Kto by pomyślał, że rosyjska lalka lęgowa ma japońskie korzenie. Japońska lalka lęgowa: imię i zdjęcie

Jednym z głównych obrazów, który pojawia się, gdy wspomina się o Rosji, jest matrioszka- malowana, toczona drewniana lalka, uważana (z odrobiną ironii lub całkiem poważnie) za niemal idealne ucieleśnienie rosyjskiej kultury i „tajemniczej rosyjskiej duszy”, postrzegana albo jako szczyt sztuki, albo jako przerażający kicz.

Jednak jak rosyjska jest rosyjska lalka lęgowa?

Jak każdy symbol narodowy, lalka lęgowa ma legendę o swoim wyglądzie. I jak w wielu legendach, prawda przerosła domysły. Dołóżmy i my swój udział.

Okazuje się, że rosyjska lalka lęgowa jest dość młoda, urodziła się gdzieś na pograniczu XIX i XX wieku. Legenda podaje miejsce jej pojawienia się, nazwiska tokarza i artysty, który jako pierwszy toczył i malował lalkę. Ale z resztą szczegółów nie wszystko jest jasne i precyzyjne.

Prawie wszystkie źródła podają, że prototypem pierwszej matrioszki był Japoński bóg. Rzeczywiście w drugiej połowie XIX w. W Europie i Rosji pojawiła się moda na wszystko, co japońskie, istniało niezwykłe zapotrzebowanie na japońskie nadruki o dowolnej treści i jakości, egzotyczne figurki azjatyckie itp. Ale nie ma jasności co do konkretnego prototypu - „ojca” lalki lęgowej . Najczęściej słyszanym imieniem jest „Starszy Fukuruma”.

Pierwsza grupa legend „rozpoznaje” długogłowego w Fukurum Fukurokuju(福禄寿) - bóg bogactwa, szczęścia, obfitości, mądrości i długowieczności. Fukurokuju przedstawiany jest jako starzec z niezwykle wydłużonym czołem, często noszącym znamiona kultu fallicznego. Kształt figurki starca w kształcie gruszki bardzo przypomina kształtem klasyczną rosyjską lalkę gniazdującą.

Fukurokuju jest jednym z tak zwanych „siedmiu bogów szczęścia” Shichifukujin. Skład shichifukujin był zmienny, ale ogólna liczba i jedność postaci jest stała co najmniej od XVI wieku. Siedmiu bogów rzeczywiście było w Japonii popularnych, np. w epoce Tokugawy istniał zwyczaj obchodzenia świątyń poświęconych bogom Shichifukujin.

Niektórzy zwolennicy teorii „ojcostwa” nad lalką matrioszki starszego Fukurokuju uważają, że siedmiu bogów szczęścia można było w siebie zainwestować, zgodnie z zasadą współczesnej matrioszki, a Fukurokuju był główną, największą odpinaną figurką.

Według innej wersji z Fukurokuju zapożyczono jedynie formę, a tokarz wypełnił ją treścią rekurencyjną już na ziemi rosyjskiej Wasilij Zwiezdoczkin. Rzeczywiście, naczynia toczone i drewniane zdejmowane pamiątki, takie jak pisanki, nie były, delikatnie mówiąc, nowością dla rosyjskich rzemieślników, tj. Z technicznego punktu widzenia lalka lęgowa nie przedstawiała żadnej szczególnej nowości ani złożoności.

O lalkach gniazdujących zbudowanych na zasadzie pisanki, a jednocześnie możesz przeczytać o głębokiej symbolice takiego schematu od Prishvina:

...myślałam, że każdy z nas ma życie jak zewnętrzna skorupka składanej pisanki: wydaje się takie duże to czerwone jajko, a to tylko skorupka - otwierasz, a tam jest niebieskie, mniejsze, i znowu skorupka, potem zielona, ​​a na samym końcu z jakiegoś powodu zawsze wyskakuje żółte jajko, ale już się nie ujawnia, a to jest najbardziej, najbardziej nasze...
Michaił Michajłowicz Priszwin. Łańcuch Kurymushka/Kashcheeva

Nowoczesna figurka Darumy

Druga grupa legend widzi związek pomiędzy lalką gniazdującą a założycielem buddyzmu zen Darumas. Daruma (達磨) – japońska odmiana imienia Bodhidharma, tak nazywał się indyjski mędrzec, który przybył Chiny i założył klasztor Shaolin. „Wynalazek” buddyzmu Chan (lub po japońsku zen) poprzedziła długa medytacja. Daruma siedział przez dziewięć lat, wpatrując się w ścianę. Według legendy na skutek długiego siedzenia nogi Bodhidharmy zostały sparaliżowane. Dlatego najczęściej daruma jest przedstawiana jako beznoga.

Co ciekawe, oprócz lalki gniazdującej i buddyzmu zen, Darumie przypisuje się jeszcze jeden przydatny wkład. Medytując przy swojej ścianie, Daruma był wielokrotnie narażony na różne pokusy i pewnego dnia nagle zdał sobie sprawę, że zamiast medytować, pogrążył się w snach. Następnie odciął mu powieki od oczu i rzucił je na ziemię. Teraz stale z otwartymi oczami Bodhidharma mógł nie zasnąć, a z jego odrzuconych powiek wyłoniła się cudowna roślina, która wypędza sen - tak wyrosła herbata. Drugie stały się nieazjatyckie okrągłe oczy bez powiek piętno Obrazy Darumy.

W Japonii figurki ze kubków Daruma są używane podczas ceremonii noworocznych. W świątyni kupuje się malowaną figurkę Darumy bez pomalowanych źrenic i przynosi do domu. Przed Darumą wypowiadane jest życzenie i losowany jest jeden uczeń. Najwyraźniej Daruma tak bardzo chce mieć drugiego podopiecznego, że dołoży wszelkich starań, aby jego życzenie się spełniło. Jeśli życzenie się spełni, Daruma otrzyma drugie oko, jeśli jednak nie, zostanie zabrany do świątyni i spalony.

O związku rosyjskich lalek lęgowych japońska kultura oraz „odwrotne” postrzeganie lalki lęgowej przez Japończyków, wspólne społeczeństwo radziecko-japońskie Film fabularny 1966 Mały uciekinier (小さい逃亡者). W tej historii główny bohater, dziesięcioletni japoński chłopiec, otrzymuje prezent od rosyjskiego klauna podróżującego po Japonii. Jurij Nikulin pamiątkowy zestaw lalek gniazdujących. W poszukiwaniu ojca chłopiec ucieka do ZSRR i pokonuje drogę Daleki Wschód do Moskwy i Leningradu, napotykając po drodze szereg trudności. Główny bohater podświadomie czuje „magię” figurek i w obliczu każdego kolejnego problemu składa życzenie jednej z gniazdujących lalek. Problemy cudownie zostają rozwiązane, a „uruchomiona” lalka lęgowa zostaje pozostawiona przez chłopca.

W Japonii jest też drewniana malowana lalka dziewczynka - kokeshi(小芥子). Dla niej są one osobno przekształcane tokarka cylindryczny korpus i głowa połączone w taki sposób, że głowa może się obracać, wydając skrzypiący dźwięk podobny do płaczu.
Kiedy i gdzie po raz pierwszy pojawiła się lalka lęgowa, kto ją wynalazł? Dlaczego drewniana składana lalka nazywa się „matrioszką”? Co symbolizuje tak wyjątkowe dzieło sztuki ludowej?

Już przy pierwszych próbach nie udało się znaleźć jednoznacznych odpowiedzi – informacja o lalce lęgowej okazała się dość zagmatwana. Istnieją na przykład „Muzea Matrioszki”, wiele wywiadów i artykułów na ten temat można przeczytać w mediach i Internecie. Ale muzea lub wystawy w muzeach, jak również liczne publikacje jak się okazało, poświęcone są głównie różnym próbkom artystycznym wykonanych w tym kraju lalek matrioszek różne regiony Rosja i w inny czas. Niewiele jednak mówi się o prawdziwym pochodzeniu lalki lęgowej.

Na początek przypomnę główne wersje mitów, regularnie kopiowane w formie kalek i wędrujące po łamach różnych publikacji.

Często powtarzana wiedza powszechna: Lalka lęgowa pojawiła się w Rosji pod koniec XIX wieku, została wynaleziona przez artystę Malyutina i obrócona przez tokarza Zvezdochkina w warsztacie „ Edukacja dzieci„Mamontowa i służył jako prototyp rosyjskiej lalki lęgowej. On jest taki sam Fukurokuju, znany jako Fukurokuju(różne źródła podają różne transkrypcje nazwy).

Inna wersja pojawienie się przyszłej lalki lęgowej w Rosji - podobno pierwszym, który wyrzeźbił taką zabawkę, był pewien rosyjski prawosławny mnich-misjonarz, który odwiedził Japonię i skopiował kompozytową zabawkę z japońskiej. Zróbmy od razu rezerwację: nie ma dokładnej informacji, skąd wzięła się legenda o mitycznym mnichu, nie ma też konkretnych informacji w żadnym źródle. Co więcej, z punktu widzenia elementarnej logiki okazuje się jakiś dziwny mnich: czy chrześcijanin skopiowałby zasadniczo pogańskie bóstwo? Po co? Czy podobała Ci się zabawka? Wątpliwe, choć z punktu widzenia zapożyczenia i chęci przerobienia go na swój własny sposób, jest to możliwe.

Japońska lalka Fukuruma:

Rosyjska lalka:

Wersja trzecia – japońska figurka została rzekomo przywieziona z wyspy w 1890 roku majątek pod Moskwą Mamontowów w Abramcewie.

« Japońska zabawka miał sekret: cała jego rodzina ukrywała się w starym Fukurumu. Pewnej środy, gdy na posiadłość przybyła elita artystyczna, gospodyni pokazała wszystkim zabawną figurkę. Odłączana zabawka zainteresowała artystę Siergieja Malyutina i postanowił zrobić coś podobnego. Japońskie bóstwo on oczywiście tego nie powtórzył, ale zrobił szkic młodej chłopki o okrągłej twarzy w kolorowej chustce. Aby wyglądała bardziej rzeczowo, narysował jej w dłoni czarnego koguta. Następna młoda dama miała w ręku sierp. Kolejny z bochenkiem chleba. A co z siostrami bez brata – a on pojawił się w pomalowanej koszuli. Cała rodzina, przyjacielska i pracowita.
Zlecił najlepszemu tokarzowi warsztatów edukacyjno-pokazowych Siergijewa Posada, V. Zvezdochkina, wykonanie swojego niesamowitego dzieła. Pierwsza lalka lęgowa znajduje się obecnie w Muzeum Zabawek w Siergijewie Posadzie. Malowany gwaszem nie wygląda zbyt świątecznie.
Ale po pierwsze tokarz Zvezdochkin pracował w warsztatach Siergijewa Posada dopiero w 1905 roku! Zostanie to omówione poniżej. Po drugie, inne źródła podają, że „ona (matrioszka – ok.) urodziła się właśnie tutaj, przy ulicy Leontiewskiej (w Moskwie – ok.), w domu nr 7, gdzie mieścił się warsztat-sklep „Edukacja dzieci”, należał do Anatolija Iwanowicza Mamontowa, brata słynnego Savvy. Anatolij Iwanowicz, podobnie jak jego brat, lubił sztuka narodowa. W jego warsztacie-sklepie artyści nieustannie pracowali nad tworzeniem nowych zabawek dla dzieci. Jedna z próbek została wykonana w postaci drewnianej lalki, która została obrócona na tokarce i przedstawiała wieśniaczkę w chustce i fartuchu. Ta lalka się otworzyła, a tam była druga wieśniaczka, a w środku była jeszcze jedna...”

Teraz już powstało zamieszanie, zgodnie z zasadą „kto, gdzie i kiedy był, a czego nie było”. Być może najbardziej żmudne, dokładne i wyważone badania przeprowadziła Irina Sotnikova - artykuł „Kto wynalazł lalkę Matrioszki”. Argumenty podane przez autora badania odzwierciedlają najbardziej obiektywnie prawdziwe fakty pojawienie się tak niezwykłej zabawki jak lalka Matrioszka w Rosji.

O dokładna data wygląd lalki lęgowej I. Sotnikova pisze, co następuje: „...czasami pojawienie się lalki lęgowej datuje się na lata 1893-1896, ponieważ Daty te ustalono na podstawie raportów i raportów moskiewskiego rządu ziemstwa prowincji. W jednym z tych raportów za 1911 r. N.D. Bartram 1 pisze, że lalka gniazdująca urodziła się około 15 lat temu, a w 1913 roku w raporcie Biura dla rady rzemieślniczej podaje, że pierwsza lalka gniazdująca powstała 20 lat temu. Oznacza to, że oparcie się na tak przybliżonych sprawozdaniach jest dość problematyczne, dlatego też, aby uniknąć pomyłek, zwykle podaje się koniec XIX wieku, choć zdarza się też wzmianka o roku 1900, kiedy to lalka lęgowa zdobyła uznanie na Wystawie Światowej w Paryża, a zamówienia na jego produkcję pojawiły się za granicą.”

Poniżej znajduje się bardzo interesująca uwaga na temat artysty Malyutina, na temat tego, czy rzeczywiście był on autorem szkicu matrioszki: „Wszyscy badacze bez słowa nazywają go autorem szkicu matryoszki. Ale sam szkic nie należy do dziedzictwa artysty. Nie ma dowodów na to, że artysta kiedykolwiek wykonał ten szkic. Co więcej, tokarz Zvezdochkin przypisuje sobie zaszczyt wynalezienia lalki lęgowej, w ogóle nie wspominając o Maliutinie.

Jeśli chodzi o pochodzenie naszej rosyjskiej lalki lęgowej z japońskiej Fukurumy, Zvezdochkin również nic tu nie wspomina. Warto teraz zwrócić uwagę na istotny szczegół, który z jakiegoś powodu umyka innym badaczom, chociaż widać to, jak mówią, gołym okiem – mówimy o pewnym momencie etycznym. Jeśli przyjmiemy za podstawę wersję „pochodzenia lalki lęgowej od mędrca Fukurumy”, pojawia się dość dziwne uczucie - ONA i ON, tj. Mówią, że rosyjska lalka lęgowa pochodzi od niego, od japońskiego mędrca. Symboliczna analogia do opowieści Starego Testamentu, gdzie Ewa została stworzona z żebra Adama (czyli z niego pochodziła, a nie odwrotnie, jak to w przyrodzie bywa naturalnie), nasuwa się sama w sposób podejrzany.

Wróćmy do badań Sotnikowej: „Oto jak tokarz Zvezdochkin opisuje pojawienie się lalki matrioszki: „...W 1900 roku (!) wymyślam trzy- i sześciomiejscową (!) lalkę i wysyłam ją na wystawę w Paryż. Pracowałem dla Mamontova przez 7 lat. W 1905 r. V.I. Borutsky wysyła mnie do Siergijewa Posada do warsztatu moskiewskiego ziemstwa prowincjonalnego jako mistrza”. Z materiałów autobiografii V.P. Zwiezdoczkina, napisanej w 1949 r., wiadomo, że Zwiezdoczkin wstąpił do warsztatu „Edukacja dzieci” w 1898 r. (pochodził ze wsi Szubino na Podolsku). Oznacza to, że lalka lęgowa nie mogła urodzić się przed 1898 rokiem. Ponieważ wspomnienia mistrza powstały prawie 50 lat później, nadal trudno ręczyć za ich prawdziwość, dlatego pojawienie się lalki lęgowej można datować na około 1898-1900. Jak wiadomo, Wystawa Światowa w Paryżu została otwarta w kwietniu 1900 roku, co oznacza, że ​​zabawka ta powstała nieco wcześniej, być może w 1899 roku. Nawiasem mówiąc, na wystawie w Paryżu Mamontowowie otrzymali brązowy medal za zabawki.

Rosyjska lalka:

Ale co z kształtem zabawki i czy Zvezdochkin zapożyczył pomysł przyszłej lalki lęgowej, czy nie? A może oryginalny szkic figurki stworzył artysta Malyutin?

„E.N. udało się zebrać interesujące fakty. Shulgina, która w 1947 roku zainteresowała się historią powstania lalki lęgowej. Z rozmów ze Zwiezdoczkinem dowiedziała się, że kiedyś zobaczył w czasopiśmie „odpowiedni klocek drewna” i na podstawie jego modelu wyrzeźbił figurkę, która miała „śmieszny wygląd, przypominała zakonnicę” i była „głucha” ( nie otworzył się). Za radą mistrzów Biełowa i Konowaliowa wyrzeźbił ją inaczej, a następnie pokazali zabawkę Mamontowowi, który zatwierdził produkt i przekazał go do malowania grupie artystów pracujących gdzieś na Arbacie. Zabawka ta została wybrana na wystawę w Paryżu. Mamontow otrzymał na to zamówienie, a następnie Borutsky kupił próbki i rozdał je rzemieślnikom.
O udziale S.V. prawdopodobnie nigdy się nie dowiemy. Malyutin w tworzeniu lalek Matrioszki. Według wspomnień V.P. Zvezdochkina okazuje się, że kształt lalki lęgowej wymyślił sam, ale mistrz mógł zapomnieć o malowaniu zabawki; minęło wiele lat, wydarzenia nie zostały odnotowane: przecież wtedy nikt nie mógł sobie wyobrazić, że Matrioszka stałaby się tak sławna. S.V. Malyutin w tym czasie współpracował z wydawnictwem A.I. Mamontow ilustrował książki, aby mógł z łatwością namalować pierwszą lalkę matrioszkę, a potem inni mistrzowie namalowali zabawkę na podstawie jego modelu.

:
Teraz o prototypie lalki lęgowej. Był tam? Niektórzy w to wątpią, ale dlaczego wtedy pojawiła się ta legenda i czy w ogóle jest to legenda? Wygląda na to, że drewniany bóg nadal znajduje się w Muzeum Zabawek w Siergijewie Posadzie. Być może jest to również jedna z legend. Nawiasem mówiąc, sam N.D Bartram, dyrektor Muzeum Zabawek, wątpił, czy lalkę gniazdującą „pożyczyliśmy od Japończyków. Japończycy są wielkimi mistrzami w dziedzinie toczenia zabawek. Ale ich dobrze znane „kokeshi” w zasadzie nie przypominają lalki matrioszki”.

Kto jest nasz tajemnicza Fukuruma, dobroduszny łysy mędrzec, skąd on się wziął? ...Zgodnie z tradycją odwiedzają świątynie poświęcone bóstwom szczęścia i kupują tam ich małe figurki. Może, legendarna Fukuruma zawierała w sobie sześć innych bóstw fortuny? To tylko nasze założenie (dość kontrowersyjne).

wiceprezes Zwiezdoczkin w ogóle nie wspomina o Fukurumie – figurce świętego, która dzieliłaby się na dwie części, po czym pojawiałby się inny starzec i tak dalej. Należy pamiętać, że w rosyjskim rzemiośle ludowym bardzo popularne były również zdejmowane wyroby drewniane, na przykład znane pisanki. Więc było Fukuruma, nie było go, trudno się dowiedzieć, ale to nie jest takie ważne. Kto go teraz pamięta? Ale cały świat zna i kocha naszą lalkę gniazdującą!”

Rosyjska lalka:

Dlaczego oryginalna drewniana lalka nazywała się „matrioszka”? Prawie jednomyślnie wszyscy badacze powołują się na fakt, że imię to pochodzi od żeńskiego imienia Matryona, powszechnego w Rosji: „Imię Matryona pochodzi od łacińskiego słowa Matrona, co oznacza „szlachetna kobieta”, w kościele pisano je Matrona, wśród drobne nazwy: Motya, Motrya, Matryosha, Matyusha, Tyusha, Matusya, Tusya, Musya. Czyli teoretycznie matrioszkę można by nazwać także motką (lub muską). To oczywiście brzmi dziwnie, ale co jest gorsze, na przykład „marfushka”? Również dobre i popularne imię to Marta. Nawiasem mówiąc, Agafya, popularne malarstwo na porcelanie nazywa się „agashką”. Chociaż zgadzamy się, że nazwa „matrioszka” jest bardzo trafna, lalka stała się naprawdę „szlachetna”.

Samo imię Matrona w rzeczywistości oznacza „szlachetną kobietę” w tłumaczeniu z łaciny i jest zaliczane do języka prawosławnego kalendarz kościelny. Ale jeśli chodzi o stwierdzenie wielu badaczy, że Matryona jest imię żeńskie, bardzo ukochany i rozpowszechniony wśród chłopów w Rosji, tutaj też są interesujące fakty. Niektórzy badacze po prostu zapominają, że Rosja jest duża. Oznacza to, że ta sama nazwa lub ten sam obraz może zawierać zarówno pozytywne, jak i negatywne, alegoryczne znaczenie.

Na przykład w „Opowieściach i legendach terytorium północnego” zebranych przez I.V. Karnaukhova, jest bajka „Matryona”. Która opowiada historię kobiety o imieniu Matryona, która niemal torturowała diabła. W opublikowanym tekście przechodzący garncarz uwalnia diabła od leniwej i szkodliwej kobiety, a zatem następnie straszy ją diabłem.
W tym kontekście Matryona jest swego rodzaju prototypem złej żony, której boi się sam diabeł. Podobne opisy można znaleźć u Afanasjewa. Popularna na północy Rosji fabuła złej żony była wielokrotnie rejestrowana przez ekspedycje GIIS w „klasycznych” wersjach, w szczególności z A.S. Krashaninnikova, 79 lat, ze wsi Meshkarevo, rejon Povenets.

Rosyjska lalka:

Na jednym z forów poświęconych w szczególności kulturze w Internecie dosłownie powiedziano: „Prototyp rosyjskiej lalki lęgowej (ma również indyjskie korzenie) - japońska drewniana lalka. Dla próbki. Według pochodzenia jest to wizerunek starożytnego indyjskiego mędrca Darumy (sanskryt: Bodhidharma), który przybył do Chin w V wieku. Jego nauki rozprzestrzeniły się szeroko w Japonii w średniowieczu. nawoływał do zrozumienia prawdy poprzez cichą kontemplację, a w jednej z legend jest pulchnym od bezruchu pustelnikiem jaskiniowym. Według innej legendy miał sparaliżowane nogi z powodu bezruchu (stąd beznogie rzeźby Darumy):

Niemniej jednak lalka lęgowa natychmiast zyskała bezprecedensowe uznanie jako symbol rosyjskiej sztuki ludowej.
Istnieje przekonanie, że jeśli włożysz kartkę z życzeniem do wnętrza lalki lęgowej, to na pewno się spełni, a co więcej, niż więcej pracy zamknięta w lalce matrioszce, tj. Im więcej będzie miejsc i im lepsza jakość obrazu Matrioszki, tym szybciej życzenie się spełni. Matrioszka to ciepło i komfort w domu”


Z tym ostatnim trudno się nie zgodzić – im więcej jest miejsc w matrioszce, czyli m.in. Im więcej figur wewnętrznych, jedna mniejsza od drugiej, tym więcej notatek z życzeniami możesz tam umieścić i poczekać, aż się spełnią. To rodzaj gry, a matrioszka pełni tu rolę bardzo uroczego, słodkiego, swojskiego symbolu, prawdziwego dzieła sztuki.

Jeśli chodzi o wschodniego mędrca Darumę (to inna nazwa „poprzednika” lalki lęgowej!) - szczerze mówiąc, pulchnej od bezruchu, a nawet ze słabymi nogami, „mędrzec” jest wyjątkowo słabo kojarzony z rosyjską zabawką, w który każdy postrzega jako pozytywny, elegancki symboliczny obraz. A dzięki temu pięknemu wizerunkowi nasza lalka gniazdująca jest niezwykle znana i popularna niemal na całym świecie. Nie mówimy o „lalkach matrioszki” w formie politycy mężczyzna (!), którego karykaturalne twarze wypełniali w latach dziewięćdziesiątych przedsiębiorczy rzemieślnicy na całym Starym Arbacie w Moskwie. Mówimy przede wszystkim o kontynuacji starych tradycji różnych szkół w malowaniu rosyjskich lalek lęgowych, o tworzeniu lalek lęgowych o różnej liczbie (tzw. „Lokalność”).

W procesie pracy nad tym materiałem konieczne stało się korzystanie ze źródeł pokrewnych, nie tylko poświęconych tematyce rosyjskich zabawek ludowych. Nie zapominajmy, że w czasach starożytnych, i to nie tylko na Rusi, różnorodna biżuteria (damska i męska), artykuły gospodarstwa domowego, a także zabawki rzeźbione z drewna lub wykonane z gliny, pełniły rolę nie tylko przedmiotów rozjaśniających na co dzień życie – ale były też nośnikami pewnej symboliki, miały jakieś znaczenie. A samo pojęcie symboliki było ściśle powiązane z mitologią.

Zatem w zaskakujący sposób nazwa Matrona, która migrowała (zgodnie z ogólnie przyjętą wersją) z łaciny na rosyjski, zbiegła się ze starożytnymi obrazami indyjskimi:
MATKA (staroindyjska „matka”), nacisk położony jest na pierwszą sylabę - w mitologii hinduskiej boskie matki, uosabiające twórcze i niszczycielskie siły natury. Idea aktywnej zasady kobiecej została szeroko uznana w hinduizmie w związku z rozprzestrzenianiem się kultu Shakti. Matri uważano za żeńskie uosobienie twórczej energii wielkich bogów: Brahmy, Śiwy, Skandy, Wisznu, Indry itp. Liczba Matri wahała się od siedmiu do szesnastu; niektóre teksty nazywają ich „wielkim tłumem”.

Czy coś Ci to przypomina? Matryoshka - czyli „matka”, która w rzeczywistości symbolizuje RODZINĘ, a nawet składa się z innej liczby postaci symbolizujących dzieci w różnym wieku. To już nie przypadek, ale dowód wspólnych, indoeuropejskich korzeni, które są bezpośrednio powiązane ze Słowianami.

Stąd możesz to zrobić następne wyjście: mówiąc w przenośni, jeśli symboliczna „podróż” niezwykłej drewnianej figurki rozpoczyna się w Indiach, następnie kontynuowana jest w Chinach, stamtąd figurka trafia do Japonii, a dopiero potem „niespodziewanie” trafia na swoje miejsce w Rosji – stwierdzenie, że nasze jest nie do obrony. Choćby dlatego, że sama figurka pewnego orientalnego mędrca nie jest oryginalnie japońska. Prawdopodobnie hipoteza o rozległym osadnictwie Słowian i rozprzestrzenianiu się ich kultury, która później wpłynęła na kultury innych ludów, w tym objawiając się zarówno w języku, jak i w boskim panteonie, ma wspólną podstawę dla cywilizacji indoeuropejskiej.

Jednak nasza lalka lęgowa ma nieco ponad sto lat. Jak rzemiosło ludowe Lalka lęgowa jest młoda, ale jej pochodzenie owiane jest tajemnicą. Dokładny czas powstania pierwszej matrioszki nie jest znany. Tło historyczne. Pojawiają się pytania o autorstwo pierwszej lalki lęgowej i jej nazwę.

Historia Matrioszki

Fukuroju

Wielu badaczy trzyma się wersji pochodzenia lalki lęgowej z japońskiej składanej zabawki, która przedstawiała jednego z siedmiu japońskich bogów szczęścia - Fukurumę (Fukurokuju, Fukurokuju) - boga nauki i mądrości. Problem w tym, że Japończycy nie mają takiej zabawki, a także samego słowa „fukurumu”.

Istnieje legenda z XV wieku, według której siedem Chińscy mędrcy przeniósł się do Japonii na statku ze skarbami. Wśród nich był mędrzec Fukuroju (Fukurokuju). W Japonii uważany jest za boga mądrości, kariery akademickiej, intuicji i długowieczności. Fukuroju jest syntetyzowanym obrazem trzech chińskich starszych gwiazd Fuk, Luk i Sau (Fu, Lu i Shou), dlatego ma inną nazwę Shou - Xing.

Wizerunek Fukuroju, najczęściej malowany lub rzeźbiony (netsuke), wyróżniał się podniesioną głową, co świadczyło o jego mądrości. Składana zabawka tego boga, zwłaszcza popularna, najprawdopodobniej po prostu nie istniała. W każdym razie bardzo trudno jest znaleźć materiał na japońską składaną lalkę.

Niektórzy badacze rosyjscy i japońscy uważają bardzo popularną w Japonii lalkę Daruma za prototyp lalki matrioszki. Pojawienie się figurek daruma datuje się na XII-XIV wiek. Ta lalka ma wyraźny charakter religijno-kultowy, a nawet magiczne znaczenie. Jego osobliwością jest obecność pustych oczodołów.

Daruma

Kupując taką lalkę przed Nowym Rokiem i składając życzenie, Japończycy przyciągają do niej jedno oko i zostawiają ją na rok. Jeśli życzenie się spełni, zostaje na nią przymalowane drugie oko, a jeśli się nie spełni, zostaje zabrana z powrotem do świątyni, w której została kupiona. Zebrane w ten sposób lalki są następnie spalane, jednak rytuał ten nie jest zemstą na lalce, ale symbolem poszukiwania nowych sposobów realizacji planu.

Lalka Daruma zyskała swoją znaną formę około 200 lat temu. Często wykonywana jest w formie lalki z kubka, pomalowanej na czerwono, aby odstraszyć demony ospy, na żółto, zielono i biało. Nawiasem mówiąc, jest on również uważany za prototyp rosyjskiego kubka, który pojawił się w Rosji w r początek XIX wiek. Być może Daruma zainspirowała rosyjskich rzemieślników do stworzenia lalki z kubkiem, ale lalki gniazdujące… To bardzo wątpliwe.

Tradycyjna i bardzo popularna w Japonii jest lalka Kokeshi, która mogłaby być jednocześnie prototypem naszej lalki-matrioszki.

Kokeshi

Jeśli japońska rodzina urodziła martwą córkę lub zmarła przed ukończeniem trzeciego roku życia, po prostu ją chowała i ku jej pamięci zrobiła lalkę Kokeshi. Dlatego lalka przedstawia tylko dziewczynki i ma cylindryczną podstawę z ruchomą okrągłą głową. Kokeshi zyskało status swoistej pamiątki około 200 lat temu.

Co zbliża Kokeshiego do lalki Matrioszki? Zarówno lalki Kokeshi, jak i Matrioszki są wykonane z drewna i ozdobione obrazami. Ale projekt i wewnętrzna zawartość lalek są inne. Dlatego jest mało prawdopodobne, aby Kokeshi miał cokolwiek wspólnego z lalką lęgową.

Jest jeszcze jedna kwestia, na którą moim zdaniem warto zwrócić uwagę. Przez niemal cały okres Edo* (1603 - 1868) Japonia prowadziła politykę sakoku, to znaczy nie prowadziła handlu ani nie komunikowała się z innymi krajami z wyjątkiem Chin i Holandii, z którymi prawdopodobnie również stosunki były ograniczone. Jest mało prawdopodobne, aby lalki o znaczeniu rytualnym, takie jak Darumu czy Kokeshi, były w tym czasie eksportowane w dużych ilościach.

*W okresie Edo miało miejsce kształtowanie się ducha japońskiego, pojawienie się narodowej idei japońskiej, rozwój gospodarki i biurokracji. Okres Edo to złoty wiek literatury i poezji japońskiej.

Lalki odgrywają ważną rolę w kulturze Japonii. Japońscy rzemieślnicy stworzyli wspaniałe przykłady lalek wykonanych z papieru, tkaniny, gliny, drewna i innych materiałów. Wolumetryczny japońskie zabawki istnieją od ponad 1500 lat, ale lalka w postaci matrioszki pojawia się tylko w koniec XIX wiek. Pod koniec XIX wieku narodziła się rosyjska matrioszka.

Jeśli był japońska lalka, który posłużył za prototyp lalki matrioszki, dlaczego brakuje go na tradycyjnych japońskich wystawach lalek?

Pierwsza matrioszka

Uważa się, że pierwszą lalkę lęgową wyrzeźbił rosyjski tokarz V.P. Zvezdochkin i pomalował gwaszem artysta Siergiej Malyutin. I chociaż autorstwo artysty w niektórych źródłach jest kwestionowane z powodu braku wstępne szkice mógł namalować zabawkę zaimprowizowaną.

Produkty do gniazdowania, w tym jaja, zaczęto produkować w kurorcie Hakone w Japonii ok połowa 19 wieku (1844).

Jednak w kulturze rosyjskiej zasada inwestowania stosowana jest od dawna. Rosyjscy rzemieślnicy ostrzyli zagnieżdżone pisanki, jabłka, kulki i wiadra. W 1664 r. Prokopij Iwanow otrzymał rozkaz namalowania 170 pisanek. W XVIII-XIX wiek Malowanie pisanek staje się coraz popularniejsze. W 1874 roku bracia Tyulin, malarze ikon z Mstery, wykonali pisanki na powitanie wysokich rangą osobistości. Każde jajko zostało wyrzeźbione z drewna i składało się z dwóch połówek. Jajko było eleganckie i lekkie.

Iwan Silych Goryushkin-Sorokopudov (1873-1954) - Wigilia w dawnych czasach

Trzeba powiedzieć, że na Rusi zawsze robiono drewniane zabawki Wielka miłość. Według danych archeologicznych istnienie zabawek znane jest już w IX wieku.

W 1721 r. zakupiono dla dzieci Piotra I różne zabawki, w tym trójkę dzieci drewnianych i całe miasto z żołnierzami. O tym wszystkim dowiadujemy się z ewidencji wydatków pałacowych.

Różnorodność zabawek i twórcza fantazja ich autorzy. W Rosji było wiele drewnianych lalek: dam, huzarów, dzieci, pietruszki, klaunów, żołnierzy itp., Nie mówiąc już o wizerunkach zwierząt. Rzemieślnicza produkcja zabawek osiągnęła swój największy rozkwit w połowie XIX wieku.

Zadziwić może tylko bogactwo nie tylko zabawek drewnianych, ale i innych: „niemowlaków”, „kierunkowskazów”, „marynarzy”, „trenerów”, „pieluszek”, „szkieletów”, „talii”.

Co więcej, wiele z nich było mechanicznych. Jakie mechanizmy wykorzystano do ożywienia zabawki? Ponadto na przełomie XIX i XX wieku rozpowszechniło się ruch społeczny do oszczędzania Kultura narodowa, który zaczął stopniowo tracić swoją pozycję pod naporem produktów fabrycznych i przemysłowych. Poszukiwano nowych form tradycyjnych produktów.

. Katia z lalkami, 1923

Wróćmy jednak do lalki gniazdującej. Jeśli porównamy historyczne wersje pochodzenia kubków i lalek gniazdujących, otrzymamy następujący obraz. Na początku XIX wieku lalka Daruma została sprowadzona do Rosji i na jej podstawie rosyjscy rzemieślnicy skomponowali stand-up Vankę.

Pod koniec XIX wieku sprowadzono lalkę Fukuruma i rosyjscy rzemieślnicy w końcu zorientowali się, że zamiast składanego drewnianego jajka lub jabłka można zrobić drewnianą składaną lalkę. Nasuwa się pytanie. Mając długie i bogate doświadczenie w tworzeniu rzeźbionych, misternych mechanicznych zabawek drewnianych, Rosjanin nie mógł własnym umysłem dosięgnąć lalki Matrioszki? Zaznaczę, że ani pomysł zagnieżdżenia, ani pomysł zrobienia lalek z drewna, ani kształt lalki gniazdującej, która ogólnie przypomina jajko, nie były dla niego nowością. Ponadto nie ma bezpośrednich dowodów na to, że lalki te zostały zapożyczone od japońskich modeli.

Znalazłeś błąd? Wybierz i naciśnij w lewo Ctrl+Enter.

W 1890 roku z Japonii do Rosji sprowadzono figurki mędrca Fukurimi. Teraz takie figurki nazywamy... lalkami gniazdującymi.

Fukuruma jest jednym z siedmiu bogów fortuny oraz bogiem nauki i mądrości, Fukurokuju. Jego głowa ma niezwykły kształt: czoło jest zbyt wysokie, jak przystało na osobę niezwykły umysł, w rękach trzyma laskę i zwój. Według tradycji Japończycy Nowy Rok Odwiedzają świątynie poświęcone bóstwom szczęścia i kupują tam ich małe figurki.

Według legendy na japońskiej wyspie Honsiu osiedlił się zbiegły rosyjski mnich, który połączył filozofię Wschodu z dziecięcą zabawką. Wyrzeźbił figurkę buddyjskiego bóstwa szczęścia i długowieczności, Fukuruma-za, którego głowa była wyciągnięta w górę od licznych myśli. Lalkę można było odłączyć, a wewnątrz Oświeconej znajdowało się jeszcze kilka takich samych „oświeceniowych”. Niezależnie od tego, czy ta historia jest prawdziwa, czy nie, wiadomo na pewno, że odłączane figurki Fukurumy i innego buddyjskiego świętego Darumy były bardzo rozpowszechnione w Japonii.

Najbardziej filozoficzna rosyjska zabawka! I stamtąd w 1890 roku ta bardzo „wielopoziomowa” figurka została przywieziona do moskiewskiego warsztatu zabawkowego „Edukacja dzieci” filantropa i dobroczyńcy Mamontowa. W tym czasie modne było wszystko, co japońskie i w ogóle orientalne - w sztuce królowała nowoczesność, a na salonach orientalny mistycyzm i filozofia były misternie splecione z kulturą rosyjską. Naturalnie Fukuruma znalazł tutaj swoją nową ojczyznę i potomków!

P.S. Mam na imię Aleksander. To mój osobisty, niezależny projekt. Bardzo się cieszę, jeśli artykuł przypadł Ci do gustu. Chcesz pomóc stronie? Wystarczy spojrzeć na poniższą reklamę i zobaczyć, czego ostatnio szukałeś.

Ostrzeżenie: Ta wiadomość zajęty

Matrioszka to tradycyjna rosyjska zabawka, uwielbiana przez dzieci i kolekcjonowana przez dorosłych. Czy wiesz, kto i kiedy wyrzeźbił pierwszą drewnianą piękność i co ma ona wspólnego z japońskim bóstwem? Historia najsłynniejszej składanej figurki zostanie omówiona w tym artykule.

Skąd jesteś, piękna?

Pomimo tego, że lalka gniazdująca jest stosunkowo młodą zabawką, jej pochodzenie nie jest do końca jasne. Istnieje legenda, że ​​twórcą malowanego piękna był wędrowny rosyjski mnich. Podróżując po Japonii kaznodzieja zobaczył niezwykłą kompozytową zabawkę. A kiedy wrócił do domu, postanowił zrobić z tego rosyjski odpowiednik.

Bardziej prawdopodobne jest jednak, że pierwszą lalkę lęgową wykonał nie mityczny mnich, ale prawdziwy rzemieślnik. Nazwa warsztatu, w którym to się wydarzyło istotne wydarzenie, historia starannie zachowana dla potomności. Warsztaty nosiły nazwę „Edukacja dzieci” i należały do ​​Anatolija Iwanowicza Mamontowa. Według tej wersji prototypem rosyjskiej zabawki była kompozytowa figurka japońskiego boga Fukurumy. Figurka japońskiego bóstwa w niesamowity sposób przybyła do Rosji z odległej wyspy Honsiu. Uważa się, że w zabawnej, przysadzistej figurce starca umieszczono jego rodzinę. Jednak według innych źródeł istniały tam spokrewnione bóstwa japońskie.

Pewnego dnia zagraniczna zabawka trafiła w ręce Siergieja Malyutina. Był artystą w warsztacie Mamontowa „Edukacja dzieci”. Siergiej postanowił zrobić tę samą zabawkę, ale tylko po rosyjsku. Półfabrykat dla pierwszej lalki lęgowej został obrócony przez tokarza Zvezdochkina, a autorem szkicu został Malyutin. Według jego pomysłu drewniany klocek stał się rumianą dziewczyną o okrągłej twarzy, w jasnej chustce, a nawet z kogutem w dłoniach. Wewnątrz piękna kryły się jej siostry i malutki braciszek. Nie wiadomo, kto i dlaczego nazwał nową zabawkę dźwięcznym rosyjskim imieniem Matryona. Ale nazwa utknęła i wszystkie malowane zabawki kompozytowe zaczęto nazywać lalkami gniazdującymi.

Czy Japończycy wykuli rosyjskie lalki do gniazdowania?

Wykorzystano nowe zabawki wykonane w warsztatach Siergijewa Posada Mamontowa duże zapotrzebowanie w Rosji. A po sukcesie na Wystawie Światowej w Paryżu w 1900 roku zaczęto je produkować na eksport. Ani doroczne targi w Lipsku, ani w Berlinie nie obyły się odtąd bez lalek gniazdujących. Co zaskakujące, popularność tych prostych figurek osiągnęła taką skalę, że w 1911 roku lalki gniazdujące zaczęto podrabiać i sprzedawać w Niemczech pod przykrywką rosyjskich pamiątek. A jak myślisz, kto? Język japoński!

Zabawka o tysiącu twarzy

Jakich lalek lęgowych nie stworzyli przedrewolucyjni mistrzowie! Stały się zabawkami postacie literackie i bohaterowie baśni, pasterze, husaria i postacie historyczne. Do najsłynniejszych lalek gniazdowych tamtych czasów należą składane „Napoleon” i „Kutuzow”, wyrzeźbione i pomalowane na stulecie bitwy pod Borodino, a także postacie z komedii Gogola „Generał Inspektor”, stworzone dla 100. rocznica urodzin Mikołaja Wasiljewicza.

W Czas sowiecki Lalki Matrioszki były z reguły podobny przyjaciel na siebie, fabrycznie. Husaria i pasterki to już przeszłość, typową lalką gniazdową tamtych czasów jest uśmiechnięta dziewczynka w kolorowej chustce. Choć zdarzały się też okazy niezwykłe. Tak więc w 1961 roku pojawiła się seria lalek gniazdujących o nazwie „Space Mastered”. 12 drewnianych piękności z tego zestawu było ubranych... w skafandry kosmiczne i trzymały w rękach kwiaty. Całkiem nieoczekiwanie pokochało to pokolenie zakochane w kosmosie.

W ostatnie lata Od czasu istnienia ZSRR pojawiły się specjalne pamiątkowe lalki gniazdujące z twarzami przywódców partii i przywódców. Zagraniczni turyści chętnie kupowali i zabierali do domu jako egzotyczny poczęstunek zabawki Gorbaczowów, Breżniewów i Stalinów.

Lalki Matrioszki nie straciły dziś na popularności. Wręcz przeciwnie, zainteresowanie nimi jako przyjaznymi środowisku zabawkami edukacyjnymi jedynie wzrosło. Współczesne mamy chętnie kupują malowane figurki swoim dzieciom. A dzieci bawiąc się drewnianymi beczkami, zapoznają się z pojęciami „więcej” i „mniej”, uczą się liczyć, układają cały obraz z części, a nawet odgrywają bajkowe przedstawienia z bohaterami „Rzepy”, „Kołobok”, „Teremka” i inne bajki.

To wygląda tak zabawka ludowa z japońskimi korzeniami zawsze zachwycą dzieci.