Definicja obrazka tematycznego co to jest. Rysunek tematyczny i tematyczny. Obrazy o tematyce historycznej

Lekcja plastyczna w klasie 7 według programu B.M. Nemensky w części „Poezja życia codziennego” poświęcona jest badaniu obrazu tematycznego (fabuły) i jego typów. Aby skutecznie przyswoić wiedzę, uczniowie proszeni są o obejrzenie prezentacji na ten temat. Prezentacja zawiera zadanie utrwalenia zdobytej wiedzy.

Pobierać:

Zapowiedź:

Aby skorzystać z podglądu prezentacji utwórz konto Google i zaloguj się na nie: https://accounts.google.com

Podpisy slajdów:

Obraz tematyczny (fabuła).

Rodzaje sztuk pięknych Architektura Rzeźba Grafika Malarstwo DPI

Gatunki sztuk pięknych Pejzaż (przedstawienie natury) Martwa natura (przedstawienie rzeczy) Portret (przedstawienie osoby) Obraz tematyczny (przedstawienie wydarzeń życiowych) Gatunek zwierzęcy (przedstawienie świata zwierząt)

Odmiany gatunkowe Krajobraz – wiejski, miejski, architektoniczny, industrialny, heroiczny. Martwa natura – kwiaty, artykuły gospodarstwa domowego, atrybuty sportu i sztuki. Portret – formalny, intymny, grupowy. Obraz tematyczny - historyczny, bitewny, codzienny, baśniowo-epopejski

Martwa natura

Obraz fabularny Gatunek historyczny Gatunek ten obejmuje dzieła na temat cieszący się dużym zainteresowaniem opinii publicznej, odzwierciedlające ważne wydarzenia w historii ludu. Prace te mogą być poświęcone wydarzeniom zarówno z przeszłości, jak i wydarzeniom naszych czasów, które mają duże znaczenie historyczne.

Obraz fabularny Gatunek bitwy Z francuskiego - „bitwa” - poświęcona tematyce wojny, bitew, kampanii i epizodów życia wojskowego. Może stanowić integralną część gatunku historycznego i mitologicznego, a także przedstawiać współczesne życie armii i marynarki wojennej.

Obraz fabularny Gatunek baśniowo-epopejski i religijno-mitologiczny Poświęcony tematyce mitologii, biografiom świętych, dziełom baśniowym.

Obraz tematyczny Gatunek gospodarstwa domowego Jego ojczyzną jest Holandia w XVII wieku. Z francuskiego - „miły, miły” - obrazy, rysunki, rzeźby opowiadające o wydarzeniach życia codziennego.

Określ, w jakim gatunku powstały obrazy

Portret Iwana Wiszniakowa cesarzowej Elżbiety Pietrowna

Iwan Iwanowicz Szyszkin „Żyto”

Wiktor Michajłowicz Wasniecow „Iwan Carewicz na szarym wilku”

Aleksander Gierasimow „Róże”

Ilja Efimowicz Repin „Car Iwan Groźny i jego syn Iwan”

Zadanie domowe: przygotuj sprawozdanie z lekcji na temat „Co wiem o Małym Holendrze?”

Na temat: rozwój metodologiczny, prezentacje i notatki

Cykl zajęć logopedycznych: „Nauka opowiadania serii obrazków fabularnych z wykorzystaniem masażu paliczków palców” dla dzieci w wieku 5-7 lat.

notatki z lekcji „Opowiadanie na podstawie obrazu fabularnego z dodatkiem poprzednich wydarzeń”

Kształtowanie się gotowości leksykalno-semantycznej u dzieci w starszym wieku przedszkolnym do komponowania opowieści na podstawie obrazu fabularnego....

Orientacja korekcyjna w pracy nad obrazem fabularnym jako czynnik rozwoju zainteresowań poznawczych dzieci z deprywacją wzroku (z doświadczenia zawodowego).

W artykule przedstawiono znaczenie obrazków fabularnych w rozwoju dzieci z wadą wzroku, specyfikę postrzegania obrazów fabularnych przez dzieci, zadania i organizację pracy. W artykule przedstawiono praktyczną matematykę...

Malarstwo w gatunku przedmiotowo-tematycznym opiera się na mieszance tradycyjnych gatunków sztuk pięknych. Kombinacja może oznaczać połączenie bitwy, gatunków codziennych, krajobrazu, portretu. Kierunek rozwijał się równolegle z innymi gatunkami, w różnych stylach, w zależności od okresu historycznego.

Badacze historii sztuki uważają, że gatunek ten pojawił się w latach trzydziestych XX wieku i jest charakterystyczny dla malarstwa w Rosji Radzieckiej. Inni wymieniają szerszy okres rozwoju ruchu, wymieniając wśród jego przedstawicieli artystów renesansu.

Osobliwości

Główną cechą jest społeczne znaczenie obrazu. Obraz nie jest abstrakcyjny – obiekty na płótnie ilustrują wydarzenie z życia. Obraz ma fabułę, fabułę, akcję. Większość prac to wielofigurowe, dynamiczne kompozycje.

Obrazy tematyczne mogą przedstawiać połączenie krajobrazu i bitew, ruchów historycznych i religijnych. Przykłady dzieł obecne są w twórczości wielu malarzy.

Malarstwo fabularne to obraz przedstawiający konkretną fabułę, wydarzenie, w które zaangażowanych jest kilku lub duża liczba uczestników. Obraz tematyczny niesie ze sobą pewną ideę, znaczenie, którego nie można ukryć za pomocą alegorii. Temat jest wyraźnie wyrażony środkami artystycznymi, w stylu charakterystycznym dla danej epoki historycznej. Różnorodność tematyczna i tematyczna odzwierciedla szeroką gamę wydarzeń charakterystycznych dla życia ludzkiego.

W przekazywaniu historii niekoniecznie wykorzystuje się obrazy osób zaangażowanych w określone wydarzenie. Aby przekazać osiągnięcia nauki, kultury czy przemysłu, można wykorzystać wizerunki obiektów, które pojawiły się lub rozwinęły w wyniku ulepszeń w określonym obszarze.

Przykładem są obrazy z czasów ZSRR. Osiągnięcia gospodarki państwa mogą przekazywać szczegółowe krajobrazy i sceny codzienne. Takie obrazy będą miały charakter tematyczny, ponieważ ukażą związek człowieka, jego osiągnięć i przyrody, co zaowocowało rozwojem ludności i gospodarki kraju.

Portret krajobrazowy, martwa natura

Każdy gatunek malarstwa może być tematyczny:

• Krajobraz: może przekazać osiągnięcia gospodarki, pracy ludzkiej;
• Portret: z zastrzeżeniem przeniesienia charakterystycznych cech epoki historycznej, obecności dynamiki obrazu;
• Martwa natura może być tematyczna, jeśli artysta włożył w swoje dzieło określony pomysł.

Połączenie obiektów na zdjęciu może ukazać zainteresowania artysty, specyfikę rozwoju społeczeństwa na pewnym etapie, niuanse życia przedstawicieli zawodów.

Na podstawie cech gatunku można stwierdzić, że każdy obraz można scharakteryzować jako tematyczny, jeśli artysta przenosząc przedmioty na płótno wyznacza swój plan ideologiczny. Na podstawie tematu i pomysłu artysta wybiera styl i gatunek, który najlepiej nadaje się do zilustrowania jego pomysłu.

Struktura

Kierunek implikuje obecność planu ideologicznego, tematu, formy, motywu, które pomagają uformować i przekazać widzowi ideę autora obrazu.

• Plan ideowy jest centralną linią ideologii, w oparciu o którą artysta wybiera środki do realizacji pomysłu.
• Temat to wydarzenie, akcja przedstawiona na płótnie, mająca urzeczywistnić plan ideologiczny.
• Formę artystyczną dobiera się na podstawie charakterystyki tematu i pomysłu. Odpowiednio dobrana forma jest kluczem do przystępności autorskiego pomysłu dla odbiorców. Forma artystyczna to cechy doboru kolorów, światła i stylu oraz innych środków wyrazu artystycznego.
• Motyw lub fabuła jest ucieleśnieniem tematu i pomysłu na płótnie.

Kompozycja

Kompozycja to harmonijne połączenie koloru, światła, kształtu i innych środków, które pozwalają widzowi zrozumieć i pojąć ideę autora płótna. Prawidłowa konstrukcja kompozycji pomoże jasno przekazać ideę widzowi, przesiąknąć emocjami i uczuciami malarza. Tworzenie historii nie jest możliwe bez ludzi w roli głównych bohaterów.

Jeśli kompozycja jest poprawnie skonstruowana, a wszystkie szczegóły obrazu stanowią jedną artystyczną całość. Umiejętność artysty polega na umiejętności stworzenia spójnej narracji z kilku szczegółów.

Jak zbudować

Aby poprawnie skonstruować obraz fabuły, potrzebujesz:

Zatem najważniejszą rzeczą w malarstwie tematycznym jest harmonia kompozycji. Trudność tego zadania polega na tym, że celem gatunku jest przekazanie relacji społecznych, które wyróżniają się wszechstronnością i niejednoznacznością. Dotyczy to zarówno życia społecznego, jak i codziennego poziomu relacji.

Najczęstszym zastosowaniem gatunku codziennego jest tworzenie obrazów narracyjnych. Artyści za pomocą środków artystycznego wyrazu starają się oddać emocje i charaktery bohaterów, wyrazić swoją subiektywną opinię na temat wydarzeń ukazanych na płótnie.

Umiejętność oddania wszelkich niuansów gatunku jest efektem kunsztu i doświadczenia artysty. Aby pracować w tym kierunku, nie wystarczy umieć pięknie eksponować przedmioty na płótnie, trzeba być malarzem spostrzegawczym, potrafiącym dostrzec subtelności emocji i uczuć danej osoby.

Wymagane umiejętności

Aby napisać obraz fabuły, potrzebujesz:

1. Rozwijaj umiejętność obserwacji, rozpoznawania emocji, subtelności nastroju.
2. Opanuj technikę pracy w różnych stylach.
3. Posiadać wystarczający poziom wiedzy w zakresie sztuki.

Przedstawiciele artystów

Przedstawiciele gatunku: rosyjscy „Wędrowcy”, E. Delacroix, D. Velazquez.

Wspaniałym przykładem tematycznego gatunku malarstwa są niezwykłe i bardzo ciekawe, niezwykłe obrazy współczesnego artysty Jurija Bralgina:

Sztuka współczesna stawia kierunek tematyczny na należnym mu miejscu wśród innych gatunków, dzięki umiejętności przekazania indywidualnego stylu mistrza i wykazania się wysokim poziomem profesjonalizmu.

Temat lekcji: „Obraz tematyczny (fabuła)”.

Cele:

Stwórz pomysł na obraz tematyczny (fabułę) i jego rodzaje.

Poprowadź uczniów do zrozumienia cech gatunku poprzez powtarzanie i uogólnianie.

Kultywowanie postawy moralnej i estetycznej wobec świata i sztuki.

Rozwijaj myślenie skojarzeniowe i figuratywne, aktywność twórczą i poznawczą.

Sprzęt i materiały:

Wybór ilustracji i reprodukcji różnych gatunków.

Prezentacja komputerowa na temat gatunków sztuk pięknych.

Materiały plastyczne do pracy praktycznej.

Plan lekcji

Rozmowa na temat pojęcia gatunku z testowaniem i utrwalaniem wiedzy uczniów.

Rozmowa wprowadzająca na temat obrazu tematycznego, jego rodzajów z demonstracją ilustracji.

Postawienie zadania artystycznego.

Praktyczna realizacja zadania.

Podsumowanie i analiza pracy.

Podczas zajęć.

Na lekcjach w ostatnim kwartale rozmawialiśmy o roli sztuki pięknej w życiu człowieka i o tym, co jest w niej głównym tematem. Człowiek. Tak, sztuka mówi głównie o człowieku, o jego osiągnięciach, myślach, o jego życiu. Sztuka piękna mówi o tym językiem różnych gatunków: tych już znanych i tych, których jeszcze nie poznałeś.

Lekcje tego kwartału dotyczą historii i rozwoju fabuły malarskiej, a zwłaszcza jej szczególnego rodzaju – gatunku codziennego.

Przypomnij sobie, jakie rodzaje sztuk pięknych znasz.

Sztuki piękne dzielą się na pięć rodzajów: architektura, rzeźba, grafika, malarstwo i sztuki twórcze. Każdy z tych pięciu typów jest podzielony na gatunki. Podział ten najwyraźniej przejawia się w malarstwie i grafice.

Jakie są gatunki w sztuce pięknej?

Artyści malują różne obrazy. W jednych widzimy przyrodę, w innych ludzi, jeszcze inni rozmawiają o rzeczach jak najbardziej codziennych, zwyczajnych. I zgodnie z ich treścią zaczęto je dzielić na gatunki: obrazy natury - krajobraz, rzeczy - martwa natura, ludzie - portret, wydarzenia życiowe - obraz tematyczny.

(Pokazuję prezentację o gatunkach)

Z kolei każdy gatunek ma swoje podziały – odmiany gatunkowe. Zatem krajobraz może być wiejski, miejski, przemysłowy. A artystów przedstawiających morze nazywa się malarzami morskimi. Istnieją również odmiany w gatunku portretu - portrety formalne, intymne, grupowe. Odmiany gatunkowe obrazów tematycznych - malarstwo historyczne, batalistyczne, codzienne.

Teraz wybierz spośród obrazów przedstawionych na tablicy te, których gatunek jest Ci znany.

(Uczniowie grupują obrazki zaproponowane przez nauczyciela.

Nauczyciel pyta o to, co łączy pozostałą grupę obrazów. Działka? Ale może być zupełnie inaczej.)

Jaka jest tematyka prezentowanych obrazów?

(Uczniowie próbują określić fabułę, zastanawiając się „o czym jest ten obrazek”).

Jakie więc wątki może mieć obraz tematyczny?

Historyczny – ma specjalne miejsce. Gatunek ten obejmuje dzieła na temat cieszący się dużym zainteresowaniem opinii publicznej, odzwierciedlające ważne wydarzenia w historii.

Jakie obrazy historyczne znasz? Spróbuj zapamiętać autora.

(V.I. Surikov „Poranek egzekucji Streltsy”, „Przeprawa Suworowa przez Alpy”, K. Bryullov „Ostatni dzień Pompejów” itp.)

Jednak dzieło niekoniecznie musi być poświęcone przeszłości: mogą to być ważne wydarzenia naszych czasów, które mają ogromne znaczenie historyczne.

Gatunek bitewny (z francuskiego bataille - bitwa) - poświęcona tematyce wojny, bitew, kampanii i epizodów życia wojskowego. Może stanowić integralną część gatunku historycznego i mitologicznego, a także przedstawiać współczesne życie armii i marynarki wojennej.

(Działa Tycjana, F. Goi, A. Watteau, V. Vereshchagina, M. Grekova).

Spróbuj to zdefiniować samodzielniegatunki baśniowo-epopetyczne i religijno-mitologiczne, opowiedz nam o nich i podaj przykłady.

(Uczniowie definiują gatunek baśniowy, przywołując dzieła V.M. Wasnetsowa „Bogatyry”, „Rycerz na rozdrożu”, „Iwan Carewicz o szarym wilku” itp. Nauczyciel uzupełnia prezentowaną serię obrazem „The Księżniczka łabędzi” M. Vrubela, „Demon” itp.

Mówiąc o gatunku religijno-mitologicznym, pokazane są obrazy S. Botticellego, Rafaela, Rubensa, Rembrandta, A. Iwanowa itp.)

Pojęcie gatunku codziennego ukształtowane w sztuce europejskiej czasów nowożytnych. Za swoją ojczyznę uważa się Holandię XVII wieku. W naszych czasach jest to jeden z najbardziej rozpowszechnionych gatunków sztuki pięknej, choć już w pierwszej połowie XIX wieku uznawany był za podrzędny, niegodny uwagi artysty. Często prace o tematyce codziennej nazywane są gatunkami lub związanymi z malarstwem gatunkowym.

Gatunek codzienny obejmuje obrazy, rysunki, rzeźby opowiadające o wydarzeniach z życia codziennego.

O tym gatunku porozmawiamy szerzej na kolejnej lekcji, na przykładzie poznania twórczości „małego Holendra”.

Sugeruję kreatywne wyszukiwanie na temat „Co wiem o Małych Holendrach?”

Teraz spróbuj zrobić szkice do przyszłego malarstwa w dowolnym gatunku.

Zakończ pracę w domu i nazwij ją.

Zadanie domowe: przygotuj się do lekcji konferencyjnej „Co wiem o Małym Holendrze?”

Kompletna praca twórcza (przekaz abstrakcyjny) z wyborem materiału ilustracyjnego na dowolny z proponowanych tematów:

1. Historia powstania malarstwa holenderskiego.

2. Holandia jest kolebką malarstwa gatunkowego. Dlaczego?

3. Prace P. Bruegla i innych.

Malarstwo holenderskie – jego powstanie i początkowy okres zbiegają się do tego stopnia z pierwszymi etapami rozwoju malarstwa flamandzkiego, że nowi historycy sztuki rozważają oba przez cały okres aż do końca XVI wieku. nierozerwalnie pod jedną ogólną nazwą „szkoła holenderska”. Obaj, będący potomkami gałęzi Renu, są głupi. malarstwo, którego głównymi przedstawicielami są Wilhelm z Kolonii i Stefan Lochner, za swoich twórców uważa braci van Eyck; obydwoje od dawna podążają w tym samym kierunku, kierują się tymi samymi ideałami, realizują te same zadania, rozwijają tę samą technikę, dzięki czemu holenderscy artyści niczym nie różnią się od swoich flamandzkich i brabanckich braci.

Trwa to przez całe panowanie kraju, najpierw przez ród Burgundów, a następnie przez ród austriacki – aż do wybuchu brutalnej rewolucji, zakończonej całkowitym triumfem Gollów. ludzi nad Hiszpanami, którzy ich uciskali.

Od tej epoki każda z dwóch gałęzi sztuki holenderskiej zaczyna poruszać się oddzielnie, choć zdarza się, że wchodzą ze sobą w bardzo bliski kontakt. Malarstwo G. natychmiast nabiera oryginalnego, całkowicie narodowego charakteru i szybko osiąga jasny i obfity rozkwit. Przyczyny tego zjawiska, jakiego nie można znaleźć w całej historii sztuki, leżą w uwarunkowaniach topograficznych, religijnych, politycznych i społecznych.

W tej „nizinie” (holland), składającej się z bagien, wysp i półwyspów, stale zmywanej przez morze i zagrożonej jej najazdami, ludność, gdy tylko zrzuciła obce jarzmo, musiała wszystko stworzyć od nowa, począwszy od warunków fizycznych gleby, a skończywszy na warunkach moralnych i intelektualnych, bo wszystko zostało zniszczone przez poprzednią walkę o niepodległość. Dzięki swojej przedsiębiorczości, praktycznemu zmysłowi i wytrwałej pracy Holendrom udało się przekształcić bagna w urodzajne pola i luksusowe pastwiska, podbić ogromne połacie ziemi od morza, zdobyć dobrobyt materialny i zewnętrzne znaczenie polityczne.

Osiągnięciu tych wyników znacznie ułatwiła ustanowiona w kraju federalno-republikańska forma rządów oraz mądrze realizowana zasada wolności myśli i przekonań religijnych. Jak cudem wszędzie, we wszystkich obszarach ludzkiej pracy, żarliwa działalność zaczęła nagle wrzeć w nowym, oryginalnym, czysto ludowym duchu, między innymi w dziedzinie sztuki.

Z gałęzi tego ostatniego na ziemi holenderskiej szczęście było głównie w jednym - malarstwie, które tutaj, w twórczości wielu mniej lub bardziej utalentowanych artystów, pojawiających się niemal jednocześnie, przybrało bardzo wszechstronny kierunek i jednocześnie czas zupełnie odmienny od kierunku sztuki w innych krajach. Główną cechą charakteryzującą tych artystów jest miłość do natury, chęć odtworzenia jej w całej jej prostocie i prawdzie, bez najmniejszych upiększeń, bez podporządkowania jej w jakiekolwiek warunki z góry przyjętego ideału. Druga charakterystyczna właściwość Golla. malarzy cechuje subtelne wyczucie koloru i zrozumienie tego, jak silne, urzekające wrażenie może wywrzeć, oprócz treści obrazu, jedynie wierne i mocne przekazanie relacji barwnych zdeterminowanych w naturze przez działanie światła promienie, bliskość lub zakres odległości.

U najlepszych przedstawicieli malarstwa geometrycznego to wyczucie koloru i światłocienia jest rozwinięte do tego stopnia, że ​​światło ze swoimi niezliczonymi i różnorodnymi niuansami odgrywa w obrazie, można rzec, rolę głównego bohatera i wzbudza duże zainteresowanie najbardziej nieistotna fabuła, najbardziej nieeleganckie formy i obrazy. Następnie należy zauważyć, że większość Goll. artyści nie szukają długo materiału do swojej twórczości, zadowalają się tym, co odnajdują wokół siebie, w rodzimej naturze i życiu swoich ludzi.

Cel: stwórz pomysł na obraz tematyczny (fabułę) i jego rodzaje.

• poprowadzić uczniów do zrozumienia cech gatunku poprzez powtarzanie i uogólnianie tego, czego się nauczyli;
• rozwijać myślenie skojarzeniowo-figuratywne, aktywność twórczą i poznawczą uczniów,
• kultywować postawę moralną i estetyczną wobec świata i sztuki.

Sprzęt.

1. Wybór ilustracji i reprodukcji różnych gatunków .

Aneks 1 . „Reprodukcje dzieł znanych artystów.”

Załącznik 2. „Gatunki sztuk pięknych”.

2. Materiały plastyczne do pracy praktycznej.

3. Słownik terminów artystycznych.

Plan lekcji.

1. Rozmowa na temat pojęcia gatunku, sprawdzanie i utrwalanie wiedzy uczniów.

2. Rozmowa wprowadzająca na temat obrazu tematycznego (fabuły), jego typów, z pokazem ilustracji.

H. Deklaracja zadania artystycznego.

4. Praktyczne wykonanie zadania.

5. Podsumowanie i analiza pracy.

Podczas zajęć

Nauczyciel: Na poprzednich lekcjach rozmawialiśmy o roli sztuki pięknej w życiu człowieka i o tym, co jest w niej głównym tematem. Człowiek. Tak, sztuka mówi głównie o człowieku, o jego osiągnięciach, myślach, o jego życiu. Sztuka piękna mówi o tym językiem różnych gatunków: tych już znanych i tych, których jeszcze nie poznałeś. Nasze dalsze lekcje dotyczą historii i rozwoju fabuły malarskiej, a zwłaszcza jej szczególnego typu – gatunku codziennego.

Pamiętasz, jakie rodzaje sztuk pięknych znasz?

Odpowiedzi studentów. Architektura, rzeźba, grafika, malarstwo, sztuka dekoracyjna i użytkowa.

Nauczyciel: Tak, naprawdę dobrze pamiętałeś, że sztuka piękna dzieli się na pięć rodzajów: architektura, rzeźba, grafika, malarstwo, sztuka dekoracyjna i użytkowa. Każdy z tych pięciu rodzajów sztuki jest podzielony na gatunki. Proszę państwa, w jakiej sztuce według Was ten podział najwyraźniej objawia się?

Odpowiedzi studentów. W malarstwie i grafice.

Nauczyciel: Jakie są gatunki w sztuce pięknej? Artyści malują różne obrazy. W jednych widzimy przyrodę, w innych ludzi, jeszcze inni rozmawiają o rzeczach jak najbardziej codziennych, zwyczajnych. I zgodnie z treścią obrazów zaczęto je dzielić na gatunki: obraz natury - pejzaż, rzeczy - martwa natura, osoba - portret, wydarzenia życiowe - malarstwo tematyczne.

Z kolei każdy gatunek ma swoje podziały – odmiany gatunkowe. Zatem krajobraz może być wiejski, miejski, przemysłowy. A artystów przedstawiających morze nazywa się malarzami morskimi. Istnieją również odmiany w gatunku portretu - portrety formalne, intymne, grupowe. Odmiany gatunkowe obrazów tematycznych - malarstwo historyczne, batalistyczne, codzienne.

Teraz wybierz spośród obrazów przedstawionych na tablicy te, których gatunek jest Ci znany.

Gatunki w sztukach plastycznych.

Demonstracja zastosowania 2.

1) Gatunek zwierzęcy.

2) Portret - formalny, intymny, grupowy.

3) Krajobraz - wiejski, miejski, architektoniczny, przemysłowy, bohaterski.

4) Martwa natura - kwiatowa, z jedzeniem, przedmiotami gospodarstwa domowego, atrybutami sportu i sztuki.

5) Obraz tematyczny: historyczny, bitewny, codzienny, baśniowo-epopejski.

Studenci: Pogrupuj obrazki zaproponowane przez nauczyciela.

Nauczyciel: Co łączy pozostałą grupę obrazów. Działka? Ale może być też zupełnie inaczej.

Jaka jest tematyka prezentowanych obrazów?

Uczniowie: Myśląc o tym, „o czym jest ten obraz”, próbują określić fabułę.

Nauczyciel: Jakie więc wątki może mieć obraz tematyczny?

Demonstracja aplikacji 1 ( slajdy 1-4)

Historyczna – ma swoje szczególne miejsce. Ten gatunek

obejmuje prace na temat cieszący się dużym zainteresowaniem opinii publicznej, odzwierciedlające ważne wydarzenia w historii ludu,

Jakie obrazy historyczne znasz? Spróbuj zapamiętać autora.

(V.I. Surikov „Poranek egzekucji Streltsy”, „Przeprawa Suworowa przez Alpy”, K, Bryullov „Ostatni dzień Pompejów” itp.)

Jednak dzieło niekoniecznie musi być poświęcone przeszłości: mogą to być ważne wydarzenia naszych czasów, które mają ogromne znaczenie historyczne.

Gatunek bitewny (od francuskiego Bataille - bitwa) poświęcony jest tematyce wojny, bitew, kampanii i epizodów życia wojskowego. Może stanowić integralną część gatunku historycznego i mitologicznego, a także przedstawiać współczesne życie armii i marynarki wojennej.

Ilustrując koncepcje tego gatunku, nauczyciel demonstruje (slajdy 5-8) dzieła N. Poussina, A. Watteau, F. Goi, G. Geripeau, a także V. Vereshchagina, M. Grekova i innych.

Spróbuj samodzielnie zdefiniować gatunki baśniowe i religijno-mitologiczne, opowiedz nam o nich i podaj przykłady.

Uczniowie: Zdefiniuj gatunek baśni (pokaz slajdów 9-11), przywołując dzieła V. M. Wasnetsowa „Bogatyrs”, „Rycerz na rozdrożu”, „Iwan Carewicz o szarym wilku” itp. Nauczyciel uzupełnia prezentowaną przez nich serię obrazem M. Vrubela „Demon”, itp.

Mówiąc w gatunku religijno-mitologicznym pokazane zostały slajdy 12–27 obrazy S. Botticellego, Giorgione, Raphaela, N. Poussina, P. Rubensa, Rembrandta, D. Velazqueza, J-P. David, J-D. Ingra. A. Losenko, A. Iwanowa.

Pojęcie gatunku codziennego ukształtowało się w sztuce europejskiej czasów nowożytnych. Za swoją ojczyznę uważa się Holandię XVII wieku. W naszych czasach jest to jeden z najbardziej rozpowszechnionych gatunków sztuki pięknej, choć już w pierwszej połowie XIX wieku uznawany był za podrzędny, niegodny uwagi artysty. Często prace o tematyce codziennego użytku nazywane są gatunkowym lub nawiązującym do malarstwa gatunkowego (od francuskiego benre – rodzaj, typ).

Gatunek codzienny obejmuje obrazy, rysunki, rzeźby opowiadające o wydarzeniach z życia codziennego.

O tym gatunku porozmawiamy szerzej w następnej lekcji, na przykładzie zapoznania się z twórczością „małego Holendra”.

Sugeruję wykonanie indywidualnej lub grupowej twórczej pracy badawczej na temat „O Małych Holendrach”.

Praktyczna praca.

Teraz spróbuj zrobić szkice do przyszłego malarstwa w dowolnym gatunku.

Zakończ pracę w domu i nazwij ją.

Praca domowa.

Wykonaj pracę twórczą (streszczenie wiadomości) z wyborem materiałów ilustracyjnych na temat Małego Holendra.

Słynne obrazy nie zawsze są malowane w jednym stylu, najczęściej jest to połączenie kilku kierunków. Mieszanka różnych gatunków zrodziła nowy ruch w sztuce - tematyczny.

Odmiany gatunków tematycznych

Prace fabularne to takie, które zawierają określoną ideę, akcję, w których bierze udział kilku uczestników, ludzi lub przedmiotów nieożywionych. Na takich obrazach autor opisuje dowolny moment lub wydarzenie z życia człowieka. Obrazy narracyjne charakteryzują się przedstawieniem rzeczywistych wydarzeń i niosą ze sobą znaczenie społeczne.

Połączenie prac tematycznych może być zróżnicowany:

Religijne i historyczne.

Życie i religia.

Obraz scen batalistycznych na tle krajobrazu.

Portret i epoka historyczna.

Krótko mówiąc, wszelkie wydarzenia, które mają miejsce w życiu człowieka lub w rozwoju społeczeństwa, mogą stać się dla artysty pomysłem na stworzenie tematycznego płótna.

Historyczne obrazy fabularne.

Należą do nich dzieła odzwierciedlające wspaniałe wydarzenia, które miały miejsce w przeszłości. Uznany mistrz artysta zajmujący się gatunkiem historycznym, jego najsłynniejsze obrazy to „”, „”.

Nie mniej znane jest dzieło słynnego malarza bitewnego i wspaniałe bitwy z gatunku „marina”.

Gatunek codzienny

Tematem obrazów w tym kierunku zawsze byli ludzie prowadzący proste życie. Osoby w pracach o tematyce fabularnej są przedstawiane podczas pewnego rodzaju czynności. Sceny z codziennego gatunku są wyraźnie widoczne w takich filmach jak „Żona kupca na herbacie”