Narysuj bohaterów rosyjskich bajek. Jak narysować ilustrację do bajki ołówkiem i farbami. Przejdź na pełne nagrywanie i zamów

Nie sposób wyobrazić sobie książki dla dzieci bez kolorowych ilustracji, które rozwijają wyobraźnię dzieci i pomagają im wyobrazić sobie działania opisane przez autorkę. Ilustrator jest tak naprawdę współautorem książki. Jeśli pisarz tworzy wyimaginowane obrazy, artysta czyni je wizualnymi. Centra artystyczne rozwoju dzieci szeroko wykorzystują w swojej pracy techniki ilustracyjne, co jest obowiązkowym etapem rozwoju zdolności twórczych dzieci.

Zaleca się rozpoczęcie tworzenia pierwszych ilustracji od ulubionych bajek Puszkina. Bardzo trudno przecenić ich znaczenie edukacyjne, gdyż baśnie Puszkina wprowadzają dzieci w ogromne bogactwo dziedzictwa literackiego, wzbogacają mowę, rozwijają pamięć i wyobraźnię, wpajają wartości moralne i etyczne. Wyjątkowa poezja Puszkina urzeka dzieci emocjonalnością, prostotą języka i kolorowymi obrazami literackimi.

• Kształcenie umiejętności przekazywania wyrazistości obrazu artystycznego poprzez kolor i kształt.
• Rozwijanie samodzielności w doborze kompozycji fabuły i techniki wykonania.
• Ćwiczenie umiejętności ułożenia fabuły rysunkowej na całej kartce papieru, wyodrębnienia głównych elementów i podkreślenia ich kolorem, grą światła i cienia.

• Rozwój dziecięcej wyobraźni i emocjonalnego stosunku do dzieła i postaci z bajki.
• Utrwalenie umiejętności posługiwania się różnymi materiałami wizualnymi: farbami, ołówkami, kredkami woskowymi itp.
• Wychowanie moralne dzieci .

Praca przygotowawcza

Zanim dzieci zaczną ilustrować bajki Puszkina, powinny jak najgłębiej zagłębić się w wyjątkowy baśniowy świat. Prace wstępne obejmują następujące kroki:

1. Czytanie bajki.
2. Słuchanie bajki na nagraniu audio.

• Zapoznanie się z ilustracjami znanych artystów (Mavrin, Konashevich).

1. Słuchanie fragmentów oper o tym samym tytule („Złoty kogucik”, „Rusłan i Ludmiła”, „Opowieść o carze Saltanie”, „Opowieść o księdzu i jego robotniku Baldzie” i innych).

Ilustracja to dość złożony proces, który wymaga szczególnej uwagi na drobne rzeczy, które na pierwszy rzut oka mogą wydawać się nieistotne.

• Wybieramy działkę. W przypadku rysunków dla dzieci lepiej wybrać kluczowe momenty z bajek (przemiana Księżniczki Łabędzi, Starca nad Morzem nazywającego Złotą Rybkę).
• Nie należy od razu przenosić obrazu na dużą kartkę papieru. Spróbuj umieścić figurki postaci i otaczające je przedmioty na małych liściach.
• Przed kolorowaniem rysunku wybierz podstawowy schemat kolorów, pamiętając, że kolory najdokładniej oddają ogólny nastrój rysunku.

Dzieci, które nie umieją jeszcze rysować, ale uwielbiają bajki Puszkina, mogą również zaangażować się w tworzenie ilustracji, pozwalając im pokolorować gotowe rysunki. Kolorowanki dla dzieci oparte na bajkach Puszkina można kupić w księgarni lub pobrać z Internetu i wydrukować na drukarce. W przypadku najmłodszych dzieci wybierz duże obrazy. Koniecznie wyjaśnij dziecku, co jest pokazane na obrazku, możesz nawet przeczytać fragment bajki odpowiadający tej ilustracji.

Wielu rodziców, których dzieci chodzą do szkoły, zadaje sobie pytanie „Jak narysować ilustrację do bajki?” Na lekcji plastyki w szkole średniej lub na lekcji kompozycji w szkole plastycznej często prosi się o narysowanie fragmentów bajek. Najtrudniej jest wymyślić fabułę. Wykonanie graficzne nie stanowi problemu. Najważniejsze to oswoić się z tym i zaprojektować wszystkie ilustracje do jednej pracy w tym samym stylu.

Cechy ilustracji

Najtrudniejszą rzeczą w ilustrowaniu jest wybór tych fragmentów dzieła, które zostaną przedstawione w książce. Artyści zazwyczaj rysują główne części powieści: początek historii, punkt kulminacyjny i zakończenie. Ale oczywiście możesz zilustrować niezapomniany i ulubiony moment.

Jak narysować ilustrację do bajki tak szczegółową i przejrzystą, jak to możliwe? Przed utworzeniem szkicu należy przeczytać pracę co najmniej dwa razy. Za pierwszym razem dana osoba zapoznaje się z fabułą, a za drugim razem przypomina sobie szczegóły, które nie rzucają się w oczy przy pierwszym czytaniu.

Na co należy zwrócić uwagę ilustrując pracę:

• Wygląd bohaterów. Przed przedstawieniem antagonistycznych bohaterów należy pamiętać o charakterystycznych cechach ich wyglądu. Należy narysować pieprzyk na policzku lub bliznę na czole, w przeciwnym razie główny bohater straci swoją indywidualność.
• Ubrania postaci. To dziwne, ale niewiele osób pamięta opis ubrań nawet głównych bohaterów. Dlatego zanim zasiądziesz do stołu kreślarskiego, musisz ponownie przeczytać fragmenty opisujące ubiór.
• Wnętrza lub elementy zewnętrzne uzupełniają każdą ilustrację, dlatego opisy mebli lub drewna mają ogromne znaczenie. Warto zwrócić uwagę nawet na takie drobnostki jak nierówności pod stopami głównych bohaterów czy wytarty dywan zdobiący środek pomieszczenia.
• Drobne postacie wymagają mniej szczegółów, ale nie zapominaj, że przyjaciele głównych bohaterów powinni być rozpoznawalni.

Ilustracja graficzna

Jak narysować ilustrację do bajki w stylu graficznym? Jest tu kilka technik:

• za pomocą ołówka;
• używanie tuszu do rzęs;
• przy użyciu miękkiego materiału (węgiel, pastel itp.)

Zdecyduj, w jakim stylu zostanie wykonana ilustracja. Jeśli planujesz starannie narysować najdrobniejsze szczegóły, weź ołówek. Jeśli rysunek bardziej przypomina szkic, wystarczy miękki materiał.

Prace graficzne trudno wykonać tak efektownie jak te kolorowe. Aby osiągnąć dobry wynik, musisz etapami rysować ilustrację bajki.

1. Pierwszym krokiem jest wykonanie szkicu fragmentu bajki, który Ci się podoba.
2. Drugim krokiem jest układ. Jest to konieczne, aby w przyszłości wszystkie części rysunku zmieściły się w ograniczonej przestrzeni płótna.
3. Kolejnym etapem jest dopracowanie szczegółów. Jest to odpowiedzialna misja i jeśli dzieci rysują ilustracje, rodzice powinni nadzorować ten proces.
4. Ostatnią częścią jest nakładanie światła i cienia na postacie i przedmioty. Najważniejsze, aby nie zapominać, że pierwszy plan z głównymi bohaterami powinien być ciemniejszy niż tło.

Ilustracja przy użyciu farb

Jak narysować ilustrację do bajki za pomocą farb? Nie jest to trudne, jeśli przeprowadzisz cały proces krok po kroku. Na przykład musimy narysować ilustrację do bajki „Królowa Śniegu”.

Aby to zrobić, podzielmy pracę na części:

• Przede wszystkim znajdujemy punkt, który należy zilustrować. Weźmy na przykład fabułę: Królowa Śniegu siedzi na tronie, a Kai bawi się u jej stóp.
• Zdecyduj o wyglądzie bohaterów: czy będą mieli długie czy krótkie włosy, czy będą mieli zadarte nosy, jaki kolor będą mieli oczu? Wskazane jest ponowne przeczytanie opisu bohaterów baśni.
• Narysujmy szkic. Wybierz pozy, w których zasiądą Królowa Śniegu i Kai.
• Teraz zabawna część: pomyśl o ubraniach, które noszą główni bohaterowie.
• Ostatnim etapem szkicu jest narysowanie wnętrza. Przejrzyj bajkę, zainspiruj się atmosferą zimnego pałacu, znajdź wskazówki.
• Po wykonaniu szkicu przenieś go do ostatecznej kopii. Pamiętaj, że na ołówku pozostanie farba. Jest to ważne, jeśli ilustracja będzie wykonana akwarelą, dlatego ostateczny szkic naszkicuj ołówkami akwarelowymi.
• Ostatnim etapem jest kolorowanie.

Technika łączona

Jeśli chcesz malować kilkoma materiałami, będziesz musiał połączyć kilka technik. Jak narysować ilustrację do bajki „Brzydkie kaczątko”?

Najpierw musisz zrobić wszystko analogicznie do planu stworzenia ilustracji do „Królowej Śniegu”. Gdy rysunek farbami będzie już gotowy, tuszem narysuj detale i cienie. Zwróć szczególną uwagę na pierwszy plan. Jeśli bajkę ilustrują dzieci, lepiej pozostawić twarze bohaterów niezarysowane.

Technika aerografu jest dość złożona i wymaga użycia dodatkowych materiałów. W tej części porozmawiamy o tych, które są niezbędne do wykonania ilustracji za pomocą aerografu.

Aerograf, jak każda inna technika malarska, pozwala na tworzenie obrazów na powierzchni podłoża. Jednak jego osobliwością jest to

Osiem sekretów rysunku

Osiem sekretów, które Ci na to pozwolą
naucz się mistrzowsko rysować

1. Prawidłowa konstrukcja obiektów w przestrzeni

Ta umiejętność jest podstawą każdego profesjonalnego artysty. Stworzy to wrażenie przestrzeni wolumetrycznej w Twoim obrazie, co jest bardzo ważne. Samo to znacznie poprawi Twoje obrazy.

2. Prawidłowe stosowanie pociągnięć

Za pomocą pociągnięć tworzone jest tło dla przyszłej objętości form i obiektów - to jest główna podstawa. Kiedy nauczysz się, jak prawidłowo je stosować, wszystko, co narysujesz, stanie się bardziej nasycone i wyraźne.

3. Rozciąganie tonów ołówkiem

Kolejny sekret mistrzów. Kiedy nauczysz się rozciągać tonalnie ołówkiem od prostych do złożonych i dobierać ton ołówkami o różnej miękkości, będziesz zaskoczony, o ile bardziej realistyczne staną się Twoje rysunki.

4. Sztuka rysowania figur trójwymiarowych

Kolejna umiejętność, która odróżnia ludzi, którzy są świetni w rysowaniu, od tych, którzy dopiero zaczynają rysować. Jest to umiejętność nadawania objętości obiektom różniącym się kształtem, praca ze światłem i refleksem, własnym cieniem i półcieniem. Te umiejętności sprawią, że Twoja praca będzie znacznie lepsza.

5. Możliwość pracy z własnym cieniem na figurach w celu dodania objętości

Jest to również ważne, aby móc to zrobić, jeśli chcesz po mistrzowsku przedstawiać trójwymiarowe obiekty i tworzyć realistyczne obrazy.

6. Efektowna konstrukcja padających cieni

Rodzaj i kształt padającego cienia zależy nie tylko od rzucanej przez niego postaci, ale także od umiejscowienia źródła światła. Gdy opanujesz tę umiejętność, będziesz mógł rysować padające cienie o różnych kształtach geometrycznych, ale także zastosować tę wiedzę do obiektów o różnych kształtach.

7. Umiejętność rozróżniania obiektów tonem

Dzięki temu nie tylko pokażesz różnicę pomiędzy przedmiotami i formami, ale także wskażesz centrum kompozycyjne, co jest bardzo istotne przy konstruowaniu kompozycji.

8. Umiejętność kompozycji

Ale to najważniejsza wiedza, która „ożywi” Twój obraz i wypełni go znaczeniem, sprawi, że widz pomyśli o tym, w jakim nastroju byłeś w momencie tworzenia obrazu, co dokładnie chciałeś widzowi powiedzieć. Znajomość kompozycji pozwoli Ci „powiedzieć” swoim malarstwem to, czego nie da się wyrazić słowami…

…i wiele innych umiejętności i tajemnic, które posiadają najlepsi artyści świata.

Jak szybko opanować główne umiejętności profesjonalnych artystów?

Oczywiście, że możesz zapisać się do szkoły artystycznej. Jest to jednak możliwe, jeśli masz dużo wolnego czasu. Niestety, nie każdy może spędzić kilka godzin dziennie na dojeżdżaniu do i ze szkoły.

Dodatkowo możesz rozpocząć naukę samodzielnie – od książek. Jest to jednak bardzo powolna i trudna ścieżka i bez profesjonalnego mentora będziesz się uczyć bardzo długo, popełniając wiele błędów.

Najłatwiej jest uczyć się, korzystając z kursu wideo w domu. W ciągu zaledwie 46 dni możesz nauczyć się rysować wspaniałe rysunki w domu!

JAK NAUCZYĆ SIĘ RYSOWAĆ

Szczegółowy przewodnik, który pomoże Ci zostać artystą

Przejdź na pełne nagrywanie i zamów

Nauka malowania portretów w technice olejnej

Namaluj portret własnymi rękami

jednocześnie otrzymując potężny zastrzyk energii,
poczucie radości z procesu i dumy z wyniku!

I pomogę ci w tym - artystka portretowa Tatyana Artykova

• Od czego zacząć pracę w malarstwie olejnym?
• Jakie farby, pędzle itp. używać?
• Jak zbudować kompozycję?
• Jak poprawnie przenieść obraz?
• Jak mieszać kolory?
• Etapy tworzenia i kompletowania portretu;

Uzyskaj odpowiedzi w kursie wideo: „Malowanie portretu w oleju” Etapy tworzenia „żywego” portretu

Co (lub kto) ułatwi proces uczenia się?

Bez wiedzy z zakresu umiejętności wizualnych trudno będzie poradzić sobie z powierzonymi zadaniami. Będziesz potrzebował „tłumacza”, który pomoże ułatwić proces, uczynić go tak ciekawym, skutecznym i najszybszym, jak to możliwe.

Pełnię funkcję „tłumacza” - Tatyana Artykova, portrecistka, nauczycielka.

Portretem zajmuję się od 20 lat. Jednocześnie na Kursach Mistrzowskich na żywo dzielę się swoją wiedzą z tymi, którzy chcą jak najskuteczniej i najszybciej opanować sztukę portretu, a teraz moje doświadczenie jest w formie wideo.

Malowanie portretu w oleju
Etapy tworzenia „żywego” portretu

Podręcznik dla „początkujących” i „zaawansowanych”

Dla kogo jest ten kurs?

• dla tych, którzy w najbliższej przyszłości zamierzają stworzyć własne portrety;
• w którym płonie twórczy ogień i pragnie się go „chłodniej” rozpalić;
• kto potrzebuje jasnych zaleceń, aby proces nauki był jak najszybszy, efektywny i interesujący!

Namaluj także swój portret, korzystając z prostych zaleceń!

• „Podręcznik” to wspaniały obraz. Zgłębiamy tajniki malarstwa portretowego na przykładzie obrazu słynnego mistrza portretu;
• „Obiektem” badania jest piękna dziewczyna – bogini Hebe, symbol wiecznej młodości; co inspiruje Cię do stworzenia pięknego wizerunku;
• Realizacja krok po kroku sprawia, że ​​kurs jest jak najbardziej zrozumiały i przystępny nawet dla początkujących;
• Krok po kroku portret nabiera siły, wnosząc radość w proces twórczy;
• Problem stworzenia najdokładniejszego rysunku przedstawianej osoby można łatwo rozwiązać;
• Pokazano prostą technikę wyboru żądanych kolorów i odcieni;
• Ujawniają się główne sekrety, które pozwalają stworzyć „żywy” portret;
• W dodatkowej części kursu zobaczysz, jak uczniowie realizują zadanie. Jest to ważne dla analizy porównawczej.

Głupcy mają szczęście, co oznacza, że ​​każdy ma szansę znaleźć się w bajce. Dziś się tego dowiemy jak narysować bajkę o rybaku i złotej rybce! Pewnego dnia rybak-amator wrzucił kilka razy kij i linę do lokalnego bagna zwanego Czyśćcem i wyciągnął złotego potwora z Loch Ness, który ze strachu zaczął mówić. Nie wiedząc, jak ocalić swoją skórę, ryba zaprosiła łapacza do spełnienia dowolnych jego życzeń. Ponieważ rybak był przedstawicielem zwykłej wiejskiej elity z małym domem i starą kobietą, był panem domu i dlatego poszedł wypytać o wszystko swoją żonę.

Stara kobieta wzięła starca za starca i powiedziała: Niech ryby zrobią dla nich koryto, bo inaczej stara Bekha całkowicie straci moc. Kiedy w pobliżu domu nagle pojawiło się koryto, kobieta zdała sobie sprawę, że jest w matrixie i może robić, co jej serce zapragnie. Trwało to do czasu, aż zapragnęła zostać królową morza, na co ryba wykonała jej bardzo nieprzyzwoity gest ogonem i odeszła w nieznanym kierunku, zostawiając staruszkę z popękanym korytem. Brawo dla bajki, a kto słuchał, zobaczy koniec. Istnieją różne rodzaje życzeń, które się spełniają:

• Wersja próbna złotej rybki, która spełnia tylko trzy życzenia;
• Złoty rekin, który spełnia trzy umierające życzenia;
• Złota ośmiornica, choć nie jest rybą, jest gotowa zaspokoić kilka Twoich potrzeb;
• Złota obrączka spełnia zachcianki wyłącznie żeńskiej części populacji, ale odbiera mężczyznom wolność słowa, woli i pieniędzy;
• Mając złote ręce, możesz składać życzenia własnymi rękami z dowolnego dostępnego materiału;
• Złote zęby pomagają dentystom spełniać ich życzenia;

Wszystkie inne przedmioty na tym świecie nie spełniają pragnień. Z wyjątkiem dużej ilości pieniędzy. Ale to nie jest pragnienie, ale raczej zakup. Więc uwierz w bajki, chwyć za ołówki i spróbuj narysować bajkę. Będzie fajnie.

Jak narysować bajkę ołówkiem krok po kroku

Krok pierwszy. Narysujmy dwa kółka na kartce papieru, wskazując głowę rybaka i rybę. Pokażemy także linię horyzontu.
Krok drugi. Naszkicujmy rybę i dziadka.
Krok trzeci. Narysujmy elementy twarzy.
Krok czwarty. Dodajmy do ryby koronę, a dziadkowi wędkę. Nie zapomnij o tle.
Krok piąty. Usuńmy dodatkowe linie i poprawmy kontury pogrubioną linią. A oto jak to powinno wyglądać.
Spróbuj narysować więcej takich postaci z bajek.

Jak narysować bajkowe zwierzęta dla dzieci powyżej 5 lat krok po kroku ze zdjęciami

Kurs mistrzowski dla dzieci od 5 lat „Bajki chodzą po świecie”

Autorka: Natalya Aleksandrovna Ermakova, nauczycielka, Miejska budżetowa placówka oświatowa zajmująca się dodatkową edukacją dzieci „Dziecięca Szkoła Artystyczna im. A. A. Bolszakowa”, Wielkie Łuki, obwód pskowski.
Opis: Zajęcia mistrzowskie przeznaczone są dla dzieci od 5. roku życia oraz ich rodziców, wychowawców i nauczycieli edukacji dodatkowej.
Zamiar: dekoracja wnętrz, udział w wystawach twórczych, prezenty.
Cel: stworzenie bajecznego wizerunku zwierzęcia na podstawie rosyjskich podań ludowych.
Zadania:
-dalsze zapoznawanie dzieci z projektem społecznym „Bajkowa mapa Rosji”, który łączy w sobie wszystkie informacje o muzeach, posiadłościach i rezydencjach wszystkich bohaterów rosyjskich baśni i eposów.
- nauczyć rysować bajeczne zwierzęta w strojach narodowych (sukienka, koszula);
-rozwijanie wyobraźni przestrzennej, twórczego myślenia i gustu estetycznego uczniów;
- kultywowanie zainteresowania rosyjskimi opowieściami ludowymi i postaciami folklorystycznymi.

Valentina Tolkunova Bajki podróżują po całym świecie. Słuchać
Bajki podróżują po całym świecie
Noc zaprzężona do powozu.

Bajki żyją na polanach,
Wędrują we mgłach o świcie.

A książę pokocha Królewnę Śnieżkę.
A chciwość Kaszczeja zniszczy...

Ale i tak Dobro zwycięża!

Oświetliwszy świat cudami,
Nad lasami latają bajki,

Siedzą na parapecie okna,
Patrzą na rzeki jak przez okna.

A wróżka uratuje Kopciuszka,
Gorynych Węża już nie będzie...

Niech Zło płata podstępne sztuczki,
Ale i tak Dobro zwycięża!

Bajki są ze mną wszędzie,
Nigdy ich nie zapomnę.

Warto zacisnąć rzęsy -
Za chwilę Sivka-Burka będzie śnić.

A miesiąc zabłyśnie jasno,
W oczach Wasylisy Pięknej...

Niech Zło płata podstępne sztuczki,
Ale i tak Dobro zwycięża!
(Muzyka: Evgeny Ptichkin
Słowa Michaiła Plyatskovsky'ego
Piosenka w wykonaniu Valentiny Tolkunovej)

Cześć drodzy przyjaciele! Dzisiejszą rozmowę rozpocząłem od cudownych słów piosenki „Bajki chodzą po świecie”. I rzeczywiście, bajkowi bohaterowie naprawdę nie tylko chodzą, ale także żyją na szerokich i niekończących się połaciach rosyjskiej ziemi! Jeśli pójdziesz do księgarni i zapytasz: „Czy masz na sprzedaż Bajkową Mapę Rosji?”, to w najlepszym wypadku po prostu się do nas uśmiechną. Ale to na próżno!
Nie ma chyba osoby, która nie wie o „Złotym Pierścieniu Rosji” – jest to rodzina szlaków turystycznych przebiegających przez starożytne rosyjskie miasta, w których utworzono unikalne zabytki rosyjskiej historii i kultury, ośrodki rzemiosła ludowego zachowane. Ale niewiele osób wie o „Bajkowym Pierścieniu Rosji”, który łączy wszystkie „magiczne” miejsca w kraju.

Rozpoczęty w listopadzie 2010 roku projekt społeczny „Bajkowa mapa Rosji” ma na celu połączenie wszystkich dostępnych informacji o muzeach, posiadłościach i rezydencjach wszystkich bohaterów rosyjskich baśni i eposów. Bajkowa mapa Rosji pokazuje siedliska rodzimych rosyjskich postaci z bajek. Wśród miast, w których według informacji historycznych pojawiły się postacie z bajek, znajdują się Rostów (Żaba Księżniczka, Alyosha Popovich), Moskwa i Wielki Ustyug z regionu Wołogdy (Ojciec Mróz), Kostroma (Snegurochka), obwód Twerski (Koschei Nieśmiertelny ). miasto Kirów (Iwan Carewicz i Kikimora Vyatskaya), obwód włodzimierski (Ilya Muromets) i wiele innych postaci starożytnych legend i opowieści.

Bajki przychodzą do nas od niepamiętnych czasów. Wspaniałe historie pisane przez ludowych gawędziarzy były przekazywane z ust do ust, z pokolenia na pokolenie. Potem przyszedł czas, kiedy zaczęto zbierać i spisywać baśnie. Część baśni dotarła do nas w niezmienionej formie, część została poddana literackiej obróbce, dzięki czemu stała się wyraźniejsza i bardziej przystępna dla współczesnego człowieka.
Według legendy opowieści o zwierzętach pojawiły się jako pierwsze w czasach starożytnych, gdy polowanie było jednym z głównych rzemiosł. Matki opowiadały swoim dzieciom historie o potężnych przedstawicielach świata zwierząt, a dzieci dzięki rozwiniętej wyobraźni przypisywały już bohaterom cechy ludzkie. Opowieści o zwierzętach były przekazywane z pokolenia na pokolenie, a przy każdym opowiadaniu bohaterowie nabywali nowych cech. Każda osoba, która dorastała w Rosji, może wymienić główne zwierzęta będące bohaterami rosyjskich bajek: lis i wilk, zając i niedźwiedź, pies i kogut, koza i byk.

Czym postacie z bajek różnią się od zwykłych zwierząt?
W bajkach zwierzęta są obdarzone ludzkimi cechami i cechami. Zwierzęta żyją w lesie. Każdy z nich ma swój własny obraz, który w krytyce literackiej nazywany jest alegorią. Na przykład wilk, którego spotykamy w rosyjskich baśniach, jest zawsze głodny i zły. Prawie zawsze jest to postać negatywna. Często wpada w kłopoty z powodu swojej złości lub chciwości.

Lis to podstęp; jeśli w bajce występuje to zwierzę, to jeden z pozostałych bohaterów na pewno zostanie oszukany. Przebiegłość, podstęp i przebiegłość lisa zawsze czyniły ją silniejszą niż jej odwieczni towarzysze, wilk i niedźwiedź.
Filolodzy i lokalni historycy ogólnorosyjskiego projektu kulturalno-historycznego „Bajkowa mapa Rosji” nazwali obwód nowogrodzki miejscem narodzin baśniowej bohaterki Lisy Patrikeevny - tam znany ze swojej przebiegłości książę apanage Patrikei Narimantowicz, rządził przebiegłością i oszustwem.

Niedźwiedź jest właścicielem lasu, królem. W baśniach przedstawiany jest najczęściej jako sprawiedliwy i mądry władca.
Miejscem narodzin niedźwiedzia końsko-szpotawego z rosyjskich bajek był region Jarosławia, wieś Kukuboy. To w regionie Jarosławia znajduje się najsłynniejszy „kącik niedźwiedzia” - bardzo gęste i gęste lasy Poshekhonye, ​​znane z tego, że żyje tu większość niedźwiedzi. A sama bestia ozdabia oficjalny herb ziemi jarosławskiej od XVII wieku.

Zając jest obrazem tchórzostwa. Zwykle jest wieczną ofiarą lisa i wilka, którzy zamierzają go zjeść.
Dumny i odważny kogut, uparta koza z bykiem – wszystkie te postacie są bardzo kochane przez naród rosyjski. A za każdym bohaterem kryje się jego własny charakter, obdarzony własnymi ludzkimi cechami. Mieszkają w domach, komunikują się, kłócą, rozmawiają, kłócą się, kochają, przyjaźnią się i są sobie wrogo nastawieni. Zachowują się jak prawdziwi ludzie, chodzą na tylnych łapach, noszą ludzkie ubrania. Mają swoje własne imiona: Koza-Dereza, Uciekający Zając, Michajło Potapych lub Toptygin, Lisa Patrikeevna i wiele innych.

Dzisiaj nauczymy się rysować zwierzęta z rosyjskich opowieści ludowych, a przede wszystkim musimy nauczyć się rosyjskiego stroju ludowego.
Tradycyjny ubiór męski i damski był podobny, garnitury męskie i damskie różniły się jedynie szczegółami, niektórymi elementami kroju i rozmiarem. Główną odzieżą kobiet i mężczyzn była koszula. Koszula męska sięgała do kolan lub nieco dłuższa i była noszona na spodniach, koszula damska sięgała prawie do palców.
Spodnie nosili tylko rosyjscy mężczyźni; w dawnych czasach chłopcy nosili spodnie dopiero w wieku 15 lat, a często aż do ślubu.
Zimą i latem mężczyźni i kobiety nosili jednorzędowe kaftany - uważano je za odzież wierzchnią.
Paski były obowiązkowym elementem ubioru męskiego i damskiego, nazywano je także pasami, zabraniano noszenia ubrań bez paska.

Strój narodowy Rosjanek była sukienką, którą noszono na koszuli.
Do rysowania ubrań nasi bohaterowie muszą używać „pomocników” - geometrycznych kształtów, które w swoim kształcie będą powtarzać sylwetki sukienki i koszuli.
Trójkątny kształt nadaje się na sukienkę. Ale z koszulą jest to trochę bardziej skomplikowane, jest przepasane paskiem. Narysuj prostokąt, umieść na nim trójkąt, a w górnej części prostokąta narysuj grube linie rękawów.

Rysowanie takich bajecznych zwierząt jest bardzo proste, najważniejsze jest prawidłowe umieszczenie geometrycznych figurek „pomocników”.
Konstruując rysunek, ważne jest, aby pięknie i poprawnie umieścić obraz na kartce papieru, pośrodku, tak aby nie był zbyt duży i bardzo mały. Pracę z liniami pomocniczymi w postaci ramki zaczynamy wzdłuż całego formatu arkusza, tak aby uzyskać duży prostokąt.
Następnie zaznaczamy kreskami linie wzrostu postaci i rysujemy okrąg głowy – narysujemy lisa. Od głowy do dolnej linii rysujemy linie, tworząc trójkątny kształt sukienki.
Dodaj trójkątne uszy, pysk, ogon oraz łapy.
Jeśli chcemy na przykład narysować króliczka, to zamiast trójkątnych uszu narysujemy wydłużone owale, a pysk pozostawiamy okrągły.

Teraz narysujmy króliczka, najpierw budujemy jego „szkielet”. Znajdujemy środek arkusza, rysujemy linie określające wzrost bohatera. Rysujemy okrąg głowy tuż poniżej górnej linii, ponieważ zając ma długie uszy. Następnie linia ramion i ramion i ubieramy króliczka w garnitur.

Tak więc do pracy potrzebujemy materiały i narzędzia:
-kartka papieru formatu A3
-prosty ołówek, gumka
-kredki woskowe
-kolorowe ołówki
-plastelina
-gwasz, pędzle
-słoik z wodą
-ściereczka na pędzle

Postęp klasy mistrzowskiej:

Pracę rozpoczynamy od linii ramy roboczej (po każdej stronie arkusza). Następnie lekki szkic sylwetki niedźwiedzia. I rysujemy okrąg głowy i dodajemy do niego twarz niedźwiedzia (szeroki i wąski owal).

Następne są okrągłe uszy, nos i oczy. I narysuj górną część koszuli aż do linii paska - prostokąt z zaokrąglonymi krawędziami.

Na dole koszuli narysuj dwa łuki po bokach i połącz je falistą linią. Następnie linie noga-noga.

Buty na misia zakładamy w osobliwe filcowe buty. Rysujemy ręce, laskę. Następnie rozjaśniamy rysunek gumką i lekko go wycieramy.

Kontury misia obrysowujemy kredkami: brązową na głowę, łykowe buty i dłonie, czerwoną na koszulę, czarną na spodnie i owijki na stopy.

Brzegiem kredy rysujemy tło (pocieramy kredą na boki kartki), niebieskie dla nieba i zielone dla pola.

Brązowym ołówkiem ozdobimy głowę, łapy i laskę.

Kolor głowy wzdłuż krawędzi wzmacniamy brązową kredą. Ozdabiamy pasek, łykowe buty żółtym kolorem i rysujemy naszywkę na rękawie. Następnie czarną kredą obrysowujemy głowę, łapy i laskę, rysujemy oko i nos oraz wzór na nogach i łykowych butach.

Malujemy koszulę czerwoną kredką, następnie czerwoną kredą nakładamy miejscami - fałdy mocniejszy kolor. Dodaj fioletowe odcienie do nieba (narysuj krawędzią kredy). Za pomocą zielonej kredy rysujemy linie wzgórz i horyzontu.

Na horyzoncie rysujemy niebieską mgiełkę lasu (kredką).

Tak powstał portret niedźwiedzia jarosławskiego ze wsi Kukuboy.

W przypadku starszych dzieci możesz skomplikować zadanie, wykonując portret Michaiła Potapycza w plastelinie i gwaszu. Rysunek ołówkiem jest skonstruowany dokładnie w ten sam sposób, następnie zaczynamy pracować z plasteliną.

Pokrywamy całą figurę misia plasteliną: czerwoną, brązową i białą.

Buty łykowe wykonujemy z żółtej plasteliny. Laska, oko, nos - czarne.

Z zielonej plasteliny zwijamy cienkie kiełbaski, kładziemy je na szyi koszuli, rękawach i pasku i lekko spłaszczamy.

Za pomocą czarnych cienkich kiełbasek układamy kontury całej sylwetki i detale ubioru niedźwiedzia.

Na twarz misia wybieramy jaśniejszy odcień brązowej plasteliny i z jego pomocą tworzymy uszy oraz policzki misia. Z zielonej spłaszczonej kulki robimy źrenicę i kładziemy na niej dwie małe białe kulki. Użyj ciemnobrązowego koloru, aby stworzyć wypukłą brwi nad okiem.

Na lasce kładziemy cienką brązową kiełbasę. Ozdabiamy koszulę małymi pomarańczowymi kuleczkami.

Następnie pracuj farbami, narysuj tło. Używamy gwaszu niebieskiego, zielonego i pomarańczowego.

Kiedy farby wyschną, pomaluj białe chmury.