"Burza"

„Burza” powstała w drugiej połowie lat 50. XIX wieku, kiedy kraj znajdował się u progu przemian społeczno-politycznych i społecznych. Oczywiście Aleksander Nikołajewicz Ostrowski nie mógł powstrzymać się od reakcji na te zmiany. W tym trudnym okresie, oprócz „Burzy”, dramaturg napisał sztuki „Posag”, „Miejsce dochodowe” i inne, w których przedstawił swój pogląd na to, co się dzieje.

„Burza” A. N. Ostrowskiego porusza nie tyle problemy społeczne, co moralne. Dramaturg pokazuje, jak nagle budzą się w człowieku nieznane wcześniej uczucia i jak zmienia się jego stosunek do otaczającej rzeczywistości.

Ukazane przez dramatopisarza „ciemne królestwo” to konfrontacja praw Domostroya z pragnieniem wolności i szczęścia. Burza w spektaklu to nie tylko zjawisko naturalne, ale symbol stanu umysłu bohaterki. Katerina dorastała i kształtowała się jako osoba w strasznych warunkach Domostroya, ale to nie powstrzymało jej przed przeciwstawieniem się społeczeństwu Kalinowskiemu. Dla Ostrowskiego ważne było pokazanie, że tam, gdzie zniszczy się jakikolwiek przejaw wolności, może wyłonić się silny charakter, dążący do własnego szczęścia. Katerina całym sercem dąży do wolności. Widać to szczególnie wyraźnie w opowieści Barbary o jej dzieciństwie, kiedy żyła w atmosferze miłości i zrozumienia. Ale Katerina nie do końca rozumie tę nową postawę wobec świata, która doprowadzi ją do tragicznego końca: „Jest we mnie coś takiego niezwykłego. To tak, jakbym znów zaczynał żyć.” Zakochawszy się w Borysie, uważa swoje uczucia za grzeszne. Katerina uważa to za zbrodnię moralną i twierdzi, że „już zrujnowała swoją duszę”. Jednak gdzieś w środku rozumie, że w pogoni za szczęściem i miłością nie ma nic niemoralnego.

za tę akcję?

Od dzieciństwa Katerina była osobą niezależną, kochającą wolność. Mieszkała w domu swojej matki jak wolny ptak. Ale potem trafia do domu męża, gdzie panuje zupełnie inna atmosfera. Mówi: „Tak, wszystko tutaj wydaje się pochodzić z niewoli”. Słowem teściowa stara się przestrzegać zasad moralnych, ale w rzeczywistości „rodzinę całkowicie pożarła”. Kabanikha nie rozpoznaje niczego nowego, nie pozwala Tichonowi żyć według własnego umysłu i uciska swoją synową. Nie ma dla niej znaczenia, co kryje się w duszy Kateriny, ważne, by przestrzegane były zwyczaje. „Jest dziwna, ekstrawagancka z punktu widzenia otaczających ją osób, ale dzieje się tak dlatego, że nie może zaakceptować ich poglądów i skłonności” – Dobrolyubov napisał o Katerinie w artykule „Promień światła w mrocznym królestwie”. Tichon również nie rozumie duszy Kateriny. Jest to osoba o słabej woli, całkowicie podporządkowana swojej matce. Jego jedyną radością jest wyjście z domu i spacer przez kilka dni. Córka Kabanovej, Varvara, nie kłóci się z matką, ale oszukuje ją, uciekając nocą na spacer z Kudryashem.

„Okrutna moralność w naszym mieście” – mówi Kuligin.

Rozpacz Kateriny, gdy zakochawszy się w Borysie, rzuca się do niego, do Tichona, prosząc, aby zabrał ją ze sobą. Tichon odpycha żonę, marząc o wolności, a Katerina zostaje sama. Toczy się w niej bolesna walka moralna. Wychowana w religijnej rodzinie uważa, że ​​zdradzanie męża jest wielkim grzechem. Jednak chęć przeżycia pełni życia, chęć decydowania o swoim losie, chęć bycia szczęśliwym, ma pierwszeństwo przed zasadami moralnymi. Jednak wraz z przybyciem Tichona zaczynają się moralne cierpienia Kateriny. Nie, nie żałuje, że się zakochała, cierpi, że jest zmuszona kłamać. Kłamstwa są sprzeczne z jej uczciwą, szczerą naturą. Jeszcze wcześniej zwierza się Barwarze: „Nie umiem oszukiwać, nie potrafię niczego ukryć”. Dlatego wyznaje Kabanikha i Tichonowi swoją miłość do Borysa.

Ale problem moralny nie został rozwiązany. Katerina pozostaje w domu męża, ale dla niej jest to równoznaczne ze śmiercią: „Czy powrót do domu, czy pójście do grobu jest takie samo… Lepiej w grobie”. Borys, który okazał się słabym człowiekiem, podporządkowanym wujowi Dikiyowi, odmawia zabrania jej ze sobą na Syberię. Jej życie staje się nie do zniesienia.

„żona męża”, zgodnie z prawami społecznymi, nie ma prawa decydować o własnym losie. Nie ma dla niej wyjścia. I postanawia zrobić straszny krok. „A jeśli naprawdę będę zmęczony byciem tutaj, żadna siła nie będzie mnie w stanie powstrzymać. Rzucę się przez okno, rzucę się do Wołgi” – powiedziała wcześniej Katerina Varvarze. Tak się stało, nie mogła znieść ucisku i ucisku w domu Kabanikhy. Według prawa chrześcijańskiego samobójstwo jest strasznym grzechem. Jednak według Kateriny jeszcze większym grzechem jest życie w kłamstwach i pozorach. Kuligin, zszokowana śmiercią Kateriny, rzuca w twarz swoim prześladowcom: „Oto twoja Katerina. Zrób z nią co chcesz! Jej ciało jest tutaj, ale jej dusza nie jest już twoja: stoi teraz przed sędzią, który jest bardziej miłosierny od ciebie!” Te słowa usprawiedliwiają jej samobójstwo. Bóg będzie bardziej miłosierny dla nieszczęsnej kobiety, bo to wszystko, co się wydarzyło, nie jest jej winą, ale niesprawiedliwej, niemoralnej struktury społeczeństwa.

Dusza Kateriny jest czysta i bezgrzeszna. Przed śmiercią myśli tylko o swojej miłości - jedynej radości w jej gorzkim życiu. I dlatego pomimo tragicznego zakończenia w „Burzy z piorunami” – zdaniem Dobrolyubova – „jest coś orzeźwiającego i podnoszącego na duchu”, a sama postać Katarzyny „tchnie w nas nowe życie, które objawia się nam już w jej śmierci ”, nie bez powodu krytyk nazwał ją „promieniem światła w ciemnym królestwie”.

Jakie znaczenie ma sztuka „Burza z piorunami” wielkiego rosyjskiego dramaturga A. Ostrowskiego?

„Burza” jest bez wątpienia najbardziej decydującym dziełem Ostrowskiego; wzajemne relacje tyranii i bezgłosu dochodzą w tym do najtragiczniejszych konsekwencji... W „Burzy z piorunami” jest nawet coś orzeźwiającego i zachęcającego.

N. A. Dobrolyubov

A.N. Ostrovsky zyskał uznanie literackie po pojawieniu się swojej pierwszej dużej sztuki. Dramaturgia Ostrowskiego stała się niezbędnym elementem kultury swoich czasów; zachował pozycję najlepszego dramaturga swojej epoki, szefa rosyjskiej szkoły dramatycznej, mimo że w tym samym czasie A.V. Sukhovo-Kobylin, M.E. Saltykov-Shchedrin , A. F. Pisemsky, A. K. Tołstoj i L. N. Tołstoj. Najpopularniejsi krytycy postrzegali jego twórczość jako prawdziwe i głębokie odzwierciedlenie współczesnej rzeczywistości. Tymczasem Ostrovsky, podążając własną, oryginalną ścieżką twórczą, często wprawiał w zakłopotanie zarówno krytyków, jak i czytelników.

Dlatego sztuka „Burza z piorunami” była dla wielu zaskoczeniem. L.N. Tołstoj nie przyjął sztuki. Tragedia tego dzieła zmusiła krytyków do ponownego rozważenia swoich poglądów na temat dramaturgii Ostrowskiego. Ap. Grigoriew zauważył, że w „Burzy z piorunami” następuje protest przeciwko „istniejącemu”, co jest okropne dla jego zwolenników. Dobrolyubov stwierdził w swoim artykule „Promień światła w mrocznym królestwie”. że obraz Kateriny w „Burzy” „tchnie w nas nowe życie”.

Być może po raz pierwszy z taką plastyczną siłą ukazano sceny z życia rodzinnego, życia „prywatnego”, arbitralności i bezprawia, które do tej pory skrywały się za grubymi drzwiami rezydencji i majątków ziemskich. A jednocześnie nie był to tylko codzienny szkic. Autorka ukazała nie do pozazdroszczenia pozycję Rosjanki w rodzinie kupieckiej. Ogromna siła tragedii nadała szczególnej prawdomówności i umiejętnościom autora, jak słusznie zauważył D.I. Pisarev: „Burza z piorunami” to obraz z życia, dlatego tchnie prawdą”.

Tragedia rozgrywa się w mieście Kalinow, położonym wśród zieleni ogrodów na stromym brzegu Wołgi. „Od pięćdziesięciu lat codziennie patrzę na Wołgę i nie mam dość. Widok jest niezwykły! Uroda! Dusza się raduje” – zachwyca się Kuligin. Wydawać by się mogło, że życie mieszkańców tego miasta powinno być piękne i radosne. Jednak życie i zwyczaje bogatych kupców stworzyły „świat więzienia i śmiertelnej ciszy”. Savel Dikoy i Marfa Kabanova są uosobieniem okrucieństwa i tyranii. Porządek w domu kupieckim opiera się na przestarzałych dogmatach religijnych Domostroya. Dobrolubow mówi o Kabanikie, że „gryzie swoją ofiarę… długo i nieubłaganie”. Zmusza synową Katerinę, by pokłoniła się mężowi, gdy ten wychodzi, karci ją za to, że „nie wyje” w miejscach publicznych, gdy żegna się z mężem.

Kabanikha jest bardzo bogata, można to sądzić po tym, że interesy jej spraw wykraczają daleko poza Kalinow, na jej polecenie Tichon udaje się do Moskwy. Szanuje ją Dikoy, dla której najważniejsze w życiu są pieniądze. Ale żona kupca rozumie, że władza wymaga także posłuszeństwa wobec otaczających ją osób. Stara się zabić wszelkie przejawy oporu wobec jej władzy w domu. Dzik jest obłudny, kryje się jedynie za cnotą i pobożnością, w rodzinie jest nieludzkim despotą i tyranem. Tichon w niczym jej nie zaprzecza. Varvara nauczyła się kłamać, ukrywać się i unikać.

Główna bohaterka spektaklu, Katerina, odznacza się silnym charakterem, nie jest przyzwyczajona do poniżania i obrażania, dlatego kłóci się z okrutną starą teściową. W domu matki Katerina żyła swobodnie i łatwo. W Domu Kabanovów czuje się jak ptak w klatce. Szybko zdaje sobie sprawę, że nie może tu długo mieszkać.

Katerina poślubiła Tichona bez miłości. W domu Kabanikhy wszystko drży na sam władczy krzyk żony kupca. Życie w tym domu jest trudne dla młodych ludzi. I wtedy Katerina poznaje zupełnie inną osobę i zakochuje się. Po raz pierwszy w życiu doświadcza głębokich osobistych uczuć. Pewnej nocy idzie na randkę z Borysem. Po czyjej stronie stoi dramatopisarz? Jest po stronie Kateriny, ponieważ naturalnych aspiracji człowieka nie można zniszczyć. Życie w rodzinie Kabanovów jest nienaturalne. A Katerina nie akceptuje skłonności ludzi, z którymi trafiła. Usłyszawszy propozycję Varvary, by kłamać i udawać, Katerina odpowiada: „Nie umiem oszukiwać, nie potrafię niczego ukryć”.

Bezpośredniość i szczerość Kateriny budzi szacunek zarówno autora, czytelnika, jak i widza. Postanawia, że ​​nie może już być ofiarą bezdusznej teściowej, nie może marnieć za kratami. Ona jest wolna! Ale wyjście widziała dopiero w swojej śmierci. I z tym można polemizować. Krytycy nie byli też zgodni co do tego, czy warto płacić Katerinie za wolność kosztem jej życia. Tak więc Pisarev, w przeciwieństwie do Dobrolyubova, uważa czyn Kateriny za bezsensowny. Wierzy, że po samobójstwie Kateriny wszystko wróci do normy, życie toczy się dalej jak zwykle, a „ciemne królestwo” nie jest warte takiego poświęcenia. Oczywiście Kabanikha doprowadził Katerinę do śmierci. W rezultacie jej córka Varvara ucieka z domu, a jej syn Tichon żałuje, że nie umarł wraz z żoną.

Co ciekawe, jednym z głównych, aktywnych obrazów tej zabawy jest obraz samej burzy. Symbolicznie wyrażając ideę dzieła, obraz ten bezpośrednio uczestniczy w akcji dramatu jako prawdziwego zjawiska naturalnego, wkracza w akcję w jego decydujących momentach i w dużej mierze determinuje działania bohaterki. Ten obraz jest bardzo wymowny, rzuca światło na niemal wszystkie aspekty dramatu.

Tak więc już w pierwszym akcie nad miastem Kalinow rozpętała się burza. Wybuchło jak zapowiedź tragedii. Katerina powiedziała już: „Wkrótce umrę” – wyznała Barbarze swoją grzeszną miłość. W jej umyśle przepowiednia szalonej damy, że burza nie minie na próżno, i poczucie własnego grzechu z prawdziwym grzmotem już się połączyły. Katerina pędzi do domu: „Jeszcze lepiej, wszystko jest spokojniejsze, jestem w domu - do obrazów i módlmy się do Boga!”

Potem burza na krótki czas ustanie. Dopiero w narzekaniu Kabanikhy słychać jego echa. Tej nocy, kiedy Katerina po raz pierwszy po ślubie poczuła się wolna i szczęśliwa, nie było burzy.

Ale czwarty, kulminacyjny akt zaczyna się od słów: „Deszcz pada, jak gdyby burza się nie zbierała?” A potem motyw burzy nigdy nie ustaje.

Ciekawy jest dialog Kuligina z Dikiyem. Kuligin mówi o piorunochronach („mamy częste burze”) i prowokuje gniew Dikiya: „Jaki jest inny rodzaj prądu? No i jak to się stało, że nie jesteś złodziejem? Burza zesłana jest na nas za karę, abyśmy ją odczuli, a ty chcesz się bronić, Boże, przebacz mi, za pomocą tyczek i rogów. Kim jesteś, Tatarem czy czym?” I w odpowiedzi na cytat Derzhavina, który Kuligin przytacza na swoją obronę: „Rozkładam ciało w prochu, umysłem rozkazuję grzmotom”, kupiec nie znajduje w ogóle nic do powiedzenia poza: „I za to słowa, wyślij cię do burmistrza, niech zapyta!”

Niewątpliwie w spektaklu obraz burzy nabiera szczególnego znaczenia: jest to odświeżający, rewolucyjny początek. Jednakże umysł jest potępiony w ciemnym królestwie, stawia czoła nieprzeniknionej ignorancji, wspartej skąpstwem. Mimo to błyskawica, która przecięła niebo nad Wołgą, dotknęła od dawna milczącego Tichona i rozbłysła nad losami Varvary i Kudryasha. Burza wstrząsnęła wszystkimi do głębi. Nieludzka moralność prędzej czy później dobiegnie końca. Walka nowego ze starym rozpoczęła się i trwa. Takie jest znaczenie twórczości wielkiego rosyjskiego dramaturga.

Refleksje nad moralnym wymiarem problemu relacji międzypokoleniowych (na podstawie dramatu A.N. Ostrowskiego „Burza”).

Moralność to zasady określające zachowanie ludzi. Zachowanie (działanie) wyraża wewnętrzny stan człowieka, przejawiający się poprzez jego duchowość (inteligencja, rozwój myśli) i życie duszy (uczucie).

Moralność w życiu starszych i młodszych pokoleń wiąże się z odwiecznym prawem sukcesji. Młodzi ludzie przejmują od starszych doświadczenie życiowe i tradycje, a mądrzy starsi uczą młodych zasad życia – „inteligentu i rozsądku”. Młodych ludzi cechuje jednak odwaga myślenia, bezstronne spojrzenie na sprawy bez odwoływania się do ugruntowanych opinii. Z tego powodu często powstają między nimi konflikty i różnice zdań.

Działania i oceny życia bohaterów dramatu A.N. „Burza z piorunami” Ostrowskiego (1859) odzwierciedla ich moralność.

Przedstawiciele klasy kupieckiej Dikaya i Kabanov to ludzie, których bogactwo i znaczenie wśród mieszkańców miasta Kalinov determinują ich wysoką pozycję. Ci, którzy są wokół nich, odczuwają siłę ich wpływu, a ta moc jest zdolna złamać wolę osób zależnych, upokorzyć nieszczęśliwych i uświadomić sobie własną znikomość w porównaniu z „mocami tego świata”. Dlatego Savel Prokofiewicz Dikoj, „osoba znacząca w mieście”, nie spotyka w nikim żadnych sprzeczności. Niezmiernie cieszy jego rodzina, która w dni jego gniewu chowa się „na strychach i w szafach”; uwielbia budzić strach u ludzi, którzy nie mają odwagi szemrać na temat swojej pensji; przetrzymuje siostrzeńca Borysa w czarnym ciele, który okradł jego i jego siostrę, bezczelnie zawłaszczając ich spadek; potępiać, obrażać, cichego Kuligina.

Marfa Ignatievna Kabanova, znana w mieście ze swojej pobożności i bogactwa, również ma własne poglądy na temat moralności. Dla niej pragnienie „wolności” młodszego pokolenia jest zbrodnicze, bo jaki pożytek z tego, że zarówno młoda żona jej syna, jak i jej córka, „dziewczyna”, przestaną „bać się” zarówno Tichona, jak i niej samej, wszechmocnego i wszechpotężnego nieomylny. „Oni nic nie wiedzą, nie ma porządku” – złości się stara kobieta. „Porządek” i „dawne czasy” to podstawa, na której opierają się Dzicy i Kabanowowie. Ale ich tyrania traci pewność siebie, nie jest w stanie zatrzymać rozwoju młodych sił. Nowe koncepcje i relacje nieuchronnie ożywają i wypierają stare siły, przestarzałe standardy życia i ustaloną moralność. Zatem Kuligin, naiwny człowiek, chce uszlachetnić Kalinowa, budując piorunochron i zegar słoneczny. A on bezczelnie ośmiela się czytać wiersze Derzhavina, wychwalając „umysł” przed „jego godnością”, wszechpotężnym kupcem, który pozostaje w przyjaznych stosunkach z samym burmistrzem, głową miasta. A młoda synowa Marfy Ignatievny, żegnając się, „rzuca się mężowi na szyję”. I trzeba kłaniać się do stóp. I nie chce „wyć” na werandzie - „rozśmieszać ludzi”. A zrezygnowany Tichon będzie obwiniał matkę za śmierć żony.

Tyrania, jak twierdzi krytyk Dobrolubow, „jest wroga naturalnym żądaniom ludzkości… ponieważ w ich triumfie widzi zbliżanie się swojej nieuniknionej śmierci”. „Wildy i Kabanovy kurczą się i kurczą” – jest to nieuniknione.

Młodsze pokolenie to Tichon, Katerina, Varvara Kabanov, to siostrzeniec Dikiya Borys. Katerina i jej teściowa mają podobne koncepcje na temat moralności młodszych członków rodziny: powinni być bogobojni i szanować starszych - tak jest w tradycji rosyjskiej rodziny. Co więcej, poglądy obojga na życie w ich ocenach moralnych znacznie się różnią.

Wychowana w atmosferze patriarchalnego domu kupieckiego, w warunkach rodzicielskiej miłości, opieki i dobrobytu, młoda Kabanova ma charakter „kochający, twórczy, idealny”. Jednak w rodzinie męża spotyka się z potężnym zakazem „życia według własnej woli”, który pochodzi od jej surowej i bezdusznej teściowej. To wtedy wymagania „natury”, żywe, naturalne uczucie, zyskują nad młodą kobietą nieodpartą władzę. „Tak się urodziłam, gorąca” – mówi o sobie. Moralność Kateriny nie kieruje się, zdaniem Dobrolyubova, logiką i rozumem. „Jest dziwna, ekstrawagancka z punktu widzenia otaczających ją osób” i na szczęście ucisk teściowej jej despotycznym usposobieniem nie zabił pragnienia „woli” u bohaterki.

Wola to spontaniczny impuls („podbiegłabym tak, podniosłabym ręce i poleciała”) oraz chęć przejechania się wzdłuż Wołgi, śpiewając, przytulając się i żarliwie modląc się, jeśli dusza prosi o komunikację z Bogiem, i nawet konieczność „wyrzucenia przez okno, rzuci się do Wołgi”, jeśli „znudzi jej się” niewoli.

Jej uczucia do Borysa są niekontrolowane. Kateriną rządzi miłość (on nie jest taki jak wszyscy - jest najlepszy!) i pasja („Gdybym nie bała się grzechu dla ciebie, czy bałabym się ludzkiego sądu?”). Jednak bohaterka, kobieta o integralnym, silnym charakterze, nie toleruje kłamstwa, a rozdwojenie uczuć, pozory uważa za grzech jeszcze większy niż własny upadek.

Czystość uczuć moralnych i wyrzuty sumienia prowadzą ją do skruchy, publicznego uznania, a w rezultacie do samobójstwa.

Konflikt międzypokoleniowy wynikający z odmiennych ocen moralnych nabiera tragicznego charakteru, jeśli kończy się śmiercią ludzi.

Przeszukano tutaj:

• problemy moralne w sztuce Ostrowskiego Groza
• Moralne zagadnienia spektaklu „Burza z piorunami”.
• umysł i uczucia w grze „burza z piorunami”.

W krytyce literackiej problematyka dzieła to zakres problemów, które w ten czy inny sposób zostały poruszone w tekście. Może to być jeden lub więcej aspektów, na których skupia się autor. W tej pracy porozmawiamy o problemach „Burzy z piorunami” Ostrowskiego. A. N. Ostrovsky otrzymał powołanie literackie po swojej pierwszej opublikowanej sztuce. „Ubóstwo nie jest wadą”, „Posag”, „Miejsce dochodowe” – te i wiele innych dzieł poświęconych jest tematyce społecznej i codziennej, ale kwestię problematyki spektaklu „Burza z piorunami” należy rozpatrywać osobno.

Spektakl został przyjęty przez krytyków niejednoznacznie. Dobrolyubov widział nadzieję na nowe życie w Katerinie, Ap. Grigoriew zauważył pojawiający się protest przeciwko istniejącemu porządkowi, a L. Tołstoj w ogóle nie zaakceptował sztuki. Fabuła „Burzy z piorunami” na pierwszy rzut oka jest dość prosta: wszystko opiera się na konflikcie miłosnym. Katerina potajemnie spotyka się z młodym mężczyzną, podczas gdy jej mąż wyjeżdża w interesach do innego miasta. Nie mogąc poradzić sobie z wyrzutami sumienia, dziewczyna przyznaje się do zdrady, po czym wpada do Wołgi. Jednak za całą tą codziennością, codziennością kryją się rzeczy znacznie większe, które grożą rozrostem do kosmicznej skali. Dobrolyubov nazywa „ciemne królestwo” sytuacją opisaną w tekście. Atmosfera kłamstw i zdrady. W Kalinowie ludzie są tak przyzwyczajeni do moralnych brudów, że ich zrezygnowana zgoda tylko pogarsza sytuację. Przerażająca staje się świadomość, że to nie miejsce stworzyło takich ludzi, to ludzie samodzielnie zamienili miasto w rodzaj nagromadzenia wad. A teraz „ciemne królestwo” zaczyna wpływać na mieszkańców. Po szczegółowej lekturze tekstu widać, jak szeroko rozwinięta została problematyka dzieła „Burza z piorunami”.

Problemy w „Burzy” Ostrowskiego są różnorodne, ale jednocześnie nie mają hierarchii. Każdy indywidualny problem jest ważny sam w sobie.

Problem ojców i dzieci

Nie mówimy tu o nieporozumieniach, ale o całkowitej kontroli, o nakazach patriarchalnych. Spektakl ukazuje życie rodziny Kabanowów. W tamtym czasie opinia najstarszego mężczyzny w rodzinie była niezaprzeczalna, a żony i córki były praktycznie pozbawione praw. Głową rodziny jest wdowa Marfa Ignatievna. Przejęła męskie funkcje. To potężna i wyrachowana kobieta. Kabanikha wierzy, że opiekuje się swoimi dziećmi, nakazując im robić, co ona chce. To zachowanie doprowadziło do całkiem logicznych konsekwencji. Jej syn, Tichon, jest osobą słabą i pozbawioną kręgosłupa. Wygląda na to, że jego matka chciała go takiego widzieć, ponieważ w tym przypadku łatwiej jest kontrolować osobę. Tichon boi się cokolwiek powiedzieć, wyrazić swoją opinię; w jednej ze scen przyznaje, że w ogóle nie ma własnego punktu widzenia. Tichon nie jest w stanie uchronić siebie ani swojej żony przed histerią i okrucieństwem matki. Wręcz przeciwnie, córka Kabanikhy, Varvara, zdołała przystosować się do tego stylu życia. Z łatwością okłamuje matkę, dziewczyna nawet zmieniła zamek w bramie w ogrodzie, aby bez przeszkód móc chodzić na randki z Curly. Tichon jest niezdolny do buntu, a Varvara pod koniec spektaklu ucieka z kochankiem z domu rodziców.

Problem samorealizacji

Mówiąc o problematyce „Burzy” nie sposób nie wspomnieć o tym aspekcie. Problem realizuje się na obrazie Kuligina. Ten samouk wynalazca marzy o stworzeniu czegoś przydatnego dla wszystkich mieszkańców miasta. Jego plany obejmują złożenie perpeta mobile, zbudowanie piorunochronu i wytworzenie prądu. Ale cały ten ciemny, na wpół pogański świat nie potrzebuje ani światła, ani oświecenia. Dikoy śmieje się z planów Kuligina dotyczących znalezienia uczciwego dochodu i otwarcie z niego kpi. Po rozmowie z Kuliginem Borys rozumie, że wynalazca nigdy nie wymyśli ani jednej rzeczy. Być może sam Kuligin to rozumie. Można go nazwać naiwnym, ale wie, jaka jest moralność w Kalinowie, co dzieje się za zamkniętymi drzwiami, jacy są ci, w których rękach skupia się władza. Kuligin nauczył się żyć na tym świecie, nie zatracając się. Nie jest jednak w stanie tak wyraźnie wyczuć konfliktu pomiędzy rzeczywistością a snami, jak Katerina.

Problem władzy

W mieście Kalinow władza nie jest w rękach odpowiednich władz, ale tych, którzy mają pieniądze. Dowodem na to jest dialog kupca Dikiya z burmistrzem. Burmistrz informuje sprzedawcę, że na tego ostatniego wpływają skargi. Savl Prokofiewicz odpowiada na to niegrzecznie. Dikoy nie ukrywa, że ​​oszukuje zwykłych ludzi, mówi o oszustwie jako o normalnym zjawisku: jeśli kupcy okradają się nawzajem, to można okradać zwykłych mieszkańców. W Kalinowie władza nominalna nie decyduje absolutnie o niczym i jest to zasadniczo błędne. W końcu okazuje się, że w takim mieście po prostu nie da się żyć bez pieniędzy. Dikoy wyobraża sobie siebie niemal jak króla-kapłana decydującego, komu pożyczyć pieniądze, a komu nie. „Więc wiedz, że jesteś robakiem. Jeśli chcę, zlituję się, jeśli chcę, zmiażdżę cię” – Dikoy odpowiada Kuliginowi.

Problem miłości

W „Burzy z piorunami” problem miłości realizuje się w parach Katerina – Tichon i Katerina – Borys. Dziewczyna zmuszona jest mieszkać z mężem, choć nie czuje do niego żadnych uczuć poza litością. Katya wpada ze skrajności w skrajność: zastanawia się między możliwością pozostania z mężem i nauczenia się go kochać, a opuszczeniem Tichona. Uczucia Katyi do Borysa natychmiast wybuchają. Ta pasja popycha dziewczynę do podjęcia zdecydowanego kroku: Katya sprzeciwia się opinii publicznej i chrześcijańskiej moralności. Jej uczucia okazały się odwzajemnione, ale dla Borysa ta miłość znaczyła znacznie mniej. Katya wierzyła, że ​​​​Borys, podobnie jak ona, nie jest w stanie żyć w zamarzniętym mieście i kłamać dla zysku. Katerina często porównywała się do ptaka, chciała odlecieć, wyrwać się z tej metaforycznej klatki, ale w Borysie Katia widziała tę atmosferę, tę wolność, której tak jej brakowało. Niestety dziewczyna myliła się co do Borysa. Młody człowiek okazał się tym samym, co mieszkańcy Kalinowa. Chciał poprawić stosunki z Dikiyem, aby zdobyć pieniądze, i rozmawiał z Varvarą o tym, że lepiej jak najdłużej ukrywać swoje uczucia do Katyi.

Konflikt starego i nowego

Mówimy o oporze patriarchalnego stylu życia wobec nowego porządku, który implikuje równość i wolność. Ten temat był bardzo aktualny. Przypomnijmy, że sztuka powstała w 1859 r., a pańszczyznę zniesiono w 1861 r. Sprzeczności społeczne osiągnęły apogeum. Autor chciał pokazać, do czego może doprowadzić brak reform i zdecydowanych działań. Potwierdzają to ostatnie słowa Tichona. „To dobrze, Katyo! Dlaczego zostałam na świecie i cierpiałam!” W takim świecie żywi zazdroszczą umarłym.

Ta sprzeczność najsilniej odbiła się na głównym bohaterze spektaklu. Katerina nie może zrozumieć, jak można żyć w kłamstwie i zwierzęcej pokorze. Dziewczyna dusiła się w atmosferze, którą od dawna tworzyli mieszkańcy Kalinowa. Jest uczciwa i czysta, więc jej jedyne pragnienie było tak małe, a jednocześnie tak wielkie. Katya chciała po prostu być sobą, żyć tak, jak została wychowana. Katerina widzi, że wcale nie jest tak, jak sobie wyobrażała przed ślubem. Nie może nawet pozwolić sobie na szczery impuls - przytulić męża - Kabanikha kontrolowała i tłumiła wszelkie próby Katii, aby była szczera. Varvara wspiera Katię, ale nie może jej zrozumieć. Katerina zostaje sama w tym świecie oszustwa i brudu. Dziewczyna nie mogła znieść takiego nacisku, w śmierci znalazła wybawienie. Śmierć uwalnia Katię od ciężaru ziemskiego życia, zamieniając jej duszę w coś lekkiego, zdolnego odlecieć z „ciemnego królestwa”.

Można stwierdzić, że problemy poruszone w dramacie „Burza” są istotne i aktualne także dzisiaj. Są to nierozwiązane kwestie ludzkiej egzystencji, które będą niepokoić ludzi przez cały czas. To właśnie dzięki takiemu sformułowaniu pytania spektakl „Burza z piorunami” można nazwać dziełem ponadczasowym.

Próba pracy