Ogłoszono zwycięzców nagrody Złotej Maski. Ogłoszono laureatów Nagród Specjalnych Jury Złota Maska dla Teatru Muzycznego


W Moskwie, w Teatrze Muzycznym im. K.S. Stanisławski i Vl. Zakończyła się ceremonia wręczenia Złotej Maski I. Niemirowicza-Danczenki. Zapraszamy do zapoznania się z listą zwycięzców. Niestety Woroneż pozostał bez Złotych Masek.

OPERETKA – MUZYKA/SPEKTAK
BINDIUSZNIK I KRÓL, Teatr dla Młodych Widzów, Krasnojarsk

OPERETKA – PRACA MUZYCZNA/DYRYGENTSKA
Andriej ALEXEEV, „Biały. Petersburg”, Teatr Komedii Muzycznej w Petersburgu

OPERETKA – PRACA MUZYCZNA/REŻYSERSKA
Roman FEODORI, „Bindyużnik i król”, Teatr dla Młodych Widzów, Krasnojarsk

OPERETKA – ROLA MUZYCZNA/KOBIETNA
Maria BIORK, Sonya, „Zbrodnia i kara”, Teatr Muzyczny, Moskwa

OPERETKA – ROLA MUZYCZNA/MĘSKA
Wiktor KRIVONOS, Apollon Apollonowicz Ableuchow, „Biały. Petersburg”, Teatr Komedii Muzycznej w Petersburgu

OPERETKA-MUZYCZNA/NAJLEPSZA ROLA DRUGOPLANOWA
Włodzimierz GALCZENKO, książę Serpuchowa, „Historia konia”, Teatr Dramatyczny im. M. Gorki, Samara

BALET/SPEKTAK
ROMEO I JULIA, Teatr Opery i Baletu, Jekaterynburg

TANIEC/PERFORMER WSPÓŁCZESNY
WSZYSTKIE TRASY PROWADZĄ NA PÓŁNOC, Balet Moskiewski Teatr, Moskwa

PRACA BALETU/DYRYGENTA
Paweł KLINICZEW, „Ondyna”, Teatr Bolszoj, Moskwa

BALET – TANIEC NOWOCZESNY / PRACA CHOREOGRAFA – CHOREOGRAFA
Anton PIMONOV, „II Koncert skrzypcowy”, Teatr Maryjski, St. Petersburg

BALET – TANIEC NOWOCZESNY/ROLA KOBIET
Victoria TERESHKINA, „II Koncert skrzypcowy”, Teatr Maryjski, St. Petersburg

BALET – TANIEC NOWOCZESNY/ROLA MĘSKA
Igor BUŁYTYSYN, Mercutio, Romeo i Julia, Teatr Opery i Baletu, Jekaterynburg

OPERA/PLAYA
RODELINDA, Teatr Bolszoj, Moskwa

PRACA OPERY/DYRYGENTA
Theodor KURENTZIS, La Traviata, Teatr Opery i Baletu. LICZBA PI. Czajkowski, Perm

PRACA OPERY/REŻYSERA
Richard JONES, Rodelinda, Teatr Bolszoj, Moskwa

OPERA/ROLA KOBIET
Nadieżda PAVLOVA, Violetta Valeri, „La Traviata”, Teatr Opery i Baletu. LICZBA PI. Czajkowski, Perm

OPERA/ROLA MĘSKA
Liparit AVETISYAN, Chevalier des Grieux, „Manon”, Teatr Muzyczny im. K.S. Stanisławski i Vl.I. Niemirowicza-Danczenki, Moskwa

PRACA KOMPOZYTORA W TEATRZE MUZYCZNYM
Eduard ARTEMIEW, „Zbrodnia i kara”, Teatr Muzyczny, Moskwa

NAGRODA SPECJALNA JURY TEATRU MUZYCZNEGO
Spektakl „the_Marusya”, Zespół Tańca Dialog, Kostroma
Spektakl „Herkules”, Baszkirski Teatr Opery i Baletu, Ufa

PRACA ARTYSTYKI W TEATRZE MUZYCZNYM
Ethel IOSHPA, „Salome”, Nowy Teatr Opery, Moskwa

PRACA KOSTIUMÓW W TEATRZE MUZYCZNYM
Elena TURCHANINOVA, „Śnieżna Dziewica”, teatr „Stary Dom”, Nowosybirsk

PRACA PROJEKTANTA OŚWIETLENIA W TEATRZE MUZYCZNYM
Robert WILSON, La Traviata, Teatr Opery i Baletu. LICZBA PI. Czajkowski, Perm

DZIAŁALNOŚĆ DRAMATOWA/ARTYSTYCZNA
Nikołaj ROSCHIN, „Kruk”, Teatr Aleksandryjski, St. Petersburg

Projektant dramatów/kostiumów
Elena SOLOVIOVA, „Statek głupców”, Teatr Gran, Nowokujbyszewsk

PROJEKTANT DRAMATYCZNY/OŚWIETLENIA
Alexander MUSTONEN, „Łysy Kupidyn”, Moskiewski Teatr dla Młodych Widzów

KONKURS „EKSPERYMENT”
ŚNIEŻKA, Teatr „Stary Dom”, Nowosybirsk

LALKI/PERFORMENTY
ESEJ KOLINO, Centrum Producentów „KontArt”, St. Petersburg

LALKI/PRACA REŻYSERSKA
Natalya PAKHOMOVA, „Opowieść z zamkniętymi oczami „Jeż we mgle”, Moskiewski Teatr Lalek

LALKI/PRACA ARTYsty
Victor ANTONOV, „Żelazo”, Teatr Lalek Republiki Karelii, Pietrozawodsk

LALKI/PRACA AKTORA
Anna SOMKINA, Alexander BALSANOV, „Kompozycja Kolino”, Centrum Producentów „KontArt”, St. Petersburg

DRAMA/GRA DUŻEJ FORMY
POWIEŚĆ ROSYJSKA, Teatr im. Wł. Majakowski, Moskwa

DRAMA/SPEKCJE W MAŁYCH FORMACH
MAGADAN/KABARET, Teatr „Pod Domem Stanisławskiego”, Moskwa

DRAMA/REŻYSER
Andrey MOGUCHIY, „Burza z piorunami”, Teatr Dramatyczny Bolszoj. GA Towstonogowa w Petersburgu

DRAMA/ROLA KOBIET
Evgenia SIMONOVA, Zofia Tołstaja, „Powieść rosyjska”, Teatr im. Wł. Majakowski, Moskwa

DRAMA/ROLA MĘSKA
Danila KOZLOVSKY, Hamlet, „Hamlet”, Mały Teatr Dramatyczny – Teatr Europy, St. Petersburg

DRAMAT/ROLA DRUGOPLANOWA
Elena NEMZER, Pantaloon, „Kruk”, Teatr Aleksandryjski, St. Petersburg

DRAMAT/ROLA DRUGOPLANOWA MĘSKA
Holger MUNZENMAIER, Diakon, „Pewnego razu”, Teatr Dramatyczny, Sharypovo

Dramat/dzieło dramatopisarza
Marius IVASKEVIČIUS, „Powieść rosyjska”, Teatr im. Wł. Majakowski, Moskwa

NAGRODY SPECJALNE JURY DRAMATU I TEATRU LALKOWEGO

Zespół aktorów w spektaklu „Trzy siostry”, Teatr Czerwona Pochodnia, Nowosybirsk

Igor Volkov, Vitaly Kovalenko, Elena Vozhakina - aktorzy w spektaklu „Za kurtyną”, Teatr Aleksandryjski, Petersburg

Ogłoszenie

Kilka lat temu na rynku kosmetyków pojawił się cudowny składnik – ekstrakt z mucyny ślimaka. Krem

MOSKWA, 19 kwietnia – RIA Nowosti. Około 50 nagród zostało wręczonych podczas ceremonii wręczenia nagród teatralnych Złota Maska, która odbyła się w środę w Teatrze Muzycznym im. Stanisławskiego i Niemirowicza-Danczenki w Moskwie. Dyrygent Teodor Currentzis, aktor Danila Kozlovsky i reżyser Andrei Moguchiy – drugi rok z rzędu dla najlepszego reżysera – nie obyło się bez nagród.

Na festiwalu Złota Maska 2017 zaprezentowano 74 spektakle z 25 rosyjskich miast. Liczba nominowanych do narodowej nagrody teatralnej była rekordowa – 213 reżyserów, aktorów, artystów, kompozytorów i dramaturgów.

Najwięcej nominacji otrzymało stołeczny Teatr Bolszoj, Teatr Opery i Baletu w Jekaterynburgu, Teatr Mały Dramat i Teatr Dramatyczny Bolszoj w Petersburgu, Teatr Mossovet i Czerwona Pochodnia (Nowosybirsk).

W uroczystej ceremonii uczestniczyli dyrektor Teatru Bolszoj Władimir Urin, słynny reżyser teatralny Robert Sturua, główny dyrektor RAMT Aleksiej Borodin, Marina i Dmitrij Brusnikin, szef Związku Pracowników Teatru Aleksander Kalyagin, aktorka Teatru Teatr Mossovet, Artystka Ludowa Rosji Nina Drobysheva.

Przed wręczeniem nagród dyrektorka Złotej Maski Maria Revyakina poprosiła publiczność, aby minutą ciszy upamiętniła Georgija Taratorkina, który stał na czele nagrody przez ponad 20 lat i zmarł w 2017 roku.

Dramat

Główną nagrodę za najlepsze przedstawienie dramatyczne dużej formy otrzymała „Powieść rosyjska” Teatru Majakowskiego. Drugi rok z rzędu za najlepszego reżysera jury uznało Andrieja Moguchy’ego, który wystawił sztukę „Burza z piorunami” w Teatrze Dramatycznym Bolszoj w Towstonogowie. Jury nagrodziło także „Magadan/Kabaret” teatru „Pod Domem Stanisławskim” jako najlepsze przedstawienie dramatyczne małej formy.

Kozłowski został uznany za najlepszego aktora dramatycznego za rolę Hamleta w Małym Teatrze Dramatycznym w Petersburgu.

"Chciałbym skorzystać z okazji i podziękować moim drogim ludziom. Przede wszystkim jest to mój nauczyciel, dyrektor Małego Teatru Dramatycznego Lew Dodin, który ma jakąś moc, siłę, wewnętrzny dramat, aby nie wystawiać Hamleta w wygodnej formie, ale zadawać w nim pytania, których dziś nie można powstrzymać się od zadania... Chcę podziękować rodzinie, rodzicom i matce, która często pytała mnie, gdzie była jej maska, a teraz ją ma” – powiedział Kozłowski w ceremonia wręczenia nagród.

Najlepszą aktorką dramatyczną była Evgenia Simonova, która zagrała Sofię Tołstoja w sztuce „Rosyjska powieść” w Teatrze Majakowskiego. Nagrodę dla najlepszej aktorki drugoplanowej w dramacie otrzymała Elena Nemzer z Teatru Aleksandryjskiego za rolę Pantalona w przedstawieniu „Kruk”, a nagrodę męską otrzymał Holgen Münzenmayer, który w przedstawieniu zagrał rolę Diakona „Pewnego razu” w Teatrze Dramatycznym Szarypowo.

Opera

„Jestem szczęśliwą osobą, ponieważ jestem muzykiem i staram się być najlepszy zarówno muzykiem, jak i człowiekiem... Celem kreatywności jest dawanie ludziom szczęścia” – powiedział Currentzis podczas ceremonii wręczenia nagród.

Najlepszym reżyserem operowym zdaniem jury został Richard Jones, który wystawił operę Rodelinda w Teatrze Bolszoj. Za najlepsze wykonanie opery uznano także „Rodelindę”.

Nagrodę dla najlepszej aktorki w operze otrzymała Nadieżda Pawłowa, która wykonała Violettę Valerie w Traviacie w Teatrze Opery i Baletu im. Czajkowskiego w Permie, a za najlepszą rolę męską w operze - Liparit Avetisyan dla Chevalier des Grieux w operetce Manon w Stanisławskim Teatrze Muzycznym i Niemirowicz-Danczenko.

Operetka i musical

Laureatem nagrody w kategorii „Najlepszy występ w operetce/musicalu” został „Bindyużnik i król” Teatru dla Młodych Widzów w Krasnojarsku. W nominacji „Najlepsza aktorka w operetce muzycznej” zwyciężyła Maria Biork za rolę Sonyi w spektaklu „Zbrodnia i kara” w Teatrze Muzycznym w reżyserii Andrieja Konczałowskiego. Za pracę przy tym przedstawieniu nagrodzono także kompozytora Eduarda Artemyjewa.

„Złotą Maskę” za najlepszą rolę męską w tej kategorii otrzymał Wiktor Krivonos za rolę w spektaklu „Biały.Petersburg” w Teatrze Komedii Muzycznej w Petersburgu.

Nagrodę dla najlepszego aktora drugoplanowego w operetce/musicalu otrzymał Władimir Galczenko z Teatru Dramatycznego Gorkiego w Samarze. Najlepszym reżyserem w operetce/musicalu został Roman Feodori z Teatru dla Młodych Widzów w Krasnojarsku, a dyrygentem Andriej Aleksiejew z Teatru Komedii Muzycznej w Petersburgu.

Balet

Nagrodę za najlepszą rolę kobiecą w balecie i tańcu współczesnym otrzymała Wiktoria Tereszkina za rolę w spektaklu „Koncert skrzypcowy nr 2” w Teatrze Maryjskim, a za najlepszą rolę męską w balecie – Igor Bulitsyn, który zagrał Mercutio w „Romeo i Jelliette” w Teatrze Opery i Baletu w Jekaterynburgu.

Najlepszym dyrygentem baletu został Paweł Kliniczew za sztukę Teatru Bolszoj „Ondyna”, co jednak nie było intrygą, ponieważ był jedynym pretendentem do nagrody w tej kategorii za trzy różne przedstawienia.

Jury uznało spektakl „II Koncert skrzypcowy” Antona Pimonowa w Teatrze Maryjskim za najlepsze dzieło choreografa/choreografa w zakresie baletu i tańca współczesnego.

Najlepszy występ tańca współczesnego został nagrodzony przez Moskiewski Teatr Baletowy tytułem „Wszystkie drogi prowadzą na północ”. Jednocześnie nagrodę za najlepsze wykonanie baletowe otrzymał Teatr Opery i Baletu w Jekaterynburgu za „Romea i Julię”.

Nagrody specjalne

Nagrodę „Za wybitny wkład w rozwój sztuki teatralnej” przyznano dyrektorowi artystycznemu Teatru Muzyczno-Dramatycznego w Dagestanie Kumyk Aigumowi Aigumovowi, soliście Teatru Maryjskiego Irinie Bogachevej, Artystce Ludowej Rosji i Jakucji Andriejowi Borysowowi, Gruzińskiemu reżyser, scenarzysta, dramaturg, artysta, dyrektor artystyczny Teatru Lalek w Tbilisi Rezo Gabriadze, aktor i reżyser Omskiego Teatru Muzycznego Georgy Kotov, aktor Teatru Aleksandryjskiego Nikołaj Marton, dyrektor artystyczny Moskiewskiego Teatru Artystycznego. Czechow i „Tabakierki” Oleg Tabakow i aktor Teatru Wachtangowa Władimir Etush.

Fundacja charytatywna „Sztuka, nauka i sport”, założona w 2006 roku przez rosyjskiego biznesmena i filantropa Aliszera Usmanowa, otrzymała nagrodę honorową „Za wspieranie sztuki teatralnej Rosji”.

„Siła Kultury” opowiada na żywo o najważniejszych momentach uroczystości

Zakończyła się 23. ceremonia wręczenia Ogólnorosyjskiej nagrody teatralnej „Złota Maska”.



Następną „Złotą Maskę” otrzymuje Władimir Etush, w momencie pojawienia się artysty na scenie – cała publiczność wstała, aby go powitać. Za wkład w rozwój sztuki teatralnej nagrodzono także dyrektora artystycznego Moskiewskiego Teatru Artystycznego Czechowa, Artysty Ludowego ZSRR Olega Tabakowa.

Nagrodę otrzymują Artysta Ludowy RSFSR Nikołaj Marton oraz Artysta Ludowy ZSRR śpiewaczka operowa Irina Bogaczowa.

Nagrodę specjalną otrzymuje także Artysta Ludowy Rosji Andrei Savvich Borisov. I wreszcie „Złotą Maskę” otrzymuje Rezo Gabriadze, który niestety nie mógł przybyć, w związku z czym na ekranie nad sceną odtwarzana jest od niego wiadomość wideo.

Złota Maska przyznawana jest aktorowi i reżyserowi Jewgienijowi Kotowowi, który zmarł 21 marca tego roku.

Nagrodę otrzymał także artysta Aigum Aigumovich. Jego „Złota Maska” trafi do Republiki Dagestanu.

Na scenie pojawili się Ingeborga Dapkunaite i Igor Kostolevsky, aby wręczyć laureatom nagrodę specjalną STD Federacji Rosyjskiej za wybitny wkład w rozwój sztuki. W swoim przemówieniu Dapkunaite zauważyła, że ​​nie uważa teatru za „obiektywny biznes”.


Na zakończenie uroczystości przyznano nagrodę specjalną jury dla teatru dramatycznego i teatru lalek. Nagrodę specjalną otrzymali Timofey Kulyabin, dyrektor nowosybirskiego „Czerwonej pochodni”, a także Igor Wołkow, Witalij Kowalenko i Elena Wozhakina, twórcy spektaklu „Za kurtyną” wystawionego przez Andrija Zholdaka w Aleksandrince.

Wreszcie ogłoszono zwycięzców w dwóch najbardziej oczekiwanych kategoriach: „Najlepsze przedstawienie w małej formie” – „Magadan/Kabaret” w Teatrze Pod Stanisławskim Domem oraz „Najlepsze przedstawienie w dużej formie” – w Teatrze Majakowskiego.

Podczas wręczania nagrody dyrektor teatru powiedział, że teatr dedykuje tę „Złotą Maskę” m.in. zmarłemu w zeszłym roku projektantowi oświetlenia Igorowi Kapustinowi.

Marius Ivashkevičius otrzymał nagrodę w kategorii „Najlepsze dzieło dramaturga” za pracę nad „Powieść rosyjską” w Teatrze Majakowskiego.

Legendarna Evgenia Simonova zostaje nagrodzona dla najlepszej aktorki w kategorii DRAMA za rolę Sofii Tołstoja w „Powieść rosyjska” w Teatrze Majakowskiego.

W tym roku nagrodę dla najlepszego reżysera otrzymał dyrektor artystyczny Teatru Dramatycznego Bolszoj w Towstonogowie, Andrei Moguchy, za sztukę „Burza z piorunami” w Teatrze Dramatycznym Bolszoj.

Danila Kozlovsky została nagrodzona „Złotą Maską” w kategorii „Najlepszy aktor pierwszoplanowy” za rolę Hamleta w sensacyjnej sztuce Lwa Dodina. Artysta wchodząc na scenę podziękował swojej nauczycielce i niepełnoetatowemu reżyserowi spektaklu.

W nominacji „Najlepsza aktorka drugoplanowa” Elena Nemzer zostaje nagrodzona za rolę Pantalonów w „Kruku” Nikołaja Roszczina w Teatrze Aleksandryjskim. Nagroda dla najlepszego aktora drugoplanowego trafia do Holgera Münzenmayera za rolę diakona w przedstawieniu „Pewnego razu” wystawianym przez Teatr Dramatyczny Sharypovo.

Na scenie pojawiają się Evgeny Mironov i jego partnerka w filmie „Czas pierwszego” Alexandra Ursulyak. I wreszcie rozpoczyna się ceremonia wręczenia nagród w najbardziej oczekiwanej kategorii DRAMA. Jewgienij Mironow właśnie wrócił z kręcenia filmu, w którym gra rolę Lenina. Przy tej okazji przypomniał sobie jedną ze swoich wypowiedzi: „Nie znam nic lepszego niż „Apassionata”, jestem gotowy jej słuchać codziennie. Niesamowita, nieludzka muzyka. Zawsze myślę z dumą, może naiwną, dziecinną: takie cuda ludzie potrafią zdziałać... Ale często nie mogę słuchać muzyki, działa mi na nerwy, mam ochotę opowiadać słodkie bzdury i głaskać po głowach ludzi, którzy żyjąc w brudnym piekle, można stworzyć takie piękno. Ale dzisiaj nie można nikogo pogłaskać po głowie, odgryzą ci rękę i trzeba ich bić po głowach, bić bezlitośnie, choć w idealnym przypadku jesteśmy przeciwni jakiejkolwiek przemocy wobec ludzi”. Mironow dodał w swoim imieniu, że obserwuje, jak artyści zjednoczyli się i nie pozwalają innym „uderzać się w głowę”.


Wiktor Antonow został wybrany najlepszym artystą w nominacji DOLL za pracę w sztuce „Żelazo” w Teatrze Lalek Republiki Karelii. A nagroda dla najlepszego reżysera trafia do Natalii Pakhomowej za sztukę „Opowieść z zamkniętymi oczami „Jeż we mgle”” w Moskiewskim Teatrze Lalek. Jednak sama Natalia nie mogła uczestniczyć w ceremonii wręczenia nagród, ponieważ uczestniczyła w premierze spektaklu w innym mieście, a nagrodę odebrał za nią dyrektor artystyczny Moskiewskiego Teatru Lalek.

W kategorii LALKI nagrody wręczają Aleksander Borok, główny dyrektor Czelabińskiego Teatru Lalek i Maria Litwinowa, jedna z założycielek Teatru Trickster. Anna Somkina i Aleksander Balsanow zostali nagrodzeni za najlepszą kreację aktorską, którzy zaprezentowali sztukę „Dzieło Kolino”, stworzoną wspólnie przez Centrum Produkcyjne KontArt i Teatr Puppet Format w Petersburgu. „Kompozycja Kolina” została także nagrodzona w kategorii „Najlepsze wykonanie”.

Po kolejnym występie na scenie pojawią się Marat Gatsalov i choreograf Vladimir Varnava, którzy wręczą nagrody w kategorii EKSPERYMENT. Podczas gdy Gacałow próbuje coś wytłumaczyć Warnawie, udaje mu się okrążyć scenę dużym kołem i nadal tańczy przy mikrofonie. W nominacji EKSPERYMENTALNE zwycięstwo zwyciężyło przedstawienie „Śnieżna dziewczyna” nowosybirskiego teatru „Stary Dom”.

Za najlepszą pracę projektanta oświetlenia, obecnie nominowaną do DRAMA, Alexander Mustonen zostaje nagrodzony za pracę w sztuce „Łysy Kupidyn” w Moskiewskim Teatrze dla Młodych Widzów. Aleksander zadedykował swoje zwycięstwo w nominacji swojej matce, która zmarła podczas pracy nad sztuką.

Elena Solovyova została uznana za najlepszą projektantkę kostiumów w teatrze dramatycznym. I wreszcie Nikołaj Roszczin otrzymuje Złotą Maskę za najlepszą pracę artysty w dramacie.

W tym roku artyści zostaną nagrodzeni przez Galię Solodovnikową i Aleksandra Szyszkina. Robert Wilson został nagrodzony za najlepszą pracę projektanta oświetlenia w nominacji TEATR MUZYCZNY za inscenizację Traviaty w Permskim Teatrze Opery i Baletu. Elena Turchaninova została uznana za najlepszą projektantkę kostiumów w teatrze muzycznym za sztukę „Śnieżna dziewczyna” w nowosybirskim teatrze „Stary dom”.

Ethel Ioshpa została nagrodzona za najlepszą pracę artystyczną w nominacji za spektakl „Salome” w Teatrze Nowej Opery.

Na koniec Zespół Dialog Dance otrzymał nagrodę specjalną od jury TEATRU MUZYCZNEGO. Nawiasem mówiąc, to już trzeci taniec dialogowy „Złota Maska”; Po nagrodę zgłosił się jeden z jej założycieli, Jewgienij Kulagin.

Na scenę wchodzi Petr Pospelov, prowadzący ceremonię wręczenia nagród w kategorii TEATR MUZYCZNY. „To całkiem nowa nominacja” – zauważa Pospelow.

W kategorii „Najlepsze dzieło kompozytora” nagrodę otrzymuje Eduard Artemyev za sztukę „Zbrodnia i kara”, ale nagrodę za nią otrzymuje słynny muzyk Siergiej Stadler.

Teodor Currentzis, nominowany w tym roku za inscenizację Traviaty w Teatrze Opery i Baletu w Permie, został nagrodzony za najlepszą pracę dyrygencką. Dyrygent mówi, że jest bardzo zadowolony, że udaje mu się robić to, co robi. Cieszy się, że jest muzykiem, ale stara się stać lepszym człowiekiem, zarówno w muzyce, jak i w życiu. Currentzis pogratulował publiczności uroczystości wielkanocnej i życzył wszystkim szczęścia. "Chrystus zmartwychwstał". Widzowie szybko zareagowali na gratulacje i odpowiedzieli: „Prawdziwie zmartwychwstał”.

W kategorii najlepsze przedstawienie operowe nagrodzona została „Rodelinda” Teatru Bolszoj.

Liparit Avetisyan został nagrodzony w kategorii Najlepszy Aktor za rolę Kawalera des Grieux w przedstawieniu „Manon” w Teatrze Muzycznym im. Stanisławskiego i Niemirowicza-Danczenki. Richard Jones został nagrodzony za najlepszą pracę reżyserską za produkcję Rodelindy w Teatrze Bolszoj.

Rozpoczyna się uroczystość wręczenia nagród zwycięzcom w kategorii OPERA.

Zwyciężczyni w kategorii Najlepsza Aktorka Nadieżda Pavlova oprócz nagrody otrzyma prezent od Norilska Nickel - niklową „maskę” i szalik z motywem północnym. Pavlova otrzymała nagrodę za rolę Violetty Valerie w Traviacie w Permskim Teatrze Opery i Baletu Czajkowskiego.

W przerwie między blokami na scenie ponownie pojawiają się członkowie Nowego Baletu.

A najlepszy występ w nominacji BALLET został uznany za produkcję Teatru Opery i Baletu w Jekaterynburgu - „Romeo i Julia”.

Nic więc dziwnego, że nagroda za najlepszą pracę dyrygenta trafia do Pawła Kliniczewa – był on jedynym nominowanym w tej kategorii. Dyrygent został nagrodzony za inscenizację Ondyny w Teatrze Bolszoj. Anton Pimonow został nagrodzony za najlepszą pracę choreografa-choreografa za pracę nad „II Koncertem skrzypcowym” w Teatrze Maryjskim. Nagrodę za najlepszy występ w kategorii TANIEC WSPÓŁCZESNY odbiera Ballet Moskwa, który zaprezentował na festiwalu spektakl „Wszystkie drogi prowadzą na północ”.

W kategorii BALLET nagrodę dla najlepszej aktorki otrzymuje Wiktoria Tereszkina za rolę w spektaklu „II Koncert skrzypcowy” w Teatrze Maryjskim. W kategorii najlepsza rola męska nagrodzono Igora Bułycyna, który wcielił się w rolę Mercutio w balecie „Romeo i Julia” w Jekaterynburgu.




Blok już gotowy, teraz na scenie występuje „Nowy Balet” z lakonicznym, czarno-białym, plastycznym spektaklem. To oni wystąpili podczas tegorocznej ceremonii otwarcia festiwalu.

Ostatecznie nagroda za najlepszy występ w kategorii OPERETKO-MUZYKA trafia do Teatru Młodych Widzów w Krasnojarsku za produkcję „Bandyta i król” Teodoriego.



Roman Feodori został nagrodzony za najlepszą reżyserię za sztukę „Bandyta i król” w Krasnojarskim Teatrze dla Młodych Widzów. Andriej Aleksiejew został uznany za najlepszego dyrygenta za pracę nad spektaklem „Biały. Petersburgu”.

Władimir Galczenko odbiera nagrodę dla najlepszego aktora drugoplanowego. Galczenko zagrał rolę księcia Serpuchowskiego w sztuce „Historia konia” w Teatrze Dramatycznym Gorkiego w Samarze.

A nagroda dla najlepszego aktora pierwszoplanowego w tej samej kategorii trafia do Wiktora Krivonosa, który wcielił się w rolę Apollona Apollonowicza Ableuchowa w spektaklu „Biały. Petersburg” Petersburskiego Teatru Komedii Muzycznej.

Tak więc na scenie pojawiają się Lika Rulla i Dmitry Bogachev i rozpoczyna się ceremonia wręczenia nagród w nominacji OPERETTA-MUSICAL. Nagrodę dla najlepszej aktorki otrzymała Maria Biork za rolę Sonyi w spektaklu Zbrodnia i kara w Teatrze Muzycznym.




W uwagach otwierających przed ceremonią Maria Revyakina, dyrektor generalna festiwalu, wspomina Gieorgija Taratorkina. Pamięci niedawno zmarłego Prezesa Stowarzyszenia Złota Maska uczczono minutą ciszy w sali. Revyakina zauważa, że ​​​​obecny festiwal jest największy pod względem liczby przedstawień. Ława przysięgłych zakończyła pracę dopiero dzisiaj o trzeciej nad ranem.





Wreszcie rozpoczyna się ceremonia.

Zadzwoniły już dwa dzwonki i goście stopniowo zajmują miejsca w sali. W tej chwili nad sceną wiszą trzy kręgi - trzy gadające głowy, które lamentują: „Błagam, znam ten wasz nowoczesny teatr. Rozbiorą się do naga i będą się radować... Gdzie znaleźć dobrych reżyserów. Gdyby to ode mnie zależało, pozwoliłbym reżyserom reżyserować dopiero po czterdziestce…” Te same głowy przypominają każdemu, kto pojawi się na scenie, że „zwięzłość jest siostrą talentu” i proszą wszystkich o lakoniczność.


Już wkrótce w Teatrze Muzycznym im. Stanisławskiego i Niemirowicza-Danczenki rozpocznie się 23. ceremonia wręczenia nagród

„Złota Maska”. Śledźcie transmisję tekstową ceremonii na naszej stronie internetowej oraz w portalach społecznościowych Siła Kultury.

DOKUMENTACJA TASS. 27 marca 2018 roku w Moskwie odbędzie się uroczysta ceremonia wręczenia nagród Złotej Maski w nominacji honorowej „Za wybitny wkład w rozwój sztuki teatralnej w Rosji”.

„Złota Maska” to rosyjska narodowa nagroda i festiwal teatralny. Zgodnie z regulaminem nagrody jej celem jest zachowanie i rozwój tradycji rosyjskiego teatru, wyłonienie najlepszych dzieł twórczych, autorów i wykonawców teatralnych, określenie trendów we współczesnym procesie teatralnym itp.

Fabuła

Nagroda Złota Maska została ustanowiona w 1993 roku przez Związek Pracowników Teatru Rosji z inicjatywy i przy udziale jego przewodniczącego, Artysty Ludowego ZSRR Michaiła Uljanowa.

Początkowo Złota Maska była pomyślana jako festiwal moskiewski. Wręczenie pierwszej nagrody odbyło się 13 marca 1995 roku w Teatrze Małym. W konkursie wzięły udział wyłącznie występy z Moskwy. Przyznano pięć nominacji: za najlepsze przedstawienie, dla najlepszego reżysera i artysty, wykonawców ról kobiecych i męskich, a także nagrody w dziedzinie teatru muzycznego oraz „Za Honor i Godność”.

W 1996 roku Złota Maska uzyskała status ogólnopolski. Zmianie uległa struktura nominacji: zwycięzcy zostali wyłonieni odrębnie w czterech kategoriach (wśród spektakli dramatycznych, operowych, baletowych i lalkowych). Następnie wyróżniono kategorię „Operetka/muzyczny”, a nominacje „Nagroda Krytyki”, „Innowacja”, „Za wsparcie sztuki teatralnej Rosji”, „Za najlepsze przedstawienie zagraniczne pokazywane w Rosji” itp. przyjęty.

Miejsce ceremonii wręczenia Złotej Maski zmieniało się kilkukrotnie. Odbywały się one w Teatrze Małym (1995, 1996, 2000), Teatrze Jewgienija Wachtangowa (1997), Moskiewskim Teatrze Artystycznym Czechowa (1998), Teatrze Bolszoj (1999, 2002, 2004, 2006, 2012, 2014), Teatrze im. Mossovet (2001, 2005), Teatr Muzyczny im. K. S. Stanisławskiego i Wł. I. Niemirowicz-Danczenko (2007-2009, 2013, 2015-2017), Moskwa Gostiny Dvor (2010, 2011). W 2003 roku uroczystość po raz pierwszy odbyła się poza Moskwą: z okazji 300-lecia Petersburga na miejsce wydarzenia wybrano Teatr Maryjski.

Procedura udziału

Każda grupa teatralna w Rosji ma prawo wziąć udział w selekcji, jeśli w wyznaczonym terminie prześle wniosek do dyrekcji Złotej Maski. Wszystkie nadesłane wnioski rozpatrywane są przez dwie rady eksperckie (teatr dramatyczny i teatr lalek; teatr muzyczny), które ustalają listę nominowanych do nagrody.

Coroczną ceremonię wręczenia nagród poprzedza festiwal Złota Maska, podczas którego prezentowane są nominowane do nagrody spektakle. Zwycięzców wyłania w tajnym głosowaniu jury festiwalu. W jego skład wchodzą dwie odrębne komisje: w konkursach na spektakle teatralne i lalkowe; w konkursach spektakli muzycznych. Jury składa się z szeregu czołowych postaci teatralnych: aktorów, reżyserów, krytyków itp. Z reguły każda komisja jury liczy około 15 osób.

Nagroda

Zwycięzcom ceremonii wręczana jest nagroda – maska ​​w kwadratowej oprawie, wykonana według szkicu scenografa, Artysty Ludowego Federacji Rosyjskiej Olega Szeintsisa. Jak twierdzi artysta, tworząc nagrodę, miał na myśli „fascynujące, niebezpieczne przedstawienie teatralne... Teatr jest tajemnicą. Maska jest jej symbolem... Karnawał wenecki z Wenecką kobietą pod maską to mój teatr idealny .” Dlatego Oleg Sheintsis wziął za podstawę maskę weneckiego karnawału, dodając do niej element rosyjskich symboli państwowych - dwugłowego orła.

Pierwsze „Maski” wykonał sam artysta. Następnie sam Sheintsis dwukrotnie został laureatem nagrody - za pracę nad sztuką „Mewa” (Lenkom, 1996) i „Miłość do trzech pomarańczy” (Teatr Bolszoj, 1998).

Inne projekty

Oprócz festiwalu i ceremonii wręczenia nagród dyrekcja Złotej Maski organizuje działalność objazdową i realizuje wspólnie z Ministerstwem Kultury Federacji Rosyjskiej program „Najlepsze przedstawienia w miastach Rosji i krajów bałtyckich”. Inne projekty Złotej Maski to pokazywanie zagranicznym pracownikom teatru najlepszych rosyjskich spektakli „Sprawa Rosyjska”, programy pozakonkursowe „Maska Plus”, „Weekend Dziecięcy” itp.

Od 2006 roku działa projekt „Złota Maska na Łotwie”, w ramach którego 30 teatrów z Moskwy, Petersburga i innych rosyjskich miast odwiedziło kraj bałtycki. W ramach projektu odbyło się ponad 60 spektakli. W 2017 roku pokaz odbył się w Rydze, Ventspils i Lipawie.

Laureaci

Przez lata zwycięzcami w konkurencyjnych kategoriach byli reżyserzy Piotr Fomenko, Lew Dodin, Jurij Butusow, aktorzy Natalya Tenyakova, Oleg Tabakov, Konstantin Raikin, Sergei Yursky, Alisa Freindlikh, Evgeny Mironov, dyrygent Valery Gergiev, tancerze baletowi Nikolai Tsiskaridze, Diana Vishneva i inne znane osobistości kultury.

W różnych okresach za najlepsze spektakle dramatyczne „wielkiej formy” uznawano: „Skrzypce Rotszylda” (Moskiewski Teatr dla Młodych Widzów), „Trzy siostry” (Teatr Warsztatowy P. N. Fomenko, Moskwa), „Choroba wyobraźni” (Teatr Mały, Moskwa), „Mewa” (Teatr Aleksandryjski, St. Petersburg), „Opowieści Szukszyna” (Teatr Narodów, Moskwa), „Bez tytułu” (Rosyjski Państwowy Teatr Akademicki im. F. Wołkowa, Jarosław), „Wiśniowy sad” (Akademicki Teatr Małego Teatru Dramatycznego - Teatr Europy, St. Petersburg) itp.

Organizatorzy

Obecnie organizacją i prowadzeniem „Złotej Maski” zajmują się Związek Pracowników Teatru Federacji Rosyjskiej, Ministerstwo Kultury Federacji Rosyjskiej, rząd Moskwy oraz dyrekcja festiwalu. Od 2002 roku generalnym sponsorem nagrody jest Sbierbank Rosji. Prezesem nagrody i festiwalu Złota Maska w latach 1993-2017 był aktor teatralny i filmowy, Artysta Ludowy RSFSR Georgy Taratorkin (1945-2017). Od marca 2017 roku festiwalem i nagrodą kieruje Artysta Ludowy Federacji Rosyjskiej Igor Kostolewski. Dyrektorem generalnym autonomicznej organizacji non-profit „Festiwal Złotej Maski” jest Maria Revyakina.

„Złota Maska” – 2017

Podczas prac nad listą nominowanych eksperci obejrzeli 939 spektakli wystawionych w ponad stu rosyjskich miastach. 23. Festiwal Złota Maska odbył się w Moskwie w lutym - kwietniu 2017 r. Na ostatecznej liście nominowanych znalazło się 28 spektakli dramatycznych w formach „dużych” i „małych”, 13 oper, pięć baletów, dziewięć spektakli tańca współczesnego, cztery spektakle z gatunku operetkowo-muzycznego i osiem przedstawień lalkowych. Spektakle te wystawiane były w teatrach w Moskwie, Petersburgu, Permie, Norylsku, Woroneżu, Chabarowsku, Omsku, Nowosybirsku, Ufie, Samarze, Astrachaniu, Jekaterynburgu, Kazaniu, Kostromie, Czelabińsku, Krasnojarsku, Pietrozawodsku, Tomsku i innych miastach.

Przewodniczącym jury teatru dramatycznego i teatru lalek był Artysta Ludowy Federacji Rosyjskiej, dyrektor artystyczny Rosyjskiego Akademickiego Teatru Młodzieży Aleksiej Borodin, przewodniczącym jury teatru muzycznego był Artysta Ludowy Federacji Rosyjskiej, dyrektor artystyczny koncertu w Petersburgu Siergiej Stadler.

Uroczystość wręczenia nagród odbyła się 19 kwietnia 2017 roku w Teatrze Muzycznym im. K. S. Stanisławskiego i Wł. I. Niemirowicz-Danczenko.

Za najlepsze przedstawienie dramatyczne „dużej formy” uznano spektakl „Rosyjska powieść” (Teatr W. Majakowskiego, Moskwa), „małą formę” – „Magadan/Kabaret” (Teatr „Pod Domem Stanisławskim”, Moskwa), najlepszą opera – „Rodelinda” (Teatr Bolszoj, Moskwa), najlepszy balet – „Romeo i Julia” (Teatr Opery i Baletu, Jekaterynburg). Spektakl „Wszystkie ścieżki prowadzą na północ” (Moskiewski Teatr Baletowy, Moskwa) został nagrodzony jako najlepsze wykonanie tańca współczesnego, „Bindyużnik i król” (Teatr dla młodych widzów, Krasnojarsk) został najlepszym przedstawieniem w gatunku „Operetka/ musical”, kompozycja „Kolino” (ośrodek produkcyjny „KontArt”, St. Petersburg) – najlepsze przedstawienie lalkowe.

Nagrody w nominacji honorowej „Za wybitny wkład w rozwój sztuki teatralnej w Rosji” otrzymali Oleg Tabakow i Władimir Etush (Moskwa), Irina Bogacheva i Nikołaj Marton (St. Petersburg), Aigum Aigumov (Machaczkała), Andriej Borisow ( Jakuck), Georgy Kotov (Omsk) i Rezo Gabriadze (Tbilisi, Gruzja).

„Złota Maska” – 2018

5 lutego 2018 roku dyrektor generalna Złotej Maski Maria Revyakina ogłosiła, że ​​po raz pierwszy w historii nagrody odbędą się dwie ceremonie wręczenia nagród. Pierwszy z nich odbędzie się 27 marca w Sali Beethovena Teatru Bolszoj. Po raz pierwszy osobno uhonoruje laureatów nagrody w nominacji honorowej „Za wybitny wkład w rozwój sztuki teatralnej w Rosji”. Byli wśród nich mistrzowie moskiewscy (aktorzy Władimir Andriejew, Walentin Gaft, Aleksander Szirvindt, Ałła Pokrowska i Galina Anisimowa) i Petersburg (choreograf Nikołaj Bojarchikow, aktor Iwan Krasko, aktor i reżyser Władimir Recepter), a także pracownicy teatrów z innych miast kraj: artysta Anatolij Gladnev (Woroneż), reżyser Yuri Bure-Nebelsen (Kursk), aktorki Alla Zhuravleva (Murmańsk) i Vera Kuzmina (Czeboksary). Ich nazwiska zostały ogłoszone wcześniej, w grudniu 2017 r.

Podczas prac nad główną listą nominowanych eksperci przejrzeli 832 spektakle wystawione w ponad stu rosyjskich miastach. Festiwal Złota Maska odbędzie się w Moskwie w dniach 6 lutego – 15 kwietnia 2018 r. Na ostatecznej liście nominowanych znalazło się 29 spektakli dramatycznych w formach „dużych” i „małych”, dziewięć oper, siedem baletów, siedem spektakli tańca współczesnego, pięć spektakli z gatunku operetkowo-muzycznego i pięć przedstawień lalkowych. Spektakle te wystawiane były w teatrach w Moskwie, Sankt Petersburgu, Ufie, Krasnodarze, Chabarowsku, Omsku, Permie, Jekaterynburgu, Woroneżu, Czelabińsku, Nowosybirsku, Machaczkale, Penzie, Kostromie i innych miastach.

Przewodniczącym jury teatru dramatycznego i teatru lalek jest Honorowy Naukowiec Federacji Rosyjskiej, kierownik wydziału historii teatru zagranicznego Rosyjskiego Instytutu Sztuki Teatralnej - GITIS Aleksiej Bartoszewicz, przewodniczący jury musicalu teatr jest Artystą Ludowym Federacji Rosyjskiej, głównym dyrygentem Państwowego Teatru Muzycznego dla Dzieci w Petersburgu „Po drugiej stronie lustra” Pavel Bubelnikov .

Uroczystość wręczenia nagród zwycięzcom głównych kategorii odbędzie się 15 kwietnia na Nowej Scenie Teatru Bolszoj.

Około 50 nagród zostało wręczonych podczas ceremonii wręczenia nagród teatralnych Złota Maska, która odbyła się w środę w Teatrze Muzycznym im. Stanisławskiego i Niemirowicza-Danczenki w Moskwie.

Lista nominowanych do nagród teatralnych obejmuje wszystkie rodzaje i gatunki sztuk performatywnych: balet, musical, dramat, teatr lalek. Aby wybrać najlepszych, w tym sezonie eksperci obejrzeli prawie tysiąc przedstawień wystawionych w ponad stu rosyjskich miastach.

Był to największy maraton teatralny w całej historii Złotej Maski. W ciągu dwóch i pół miesiąca widzowie obejrzeli 74 spektakle. Twórcy najlepszych z nich wzięli udział w ostatniej i najbardziej nieprzewidywalnej prezentacji tego festiwalu – ceremonii wręczenia nagród. Zgodnie z tradycją odbywa się ono na scenie Teatru Muzycznego im. Stanisławski i Niemirowicz-Danczenko. Z góry znane były jedynie nazwiska laureatów nominacji „Za zasługi dla rozwoju sztuki teatralnej”. Tegorocznymi zwycięzcami są Władimir Etush, Rezo Gabriadze i Oleg Tabakov. Publiczność powitała ich na stojąco.

Evgenia Smirnova została uznana za najlepszą artystkę dramatyczną za rolę w sztuce „Rosyjska powieść” w Teatrze Majakowskiego. Danila Kozłowski został laureatem w kategorii „Najlepszy aktor w dużym dramacie formalnym” za rolę Hamleta w przedstawieniu MDT – Teatru Europy o tym samym tytule.

Dyrygent Teodor Currentzis zdobył także Narodową Nagrodę Teatralną „Złota Maska” 2017 za pracę nad operą „La Traviata”. W kategorii „Taniec nowoczesny” za najlepszy uznano spektakl „Wszystkie drogi prowadzą na północ”.

Pełna lista laureatów:

OPERETKA – MUZYKA/SPEKTAK

BINDIUSZNIK I KRÓL, Teatr dla Młodych Widzów, Krasnojarsk

OPERETKA – PRACA MUZYCZNA/DYRYGENTSKA

Andriej ALEXEEV, „Biały. Petersburg”, Teatr Komedii Muzycznej w Petersburgu

OPERETKA – PRACA MUZYCZNA/REŻYSERSKA

Roman FEODORI, „Bindyużnik i król”, Teatr dla Młodych Widzów, Krasnojarsk

OPERETKA – ROLA MUZYCZNA/KOBIETNA

Maria BIORK, Sonya, „Zbrodnia i kara”, Teatr Muzyczny, Moskwa

OPERETKA – ROLA MUZYCZNA/MĘSKA

Wiktor KRIVONOS, Apollon Apollonowicz Ableuchow, „Biały. Petersburg”, Teatr Komedii Muzycznej w Petersburgu

OPERETKA-MUZYCZNA/NAJLEPSZA ROLA DRUGOPLANOWA

Włodzimierz GALCZENKO, książę Serpuchowa, „Historia konia”, Teatr Dramatyczny im. M. Gorki, Samara

BALET/SPEKTAK

ROMEO I JULIA, Teatr Opery i Baletu, Jekaterynburg

TANIEC/PERFORMER WSPÓŁCZESNY

WSZYSTKIE TRASY PROWADZĄ NA PÓŁNOC, Balet Moskiewski Teatr, Moskwa

PRACA BALETU/DYRYGENTA

Paweł KLINICZEW, „Ondyna”, Teatr Bolszoj, Moskwa

BALET – TANIEC NOWOCZESNY / PRACA CHOREOGRAFA – CHOREOGRAFA

Anton PIMONOV, „II Koncert skrzypcowy”, Teatr Maryjski, St. Petersburg

BALET – TANIEC NOWOCZESNY/ROLA KOBIET

Victoria TERESHKINA, „II Koncert skrzypcowy”, Teatr Maryjski, St. Petersburg

BALET – TANIEC NOWOCZESNY/ROLA MĘSKA

Igor BUŁYTYSYN, Mercutio, Romeo i Julia, Teatr Opery i Baletu, Jekaterynburg

OPERA/PLAYA

RODELINDA, Teatr Bolszoj, Moskwa

PRACA OPERY/DYRYGENTA

Theodor KURENTZIS, La Traviata, Teatr Opery i Baletu. LICZBA PI. Czajkowski, Perm

PRACA OPERY/REŻYSERA

Richard JONES, Rodelinda, Teatr Bolszoj, Moskwa

OPERA/ROLA KOBIET

Nadieżda PAVLOVA, Violetta Valeri, „La Traviata”, Teatr Opery i Baletu. LICZBA PI. Czajkowski, Perm

OPERA/ROLA MĘSKA

Liparit AVETISYAN, Chevalier des Grieux, „Manon”, Teatr Muzyczny im. K.S. Stanisławski i Vl.I. Niemirowicza-Danczenki, Moskwa

PRACA KOMPOZYTORA W TEATRZE MUZYCZNYM

Eduard ARTEMIEW, „Zbrodnia i kara”, Teatr Muzyczny, Moskwa

NAGRODY SPECJALNE JURY TEATRU MUZYCZNEGO

Spektakl „the_Marusya”, Zespół Tańca Dialog, Kostroma

Spektakl „Herkules”, Baszkirski Teatr Opery i Baletu, Ufa

PRACA ARTYSTYKI W TEATRZE MUZYCZNYM

Ethel IOSHPA, „Salome”, Nowy Teatr Opery, Moskwa

PRACA KOSTIUMÓW W TEATRZE MUZYCZNYM

Elena TURCHANINOVA, „Śnieżna Dziewica”, teatr „Stary Dom”, Nowosybirsk

PRACA PROJEKTANTA OŚWIETLENIA W TEATRZE MUZYCZNYM

Robert WILSON, La Traviata, Teatr Opery i Baletu. LICZBA PI. Czajkowski, Perm

DZIAŁALNOŚĆ DRAMATOWA/ARTYSTYCZNA

Nikołaj ROSCHIN, „Kruk”, Teatr Aleksandryjski, St. Petersburg

Projektant dramatów/kostiumów

Elena SOLOVIOVA, „Statek głupców”, Teatr Gran, Nowokujbyszewsk

PROJEKTANT DRAMATYCZNY/OŚWIETLENIA

Alexander MUSTONEN, „Łysy Kupidyn”, Moskiewski Teatr dla Młodych Widzów

KONKURS „EKSPERYMENT”

ŚNIEŻKA, Teatr „Stary Dom”, Nowosybirsk

LALKI/PERFORMENTY

ESEJ KOLINO, Centrum Producentów „KontArt”, St. Petersburg

LALKI/PRACA REŻYSERSKA

Natalya PAKHOMOVA, „Opowieść z zamkniętymi oczami „Jeż we mgle”, Moskiewski Teatr Lalek

LALKI/PRACA ARTYsty

Victor ANTONOV, „Żelazo”, Teatr Lalek Republiki Karelii, Pietrozawodsk

LALKI/PRACA AKTORA

Anna SOMKINA, Alexander BALSANOV, „Kompozycja Kolino”, Centrum Producentów „KontArt”, St. Petersburg

DRAMA/GRA DUŻEJ FORMY

POWIEŚĆ ROSYJSKA, Teatr im. Wł. Majakowski, Moskwa

DRAMA/SPEKCJE W MAŁYCH FORMACH

MAGADAN/KABARET, Teatr „Pod Domem Stanisławskiego”, Moskwa

DRAMA/REŻYSER

Andrey MOGUCHIY, „Burza z piorunami”, Teatr Dramatyczny Bolszoj. GA Towstonogowa w Petersburgu

DRAMA/ROLA KOBIET

Evgenia SIMONOVA, Zofia Tołstaja, „Powieść rosyjska”, Teatr im. Wł. Majakowski, Moskwa

DRAMA/ROLA MĘSKA

Danila KOZLOVSKY, Hamlet, „Hamlet”, Mały Teatr Dramatyczny – Teatr Europy, St. Petersburg

DRAMAT/ROLA DRUGOPLANOWA

Elena NEMZER, Pantaloon, „Kruk”, Teatr Aleksandryjski, St. Petersburg

DRAMAT/ROLA DRUGOPLANOWA MĘSKA

Holger MUNZENMAIER, Diakon, „Pewnego razu”, Teatr Dramatyczny, Sharypovo

Dramat/dzieło dramatopisarza

Marius IVASKEVIČIUS, „Powieść rosyjska”, Teatr im. Wł. Majakowski, Moskwa

NAGRODY SPECJALNE JURY DRAMATU I TEATRU LALKOWEGO

Zespół aktorski w spektaklu „Trzy siostry”, Teatr Czerwona Pochodnia, Nowosybirsk

Igor Volkov, Vitaly Kovalenko, Elena Vozhakina - aktorzy w spektaklu „Za kurtyną”, Teatr Aleksandryjski, Petersburg

NAGRODA „ZA WYJĄTKOWY WKŁAD W ROZWÓJ SZTUKI TEATRALNEJ”

Aigum AIGUMOV, dyrektor artystyczny Dagestańskiego Teatru Muzycznego i Dramatycznego im. AP Salavatova, Artystka Ludowa Federacji Rosyjskiej, laureatka Nagrody Państwowej Rządu Republiki Dagestanu.

Irina BOGACHEVA, solistka Teatru Maryjskiego, Artystka Ludowa ZSRR, Laureatka Nagrody Państwowej ZSRR, Laureatka Najwyższej Nagrody Teatralnej w Petersburgu „Złoty Sofit” „Za wybitny wkład w kulturę teatralną Petersburga”.

Andrey BORISOV, artysta teatralny i filmowy, reżyser, Artysta Ludowy Federacji Rosyjskiej, Honorowy Artysta Federacji Rosyjskiej i Republiki Sacha (Jakucja), laureat Nagród Państwowych ZSRR i Federacji Rosyjskiej, Honorowy Artysta Republiki Ałtaju .

Rezo GABRIADZE, gruziński reżyser i scenarzysta filmowy, dramaturg, artysta, rzeźbiarz, dyrektor artystyczny Teatru Lalek w Tbilisi.

Georgy KOTOV, aktor i reżyser Omskiego Teatru Muzycznego, Artysta Ludowy RFSRR. Nikołaj MARTON, aktor Teatru Aleksandryjskiego, Artysta Ludowy Federacji Rosyjskiej.

Oleg TABAKOV, dyrektor artystyczny Moskiewskiego Teatru Artystycznego. AP Czechow, Artysta Ludowy ZSRR, Laureat Nagród Państwowych ZSRR i Federacji Rosyjskiej, pełnoprawny posiadacz Orderu Zasługi dla Ojczyzny.

Włodzimierz ETUSZ, aktor Teatru im. Ew. Wachtangow, Artysta Ludowy ZSRR, dyrektor artystyczny Szkoły Teatralnej im. B. Szczukina.

NAGRODA „ZA WSPARCIE SZTUKI TEATRALNEJ ROSJI”

Fundacja Charytatywna „Sztuka, Nauka i Sport”

Wybór redaktorów
Jabłoń z jabłkami jest symbolem przeważnie pozytywnym. Najczęściej obiecuje nowe plany, przyjemne wieści, ciekawe...

W 2017 roku Nikita Michałkow został uznany za największego właściciela nieruchomości wśród przedstawicieli kultury. Zgłosił mieszkanie w...

Dlaczego w nocy śnisz o duchu? Książka snów stwierdza: taki znak ostrzega przed machinacjami wrogów, problemami, pogorszeniem samopoczucia....

Nikita Mikhalkov jest artystą ludowym, aktorem, reżyserem, producentem i scenarzystą. W ostatnich latach aktywnie związany z przedsiębiorczością.Urodzony w...
Interpretacja snów – S. Karatow Jeśli kobieta marzyła o wiedźmie, miała silnego i niebezpiecznego rywala. Jeśli mężczyzna marzył o wiedźmie, to...
Zielone przestrzenie w snach to wspaniały symbol oznaczający duchowy świat człowieka, rozkwit jego mocy twórczych.Znak obiecuje zdrowie,...
5 /5 (4) Widzenie siebie we śnie jako kucharza przy kuchence jest zazwyczaj dobrym znakiem, symbolizującym dobrze odżywione życie i dobrobyt. Ale...
Otchłań we śnie jest symbolem zbliżających się zmian, możliwych prób i przeszkód. Jednak ta fabuła może mieć inne interpretacje....
M.: 2004. - 768 s. W podręczniku omówiono metodologię, metody i techniki badań socjologicznych. Szczególną uwagę zwraca...