Aleksiej Romanow jest autorem niektórych piosenek. Alexey Romanov: „Anya Pletnyova i ja kochamy się! Kiedy zdecydowałeś się zmienić nazwisko, tata nie obraził się

„Muzyka zajmuje szczególne miejsce w moim życiu – jest potężnym źródłem inspiracji i Miej dobry nastrój. Spotkawszy ją w dzieciństwo w szkole muzycznej stało się to poważnym hobby, które później przerosło prawdziwa miłość!"

O mnie

Dziś piosenkarz Aleksiej Romanow jest znanym i odnoszący sukcesy artysta, jest zaproszony programy telewizyjne, koncerty i różnorodne święta. Wraz z działalność koncertowa Alexey pracuje nad nagraniem własnego albumu. Jego umiejętności zostały już ocenione przez surowe jury. Alexey jest właścicielem wyjątkowego głosu o zakresie ponad 3,5 oktawy, uczestnikiem programu „THE VOICE” (sezon 5) w zespole Dimy Bilan, zwycięzcy wielu konkursów, a także własnym liderem zespół muzyczny grający covery„POKAZ ROMANOFFA”.

głos

W 2015 roku Aleksiej Romanow pomyślnie przeszedł przesłuchania i dostał się do telewizyjnej części najpopularniejszego programu wokalnego w kraju - projektu „VOICE” na Channel One, gdzie wykonał piosenkę Amerykańska piosenkarka Josh Groban „Podnosisz mnie” Było to dla niego nowe i niezapomniane przeżycie. Najwięcej pracował Aleksiej Romanow znani piosenkarze- Dima Bilan, Grigorij Leps, Polina Gagarina i Aleksander Gradski. Pozwoliło nam to wzbogacić własne horyzonty muzyczne, poszerzyć repertuar, a także zacząć realizować swoje własne pomysły i projekty. Alexey zaczął być zapraszany jako wokalista na różne wydarzenia na dużą skalę: prezentacje, wystawy, duże koncerty, imprezy korporacyjne i klienckie największych firm.

W 2016 roku Aleksiej wziął udział w piątym jubileuszowym sezonie programu „The VOICE”. Druga próba zakończyła się sukcesem - trafił do zespołu Dimy Bilan, stając się jedynym piosenkarzem w Rosji, który wziął udział w dwóch sezonach tego super projektu jednocześnie. Tak dowiedział się o nim cały kraj! "Nie dało się nie zauważyć Twojego ogromnego zasięgu! Bardzo się cieszę, że jesteś w moim zespole!" - Dima Bilan powiedziała Aleksiejowi, gdy tylko nacisnął cenny czerwony przycisk.

W marcu 2017 r. Aleksiej był jednym z najbardziej bystrzy uczestnicy program „The Voice” wziął udział w wielkim koncercie w Państwowym Pałacu Kremlowskim, poświęconym 5. rocznicy programu telewizyjnego!

pierwszy kanał

Disneya

Początek 2017 roku upłynął pod znakiem innego ważnego wydarzenia twórczego - udziału w noworocznym mega-show „Disney's Magic Constellation” w kompleksie sportowym Łużniki, gdzie Aleksiej przy akompaniamencie wykonał piosenki i arie z kreskówek Disneya, ukochane przez wielu od dzieciństwa dużej orkiestry symfonicznej.

Edukacja

Aleksiej Romanow urodził się i spędził dzieciństwo w Tiumeniu, gdzie ukończył studia Szkoła Muzyczna, uczył się śpiewu chóralnego, a później solowego. Jego pierwszą nauczycielką śpiewu była Galina Leonidovna Logacheva. Kontynuować kariera muzyczna nie planował wtedy (a raczej nawet nie śmiał o tym marzyć), więc pierwsze wyższa edukacja nie otrzymał wcale twórczy, ale ekonomiczny (Tiumeński instytut państwowy gospodarka światowa, zarządzanie i prawo). Podczas studiów Aleksiej nie porzucił studiów muzycznych, brał udział w koncertach i amatorskich występach studenckich. Jako student został laureatem i kilkukrotnym laureatem Grand Prix w konkursach:

Regionalna „Wiosna Studencka”;
- Ogólnorosyjska konkurencja wykonawcy Piosenka ludowa;
- międzynarodowy festiwal piosenka popowa „Your Way” (Moskwa);
- Ogólnorosyjski konkurs „Dimitrievskaya Saturday”;
- Międzynarodowy Konkurs„Złoty Feniks” (St. Petersburg).

Po pomyślnym ukończeniu studiów Aleksiej Romanow postanowił poważniej zająć się muzyką, dla której wyjechał do stolicy (2010). Poszedłem na studia Sztuka współczesna dla specjalizacji „śpiew pop-jazzowy” u nauczyciela Anatolija Jurjewicza Stiepanowa i pomyślnie ukończył studia w 2014 roku. Jednocześnie do 2012 roku kontynuował pracę w całkowicie pozamuzycznej dziedzinie (biznes personalny i bankowy).

Na to edukacja muzyczna Aleksiej nie skończył. W 2014 roku studiował w szkole letniej Berkley College of Music (Boston) na kierunku „jazz & soul”, gdzie brał udział w kursach mistrzowskich prowadzonych przez najlepszych pedagogów w Ameryce.

W 2016 roku Aleksiej otrzymał trzecie wykształcenie - aktorstwo w Instytut Teatralny ich. Borys Szczukin, warsztat Władimira Anatolijewicza Sażyna.

musicale

W 2012 roku Aleksiej Romanow pomyślnie przeszedł casting i otrzymał kilka ról słynny musical„Mała Syrenka” międzynarodowej firmy Stage Entertainment, wśród której kluczową rolę odegrała rola Księcia Eryka, w której Aleksiej grał przez 2 lata. Spektakl odbył się na scenie Moskiewskiego Teatru Rossija przy ul Plac Puszkina. I właśnie dzięki temu projektowi zaczyna się kariera Aleksieja profesjonalny artysta. Więcej dokładna informacja o tym znaczącym okresie twórczym prezentujemy w dziale „Aktor”.

pokaż kabaret „Kino”

Alexey Romanov jest artystą kabaretu widowiskowego „Kino” od 2013 roku do chwili obecnej. To właśnie w tym pięknym projekcie Alexey zdobył pierwsze doświadczenie w pracy grupa odmian, a także nauczył się łączyć występ wokalny z choreografią. Z kabaretem pokazowym „Kino” Aleksiej koncertował w całej Rosji i za granicą, a także występował w najlepszych sale koncertowe kraj i świat.

chór turecki

Rok 2014 upłynął pod znakiem współpracy z słynny zespół„Chór Turecki”. Spośród kilku tysięcy kandydatów Michaił Borysowicz Turecki wybrał Aleksieja na nowego solistę. Po długim okresie prób odbyło się tournée po Izraelu, podczas którego udało nam się zdobyć nowe, niezwykle ciekawe doświadczenie.

Aleksiej wielokrotnie występował także solo w różnych salach koncertowych w Moskwie. Dlatego jeśli potrzebujesz utalentowana piosenkarka na wakacje, to zdecydowanie powinieneś przyjechać do Aleksieja!

W 2016 roku Aleksiej dał koncert solowy z zespołem instrumentalnym w klubie Glastonberry. Zaprosił do udziału swoich kolegów z programu „The Voice” i swoją główną inspirację, mamę. To było jasne przedstawienie, co zapadło w pamięć wszystkim widzom i uczestnikom. Oznaczało to szybki początek rozwoju kariera solowa, pomógł Aleksiejowi zadeklarować się jako profesjonalny piosenkarz.

spektakl Romanoffa

W 2017 roku Alexey uruchomił własny projekt okładkowy „ROMANOFF SHOW”, w którym biorą udział najlepsi muzycy i wokaliści z Moskwy. Teraz masz okazję zamówić występ zespołu na swoją imprezę i zaskoczyć gości wyjątkowym wykonaniem koncertowym, złożonym z wybranych światowych hitów w wykonaniu profesjonalnego zespołu (saksofon, trąbka, puzon, gitara elektryczna, gitara basowa, instrumenty klawiszowe, perkusja) z elementami choreografii i show.

Teraz Aleksiej Romanow jest gościem wielu wydarzeń o różnej skali i formacie. Często nowożeńcy muszą zamówić piosenkarza na swój ślub, aby goście mogli cieszyć się wysokiej jakości wokalem na żywo. Oprócz partii wokalnej Aleksiej Romanow często bierze na siebie prowadzenie imprezy, organizację i realizację program rozrywkowy. Możliwe są także jego występy w towarzystwie muzyków.

Często kontaktuje się z Alexeyem, gdy potrzebny jest piosenkarz na imprezę firmową. Alexey Romanov występuje jako prezenter i wokalista imprezy firmowe, firm rosyjskich i zagranicznych. Prowadzi wydarzenia w dwóch językach: rosyjskim i angielskim wspaniałe doświadczenie praca z publicznością zagraniczną. A w jego repertuarze jest osiem piosenek inne języki pokój!

Potrzebujesz gospodarza lub piosenkarza na wakacje? A może zarówno prezenter, jak i piosenkarz w jednym? Zadzwoń: Aleksiej Romanow jest gotowy omówić Twoje pomysły, a także zaoferować własne, które pomogą uczynić Twoją uroczystość niezapomnianą. Aleksiej Romanow jest również gotowy pomóc w wyborze repertuar muzyczny i program rozrywkowy.

Wokalista Vintage swoje pierwsze doświadczenia seksualne miał w obozach pionierskich

Któregoś dnia w radiu pojawiła się cyklicznie nowa piosenka grupy Vintage znanej ze swojego seksualnego wizerunku „Roman”. Nie mogliśmy przegapić tak świetnej okazji, aby porozmawiać z autorem muzyki do nowego hitu i wokalistą zespołu Aleksiejem Romanowem. To prawda, że ​​​​rozmowa dotyczyła nie tylko kreatywności, ale także życia osobistego. Przystojny Aleksiej nie jest zbyt chętny do rozmów o najintymniejszych sprawach, ale dla „Expressu Gazety” zrobił wyjątek.

Historia stworzenia Nowa piosenka bardzo interesujące. Chcieliśmy nagrać trio we dwoje znani piosenkarze. A potem nasza solistka Anya Pletneva przyjechała ze Szwajcarii, wysłuchała piosenki i powiedziała: „Będę śpiewać sama!” – mówi Aleksiej. - Intuicja Anyi jest dla mnie bardzo ważna. Nawet nasze spotkanie z nią nie było przypadkowe. Poznaliśmy się podczas wypadku na ulicy. Jeździłem dopiero trzy miesiące i zderzyłem się ze Skodą. Czekałem na policjantów ruchu drogowego. I w tym czasie przechodziła Anya Pletneva. Zobaczyła mnie, wysiadła z samochodu i od razu zaproponowała współpracę. Nie, to nie miało nic wspólnego z nagłą pasją. Ona oczywiście wiedziała, kim jestem i chciała zrobić wspólny projekt.

A potem przypadkowo to zobaczyłem i pomyślałem: „Och, Romanow, cudownie!” Po prostu czasami jedziesz drogą i myślisz o czymś i nagle widzisz, że to leży gdzieś w pobliżu. Dlaczego nie wybrać czegoś...

Prawie nic nie wiadomo o życiu osobistym Aleksieja. Dlatego nie przegapiliśmy okazji, aby zadać mu kilka soczystych pytań. Rozmowa niespodziewanie okazała się szczera.

Seksualny obraz „Vintage” to nasz światopogląd. W ten sposób wyrażamy wszystkie nasze ukryte i nieskryte emocje. Ale nie potrzeby. Ludzie zazwyczaj wdrażają je przed 24. rokiem życia. Potem się zaczyna wiek dojrzały oraz niektóre gry i fantazje. A to jest o wiele bardziej interesujące. Świat fantasy jest czasami lepszy niż rzeczywistość” – powiedział Alexey.

- Kiedy po raz pierwszy zacząłeś myśleć o seksie?

Około 12-13 lat. Ale to nie były fantazje pornograficzne czy erotyczne, ale po prostu jakieś zdjęcia. Moje pierwsze doświadczenia seksualne miały miejsce w obozach pionierskich. Te wszystkie pocałunki w drewnianych domkach... To prawda, na początku nie lubiłam się całować. Było to w jakiś sposób niezrozumiałe i niewygodne. Ale wszyscy to zrobili, co oznacza, że ​​ja też musiałem to zrobić. A pierwszy seks uprawiałem w wieku 15 lat. Ona była ode mnie trochę starsza i poznaliśmy się w grupie. Nie wiązało się to z pierwszą miłością, ale po prostu wyszło naturalnie. Okazało się to niezwykłe i dziwne, ponieważ nie było fizjologicznej rozkoszy. Myślę, że w tym wieku generalnie trudno jest uzyskać pełną przyjemność. Prawdopodobnie dla wszystkich jest to po prostu zaspokojenie zainteresowań. I pierwsza miłość... Wszystko było dość banalne.

Byłem już artystą, ale dziewczyna nie miała nic wspólnego z show-biznesem. Spotykaliśmy się przez rok, co dla mnie było dość długim okresem czasu. A potem miałem wiele powieści w czasie, gdy śpiewałem w grupie A-Mega. Działo się to podczas trasy koncertowej, wszędzie i zawsze. Prawdopodobnie co tydzień Nowa dziewczyna. Myślę, że oni wszyscy chcieli stałego związku, ale ze mną wtedy było to po prostu niemożliwe, byłam na to zupełnie nieprzygotowana, a teraz seks bez miłości jest dla mnie nierealny. Brak jakichkolwiek uczuć przynosi ogromne rozczarowanie. Bo chcesz przede wszystkim zadowolić siebie, ale osoba obok ciebie nie jest szczególnie interesująca. Cóż, może tylko jako obiekt testowy lub używany. A potem czujesz tylko obrzydzenie.

- Więc porzuciłeś to życie, bo tak bardzo się zakochałeś?

Tak, na imprezie wspólnych znajomych poznałem dziewczynę, która została moją żoną. W wieku 25 lat wyszłam za mąż i jesteśmy razem już siedem lat. Moja córka rozpoczęła teraz pierwszą klasę. Nie planowałem tego wszystkiego z góry. Tyle, że już wtedy wszystko mi się w głowie ułożyło i byłem zmęczony dzikim życiem. Pragnęłam stabilizacji, chociaż kiedy się spotykaliśmy i nawet mieszkaliśmy rok, jeszcze o tym nie myślałam. Ale to była miłość od pierwszego wejrzenia. Ogólnie jestem bardzo kochliwy i nadal się zakochuję. Ale nie mogę zdradzać żony.

-Kogo kochasz?

Szczerze kocham Anyę Pletnevę. I prawdopodobnie jest we mnie zakochana. Ale nasze uczucia do niej są znacznie głębsze i wyższe niż te oparte na seksie.

- Ale na trasie fani cię pewnie oblegają...

Zamykam się w swoim pokoju i surfuję po Internecie. Jedyne, co robimy, to spotykamy się z fanklubami. Są to z reguły nastolatki, które wciąż niewiele wiedzą o seksie.

- Ale dla nich, myślę, jesteś symbolem seksu...

Tak, nie jestem symbolem seksu. Nie chodzę na imprezy, jestem osobą powściągliwą i prywatną. Większość osób nawet nie wie, że pracuję w grupie Vintage i to mi odpowiada. Podoba mi się to, że mogę przez dwie godziny chodzić do sklepu i wybierać produkty bez rozdawania autografów. Więc jeśli podejdzie do mnie fanka i powie: „Aleksej, kocham cię!”, po prostu ją przytulę. Ojcowski...

Ale „Vintage” ma bardzo mocny wizerunek grupa seksualna...Pamiętam materiał z teledysku „Bad Girl”, w którym Anya Pletneva ściska tyłek nagiego mężczyzny. Swoją drogą, czy ten tyłek był przypadkiem twój?

Szokowanie jest częścią tej pracy i rodzajem występu. Tyle, że tak skandalicznej grupy na naszej scenie jeszcze nigdy nie było. Zawsze miło jest łamać stereotypy. I tak, przyznaję: to mój tyłek wystąpił w teledysku. Ale Anya nic nie widziała. Z przodu wszystko było bezpiecznie zakryte.

- Nadal jej zazdroszczę...

No cóż, mężczyźni niczym się od siebie nie różnią. Ale nie sądzę, abyśmy ponownie pokazywali tyłek mężczyzny w jakimkolwiek filmie. Nawet moja. Wymyślmy coś nowego i bardziej fascynującego.

- Erotyka czy porno? Czy zagrałbyś w takim filmie w ramach eksperymentu?

Jest tylko jeden film porno, który zasługuje na moją osobistą uwagę – jest to „Caligula”. Ale od tego czasu nikt nie zdecydował się powtórzyć tej samej historii. I nikt inny nie potrafił tak pięknie pokazać stosunku płciowego jak tam. Nie żebym oglądał dużo porno... Swoją drogą, w ten moment Jestem dość sceptyczny co do tego. Dla mnie to coś w rodzaju zoo. A wcześniej sami przymierzaliśmy filmy porno. Ale mój jedyny wniosek po takich eksperymentach jest taki, że te dziwne pozy są bardzo niewygodne.

Nazwa Aleksiej Romanow znany każdej osobie, która choć w najmniejszym stopniu rozumie rosyjską muzykę rockową. Grupa Wskrzeszenie był i pozostaje jedną z uznanych wartości gatunku; ponadto Romanow odegrał wiodącą rolę w grupie nie mniej popularnej w Związku Radzieckim NE. Pomimo faktu, że ostatnie dzieło studyjne Resurrection ukazało się w 2003 roku, Romanow nie przestaje aktywnie koncertować. A teraz ukazuje się tomik jego wierszy - zarówno tych, które stały się popularnymi piosenkami, jak i tych nieznanych, ale nie mniej samowystarczalnych. W przeddzień prezentacji publikacji Dźwięki skontaktował się z Aleksiejem i dowiedział się o nadchodzącej publikacji, obecnym stanie Zmartwychwstania i ulubionych gitarach muzyka.

Dźwięki: Wielu artystów regularnie korzysta obecnie z finansowania społecznościowego, ale z tego, co wiem, korzystasz z niego po raz pierwszy. Jakie są Twoje wrażenia?
Aleksiej: Szczerze mówiąc, niewiele z tego zrobiłem. To robi Andriej Charczenko, mój przyjaciel i na pół etatu doświadczony producent, który stara się mi pomóc. Całą procedurę przygotowania książki zakończył dość szybko. Nawet nie spodziewałem się, że to w ogóle zadziała. Ale jakoś wszystko się udało i prezentacja odbędzie się 19 grudnia. W zasadzie ważniejsze jest dla mnie zagranie koncertu, ale Andrey uważa to za prezentację książki. Kierując się starym zwyczajem producenta, postanowił zażartować

Dźwięki: Jego inicjatywa?
Aleksiej: Tak, on wszystko wymyślił, znalazł korektora, w Londynie wszystko uporządkował, sprowadził kogoś z Amsterdamu... Ogólnie rzecz biorąc, wydaje się, że wszystko wydarzyło się samo.
Dźwięki: Czy brałeś udział w przygotowaniach?
Aleksiej: Dałem wybór wierszy. A także wybieraliśmy zdjęcia, przyglądaliśmy się układowi stron, robiliśmy drobne uwagi – mogłem pomylić słowo lub napisać coś błędnie.
Dźwięki: Z jakiego okresu pochodziły wiersze w książce?
Aleksiej: Od stworzenia świata do współczesności.
Dźwięki: Czy są jakieś, które zostały napisane dawno temu?
Aleksiej: Stosunkowo niedawno... Nie traktuję tego zbyt poważnie, jeśli coś się stanie, napiszę to. Jeśli mi się spodoba, będę pamiętać, że tam jest.

Dźwięki: Niedawno w serii książek o rosyjskim rocku ukazało się wydanie o Tobie, którego autorem jest Andriej Burłaka. Przeczytałeś tę książkę?
Aleksiej: Burlaka i ja znamy się dość długo – szczerze mówiąc, dziwię się, że nie skontaktował się ze mną bezpośrednio. Mógłbym dać ci rękopis i pozwolić ci go sprawdzić. Nie widziałem tego, ale ci, którzy to czytali, mówili mi, że to bzdury.

Dźwięki: Jaki jest obecny stan Waszych projektów i projektów muzyków Resurrection? Czy są w przygotowaniu jakieś programy na żywo lub prace w studiu?
Aleksiej: Nie zaczęliśmy jeszcze nic specjalnego, gram muzykę swobodną, ​​mam koncertową wersję tria: w towarzystwie basisty i perkusisty. Niedawno zostałem zaproszony na występ z Araks. Program składa się głównie z piosenek Antonowa itp. Piosenkarzem jest Anatolij Aleszyn, co samo w sobie jest cudowne. Nagrali ze mną siedem piosenek i lubię z nimi jeździć na łyżwach, ponieważ to profesjonalny zespół. Cóż, nigdy wcześniej nie występowałem tak głośno.

Dźwięki: Czy chodzisz na koncerty innych wykonawców? Coś z muzyki, której słuchasz Ostatnio zaimponował zarówno autorowi, jak i słuchaczowi?
Aleksiej: Ciągle dokonuję pewnych odkryć. To prawda, że ​​​​w większości uzupełniam luki muzyka klasyczna. No cóż, w jazzie i bluesie. Z naszych artystów obecnie interesuje mnie Romario.
Dźwięki: Okazuje się, że to dzieło stosunkowo młodych ludzi.
Aleksiej: Wszystko jest względne. Artyści szybko się starzeją, a potem długo pozostają młodzi. Jeśli chodzi o koncerty: chodzę na koncerty rzadko i dość okazjonalnie, choć ciągle jestem zapraszany tu i ówdzie. Albo lenistwo, albo coś innego... Ale to się zdarza.
Dźwięki: Sądząc po Facebooku, często podróżujesz. Czy jest to dla Ciebie hobby, przedmiot zainteresowań, coś inspirującego?
Aleksiej: I to, i tamto, i trzecie. Całą świadomą młodość spędziliśmy w zamknięciu. Teraz mamy możliwość zdobycia wiz na kilka lat i gdy tylko pojawi się wolny grosz, staramy się z żoną gdzieś wymknąć.

Dźwięki: Czy sądzisz, że przypadki takie jak te, które przydarzały się muzykom rockowym przed pierestrojką, są teraz realne? Czas sowiecki- na przykład z tobą?
Aleksiej: Szczerze mówiąc, niewiele się dla mnie zmieniło. Nadal uważam, że każdego można schwytać i uwięzić za wszystko, nawet za porwanie statków kosmicznych.

Dźwięki: Z tego co wiem kolekcjonujesz gitary, opowiedz mi o najcenniejszym dla Ciebie eksponacie.
Aleksiej: Nie aż tak duży. Pozbyłem się oczywistych śmieci... Mam niesamowity model hybrydowy Martin Dreadnought D-42 Petera Framptona. Został odtworzony na podstawie jego zaginionej gitary z trasy koncertowej. Jest podpisany i ma w środku autograf Framptona. I jest to jeden z 70 wyprodukowanych egzemplarzy, czyli edycja limitowana. Rzadko go gdziekolwiek noszę, ale ostatnio wziąłem udział w nagraniu z nim kilku piosenek Giennadij Riabcew (multiinstrumentalista i członek Dynamika i grupy Jurij Antonow, obecnie Hieromonk Herman, regent chór męski Klasztor Walaam- około. Dźwięki). Okazało się, że na mikrofonie brzmi rewelacyjnie – nie spodziewałem się tego po niej. Gram na tej gitarze w domu, ćwiczę i komponuję, ale świetnie sprawdziła się także w warunkach bojowych. Reszta narzędzi jest niedroga. Są ulubieńcy. Fender Bullet Deluxe '81, zabieram go na koncerty Araksu. W Resurrection gram raczej rzadkiego Gibsona. Nie jest bardzo drogi, ale sam model jest ciekawy - z dwoma wycięciami i małą „głową”.

Aleksiej Romanow: twórczy wieczór i prezentacja tomiku wierszy „Od nowa”
Moskwa, Centralny dom pisarze

Teraz wokalista grupy Vintage, Alexey Romanof, lubi pracować w studiu, ale kiedyś bardzo się starał, aby zbliżyć się do sceny. W wieku 13 lat dostał się do jednego z wielu składów” Szczęśliwego maja”, potem przeżywając wzloty i upadki zmieniał wiele grup, aż w końcu wraz z Anną Pletnewą stworzył grupę, w której zyskał stałą popularność... Aleksiej zaprosił magazyn OK!. podczas wizyty przedstawił go jego żonie Ekaterinie i córkom oraz opowiedział o tym, jak zmieniają się wytyczne i wartości życiowe

Zdjęcie: Irina Kaydalina

ALexey, w twoim paszporcie jest też nazwisko Romanof, czy to nadal pseudonim?

To jest nazwisko matki. Jeśli chodzi o literę „f” na końcu, początkowo były dwie, ale w czasach sowieckich usunięto jedną, żeby ludzie nie byli zazdrośni. ( Śmiech.) Swoją drogą, moja żona i dzieci też mają na imię Romanof. Nieelastyczny. Jako dziecko nosiłam nazwisko ojca, ale nie było ono aż tak artystyczne,

Kiedy zdecydowałeś się zmienić nazwisko, tata poczuł się urażony?

Tata przyjął to zupełnie spokojnie. Ale moja mama była bardzo szczęśliwa.

Ogólnie rzecz biorąc, czy twoi rodzice pozwolili ci na wiele?

Nie, byli wobec mnie dość surowi i teraz rozumiem dlaczego. Byłam ich pierwszym dzieckiem, a pierwsze dzieci są zawsze bardziej wymagające. Mam teraz to samo: najstarsza córka Moja żona i ja jesteśmy znacznie bardziej rygorystyczni niż nasza młodsza siostra. Prawdopodobnie, jeśli będziemy mieli trzecie dziecko, to w ogóle będzie się tarzać jak ser w maśle, a w jego życiu nie pozostanie nic poza kreskówkami i słodyczami. ( Uśmiechnięty.)

Ile masz braci i sióstr?

W rodzinie było nas czworo: mam dwie siostry i brata. I z młodsza siostra nasza różnica wieku wynosi tylko dziesięć lat, to znaczy moja mama była prawie stale w domu urlop macierzyński. A ja faktycznie pełniłem rolę starszego asystenta. Moja mama i ja zawsze mieliśmy wspaniałe relacje; nigdy nie było podziału na „rodzic–dziecko”. Ona i ja byliśmy przede wszystkim przyjaciółmi. Moja mama dała mi maksimum wolności – zarówno w dzieciństwie, jak i w młodości… Ja nawet Szkoła średnia nie skończył. ( Śmiech.)

Jak to się stało?

To był rok 1991. W naszej szkole mieliśmy fantastyczną rotację personelu. Nauczyciele zmieniali się co miesiąc, a te dzieci, które nie miały możliwości nauki pod okiem korepetytorów, dostawały słabe oceny. I szczerze mówiąc, wcale nie lubiłam uczyć się w szkole. Od drugiego roku życia marzyłam o tworzeniu muzyki, co bardzo wyraźnie objawiało się we mnie, recytując wiersze i wykonując piosenki Ałły Pugaczowej, stojąc na stołku. Kiedy zobaczyłem w parku jakąś zakurzoną scenę, od razu tam pobiegłem.

Czy w Twojej rodzinie nie było muzyków?

Nie, chociaż tata wystarczy sam muzykalny człowiek, nigdy nie rozwinął się w tym kierunku. Jako dziecko moja mama i ja często śpiewałyśmy na dwa głosy. Pewnie stąd wzięła się moja pasja do muzyki. Marzyłam o pianinie, ale nie mieliśmy możliwości jego zakupu. W dzisiejszych czasach wiele osób rozdaje fortepiany za darmo - wystarczy je samemu zabrać. A potem był duży deficyt. Aby kupić instrument, umawiali się z wyprzedzeniem na spotkanie lub kontaktowali się ze sprzedawcami. A ja dosłownie marzyłam o muzyce... Wyobraźcie sobie, rysowałam klawisze na kartkach papieru i próbowałam coś zagrać. ( Uśmiechnięty.) W rezultacie moja babcia jakimś cudem zebrała te trzysta rubli i podarowała mi na urodziny fortepian. Pamiętam, że kiedy skończyłem dziewięć lat, poszedłem do szkoły muzycznej.

Z powodzeniem?

Oczywiście nikt nie chciał mnie zabrać. Byłam zarośnięta, przyjmowano tam sześcioletnie dzieci, a miałam już dziewięć lat! Na miesiąc przed przyjęciem udało mi się uczyć, opanowałem wiele melodii i przyjechałem na naukę przy „Rondo tureckim” Mozarta. Wszyscy byli zszokowani, że chłopiec sam usłyszał i zagrał taką melodię. To prawda, nadal nie chcieli mnie zabrać: system to system i nie powinno być wyjątków. Ale znaleziono nauczycielkę, Larisę Borisovnę Goncharenko, postanowiła zaryzykować i zabrała mnie. W szkole muzycznej podobało mi się absolutnie wszystko. Nie musiałem się tam dużo uczyć. Jestem dobrym słuchaczem i zawsze najpierw zdawałem wszystkie dyktanda w solfeżu.

Więc twoi rodzice nie musieli nawet zmuszać cię do studiowania muzyki?

Jak mogłeś nie? ( Uśmiechy.) Dokładnie na pół roku przed maturą dowiedzieli się, że od roku nie chodzę do szkoły muzycznej. Cały wolny czas spędzałem w Izbie kreatywność dzieci, uczył się muzyka popowa, uczestniczyłem w zespołach, przenosiłem się z jednej grupy do drugiej... Ogólnie rzecz biorąc, robiłem wszystko, tylko nie po to, żeby się uczyć. W wieku trzynastu lat doszedłem do tego stopnia, że ​​zostałem zaproszony na trasę koncertową z grupą „ Delikatny maj».

W której klasie wtedy byłeś?

W siódmym lub ósmym. Wzięłam na siebie odpowiedzialność i w imieniu mojej mamy napisałam oświadczenie skierowane do reżysera: „Proszę, aby mój syn mógł pojechać na miesięczną trasę koncertową z grupą „Tender May”. Podpisałem, wziąłem i wyszedłem.

Rozumiem, że rodzice o tym nie wiedzieli?

Zadzwoniłem do mamy z Kerczu.

I co ci powiedziała?

Cieszyłem się, że odnaleziono mnie całego i zdrowego. Wiedziała, że ​​od dawna o tym marzyłem i powiedziała, że ​​jestem świetna.

Dziecko ma trzynaście lat, rzuciło szkołę, przeprowadziło się do innego miasta...

Tak. Teraz brzmi to dziwnie, ale w latach 90 duża rodzina to było normalne. Oczywiście, jeśli teraz moja córka nie zadzwoni do mnie dwie godziny po zakończeniu zajęć, zadzwonię do wszystkich, których znam, aby ją znaleźć. A potem był inny czas. Od piątego roku życia sama jeździłam metrem i autobusem. Byłem bardzo niezależny i swoje trzynaste urodziny świętowałem w pociągu, kiedy jechałem w swoją pierwszą trasę.

Jak wyglądały te wycieczki?

To była prawdopodobnie 35. obsada Tender May. A dokładniej grupa nazywała się „Białe Róże”. To jedna z wariacji na temat tej całej ogromnej sierocej firmy Razin. Oczywiście wszystkie dzieci śpiewały innymi głosami niż ich własne. Ale zawsze śpiewałem na żywo. Bardzo mi się to wszystko podobało. Była to pierwsza i ostatnia światowa trasa koncertowa tego zespołu. Moim zdaniem po tych objazdach dyrektor został uwięziony.

Czy dobrze płacono ci za występy?

To były koncerty kasowe. Jeśli zbierałeś pieniądze, jadłeś, ale jeśli nie zbierałeś, pozostawałeś głodny. Pamiętam, że pewnego dnia nie miałem w ogóle pieniędzy i podszedł do mnie jeden z dyrektorów Filharmonii w Teodozji, dał mi trzy ruble i powiedział: „Idź, jedz, synu”.

Czy po miesiącu koncertowania wróciłeś do domu?

Tak. I nawet próbowałem iść do szkoły, ale jakoś nie wyszło. Rodzice się martwili, mama chodziła do szkoły i kłóciła się z dyrektorem. Ale nigdy nie byłem w stanie się uczyć. Pracował w różnych grupach, nagrywał swoje piosenki w studiu i jakoś próbował sam wystąpić.

Czy teraz żałujesz, że nie mogłeś się wtedy zmusić do ukończenia studiów?

NIE. Nie żałowałem wtedy i nie żałuję teraz. Ale wzywają mnie, żebym uczył.

Nie chcesz?

Co robiłeś przez ten cały czas?

Przez cztery lata byłem w zasadzie „zamknięty”. Jakimś cudem coś zrobiłem. Ale nie było uznania, nie było piosenek. Teraz rozumiem, że niektóre projekty trzeba przeczekać lub poczekać, aby móc rozpocząć zdjęcia na czas. A potem miałem piętnaście, szesnaście lat, kopałem nogami, pędziłem do przodu, zarzucałem producentom, że nic nie robili... Teraz miło jest mi po prostu nagrywać piosenki w studiu. A potem chciałam, żeby wszystko było na odwrót, chciałam wystąpić na scenie. Nie wiedziałem jeszcze, czym są stadiony… Wszystko to przyszło dzięki grupie Amega.

Alexey, tak nie możesz się doczekać tego sukcesu, czy zawrócił ci w głowie?

Z pewnością! ( Uśmiechnięty.) Kłamią ci, którzy mówią, że nie są zachwyceni sukcesem. To kolosalna praca, która wiąże się z ogromnymi kosztami energii. Za koncert zapłacono nam sto dolarów. Oczywiście było mnóstwo koncertów i zebrano przyzwoitą sumę pieniędzy, ale... Pojawiły się problemy wewnętrzne, które rozwiązano za pomocą alkoholu...

Jak sobie z tym wszystkim poradziłeś?

Uratowała mnie żona. Katya i ja poznaliśmy się akurat w momencie, gdy historia grupy Amega właśnie się skończyła, a zaczęła nicość. Po prostu chodziłam i nie wiedziałam co ze sobą zrobić. Potem przyszedłem do Jurija Aizenshpisa, a on powiedział do mnie: „Lyosz, co robisz? Gdybyś przyszedł do mnie tydzień temu, zabrałbym cię. I tak właśnie wzięłam sobie nowego chłopca, Dimę Bilana. Oczywiście grzecznie mi odmówił.

Czy to był czas na przemyślenie?

Kiedyś myślałam, że zmiany w moim życiu są destrukcyjne. Właśnie rozmawiałem z prezydentem jakiejś republiki, poleciałem jego prywatnym samolotem, a następnie wylądowałem w Moskwie i za opłatą pięćdziesiąt dolarów pojechałem minibusem.

Aleksiej, jak poznałeś Katię?

Na imprezie po Nowym Roku. Wszystko było banalne – żadnych spotkań i spojrzeń na most. Po prostu komunikowaliśmy się coraz częściej, a potem nie mogliśmy już bez siebie żyć. A moja mama również miała ogromny wpływ na nasz związek. Od razu polubiła Katyę. I po raz pierwszy w życiu poczułem harmonię, serce rodziny w jej embrionalnym stanie. Katya i ja po prostu czuliśmy, że jesteśmy razem, to wszystko. Nasze wesele kosztowało, moim zdaniem, pięćset dolarów – jak na tamte czasy przyzwoita kwota dla mnie. Obejmowało opłatę za restaurację i limuzynę. Chociaż nawet te pieniądze musiałem oszczędzać przez kilka miesięcy.

Ale twoje piosenki wykonywali znani artyści.

Napisałem już prawdziwy hit dla „Nepara”, „Cry and See”, kilka piosenek dla Julii Savichevej, Katyi Lel i Alsou. Nawiasem mówiąc, kiedyś zapłacili mi za trzy piosenki starym samochodem. Byłem w siódmym niebie! Nie mogłem uwierzyć, że mam teraz własny samochód. Miała zaledwie osiem, dziewięć lat. Byłem szczęśliwy.

Czy to był samochód, którym miałeś wypadek, w którym poznałeś Anyę Pletnyovą?

Stało się to 8 marca 2006 roku. Przyjechaliśmy z żoną na koncert grupy „Goście z przyszłości”, zaparkowałem, cofnąłem i wjechałem w czyjś samochód. W tym momencie Anya przechodziła obok i zobaczyła, że ​​stoję i się martwię. I naprawdę prawie płakałam nad pękniętym zderzakiem, kiedy Anya wyskoczyła z przejeżdżającego samochodu, praktycznie chwyciła mnie za kark i powiedziała: „Słuchaj, chcę z tobą pracować”. Dopiero później dowiedziałem się, że właśnie to do niej dotarło. Jej intuicja jest fantastyczna. A ja stoję i myślę o swoich sprawach. Jaka praca? O czym w ogóle mówisz? Mam zderzak, mam pierwszy wypadek w życiu. ( Uśmiechnięty.) W rezultacie samochód został naprawiony, a grupa Vintage nadal istnieje. Kiedy teraz o tym mówisz, nie możesz uwierzyć, że minęło 9 lat. Zamknęliśmy się w studiu na sześć miesięcy, szukając nowego brzmienia, „nowej” Anny Pletnyovej, nie tej samej, którą była w grupie Lyceum. Minęło kolejne sześć miesięcy, zanim nasz pierwszy singiel „Mama Mia” pojawił się w radiu. Były momenty, gdy usłyszałem za sobą słowa „zestrzeleni piloci” i poddałem się. To samo stało się z Anyą. Ale razem udało nam się przebić ten mur. Mieliśmy ogromne szczęście, że spotkaliśmy się na tym etapie. Anya to osoba, którą dziś mogę nazwać moją przyjaciółką i prawdziwym partnerem. I przetrwaliśmy, bo byliśmy razem.

Zdjęcie: Irina Kaydalina

Alexey, czy twoja żona ma coś wspólnego z muzyką?

Nie, nie daj Boże!

Czy w rodzinie powinien być tylko jeden artysta?

Zabawne jest dla mnie, gdy mąż i żona siedzą razem przy makijażu przed sesją zdjęciową lub filmem. „Och, kochanie, spójrz, czy mój tusz do rzęs nie spływa?” ( Śmiech.) Myślę, że to nie jest normalne. Powiem Ci szczerze: nie bardzo mam ochotę sama siedzieć nad makijażem, ale muszę to zrobić, na tym polega moja praca. Ale śpiewająca żona to koszmar!

Co robi Katya?

Jest pracownikiem banku, ma skromne stanowisko. Cały czas próbuję wyciągnąć ją z tej pracy. Był nawet gotowy otworzyć dla niej salon kosmetyczny lub przedszkole. Jednak kobieta musi iść do pracy. Musi się przebrać i porozumieć z kimś. Ale Katya nie chce rezygnować. Bardzo nas to niepokoi, bo nasze wakacje nie pokrywają się, a poza tym dzieci mają wakacje inny czas.

Ile lat mają wasze córki?

Mia ma jedenaście lat, a Ariana trzy i pół.

Pewnie je psujesz?

Do grupy zaliczam surowego tatę pewne momenty kiedy nie możesz już tego znieść.

Czy można być surowym wobec dziewcząt?

Tak, gdy ich zachowanie jest niestosowne. Jedyną osobą, której Mia słucha, jestem ja. Jest wśród nas bardzo uparta, choć dzięki Bogu jest doskonałą uczennicą. Czasem jednak czuję, że zbliża się ten sam trudny wiek, jaki kiedyś był dla mnie.

Aleksiej, nie boisz się, że Twoja córka, tak jak kiedyś Ty, zdecyduje się rzucić szkołę?

Ma dobrą genetykę – Mia jest jak jej matka. Edukacja Katyi jest świetna. Dzięki temu mogę być całkowicie spokojny.

W zagrodzie nie możesz czytać ani pisać. Można tam jedynie liczyć pluskwy i obserwować poruszające się promienie słońca. A w izolatce zajęłam się moimi ulubionymi wschodnimi zajęciami - medytowałam, wznosiłam się nad podłogę, szczegółowo wspominałam swoje życie... Miałam romantyczną nadzieję, że coś tam napiszę, ale nic się nie wydarzyło. Nawiasem mówiąc, w więzieniu musiałem przejść badanie na szaleństwo - los dał mi możliwość odrzucenia tego. Ale kierując się zdrowym rozsądkiem, zdałem sobie sprawę, że obóz jest lepszy niż dom wariatów. Prędzej czy później opuszczą obóz, ale nigdy nie opuszczą domu wariatów. Osiada w człowieku.

Melik-Paszajew i część muzyków odeszli; Golutwin i inni nadal czekali na Romanowa, przygotowani program koncertu„Pory roku” na podstawie wierszy Jurija Lewitanskiego i innych znani poeci. Podczas nagrywania albumu Romanow, który wrócił z więzienia (śpiewał i grał na gitarze basowej), był w stanie zaoferować tylko jedno ze swoich Nowa piosenka– „Moja radość przyspiesza”.

W 1985 roku został uczestnikiem projektu „W tym samym rytmie” organizowanego przez Melika-Paszajewa. W projekcie brał także udział Władimir Kuźmin; kiedy Kuzmin odchodzi, grający z nim basista Evgeny Kazantsev zaczyna akompaniować Romanowowi. Aleksiej grał na balu w Sokolnikach w 1987 r., A jednocześnie pracował w „Wypoczynku” Perowskiego: „Trzeba było znaleźć pracę, w przeciwnym razie groziłoby mu przestępstwo za pasożytnictwo. Pojawiła się wspaniała okazja, aby spędzić zimę i wiosnę na próbach z przyjaciółmi w posiadłości Von Meck, pojawiło się kilka nowych rzeczy, daliśmy jeszcze kilka koncertów, a potem spłonęła państwowa Vermona i zostaliśmy zwolnieni. Kategorycznie odmówili wykonania „Jabłka na śniegu”.

Alexey Vorobyov - Alice Muzyka: Romanov Alexey Dmitrievich Teksty: Rakova Ekaterina Sergeevna, Kovalev Alexander Valerievich Reżyseria: Dmitry Zakharov.

W 1987 roku Romanow ponownie połączył się z Golutwinem w grupie SV, sprowadzając tam Kazantsewa; Z tej okazji ukazuje się płyta „Return”. W 1990 roku po nagraniu jedynego płyta winylowa SV „Soldier of the Universe” Romanow, Kazantsev, perkusista Yuri Kitaev postanawiają wykonać nowe piosenki w trójkę i opuścić grupę.

W 1991 roku Kazantseva zastąpił Andriej Sapunow, a rok później Kitajewa zastąpił jego syn Słynny piosenkarz Andriej Kobzon. Trio koncertuje i bierze udział w programie telewizyjnym „ Żywa woda”, który promował wykonywanie muzyki bez ścieżki dźwiękowej; Romanow śpiewa tam swoją piosenkę bliską punk rockowi „My Ostatnia miłość(nazywany Śmiercią).” Jednak trio zdołało wydać album „Seven Things” na płycie CD dopiero w 1995 roku, rok po tym, jak grupa „Resurrection” zaczęła ponownie istnieć. W nagraniu wzięli także udział (jako saksofonista) Vladimir Presnyakov Sr. i ostatni klawiszowiec SV Andrey

Miansarow.

Romanow napisał piosenkę „Jasny pokój” nie na podstawie własnych wierszy, ale na wierszu poety Srebrny wiek Michaił Kuźmin. Sześć pieśni Romanowa zaśpiewał sam autor, a tylko jedną („Nie mam cię czym pocieszyć”) – Sapunow.

Aleksiej Romanow do dziś pozostaje przywódcą Zmartwychwstania.

Życie osobiste

Ałła Romanowa – była żona, później żona Andrieja Makarewicza

Larisa Romanova - obecna żona, członkini grupy Los De Moscu

Dyskografia

Grupa „Zmartwychwstanie”

;Albumy studyjne

• 1979-1980 - Zmartwychwstanie 1 ( w 1993 roku ukazała się zremasterowana, dwupłytowa reedycja zawierająca utwory z albumu „79” oraz nagrania z 1980 roku, znane także jako „Who’s to Blame? / Zmartwychwstanie 79-80.” W 2002 roku ukazała się zremasterowana wersja albumu „79”.)
• 1981 - niedziela 2 (zremasterowane, reedycja została wydana w 1992 roku)
• 2001 - Wszystko od nowa (nowe utwory + nowe nagrania piosenek z różnych lat)
• 2003 - Nie spiesz się

;Albumy na żywo

• 1994 - Koncert. DK Mehtech (1982)
• 1995 - Kochamy Cię - podwójne, nagranie koncertu w Sali Rossija z 16 czerwca 1994 r
• 1995 - Bardziej żywy niż wszyscy żyjący - nagranie koncertu w sali klubu Promotion 28.03.95
• 1998 - Kolekcja na żywo - nagranie z koncertu w telewizji
• 2000 - 50 dla dwojga - wspólny koncert z grupą Wehikuł Czasu (20 lat grupy „Zmartwychwstanie” i 30 lat „Wehikułu Czasu”) w kompleksie sportowym Olimpijski
• 2003 - Nie spiesz się na żywo - koncert-premiera albumu „Not in a Hurry” w Centrum Uniwersyteckim Przyjaźń 5 marca 2003
• 2005 - Zobacz jak żyję - koncert, wydany przez studio Soyuz
• 2005 - Przyzwyczaiłem się do samotnych wędrówek - koncert w Nowokuźniecku, wydany przez studio Soyuz

;Kolekcje

• 1996 - Legendy rosyjskiego rocka, „Zmartwychwstanie”, numer 1
• 2002 - Legendy rosyjskiego rocka, „Zmartwychwstanie”, numer 2

Trio: Romanow – Sapunow – Kobzon

;Albumy studyjne

• 1995 - 7 rzeczy

Twórczość solowa

;Albumy studyjne

• 1994 - Droga nasłoneczniona

;Albumy na żywo

• 1994 - Koncert akustyczny (Aleksiej Romanow i Konstantin Nikolski)

Grupa „SV”

;Albumy studyjne

• 1983 - jestem szczęśliwy
• 1984 - Czas moskiewski
• 1987 - Powrót
• 1988 - Rób swoje
• 1990 - Żołnierz Wszechświata

;Albumy na żywo

• 1990 - Koncert poświęcony 10-leciu zespołu Zmartwychwstanie
• 1991 - „Wehikuł czasu” – XX!