Grigorij Melechow w poszukiwaniu sensu życia. Grigorij Melechow w poszukiwaniu prawdy życiowej. Melechow szuka prawdy

Grigorij Melechow najpełniej odzwierciedlił dramat losów Kozaków Dońskich. Przeszedł tak okrutne próby, że wydaje się, że człowiek nie jest w stanie znieść. Najpierw I wojna światowa, potem rewolucja i bratobójcza wojna domowa, próba zniszczenia Kozaków, powstanie i jego stłumienie.
W trudnym losie Grigorija Melechowa wolność kozacka i los ludu połączyły się. Silny charakter, uczciwość i bunt odziedziczone po ojcu prześladują go od młodości. Zakochawszy się w zamężnej Aksinie, odchodzi z nią, lekceważąc moralność publiczną i zakazy ojca. Z natury bohater jest osobą życzliwą, odważną i odważną, która staje w obronie sprawiedliwości. Autor ukazuje swoją ciężką pracę w scenach polowań, rybołówstwa i sianokosów. Przez całą powieść, w zaciętych walkach po jednej lub drugiej stronie, poszukuje prawdy.
Pierwsza wojna światowa niszczy jego złudzenia. Dumni ze swojej armii kozackiej, jej chwalebnych zwycięstw, w Woroneżu Kozacy słyszą od miejscowego starca rzucone z litością zdanie: „Moja droga… wołowino!” Starszy człowiek wiedział, że nie ma nic gorszego niż wojna, to nie jest przygoda, w której można zostać bohaterem, to brud, krew, smród i horror. Odważna arogancja schodzi z Grzegorza, gdy widzi umierających swoich kozackich przyjaciół: „Pierwszym, który spadł z konia, był kornet Lachowski. Prochor galopował na niego... Frezem, niczym diament na szkle, wyciął pamięć Grzegorza i długo trzymał różowe dziąsła konia Prochora z kolczastymi płytkami zębów, Prochora, który upadł płasko, zdeptany kopytami galopującego za nim Kozaka... Znowu upadli. Kozacy i konie polegli.”
Równolegle autor ukazuje wydarzenia w ojczyźnie Kozaków, gdzie pozostały ich rodziny. „I bez względu na to, jak bardzo prostowłose Kozaczki wybiegają na ulice i patrzą spod dłoni, nie będziemy mogli czekać na bliskich naszemu sercu! Nieważne, ile łez popłynie z opuchniętych i wyblakłych oczu, nie zmyje to melancholii! Nieważne, jak bardzo będziecie płakać w dni rocznic i upamiętnień, wschodni wiatr nie zaniesie ich krzyków do Galicji i Prus Wschodnich, do zasypanych kopców masowych grobów!”
Wojna jawi się pisarzowi i jego bohaterom jako ciąg trudów i śmierci, które zmieniają wszystkie fundamenty. Wojna paraliżuje od środka i niszczy wszystko co najcenniejsze jakie posiada człowiek. Zmusza bohaterów do świeżego spojrzenia na problemy obowiązku i sprawiedliwości, do szukania prawdy, a nie odnajdywania jej w żadnym z walczących obozów. Będąc wśród Czerwonych, Gregory widzi to samo okrucieństwo, bezkompromisowość i pragnienie krwi swoich wrogów, co Biali. Wojna niszczy spokojne życie rodzin, spokojną pracę, odbiera resztki, zabija miłość. Grigorij i Piotr Mielechow, Stepan Astachow, Koszewoj i inni bohaterowie Szołochowa nie rozumieją, dlaczego toczy się bratobójcza wojna. Dla kogo i po co powinni umierać w kwiecie wieku? W końcu życie na farmie daje im wiele radości, piękna, nadziei i możliwości. Wojna to tylko nędza i śmierć. Widzą jednak, że trudy wojny spadają przede wszystkim na barki ludności cywilnej, zwykłych ludzi; to oni, a nie dowódcy, będą głodować i umierać.
W dziele są też postacie, które myślą zupełnie inaczej. Bohaterowie Sztokman i Bunczuk postrzegają kraj wyłącznie jako arenę walk klasowych. Dla nich ludzie są cynowymi żołnierzami w czyjejś grze, a litość dla osoby jest zbrodnią.
Los Grigorija Melechowa to życie spalone przez wojnę. Osobiste relacje bohaterów rozgrywają się na tle najtragiczniejszej historii kraju. Grzegorz nie może zapomnieć swojego pierwszego wroga, żołnierza austriackiego, którego zadźgał szablą na śmierć. Moment morderstwa zmienił go nie do poznania. Bohater stracił punkt oparcia, jego życzliwe, uczciwe protesty duszy, nie mogą przetrwać takiej przemocy wobec zdrowego rozsądku. Czaszka Austriaka przecięta na pół staje się obsesją Gregory'ego. Ale wojna trwa, a Melechow nadal zabija. Nie tylko on myśli o strasznych wadach służby wojskowej. Słyszy słowa własnego Kozaka: „Łatwiej zabić kogoś, kto w tej sprawie złamał rękę, niż zmiażdżyć wszy. Cena tego człowieka spadła za rewolucję.” Zabłąkana kula, która zabija duszę Grigorija – Aksinyi, jest postrzegana jako wyrok śmierci dla wszystkich uczestników masakry. Wojna toczy się właściwie przeciwko wszystkim żyjącym ludziom, nie bez powodu Grzegorz, pochowawszy Aksinyę w wąwozie, widzi nad sobą czarne niebo i oślepiający czarny dysk słońca.
Melechow wpada pomiędzy dwie walczące strony. Wszędzie spotyka przemoc i okrucieństwo, których nie może zaakceptować i dlatego nie może stanąć po żadnej ze stron. Kiedy matka wyrzuca mu, że brał udział w egzekucji pojmanych marynarzy, on sam przyznaje, że podczas wojny stał się okrutny: „Dzieciom też nie jest mi szkoda”.
Zdając sobie sprawę, że wojna zabija najlepszych ludzi swoich czasów i że wśród tysięcy ofiar nie da się znaleźć prawdy, Grigorij rzuca broń i wraca na rodzinne gospodarstwo, aby pracować na ojczystej ziemi i wychowywać dzieci. Mający prawie 30 lat bohater jest już niemal starym człowiekiem. w swoim nieśmiertelnym dziele podnosi kwestię odpowiedzialności historii za jednostkę. Pisarz współczuje swojemu bohaterowi, którego życie jest złamane: „Jak step spalony przez płonące pożary, życie Grigorija stało się czarne…” Wizerunek Grigorija Melechowa stał się wielkim sukcesem twórczym Szołochowa.

Znaczenie powieści M. Szołochowa „Cichy Don” można określić przede wszystkim z punktu widzenia odtworzenia pewnej epoki historycznej, która wpłynęła na losy narodu i całego kraju. Powieść epicka obejmuje stworzenie szerokiego epickiego płótna, w którym nacisk położony jest na wydarzenia, a także badanie psychologii zachowania, motywacji działań, kształtowania poglądów i przekonań jednostki, odzwierciedlających typowe cechy wielu ludzi. Ramy czasowe dzieła to około dziewięć lat, wypełnionych wieloma wydarzeniami, które zmieniły zwykły sposób życia Kozaków Dońskich. Pierwotnym zamysłem pisarza było ukazanie procesu tworzenia nowego rządu, ponieważ zainteresowanie losem człowieka wynikało z porównania przeszłości, której nie można było zwrócić, z teraźniejszością, która zawierała przesłanki na przyszłość .

W literaturze rosyjskiej jednym z tradycyjnych zagadnień są duchowe poszukiwania bohaterów, pragnących zrozumieć swoje przeznaczenie, określić swoje miejsce i zakres spraw wymagających rozwiązania z ich osobistym udziałem. Droga takich poszukiwań nigdy nie była łatwa. Bohaterowie pokonali zarówno zewnętrzne próby, jak i własne uprzedzenia. Najczęściej droga poszukiwania prawdy rozpoczyna się w momencie, gdy człowiek zastanawia się, jakie będzie jego życiowe dzieło.

W powieści M. Szołochowa wszystko jest nieco inne: większość bohaterów nie myślała o tym, do czego zostali powołani. Kozacy prowadzili tradycyjny tryb życia: dbali o własny dom, ciężko i wspólnie pracowali na dobrobyt; gdy przyszedł czas służby, złożyli przysięgę i uznali za sprawę honoru służenie Ojczyźnie. Ale w to zwykłe, wyważone życie wdarł się wicher zmian, niszcząc wszystko, co było możliwe; okrążył Kozaków i rozproszył ich w różnych kierunkach. Zwykłe plany życiowe i marzenia okazały się w nowym życiu niepotrzebne. Teraz pojawia się pytanie; jak żyć dalej? Czym się kierować przy wyborze rozwiązania? Jak to rozgryźć i nie popełniać błędów, jeśli nie ma jasnego pojęcia o istocie tego, co się dzieje? Człowiek „na rozdrożu historii” w poszukiwaniu prawdy życia – temu poświęcona jest powieść M. Szołochowa „Cichy Don”.

Grigorij Melechow nie został wybrany przez M. Szołochowa na głównego bohatera przypadkowo. Jest jedną z setek tysięcy osób, które znalazły się w niezwykle trudnej sytuacji. Jego droga do zmian zaczyna się, gdy opuszcza dom z Aksinyą, w pewnym sensie rzucając wyzwanie tradycjom i zwyczajom. Taki akt wymagał determinacji, ale nie zmienił Grzegorza, dla niego najważniejszy był nadal dom, rodzina i gospodarstwo domowe. Swoją służbę na osiedlu traktował jako zjawisko przejściowe i miał nadzieję, że w przyszłości uda mu się ułożyć sobie życie. Początek I wojny światowej zbiegł się ze służbą Grzegorza. Stał się mimowolnym uczestnikiem dramatycznych wydarzeń, kiedy ginęli ludzie wykorzystywani przez polityków do własnych celów. Scenę pierwszego morderstwa w życiu Melechowa opisuje M. Szołochow.

Szołochow jest niezwykle bystry i oryginalny: poprzez indywidualne szczegóły, jakby dostrzeżone przez Grzegorza, oraz opis samego siebie po bitwie, załamanego i zmęczonego udziałem w tej krwawej masakrze. Po tej bitwie, jak zauważa autor, już nigdy nie był taki sam, stał się wycofany, rozdrażniony, zaczął o czymś myśleć. Po raz pierwszy Gregory stanął przed wyborem, kiedy musiał zdecydować nie o swoim, ale o losie kogoś innego. Najpierw popełnia morderstwo, żeby się chronić, a potem w przypływie wściekłości i złości, nie pamiętając o sobie. Było to drugie morderstwo, o którym Gregory długo nie mógł zapomnieć. Myślał o sobie, o tym, do czego jest zdolny. To sprawiło, że zaczął patrzeć na otaczający go świat innym, bardziej uważnym spojrzeniem.

Tym samym wydarzenia I wojny światowej, których był świadkiem i uczestnikiem, stały się pierwszym etapem duchowych poszukiwań bohatera, kiedy musiał on podjąć decyzje, od których zależała przyszłość.

W dramatycznej historii miłosnej Grzegorza autorowi udało się odtworzyć sytuację, w której pewnego dnia osoba, która nie wierzyła w swoje uczucia, cierpiała przez wiele lat, zadając ból innym ludziom. Niezdecydowanie Gregory'ego doprowadziło do tej żywotnej splotu losów, którą trudno rozwikłać w jednej chwili. Osobisty dramat pogłębił tragiczne poczucie zamętu, w którym Melechow znalazł się w punkcie zwrotnym. Pytanie: jak dalej żyć, z pewnością splatało się z pytaniem: z kim żyć? Natalya jest domem, dziećmi, Aksinya to namiętne uczucia, wsparcie i wsparcie we wszelkich kłopotach i próbach. Gregory nigdy nie wybierał. Los zdecydował za niego o wszystkim i to bardzo okrutnie: śmierć zabrała ich oboje i w jednym z najtrudniejszych momentów jego życia, na rozdrożu, został zupełnie sam.

Wojna domowa w każdym czasie, w każdym kraju jest destrukcyjna i ma ogromną niszczycielską siłę. Grigorij, jak każda rozsądna osoba, przez długi czas nie może zrozumieć: jak to się stało, że byli krewni, przyjaciele, sąsiedzi i współmieszkańcy stali się nieprzejednanymi wrogami, rozwiązując sprawy za pomocą broni? Opiera się złości i agresywności, które zastąpiły pokój z ludźmi, nie jest spokojny, niepokoją go myśli, ale nie jest łatwo wszystko pojąć.

Pisarz ukazał świat duchowy swojego bohatera poprzez swoiste monologi wewnętrzne, podkreślające proces poszukiwania prawdy i oddające stan niepokoju człowieka, który nie potrafi żyć obojętnie i bezmyślnie. „Szukam WYJŚCIA” – mówi o sobie Gregory. Co więcej, podejmowane przez niego decyzje najczęściej podyktowane były potrzebą wyboru. Zatem wejście Gregory'ego do oddziału rebeliantów jest w pewnym stopniu krokiem wymuszonym. Poprzedziły to okrucieństwa żołnierzy Armii Czerwonej, którzy przybyli na folwark, ich zamiary rozprawienia się z Kozakami, w tym z Grzegorzem. Sam przyznaje później, że gdyby nie groźba śmierci dla niego i jego bliskich, nie wziąłby udziału w powstaniu.

Grzegorzowi udało się dzięki silnej woli, hartowi ducha i odporności na ciosy losu podjąć trudną decyzję. Chciał zrozumieć, co się dzieje, i uczynił to, dochodząc do wniosku, że samolubne poglądy nie doprowadzą do prawdy. Dlatego przejmuje koncepcję prawdy ludzkiej, która od początku była wrodzona Kozakom.

W finale krąg jego poszukiwań kończy się w tym samym miejscu, w którym się rozpoczął – u progu rodzinnego domu, skąd zabrała go wojna, a teraz żegnał się z nią, wrzucając broń i nagrody do wód Donu . To jedna z jego głównych decyzji: nie będzie już walczył. Głównego wyboru dokonałby już dawno temu Gregory. Rozważając swój los, Gregory jest wobec siebie samokrytyczny i szczery: „Wieję jak zamieć na stepie”. Swoje poszukiwania nazywa „daremnymi i pustymi”, gdyż niezależnie od tego, jak bardzo ktoś będzie szukał, najważniejsze dla niego pozostanie to, co powszechnie nazywa się uniwersalnymi wartościami człowieka: ojczyzna, dom, bliscy i kochani ludzie, rodzina, dzieci, ulubiony biznes. Wysiłkiem woli Grigorij przezwyciężył chęć wyjazdu do obcych krajów, zdając sobie sprawę, że nie jest to wyjście z obecnej sytuacji. Jego życiowa podróż nie jest jeszcze zakończona, prawdopodobnie nie raz stanie przed wyborem moralnym w poszukiwaniu właściwej decyzji, jego los nigdy nie będzie łatwy.

Długej i trudnej ścieżki wiedzy nie można nazwać kompletną, ponieważ dopóki człowiek żyje, zawsze będzie dążył do znalezienia prawdy, bez której życie nie ma sensu.

„Odwieczne prawa ludzkiej egzystencji” w powieści „Cichy Don”

Epicka powieść M.A. „Cichy Don” Szołochowa jest niewątpliwie jego najważniejszym i poważnym dziełem. Tutaj autorowi zaskakująco dobrze udało się pokazać życie Kozaków Dońskich, oddać ich ducha i powiązać to wszystko z konkretnymi wydarzeniami historycznymi.

Epos obejmuje okres wielkich wstrząsów w Rosji. Te wstrząsy wywarły ogromny wpływ na losy opisanych w powieści Kozaków Dońskich. Wieczne wartości determinują życie Kozaków tak wyraźnie, jak to możliwe w tym trudnym okresie historycznym, który Szołochow odzwierciedlił w powieści. Miłość do ojczyzny, szacunek do starszego pokolenia, miłość do kobiety, potrzeba wolności – to podstawowe wartości, bez których wolny Kozak nie wyobraża sobie siebie.

Życie Kozaków definiują dwa pojęcia – są oni jednocześnie wojownikami i hodowcami zbóż. Trzeba powiedzieć, że historycznie Kozacy rozwinęli się na granicach Rosji, gdzie często zdarzały się najazdy wroga, więc Kozacy zmuszeni byli chwycić za broń w obronie swojej ziemi, która była szczególnie żyzna i nagradzała włożoną w nią pracę stokrotnie. Później, już pod panowaniem cara rosyjskiego, Kozacy istnieli jako uprzywilejowana klasa wojskowa, co w dużej mierze determinowało zachowanie starożytnych zwyczajów i tradycji wśród Kozaków. Szołochow pokazuje Kozaków jako bardzo tradycyjnych. Przykładowo od najmłodszych lat przyzwyczajają się do konia, który jest dla nich nie tylko narzędziem produkcji, ale wiernym przyjacielem w walce i towarzyszem w pracy (opis płaczącego bohatera Christoniego po Woronoku, zabrany przez The Reds, dotyka serca). Wszystkich Kozaków wychowuje się w szacunku do starszych i bezwarunkowej uległości wobec nich (Panteley Prokofiewicz mógł ukarać Grigorija nawet wtedy, gdy ten miał pod swoją komendą setki i tysiące ludzi). Kozakami rządzi ataman, wybrany przez wojskowe Koło Kozackie, do którego zmierza Pantelej Prokofiewicz Szołochowa.

Należy jednak zauważyć, że wśród Kozaków silne są tradycje innego rodzaju. Historycznie rzecz biorąc, większość Kozaków stanowili chłopi, którzy uciekli przed właścicielami ziemskimi w Rosji w poszukiwaniu wolnej ziemi. Dlatego Kozacy to przede wszystkim rolnicy. Rozległe połacie stepów nad Donem pozwoliły przy pewnym wysiłku uzyskać dobre zbiory. Szołochow pokazuje ich jako dobrych i silnych właścicieli. Kozacy traktują ziemię nie tylko jako środek produkcji. Ona jest dla nich kimś więcej. Będąc na obczyźnie, serce Kozaka sięga do rodzinnego kurenia, do ziemi, do pracy w gospodarstwie. Grigorij, już dowódca, nie raz wychodzi z domu z frontu, aby spotkać się z bliskimi i iść wzdłuż bruzdy, trzymając pług. To miłość do ziemi i tęsknota za domem zmusza Kozaków do opuszczenia frontu i nie prowadzenia ofensywy poza granicami okręgu.

Kozacy Szołochowa bardzo kochają wolność. To umiłowanie wolności, możliwość samodzielnego dysponowania produktami swojej pracy, oprócz wrogości wobec chłopów, pchnęły Kozaków do buntu

(w ich rozumieniu leniwi i klutzy) oraz miłość do własnej ziemi, którą Czerwoni musieli przekazywać w sposób arbitralny. Umiłowanie wolności Kozaków można w pewnym stopniu wytłumaczyć ich tradycyjną autonomią w Rosji. Historycznie rzecz biorąc, ludzie przybywali do Donu w poszukiwaniu wolności. I tutaj je znaleźli i zostali Kozakami.

Ogólnie rzecz biorąc, wolność dla Kozaków nie jest pustym frazesem. Wychowani w całkowitej wolności Kozacy negatywnie postrzegali próby wkraczania w ich wolność przez bolszewików. Walcząc z bolszewikami, Kozacy nie dążą do całkowitego zniszczenia swojej władzy. Kozacy chcą jedynie wyzwolić swoją ziemię.

Jeśli mówimy o wrodzonym poczuciu wolności wśród Kozaków, to warto pamiętać o przeżyciach Grzegorza w związku z odpowiedzialnością przed władzami sowieckimi za jego udział w powstaniu. Jakże martwią się Gregory myśli o więzieniu! Dlaczego? W końcu Gregory nie jest tchórzem. Faktem jest, że Grzegorz boi się samej myśli o ograniczeniu swojej wolności. Nie doświadczył żadnego przymusu. Grzegorza można porównać do dzikiej gęsi, którą kula wytrąciła z rodzimego stada i rzuciła na ziemię u stóp strzelca.

Pomimo tego, że w rodzinie panuje ścisła władza głowy, to także tutaj, w Szołochowie, do pewnego stopnia pojawia się temat wolności. Kozaczka w przedstawieniu Szołochowa jawi się nam nie jako niewolnica bez twarzy i obojętna, ale jako osoba obdarzona pewnymi wyobrażeniami o wolności. Właśnie tacy są Daria i Dunyasha w powieści. Pierwsza jest zawsze pogodna i beztroska, pozwala sobie nawet na żarty z głową rodziny, rozmawiając z nim jak z równym sobie. Dunyasha zachowuje się z większym szacunkiem wobec swoich rodziców. Jej pragnienie wolności wylewa się po śmierci ojca w rozmowie z matką na temat małżeństwa.

Motyw miłości jest w powieści bardzo szeroko ukazany. W ogóle temat miłości zajmuje w powieści szczególne miejsce, autorka poświęca mu tutaj wiele uwagi. Oprócz Dunyashy i Koshevoya powieść przedstawia historię miłosną głównego bohatera Grigorija Melechowa do Aksinyi, która niewątpliwie jest jedną z najbardziej ukochanych bohaterek Szołochowa. Miłość Gregory'ego i Aksinyi przewija się przez całą powieść, czasami słabnąc, ale znów rozpalając się z nową energią. Wpływ tej miłości na wydarzenia w powieści jest bardzo duży i objawia się na różnych płaszczyznach „od rodziny i życia codziennego po losy całego regionu”. Z miłości Aksinya opuszcza męża.

Sama istota Kozaków i wszystkie ich działania są całkowicie poświęcone ziemi, wolności i miłości - odwiecznym prawom ludzkiej egzystencji. Żyją, bo kochają, walczą, bo kochają wolność i są związani z ziemią całą duszą, ale zmuszeni są umrzeć lub załamać się pod naporem Czerwonych z powodu swojej dezorganizacji i braku przekonania, braku idei, dla której są w stanie poświęcić cały swój majątek i życie.

Tak więc w powieści M.A. „Cichy Don” Szołochowa szeroko przedstawia odwieczne prawa ludzkiej egzystencji, według których żyją wolni Kozacy. Co więcej, na nich opiera się fabuła epickiej powieści.

Treść ideologiczna i artystyczna opowiadania M. Szołochowa „Los człowieka”

Imię Michaiła Aleksandrowicza Szołochowa jest znane całej ludzkości. Nawet przeciwnicy socjalizmu nie mogą odmówić mu wybitnej roli w literaturze światowej XX wieku. Dzieła Szołochowa porównywane są do epokowych fresków. Penetracja jest definicją talentu i umiejętności Szołochowa. Podczas Wielkiej Wojny Ojczyźnianej pisarz stanął przed zadaniem uderzenia wroga słowem pełnym palącej nienawiści i wzmocnienia miłości Ojczyzny wśród narodu radzieckiego. Wczesną wiosną 1946 r., tj. Pierwszej powojennej wiosny Szołochow przypadkowo spotkał na drodze nieznanego mężczyznę i wysłuchał jego spowiedzi.

Przez dziesięć lat pisarz pielęgnował ideę dzieła, wydarzenia odeszły w przeszłość, a potrzeba zabrania głosu wzrosła. I tak w 1956 roku w ciągu kilku dni ukończono epicką historię „Los człowieka”. To opowieść o wielkim cierpieniu i wielkiej odporności zwykłego sowieckiego człowieka. Główny bohater Andriej Sokołow z miłością ucieleśnia cechy rosyjskiego charakteru, wzbogacone sowieckim stylem życia: wytrwałość, cierpliwość, skromność, poczucie godności ludzkiej, połączone z poczuciem sowieckiego patriotyzmu, z wielką wrażliwością na nieszczęście innych , z poczuciem zbiorowej spójności. Opowieść składa się z trzech części: wykładu autora, narracji bohatera i zakończenia autora.

W ekspozycji autor spokojnie opowiada o oznakach pierwszej powojennej wiosny, zdaje się przygotowywać nas na spotkanie z głównym bohaterem, Andriejem Sokolowem, którego oczy „jakby posypane popiołem, wypełnione nieuniknioną śmiertelnością” melancholia." Przeszłość wspomina powściągliwie, ze znużeniem, przed spowiedzią „skulił się” i położył swoje duże, ciemne dłonie na kolanach. Wszystko to sprawia, że ​​mamy poczucie, że poznajemy trudny i być może tragiczny los. I rzeczywiście los Sokołowa jest pełen tak trudnych prób, tak strasznych strat, że wydaje się niemożliwe, aby człowiek mógł to wszystko znieść i nie załamać się, nie stracić ducha.

To nie przypadek, że ten człowiek jest ukazany w skrajnym napięciu siły psychicznej. Całe życie bohatera mija przed nami. Jest w tym samym wieku, co stulecie. Od dzieciństwa uczyłem się, ile wart jest funt, a podczas wojny domowej walczył z wrogami władzy sowieckiej. Następnie opuszcza rodzinną wieś Woroneż i udaje się do Kubania. Wraca do domu, pracuje jako cieśla, mechanik, kierowca i tworzy ukochaną rodzinę. Wojna zniszczyła wszelkie nadzieje i marzenia. Idzie na przód. Od początku wojny, od pierwszych jej miesięcy był dwukrotnie ranny, wstrząśnięty pociskiem, a w końcu, co najgorsze, dostał się do niewoli. Bohater musiał doświadczyć nieludzkich udręk fizycznych i psychicznych, trudności i udręk.

Przez dwa lata Sokołow doświadczał okropności faszystowskiej niewoli. Jednocześnie udało mu się utrzymać aktywność stanowiska. Próbuje uciec, lecz bezskutecznie, ma do czynienia z tchórzem, zdrajcą, który jest gotowy ocalić własną skórę, zdradzić dowódcę. Poczucie własnej wartości, ogromny hart ducha i panowanie nad sobą ujawniły się z wielką wyrazistością w moralnym pojedynku Sokołowa z Mullerem. Wyczerpany, wyczerpany, wyczerpany więzień jest gotowy stawić czoła śmierci z taką odwagą i wytrwałością, że zadziwia nawet komendanta obozu koncentracyjnego, który utracił ludzki wygląd. Andriejowi wciąż udaje się uciec i ponownie zostaje żołnierzem. Ale kłopoty go nie opuszczają: jego dom został zniszczony, jego żona i córka zginęły w wyniku faszystowskiej bomby.

Jednym słowem, Sokołow żyje teraz nadzieją spotkania syna. I to spotkanie odbyło się. Bohater po raz ostatni stoi przy grobie syna, który zginął w ostatnich dniach wojny. Wydawałoby się, że wszystko się skończyło, ale życie „zniekształciło” człowieka, ale nie mogło złamać i zabić w nim żywej duszy. Powojenne losy Sokołowa nie są łatwe, ale on wytrwale i odważnie pokonuje swój smutek i samotność, mimo że jego duszę przepełnia ciągłe uczucie żalu. Ta wewnętrzna tragedia wymaga wielkiego wysiłku i woli bohatera.

Sokołow toczy nieustanną walkę sam ze sobą i wychodzi zwycięsko, daje radość małemu człowiekowi, adoptując taką jak on sierotę, Waniauszę, chłopca o „oczach jasnych jak niebo”. Odnaleziono sens życia, pokonano smutek, życie zwyciężyło. „I chciałbym myśleć” – pisze Szołochow – „że ten Rosjanin, człowiek o nieugiętej woli, wytrzyma, a przy ramieniu ojca wyrośnie taki, który po dojrzeniu będzie w stanie wszystko wytrzymać, pokonać wszystko na swoją drogą, jeśli wzywa go do tego Ojczyzna.” .

Historia Szołochowa przepojona jest głęboką, jasną wiarą w człowieka. Jednocześnie jej tytuł jest symboliczny, bo to nie tylko los żołnierza Andrieja Sokołowa, ale opowieść o losie człowieka, o losie narodu. Pisarz czuje się zobowiązany do przekazania światu surowej prawdy o ogromnej cenie, jaką naród radziecki zapłacił za prawo ludzkości do przyszłości. To wszystko decyduje o wybitnej roli tego opowiadania. „Jeśli naprawdę chcesz zrozumieć, dlaczego Rosja Radziecka odniosła wielkie zwycięstwo w drugiej wojnie światowej, obejrzyj ten film” – napisała jedna z angielskich gazet o filmie „Los człowieka”, a to wiele mówi o samej historii.

Wizerunek wojownika w opowiadaniu „Los człowieka”

Andriej Sokołow – skromny robotnik, ojciec dużej rodziny – żył, pracował i był szczęśliwy, ale wybuchła wojna.

Sokołow, jak tysiące innych, poszedł na front. A potem spadły na niego wszystkie kłopoty wojny: był w szoku i został schwytany, wędrował z jednego obozu koncentracyjnego do drugiego, próbował uciec, ale został złapany. Śmierć nie raz spojrzała mu w oczy, ale rosyjska duma i ludzka godność pomogły mu znaleźć odwagę i zawsze pozostać człowiekiem. Kiedy komendant obozu wezwał Andrieja do siebie i zagroził, że osobiście go zastrzeli, Sokołow nie stracił ludzkiej twarzy. Andriej nie pił za zwycięstwo Niemiec, ale powiedział, co myśli. I za to nawet sadystyczny komendant, który codziennie rano osobiście bił więźniów, szanował go i wypuszczał, nagradzając chlebem i smalcem. Dar ten został równo rozdzielony pomiędzy wszystkich więźniów.

Później Andrei wciąż znajduje okazję do ucieczki, zabierając ze sobą inżyniera w stopniu majora, którego jechał samochodem. Ale Szołochow pokazuje nam bohaterstwo Rosjanina nie tylko w walce z wrogiem. Straszliwy smutek dotknął Andrieja Sokołowa jeszcze przed zakończeniem wojny: bomba, która uderzyła w dom, zabiła jego żonę i dwie córki, a jego syn został zastrzelony przez snajpera w Berlinie tego samego dnia Zwycięstwa, 9 maja 1945 r. Wydawało się, że po wszystkich próbach, jakie spotkały jednego człowieka, może się on rozgoryczyć, załamać i zamknąć w sobie. Tak się jednak nie stało: zdając sobie sprawę, jak trudna jest strata bliskich i smutek samotności, adoptuje 5-letniego chłopca Waniauszę, którego rodziców zabrała wojna.

Andriej ogrzał i uszczęśliwił duszę sieroty, a dzięki ciepłu i wdzięczności dziecka sam zaczął wracać do życia. Sokołow mówi: „W nocy głaskasz jego śpiącego, wąchasz włosy w jego lokach, a jego serce gaśnie, staje się lżejsze, inaczej ze smutku zamieni się w kamień”. Z całą logiką swojej historii Szołochow udowodnił, że życie nie może złamać jego bohatera, ponieważ ma coś, czego nie można złamać: godność ludzką, miłość do życia, Ojczyznę, do ludzi, życzliwość, która pomaga żyć, walczyć, pracować .

Andriej Sokołow myśli przede wszystkim o swoich obowiązkach wobec bliskich, towarzyszy, Ojczyzny i ludzkości. Nie jest to dla niego wyczyn, ale naturalna potrzeba. I jest wielu takich prostych, wspaniałych ludzi. To oni wygrali wojnę i odbudowali zniszczony kraj, aby życie mogło dalej trwać, być lepsze i szczęśliwsze. Dlatego Andriej Sokołow jest nam bliski, zrozumiały i drogi zawsze.

Na narodowi rosyjskim narzucono okropności II wojny światowej i za cenę ogromnych ofiar i strat osobistych, tragicznych wstrząsów i trudów bronił swojej Ojczyzny. Takie jest znaczenie opowieści „Los człowieka”. Wyczyn człowieka pojawił się w opowieści Szołochowa głównie nie na polu bitwy czy na froncie pracy, ale w warunkach faszystowskiej niewoli, za drutem kolczastym obozu koncentracyjnego. W duchowej walce z faszyzmem ujawnia się charakter Andrieja Sokołowa i jego odwaga. Daleko od swojej ojczyzny Andriej Sokołow przeżył wszystkie trudy wojny, nieludzkie znęcanie się nad faszystowską niewoli. I nie raz śmierć patrzyła mu w oczy, lecz za każdym razem znajdował w sobie tytaniczną odwagę i do końca pozostał człowiekiem.

Ale nie tylko w starciu z wrogiem Szołochow widzi przejaw bohaterskiej natury człowieka. Nie mniej poważnymi testami dla bohatera są jego strata, straszliwy smutek żołnierza pozbawionego bliskich i schronienia oraz jego samotność. Przecież Andriej Sokołow wyszedł zwycięsko z wojny, przywrócił światu pokój, a w wojnie sam stracił wszystko, co miał w życiu „dla siebie”: rodzinę, miłość, szczęście. Bezlitosny i bezduszny los nie pozostawił żołnierzowi nawet schronienia na ziemi. W miejscu, gdzie stał jego dom, który sam zbudował, znajdował się ciemny krater pozostawiony przez niemiecką bombę powietrzną.

Historia nie może pociągnąć do odpowiedzialności Andrieja Sokołowa. Wypełnił wobec niej wszystkie ludzkie obowiązki. Ale tutaj jest mu zadłużona za życie osobiste i Sokołow zdaje sobie z tego sprawę. Mówi do przypadkowego rozmówcy: „Czasami w nocy nie śpisz, pustymi oczami patrzysz w ciemność i myślisz: «Dlaczego życie, mnie tak okaleczyłeś?» Ja też nie mam odpowiedzi w w ciemności lub w jasnym słońcu... Nie mogę się doczekać!"

Andriej Sokołow po tym wszystkim, czego doświadczył, wydawałoby się, że życie może nazwać plagą. Ale nie narzeka na świat, nie pogrąża się w żałobie, ale wychodzi do ludzi. Pozostawiony sam na tym świecie, ten człowiek oddał całe ciepło, które pozostało w jego sercu, sierocie Vanyushy, zastępując ojca. Przyjął duszę sieroty i dlatego sam zaczął stopniowo wracać do życia.

Całą logiką swojej historii M. A. Szołochow udowodnił, że jego trudne życie w żaden sposób nie złamie jego bohatera, wierzy w swoją siłę.

Znaczenie tytułu opowieści jest takie, że człowiekowi pomimo wszystkich trudów i przeciwności losu udało się znaleźć siłę, by dalej żyć i cieszyć się życiem!

• Aleksander Trifonowicz Twardowski urodził się 21 czerwca (8) 1910 r. we wsi Zagorye w obwodzie smoleńskim (obecnie rejon poczinkowski, obwód smoleński).
• Ojciec Twardowskiego, Timofey Gordeevich, był kowalem. Przez wiele lat pracy zarobił na zaliczkę na rzecz Banku Ziemskiego na niewielką działkę, decydując się na wyżywienie z tej ziemi. W latach trzydziestych został wywłaszczony i zesłany.
• Aleksander Twardowski uczy się w wiejskiej szkole. Od dzieciństwa pisał wiersze.
• Po szkole Twardowski wstąpił do Smoleńskiego Instytutu Pedagogicznego i ukończył go.
• 1925 - przyszły poeta rozpoczyna pracę w gazetach smoleńskich, publikując artykuły, eseje, a czasem własne wiersze. Pierwsza publikacja „korespondenta wiejskiego” datuje się na 15 lutego, kiedy w gazecie „Smolenskaja Deriewnia” ukazał się artykuł „Jak przebiegają reelekcję spółdzielni”. 19 lipca tego samego roku po raz pierwszy ukazał się wiersz Aleksandra Twardowskiego „Nowa chata”.
• 1926 - Twardowski zaczyna regularnie podróżować do Smoleńska, obecnie współpracuje z gazetami miejskimi.
• Kwiecień 1927 - w gazecie „Młody Towarzysz” (Smoleńsk) publikuje się wybór wierszy siedemnastoletniego poety, wraz z wzmianką o nim. Wszystko to ukazuje się pod tytułem „Kreatywna ścieżka Aleksandra Twardowskiego”.
• W tym samym roku Twardowski ostatecznie przeniósł się do Smoleńska. Nie udało mu się jednak zdobyć stanowiska korespondenta na pełen etat i musiał zgodzić się na stanowisko niezależnego strzelca, co oznaczało niestabilne i niskie zarobki.
• 1929 - Aleksander Twardowski wysyła swoje wiersze do Moskwy, do magazynu „Październik”. Są drukowane. Zainspirowany sukcesem poeta wyjeżdża do Moskwy i wszystko zaczyna się od nowa – praca na pełen etat, rzadkie publikacje i na wpół głodna egzystencja.
• Zima 1930 - powrót do Smoleńska.
• 1931 - ukazał się pierwszy wiersz Twardowskiego „Droga do socjalizmu”.
• 1932 - napisano opowiadanie „Dziennik prezesa kołchozu”.
• 1936 - ukazał się wiersz „Kraj mrówek”, który przyniósł sławę Twardowskiemu.
• 1937 - 1939 - sukcesywnie, raz w roku, ukazały się zbiory wierszy poety „Wiersze”, „Droga”, „Kronika wiejska”.
• 1938 – ukazał się cykl wierszy „O dziadku Danili”.
• 1939 – otrzymał dyplom Moskiewskiego Instytutu Filozofii, Literatury i Historii.
• 1939 – 1940 – służba wojskowa. Twardowski jest korespondentem wojennym. Na tym stanowisku uczestniczy w kampanii polskiej i wojnie rosyjsko-fińskiej.
• W tych samych latach powstały prace nad cyklem wierszy „W śniegach Finlandii”.
• 1941 – otrzymanie nagrody państwowej za „Kraj mrówek”. W tym samym roku ukazał się zbiór wierszy Aleksandra Twardowskiego „Zagorie”.
• 1941–1945 – korespondent wojskowy Twardowski pracuje jednocześnie dla kilku gazet. Jednocześnie nie przestaje pisać wierszy, które łączy w cykl „Kroniki Frontu”.
• W pierwszym roku wojny rozpoczęły się prace nad wierszem „Wasilij Terkin”, któremu nadano podtytuł „Książka o żołnierzu”. Wizerunek Terkina został wymyślony przez autora w epoce rosyjsko-fińskiej, kiedy potrzebował postaci do humorystycznej kolumny.
• Wrzesień 1942 - „Terkin” po raz pierwszy pojawia się na łamach gazety „Krasnoarmejskaja Prawda”. W tym samym roku ukazała się pierwsza wersja poematu w formie książkowej.
• 1945 – zakończenie prac nad „Terkinem”. Książka ukazała się natychmiast i cieszyła się niespotykaną popularnością.
• 1946 – otrzymanie Nagrody Państwowej za „Wasilija Terkina”. W tym samym roku powstał wiersz „Dom przy drodze” – także o wojnie, ale z tragicznego punktu widzenia.
• 1947 – Nagroda Państwowa za „Dom przy drodze”.
• W tym samym roku ukazało się dzieło prozatorskie Twardowskiego „Ojczyzna i obca ziemia”.
• 1950 - Aleksander Twardowski został redaktorem naczelnym magazynu Nowy Świat.
• 1950 – 1960 – praca nad wierszem „Poza dystansem”.
• 1950 – 1954 – stanowisko sekretarza zarządu Związku Pisarzy ZSRR.
• 1954 – zwolnienie ze stanowiska redaktora naczelnego „Nowego Miru” za „tendencje demokratyczne”, które ukazały się w piśmie bezpośrednio po śmierci Stalina.
• 1958 – powrót do „Nowego Świata” na tę samą pozycję. Twardowski gromadzi zespół ludzi o podobnych poglądach. W 1961 roku udało im się nawet opublikować w czasopiśmie opowiadanie Aleksandra Sołżenicyna „Jeden dzień z życia Iwana Denisowicza”. Po tym Twardowski staje się „nieoficjalnym opozycjonistą”.
• 1961 - otrzymanie Nagrody Lenina za wiersz „Poza odległością”.
• 1963 – 1968 – stanowisko wiceprezesa Stowarzyszenia Pisarzy Europejskich.
• 1967 - 1969 - praca nad wierszem „Z prawa pamięci”, w którym poeta opisuje okropności kolektywizacji na przykładzie m.in. własnego ojca. Praca nie zostanie opublikowana za życia autora. Podobnie jak wiersz „Terkin w innym świecie” (napisany w 1963 r.) – „inny świat” w przedstawieniu Twardowskiego za bardzo przypomina sowiecką rzeczywistość.
• Twardowski działa także jako krytyk literacki, w szczególności pisze artykuły o twórczości A.A. Bloka, I.A. Bunina, S.Ya. Marshak, artykuły i przemówienia o A.S. Puszkin.
• 1970 - rząd ponownie pozbawia poetę pozycji w Nowym Świecie.
• 1969 - ukazały się eseje Twardowskiego napisane podczas kampanii radziecko-fińskiej „Z Przesmyku Karelskiego”.
• Aleksander Trifonowicz byłby żonaty, jego żona nazywała się Maria Illarionovna. Z małżeństwa urodziło się dwoje dzieci, córki Walentyna i Olga.
• 18 grudnia 1971 - Aleksander Trifonowicz Twardowski umiera w Krasnej Pakhrze (obwód moskiewski). Został pochowany na cmentarzu Nowodziewiczy.
• 1987 – pierwsza publikacja wiersza „Prawo pamięci”.

Wiersz A. Twardowskiego „Wasilij Terkin”

1. Wiersz ten został napisany przez autora w latach 1941–1945, składa się z odrębnych rozdziałów, z których każdy ma własną fabułę, połączoną wizerunkiem V.T. Tę oryginalność fabuły tłumaczy fakt, że Twardowski drukował rozdziały w miarę ich tworzenia, a nie cały tekst na raz. Ta zasada konstrukcji pozwoliła autorowi stworzyć szerokie płótno rzeczywistości wojskowej. „Książka o żołnierzu” – drugi tytuł wiersza ma charakter bardziej ogólny i pozwala stwierdzić, że jest on dedykowany wszystkim żołnierzom, którzy bronili Ojczyzny.

2. Szczególnie atrakcyjne dla czytelnika było to, że autor nie idealizował bohatera i nie upiększał militarnej rzeczywistości. Autor opisuje na przykład nocleg żołnierzy: ciężar mokrych płaszczy, deszcz, zimno, drapanie igieł sosnowych, twarde korzenie drzew, na których musieli się osiedlić. Żołnierz na wojnie potrzebuje nie tylko odwagi, ale także wytrzymałości. Terkin w wierszu mówi o tych, którzy rozpoczęli wojnę od najtrudniejszej próby - porażki w bitwie i odwrotu, czemu towarzyszyły wyrzuty ze strony ludzi, którzy pozostali w okupacji. Terkin nie traci przytomności umysłu, nawet gdy opuszcza okrążenie wraz z innymi wojownikami.

3. Autor w kilku rozdziałach opisuje, jak trudno było dla wielu pozostawić rodzime miejsca wrogowi. Rozdział „Przejście” jest dobrze znany wszystkim, w którym Twardowski przekazał niepokój żołnierza, chęć przetrwania i zwycięstwa, a także gorycz straty spowodowanej liczbą ofiar śmiertelnych. Aby rozładować napięcie po takim opisie, autor celowo kieruje uwagę na opis uratowanego Terkina.

4. Temat przyjaźni i miłości znajduje odzwierciedlenie w wierszu, ponieważ... poeta był przekonany, że bez wsparcia przyjaciół, wspomnień o bliskich i domu żołnierzowi byłoby jeszcze trudniej. Postawa zwykłego żołnierza wobec śmierci jest filozoficzna: nikt nie stara się jej przybliżać, ale tego, co się dzieje, nie da się uniknąć. Strony wiersza opisują bitwy i walki. Jeden z rozdziałów nosi tytuł „Pojedynek”, w którym Terkin wdał się w walkę wręcz z Niemcem; im dalszy rozwój działań wojennych, tym szerzej Twardowski opisuje posuwanie się wojsk na Zachód.

5. Autor nie tylko cieszy się ze zwycięstw, ale jest także smutny, bo żałuje, że pod koniec wojny wielu zginie. Nieprzypadkowo rozdział poświęcony śmierci „Wojownik” autor umieścił w końcowej części wiersza. Narratorem końcowych rozdziałów, na przykład „W drodze do Berlina”, jest coraz częściej autor, a nie główny bohater. Tłumaczy się to tym, że powstaje szeroki obraz wydarzeń poza granicami Ojczyzny, a zwykły wojownik ledwo tyle widzi. Cała kronika poetycka przesiąknięta jest wątkiem okrucieństwa wobec człowieka. W obronie ojczyzny ludzie poświęcali się, nie oczekując żadnych korzyści ani wdzięczności.

6. Umiejętność cieszenia się życiem i doceniania go to jedna z cech charakteru Terkina, dzięki której przetrwał tak wiele prób. Niewielu autorów, jak Twardowski, tak realistycznie przedstawiało wydarzenia wojskowe. Stworzył wizerunek żołnierza, a nie bohatera wojennego, który wyglądałby jak jakiś pomnik. Twardowski jest tak prawdziwy, że wielu było przekonanych o jego prawdziwym istnieniu.

7. Pojęcie humoru w literaturze definiuje się następująco: jest to potępienie i ośmieszenie charakteru lub zachowania człowieka. Autor nie zachowuje się w tym wierszu jak ktoś, kto ośmiesza i potępia swojego bohatera. To jego bohater - Terkin łatwo i dobrodusznie śmieje się z siebie i innych. Co więcej, robi to w konkretnym celu: wesprzeć swoich towarzyszy w trudnych chwilach, podnieść ich na duchu, rozładować trudną sytuację. W wielu rozdziałach pojawiają się elementy komiksu, np. w rozdziale „Przeprawa” historia tragicznych wydarzeń kończy się pomyślną przeprawą Terkina, który żartuje, mimo że był tak zmarznięty, że nie mógł mówić. To jego żart i słowa autora, że ​​walka na śmierć i życie toczy się w imię życia, pozwalają wierzyć w przyszłe zwycięstwo. Rozdział „O nagrodzie” kreuje wizerunek pogodnego, rozmownego faceta, łatwo nawiązującego kontakt i marzącego o przyszłości. Jego słowa:

Dlaczego potrzebuję zamówienia?

Zgadzam się na medal, -

pamiętasz nie dlatego, że się przechwalał, ale właśnie ze względu na sen, że wszystko dobrze się skończy i wrócą do domu.

Rozdział „Pojedynek” o ciężkiej walce wręcz przerywa autorski komentarz, w którym łatwo odgadnąć głos samego Terkina, choć nie jest on w nastroju do żartów. Ironia autora wobec Niemca jest jakby odzwierciedleniem myśli Terkina toczącego nierówną walkę. Twardowskiemu udało się w tym rozdziale oddać atmosferę zaciętej bitwy i ocenę tego, co się działo, poprzez świadomość bohatera. Terkin to nie tylko żartowniś i wesoły człowiek, to fachowiec od wszystkiego i wszystko robi z łatwością, niezależnie od zawodu: ustawi piłę, ugotuje owsiankę, naprawi zegarek i zestrzeli samolotem z karabinem i grać na akordeonie jak nikt inny. W wielu rzeczach mu się udaje, bo wszystko podejmuje z żartem i żartem, ciesząc się z okazji, nawet na wojnie, aby zrobić coś koniecznego, a nie zabijać wrogów. Nawet ze śmiercią odnalazł wspólny język i udało mu się ją przekonać, i tylko dzięki temu, że potrafił żartować, śmierć śmieje się z niego i cofa.

W całym wierszu autor stosuje różne techniki komiczne, łącznie ze swoistymi porównaniami ze sztuką ludową, gdzie Iwanuszka, choć głupi, wszystko może i pokonuje wszystkich. Komiks w postaci Terkina przejawia się właśnie w tym, że jest on bliski humorowi ludowemu, w którym bohaterowie zawsze starali się postrzegać życie nie tragicznie, ale z ironią i humorem. Śmiejąc się z wroga, ironizując na własny koszt, osoba zachowuje w ten sposób najważniejszą rzecz - wiarę w swoje umiejętności. Właśnie o tym pisze Twardowski.

Bohater i ludzie w wierszu A.T. Twardowskiego „Wasilij Terkin”

Wiersz Twardowskiego „Wasilij Terkin” to dzieło zupełnie niezwykłe zarówno pod względem cech kompozycyjnych i stylistycznych, jak i losu. Powstał w czasie wojny i w czasie wojny - od 1941 do 1945 roku i stał się poematem prawdziwie ludowym, a właściwie poematem żołnierskim. Według wspomnień Sołżenicyna, żołnierze jego baterii, z wielu książek, woleli to, a przede wszystkim „Wojnę i pokój” Tołstoja. W moim eseju chciałbym zatrzymać się nad tym, co najbardziej podoba mi się w wierszu „Wasilij Terkin”. To, co najbardziej podoba mi się w twórczości Aleksandra Trifonowicza, to język – łatwy, przenośny, ludowy. Jego wiersze same w sobie zapadają w pamięć. Podoba mi się także niezwykły charakter książki, fakt, że każdy rozdział stanowi kompletną, odrębną pracę.

Sam autor tak o tym mówił: „Ta książka jest o wojowniku, bez początku i końca”. I co proponuje autorka: „Jednym słowem zacznijmy książkę od środka. I tak to się potoczy…” To, myślę, przybliża bohatera i czyni go bardziej zrozumiałym. Jest również bardzo słuszne, że poeta nie przypisał Terkinowi tak wielu bohaterskich czynów. Jednak przeprawa, zestrzelony samolot i schwytany język wystarczą.

Gdybyście zapytali mnie, dlaczego Wasilij Terkin stał się jednym z moich ulubionych bohaterów literackich, odpowiedziałbym: „Podoba mi się jego miłość do życia”. Spójrz, on jest na froncie, gdzie codziennie jest śmierć, gdzie nikogo nie „zaczaruje głupi fragment, głupia kula”. Czasami jest mu zimno lub jest głodny i nie ma żadnych wiadomości od bliskich. Ale on nie traci serca. Żyje i cieszy się życiem:

W końcu jest w kuchni - ze swojego miejsca,

Z miejsca na bitwę,

Pali, je i pije ze smakiem

Dowolna pozycja.

Potrafi przepłynąć lodowatą rzekę, ciągnąc i napinając język. Ale tutaj jest przymusowy przystanek „i jest mroźno - nie możesz stać ani siedzieć”. A Terkin grał na akordeonie:

I z tego starego akordeonu,

Że zostałam sierotą

Jakimś cudem nagle zrobiło się cieplej

Na głównej drodze.”

Terkin jest duszą kompanii żołnierza. Nic dziwnego, że jego towarzysze uwielbiają słuchać jego czasami zabawnych, a czasami poważnych historii. Tutaj leżą na bagnach, gdzie mokra piechota marzy nawet o „przynajmniej śmierci, ale na suchym lądzie”. Pada deszcz. I nawet nie możesz palić: zapałki są mokre. Żołnierze przeklinają wszystko i wydaje im się, że „nie ma gorszego kłopotu”. Terkin uśmiecha się szeroko i rozpoczyna długą kłótnię. Mówi, że dopóki żołnierz czuje łokieć towarzysza, jest silny. Za nim batalion, pułk, dywizja. Albo nawet przód. Co to jest: cała Rosja! Kiedy w zeszłym roku Niemiec pędził do Moskwy i śpiewał „Moskwa jest moja”, trzeba było wpaść w panikę. Ale dziś Niemiec nie jest już taki sam, „Niemiec nie jest wokalistą tej piosenki z zeszłego roku”.

I myślimy sobie, że jeszcze w zeszłym roku, kiedy byłem całkowicie chory, Wasilij znalazł słowa, które pomogły jego towarzyszom. Ma taki talent. Taki talent, że leżąc na mokrym bagnie, moi towarzysze śmiali się: moja dusza była lżejsza. Ale najbardziej podoba mi się rozdział „Śmierć i wojownik”, w którym ranny bohater zatrzymuje się i wyobraża sobie, że przyszła do niego śmierć. I trudno mu było się z nią kłócić, bo krwawił i chciał pokoju. I dlaczego, wydawało się, w ogóle trzeba było trzymać się tego życia, gdzie cała radość polega albo na zamrażaniu, kopaniu okopów, albo baniu się, że cię zabiją... Ale Wasilij nie jest typem, który łatwo się poddaje do Kosoya.

Będę piszczeć, wyć z bólu,

Zgiń na polu bez śladu,

Ale z własnej woli

Nigdy nie poddam się

Szepcze. A wojownik pokonuje śmierć. „Księga o żołnierzu” była na froncie bardzo potrzebna, podnosiła na duchu żołnierzy i zachęcała ich do walki za ojczyznę aż do ostatniej kropli krwi.

„Nie, chłopaki, nie jestem dumny, zgadzam się na medal” – śmieje się bohater Twardowskiego. Mówią, że zamierzali wznieść lub nawet już wznieśli pomnik bojownika Wasilija Terkina. Pomnik bohatera literackiego to w ogóle rzadkość, a zwłaszcza w naszym kraju. Ale wydaje mi się, że bohater Twardowskiego słusznie zasłużył na ten zaszczyt. Przecież wraz z nim pomnik odbiorą także miliony tych, którzy w ten czy inny sposób przypominali Wasilija, który kochał swój kraj i nie szczędził krwi, który znalazł wyjście z trudnej sytuacji i wiedział, jak żartem rozjaśniał trudności frontowe, który uwielbiał grać na akordeonie i słuchać muzyki na postoju. Wielu z nich nie odnalazło nawet swojego grobu. Niech pomnik Wasilija Terkina będzie także ich pomnikiem. Pomnik Żołnierza Rosyjskiego, którego cierpliwa i odporna dusza ucieleśniała się w bohaterze Twardowskiego.

„Terkin – kim on jest?” (Na podstawie wiersza „Wasilij Terkin” A. T. Twardowskiego)

Fikcja okresu Wielkiej Wojny Ojczyźnianej ma wiele charakterystycznych, niepowtarzalnych cech. Jedną z jego najważniejszych cech jest, moim zdaniem, patriotyczny heroizm ludzi prawdziwie kochających swoją Ojczyznę. A najbardziej udany przykład takiego bohaterstwa w dziele sztuki można słusznie uznać za wiersz Aleksandra Trifonowicza Twardowskiego - „Wasilij Terkin”.

Pierwsze rozdziały wiersza „Wasilij Terkin” ukazały się w prasie frontowej w 1942 r. Autor z powodzeniem nazwał swoje dzieło „książką o wojowniku, bez początku i bez końca”. Każdy kolejny rozdział wiersza był opisem jednego epizodu frontowego. Zadanie artystyczne, jakie postawił sobie Twardowski, było bardzo trudne, gdyż wynik wojny w 1942 r. nie był oczywisty.

Głównym bohaterem wiersza jest oczywiście żołnierz – Wasilij Terkin. Nie bez powodu jego nazwisko jest zgodne ze słowem „rub”: Terkin jest doświadczonym żołnierzem, uczestnikiem wojny z Finlandią. Od pierwszych dni brał udział w Wielkiej Wojnie Ojczyźnianej: „w służbie od czerwca, w boju od lipca”. Terkin jest ucieleśnieniem rosyjskiego charakteru. Nie wyróżnia się ani znaczącymi zdolnościami umysłowymi, ani zewnętrzną doskonałością:

Bądźmy szczerzy:

Po prostu sam facet

On jest zwyczajny:

Żołnierze uważają Terkina za swojego chłopaka i cieszą się, że trafił do ich towarzystwa. Terkin nie ma wątpliwości co do ostatecznego zwycięstwa. W rozdziale „Dwóch żołnierzy” na pytanie starca, czy uda mu się pokonać wroga, Terkin odpowiada: „Zrobimy, ojcze”. Główne cechy charakteru Wasilija Terkina można uznać za skromność i prostotę. Jest przekonany, że prawdziwe bohaterstwo nie tkwi w pięknie pozy. Terkin uważa, że ​​na jego miejscu każdy rosyjski żołnierz zrobiłby to samo. Warto także zwrócić uwagę na stosunek Terkina do śmierci, który nie jest obojętny w warunkach bojowych.

Minęło wiele lat, odkąd ucichły armaty, a ich ostatnie zwrotki, pełne mądrości i jasnego smutku, zostały zapisane w „Księdze o wojowniku”. Inny czytelnik, inne życie, inny czas... Jaki jest związek „Wasilija Terkina” z tym nowym czasem? „Księga o wojowniku” i wizerunek Terkina mogły narodzić się dopiero w czasie wojny. Nie chodzi tylko o tematykę i nie tylko o kompletność i trafność, z jaką ukazane są tu okoliczności życia żołnierza i doświadczenia żołnierza frontowego – od miłości do ojczyzny po zwyczaj spania w kapeluszu. Tym, co sprawia, że ​​wiersz Aleksandra Twardowskiego jest książką odrębną, wojenną, jest przede wszystkim organiczne i wieloaspektowe powiązanie jego treści i formy artystycznej z wyjątkowym stanem życia ludzi i świadomości społecznej, charakterystycznym dla okresu Wielkiej Wojny Ojczyźnianej. Wojna.

Inwazja Hitlera oznaczała śmiertelne zagrożenie dla samego istnienia naszego społeczeństwa, samego istnienia narodów rosyjskiego, ukraińskiego i innych. W obliczu tego zagrożenia, pod straszliwym ciężarem wielkiej katastrofy, jaka dotknęła kraj, wszelkie obawy dotyczące czasu pokoju zeszły na dalszy plan. A najbardziej charakterystyczną cechą tego okresu była jedność. Jedność wszystkich warstw społeczeństwa, jedność narodu i państwa, jedność wszystkich narodów i narodowości zamieszkujących nasz kraj. Miłość do Ojczyzny, niepokój i odpowiedzialność za nią; poczucie pokrewieństwa z całym narodem radzieckim; nienawiść do wroga; tęsknota za rodziną i przyjaciółmi, żal za zmarłymi; wspomnienia i marzenia o świecie; gorycz porażki w pierwszych miesiącach wojny; duma z rosnącej siły i sukcesów nacierających wojsk; wreszcie radość wielkiego zwycięstwa – te uczucia panowały wówczas nad wszystkimi. I chociaż to, że tak powiem, „ogólnokrajowe” uczucie wcale nie wykluczało czysto indywidualnych motywów i doświadczeń ludzi, na pierwszym planie dla wszystkich było to, co autor „Terkina” powiedział w tak prostych i tak wyjątkowych słowach, zapamiętanych przez wszystkich :

Bitwa jest święta i słuszna,

Śmiertelna walka nie jest dla chwały -

W imię życia na ziemi.

Często bohater wiersza musi stawić czoła śmierci. Jednak pogoda ducha i naturalny humor pomagają mu radzić sobie ze strachem, pokonując w ten sposób samą śmierć. Terkin zwykle ryzykuje własne życie. Na przykład przekracza rzekę w lodowatej wodzie i nawiązuje komunikację, zapewniając korzystny wynik bitwy.

Kiedy zamarznięty Terkin otrzymuje pomoc medyczną, żartuje:

Wycierali i wycierali...

Nagle mówi jak we śnie:

Doktorze, doktorze, czy to możliwe?

Czy powinienem się ogrzać od środka?

Terkin jest gotowy odpłynąć, wykazując w ten sposób niezwykłą wolę i odwagę.

Wiersz „Wasilij Terkin” można uznać za jedno z dzieł prawdziwie ludowych. Co ciekawe, wiele wersów tego dzieła przeszło do ustnej mowy ludowej lub stało się popularnymi aforyzmami poetyckimi. Można podać wiele przykładów: „Walka na śmierć i życie nie odbywa się ze względu na chwałę - ze względu na życie na ziemi”, „czterdzieści dusz - jedna dusza”, „przeprawa, przeprawa - lewy brzeg, prawy brzeg” i wiele innych.

Wasilij Terkin, jak mówią, to specjalista od wszystkiego. W trudnych warunkach wojskowych nie przestaje działać na rzecz swoich towarzyszy: wie, jak naprawić zegarek i naostrzyć starą piłę. Ponadto Terkin jest mistrzem gry na harmonijce ustnej, zabawia swoich towarzyszy broni i bezinteresownie daje im chwile radości. Kim on jest – Wasilij Terkin?

Jednym słowem Terkin, ten, który

Dzielny żołnierz na wojnie,

Na przyjęciu gość nie jest zbędny,

W pracy – gdziekolwiek.

Prototypem Wasilija Terkina jest cały walczący, walczący naród. Dziś możemy śmiało powiedzieć, że wiersz „Wasilij Terkin” pozostaje jednym z najbardziej ukochanych dzieł o II wojnie światowej.

„Księga o żołnierzu” w całości jest dzieckiem czasu wojny, epoki niezależnej w swym rozwoju, oddzielonej od nas nie tylko czasem, ale i ostrymi zakrętami historii. Jednak, podobnie jak wiele lat temu, wiersz „Wasilij Terkin” pozostaje dziś jedną z najbardziej lubianych i znanych książek wśród narodu rosyjskiego. Wasilij Terkin łączy w sobie wszystkie cechy rosyjskiej, głębokiej, niezrozumiałej duszy, która do dziś jest trudna do zrozumienia dla innych narodów.

Wiersz A. T. Twardowskiego „Wasilij Terkin”

Aleksander Trifonowicz Twardowski urodził się w 1910 roku w jednym z folwarków obwodu smoleńskiego, w rodzinie chłopskiej. Dla kształtowania się osobowości przyszłego poety ważna była także względna erudycja jego ojca i miłość do książek, którą wychował w swoich dzieciach. „Całe zimowe wieczory” – pisze Twardowski w swojej autobiografii – „często poświęcaliśmy się głośnemu czytaniu książki. Właśnie w ten sposób odbyła się moja pierwsza znajomość z „Połtawą” i „Dubrowskim” Puszkina, „Tarasem Bulbą” Gogola, najpopularniejszymi wierszami Lermontowa, Niekrasowa, A.K. Tołstoja, Nikitina.

W 1938 r. W życiu Twardowskiego miało miejsce ważne wydarzenie – wstąpił w szeregi partii komunistycznej. Jesienią 1939 roku, zaraz po ukończeniu Moskiewskiego Instytutu Historii, Filozofii i Literatury (IFLI), poeta brał udział w kampanii wyzwoleńczej Armii Radzieckiej na zachodniej Białorusi (jako specjalny korespondent gazety wojskowej).

Pierwsze spotkanie z bohaterskimi ludźmi w sytuacji militarnej miało dla poety ogromne znaczenie. Zdaniem Twardowskiego wrażenia, jakie wówczas otrzymał, poprzedziły te głębsze i silniejsze, jakie przeszły przez niego podczas II wojny światowej. Artyści rysowali ciekawe obrazy przedstawiające niezwykłe przygody frontowe doświadczonego żołnierza Wasi Terkina, a poeci komponowali teksty do tych obrazów. Wasya Terkin to popularna postać, która dokonywała nadprzyrodzonych, zawrotnych wyczynów: wydłubał sobie język, udając śnieżkę, zakrył wrogów pustymi beczkami i siedząc na jednej z nich zapalił papierosa, „bierze wroga bagnetem, jak snopy z widłami”. Ten Terkin i jego imiennik – bohater wiersza Twardowskiego o tym samym tytule, który zyskał ogólnokrajową sławę – są nieporównywalni.

Niektórym nierozgarniętym czytelnikom Twardowski w dalszej części wyraźnie zasygnalizuje głęboką różnicę, jaka istnieje między prawdziwym bohaterem a jego imiennikiem: „Czy można teraz stwierdzić, // Że, jak mówią, smutek nie jest problemem, // Że chłopaki wstali i zajęli // Wieś bez trudu? // A co z ciągłym szczęściem // Terkin dokonał wyczynu: // Rosyjską drewnianą łyżką // Zabił ośmiu Krautów!”

Jednak podpisy do rysunków pomogły Twardowskiemu osiągnąć łatwość mówienia konwersacyjnego. Formy te zostaną zachowane w „prawdziwym” „Wasiliju Terkinie”, znacznie udoskonalonym, wyrażającym głębokie treści życiowe.

Pierwsze plany stworzenia poważnego poematu o bohaterze wojny ludowej sięgają lat 1939–1940. Ale plany te zmieniły się znacznie później pod wpływem nowych, potężnych i wielkich wydarzeń.

Twardowski zawsze interesował się losami swojego kraju w momentach zwrotnych w historii. Historia i ludzie są jego głównym tematem. Już na początku lat 30. stworzył poetycki obraz trudnej epoki kolektywizacji w wierszu „Kraj mrówek”. Podczas Wielkiej Wojny Ojczyźnianej (1941–1945) A. T. Twardowski pisze wiersz „Wasilij Terkin” o Wielkiej Wojnie Ojczyźnianej. Decydował się los narodu. Wiersz poświęcony jest życiu ludzi w czasie wojny.

Twardowski to poeta, który głęboko zrozumiał i docenił piękno charakteru ludu. W „Kraju mrówek”, „Wasiliju Terkinie” powstają wielkoformatowe, pojemne, zbiorowe obrazy: wydarzenia ujęte są w bardzo szeroką fabułę, poeta sięga po hiperbolę i inne środki baśniowych konwencji. W centrum wiersza znajduje się obraz Terkina, łączący kompozycję dzieła w jedną całość. Głównym bohaterem wiersza jest Wasilij Iwanowicz Terkin, zwykły żołnierz piechoty ze smoleńskich chłopów.

„To tylko facet // Jest zwyczajny”. Terkin ucieleśnia najlepsze cechy rosyjskiego żołnierza i całego narodu. Bohater imieniem Wasilij Terkin po raz pierwszy pojawia się w poetyckich felietonach okresu Twardowa wojny radziecko-fińskiej (1939–1940). Słowa bohatera wiersza: „Toczę drugą wojnę, bracie, // Na wieki wieków”.

Wiersz skonstruowany jest jako ciąg epizodów z życia wojskowego bohatera, które nie zawsze mają ze sobą bezpośredni związek eventowy. Terkin w humorystyczny sposób opowiada młodym żołnierzom o wojennej codzienności; Mówi, że walczy od początku wojny, był trzykrotnie otoczony i ranny. Los zwykłego żołnierza, jednego z tych, którzy dźwigali na swoich barkach ciężar wojny, staje się uosobieniem narodowego hartu ducha i woli życia. Terkin dwukrotnie przepływa przez lodowatą rzekę, aby przywrócić kontakt z nacierającymi jednostkami. Sam Terkin zajmuje niemiecką ziemiankę, ale zostaje ostrzelany przez własną artylerię; w drodze na front Terkin trafia do domu starych chłopów, pomagając im w pracach domowych; Terkin wdaje się w walkę wręcz z Niemcem i z trudem go pokonując, bierze go do niewoli. Nieoczekiwanie Terkin zestrzelił z karabinu niemiecki samolot szturmowy; Terkin uspokaja zazdrosnego sierżanta: „Nie martw się, Niemiec ma ten // To nie jest jego ostatni samolot”.

Terkin przejmuje dowództwo plutonu po śmierci dowódcy i jako pierwszy włamuje się do wioski; jednak bohater ponownie zostaje ciężko ranny. Leżący ranny na polu Terkin rozmawia ze Śmiercią, która przekonuje go, aby nie trzymał się życia; w końcu żołnierze go odkrywają, a on mówi im: „Zabierzcie tę kobietę, // jestem jeszcze żywym żołnierzem”. Wizerunek Wasilija Terkina łączy w sobie najlepsze cechy moralne narodu rosyjskiego: patriotyzm, gotowość do bohaterstwa , miłość do pracy.

Cechy charakteru bohatera poeta interpretuje jako cechy zbiorowego obrazu: Terkin jest nierozłączny i integralny z bojowym ludem. Co ciekawe, wszyscy wojownicy – ​​niezależnie od wieku, upodobań, doświadczenia wojskowego – dobrze czują się u Wasilija. Gdziekolwiek się pojawi – w bitwie, na wakacjach, w drodze – między nim a wojownikami natychmiast nawiązuje się kontakt, życzliwość i wzajemne usposobienie. Dosłownie każda scena o tym mówi. Żołnierze słuchają żartobliwych sprzeczek Terkina z kucharzem przy pierwszym pojawieniu się bohatera: „A siedząc pod sosną, // Je owsiankę, garbiąc się. // „Twój własny?” - wojownicy między sobą, // „Nasi!” - spojrzeli na siebie."

Terkina cechuje szacunek mistrza i troska o rzeczy jako owoc pracy. Nie bez powodu zabiera dziadkowi piłę, którą wygina, nie wiedząc, jak ją naostrzyć. Oddając gotową piłę właścicielowi, Wasilij mówi: „Masz, dziadku, weź ją i spójrz. // Będzie ciąć lepiej niż nowa, // Nie marnuj narzędzia”.

Terkin kocha pracę i nie boi się jej (z rozmowy bohatera ze śmiercią): „- Jestem robotnikiem, // Zająłbym się biznesem w domu. // - Dom jest zniszczony. // - Ja i cieśla. // - Nie ma pieca. // „A piecyk...” Prostota bohatera jest zwykle synonimem jego popularności, braku w nim ekskluzywności. Ale ta prostota ma w wierszu także inne znaczenie: przejrzysta symbolika nazwiska bohatera, Terkina „wytrzymamy to, wytrzymamy” podkreśla jego umiejętność prostego i łatwego pokonywania trudności. Takie jest jego zachowanie, nawet gdy przepływa przez lodowatą rzekę lub śpi pod sosną, całkowicie zadowolony z niewygodnego łóżka itp. W tej prostocie bohatera, jego spokoju i trzeźwym podejściu do życia, ważne cechy charakteru narodowego są wyrażone.

W wierszu „Wasilij Terkin” pole widzenia A. T. Twardowskiego obejmuje nie tylko przód, ale także tych, którzy pracują z tyłu na rzecz zwycięstwa: kobiety i starców. Bohaterowie wiersza nie tylko walczą - śmieją się, kochają, rozmawiają ze sobą, a co najważniejsze marzą o spokojnym życiu. Wojenna rzeczywistość łączy to, co zwykle nie da się pogodzić: tragedię i humor, odwagę i strach, życie i śmierć.

Wiersz „Wasilij Terkin” wyróżnia się swoistym historyzmem. Konwencjonalnie można go podzielić na trzy części, pokrywające się z początkiem, środkiem i końcem wojny. Poetyckie rozumienie etapów wojny tworzy liryczną kronikę wydarzeń z kroniki. Poczucie goryczy i smutku wypełnia pierwszą część, wiara w zwycięstwo wypełnia drugą, radość z wyzwolenia Ojczyzny staje się motywem przewodnim trzeciej części wiersza. Wyjaśnia to fakt, że A. T. Twardowski tworzył wiersz stopniowo, przez całą Wielką Wojnę Ojczyźnianą w latach 1941–1945.

Oryginalna jest także kompozycja wiersza. Kompletnością wyróżniają się nie tylko poszczególne rozdziały, ale także kropki i zwrotki w obrębie rozdziałów. Wynika to z faktu, że wiersz został wydrukowany fragmentami. I powinna być dostępna dla czytelnika „z każdego miejsca”.

Wiersz ma 30 rozdziałów. Dwadzieścia pięć z nich w pełni i wszechstronnie ukazuje bohatera, który znajduje się w najróżniejszych sytuacjach militarnych. W ostatnich rozdziałach Terkin w ogóle się nie pojawia („O żołnierzu-sierotce”, „W drodze do Berlina”). Poeta powiedział o bohaterze wszystko i nie chce się powtarzać ani ilustrować obrazu.

To nie przypadek, że twórczość Twardowskiego zaczyna się i kończy lirycznymi dygresjami. Otwarta rozmowa z czytelnikiem przybliża go do wewnętrznego świata dzieła i tworzy atmosferę wspólnego zaangażowania w wydarzenia. Wiersz kończy się dedykacją poległym.

Twardowski tak opowiada o powodach, które skłoniły go do takiej konstrukcji wiersza: „Nie długo targały mną wątpliwości i obawy związane z niepewnością gatunku, brakiem wstępnego planu, który obejmowałby z góry całe dzieło, oraz słabe powiązanie fabularne rozdziałów ze sobą. To nie wiersz – cóż, niech to nie będzie wiersz – zdecydowałem; nie ma jednej fabuły - niech tak będzie, nie; rzecz nie ma początku – nie ma czasu na jej wymyślanie; kulminacja i zakończenie całej narracji nie jest planowane – piszmy o tym, co płonie, a nie czeka”.

Oczywiście w dziele potrzebna jest fabuła. Twardowski wiedział i zna to bardzo dobrze, ale próbując przekazać czytelnikowi „prawdziwą prawdę” wojny, polemicznie oświadczył, że odrzuca fabułę w zwykłym tego słowa znaczeniu.

„Na wojnie nie ma spisku... Jednakże nie szkodzi to prawdzie.” Poeta podkreślił prawdziwość i rzetelność szerokich obrazów życia, nazywając „Wasilija Terkina” nie wierszem, ale „książką o wojowniku”. Słowo „książka” w tym popularnym sensie brzmi jakoś szczególnie znacząco, jako przedmiot „poważny, niezawodny, bezwarunkowy” – mówi Twardowski.

Wiersz „Wasilij Terkin” to epickie płótno. Ale i motywy liryczne brzmią w nim potężnie. Twardowski mógł (i zrobił) nazwać wiersz „Wasilij Terkin” swoim tekstem, ponieważ w tym dziele po raz pierwszy wygląd samego poety, jego cechy osobowości zostały tak żywo, różnorodnie i mocno wyrażone.

Teksty autorstwa Twardowskiego.

Tradycyjnie wiersze Twardowskiego dzielą się na 3 okresy:

1. teksty przedwojenne, w których Twardowski pisze głównie o swoich rodzinnych miejscowościach smoleńskich, o zmianach w życiu rosyjskiej wsi, jakie nastąpiły w latach 20. – 30. XX wieku. Dzieli się wrażeniami z tego, co zobaczył, opowiada o licznych spotkaniach, bo… był dziennikarzem i dużo podróżował po kraju. Interesowało go wiele rzeczy: od kolektywizacji po relacje międzyludzkie.

2. teksty wojskowe. Duża część wierszy poświęcona jest opisom wydarzeń militarnych i spotkań z bohaterami wojennymi. Wiele wierszy napisanych jest na prawdziwe tematy („Opowieść pancernego”). W tym liryzmie znajdują się wiersze Twardowskiego napisane po wojnie, ale o tym ( „Zostałem zabity pod Rżewem”, „W dniu zakończenia wojny”, „Nie wiem nic o swojej winie”).

3. teksty powojenne - filozoficzne („Do kolegów pisarzy”, „Cała istota jest w jednym - jedynym testamentem…”, „Dziękuję, moja ojczyzno”). W tych wierszach zastanawia się nad odwiecznymi pytaniami: o sens życia, o swoją bliską więź z ojczyzną. Pamięci rodziny i przyjaciół poświęca wiele wierszy. Swojej matce dedykuje cykl „Pamięci Matki”, „Twoje piękno się nie starzeje”.

Powiązana informacja.

Główny bohater powieści M. A. Szołochowa „Cichy Don” Grigorij Melechow, poszukując prawdy życia, bardzo się gubi, popełnia błędy, cierpi, ponieważ w żadnej ze walczących stron nie znajduje prawdy moralnej, do której dąży.

Grigorij jest wierny tradycjom kozackim, wpajanym mu od urodzenia. Ale jednocześnie poddaje się sile gwałtownej namiętności, zdolnej do naruszenia ogólnie przyjętych norm i zasad. Ani groźny ojciec, ani brudne plotki i kpiny nie są w stanie powstrzymać Gregory'ego w jego namiętnym impulsie.

Melechow wyróżnia się niesamowitą umiejętnością kochania. Nieświadomie sprawia ból bliskim. Sam Grigorij cierpi, cierpi nie mniej niż Natalia, Aksinya i jego rodzice. Bohater znajduje się pomiędzy dwoma biegunami: miłością-obowiązkiem i miłością-namiętnością. Dokonując czynów złych z punktu widzenia moralności publicznej i spotykając się z zamężną kobietą, Gregory pozostaje całkowicie uczciwy i szczery. „I żal mi ciebie” – mówi do Natalii. „Zbliżyłaś się do siebie w ciągu tych dni, ale w twoim sercu nie ma nic... Jest puste”.

Burzliwe wydarzenia historyczne wprawiły Grzegorza w wir. Ale im bardziej zagłębia się w operacje wojskowe, tym bardziej ciągnie go do ziemi, do pracy. Często marzy o stepie. Jego serce jest zawsze przy ukochanej, odległej kobiecie, z rodzinną farmą, Kuren.

Nowy zwrot w historii sprowadza Melechowa na ziemię, do ukochanej, do rodziny. Grigorij spotyka się z domem, z gospodarstwem po długiej rozłące. Łono rodziny przywraca go do świata rozbitych tradycyjnych wyobrażeń o sensie życia, o kozackim obowiązku.

Podczas walki „Grzegorz stanowczo strzegł honoru kozackiego, korzystał z okazji, aby wykazać się bezinteresowną odwagą, podejmował ryzyko, postępował ekstrawagancko, w przebraniu poszedł na tyły Austriaków, bez rozlewu krwi burzył placówki”. Z biegiem czasu bohater się zmienia. Czuje, że „ból osoby, która go prześladowała w pierwszych dniach wojny, minął bezpowrotnie. Serce stało się szorstkie, stwardniałe…” Oryginalny portret Grzegorza również się zmienia: „... jego oczy są zapadnięte, a kości policzkowe mocno wystają”.

Tragiczna rewolucja, która podzieliła świat Kozaków na przyjaciół i wrogów, stawia przed Grzegorzem wiele trudnych i drażliwych pytań. Bohater staje przed wyborem. Gdzie iść? Z kim? Po co? Gdzie jest prawda? Melechow na swojej drodze poszukiwań spotyka różnych ludzi, z których każdy ma swój punkt widzenia na to, co się dzieje. Centurion Efim Izvarin nie wierzy zatem w deklarowaną przez bolszewików powszechną równość, jest przekonany o szczególnym losie i celu Kozaków oraz opowiada się za niezależnym, autonomicznym życiem regionu dońskiego. Jest separatystą. Grzegorz, zagłębiając się w istotę swoich przemówień, próbuje się z nim kłócić, ten jednak jest analfabetą i przegrywa w sporze z wykształconym centurionem, który potrafi konsekwentnie i logicznie przedstawiać tok swoich myśli. „Izvarin z łatwością pokonał go w słownych bitwach” – relacjonuje autor, w związku z czym Gregory ulega silnemu wpływowi idei Izvarina.

Podtelkow wpaja Melechowowi odmienne prawdy, który uważa, że ​​Kozacy mają wspólne interesy ze wszystkimi rosyjskimi chłopami i robotnikami, z całym proletariatem. Podtelkov jest przekonany o potrzebie władzy ludu wybranego. O swoich pomysłach mówi tak kompetentnie, przekonująco i z pasją, że Gregory go słucha, a nawet mu wierzy. Po rozmowie z Podtelkowem bohater „boleśnie próbował uporządkować zamieszanie myśli, przemyśleć coś, zdecydować”. W Grzegorzu, człowieku niepiśmiennym i niezorientowanym politycznie, mimo różnych sugestii, wciąż aktywnie pulsuje chęć odnalezienia swojej prawdy, swojego miejsca w życiu, czegoś, czemu naprawdę warto służyć. Ci, którzy go otaczają, oferują mu różne ścieżki, ale Gregory stanowczo na nie odpowiada: „Ja sam szukam wejścia”.

Nadchodzi moment, w którym Melechow całym sercem staje po stronie nowego systemu. Ale ten system, ze swoim okrucieństwem wobec Kozaków i niesprawiedliwością, ponownie spycha Grzegorza na wojenną ścieżkę. Melechow jest zszokowany zachowaniem Czernetowa i Podtelkowa na scenie rzezi Czerniecowitów. Płonie ślepą nienawiścią i wrogością. Gregory w przeciwieństwie do nich stara się chronić nieuzbrojonego wroga przed bezlitosną, krwawą masakrą. Grzegorz nie staje w obronie wroga – w każdym ze swoich wrogów widzi przede wszystkim człowieka.

Ale na wojnie jest jak na wojnie. Zmęczenie i gniew prowadzą bohatera do okrucieństwa. Wymownie o tym mówi epizod morderstwa marynarzy. Jednak takie nieludzkość nie jest łatwe dla Grzegorza. To właśnie po tej scenie Mielechow przeżywa głębokie udręki po uświadomieniu sobie straszliwej prawdy: odszedł daleko od tego, po co się urodził i o co walczył. „Życie układa się źle i być może jestem za to winien” – rozumie.

Rodzimym gniazdem bohatera pozostaje zawsze trwała prawda, niewzruszona wartość. W najtrudniejszych chwilach życia powraca myślami o domu, o rodzimej naturze, o pracy. Te wspomnienia dają Gregory'emu poczucie harmonii i spokoju ducha.

Gregory staje się jednym z przywódców powstania Veshensky. To nowy etap w jego podróży. Stopniowo jednak rozczarowuje się i uświadamia sobie, że powstanie nie przyniosło oczekiwanych rezultatów: Kozacy cierpią z powodu białych tak samo, jak wcześniej cierpieli z powodu czerwonych. Dobrze odżywieni oficerowie – szlachta – traktują zwykłego Kozaka z pogardą i arogancją i marzą jedynie o osiągnięciu przy jego pomocy sukcesu w nowych kampaniach; Kozacy są jedynie niezawodnym środkiem do osiągnięcia swoich celów. Dla Grigorija prostacki stosunek generała Fitzkhelaurowa do niego jest oburzający, a zagraniczni okupanci są nienawistni i obrzydliwi.

Boleśnie znosząc wszystko, co dzieje się w kraju, Mielechow mimo to odmawia ewakuacji. „Kimkolwiek jest matka, bardziej przypomina obcą osobę” – argumentuje. A takie stanowisko zasługuje na wszelki szacunek.

Kolejnym etapem przejściowym, zbawienie dla Grzegorza, staje się ponownie powrót do ziemi, do Aksi-nye, do dzieci. Nagle zostaje przepojony niezwykłym ciepłem i miłością do dzieci, uświadamiając sobie, że to one stanowią sens jego istnienia. Zwykły tryb życia i otoczenie domu rodzą w bohaterze chęć ucieczki od walki. Grzegorz po przejściu długiej i trudnej drogi traci wiarę zarówno w białych, jak i czerwonych. Dom i rodzina to prawdziwe wartości, prawdziwe wsparcie. Wielokrotnie widziana i doświadczana przemoc budzi w nim odrazę. Niejednokrotnie popełnia szlachetne czyny pod wpływem nienawiści do niego. Grigorij uwalnia z więzienia krewnych Czerwonych Kozaków, zapędza konia na śmierć, aby ocalić od śmierci Iwana Aleksiejewicza i Miszkę Koszewoja, opuszcza plac, nie chcąc być świadkiem egzekucji Podtelkowitów.

Szybka do zabijania i nieuzasadniona okrutna Mishka Koshevoy popycha Grigorija do ucieczki z domu. Zmuszony jest tułać się po wioskach, w wyniku czego dołącza do gangu Fomina. Miłość do życia i do dzieci nie pozwala Grigorijowi się poddać. Rozumie, że jeśli nie podejmie żadnych działań, zostanie zastrzelony. Melechow nie ma wyboru i dołącza do gangu. Rozpoczyna się nowy etap duchowych poszukiwań Grzegorza.

Gregory'emu niewiele pozostało na końcu powieści. Dzieci, ojczyzna i miłość do Aksinyi. Ale na bohatera czekają nowe straty. Głęboko i boleśnie przeżywa śmierć ukochanej kobiety, ale znajduje siłę, by szukać dalej siebie: „Wszystko zostało mu odebrane, wszystko zostało zniszczone przez bezlitosną śmierć. Zostały tylko dzieci. Ale on sam wciąż gorączkowo trzymał się ziemi, jakby rzeczywiście jego rozbite życie miało jakąś wartość dla niego i dla innych.

Grzegorz spędza większość swojego życia w niewoli rozdzierającej świat nienawiści i śmierci, popadając w zgorzknienie i popadając w rozpacz. Zatrzymując się po drodze, z obrzydzeniem odkrywa, że ​​choć nienawidzi przemocy, nienawidzi śmierci. Jest głową i podporą rodziny, ale nie ma czasu przebywać w domu, wśród ludzi, którzy go kochają.

Wszelkie próby odnalezienia siebie przez bohatera są drogą cierpienia. Melechow idzie naprzód z sercem otwartym na wszystko, „poruszony”. Poszukuje uczciwości, prawd autentycznych i niezaprzeczalnych, pragnie dotrzeć do sedna wszystkiego. Jego poszukiwania są pełne pasji, jego dusza płonie. Dręczy go niezaspokojony głód moralny. Grzegorz pragnie samostanowienia, ale nie jest pozbawiony samopotępienia. Melechow w swoich działaniach szuka źródła swoich błędów, także w sobie. Ale o bohaterze, który przeszedł wiele cierni, można śmiało powiedzieć, że jego dusza mimo wszystko żyje, nie rujnują jej najtrudniejsze okoliczności życia. Dowodem tego jest pragnienie Grzegorza pokoju, pokoju, ziemi, pragnienie powrotu do domu. Nie czekając na amnestię, Melechow wraca do domu. Opętało go jedno pragnienie – pragnienie pokoju. Jego celem jest wychowanie syna, który będzie hojną nagrodą za wszelkie trudy życia. Miszatka jest nadzieją Grzegorza na przyszłość, zawiera możliwość kontynuacji rodziny Melechowa. Te myśli Grzegorza potwierdzają, że wojna go złamała, ale nie złamała.

Droga Grigorija Melechowa do prawdy to tragiczna droga ludzkich wędrówek, zysków, błędów i strat, dowód ścisłego związku osobowości i historii. Tę trudną drogę przeszedł naród rosyjski w XX wieku.

Krytyk Yu Lukin pisał o powieści: „Znaczenie postaci Grigorija Mielechowa... rozszerza się, wykraczając poza zakres i specyfikę środowiska kozackiego Dona w 1921 r. i wyrasta na typowy obraz osoby, która nie odnaleźć drogę w latach rewolucji.”

>Eseje na podstawie pracy Cichy Don

Grigorij Melechow w poszukiwaniu prawdy

Grigorij Melechow jest głównym bohaterem powieści „Cichy Don”, prawdziwym Kozakiem Dońskim, osobą pracowitą i oszczędną. Przed wybuchem wojny był wesołym, beztroskim i niedoświadczonym młodzieńcem. Z natury niespokojny i uparty, często popełniał pochopne czyny. Na przykład spotykał się z żoną sąsiada, Aksinyą, w której był szaleńczo zakochany. Mimo to z łatwością zgodził się poślubić inną dziewczynę - młodą piękność, córkę zamożnych rodziców, Natalię Korshunovą. W ten sposób unieszczęśliwił dwie kobiety na raz. Na początku powieści Gregory wydaje się taki beztroski.

Z wiekiem zaczyna częściej myśleć o swoich działaniach. On sam cierpi nie mniej niż Natalia i Aksinya z powodu tej podwójnej sytuacji. Stoi także przed trudnym wyborem na froncie, nie wiedząc do kogo dołączyć: do „czerwonych” czy „białych”. Nie podoba mu się cała idea wojny i bezsensownego rozlewu krwi, ale obecna sytuacja w kraju stawia wszystkich przed dylematem. Gregory nie jest tak pewny swojego wyboru jak jego brat czy przyjaciele. Długo zastanawia się nad poszukiwaniem prawdy i sprawiedliwości, lecz nigdy ich nie znajduje. Na tle tej wojny osobowość głównego bohatera ujawnia się we wszystkich swoich barwach.

Tak więc od pierwszych dni służby staje się jasne, że Gregory nie jest podatny na okrucieństwo, a nawet jest ludzki. Desperacko staje w obronie młodej służącej Frani, nie może spać po zamordowaniu Austriaka i potępia brutalne zwyczaje Chubatego. Jednak z biegiem czasu jego charakter twardnieje, a granice między dobrem a złem stopniowo się zacierają. Mimo to Gregory do końca powieści pozostaje osobą uczciwą, przyzwoitą i kochającą. Jego wyobrażenia na temat tego, co się dzieje, kształtują się na podstawie obserwacji życia i otaczających go ludzi, jednak te właśnie „rozmyte granice” nie pozwalają mu zbliżyć się do prawdy, której szuka. Bohater staje po stronie „czerwonych” lub „białych”, ale nigdzie nie znajduje tego, czego potrzebuje.

Podwójna pozycja na froncie i w życiu osobistym zaczyna stopniowo uciskać Grzegorza. Nawet mimowolnie zazdrości tym, którzy ślepo wierzą tylko w jedną „prawdę” i pewnie walczą o swoje poglądy. Zdając sobie sprawę z bezsensu wojny, rzuca się w ramiona swojej miłości, ale i tutaj czeka go tragiczny los. Aksinya umiera w jego ramionach, ranny zabłąkaną kulą Czerwonej Gwardii. W desperacji postanawia wrócić do domu, do „rodzimych” miejsc, gdzie pozostał mu już tylko jeden syn – jedyna osoba, która wiąże go z rozległym światem. Rozpocząwszy powieść od przodków Grzegorza, a kończąc na synu,

„Cichy Don” odzwierciedla epokę wielkich wstrząsów z początku XX wieku, które miały wpływ na losy wielu ludzi, a także wpłynęły na losy Kozaków Dońskich. Ucisk urzędników, właścicieli ziemskich i zamożniejszej części ludności, a także niezdolność władz do rozwiązywania sytuacji konfliktowych i sprawiedliwego organizowania życia ludu, doprowadziły do ​​powszechnego oburzenia, zamieszek i rewolucji, która przerodziła się w wojna domowa. Ponadto Kozacy Dońscy również zbuntowali się przeciwko nowemu rządowi i walczyli z Armią Czerwoną. Bandy Kozaków zajmowały się tą samą biedotą, ludźmi, którzy podobnie jak Kozacy chcieli pracować na swojej ziemi. To był trudny, niespokojny czas, kiedy brat wystąpił przeciwko bratu, a ojciec mógł okazać się mordercą swojego syna.

Powieść M.A. Szołochowa „Cichy Don” odzwierciedla przełomową erę wojen i rewolucji, pokazuje wydarzenia, które wpłynęły na bieg historii. Pisarz przedstawił wielowiekowe tradycje Kozaków Dońskich i specyfikę ich życia, system ich zasad moralnych i umiejętności pracy, które ukształtowały charakter narodowy, który autor najpełniej ucieleśnia na obrazie Grigorija Melechowa.
Ścieżka Grigorija Melechowa jest zupełnie wyjątkowa, różni się od wypraw bohaterów poprzednich epok, ponieważ Szołochow pokazał przede wszystkim historię prostego Kozaka, chłopa z farmy z niewielkim wykształceniem, niezbyt mądrego z doświadczenia, nie zorientowanego w kwestiach politycznych . Po drugie, autor odzwierciedlił najtrudniejszy czas przewrotów i burz dla całego kontynentu europejskiego, a zwłaszcza dla Rosji.

Postać Grigorija Melechowa reprezentuje osobowość głęboko tragiczną, której losy są całkowicie związane z dramatycznymi wydarzeniami rozgrywającymi się w kraju. Charakter bohatera można zrozumieć jedynie analizując jego drogę życiową, zaczynając od początku. Trzeba pamiętać, że w genach kozackich zawarta była gorąca krew tureckiej babci. Pod tym względem rodzinę Melechowów wyróżniały cechy genetyczne: na przykład ciężka praca, wytrwałość i miłość do ziemi Grigorij charakteryzowały się dumnym usposobieniem, odwagą i samowolą. Już w młodości śmiało i stanowczo sprzeciwiał się Aksinyi, która wzywała go do obcych krajów: „Nie ruszym się nigdzie z ziemi. Tu jest step, jest czym oddychać, ale co tam?” Grigorij uważał, że jego życie na zawsze związało się ze spokojną pracą rolnika we własnym gospodarstwie. Głównymi wartościami dla niego są ziemia, step, służba kozacka i rodzina. Ale nie mógł sobie nawet wyobrazić, jak zakończy się dla niego lojalność wobec sprawy kozackiej, kiedy najlepsze lata będzie musiał oddać wojna, zabijanie ludzi, ciężkie próby na frontach, a on będzie musiał wiele przejść, doświadczając różnych wstrząsy.

Grigorij wychowywany był w duchu przywiązania do tradycji kozackich, nie stronił od służby, zamierzając z honorem spełnić swój obowiązek wojskowy i wrócić na folwark. Jak przystało na Kozaka, wykazał się odwagą w bitwach podczas I wojny światowej, „podejmował ryzyko, był ekstrawagancki”, ale bardzo szybko zdał sobie sprawę, że nie jest łatwo uwolnić się od bólu związanego z osobą, który czasami odczuwał. Grzegorz szczególnie dotkliwie przeżył bezsensowne morderstwo uciekającego przed nim Austriaka. On nawet „nie wiedząc dlaczego” podszedł do austriackiego żołnierza, którego zamordował. A potem, kiedy odszedł od zwłok, „krok jego był zdezorientowany i ciężki, jakby niósł na ramionach bagaż nie do uniesienia; wstręt i zdumienie miażdżyły duszę.”

Po pierwszej ranie, będąc w szpitalu, Grzegorz poznał nowe prawdy, słuchając, jak ranny żołnierz Garange „ujawniał prawdziwe przyczyny wybuchu wojny, zjadliwie ośmieszał autokratyczny rząd”. Kozakowi trudno było zaakceptować te nowe koncepcje dotyczące króla, ojczyzny i obowiązku wojskowego: „zaczęły dymić wszystkie fundamenty, na których opierała się świadomość”. Ale po pobycie w rodzinnym folwarku znowu poszedł na front, pozostając dobrym kozakiem: „Grigorij pilnie strzegł honoru kozackiego, wykorzystał okazję, by wykazać się bezinteresowną odwagą…”. Był to czas, kiedy jego serce stało się twarde i szorstkie. Jednakże, pozostając odważnym, a nawet zdesperowanym w walce, Grzegorz zmienił się wewnętrznie: nie mógł śmiać się beztrosko i wesoło, oczy mu zapadły, kości policzkowe stały się ostrzejsze i trudno było patrzeć w czyste oczy dziecka. „Z zimną pogardą igrał życiem swoim i innych, (...) zdobył cztery krzyże św. Jerzego, cztery medale”, ale nie mógł uniknąć bezlitośnie niszczycielskich skutków wojny. Jednak osobowość Grzegorza nadal nie została zniszczona przez wojnę: jego dusza nie była całkowicie stwardniała, nie mógł całkowicie pogodzić się z koniecznością zabijania ludzi (nawet wrogów).

W 1917 roku, po odniesionych ranach i pobycie w szpitalu, będąc w domu na wakacjach, Grigorij poczuł się zmęczony, „nabyty przez wojnę”. „Chciałam odwrócić się od wszystkiego, co kipi nienawiścią, od wrogiego i niezrozumiałego świata. Tam, z tyłu, wszystko było pomieszane i sprzeczne. Pod nogami nie było stałego gruntu i nie było pewności, którą drogą podążać: „Pociągnęło mnie do bolszewików – szedłem, prowadziłem ze sobą innych, a potem zacząłem myśleć, serce mi zamarzło”. Na farmie Kozak chciał wrócić do obowiązków domowych i pozostać z rodziną. Nie dadzą mu jednak spokoju, bo w kraju jeszcze długo nie będzie spokoju. A Melechow pędzi między „czerwonymi” i „białymi”. Trudno mu odnaleźć prawdę polityczną, gdy na świecie wartości ludzkie szybko zmieniają się, a niedoświadczonemu człowiekowi trudno jest zrozumieć istotę wydarzeń: „Na kim się oprzeć?” Porzucenie Grzegorza nie było związane z jego nastrojami politycznymi, ale z niezrozumieniem sytuacji w kraju, kiedy władzę na przemian przejmowali liczni uczestnicy walczących sił. Melechow był gotowy walczyć w szeregach Armii Czerwonej, ale wojna jest wojną, bez okrucieństwa nie można było tego zrobić, a bogaci Kozacy nie chcieli dobrowolnie dawać „jedzenia” żołnierzom Armii Czerwonej. Melechow odczuwał nieufność bolszewików, ich wrogość wobec niego jako byłego żołnierza armii carskiej. A sam Grigorij nie mógł zrozumieć bezkompromisowych i bezwzględnych działań oddziałów żywnościowych zabierających zboże. Fanatyzm i rozgoryczenie Michaiła Koszewoja szczególnie odpychały ideę komunistyczną i pojawiła się chęć ucieczki od nieznośnego zamieszania. Chciałem wszystko zrozumieć i pojąć, znaleźć swoją, „prawdziwą prawdę”, ale najwyraźniej nie ma jednej prawdy dla wszystkich: „Ludzie zawsze walczyli o kawałek chleba, o działkę, o prawo do życia...". A Grzegorz zdecydował, że „trzeba walczyć z tymi, którzy chcą odebrać życie, prawo do niego…”.

Okrucieństwo i przemoc demonstrowały wszystkie walczące strony: Biała Gwardia, zbuntowani Kozacy i różne gangi. Melechow nie chciał się do nich przyłączyć, ale Grigorij musiał walczyć z bolszewikami. Nie z przekonania, ale z wymuszonych okoliczności, kiedy Kozacy ze swoich gospodarstw zostali zebrani w oddziały przez przeciwników nowej władzy. Ciężko mu było doświadczyć okrucieństwa Kozaków i ich niezłomnej mściwości. Będąc w oddziale Fomina, Grigorij był świadkiem egzekucji młodego, bezpartyjnego żołnierza Armii Czerwonej, który lojalnie służył władzy ludowej. Facet nie zgodził się przejść na stronę bandytów (tak nazywał oddział kozacki), a oni natychmiast postanowili „zmarnować go”. „Czy mamy krótką próbę?” - mówi Fomin, zwracając się do Grigorija, który unikał patrzenia przywódcy w oczy, ponieważ sam był przeciwny takim „próbom”.
A rodzice Gregory'ego solidaryzują się z synem w kwestii odrzucenia okrucieństwa i wrogości między ludźmi. Panteley Prokofiewicz wyrzuca Mitkę Korszunowa, bo nie chce widzieć w swoim domu kata, który w imię zemsty na komunistycznym Koszewoju zabił kobietę i dzieci. Iljiniczna, matka Grigorija, mówi do Natalii: „Czerwoni mogli posiekać ciebie, mnie, Miszatkę i Połuszkę za Griszę, ale nie posiekali, zlitowali się”. Mądre słowa wypowiada także stary rolnik Czumakow, gdy pyta Mielechowa: „Czy zamierzacie wkrótce zawrzeć pokój z władzą radziecką? Walczyliśmy z Czerkiesami, walczyliśmy z Turkami, a potem osiągnięto pokój, ale wszyscy jesteście swoimi ludźmi i nie możecie się ze sobą dogadać.

Życie Gregory'ego komplikowała także jego niestabilna pozycja wszędzie i we wszystkim: był ciągle w stanie poszukiwań, decydując o tym, „gdzie się oprzeć”. Jeszcze przed służbą w armii kozackiej Melechow nie był w stanie wybrać partnera życiowego z miłości, ponieważ Aksinya był żonaty, a jego ojciec poślubił go z Natalią. I przez całe swoje krótkie życie znajdował się w pozycji „pośredniej”, kiedy ciągnęło go do rodziny, do żony i dzieci, ale jego serce wołało także do ukochanej. Nie mniej nękała mnie chęć gospodarowania ziemią, choć nikt nie był zwolniony ze służby wojskowej. Pozycja uczciwego, przyzwoitego człowieka między nowym a starym, między pokojem a wojną, między bolszewizmem a populizmem Izvarina i wreszcie między Natalią a Aksynią tylko pogorszyła i zwiększyła intensywność jego rzucania.

Konieczność wyboru była bardzo wyczerpująca i być może decyzje Kozaka nie zawsze były trafne, ale kto wtedy mógł ludzi oceniać i wydawać sprawiedliwy werdykt? G. Melechow walczył zaciekle w kawalerii Budionnego i sądził, że wierną służbą zasłużył na przebaczenie bolszewików za swoje poprzednie czyny, jednakże w czasie wojny domowej zdarzały się przypadki szybkich represji wobec tych, którzy albo nie okazali oddania władzy sowieckiej lub biegał z boku na bok. A w gangu Fomina, walczącym już z bolszewikami, Grigorij nie widział wyjścia, jak rozwiązać swój problem, jak wrócić do spokojnego życia i nie być nikim wrogiem. Grigorij opuścił oddział kozacki Fomina i w obawie przed karą ze strony władz sowieckich, a nawet linczem z jakiejkolwiek strony, gdyż rzekomo stał się wrogiem wszystkich, próbuje ukryć się u Aksinyi, uciec gdzieś daleko od rodzinnego folwarku. Jednak ta próba nie przyniosła mu zbawienia: przypadkowe spotkanie z żołnierzami Armii Czerwonej z oddziału żywnościowego, ucieczka, pościg, strzały za nim - a tragiczna śmierć Aksinyi na zawsze przerwała rzucanie Grzegorza. Nie było gdzie się spieszyć, do kogo się spieszyć.

Autor nie jest obojętny na losy swojego głównego bohatera. Z goryczą pisze, że Grigorij z powodu tęsknoty nie może już tułać się i nie czekając na amnestię, ponownie ryzykuje i wraca do folwarku Tatarów: „Stanął u bram swojego domu, trzymając syna na rękach …”. Szołochow nie kończy powieści wiadomością o dalszych losach G. Mielechowa, zapewne dlatego, że mu współczuje i chciałby wreszcie dać zmęczonemu walką człowiekowi spokój ducha, aby mógł żyć i pracować na swojej ziemi, ale trudno powiedzieć, czy jest to możliwe.
Zasługą pisarza jest także to, że stosunek autora do bohaterów, jego umiejętność rozumienia ludzi, docenianie uczciwości i przyzwoitości tych, którzy szczerze starali się zrozumieć zamieszanie buntowniczych wydarzeń i znaleźć prawdę – to pragnienie autora oddają poruszenia ludzkiej duszy na tle dramatycznych zmian w kraju, doceniane zarówno przez krytyków, jak i czytelników. Jeden z byłych przywódców zbuntowanych Kozaków, emigrant P. Kudinow, pisał do uczonego Szołochowa K. Priyma: „Cichy Don” wstrząsnął naszymi duszami i sprawił, że na nowo zmieniliśmy zdanie, a nasza tęsknota za Rosją stała się jeszcze ostrzejsza, a rozjaśniły się nasze głowy.” A ci, którzy na wygnaniu czytali powieść M.A. Szołochowa „Cichy Don”, „którzy szlochali nad jej stronami i wyrywali siwe włosy - ci ludzie w 1941 r. nie mogli i nie poszli walczyć z Rosją Radziecką ” Warto dodać: oczywiście nie wszyscy, ale wielu.

Trudno przecenić także umiejętności artystyczne Szołochowa: mamy rzadki przykład, niemal dokument historyczny, przedstawiający kulturę Kozaków, życie, tradycje i osobliwości mowy. Niemożliwe byłoby stworzenie żywych obrazów (i wyobrażenie sobie ich przez czytelnika), gdyby Grigorij, Aksinya i inne postacie mówiły neutralnie, stylizowanym językiem zbliżonym do literackiego. To nie byliby już Kozacy Dońscy, gdybyśmy usunęli ich wielowiekowe osobliwości mowy, ich własny dialekt: „wilyuzhinki”, „skroz”, „jesteś taki dobry”. Jednocześnie przedstawiciele sztabu dowodzenia oddziałami kozackimi, posiadający wykształcenie i doświadczenie w komunikowaniu się z ludźmi z innych terytoriów Rosji, posługują się językiem znanym Rosjanom. A Szołochow obiektywnie pokazuje tę różnicę, więc obraz okazuje się wiarygodny.

Warto podkreślić, że autor potrafi połączyć epicki obraz wydarzeń historycznych z liryzmem narracji, zwłaszcza tych momentów, w których relacjonowane są osobiste przeżycia bohaterów. Pisarz posługuje się techniką psychologizmu, ujawniając stan wewnętrzny człowieka, ukazując ruchy psychiczne jednostki. Jedną z cech tej techniki jest możliwość nadania indywidualnego opisu bohatera, w połączeniu z danymi zewnętrznymi, z portretem. Na przykład zmiany, jakie zaszły w Grzegorzu w wyniku jego służby i udziału w bitwach, zapadają w pamięć: „… wiedział, że nie będzie się już śmiał jak wcześniej; Wiedziałam, że jego oczy były zapadnięte, a kości policzkowe mocno wystające…”
Empatia autora dla bohaterów dzieła jest odczuwalna we wszystkim, a opinia czytelnika pokrywa się ze słowami Y. Iwaszkiewicza, że ​​powieść M.A. Szołochowa „Cichy Don” ma „głęboką treść wewnętrzną - a jej treścią jest miłość do osoby”.

Opinie

Aż dziw bierze, że ta powieść (na pewno nie socrealizm) nie była zakazana w czasach sowieckich. Melechow bowiem nie znalazł prawdy ani wśród czerwonych, ani wśród białych.
Powstało na ten temat mnóstwo pseudoinnowacyjnych fabrykacji, jak np. „Kozacki Hamlet”. Ale Czechow słusznie mówi: prawdziwej prawdy nikt nie zna.
Najlepszą rzeczą, jaką przeczytałem na temat wojny secesyjnej, była „W ślepym zaułku” Wieriesajewa. Tam także „nie dla czerwonych i nie dla białych”. Uczciwe i obiektywne zrozumienie tamtych czasów (powieść powstała w 1923 r.).

Nie akceptuję skrajnych punktów widzenia w ocenie tak globalnego wydarzenia, jak wojna domowa. Dowłatow miał rację: po komunistach najbardziej nienawidzę antykomunistów.

Dziękuję za wpis, Zoja. Skłania do refleksji nad prawdziwą literaturą. Nie zapomnij napisać o twórczości godnych autorów. A wiele osób tutaj, na tej stronie, mówi tylko o sobie i o sobie. Tak, o twoich niezniszczalnych rzeczach.
Mój szacunek.

Siergiej Solomonow 03.03.2018 11:35.

Dzienna publiczność portalu Proza.ru to około 100 tysięcy odwiedzających, którzy łącznie przeglądają ponad pół miliona stron według licznika ruchu, który znajduje się po prawej stronie tego tekstu. Każda kolumna zawiera dwie liczby: liczbę wyświetleń i liczbę odwiedzających.