Jak wygląda instrument muzyczny na puzonie? Mosiądz (mosiądz). Elementy puzonu


(Włoski- puzon, Francuski- puzon, Niemiecki- Posaune, Język angielski- puzon)

Za dalekiego poprzednika puzonu uważa się dużą zakrzywioną trąbkę starożytnych Rzymian – buccinę, której używano w życiu wojskowym. Jej bezpośrednimi poprzednikami były europejskie trąbki niskie (basowe).

W wyniku ulepszeń stopniowo przybierały zakrzywiony kształt, a w XV wieku. Na ich podstawie wynaleziono rurę wahadłową (zugtrompete). Tłem dla tego instrumentu była wydłużona do 25 cm tuleja ustnika, po której poruszał się cały instrument. Poruszanie instrumentem po skrzydłach stwarzało dla wykonawcy trudności nie do pokonania – funkcjonowanie aparatu wargowego zostało zakłócone. Dlatego wkrótce rzemieślnicy stworzyli podwójny zamek zamiast pojedynczego, po którym dolne kolano instrumentu zaczęło przesuwać się wzdłuż lufy.

Tak więc na początku XVI w. Pojawił się pierwszy chromatyczny instrument dęty blaszany – puzon. M. Pretorius w „Kodeksie nauk o muzyce” („Syntagma musicum”, część II, 1618) wskazuje cztery typy puzonów: altowy lub sopranowy – dla górnego rejestru o głośności od H-dur do D (mi) drugiej oktawa, prosta lub bezpośrednia z głośnością od mi (d, do) duża do a (si) najpierw, kwarta z głośnością od licznika G, najpierw oktawa do zrobienia (D - G), oktawa z głośnością od licznika E (do - D) oktawa do małego A (patrz mały - do pierwszego).

Na początku XVIII wieku. puzony były używane w muzyce kościelnej lub wieżowej, a rzadko w orkiestrach. W tamtym czasie istniały także cztery rodzaje puzonów: mały alt lub sopran w stroju B, duży alt w stroju Es i F, tenor w stroju B, bas w stroju F i Es. Na początku XIX wieku. W Niemczech zaprojektowano puzon kontrabasowy, strojony o oktawę niżej niż puzon tenorowy. R. Wagner użył tego instrumentu w tetralogii „Pierścień Nibelunga”, później jednak nie używano puzonu kontrabasowego. Wraz z wynalezieniem mechanizmu zaworowego pojawiły się puzony zaworowe. Zaczęto je często wykorzystywać w orkiestrach wojskowych. Obecnie puzony zaworowe są bardzo rzadkie.

Do połowy XIX wieku. Ze wszystkich odmian instrumentu pozostał tylko puzon tenorowy i tenorowo-basowy. Co prawda niektórzy kompozytorzy w dalszym ciągu zapisywali w partyturach swoich dzieł partie puzonu altowego i basowego, jednak w orkiestrze partie puzonu altowego wykonywano na tenorze, a partie puzonu basowego na puzonie tenorowo-basowym.

Puzon tenorowy. Jego konstrukcja pozostała prawie niezmieniona do dziś, jedynie dzwon został powiększony. Współczesny puzon to instrument o tubie dwa razy dłuższej od trąbki. Składa się z trzech części: dwóch równoległych rurek, zwanych prętami, ruchomej rurki - suwaka, który jest wkładany w pręty i dzwonu. Puzon jest instrumentem nietransponującym, jego partie zapisane są w kluczach basowych i tenorowych. Z reguły partie trzeciego puzonu (puzonu basowego) zapisywane są w kluczu basowym.

Skala chromatyczna jest odtwarzana poprzez sekwencyjne wydłużanie scen. Pozycja, w której suwak ściśle przylega do części ustnikowej instrumentu, nazywana jest pozycją I. W tej pozycji możliwe jest wydobycie dźwięków skali naturalnej od drugiej do dziesiątej (od B-dur do D drugiej oktawy). Pozycje II, III, IV, V, VI i VII obniżają kolejno skalę naturalną chromatycznie o trzy tony. Zamek napędzany jest prawą ręką, lewa podtrzymuje instrument. Zatem zasada opuszczania naturalnej skali za pomocą mechanizmu za kulisami jest podobna do zasady opuszczania jej za pomocą mechanizmu zaworowego. Kompletna skala puzonu chromatycznego (patrz przykład 93). W pozycjach I, II, III i IV można uzyskać podstawowe tony 17 (patrz przykład 94). Dźwięki te nazywane są dźwiękami pedałów. Ekstrahuje się je w niuansach p i pp i stosuje jako sezonowane. Na puzonie tenorowym nie można zagrać dźwięków od Es-dur do przeciwoktawy B; ten odcinek skali nazywany jest zwykle „martwą strefą”. Charakterystyka rejestrów puzonowych (patrz przykład 95). Barwa puzonu znacznie różni się od innych instrumentów dętych blaszanych. Ułatwia to rura, która nie ma koron i loków, które są nieuniknione w przypadku mechanizmu zaworowego. Technikę gry na puzonie wyznacza mechanizm rockerowy. W porównaniu do instrumentów zaworowych, na puzonie szybka i wyraźna zmiana brzmienia jest trudna. Jednak za pomocą mechanizmu rocker osiąga się precyzyjną intonację, co odróżnia puzon od innych instrumentów. Brak płynnej techniki palcowej na puzonie rekompensuje możliwość zastosowania glissanda, które można wykonać w dowolnym tempie i z dowolnymi niuansami. Różnorodne pasaże oparte na naturalnych dźwiękach są łatwe do wykonania nawet w szybkim tempie. Legato na puzonie najlepiej sprawdza się na dźwiękach jednej lub sąsiednich pozycji. Możliwe są pojedyncze i podwójne ataki. Na ósmym i dziewiątym tonie każdej pozycji możliwe są tryle wargowe. Często podczas gry na puzonie używa się wyciszenia; czasami w celu osłabienia dźwięku. W odcieniu ff nadaje instrumentowi charakterystyczny trzeszczący dźwięk.

Odmiany puzonu.

Tenor-bas-puzon różni się od tenora obecnością dodatkowej korony z ćwierćzaworem, która obniża całą skalę puzonu o idealną czwartą.

W wyniku włączenia dodatkowej korony puzon znacznie zwiększa długość, dzięki temu zamiast siedmiu pozycji puzonu tenorowego, przy włączonym ćwierćzaworze, można uzyskać tylko sześć. Używając tych sześciu pozycji, można zagrać następującą skalę (patrz przykład 96). Ale zasadniczo kwartyl służy do wyodrębniania najniższych dźwięków drugiego alikwotu: Es, D, D-dur i aż do oktawy głównej. W ten sposób zostaje wypełniona „martwa strefa”, z wyjątkiem dźwięku B przeciwoktawy, który na puzonie w ogóle nie jest wytwarzany. Zawór kwartowy jest również używany w glissando. Ponadto jest często stosowany w skomplikowanych technicznie formacjach, gdy dźwięki powstają w pozycjach odległych od siebie.

Trąbka i puzon

Najbardziej paradoksalne jest to, że blaszani nic nie rozumieją o smyczkach, dęci drewniani nic nie rozumieją o instrumentach dętych blaszanych, wszyscy nic nie rozumieją o bębnach, a dyrygent wierzy tylko we własne złudzenia.

Losowo usłyszane zdanie

Dla mnie najmroczniejszym towarzystwem są trębacze i puzoniści. Choć wydawałoby się, że siedzą obok siebie. I dobrze je słychać. Ale kiedy dowiadujesz się na przykład, że trębacz nie może grać po zjedzeniu śledzia, staje się jasne, jak bardzo ich nie rozumiesz. Oczywiście trębacz cierpliwie Ci wytłumaczy, że słona i - bardziej indywidualnie - pikantna, ściągająca jak persimmon i coś jeszcze, że znika niewielka wibracja warg tworząca dźwięk. Z pewnością potrafię sobie wyobrazić, nawet z własnego doświadczenia, cały kompleks wrażeń po znieczuleniu u dentysty i jego konsekwencje dla wykonawcy… Ale te cechy… A z wyrazu twarzy widać, że nie flirtują. Zupełnie nie.

Żal patrzeć na tych nieszczęsnych ludzi. Ich twarze są wykrzywione, jakby spazmem straszliwego napięcia, a z ust zaraz wypłynie im krew. Wielu z tych nieszczęsnych ludzi kończy się ciężką konsumpcją.

Francois Joseph Garnier (1759-1825).

Tak swoją drogą oboista pisze o trębaczach

Te nowoczesne wydają się wyglądać lepiej. Ale nadal patrzysz na nich z pewnym niepokojem i współczuciem. Ponieważ w każdej pracy są zawsze na czele. Tak to się działo historycznie. Od czasów biblijnych. Oczywiście w pobliżu Jerycha trąba była konstrukcyjnie inna, ale na wizerunkach Archanioła Gabriela z trąbą, która zabrzmi w Dniu Sądu, jest dość rozpoznawalna nawet bez mechanizmu zaworowego, który pojawił się znacznie później niż większość wizerunków w stylu gotyckim skronie.

Trębacz nie może ukryć się w mszy orkiestrowej, choć często zdumiewa się, gdy słyszy ciche, ciepłe i miękkie brzmienie trąbki, a nawet środka akordu.

A jednak z naturą nie można polemizować: trąbka ma reputację instrumentu solowego i świątecznego, być może już od czasów Monteverdiego (właściwie od czasów wcześniejszych, ale jeśli mówimy o orkiestrze, to chyba można śmiało założyć, że że skądś to pochodzi) ).

Trąbka jest chyba jednym z nielicznych instrumentów orkiestrowych, z którym wiąże się dość jasna i jednoznaczna symbolika. Wystarczy przypomnieć Marsz z „Aidy” G. Verdiego czy „Posmy ekstazy” Skriabina.

I za każdym razem, gdy trębacz gra solówkę, czy to „An American in Paris” Gershwina, czy „Neapolitan Dance” z „Swana” (no co, co jest napisane na kornet – grają ci sami ludzie), patrzy się na niego z podziw. A kiedy dwie trąbki grają oktawy solo, co często się u nich zdarza – od Verdiego po Czajkowskiego – ma się wrażenie czegoś absolutnie nieosiągalnego.

Właściwie trąbka, niczym „żelazo”, wpisuje się w ogólną gamę instrumentów dętych blaszanych: te same cechy akustyczne i tę samą walkę mistrzów muzycznych, aby na trąbce można było wykonać całą skalę chromatyczną. Jednak wszystkie fanfary i sygnały, które kojarzymy z wizerunkiem trąby, mają swój początek właśnie tam, w naturalnych trąbach, na których grali sygnaliści w wojsku, na turniejach rycerskich i na wieżach miejskich.

Krótki histeryczny odwrót

I daj im znać! Wszyscy ci muzycy grają na trąbkach, rogach, puzonach i tubach. Niech wiedzą, że nie da się w to wszystko wejść z zewnątrz. I zrozum też. I nie potrafią wytłumaczyć. Chociaż próbowali więcej niż raz. Biorę na siebie całą winę.

Bo oprócz wymienionych wyżej instrumentów podstawowych, istnieje cała kompania sakshornów, którzy żyją w orkiestrach dętych: alt, tenor, baryton i bardzo podobne eufonium, na których zresztą bez większego bólu jak zwykle grają solówki na tubie z „Obrazów z wystawy” Musorgskiego – Ravel. Jest też suzafon – instrument basowy przypominający fajkę z gigantycznego gramofonu noszonego przez muzyka. Wymyślił go ten sam John Philip Sousa, który słynie także z marszu „Stars and Stripes Forever”. A w przyrodzie są takie instrumenty jak flugelhorn, podobny do trąbki, ale brzmiący nieco ciszej; fanfara to instrument naturalny, używany dokładnie tak, jak sugeruje nazwa (swoją drogą, jedna wersja fanfary została zmodernizowana specjalnie na premierę Aida w 1871 r.), helikon, który wisi na ramieniu muzyka. Oprócz tego trzeba wziąć pod uwagę takie wymarłe wytwory, jak ophicleide – okropne urządzenie, które w czasach Berlioza zostało wyparte przez tubę, ale napisane dla niego partie naturalnie nadal istnieją w nieśmiertelnych dziełach klasyków. (Nawiasem mówiąc, w Requiem Verdiego, a to już prawie nasze czasy: 1874.) Jest też wiele fantazji Ryszarda Wagnera ucieleśnionych w partyturze i metalu, jak na przykład rodzina lamp Wagnera ( dokładnie tak nazywali) czy puzon kontrabasowy z Pierścienia Nibelunga. Nie wspominałam jeszcze, że każdy z instrumentów ma masę modyfikacji w różnych strojach (a może wspomniałam?.. ale tu nie trzeba długo szaleć). A kiedy mi opowiedzieli o puzonie sopranowym, zrobiło mi się totalnie smutno, bo wykończyło mnie to, że grają na nim trębacze, bo, widać, ustnik jest im bliższy. Całkowicie szalony zapytałem: „A co z kulisami? Przyzwyczaili się do zaworów!” Na co otrzymał flegmatyczną odpowiedź: „No cóż, muszą mieć słuch…”

Myślę, że już się domyśliliście, że puzoniści grają na trąbce basowej. Absolutnie logiczna decyzja, prawda?

D'Artagnan czuł, że robi się nudno; Wydawało mu się, że jest w szpitalu psychiatrycznym i że teraz on też oszaleje, tak jak oszaleli już ci, którzy byli przed nim. Musiał jednak milczeć, ponieważ w ogóle nie rozumiał, co się do niego mówiło.

A. Dumas. Trzej muszkieterowie

P.S. Czy mogę nie rozmawiać o wyciszeniach?..

Z książki Mój brat Jurij autor Gagarin Walentin Aleksiejewicz

Sprawa rury! Yura przyniósł ze szkoły tę trąbkę. Była stara i brzydka: z jednej strony było wgniecenie, z drugiej plama, ustnik łuszczył się do tego stopnia, że ​​było to niemożliwe. Kiedy mój brat zdejmował płaszcz i przebierał się, zamienił czarne, starannie wyprasowane spodnie na stare, krótkie

Z książki Rodzynki z chleba autor Szenderowicz Wiktor Anatoliewicz

Trąbka Osobną stroną przyszłej sagi „zooletii” Petersburga jest historia restauracji wspomnianego Pałacu Konstantynowskiego wraz z jego przekształceniem, oczywiście, w rezydencję prezydenta: Nie będziemy rozmawiać o kosztorysie, żeby nie denerwować pracowników państwowych. Chodzi o coś innego.

Z książki Przywilej lądowania autor Osipenko Władimir Wasiljewicz

Rura spustowa Jeśli w mieście w środku zimy znikają rury spustowe, oznacza to, że wojsko przygotowuje się do wyjścia z pola. Znak ludowy Zimy końca lat siedemdziesiątych na Litwie charakteryzowały się syberyjskimi mrozami i obfitymi opadami śniegu. Przez czwartą godzinę rywalizujemy z wiatrem, kto jest szybszy:

Z książki Zima w krainie czułego maja autor Razin Andrey

Fajka w Nadym Moim najbardziej żywym wspomnieniem z dzieciństwa jest zjazd całego sierocińca w Swietłogradzie, aby napisać list do Ałły Borysownej Pugaczowej. Zwykle w sierocińcu nie interesowały ich takie drobnostki, a cała zabawa skupiała się na zabawie w wojnę. To prawda, od zwykłego

Z książki Niszczyciele czołgów autor Ziuskin Władimir Konstantinowicz

W zasięgu wzroku jest rura, wróg wyrzucony z Charkowa niechętnie wycofał się na zachód. Jeśli cofnie się o kilka kilometrów, zdobędzie przyczółek. I odgrodzi się ścianą ognia. Na kolejnym takim etapie dowódca batalionu Chalturin opuścił szeregi nacierającej piechoty (często robił to, aby dostosować ogień

Z książki Hohmo sapiens. Notatki pijącego prowincjonała autor Glazer Włodzimierz

BUSINESS - PIPE Chłodne lato 1968 roku przyszło nieubłaganie po słonecznej „Praskiej Wiośnie”. Nasza rodzina wynajęła opuszczoną daczę tanio, a raczej za darmo od naszych sąsiadów we wspólnym mieszkaniu Gali-Valery Osokin-Lomovtsev. To nie jest jedno nazwisko, ale dwa, nierozerwalnie ze sobą powiązane

Z książki Więzienie i wolność autor Michaił Chodorkowski

Rura do Chin W lutym 1999 r. Chodorkowski wraz z zespołem przybył do Instytutu Geologii Naftowej i Geofizyki Oddziału Syberyjskiego Rosyjskiej Akademii Nauk w Nowosybirsku. Uważa się, że był pierwszym z rosyjskich koncernów naftowych, który rozpoczął działalność

Z książki Trębacze biją na alarm autor Dubinski Ilja Władimirowicz

Cudowna Trąbka Afinusa Skavridiego Przed nami ogromne Stetkovtsy stanowiły ciężką barierę – szóstą linię obrony Palii. Nasze siły się kończyły, ale sytuacja bandytów była jeszcze gorsza. Spodziewając się zasłużonej zemsty, ze szczególnym zaciekłością stawiali opór, używając

Z książki Stalowe trumny Rzeszy autor Kuruszyn Michaił Juriewicz

„STALOWA RURA” I JEJ MIESZKAŃCY „Służba na łodzi podwodnej wymaga dużej niezależności od marynarza i stawia przed nim zadania wymagające wysokich umiejętności i nieustraszoności. Jedyna w swoim rodzaju przyjaźń morska, która wyrasta ze wspólnego przeznaczenia, z

Z książki Bracia Wright autor Charnleya Mitchella

Słowa WIND PIPE Chanute sprawiły, że bracia spojrzeli na swój wynalazek nieco inaczej. Stopniowo stali się bardziej inżynierami aeronautyki niż sportowcami, zaczęli jeszcze ściślej uzasadniać rozwiązanie swoich problemów, czego z czasem nauczyło ich

Z książki Przewodnik po orkiestrze i jej podwórku autor Zisman Władimir Aleksandrowicz

Puzon Puzon to jedyny orkiestrowy instrument dęty, który był doskonały mechanicznie przed pojawieniem się zorganizowanych orkiestr. A. Kars. Historia orkiestracji Od czego więc powinniśmy zacząć: od puzonów czy od puzonistów? Bo oba wystarczą

Z książki Ciołkowski autor Worobiew Borys Nikitowicz

ROZDZIAŁ IX PIERWSZY TUNEL WIATROWY W ROSJI Całą uwagę Ciołkowskiego zaczęły teraz zajmować badania nad oporem powietrza. Był głęboko przekonany, że dokładne, naukowe wyjaśnienie tej kwestii ostatecznie udowodni prawa obywatelskie sterowców jako samolotów

Z książki Uparty klasyk. Wiersze zebrane (1889–1934) autor Szestakow Dmitrij Pietrowicz

Z książki autora

XXVI. Trąbka W Twoich wierszach jest nie tylko śpiew: Jest w nich wezwanie, jest w nich walka, A nieodparta trąba woła wolę walki. Za wszystko, z czym serce chce się rozstać, Z czym połączyły się dla nas wszystkie święte rzeczy, - Walczysz, nie chcesz się poddać, Tak jak my, słabi, poddaliśmy się. 30 stycznia

Od innych instrumentów dętych różni się obecnością kulis – specjalnej ruchomej tuby w kształcie litery U, za pomocą której muzyk zmienia objętość powietrza zamkniętego w instrumencie, uzyskując w ten sposób możliwość wykonywania dźwięków o skali chromatycznej ( na trąbce, rogu i tubie służą do tego zawory). Podobnie jak w przypadku innych instrumentów dętych blaszanych, podstawową zasadą gry na puzonie jest uzyskanie współbrzmień harmonicznych poprzez zmianę położenia warg i zmianę długości słupa powietrza w instrumencie, osiąganą za pomocą suwaka. Podczas gry suwak wysuwa się prawą ręką, lewą zaś podtrzymuje instrument. Na puzonie znajduje się siedem pozycji (pozycji scenicznych), z których każda obniża strój instrumentu o pół tonu.

Zakres puzonów - od G 1 zanim przeskakiwanie dźwięków pomiędzy B 1 I mi(oktawa licznika B - oktawa E-dur). Ten interwał (z wyjątkiem notatki H 1, czyli przeciwoktawa B) jest wypełniana, jeśli występuje ćwierćzawór. Puzon jest instrumentem nietransponującym, dlatego jego partie nagrywane są zawsze zgodnie z rzeczywistym dźwiękiem.

Puzon ma jasną, świetlistą barwę w środkowym i górnym rejestrze oraz ponurą w dolnym.

Puzon jest instrumentem zróżnicowanym i elastycznym technicznie. Na puzonie można zastosować wyciszenie, specjalny efekt – glissando – uzyskuje się poprzez przesunięcie suwaka.

Jeden z najlepszych puzonistów naszych czasów, Christian Lindberg, wykonuje dwa utwory z baletu „Romeo i Julia” Prokofiewa: „Taniec rycerzy” i „ Julia jest dziewczyną”


Pojawienie się puzonu datuje się na XV wiek. W czasie swojego istnienia puzon nie przeszedł praktycznie żadnych radykalnych zmian w swojej konstrukcji. Powszechnie przyjmuje się, że bezpośrednimi poprzednikami tego instrumentu były trąbki rockowe, podczas gry na których muzyk miał możliwość poruszania tubą instrumentu, uzyskując w ten sposób skalę chromatyczną. Takie trąby miały podwoić głosy chóru kościelnego, biorąc pod uwagę podobieństwo barwy trąby do głosu ludzkiego. Należało jedynie upodobnić intonację, dla czego zrobiono skrzydło dodające chromatyczności i wibrato.

Pierwsze instrumenty, które w istocie były puzonami, nazywane były sakbutami (od francuskiego saquer – przyciągać do siebie, bouter – odpychać się od siebie). Były mniejsze od współczesnych instrumentów i posiadały kilka odmian według rejestrów głosów śpiewających, które były podwojone i imitowano barwę: sopran, alt, tenor i bas.

Sakbuty dzięki swojej skali chromatycznej od razu stały się stałymi członkami orkiestr.

Niewielkie ulepszenia sakbutów doprowadziły do ​​pojawienia się w XVII wieku praktycznie nowoczesnych instrumentów, do których już wówczas zaczęto używać włoskiego słowa puzon.

W połowie XVIII wieku głównym obszarem wykorzystania puzonów była muzyka kościelna: najczęściej instrumentom tym powierzano podwójne głosy śpiewające. Puzon na stałe zagościł w orkiestrze dopiero na przełomie XVIII i XIX w. Orkiestra składała się z reguły z trzech puzonów: altowego, tenorowego i basowego (ponieważ na puzonie sopranowym ze swoim małym skrzydłem trudno było czysto grać). W tym samym czasie puzon nagle zmienił swoją rolę. Z gry w wysokich rejestrach, gdzie jego uroczysta barwa zlała się z błyskotliwą barwą śpiewaków kościelnych, przeszedł do ponurego, niskiego rejestru, pozostawiając górną tessiturę trąbkom i rogom. W epoce romantyzmu kompozytorzy zwracali uwagę na możliwości ekspresyjne puzonu. Berlioz napisał, że instrument ten ma szlachetne i majestatyczne brzmienie, i powierzył mu dużą solówkę w drugiej części Symfonii żałobno-triumfalnej.

W XX wieku, dzięki rozwojowi szkoły wykonawczej i udoskonaleniu technologii produkcji instrumentów, puzon stał się instrumentem bardzo popularnym. Kompozytorzy tworzą dla niego liczną literaturę koncertową, puzon zajmuje znaczące miejsce w jazzie i gatunkach pokrewnych. Od końca lat 80. XX w. ponownie wzrosło zainteresowanie puzonami zabytkowymi (sacbutami) i przestarzałymi odmianami puzonów.

Instrument występuje w kilku odmianach, tworząc rodzinę. Obecnie używany jest głównie główny przedstawiciel rodziny, puzon tenorowy. Z reguły słowo „puzon” oznacza tę konkretną odmianę, dlatego często pomija się słowo „tenor”. Rzadziej używa się puzonów altowych i basowych, natomiast puzonów sopranowych i kontrabasowych prawie nie używa się. Typowe dla orkiestry jest trio puzonów z tubą (2 tenory + 1 tenorbas) oraz kwartet puzonów z puzonem kontrabasowym (tuba jest zwolniona do gry na basie na rogi i tuby wagnerowskie).

W wydajności Christian Lindberg i Hakan Hardenberger (trąbka)posłuchaj „Arii z kwiatkiem” z opery „Carmen” Bizeta

(Włoski - Puzon, Francuski - Puzon,
Niemiecki -
Posaune, język angielski - Puzon,)

Puzon to instrument dęty wykonany z miedzi, potrafiący odtwarzać dźwięki rejestru basowo-tenorowego.
Puzon został wynaleziony w XV wieku. Za prototyp tego instrumentu muzycznego uważa się piszczałki rocker, na których, podobnie jak na puzonie, dźwięk zmienia się w zależności od ruchu rury.

Zakres i rejestry puzonów

Zakres orkiestrowy – od mi oktawa wielka C la pierwsza oktawa.


Nazwę „puzon” dosłownie tłumaczy się z języka włoskiego jako „wielka trąbka”. Technika gry na puzonie nie różni się zasadniczo od techniki wydobywania dźwięków z innych instrumentów dętych. Proces ten polega na zmianie położenia ust wykonawcy i długości słupa powietrza w puzonie, w wyniku ruchu za kulisami.

Skala naturalna z cofniętym suwakiem (I POZYCJA):



Siedem różnych pozycji suwaków, w połączeniu z konkretną kombinacją zaworów dla każdego z nich, pozwala obniżyć lub podnieść strój puzonu o pół tonu. Należy zaznaczyć, że budowa puzonu pozostaje praktycznie niezmieniona, począwszy od pierwszych instrumentów tego typu – sakbutów, a skończywszy na współczesnych puzonach. Główna różnica między nimi polega na tym, że sakbuty były mniejszymi instrumentami. Istnieje jeszcze kilka innych różnic między puzonem a sakbutem, są one jednak na tyle nieistotne, że nie warto o nich wspominać, gdyż już w XVII wieku zostały one wyeliminowane i puzon zaczął wyglądać niemal tak samo jak dzisiaj.

Na zdjęciu Sakbut. Jak widać, niewiele różni się od puzonu.
Podejmowano pewne próby ulepszenia struktury puzonu. W XIX wieku proponowano zainstalowanie na puzonie dodatkowych zaworów, jednak innowacja ta nie przyjęła się, gdyż znacznie pogorszyła brzmienie instrumentu. Dopiero wynalazek Christana Zatlera – czterozaworu – stał się częścią puzonu. Dzięki ćwiartce możliwe stało się odtwarzanie dźwięków o czwartą niższą, co wcześniej nie było możliwe ze względu na pewne cechy konstrukcyjne instrumentu. Puzony wyposażone w quatervent łączą w sobie cechy instrumentu basowego i tenorowego. Nazywa się je „puzonem tenorowo-basowym”.

Obecnie istnieje kilka rodzajów puzonów:
Tenor, sopran, kontrabas, bas i alt. Najpopularniejszym jest puzon tenorowy, natomiast sopran i kontrabas są prawie w ogóle nieużywane. Najczęściej puzon jest częścią orkiestry symfonicznej lub dętej. W pierwszym przypadku używane są jednocześnie trzy puzony, z czego dwa to tenor i jeden bas. Zespoły jazzowe czy wykonawcy ska-punkowi również aktywnie wykorzystują ten instrument muzyczny w swoich kompozycjach. Puzon stał się dość powszechny w XIX wieku, nie tylko jako część orkiestry, ale także jako odrębny instrument, dla którego tworzono partie solowe. Wiele z tych utworów stało się prawdziwą klasyką muzyki. Puzon w Wikimedia Commons

W 2009 roku lipski mistrz muzyki Christan Zatler wynalazł zawór ćwierćzaworowy, który umożliwił obniżenie dźwięków puzonu o jedną czwartą, co umożliwiło wydobycie dźwięków z tzw. „martwej strefy” (odcinka skala niedostępna ze względu na cechy konstrukcyjne puzonu). Podejmowano próby dostosowania do puzonu układu zaworów na wzór mechanizmu trąbki i rogu, jednak innowacja ta nie upowszechniła się ze względu na to, że instrumenty tego typu, choć zyskały na elastyczności technicznej, znacznie straciły na brzmieniu (ich barwa zbliżała się do twardej i ponurej barwy trąbki basowej).

W drugiej połowie XIX wieku powstały potężne manufaktury do produkcji instrumentów w porównaniu z przeszłością - Bach, Holton, Conn, King - w USA, Heckel, Zimmerman, Besson, Courtois - w Europie. Niektóre rodzaje puzonów wychodzą z praktyki, na przykład alt i kontrabas.

W XX wieku, dzięki rozwojowi szkoły wykonawczej i udoskonaleniu technologii produkcji instrumentów, puzon stał się instrumentem bardzo popularnym. Kompozytorzy tworzą dla niego liczną literaturę koncertową, puzon zajmuje znaczące miejsce w jazzie i gatunkach pokrewnych. Od końca lat 80. XX w. ponownie wzrosło zainteresowanie puzonami zabytkowymi (sacbutami) i przestarzałymi odmianami puzonów. Jednak w orkiestrach symfonicznych używa się tylko trzech nowych odmian: Puzon tenorowy (pierwszy można zapisać w tonacji altowej, wówczas puzonista używa mniejszego ustnika do wysokich tonów, taki puzon pseudoaltowy jest typowy dla pierwszej części jazzu orkiestry). Puzon TenorBass z ćwierćzaworem (zastępuje przestarzały puzon basowy, ale nie posiada dźwięku przeciwoktawy B). Oraz puzon tenorowy kontrabasowy z kwartylem podwójnego działania, zastępujący wprowadzony przez Wagnera, ale już nieużywany puzon kontrabasowy i mający całą skalę z przeciwoktawy E-F. Barwa basu, a zwłaszcza puzonów kontrabasowych, jest ostrzejsza niż puzonów tenorowych, ale tria i kwartety (zwłaszcza kwintety) puzonów brzmią razem (w przeciwieństwie do trąbek, których każdy rodzaj jest ostro indywidualny, zwłaszcza trąbek altowych i basowych). Typowe dla orkiestry jest trio puzonów z tubą (2 tenory + 1 tenorbas) oraz kwartet puzonów z puzonem kontrabasowym (tuba jest zwolniona do gry na basie na rogi i tuby wagnerowskie).

Struktura puzonu


  1. korona zakonu generalnego slajd tuningowy)
  2. ustnik (angielski) ustnik)
  3. dzwonek (angielski) dzwonek)
  4. zawór spustowy cieczy klucz do wody)
  5. za kulisami (angielski) główny slajd)
  6. drugie stoisko za kulisami druga klamra ślizgowa)
  7. pierwsze stoisko za kulisami pierwsza klamra ślizgowa)
  8. O-ring wahacza pierścień blokujący przesuwanie)

Technika gry na puzonie

Zasada wytwarzania dźwięku

Podobnie jak w przypadku innych instrumentów dętych blaszanych, podstawową zasadą gry na puzonie jest uzyskanie współbrzmień harmonicznych poprzez zmianę położenia warg i zmianę długości słupa powietrza w instrumencie, osiąganą za pomocą suwaka.

Podczas gry suwak wysuwa się prawą ręką, lewą zaś podtrzymuje instrument.

Na puzonie jest ich siedem pozycje(pozycje scen), z których każdy obniża strój instrumentu o pół tonu. Każda pozycja odpowiada określonej kombinacji zaworów w instrumentach zaworowych (w tym puzonie wentylowym). W pierwszej pozycji zamek nie jest wysunięty, w siódmej jest wysunięty na maksymalną możliwą odległość. Tabela pokazuje powiązania między pozycjami puzonów a zastosowaniem zaworów w innych instrumentach dętych blaszanych. Ton podstawowy- dźwięk powstający w wyniku drgań pełnego słupa powietrza w instrumencie. Na puzonie ton podstawowy można uzyskać tylko w pierwszych trzech lub czterech pozycjach. Nazywa się to dźwięk pedału i nie brzmi głośno.

Korzystanie z zaworu ćwierćzaworowego

Niektóre puzony mają dodatkową koronę, która obniża całą skalę puzonową o jedną czwartą. Koronę tę uruchamia się specjalną dźwignią, tzw zawór czwarty, który dociska się poprzez naciągnięcie specjalnego łańcuszka przyczepionego do kciuka lewej ręki. Puzon ćwierćnutowy jest zasadniczo połączeniem instrumentów tenorowych i basowych i czasami jest nazywany puzonem puzon tenorowo-basowy.

Gdy włączony jest zawór ćwierćzaworowy, puzon udostępnia tylko sześć pozycji, ponieważ wysuwanie suwaka do każdej kolejnej pozycji wymaga więcej miejsca ze względu na wzrost długości tuby puzonu.

Glissando

Glissando to technika, w której za kulisami płynnie przechodzi się z jednej pozycji do drugiej, bez przerywania dźwięku przez muzyka. Używany do specjalnych efektów dźwiękowych.

Wybitni puzoniści

Notatki

Bibliografia

  • Sumerkin V.V. Puzon. - M.: Muzyka, 1975

Spinki do mankietów

  • Muzyka dęta. Ru - Strona dla muzyków i muzyków, muzyków dętych.

Fundacja Wikimedia. 2010.

Synonimy:
Wybór redaktorów
Jabłoń z jabłkami jest symbolem przeważnie pozytywnym. Najczęściej obiecuje nowe plany, przyjemne wieści, ciekawe...

W 2017 roku Nikita Michałkow został uznany za największego właściciela nieruchomości wśród przedstawicieli kultury. Zgłosił mieszkanie w...

Dlaczego w nocy śnisz o duchu? Książka snów stwierdza: taki znak ostrzega przed machinacjami wrogów, problemami, pogorszeniem samopoczucia....

Nikita Mikhalkov jest artystą ludowym, aktorem, reżyserem, producentem i scenarzystą. W ostatnich latach aktywnie związany z przedsiębiorczością.Urodzony w...
Interpretacja snów – S. Karatow Jeśli kobieta marzyła o wiedźmie, miała silnego i niebezpiecznego rywala. Jeśli mężczyzna marzył o wiedźmie, to...
Zielone przestrzenie w snach to wspaniały symbol oznaczający duchowy świat człowieka, rozkwit jego mocy twórczych.Znak obiecuje zdrowie,...
5 /5 (4) Widzenie siebie we śnie jako kucharza przy kuchence jest zazwyczaj dobrym znakiem, symbolizującym dobrze odżywione życie i dobrobyt. Ale...
Otchłań we śnie jest symbolem zbliżających się zmian, możliwych prób i przeszkód. Jednak ta fabuła może mieć inne interpretacje....
M.: 2004. - 768 s. W podręczniku omówiono metodologię, metody i techniki badań socjologicznych. Szczególną uwagę zwraca...