Architektura i jej funkcje. Wprowadzenie do sztuki architektury. Architektura i jej funkcje w życiu człowieka. Budownictwo przemysłowe: fabryka, zakład, sklep, stacja

Cele:

1. Sformułować ideę architektury jako szczególnego rodzaju sztuk pięknych, który jest rozpatrywany tylko w połączeniu z innymi rodzajami sztuk pięknych.

2. Rozwijaj myślenie skojarzeniowe i figuratywne, umiejętność podkreślania najważniejszych rzeczy i budowania analogii.

3. Kultywować moralną i estetyczną wrażliwość na piękno życia, aktywną pozycję życiową ze świadomością przeszłości i przyszłości.

Sprzęt i materiały: plakaty i reprodukcje przedstawiające typy architektury; tabela diagramów „Rodzaje architektury”; materiały artystyczne.

PLAN LEKCJI

1. Rozmowa o architekturze jako szczególnym rodzaju sztuki pięknej, jej rodzajach i miejscu w życiu człowieka.

4. Podsumowanie lekcji.

Podczas zajęć

Architektura jest tą samą kroniką świata: przemawia, gdy milczą pieśni i legendy i gdy nie mówi już nic o zaginionych ludziach...

N.V. Gogol

Nauczyciel. Chłopaki! W tym roku kończymy kurs Sztuk Pięknych. A ten rok będzie poświęcony, jak rozumiesz, studiowaniu architektury.

Architektura otacza człowieka wszędzie i przez całe jego życie: jest domem, miejscem pracy i miejscem odpoczynku. To jest środowisko, w którym żyje człowiek. To sztucznie stworzone środowisko jest przeciwieństwem natury.

Architekt. Architektura. Znane słowa. Codziennie je słyszymy i wymawiamy. Gdzie oni się urodzili? Skąd do nas przyszedłeś? W starożytnej Grecji słowo „archi” oznacza „starszy”, a „tekt” oznacza „budowniczy”. Z tych słów narodził się trzeci: „architecton” - kierownik robót budowlanych. Starożytni przekształcili go w „architekta”. A budynki wzniesione według planów architekta zaczęto nazywać architekturą, czyli architektura jest sztuką budowania, a architekt jest głównym budowniczym. W starożytnej Rusi wykwalifikowanych budowniczych nazywano architektami. W Rosji te słowa pojawiły się dopiero za Piotra I, niecałe 300 lat temu. A wcześniej mówili: „mistrz spraw kameralnych”, „murarstwo”, „stolarka”.

Posłuchaj teraz współczesnej definicji architektury.

Architektura, czyli architektura to zespół budynków i budowli tworzących przestrzenne środowisko życia i działalności ludzi. To sztuka projektowania i konstruowania budynków i budowli tak, aby spełniały swoje praktyczne przeznaczenie, były wygodne, trwałe i piękne.

Architektura zaspokaja praktyczne potrzeby człowieka, jest utylitarna, a zatem powinna przede wszystkim być wygodna. Ale czy każdy budynek spełniający te udogodnienia jest dziełem architektury? Le Corbusier mówił: „Rolą budownictwa jest wznoszenie budowli, rolą architektury jest wywoływanie estetycznych wrażeń…” Do takich właściwości architektury jak użyteczność i siła dodaje się harmonię i piękno. Witruwiusz, starożytny teoretyk architektury, wymienił trzy główne właściwości architektury: użyteczność, siłę, piękno.

Korzyść – funkcja Trwałość – design Piękno – forma

Dlatego architektura (ale nie budownictwo) rozwiązuje problemy konstrukcyjne artystycznie, a nie tylko funkcjonalnie.

Architektura wyróżnia się na tle innych form sztuki. Jest bezpośrednio zaangażowana w kształtowanie środowiska przedmiotowego. Ona sama jest cząstką rzeczywistości. „Architektura nie jest sztuką piękną, ale twórczą; nie przedstawia przedmiotów, ale je tworzy” (Burov). Architektura tworzy realną przestrzeń. To jest jego główna cecha. Jeśli w malarstwie najważniejszy jest kolor, w grafice – linia, w rzeźbie – objętość, to w architekturze – przestrzeń. Przestrzeń jest językiem architektury.

Architekturę rozważa się w powiązaniu z innymi rodzajami sztuk pięknych.

Wymieńmy, jakie rodzaje dzieł sztuki znamy?

Napisz na tablicy:

1. Architektura.

2. Malowanie.

3. Grafika.

4. Rzeźba.

5. DPI (sztuka dekoracyjna i użytkowa).

Studenci opowiadają o projektowaniu wnętrz różnych budynków, dekorowaniu fasad, ulic, placów, parków itp.

Ze względu na ich znaczenie funkcjonalne zwyczajowo wyróżnia się następujące typy architektury:

1. Budownictwo mieszkaniowe (dom).

2. Budynki użyteczności publicznej (pałac, świątynia, stadion, teatr).

3. Budownictwo przemysłowe (fabryka, zakład, sklep, stacja, elektrownia wodna).

4. Architektura dekoracyjna (altany, fontanny, pawilony). (Na tablicy znajdują się reprodukcje różnych typów obiektów architektonicznych.)

Nauczyciel. A teraz sugeruję podzielenie się na 4 grupy, z których każda wykona szkic budynku o określonym typie architektury. Na zakończenie zajęć odbędzie się wystawa Waszych prac. Od razu wybierzesz dla niego nazwę („Domy”, „Pałace”, „Fontanny” itp.) i temat swojej pracy.

Na zakończenie zajęć na stołach organizowane są tematyczne wystawy prac.

Lekcja 2

POCHODZENIE ARCHITEKTURY. PIERWSZE ELEMENTY ARCHITEKTURY

Cele:

1. Zapoznać studentów z historią architektury.

2. Stwórz wyobrażenie o zabytkach okresu megalitycznego, ich typach i cechach funkcjonalnych.

3. Rozwijaj myślenie skojarzeniowe i figuratywne, umiejętność podkreślania najważniejszych rzeczy i budowania analogii.

4. Rozwijanie moralnego i estetycznego postrzegania otaczającego nas świata, umiejętności słuchania, uogólniania i wyciągania wniosków.

Sprzęt i materiały: reprodukcje starożytnych zabytków architektury; film wideo „Wielkie cuda świata, Stonehenge. Równina Salisbury. Anglia”; Cykl literacki: „Wielkie tajemnice. Mity starożytności. Stojące Kamienie” (Wyland – Wołgograd, 1995); materiały artystyczne.

PLAN LEKCJI

1. Rozmowa o początkach architektury i sztuki budowlanej. Zapoznanie z zabytkami okresu megalitycznego.

3. Praktyczne wykonanie zadania.

4. Podsumowanie lekcji i zaliczenie pracy domowej.

Podczas zajęć

Początki architektury i sztuki budowlanej ludzkości sięgają czasów, gdy starożytni ludzie, nie zadowalając się schronieniami stworzonymi przez naturę (jaskinie, groty), zaczęli wznosić sztuczne konstrukcje mieszkalne. Było to spowodowane gwałtowną zmianą klimatu - początkiem epoki lodowcowej. Ciepły klimat wczesnego paleolitu pozwolił w ogóle nie martwić się o odzież i mieszkanie.

Kiedy pojawił się pierwszy budynek mieszkalny? Jak wyglądał i kto go zbudował?

Oczywiście pierwszym domem jaskiniowca było schronisko jaskiniowe stworzone przez naturę. Ale ludzie z epoki kamienia żyli nie tylko w jaskiniach. Rzeczywiście, w wielu miejscach, gdzie znaleziono szczątki

prymitywny człowieku, nie ma jaskiń. Istnieją jednak dowody na to, że nasi starożytni przodkowie umieli budować dla siebie domy!

Na początku XX wieku w pobliżu miasta Czernihów naukowcy odkryli duże stosy kości zwierzęcych. Okazało się, że czaszki, kości i kły mamutów stanowiły swego rodzaju szkielet dla siedlisk z epoki kamienia i były materiałem budowlanym dla odważnych myśliwych. Później, na podstawie lokalizacji czaszek i kości, udało się przywrócić pierwotną strukturę budowli.

„Z czaszek mamutów, z czołami skierowanymi do wewnątrz, ułożyli „piwnicę” przyszłego mieszkania - lekko wystającą naziemną część konstrukcji. Wewnątrz powstałego koła zainstalowano drewniane łuki. Sztuk 25-30. U góry, pośrodku, w miejscu ich skrzyżowania, były ściśle związane żyłkami. Rezultatem była kopuła, sklepienie. (Wtedy zostanie zapomniany na długi czas i dopiero starożytni Rzymianie odkryją go na nowo. No cóż, jak tu nie pamiętać powiedzenia: wszystko, co nowe, jest dobrze zapomniane.) Dolne końce drewnianych łuków spoczywały na zakopanych czaszkach mamutów do połowy w ziemię. Na łuki rzucano skóry żubrów, mamutów i koni. Wyciskano je z góry kłami i rogami jelenia. Ale co ciekawe: ciężki dach opierał się głównie nie na cienkich drewnianych łukach, ale na potężnym kościanym cokole. (A ten sposób odciążenia ciężkiego sufitu również zostanie zapomniany i przypomniany wiele tysięcy lat później.) Po bokach przyszłych drzwi wzmocniono dwa duże zakrzywione kły. U góry łączono je złączem wykonanym z rurkowatej kości, tworząc łuk. (Taki łuk będzie używany tylko w starożytnym Rzymie.)

Drzwi pokryto skórą i dom był wreszcie gotowy. Trwały, ciepły, dzięki swojemu kształtowi wytrzymuje wszelkie opady śniegu i huraganowy wiatr. To nie przypadek, że domy niczym pół kuli do dziś budują pasterze w górach i na pustyniach, pasterze reniferów i myśliwi na Dalekiej Północy.”

(Yu. Owsjannikow)

Już pod koniec neolitu i w epoce brązu zaczęły pojawiać się osady warowne - fortyfikacje, które rozpowszechniły się na początku epoki żelaza, gdyż wojny były dość częstym zjawiskiem w życiu tamtych czasów. Pojawiają się także kopce ziemne – kopce, w których chowano bogatych zmarłych. Wiele pochówków zachowało się, ponieważ znajdowały się na bagnistym terenie.

W epoce brązu największy rozwój osiągnęły konstrukcje z ogromnych kamieni, tzw. megality (od greckich „megos” – duży i „odlany” – kamień). Nie zachowały się pisemne dowody na przeznaczenie budowli megalitycznych, a naukowcy doszli do wniosku, że wykorzystywano je do ceremonii religijnych i jako obserwatoria. Struktury te zwykle kojarzą się z kultem ku czci przodków ognia lub słońca. Struktury megalityczne można znaleźć wszędzie, od Skandynawii po Algierię i od Portugalii po Chiny. Najwyraźniej służyły jako wyraz idei wspólnych dla wszystkich ludzi tej epoki. Może to być chęć zmaterializowania znaczenia ludzkiej osobowości, zachowania jej pamięci dla potomności. To nie przypadek, że kamienie te miały ogromne rozmiary i wagę.

Relacje studenckie na temat starożytnych zabytków architektury.

(Uczniowie mówią:

O dolmenach w Majkopie. Kaukaz Północny;

O posągach - menhirach we Francji;

Dolmen z Eschera. Abchaskie Muzeum Etnograficzne itp.)

Istnieją trzy typy budynków megalitycznych:

1. Menhiry – ustawione pionowo kamienie różnej wielkości, stojące samodzielnie lub tworzące długie alejki. Rozmiary menhirów wahają się od 1 do 20 metrów. Menhiry mogą być albo ledwo ciosanymi kamieniami, albo wykonanymi w formie monumentalnej rzeźby. Z reguły nie były one kojarzone z pochówkami i pełniły samodzielną funkcję (np. oznaczały miejsce jakichkolwiek rytuałów).

2. Dolmeny to konstrukcje wykonane z dwóch pionowo ułożonych surowych kamieni, przykrytych trzecim. Projekt tych konstrukcji zawiera już części nośne i nienośne. Najdoskonalszy rodzaj dolmenu składa się z czterech dobrze ciosanych pionowych płyt, tworzących się

planie czworoboku i przykryty poziomą płytą. Najwyraźniej konstrukcje te służyły jako oznaczenie miejsca pochówku lub jako ołtarz.

3. Cromlechs - kamienne płyty lub filary umieszczone w okręgu. Są to najbardziej złożone konstrukcje megalityczne. Czasami kromlechy otaczały kopiec, czasami istniały niezależnie i składały się z kilku koncentrycznych kręgów. Najbardziej znany i kompleks kromlechów znajduje się w Anglii, niedaleko Stonehenge (od angielskiego „kamień” - kamień, „ręka” - rów). Naukowcy nie do końca odkryli, jak powstało Stonehenge. Około 2800 p.n.e mi. wykopano głęboki rów i wylano szyb, a w jego wnętrzu umieszczono otwory w kształcie koła. Sto lat później dodano dwa kręgi „niebieskich kamieni”, prawdopodobnie pochodzących z Walii. Około 1600 roku p.n.e mi. zastąpiono je kręgiem z pionowo wykopanych kamieni („czoł baranich”), a pośrodku tego kręgu znajdują się jeszcze większe kamienie. Zatem Stonehenge to seria niemal dokładnych okręgów ze wspólnym środkiem, wzdłuż których w regularnych odstępach rozmieszczone są ogromne kamienie. Kamienie mają średnicę około 100 m. Ich ułożenie jest symetrycznie skierowane w stronę punktu wschodu i zachodu słońca w dni przesilenia letniego. Niewątpliwie Stonehenge służyło zarówno do obserwacji astronomicznych, jak i do wykonywania niektórych rytuałów o charakterze kultowym, gdyż w tamtych odległych czasach ciała niebieskie przypisywano boskie znaczenie.

Przez główne wejście widać centralny krąg Stonehenge (kamienny pomnik otoczony jest fosą i wałem).

Nauczyciel. Zapoznaliśmy się więc z początkami architektury. Oczywiście budynki te nie pozwalają jeszcze mówić o stylu prymitywnej architektury, ale to właśnie wtedy zaczęły kształtować się pierwsze idee estetyczne człowieka, który kontrastował dzieła własnych rąk z naturą.

Postawienie zadania artystycznego.

Ćwiczenia. Naszkicuj zabytki z okresu megalitycznego. Wykorzystaj reprodukcje na tablicy i materiały z poszukiwań.

Na koniec lekcji możesz zorganizować wystawę najlepszych prac „Konstrukcje megalityczne”.

Prace studenckie:

Zadanie domowe: wybierz materiał przedstawiający różne zabytki i ich lokalizację.

Lekcje 3-4

LOKALIZACJA POMNIKA I JEGO ZNACZENIE.

WYKONANIE PROJEKTU SZKIC

POMNIK CHWAŁY

Cele:

1. Wyrobić sobie pojęcie o znaczeniu wyboru lokalizacji podczas budowy zabytku architektury, która odpowiada jego wyglądowi artystycznemu, a także jego funkcji.

2. Kultywować moralne i estetyczne postrzeganie świata, zamiłowanie do sztuki i kreatywności.

3. Rozwijać umiejętności pracy z materiałami plastycznymi i twórczą wyobraźnię.

4. Pielęgnuj dokładność i umiejętność pracy w małych grupach.

Sprzęt i materiały: reprodukcje i materiały historyczne o zabytkach starożytnych i współczesnych; materiały plastyczne do szkicowania i prototypowania.

PLAN LEKCJI Lekcja 3

1. Rozmowa o znaczeniu wyboru lokalizacji przy budowie pomnika wraz z pokazem reprodukcji obiektów architektonicznych z różnych epok.

2. Deklaracja zadania artystycznego.

3. Praktyczne wykonanie zadania.

4. Podsumowanie, analiza pracy.

Lekcja 4

1. Wspólna praca nad wykonaniem szkicu pomnika Chwały.

2. Podsumowanie, wystawa i analiza prac.

Postęp lekcji 3

Przy budowie zabytku architektury ogromne znaczenie ma wybór lokalizacji odpowiadającej jego wyglądowi artystycznemu, a także funkcji.

Już w czasach starożytnych ludzie przywiązywali szczególne znaczenie duchowe do gigantycznych pomników i zawsze budowali je w organicznym i naturalnym połączeniu z naturą. Takie pomniki stawiano na wzgórzu lub w zagłębieniu, na niezwykle płaskim terenie lub na niedostępnej skale, nad brzegiem rzeki lub zbiornika.

Słynny nowoczesny architekt Le Corbusier (1887-1965) powiedział:

„Teren jest wyjściową podstawą każdej kompozycji architektonicznej.

Architektura jest nierozerwalnie związana z krajobrazem. Człowiekowi udało się przeniknąć ducha okolicy i wyrazić go w architekturze. Przykładem tego jest Partenon i Akropol w połączeniu z Pireusem i wyspami...

Tworzona przez Ciebie konstrukcja wzywa do uzupełnienia i udekorowania krajobrazu, ale z drugiej strony budynek musi wchłonąć krajobraz, uczynić go jego częścią.

Mistrzowie architektury o architekturze. -M., 1972. - s. 251-252.

Nauczyciel. W domu zebrałeś materiały o słynnych obiektach architektonicznych, zabytkach, pomnikach. Zobaczmy, jak wpisują się w otaczający je naturalny krajobraz.

(Uczniowie przedstawiają sobie nawzajem wyniki poszukiwań.)

Postawienie zadania artystycznego.

Ćwiczenia. Korzystając ze zdobytej wiedzy i materiałów z poszukiwań, wykonaj szkic Pomnika Chwały, a następnie uzupełnij krajobraz otaczający ten pomnik.

Na zakończenie zajęć odbywa się wystawa i analiza prac. Spośród nadesłanych prac wybierane są 2 najlepsze do wspólnej pracy (makiety). Wskazane jest wybranie różnych opcji organizacji środowiska.

Zadanie domowe: przynieś materiały plastyczne niezbędne do wykonania wybranego układu (farby, klej, papier, plastelina, a także materiały do ​​kształtowania otaczającego krajobrazu (patrz metody pracy nad układem terenu)).

Postęp lekcji 4

Na drugiej lekcji uczniowie w grupach wykonują model pomnika. Swoim dziełom nadają nazwy („Chwała bohaterom!”, „Nie wojnie!”, „Pamiętaj!”, „Wyczyn” itp.).

Prace te można wykorzystać na lekcjach tematycznych, dyskusjach tematycznych w szkole podstawowej, można przekazać do szkolnego muzeum historii itp.

Zadanie domowe: wybierz materiały dotyczące początków malarstwa monumentalnego (malowidła naskalne).

Załącznik TECHNIKI PRACY PRZY UKŁADU TERENU (I opcja)

I. Wykonanie wzgórza (skały).

1. Z plasteliny wykonujemy wzgórze (skałę) o wybranym kształcie.

2. Zgnieć skrawki gazety. Ułóż je na dachu i zboczach wzgórza.

3. Na grudki połóż kawałki gazety z dużą ilością kleju.

4. Skórkę średnioziarnistą włóż do ciepłej wody na około 15 sekund. Dobrze go ściśnij. Rozpakuj i porwij na duże kawałki.

5. Przykryj kamień gazetami. Nałóż mieszaninę kleju i wody za pomocą pędzla.

6. Za pomocą półsuchego pędzla pomaluj całą skałę na zielono. Dodaj brązowe plamy tu i tam.

7. Przyklej roślinność i krzewy (patrz poniżej) na zboczach i w zagłębieniach oraz grupy kamyków w różnych miejscach.

II. Tworzenie roślinności.

Będziesz potrzebować: kleju PVA, gąbki do kąpieli, gąbki do naczyń, cienkiej tektury, sitka, starego grzebienia, suchej herbaty (można wysuszyć przed snem), folii plastikowej, plasteliny, gałązek, farb, plasteliny, pudełek po jogurtach, miksera.

Metody pracy

Przygotowanie masy biszkoptowej:

1. Ostrożnie posiekaj biszkopt do małego miksera, dodaj trochę wody i włącz silnik. Jeśli mieszanka nie wyjdzie, posiekaj ją na mniejsze kawałki.

2. Odciśnij wodę na drobnym sicie. Rozprowadź mieszaninę w farbie. Używaj zieleni i żółci na lato lub czerwieni i żółci na jesień.

3. Wymieszaj gąbkę z klejem, gdy mieszanina jest jeszcze wilgotna. Mieszanki różnych kolorów przechowuj oddzielnie w pojemnikach po jogurtach.

4. Przechowuj nadmiar mieszanki w plastikowej torbie, aby zapobiec jej wyschnięciu. Wysusz elementy na folii: później łatwiej będzie je usunąć.

Krzewy:

Z masy biszkoptowej uformuj duże grudki lub dociśnij mieszaninę biszkoptową do grudek gliny. Pozostaw do wyschnięcia.

Krzak:

Przyklej małe grudki mieszanki gąbczastej do skał.

Lub: Wysusz kilka porostów na bibule w letnim piekarniku. Przyklej go do skały.

1. Zmiel suchą herbatę i posyp nią ścieżki. Dmuchnij w te miejsca.

2. Ugniataj zieloną plastelinę do miękkości. Spłaszcz go i przyklej na tekturze. Umieść go wokół ścieżek.

3. Ubij glinę starą szczoteczką do zębów lub grzebieniem, aż będzie wyglądać jak trawa. Malujemy półsuchym pędzlem w kolorze ciemnozielonym.

4. W przypadku drzew przytnij rozgałęzione gałęzie o długości 9-12 cm i przyklej je do glinianych stojaków.

5. Na gałązki wciśnij mieszaninę gąbek w różnych kolorach. Gdy mieszanina wyschnie, dodaj więcej.

6. W przypadku żywopłotów wytnij paski czyścika o szerokości 0,5 cm, posmaruj je klejem i ułóż na papierze do pakowania.

7. Połóż paski na krawędziach i przykryj je masą biszkoptową. Po wyschnięciu przyciąć na wymiar.

ZAKOŃCZENIE MOTORYZACJI PAMIĘCI WOJSKOWEJ CHWAŁY

(II opcja) (Aby pomóc nauczycielowi)

Propozycja stworzenia makiety pomnika chwały wojskowej cieszy się dużym zainteresowaniem studentów.

Jednocześnie głównym problemem jest zharmonizowanie walorów estetycznych krajobrazu terenu z monumentalną budowlą, wyrażającą ideę pamięci ludzi i żalu po poległych bohaterach.

Treść tej lekcji koncentruje się na zaszczepianiu dzieciom uczuć patriotycznych, dlatego konieczne jest zapoznanie uczniów przede wszystkim z miejscami pochówku bohaterów Wielkiej Wojny Ojczyźnianej, którzy nie otrzymali jeszcze godnego projektu, a także pomnikami zlokalizowane w bezpośrednim sąsiedztwie naszego miasta oraz dzieła sztuki monumentalnej posiadające duże walory artystyczne.

Słowo „pomnik” oznacza „zapis pamięci”. To plastikowy obraz, który utrwala wyczyn ludzi. Bardzo często zespoły pamięci wznoszone są na wzgórzu lub na wysokim brzegu rzeki. Ułatwia to dobry widok na ten pomnik ze wszystkich stron, z daleka i podczas zbliżania się do niego. Nieustannie przyciąga uwagę i często jest główną wizytówką okolicy. Duże znaczenie ma artystyczne zorganizowanie przestrzeni i ścieżek w postaci dróg i schodów prowadzących do centrum kompozycji – Wiecznego Płomienia.

Aby stworzyć model takiego terenu wystarczy przykleić drugą kartkę papieru zagiętą w różny sposób na jedną kartkę grubego papieru. Na przykład pagórkowaty układ terenu tworzy się poprzez wycięcie arkusza na środku i zwinięcie go w kształt stożka lub po prostu złożenie go w „slajd”, a następnie przyklejenie go do innego arkusza. Oryginalność i różnorodność założeń krajobrazowych pobudza zainteresowanie uczniów i stymuluje poszukiwanie twórczego rozwiązania zadania.

W wyniku dyskusji uczniowie samodzielnie wybierają „zapadające w pamięć miejsce” do zaprojektowania „Kopieca Chwały”. Zadanie wykonywane jest w parach lub małych grupach. Przede wszystkim tworzą plastyczny obraz części środkowej

Model pomnika chwały wojskowej, wokół którego należy uporządkować przestrzeń. Wielu autorów projektuje centrum kompozycyjne pomnika w postaci obelisków o różnych kształtach, które tradycyjnie symbolizują promień światła przebijający się przez chmury i wskazujący na „wyjątkowość” tego miejsca.

Do wykonania różnych konstrukcji uczniowie wykorzystują paski papieru, które składają i wyginają albo wzdłuż, jeśli chcą wykonać wysoką konstrukcję, albo w poprzek - konstruując małe konstrukcje, roślinność, drogi, biegi schodów. Wielu uczniów dołącza do układu obrazy drzew i krzewów. Zatem świerk – symbol wieczności, wiecznej pamięci, obecny jest niemal w każdej aranżacji.

Dzięki temu wszyscy wymyślają oryginalne projekty Pomnika Chwały.

Lekcja 5

GENEZA SZTUKI MONUMENTALNEJ.

MALOWANIE KAMIENI
1. Sformułować wyobrażenie o początkach monumentalnych form sztuki na przykładzie historii rozwoju sztuki naskalnej i odkrycia źródeł do jej badań.

2. Kultywować moralne i estetyczne postrzeganie świata, zamiłowanie do sztuki i jej historii.

3. Rozwijać myślenie skojarzeniowo-figuratywne, umiejętność samodzielnego poszukiwania i systematyzacji materiału oraz wystąpień publicznych.

Sprzęt i materiały: reprodukcje i materiały historyczne o sztuce dotyczące źródeł badań monumentalnych rodzajów sztuki; prace badawcze studentów nad zachowanymi zabytkami malarstwa monumentalnego; materiały artystyczne; Seria literacka: V. Berestow „Pierwsze rysunki”.

PLAN LEKCJI

1. Rozmowa o genezie powstania monumentalnych rodzajów sztuk pięknych, źródłach jej badań, z wykorzystaniem wyników poszukiwań studentów.

2. Deklaracja zadania artystycznego. Praca twórcza „Śladami artystów prymitywnych”.

3. Praktyczne wykonanie zadania.

4. Podsumowanie.

Podczas zajęć

1. Mowa wprowadzająca nauczyciela.

Nauczyciel. Chłopaki, rozmawialiśmy już o architekturze i tym, że można ją rozpatrywać tylko w połączeniu z innymi rodzajami sztuk pięknych.

Sztukę, która jest przeznaczona dla masowego odbioru i istnieje w syntezie z architekturą, nazywa się zwykle monumentalną.

Sztuka monumentalna „żyje” na wewnętrznych i zewnętrznych ścianach budynków i budowli, na ulicach miast.

Daj przykłady.

Studenci:

Rzeźby-pomniki.

Rzeźby, fontanny, kolumny.

Mozaiki na podłogach, ścianach, sufitach.

Freski, panele, witraże itp.

2. Historia nauczyciela.

Sztuka monumentalna zaczyna pojawiać się i rozwijać wraz z architekturą.

Kiedy to się dzieje?

Naukowcy uważają, że późny okres starożytnej epoki kamienia był czasem narodzin sztuki. Właściwie nie możemy tu mówić o sztuce w ogóle, ale o sztuce pięknej. Pod koniec starożytnej epoki kamienia ludzie zaczęli mieć potrzebę i możliwość przedstawiania, rysowania i rzeźbienia.

Kiedy odkryto pierwsze wizerunki zwierząt w jaskiniach, prawie nikt nie wierzył, że ludzie mieszkający w jaskiniach i posługujący się kamiennymi narzędziami potrafią tak rysować. A jednak tak jest. Na ścianach i niskich stropach jaskiń w Hiszpanii, na południu Francji i na Uralu malowano wizerunki zwierząt, zadziwiających doskonałością i trafnością obserwacji - żubrów, koni, mamutów. Obszary jaskiń z malowidłami często znajdują się w głębinach, w całkowitej ciemności. Aby tu pomalować te figury wielobarwnymi farbami mineralnymi, konieczne było oświetlenie ścian pochodniami i kamienną „lampą” w postaci chochli wypełnionych tłuszczem.

Uważa się, że poprzez wizerunki zwierząt ludzie wyrażali ważne dla nich wyobrażenia o świecie. Wizerunki ludzi na ścianach jaskiń są bardzo rzadkie. Jest to zrozumiałe: w końcu w dzieciństwie łatwiej jest nam zrozumieć relacje między żywymi istotami za pomocą wizerunków zwierząt.

Kobiety są pierwszymi przedstawicielami rasy ludzkiej, które zostaną przedstawione. W jaskiniach zachowało się kilka takich rysunków. Częściej woleli być przedstawiani w formie rzeźb. Były to małe figurki mieszczące się w dłoni, wykonane z kłów mamuta, kości, kamienia lub specjalnie przygotowanej masy gliniastej.

Najprawdopodobniej figurki kobiet były używane w rytuałach i noszone jako amulety. Miały działać magicznie i przynosić dobrobyt nie tylko kobietom i dzieciom, ale całej społeczności.

Czym malowali prymitywni artyści?

Podobno głównym narzędziem artystycznym był wełniany pędzel, patyk lub po prostu palec. Najważniejsze staraliśmy się przekazać na rysunkach. Wszystko, co nieistotne, zostało odsunięte na bok, a to, co charakterystyczne, wręcz przeciwnie, zostało przesadzone i uogólnione. Okazało się, że jest to „bawół dla wszystkich żubrów”. Zwierzęta przedstawiano jako grube i mięsiste, aby polowanie zakończyło się sukcesem.

Farby do malowania otrzymywano z naturalnych barwników poprzez mielenie minerałów i roślin. Tak Alan Marshall opisuje kolorystykę prymitywnych artystów w opowiadaniu „Obrazy w jaskini”:

„Rysunki zostały wykonane farbą czerwoną, brązową, żółtą i fioletową. Jako farbę służyły pokruszone kawałki ochry. Białą farbę, spotykaną na wielu rysunkach, przygotowywano z białej gliny lub kruszonego wapienia. Czarna farba, którą wytwarzano z węgla drzewnego, była używana dość rzadko. Najczęściej myśliwi uciekali się do ciemnobrązowych i żółtych odcieni. Na tych rysunkach rzadko pojawiali się ludzie. Najczęściej przedstawiano zwierzęta... Cała powierzchnia skały jest pomalowana ochrą w różnych odcieniach. Jeśli zmrużyłeś oczy, wydawało ci się, że widzisz ogromny, skomplikowany wzór wypełniony wszystkimi kolorami ziemi.

3. Sprawozdania studenckie i oglądanie reprodukcji malowideł naskalnych.

4. Prace twórcze.

Nauczyciel wiesza na tablicy rysunek przedstawiający prymitywnego artystę i czyta wiersz W. Berestowa „Pierwsze rysunki”,

Niech przodek będzie żył pół-zwierzęcym życiem,

Ale cenimy jego dziedzictwo.

Nie wiedział jak zrobić garnek z gliny,

Bał się duchów, które wymyślił.

Ale wciąż w swojej odległej jaskini

Tłum cieni, szybko żywy,

Po ścianach latają wściekłe zwierzęta,

Jego zaciekli przeciwnicy.

Oczy mamuta mrużą się ze strachu,

Biegnie jeleń zainspirowany pościgiem,

Upadł i umierając, porusza się,

A ranny żubr połyka krew.

Myśliwi w milczeniu podążali tropem,

I rozpoczęli bitwę głośnym krzykiem,

I zapewnił sobie trudne zwycięstwo

Lekki wzór, delikatna rzeźba.

W. Berestow

Nauczyciel. A teraz chłopaki, wyobraźcie sobie siebie na miejscu prymitywnego artysty, pamiętajcie, jak ograniczona jest paleta waszych kolorów, jakie tematy Was interesują i dokończcie twórczy rysunek pracy „Śladami prymitywnego artysty”.

Na zakończenie zajęć odbywa się ekspresowa wystawa prac. Uczniowie nadają tytuł każdej swojej pracy.

Zadanie domowe: wybierz materiał na temat sztuk pięknych starożytnego Egiptu.

8 klasa.

Konspekt lekcji.

LEKCJA 1

1. Temat: „Wprowadzenie do sztuki architektury. Architektura i jej funkcje w życiu człowieka”

1. Cele:

1. Sformułować ideę architektury jako szczególnego rodzaju sztuk pięknych, który jest rozpatrywany tylko w połączeniu z innymi rodzajami sztuk pięknych.

2. Rozwijaj myślenie skojarzeniowe i figuratywne, umiejętność podkreślania najważniejszych rzeczy i budowania analogii.

H. Kultywować moralną i estetyczną wrażliwość na piękno życia, aktywną pozycję życiową w świadomości przeszłości i przyszłości.

1. Sprzęt i materiały: plakaty i reprodukcje przedstawiające typy architektury; prezentacja „Wielkie cuda świata. Wielkie dzieła architektury” (recenzja, 2 minuty);materiały plastyczne: ołówek, gumka, kartka A4.
   

PLAN LEKCJI

1. Rozmowa o architekturze jako szczególnym rodzaju sztuki pięknej, jej rodzajach i miejscu w życiu człowieka.

2. Deklaracja zadania artystycznego.

H. Praktyczne wykonanie zadania.

4. Podsumowanie lekcji.

Napisz na tablicy:

1. architektura.
2. obraz.
3. sztuki graficzne.
4. rzeźba.

Podczas zajęć

Prezentacja „Wielkie dzieła architektury” (recenzja).

Architektura jest tą samą kroniką świata:

ona mówi, gdy piosenki cichną,

i legendy i kiedy nic nie zostało

nie mówi o zagubionych ludziach...
N.V. Gogol

1. Architektura (architektura)-to zespół budynków i budowli tworzących przestrzenne środowisko życia i działalności ludzi. To sztuka projektowania i konstruowania budynków i budowli tak, aby spełniały swoje praktyczne przeznaczenie, były wygodne, trwałe i piękne.
2. Witruwiusz – starożytny teoretyk architektury – tzwjego trzy główne właściwości:

Korzyści - funkcjonalność

Trwałość - design

Piękno jest formą

1. Przestrzeń - język architektury (w malarstwie – kolor, w grafice – linia, w rzeźbie – objętość).

1. Praca z tablicą.

Napisz na tablicy:

1. architektura.
2. obraz.
3. sztuki graficzne. Jakie jest ich połączenie
4. rzeźba. związek z architekturą?

(Studenci opowiadają o projektowaniu wnętrz różnych budynków, dekoracji fasad, ulic, placów, parków itp..)

1. Rodzaje architektury:

1. Budownictwo mieszkaniowe ( dom ).
2. Budynki publiczne (pałac, świątynia, stadion, teatr).
3. Inżynieria przemysłowa (fabryka, fabryka, sklep, stacja, elektrownia wodna) .
4. Architektura dekoracyjna (altanki, fontanny, pawilony).

(Pokaz typów architektury).

1. Zadanie praktyczne.

Klasa podzieleni na 4 grupy, z których każda wykona szkicbudynki określonego typu (domy, pałace, fontanny itp.)

Architektura to jedna z najważniejszych dziedzin działalności człowieka, obejmująca projektowanie i wznoszenie wszelkiego rodzaju obiektów oraz najstarsza działalność związana z organizacją przestrzeni.
Zajmując jedno z najważniejszych miejsc w rozwoju społeczeństwa, architektura zawsze była nierozerwalnie związana z malarstwem, rzeźbą, sztuką zdobniczą i rozwijała się zgodnie ze stylem danej epoki.
We współczesnym świecie wyróżnia się następujące główne obszary architektury:

· Projektowanie budynków i budowli

· Działalność urbanistyczna

· Architektura krajobrazu

· Projektowanie wnętrz

Architektura budynków i budowli użyteczności publicznej ma na celu zaspokojenie różnorodnych aspektów życia ludzkiego, odzwierciedlając się w formie artystycznej i figuratywnej projektów budowlanych społeczne procesy rozwoju społeczeństwa. Budynki użyteczności publicznej*, zaspokajając określone potrzeby materialne i duchowe, muszą jednocześnie odpowiadać światopoglądowi i ideologii społeczeństwa. .

Przez cały czas najbardziej wyrazistymi i imponującymi dziełami architektury są budynki i budowle użyteczności publicznej, które ucieleśniają najwyższe aspiracje ludzkiego ducha oraz umiejętności architektów i budowniczych projektów budowlanych.

Znaczące w swoim wizerunku architektonicznym i artystycznym budynki użyteczności publicznej, a zwłaszcza ich zespoły, niezależnie od swojej wielkości, organizują przestrzenie miejskie, stając się dominującą architektoniczną perełką.

Postęp społeczny, naukowy i technologiczny oraz rozwój urbanistyki w naszym kraju zwiększają znaczenie sektora usług publicznych i wiążą się ze wzrostem skali budowy różnych instytucji i przedsiębiorstw usługowych w celu poprawy warunków pracy, życia i warunki wypoczynku ludności.

Wśród innych rodzajów budownictwa budynki użyteczności publicznej zajmują jedno z wiodących miejsc pod względem kubatury. Z całkowitych kosztów planowania urbanistycznego obszaru mieszkalnego inwestycje kapitałowe w budowę budynków użyteczności publicznej wynoszą średnio 28-30%. Udział budowy budynków użyteczności publicznej jest jeszcze wyższy w miastach wypoczynkowych, ośrodkach turystycznych, naukowych, w miastach o znaczeniu ogólnounijnym i republikańskim, gdzie z reguły są budowane. teatry, biblioteki, muzea, sale i pawilony wystawowe, obiekty sportowe, budynki administracyjne, duże centra handlowe, hotele, terminale lotnicze itp.

Wiadomo, że miasta i osady miejskie odgrywają istotną rolę w kształtowaniu się systemów osadniczych w kraju, będąc głównymi ośrodkami produkcji przemysłowej, nauki, edukacji, kultury, transportu itp. Ta forma osadnictwa nabiera szczególnego znaczenia w warunkach Syberii, jej słabo zaludnionych terenów, specyfiki warunków przyrodniczych i klimatycznych oraz tradycyjnego stosunku państwa do zasobów naturalnych i ludzkich tego ogromnego regionu.

z jednej strony miasto jest wytworem rozwoju społeczeństwa, powstałym pracą ludzi w celu zaspokojenia ich potrzeb życiowych (samozachowania, przetrwania, reprodukcji, rozwoju, zaspokojenia potrzeb materialnych i duchowych itp.). z drugiej strony trzeba stwierdzić, że miasto powstając, rozwijając się i wymierając, przechodzi przez wszystkie stadia charakterystyczne dla organizmu żywego i jak wszystkie istoty żywe ma, w zależności od gatunku, różne okresy istnienia ( od kilku, kilkudziesięciu do tysięcy lat).

Architektura i jej funkcje w życiu człowieka.

• sztuka

• 8 klasa.

Cele:

• 1. Kształtować ideę architektury jako szczególnej formy sztuki pięknej. 2.Rozwijaj myślenie skojarzeniowe i figuratywne, umiejętność podkreślania najważniejszych rzeczy, budowania analogii. 3. Kultywować moralną i estetyczną wrażliwość na piękno życia, aktywną pozycję życiową w świadomości przeszłości i przyszłości.

• Architektura otacza człowieka wszędzie i przez całe jego życie: jest domem, miejscem pracy i miejscem odpoczynku. To środowisko, w którym człowiek egzystuje. Architektura to sztuka budowania, a architekt jest głównym budowniczym .

• Architektura, czyli architektura, to zespół budynków i budowli tworzących przestrzenne środowisko życia i działalności ludzi.To sztuka projektowania i konstruowania budynków i budowli tak, aby spełniały swoje praktyczne przeznaczenie, były wygodne, trwałe i piękne .

• Do takich właściwości architektury jak użyteczność i siła dodaje się harmonię i piękno.

• Architektura tworzy realną przestrzeń.To jest jej główna cecha.Jeśli w malarstwie liczy się kolor, w grafice – linia, w rzeźbie – objętość, to w architekturze – przestrzeń. Przestrzeń jest językiem architektury.

Rodzaje architektury:

• 1.Budownictwo mieszkaniowe (dom).

• 2.Budynki użyteczności publicznej: pałac, świątynia, stadion, teatr

• Budownictwo przemysłowe: fabryka, zakład, sklep, stacja.

• 4. Architektura dekoracyjna: altanki, fontanny, pawilony.