy.
Kolejną ważną cechą bohatera jest jego takt emocjonalny, wrażliwość i delikatność. Kiedy Wasilij doganiał swój oddział po rannym, spotkał po drodze czołgistów. Mieli akordeon, który należał do niedawno zabitego dowódcy. Bohater był przepojony współczuciem dla żołnierzy i natychmiast odmówił chęci grania na nim, lecz żołnierze pozwolili mu na to i byli zafascynowani jego grą.
Przez całe dzieło Twardowski charakteryzuje swojego bohatera i wyraża swój osobisty stosunek do swoich działań. Robi to najbardziej otwarcie w ostatnim rozdziale i właśnie to zdanie można uznać za jedną z głównych cech Wasilija Terkina:

Dzielny żołnierz na wojnie,
Na przyjęciu gość nie jest zbędny,
W pracy – gdziekolwiek.

Ale najważniejsza i pojemna cecha zawarta jest w następujących słowach:

Czasem poważnie, czasem zabawnie,
Nieważne, czy pada deszcz, czy śnieg -
Do bitwy, naprzód, w ogień całkowity,
Idzie święty i grzeszny,
Rosyjski cudotwórca...

(1)

Bohaterem wiersza jest zbiorowy, uogólniony obraz, ucieleśniający cały walczący naród. Prawie nic nie mówi się o specyficznej osobowości Wasilija Terkina. Wiadomo jedynie, że ma dwadzieścia kilka lat – bliżej trzydziestki i że podobnie jak autor pochodzi ze Smoleńska, że ​​„walczył w Karelii – za rzeką Sestra”.

Terkin jest wielkim miłośnikiem życia, „myśliwym, który chce żyć do dziewięćdziesięciu lat”, wstąpił do szeregów rezerwy, służy w piechocie, w oddziałach „najbliżej ziemi, zimna, ognia i śmierć." Dla niego wojna to zwyczajna praca, którą należy wykonać prawidłowo, umiejętnie, nie ze względu na chwałę, ale „ze względu na życie na ziemi”.

Terkin - kim on jest?
Bądźmy szczerzy:
Po prostu sam facet
On jest zwyczajny...
Nie wysoki, nie taki mały,
Ale bohater to bohater...

Twardowski pokazuje poprzez zwyczajność i przeciętność. Typowość Terkina, ponieważ jest on ucieleśnieniem masy żołnierzy, którzy znosili wszystkie trudy wojny. Obraz Terkina pozbawiony jest jednak schematyzmu. To wesoły, pełnokrwisty bohater, mający swój własny, wyjątkowy charakter.

Jest człowiekiem wesołym, dowcipnisiem na postoju, miłośnikiem obfitego jedzenia, nie stroni od zabawiania towarzyszy grą na akordeonie („Akordeon”), pomaganiem starszym („Dwóch żołnierzy”) czy rąbaniem drewna dla żołnierza („Przed bitwą”).

To wesoła, dobroduszna, szeroka rosyjska natura, o hojnym sercu, łącząca tak pierwotne rosyjskie cechy, jak szczerość i szlachetność, bystrość i mądrość, determinacja i odwaga.

Wasilij Terkin to bohaterski obraz. Bez wahania przepływa w listopadzie na drugą stronę i melduje, że pluton, który przeprawił się, zdobył przyczółek po drugiej stronie („Przeprawa”), zajmuje bunkier wroga i utrzymuje go do czasu przybycia własnych wojsk („Terkin jest ranny”) i zestrzeliwuje wrogi samolot („Kto strzelał?”), zajmując miejsce zabitego porucznika, porywa żołnierzy do ataku i jako pierwszy wdziera się do wioski („W ofensywie”), zachęca i inspiruje wyczerpanych żołnierzy w czasie walki o nieznaną „osadę Borki”, „Tam, gdzie wojna torowała drogę, // Gdzie dla piechoty woda sięgała po kolana, tam było kupa błota („Bitwa w Bagno").

W rozdziale „Pojedynek”, będącym zwieńczeniem całego wiersza, Terkin wdaje się w walkę wręcz z silniejszym fizycznie Niemcem:

Tervin wiedział o tym w tej walce
Jest słabszy: to nie to samo żarcie.

Jednak morale i wiara Terkina w zwycięstwo są silniejsze, więc wychodzi zwycięsko:

I wtedy,
Biorąc gniew i ból w pięść,
Nienaładowany granat

Terkin Niemca - lewą - klaps!
Niemiec jęknął i zwiotczał...

W tym rozdziale nawiązuje się do epickiej epopei, a sama bitwa staje się symbolicznym uogólnieniem pojęcia „Człowiek-Ludzie”. Terkin, symbolizujący Rosję, konfrontuje się z silnym i groźnym wrogiem, symbolizującym nazistowskie Niemcy:

Jak na starożytnym polu bitwy,

Skrzynia na piersi, jak tarcza na tarczy, -
Zamiast tysięcy walczą dwie,
Jakby walka miała wszystko rozwiązać.

Należy jednak zauważyć, że wizerunek Terkina został przez autora celowo pozbawiony romantycznej aury. jakby nawet obniżony. Osiąga się to poprzez wprowadzenie słownictwa potocznego, rodzimego („rozwalił Niemca między oczy”, „wrzucił go na sanki”, „dał leszcza”, Terkin lewą ręką Niemca - „klaps” itp.)

Autor stara się zatem podkreślić, że główny bohater to nie tylko uogólniony obraz-symbol, ale także osobowość, indywidualność, że dla niego wojna to praca, ciężka, brudna, ale konieczna, nieunikniona, nie dla chwały, nie dla rozkazów i medale, a nie za awans.
I dopiero w ostatniej zwrotce autor pozwala sobie na daleko idące, uroczyście brzmiące uogólnienie:

Trwa straszna bitwa, krwawa,
Śmiertelna walka nie jest dla chwały,
W imię życia na ziemi.

W sporze obu sił zwyciężyło dobro, miłość i samo życie. Te wersety powtarzają się w wierszu wielokrotnie i są swego rodzaju refrenem podkreślającym główny temat utworu: bezprecedensowy wyczyn rosyjskiego żołnierza.

Z tą samą techniką uogólniania i indywidualizacji spotykamy się w rozdziale „Terkin – Terkin”. Wasilij spotyka swojego imiennika Iwana. Iwan różni się od Wasilija jedynie kolorem włosów (jest rudy), profesją frontową (przebijacz pancerny), ale poza tym obaj bohaterowie są podobni. Spór między nimi rozstrzyga brygadzista:

Czego tu nie rozumiesz?
Nie rozumiesz?
Według regulaminu każdej firmy
Terkin otrzyma swoje.

Wiersz Twardowskiego nazywany jest często encyklopedią rzeczywistości wojskowej Wielkiej Wojny Ojczyźnianej” (analogicznie do „Eugeniusza Oniegina” Puszkina). Rzeczywiście, książka o wojowniku jest napisana niezwykle zgodnie z prawdą. Prawda o wojnie, niezależnie od tego, jak gorzka jest, uderza prosto w duszę.

Poeta nie upiększa wydarzeń, nie ukazuje wyczynów swojego bohatera jako lekkich i zabawnych, wręcz przeciwnie, najmocniejszymi rozdziałami wiersza są te zabarwione tragicznym patosem: „Przeprawa”, „Walka na bagnach”, „ Śmierć i wojownik”, „O sierocym żołnierzu” „

Temat ciągłego zagrożenia i śmierci powraca wielokrotnie. Ale strachowi przed śmiercią na wojnie przeciwstawia się uczucie patriotyczne, rzadko objawiane, nieśmiałe u Rosjanina, ale jednocześnie leżące w głębi duszy każdego człowieka (L.N. Tołstoj). A nosicielem tego uczucia, dzięki któremu odniesiono trudne zwycięstwo w wojnie, jest „święty i grzeszny rosyjski cudotwórca”, ucieleśniony w wierszu na obrazie głównego bohatera.