O twórcy muzeum, Andrieju Rublowie. Muzeum Starożytnej Rosyjskiej Kultury i Sztuki im. Andriej Rublow

Najstarszym budynkiem w Moskwie nie jest Kreml, jak wielu jest przekonanych, ale klasztor Spaso-Andronikov. Sama katedra jest, a nawet więcej. Jest bardzo przystojny i znany z tego, że niejednokrotnie uratował Moskwę. Jako mnich mieszkał tu także Andriej Rublow. Losy klasztoru i słynny malarz ikon nierozerwalnie spleciona. Święty klasztor zapewniał Rublowowi schronienie i duchowy pokarm, a sam malarz ikon stał się mimowolnym wybawicielem katedry wiele wieków po swojej śmierci.

Historia Muzeum A. Rublowa

Klasztor został założony w 1356 roku, pochowano w nim wielu bohaterów Pole Kulikowo. Ikona zabłysła tutaj Święta Matka Boża Władimirskiej, uważa się, że to ona uratowała Moskwę przed najazdem Tamerlana. Katedra jest dobrze ufortyfikowana masywnymi murami, za którymi nie raz schronili się mieszczanie podczas ataków wroga.

W XVIII wieku w klasztorze zbudowano dzwonnicę, drugą co do wysokości po kremlowskim Iwanie Wielkim, lecz wysadziono ją w latach 30. XX wieku, kiedy postanowiono walczyć z kościołami. Mniej więcej taki sam los czekał sam klasztor, ale zupełnie nieoczekiwanie naukowcy znaleźli na ścianach katedry freski Andrieja Rublowa. Bardzo ucierpieli, jak się później okazało, podczas najazdu Napoleona, znaczna ich część zaginęła bezpowrotnie. Ale to, co pozostało, wystarczyło, aby uratować katedrę przed rozbiórką – w ten sposób malarz ikon pomógł klasztorowi, który go chronił. W 1947 r., w obliczu wzrostu patriotyzmu panującego po wojnie, zdecydowano o utworzeniu Muzeum Andrieja Rublowa. W klasztorze Andronikow wystawa zaczęła działać dopiero w 1960 roku, w 600. rocznicę Andrieja Rublowa.

Wystawa muzealna

Obecnie Muzeum Andrieja Rublowa jest największym muzeum malarstwa ikon na świecie. Główne sanktuarium W klasztorze Andronikowskim od wielu stuleci rozważa się obraz Zbawiciela nie stworzonego rękami. Ikona ta jest bezcenna, znajduje się w katedrze niemal od chwili założenia kościoła. Kolejnym najważniejszym eksponatem jest arcydzieło Andrieja Rublowa, ikona Jana Chrzciciela. Postać świętego przepełniona jest nieziemskim smutkiem i spokojem. Widz ma wrażenie, że prorok wiedział o przygotowanym dla niego losie. Ikona została namalowana tak umiejętnie, że nawet czas nie był w stanie zmniejszyć jej wpływu na widza. Prorok przyciąga uwagę, mimo że jest popękany drewniana deska i wyblakłe kolory.

W Muzeum Rublowa znajduje się także dokładna kopia słynnej „Trójcy” Rublowa. Osoba niebędąca specjalistą nie będzie w stanie odróżnić kopii od oryginału. Istnieje wiele ikon na temat Trójcy. Rublow napisał popularną historię jak nikt inny. Możesz to sprawdzić, porównując go z innymi ikonami; niektóre z nich należą do jeszcze większej liczby wczesny okres. W muzeum znajdują się także dzieła innych mistrzów, nie tylko ikony, ale także freski, przedmioty użytkowej sztuki sakralnej i rzeźby drewniane.

W muzeach uroczyście obchodzone są wszystkie święta kościelne, odbywają się wykłady o kulturze Starożytna Ruś i Bizancjum, a w niedziele odbywają się koncerty muzyki instrumentalnej i sakralnej. Muzeum Andrieja Rublowa zainteresuje wielbicieli talentu malarza ikon, miłośników historii starożytnej Rosji i Bizancjum, prawosławnych chrześcijan i po prostu ciekawskich.

Adres Muzeum Andrieja Rublowa: Moskwa, plac Androniewska, 10, metro: „Plac Iljicza”, „Rimskaja”, „Kurskaja”, „Chkalowskaja”.
Godziny otwarcia wystawy stałej i wystaw:
Poniedziałek, wtorek i czwartek od 14:00 do 21:00 (kasa do 20:15)
Piątek, sobota i niedziela od 11:00 do 18:00 (kasa do 17:15)
W środę ekspozycja i wystawy są nieczynne.
Teren Muzeum czynny jest codziennie w godzinach 9:00 – 21:00.
Numer telefonu Muzeum Andrieja Rublowa: (495) 678-14-67.
Strona internetowa Muzeum Andrieja Rublowa: http://www.rublev-museum.ru

Muzeum Centralne starożytna rosyjska kultura i sztuka nazwana imieniem Andrieja Rublowa - jedyne w Rosji specjalne muzeum poświęcone językowi rosyjskiemu kultura artystycznaŚredniowiecze. Muzeum mieści się w murach klasztoru Spaso-Andronikov, gdzie mieszkał, pracował i został pochowany wielki rosyjski malarz ikon Wielebny Andrzeju Rublow.

Na terenie klasztoru zachowała się najstarsza kamienna świątynia w Moskwie - Katedra Spasska, wzniesiona za życia Andrieja Rublowa w pierwszej ćwierci XV wieku.

Zbiory muzeum gromadzone są na przestrzeni ostatnich 50 lat i obejmują około 10 tysięcy dzieł. starożytna sztuka rosyjska. Daje kompleksowe wyobrażenie o życiu artystycznym starożytnej Rusi. Jego główny trzon stanowią dzieła sztuki pięknej: zabytki malarstwa ikonowego z XIII-XVII w., miniatury książkowe, malarstwo monumentalne (fragmenty malowideł usunięte ze ścian, a także kopie fresków).

Kolekcja malarstwa ikonowego obejmuje zabytki wszystkich kierunków i szkół od starożytności do późne średniowiecze(Moskwa, Rostów, Nowogród, Psków, Twer, obwód Wołgi). Ozdobą zbiorów muzealnych są dzieła mistrzów kręgu Andrieja Rublowa i Dionisy'ego, ich najbliższych naśladowców, wizerunki stworzone na specjalne zamówienie Iwana Groźnego, sygnowane prace izografów Komnaty Zbrojowni.

W zbiorach muzeum znajdują się różnorodne dzieła sztuki zdobniczej i użytkowej od XI do XIX w.: hafty twarzowe, rzeźby drewniane, drobne rzeźby, emalie, wyroby z metale szlachetne. W zbiorze rękopisów i starodruków znajdują się dzieła liturgiczne i świeckie, śpiewniki z XV-XIX w.

Muzeum oferuje zwiedzającym różnorodne wycieczki krajoznawcze i tematyczne, a także specjalne programy dla dzieci i dorosłych.

Wysoko wykwalifikowani muzealnicy przeprowadzają badanie dzieł starożytnej sztuki rosyjskiej.

Historia Muzeum Andrieja Rublowa

Muzeum Andrieja Rublowa zostało powołane dekretem rządu z 10 grudnia 1947 r. Inicjatorem powstania muzeum był Piotr Dmitriewicz Baranowski (1892-1984), znany architekt renowacji, który wiele zrobił, aby zachować starożytne rosyjskie dziedzictwo artystyczne. Organizacja muzeum uratowała przed zniszczeniem zespół architektoniczny klasztoru Spaso-Andronikov, w którego murach pracował i został pochowany wielki malarz ikon Andriej Rublow. Założenie muzeum zbiegło się z obchodami 800-lecia Moskwy.

Pierwszym dyrektorem muzeum w 1949 roku został Dawid Iljicz Arseniszwili (1905-1963), miłośnik muzealnictwa, założyciel Teatru i Teatru im. Muzea literackie w Tbilisi, a pierwszą badaczką była Natalia Aleksiejewna Demina (1904-1990), jedna z wybitnych badaczek starożytnej sztuki rosyjskiej, znawczyni twórczości Andrieja Rublowa.

Na początku lat pięćdziesiątych do muzeum przybyła młoda krytyczka sztuki Irina Aleksandrowna Iwanowa. Dzięki staraniom tych ludzi zorganizowano pierwsze wyprawy naukowe i rozpoczęto tworzenie zbiorów muzealnych. Jej pracownicy często ratowali przed zagładą dzieła starożytnej sztuki rosyjskiej, usuwając je z kościołów i niektórych peryferyjnych muzeów historii lokalnej, które nie wiedziały, jak i bały się przechowywać dzieła wątpliwe z punktu widzenia ówczesnej ideologii. Pierwszymi nabytkami do muzeum było kilka ikon z XVI-XVII w. od Włodzimierza muzeum historii lokalnej oraz zespół ikonostasów z katedry klasztoru Spaso-Evthymius w Suzdal, powstały w latach 60. XVII w.

Jednocześnie przeprowadzono badania i renowację naukową zespołu architektonicznego klasztoru, przede wszystkim białej kamiennej katedry Spasskiej z początku XV wieku - najstarszego zachowanego zabytku architektury w Moskwie, a także innych budynków klasztornych.

Muzeum zostało otwarte dla zwiedzających 21 września 1960 roku. Rok ten został ogłoszony przez UNESCO rokiem obchodów 600-lecia Andrieja Rublowa, a otwarcie muzeum stało się jednym z najważniejszych wydarzeń dni rocznicowych. W tym czasie zbiory muzealne liczyły zaledwie 317 zabytków. Dziś, dzięki licznym wyprawom, nabytkom, a także cennym darom, muzeum przechowuje około 10 tysięcy egzemplarzy ikon, dzieł sztuki dekoracyjnej i użytkowej, oryginałów i kopii fresków, ksiąg rękopiśmiennych i starodruków oraz zabytków archeologicznych.

Szczególne miejsce zajęło m.in. Muzeum Andrieja Rublowa Muzea rosyjskie. Stało się jedynym w kraju muzeum sztuk pięknych rosyjskiego średniowiecza, obejmującym ogromny okres historii obejmujący ponad siedem wieków. Od chwili otwarcia muzeum ma charakter prawdziwie nieformalny Centrum Kultury, gdzie zgromadziła się moskiewska inteligencja, po wcześniejszym odkryciu nieznany świat starożytna rosyjska sztuka piękna. W latach 60. do muzeum przybyło nowe pokolenie badaczy, m.in. G.V. Popow, obecnie jego dyrektor, a także K.G. Tichomirow, V.V. Kirichenko, A.S. Loginova, V.N. Siergiejew, L.M. Evseeva, I.A. Kochetkov. W tym czasie muzeum przeprowadziło szczególnie liczne wyprawy, dzięki którym zbiory muzealne znacznie się powiększyły. Zbiory uzupełniano także poprzez zakupy od prywatnych właścicieli, kolekcjonerów oraz antykwariatów i antykwariatów. Do muzeum przekazano wiele dzieł zatrzymanych podczas próby nielegalnego wywozu za granicę organizacje rządowe: agencje celne, spraw wewnętrznych i bezpieczeństwa państwa. Przyjaciele muzeum i prywatni kolekcjonerzy również aktywnie przyczynili się do uzupełnienia zbiorów muzealnych hojnymi darami. Wśród nich jest G.D. Kostaki i artysta V.Ya. Sitnikow

Do Muzeum Andrieja Rublowa sprowadzono cenną kolekcję malarstwa ikonowego z XIII-XVII w światowa sława. W 1991 roku został wpisany na listę obiektów szczególnie cennych dziedzictwo kulturowe narodów Federacji Rosyjskiej.

W 2001 roku pierwszym dyrektorem muzeum D.I. Arsenishvili i pierwszy badacz N.A. Deminy w muzeum, na ścianie budynku Rektora, zamontowano tablice pamiątkowe autorstwa Zuraba Cereteli i Wiktora Surowcewa.

Wystawy w Muzeum Andrieja Rublowa

Ekspozycja stała Muzeum mieści się w zespole architektonicznym kościoła św. Michała Archanioła i sali refektarzowej. Zawiera najwięcej znaczące dzieła zbiory muzealne, dające holistyczne wyobrażenie o historii i rozwoju rosyjskiego malarstwa ikonowego od XII do początek XVIII wieki.

Wystawa ma układ chronologiczny i jest podzielona na dwie duże części poświęcone językowi rosyjskiemu sztuki piękne starożytność (malarstwo XII - początek XVI w.) i późne średniowiecze (malarstwo XVI - początek XVIII w.). W ramach działów wystawy wyróżnione zostały odrębne ośrodki artystyczne (plany i schematy wystaw pierwszego i drugiego piętra).

Na drugim piętrze znajduje się część wystawiennicza Malarstwo XII – początek XVI wieku. Na terenie cerkwi Archanioła Michała najstarsze ikony ze zbioru oraz pomniki malarstwa ikonowego Piotra I prezentowane są przez bojara Lwa Naryszkina w jego posiadłości pod Moskwą i stanowią uderzający przykład architektury tzw. styl (lub barok). Wyróżnia się zastosowaniem nietradycyjnego starożytna architektura rosyjska rozwiązania dotyczące kompozycji planu i objętości, orientacja na próbki europejskie w rzeźbie z białego kamienia.

W kościele znajdują się ołtarze w kościołach letnich i zimowych. Cholewka letnia, w imię Zbawiciela nie zrobiona rękami, niemal w całości zachowała oryginał dekoracja dekoracyjna wnętrze Złocone rzeźby ikonostasu, chórów i loży królewskiej wykonali najlepsi moskiewscy rzeźbiarze. Namalowano ikony ikonostasu wybitni artyści spośród królewskich mistrzów Zbrojowni, Cyryla Ulanowa i Karpa Zolotariewa. Wnętrze niższego kościoła wstawienniczego było w XVIII-XIX w. wielokrotnie modernizowane.

Adres: Moskwa, ul. Nowozawodskaja, 6, stacja metra: „Fili”

Maria Gołowina opinie: 1 oceny: 1 ocena: 0

Wspaniałe miejsce! Historia Rosji!

Na wystawie spędziłam ponad dwie godziny – najpierw wysłuchałam wycieczki (jest tania i nie trzeba się wcześniej umawiać), potem nie mogłam wyjść, chodziłam dalej, patrzyłam i myślałam – Panie, to jest tam, gdzie zdecydowanie musimy zabrać nasze dzieci (wnuki), aby pokazać, co straciliśmy, jak wspaniała była Rosja

Nadieżda Nikołajewa recenzje: 14 oceny: 14 oceny: 0

Ikony z epoki Mikołaja II

W cudowny, deszczowy lipcowy dzień wybrałem się na wernisaż wystawy „Ikony epoki Mikołaja II”, poświęconej 100. rocznicy męczeństwa cesarza Mikołaja II i jego rodziny. Wystawę otwarto w Centralnym Muzeum Kultury i Sztuki Starożytnej Rosji Andrieja Rublowa, które znajduje się w murach słynnego klasztoru Spaso-Andronikov, gdzie wielki malarz ikon Andriej Rublow namalował Katedrę Spaską - obecnie starożytna świątynia Moskwa.,

Byłem w nieco podniosłym nastroju w oczekiwaniu na spotkanie wspaniałej osoby i trochę smutno, gdy uświadomiłem sobie, że minęło już 100 lat od dnia, w którym rozstrzelano ostatniego rosyjskiego cesarza Mikołaja II wraz z rodziną i służbą. Teraz wszyscy zdajemy sobie sprawę z okrucieństwa tamtych czasów.
„Wystawa prezentuje wysokiej jakości dzieła malarzy ikon i jubilerów - dostawców na dwory cesarskie i wielkoksiążęce, takich jak V.P. Guryanov, I.S. Chirikov, M.I. Dikarev, D.L. Smirnow, O.F. Kurlukow, Carl Faberge, I.P. Chlebnikow.”
W pierwszej części wystawy znajdują się ikony pamiątkowe związane z ważne wydarzenia w życiu rodziny cesarskiej.
W drugiej sali prezentowane są dzieła odzwierciedlające historię gloryfikacji rosyjskich świętych – Serafina z Sarowa, Teodozjusza z Czernihowa, Jozafata z Biełgorodu i in., która odbyła się przy osobistym udziale cesarza, a także ikony dostarczone przez rosyjskich prawosławnych Kościół Kościół staroobrzędowców. Przecież prawdziwy rozkwit malarstwa ikonowego staroobrzędowców nastąpił po jego opublikowaniu w 1905 roku. Cesarski Manifest Tolerancji, który dał fanatykom starej wiary możliwość jej otwartego wyznawania, posługiwania w starych kościołach i budowania nowych.
W ostatnia sekcja wystawy - malarstwo ikonowe odzwierciedla tragiczne wydarzenia I wojny światowej i rewolucji. W czasie I wojny światowej ikonografia Matki Bożej Augustowskiej ukształtowała się i upowszechniła („Pojawienie się Matki Bożej żołnierzom rosyjskim w „Lasie Augustowskim”). Jej kompozycję oparto na relacjach naocznych świadków, którzy widzieli na nocnym niebie obraz Matki Bożej w przededniu bitwy pod Augustowem we wrześniu 1914 roku.
Wiele ikon używa farb temperowych na bazie kruszonych minerałów; te same farby były używane od czasów starożytnych, a technika malowania temperą jest słusznie uważana za jedną z najstarszych i trudnych do opanowania, ponieważ farby tempera zachowują się inaczej podczas suszenia niż bardziej znane farby olejne.
Eksperci twierdzą, że w sprzyjających warunkach, bez zmian temperatury i wilgotności, ikony malowane tymi farbami będą w dobrym stanie przez co najmniej 200-300 lat, czyli więcej niż jedno pokolenie człowieka.
Na wystawie prezentowana jest także szczególnie cenna biżuteria. „Wyjątkowym eksponatem jest ostatnia pisanka Faberge dla Domu Cesarskiego, nad którą prace nie zostały ukończone od Wielkanocy 1917 roku rodzina królewska spotkali się w niewoli w Pałacu Aleksandra w Carskim Siole. Na to jajko wielkanocne, zwany „Konstelacją Carewicza”. dokładna mapa konstelacje, które były nad horyzontem w drugiej chwili narodzin carewicza”
Ikony prezentowane na wystawie są piękne i malownicze, jakby emanowało z nich niewidzialne, boskie światło. Nie ma słów, żeby oddać całą gamę uczuć i wrażeń, których doświadczyłam, od smutku po całkowity zachwyt. Trudno jest stanąć przed ikonami i myśleć o tym, co ponadczasowe, skoro wystawę odwiedza tak wielu zwiedzających. Wystawa czynna do 23 października 2018 r.

Tatiana recenzje: 122 oceny: 122 oceny: 16

Otwarcie wystawy „Wyprawy północne” w Muzeum Andrieja Rublowa zbiegło się z Nocą Muzeów, która odbyła się pod hasłem „Arcydzieła ze skarbców”. Nie jest tajemnicą, że fundusze muzeów są znacznie większe niż ilość prezentowanych eksponatów. I wcale nie oznacza to, że w magazynach znajdują się rzeczy, które nie są wartościowe i nie interesują ogółu społeczeństwa. Być może po prostu nie ma miejsca lub nie ma możliwości ustawienia go w stanie wystawowym - trzeba go na przykład odnowić.
A ta noc muzeów jest okazją do pokazania takich eksponatów zwiedzającym muzeum.
A teraz wystawa „Wyprawy północne” w Muzeum Andrieja Rublowa prezentuje ikony, które nigdy nie były wystawiane. W przypadku ikon renowacja jest bardzo ważna. A niektóre z prezentowanych tutaj ikon zaczęto odnawiać tylko na tę wystawę. Mimo że do muzeum trafiły pół wieku temu!
Otwarcie wystawy zostało bezpośrednio poprzedzone prezentacją książki-katalogu tej wystawy, w którym oprócz spisu ikon wydrukowano także wspomnienia uczestników wyprawy.
Na wystawie prezentowane są ikony przywiezione do muzeum w wyniku wypraw prowadzonych w latach 1963–1971.
A uczestnicy tych wypraw wypowiadali się podczas prezentacji katalogu!! Giennadij Wiktorowicz Popow, Lilija Michajłowna Jewsiewewa, Igor Aleksandrowicz Kochetkow, Aleksander Aleksandrowicz Saltykow. Historie były różne, ale przesiąknięte wybuchową mieszanką awanturnictwa i czystości intencji. Czy uważasz, że odnalezienie i identyfikacja wartościowej ikony to zadanie wypraw? Ikony nadal trzeba dostarczyć do Moskwy!
Wyrzucone płótno to doskonały materiał do pakowania cennych ikon. Jak zdobyć jajka do wzmocnienia obrazu na ikonach, ważącego łącznie 600 kg, przed wysłaniem ich do Moskwy?
I oto mamy efekt na wystawie - zbiór ikon. Niektóre z nich są wystawione w połowie odrestaurowane - ale nadal można je zobaczyć prawdziwy wynik praca konserwatorów.
Prezentowane są ikony z XVI – XIX wieku.

Andreya Travina recenzje: 49 oceny: 49 ocena: 10

6 marca otwarto tam w całości jednosalową wystawę poświęcony pomnikowi Stary Wierzący kulturę książki- ilustrowana Księga Apokalipsy (Apokalipsa). Jest jednocześnie pomnikiem książkowości Pomorza.
Wystawa nosi tytuł „Cudowna Apokalipsa”, choć taki epitet bardziej pasowałby konkretnie do Nowego Jeruzalem; Ale podtytuł „rękopis twarzy” wymaga wyjaśnienia. „Facebook” oznacza książkę ze zdjęciami, z twarzami bohaterów.
Cykl ilustracyjny rękopisu oparty jest na Apokalipsie z tzw. Kolekcji klasztoru Chudov, stworzonej za czasów Iwana Groźnego przez anonimowego mistrza. Ilustracje bardzo dokładnie oddają tekst. Ale to właśnie ten artysta wykorzystuje tulipana jako osobistą „atrakcję”, którą dyskretnie dodaje tu i ówdzie do obrazów.
Wystrój nawiązuje do dawnego stylu drukarskiego z XVI wieku (w skrócie: stylu ksiąg pierwszego drukarza Iwana Fiodorowa).
Przed nami Trójstopniowa Apokalipsa. Oznacza to, że dla każdego fragmentu podano trzy interpretacje.
Andrzej z Cezarei w swoim Komentarzu podzielił tekst Apokalipsy na 72 rozdziały (nigdy wcześniej o takim fakcie nie słyszałem). Cóż, w każdym razie jest to jeden z trzech interpretatorów. Kim są pozostali, nie zostało jeszcze ustalone, ponieważ po prostu się tym nie zajęli.

Starzy wierzący przywiązywali taką wagę do Księgi Apokalipsy, jakby opisywała wydarzenia ich czasów. Czekali na rychłe przybycie Antychrysta, szukając znaków Kościoła laodycejskiego (Obj. 3,14–22) w ówczesnej Rosji Sobór. I dlatego, jak sądzę, zainwestowali w produkcję tak wymagających zasobów książek, prawdopodobnie na zamówienie.

kagury.livejournal.com recenzje: 124 oceny: 124 oceny: 34

„Otwarła się otchłań pełna gwiazd” – tak w skrócie mogę opisać wrażenia z wizyty w Muzeum Andrieja Rublowa, oficjalnie nazywanym Centralnym Muzeum Kultury i Sztuki Starożytnej Rosji im. Andrieja Rublowa.

Zacznijmy od tego, że samo muzeum znajduje się na terenie klasztoru Spaso-Andronnikov (założonego na tym miejscu w XIV wieku), a sama wystawa zajmuje teren kościoła Michała Archanioła (1691-1739) . Moim zdaniem jest to bardzo udane, ponieważ... Główną część kolekcji muzeum stanowią ikony i inne przedmioty związane z religią niesamowite odkrycia, postaram się o nich opowiedzieć po kolei.

Przyjechaliśmy tu na otwarcie wystawy” Cudowna Apokalipsa”, która poświęcona jest wspaniałemu pomnikowi pomorskiej kultury książkowej staroobrzędowców koniec XVII- początek XVIII w. - ilustrowany rękopis Apokalipsy Jana Teologa. Jednak pierwszą rzeczą, którą zobaczyliśmy (i byliśmy zaskoczeni wrażeniem, jakie wywarliśmy) była sala ikon z XVI wieku.

Zwróć uwagę na tło, na którym znajdują się ikony. Myślę, że to absolutnie wspaniałe znalezisko. Świeży kolor młodych liści niesamowicie pasuje do ikon XVI wieku, które mają w sobie wiele z tej samej delikatności, siły i świeżości. Nieco później pracownicy muzeum powiedzieli nam, że ideą nowego projektu muzeum jest przestrzeń barw. Każdy pokój poświęcony jest ikonom określonego okresu. A kolor tła nie tylko ułatwia widzowi przypisanie obrazów do konkretnego stulecia, ale także jest dobierany zgodnie z preferencje kolorystyczne malarze ikon. Na przykład w XVIII wieku wybrano szlachetną ciemnozieloną, w XIX wieku bogaty błękit.

Tutaj zainteresowała mnie niezwykła ikona Matki Bożej, wokół której wizerunku znajduje się wiele symboli. Tutaj zdajesz sobie sprawę, jak to zrobić przeciętna osoba XIX wiek był bardziej zaznajomiony z symboliką niż ta sama osoba z XXI wieku... Bardzo interesujące byłoby rozszyfrowanie wszystkich tych małych obrazków w kółkach.

Wszystkie wymienione pokoje (zielony i niebieski) znajdują się na drugim piętrze, ale to nie wszystko. Pierwsze piętro poświęcone jest najstarszym i najcenniejszym ikonom (są na czerwonym tle), a jeśli wejdziesz wyżej, zobaczysz rzadką drewnianą rzeźbę (moim zdaniem uroczą i bardzo ciekawą), a jeszcze wyżej - freski ołtarza, przeniesionego tu ze zniszczonych świątyń (zdjęcie w ogóle nie oddaje atmosfery, więc przyjdźcie zobaczyć na własne oczy).

Wróćmy jednak do tematu naszej początkowej ciekawości. Te. Do Rękopis staroobrzędowców. Warto to zauważyć tę wystawę jest wyjątkowy - pokazuje tylko jeden eksponat, ale można zobaczyć prawie wszystkie strony ze szczegółami. Oczywiście nikt nie pozwoli Ci przeglądać starego egzemplarza, ale miniatury i teksty możesz oglądać do woli na dużym ekranie obok.

Początkowa miniatura przedstawia Jana Ewangelistę ze zstępującym do niego aniołem, wysłanym przez Pana, aby pokazać Objawienie tego, „co musi wkrótce nastąpić”. I tę przyszłość widzimy oczami Jana. Swoją drogą oglądanie miniatur okazało się bardzo ekscytujące. Manuskrypt został przygotowany m.in Wielka miłość, każdy arkusz jest oprawiony, nagłówki robią wrażenie bujnym wzorem, tytuły są starannie napisane cynobrem.

Miniatury Apokalipsy konsekwentnie odsłaniają treść księgi Apokalipsy Jana Teologa. Główny cykl Apokalipsy składa się z 72 miniatur towarzyszących każdemu rozdziałowi. Więc nawet analfabeta, przeglądając książkę, wiele by dla siebie zrozumiał. Nawiasem mówiąc, zwróć uwagę na obrazy tulipanów. Tulipany są czymś w rodzaju znaku artysty. W całym rękopisie jest ich całkiem sporo.

Tajemnicza treść żywe obrazy, symbolika numeryczna Apokalipsa doprowadziła do pojawienia się obszernej literatury interpretacyjnej. Najbardziej znaną i popularną była interpretacja Andrzeja z Cezarei (6-7 wieków). Podzielił tekst na 72 rozdziały i wyjaśnił go w następujący sposób: Podzieliliśmy to dzieło na dwadzieścia cztery słowa i siedemdziesiąt dwa rozdziały według trójdzielnej istoty – ciała, duszy i ducha, dwudziestu czterech starszych, co, jak zostanie potwierdzone poniżej, oznacza pełnię tych, którzy podobali się Bogu od początku do końca wieku. Dalsze dyskusje na temat tej natchnionej przez Boga księgi uważamy za zupełnie niepotrzebne. I. Takie stwierdzenie nie przeszkodziło jednak kolejnym tłumaczom w przedstawieniu własnych wersji. Owa „Apokalipsa” ma na przykład trzy znaczenia – tj. Oprócz kanonicznego ma jeszcze dwóch (anonimowych) tłumaczy.

Ogólnie rzecz biorąc, im głębiej zagłębisz się w ten temat, tym staje się on ciekawszy. To prawdziwa otchłań, pełna gwiazd. Nie mogę tego nie powiedzieć ta książka napisane na papierze amsterdamskim. Te. Ciekawym tematem są także związki pomorskich staroobrzędowców z Europą.

Wystawa potrwa tylko 1 miesiąc - do 10 kwietnia 2018 r. (wtedy książka zostanie zastąpiona czymś innym, prawdopodobnie również ciekawym), więc spieszcie się, aby ją zobaczyć.

Czas by na tym zakończyć, ale chcę porozmawiać o jeszcze jednym pomieszczeniu, które zrobiło na mnie największe wrażenie. Ikonostas (przeniesiony z katedry Przemienienia Pańskiego klasztoru Spaso-Evfimiev) jest tu obniżony do poziomu podłogi. Dzięki temu osoba wchodząc do sali nagle trafia do grona świętych. Ze względu na bliskie poziomy (ikony są po prostu wzrostu osoby) istnieje niesamowite poczucie realności obrazów. W najbardziej ludzkim sensie. I to jest absolutnie niesamowite uczucie! Bardzo trudno to wyjaśnić, ale to tak, jakby niebo zstąpiło na ciebie. Tylko dla tego warto tu przyjechać.

Muzeum Starożytnej Sztuki Rosyjskiej imienia Andrieja Rublowa 25 czerwca 2014r

To moskiewskie muzeum ma bardzo długą nazwę - Centralne Muzeum Kultury i Sztuki Starożytnej Rosji nazwane na cześć Andrieja Rublowa i znajduje się na terenie dawnego klasztoru Spaso-Andronikov.
Klasztor został założony w 1357 roku przez metropolitę Aleksego i nazwany na cześć pierwszego opata - Andronika, ucznia Sergiusza z Radoneża. Na terenie klasztoru zachował się najstarszy kościół w Moskwie, Katedra Spasska; została zbudowana w latach dwudziestych XIV wieku.
Pracował tu największy rosyjski malarz ikon Andriej Rublow, który zmarł w klasztorze i został pochowany w 1427 lub 1430 roku.

Święta Brama klasztoru Spaso-Andronikov.

Najstarszym kościołem w Moskwie jest Katedra Spasska, zbudowana na początku XV wieku. To prawda w latach 1959-1960. Katedra została zrekonstruowana - kokoshniki i kopuła zostały dokończone przez konserwatorów. Istnieją podstawy, aby sądzić, że bęben był zbyt wąski; być może pierwotny szczyt katedry był masywniejszy.

Zespół architektoniczny klasztoru - Katedra Spaska i Kościół Michała Archanioła (1691 - 1739)

Katedra Spasska została namalowana przez Andrieja Rublowa i Daniila Czernego, obaj byli mnichami z klasztoru Andronikow, ale niestety z ich fresków nie pozostało prawie nic. Jak nic nie pozostało z ich grobów, chociaż wiadomo, że obaj malarze zostali pochowani na terenie klasztoru.

W 1691 r. Żona Piotra I, Evdokia Lopukhina, ufundowała nowy kościół - Archanioła Michała. Do kościoła dołączono stary refektarz, wzniesiony jeszcze w latach 1504-1506. W rezultacie powstał starożytny rosyjski drapacz chmur w stylu naryszkina, choć nieco ascetyczny, ponieważ Łopuchina nigdy nie była w stanie ukończyć świątyni, popadła w niełaskę cara w 1698 r., Cerkiew została ukończona po jej śmierci. Konstrukcja ma kilka pięter, pierwszy poziom stał się grobowcem rodziny Lopukhin, a kościół znajdował się na górze. Obecnie w budynku mieści się stała ekspozycja muzealna.

Komnata refektarza klasztoru Androników (1504-1506) Widok z zewnątrz, od strony rzeki Jauzy. Jedna z najstarszych tego typu budowli w Moskwie.

Budynek braci z początku XVIII wieku i część ogrodzenia twierdzy klasztoru.

Na zdjęciu poniżej pozostałości nekropolii. Pierwsze pochówki na terenie klasztoru pochodzą z XIV wieku; chowano tu żołnierzy poległych na Polu Kulikowskim.
Dawno, dawno temu nekropolia Spaso-Andronikowa nie ustępowała cmentarzowi klasztoru Dońskiego pod względem liczby nagrobków i bogactwa ich wystroju. Ostateczne schronienie znaleźli tu przedstawiciele wielu rosyjskich rodzin arystokratycznych - Zagryażni, Zamyatyni, Gołowini, Saltykowowie, Trubetskoje, Naryszkinie, Stroganowowie, Wołkonscy, Baratyńscy, Demidowowie i inni.

Od XVII wieku klasztor Spaso-Andronikov stał się grobowcem rodzinnym rodzina szlachecka Lopukhins. Pochowani są tu rodzice i bracia carycy Evdokii Fedorovny, pierwszej żony Piotra I – w sumie ponad 40 osób.

Jednak w XX wieku za czasów bolszewików cmentarz został zniszczony. W pobliżu murów klasztoru znajdują się pozostałości nagrobków i sarkofagów.

Kilka moich zdjęć eksponatów muzealnych.

Matki Bożej Hodegetrii. Pierwsza trzecia XVI wieku. Moskwa

Zbawiciel Wszechmogący (fragment), starożytna ikona w zbiorach muzeum połowy XIII wieku ze wsi Gavshinka w obwodzie jarosławskim.

Pozycja w trumnie. Około 1497 r. Z katedry Wniebowzięcia klasztoru Kirillo-Belozersky.

Św.Jerzego (fragment), koniec XV - początek XVI wieku. Z Pyatnitskaya, Dmitrov, obwód moskiewski.

Nasz Zbawiciel nie został stworzony rękami, szkoła moskiewska, 2. poł. 14 wiek

Święty Mikołaj z Miry z objawieniem Matki Bożej ks. Sergiusz z Radoneża (na górze po lewej) i wybrani święci.

Święci (fragment ikony św. Mikołaja z Miry).

Uwielbienie krzyża z ukrzyżowaniem Chrystusa. Biały kamień to ogólnie rosyjski chaczkar. Koniec XV - początek XVI wieku. Ze wsi Tolmachi, rejon Bezhetsky, obwód Twerski.

Apostoł i ewangelista Jan Teolog z kompozycji Ukrzyżowanie Chrystusa. Pierwsza połowa XIX wieku. Drzewo.

Męczennik Centurion Longinus i apostoł Jan Teolog z utworu Ukrzyżowanie Chrystusa. Pierwsza połowa XIX wieku. Drzewo.

Mikołaja Cudotwórcy (Mozhaisky). Koniec XVII wieku.

Czcigodny Neil Stolobensky, drugie piętro. XIX w., prowincja Twer.

Mikołaja Cudotwórcy. Koniec XVII - początek XVIII w., obwód archangielski.

Wielki Piątek Męczennika Paraskewy. Koniec XVII - początek XVIII wieku.

Antoni Wielki, fresk (fragment), Atos (?), XVI (?) wiek.

Fresk 1654, Katedra Trójcy Świętej w klasztorze Makaryevskim, Kalyazin.

Apostoł Piotr. Klasztor Cudów w Moskwie 1633-1634.

Nieznany święty. Mozhaisk, klasztor Łużecki.

Matka Boska Płonący krzew(fragment), XVII w., z klasztoru Trójcy Makaryjskiej w Kałyazinie.

Matka Boża Płonącego Krzaka (fragment).

Spotkanie (fragment). 2. połowa XVII w., rejon Wołgi, z cerkwi Jana Chrzciciela w Wiesiejeńsku, obwód Twerski.

Obrzezanie (fragment). 2. połowa XVII w., rejon Wołgi, z cerkwi Jana Chrzciciela w Wiesiejeńsku, obwód Twerski.

Pierwsza połowa XVII wieku, rejon Wołgi, z cerkwi Narodzenia Najświętszej Marii Panny we wsi Dryutsko, obwód twerski.

Narodzenia Najświętszej Marii Panny (fragment).

Narodzenia Najświętszej Marii Panny (fragment).

Narodzenia Najświętszej Marii Panny (fragment).

Święta Trójca. Pierwsza połowa. XVII w., warsztat klasztoru Trójcy-Sergiusza w Klimentowskiej Słobodzie, z ikonostasu kościoła Objawienia Pańskiego we wsi Semenowskie w obwodzie moskiewskim.

Archanioł Gabriel (część tryptyku) Trójca Święta.I poł. XVII w., warsztat klasztoru Trójcy-Sergiusza w Klimentowskiej Słobodzie, z ikonostasu kościoła Objawienia Pańskiego we wsi Semenowskie w obwodzie moskiewskim.

Narodzenia Najświętszej Marii Panny (fragment). Koniec XVI wieku, Moskwa. Z katedry Narodzenia Najświętszej Marii Panny w Murom.

Rozmowa Czcigodnego Varlaama i (Buddy Gautamy) indyjskiego księcia Joasafa. XVII wiek, północ Rosji.

Czcigodny Cyryl Biełozerski (Aleksander Swirski?) Poł. XVI w., Wołogda (?)

Ikona w ramce „Matka Boża Semiezerska” (fragment), XVII wiek.

Pozostałe moje wpisy poświęcone Rosji.