Biografia Maxima Richtera barytonowego Kozacy życie osobiste. Uznanie dla najwybitniejszych muzyków

MAKSYMAL PEREBEYNOS
baryton

Urodzony 18 marca 1981 roku w Niewinnomysku na terytorium Stawropola. Jest absolwentem Państwowego Uniwersytetu Technicznego Północnego Kaukazu, uzyskując tytuł inżyniera.

W latach studenckich, równolegle ze studiami, pod okiem doświadczonego nauczyciela śpiewu, solisty Filharmonii Machaczkały L. A. Zhuravleva, przez 5 lat aktywnie uczył się śpiewu. Jako solista ludowego studia wokalnego Pałacu Kultury i Techniki Chemików w Niewinnomysku brał udział w wielu wydarzeniach koncertowych i szybko zyskał popularność i uznanie wśród szerokiego grona słuchaczy oraz kierownictwa miejscowej administracji terytorialnej, co przyznało mu honorowy tytuł „Zasłużony Artysta Republiki Inguszetii” w 2003 roku.

Służył w wojsku jako solista-wokalista Zespołu Pieśni i Tańca Okręgu Wojskowego Północnego Kaukazu.

W 2013 roku Maxim Perebeinos ukończył wydział wokalny Moskiewskiego Państwowego Konserwatorium. P. Czajkowskiego (klasa solisty Teatru Bolszoj Rosji, Artysty Ludowego ZSRR, profesora Z. L. Sotkilavy) i tam kontynuuje doskonalenie swoich umiejętności jako asystent-stażysta.

Od 2011 roku – solista Dziecięcego Teatru Muzycznego im. N. I. Sats, gdzie w spektaklu „Iolanta” (opera P. Czajkowskiego), wystawionym przez dyrektora artystycznego moskiewskiego teatru muzycznego „Helikon-Opera” Dmitrija Bertmana, przekonująco wykonał jedną z głównych ról - rolę Roberta. W 2012 roku został zaproszony jako solista-wokalista do trupy Helikon Opera, gdzie wykonał partie Figara w „Cyruliku sewilskim” G. Rossiniego w Moskwie oraz na 15. Międzynarodowym Festiwalu Muzycznym w Bangkoku (2013), Forda i Renato w „Falstaffie” i „Balu maskowym” G. Verdiego. W swoim repertuarze ma także Falka w „Zemście nietoperza” J. Straussa, Dancairo w „Carmen” J. Bizeta i kilka innych ról.

Laureat Grand Prix konkursów „Studencka Wiosna” i „Koperta Żołnierza”.

III nagroda na Ogólnorosyjskim Konkursie Piosenki Patriotycznej „Kocham Cię, Rosja!”

Laureat II nagrody w „Pierwszym Otwartym Moskiewskim Konkursie Duetów Fortepianowo-Wokalnych”.

Zwycięzca studenckiego konkursu-festiwalu „Festos” w kategorii „wokal męski”.

Zasłużony Artysta Republiki Inguszetii (2003).

REPERTUAR

I. Partie operowe wykonywane w spektaklach Helikon Opera
1. M. Musorgski „Borys Godunow” – Szczelkałow
2. P. I. Czajkowski „Eugeniusz Oniegin” – Oniegin
3. N. A. Rimski-Korsakow „Sadko” – Gość Wiedeniecki
4. G. Rossini „Tsulnik z Sewilli” – Figara
5. G. Verdi „Falstaff” – Bród
6. G. Verdi „Bal maskowy” – Renato
7. J. Bizet „Carmen” – Dancairo
8. I. Strauss „Nietoperz” – Falk
9. R. Leoncavallo „Pagliacci” – Sylwio
10.D. Tuchmanow „Caryca” – Grigorij Potiomkin
11. J. Reese „Rasputin” - Wielki książę Dmitrij Pawłowicz
12. ​A. Manotskov „Czaadski” – Czaadski(reżyser Kirill Serebrennikov)
13. K. Weil „Siedem grzechów głównych” - Fernando
14. P. Czajkowski „Dama pik” - książę Jeleckiego
15. S. S. Prokofiew „Spadł z nieba” (na podstawie opery „Opowieść o prawdziwym mężczyźnie” i kantaty „Aleksander Newski”) - Aleksiej w młodości
16.V. A. Mozart „Czarodziejski flet” - Papageno
17. P. I. Czajkowski „Iolanta” – Roberta

II. Partie operowe wykonywane w przedstawieniach innych teatrów
1. P. Czajkowski „Iolanta” – Robert (Dziecięcy Teatr Muzyczny im. N.I. Satsa)
2. P. Czajkowski „Eugeniusz Oniegin” – Oniegin (Konserwatorium Studio Operowe)
3. G. Verdi „La Traviata” – Baron (Konserwatorium Studia Operowego)
4. G. Puccini „Cyganeria” – Schaunard (Konserwatorium Studia Operowego)
5. G. Puccini „Cyganeria” – Marsylia (Konserwatorium Opera Studio

Światosław Richter był nie tylko wybitnym pianistą ubiegłego stulecia, ale także postacią kulturalną, brał czynny udział w życiu publicznym, był założycielem festiwalu Grudniowe Wieczory.

Świetny, błyskotliwy, wybitny – tak o pianiście Światosławie Richterze mówi każdy, kto choć raz słyszał jego wirtuozowskie wykonanie dzieł klasycznych. W jego repertuarze znajdują się dzieła Schuberta, Chopina, Liszta, Prokofiewa, Haydna.

Miał swoje indywidualne podejście do muzyki, miał wyczucie czasu i stylu, a jego technika wykonawcza została doprowadzona do absolutnej perfekcji.

Dzieciństwo

Światosław Richter urodził się 20 marca 1915 roku w Żytomierzu na Ukrainie, choć było to wtedy jeszcze Imperium Rosyjskie. Ojcem chłopca był utalentowany niemiecki pianista, organista i kompozytor Teofil Danilovich Richter (1872-1941), który uczył muzyki w Konserwatorium w Odessie i grał na organach w miejscowym kościele. Matka Światosława nazywała się Anna Pawłowna Moskalewa (1892-1963), dziedziczna rosyjska szlachcianka, po matce von Reinke. Przez całą wojnę domową mały Światosław mieszkał ze swoją ciotką Tamarą, po której jego bratanek odziedziczył zamiłowanie do malarstwa, które później stało się jednym z jego poważnych hobby po muzyce.

W 1922 roku chłopiec wraz z rodziną przeprowadził się do Odessy i zaczął uczyć się gry na pianinie. Pomaga mu w tym ojciec, znany pianista, który wykształcenie muzyczne zdobył w Wiedniu. Mały Światosław był bardzo zainteresowany operą, zaczyna nawet pisać sztuki teatralne i marzy o studiach na dyrygenta. Światosław spędził dwa lata od 1930 do 1932 w Odesskim Domu Marynarza, gdzie został przyjęty jako pianista-akompaniator, po czym przeniósł się do miejscowej filharmonii. W 1934 roku Richter dał swój pierwszy solowy koncert, wykonując głównie muzykę Chopina. Wkrótce potem został przyjęty do Opery w Odessie jako akompaniator.

Konserwatorium

Marzenie Richtera o dyrygencie nigdy się nie spełniło. W 1937 roku młody człowiek został studentem fortepianu w Konserwatorium Moskiewskim, kończąc w słynnym Heinrich Neuhaus, ale tej samej jesieni został wydalony. Powodem jest to, że Światosław kategorycznie odmówił studiowania przedmiotów ogólnokształcących.

Młody człowiek wraca do domu – do Odessy. Ale Neuhausowi udało się nalegać i Richter zgodził się wrócić do Moskwy, do konserwatorium. Debiutem pianisty w Moskwie był występ w listopadzie 1940 roku, który odbył się w Małej Sali jego rodzimego konserwatorium. W repertuarze młodego pianisty znalazła się VI Sonata Prokofiewa, którą wcześniej wykonywał wyłącznie jej autor. Zaledwie miesiąc później Światosław daje swój pierwszy koncert z towarzyszeniem orkiestry. W 1947 ukończył Konserwatorium Richtera, uzyskując złoty medal.

Wojna

W latach wojny pianista koncertował nie tylko w Moskwie, ale także w innych miastach Związku Radzieckiego. Odwiedził także oblężony Leningrad. Swoich zmęczonych wojną rodaków starał się zadowolić piękną muzyką i doskonałym wykonaniem. W jego repertuarze coraz częściej pojawiają się nowe dzieła, w sposób nie do opisania zagrał Siódmą Sonatę fortepianową S. Prokofiewa.

Rodzice

W biografii Światosława Richtera była jedna tragedia, którą starannie ukrywał przed otaczającymi go ludźmi - zdrada własnej matki. Przed wojną rodzina mieszkała w Odessie, ojciec pracował w teatrze operowym, matka zajmowała się szyciem. Tuż przed zajęciem Odessy zaproponowano ich rodzinie ewakuację, ale matka odmówiła. Ojciec chłopca zostaje aresztowany przez funkcjonariuszy bezpieki, powołując się na stan wojenny, i rozstrzelany tylko dlatego, że z narodowości był Niemcem, a zatem zdrajcą czekającym na przybycie nazistów. W tym czasie matka nieoczekiwanie dla wszystkich wychodzi za mąż za Siergieja Kondratjewa, potomka urzędnika carskiej Rosji, który zaciekle nienawidził władzy sowieckiej, a nawet pozwalał mu przyjąć nazwisko Richter.

Nie czekając na zajęcie Odessy przez wojska radzieckie, Anna wraz z nowo narodzonym mężem uciekają za granicę i osiedlają się w Niemczech. Światosław w tym czasie mieszka i studiuje w Moskwie i nic nie wie, czekając przez całą wojnę na spotkanie ze swoją ukochaną matką, która była dla niego zarówno doradcą, jak i przyjacielem. Dowiedziawszy się o tym, co się stało, młody człowiek zamknął się w sobie – to była prawdziwa katastrofa, upadek wszystkiego, co wcześniej było święte. Doświadczał tego bólu przez całe życie, zdecydował nawet, że nigdy nie będzie miał rodziny – tylko twórczość.

Nie widział swojej matki od dwudziestu lat. Do ich spotkania doszło, gdy Furtseva i Orlova uzyskali pozwolenie dla Światosława na wyjazd za granicę. Ale niestety bliskość, która była wcześniej, nie zadziałała. Niemniej jednak, gdy Richter dowiedział się o poważnej chorobie matki, wydał na nią całą zarobioną opłatę w trasie. Kondratiew poinformował Światosława o jej śmierci tuż przed występem w Wiedniu – a wielki pianista nie mógł poradzić sobie z podekscytowaniem i nie dojechał na koncert. To była jego jedyna porażka w całym życiu.

kreacja

Nazwisko Richtera zaczęło pojawiać się po wojnie, szczególną sławę przyniósł mu III Ogólnounijny Konkurs, którego jednak został zwycięzcą, dzieląc się pierwszą nagrodą z W. Mierżanowem. Został uznany za najlepszego pianistę radzieckiego. Potem odbyły się tournée po ojczyźnie i krajach socjalistycznych, ale nie pozwolono mu wyjechać na Zachód. Powodem była przyjaźń pianisty z Siergiejem Prokofiewem, który popadł w niełaskę. Muzyka Prokofiewa została potajemnie zakazana, ale nie przeszkodziło to Richterowi w wykonywaniu jego utworów. W 1952 roku spełniło się marzenie Richtera – po raz pierwszy dyrygował prawykonaniem Orkiestry Symfonicznej. Partię solową wykonał M. Rostropowicz. Prokofiew zadedykował nawet Richterowi swoją IX Sonatę, a pianista wykonał ją znakomicie. Richter był pierwszym wykonawcą w Związku Radzieckim, któremu przyznano prestiżową nagrodę Grammy. Jego życie koncertowe było bardzo intensywne – do 70 koncertów rocznie.

Twórczość Światosława Richtera zachowała się w licznych nagraniach studyjnych i koncertowych, które nagrano w latach 1946–1994.

Aktywność społeczna

Światosław Richter jest założycielem „Wieczorów grudniowych”, które odbywały się w Muzeum Sztuk Pięknych Puszkina. Były to tematyczne festiwale muzyki i malarstwa, podczas których odtwarzano popularną muzykę klasyczną i pokazywano obrazy odpowiadające tematyce. Wieczory te gromadziły najlepszych muzyków, artystów, reżyserów i aktorów. Festiwal odbył się po raz pierwszy w 1981 r.

Richter podjął także inicjatywę zorganizowania festiwalu „Święta Muzyczne” w Touraine w 1964 r. i festiwalu muzycznego w Tarusie w 1993 r.

Na początku lat 90. Richter pracował nad stworzeniem szkoły dla młodych artystów i muzyków, w której mogliby nie tylko uczyć się, ale także odpoczywać. Za idealne miejsce dla takiej szkoły pianista uznał miasto Tarusa, gdzie znajdowała się jego dacza. Ale aby spełnić swoje marzenie, potrzebowałem pieniędzy. Tak zrodził się pomysł organizowania corocznych festiwali, w których uczestniczyli artyści i muzycy. Aby móc je utrzymać, pianista organizuje Fundację Światosława Richtera, której zostaje prezesem. Pianista przekazał fundacji także swoją daczę.

Obraz

Drugą wielką miłością Richtera było malarstwo. Miał całą kolekcję obrazów i rysunków, które podarowali mu znani artyści - K. Magalashvili, A Troyanovskaya, V Shukhaeva, D. Krasnopevtseva.

Miał nawet obraz wielkiego Picassa „Gołąb”, na którym artysta pozostawił dedykacyjny napis. Mentorem Richtera w sztuce malarstwa była A. Troyanovskaya, pobierał od niej lekcje. Uważała, że ​​Richter miał szczególne wyczucie światła, postrzegał przestrzeń na swój własny sposób, miał bujną wyobraźnię i fenomenalną pamięć.

Życie osobiste

Światosław poznał swoją przyszłą żonę w 1943 roku. Krążyło wiele plotek i plotek na temat życia osobistego pianisty, aż do tego stopnia, że ​​był on homoseksualistą, mimo że miał żonę. Muzyk nigdy nie mówił o szczegółach relacji rodzinnych – było to zbyt osobiste. Jego żona nazywała się Nina Dorliak (1908-1998).

Była córką popularnego piosenkarza K Dorliaka. W chwili poznania Nina była śpiewaczką (sopran), a następnie została nauczycielką w Konserwatorium Moskiewskim. Nina Lwowna przeżyła męża o prawie rok. Żyli długo - 50 lat, ale nigdy nie urodzili dzieci. Richter uważał, że te wszystkie spokojne rodzinne radości nie są mu potrzebne, szczęśliwy jest tylko w sztuce. Zawarli bardzo niezwykłe małżeństwo - to był apel do Was, mieszkając w różnych pokojach... Zgodnie z wolą N. Dorliaka ich mieszkanie stało się własnością Muzeum Puszkina.

Muzeum

Od 1999 roku mieszkanie należące wcześniej do Richtera stało się muzeum. Wszystko tutaj pozostaje takie, jakie było za życia wielkiego pianisty. Wszystko jest na swoim miejscu, fortepian z nutami znajduje się w tym samym pomieszczeniu, w którym ćwiczył Światosław Teofilowicz. Teraz ten pokój służy do oglądania filmów i słuchania muzyki klasycznej. W szafach do dziś znajdują się nuty, kasety i płyty podarowane wielkiemu mistrzowi przez przyjaciół i licznych fanów.

Bezpiecznie przechowywany jest tu także oryginalny rękopis IX Sonaty Prokofiewa, poświęcony Richterowi. Gabinet muzyka zadziwia bogactwem książek, lubił rosyjską klasykę. A malarstwo zajmuje w muzeum szczególne miejsce – kolejne poważne hobby pianisty. Oto jego własne prace i obrazy jego przyjaciół artystów, znanych i mniej znanych. Muzeum jest otwarte dla każdego, kto ma ochotę posłuchać dobrej muzyki lub wziąć udział w którymś z wieczorów muzycznych.

Uznanie dla najwybitniejszych muzyków

Twórczość Richtera została nagrodzona licznymi tytułami i nagrodami. Jest Artystą Ludowym ZSRR i RFSRR, laureatem Nagród Lenina i Stalina. Otrzymał tytuł doktora honoris causa dwóch uniwersytetów – Strasburga i Oksfordu.

Został odznaczony Orderem Rewolucji Październikowej i Orderem Zasługi dla Ojczyzny. Jest laureatem wielu nagród krajowych i zagranicznych, kawalerem Orderu Sztuki i Literatury otrzymanego we Francji, Bohaterem Pracy Socjalistycznej i członkiem Moskiewskiej Akademii Twórczości.

Pamięci pianisty

W 2011 roku w Żytomierzu, ojczyźnie wielkiego muzyka, zainstalowano tablicę pamiątkową. Międzynarodowy konkurs pianistyczny otrzymał imię Światosława Richtera. W mieście Jagotin na Ukrainie i w Bydgoszczy w Polsce znajdują się pomniki niezrównanego mistrza. Jedna z ulic w Moskwie również nosi imię Światosława Richtera.

Richter po raz ostatni wystąpił publicznie w Niemczech w 1995 roku. Muzyk zmarł w Moskwie 1 sierpnia 1997 r. Miejsce pochówku: Cmentarz Nowodziewiczy.

Przydatność i rzetelność informacji jest dla nas ważna. Jeśli znajdziesz błąd lub nieścisłość, daj nam znać. Zaznacz błąd i naciśnij skrót klawiaturowy Ctrl+Enter .

Marzył o zostaniu dyrygentem, ale okazał się genialnym pianistą. Został pierwszym zdobywcą nagrody Grammy w ZSRR. Cudem przeżył tygiel czystek stalinowskich i przeżył zdradę najbliższej osoby. Do dziś uważany jest za jednego z najwybitniejszych wykonawców XX wieku. To Światosław Richter.

Dzieciństwo i młodość

Światosław Teofilowicz urodził się 20 marca (lub 7, według starego stylu) marca 1915 roku w Żytomierzu w rodzinie zrusyfikowanych Niemców. Kiedy chłopiec miał rok, rodzina przeprowadziła się do Odessy. Mój ojciec wykładał w Konserwatorium w Odessie i był utalentowanym muzykiem – grał na fortepianie i organach. Matka Richtera, Anna Pawłowna, w dzieciństwie nosiła nazwisko Moskalew i pochodziła z rodziny szlacheckiej.

Światosław Richter z rodzicami

Chłopiec zaczął uczyć się muzyki od 3 roku życia. Ojciec Światosława najpierw łączył stanowisko nauczyciela z grą na organach w kościele luterańskim, ale potem jego koledzy zarzucali Teofilowi ​​„służenie kultowi”, co nie przystoi nauczycielowi w kraju zwycięskiego ateizmu. Richter senior musiał opuścić kościół i brać prywatne lekcje.

Nie było już czasu na edukację syna, więc jeśli chodzi o edukację muzyczną, Światosław został w dużej mierze pozostawiony sam sobie. Żywe zainteresowanie muzyką sprawiło, że młody Richter po prostu zaczął grać wszystkie partie, do których znalazł w domu nuty.

Poziom jego talentu nie wymagał wiedzy akademickiej - po dziesięciu latach Światosław, który nie studiował ani jednego roku w szkole muzycznej, został akompaniatorem Filharmonii Odesskiej. W tym okresie dużo akompaniował przyjezdnym zespołom, poszerzając własny repertuar i zdobywając doświadczenie.

Młody człowiek dał swój pierwszy koncert w maju 1934 roku w wieku 19 lat. W programie występu znalazły się utwory kompozytora, którego nokturn był pierwszym utworem, którego Richter nauczył się grać. Wkrótce po debiucie Światosław Teofilowicz został przyjęty do Opery w Odessie jako akompaniator.

Mimo obiektywnych sukcesów Richter nie myślał o umiejętnościach zawodowych. Do Konserwatorium Moskiewskiego przybył dopiero w 1937 roku, a ten krok był ryzykowny – młody człowiek nadal nie miał żadnego wykształcenia muzycznego. Heinrich Neuhaus, znakomity pianista, u którego później studiował Światosław, został dosłownie namówiony przez studentów na przesłuchanie utalentowanego mieszkańca Odessy.

Talent wykonawczy Richtera zaimponował nauczycielowi – podobno przyznał wtedy półgłosem uczniowi, że widzi przed sobą genialnego muzyka. Światosław został przyjęty do konserwatorium, ale niemal natychmiast został wydalony - odmówił studiowania przedmiotów ogólnokształcących.

Wyzdrowiał dopiero po naleganiu Neuhausa, ale studiował z przerwami - Światosław otrzymał dyplom konserwatorium dopiero w 1947 roku. Nauczyciel i Richter byli bardzo blisko - początkowo młody człowiek mieszkał nawet w domu nauczyciela. Szacunek i podziw dla pianisty okazały się tak wielkie, że nawet wiele lat później Światosław Teofilowicz nie umieścił w programie V Koncertu – uważał, że nikt nie zagra go lepiej niż Neuhaus.

Swój pierwszy koncert Richter dał w stolicy 26 listopada 1940 roku. Następnie w Małej Sali Konserwatorium muzyk wykonał VI Sonatę, czego wcześniej dokonał jedynie sam autor.

Potem wybuchła wojna, a pianista został zmuszony do osiedlenia się w Moskwie, nie wiedząc tak naprawdę nic o losach swoich rodziców, którzy pozostali w Odessie. Przy każdej okazji muzyk koncertował, a w 1942 roku wznowił działalność. W czasie wojny podróżował ze spektaklami po niemal całym ZSRR, grał nawet w oblężonym Leningradzie, a w Odessie rozgrywała się wówczas tragedia jego rodziny.

Ojca i matkę Richtera poproszono o ewakuację z miasta – wróg zbliżał się, a okupacja Odessy stawała się kwestią czasu. Anna Pawłowna odmówiła wyjazdu. Następnie okazało się, że kobieta miała romans z niejakim Kondratiewem, którym opiekowała się jeszcze przed wojną – mężczyzna rzekomo cierpiał na odmianę gruźlicy kości i nie mógł się sobą zająć.

W rzeczywistości wszystko było inne – Kondratiew pochodził z rodziny carskiego urzędnika i miał wiele skarg na Sowietów, jednak tak samo jak oni na niego. Mężczyzna planował zaczekać na Niemców i potem z nimi wyjechać. Teofil Richter nie odważył się zostawić żony samej, a także odmówił ewakuacji. Dla władz oznaczało to wówczas jedno – Niemiec czekał na zajęcie miasta przez hitlerowców i zamierzał zostać kolaborantem.

Richter senior został aresztowany na podstawie art. 54-1a Kodeksu karnego Ukraińskiej SRR za zdradę stanu i skazany na śmierć oraz konfiskatę mienia. Na 10 dni przed zdobyciem miasta rozstrzelano Teofila Daniłowicza. Matka Światosława została u Kondratiewa, a po wyzwoleniu Odessy wyjechała z okupantami. Następnie kobieta wyjechała do Rumunii, następnie do Niemiec i przez 20 lat nie miała kontaktu z synem.

Muzyka

Muzyka zawsze była podstawą życia pianisty, być może dzięki niej Światosław Teofilowicz, mimo swojej biografii i narodowości, przetrwał obie fale czystek stalinowskich. Wielkiemu przywódcy nieobca była muzyka, a jego córka często puszczała płyty z występami Richtera. Szacunek dla artysty mógł być powodem, dla którego Światosław, zarówno Niemiec, jak i intelektualista, nigdy nie został aresztowany.

Kiedy wojna się skończyła, Richter zyskał prawdziwą popularność. Jest zwycięzcą III Ogólnounijnego Konkursu Wykonawców, a jego sława jako czołowego pianisty została doceniona w całym ZSRR. Wydawać by się mogło, że przyszedł czas na występy na Zachodzie, jednak Światosławowi nie pozwolono na to – jego przyjaźń z ludźmi nielubianymi przez państwo zbierała żniwo. Na przykład, gdy Siergiej Prokofiew popadł w niełaskę, Richter uparcie kontynuował grę sztuk kompozytora.

Co więcej, jedyne doświadczenie Richtera jako dyrygenta związane było z twórczością Prokofiewa – Koncertem symfonicznym na wiolonczelę i orkiestrę.

Minister Kultury poskarżył się Richterowi, że w jego daczy mieszka zhańbiony człowiek. Światosław Teofilowicz gorąco ją wspierał, zgadzając się, że to hańba - Mścisław miał strasznie ciasną daczę, Sołżenicynowi byłoby lepiej, gdyby mieszkał z samym Richterem. Pianista po prostu nie wiedział, co się dzieje i dlaczego takie stwierdzenie jest niebezpieczne.

Repertuar muzyka był ogromny – od dzieł epoki baroku po kompozytorów współczesnych. Krytycy zwrócili uwagę na niesamowitą technikę wykonania połączoną z osobistym podejściem do kreatywności. Każdy utwór wykonany przez Richtera zamienił się w solidny, kompletny obraz. Publiczność słuchała Richtera z zapartym tchem.

Życie osobiste

Richter nie powiedział nic o swoim życiu osobistym, choć krążyły pogłoski o jego orientacji, która była niebezpieczna dla obywatela ZSRR.

Muzyk był żonaty ze śpiewaczką operową Niną Dorliak, której związek rozpoczął się, gdy Światosław zaprosił ją do wspólnego występu. Następnie niejednokrotnie dawali wspólne koncerty. Z tych występów pozostało wiele wzruszających zdjęć. Następnie para zarejestrowała małżeństwo, w którym Richter i Dorliak żyli przez 50 lat. Nie miało to jednak wpływu na plotki.

Vera Prokhorova, z którą muzyk przyjaźnił się przez wiele dziesięcioleci, w swoich wspomnieniach i wywiadach twierdziła, że ​​​​małżeństwo było fikcyjne. Podejrzenia te są uzasadnione – relacje między małżonkami odbiegały od standardów. Spali w różnych pokojach, zwracali się do siebie wyłącznie per „ty” i nie mieli dzieci.

Prochorowa wypowiadała się niepochlebnie o Ninie Lwowna, uważając ją za domowego tyrana. Podobno Dorliak wziął pieniądze od Richtera, a gdy Światosław Teofilowicz chciał pomóc wdowie Elenie Siergiejewnej, rzekomo musiał pożyczyć od przyjaciół.

Niemniej jednak Richter przez całe życie szedł ramię w ramię z żoną i ze szczerym ciepłem mówił o Ninie, nazywając go nie dyktatorem, ale księżniczką.

Osobistą tragedią Światosława była zdrada matki, która była dla niego najbliższą osobą i wzorcem moralnym i etycznym. Spotkawszy Annę Pawłowną po 20 latach rozłąki, nigdy nie był w stanie jej wybaczyć, choć nie odmówił pomocy. Ale powiedziałam moim przyjaciołom prosto i jednoznacznie, że mojej mamy już nie ma – jest tylko maską.

Śmierć

Na starość Richtera dręczyła depresja. Zdrowie muzyka nie dawało mu spokoju, uniemożliwiając koncertowanie i tworzenie muzyki nawet dla siebie – pianista nie lubił własnej gry. Po kilku latach mieszkania w Paryżu, w 1997 roku Światosław Teofilowicz wrócił do Rosji.

Richter zmarł w domu 1 sierpnia 1997 r., niecały miesiąc po powrocie. Przyczyną śmierci był zawał serca, a ostatnimi słowami wielkiego pianisty były zdanie:

Pogrzeb odbył się na cmentarzu Nowodziewiczy.

Dyskografia

• 1971 - „Bach J. S. (1685-1750). Dobrze usposobiony clavier. Część I.”
• 1973 - „Bach J. S. (1685–1750). Dobrze usposobiony clavier. Część druga"
• 1976 - „Musorgski MP (1839–1881). Zdjęcia z wystawy: Spacer"
• 1981 - „Czajkowski P. I. (1840–1893). I Koncert na fortepian i orkiestrę b-moll op. 23"
• 1981 - „Schubert F. P. (1797–1828). Sonaty nr 9, 11 na fortepian”

Geniusz muzyczny Światosław Richter nie wychował się na skalach i etiudach. Jego najpotężniejsze „fortissimo” i urzekające „pianissimo” są darem Boga, który w pewnym pięknym momencie się ujawnił.

Pierwszym nauczycielem Richtera był jego ojciec. Teofil Daniłowicz, absolwent wiedeńskiej Akademii Muzycznej, już w wieku pięciu lat udzielał synowi pierwszych lekcji. Nie był to standardowy kurs gry na fortepianie. Tylko podstawy.

Następnie Richter studiował sam - z dzieł wielkich. Po prostu zagrałem wszystkie nuty, które miałem w domu. Kochał na przykład Chopina. Nauczywszy się po mistrzowsku czytać a vista, po ukończeniu szkoły pracował jako akompaniator w Filharmonii w Odessie. W wieku 19 lat dał swój pierwszy solowy koncert, a dopiero w wieku 22 lat zdecydował się wstąpić do Konserwatorium Moskiewskiego. Richtera uważano za samouka... i zaakceptowano.

„Moim zdaniem jest to genialny muzyk” – tak o początkującym pianiście powiedział czcigodny Heinrich Neuhaus – „po Dwudziestej ósmej Sonacie Beethovena młody człowiek zagrał kilka swoich kompozycji i czytał z wzroku. I wszyscy obecni chcieli, żeby grał raz za razem…”

I zagrał. Bo nie było już czego uczyć Richtera. Neuhaus po prostu rozwinął talent swojego ulubionego ucznia.

Młody wirtuoz zagrał prawie wszystkie klasyki fortepianu, z wyjątkiem V Koncertu Beethovena. W tej pracy z góry uznał wyższość wykonawczą swojego nauczyciela. Richter ukończył studia jako znany wykonawca. Egzaminem państwowym zdał koncert w Sali Wielkiej Konserwatorium. I wraz z dyplomem muzyk otrzymał „złotą linię” na marmurowej tablicy w foyer Małej Sali.

U siebie - zwycięstwo w Ogólnounijnym Konkursie Wykonawców. Na Zachodzie – nagroda Grammy za Drugi Koncert fortepianowy Brahmsa.

To pierwszy raz, kiedy radziecki muzyk otrzymał tę prestiżową nagrodę. Richter dużo koncertował. Wolał sale kameralne od ogromnych sal. Podsufitki - ciemność, w której promień światła wychwytuje tylko nuty, aby nie odwracać uwagi widza od najważniejszej rzeczy - muzyki.

Ponad siedemdziesiąt koncertów rocznie. Najszerszy repertuar: od baroku po dzieła współczesne.

„Wczoraj wieczorem słuchałem Prokofiewa. Richter grał. To cud. Nadal nie mogę dojść do siebie. Żadne słowa (w dowolnej kolejności) nie są w stanie nawet w najmniejszym stopniu oddać tego, co to było. To prawie nie mogło się zdarzyć.

Anna Achmatowa

Richter wykonywał swoje utwory także w okresie nieoficjalnego zakazu twórczości Prokofiewa. W tym IX Sonata, którą wielki kompozytor zadedykował wielkiemu pianiście.

Światosław Richter. Akademia Muzyczna im. Franciszka Liszta. Budapeszt. 1954

„Mam dla ciebie coś ciekawego” – powiedział kiedyś Richterowi S. Prokofiew i pokazał mu szkice IX Sonaty. To będzie twoja sonata... Tylko nie myśl, to nie będzie skuteczne... Nie po to, żeby zadziwić Wielką Salę. Ale Richter wciąż był zdumiony... swoim talentem.

Był wieloaspektowy. Jednym z pierwszych hobby pianisty od dzieciństwa było malowanie. Już jako znany muzyk pobierał lekcje u swojego przyjaciela Roberta Falka, artysty z pogranicza modernizmu i awangardy.

W rezultacie powstały zwiewne pastele Richtera i Grudniowe wieczory – harmonijne połączenie sztuki pięknej i muzyki.

Pianista powierzył swoją unikalną kolekcję malarstwa i grafiki Muzeum Puszkina. Wiele obrazów zostało podarowanych pianiście przez jego przyjaciół-artystów.

Powszechne uznanie często ciążyło Richterowi. Mimo światowej sławy słynny muzyk pozostał skromnym człowiekiem. Podróżując po całym świecie, uważałem Okę i Zvenigorod za najpiękniejsze miejsca. Uwielbiałem smażone ziemniaki. I nie podobała mu się zwiększona uwaga dziennikarzy: „Moje wywiady to moje koncerty”. I maksymalna dopuszczalna pochwała dla siebie: „Wygląda na to, że tym razem coś się udało…”