Filozofia renesansu Leonarda da Vinci. Leonardo da Vinci. Nie zakładaj niczego, pytania są ważniejsze

Wyślij swoją dobrą pracę do bazy wiedzy jest prosta. Skorzystaj z poniższego formularza

Studenci, doktoranci, młodzi naukowcy, którzy wykorzystują bazę wiedzy w swoich studiach i pracy, będą Państwu bardzo wdzięczni.

Wysłany dnia http://www.allbest.ru/

Leonardo da Vinci jako filozof

Myśl filozoficzna renesansu była ściśle związana z rozwojem nauk przyrodniczych.

Za tytaniczną postać Leonarda da Vinci (urodzonego w 1452 r. w miejscowości Vinci pod Florencją, ostatnie lata życia we Francji, gdzie zmarł w zamku Cloux niedaleko miasta Amboise w 1519 r.) słusznie uważa się jako najpełniejsze ucieleśnienie geniuszu renesansu, realizacja ideału „Bohaterskiego Człowieka”.

Dla historii myśli filozoficznej renesansu fenomen Leonarda jest interesujący przede wszystkim jako przejaw pewnych tendencji w jego rozwoju.

Poglądy filozoficzne Leonarda, rozpatrywane w kontekście historycznym jako szczególny, oryginalny wyraz głównych nurtów myśli renesansowej. Głównym źródłem kształtowania się zainteresowań naukowych i filozoficznych młodego Leonarda była niewątpliwie bottega – warsztat. Bliska znajomość Leonarda z wieloma współczesnymi mu naukowcami, matematykami, rzemieślnikami, budowniczymi, lekarzami, architektami, astronomami, połączona z intensywnym zainteresowaniem najbardziej palącymi i najważniejszymi problemami nauk przyrodniczych, pozwoliła mu być na bieżąco z aktualnym stanem wiedzy o świecie.

Nienasycona ciekawość życia i nieuleczalne pragnienie nauki to początek wszystkich początków, pierwszy krok na ścieżce wiedzy. Ponieważ chęć poznania, uczenia się i rozwoju jest swego rodzaju elektrownią wszelkiej wiedzy, mądrości i nowych odkryć.

Naucz się myśleć samodzielnie i uwolnij swój umysł od jarzma ograniczeń, które go dominują – a są to nasze zatwardziałe nawyki i z góry przyjęte opinie. Leonardo użył słowa Dimostrazione właśnie po to, aby podkreślić, jak ważne dla każdego z nas jest samodzielne uczenie się, w oparciu o własne, czysto praktyczne doświadczenie.

Zdolność widzenia, słyszenia, odczuwania. A teraz wejdź na chwilę w głąb siebie i spróbuj sobie przypomnieć, ile razy w ciągu ostatniego roku czułeś się autentyczny – żywy i obecny? Być może w tych momentach twoje uczucia są w jakiś sposób szczególnie pogorszone. Trzecia zasada – Sensazione – polega właśnie na świadomym i systematycznym udoskonalaniu, szlifowaniu i doskonaleniu pięciu zmysłów danych Ci przez naturę. Leonardo wierzył, że poprawa naszej świadomości sensorycznej – zdolność widzenia i słyszenia otaczającego nas świata – daje nam najbardziej niezawodny klucz do wzbogacania naszych doświadczeń zmysłowych.

Gdy w Twojej duszy budzi się żywa, dziecięca ciekawość i niepohamowane pragnienie zadawania „dziecinnych” pytań, coraz częściej będziesz musiał pokonać niepewność, walcząc z najgorszymi wrogami – zamętem, niepewnością i wewnętrzną dwoistością. Zasada numer cztery – Sfumato – będzie niezawodnym kompasem w Twoim dążeniu do lepszego poznania nieznanego i zaprzyjaźnienia się z paradoksem.

Aby z niepewności i niejasnej niepewności wyłoniła się harmonia i kreatywność, musimy zastosować zasadę numer pięć, Arte-Scienza, czyli to, co obecnie nazywamy myśleniem holistycznym. Jak wierzył Leonardo, kształtowanie naszej wewnętrznej harmonii nie powinno ograniczać się wyłącznie do sfery naszej psychiki.

Musimy dążyć do harmonijnej interakcji pomiędzy ciałem i umysłem.

To Connessione spaja wszystko w jedną całość. Jest to umiejętność:

zbuduj diagram zdarzeń

uchwycić systemowe relacje i głębokie pokrewieństwo pomiędzy różnymi rzeczami i zjawiskami.

To chęć zrozumienia, jak Twoje marzenia, Twoje cele i wartości, Twoje najwyższe ideały i aspiracje mogą zostać wplecione w jedną, mocną tkaninę Twojego codziennego życia.

Leonardo da Vinci (1452 - 1519)

1 Doświadczenie jest aktywnym, celowym eksperymentem. Da Vinci próbuje zrozumieć rolę eksperymentu w zdobywaniu wiedzy. Oczywiście nie tworzy teorii eksperymentu, ale co najważniejsze stwierdza, że ​​doświadczenie nie jest możliwe bez wsparcia teorią i w tym przypadku będzie „ślepe”, pozbawione znaczenia. „Nauka jest dowódcą, praktyka jest żołnierzem”.

2 Rola matematyki. Matematykę należy łączyć z eksperymentem. Na razie jest to bardziej deklaracja, niemniej jednak idee z zeszytów Leonarda da Vinci stanowią cechę współczesnej nauki.

Eksperyment jako metoda i zastosowanie matematyki wyznaczają specyfikę współczesnej nauki. Leonardo już szuka po omacku ​​znaczenia tych dwóch momentów.

Problem relacji natury i sztuki ludzkiej. Kontynuuje linię humanistyczną. Po pierwsze, natura ludzka jest aktywna, człowiek jest wykonawcą. Natura jest siłą twórczą, natura stwarza, działa w niej prawo konieczności i przyczynowości (generowanie skutków). Bóg jest pierwszą przyczyną i głównym motorem, ale natura ma moc twórczą. Leonardo nie przeciwstawia natury i człowieka, tego, co naturalne i boskie. filozoficzny renesans artysty Vinci

Człowiek jest „wielkim narzędziem natury”.

Człowiek kontynuuje działalność twórczą tam, gdzie kończy się natura, i tworzy „niezliczone rodzaje nowych rzeczy”.

Człowiek polega na naturze i przewyższa ją, ponieważ wytwarza to, czego natura nie była w stanie stworzyć. Człowiek jest jak Bóg i można go nazwać „wnukiem Boga” (synem natury).

Twórca „Ostatniej wieczerzy” i „La Giocondy” dał się poznać także jako myśliciel, wcześnie zdając sobie sprawę z konieczności teoretycznego uzasadnienia praktyki artystycznej: „Ci, którzy poświęcają się praktyce bez wiedzy, są jak żeglarz wyruszający w podróż bez ster i kompas... praktyka powinna zawsze opierać się na dobrej znajomości teorii.”

Wymagając od artysty dogłębnego przestudiowania przedstawionych obiektów, Leonardo da Vinci zapisał wszystkie swoje obserwacje w notatniku, który stale nosił przy sobie. W rezultacie powstał rodzaj intymnego pamiętnika, jakiego nie ma w całej literaturze światowej. Rysunkom, rysunkom i szkicom towarzyszą krótkie notatki z zagadnień perspektywy, architektury, muzyki, nauk przyrodniczych, inżynierii wojskowej i tym podobnych; wszystko to okraszone różnymi powiedzeniami, wywodami filozoficznymi, alegoriami, anegdotami, bajkami. Podsumowując, hasła zawarte w tych 120 księgach stanowią materiał na obszerną encyklopedię. Nie zabiegał jednak o publikowanie swoich myśli, a nawet uciekał się do tajnego pisania, gdyż nie udało się jeszcze zakończyć pełnego rozszyfrowania jego notatek.

Uznając doświadczenie za jedyne kryterium prawdy, przeciwstawiając metodę obserwacji i indukcji abstrakcyjnej spekulacji, Leonardo da Vinci nie tylko słowami, ale czynami zadaje śmiertelny cios średniowiecznej scholastyce z jej upodobaniem do abstrakcyjnych formuł logicznych i dedukcji. Dla Leonarda da Vinci dobre mówienie oznacza prawidłowe myślenie, czyli myślenie niezależne, jak starożytni, którzy nie uznawali żadnych autorytetów. Leonardo da Vinci zaczyna więc zaprzeczać nie tylko scholastyce, temu echowi kultury feudalno-średniowiecznej, ale także humanizmowi, wytworowi wciąż kruchej myśli burżuazyjnej, zamrożonej w zabobonnym podziwie dla autorytetu starożytnych. Zaprzeczając nauce książkowej, uznając, że zadaniem nauki (i sztuki) jest poznanie rzeczy, Leonardo da Vinci antycypuje ataki Montaigne'a na literaturoznawców i otwiera erę nowej nauki na sto lat przed Galileuszem i Baconem.

...Nauki te są puste i pełne błędów, które nie wynikają z doświadczenia, ojca wszelkiej pewności, i nie dopełniają się w doświadczeniu wzrokowym...

Żadnych badań prowadzonych na ludziach nie można nazwać prawdziwą nauką, jeśli nie przeszły one dowodu matematycznego. A jeśli twierdzisz, że nauki rozpoczynające się i kończące na myśli zawierają prawdę, to nie mogę się z tobą zgodzić w tej kwestii, ... ponieważ takie czysto mentalne rozumowanie nie wymaga doświadczenia, bez którego nie ma pewności.

Żelazo rdzewieje bez zastosowania, stojąca woda gnije lub zamarza na zimnie, a ludzki umysł, nie znajdując zastosowania, więdnie.

Mądrość jest córką doświadczenia.

Szczęście przychodzi do tych, którzy ciężko pracują.

Malarz kłóci się i konkuruje z naturą.

Malarstwo to poezja, którą się widzi, a poezja to malarstwo, które się słyszy.

Malarz szkicujący bezsensownie, kierując się praktyką i oceną oka, jest jak lustro, w którym odbijają się wszystkie stojące przed nim przedmioty, nie mając o nich wiedzy.

Kto żyje w strachu, umiera ze strachu.

Każdy, kto chce się wzbogacić w jeden dzień, zostanie powieszony w ciągu roku.

Doświadczenie jest prawdziwym nauczycielem.

Ten, kto daje się ponieść praktyce bez nauki, jest jak sternik wchodzący na statek bez kompasu.

Możesz kochać tylko to, co znasz.

Lepiej zostać pozbawionym szacunku, niż zmęczyć się byciem użytecznym.

Uczeń, który nie przewyższa nauczyciela, jest żałosny.

Przeciwnik, który szuka twoich błędów, jest bardziej przydatny niż przyjaciel, który chce je ukryć.

Kto nie ceni życia, nie jest go godzien.

Tam, gdzie kończy się nadzieja, pojawia się pustka.

Opublikowano na Allbest.ru

Podobne dokumenty

Pojawienie się humanizmu jako kierunku myśli filozoficznej renesansu. Humanizm w systemie poglądów Leonarda da Vinci, przenikanie jego mocy badawczej we wszystkie dziedziny nauki i sztuki. Realistyczne trendy w podejściu do świata i człowieka.

streszczenie, dodano 25.12.2012


Warunki wstępne powstania nowej kultury. Ogólna charakterystyka renesansu. Myśl humanistyczna i przedstawiciele renesansu. Filozofia przyrody renesansu i jej wybitni przedstawiciele. Leonardo da Vinci, Galileusz, Giordano Bruno.

test, dodano 01.04.2007


Filozofia renesansu. Odejście od wielu najważniejszych zasad feudalnego światopoglądu. Myślenie w renesansie. Problemy badań psychologicznych. Znaczenie działalności naukowej według Leonarda da Vinci. Humanizm w renesansie.

test, dodano 25.10.2013


Badanie nauki renesansu i identyfikacja przesłanek rozwoju nauki w epoce renesansu. Polityczne, społeczne przesłanki rozwoju nauki, cechy światopoglądu humanistycznego. Wkład Leonarda da Vinci w rozwój i ugruntowanie doświadczenia naukowego.

streszczenie, dodano 12.04.2015


Światopogląd renesansu. Charakterystyczne cechy światopoglądu renesansu. Humanizm renesansowy. Ideałem humanisty jest wszechstronnie rozwinięta osobowość. Filozofia przyrody w okresie renesansu. Pojawienie się filozofii naturalnej.

streszczenie, dodano 05.02.2007


Antropocentryzm, humanizm i rozwój indywidualności człowieka jako okresy w rozwoju filozofii renesansu. Filozofia przyrody i kształtowanie naukowego obrazu świata w twórczości N. Kuzansky'ego, M. Montela i G. Bruno. Utopie społeczne renesansu.

test, dodano 30.10.2009


Tło historyczne filozofii renesansu. Współczesne oceny roli humanizmu w filozofii renesansu. Myśl humanistyczna renesansu. Rozwój nauki i filozofii w okresie renesansu. Myśl religijna i teorie społeczne renesansu.

praca na kursie, dodano 1.12.2008


Filozofia renesansu, jej ogólna charakterystyka, główne cechy. Myśl humanistyczna i przedstawiciele renesansu. Renesans i Reformacja. Problem racjonalności jest jednym z centralnych problemów filozofii współczesnej. Rodzaje racjonalności.

test, dodano 21.03.2011


Myśl filozoficzna o Białorusi jako forma zrozumienia narodowych tradycji kulturowych. Kształtowanie się tożsamości narodowej. Znaczenie idei białoruskiego oświecenia w realizacji programu narodowego renesansu i kształtowaniu idei duchowej narodu.

streszczenie, dodano 05.04.2015


Stałość energii we Wszechświecie i związane z nią wzorce. Teoria bezruchu Słońca Leonarda da Vinci i jej obalenie według współczesnych badań. Opcje rozwiązania problemu przegrzania i zwiększenia nasycenia atmosfery wilgocią.

Myśl filozoficzna renesansu była ściśle związana z rozwojem nauk przyrodniczych. Najbardziej żywy i konsekwentny wyraz nowego nurtu myśli filozoficznej znalazł się w twórczości jednego z największych przyrodników renesansu - Leonarda da Vinci. Leonardo da Vinci (ur. 1452 w miejscowości Vinci pod Florencją, pracował we Florencji, Mediolanie, Rzymie, ostatnie lata życia we Francji, gdzie zmarł w zamku Cloux, niedaleko miasta Amboise, w 1519 r.) ) słusznie uważa się za najpełniejsze ucieleśnienie geniuszu renesansu, realizację ideału „Bohaterskiego Człowieka”. Dla historii myśli filozoficznej renesansu fenomen Leonarda jest interesujący przede wszystkim jako przejaw pewnych trendów w jego rozwoju. Porozrzucane notatki o charakterze ogólnofilozoficznym i metodologicznym, zagubione wśród tysięcy równie rozproszonych notatek dotyczących najróżniejszych zagadnień nauki, techniki, sztuki. kreatywności, nigdy nie były przeznaczone nie tylko do druku, ale także do jakiejkolwiek szerokiej dystrybucji.

Głównym źródłem ukształtowania zainteresowań naukowych i filozoficznych młodego Leonarda był niewątpliwie warsztat Bottegi. Bliska znajomość Leonarda z wieloma współczesnymi mu naukowcami, matematykami, rzemieślnikami, budowniczymi, lekarzami, architektami, astronomami, połączona z intensywnym zainteresowaniem najbardziej palącymi i najważniejszymi problemami nauk przyrodniczych, pozwoliła mu być na bieżąco z aktualnym stanem wiedzy o świecie. Chęć uwzględnienia w swoich obserwacjach całego bogactwa i różnorodności zjawisk przyrodniczych, zrozumienia i przeanalizowania wszystkiego, nie podporządkowując ich jednocześnie utartemu schematowi, doprowadziła do tego, że Leonardo nie postawił sobie za zadanie stworzenia jakiegoś rodzaj kompleksowego kodu. Aby zebrać w całość materiał, który gorączkowo zbierał, nawet kilkanaście żywotów wypełnionych nieustanną pracą nie wystarczyło. Najważniejszą rzeczą w niedokończonych poszukiwaniach Leonarda jest próba stworzenia nowej metody poznania.

Twierdząc, że „cała nasza wiedza zaczyna się od wrażeń”, Leonardo zdecydowanie odrzucił wiedzę inną niż ta, która nie opiera się na bezpośrednim badaniu natury, czy to uzyskana z objawienia, czy z Pisma Świętego. Wiedza, która nie opiera się na doznaniach i doświadczeniu, nie może mieć żadnej wiarygodności, a rzetelność jest najważniejszą cechą prawdziwej nauki. Teologia nie ma autentycznej podstawy w doświadczeniu i dlatego nie może twierdzić, że posiada prawdę.

Według Leonarda kolejną oznaką nieprawdziwej nauki jest różnorodność opinii i mnóstwo kontrowersji. Stanowisko Leonarda jest w istocie zaprzeczeniem teologii. Wiedza oparta na objawieniu, na „natchnieniu”, na Piśmie Świętym jest zawodna i dlatego nie może być brana pod uwagę; Po swoim naturalistycznym wyjaśnieniu natury duszy ludzkiej Leonardo wypowiada się lekceważąco o teologicznej interpretacji „braci i ojców” – mnichów i księży. Leonardo utożsamia także fałszywe konstrukcje oparte na tym, co nazywa „snami”, z wiedzą uzyskaną poprzez inspirację. Leonardo uważał astrologię „wróżbiarską” (od której w swoich notatkach wyodrębnił astrologię „obserwacyjną”) i alchemię (znowu podkreślając jej niemal niezaprzeczalną część związaną z eksperymentami w otrzymywaniu związków) za nauki fałszywe, sprzeczne z doświadczeniem i niepoparte rzetelnymi argumentami i dowody, elementy naturalne), próby stworzenia perpetuum mobile, a zwłaszcza nekromancja i różnego rodzaju czary oparte na posługiwaniu się „duchami”.

Kolejną przeszkodą na drodze do prawdziwej wiedzy jest siła tradycji, nauki książkowej, która zaniedbuje bezpośrednią obserwację i doświadczenie. Sięganie do doświadczenia jako źródła wiedzy nie jest deklaracją. Przeciwnie, jest to zwieńczenie nieustannej i codziennej praktyki Leonarda – obserwatora, artysty, eksperymentatora, mechanika, wynalazcy.

Znaczenie i największa wartość dziedzictwa Leonarda dla potomności polega na tym, że niezaprzeczalnie potwierdza ono nieograniczone możliwości człowieka, obdarzonego duchem i rozumem, do tworzenia i kontynuowania procesu tworzenia świata. Przez 67 lat udało mu się być artystą, architektem i naukowcem wielu dziedzin (mechanika, matematyka, anatomia, astrologia, geodezja). Zainteresowania naukowe Leonarda były nieograniczone. Jego notatki odzwierciedlają studia autora w zakresie matematyki i fizyki w różnych jej gałęziach (mechanika, optyka, hydraulika), astronomii, geodezji i kartografii, botaniki, fizjologii i anatomii. Era Leonarda nie była gotowa na wykorzystanie wszystkich jego spostrzeżeń w dziedzinie technologii, ale praktyka inżynierska 250-300 lat po życiu Leonarda potwierdziła poprawność i geniusz jego osiągnięć.

Leonardo da Vinci jest nierozerwalnie związany ze swoją ojczyzną – Włochami i swoją epoką historyczną – renesansem, który stał się wyjątkowym rozdziałem w historii cywilizacji europejskiej i światowej. Imię Leonardo należy do imion tych, którzy ucieleśniali tę epokę, a później stali się jej symbolem.

1. Wstęp;
2. Ogólna charakterystyka Wielkiej Epoki;
3. Leonardo Da Vinci, o nim;
4. Filozofia Leonarda Da Vinci;
5. Wniosek;
6. Bibliografia.

1. Wstęp.

„Największa rewolucja postępowa”, jaką według F. Engelsa był renesans, odznaczała się wybitnymi osiągnięciami we wszystkich dziedzinach kultury. Taka też była w dziejach myśli filozoficznej epoka, „która potrzebowała tytanów i która zrodziła tytanów”. Wystarczy wymienić nazwiska Mikołaja z Kuzy, Leonarda da Vinci, Michela Montaigne, Giordano Bruno, Thomasa Companelli, aby wyobrazić sobie głębię, bogactwo i różnorodność myśli filozoficznej XIV-XV wieku 1.

Tytaniczna postać Leonarda da Vinci słusznie uważana jest za najpełniejsze ucieleśnienie geniuszu renesansu, realizację ideału „Bohaterskiego Człowieka”.Myśl filozoficzna renesansu była ściśle związana z rozwojem nauk przyrodniczych.

Najbardziej żywy i konsekwentny wyraz nowego nurtu myśli filozoficznej znalazł się w twórczości jednego z największych przyrodników renesansu - Leonarda da Vinci

„Spójrz na światło i przyjrzyj się jego pięknie. Mrugnij okiem, kiedy na nie spojrzysz – światła, które widzisz, nie było wcześniej, a tego, które było, już nie ma. Co je odtwarza, jeśli stwórca nieustannie umiera?” 2

Niesamowite zdanie, podobne do wielu w notatkach Leonarda da Vinci, ale co najważniejsze, odsłania tajemnicę postrzegania istnienia, świata, kosmosu przez tego myśliciela, w ogóle zamkniętego dla ludzi wokół jego.

Dla historii myśli filozoficznej renesansu fenomen Leonarda jest interesujący przede wszystkim jako przejaw pewnych tendencji w jego rozwoju. Rozproszone notatki o charakterze ogólnofilozoficznym i metodologicznym, zagubione wśród tysięcy równie rozproszonych zapisów dotyczących najróżniejszych zagadnień nauki, techniki i twórczości artystycznej, nigdy nie były przeznaczone nie tylko do publikacji, ale i do jakiejkolwiek szerszej dystrybucji. Wykonane w najściślejszym sensie „dla siebie”, lustrzanym pismem, nigdy nie wprowadzone do systemu, nigdy nie stały się własnością nie tylko współczesnych, ale także bezpośrednich potomków, a dopiero wieki później stały się przedmiotem dogłębnych badań. badania naukowe.

2. Ogólna charakterystyka wielkiej epoki

Renesans (renesans), obejmujący okres od XIV do początku XVII wieku, przypada na ostatnie stulecia średniowiecznego feudalizmu. Holenderski kulturolog I. Huizinga nazwał ją „jesienią średniowiecza”. Na tej podstawie, że renesans jest okresem odmiennym od średniowiecza, można nie tylko rozróżnić te dwie epoki, ale także określić ich powiązania i punkty styku. Renesans wywarł ogromny wpływ na dalszy rozwój kultury i filozofii.

Same postacie renesansu kontrastowały nową erę ze średniowieczem jako okresem ciemności i ignorancji. Ale wyjątkowością tego czasu nie jest raczej ruch cywilizacji przeciwko dzikości, kultury – przeciwko barbarzyństwu, wiedzy – przeciwko ignorancji, ale przejaw innej cywilizacji, innej kultury i innej wiedzy. 3

Renesans to rewolucja przede wszystkim w systemie wartości, w ocenie wszystkiego, co istnieje i w podejściu do tego. Rodzi się przekonanie, że najwyższą wartością jest człowiek. Ten pogląd na człowieka zdeterminował najważniejszą cechę kultury renesansu - rozwój indywidualizmu w sferze światopoglądowej i wszechstronną manifestację indywidualności w życiu publicznym.

Jedną z charakterystycznych cech duchowej atmosfery tamtych czasów było zauważalne ożywienie nastrojów świeckich. Cosimo de' Medici, niekoronowany władca Florencji, powiedział, że upadnie ten, kto będzie szukał oparcia na drabinie swego życia w niebie, a na ziemi osobiście ją zawsze wzmacniał.

Świecki charakter jest także nieodłączny od tak uderzającego zjawiska kultury renesansowej, jak humanizm. W szerokim tego słowa znaczeniu humanizm jest sposobem myślenia, który głosi ideę dobra człowieka jako główny cel rozwoju społecznego i kulturalnego oraz broni wartości człowieka jako jednostki. Termin ten jest nadal używany w tej interpretacji. Ale jako integralny system poglądów i szeroki ruch myśli społecznej, humanizm powstał w okresie renesansu. 4

Starożytne dziedzictwo kulturowe odegrało ogromną rolę w kształtowaniu się myślenia renesansowego. Renesans zwraca się ku starożytności, zwłaszcza do późnoantycznych nauk wypełnionych ideami człowieczeństwa. Jednak samo rozumienie człowieczeństwa ulega znaczącej reinterpretacji. Świat starożytny cenił jednostkę nie w jej jakości jako jednostki, ale jako nosiciela czegoś uniwersalnego, na przykład cnoty, a odrodzona starożytność widziała w jednostce jako jednostce niepowtarzalny wyraz Wszechświata, tj. coś wyjątkowego, niezastąpionego i nieskończenie znaczącego. Osoba, podobnie jak mikrokosmos, sama w sobie jest źródłem wiedzy, że zawiera w sobie jakieś wrodzone idee, lub w jakiś sposób osoba zawiera w sobie wszystkie możliwości własnego rozwoju. Ideę człowieka jako małego kosmosu wyrażają Anaksymenes, Heraklit, Demokryt i Platon. Jednak według filozofów greckich człowiek nie jest równy i nie jest identyczny z kosmosem. Jest raczej częścią kosmicznego porządku.

Konsekwencją wzrostu zainteresowania kulturą klasyczną było także studiowanie starożytnych tekstów i wykorzystywanie pogańskich pierwowzorów do ucieleśniania wizerunków chrześcijańskich, gromadzenie kamei, rzeźb i innych antyków, a także przywracanie rzymskiej tradycji popiersi portretowych. Odrodzenie starożytności faktycznie nadało nazwę całej epoce, ponieważ „renesans” tłumaczy się jako „odrodzenie”.

Nauczanie i badania nie były już wyłącznie dziełem Kościoła. Powstawały nowe szkoły i uniwersytety, prowadzono eksperymenty przyrodnicze i medyczne.

W architekturze wiodącą rolę zaczęły odgrywać budowle świeckie, budynki użyteczności publicznej, pałace i domy miejskie. Stosując podział porządku, mury, łukowe galerie, kolumnady, sklepienia, kopuły, architekci (Brunelleschi, Alberti, Brammante, Palladio we Włoszech, Lesko Delhomme we Francji) nadali swoim budynkom majestatyczną klarowność, harmonię i proporcjonalność dla człowieka. 5

Artyści i rzeźbiarze w swojej twórczości dążyli do naturalności, do realistycznego odtworzenia świata i człowieka. Badano klasyczne posągi i anatomię człowieka. Artyści zaczęli stosować perspektywę, porzucając płaskie obrazy. Przedmiotem sztuki było ciało ludzkie (w tym akt), tematyka klasyczna i współczesna, a także tematyka religijna. Znani artyści renesansu to Donatello, Masaccio, Piero della Francesca, Raphael, Leonardo da Vinci, Michelangelo, Vironese we Włoszech; Jan Van Eyck, Bruegel w Holandii; Niethard, Holbein, Durer w Niemczech.

We Włoszech kształtowały się stosunki kapitalistyczne, a dyplomacja zaczęła być wykorzystywana jako narzędzie w stosunkach pomiędzy miastami-państwami. Odkrycia naukowe i technologiczne, takie jak wynalezienie druku, przyczyniły się do rozpowszechnienia nowych idei. Stopniowo nowe idee ogarnęły całą Europę.

Filozofia zajmuje szczególne miejsce w kulturze duchowej tamtych czasów i ma wszystkie cechy wymienione powyżej. Najważniejszą cechą filozofii renesansu jest antyscholastyczna orientacja poglądów i pism myślicieli tego czasu. Jej charakterystyczną cechą jest także wykreowanie nowego, panteistycznego obrazu świata, utożsamiającego Boga z naturą.

Wreszcie, jeśli filozofia średniowiecza jest teocentryczna, to cechą charakterystyczną myśli filozoficznej renesansu jest antropocentryzm. Człowiek jest nie tylko najważniejszym przedmiotem rozważań filozoficznych, ale także centralnym ogniwem kosmicznej egzystencji. Chrześcijaństwo było także antropocentryczne w tym sensie, że cały świat rozumiany był jako stworzony przez Boga przede wszystkim dla człowieka. Jednakże cechą specyficzną religijnego światopoglądu monoteistycznego była idea deifikacji, rozumiana w duchu mistycyzmu chrześcijańskiego. Mistycyzm polegał na tym, że zjednoczenie z Bogiem następuje w wyniku zniżenia się łaski Bożej, dostrzeżenie boskich energii w wyniku nastroju ducha, osiągniętego poprzez ascetyczny tryb życia i specjalne modlitwy. 6

Humanizm zmienił swój punkt widzenia. Człowiek został umieszczony w centrum jako istota boska w wyniku własnych zdolności twórczych. Antropocentryzm jako przedmiot światopoglądu humanistów oznaczał zastąpienie koncepcji przebóstwienia, jako jednej z głównych koncepcji światopoglądu religijno-ascetycznego średniowiecza, koncepcją przebóstwienia człowieka, jego maksymalnego zbliżenia się z Bogiem na drogach twórczych. działalności, ucieleśnionej wówczas w tak wielu dziełach sztuki, które wciąż zachwycają ludzi.

3. Leonardo da Vinci, o nim

Leonardo da Vinci (1452-1519), wielki włoski artysta, wynalazca, inżynier i anatom renesansu. Leonardo urodził się 15 kwietnia 1452 roku w mieście Vinci (lub w jego pobliżu), pomiędzy Florencją a Pizą. Był nieślubnym synem florenckiego notariusza, który miał zaledwie 23 lata, i wieśniaczki Katarzyny. W 1457 roku ojciec Leonarda zabrał go do posiadłości Vinci i wkrótce poślubił inną dziewczynę. Wychowywał się w domu ojca i jako syn wykształconego człowieka otrzymał gruntowne wykształcenie elementarne w zakresie czytania, pisania i arytmetyki.

Niewiele wiadomo o pierwszych latach studiów. W 1470 roku, a może nieco później, Leonardo odbył terminację u jednego z czołowych mistrzów wczesnego renesansu we Florencji, Andrei del Verrocchio. W 1472 roku Leonardo wstąpił do cechu artystów, ucząc się podstaw rysunku i innych niezbędnych dyscyplin. W 1476 roku pracował jeszcze w warsztacie Verrocchio, najwyraźniej we współpracy z samym mistrzem. 7

W 1480 r. Leonardo da Vinci otrzymywał już duże zamówienia, ale w 1482 r. przeniósł się do Mediolanu. W liście do władcy Mediolanu Ludovico Sforzy przedstawił się jako inżynier i ekspert wojskowy, a także artysta. Lata spędzone w Mediolanie wypełnione były różnorodnymi zajęciami. Leonardo namalował kilka obrazów i słynny fresk „Ostatnia wieczerza” oraz zaczął pilnie i poważnie prowadzić swoje notatki. Leonardo, którego rozpoznajemy z jego notatek, to architekt-projektant (twórca nowatorskich planów, które nigdy nie zostały zrealizowane), anatom, inżynier-hydraulik, wynalazca mechanizmów, twórca dekoracji do przedstawień dworskich, autor zagadek, łamigłówek i bajki dla rozrywki dworskiego muzyka i teoretyka malarstwa.

Po wypędzeniu Lodovico Sforzy z Mediolanu przez Francuzów w 1499 r. Leonardo wyjechał do Wenecji, odwiedzając po drodze Mantuę, gdzie brał udział w budowie obiektów obronnych, a następnie wrócił do Florencji; podobno był tak pochłonięty matematyką, że nawet nie chciał myśleć o chwyceniu pędzla. Przez dwanaście lat Leonardo nieustannie przenosił się z miasta do miasta, pracując dla słynnego Cesare Borgii w Romanii, projektując fortyfikacje (nigdy nie zbudowane) dla Piombino. We Florencji wdał się w rywalizację z Michałem Aniołem; Rywalizacja ta zakończyła się ogromnymi kompozycjami batalistycznymi, które obaj artyści namalowali dla Palazzo della Signoria (także Palazzo Vecchio). Następnie Leonardo wymyślił drugi pomnik jeździecki, który podobnie jak pierwszy nigdy nie powstał. Przez te wszystkie lata nadal zapełniał swoje zeszyty najróżniejszymi pomysłami na tak różnorodne tematy, jak teoria i praktyka malarstwa, anatomia, matematyka i lot ptaków. Jednak w 1513 r., podobnie jak w 1499 r., jego patroni zostali wypędzeni z Mediolanu.

Leonardo da Vinci udał się do Rzymu, gdzie spędził trzy lata pod patronatem Medyceuszy. Przygnębiony i zdenerwowany brakiem materiału do badań anatomicznych Leonardo majstrował przy eksperymentach i pomysłach, które prowadziły donikąd.

Francuzi, najpierw Ludwik XII, a potem Franciszek I, podziwiali dzieła włoskiego renesansu, zwłaszcza Ostatnią Wieczerzę Leonarda. Nic więc dziwnego, że w 1516 roku Franciszek I, doskonale świadomy różnorodnych talentów Leonarda, zaprosił go na dwór, który wówczas mieścił się na zamku Amboise w Dolinie Loary. Chociaż Leonardo pracował nad projektami hydraulicznymi i planami nowego pałacu królewskiego, z pism rzeźbiarza Benvenuto Celliniego jasno wynika, że ​​jego głównym zajęciem było honorowe stanowisko nadwornego mędrca i doradcy. Leonardo zmarł w Amboise 2 maja 1519 r.; Jego obrazy do tego czasu były rozproszone głównie w kolekcjach prywatnych, a jego notatki leżały w różnych kolekcjach niemal w całkowitym zapomnieniu przez kilka kolejnych stuleci. 8

Leonardo da Vinci całkowicie poświęcił się swojej pracy. W dokonanym przez Vasariego opisie dzieł Leonarda wyraźnie widać podziw dla niego, który mówi, że „żaden talent Boży nie byłby w stanie stworzyć nic doskonalszego”. Prace Da Vinci charakteryzują się absolutną precyzją, miłością do detalu i dbałością o najdrobniejsze szczegóły – rysował i ożywiał każdy najdrobniejszy szczegół. Naturalna wiedza naukowa artysty zaczyna już być łączona w jakieś zawiłe fantazje, prawdziwe w szczegółach, chimeryczne w swojej złożoności i być może dość nowoczesne dla renesansu w jego zewnętrznym temacie. Czasem w takich tematach Leonardo da Virnci osiągał niespotykaną wirtuozerię, osiągając oszałamiający efekt. Stworzył więc głowę Meduzy – z niezwykłym splotem węży zamiast włosów, którego nie da się opisać. „Możemy powiedzieć z całkowitą pewnością, że w innych młodzieńczych doświadczeniach te węże wydawały się tak żywe jak woda, trawa i zwierzęta”. 9

Pewnego dnia Petro da Vinci, ojciec Leonarda, podarował swojemu synowi okrągłą tarczę wykonaną z drewna figowego z prośbą o jej pomalowanie według własnego uznania. Leonardo starannie przetworzył powierzchnię tarczy, wypełnił ją gipsem i zaczął myśleć o sposobach przedstawienia na niej czegoś szczególnie strasznego i potwornego. W swojej pracowni, gdzie nikomu nie wolno było przebywać, zgromadził ogromną różnorodność jaszczurek, motyli, świerszczy, homarów i nietoperzy. Ze wszystkich tych zwierząt stworzył jedną niesamowitą kombinację, wyobrażając sobie strasznego potwora, który wypluwa truciznę z pyska, ogień z oczu i dym z nosa. Pracownię artysty wypełnił duszący smród umierających żywych stworzeń, ale Leonardo tego nie odczuwał „z wielkiej miłości do sztuki”. Kiedy ojciec Pierre Vinci zobaczył rezultaty wysiłków syna, wzdrygnął się z przerażeniem.

Inni naukowcy uważają, że problem leży w specyfice stylu artystycznego autora. Podobno Leonardo w tak szczególny sposób nakładał farby, że twarz Mony Lisy ciągle się zmienia.

Wielu upiera się, że artysta przedstawił się na płótnie w postaci kobiecej, dlatego uzyskano tak dziwny efekt. Jeden z naukowców odkrył nawet objawy idiotyzmu u Mony Lisy, powołując się na nieproporcjonalne palce i brak elastyczności dłoni. Jednak zdaniem brytyjskiego lekarza Kennetha Keela portret przedstawia spokojny stan kobiety w ciąży.

Istnieje również wersja, w której rzekomo biseksualny artysta namalował swojego ucznia i asystenta Gian Giacomo Caprottiego, który był obok niego przez 26 lat. Wersję tę potwierdza fakt, że Leonardo da Vinci pozostawił ten obraz w spadku po swojej śmierci w 1519 roku.

Mówią... ...że wielki artysta swoją śmierć zawdzięcza modelowi Mony Lisy. Wiele godzin wyczerpujących sesji z nią wyczerpało wielkiego mistrza, gdyż sama modelka okazała się bio-wampirem. Do dziś o tym mówią. Gdy tylko obraz został namalowany, wielkiego artysty już nie było.

6) Tworząc fresk „Ostatnia wieczerza” Leonardo da Vinci przez bardzo długi czas poszukiwał idealnych modeli. Jezus musi ucieleśniać Dobro, a Judasz, który postanowił Go zdradzić przy tym posiłku, jest Złem.

Leonardo da Vinci wielokrotnie przerywał jego pracę, wyruszając na poszukiwanie opiekunów. Któregoś dnia, słuchając chóru kościelnego, dostrzegł doskonały obraz Chrystusa w jednym z młodych śpiewaków i zapraszając go do swojej pracowni, wykonał od niego kilka szkiców i studiów.

Minęły trzy lata. Ostatnia Wieczerza była prawie ukończona, ale Leonardo nigdy nie znalazł odpowiedniego modelu dla Judasza. Kardynał odpowiedzialny za malowanie katedry pośpieszył artystę, żądając jak najszybszego ukończenia fresku.

I wtedy, po długich poszukiwaniach, artysta zobaczył leżącego w rynsztoku mężczyznę – młodego, ale przedwcześnie zniedołężniałego, brudnego, pijanego i obdartego. Nie było już czasu na szkice i Leonardo nakazał swoim asystentom zabrać go prosto do katedry. Z wielkim trudem zawlekli go tam i postawili na nogi. Mężczyzna nie do końca rozumiał, co się dzieje i gdzie się znajduje, ale Leonardo da Vinci uchwycił na płótnie twarz człowieka pogrążonego w grzechach. Kiedy skończył pracę, żebrak, który już trochę opamiętał się, podszedł do płótna i krzyknął:

– Widziałem już to zdjęcie!

- Gdy? - Leonardo był zaskoczony. – Trzy lata temu, zanim wszystko straciłem. W tamtym czasie, gdy śpiewałam w chórze, a moje życie było pełne marzeń, jakiś artysta namalował mi Chrystusa...

7) Leonardo miał dar przewidywania. W 1494 roku sporządził serię notatek malujących obrazy przyszłego świata, wiele z nich już się spełniło, inne spełniają się teraz.

„Będą ze sobą rozmawiać ludzie z najodleglejszych krajów i będą sobie odpowiadać” – niewątpliwie mówimy tu o telefonie.

„Ludzie będą chodzić i się nie ruszać, będą rozmawiać z kimś, kogo nie ma, usłyszą kogoś, kto nie mówi” – ​​telewizja, nagrywanie na taśmie, reprodukcja dźwięku.

„Zobaczysz, jak spadasz z dużej wysokości bez szkody dla siebie” – oczywiście skoki spadochronowe.

8) Ale Leonardo da Vinci ma także tajemnice, które wprawiają badaczy w zakłopotanie. Może uda Ci się je rozwiązać?

„Ludzie będą wyrzucać ze swoich domów zapasy, które miały utrzymać ich przy życiu”.

„Większość rasy męskiej nie będzie mogła się rozmnażać, ponieważ zabiorą im jądra”.

Chcesz dowiedzieć się jeszcze więcej o Da Vinci i wcielić w życie jego pomysły?