Humanizm, który zapoczątkował nową erę w rozwoju społeczeństwa ludzkiego zwaną renesansem. w tamtych czasach była pod dużym ciężarem uprzedzeń kościelnych, każda wolna myśl była okrutnie tłumiona. To właśnie w tym czasie zrodziła się we Florencji nauka filozoficzna, która zmusiła nas do nowego spojrzenia na koronę Bożego stworzenia.

Humanizm renesansowy to zbiór nauk reprezentujących myślącą osobę, która nie tylko wie, jak płynąć z prądem, ale także potrafi stawiać opór i działać niezależnie. Jej głównym celem jest zainteresowanie każdym człowiekiem, wiara w jego możliwości duchowe i fizyczne. To humanizm renesansu głosił inne zasady kształtowania osobowości. Człowiek w tym nauczaniu jest przedstawiany jako twórca, jest on indywidualny, a nie bierny w swoich myślach i działaniach.

Nowy kierunek filozoficzny wziął za podstawę starożytną kulturę, sztukę i literaturę, koncentrując się na duchowej istocie człowieka. W średniowieczu nauka i kultura były prerogatywą Kościoła, który bardzo niechętnie dzielił się zgromadzoną wiedzą i osiągnięciami. Humanizm renesansowy podniósł tę zasłonę. Najpierw we Włoszech, a następnie stopniowo w całej Europie zaczęto tworzyć uniwersytety, w których wraz z naukami teozoficznym zaczęto studiować przedmioty świeckie: matematykę, anatomię, muzykę i nauki humanistyczne.

Najbardziej znani humaniści to: Dante Alighieri, Giovanni Boccaccio, Francesco Petrarca, Leonardo da Vinci, Raphael Santi i Michelangelo Buanarrotti. Anglia dała światu takich gigantów jak William Shakespeare i Francis Bacon. Francja i Hiszpania dały Miguela de Cervantesa, a Niemcy Albrechta Dürera i Ulricha von Huttena. Wszyscy ci wielcy naukowcy, pedagodzy i artyści na zawsze zmienili światopogląd i świadomość ludzi i pokazali rozsądnego człowieka, pięknego w duszy i myśleniu. To im wszystkie kolejne pokolenia zawdzięczają dar możliwości spojrzenia na świat inaczej.

Humanizm w okresie renesansu na pierwszym miejscu umieścił cnoty, które człowiek posiada, i pokazał możliwość ich rozwoju w człowieku (samodzielnie lub przy udziale mentorów).

Antropocentryzm różni się od humanizmu tym, że człowiek zgodnie z tym nurtem jest centrum wszechświata i wszystko, co się wokół niego znajduje, powinno mu służyć. Wielu chrześcijan uzbrojonych w tę naukę głosiło człowieka jako stworzenie najwyższe, nakładając jednocześnie na niego największy ciężar odpowiedzialności. Antropocentryzm i humanizm renesansu różnią się od siebie bardzo znacząco, dlatego trzeba umieć wyraźnie rozróżnić te pojęcia. Antropocentrysta to osoba będąca konsumentem. Uważa, że ​​każdy jest mu coś winien, usprawiedliwia wyzysk i nie myśli o niszczeniu żywej przyrody. Jej główna zasada jest następująca: człowiek ma prawo żyć tak, jak chce, a reszta świata ma obowiązek mu służyć.

Antropocentryzm i humanizm renesansu były później wykorzystywane przez wielu filozofów i naukowców, takich jak Kartezjusz, Leibniz, Locke, Hobbes i inni. Te dwie definicje były wielokrotnie traktowane jako podstawa w różnych szkołach i ruchach. Najważniejszy był oczywiście dla wszystkich kolejnych pokoleń humanizm, który w renesansie zasiał nasiona dobroci, oświecenia i rozumu, które wciąż, kilka wieków później, uważamy za najważniejsze dla Homo sapiens. My, potomkowie, cieszymy się dziś wielkimi osiągnięciami literatury i sztuki renesansu, a współczesna nauka opiera się na wielu naukach i odkryciach, które powstały w XIV wieku i istnieją do dziś. Humanizm renesansowy próbował go nauczyć szacunku do siebie i innych, a naszym zadaniem jest umieć zachować i udoskonalać jego najlepsze zasady.

Państwowy Uniwersytet Technologiczny Północnego Kaukazu

ABSTRAKCYJNY

Na temat: „Historia idei humanizmu”

Grupa studencka ASU-01-2

Baraszewa Wasilij.

Władykaukaz, 2001

Termin „humanizm” pochodzi od łacińskiego „humanitas” (ludzkość), używanego już w I wieku. PNE. słynny rzymski mówca Cyceron (106-43 p.n.e.). Dla niego humanitas to wychowanie i edukacja człowieka, przyczyniające się do jego wyniesienia.

Zasada humanizmu zakładała postawę wobec człowieka jako wartości najwyższej, poszanowanie godności każdego człowieka, jego prawa do życia, swobodnego rozwoju, realizacji swoich możliwości i dążenia do szczęścia. Humanizm zakłada uznanie wszystkich podstawowych praw człowieka i uznaje dobro jednostki za najwyższe kryterium oceny wszelkiej działalności społecznej.

Jako cecha kultury światowej humanizm pojawił się w świecie starożytnym. Już z epoki Starego Państwa w Egipcie (III tysiąclecie p.n.e.) dotarły do ​​nas stwierdzenia w rodzaju inskrypcji księdza Szeszy: „Uratowałem nieszczęsnego przed silniejszym... Głodnym dałem chleb, a ubranie nagi. Przewiozłem moją łodzią tego, który jej nie miał. Pochowałem tego, który nie miał syna…” Duża liczba takich tekstów świadczy o istnieniu silnego nurtu humanistycznego przenikającego kulturę starożytnego Egiptu.

Starożytni Egipcjanie byli w stanie opracować niezwykłe zasady indywidualnego postępowania moralnego i humanizmu. Księgi mądrości Amenemona wskazują na bardzo wysoki poziom moralności. W kulturze starożytnego Egiptu wszystko jest zanurzone w atmosferze religijności, ale jednocześnie wszystko ma potężne korzenie w głębinach czystego człowieczeństwa.

Jako ruch kulturowy humanizm powstał w XIV wieku we Włoszech i rozprzestrzenił się w Europie Zachodniej od XV wieku. Renesans, czyli renesans (od francuskiego renaitre – odrodzić się) stał się jedną z najbardziej uderzających epok w rozwoju kultury europejskiej, trwającą prawie trzy stulecia od połowy XIV wieku. aż do pierwszych dziesięcioleci XVII w. Była to epoka poważnych zmian w historii narodów Europy. W warunkach wysokiego poziomu cywilizacji miejskiej rozpoczął się proces kształtowania się stosunków kapitalistycznych i kryzysu feudalizmu, nastąpiło formowanie się narodów i tworzenie dużych państw narodowych, pojawiła się nowa forma ustroju politycznego - monarchia absolutna powstały nowe grupy społeczne – burżuazja i robotnicy najemni. Zmienił się także duchowy świat człowieka. Człowieka renesansu ogarnęło pragnienie samoafirmacji i wielkich osiągnięć, aktywnie włączając się w życie publiczne, odkrywał na nowo świat przyrody, zabiegał o jego głębokie zrozumienie i zachwycał się jego pięknem. Kulturę renesansu charakteryzuje świeckie postrzeganie i rozumienie świata, afirmacja wartości ziemskiej egzystencji, wielkości umysłu i zdolności twórczych człowieka oraz godności jednostki. Humanizm stał się ideologiczną podstawą kultury renesansu.

Humaniści sprzeciwiali się dyktaturze Kościoła katolickiego w życiu duchowym społeczeństwa. Krytykowali metodę nauki scholastycznej, opartą na logice formalnej (dialektyce), odrzucali jej dogmatyzm i wiarę w autorytety, torując tym samym drogę swobodnemu rozwojowi myśli naukowej. Początkowo objawiało się to w postaci obrony wartości świeckich przed uciskiem ze strony ascetycznego Kościoła średniowiecznego. Niektóre włoskie uniwersytety powróciły do ​​na wpół zapomnianego i odrzuconego starożytnego dziedzictwa kulturowego i naukowego średniowiecza. W doskonaleniu duchowej natury człowieka główną rolę odegrał zespół dyscyplin składający się z gramatyki, retoryki, poezji, historii i etyki, które to właśnie dyscypliny stały się teoretycznymi podstawami kultury renesansu i nazwano je „studia humanitatis”. (dyscypliny humanitarne). Łacińskie pojęcie „humanitas” oznaczało wówczas chęć rozwijania godności ludzkiej pomimo długotrwałej dewaluacji wszystkiego, co wiąże się z życiem ludzkim. Ideał widziano w harmonii pomiędzy oświeceniem i aktywnością.

Humaniści wzywali do studiowania kultury starożytnej, którą Kościół odrzucił jako pogańską, przyjmując z niej tylko to, co nie było sprzeczne z doktryną chrześcijańską. Przywrócenie starożytnego dziedzictwa nie było dla nich celem samym w sobie, ale posłużyło jako podstawa do rozwiązania palących problemów naszych czasów, do zbudowania nowej kultury. Powstanie literatury renesansowej w drugiej połowie XIV wieku. kojarzony z nazwiskami Francesco Petrarki i Giovanniego Boccaccio. Potwierdzili humanistyczne idee godności osobistej, łącząc ją nie z narodzinami, ale z walecznymi czynami człowieka, jego wolnością i prawem do cieszenia się radościami życia ziemskiego.

Poetka i filozofka Francesca Petrarch (1304-1374) jest jednomyślnie uważana za twórcę humanizmu. Petrarka był pierwszym wielkim humanistą, poetą i obywatelem, który potrafił dostrzec integralność przedrenesansowych prądów myślowych i zjednoczyć je w poetyckiej syntezie, która stała się programem przyszłych pokoleń Europy. Swoją twórczością udało mu się zaszczepić w przyszłych różnorodnych pokoleniach Europy Zachodniej i Wschodniej – choć nie zawsze jasną – świadomość pewnej jedności duchowej i kulturowej, której dobroczynne skutki znajdują odzwierciedlenie w naszej epoce nowożytnej.

Jego twórczość jest początkiem wielu dróg, którymi przebiegał rozwój kultury renesansowej we Włoszech. W traktacie „O niewiedzy własnej i wielu innych” zdecydowanie odrzuca naukę scholastyczną właściwą średniowieczu, w stosunku do której demonstracyjnie głosi swoją rzekomą niewiedzę, uznając ją bowiem za całkowicie bezużyteczną na dzień dzisiejszy. człowieka swoich czasów.

Wspomniany traktat ukazuje zasadniczo nowe podejście do oceny dziedzictwa starożytnego. Według Petrarki to nie ślepe naśladowanie myśli wybitnych poprzedników pozwoli nam osiągnąć nowy rozkwit literatury, sztuki i nauki, ale chęć wzniesienia się na wyżyny kultury starożytnej i jednocześnie przemyślenia na nowo i w pewnym sensie ją przewyższyć. Linia ta, nakreślona przez Petrarkę, stała się wiodącą w odniesieniu do humanizmu do dziedzictwa kantyckiego.

Pierwszy humanista uważał, że treścią prawdziwej filozofii powinny być nauki o człowieku i w całej jego twórczości pojawia się wezwanie do reorientacji filozofii w stronę tego wartościowego przedmiotu wiedzy.

Swoim rozumowaniem Petrarka położył podwaliny pod kształtowanie osobistej samoświadomości renesansu. W różnych epokach człowiek postrzega siebie inaczej. Człowiek średniowieczny był tym bardziej wartościowy jako jednostka, im bardziej jego zachowanie odpowiadało normom przyjętym w korporacji. Utwierdzał się w swym najaktywniejszym włączeniu w grupę społeczną, w korporację, w porządek ustanowiony przez Boga – takich jest odwaga społeczna wymagana od jednostki. Człowiek renesansu stopniowo porzucał uniwersalne koncepcje średniowieczne, zwracając się ku konkretowi, indywidualnemu.

Humaniści wypracowują nowe podejście do rozumienia człowieka, w którym ogromną rolę odgrywa pojęcie działania.O wartości osobowości ludzkiej decyduje dla nich nie pochodzenie czy przynależność społeczna, ale zasługi osobiste i płodność jej działania.

Uderzającym ucieleśnieniem tego podejścia może być na przykład wszechstronna działalność słynnego humanisty Leona Battisty Alberty (1404-1472). Był architektem, malarzem, autorem traktatów o sztuce, sformułował zasady kompozycji obrazkowej - równowagę i symetrię koloru, gestów i póz postaci. Według Alberta człowiek jest w stanie pokonać koleje losu tylko dzięki własnej działalności. „Ten, kto nie chce zostać pokonany, łatwo wygrywa. Kto jest przyzwyczajony do posłuszeństwa, znosi jarzmo losu.”

Błędem byłoby jednak idealizować humanizm i nie dostrzegać jego indywidualistycznych tendencji. Twórczość Lorenza Valli (1407-1457) można uznać za prawdziwy hymn na cześć indywidualizmu. W swoim głównym dziele filozoficznym „Przyjemność” Valla głosi, że pragnienie przyjemności jest istotną właściwością człowieka. Miarą moralności jest dla niego dobro osobiste. „Nie mogę do końca zrozumieć, dlaczego ktoś chce umrzeć za ojczyznę. Umieracie, bo nie chcecie, aby zginęła wasza ojczyzna, jakby przez waszą śmierć ona też nie zginęła”. Takie stanowisko światopoglądowe wygląda aspołecznie.

Myśl humanistyczna drugiej połowy XV wieku. wzbogacona o nowe idee, z których najważniejszą była idea godności osobistej, wskazująca na szczególne właściwości człowieka w porównaniu z innymi stworzeniami i jego szczególną pozycję w świecie. Giovanni Pico della Mirandola (1463-1494) w swojej potężnej Oracji o godności człowieka umieszcza go w centrum świata:

„Nie dajemy Ci, Adamie, ani Twojego miejsca, ani określonego obrazu, ani specjalnego obowiązku, abyś miał miejsce i osobę, i obowiązki z własnej woli, zgodnie z Twoją wolą i Twoim decyzja."

Twierdzi się, że Bóg (wbrew dogmatom Kościoła) nie stworzył człowieka na swój obraz i podobieństwo, ale dał mu możliwość stworzenia siebie. Zwieńczeniem antropocentryzmu humanistycznego jest pogląd Pico, że godność człowieka polega na jego wolności: może stać się, kim chce.

Wychwalając potęgę człowieka i jego wielkość, podziwiając jego niesamowite dzieła, myśliciele renesansu nieuchronnie przybyli, aby przybliżyć człowieka do Boga.

„Człowiek ujarzmia wiatry i podbija morza, zna liczenie czasu... Poza tym przy pomocy lampy zamienia noc w dzień. Wreszcie magia odkrywa przed nami boskość człowieka, rękami człowieka tworzy cuda – zarówno te, które może stworzyć natura, jak i te, które może stworzyć tylko Bóg.”

W podobnych wywodach Giannozzo Manettiego (1396-1472), Marsilio Ficino (1433-1499), Tommaso Campanelli (1568-1639), Pico (1463-1494) i innych, ujawniła się najważniejsza cecha humanistycznego antropocentryzmu - tendencja do deifikacja człowieka.

Humaniści nie byli jednak ani heretykami, ani ateistami. Wręcz przeciwnie, zdecydowana większość z nich pozostała wierząca.Jeśli jednak światopogląd chrześcijański twierdził, że na pierwszym miejscu powinien być Bóg, a potem człowiek, to humaniści stawiali człowieka na pierwszym planie, a dopiero potem mówili o Bogu.

Obecność Boga w filozofii nawet najbardziej radykalnych myślicieli renesansu implikowała jednocześnie krytyczną postawę wobec Kościoła jako instytucji społecznej. Światopogląd humanistyczny obejmuje zatem poglądy antyklerykalne (od łacińskiego anty – przeciw, clericalis – kościół), czyli poglądy skierowane przeciwko roszczeniom Kościoła i duchowieństwa do dominacji w społeczeństwie.

Dzieła Lorenza Valli, Leonarda Bruniego (1374-1444), Poggio Braccioliniego (1380-1459), Erazma z Rotterdamu (1469-1536) i innych zawierają wypowiedzi przeciwko świeckiej władzy rzymskich papieży, demaskowanie wad duchownych kościoła i moralne zepsucie monastycyzmu. Nie przeszkodziło to jednak wielu humanistom zostać ministrantami Kościoła, a dwóch z nich – Tommaso Parentucelli i Enea Silvio Piccolomini – zostało erygowanych jeszcze w XV wieku. do tronu papieskiego.

Trzeba powiedzieć, że do połowy XVI w. prześladowania humanistów przez Kościół katolicki są zjawiskiem niezwykle rzadkim.Obrońcy nowej kultury świeckiej nie bali się pożarów Inkwizycji i byli znani jako dobrzy chrześcijanie. I dopiero Reformacja – (z łac. reformatio – transformacja) ruch na rzecz odnowy wiary, zwracając się przeciwko papiestwu – zmusiła Kościół do przejścia do ofensywy.

Relacja między reformacją a renesansem jest sprzeczna. Z jednej strony humanistów renesansu i przedstawicieli reformacji łączyła głęboka wrogość do scholastyki, pragnienie odnowy religijnej i idea powrotu do korzeni (w jednym przypadku – do starożytności, w drugi - ewangelicki). Z drugiej strony Reformacja jest protestem przeciwko renesansowemu wywyższeniu człowieka.

Ta niespójność jest w pełni widoczna, gdy porównamy poglądy założyciela reformacji, Marcina Lutra i holenderskiego humanisty Erazma z Rotterdamu. W myślach Erazma często nawiązują do myśli Lutra: jest to sarkastyczne spojrzenie na przywileje katolickich hierarchów i zjadliwe uwagi na temat sposobu myślenia rzymskich teologów. Różnili się jednak wolną wolą. Luter bronił poglądu, że w obliczu Boga człowiek nie ma ani woli, ani godności. Tylko wtedy, gdy człowiek zda sobie sprawę, że nie może być twórcą własnego losu, może zostać ocalony. A jedynym i wystarczającym warunkiem zbawienia jest wiara. Dla Erasmusa wolność człowieka oznaczała nie mniej niż Boga. Dla niego Pismo Święte jest wezwaniem skierowanym przez Boga do człowieka, a ten może na nie odpowiedzieć lub nie.

Tak czy inaczej renesans, który zastąpił średniowiecze, „opierał się” na etyce chrześcijańskiej i przyczynił się do dalszego rozwoju humanizmu.

Rozwój idei humanizmu w Rosji.

Już u pierwszych znaczących rosyjskich poetów XVIII wieku – Łomonosowa i Derzhavina – spotykamy zsekularyzowany nacjonalizm połączony z humanizmem. Inspiruje ich już nie Święta Ruś, ale Wielka Ruś; narodowy eros, upojenie wielkością Rosji, odnoszą się wyłącznie do empirycznego istnienia Rosji, bez żadnego uzasadnienia historiozoficznego. W tym apelu do Rosji jest oczywiście reakcja przeciwko ślepemu kultowi Zachodu i pogardliwemu podejściu do wszystkiego, co rosyjskie, co tak wyraźnie objawiło się w rosyjskim wolteryzmie. Łomonosow był zagorzałym patriotą i wierzył, że:

Może twój własny Płatonow

I bystrzy Newtonowie

Rosyjska ziemia rodzi.

Derzhavin, prawdziwy „pieśniarz rosyjskiej chwały”, broni wolności i godności człowieka; w wierszach napisanych z okazji narodzin wnuka Katarzyny II (przyszłego cesarza Aleksandra I) woła:

Bądź mistrzem swoich pasji,

Bądź człowiekiem na tronie.

Ten motyw czystego humanizmu w coraz większym stopniu staje się krystalizującym rdzeniem nowej ideologii. Aby nie utonąć w ogromnym materiale, jaki tu przytoczono, zatrzymamy się tylko na dwóch wybitnych przedstawicielach rosyjskiego humanizmu XVIII wieku - Nowikowie i Radiszczowie.

Nowikow (1744–1818) urodził się w rodzinie biednego właściciela ziemskiego, w domu otrzymał raczej słabe wykształcenie, ale ciężko pracował nad samokształceniem. W wieku 25 lat podjął się wydawania pisma („Truten”), w którym dał się poznać jako człowiek o dużej wrażliwości społecznej, zagorzały potępiacz różnych nieprawd o rosyjskim życiu i zagorzały idealista. Zmagając się ze ślepym kultem Zachodu, wyśmiewając okrutne obyczaje ówczesnego życia Rosjan, Nowikow z głębokim smutkiem pisze o trudnej sytuacji rosyjskich chłopów. Dzieło myśli przebiegało pod znakiem reakcji na ówczesnych „ludzi Zachodu” i kształtowania się nowej tożsamości narodowej. Ale w humanizmie XVIII wieku Rosjanie coraz częściej zaczęli wysuwać podstawowe znaczenie moralności, a nawet głosili prymat moralności nad rozumem. W marzeniach pedagogicznych, które w XVIII wieku w Rosji były tak bliskie utopijnemu planowi „stworzenia nowego rodzaju ludzi”, na pierwszym miejscu stawiany był „rozwój najwdzięczniejszego serca”, a nie umysłu, rozwój „skłonności do dobroci”. Fonvizin w „The Minor” wyraża nawet następujący aforyzm: „Umysł, ponieważ jest tylko umysłem, jest najmniejszą rzeczą; dobre zachowanie nadaje umysłowi bezpośrednią wartość”. Słowa te bardzo typowo wyrażają moralizm, jako swego rodzaju nową cechę rosyjskiej świadomości.

Przejdźmy do innego błyskotliwego przedstawiciela rosyjskiego humanizmu XVIII wieku - A. N. Radishcheva, od którego znajdziemy jeszcze więcej treści filozoficznych.

Nazwisko Radszczewa otacza aura męczeństwa (podobnie jak Nowikow), ale dodatkowo dla kolejnych pokoleń rosyjskiej inteligencji Radiszczow stał się swoistym sztandarem, jako bystry i radykalny humanista, jako zagorzały zwolennik prymat problemu społecznego.

W osobie Radiszczowa mamy do czynienia z poważnym myślicielem, który w innych warunkach mógłby wnieść wiele wartości na polu filozoficznym, ale jego los był niekorzystny. Jednocześnie twórczość Radiszczowa zyskała jednostronny przekaz w kolejnych pokoleniach - zamienił się w „bohatera” rosyjskiego ruchu radykalnego, w błyskotliwego bojownika o wyzwolenie chłopów, przedstawiciela rosyjskiego rewolucyjnego nacjonalizmu. Wszystko to oczywiście było w nim; Rosyjski nacjonalizm, wcześniej nawet zlaicyzowany, u Radszczewa wchłania radykalne wnioski „prawa naturalnego” i staje się wylęgarnią tego rewolucyjnego fermentu, który po raz pierwszy wyraźnie objawił się u Rousseau.

Trudny los Radszczewa daje mu prawo do wyłącznej uwagi historyków rosyjskiego ruchu narodowego w XVIII wieku - niewątpliwie jest on szczytem tego ruchu, jako bystry i zagorzały przedstawiciel radykalizmu. Sekularyzacja myśli postępowała w Rosji w XVIII w. bardzo szybko i doprowadziła do świeckiego radykalizmu potomków tych, którzy wcześniej opowiadali się za radykalizmem kościelnym. Radiszczow wyraźniej niż inni, w jakiś sposób bardziej całościowo niż inni, odwoływał się do idei prawa naturalnego, które w XVIII wieku połączyły się z Rousseauizmem, z krytyką współczesnych nieprawd. Ale oczywiście Radishchev nie jest w tym osamotniony - wyraził jedynie nową ideologię jaśniej niż inni, pełniej niż inni potwierdził prymat tematu społecznego i moralnego w konstruowaniu nowej ideologii. Ale Radszczewa należy przede wszystkim wiązać z ostatnim zadaniem – rozwojem wolnej, pozakościelnej, zsekularyzowanej ideologii. Następne w kolejności było filozoficzne uzasadnienie tej ideologii – a Radiszczow jako pierwszy podjął próbę podania jej niezależnego uzasadnienia (oczywiście opierając się na myślicielach zachodnich, ale dokonując ich syntezy na swój własny sposób). Rozwijając się w granicach nacjonalizmu i humanizmu, Radiszczow jest przesiąknięty żarliwym patosem wolności i przywrócenia „naturalnego” porządku rzeczy.

Masoneria rosyjska XVIII i początku XIX wieku odegrała ogromną rolę w duchowej mobilizacji sił twórczych Rosji. Z jednej strony przyciągał ludzi poszukujących przeciwwagi dla ruchów ateistycznych XVIII wieku i w tym sensie był wyrazem potrzeb religijnych ówczesnego narodu rosyjskiego. Z drugiej strony masoneria, urzekająca swoim idealizmem i szlachetnymi humanistycznymi marzeniami o służeniu ludzkości, sama była fenomenem religijności pozakościelnej, wolnej od jakiejkolwiek władzy kościelnej. Zdobywając znaczną część społeczeństwa rosyjskiego, masoneria niewątpliwie wzbudziła w duszy ruchy twórcze, była szkołą humanizmu, a jednocześnie rozbudziła zainteresowania intelektualne. Dając pole swobodnemu poszukiwaniu ducha, masoneria wyzwoliła ludzi od powierzchownego i wulgarnego rosyjskiego wolteraizmu.

Humanizm karmiony masonerią jest nam już znany z postaci N. I. Nowikowa. U podstaw tego humanizmu leżała reakcja na jednostronny intelektualizm tamtej epoki. Ulubioną tutaj formułą była idea, że ​​„oświecenie bez ideału moralnego niesie w sobie truciznę”. Jest tu oczywiście bliskość do głoszenia Rousseau, do gloryfikacji uczuć, ale w Europie Zachodniej odnajdujemy także echa tego ruchu, który kojarzony był z angielskimi moralistami, z kształtowaniem się „człowieka estetycznego” (zwłaszcza w Anglii i Niemcy), czyli ze wszystkim, co poprzedziło pojawienie się romantyzmu w Europie. Ale tutaj oczywiście był także wpływ różnych ruchów okultystycznych, które powstały właśnie u szczytu europejskiego oświecenia. W rosyjskim humanizmie kojarzonym z masonerią motywy czysto moralne odgrywały znaczącą rolę. Pod tym względem humanizm XVIII wieku pozostaje w ścisłym związku z moralnym żałosnością dziennikarstwa rosyjskiego XIX wieku.

Wracając do nurtów religijnych i filozoficznych w masonerii, zauważamy, że masoneria rozprzestrzeniała się w naszym kraju od połowy XVIII wieku – za panowania Elżbiety. W tym czasie rosyjskie społeczeństwo wyższe całkowicie odeszło od swojej rodzimej starożytności. Niektórych dał się ponieść tani „wolteryzm”, jak to ujął Boltin, inni poszli w stronę zainteresowań nacjonalistycznych, czystego humanizmu, a czasami także studiów naukowych (zwłaszcza historii Rosji). Ale byli ludzie innego typu, którzy mieli potrzeby duchowe i boleśnie doświadczyli pustki powstałej przez odejście od świadomości kościelnej. Sukcesy masonerii w społeczeństwie rosyjskim pokazały, że takich ludzi było bardzo dużo: masoneria otworzyła im drogę do skoncentrowanego życia duchowego, do poważnego i prawdziwego idealizmu, a nawet do życia religijnego (jednak poza Kościołem). W tłumaczonej i oryginalnej literaturze masońskiej dość wyraźnie pojawia się główny wątek religijno-filozoficzny: nauka o życiu ukrytym w człowieku, o ukrytym sensie życia w ogóle. Tutaj połączyły się zainteresowania teoretyczne i praktyczne; Tym, co czyniło tę mistyczną metafizykę szczególnie atrakcyjną, była jej niezależność od oficjalnej doktryny kościelnej, a jednocześnie wyraźna wyższość nad aktualnym nauczaniem naukowym i filozoficznym epoki. Dla społeczeństwa rosyjskiego nauki ujawnione w masonerii wydawały się przejawem nowoczesności – w jej głębszym przebiegu. Masoneria, podobnie jak cała zsekularyzowana kultura, wierzyła w nadchodzący „złoty wiek” w toku i wzywała do kreatywności i „filantropii”. W masonerii rosyjskiej ukształtowały się wszystkie główne cechy przyszłej „zaawansowanej” inteligencji - a na pierwszym miejscu był prymat moralności i świadomość obowiązku służenia społeczeństwu, w ogóle praktyczny idealizm. Była to droga życia ideologicznego i skutecznej służby ideałowi.

We współczesnej filozofii, wraz ze zmianami w życiu i myśleniu, które zachodzą coraz szybciej od końca XIX wieku, wiele zasad, w tym także klasycznego humanizmu, zostało zakwestionowanych.

Filozofia egzystencjalizmu (od późn. łac. egzystencja – egzystencja) wydaje się być rodzajem humanizmu nowej fali. Ojcem myśli egzystencjalnej dla współczesnego egzystencjalizmu był Martin Heidegger. Miał także decydujący wpływ na francuski egzystencjalizm.

Centralną tezą egzystencjalizmu jest stwierdzenie, że „istota ludzkiej egzystencji tkwi w egzystencji, w zbrodni”, w przekraczaniu granic wszystkich innych bytów i samego siebie.. Oznacza to nie tylko to, co chciał pokazać Sartre w swoim eseju „Egzystencjalizm to humanizm”, człowiek jest otwarty na świat, a nie ograniczony z góry determinacją… ale także na to, że w sobie samym człowiek jest ustawiczną zbrodnią, niekończącym się wznoszeniem.

Heidegger przeciwstawia swoją koncepcję tradycyjnemu humanizmowi w racjonalnej i optymistycznej formie XVIII-XIX w., a także dogmatycznej formie afirmacji niezmiennych wartości. Odrzuca jednak humanizm nie w imię antyhumanizmu, ale w imię istnienia człowieka, jego niekompletności, twórczej wiedzy.

Egzystencjalizm jest filozofią surową i trzeźwą, w centrum jej badań znajduje się człowiek, który na skutek doświadczeń dwóch wojen światowych stał się wrogi ideologii, człowiek, którego sił wystarczy tylko na to, by istnieć i realizować jeden cel: uporać się zewnętrznie i wewnętrznie z ciężarem swego losu.

Humanizm wniósł do myśli etycznej uznanie wewnętrznej wartości osoby ludzkiej i życia ziemskiego. Stąd stopniowo rozwinęły się idee szczęścia, sprawiedliwości i równości ludzi. Świadomie lub nieświadomie, ruch humanistyczny renesansu przyczynił się do afirmacji praw jednostki, a w szczególności uznania prawa do szczęśliwego życia. Nie powinno dziwić, że późniejszy humanizm organicznie przekształcił się w filantropię, promującą łagodność w relacjach, współczucie, miłosierdzie, życzliwość, a z czasem tolerancję wobec dysydentów. Wiele ruchów filozoficznych przejęło cechy humanizmu. Humanizm jako zjawisko okazał się historycznie zmieniającym się systemem poglądów. Wywodząca się ze sztuki otworzyła drogę nauce, rewolucji naukowo-technicznej, przyczyniła się do rozkwitu gospodarczego, oświecenia, przemian i rewolucji społecznych.

Lista wykorzystanej literatury:

1. L.M. Bragina „Poglądy społeczne i etyczne humanistyki włoskiej”

nistów” (II połowa XV w.) Wydawnictwo Moskiewskiego Uniwersytetu Państwowego, 1983

2. Eseje z historii rosyjskiej myśli etycznej. M., „Nauka”, 1976

3. Z historii kultury średniowiecza i renesansu. Wydawnictwo „Nauka”, M., 1976

4. Estetyka. Słownik. Politisdat, M., 1989

Wyślij swoją dobrą pracę do bazy wiedzy jest prosta. Skorzystaj z poniższego formularza

Studenci, doktoranci, młodzi naukowcy, którzy wykorzystują bazę wiedzy w swoich studiach i pracy, będą Państwu bardzo wdzięczni.

Opublikowano na http://www.allbest.ru/

Wstęp

kultura renesansu humanizmu

Termin „humanizm” pochodzi od łacińskiego „humanitas” (ludzkość), używanego już w I wieku. PNE. słynny rzymski mówca Cyceron (106-43 p.n.e.). Dla niego humanitas to wychowanie i edukacja człowieka, przyczyniające się do jego wyniesienia.

Zasada humanizmu zakładała postawę wobec człowieka jako wartości najwyższej, poszanowanie godności każdego człowieka, jego prawa do życia, swobodnego rozwoju, realizacji swoich możliwości i dążenia do szczęścia. Humanizm zakłada uznanie wszystkich podstawowych praw człowieka i uznaje dobro jednostki za najwyższe kryterium oceny wszelkiej działalności społecznej.

Jako ruch kulturowy humanizm powstał w XIV wieku we Włoszech i rozprzestrzenił się w Europie Zachodniej od XV wieku. Renesans, czyli renesans (od francuskiego renaitre – odrodzić się) stał się jedną z najbardziej uderzających epok w rozwoju kultury europejskiej, trwającą prawie trzy stulecia od połowy XIV wieku. aż do pierwszych dziesięcioleci XVII w. Była to epoka poważnych zmian w historii narodów Europy. W warunkach wysokiego poziomu cywilizacji miejskiej rozpoczął się proces kształtowania się stosunków kapitalistycznych i kryzysu feudalizmu, nastąpiło formowanie się narodów i tworzenie dużych państw narodowych, pojawiła się nowa forma ustroju politycznego - monarchia absolutna powstały nowe grupy społeczne – burżuazja i robotnicy najemni. Zmienił się także duchowy świat człowieka. Człowieka renesansu ogarnęło pragnienie samoafirmacji i wielkich osiągnięć, aktywnie włączając się w życie publiczne, odkrywał na nowo świat przyrody, zabiegał o jego głębokie zrozumienie i zachwycał się jego pięknem. Kulturę renesansu charakteryzuje świeckie postrzeganie i rozumienie świata, afirmacja wartości ziemskiej egzystencji, wielkości umysłu i zdolności twórczych człowieka oraz godności jednostki. Humanizm stał się ideologiczną podstawą kultury renesansu.

Cel: zrozumieć, jaką rolę odegrały idee humanizmu w kształtowaniu kultury renesansu.

1. Studiuj i analizuj źródła literackie na ten temat;

2. Zdefiniuj termin humanizm;

3. Analizować twórczość humanistów renesansu;

4. Identyfikować wpływ idei humanistycznych na kulturę renesansu;

Temat: Kultura renesansu.

Temat: Twórczość humanistów.

1. Pojęcie „renesansu” i periodyzacja epoki

Średniowiecze, a dokładniej okres przejścia od kultury średniowiecznej do kultury czasów nowożytnych (XIV-XVII w.), nazywany jest renesansem.

W tym czasie w społeczeństwie dominowały nastroje antyfeudalne, humanistyczne światopoglądy i odwoływanie się do dziedzictwa kulturowego starożytności. Stąd nazwa „odrodzenie”. Przebudzenie nastąpiło i najwyraźniej objawiło się we Włoszech.

W sztuce pojawiły się elementy etyki humanistycznej i realizmu. Sztuka renesansu dzieli się na 4 etapy: przedrenesans, wczesny renesans, wysoki renesans, późny renesans. Granice chronologiczne w różnych krajach nie pokrywają się ze względu na uwarunkowania historyczne. Zatem renesans w północnych krajach Europy jest opóźniony w porównaniu do Włoch. Rozin V. M. Wprowadzenie do kulturoznawstwa. M.: Forum Infa-M, 2000. s.158

Kultura renesansu odzwierciedlała specyfikę epoki przejściowej. Często misternie splatało się w nim stare i nowe, tworząc unikalny, jakościowo nowy stop. Kultura renesansu jest nierozerwalnie związana z humanistycznym światopoglądem. W okresie renesansu poszczególne dziedziny nauki i kultury nie zostały jeszcze w pełni zróżnicowane, a wiele idei formułowali nie profesjonaliści (było ich niewielu), ale artyści, poeci i naukowcy. Jednak renesans (zwłaszcza XVI wiek) naznaczony był już poważnymi zmianami naukowymi w dziedzinie nauk przyrodniczych. Jej rozwojowi, bezpośrednio związanemu w tym okresie z wymogami praktyki (handel, żegluga, budownictwo, sprawy wojskowe i inne) rodzącej się produkcji kapitalistycznej, sprzyjały pierwsze sukcesy nowego, antydogmatycznego światopoglądu. Rozin V. M. Wprowadzenie do kulturoznawstwa. -M.: Infa-M Forum, 2000. s.86-87 Specyfiką nauki tej epoki był ścisły związek ze sztuką; Proces przezwyciężania abstrakcji religijno-mistycznych i dogmatyzmu średniowiecza odbywał się jednocześnie w nauce i sztuce, czasami łącząc się w twórczości jednej osoby (szczególnie uderzającym przykładem jest twórczość Leonarda da Vinci – artysty, naukowca, inżyniera) .

Uważa się, że początek epoki miał miejsce we Włoszech i kojarzy się z Florencją w XV wieku. Stąd ta potężna rewolucja kulturalna nabrała sił, angażując inne regiony Włoch, potem Francję, Hiszpanię, przekazując swoje idee i odkrycia artystom i myślicielom w Niemczech, Anglii, Holandii, Polsce, Czechach, Węgrzech, krajach bałkańskich, zarażając z wiarą w nowe możliwości człowieka Shishova N. B. Historia i kulturoznawstwo. -M.: Logos, 2001. s. 98 Po raz pierwszy Europa mogła się zjednoczyć w oparciu o idee, które nie były ortodoksyjne-religijne, ale o charakterze uniwersalnym, humanistycznym. Narodziny idei o nieograniczonych możliwościach człowieka, ale nie tylko samej idei, narodziny jej aktywnego nosiciela – nowego podmiotu kultury – humanisty. W ten sposób renesans wkroczył w historię kultury ludzkiej.

Epoka od renesansu do reformacji jest wewnętrznie sprzeczna, przechodząc od czasów starożytnych do czasów współczesnych, rozciągała się w wielu regionach Europy przez ponad trzy stulecia.

Humaniści, patrząc wstecz na starożytność, pozostali bezwarunkowo chrześcijanami. W swoim życiu, w swoich studiach humanitarnych połączyli dwa równorzędne światy – starożytność i chrześcijańskie średniowiecze. W ten sposób renesans tworzy nieznaną dotychczas tymczasową jedność - duchową historię ludzkości. Pozostając chrześcijanami i nie wkraczając w prawa Kościoła Świętego, nie wyrzekając się Wszechmogącego, a jedynie próbując wyjaśnić Jego główny plan wobec człowieka, humaniści weszli w realny świat włoskiego, a potem całej europejskiej codzienności, dzieł, dni, badania językowe i naukowe starożytnych Rzymian i Greków. Europa po raz pierwszy poczuła żywe połączenie między czasami Shishova N. V. Historia i kulturoznawstwo. -M.: Logos, 2001. s.103-105

Zarówno humaniści, jak i reformatorzy na swój sposób przygotowali Europę na nowy zwrot w kulturze, ale także znaleźli słowa, które do dziś określają epokę zapoczątkowaną w XVII wieku – epokę Czasu Nowożytnego. Obaj przewidywali i próbowali na swój sposób urzeczywistnić ideę jedności kultury ludzkiej w jej historii.

2. Światopogląd

Nowy światopogląd, który powstał w okresie renesansu, nazywany jest zwykle humanizmem (z łaciny - ludzki, humanitarny). Pewne cechy humanizmu są obecne w kulturze starożytnej, ale humanizm renesansowy był szerszy i bardziej holistyczny.

Humanizm oznacza nie tylko uznanie człowieka za najwyższą wartość, ale także uznanie go za kryterium wszelkiej wartości. Tę cechę humanizmu wyraził już w starożytności Protagoras: „Człowiek jest miarą wszystkich rzeczy”. Pogląd ten zakładał ludzką samowiedzę.

Humanizm renesansowy objawił się jako wywyższenie rozumu jako głównego narzędzia wiedzy. W istocie oznaczało to uznanie dominacji rozumu nad otaczającym światem. Z tego wynika kolejna cecha humanizmu – wiara w powszechny i ​​nieskończony postęp. Wreszcie poetyka człowieka i wszystkiego, co ludzkie, pociągała za sobą estetyczne postrzeganie rzeczywistości, zamiłowanie do piękna i wzniosłości. Humanizm renesansowy, nie zaprzeczając, że człowiek został stworzony na obraz i podobieństwo Boże, ugruntował jednocześnie prawo człowieka do nieograniczonej twórczości. Humaniści wierzyli, że to właśnie w twórczości powinno przede wszystkim objawiać się podobieństwo człowieka do Boga. Markov A.N. Historia kultury światowej. M, 1997.-438 s.

3. Filozofia

Warunki społeczno-polityczne i kulturowe renesansu korzystnie wpłynęły na rozwój myśli filozoficznej. W związku z tym przede wszystkim należy wskazać, że filozofia tego czasu wyzwoliła się z ucisku chrześcijańsko-kościelnego, przestała być sługą (niewolnikiem) teologii i zaczęła rozwijać się według własnych praw. To jest pierwsza rzecz. Po drugie, w ówczesnej myśli filozoficznej – zwłaszcza we wczesnym okresie – odżyły i zaczęły aktywnie działać niemal wszystkie kierunki i odcienie filozofii starożytnej. Można tu było zobaczyć arystotelizm oczyszczony ze scholastycyzmu religijnego (Peter Pomponazzi, Zabarella) i neoplatonizmu (George Pletona, Marcio Feccino, Marcin Luter, Thomas Munzer) i stoicyzmu (Petrarka) i epikureizmu (Lorenzo Valla, Francois Rabelais) oraz sceptycyzmu (Montaigne ) i inni. Shishova N.V. Historia i kulturoznawstwo. M.: Logos, 2000. s.76

Powszechnie uznawana jest twórczość Francesca Petrarki (1304 - 1374), uważanego za pierwszego humanistę Europy („Canzoniere”). Jego sonety o życiu i śmierci Madonny Laury zyskały światową sławę. Naśladowcą Petrarki był pisarz humanista Giovanni Boccaccio (1313 - 1375), autor Dekameronu - zbioru opowiadań realistycznych, połączonych wspólnym humanistycznym ideałem i stanowiących jedną całość, który wniósł znaczący wkład w rozwój nauki Włoski język literacki oparty na folklorze.

Dante, Francesca Petrarch i Giovanni Boccaccio – znani poeci renesansu, byli twórcami włoskiego języka literackiego. Ich dzieła już za ich życia stały się szeroko znane nie tylko we Włoszech, ale także daleko poza jej granicami i weszły do ​​skarbnicy literatury światowej.

Ale filozofia renesansu nie ograniczała się jedynie do odrodzenia i rozwoju (dostosowania do nowoczesności) filozofii starożytnej. Wraz z tym i w organicznym związku z tym renesans wzbogacił historię i treść filozofii całej ludzkości wraz z rozwojem nowych i ważnych problemów światopoglądowych. Najważniejszym z nich, które nie straciło swojego dotkliwego znaczenia we współczesnych warunkach, jest formułowanie i rozwój problemów humanizmu.

4. Twórczość humanistów

Poetka i filozofka Francesca Petrarch (1304-1374) jest jednomyślnie uważana za twórcę humanizmu. Petrarka był pierwszym wielkim humanistą, poetą i obywatelem, który potrafił dostrzec integralność przedrenesansowych prądów myślowych i zjednoczyć je w poetyckiej syntezie, która stała się programem przyszłych pokoleń Europy. Swoją twórczością udało mu się zaszczepić w przyszłych różnorodnych pokoleniach Europy Zachodniej i Wschodniej – choć nie zawsze jasną – świadomość pewnej jedności duchowej i kulturowej, której dobroczynne skutki znajdują odzwierciedlenie w naszej epoce nowożytnej.

Jego twórczość wyznacza początek wielu dróg rozwoju kultury renesansowej we Włoszech. W traktacie „O niewiedzy własnej i wielu innych” zdecydowanie odrzuca cholastyczną erudycję właściwą średniowieczu, w stosunku do której demonstracyjnie głosi swoją rzekomą niewiedzę, uważając ją bowiem za całkowicie bezużyteczną dla człowieka swoich czasów.

Wspomniany traktat ukazuje zasadniczo nowe podejście do oceny dziedzictwa starożytnego. Według Petrarki to nie ślepe naśladowanie myśli wybitnych poprzedników pozwoli nam osiągnąć nowy rozkwit literatury, sztuki i nauki, ale chęć wzniesienia się na wyżyny starożytnej kultury i jednocześnie przemyślenia na nowo i w pewnym sensie ją przewyższyć. Linia ta, nakreślona przez Petrarkę, stała się wiodącą w odniesieniu do humanizmu wobec dziedzictwa starożytnego.

Pierwszy humanista uważał, że treścią prawdziwej filozofii powinny być nauki o człowieku i w całej jego twórczości pojawia się wezwanie do reorientacji filozofii w stronę tego wartościowego przedmiotu wiedzy.

Swoim rozumowaniem Petrarka położył podwaliny pod kształtowanie osobistej samoświadomości renesansu. W różnych epokach człowiek postrzega siebie inaczej. Człowiek średniowieczny był tym bardziej wartościowy jako jednostka, im bardziej jego zachowanie odpowiadało normom przyjętym w korporacji. Utwierdzał się w swym najaktywniejszym włączeniu w grupę społeczną, w korporację, w porządek ustanowiony przez Boga – takich jest odwaga społeczna wymagana od jednostki. Człowiek renesansu stopniowo porzucał uniwersalne koncepcje średniowieczne, zwracając się ku konkretowi, indywidualnemu.

Humaniści wypracowują nowe podejście do rozumienia człowieka, w którym ogromną rolę odgrywa pojęcie działania. O wartości osoby ludzkiej nie decyduje dla nich pochodzenie czy przynależność społeczna, lecz zasługi osobiste i płodność jej działalności.

Uderzającym ucieleśnieniem tego podejścia może być na przykład wszechstronna działalność słynnego humanisty Leona Battisty Alberty (1404-1472). Był architektem, malarzem, autorem traktatów o sztuce, sformułował zasady kompozycji obrazkowej - równowagę i symetrię koloru, gestów i póz postaci. Według Alberta człowiek jest w stanie pokonać koleje losu tylko dzięki własnej działalności. „Ten, kto nie chce zostać pokonany, łatwo wygrywa. Kto jest przyzwyczajony do posłuszeństwa, znosi jarzmo losu.” Bragina L.M. Poglądy społeczne i etyczne włoskich humanistów. -M, 2003.-303s..

Błędem byłoby jednak idealizować humanizm i nie dostrzegać jego indywidualistycznych tendencji. Prawdziwy hymn na cześć indywidualizmu można odczytać w twórczości Lorenza Valli (1407-1457). W swoim głównym dziele filozoficznym „O przyjemności” Valla głosi, że pragnienie przyjemności jest istotną właściwością człowieka. Miarą moralności jest dla niego dobro osobiste. „Nie mogę w pełni zrozumieć, dlaczego ktoś miałby chcieć umrzeć za swój kraj. Umieracie, bo nie chcecie, aby zginęła wasza ojczyzna, jak gdyby wraz z waszą śmiercią i ona nie miała zginąć”. Takie stanowisko światopoglądowe wygląda aspołecznie.

Myśl humanistyczna drugiej połowy XV wieku. wzbogacona o nowe idee, z których najważniejszą była idea godności osobistej, wskazująca na szczególne właściwości człowieka w porównaniu z innymi stworzeniami i jego szczególną pozycję w świecie. Giovanni Pico della Mirandola (1463-1494) w swojej potężnej Oracji o godności człowieka umieszcza go w centrum świata:

„Nie dajemy Ci, Adamie, ani Twojego miejsca, ani określonego wizerunku, ani specjalnego obowiązku, abyś miał miejsce, osobę i obowiązki z własnej woli, zgodnie z Twoją wolą i Twoją decyzją” Bragina L.M. Poglądy społeczne i etyczne włoskich humanistów. -M, 2003.-303s..

Twierdzi się, że Bóg (wbrew dogmatom Kościoła) nie stworzył człowieka na swój obraz i podobieństwo, ale dał mu możliwość stworzenia siebie. Zwieńczeniem antropocentryzmu humanistycznego jest pogląd Pico, że godność człowieka polega na jego wolności: może on stać się, kim chce.

Wychwalając potęgę człowieka i jego wielkość, podziwiając jego niesamowite dzieła, myśliciele renesansu nieuchronnie przybyli, aby przybliżyć człowieka do Boga.

„Człowiek ujarzmia wiatry i podbija morza, zna liczenie czasu... Poza tym przy pomocy lampy zamienia noc w dzień. Wreszcie boskość człowieka objawia się nam za pomocą magii. Ludzkimi rękami tworzy cuda – zarówno te, które może stworzyć natura, jak i te, które może stworzyć tylko Bóg.”

W podobnych wywodach Giannozzo Manettiego (1396-1472), Marsilio Ficino (1433-1499), Tommaso Campanelli (1568-1639), Pico (1463-1494) i innych, ujawniła się najważniejsza cecha antropocentryzmu humanistycznego - tendencja do deifikować człowieka.

Humaniści nie byli jednak ani heretykami, ani ateistami. Wręcz przeciwnie, przeważająca większość z nich pozostała wierzącymi. Jeśli jednak światopogląd chrześcijański twierdził, że na pierwszym miejscu powinien być Bóg, a potem człowiek, to humaniści wysunęli człowieka na pierwszy plan, a dopiero potem mówili o Bogu.

Obecność Boga w filozofii nawet najbardziej radykalnych myślicieli renesansu zakładała jednocześnie krytyczną postawę wobec Kościoła jako instytucji społecznej. Do światopoglądu humanistycznego zaliczają się więc także poglądy antyklerykalne (od łacińskiego anty – przeciw, clericalis – kościół), czyli poglądy skierowane przeciwko żądaniom Kościoła i duchowieństwa do dominacji w społeczeństwie.

Dzieła Lorenza Valli, Leonarda Bruniego (1374-1444), Poggio Braccioliniego (1380-1459), Erazma z Rotterdamu (1469-1536) i innych zawierają wypowiedzi przeciwko świeckiej władzy papieży, demaskowanie występków duchownych kościelnych i moralne zepsucie monastycyzmu. Nie przeszkodziło to jednak wielu humanistom zostać ministrantami Kościoła, a dwóch z nich – Tommaso Parentucelli i Enea Silvio Piccolomini – zostało erygowanych jeszcze w XV wieku. do tronu papieskiego.

Trzeba powiedzieć, że do połowy XVI w. prześladowania humanistów przez Kościół katolicki są zjawiskiem niezwykle rzadkim. Obrońcy nowej świeckiej kultury nie bali się pożarów Inkwizycji i byli znani jako dobrzy chrześcijanie. I dopiero Reformacja – (z łac. reformatio – transformacja) ruch na rzecz odnowy wiary, zwracając się przeciwko papiestwu – zmusiła Kościół do przejścia do ofensywy.

Relacja między reformacją a renesansem jest sprzeczna. Z jednej strony humanistów renesansu i przedstawicieli reformacji łączyła głęboka wrogość do scholastyki, pragnienie odnowy religijnej i idea powrotu do korzeni (w jednym przypadku – do starożytności, w drugi - ewangelicki). Z drugiej strony Reformacja jest protestem przeciwko renesansowemu wywyższeniu człowieka.

Ta niespójność jest w pełni widoczna, gdy porównamy poglądy założyciela reformacji, Marcina Lutra i holenderskiego humanisty Erazma z Rotterdamu. W myślach Erazma często nawiązują do myśli Lutra: jest to sarkastyczne spojrzenie na przywileje katolickich hierarchów i zjadliwe uwagi na temat sposobu myślenia rzymskich teologów. Różnili się jednak wolną wolą. Luter bronił poglądu, że w obliczu Boga człowiek nie ma ani woli, ani godności. Tylko wtedy, gdy człowiek zda sobie sprawę, że nie może być twórcą własnego losu, może zostać ocalony. A jedynym i wystarczającym warunkiem zbawienia jest wiara. Dla Erasmusa wolność człowieka oznaczała nie mniej niż Boga. Dla niego Pismo Święte jest wezwaniem skierowanym przez Boga do człowieka, a ten może na nie odpowiedzieć lub nie.

Tak czy inaczej renesans, który zastąpił średniowiecze, „opierał się” na etyce chrześcijańskiej i przyczynił się do dalszego rozwoju humanizmu.

5. Nauka

Jeśli w sztuce renesansu zmysłowa fizyczność stała się uniwersalnym ideałem i naturalnym kryterium, to w nauce tę rolę przypisywano racjonalnej indywidualności. To nie indywidualna wiedza czy opinia, ale rzetelność samej indywidualności okazała się prawdziwą podstawą racjonalnej wiedzy.

Wszystko na świecie można kwestionować, pewny jest jedynie sam fakt zwątpienia, będący bezpośrednim dowodem na istnienie rozumu. Tym samousprawiedliwieniem rozumu, uznawanym za jedyny prawdziwy punkt widzenia, jest racjonalna indywidualność.

Nauka renesansu niewiele różniła się od sztuki, ponieważ była wynikiem osobistych poszukiwań twórczych myśliciela. Artysta jest poszukiwaczem prawdziwych obrazów, myśliciel jest poszukiwaczem prawdziwych idei. Artysta ma technikę przedstawiania, myśliciel ma technikę wyjaśniania, czyli metodę poznania. Myśliciel potrafi przeniknąć poza świat zmysłowy, do planów Stwórcy. I tak jak w twórczości artysty stworzenie świata trwało dalej w oparciu o doskonałe obrazy, tak w dziele naukowca objawiły się plany Boga wobec świata.

Może się to wydawać dziwne, ale tradycja postrzegania czystego rozumu jako środka pojmowania Boga i Jego planów, której hołdowali uczeni renesansowi, rozwinęła się w średniowiecznym mistyce. Tradycja ta sięga starożytności – w nauce pitagorejczyków, w filozofii Platona. Gaidenko P.P. Ewolucja pojęcia nauki - M, 1999.-115p.

Humanistyczna orientacja renesansu przejawiała się w tym, że światopogląd naukowy epoki wiązał się z problemem ludzkiej egzystencji.

Wniosek

Humanizm wniósł do myśli etycznej uznanie wewnętrznej wartości osoby ludzkiej i życia ziemskiego. Stąd stopniowo rozwinęły się idee szczęścia, sprawiedliwości i równości ludzi. Świadomie lub nieświadomie, ruch humanistyczny renesansu przyczynił się do afirmacji praw jednostki, a w szczególności uznania prawa do szczęśliwego życia. Nie powinno dziwić, że późniejszy humanizm organicznie przekształcił się w filantropię, promującą łagodność w relacjach, współczucie, miłosierdzie, życzliwość, a z czasem tolerancję wobec dysydentów. Wiele ruchów filozoficznych przejęło cechy humanizmu. Humanizm jako zjawisko okazał się historycznie zmieniającym się systemem poglądów. Wywodząca się ze sztuki otworzyła drogę nauce, rewolucji naukowo-technicznej, przyczyniła się do rozkwitu gospodarczego, oświecenia, przemian i rewolucji społecznych.

Wykaz używanej literatury

1. Bragina L.M. Poglądy społeczne i etyczne włoskich humanistów. -M, 2003.-303s.

2. Gajenko P.P. Ewolucja pojęcia nauki.- M, 1999.-255 s.

3. Gnedich P. P. Światowa historia sztuki. M, 2004.-623 s.

4. Markov A.N. Historia kultury światowej. M, 1997.-655 s.

5. Rozin V.M. Wprowadzenie do kulturoznawstwa - M.: Infa-M Forum., 2000.-356 s.

6. Shishova N.V. Historia i kulturoznawstwo. -M.: Logos., 2001.-430 s.

Opublikowano na Allbest.ru

Podobne dokumenty

Rozwój kultury światowej. Renesans jako rewolucja społeczno-kulturowa w Europie XIII-XVI w. Humanizm i racjonalizm w kulturze renesansu. Periodyzacja i charakter narodowy renesansu. Kultura, sztuka, najwięksi mistrzowie renesansu.

test, dodano 07.08.2010


Problem renesansu we współczesnych kulturoznawstwach. Główne cechy renesansu. Charakter kultury renesansu. Humanizm renesansowy. Wolnomyślenie i świecki indywidualizm. Nauka renesansu. Doktryna społeczeństwa i państwa.

streszczenie, dodano 11.12.2003


Humanizm jako ideologia renesansu. Przejawy humanizmu w różnych epokach. Charakterystyczne cechy renesansu. Twórczość włoskiego poety Francesco Petrarki. Erazm z Rotterdamu to największy naukowiec północnego renesansu.

prezentacja, dodano 12.10.2016


Powstanie kultury renesansowej zgodnie z szeregiem paneuropejskich i lokalnych uwarunkowań historycznych. Problem renesansu we współczesnych kulturoznawstwach, jego główne cechy i charakter. Humanizm, wolnomyślność i świecki indywidualizm, nauka i społeczeństwo.

streszczenie, dodano 20.06.2008


Ustalenie tła historycznego i przegląd ram chronologicznych renesansu jako epoki w historii kultury Europy. Humanizm jako system poglądów na temat wartości osoby ludzkiej. Ruchy artystyczne wysokiego renesansu: Rafael, Leonardo, Caravaggio.

prezentacja, dodano 18.05.2013


Humanizm jako ideologiczna podstawa renesansu. Treść ideowa kultury renesansu. Zestawienie nauk świeckich z nauką Kościoła. Początki włoskiej literatury renesansowej. Dzieło Francesco Petrarki jest początkiem włoskiego humanizmu.

streszczenie, dodano 01.02.2011


Zapoznanie z cechami renesansu, które oznaczały nadejście New Age. Filozofia, religia, humanizm, periodyzacja renesansu. Rozważanie podstaw sztuki włoskiej w okresie renesansu. Opis renesansu północnego.

praca na kursie, dodano 07.09.2015


Ekonomiczne, polityczne i duchowe przesłanki powstania kultury renesansowej. Przejście od teocentrycznego do antropocentrycznego rozumienia świata. Humanizm renesansowy a problem wyjątkowej indywidualności. Wewnętrzne sprzeczności w kulturze.

test, dodano 01.02.2012


Studium problematycznych zagadnień renesansu, główną sprzecznością renesansu jest zderzenie ogromnego nowego z wciąż silnym, ugruntowanym i znajomym starym. Geneza i podstawy kultury renesansowej. Istota humanizmu renesansowego.

streszczenie, dodano 28.06.2010


Humanizm renesansu, najwybitniejsi przedstawiciele tego czasu, ich twórczość, wkład w rozwój kultury. Reformacja i narodziny protestantyzmu, ustanowienie religii. Rozkwit sztuki artystycznej, jej zasady estetyczne i artystyczne.

renesans hedonizmu kulturowego

Termin „humanizm” pochodzi od łacińskiego „humanitas” (ludzkość), używanego już w I wieku. PNE. słynny rzymski mówca Cyceron (106-43 p.n.e.). Dla niego humanitas to wychowanie i edukacja człowieka, przyczyniające się do jego wyniesienia.

Jako ruch kulturowy humanizm powstał w XIV wieku we Włoszech i rozprzestrzenił się w Europie Zachodniej od XV wieku. Renesans, czyli renesans (od francuskiego renaitre – odrodzić się) stał się jedną z najbardziej uderzających epok w rozwoju kultury europejskiej, trwającą prawie trzy stulecia od połowy XIV wieku. aż do pierwszych dziesięcioleci XVII w. Była to epoka poważnych zmian w historii narodów Europy. W warunkach wysokiego poziomu cywilizacji miejskiej rozpoczął się proces kształtowania się stosunków kapitalistycznych i kryzysu feudalizmu, nastąpiło formowanie się narodów i tworzenie dużych państw narodowych, pojawiła się nowa forma ustroju politycznego - monarchia absolutna powstały nowe grupy społeczne – burżuazja i robotnicy najemni. Zmienił się także duchowy świat człowieka. Człowieka renesansu ogarnęło pragnienie samoafirmacji i wielkich osiągnięć, aktywnie włączając się w życie publiczne, odkrywał na nowo świat przyrody, zabiegał o jego głębokie zrozumienie i zachwycał się jego pięknem. Kulturę renesansu charakteryzuje świeckie postrzeganie i rozumienie świata, afirmacja wartości ziemskiej egzystencji, wielkości umysłu i zdolności twórczych człowieka oraz godności jednostki. Humanizm stał się ideologiczną podstawą kultury renesansu.

Poetka i filozofka Francesca Petrarch (1304-1374) jest jednomyślnie uważana za twórcę humanizmu. Petrarka był pierwszym wielkim humanistą, poetą i obywatelem, który potrafił dostrzec integralność przedrenesansowych prądów myślowych i połączyć je w poetycką syntezę, która stała się programem przyszłych pokoleń Europy. Swoją kreatywnością udało mu się zaszczepić w przyszłych, wieloplemiennych pokoleniach Europy Zachodniej i Wschodniej – choć nie zawsze jasną – świadomość pewnej jedności duchowej i kulturowej, której dobroczynne skutki znajdują odzwierciedlenie w naszej epoce nowożytnej. Wieloletnia historia miłosna Petrarki do Laury, wyrażona przez poetę we wspaniałym cyklu pieśni i sonetów, opublikowanym pod tytułem „Księga pieśni”, zyskała światową sławę. Ta książka, podobnie jak inne dzieła poetyckie Petrarki, wywarła na współczesnych mu tak wielkie wrażenie, że za życia został uznany za jednego z największych poetów i ukoronowany wieńcem laurowym.

Jego twórczość wyznacza początek wielu dróg rozwoju kultury renesansowej we Włoszech. W traktacie „O niewiedzy własnej i wielu innych” zdecydowanie odrzuca naukę scholastyczną właściwą średniowieczu, w stosunku do której demonstracyjnie głosi swoją rzekomą niewiedzę, uważając ją bowiem za całkowicie bezużyteczną dla człowieka swoich czasów. Petrarka jest jednak nie tylko poetą, ale także wyjątkowym i interesującym myślicielem i filozofem. To on jako pierwszy w Europie sformułował idee humanizmu i zaczął mówić o konieczności odrodzenia starożytnego ducha i ideałów starożytności. Nie bez powodu już na początku XV wieku. napisała: „Francesca Petrarch była pierwszą, na którą zstąpiła łaska, rozpoznał, uświadomił sobie i wydobył na światło łaskę starożytnego stylu, utraconą i zapomnianą”. Humanizm wniósł do myśli etycznej uznanie samej wartości osoby ludzkiej i życia ziemskiego. Stąd stopniowo rozwinęły się idee szczęścia, sprawiedliwości i równości ludzi. Świadomie lub nieświadomie, ruch humanistyczny renesansu przyczynił się do afirmacji praw jednostki, a w szczególności uznania prawa do szczęśliwego życia. Nie powinno dziwić, że późniejszy humanizm organicznie przekształcił się w filantropię, promującą łagodność w relacjach, współczucie, miłosierdzie, życzliwość, a z czasem tolerancję wobec dysydentów. Wiele ruchów filozoficznych przejęło cechy humanizmu. Humanizm jako zjawisko okazał się historycznie zmieniającym się systemem poglądów. Wywodząca się ze sztuki otworzyła drogę nauce, rewolucji naukowo-technicznej, przyczyniła się do rozkwitu gospodarczego, oświecenia, przemian i rewolucji społecznych.

· orientacja antykościelna;

· uznanie człowieka jako harmonijnej jedności zasad fizycznych i duchowych, umysłu i namiętności;

· rozumienie człowieka jako osoby aktywnej, aktywnej;

· uznanie wolności umysłu i myśli;

· uznanie twórczości za najwyższy przejaw zdolności człowieka;

· optymistyczny światopogląd, pragnienie pełni życia.

„Umysły utalentowane, niespokojne, nieokiełznane, szybko pracujące, nadmiernie dumne, nigdy nie usatysfakcjonowane, o stoickiej mowie w językach, ale chciwe pieniędzy, błogosławieństw życia, zaszczytów i szacunku, bezwstydnie przypodobające się szlachetnym i bogatym, zaciekle ze sobą konkurują.” , – taki jest portret ludzi nowego gatunku, którzy dumnie nazywali siebie humanistami (A. Stiepanow).

F. Petrarka, duchowy ojciec humanistów, wykrzyknął: „O ileż bardziej wymowa jest droższa od samego życia dla nas wszystkich, wirujących w kurzu palestry literackiej, o tyle żarliwiej zabiegamy o chwałę niż o cnotę! ”

Idee humanizmu mówiące, że w człowieku ważne są jego cechy osobiste, takie jak inteligencja, twórcza energia, przedsiębiorczość, poczucie własnej wartości, wola i wykształcenie, a nie jego status społeczny i pochodzenie, staną się podstawą kultury ludzkości. Nowa epoka.

Już tytuły renesansowych traktatów świadczą o nowych poglądach na człowieka: „O przewadze i wyższości człowieka” (Fazio) czy „Mowa o godności człowieka” (Pico Della Mirandola) (dla porównania można przywołać średniowieczne przesłanie Papieża: „O znikomości kondycji ludzkiej”).

Przykładem nowej osobowości jest włoski filozof humanista Pico della Mirandola(1463-1494). W wieku 20 lat znał 28 języków, a jego wiara w nieskończoność ludzkiego umysłu i własne wykształcenie była tak wielka, że ​​zgodził się zaprosić 20 najmądrzejszych ludzi z całego świata, aby odpowiedzieli na 700 najtrudniejszych pytań. pytania. Kultura europejska nie znała takiej pewności siebie, zwłaszcza po tysiącu lat upokorzenia średniowiecznego człowieka.

Renesans podał powody tego wywyższenia człowieka. Pico Della Mirandola w nowy sposób zinterpretował historię stworzenia człowieka przez Boga: stworzywszy człowieka i „...ustawiając go w centrum świata, Bóg zwrócił się do niego następującymi słowami: „Nie dajemy ci, O Adamie, ani konkretnego miejsca, ani własnego wizerunku, ani specjalnego obowiązku.” „abyś miał miejsce i osobę i obowiązek z własnej woli, zgodnie ze swoją wolą i swoją decyzją”.

Uznano zatem wolność i niezależność za nieodłączne cechy człowieka, ale jeszcze bardziej znacząca była idea człowieka jako centrum świata. To właśnie stało się podstawą nowego światopoglądu - antropocentryzmu, zgodnie z którym człowiek był uważany za najwyższy cel wszechświata.

5. Odwołaj się do starożytności.

Kultura starożytna stała się źródłem inspiracji i nowych pomysłów dla renesansu. Humaniści widzieli w starożytności model harmonii, rozsądnego porządku społecznego i próbowali zbliżyć się do światopoglądu starożytnych. Powrót do zapomnianych osiągnięć kultury starożytnej nastąpił w dziedzinie nauki, filozofii, literatury, sztuki i klasycznej „złotej łaciny”. Tak więc we Włoszech poszukiwano rękopisów starożytnych pisarzy, dzieła starożytnej rzeźby i architektury zostały odzyskane z zapomnienia i stały się wzorami do nauki i naśladowania (na przykład Michał Anioł przedstawia biblijnego Dawida na obrazie starożytnego bohatera).

We Florencji w XV w. Powstała Akademia Platońska, gdzie oświecona publiczność arystokratyczna uczyła się wymowy, opanowania łaciny i greki, wdzięku manier i sztuki miłości.

Naśladowanie starożytności było często paradoksalne. Przykładowo architekt Alberti stworzył w Rimini w gotyckiej świątyni grobowiec szlacheckiej damy, na którym znajdował się łaciński napis: „Divae Isotta Sacrum”, tj. „Boska Isota”, jak pisano na rzymskich nagrobkach. Przykład ten jest bardzo wymowny: z jednej strony renesans próbował wskrzesić pogańską starożytność, z drugiej zaś twórcami renesansu byli ludzie kultury chrześcijańskiej, a starożytność nie mogła się do nich organicznie zbliżyć.

Renesans stał się zatem doświadczeniem połączenia niekompatybilnych kultur: pogańskiej i chrześcijańskiej. Uderzający przykład takiego doświadczenia można nazwać dziełem Botticellego, który przedstawił pogańskie boginie z twarzami Madonny.

Na uwagę zasługuje w tym względzie punkt widzenia O. Spenglera, który uważa renesans za regres kulturowy: Europa nie stworzyła niczego nowego, a jedynie mechanicznie powtórzone stare odkrycia.

6. Zrozumienie kreatywności.

Nie bez podstaw był renesans, który umieścił człowieka w centrum świata, na miejscu Boga. Myśliciele renesansu znaleźli na to przekonujący dowód: człowiek jest jak Bóg, ponieważ... potrafi tworzyć. Zdolność do kreatywności stała się główną cnotą człowieka renesansu. Twórczość ceniono ponad bogactwo i tytuły (cechę humanizmu można nazwać rodzajem wrogości wobec potęgi złota i bogactwa).

Wiele przykładów uznania artysty o najwyższym statusie reprezentuje renesans, wśród których można wymienić Giotto, który pozwolił sobie na bezczelność i uwagi pod adresem króla Neapolu, czy Michał Anioł, którego sława była tak wielka, że ​​jego imię nie potrzebowało tytułów ani nawet nazwisko.

Ideałem renesansu jest twórca ludzki, geniusz uniwersalny, nie znający granic, dążący do ogarnięcia niemożliwego, zjednoczenia tego, co boskie i ludzkie. Przykładem jest Michał Anioł, który jako twórca tworzy nowy świat na freskach Kaplicy Sykstyńskiej. Takie rozumienie człowieka nazwano tytanizmem renesansowym. Najlepszym tego przykładem jest postać Leonardo da Vinci.

W swojej twórczości zdawał się konkurować z naturą i Stwórcą, jakby projektował i budował świat z naturalnego chaosu. Jego „La Gioconda” jest przykładem „najwyższej syntezy”, opartej na wszelkiej wiedzy o naturze i człowieku. Kiedy widz próbuje obdarzyć ją określonymi emocjami lub przypisać jej taki czy inny stan ducha, burzy plan Leonarda: dla Leonarda te kategorie są płytkie; etyka, dusza, wiara są zbyt ludzkie. Jego plan jest nadludzki – wszystko na raz i nic szczególnego: osobowość, wiek i płeć Giocondy (istnieje wersja, że ​​jest to autoportret Leonarda w młodym wieku i jako kobiety), pora dnia, godzina roku, geografia krajobrazu, a nawet jego ziemskie pochodzenie pozostają kwestią dla widza. „Mona Lisa uśmiecha się jak sam wszechświat” (A. Yakimovich).

7. „Druga strona tytanizmu”.

Niespotykana przed renesansem próba wzniesienia się ponad naturę przez artystę przerodziła się w próbę wzniesienia się ponad człowieka. Badacz kultury A.F. Losev nazwał to „szatańską pokusą” i w ideach renesansowych widział przejaw niemoralności.

Rzeczywiście, codzienna rzeczywistość tamtej epoki w bardzo wyjątkowy sposób ucieleśniała idee humanistów na temat ludzkiej wolności. Nieograniczona wolność zamieniła się w permisywizm i pogardę dla wszelkich standardów moralnych. Istnieje wiele przykładów tego. Aby się zemścić, kościoły zatruwały miski wody święconej. Sam papież Aleksander IV przypadkowo otruł się własną, domowej roboty trucizną. W rezydencji papieża odbywały się orgie, a papieże i ich świta udali się na polowanie. Księżom nie wolno było „stać się alfonsami prostytutek dla pieniędzy”, mnisi oddawali się orgiom, a pisarze porównywali klasztory do nor. Neapolitański król Ferrante trzymał swoich wrogów w klatkach, tuczył ich, zabijał, solił i podawał swoim wrogom, a książę Ferrary zwykł chodzić po mieście nago. A.F. Losev nazwał to „drugą stroną tytanizmu”.

Starożytność zapewniła wyjątkową podstawę podwójnej moralności: opierając się, w zależności od okoliczności, na autorytetach chrześcijańskich lub starożytnych, człowiekowi renesansu łatwo było uzasadnić każdą myśl i każde działanie.

Poglądy włoskiego myśliciela stały się w istocie antypodą humanizmu Nicolo Machiavellego(1469-1527), który uzasadniał użycie wszelkich środków dla osiągnięcia celu. Machiavelli w swojej książce „Książę” wyraził pogląd, że polityk jest wolny od zakazów moralności, porównując go do centaura: „Nowy książę musi opanować naturę zarówno zwierzęcia, jak i człowieka”. Była to pierwsza świadomość tragicznej sprzeczności pomiędzy uniwersalną moralnością a interesami politycznymi.

Samozaparcie humanizmu renesansowego obejmowało także idee angielskiego humanisty Thomasa More'a (1478-1535) i włoskiego filozofa Tommaso Campanelli (1568-1639), którzy ideał harmonii społecznej widzieli w społeczeństwie zbudowanym według sztywnej hierarchii system regulujący wszystkie sfery życia. Odtąd model ten nazwano by „komunizmem koszarowym”. Metamorfoza ta opiera się na dość głębokim przeczuciu wśród myślicieli renesansu dwoistej natury wolności.

Epokę włoskiego renesansu tradycyjnie dzieli się na kilka etapów:

Protorenesans (Trecento) - koniec XIII - XIV wieku.

Wczesny renesans (Quattrocento) – XV wiek.

Wysoki renesans (cinquecento) – 1. połowa XVI wieku.

Późny renesans – 2. połowa XVI – początek XVII w.

Protorenesans(okres XIII - początek XIV w.) w dużej mierze przygotował drogę sztuce renesansu. Okres ten naznaczony jest twórczością wielkiego poety Dantego Alighieri, architekta Arnolfo di Cambio, rzeźbiarza Nicolae Pisano i autora fresków Giotto di Bondone (1266/1267 - 1337), którego nazwisko kojarzone jest z zwrotem ku sztuka realistyczna,

Wczesny renesans. Twórczość literacka sięga okresu wczesnego renesansu Francesco Petrarka(1304-1374). Zapisał się w historii renesansu jako pierwszy humanista i pełen pasji popularyzator dziedzictwa autorów starożytnych, o czym świadczy jego traktat „O wielkich ludziach starożytności”. Sonety Petrarki o życiu i śmierci Madonny Laury, sławiące wzniosłą miłość do kobiety, zyskały światową sławę.

Petrarka był uczniem i naśladowcą Boccaccio(1313-1375) - autor zbioru opowiadań realistycznych „Dekameron”, który stał się satyrą na Kościół, pełen subtelnych obserwacji, doskonałej znajomości psychologii, humoru i optymizmu.

Dziedzictwo wybitnego mistrza pędzla wczesnego renesansu Sandra Botticellego(1445-1510), który pracował na dworze Medyceuszy we Florencji, wyróżnia się subtelną kolorystyką i nastrojem smutku.

Rzeźbiarz Donatello(ok. 1386-1466), wskrzeszając starożytne tradycje, jako pierwszy przedstawił w rzeźbie nagie ciało. Jego twórczość charakteryzuje się stylem realistycznym.

Jeden z twórców architektury renesansowej, Philippe Brunelleschiego(1377-1446) ożywił podstawowe elementy starożytnej architektury, umiejętnie rozwiązał najbardziej złożone problemy techniczne (budowa kopuły katedry we Florencji) i wniósł wielki wkład w naukę podstawową (teoria perspektywy liniowej).

Wysoki renesans. Okres wysokiego renesansu był stosunkowo krótki. Kojarzy się przede wszystkim z nazwiskami trzech genialnych mistrzów, tytanów renesansu – Leonarda da Vinci, Raphaela Santiego i Michała Anioła Buonarrotiego. W twórczości przedstawicieli wysokiego renesansu realistyczne i humanistyczne podstawy kultury renesansowej osiągnęły swój szczyt.

Leonardo da Vinci(1452-1519) nie ma sobie równych pod względem talentu i wszechstronności wśród przedstawicieli renesansu. Leonardo był jednocześnie artystą, teoretykiem sztuki, rzeźbiarzem, architektem, matematykiem, fizykiem, mechanikiem, astronomem, fizjologiem, botanikiem, anatomem, wzbogacając te i wiele innych dziedzin wiedzy o odkrycia i błyskotliwe domysły.

W twórczości Leonarda najpełniej wyraził się uniwersalizm przedstawicieli renesansu, gdzie trudno dostrzec ostre granice między nauką, wyobraźnią artystyczną a ucieleśnieniem idei.

Młodszy współczesny Leonardo, wielki malarz Włoch Rafał Santi(1483–1520) przeszedł do historii kultury światowej jako twórca arcydzieł malarstwa przepojonych wdziękiem i delikatnym liryzmem („Madonna Sykstyńska”). Mistrz słynie także z obrazów przedstawiających sale reprezentacyjne Pałacu Watykańskiego (fresk „Szkoła ateńska”) i projektów architektonicznych.

Ostatnim mistrzem wysokiego renesansu był Michał Anioł Buonarroti(1475-1564) – wielki rzeźbiarz, malarz, architekt i poeta. Pomimo swoich wszechstronnych talentów nazywany jest przede wszystkim pierwszym rysownikiem Włoch ze względu na najważniejsze dzieło dojrzałego już artysty - malowanie sklepienia Kaplicy Sykstyńskiej w Pałacu Watykańskim (całkowita powierzchnia fresku wynosi 600 metrów kwadratowych ).

Jako rzeźbiarz Michał Anioł zasłynął ze swojego wczesnego dzieła Dawid. Ale Michał Anioł zyskał prawdziwe uznanie jako architekt i rzeźbiarz jako projektant i kierownik budowy głównej części budynku katedry św. Piotra w Rzymie, który do dziś pozostaje największym kościołem katolickim na świecie. Nie mniejszą sławę przyniosły mu dzieła architektoniczne i rzeźbiarskie we Florencji, w szczególności kompozycja rzeźbiarska w Kaplicy Medyceuszy. Cztery nagie postacie na sarkofagach władców Florencji „Wieczór”, „Córka”, „Poranek” i „Dzień” bardzo wyraźnie ilustrują świadomość mistrza ograniczeń ludzkich możliwości i rozpacz w obliczu szybko płynącego czasu. Te tragiczne uczucia słychać w wierszu ostatniego tytana renesansu, napisanym na cześć rzeźby „Noc”:

„Miło jest spać, przyjemniej jest być kamieniem

Och, w tym wieku, zbrodniczym i haniebnym,

Brak życia i brak uczuć to rzeczy godne pozazdroszczenia.
Proszę, bądź cicho, nie waż się mnie budzić.

Sztuka Wenecji. W okresie wysokiego i późnego renesansu w Wenecji nastąpił rozkwit sztuki. W drugiej połowie XVI w. Wenecja, która zachowała swoją republikańską strukturę, stała się swego rodzaju oazą i centrum renesansu. Wśród artystów szkoły weneckiej - Giorgione(1476-1510), uwiecznił swoje imię obrazami „Judyta”, „Śpiąca Wenus”, „Koncert wiejski”. Największy przedstawiciel szkoły weneckiej - Tycjan Vecellio(1477 lub 1487 -1576). Już za życia zyskał uznanie w Europie. Dzieła Tycjana przyciągają nowością rozwiązań, przede wszystkim problematyką kolorystyczną i kompozycyjną („Pokutująca Magdalena”, „Miłość ziemska i niebiańska”, „Wenus”, „Danae”, „Święty Sebastian” itp.)

Późny renesans. Okres późnego renesansu charakteryzował się rozwojem Kościoła katolickiego. Kościół starał się przywrócić częściowo utraconą niepodzielną władzę nad umysłami, z jednej strony zachęcając osobistości kultury, z drugiej, stosując środki represji wobec nieposłusznych. Tym samym wielu malarzy, poetów, rzeźbiarzy i architektów porzuciło idee humanizmu, dziedzicząc jedynie manierę i technikę wielkich mistrzów renesansu (tzw. manieryzm). Do najważniejszych artystów manierystycznych zalicza się Jacopo Pontormo (1494-1557), Francesco Parmigianino (1503-1540), Angelo Broisino (1503-1572), których cechuje ideał zimnego, a zarazem zmysłowo tajemniczego piękna.