Postęp społeczno-polityczny i duchowy społeczeństwa, jak zauważono na XXI Zjeździe KPZR, jest ściśle powiązany z postępem gospodarczym, z pomyślną realizacją komunistycznego programu budowlanego w naszym kraju /22, s.52/. W związku z tym coraz ważniejsze staje się doskonalenie wszystkich aspektów działalności kolektywów pracy: tutaj decydują losy planów rozwoju gospodarczego i społecznego kraju, tworzone są wartości materialne i duchowe, prowadzony jest twórczy rozwój manifestuje się działalność społeczna i kulturalna narodu radzieckiego,

W warunkach rewolucji naukowo-technicznej tworzy się jakościowo nowa sytuacja, gdy wszechstronny rozwój każdego robotnika „jest ważny nie tylko dla niego samego, ale także dla usprawnienia produkcji” /193, s. „54/”. kolektyw jest zainteresowany organizacją i regulowaniem działalności kulturalnej. Zarządzanie rozwojem amatorskiej twórczości artystycznej w kolektywie pracy to społeczne zarządzanie zaangażowaniem w działalność kulturalną, to w ostatecznym rozrachunku zarządzanie rozwojem aktywności społecznej i produkcyjnej pracowników,

Obecnie występy amatorskie są przedmiotem szczególnej uwagi publiczności. Wynika to z rosnącego wpływu czynników kulturowych na cały zespół pracy, życia i czasu wolnego narodu radzieckiego. Wzrasta status społeczny i osobista wartość kultury jako sfery rozwoju olejków eterycznych pracowników, identyfikowania i realizowania ich twórczych talentów i zdolności.

1 Tu i dalej w nawiasach pierwsza cyfra wskazuje numer porządkowy w spisie literatury podanym po tekście głównym rozprawy, a druga – stronę cytowanej pracy. nieruchomości. W tych warunkach amatorska twórczość artystyczna członków kolektywu pracy okazuje się ważnym czynnikiem komunistycznej edukacji, samorealizacji i podnoszenia poziomu kulturalnego jednostki.

Wielu naukowców zauważa dziś aktywizację mas jako podmiotu kultury /293, s. 16/, Świadczy o tym wzrost liczby uczestników przedstawień amatorskich – obecnie jest ich 28,7 mln osób /62, s.3/.

Aby uzasadnić znaczenie tego badania, istotne jest, że we współczesnych warunkach sytuację społeczną charakteryzuje rosnąca rola klasy robotniczej w życiu społeczeństwa. Robotnicy stanowili w 1981 r. ponad 2/3 ludności pracującej naszego kraju /22, s. 52/. Dlatego też rozwój kulturalny społeczeństwa jest ściśle powiązany z poziomem kultury klasy robotniczej, która w czasach socjalizmu jest siłą napędową siła postępu nie tylko materialnego i technicznego, ale także kulturalnego, nośnik nowych form twórczości społecznej.

Podnoszenie poziomu kulturalnego pracowników, jak odnotowuje się w wielu dokumentach partyjnych, jest sprawą niezwykle istotną, jednocześnie istnieje znaczna ilość danych wskazujących, że za ruch inteligencji w dużej mierze odpowiedzialne są stowarzyszenia amatorskie i klubowe grupy artystyczne. . Pracownicy chórów amatorskich – w stowarzyszeniach miłośników kina itp. - 12,5 $ /Zobacz: 197, s. 5&-57/,

W wiejskich instytucjach klubowych robotnicy i kołchozy stanowią około 1/3 uczestników /patrz: 131, s. 149/. W środowisku pracy dominują formy uczestnictwa w życiu kulturalnym, które nie wymagają od człowieka dużego wysiłku i intensywnej uwagi. Według A. Buly-giny na przykład prawie 90 dolarów młodych pracowników w Taganrogu woli bierną konsumpcję wartości kulturowych /Sm: 217, s. 59-60/. Dominujące skupienie się na domowych formach spędzania wolnego czasu, na konsumpcji wartości duchowych ze szkodą dla takich zajęć, jak twórczość techniczna i artystyczna, zauważyli także pracownicy sektora socjologii kultury Instytutu Ekonomii Uralu Naukowego Centrum Zachodniego ZSRR.” 2,2% respondentów w miastach obwodu swierdłowskiego jest zorientowanych na twórczość artystyczną / Patrz: 135, s. 89-90/,

We współczesnych warunkach możliwości pedagogiczne przedstawień amatorskich jako środka urzeczywistniania zdolności i talentów pracowników, podnoszenia ich poziomu kulturalnego są niewątpliwe.Jednocześnie osoby pracujące, którym najbardziej zależy na rozwoju estetycznym, wzmacnianiu awangardy, odgrywają kluczową rolę we wszystkich sferach społeczeństwa, nie są w wystarczającym stopniu włączane w aktywny proces kulturalny.

Jest to jedna z realnych sprzeczności w podziale czasu wolnego pracowników, problem społeczny, którego rozwiązanie wymaga zarówno dalszego rozwoju wiedzy w tym zakresie, jak i odpowiednich wysiłków zarządczych. To nie przypadek, że uchwała Komitetu Centralnego KPZR „W sprawie środków dalszego rozwoju amatorskiej twórczości artystycznej” (1978) wyznacza zadanie włączenia szerokich mas robotniczych w amatorską działalność artystyczną, tworząc warunki niezbędne do uprawiania twórczości artystycznej zarówno w klubach, jak i przedsiębiorstwach, w kołchozach i PGR-ach, w czerwonych narożnikach i salach instytucji. Kolektyw pracy postrzegany jest jako kanał funkcjonowania kultury artystycznej, umożliwiający dotarcie do tych, którzy z różnych powodów są wykluczeni z procesu kulturalnego.Uchwała podkreśla także potrzebę dalszych badań naukowych nad problematyką twórczości amatorskiej spektakle /31, s.62-66/,

Bez zmiany relacji pomiędzy konsumpcją kultury a uczestnictwem w twórczych działaniach w obszarze kultury trudno jest uświadomić sobie możliwości czasu wolnego jako najważniejszego czynnika harmonijnego rozwoju jednostki. Pełne wykorzystanie czasu wolnego pod względem moralnym i estetycznym, wzbogacenie życia duchowego pracowników, ich wychowanie na ideałach komunistycznych jest na obecnym etapie pilnym wymogiem ideologicznym partii /26, s.*13/. Wszystko to stawia przed nami zadanie poszukiwania nowych form angażowania różnych kategorii pracowników w sferę aktywności twórczej,

Ustawa ZSRR „O kolektywach pracy i zwiększaniu ich roli w zarządzaniu przedsiębiorstwami, instytucjami i organizacjami”, przyjęta na I sesji Rady Najwyższej ZSRR w dniu 17 czerwca 1983 r., stanowi, że to kolektywy pracownicze „są wezwany do zwiększania bogactwa materialnego i duchowego kraju, do okazywania niestrudzonej troski o członków kolektywu pracy, o poprawę ich warunków pracy, życia i odpoczynku” /39, s.#3/. Kolektywowi pracy – głównej jednostce społeczeństwa socjalistycznego – powierzono przede wszystkim zadania podnoszenia poziomu kulturalnego pracowników, poszerzania ich horyzontów kulturowych i rozwijania aktywności społecznej, przejawiającej się zarówno w aktywności zawodowej, jak i w różnego rodzaju działalności amatorskiej. kreatywność.

Analiza praktyki i przeprowadzone badania potwierdzają, że rozwój amatorskiej twórczości artystycznej w kolektywach pracowniczych jest jednym z ważnych sposobów wprowadzenia klasy robotniczej w kulturę i sztukę, zmieniając stosunek biernych i aktywnych form uczestnictwa pracowników w życiu kulturalnym.

Stały wzrost roli amatorskiej twórczości artystycznej w kolektywach pracowniczych jako czynnika komunistycznej edukacji i wszechstronnej samorealizacji jednostki zadecydował o wyborze tematów niniejszego opracowania.

Przy wyborze tematu ważne jest również, aby studia nad amatorską twórczością artystyczną w kolektywie pracy odpowiadały pracy naukowej Wyższej Szkoły Kultury Związkowej, w szczególności katedry amatorskich przedstawień artystycznych i Laboratorium Badań Problemowych Komunistycznej Partii Pracy. Edukacja pracowników. Autor rozprawy od 1978 roku bierze udział w badaniach socjologicznych amatorskich występów klubowych i cechowych w różnych regionach kraju. Zainteresowanie tym tematem wynika także z wieloletniego osobistego doświadczenia autora w kierowaniu amatorskimi grupami robotniczymi w mieście Gatchina (obwód leningradzki) i w Leningradzie.

Działalność artystyczna i twórcza członków kolektywu pracy jest zjawiskiem charakteryzującym się różnym poziomem organizacji, dość złożoną strukturą, odzwierciedlającą różnorodność form i metod samorealizacji artystycznej osoby pracującej. Masowa, wewnątrzzbiorowa, amatorska działalność artystyczna, która ma swój początek na poziomie kolektywu pierwotnego, funkcjonuje głównie na poziomie kolektywu pośredniego: okazuje się, że warsztat, wydział, sekcja lub inny wydział głównego kolektywu pracy (cechowy występ amatorski) być tu najmniej studiowany.”

O znaczeniu pracy decyduje potrzeba teoretycznego, pedagogicznego uzasadnienia stanowiska kierowniczego w odniesieniu do twórczości amatorskiej w kolektywach pracy. Wraz z przedsiębiorstwami, w których rozwój twórczości artystycznej stał się tradycją, w których co 5-7 pracownik zajmuje się działalnością amatorską (na przykład Zakłady Metalurgiczne Belokalitvensky w obwodzie rostowskim, zakłady Dneprospetsstal i Kommunar w Zaporożu, Zakłady Tworzyw Sztucznych w Swierdłowsku itp.), istnieją przedsiębiorstwa, w których praktycznie nie ma działalności amatorskiej lub poziom pracy menadżerskiej i artystyczno-pedagogicznej jest niewystarczający.

Czasem nawet próbują usprawiedliwić brak masowych występów amatorskich. Rozmowy prowadzone z pracownikami instytucji klubowych, organów związkowych i pracownikami administracji przedsiębiorstw ujawniły w tych sprawach następujące stanowiska: I) warsztatowym zespołom artystycznym znacznie trudniej jest osiągnąć wysoki poziom artystyczny, więc nie ma sensu w ich tworzeniu; 2) aktywne uczestnictwo w działalności amatorskiej negatywnie wpływa na aktywność zawodową; 3) inicjatywa pracowników jest zlokalizowana w klubie i to wystarczy.

Stanowiska te, z którymi mamy do czynienia, wskazują, że niedostateczny stopień wiedzy o zjawisku, jego obecnym miejscu w funkcjonowaniu kultury artystycznej społeczeństwa powoduje niedocenianie możliwości artystycznych i pedagogicznych masowej twórczości amatorskiej w kolektywie pracy, traktując jest to substytut występów amatorskich, czyli najniższy poziom. Obecna praktyka niezróżnicowanego podejścia do jej rozwoju, nieuwzględniającego specyfiki charakteru i funkcjonowania masowej działalności amatorskiej, prowadzi do tego, że wysiłki zarządcze są nieskuteczne. Zauważalna jest rozbieżność pomiędzy społecznym wymogiem aktywnego rozwoju amatorskiej twórczości artystycznej w kolektywie pracy a poziomem wsparcia teoretycznego niezbędnego do pomyślnej realizacji tego wymogu.

O potrzebie naukowego opracowania problemu decyduje niedostateczna wiedza o realnych możliwościach działalności społeczno-kulturalnej i artystycznej oraz twórczej w kolektywie pracy. Dotychczas większość rozpraw doktorskich i badań socjologicznych prowadzono na materiałach amatorskich występów artystycznych organizowanych przez instytucje klubowe, natomiast udział dorosłych uczestników amatorskiej twórczości artystycznej organizowanej przez związkowe komitety kolektywów pracy jest bardzo znaczący: w obwodzie zaporoskim Ukraińskiej SRR w 1980 r. było to 50 dolarów, a w obwodzie rostowskim RSFSR – ponad 30% liczby dorosłych uczestniczących w amatorskiej twórczości artystycznej?

Krótki przegląd prac naukowych w rozpatrywanym obszarze pozwoli nam nakreślić sytuację naukową, która doprowadziła do niniejszych badań. W pracach M.A. Ariaroky, D.M. Genkin, E.Ya.Zazersky, G.G. Karpov, A.O. Pinta, E.I. Smirnova, Yu.A. Streltsov, V.E. Triodin, R.K. Shemetilo i innych na temat teorii i metodologii pracy kulturalnej i oświatowej, kluboznawstwa, zarysowuje się krąg zagadnień ważnych dla tej pracy dla kierownictwa partyjnego pracy kulturalnej i oświatowej, dalszy rozwój pracy kulturalnej i oświatowej jako twórczości społecznej społeczeństwa mas, rozwój funkcji kulturalno-oświatowych kolektywu pracy, metodologia rozwoju amatorskiej twórczości artystycznej zarówno w instytucjach klubowych, jak i kolektywach pracy.

Wśród publikacji związanych z badaniem wykonawstwa amatorskiego i ściśle związanych z problematyką naszych badań zwracamy uwagę na prace T. A., Kudrina oi, N. G. Michajłow och, A.G. Michailika, V.P. Odintsova, V.V. Savelyeva, L.G. Safonova, E.I. Smirnov oi, 30. E, Sokolovsky, V.S. Chulochnikov i inni.

W tej serii poczesne miejsce zajmuje monografia F.I. Prokofiewa „Twórczość artystyczna mas w warunkach rozwiniętego socjalizmu” (Kijów, 1978). W pracy bronionej w formie rozprawy doktorskiej F.I. Prokofiew podaje nie tylko analizę aktualnego stanu zjawiska, ale także prognozę na przyszłość, rozwijając znane przemyślenia K. Marksa i F. Engelsa na temat sztuka komunizmu: „Są wszystkie podstawy

Dane podawane są według raportów statystycznych (formularze Ш 9,10,.12), przechowywanych w bieżących archiwach OSPS w Rostowie i Zaporożu. do wniosku, że w przyszłym społeczeństwie komunistycznym twórczość artystyczna mas będzie w pełni funkcjonować. W pełni realizuje się tendencja do poszerzania swojej tematyki, która w zakresie pokrywa się z całością społeczeństwa, gdyż twórczość artystyczna będzie stałym zajęciem (w takim czy innym stopniu) każdego członka społeczeństwa. Mistrzostwo w sztuce amatorskiej wzrasta do poziomu „drugiej specjalności”, podczas której zostaną w pełni zrealizowane możliwości każdego przedmiotu twórczości, w jej rozwiniętej formie” /175, s.78/, Według F.I. Prokofiewa: „ ., głównym ogniwem rozwoju przedstawień amatorskich – kolektywu pracy” /175, s.304/.

W rozprawie uwzględniono najnowsze badania dotyczące tego zagadnienia, które relacjonowano na konferencjach naukowych i naukowo-praktycznych, sympozjach itp., w streszczeniach rozpraw doktorskich, w artykułach czasopism i gazet, materiałach metodycznych i innych publikacjach.

Uogólnienie pozytywnych doświadczeń i ciekawe obserwacje natury twórczości amatorskiej i artystycznej w grupach roboczych można znaleźć w: M.M. Gitman / Od.: 89, zeszyt, Ø, s. 39-62; 205, s. 113-138/, w broszurach P.A. Pawłowa „Masowa twórczość artystyczna ludu pracującego” (M., 1978), G.I. Kashlikova „Występy amatorskie cechowe” (M., 1979), w publikacjach czasopism „Klubowa i amatorska działalność artystyczna” oraz „Działalność kulturalno-wychowawcza” przedstawiają przede wszystkim materiał faktograficzny z praktyki kolektywów pracy i instytucji klubowych w różnych regionach kraju na temat rozwoju twórczości amatorskiej. Z prac poświęconych amatorskiej twórczości artystycznej i kulturze i pracy wychowawczej w kolektywach pracy, najbliżej zagadnień związanych z tą pracą są badania G. A. Akopyana (L, 1982), Ya. V. Akhuashvili (L, 1981), B. Yu, Berzina (Frunze,

1977), G.V. Makedonskaya (Restov-on-Don, 1979), L.NL1odoby S.L., 1979), S.V. Rozhdestvenskaya (L., 1980).

Prace tych autorów uzasadniają wnioski o obecności specyficznego zarządzania w różnych podsystemach działalności społeczno-kulturowej (Ya.V. Akhuaszwili), o konieczności optymalizacji procesów kulturowych w zespole produkcyjnym jako warunku wprowadzenia wszystkich członków zespołu zespołu do osiągnięć kultury socjalistycznej (B.Yu. Berzin), o rosnącej roli funkcji kulturalnej w praktycznej działalności dzieł Ogo. kolektyw w warunkach rozwiniętego społeczeństwa socjalistycznego (G.A. Akopyan, T.V. Makedonskaya), o planach rozwoju gospodarczego i społecznego kolektywu robotniczego jako źródła informacji dla działalności kulturalnej i edukacyjnej klubu w kolektywie robotniczym (S.V. Rozhdestvenskaya) , o możliwościach amatorskich przedstawień artystycznych w rozwoju aktywności społecznej pracowników (L.P. Pod oba). Zauważmy, że mówiąc o rozwoju amatorskiej twórczości artystycznej w przedsiębiorstwie, L.P. Podoba to amatorska działalność artystyczna organizowana w oparciu o instytucję klubową. Badanie działalności amatorskiej, umiejscowionej bezpośrednio w kolektywie pracy, nie wchodziło w zakres jej badań.

W pracach tych rozpoznaje się i postuluje możliwość i konieczność oddziaływania na rozwój i funkcjonowanie amatorskiej twórczości artystycznej w kolektywie pracy. Prace te dostarczyły punktów wyjścia i postawiły wiele pytań, które stały się częścią celów naszych badań.

Możemy w pełni i całkowicie zgodzić się, że „...zgromadzono znaczne doświadczenie w realizacji funkcji kulturalnych i edukacyjnych socjalistycznego kolektywu robotniczego. Jednak wiele aspektów organizacji aktywności społeczno-kulturalnej pracowników w czasie wolnym wymaga wiedzy teoretycznej i praktycznej weryfikacja /213, 0.119/, To jest to Opracowanie ma na celu rozwiązanie problemu amatorskiej twórczości artystycznej w środowisku pracy.

Przedstawione rozważania potwierdzają, naszym zdaniem, społeczne znaczenie i aktualność badania oraz pozwalają na sformułowanie: celem tej pracy jest przedstawienie pedagogicznego uzasadnienia sposobów wzmacniania amatorskiej twórczości artystycznej w kolektywie pracy w oparciu o zidentyfikowaną specyfikę zjawiska; założenia wstępne: 1) o obecności w kolektywie pracowniczym specyfiki amatorskiej twórczości artystycznej, która przejawia się we własnej charakterystyce przedmiotu działania, w motywacji uczestnictwa, w treści działania (reperturze), zespół typów i gatunków działalności artystycznej i twórczej, cechy funkcjonowania, zasady organizacji i przedmiot kierownictwa pedagogicznego; 2) o istnieniu znaczących możliwości społeczno-kulturalnych i artystyczno-pedagogicznych dla amatorskiej twórczości artystycznej kolektywu; cele badań:

Analizować cechy charakteru i funkcjonowania masowych przedstawień amatorskich w kolektywie pracy;

Uzasadnianie zasad pedagogicznie celowej organizacji amatorskiej twórczości artystycznej w kolektywach pracowniczych;

Przedmiotem badań są uczestnicy i organizatorzy amatorskiej twórczości artystycznej w kolektywie pracy w procesie działań społeczno-kulturalnych. \

Bazą do badań były kolektywy pracownicze i instytucje klubowe obwodów zaporoskiego, rostowskiego, woroneskiego, leningradzkiego i swierdłowskiego.Na główny region bazowy dla uogólniania doświadczeń i badań socjologicznych wybrano obwód zaporoski Ukraińskiej SRR. O wyborze zadecydowała możliwość przestudiowania wyników realizacji ukierunkowanego kompleksowego programu rozwoju amatorskiej twórczości artystycznej w kolektywach pracowniczych, zwanego „Planem trzyletnim Zaporoże” (1974–1977), a także wysoki poziom poziom prac w tym zakresie w kolejnych latach (1978-1982).

O wyborze obwodu rostowskiego jako regionu, którego kolektywy pracownicze i instytucje klubowe stanowiły główną bazę dla badań wdrożeniowych, kontrolnych, weryfikacji i dodatkowego testowania wyników, podyktowano znacznymi podobieństwami do obwodu zaporoskiego w strukturze przemysłu, w udziału ludności miejskiej i poziomu rozwoju amatorskiej twórczości artystycznej. Obiektywne czynniki społeczno-kulturowe (historyczne doświadczenie rozwoju kultury, charakterystyka tradycji kulturowych, stan środowiska kulturowego) oraz struktura organizacyjna i metodologiczna, poziom przygotowania i doświadczenie pracowników kultury oraz liderów przedstawień amatorskich są porównywalne. Wybór podstawowych obiektów w obwodzie rostowskim przeprowadzono w oparciu o te same zasady, co w obwodzie zaporoskim.

Przedmiotem badań są sposoby oddziaływania pedagogicznego na proces rozwoju i funkcjonowanie amatorskiej twórczości artystycznej członków kolektywu pracy.

Metodologia. Badanie występów amatorskich w kolektywach pracowniczych opiera się na założeniach materializmu historycznego jako ogólnej teorii socjologicznej, zawartej w dziełach K., Marksa, F. Engelsa, V. I. Lenina, w szczególności w oparciu o stanowisko Marksizm-leninizm o potrzebie zaangażowania jak najszerszych mas ludzi pracy w wyżyny kultury i sztuki /Om.: 20, s. 656-661/, o czasie wolnym jako niezbędnym warunku wszechstronnego i harmonijnego rozwoju jednostki ; o potrzebach jednostki nie tylko w zakresie wypoczynku, ale także wzniosłych zajęć w czasie wolnym od pracy, o uniwersalnym charakterze zdolności artystycznych /zob.: 7, s. 217, 221; 2, s. 282, 293/, o twórczości w każdej dziedzinie ludzkiej działalności jako twórczości i „zgodnie z prawami piękna” (K. Marx) /8, s. 556, 607, 620/, co określa ważną rolę sztuki w ogóle i amatorskiej twórczości artystycznej w wszechstronnym rozwoju, wzbogacaniu przeżyć estetycznych jednostki.

Istotny aspekt metodologiczny pracy wiąże się ze stanowiskiem Lenina w sprawie relacji w czasach socjalizmu planowanej organizacji procesu produkcyjnego i zapewnienia „pełnego dobrobytu i swobodnego wszechstronnego rozwoju wszystkich członków społeczeństwa” /9, s.232 /.

Postanowienia te zostały dalej rozwinięte i uszczegółowione we współczesnych warunkach w dokumentach programowych KPZR i państwa radzieckiego, materiałach 21., 20., 20. zjazdów partii, uchwałach Komitetu Centralnego KPZR, artykułach i przemówieniach Yu.V. Andropowa i innych przywódców partii i rządu o aktualnych problemach pracy ideologicznej, oświaty komunistycznej, pracy kulturalnej i oświatowej, o problematyce działalności socjalistycznych kolektywów pracy.

Duże znaczenie dla tej pracy miały postanowienia dotyczące wzmocnienia roli klasy robotniczej jako wiodącej siły politycznej w społeczeństwie dojrzałego socjalizmu /22, s. 52-53/. o rosnącej roli kultury artystycznej we współczesnych warunkach /23, s.7&-79/, o twórczości amatorskiej jako cesze charakterystycznej socjalistycznego sposobu życia, „potrzebach milionów” /56, s.18/, o potrzeba kompleksowego rozwiązywania problemów ideologicznych i wychowawczych z uwzględnieniem specyfiki różnych grup ludności /23, s.74/.

Strategią tych badań, które mają charakter pedagogiczny, była marksistowsko-leninowska metoda dialektyczna. Amatorska twórczość artystyczna w kolektywach pracy była rozważana w rozwoju, w naturalnym związku wszystkich idei i innowacji z odżywczą i kulturalno-oświatową pracą KPZR, państwa radzieckiego, publicznych organizacji kolektywu pracy, instytucji klubowych i mediów.

Ponieważ nasze badania mają charakter pedagogiczny, znaczącą rolę w rozwoju podstaw metodologicznych badania odegrały prace N.K. Krupskiej, A, V, Łunaczarskiego, M, I, Kalinina na temat teorii edukacji komunistycznej, dzieła wybitnych postacie nauk pedagogicznych A. S. Makarenko, V, A. Sukhomlinsky, znani radzieccy naukowcy Yu.K. Babansky, B.G. Likhachev, G.L. Smirnov i inni.

Funkcję metodologiczną w stosunku do niniejszego badania pełniło wyprowadzenie poszczególnych teorii socjologicznych, w szczególności socjologii osobowości, socjologii kultury i teorii zarządzania społecznego.

W pracach E.A. Anufrieva, G.S. Arefievy, 0, F. Bukhalova, V.V. Vodzinskaya, N.S. Mansurova, V.A. Smirnowa i innych aktywność społeczna jest uważana za integralną właściwość osobowości, przejawiającą się w pracy, społeczno-politycznym, poznawczym i społeczno-kulturowym działalność osoby. W tym sensie amatorska twórczość artystyczna w ramach kolektywu pracy jest przez nas postrzegana jako przejaw artystycznej i twórczej aktywności jednostki. Jednocześnie jej kierownictwo pedagogiczne pozwala przekształcić ją w działalność społeczno-polityczną i społeczno-kulturalną, pozytywnie wpływającą na sferę pracy, wiedzy i życia pracowników.

W pracach A.I.Arnoldova, L.A.Gordona, S.N.Ikonnikova, M.T. Iovchuk, L.N. Kogan, Yu.ADukin, V.N.Shmenova, E.V. Sokolov i inni, zgodnie z marksistowsko-leninowską teorią kultury, wzrost roli czasu wolnego w procesie kształtowania harmonijnie rozwiniętej osobowości jest uzasadniony, a amatorska twórczość artystyczna działalność uważana jest za instytucję społeczną, mającą na celu wszechstronny rozwój człowieka, wytwarzanie, rozpowszechnianie i konsumpcję wartości duchowych, jako nową formę demokratycznej kultury ludowej.

Ważną rolę w opracowaniu podstaw metodologicznych badania odegrały publikacje przygotowane przez grupę pracowników z sektora socjologii kultury Instytutu Ekonomii Uniwersytetu Kalifornijskiego AS OSOR pod przewodnictwem profesora L.N. Kogana. Na szczególną uwagę zasługuje monografia zbiorowa „Działalność kulturalna: doświadczenia w badaniach socjologicznych” (Moskwa, 1981). W monografii badane są cechy działalności kulturalnej, podaje się jej typologię w zależności od sposobu realizacji, charakteru działalności, poziomu zaspokojenia potrzeb, zasięgu przejawów oraz lokalizacji w miejscu jej realizacji /135, s. 24 -25/. Amatorska twórczość artystyczna w kolektywie pracy jest szczególną formą zbiorowej aktywności kulturalnej wśród współpracowników /135, s. 97-106/. (Zauważamy jednak, że ta forma działalności kulturalnej nie jest szczegółowo omówiona w monografii).

Studium prac nad marksistowsko-leninowską teorią kultury pozwoliło zwrócić uwagę na aspekt teoretyczny i metodologiczny związany z eksponowaniem poglądów burżuazyjnych kulturologów (E. Schizl, H. Orte-ga-i-Gasset i in.): „ Sztuka istnieje dla artystów, nie dla mas.”1””” Wypowiedź J. Ortegi y Gasseta cyt. z książki: 69, s. 28.

Szczególnym aspektem problematyki działalności kulturalnej jest zarządzanie sferą relacji kulturalnych, zbudowane w oparciu o specyfikę zjawiska i trendy rozwojowe ONZ. Aspekt ten jest bezpośrednio powiązany z tematyką naszych badań. Znajduje to odzwierciedlenie zarówno we wspomnianej monografii „Działalność kulturalna”, jak i w szeregu prac z zakresu teorii zarządzania społecznego, takich badaczy jak V.G. Afanasyev, A.K. Belykh, L.S. Blyakhman, I.M. Bolotnikov, A.P. Bedanov, G.G. Vasiliev, A.M. Omarov, D.I. Pravdin, V.M. Shepel i inni.

Prace tych autorów definiują podejście do takich aspektów zarządzania rozwojem amatorskiej twórczości artystycznej w zespole roboczym, jak system planowania, koordynacja wysiłków różnych organizacji i działów, wsparcie metodyczne, kadrowe, kontrola i stymulacja. znaczenie tego, co w tych pracach jest teoretycznie uzasadnione, a w wielu przypadkach wdrażane w praktyce, systemy długoterminowego planowania rozwoju gospodarczego i społecznego kolektywów pracy, z uwzględnieniem zagadnień racjonalnej organizacji czasu wolnego pracowników, rozwoju amatorskiej twórczości artystycznej.

Problematyka rozwoju amatorskiej twórczości artystycznej w kolektywach pracy jest splotem problemów psychologii społecznej, pedagogiki kolektywu pracy, teorii i metodologii pracy kulturalnej i oświatowej. Dlatego podstawy teoretyczne tego badania obejmowały prace S.Ya Batysheva, L.P. Buevy, V.G. Iwanowa, V.N. Iwanowa, L.I. Ivanko, A.G. Kovaleva, L.N. Kogana, G.G. Karpovej, A.S. Frischa i innych o problemach społeczno-psychologicznych i pedagogicznych kolektywów pracy.

Zasadnicze znaczenie dla ram teoretycznych badań miała monografia zbiorowa „Socjalistyczny Kolektyw Pracy: Problemy Życia Duchowego” (Moskwa, 1978), która odsłania istotę społeczną kolektywu pracy, analizuje jego funkcje pedagogiczne, ukazuje rolę kolektywów w kształtowaniu aktywnej pozycji życiowej, gotowości do pełnienia funkcji zawodowych i społeczno-kulturalnych. Autorzy monografii przekonująco wykazują, że wszechstronny rozwój każdego człowieka „staje się głównym warunkiem pomyślnego funkcjonowania samego zespołu” /193, s.60/.

Duże znaczenie dla tej pracy miały badania pracowników sektora problemów społeczno-psychologicznych kolektywów pracy Instytutu Ekonomii i Ekonomii ZSRR pod przewodnictwem profesora B.D. Shrygina, w szczególności na temat badań społeczno- klimat psychologiczny (SNES) kolektywów pracowniczych.

Koncepcja B.D. Parygina zakłada, że ​​korzystny SNK zapewnia maksymalne zaangażowanie człowieka w działania /patrz: 161, s. 65-66/. Zaangażowanie jest warunkiem społecznej i ekonomicznej efektywności działań jednostki w kolektywie pracy. Ważna dla nas jest także konkluzja B.D. Parygina dotycząca komunikacji interpersonalnej pomiędzy członkami kolektywu pracy w czasie wolnym (w szczególności w warunkach twórczości amatorskiej) jako jednego z czynników kształtowania korzystnego SPC.

Charakter i metodologia badań. Cel, założenia i metodologia badania determinowały jego charakter i metodologię. Z jednej strony badana jest specyfika i możliwości artystyczno-pedagogiczne amatorskiej twórczości artystycznej w kolektywie pracy, najlepsze praktyki jego organizacji i czynniki społeczne na nią wpływające, a z drugiej strony opracowywany jest system działań mających na celu wpłynąć na rozwój zjawiska w kierunku pożądanym przez społeczeństwo.

W badaniu dobrych praktyk amatorskich występów artystycznych 31 kolektywów pracowniczych zastosowano różne metody: wywiady sformalizowane z liderami grup warsztatowych: otrzymano 62 karty repertuarowe i 42 wywiady. W celu ustalenia społecznej oceny działań szeroko wykorzystywano także wywiady nieformalne, badanie dokumentów i materiałów statystycznych oraz analizę czasopism (lokalnych i wielkonakładowych). obserwacje podczas przygotowania i prowadzenia pokazów i konkursów. Szczególną uwagę poświęcono materiałom statystycznym, publikowanym i archiwalnym; badano plany rozwoju społecznego, decyzje i uchwały organizacji partyjnych, Komomołu i związkowych regionów bazowych oraz kolektywów pracowniczych, plany komisji ideologicznych przy komitetach partyjnych, komisji ds. kultury i pracy masowej komitetów związkowych przedsiębiorstw; przeanalizowano plany pracy, sprawozdania instytucji klubowych, protokoły posiedzeń jury oraz plany pracy komitetów organizacyjnych i rad artystycznych na rzecz rozwoju twórczości amatorskiej w przedsiębiorstwach; Repertuar widowisk i konkursów cechowych zespołów artystycznych oceniano na podstawie uwzględnienia 121 programów koncertowych.

Dodatkowo w badaniu wykorzystano wywiady z funkcją oceniającą, czyli rozmowy z osobami, które pełniły rolę kompetentnych sędziów. Oceniali rolę przedstawień amatorskich w komunistycznym kształceniu robotników w rozwoju pracy kulturalnej i oświatowej w przedsiębiorstwie, możliwość oddziaływania instytucji klubowej na rozwój cechowych zespołów artystycznych. Otrzymano 43 wywiady.

Rozprawa opiera się także na badaniu danych uzyskanych w wyniku badania ankietowego uczestników i liderów przedstawień amatorskich w kolektywach pracowniczych. Specyficzny materiał socjologiczny został uzyskany wspólnie przez Katedrę przedstawień amatorskich i Laboratorium Badań Problemowych Komunistycznej Edukacji Robotników Wyższej Związkowej Szkoły Kultury przy bezpośrednim udziale autora pracy.Badanie przeprowadzono na terenie obwodu zaporoskiego woj. Ukraińskiej SRR w maju 1978 r.

Przebadano 2410 uczestników występów amatorskich w grupach roboczych i 1626 uczestników występów klubowych. Ostateczna próba z inicjatywy kolektywów związkowych wyniosła 4,6 dolara w porównaniu do populacji ogólnej, co przy uwzględnieniu wstępnej procedury zagospodarowania przestrzennego zapewniało uzyskanie w miarę miarodajnych wyników. Metoda porównania, równoległe badanie amatorskiej twórczości artystycznej kolektywów pracowniczych i instytucji klubowych pozwoliła poznać specyfikę przedmiotu działalności, treści i form organizacji amatorskiej twórczości artystycznej w kolektywach pracowniczych.

W miarę postępu badań wyniki uzyskane w głównych bazach porównano z danymi statystycznymi i materiałami dotyczącymi rozwoju amatorskiej twórczości artystycznej w innych regionach, przeprowadzono prace eksperymentalne w obwodzie rostowskim, podczas których zaproponowano program koordynacji działań kluby, administracja i organizacje publiczne przedsiębiorstw i instytucji, wybór treści i form pracy na rynku pracy, program zapewniający najbardziej optymalne połączenie sukcesu zawodowego i aktywności w twórczości amatorskiej.

Nowość naukowa badań. Ujawniła się jakościowa oryginalność masowych amatorskich występów w kolektywie pracy, polegająca na jej zapośredniczeniu przez proces pracy i życie społeczne kolektywu pracy, na wpływie relacji, które rozwinęły się w sferze pracy na sferę wypoczynku. Przejawia się to w cechach funkcjonowania (związanie z początkiem i końcem cykli pracy), cechami repertuaru (obowiązkowy charakter tematu lokalnego i orientacja na najbliższe otoczenie), szczególną naturą społeczno-psychologiczną, ze względu na bliskość myśli i uczuć wykonawców i publiczności, a także cechy motywacji, gdzie dominuje troska o prestiż zespołu roboczego oraz potrzeba wzbogacenia komunikacji i relaksu.

Ujawnia to znaczącą naturalną wspólność masowych amatorskich przedstawień w kolektywie pracy z tradycyjną sztuką ludową, a także pozwala dostrzec w niej szczególny typ wspólnoty rekreacyjnej, która w istotny sposób uzupełnia amatorskie grupy artystyczne instytucji klubowych w kontekście pracy kulturalnej i oświatowej .

Amatorską działalność artystyczną w kolektywie pracowniczym wyróżnia bardziej demokratyczny skład uczestników, włączenie do niego tych kategorii pracowników, których związki z kulturą są zubożone, a także inne cechy, które są przedstawiane w chronionych przepisach jako uprzedzenie masowej amatorskiej twórczości artystycznej działalność w kolektywie pracy.

Opracowano system pedagogicznie instrumentalnych działań organizacyjnych, w zależności od etapu rozwoju działalności społeczno-kulturalnej w kolektywie pracy, który zapewnia rozszerzenie przedmiotu przywództwa pedagogicznego w rozwoju amatorskiej twórczości artystycznej na kolektyw pracy jako cały.

Praktyczne znaczenie badania polega na opracowaniu i wdrożeniu programu pedagogicznego stopniowego aktywowania twórczości amatorskiej w kolektywie pracy, pozwalającego: w pierwszym etapie zapewnić masowe zaangażowanie pracowników w sferę pracy kulturalnej i oświatowej kolektyw pracy; na etapie P – być może szersze uczestnictwo pracowników w twórczości artystycznej, eksponowanie przedstawień amatorskich jako stosunkowo niezależnego podsystemu pracy ideowej, edukacyjnej i kulturalno-oświatowej w kolektywie pracy; na etapie III - wzbogacenie treści ideologicznej, społecznej i artystycznej działalności stowarzyszeń rekreacyjnych, systematyczna realizacja funkcji artystycznych i obywatelskich w kolektywie pracy i (częściowo) poza nim, zbieżność wysokiej produktywności artystycznej i pracy pracowników.

Wprowadzenie tego programu w ujęciu ogólnym i indywidualnym (poprawa planowania i pracy z liderami społecznymi, rozszerzenie pomocy klubów na kolektywy robocze, organizowanie pokazów i festiwali twórczości amatorskiej w przedsiębiorstwach) do praktyki pracy kulturalnej i edukacyjnej w Rostowie i Leningradzie , murmańskiego, kujbyszewskiego obwodów RSFSR, Białoruska SRR potwierdziła instrumentalność programu i zasadność jego wykorzystania w organizacji czasu wolnego i amatorskiej kreatywności pracowników.

Wnioski z badania jako temat specjalny są zawarte w kursach i kursach specjalnych odpowiednich wydziałów, a także zaawansowanych wydziałach szkoleniowych Wyższej Szkoły Kultury Związków Zawodowych, Ogólnorosyjskiego Centrum Związków Zawodowych Kultury, LSZh im. N.K. miasta Władywostok, Kaliningrad, Krasnojarsk, Swierdłowsk, Symferopol, Charków, zapewniając ulepszone szkolenie i zaawansowane szkolenie liderów grup amatorskich oraz metodycznych organizatorów pracy kulturalnej i edukacyjnej oraz amatorskich występów artystycznych.

Wyniki poszczególnych etapów prac relacjonowano w wystąpieniach na konferencjach naukowo-praktycznych oraz spotkaniach naukowo-twórczych specjalistów łącznie dwukrotnie, co przyczyniło się do opracowania publicznej oceny i testowania wyników badań.

Cel i założenia badań, ich metodyka i metodologia, uzyskany w trakcie pracy materiał teoretyczny i empiryczny zdeterminowały strukturę rozprawy, składającą się ze wstępu, dwóch rozdziałów, zakończenia, bibliografii i załączników.

We wstępie przybliżono metodologię, dokonano przeglądu literatury i ogólnego opisu pracy,

W pierwszym rozdziale pt. „Społeczno-kulturowa funkcja kolektywu pracy i organizacja amatorskiej twórczości artystycznej” analizowana jest masowa, amatorska działalność artystyczna kolektywów pracy, jako szczególny rodzaj spędzania czasu wolnego, którego rozwój stanowi obiektywną potrzebę kolektyw pracy. Rozważany jest tutaj system funkcji amatorskiej działalności artystycznej kolektywu pracy.

W rozdziale drugim „Amatorska twórczość artystyczna w przedsiębiorstwie jako przedmiot przywództwa pedagogicznego” główną uwagę poświęcono cechom przywództwa pedagogicznego, zasadom organizacji i sposobom wzmacniania amatorskiej twórczości artystycznej w zespole roboczym.

W podsumowaniu zarysowano główne wnioski naukowe przedstawione na potrzeby obrony oraz praktyczne propozycje rozwoju amatorskiej twórczości artystycznej w kolektywach pracowniczych.

W załącznikach znajdują się tabele zawierające podstawowy materiał statystyczny, socjologiczny, materiały podsumowujące dobre praktyki w zakresie rozwoju twórczości amatorskiej w kolektywach pracy.

1. Pojęcie „przywództwa pedagogicznego” w odniesieniu do amatorskiej twórczości artystycznej w kolektywie pracy można rozpatrywać w znaczeniu szerokim i wąskim. Wskazówki pedagogiczne dotyczące rozwoju szeroko rozumianych występów amatorskich cechowych, rozumianego, obejmują celowe oddziaływanie podmiotu na warunki społeczno-ekonomiczne, organizację masowej twórczości, a także utrzymanie funkcjonowania i regulację działalności społeczno-kulturalnej zgodnie z zasadami specyficzne zadania pedagogiczne amatorskich przedstawień artystycznych kolektywu pracy. Przywództwo pedagogiczne w wąskim znaczeniu obejmuje działalność kierownika cechowego stowarzyszenia artystycznego, podporządkowującego proces artystyczny i twórczy celom i celom edukacyjnym, wpływającym na kontakty międzyludzkie, samorządowe itp. w tych celach. w stowarzyszeniu.

2. W warunkach kolektywu pracy istnieje podmiot przywództwa pedagogicznego wyjątkowo bogaty w możliwości pedagogiczne, jednoczący w ramach formalnej organizacji (komitet organizacyjny, rada pracy i kultury itp.) inicjatorów i organizatorów z jednej strony ma wpływ edukacyjny i edukacyjny, a z drugiej ma tendencję do rozszerzania się na całą siłę roboczą.

3. Rozwój amatorskiej twórczości artystycznej w zespole roboczym polega na stworzeniu warunków społeczno-ekonomicznych aktywizujących osobowość jako indywidualny podmiot twórczości (czynnik obiektywny), obecność przewodnictwa pedagogicznego (czynnik subiektywny), a także szczególne charakter ich interakcji (otoczenie „włącza” kreatywność), tworząc mechanizm funkcjonowania warsztatów amatorskich i zapewniając optymalne połączenie potrzeb społeczeństwa, zespołu i jednostki.

4. Wskazówki pedagogiczne dotyczące rozwoju amatorskiej twórczości artystycznej w kolektywie pracy obejmują następujące obszary oddziaływania: ideologiczne (na świadomość zadań społeczeństwa, zespołu roboczego, na bardziej optymalną zgodność repertuaru z tymi zadaniami); społeczno-polityczne (aby zwiększyć wkład działalności cechów amatorskich w masową agitację i propagandę za pomocą środków artystycznych i figuratywnych!®); społeczno-psychologiczne (o świadomości konieczności rozwijania twórczości amatorskiej, o stosunku do niej jako o wartości społecznej, o kształtowaniu opinii publicznej); administracyjno-organizacyjne (udoskonalenie struktury organizacyjnej, podniesienie kwalifikacji kadr, poprawa warunków społeczno-ekonomicznych).

5. Jako zasady organizacji działalności społecznej i kulturalnej wśród pracowników można wyróżnić:

Uwzględnienie sytuacji społeczno-kulturowej w kolektywie pracy oraz specyfiki amatorskiej działalności warsztatowej;

Połączenia przywództwa publicznego (przedstawiciele siły roboczej) i profesjonalnego (specjaliści klubowi) przywództwa;

Jedność kierownictwa partyjnego, administracyjnego i publicznego;

Zapewnienie przywództwa cechowym stowarzyszeniom artystycznym (oparcie się na potencjale psychologicznym, pedagogicznym i twórczym liderów, którzy potrafią zjednoczyć aspiracje artystyczne członków stowarzyszenia);

Zintegrowane programowanie społeczno-pedagogiczne oparte na planach rozwoju ekonomiczno-społecznego kolektywów pracy

6. Skutecznym narzędziem aktywizacji amatorskiej twórczości artystycznej w kolektywie pracy są ukierunkowane programy kompleksowe, które dają impuls do rozwoju amatorskiej działalności cechowej na poziomie regionu, przemysłu, kolektywu pracy i tworzą stymulujące warunki do manifestacji indywidualnej działalności,

7. Realizacja ukierunkowanego kompleksowego programu w zespole roboczym zależy od poziomu (lub etapu) rozwoju działalności społeczno-kulturalnej zespołu. Ujęte w kolejności etapy stanowią program aktywizacji amatorskiej twórczości artystycznej w kolektywie pracy i wprowadzenia pracowników w działalność kulturalną.

8. W kolektywach pracy posiadających tradycje i doświadczenie w działalności społeczno-kulturalnej (etap trzeci) najskuteczniejszymi sposobami doskonalenia amatorskiej twórczości artystycznej są:

Ścisła częstotliwość pokazów i konkursów wydarzeń kulturalnych i edukacyjnych, pokazów przedstawień amatorskich, konkursów w określonych typach i gatunkach sztuki, tworząc system perspektyw przez cały rok;

Doskonalenie pracy warsztatowych grup artystycznych;

Prowadzenie finałowych wydarzeń pokazów i konkursów w formie amatorskich festiwali kreatywności, rozszerzających wpływ amatorskich warsztatów na całą siłę roboczą;

Szkolenie, doskonalenie kwalifikacji pedagogicznych i specjalnych nauczycieli środowiskowych;

Stymulowanie udziału w amatorskiej twórczości artystycznej.

WNIOSEK

Prawdziwy proces wzrostu kultury socjalizmu polega na rozszerzaniu i pogłębianiu różnych jej form, na kształtowaniu się jej nowych obszarów, w oparciu o różnorodność potrzeb twórczych ludzi pracy. Funkcjonowanie kultury artystycznej w kolektywie pracy wydaje się być skutecznym środkiem podnoszenia poziomu kulturalnego pracowników i wzbogacania kultury artystycznej całego społeczeństwa.

Praktyka społeczna i prowadzone badania dają podstawy do twierdzenia, że ​​rozwój pracy kulturalnej i oświatowej (i jej integralnej części - amatorskiej twórczości artystycznej) bezpośrednio w kolektywie pracy odpowiada potrzebom społeczeństwa rozwiniętego socjalizmu, samego kolektywu pracy i jednostki. Dowodem na to jest ogólnokrajowa dyskusja i przyjęcie ustawy ZSRR o kolektywach pracowniczych i zwiększeniu ich roli w zarządzaniu przedsiębiorstwami, instytucjami i organizacjami

Powstała jako środek zaspokojenia potrzeb człowieka w zakresie wojskowego rozwoju jego zdolności i talentów twórczych, działalność artystyczna i twórcza jednostek w warunkach trudnego zespołu nabiera znaczenia społecznego ze względu na fakt, że rozwój potencjału twórczego pracowników jest prawdziwą podstawą duchowego, naukowego i technicznego postępu społeczeństwa, a artystyczna propaganda naszych celów i zadań, estetyzacja i artystyczna dekoracja sfery pracy jest obiektywną potrzebą kolektywu pracy.

Powody te podnoszą potrzebę znalezienia uzasadnionych pedagogicznie sposobów aktywizacji i ukierunkowania rozwoju amatorskiej twórczości artystycznej w kolektywie pracy.

Przeprowadzone w tym celu badania pozwoliły na:

Identyfikacja specyfiki masowych, amatorskich występów artystycznych, umiejscowionych bezpośrednio w zbiorowości pracowniczej, jako szczególnego rodzaju rekreacyjnej aktywności społeczno-kulturalnej;

Określić możliwości artystyczne i pedagogiczne oraz zalety cechowych występów amatorskich;

Uzasadnienie zasad właściwej pedagogicznie organizacji amatorskiej twórczości artystycznej w kolektywie pracy;

Opracuj program pedagogiczny mający na celu zwiększenie amatorskiej kreatywności artystycznej wśród siły roboczej.

Badanie całkowicie potwierdziło początkowe założenia.

Uzyskane dane empiryczne i fakty społeczne pozwoliły odkryć jakościową oryginalność masowych amatorskich występów kolektywu pracy jako szczególnego rodzaju spędzania czasu wolnego, który charakteryzuje się:

Przewaga motywów uczestnictwa związanych z troską o prestiż zespołu pracy, potrzebą poszerzenia kręgu przyjaciół, odreagowania stresu psychicznego i zrekompensowania negatywnych czynników w sferze pracy i życia codziennego;

Większa społeczność przyrodnicza zajmująca się tradycyjną sztuką ludową;

Ścisły związek zespołu stowarzyszeń artystycznych, repertuaru z charakterem dzieła, składem i zadaniami kolektywu;

Wyjątkowo bogaty temat przywództwa pedagogicznego, z tendencją do rozszerzenia się na całą siłę roboczą;

Obecność grup o różnej systematyce zajęć;

Większa sterowalność, oparta na spójności siły roboczej, inicjatywie i wysokim poziomie świadomości jej członków;

Większa jednorodność społeczno-demograficzna składu.

Ujawniono jakościową oryginalność masowej, amatorskiej działalności artystycznej w kolektywie pracy, która polega na jej zapośredniczeniu przez proces pracy i życia społecznego kolektywu pracy, na wpływie relacji, które rozwinęły się w sferze pracy na czas wolny. oferta. Przejawia się to w osobliwościach funkcjonowania (powiązanie z początkiem i końcem cykli pracy), w charakterystyce repertuaru (obowiązkowy temat lokalny i orientacja na najbliższe otoczenie), w szczególnym charakterze społeczno-psychologicznym, ze względu na bliskość myśli i uczuć wykonawców i publiczności.

Ukazuje to znaczną naturalną wspólność masowych amatorskich przedstawień w kolektywie pracy z tradycyjną sztuką ludową, a także pozwala dostrzec w niej szczególny typ wspólnoty pre-ogue, która w istotny sposób uzupełnia amatorskie zespoły artystyczne instytucji klubowych w systemie działalność kulturalną i oświatową.

Jak pokazano w pracy, maoistyczne performansy amatorskie mają istotne zalety, do których należą: większa skuteczność oddziaływania na kolektyw artystyczny o wartości artystycznej, zrodzonej z ich życia i bardziej dostępnej dzięki identyfikacji wykonawcy i widza;

Sytuacyjny charakter działalności kulturalnej, zapewniający większą harmonię pomiędzy pracą a twórczością artystyczną;

Możliwość zwiększenia udziału pracowników zajmujących się amatorską twórczością artystyczną;

Możliwość wydłużenia czasu aktywnej działalności kulturalnej grup pracowników, którzy ze względu na okoliczności są wykluczeni z procesu kulturalnego w klubie.

Wyniki przeprowadzonych prac pozwoliły także potwierdzić, że amatorskie występy cechowe przyczyniają się do podniesienia poziomu kulturalnego uczestników, pozytywnie wpływają na dobrostan społeczno-psychologiczny jednostki oraz poszerzają zakres jej zainteresowań. powiązania i relacje społeczne. Poprzez proces działalności artystycznej i twórczej członkowie kolektywu pracy zyskują głębsze zrozumienie życia i dotkliwiej doświadczają piękna otaczającego świata i relacji międzyludzkich. Amatorskie występy cechowe przyczyniają się do powstania cywilizacji socjalistycznej i stworzenia ludziom bardziej satysfakcjonującego i szczęśliwego stylu życia.

Amatorskie występy cechowe utrwalają i wzmacniają emocjonalnie wpływ masowej agitacji i propagandy, wzmacniając ideologiczną jedność kolektywu pracy. Działalność cechowych stowarzyszeń artystycznych przyczynia się do poprawy podstruktury społeczno-politycznej, jedności wartościowej siły roboczej oraz zaspokajania bieżących potrzeb społeczno-kulturowych „najbliższego otoczenia”, estetyzując pracę, życie i wypoczynek określonej społeczności produkcyjnej.

Zaprezentowane wyniki potwierdzają hipotezę o znaczących możliwościach społeczno-kulturowych, artystycznych i pedagogicznych amatorskich przedstawień artystycznych kolektywu roboczego.

Praktyczną wartość badania wyznacza identyfikacja warunków społeczno-psychologicznych i społeczno-organizacyjnych aktywujących osobowość jako indywidualny podmiot twórczości (czynnik obiektywny), specyfiki przywództwa pedagogicznego (czynnik subiektywny) i ogólnego charakteru ich interakcja, która tworzy mechanizm funkcjonowania warsztatowych przedstawień amatorskich i zapewnia optymalne połączenie potrzeb jednostki, siły roboczej i społeczności jako całości. Na tej podstawie określa się zasady właściwej pedagogicznie organizacji amatorskiej twórczości artystycznej w kolektywie pracy:

Uwzględnienie sytuacji społeczno-kulturowej w kolektywie pracy i specyfiki działalności warsztatowej; połączenie przywództwa publicznego (przedstawiciele siły roboczej) i zawodowego (specjaliści klubowi);

Jedzenie partii, kierownictwa administracyjnego i publicznego;

Zapewnienie kierownictwa pedagogicznego cechowym stowarzyszeniom artystycznym (oparcie się na potencjale psychologicznym, pedagogicznym i twórczym liderów społecznych, którzy potrafią zjednoczyć aspiracje artystyczne uczestników stowarzyszenia);

Zintegrowane programowanie społeczno-pedagogiczne oparte na planach rozwoju gospodarczego i społecznego kolektywów pracy.

Zasady te stanowią podstawę programu pedagogicznego rozwijania amatorskiej twórczości artystycznej w kolektywie pracy, realizowanego w zależności od etapu rozwoju działalności społeczno-kulturalnej w kolektywie pracy, jako system środków włączających w amatorską twórczość, samorealizację jednostki i rozwiązywanie problemów społecznych stojących przed kolektywem pracy. W ten sposób cele badawcze ONZ zostały rozwiązane.

Proponowany program jest społeczną formą łączenia postaw jednostki wobec działalności artystycznej i twórczej z potrzebami rozwoju społecznego. Wskazówki pedagogiczne dotyczące rozwoju amatorskiej twórczości artystycznej w kolektywie pracy zapewniają przestrzeń dla aktywności twórczej specjalistów w specyficznych warunkach danego etapu aktywności społeczno-kulturalnej kolektywu pracy, który jest diagnozowany przez samych specjalistów. Konkretne zadania i program pracy kształtują się w zależności od sytuacji pedagogicznej istniejącej na danym etapie w zespole pracy i ulegają przekształceniom w zależności od jej zmian.

Badanie potwierdziło, że ukierunkowane programy kompleksowe są skutecznym narzędziem aktywizacji amatorskiej kreatywności artystycznej wśród pracowników. Realizacja takiego programu w dziesiątym planie pięcioletnim w warunkach obwodu zaporoskiego Ukraińskiej SRR pozwoliła zapewnić, poprzez amatorską działalność cechową, łączny wzrost o 34 dolary liczby uczestników amatorskiej działalności artystycznej dla lata DE75-1980. Jednocześnie, w mniej więcej równych warunkach w obwodzie rostowskim, warsztaty amatorskie zapewniły jedynie 13% całkowitego wzrostu liczby uczestników występów amatorskich. Wstępne wyniki rozwoju masowej sztuki amatorskiej w kolektywach robotniczych obwodu Rootowskiego, Leningradzkiego, Murmańskiego, Kujbyszewskiego i Białoruskiej SRR, uzyskane podczas wdrażania wyników tych prac, również potwierdzają skuteczność proponowanego programu stopniowego rozwój amatorskiej twórczości artystycznej w kolektywie pracy.

Badanie pozwoliło na dostrzeżenie rezerw na rzecz wzmocnienia wpływu kolektywu pracy na działalność kulturalną uczestników procesu pracy.

Uogólnienie doświadczeń rozwojowych potwierdza wniosek o konieczności zwiększenia roli menedżerów administracyjnych i gospodarczych w rozwoju aktywności społeczno-kulturalnej siły roboczej. Im większe zainteresowanie kierownictwa warsztatów i wydziałów inicjatywą pracowników i instytucji klubowych w organizowaniu czasu wolnego i wszechstronnym rozwoju pracowników, tym bogatsze i bardziej różnorodne ▪ ▪ .