Biografia Grigorija Gorina. Grigorij Gorin: biografia Działalność literacka Grigorija Gorina

Absurd w domu, chłopaki. Stwierdziliśmy, że szaleństwa w Twoim życiu jest za mało i przypomnieliśmy sobie nasze ulubione seriale. Nasze dzieci będą dorastać oglądając te programy. Czysto w celach eksperymentalnych i żeby się pośmiać. Przygotowaliśmy antyczny dramat, szaleństwo, nadpobudliwy wandalizm i absurd. Chociaż dla jednych absurdem jest „Gang Optimusa”, a dla innych „Między dwiema paprociami”.

Dla niektórych - telewizja Reutov.

Dla niektórych - „wózki” Pająka.

Dla niektórych - Davidovich.

Powiedzmy, że to także postmodernizm, absurdalny i uroczy w swoim koszmarze. Wszystko trzeba obserwować.

Spektakl Erica Andre

Eric Andre to Haitańczyk-Włoch Pahom z amerykańskim paszportem, wyglądem typowym fana gramofonów z komedii młodzieżowych z początku XXI wieku i bardziej adekwatnym zachowaniem w czasie wolnym od serialu. Andre robi spektakl, który prowokuje, łamie stereotypy i niszczy na raz kilka kartonowych krzeseł i stołów podczas kręcenia jednego spektaklu. Wszystko jest tu cudowne, szczególnie Beyonce i Jay Z, którzy w rzeczywistości są filipińskim karłem i okropnie piękną kobietą. Andre potrafi szokować, doprowadzając publiczność do wymiotów i zachwytu. Co więcej, sprawia, że ​​​​gwiazdy będące gośćmi programu czują się tak niezręcznie, jak to tylko możliwe. W każdym razie słodkie, napompowane aktorki filmów jednodniowych prawie płakały. To skrajny absurd i bufonada. I nie aktorstwo jak Kusturica czy Fellini, ale po prostu nagi absurd.
Andre idzie po linii, pokazując, że szalony wieczorny show to nie „Evening Urgant”, w którym Pierce Brosnan rzuca oliwkę w luksusowy dekolt, albo Vladimir Marconi spaceruje po mieszkaniach i żąda obejrzenia programu. Szalony wieczorny występ polega na tym, że Eric Andre niszczy plan na początku i spotyka się z policjantem w knajpie z burgerami na oczach wszystkich.

Boks estoński

Chłopaki z Krasnodaru, po skosztowaniu pikantnego trunku i spojrzeniu na Philthy'ego Franka, byli gotowi na stworzenie własnego programu na YouTubie, z absurdem i niespotykaną śmiałością. Nazywają siebie przedstawicielami gonzorave i alternatywnej komedii, ale wygląda to jak golenie sierści na dłoni psiego uśmiechu. Cała ich praca to odnowione halucynacje Raoula Duke'a, objawy odstawienia i ataki samego Huntera-Thompsona oraz psi haj bez śmiertelnego skutku.
Najpiękniejszą rzeczą w „estońskim boksie” nie są pierdzące delfiny ani nawet to, jak zawstydzają dorosłych mężczyzn, krzycząc: „W imię prawa, przestańcie być tacy seksowni”, ale fakt, że sami chłopaki żyją tą głupotą.

Brudny Frank

Filthy Frank (w tłumaczeniu na język ojczysty „Brudny Frank”) to już legenda. Ten skrzywiony, ukośny uśmiech i nosowo zachrypnięty głos gwarantują mieszankę absurdu i bardzo zabawnego gówna. Gwałci jedzenie, dręczy przechodniów w różowych kombinezonach, spotyka się z kosmitami i nagrywa rapową płytę. Tak naprawdę Frank ma na imię George Miller, ma 24 lata, jest pochodzenia japońsko-australijskiego i ma kompletny mózg. Ludzi interesuje po prostu pizza nadziewana martwymi myszami, to wszystko.
Jego kariera muzyczna jest nie mniej interesująca niż scena rodzimych trapów, a tym, którzy uważają, że filmik, w którym biega w różowym garniturze, to bzdury, wyjaśnijmy: większość filmów na jego kanale ma charakter fabularny. Zatem fikcyjny wszechświat Francisa jest bardziej holistyczny niż Gorgorod, Mur i inne rozkosze kulturalne.

Fajny program Tima i Erica

Sam w sobie „Tim and Eric's Cool Show” jest surrealistyczną i satyryczną parodią współczesnej amerykańskiej telewizji, w szczególności jej regionalnych kanałów telewizyjnych. Tak, tak, niektóre poranne programy w Alabamie są tak samo obrzydliwe, jak niektóre uparty program, jak „Poranna kawa” z Modestem Kushnirem i Zhuzha Miloslavskaya na kanale Penza-Kosvidubl. Oznacza to, że poziom amatorstwa i idiotyzmu jest taki sam. Podobnie jak ilość reklamowanego badziewia w najbliższym sklepie za rogiem. Ale to, co jest wspaniałe w amerykańskich komediach absurdalnych, to to, że z wielką radością występują w nich czołowi komicy. Na przykład na wpół zapomniany i porzucony w ciągu ostatnich dwóch lat.
Program trwał od 2007 do 2010 roku, ale nadal jest aktualny i świeży.

zwiedzać świat

Kiedy zmarli synowie Izraela powstaną z grobów, wasz brudny, gojowski mały świat będzie chrupał jak kawałek suchego odchodów ropuchy.

Kolejny retro show, który sprawi, że wytrawni fani thrash metalu uronią łzy. Wydaje się, że jakiś czas temu Victor Puzo mówił coś o kręceniu nowego programu, ale jak dotąd nikt go nie widział. „Zrozumieć świat” to najlepszy program naukowy i edukacyjny, jaki kiedykolwiek pojawił się w naszym Internecie. Siedzą trzej mądrzy ludzie: Polina Yuryevna, wujek Vitya i gość. Pan Puzo zadaje niezwykle inteligentnym językiem pytania dotyczące dziedziny działalności gościa (przychodzili artyści, muzycy i nie tylko), omawia wydarzenia i stara się wstawić choć słowo pomiędzy krzyki i olśniewające perły swojego najczęstszego gościa – Siergieja Igorewicz Pachomow. Odcinki z Pakhomem to święto. Atmosfery dodaje wypita podczas audycji wódka Stoliczna i oczywiście szykowne wstawki wujka Witii pod hasłem: „Pij z nami, pij jak my, pij więcej niż my”. Dzięki nim dowiedzieliśmy się, co zrobić z kotami, jak pić wódkę i kto mieszka w Leningradzie. Główną zaletą spektaklu jest oczywiście Pakhom w roli gościa oraz krytyczny i sarkastyczny stosunek głównych bohaterów do współczesnej władzy, świata przepychu i ludowej mądrości. Nawiasem mówiąc, Puzo to nie tylko zawodowy alkoholik, ale także notoryczny artysta, prezenter i utalentowany muzyk. Jest także dyrektorem artystycznym kultowego „Ryumochnaya in Zyuzino” – świątyni moskiewskiej bohemy i przyzwoitego undergroundu.

Szkoła w Pahomie

Skoro już przypomnieliśmy, to proszę, „Szkoła Pakhoma”. Tej samej wysokiej jakości treści, o których wszyscy marzyliśmy od tak dawna. Jak to opisać...trzeba to obejrzeć. Tutaj obraz świętego głupca z „Bitwy wróżek” i tych dziwnych ludzi, którzy w programie „Dzień dobry” mówią o samoobronie i rzemiośle od myszy. Rada jest oczywiście całkowicie okrutna i śmieszna. Wyraz prezentera i blogera całej Rusi jest urzekający.

Jego Królewska Mość Piłka nożna

Niezwykle utalentowani chłopaki, których ogląda zbyt mało osób. Wspierajcie, oglądajcie, to najlepszy piłkarski show na Rutube, który naśmiewa się z wszelkiego dziennikarstwa sportowego. I robi to bardzo umiejętnie. Właściwie futbol jest tu używany dla stworzenia atmosfery, nacisk kładziony jest na przekomarzanie się i absurd. Jest to więc raczej widowisko piłkarskie z dużą ilością odniesień kulturowych i świetną piosenką o Leonidzie.

Giennadij Gorin

To jest Giennadij Gorin. Giennadij po prostu bardzo słodko opowiada o swoim życiu i pokazuje wszelkiego rodzaju bzdury. Bardzo pięknie eksponuje maliny i jagody na talerzu, uroczo śpiewa i coś opowiada. Giennadij jakimś cudem zajął niszę zmarłego, rzekomo „prawosławnego patrioty, waszego przyjaciela i towarzysza” Sergiusza Astachowa, o którym producent „Zielonego słonia” nakręcił film dokumentalny. Ale święte miejsce nigdy nie jest puste i Giennadij do niego przyszedł. Nikt nie wie dokładnie, jaka jest jego diagnoza. Niektórzy mówią o schizofrenii, inni o konsekwencjach udaru. I wygląda na to, że nie można śmiać się z chorego, ale skoro to trafia do domeny publicznej, to mamy prawo dyskutować nawet o takiej twórczości.

Miej oczy otwarte!

Prosty kazański złodziej z doświadczeniem „odcina” torby zwykłym przechodniom i na podstawie ich zawartości rysuje psychologiczny portret właściciela. Zaskakujący jest sam fakt istnienia takiego kanału na YouTubie. Nie wiadomo, czy rozwinie się w przyszłości i czy jego twórca jest prawdziwym kieszonkowcem, czy też to wszystko blef. Wątpliwości jest wiele – mało prawdopodobne, aby złodziej tak otwarcie pochwalił się swoim łupem. Ale jeśli to prawda, to jest to wielokrotnie bardziej szalone niż „Filthy Frank”.

Cieszę się, Valakasie

Perłą krajowego streamingu nie jest zrzędliwy Maddison, ale szalony Glad Valakas. Człowiek, który przywrócił do życia słowa „głupi” i „ugryzę cię”, legendę, która pokazała, że ​​nawet najbardziej idiotyczne żarty telefoniczne mogą być szczere, a piosenki Julii Savichevej mogą być ciekawe. Autor kanału doskonale przyzwyczaja się do wizerunku emeryta, który widział życie, ale dużym pytaniem jest, w jaki sposób osiąga taki głos. Niektórzy mówią o programie, inni o treningu, ale on sam opowiadał o narządzie rozrodczym w ustach. W całej twórczości Valakasa jest więcej duszy niż w kulturze światowej. Człowieku dobrego serca, wysłuchaj jego wezwania do prostytutek.

Giennadij Gorin- wideoblogerka z Orela i nieformalna gwiazda YouTube'a, rzekomo chora na schizofrenię. Zdobył popularność dzięki swoim dziwnym filmom, a w 2017 roku stał się także tematem memów.

Pochodzenie

Giennadij Gorin rozpoczął karierę jako bloger wideo w 2016 roku i pomimo nietypowej treści udało mu się zdobyć wiernych fanów. W swoich filmach mężczyzna robi rzeczy najbardziej niewyobrażalne, krzyczy do kamery, wynajmuje mieszkanie lub po prostu opowiada szczegóły ze swojego życia. Czasami wychodzi na ulicę i robi zdjęcia zwykłym ludziom. Prawdziwą popularność zdobył dzięki emocjonalnemu filmowi o sąsiadach z góry, którzy „przenosili rurki”.

Latem 2017 roku Gorin usunął swój główny kanał i poinformował, że przedstawiciele publiczności „Angry Schoolboy” zhakowali konto. Pod koniec lipca pojawił się nowy kanał, i wtedy drugi- zapasowy. Ale nie odnosili już takich sukcesów.

Istnieje wiele sporów i teorii dotyczących stanu psychicznego Giennadija Gorina i jego prawdziwego życia. Wiadomo na pewno, że pochodzi z miasta Orel – mężczyzna powtarza to niemal w każdym filmie, a zdanie „Jestem Giennadij Gorin z miasta Orel” stało się już lokalnym memem. Wiadomo też, że w przeszłości był żonaty i cierpiał na alkoholizm, po czym się rozwiódł. Teraz mieszka w mieszkaniu z mamą. 11 grudnia 2017 roku Gorin skończył 45 lat.

Na stronie The Pytanie znajdują się dwie odpowiedzi na temat stanu Giennadija. Jeden z użytkowników pokazał filmy znajomemu lekarzowi, który zasugerował, że Gorin doznał udaru mózgu. „Schizofrenia i/lub upośledzenie umysłowe są również całkiem możliwe” – podsumował lekarz.

Oto odpowiedź innego użytkownika:

„Gennadij Gorin ma objawy podobne do choroby Huntingtona. Ale być może ma też schizofrenię.

Bardziej szczegółowe informacje znaleziono na Dvacha. Jedna z anonimowych osób napisała, że ​​Gorin nie przeżył udaru, a od dzieciństwa miał problemy z mową. Do szkoły z internatem uczęszczał w latach 1980-1991, czyli urodził się w latach 1973-1974. W 2001 roku ożenił się z Olgą Nikołajewną Sorokina. Rzekomo rozwiódł się w latach 2005–2008 i najwyraźniej po rozstaniu z żoną Giennadij bardzo posiwiał i doznał urazu psychicznego.

Oznaczający

W 2017 roku na publicznych stronach VKontakte zaczęły pojawiać się liczne memy z Giennadijem Gorinem. Większość z nich, podobnie jak treść bohatera, ma charakter surrealistyczny i uparty.

Z powodu niewyraźnej mowy Gorina popularne w Internecie stały się słowa kończące się na „t” zamiast „t” i inne podobne formy. Przykład: „Chcę kuszaty”, „Co się dzieje”. Coraz większego rozmachu nabiera także zdanie „Nie rozumiem, co robisz w mojej lodówce?”, które również pochodzi z epickiego filmu o tym samym tytule.

Galeria

Wspaniała pisarka obchodziłaby dziś 70. urodziny.

Dramaturg, prozaik, satyryk i scenarzysta, autor sztuk „Modlitwa pogrzebowa”, „Zaraza na oba wasze domy!”, „Błazen Bałakiriew”, „Dom, który zbudował Swift” oraz scenariuszy do filmów „Ten sam Munchausen” ”, „Powiedz słowo biednemu huzarowi”, „Formuła miłości”, „Zabij smoka” - Grigorij Gorin zmarł w czerwcu 2000 roku. 12 marca skończyłby 70 lat. Felietonista „Izwiestii” rozmawiał ze swoim bliskim przyjacielem, dramaturgiem Wiktorem Slavkinem, o tym, jaki był Gorin w swoich tekstach i życiu.

Izwiestia: Jak zaczęła się wasza przyjaźń?

Viktor Slavkin: Zgrupowaliśmy się wokół magazynu Yunost i wszyscy się tam spotkali: Arkanov, Gorin, ja. Grisza był najbardziej optymistyczny i wesoły. Zarzucał nam, że narzekamy – mówią: „nie piszemy”. Powiedział: „Usiądź rano, zacznij pisać - a wszystko pójdzie!” I wcześnie przeszedł od humoru do opowieści z elementem psychologicznym.

Ja: Czy Gorin zawsze „pisał”? Czy narzekałeś, że „nie działa”?

Slavkin: Oczywiście, narzekał. Ponieważ zajmował się głównie teatrami, wszystko się wydarzyło. W teatrze jest ciężko – jest główny reżyser, główny artysta… Nazywaliśmy to „problemem drugiego aktu”. Zawsze szybko i dobrze pisał pierwszy akt. A w drugim z jakiegoś powodu zaczął się analizować. Bo jak wiadomo drugi akt powinien być mocniejszy od pierwszego... Pamiętam, że szybko znalazł ze wszystkimi wspólny język. Był taki przypadek - kilka osób, w tym Arkanov, Gorin i Shirvindt, kupiło chatę do wędkowania w Valdai. I był wieśniak, który miał łódź. Zaprzyjaźnił się bardzo z Griszą, ale zrozumiał, że Grisza był osobą o innych kwalifikacjach edukacyjnych. A potem Arkanow powiedział mi, że podszedł do niego ten przewoźnik i zapytał: „Proszę mi powiedzieć, czy to prawda, że ​​patronimem Grigorija jest Izrailewicz?” Odpowiada: „To prawda”. - „I nie obrazi się, jeśli go tak nazwiem?” „Nie obrazi się” – odpowiedział Arkanow. A potem zaczął go nazywać Grigorij Izrailevich.

Gorin był zawsze tak nastawiony do ludzi, że niewiele mu przeszkadzało. Na przykład miał lekkie seplenienie. I zrobił z tego różnorodny akt, który przeczytał z wielkim sukcesem. Dlatego nie dał okazji do żartów na swój temat, ponieważ jako pierwszy żartował z siebie. Numer nazywał się „Lisping”. To cenna cecha komika – nie wdawać się w introspekcję, ale pozwalać sobie na wszystko. I on, oczywiście, i Zacharow byli dla siebie poważnym wsparciem. Chociaż to oczywiście nie wykluczało trudności.

oraz: Jakiego rodzaju trudności wystąpiły?

Slavkin: Zwykłe - człowiek pisze i myśli: "Co ja piszę? To nie jest ciekawe". I potrzebuje drugiej osoby, która mu powie: „Staruszku, wszystko w porządku”. Mieli taki tandem. Wiem, że „Smok” nie wypalił. Zacharow zaczął to robić sam. Potem zaangażował się Grisha i zadziałało. Nie twierdzę, że Griszy się to udało, ale mieli do siebie godny pozazdroszczenia szacunek. I wzajemnie chronili się przed podążaniem w złym kierunku.

oraz: Jak scharakteryzowałbyś Gorina, dramatopisarza?

Slavkin: Grisza miał moment, kiedy naprawdę chciał napisać sztukę współczesną: we współczesnym języku, o współczesnym problemie. Cierpiał i cierpiał - i napisał sztukę zatytułowaną „Zjawiska”. Ale w pewnym momencie przerwał tę mękę i powiedział: „Wiesz, zdałem sobie sprawę, że moja jest wtedy, gdy rozwijam fantazję na temat jakiegoś klasycznego dzieła i w rezultacie dostaję nową pracę”. A kiedy to sobie uświadomił, zaczął pisać jeszcze lepiej. Niedawno ukazała się gruba książka pt. „Teatr Gorina”. Stworzył taki teatr.

oraz: Gorin zyskał w szerokich kręgach reputację pisarza satyrycznego. Jak to odpowiadało jego poczuciu siebie?

Slavkin: Czasami martwił się, że wszyscy pomyśleli: Gorin wyszedł, więc powinien się śmiać. Ale dzięki swojej dramaturgii wywoływał nie tylko śmiech, ale także smutek i płacz. To normalna cecha osoby kreatywnej, która wierzy, że należy spróbować zrobić coś, czego wcześniej nie robiono. Ma opowiadania napisane przez prozaika. Ale nie mogę powiedzieć, że nienawidził siebie jako komika. Był bardzo dowcipnym rozmówcą, człowiekiem o naładowanym optymizmem. Co prawda na krótko przed śmiercią powiedział kiedyś: „Coś było nie tak z moim sercem, postanowiłem dziś posiedzieć w domu”. On też miewał takie momenty.

oraz: Istnieje jeszcze inna powszechna opinia, że ​​ludzie przyzwyczajeni do rozśmieszania publiczności są w życiu dość smutni. Czy to dotyczy Gorina?

Slavkin: On też był dość smutny. Nie oznacza to, że zawsze był pełen żartów i dowcipu. Czasem popadał w melancholię i był z siebie niezadowolony. Ale kiedy wokół niego pojawili się przyjaciele, ponownie zmienił się w uroczą Grishę Gorin, która żartuje. Często miał smutne oczy. Nic dziwnego, że pojawiło się sformułowanie o „smutnych oczach Gorina”. W wielu mądrościach jest wiele smutków. Czasami zdarzało się, że żartował, a ten żart miał głębokie smutne znaczenie, a potem znowu był śmieszny. Dlatego jego teksty są nadal żywe.

oraz: Czy możesz opisać jakąkolwiek sytuację, która najlepiej charakteryzuje Gorina jako człowieka?

Slavkin: Był zapalonym zawodowym rybakiem. A ja jestem tylko amatorem. Któregoś dnia on i ja wybieraliśmy się na ryby do wsi Sknyatino – dość daleko od Moskwy. Wzięliśmy wędki, napoje, jedzenie i pojechaliśmy. W nocy musieliśmy wysiąść z pociągu. Powiedziano nam, że to nasz przystanek i wysiedliśmy. Kiedy pociąg zaczął odjeżdżać, zdaliśmy sobie sprawę, że wysiedliśmy w złym miejscu. Zostaliśmy sami w środku Rosji. Weszliśmy do chaty, gdzie była kasa, ale nikogo tam nie było. Co więc robią rybacy? Otworzyliśmy butelkę wódki i wypiliśmy. Grisha zaczął pokazywać mi swoją nową wędkę, byliśmy rozbawieni. I nagle jego oczy stały się smutne jak Gorin i powiedział: "Wiesz, stary, co za błogosławieństwo, że dostaliśmy się w złym miejscu. Będziemy pamiętać tę noc do końca życia. " I tak się stało.

Zainteresowanie osobowością Grigorija Izrailewicza, jego arcydziełami literackimi i filmowymi oraz prawdziwym imieniem Gorina mówi o ogromnej popularności słynnego rosyjskiego satyryka i zapotrzebowaniu na gatunek, w którym stał się szczególnie sławny. Niektórzy znają go przede wszystkim jako pisarza, niektórzy pamiętają go jako prezentera telewizyjnego, dla innych jest genialnym scenarzystą, dla jeszcze innych dowcipnym humorystą.

Biografia Gorina. Dzieciństwo

Pisarz żartował, że ma kilka biografii – dla każdej opublikowanej książki musiał „wybrać tę odpowiednią”. I każda z tych biografii jest oczywiście prawdziwa. Imię Gorina zdobi strony tytułowe publikacji publicystycznych i artystycznych, dziesiątki stworzonych przez niego dzieł dla teatru i kina. Pisarz twierdził, że urodził się jako dramaturg w 1968 roku, a jako scenarzysta filmowy po raz pierwszy „zabrzmiał” w latach 70., ale Gorin odnotował swoje narodziny jako humorysta, podając prawdziwą datę urodzenia: 12 marca 1940 r. Mała Grisza przychodziła na świat w szczęśliwych chwilach, wśród radosnych okrzyków, śmiechu i oklasków: w tym momencie radio ogłosiło koniec konfliktu zbrojnego pomiędzy ZSRR a Finlandią. „…to uczucie, kiedy krzyczysz… a wszyscy wokół ciebie się śmieją… zadecydowało o moim twórczym przeznaczeniu” – zażartował Gorin. Jego humor nigdy nie był niegrzeczny i płaski, rozśmieszał ludzi w szczególny ironiczno-intelektualny sposób, który urzekał publiczność i sprawiał, że zakochiwała się w tym niewzruszonym, pogodnym człowieku.

Pochodzenie pseudonimu

Prawdziwe imię Gorina to Ofshtein. Odziedziczył go po ojcu, który był oficerem w stopniu podpułkownika. Podczas Wielkiej Wojny Ojczyźnianej Izrael Abelevich służył w 150. dywizji trzeciej armii uderzeniowej pierwszego Frontu Białoruskiego. Mama pracowała jako lekarz pogotowia ratunkowego, jej prawdziwe imię to Gorinskaya.

Gorin-Ofshtein był często nękany przez wydawców: mówili, że ma małe szanse na opublikowanie swoich wspaniałych dzieł. Od 1963 roku pisarz działał pod pseudonimem Gorin. Być może pochodziło od nazwiska panieńskiego jego matki. A może Grigorij Izrailewicz był kierowany przez Gorina, co wzięło się od imienia Grigorij. Okazało się zatem, że imię i nazwisko komika zdublowały się. A kiedy dziennikarze zadali pytanie o prawdziwe imię satyryka Grigorija Gorina, odpowiedział żartem, jak mówią, zwrotem „Grisha Ofshtein postanowił zmienić obywatelstwo”. Później Grigorij Izrailevich uczynił pseudonim swoim oficjalnym nazwiskiem.

Pisarz-lekarz

Jako dziecko Gregory był pewien, że zostanie pisarzem, dlatego wstąpił do instytutu medycznego - miejsca, „gdzie nauczali… mądrości życia i robili to… zabawą”.

Gorin bez przerwy pisał felietony i humoreski, pracując jako lekarz w zespole pogotowia ratunkowego. Ale literatura w końcu zwyciężyła, a początkujący pisarz został członkiem Związku Pisarzy i, jak powiedział z uśmiechem, „został zmuszony porzucić medycynę”. Jego koledzy mówili, że „nie opuściła” pisarki do końca życia. Tak więc Giennadij Chazanow przypomniał sobie, jak bolała go głowa, żadne lekarstwa nie pomogły, ale gdy tylko usłyszał w telewizji przemówienie Gorina, ból zniknął bez śladu. Gorina można nazwać także „lekarzem” ludzkich dusz, gdyż jego wyśmienity humor i filozoficznie zabarwiona ironia dają rzadką okazję do spojrzenia na siebie i otaczający świat z niesamowitą krytyką.

Satyryk czy humorysta?

Grigorij Gorin zawsze upierał się, że nie postrzega siebie jako wojownika, którego misją jest poprawa życia, ale swoje powołanie postrzega jako ułatwianie życia poprzez rozpraszanie wokół żywych świateł. Niektóre gwiazdy przeszłości zauważyły, że satyra to humor, przegrywając cierpliwość. Gorin zawsze miał mnóstwo cierpliwości.

Udana kariera Gorina

Po raz pierwszy historia młodego pisarza została opublikowana na szesnastej stronie autorytatywnej Gazety Literackiej. Stało się to w 1960 roku. Sześć lat później Gorin opublikował swoją pierwszą książkę, w której jego prozę zestawiono z twórczością innych autorów. W tym samym okresie humorysta, wspólnie z Arkadym Arkanovem, napisał kilka sztuk. Jeden z nich, „Bankiet”, wystawiony w 1968 roku przez Marka Zacharowa, odniósł ogromny sukces w Moskiewskim Teatrze Satyry. Aktorzy wykonali aktualne i przejmujące przedstawienie tylko trzynaście razy, dopóki cenzorzy nie opamiętali się. W 1970 roku odbyła się premiera sztuki Gorina „Zapomnij o Herostratusie” (później tragikomedię chętnie wystawiały inne teatry). W tym samym roku rozpoczął się remont i wzrost popularności moskiewskiego teatru Lenkom.

Twórcza przyjaźń między dramatopisarzem Grigorijem Gorinem a reżyserem Markiem Zacharowem była naprawdę prawdziwa. Nazwisko Gorina, satyryka i scenarzysty, widniało na plakatach najpopularniejszych spektakli teatru: „Modlitwa pogrzebowa”, „Dom, który zbudował Swift”, „Til”. Zacharow zauważył kiedyś, że Grigorij Izrailewicz miał szczególny dar – potrafił wykorzystać starożytną fabułę i wypełnić ją nowoczesnym znaczeniem i podtekstem. Dlatego czasami rozpoznajemy siebie w bohaterach różnych krajów i epok. Ostatnia wspólna praca w Lenkom – sztuka „Błazen Balakirev” – została przerwana nagłą, nagłą śmiercią Grigorija Gorina, która nastąpiła na zawał serca w czerwcu 2000 roku. Występ miał być emocjonujący i odważny. Tak się okazało, ku pamięci szczerej, utalentowanej i głębokiej osoby, która nie mogła znieść „duszności” hipokryzji i podłości.

Pracuje w kinie

Nie ma chyba w naszym kraju osoby, która nie widziała filmów Zacharowa i Gorina. Te arcydzieła filmowe zawsze stawały się wydarzeniem kulturalnym. Dowcipne i efektowne filmy – „Zwyczajny cud”, „Ten sam Munchausen”, „Formuła miłości” i inne - są pełne subtelnej alegorii i głębi ideologicznej. Filmowa przypowieść „Zabić smoka”, która ukazała się na początku pierestrojki, alegorycznie wyrażała żywotność złowrogiej energii zła, obłudnie udającej niewinność.

W 1978 roku, we współpracy z Eldarem Ryazanowem, Gorin napisał scenariusz do filmu „Powiedz słowo biednemu huzarowi”. Tekst o mrocznej atmosferze prowokacji, donosów i podłości panującej w tajnej policji w latach czterdziestych XIX wieku wyraźnie nawiązywał do sytuacji, która rozwinęła się pod koniec lat siedemdziesiątych XX wieku. Cenzorzy podarli scenariusz filmu, który ukazał się dopiero rok później.

W sumie kolekcja filmów Gorin zawiera około dwudziestu wspaniałych adaptacji filmowych.

Dwóch smutnych komików

Twórczy duet Gorin – Arkanov powstał, gdy obaj dopiero zaczynali publikować, i przetrwał ponad dziesięć lat. Ich wspólne przedstawienia i humoreski odniosły ogromny sukces. Obydwaj autorzy potrafią opowiadać zaskakująco zabawne rzeczy ze śmiertelnie poważną twarzą. Pisarze doskonale się rozumieli. Według Arkadego Arkanowa osobą, z którą można go było bezpiecznie wysłać na długi lot kosmiczny, był Grigorij Gorin. Prawdziwe nazwisko Arkanowa (Steinbock) również nie pozostawiało wątpliwości co do jego narodowości, a satyryk również musiał je zmienić.

Uśmiechnijcie się, panowie!

Prawdziwa sława jest wtedy, gdy słowa pisarza stają się folklorem. Gorin miał dziesiątki takich wyrażeń i aforyzmów. O miłości jako twierdzeniu, które zawsze wymaga dowodu, o placówce o złej reputacji, dzięki której nigdy nie przestała przyjmować gości, oraz o tym, że Rosjanie długo zaprzęgają, ale nigdzie nie wychodzą. A co ze zdaniem w filmie o Munchausenie, że wszystkie głupie rzeczy na świecie robi się z mądrym wyrazem twarzy!

Słynny aforyzm o fortepianie w krzakach, używany w przypadku fałszywej improwizacji, narodził się w jednym z wczesnych opowiadań Gorina. Chodziło o reportera, który „całkiem przypadkiem” spotkał się na ulicy i który też „przypadkiem” miał przy sobie inteligentną książkę, a gdy okazało się, że umie grać na instrumentach muzycznych, okazało się, że fortepian w krzakach, zupełnie „przypadkiem”, aby zademonstrować harmonijnie rozwiniętą osobowość perkusisty komunistycznej robocizny.

Uniwersalny prezent

Gorin nigdy nie wywyższał się, nie było w nim ani śladu arogancji. Widzowie telewizyjni pamiętali jego subtelne i zabawne humoreski, które przez prawie dziesięć lat czytał z nieporuszoną poważną miną w programie „Wokół śmiechu”. Na początku lat 90. został członkiem sędziów KVN Major League, następnie autorem, uczestnikiem i gospodarzem programu telewizyjnego „Biała papuga”.

Dar Gorina był różnorodny. Podobnie jak Czechow łączył talenty gawędziarza i dramaturga. Pod względem głębi i skali filozoficznego i alegorycznego rozumienia życia krytycy słusznie porównują go do Swifta i Brechta. Bez przesady Grigorij Gorin jest wyjątkowym i uderzającym zjawiskiem w naszej kulturze.

Grigorij Gorin urodził się w rodzinie żołnierza, uczestnika Wielkiej Wojny Ojczyźnianej, szefa wydziału operacyjnego i pełniącego obowiązki szefa sztabu 150. dywizji 3. armii uderzeniowej, podpułkownika Izraela Abelevicha Ofshteina. Nazwisko panieńskie jego matki brzmiało Gorinskaya, a od tego nazwiska wzięły się jego pseudonimy - najpierw Gorinshtein, potem Gorin (1963, później oficjalnie zmienił nazwisko). Ukończył 1. Moskiewski Instytut Medyczny im. I.M. Sieczenowa (1963), przez kilka lat pracował jako lekarz ratunkowy.

Swoją działalność literacką rozpoczął od pisania szkiców dla studenckiego „Klubu Pogodnych i Zaradnych” (KVN), a od lat 60. aktywnie ukazuje się drukiem z felietonami, humorystycznymi opowiadaniami i szkicami. Przez pewien czas kierował działem humoru magazynu Yunost i prowadził popularną kolumnę w imieniu Galki Galkiny. Wielokrotnie publikował opowiadania humorystyczne w dziale humoru „Klubu 12 Krzeseł” Literackiej Gazety.

W 1966 roku ukazał się (wspólnie z innymi autorami) pierwszy tomik prozy „Cztery pod jedną okładką”.

W latach 1978-1990 Grigorij Gorin był stałym uczestnikiem programów „Wokół śmiechu”.

W ostatnich latach był stałym uczestnikiem i autorem programu Biała Papuga, a po śmierci Nikulina przez pewien czas był jego prezenterem.

Rodzina

• Ojciec - Izrael Abelevich Ofshtein, wojskowy
• Matka - Gorinskaya, lekarz pogotowia
• Żona – Ljubow, redaktor Mosfilm (Stowarzyszenie Filmów Muzycznych i Komediowych)

kreacja

Dramaturgia

• 1966 „Ślub całej Europy”, sztuka (współautorstwo z A. Arkanovem)
• „Bankiet”, sztuka (współautorstwo z A. Arkanovem). Produkcja z 1968 roku
• Spektakl „Małe komedie wielkiego domu” (współautorstwo z A. Arkanovem). Produkcja z 1973 roku
• Spektakl „Toreador” (współautorstwo z A. Arkanovem). Produkcja z 1973 roku
• Spektakl „Solo w duecie” (współautorstwo z A. Arkanovem). Produkcja z 1975 roku

W latach 1970-1990 Gorin stworzył szereg sztuk teatralnych:

• 1970 „Til” (na podstawie folkloru flamandzkiego i powieści Charlesa de Costera)
• 1972 „Zapomnij o Herostratusie!”
• 1974 „Najprawdziwszy” (o baronie Munchausenie)
• 1980 „Dom, który szybko zbudował”
• 1984 „Zjawiska”
• 1985 „Żegnaj, artysto!”
• 1989 „Kot domowy średniej puszystości” (wraz z Władimirem Wojnowiczem)
• 1989 „Modlitwa pogrzebowa” (na podstawie twórczości Szoloma Alejchema. Spektakl wystawiono w 1993 r.)
• 1991 „Kin IV”
• 1994 „Zaraza na oba wasze domy!” (na podstawie tragedii Szekspira „Romeo i Julia”
• 1995 „Igrzyska Królewskie”
• 1997 „Szczęśliwy-niefortunny”
• 1999 „Jester Bałakiriew” (w 2002 r. na podstawie sztuki powstał spektakl filmowy)

Scenariusze filmowe

• 1974 „Zatrzymaj Potapowa!” (na podstawie opowiadania o tym samym tytule opublikowanego w „Literackiej Gazecie” w 1972 r.)
• 1974 „Małe komedie wielkiego domu” (wraz z Arkadijem Arkanowem)
• 1976 „Ty – dla mnie, ja – dla Ciebie!” (wraz z Alexandrem Sery)
• 1976 „Sto gramów za odwagę” (opowiadanie „Co za bezczelność!”)
• 1978 „Aksamitny sezon” (wraz z Władimirem Pawłowiczem)
• 1979 „Ten sam Munchausen”
• 1980 „Powiedz słowo biednemu huzarowi” (wraz z Eldarem Ryazanowem)
• 1983 „Dom, który szybko zbudował”
• 1984 „Formuła miłości” (na podstawie opowiadania „Hrabia Cagliostro” Aleksieja Tołstoja)
• 1986 „Mój ukochany detektyw” (wraz z Arkadym Khaitem)
• 1988 „Zabić smoka” (wraz z Markiem Zacharowem, na podstawie sztuki Evgeniya Schwartza)

Adaptacje filmowe

• 1985 - Złota rybka (spektakl telewizyjny)

Śmierć

Grigorij Gorin zmarł nagle w nocy 15 czerwca 2000 r. Przyczyną śmierci był rozległy zawał serca. Został pochowany na cmentarzu Wagankowskim.

• Na początku lat 90. został zaproszony do jury Major League KVN.
• Zapytany o powód wyboru takiego pseudonimu Grigorij Izrailevich odpowiedział, że to tylko skrót: „Grisha Ofshtein zdecydował się na zmianę obywatelstwa”.
• Brał udział w programie Godziny szczytu, który Vlad Listyev prowadził w dniu swojej śmierci, 1 marca 1995 r.