Malarstwo olejne, od czego zacząć. Jak korzystać z palety. Jak malować jednocześnie farbami akrylowymi i olejnymi

Malarstwo odgrywa ogromną rolę w rozwoju kultury, rozwija się od wielu stuleci, wprowadzając świat w nowe techniki. Rysunki jaskiniowcy udowodnić, że malarstwo pozwalało uzewnętrznić myśli i uczucia. Ich twórczość charakteryzują cechy: kontury wykonane z popiołu, kredy, gliny – to zwierzęta, na które poluje się; mężczyzna jest myśliwym. Okazuje się, że już w czasach prehistorycznych istniała unikalna technika.

Zwierzęta z XII wieku

Kolorowe malarstwo pojawiło się gdzieś już w XII wieku, dlatego do przedstawiania ciał żywych stworzeń używano ochry, którą przypadkowo znaleziono w jaskini, natomiast kopyta i rogi malowano węglem drzewnym. Chęć tworzenia kolorowych „dzieł” zmusiła ludzi do odkrywania nowych rzeczy, dzięki czemu w VII wieku pojawiły się prymitywne farby olejne. Po przestudiowaniu starych dzieł naukowcy odkryli w nich naturalne pigmenty.

Czym możesz rysować?

Jednak jak rysować farby olejne artyści odkryli to dopiero w XV wieku. Jan van Eyck aktywnie wykorzystywał je w swoich pracach, wzbudzając wzmożone zainteresowanie nimi ze strony innych. Z biegiem czasu jako pierwszy stworzył zasady wyjaśniające, jak prawidłowo używać takich farb.

Przypadek obrazu z holenderskiej szkoły malarstwa

Metodologia pracy szkoła holenderska zawsze zachwyca realizmem i pięknem. Udało im się stworzyć obrazy, które do dziś zachwycają zarówno zwykłych zwiedzających muzea, jak i koneserów. Tak więc w latach 80. uwagę ekspertów przyciągnął obraz z bukietem kwiatów, z którego rzekomo spadła na stół kropla rosy. Przyszli eksperci jednomyślna opiniaże kropla jest tak realna, że ​​masz ochotę ją nawet zetrzeć. Okazuje się, że „nie wyschła” od 600 lat. Takie „krople” sprawiają, że malarstwo jest wieczne.

Jakie są rodzaje farb olejnych?

Malarstwo olejne dla początkujących będzie trudne, ale ciekawe ze względu na paletę kolorów

reprezentowany przez duży asortyment:

• biel tytanowa;
• czerwień kadmowa;
• warzywa wirydonowe;
• farba jest jasnoczerwona;
• fioletowa dioksyna;
• sadza gazowa;
• żółcień kadmowa;
• pomarańcza kadmowa;
• lazur itp.

Jak malować olejami, aby osiągnąć wyrazistość i realizm? Musimy się rozwijać i zdobywać doświadczenie. Aby to zrobić, musisz zarezerwować czas, uzbroić się w cierpliwość i zaopatrzyć się w przybory do rysowania.

Gdzie mogę znaleźć farby?

Sklepy artystyczne oferują duży wybór profesjonalnych zestawów kreatywnych. Dla początkujących możesz kupić mały, niedrogi zestaw do wypróbowania, wystarczy stworzyć małe obrazy. Zaleca się opanowanie tej techniki poprzez przedstawianie jasnych rzeczy, na przykład owoców lub warzyw, nie prostych, ale z opalizującymi bokami.

Do malarstwa olejnego przydatne są nie tylko farby, ale także:

• płótno (wystarczy karton);
• kilka pędzli.

Płótna są najczęściej reprezentowane przez szorstką tkaninę lub papier ze specjalną powłoką podkładową. Początkującym artystom lepiej jest kupić płótno naciągnięte na noszach. Jeśli chodzi o pędzle, dzielimy je ze względu na: twardość; rozmiar; włosy, z których to zrobiono. Zatem twarde i szerokie nadają się do tła, miękkie do rysowania, a cienkie do małych pociągnięć.

Ile „oleju” i farb potrzebuje początkujący artysta?

Nie kupuj zbyt drogich zestawów, bo wykorzystasz tylko część. Tym, którzy dopiero zaczynają opanowywać „olejek” wystarczy

5 różnych pędzli:

• szeroki flet;
• średnie nr 2, nr 3;

Ten zestaw wystarczy do każdego obrazu. Nie rozpaczaj, jeśli nic nie wyjdzie od razu, wszystko przychodzi wraz z doświadczeniem. Gdy nauczysz się i przećwiczysz techniki rysowania, odniesiesz sukces. Tak, techniki są złożone, ale są konieczne. Dowiesz się jak mieszać kolory i tworzyć nowe odcienie. Okazuje się, że cały proces tworzenia dzieła polega na ciągłej edycji tonów. To jest bardzo ekscytujące.

Co malarz powinien wiedzieć

Tylko sumienna osoba może osiągnąć widoczny pożądany rezultat już przy pierwszych próbach. Ważne jest również posiadanie przynajmniej pewnych umiejętności rysowania. Przydadzą się zajęcia i filmy instruktażowe, które pomogą Ci w posługiwaniu się farbami olejnymi i pędzlami.

Szkolenie krok po kroku

Jak zatem malować olejem na płótnie? Zapraszamy do zapoznania się z pracą nad obrazem. Naciągnij płótno na nosze i zagruntuj je tak, aby farba leżała równomiernie i nie nasiąkała. Rozważana jest najprostsza i najbardziej niezawodna gleba na bazie wody farba w połączeniu z PVA, 1:1. Przed nałożeniem na płótno mieszaninę dobrze miesza się i rozcieńcza wodą, skład powinien być taki sam jak kremu. Pracę z płótnem można rozpocząć dopiero wtedy, gdy palce przestaną przylegać do jego powierzchni.

Następnie krok po kroku malujemy olejami, zgodnie z naszą instrukcją. Tworzymy tło, może to być po prostu pomalowana część lub jakiś rysunek. Będziesz potrzebował noża paletowego, bardzo wygodnie jest rozprowadzić farbę, uzyskując równą i cienką warstwę. Dzięki temu olejek wyschnie znacznie szybciej, a jak wiadomo, proces ten jest bardzo długi i może zająć miesiące. Bądź przygotowany na odłożenie dalszej pracy na dłuższy czas.

Wysuszone płótno - kolejny etap

Po wyschnięciu płótna możesz zacząć rysować szkic, na jasnym tle robi się to ołówkiem, a na ciemnym ołówkiem. Pamiętaj, aby wykonać kontury przed rozpoczęciem malowania olejami.

Jeśli Twój obraz będzie składał się z kilku części, to przede wszystkim rysujesz najwięcej duży przedmiot. Na przykład rysujesz dzbanek, kubki, wazon, śliwki, słodycze, obrus. Oznacza to, że będziesz używać różnych kolorów.

Integralna część obrazu - cienie

Malowanie zacznij od oleju z dzbanka, nałóż go na paletę brązowy kolor i lekko go rozprowadź. Zanurz pędzel w powstałej mieszance i nałóż pociągnięcia. Po zakończeniu pracy z tym przedmiotem musisz popracować nad jego cieniami, to ci pomoże brązowa farba, ale o ciemniejszym i głębszym odcieniu. Aby to zrobić, dodaj czarne masło do brązowego masła i dobrze je wymieszaj. Odcień cieni jest gotowy, decyzja o tym, gdzie zostaną umieszczone, zależy od Ciebie. Następnie przystępujemy do pracy nad miseczkami, są one wykonane z tego samego materiału (warunkowo), co oznacza, że ​​praca z nimi przebiega podobnie jak wcześniej. Pamiętaj, że światło pada na przedmioty pod tym samym kątem.

W kolejnym etapie zajmujemy się wazonem wypełnionym śliwkami. Nie próbuj robić szklanego wazonu, ponieważ powinno być wiele odcieni, które... prawdziwe życie wyświetlane w szkle. Dla początkujących artystów lepiej jest wykonać wersję fajansową, która oprócz malowania będzie wymagała zwykłych cieni. Najprostszym sposobem narysowania śliwek jest to, że wyglądają naturalnie, co oznacza, że ​​nakładają się na siebie.

I w końcu

Pomaluj owoce na kolor ciemnoniebieski. W miejscach, w których się stykają, należy narysować cienką linię, jakby je oddzielając. Aby uzyskać realizm, musisz dodać sadzonki owoców, ale nie do każdej jagody. Jeśli chodzi o cukierki, najważniejsze jest wykonanie odpowiednich konturów. Możesz je pomalować, jak chcesz.

Po zakończeniu pracy pozostaw go do wyschnięcia, obracając go „w stronę” ściany.

Technika malarstwa olejnego jest nie tylko bardziej złożona niż większość innych technik malarskich, ale także droższa pod względem materiałowym. Używanie tekstur i różne techniki aplikacja pozwala realizować najróżniejsze fantazje artysty. Dlatego też obrazy olejne mają swój szczególny urok i wielu artystów, nawet tych malujących wyłącznie dla siebie, pragnie poznać tę technikę.

Przyjrzyjmy się bliżej podstawowym rzeczom, które przydadzą nam się do poznania sztuki pracy z olejem.

Jak zatem nauczyć się malować olejami? Czego potrzebujesz do tego?

• Farby olejne;
• Utrwalający;
• Paleta;
• Klej;
• Pędzle płaskie (najlepiej wykonane z naturalnej wełny);
• Sztaluga (płótno, płótno na noszach);
• Szpachla;
• Gumka i prosty ołówek do konturów;
• Kalka, kalka i inne drobiazgi.

1. Kup wszystko, czego potrzebujesz do malarstwa olejnego

Po zakupie farb drugą najważniejszą rzeczą jest płótno, chociaż technika olejna ma spore zastosowanie na płycie pilśniowej, sklejce czy metalu, czasami stosuje się również grube płótno. Wróćmy jednak do płótna, jako najpowszechniejszego medium malarstwa olejnego. Występują w dwóch rodzajach – bawełnianym i lnianym. Te pierwsze są znacznie tańsze. Płótna lniane z kolei dzielimy na gruboziarniste i drobnoziarniste. Gruboziarniste najlepiej nadają się do obrazów teksturowanych (na przykład pejzaży lub tych wymagających głębokiego oddania faktury), drobnoziarniste do bardziej szczegółowych technik. Istnieją płótna naciągnięte na tekturę (do wymiarów 0,5 x 0,7 m), są tańsze, płótna na krosnach są droższe, ale występują w znacznie większych rozmiarach.

Nie zapomnijmy także o kalce i kalce, będą nam one potrzebne do przeniesienia obrazu ze szkicu na samo płótno.

2. Przygotowanie płótna lub innej powierzchni do malowania

Na początek wykonujemy kilka szkiców i końcowy szkic ołówkiem. Zanim zaczniesz malować olejem na płótnie, musisz go przygotować. W tym celu przyklejamy go i starannie zagruntowujemy, aby farba dobrze przylegała, a zawarte w niej substancje aktywne nie niszczyły włókien płótna. Gdy wszystko wyschnie, nasz szkic można przenieść na płótno za pomocą kalki. W przypadku niektórych technik wielowarstwowych szkic można również pokryć cienką warstwą podkładu.

3. Wybierz technikę rysowania i zdecyduj o koncepcji

Materiał ten miał przede wszystkim odpowiedzieć na pytanie „jak malować olejem na płótnie dla początkujących”, dlatego najlepiej posłużyć się podstawowa technologia– alla prima. Istotą tego jest malowanie jednoetapowe (warstwa), podejść może być kilka, jednak trzeba je zakończyć zanim farba wyschnie (około 3 dni, w zależności od grubości pociągnięć). Kolory uzyskane poprzez bezpośrednie zmieszanie są jaśniejsze i bardziej naturalne.

Technika wielowarstwowa jest bardziej złożona, ale pozwala uwolnić pełny potencjał farb olejnych - stworzyć głębokie i obszerne tekstury. Pierwsza, najcieńsza warstwa nazywa się „podmalowaniem” i wykonuje się ją farbami mocno rozcieńczonymi. Ta próbna warstwa jest swego rodzaju testem, który pomaga artyście określić dalszą tonację, możliwości wykorzystania światła i cienia itp.

Kolejne warstwy zaczynają rysować detale, przekazywać subtelności kompozycji, koloru i faktury. W jednej z ostatnich warstw do kompozycji dodawany jest olej lniany, który nadaje bogactwu kolorów (zapobiega także „płowieniu” kolorów). Po całkowitym wyschnięciu farby obraz pokrywa się werniksem utrwalającym. Zwykle dzieje się to po 6-12 miesiącach.

4. Kilka szczegółów technicznych, które trzeba będzie wziąć pod uwagę

Na zakończenie ten krótki artykuł, który można nazwać „Jak malować farbami olejnymi? Przewodnik krok po kroku dla początkujących” poruszymy kilka nieoczywistych aspektów pracy z obrazami, które dotyczą konkretnie „sprzętu naftowego”.

• Oprócz ołówka szkic na zagruntowanym płótnie można również wykonać węglem drzewnym lub rozcieńczoną farbą;
• Obiekty o kształtach toroidalnych lub kulistych rysuje się za pomocą pędzla ruchami skręconymi i półksiężycowymi, a stożkowymi ruchami trójkątnymi;
• Aby uzyskać płynne, gradientowe przejście kolorów, lepiej jest używać bardzo płaskich pędzli. Farby można mieszać zarówno na palecie, jak i bezpośrednio w miejscu przejścia, przy odpowiednich umiejętnościach. Ruchy pędzla powinny być krzyżowe i zbliżone do ruchu posuwisto-zwrotnego. Lepiej jest pracować od ciemniejszego obszaru do jaśniejszego za pomocą czystego pędzla, aby kolor rozłożył się bardziej organicznie. Wykonując pociągnięcia, powinieneś zastosować technikę równoległą.

Warstwy użyte do cieniowania należy nakładać na wyschniętą warstwę farby. Aby uzyskać lekką warstwę cieniującą, farbę rozcieńcza się specjalnym rozpuszczalnikiem i nakłada od pozycji poziomej za pomocą pędzla rdzeniowego. Aby dopasować kolor wzoru podczas glazury, należy zastosować pociągnięcia w tym samym wektorze, co na przetwarzanej warstwie.

Oto krótka i dość ogólna odpowiedź na pytanie: „jak malować farbami olejnymi na płótnie”. ale na razie wypróbuj najprostsze metody i rysuj. Niech inspiracja zawsze będzie z Tobą!

Największe arcydzieła malowano farbami olejnymi, było to i nadal jest upodobaniem mistrzów malarstwa i malarstwa. znany artysta. Ale praca z takimi farbami ma swoją własną cechy szczególne i szczególne różnice w technikach. Dlatego wielu początkujących artystów ma pewne trudności z malowaniem. W tym artykule postaramy się dowiedzieć, jak malować farbami olejnymi, jakie są ich rodzaje, a także rozważyć kilka technik malarstwa olejnego.

W wyspecjalizowanych sklepach farby olejne prezentowane są w dużym asortymencie, istnieje wiele marek, pod którymi sprzedawane są takie produkty artystyczne. Co jest specjalnego w farbach olejnych?

W składzie znajdują się różne pigmenty: mineralne, organiczne, syntetyczne i ziemne. Te same składniki występują w innych rodzajach farb, czy to akrylowych, czy akwarelowych.

Farby olejne różnią się od innych składnikiem wiążącym – olejem lnianym. To właśnie nadaje jasność i nasycenie koloru i dlatego takie farby schną długo. Ale świeżą warstwę oleju nałożoną na płótno można zmienić, to znaczy można wielokrotnie dostosowywać rysunek i nakładać nowe warstwy na stare.

Inną cechą farb olejnych jest to, że rozcieńcza się je nie wodą, ale specjalnym rozpuszczalnikiem, w którym wykorzystuje się również olej roślinny. Rozcieńczalnik ten sprzedawany jest w sklepach ze sztuką, podobnie jak same farby.

Jakie istnieją typy?

W każdym specjalistycznym sklepie można znaleźć trzy rodzaje farb:

• Wysoce artystyczne. Są to farby, które kupują profesjonaliści w swojej dziedzinie. Składają się wyłącznie z komponentów wysokiej jakości i dlatego mają wysoki koszt. Ale do dobrego obrazu potrzebne są dobre farby, które z biegiem czasu nie stracą połysku ani nie zmienią koloru.

• Studio. Są nie mniej poszukiwane niż pierwsza opcja i dobrze zachowują się na płótnie. Nadaje się zarówno dla profesjonalnych, jak i początkujących artystów.

• Szkicowy. Są bardziej odpowiednie dla początkujących w branży artystycznej, ponieważ przy niskich kosztach można kupić wystarczającą liczbę farb i wybrać własną technikę aplikacji.

Producenci farb olejnych zlokalizowani są w wielu krajach świata. Doświadczeni artyści wybrali już dla siebie opcje odpowiednie do tego zadania. Wiele osób łączy swoje zestawy z różne firmy, co również jest dopuszczalne.

Farby olejne dzielą się także na przezroczyste i kryjące. Te ostatnie mają gęstszą strukturę i dlatego nie przepuszczają światła. Każde opakowanie musi mieć specjalne oznaczenia. Na przykład oznaczenie „*” wskazuje na trwałość i trwałość farby na płótnie. Im więcej takich symboli na farbie, tym dłużej wytrzyma gotowe płótno. Najbardziej najlepsze farby mają żywotność ponad 100 lat.

Symbol w postaci wypełnionego czarnego kwadratu oznacza, że ​​farba nie jest przezroczysta, jeżeli jest półprzezroczysta, jest przeświecająca.

Pigmenty nadające farbie określony kolor można podzielić na organiczne i nieorganiczne. Pierwszy typ daje jaśniejsze odcienie, a drugi daje naturalne kolory. Na dobra wartość Producenci pigmentów osiągają piękne i wysokiej jakości odcienie.

Do produkcji farb olejnych wykorzystuje się zazwyczaj importowany olej lniany, gdyż len, który nie rośnie na terytorium Federacja Rosyjska, ma unikalne właściwości, dzięki czemu farby artystyczne posiadają swoje unikalne cechy jakościowe.

Na wideo: jak wybrać farby do malarstwa olejnego.

O technikach rysunkowych

Przygotowanie do kreatywności nie zajmuje dużo czasu, zwłaszcza że w sklepach ze sztuką nowoczesną można kupić wszystko, czego potrzebujesz do pracy. Już rozciągnięte i zagruntowane płótna można znaleźć w dowolnym rozmiarze - od najmniejszego do największego.

Obraz wykonany farbami olejnymi prezentuje się bardzo efektownie. Kreski zastosowane przez artystę sprawiają wrażenie oddzielonych od siebie. Wiele osób uważa, że ​​malowanie olejem jest dość prostą czynnością, jednak absolutnie tak nie jest. Spróbujmy dowiedzieć się, jak nauczyć się malować farbami olejnymi.

Każdy mistrz ma swoją własną technikę rysowania, która ma swoje własne cechy. Standardowe to:

• aplikacja wielowarstwowa;
• alla prima - jedna warstwa.

Wykonywanie aplikacji wielowarstwowej to bardzo złożona technika, w której należy zachować jak największą ostrożność, znając wszystkie właściwości i właściwości farb olejnych. Aby szybciej zakończyć pracę, należy pracować w tym samym stylu i nie rozcieńczać farby. Rozcieńczona kompozycja może wydawać się na płótnie bardziej matowa i matowa niż inne części. Dzięki tej technice cała praca zajmie więcej niż jedną lub dwie tubki farby.

Przy nakładaniu jednej warstwy należy pamiętać, że farba może się skurczyć i na obrazie mogą pojawić się pęknięcia. W tym przypadku artyści pozostawiają pierwszą warstwę do całkowitego wyschnięcia i malują drugą. Wielu rzemieślników stosuje tę technikę częściej, ponieważ zużycie materiału jest mniejsze.

Podstawowe zasady

Nauczmy się więc malować olejami. Jakich zasad należy przestrzegać:

1. Warunkiem namalowania dowolnego obrazu jest światło. Tylko odpowiednio ustawione oświetlenie może osiągnąć pożądany efekt.
2. Artyści rozpoczynają pracę od zarysu przyszłego obrazu. Węgiel świetnie się do tego nadaje. Można go łatwo przetrzeć szmatką, a uszkodzony element można ponownie narysować. Linie narysowane węglem należy utrwalić na płótnie.
3. W obrazie wszystkie tony i cienie uzyskuje się poprzez ciągłe mieszanie kolorów. Musisz jasno zrozumieć, jakie kolory należy wymieszać, aby uzyskać ten lub inny odcień.
4. Mistrzowie zaczynają malować swój obraz od najbardziej uderzających elementów kompozycji. Oznacza to, że najpierw musisz wybrać najciemniejszy i najjaśniejszy element. Następnie możesz rozpocząć wszystkie pozostałe szczegóły.
5. Po wykonaniu podstawowego szkicu możesz przejść do rysowania. Nie należy jednak skupiać uwagi na jednym elemencie. Konieczne jest stopniowe wykorzystanie całego płótna.
6. Artyści zalecają stosowanie bieli w znacznie większych ilościach niż farb w innych kolorach, ponieważ są one używane częściej.
7. Gotowy obraz schnie trzy dni, więc poprawki na płótnie można dokonać już następnego dnia po zakończeniu pracy. Brakujący obszar można usunąć szpatułką. Nie zaszkodzi to płótnu ani całemu obrazowi jako całości. Praca pozostanie tak samo solidna.
8. Dla początkujących rzemieślników i amatorów używanie profesjonalnych farb nie jest opłacalne, ponieważ początkujący będą głównie rysować szkice.
9. W przypadku farb olejnych należy przygotować specjalne miejsce do przechowywania. To, co potrzebne do malowania (farby, pędzle, płótno, paleta) powinno znajdować się w jednym miejscu, a przy pierwszej potrzebie można je zabrać i wykorzystać.
10. Po całkowitym wyschnięciu płótna nie wycieraj powierzchni brudną szmatką ani nie dotykaj jej rękami. To może boleć wygląd rysunek ogólny.

Malowanie krok po kroku farbami olejnymi wygląda mniej więcej tak.

Artyści, którzy mogą pochwalić się dużą liczbą płócien, podpowiedzą, jak poprawnie namalować swoje pierwsze obrazy. Istnieją pewne techniki malarskie w przypadku malarstwa olejnego na płótnie. Początkujący artysta musi rozpocząć pracę pod okiem doświadczonego nauczyciela. Gdy tylko malowane rysunki zaczną się sprawdzać, a Twoje techniki zostaną zidentyfikowane, możesz samodzielnie malować olejami.

Sprzedawcy w sklepach z artykułami plastycznymi mogą również podpowiedzieć, po czym pisać farbami olejnymi i jak rozpocząć malowanie. Istnieje wiele szkół, w których ludzie w każdym wieku uczą się malować. Ucz się rysować tylko od dobrych mistrzów malarstwa!

Kursy mistrzowskie z malarstwa olejnego (2 filmy)

Malowanie krok po kroku (23 zdjęcia)

Malarstwo olejne to jedna z najciekawszych, wieloaspektowych i trwałych technik malarskich.

Malatura

dom cecha wyróżniająca Ten rodzaj malarstwa to farba. Otrzymuje się je poprzez zmieszanie oleju roślinnego (siemienia lnianego lub maku) z kolorowymi pigmentami. Okres schnięcia farb jest bardzo długi (od 3 do 30 dni). Ta właściwość tego materiału artystycznego ma swoje zalety i wady.

Rozpuszczalnik

Rozpuszczalnik do farb olejnych: terpentyna lub benzyna lakowa. Ponieważ substancje te mają bardzo silny zapach, w sklepach ze sztuką dostępne są teraz oczyszczone, bezwonne rozpuszczalniki. Często do rozcieńczania farb olejnych używa się trójnika (mieszaniny oleju lnianego, terpentyny i lakieru).

Płótno

Farby olejne są bardzo odporne i trwałe. Najczęściej malują techniką olejną na płótnie naciągniętym na drewniane krosna. Jako płótno stosuje się tkaninę lnianą lub bawełnianą pokrytą kilkoma warstwami specjalnego podkładu. O funkcjach i zasadach doboru płócien na krosnach dowiesz się z publikacji. Można także malować olejem na specjalnie przygotowanym podłożu z drewna, płyty pilśniowej, sklejki, jedwabiu, kamienia, papieru, a nawet gipsu.

Sztaluga

Przydadzą Ci się także sztalugi – to bardzo wygodne urządzenie do pracy na płótnie. Są najbardziej różne rodzaje, od dużych, nieporęcznych i stabilnych, po małe, składane i lekkie, które są wygodne w podróży. Dla początkującego hobbysty wystarczy składany statyw.

Paleta

Farby miesza się na palecie, która może być lakierowana. drewniana deska, szklana powierzchnia, małe płótno lub gładka powierzchnia z tworzywa sztucznego. Na palecie możesz mieszać różne farby i uzyskać niezbędne kolory i odcienie. Jak to zrobić, dowiesz się z publikacji. Aby Twoja paleta służyła Ci długo, dbaj o jej czystość. krótkie instrukcje powie Ci jak to zrobić.

Narzędzia

Do namalowania obrazu farbami olejnymi posługują się różnymi narzędziami artystycznymi: pędzlami, szpachelkami, szmatami, palcami czy innymi przyrządami eksperymentalnymi (ostrza, celofan, wałek itp.).

Obrazy olejne malowane są w jednej sesji - alla prima lub w kilku podejściach.

Lakier

Aby zabezpieczyć warstwę malarską, prace takie pokrywa się specjalnym lakierem. Ponieważ olej schnie dość długo, najlepiej zrobić to 2-3 miesiące po malowaniu, w zależności od grubości warstwy farby.

Dla malarstwo artystyczne Używają farb olejnych, które zawierają pigmenty i olej. Zapewnia to bogatą, jasną kolorystykę podczas procesu malowania i przedłuża trwałość obrazu na płótnie. Materiał tego typu nie jest łatwy w użyciu i wymaga wymieszania z rozpuszczalnikiem organicznym oraz specjalnego przygotowania powiązanych produktów. Zapoznaj się z zasadami doboru farb i ofertą producentów dostępnych na rynku.

Czym są farby olejne

Dostępne są pojedyncze tubki oraz komplet farb olejnych do zastosowań ogólnych i cel artystyczny. Te ostatnie otrzymuje się poprzez zmielenie pigmentów w bielonym rafinowanym oleju lnianym lub orzechowym, a czasami dodaje się do nich inne składniki suszące. Gotową mieszaninę nakłada się na wcześniej zagruntowaną powierzchnię. Różni się w zależności od rodzaju skład chemiczny farba olejna.

Mieszanina

Jakość pigmentów i składników wiążących różni się składem:

• Standardowe składają się z pigmentów na bazie kadmu, kobaltu i ziemi barwiącej.
• Aby zapobiec przebarwieniom, dodaje się olej nieżółknący, resztę zaś bazuje na oleju lnianym.
• Ziemiste kolory ochry, sjeny i umbry powstają na bazie naturalnie występujących pigmentów.
• Do najdroższych podtypów zaliczają się odporne na światło pigmenty organiczne, co pozwala osiągnąć jasność i czystość głównego koloru.
• Im droższe pigmenty, tym bardziej zrównoważony czas schnięcia i bardziej naturalny odcień.

Jak rozcieńczać farby olejne

Farbami można po prostu malować, wyciskając je bezpośrednio z tub na paletę, bez rozcieńczania. Aby nie były tak grube, stosuje się specjalny komponent. Rozcieńczalnikiem do farb olejnych jest olej - siemię lniany, konopie, orzech. Jest sprzedawany w sklepach ze sztuką, nie ma zapachu, ale wydłuża czas schnięcia obrazu do kilku lat.

Kolejną substancją jest benzyna lakowa, jednak artysta nie musi jej używać do rozcieńczania - jedynie do mycia pędzli i palet, w przeciwnym razie jakość podkładów ulegnie pogorszeniu. Profesjonalni artyści mieszają rozcieńczalniki, wlewając roztwór do puszki z olejem. Opcje kompozycji mogą być:

• trójnik - równe proporcje lakieru malarskiego (dammar, mastyks), oleju konopnego lub lnianego, rozcieńczalnika benzyny lakowej;
• Zamiast benzyny lakowej można użyć terpentyny.

Które farby olejne są lepsze?

Zarówno początkujący, jak i profesjonalni artyści. Są to specjalne działy kreatywności, w tym sklepy internetowe. Oni sprzedają popularne towary znane marki to kreatywni ludzie kupuj częściej niż inni. Ocena producentów:

1. Klasa mistrzowska, Ładoga - wyprodukowana przez Leningradzką Fabrykę Farb Artystycznych.
2. Gamma – firma z Moskwy wykorzystuje komponenty z lnu i maku.
3. Daler-Rowney to stara angielska firma.
4. Maimeri to włoska marka posiadająca paletę 80 odcieni.
5. Old Holland to kolejna stara firma, tylko z Holandii.
6. Pebble to francuska linia wysoce artystycznych produktów dla profesjonalistów.

Farby olejne do malowania

Ile kosztują farby olejne, zależy od rodzaju wybranego produktu. Na koszt wpływa zastosowany pigment, baza spoiwa, objętość tuby i reputacja firmy. Krajowy Sonet i Ładoga można kupić od 130 rubli za tubkę 30-40 ml, produkty zagranicznych producentów kosztują od 200 rubli za tę samą objętość. Bardziej opłaca się kupować zestawy - każda tuba osobno będzie znacznie droższa.

Podolskie Produkty dla Artystów

Krajowy producent oferuje wysokiej jakości grubo tarte produkty olejowe w przystępnej cenie:

• Nazwa modelu: do malarstwa olejnego;
• cena: 109 rub.;
• charakterystyka: ilość 46 ml, żywice naturalne, żółty bursztyn;
• zalety: gęsta, jasna pigmentacja, czystość koloru;
• wady: drogie, bez imitacji.

Naturalne pigmenty zawarte są w innej linii podobnej marki, odpowiedniej dla początkujących artystów:

• nazwa modelu: seria włoska;
• cena: 104 rub.;
• charakterystyka: 46 ml, bez pędzelka;
• plusy: oryginalne, ziemiste kolory;
• wady: słaby zasięg.

Paleta Newska

Marka z Petersburga oferuje możliwość zakupu lamp pojedynczo lub w zestawie. Drugi kosztuje więcej:

• nazwa modelu: zestaw artystycznych odcieni olejnych;
• cena: 2620 rub.;
• charakterystyka: 12 kolorów po 10 ml każdy;
• zalety: forma uwalniania tuby;
• wady: brak pędzla, dostawa.

Poszczególne tuby tej samej marki można kupić taniej, co czyni je popularnymi wśród studentów:

• nazwa modelu: Sonnet;
• cena: 376 rubli;
• charakterystyka: 10 ml, opakowanie kartonowe;
• zalety: jasne, bogate kolory, tanie;
• wady: nie najwyższej jakości komponenty.

Gamma

To popularna krajowa marka, która produkuje szeroką gamę materiałów kreatywnych:

• nazwa modelu: Studio;
• cena: 155 rubli;
• charakterystyka: 46 ml;
• zalety: szeroki asortyment;
• wady: nie znaleziono.

Drugą serią produkowaną przez firmę jest linia Stary mistrz, charakteryzujący się szerokością gamy:

• nazwa modelu: Stary Mistrz;
• cena: 155 rubli;
• charakterystyka: 46 ml:
• zalety: wygodna tuba;
• wady: nie znaleziono.

Klasa mistrzowska

Fabryka artystyczna Nevskaya Palitra produkuje serię Master Class zawierającą składniki terpentynę, akryl i olej:

• Nazwa modelu: Biały ołów:
• cena: 186 rubli;
• charakterystyka: 46 ml;
• zalety: zwiększona trwałość;
• wady: brak zniżek.

Oprócz kolorów bieli cynkowej i tytanowej, seria oferuje szeroką gamę różnych odcieni, które zaspokoją każdy gust:

• nazwa modelu: Master-Class;
• cena: 522 rub.;
• charakterystyka: 46 ml;
• plusy: szeroki asortyment, połysk;
• Wady: wysoki koszt, brak sprzedaży.

Materiały artystyczne

Jeszcze jeden Rosyjska marka to firma Art Materials, która cieszy konsumentów dużą paletą:

• nazwa modelu: NORMA PROFESSIONAL;
• cena: 674 rub.;
• charakterystyka: 35 ml, stopień odporności na światło 4 i 5;
• zalety: 84 tony, nie pozostawiaj podniesionych pociągnięć, niskie zużycie;
• wady: połowa odcieni należy do kategorii wysokiej ceny.

Do rysowania obrazy olejne w technice malowania alla prima (surowego) odpowiednia jest inna seria tego samego producenta:

• nazwa modelu: seria profesjonalna;
• cena: 674 rub.;
• charakterystyka: metalowa tubka, 35 ml;
• zalety: dobra przyczepność, jednorodna kremowa konsystencja, wysoka pigmentacja, produkt przyjazny dla środowiska;
• wady: drogie, brak promocji.

Malewicz

Zestaw farb z oryginalne imię Malewicz będzie przydatny dla początkujących i profesjonalnych mistrzów:

• nazwa modelu: zestaw;
• cena: 3860 rubli;
• charakterystyka: zestaw 14 kolorów po 40 ml każdy;
• plusy: w zestawie pędzel, rozcieńczalnik, lakier i olejarka do metalu, odporność na światło to 7 punktów na 8;
• wady: nie miód, opakowanie kartonowe.

Oprócz zestawu do olejowania można dokupić osobne, wygodne i ekonomiczne rurki aluminiowe:

• nazwa modelu: Pro;
• cena: 315 rubli;
• charakterystyka: 40 ml;
• zalety: wysokiej jakości komponenty odporne na światło, można pisać bez rozcieńczania, drobno tarta konsystencja;
• wady: nie znaleziono.

Ferrario

Włoscy mistrzowie Wiedzą dużo o opracowywaniu produktów sprzyjających kreatywności, dlatego wprowadzili na rynek markę Ferrari:

• nazwa modelu: Da Vinci;
• cena: 313 rub.;
• charakterystyka: 60 ml;
• zalety: cienka, wysoka odporność na światło, nadaje się do płótna, kartonu, papieru, drewna;
• wady: wśród rozcieńczalników jest benzyna lakowa.

Seria ARTIST OIL została stworzona z myślą o profesjonalistach i charakteryzuje się miękką, wygodną, ​​przezroczystą tubą:

• nazwa modelu: ARTIST OIL;
• cena: 674 rub.;
• charakterystyka: 100 lub 250 ml;
• zalety: wysoka pigmentacja, rzadka konsystencja, można nakładać pędzlem lub szpatułką;
• wady: 24 odcienie.

Winsora i Newtona

Angielska firma Winsor & Newton uznawana jest za jedną z najstarszych fabryk w Europie, produkującą bogatą paletę:

• nazwa modelu: WINTON;
• cena: 600 rubli;
• charakterystyka: 37 ml;
• plusy: wysoka pigmentacja, dobre krycie i odporność na działanie światła, 47 kolorów;
• wady: sprzedawane tylko na sztuki.

Dla profesjonalnych rzemieślników fabryka oferuje linię o tej samej nazwie, charakteryzującą się wysoką jakością:

• Nazwa modelu: Profesjonalny;
• cena: 420 rubli;
• charakterystyka: 5 ml;
• plusy: naturalne składniki odporne na działanie światła, możliwość wyboru różnych stopni przezroczystości, 96 kolorów;
• wady: mała objętość.

Maimeri

Włoska fabryka Maimeri produkuje tuby pojedynczo i w kompletach. Te drugie są bardziej opłacalne, ponieważ kosztują mniej:

• nazwa modelu: CLASSICO;
• cena: 4750 rub.;
• charakterystyka: 12 odcieni po 20 ml każdy;
• plusy: w zestawie paleta, brak wosków i dodatków, olejek szafranowy do jasnych kolorów;
• wady: edycja limitowana.

Linia klasyczna, produkowana w profesjonalnym nakładzie, posiada szerszą paletę kolorystyczną:

• nazwa modelu: Idea;
• cena: 605 rubli;
• charakterystyka: 60 ml;
• zalety: nadaje się do różne materiały, efekt tekstury;
• wady: drogie.

Sonet

Produkty marki Sonnet zostały opracowane specjalnie do malowania z wykorzystaniem komponentów syntetycznych:

• nazwa modelu: Sonnet;
• cena: 179 rubli;
• charakterystyka: 46 ml;
• plusy: ten sam czas schnięcia, 51 kolorów;
• wady: nadaje się tylko do pędzli wykonanych z kolinskiego, syntetycznego, włosia lub noży paletowych.

Z zestawów farb olejnych tego samego producenta wyróżnia się serie w 12 mini tubach:

• Nazwa modelu: Zestaw olejowy Sonet;
• cena: 1564 RUR;
• charakterystyka: 12 szt. 10 ml każdy;
• zalety: odporne na światło pigmenty organiczne, wiele czystych kolorów, przezroczystość, ochrona przed promieniowaniem UV;
• wady: opakowanie kartonowe.

Senneliera

Francuska marka Sennelier znana jest od 1887 roku, produkując sprawdzoną czasowo materiały artystyczne:

• nazwa modelu: Etiuda;
• cena: 453 rub.;
• charakterystyka: 34 ml;
• plusy: jasność, intensywność, odporność na światło, gama kolorów - 36 odcieni;
• wady: brak.

Kolejna linia francuskiej firmy to Artists, odpowiednia dla profesjonalistów i początkujących artystów:

• nazwa modelu: Artyści;
• cena: 392 rub.;
• charakterystyka: 40 ml;
• zalety: ekonomiczne zużycie, wysokiej jakości pigmentacja;
• wady: brak.

Królewskie Taleny

Holenderski producent oferuje kilka linii na rynku rosyjskim. Popularny jest olej van Gogh:

• nazwa modelu: Van Gogh;
• cena: 2220 rub.;
• charakterystyka: 20 szt. 10 ml każdy;
• zalety: oleje roślinne, głębia koloru nie zmienia się po wyschnięciu;
• wady: kartonowe pudełko.

Jeśli nie potrzebujesz zestawu farb olejnych, możesz kupić tubki osobno, ale wyjdą droższe niż kolekcja:

• nazwa modelu: ART CREATION;
• cena: 765 rubli;
• charakterystyka: 200 ml;
• zalety: jasność, nasycenie kolorów, odporność na światło;
• wady: tylko profesjonalna głośność.

Jak wybrać farby olejne

Jeśli artysta dopiero zaczyna pracować z olejem, będzie potrzebował porady w zakresie wyboru materiałów:

• im więcej gwiazdek w oznaczeniu, tym większa odporność na światło;
• stopień zacienienia kwadratu w oznaczeniu wskazuje na właściwości kryjące, całkowicie zacieniony kwadrat wskazuje na wysoki procent;
• Lepiej kupować w osobnych tubach;
• ciemne kolory wybierz mniejszą objętość;
• Początkującym polecamy farby Ładoga lub Sonet, profesjonalistom – PEBEO.

Wideo