Mroczne królestwo Kabanikha. „Mroczne królestwo” w sztuce Ostrowskiego „Burza z piorunami. Kudryash, Varvara i inni

", JAKIŚ. Ostrovsky po raz pierwszy przedstawia realistyczny świat „ciemnego królestwa”. Kto został w nim uwzględniony? To duża część tego społeczeństwa – tyrani, którzy mieli w rękach władzę pieniądza, którzy chcieli zniewolić biednych i jeszcze bardziej zyskać na ich darmowej pracy. Ostrovsky po raz pierwszy otwiera świat kupców ze wszystkimi realiami i prawdziwymi wydarzeniami. Na tym świecie nie ma nic ludzkiego ani dobrego. Nie ma wiary w wolnego człowieka, w szczęście, w miłość i godną pracę.

Na czym polega konflikt w sztuce? W zderzeniu interesów i moralności przeszłych i przyszłych pokoleń ludzi. Złożone obrazy bohaterów tej sztuki mają szczególne znaczenie. Bogaty kupiec – Dikoy – jest dość ważną osobą w mieście. Kudryasz, czyli Sawiel Prokofiewicz, wyobraża sobie siebie jako władcę świata i pana otaczającego go życia. Wiele postaci boi się go i po prostu zachwyca się jego wizerunkiem. Bezprawie w zachowaniu Wilda przykrywa siła i znaczenie jego fortuny finansowej. Ma patronat władzy państwowej.

Ostrovsky tworzy dość niejednoznaczny i złożony obraz Dzikości. Postać ta staje przed problemem nie zewnętrznego sprzeciwu otaczających ją osób wobec jego osoby. Przeżywa wewnętrzny protest. Bohater rozumie, jak bezduszny jest jego środek i serce. Opowiada historię, jak zbeształ chłopa, który za drobnostkę woził drewno na opał. Dikoy rzucił się na niego i prawie zabił go znikąd. A potem zaczął żałować i prosić o przebaczenie. I przyznał, że jego serce było „dzikie”.

To na tym obrazie widzimy sekretne znaczenie „ciemnego królestwa”. Przeżywało siebie od środka. Wewnętrzny protest ówczesnych tyranów zniszczył samych siebie.

Analizując inny obraz spektaklu „Mroczne królestwo”, można dostrzec inne cechy ówczesnych tyranów.

Ta osoba nas zaskakuje. Jej zdaniem wszystkie relacje w rodzinie powinny podlegać strachowi. Jest despotyczna i obłudna. Jest przyzwyczajona do życia według zasad starego społeczeństwa. Całkowicie pożera wszystkich w domu i nie zapewnia im spokojnego życia.

Wtórny obraz wędrowca Feklushiego staje w obronie umierającego „ciemnego królestwa”. Wdaje się w rozmowę z Kabanikhą i przekazuje jej swoje przemyślenia na temat rychłej śmierci „ciemnego królestwa”.

Aby przekazać czytelnikowi wszystkie swoje myśli i rozumowania, w swojej sztuce Ostrovsky tworzy wiele symbolicznych obrazów. Jednym z nich jest burza. Zakończenie spektaklu wyraża przemyślenia autora, że ​​życie w takim „ciemnym królestwie” jest nie do zniesienia i straszne. Czytelnik rozumie, że świat tyranów zostaje pokonany przez przebudzoną osobę, wypełnioną prawdziwymi, ludzkimi uczuciami, która może pokonać fałsz i obłudę tego „ciemnego królestwa”.

Sztuka Ostrowskiego „Burza z piorunami” wywołała ostrą reakcję w środowisku literaturoznawców i krytyków. A. Grigoriew, D. Pisarev, F. Dostojewski poświęcili swoje artykuły temu dziełu. N. Dobrolyubov jakiś czas po opublikowaniu „Burzy” napisał artykuł „Promień światła w mrocznym królestwie”. Będąc dobrym krytykiem, Dobrolyubov podkreślał dobry styl autora, chwaląc Ostrowskiego za głęboką znajomość rosyjskiej duszy, a innym krytykom zarzucał brak bezpośredniego spojrzenia na dzieło. Ogólnie rzecz biorąc, pogląd Dobrolyubova jest interesujący z kilku punktów widzenia. Na przykład krytyk uważał, że dramaty powinny pokazywać szkodliwy wpływ namiętności na życie człowieka, dlatego nazywa Katerinę przestępcą. Ale Mikołaj Aleksandrowicz twierdzi jednak, że Katarzyna jest także męczennicą, ponieważ jej cierpienie wywołuje reakcję w duszy widza lub czytelnika. Dobrolyubov podaje bardzo dokładne charakterystyki. To on nazwał kupców „ciemnym królestwem” w sztuce „Burza z piorunami”.

Jeśli prześledzimy, jak na przestrzeni dziesięcioleci prezentowała się klasa kupiecka i przyległe warstwy społeczne, wyłania się pełny obraz degradacji i upadku. W „Mniejszym” Prostakowowie ukazani są jako ograniczeni ludzie, w „Biada dowcipu” Famusowowie to zamrożone posągi, które nie chcą żyć uczciwie. Wszystkie te obrazy są poprzednikami Kabanikha i Wild. To właśnie te dwie postacie wspierają „ciemne królestwo” w dramacie „Burza z piorunami”.

Autor wprowadza nas w obyczajowość i zwyczaje miasta już od pierwszych wersów sztuki: „Okrutna moralność, proszę pana, w naszym mieście okrutna!” W jednym z dialogów między mieszkańcami poruszany jest temat przemocy: „Kto ma pieniądze, proszę pana, próbuje zniewolić biednych... A między sobą, proszę pana, jak oni żyją!... Kłócą się między sobą”. Nieważne, jak bardzo ludzie ukrywają, co dzieje się w rodzinach, inni już wszystko wiedzą. Kuligin mówi, że od dawna nikt się tu nie modlił do Boga. Wszystkie drzwi są zamknięte, „aby ludzie nie widzieli, jak… zjadają swoją rodzinę i tyranizują swoją rodzinę”. Za zamkami panuje rozpusta i pijaństwo. Kabanov idzie napić się z Dikoyem, Dikoy wydaje się być pijany niemal w każdej scenie, Kabanikha też nie ma nic przeciwko wypiciu kieliszka - kolejnego w towarzystwie Savla Prokofievicha.

Cały świat, w którym żyją mieszkańcy fikcyjnego miasta Kalinov, jest całkowicie przesiąknięty kłamstwami i oszustwami. Władza nad „ciemnym królestwem” należy do tyranów i oszustów. Mieszkańcy są tak przyzwyczajeni do beznamiętnego leniuchowania nad bogatszymi ludźmi, że taki styl życia jest dla nich normą. Ludzie często przychodzą do Dikiya, prosząc o pieniądze, wiedząc, że ich upokorzy i nie da wymaganej kwoty. Najbardziej negatywne emocje kupca wywołuje jego własny siostrzeniec. Nawet nie dlatego, że Borys schlebia Dikoyowi, aby zdobyć pieniądze, ale dlatego, że sam Dikoy nie chce rozstać się z otrzymanym dziedzictwem. Jego główne cechy to chamstwo i chciwość. Dikoy uważa, że ​​skoro ma dużą sumę pieniędzy, to znaczy, że inni powinni go słuchać, bać się go, a jednocześnie szanować.

Kabanikha opowiada się za zachowaniem systemu patriarchalnego. To prawdziwy tyran, który potrafi doprowadzić do szaleństwa każdego, kogo nie lubi. Marfa Ignatievna, ukrywając się za tym, że szanuje stary porządek, w istocie niszczy rodzinę. Jej syn Tichon chętnie posunął się jak najdalej, byle tylko nie słuchać poleceń matki, córka nie ceni zdania Kabanikhy, okłamuje ją, a pod koniec przedstawienia po prostu ucieka z Kudryashem. Katerina cierpiała najbardziej. Teściowa otwarcie nienawidziła swojej synowej, kontrolowała każde jej działanie i była niezadowolona z każdej drobnostki. Najbardziej odkrywczą sceną wydaje się scena pożegnania z Tichonem. Kabanikha poczuł się urażony faktem, że Katya przytuliła męża na pożegnanie. W końcu jest kobietą, co oznacza, że ​​​​zawsze powinna być gorsza od mężczyzny. Przeznaczeniem żony jest rzucić się mężowi do stóp i szlochać, prosząc o szybki powrót. Katii nie podoba się ten punkt widzenia, ale zmuszona jest podporządkować się woli teściowej.

Dobrolyubov nazywa Katię „promieniem światła w ciemnym królestwie”, co również jest bardzo symboliczne. Po pierwsze, Katya różni się od mieszkańców miasta. Chociaż wychowała się według starych praw, o których zachowaniu Kabanikha często mówi, ma inny pomysł na życie. Katya jest miła i czysta. Chce pomagać biednym, chce chodzić do kościoła, zajmować się domem, wychowywać dzieci. Jednak w takiej sytuacji wszystko to wydaje się niemożliwe ze względu na jeden prosty fakt: w „ciemnym królestwie” w „Burzy z piorunami” nie da się odnaleźć wewnętrznego spokoju. Ludzie nieustannie chodzą w strachu, piją, kłamią, oszukują się nawzajem, próbując ukryć nieestetyczne strony życia. W takiej atmosferze nie da się być szczerym wobec innych, szczerym wobec siebie. Po drugie, jeden promień nie wystarczy, aby oświetlić „królestwo”. Światło, zgodnie z prawami fizyki, musi zostać odbite od jakiejś powierzchni. Wiadomo też, że czerń ma zdolność pochłaniania innych barw. Podobne prawa obowiązują w przypadku głównego bohatera spektaklu. Katerina nie widzi w innych tego, co jest w niej. Ani mieszkańcy miasta, ani Borys, „człowiek przyzwoicie wykształcony”, nie mogli zrozumieć przyczyny wewnętrznego konfliktu Katii. Przecież nawet Borys boi się opinii publicznej, jest zależny od Diky'ego i możliwości otrzymania spadku. Jest on również związany łańcuchem oszustw i kłamstw, ponieważ Borys popiera pomysł Varvary o oszukaniu Tichona w celu utrzymania tajnego związku z Katią. Zastosujmy tutaj drugie prawo. W „Burzy z piorunami” Ostrovsky’ego „ciemne królestwo” jest tak pochłaniające, że nie da się z niego wydostać. Zjada Katerinę, zmuszając ją do wzięcia na siebie jednego z najstraszniejszych grzechów z punktu widzenia chrześcijaństwa - samobójstwa. „Mroczne królestwo” nie pozostawia innego wyboru. Znajdzie ją wszędzie, nawet jeśli Katya ucieknie z Borysem, nawet jeśli opuści męża. Nic dziwnego, że Ostrovsky przenosi akcję do fikcyjnego miasta. Autor chciał pokazać typowość sytuacji: taka sytuacja była typowa dla wszystkich rosyjskich miast. Ale czy to tylko Rosja?

Czy wnioski rzeczywiście są aż tak rozczarowujące? Władza tyranów stopniowo zaczyna słabnąć. Kabanikha i Dikoy to czują. Czują, że wkrótce ich miejsce zajmą inni ludzie, nowi. Ludzie tacy jak Katya. Szczery i otwarty. I być może to w nich odżyją te stare zwyczaje, których gorliwie broniła Marfa Ignatievna. Dobrolyubov napisał, że zakończenie spektaklu należy ocenić pozytywnie. „Cieszymy się, że Katerina zostaje wybawiona – nawet przez śmierć, jeśli nie jest to możliwe w inny sposób. Życie w „ciemnym królestwie” jest gorsze niż śmierć”. Potwierdzają to słowa Tichona, który po raz pierwszy otwarcie sprzeciwia się nie tylko swojej matce, ale także całemu porządkowi miasta. „Sztuka kończy się tym okrzykiem i wydaje nam się, że nie można było wymyślić nic mocniejszego i bardziej prawdziwego niż takie zakończenie. Słowa Tichona sprawiają, że widz myśli nie o romansie, ale o całym życiu, w którym żywi zazdroszczą umarłym.

Definicja „ciemnego królestwa” i opis wizerunków jego przedstawicieli przydadzą się uczniom 10. klasy podczas pisania eseju na temat „Mroczne królestwo w sztuce „Burza z piorunami” Ostrowskiego”.

Próba pracy

„I nie zamykają się przed złodziejami, ale tak, żeby ludzie nie widzieli
jak zjadają własną rodzinę i tyranizują swoje rodziny”.

Jak słusznie zauważył Dobrolyubov, Ostrovsky w jednej ze swoich sztuk przedstawia prawdziwie „ciemne królestwo” - świat tyranii, zdrady i głupoty. Akcja dramatu rozgrywa się w mieście Kalinow, które stoi nad brzegiem Wołgi. W lokalizacji miasta istnieje pewna symboliczna paralelizm: wartki bieg rzeki przeciwstawiony jest atmosferze stagnacji, bezprawia i ucisku. Wygląda na to, że miasto jest odizolowane od świata zewnętrznego. Mieszkańcy dowiadują się o nowościach dzięki opowieściom wędrowców. Co więcej, ta wiadomość ma bardzo wątpliwą, a czasem całkowicie absurdalną treść. Kalinowici ślepo wierzą w opowieści szalonych starców o nieprawych krajach, krainach, które spadły z nieba i władcach z psimi głowami. Ludzie są przyzwyczajeni do życia w strachu nie tylko przed światem, ale także przed władcami „ciemnego królestwa”. To ich strefa komfortu, z której nikt nie zamierza wychodzić. Jeśli w zasadzie wszystko jest jasne dla zwykłych ludzi, to co z wyżej wymienionymi władcami?

W „Burzy z piorunami” Dikoy i Kabanikha reprezentują „ciemne królestwo”. Oboje są panami i twórcami tego świata. Tyrania Dzikości i Kabani nie zna granic.

W mieście władza nie należy do burmistrza, lecz do kupców, którzy dzięki swoim koneksjom i zyskom mogli uzyskać wsparcie ze strony władz wyższych. Kpią z burżuazji i oszukują zwykłych ludzi. W tekście dzieła obraz ten ucieleśnia Savl Prokofievich Diky, kupiec w średnim wieku, który trzyma wszystkich w strachu, pożycza pieniądze po ogromnych stopach procentowych i oszukuje innych kupców. W Kalinowie krążą legendy o jego okrucieństwie. Nikt poza Kudryashchem nie jest w stanie odpowiedzieć Dzikiemu w odpowiedni sposób, a kupiec aktywnie to wykorzystuje. Utwierdza się poprzez poniżanie i kpiny, a poczucie bezkarności tylko zwiększa stopień okrucieństwa. „Szukaj kolejnego łajdaka takiego jak nasz, Savel Prokofich! Nigdy nikogo nie odetnie” – tak o Dikiy mówią sami mieszkańcy. Co ciekawe, Dikoy wyładowuje swoją złość tylko na tych, których zna, lub na mieszkańcach miasta – ludziach o słabej woli i uciskanych. Świadczy o tym epizod kłótni Dikiya z huzarem: husarz tak bardzo zbeształ Saula Prokofiewicza, że ​​nie powiedział ani słowa, ale potem wszyscy w domu „chowali się na strychach i piwnicach” przez dwa tygodnie.

Oświecenie i nowe technologie po prostu nie mogą przeniknąć Kalinowa. Mieszkańcy nieufnie odnoszą się do wszelkich innowacji. Tak więc w jednym z ostatnich wystąpień Kuligin opowiada Diky’emu o zaletach piorunochronu, ale ten nie chce słuchać. Dikoy jest tylko niegrzeczny wobec Kuligina i mówi, że nie da się uczciwie zarabiać pieniędzy, co po raz kolejny udowadnia, że ​​nie zdobył swojego bogactwa codziennymi wysiłkami. Negatywne nastawienie do zmian jest wspólną cechą Dzikiego i Kabanikha. Marfa Ignatievna opowiada się za przestrzeganiem starych tradycji. Ważne jest dla niej to, jak wchodzą do domu, jak wyrażają uczucia, jak chodzą na spacery. Jednocześnie nie przeszkadza jej wewnętrzna treść takich działań, ani inne problemy (na przykład alkoholizm syna). Słowa Tichona, że ​​uścisk żony mu wystarczy, wydają się Marfie Ignatievnie nieprzekonujące: Katerina musi „wyć”, żegnając się z mężem, i rzucić mu się do stóp. Nawiasem mówiąc, zewnętrzny rytualizm i atrybucja są charakterystyczne dla całej pozycji życiowej Marfy Ignatievny. Kobieta dokładnie tak samo traktuje religię, zapominając, że oprócz cotygodniowych wycieczek do kościoła wiara musi wypływać z serca. Ponadto chrześcijaństwo w świadomości tych ludzi zostało zmieszane z pogańskimi przesądami, co widać w scenie z burzą.

Kabanikha wierzy, że cały świat opiera się na tych, którzy przestrzegają starych praw: „coś się stanie, gdy umrą starzy ludzie, nawet nie wiem, jak będzie trwało światło”. Przekonuje o tym również kupca. Z dialogu Wilda i Kabanikhy widać pewną hierarchię w ich związku. Savl Prokofiewicz uznaje niewypowiedziane przywództwo Kabanikhy, jej siłę charakteru i inteligencję. Dikoy rozumie, że nie jest zdolny do takiej manipulacyjnej histerii, jaką Marfa Ignatievna codziennie rzuca na swoją rodzinę.

Ciekawa jest także porównawcza charakterystyka Dzikiej i Kabanikhy ze sztuki „Burza z piorunami”. Despotyzm Dikiya jest skierowany bardziej na świat zewnętrzny - na mieszkańców miasta tylko krewni cierpią z powodu tyranii Marfy Ignatievny, a w społeczeństwie kobieta utrzymuje wizerunek szanowanej matki i gospodyni domowej. Marfa Ignatievna, podobnie jak Dikiy, wcale nie wstydzi się plotek i rozmów, ponieważ oboje są pewni, że mają rację. Ani jedno, ani drugie nie dba o szczęście bliskich. Relacje rodzinne każdej z tych postaci muszą być budowane na strachu i ucisku. Szczególnie wyraźnie widać to w zachowaniu Kabanowej.

Jak widać z powyższych przykładów, Kabanikha i Dikiy mają podobieństwa i różnice. Ale przede wszystkim łączy ich poczucie permisywizmu i niezachwiana pewność, że właśnie tak wszystko powinno wyglądać.

Próba pracy

A.N. Ostrovsky zakończył swoją sztukę w 1859 roku, w przededniu zniesienia pańszczyzny. Rosja czekała na reformy, a spektakl stał się pierwszym etapem uświadomienia sobie nadchodzących zmian w społeczeństwie.

W swojej pracy Ostrovsky przedstawia nam środowisko kupieckie, które uosabia „ciemne królestwo”. Autorka pokazuje całą galerię negatywów na przykładzie mieszkańców miasta Kalinów. Na przykładzie mieszczan ukazuje się ich ignorancja, brak wykształcenia i przywiązanie do starego porządku. Można powiedzieć, że wszyscy Kalinowici są w okowach starożytnego „budowania domów”.

Wybitni przedstawiciele „ciemnego królestwa” w sztuce są „ojcami” miasta w osobie Kabanikhy i Dikoya. Marfa Kabanova torturuje swoje otoczenie i bliskich wyrzutami i podejrzeniami. We wszystkim opiera się na autorytecie starożytności i tego samego oczekuje od otaczających ją osób. Nie trzeba mówić o jej miłości do syna i córki; dzieci Kabanikhy są całkowicie podporządkowane jej mocy. Wszystko w domu Kabanowej opiera się na strachu. Jej filozofią jest straszyć i poniżać.

Wild jest znacznie bardziej prymitywny niż Kabanova. Oto obraz prawdziwego tyrana. Swoimi krzykami i przekleństwami bohater ten poniża innych ludzi, w ten sposób niejako wznosząc się ponad nich. Wydaje mi się, że dla Dikiy jest to sposób wyrażania siebie: „Co mi powiesz, żebym ze sobą zrobił, kiedy moje serce jest takie!”; „Zbeształem go, zbeształem go tak bardzo, że nie mogłem prosić o nic lepszego, prawie go zabiłem. Takie właśnie mam serce!”

Nieuzasadnione znęcanie się nad Dzikim, obłudna wybredność Kabanikhy – wszystko to wynika z bezsilności bohaterów. Im bardziej realne są zmiany w społeczeństwie i ludziach, tym mocniej zaczynają brzmieć ich głosy protestu. Ale wściekłość tych bohaterów nie ma sensu: ich słowa pozostają jedynie pustym dźwiękiem. „...Ale wszystko jest w jakiś sposób niespokojne, nie jest to dla nich dobre. Oprócz nich, bez ich pytania, wyrosło inne życie z innymi początkami i chociaż jest daleko i jeszcze nie jest wyraźnie widoczne, już daje sobie przeczucia i wysyła złe wizje mrocznej tyranii” – pisze o spektaklu Dobrolyubov.

Wizerunki Kuligina i Kateriny kontrastują z dzikim, Kabaniką i całym miastem. W swoich monologach Kuligin stara się przemówić mieszkańcom Kalinowa, otworzyć im oczy na to, co dzieje się wokół nich. Na przykład wszyscy mieszkańcy miasta doświadczają dzikiego, naturalnego przerażenia spowodowanego burzą i postrzegają to jako karę niebiańską. Tylko Kuligin się nie boi, ale w burzy widzi naturalne zjawisko natury, piękne i majestatyczne. Proponuje zbudowanie piorunochronu, ale nie znajduje akceptacji i zrozumienia ze strony innych. Mimo to „ciemne królestwo” nie wchłonęło tego ekscentrycznego samouka. Pośród dzikości i tyranii zachował w sobie człowieczeństwo.

Jednak nie wszyscy bohaterowie spektaklu potrafią oprzeć się okrutnej moralności „ciemnego królestwa”. Tichon Kabanow jest uciskany i prześladowany przez to społeczeństwo. Dlatego jego wizerunek jest tragiczny. Bohater nie mógł się oprzeć, od dzieciństwa zgadzał się ze swoją matką we wszystkim i nigdy jej nie zaprzeczał. I dopiero pod koniec spektaklu, przed ciałem zmarłej Kateriny, Tichon postanawia skonfrontować się z matką, a nawet obwinia ją o śmierć swojej żony.

Siostra Tichona, Varvara, znajduje swój własny sposób na przetrwanie w Kalinowie. Silny, odważny i przebiegły charakter pozwala dziewczynie przystosować się do życia w „ciemnym królestwie”. Dla spokoju ducha i uniknięcia kłopotów żyje zgodnie z zasadą „szafy i bezpieczeństwa”, oszukuje i oszukuje. Ale robiąc to wszystko, Varvara stara się jedynie żyć tak, jak chce.

Katerina Kabanova jest bystrą duszą. Na tle całego martwego królestwa wyróżnia się czystością i spontanicznością. Ta bohaterka nie jest pogrążona w interesach materialnych i przestarzałych prawdach życia codziennego, jak inni mieszkańcy Kalinowa. Jej dusza stara się wyzwolić z ucisku i uduszenia obcych jej ludzi. Zakochawszy się w Borysie i zdradzając męża, Katerina ma straszne wyrzuty sumienia. I postrzega burzę jako niebiańską karę za swoje grzechy: „Wszyscy powinni się bać! Nie jest tak strasznie, że cię zabije, ale że śmierć nagle zastanie cię takim, jakim jesteś, ze wszystkimi twoimi grzechami…” Pobożna Katarzyna, nie mogąc wytrzymać presji własnego sumienia, postanawia popełnić najstraszniejszy grzech - samobójstwo.

Bratanek Dikiya, Borys, również jest ofiarą „ciemnego królestwa”. Pogodził się z duchową niewolą i zerwał pod jarzmem starych nawyków. Borys uwiódł Katerinę, ale nie miał siły, aby ją uratować, zabrać ze znienawidzonego miasta. „Mroczne Królestwo” okazało się silniejsze od tego bohatera.

Kolejnym przedstawicielem „Mrocznego Królestwa” jest wędrowiec Feklusha. Jest bardzo szanowana w domu Kabanikhy. Jej ignoranckie bajki o odległych krajach słuchają uważnie, a nawet w nie wierzą. Tylko w tak ciemnym i ignoranckim społeczeństwie nikt nie może wątpić w historie Feklushy. Wędrowiec wspiera Kabanikę, czując jej siłę i moc w mieście.

Moim zdaniem spektakl „Burza z piorunami” jest dziełem genialnym. Odsłania tak wiele obrazów, tak wiele postaci, że wystarczyłoby na całą encyklopedię postaci negatywnych. Cała ignorancja, przesądy i brak edukacji zostały wchłonięte przez „ciemne królestwo Kalinowa”. „Burza” pokazuje nam, że dawny sposób życia już dawno się zestarzał i nie odpowiada współczesnym warunkom życia. Zmiana jest już u progu „ciemnego królestwa” i wraz z burzą próbuje się do niego włamać. Nieważne, że napotykają na ogromny opór ze strony zwierząt dzikich i dzików. Po przeczytaniu sztuki staje się jasne, że wszyscy są bezsilni wobec przyszłości.

Już od pierwszych linijek spektaklu znajdziemy się w „mrocznym królestwie”. Jednak nazwa „królestwo” kojarzy się z baśnią i jest zbyt poetycka w stosunku do tego, czym jest świat kupiecki opisywany przez Ostrowskiego. Kuligin na początku pracy podaje opis miasta Kalinow. Według niego nie widać tu nic poza kontrastem bogactwa i biedy, okrucieństwa i pokory. Bogaci chcą się jeszcze bardziej wzbogacić kosztem biednych. Jednocześnie bogaci są wobec siebie wrogo nastawieni, ponieważ czują konkurencję. „A między sobą, panie, jak oni żyją! Wzajemnie podkopują handel i to nie tyle ze względu na własny interes, ile z zazdrości. Są sobie wrogo nastawieni; wprowadzają pijanych urzędników do swoich wysokich rezydencji... I oni... gryzmolą złośliwe oszczerstwa pod adresem swoich sąsiadów. I dla nich, proszę pana, rozpocznie się proces i sprawa, a mękom nie będzie końca. Kuligin nie chce tego wszystkiego uchwycić w poezji – moralność wydaje mu się tak prozaiczna.

Rozważmy postacie, które są wyrazem tej moralności, oblicze „ciemnego królestwa”.

Jednym z nich jest właściciel gruntu Dikoy. Mieszkańcy miasta nazywają go „lajerem” i „człowiekiem przenikliwym”. To pojawienie się Dikiya, gdy „spadł z łańcucha”, daje Kuliginowi powód do rozpoczęcia dyskusji na temat okrutnych obyczajów miasta. Nazwisko tej postaci mówi wiele. Można go porównać do dzikiej bestii – jest okrutny, porywczy i uparty. Dikoy jest despotą, zarówno w swojej rodzinie, jak i poza nią. Terroryzuje m.in. swojego siostrzeńca, drwi z mieszczan – „znęca się na wszelkie możliwe sposoby, jak chce jego serce”. Ogólne wrażenie Dikiy powstaje, jeśli słuchasz recenzji na jego temat od różnych osób.

Kabanikha nie jest gorsza od Dzikiej w swoim okrucieństwie. Jest również obdarzona wymownym nazwiskiem. „Kabanikha” jest pochodną słowa „dzik”, które odnosi się także do przyziemności bohatera, okrucieństwa, nieludzkości i braku duchowości. Wyczerpuje rodzinę ciągłym moralizowaniem, tyranizuje ją, zmusza do życia według rygorystycznych zasad. Wymazuje godność ludzką ze swojej rodziny. Szczególnie cierpi Katerina, która twierdzi, że przez teściową ma dość życia, a dom stał się obrzydliwy.

Feklusha pełni szczególną rolę „w ciemnym królestwie”. To wędrowiec, który intensywnie rozpowszechnia pogłoski o różnych przesądach i oczywistych bzdurach. Na przykład o ludziach z psimi głowami, o przemijaniu czasu, o ognistym wężu. Najsmutniejsze jest to, że w mieście Kalinov ludzie chętnie wierzą w te plotki, kochają Feklushę i zawsze chętnie zapraszają ją do domu. To pokazuje stopień ich przesądów i beznadziejnej głupoty.

Dama to kolejna kolorowa postać, która wyraża ducha i moralność „ciemnego królestwa”. Ta na wpół szalona kobieta krzyczy do Kateriny, że piękność zaprowadzi ją do basenu, co ją przeraża. Wizerunek damy i jej słowa można rozumieć dwojako. Z jednej strony jest to ostrzeżenie, że prawdziwe piękno (którego nosicielką jest Katerina) nie będzie długo żyło na tym świecie. Z drugiej strony – kto wie? - być może Katerina jest uosobieniem damy z młodości. Ale nie mogła sobie poradzić z tym światem i na starość zwariowała.

Zatem wszystkie te postacie uosabiają najgorsze strony przemijającego świata - jego okrucieństwo, prymitywność, mistycyzm.