Pisemna analiza dowolnej pracy Bunina. Analiza historii w ciemnych zaułkach. Czy stara miłość nadal istnieje?

Koncentracja na gatunku Utwór jest krótką nowelą utrzymaną w stylistyce realizmu, której głównym tematem są refleksje nad miłością utraconą, zapomnianą w przeszłości, a także nad złamanymi losami, wyborami i ich konsekwencjami.

Struktura kompozycyjna Fabuła ma charakter tradycyjny dla opowiadania, składa się z trzech części, z których pierwsza opowiada o przybyciu głównego bohatera w połączeniu z opisami przyrody i okolic, druga opisuje jego spotkanie z byłą ukochaną kobietą, a trzecia część przedstawia pośpieszny wyjazd.

Główny bohater Fabuła to Nikołaj Aleksandrowicz, ukazany w obrazie sześćdziesięcioletniego mężczyzny, który w życiu opiera się na zdrowym rozsądku w postaci własnego ego i opinii publicznej.

Drobny charakter Utwór przedstawia Nadieżdę, byłą kochankę Mikołaja, kiedyś przez niego porzuconą, która spotkała bohatera u kresu jego życiowej podróży. Nadieżda uosabia dziewczynę, która potrafiła przezwyciężyć wstyd związany z związkiem z bogatym mężczyzną i nauczyła się prowadzić niezależne, uczciwe życie.

Osobliwość Opowieść jest przedstawieniem tematu miłości, który autor przedstawia jako wydarzenie tragiczne i fatalne, które bezpowrotnie odeszło wraz z drogim, jasnym i cudownym uczuciem. Miłość w tej historii została przedstawiona w formie papierka lakmusowego, który pomaga sprawdzić ludzką osobowość pod kątem hartu ducha i czystości moralnej.

Za pomocą wyrazu artystycznego w opowiadaniu jest użycie przez autora precyzyjnych epitetów, wyrazistych metafor, porównań i personifikacji, a także użycie paralelizmu, podkreślając stan psychiczny bohaterów.

Oryginalność pracy polega na włączeniu przez pisarza niespodziewanych, gwałtownych zakończeń, tragizmu i dramatyzmu fabuły w połączeniu z liryzmem w postaci emocji, przeżyć i udręki psychicznej.

Fabuła ma przekazać czytelnikowi koncepcję szczęścia, która polega na odnalezieniu duchowej harmonii z własnymi uczuciami i ponownym przemyśleniu wartości życiowych.

Opcja 2

Bunin działał w XIX i XX wieku. Jego stosunek do miłości był wyjątkowy: na początku ludzie bardzo się kochali, ale w końcu albo jeden z bohaterów umiera, albo się rozstaje. Dla Bunina miłość jest uczuciem namiętnym, ale podobnym do błysku.

Aby przeanalizować dzieło Bunina „Dark Alleys”, musisz dotknąć fabuły.

Głównym bohaterem jest generał Nikołaj Aleksiejewicz, który przybywa do rodzinnego miasta i spotyka kobietę, którą kochał wiele lat temu. Nadieżda jest kochanką podwórza; nie poznaje jej od razu. Ale Nadieżda nie zapomniała o nim i kochała Mikołaja, a nawet próbowała popełnić samobójstwo. Główni bohaterowie wydają się mieć poczucie winy, że ją zostawili. Dlatego próbuje przeprosić, mówiąc, że wszelkie uczucia mijają.

Okazuje się, że życie Mikołaja nie było takie proste, kochał swoją żonę, ale ona go zdradziła, a jego syn wyrósł na łajdaka i bezczelnego człowieka. Jest zmuszony obwinić się za to, co zrobił w przeszłości, ponieważ Nadieżda nie mogła mu wybaczyć.

Praca Bunina pokazuje, że po 35 latach miłość między bohaterami nie osłabła. Kiedy generał opuszcza miasto, zdaje sobie sprawę, że Nadieżda to najlepsze, co przydarzyło mu się w życiu. Zastanawia się nad życiem, jakie mogłoby wyglądać, gdyby połączenie między nimi nie zostało zerwane.

Bunin włożył tragedię w swoją pracę, ponieważ kochankowie nigdy nie wrócili do siebie.

Nadieżda była w stanie utrzymać miłość, ale to nie pomogło w stworzeniu związku - została sama. Nikołajowi też nie wybaczyłam, bo ból był bardzo silny. Ale sam Mikołaj okazał się słaby, nie opuścił żony, bał się pogardy i nie mógł oprzeć się społeczeństwu. Mogli jedynie poddać się losowi.

Bunin ukazuje smutną historię losów dwojga ludzi. Miłość na świecie nie mogła oprzeć się fundamentom starego społeczeństwa, dlatego stała się krucha i beznadziejna. Ale jest też cecha pozytywna – miłość wniosła w życie bohaterów wiele dobrego, pozostawiła po sobie ślad, który zawsze będą pamiętać.

Prawie cała twórczość Bunina porusza problem miłości, a „Ciemne zaułki” pokazują, jak ważna jest miłość w życiu człowieka. Dla Bloka miłość jest na pierwszym miejscu, ponieważ to ona pomaga człowiekowi udoskonalać się, zmieniać życie na lepsze, zdobywać doświadczenie, a także uczy go życzliwości i wrażliwości.

Próbka 3

Ciemne zaułki to cykl opowiadań Iwana Bunina, pisany na emigracji, stanowiący odrębną opowieść w tym cyklu, a metafora zapożyczona od poety Nikołaja Ogariewa i zinterpretowana na nowo przez autora. Przez ciemne zaułki Bunin miał na myśli tajemniczą duszę człowieka, starannie zachowującą wszystkie przeżyte uczucia, wspomnienia, emocje i spotkania. Autor przekonywał, że każdy ma wspomnienia, do których powraca raz po raz, a są te najcenniejsze, które rzadko zostają zakłócone, rzetelnie przechowywane w odległych zakątkach duszy – ciemnych zaułkach.

O takich wspomnieniach opowiada opowieść Iwana Bunina, napisana w 1938 roku na emigracji. Podczas straszliwej wojny w mieście Grasse we Francji rosyjski klasyk pisał o miłości. Próbując zagłuszyć tęsknotę za ojczyzną i uciec od okropności wojny, Iwan Aleksiejewicz powraca do jasnych wspomnień z młodości, pierwszych uczuć i twórczych wysiłków. W tym okresie autor napisał swoje najlepsze dzieła, w tym opowiadanie „Ciemne zaułki”.

Bohater Bunina, Iwan Aleksiejewicz, sześćdziesięcioletni mężczyzna, wysokiej rangi wojskowy, odnajduje się w miejscach swojej młodości. We właścicielu karczmy rozpoznaje byłą służącą Nadieżdę, którą on, młody ziemianin, kiedyś uwiódł, a później porzucił. Ich przypadkowe spotkanie zmusza nas do zwrócenia się ku wspomnieniom, które przez cały ten czas gromadziły się w tych samych „ciemnych zaułkach”. Z rozmowy głównych bohaterów wiadomo, że Nadieżda nigdy nie wybaczyła swojemu zdradzieckiemu panu, ale nie mogła przestać jej kochać. I Iwan Aleksiejewicz dopiero dzięki temu spotkaniu zdał sobie sprawę, że wtedy, wiele lat temu, pozostawił nie tylko służącą dziewczynę, ale najlepszą rzecz, jaką dał mu los. Ale nic więcej nie zyskał: syn był rozrzutnikiem i rozrzutnikiem, żona zdradziła i odeszła.

Można odnieść wrażenie, że opowieść „Dark Alleys” opowiada o zemście, jednak tak naprawdę opowiada o miłości. Ivan Bunin cenił to uczucie ponad wszystko. Nadieżda, starsza i samotna kobieta, jest szczęśliwa, bo przez te wszystkie lata miała miłość. A życie Iwana Aleksiejewicza nie ułożyło się dokładnie dlatego, że kiedyś nie docenił tego uczucia i poszedł drogą rozsądku.

W opowiadaniu oprócz zdrady poruszane są tematy nierówności społecznej, wyboru, odpowiedzialności za cudzy los, a także obowiązek. Ale wniosek jest tylko jeden: jeśli żyjesz sercem i ponad wszystko stawiasz miłość jako dar, wszystkie te problemy można rozwiązać.

Analiza pracy Ciemne zaułki

W jednym z wierszy Ogariewa Bunina „urzekło” zdanie „…była aleja ciemnych lip…” Następnie jego wyobraźnia malowała jesień, deszcz, drogę i starego żołnierza w tarantasie. To stanowiło podstawę całej historii.

Taki był pomysł. Bohater tej historii w młodości uwiódł wieśniaczkę. Już o niej zapomniał. Życie jednak lubi przynosić niespodzianki. Przez przypadek, po wielu latach jazdy po znajomych miejscach, zatrzymał się w mijanej chatce. A w pięknej kobiecie, właścicielce chaty, rozpoznałem tę samą dziewczynę.

Stary żołnierz zawstydził się, zarumienił się, zbladł i mruknął coś jak winny uczeń. Życie ukarało go za ten czyn. Ożenił się z miłości, ale nigdy nie zaznał ciepła rodzinnego ogniska. Żona go nie kochała i zdradzała. I w końcu go zostawiła. Syn wyrósł na łajdaka i próżniaka. Wszystko w życiu wraca jak bumerang.

A co z Nadieżdą? Nadal kocha byłego pana. Jej życie osobiste nie układało się. Żadnej rodziny, żadnego ukochanego męża. Ale jednocześnie nie mogła wybaczyć mistrzowi. To rodzaj kobiet, które kochają i nienawidzą jednocześnie.

Wojskowy pogrąża się we wspomnieniach. Mentalnie na nowo przeżywa ich związek. Rozgrzewają duszę jak słońce na minutę przed zachodem słońca. Ale ani przez sekundę nie pozwala sobie na myśl, że wszystko mogło potoczyć się inaczej. Ówczesne społeczeństwo potępiłoby ich związek. Nie był na to gotowy. Nie potrzebował ich, tych relacji. Wtedy można było położyć kres karierze wojskowej.

Żyje tak, jak nakazują reguły i zasady społeczne. Z natury jest tchórzem. Trzeba walczyć o miłość.

Bunin nie pozwala, aby miłość płynęła kanałem rodzinnym i przekształciła się w szczęśliwe małżeństwo. Dlaczego pozbawia swoich bohaterów ludzkiego szczęścia? Być może uważa, że ​​przelotna namiętność jest lepsza? Czy ta wieczna, niedokończona miłość jest lepsza? Nie przyniosła szczęścia Nadieżdzie, ale nadal kocha. Na co ona liczy? Osobiście tego nie rozumiem; nie podzielam poglądów autora.

Stary sługa w końcu widzi światło i zdaje sobie sprawę, co stracił. Z taką goryczą mówi o tym Nadieżdzie. Uświadomił sobie, że była dla niego najdroższą i najbystrzejszą osobą. Ale nadal nie rozumiał, jakie atuty miał w rękawie. Życie dało mu drugą szansę na szczęście, ale z niej nie skorzystał.

Jakie znaczenie Bunin nadaje tytułowi opowiadania „Ciemne zaułki”? Co on sugeruje? Ciemne zakątki ludzkiej duszy i ludzkiej pamięci. Każdy człowiek ma swoje sekrety. I czasami pojawiają się dla niego w najbardziej nieoczekiwany sposób. W życiu nie ma nic przypadkowego. Wypadek to wzór dobrze zaplanowany przez Boga, los lub kosmos.

Kilka ciekawych esejów

Mówią, że sny nie są szkodliwe i rzeczywiście jest to prawdą. Wszyscy ludzie na ziemi uwielbiają marzyć. W chwilach inspiracji rysują w wyobraźni piękne obrazy swoich pragnień.

Bardzo kocham psy i jestem pewna, że ​​są najlepszymi przyjaciółmi! Mogą być różne. Są małe i duże, kudłate i o gładkiej sierści. Pies może mieć rodowód lub może być zwykłym kundelkiem. Ale jest także przyjaciółką mężczyzny

• Esej z wiadomością dla ucznia szóstej klasy liceum Puszkina
• Charakterystyka bohaterów powieści Biała Gwardia Bułhakowa

  Warto zauważyć, że wydarzenia ukazane w utworze rzeczywiście miały miejsce. Kijów to miejsce, gdzie wszystko się zaczęło. Wiele postaci jest wzorowanych na prawdziwych ludziach i mają te same cechy i podejście do życia.

• Bransoletka z granatów: miłość czy szaleństwo? kompozycja

  Nie ma chyba na świecie poety czy pisarza, który nie zajmowałby się tematem miłości – uczucia najgłębszego i najbardziej wzniosłego. Czasem tragiczne, ale zawsze bezinteresownie oddane i czułe.

Seria opowiadań „Mroczne zaułki” poświęcona jest odwiecznemu tematowi każdego rodzaju sztuki – miłości. „Ciemne zaułki” określane są mianem swoistej encyklopedii miłości, w której znajdują się najróżniejsze i najbardziej niesamowite historie o tym wspaniałym i często sprzecznym uczuciu.

A historie zawarte w zbiorze Bunina zachwycają różnorodną fabułą i niezwykłym stylem; są głównymi pomocnikami Bunina, który chce ukazać miłość u szczytu uczuć, miłość tragiczną, ale przez to idealną.

Cecha cyklu „Ciemne zaułki”

Samo zdanie, które posłużyło za tytuł zbioru, zostało zaczerpnięte przez pisarza z wiersza „Zwyczajna opowieść” N. Ogariewa, poświęconego pierwszej miłości, która nigdy nie miała oczekiwanej kontynuacji.

W samym zbiorze znajduje się opowieść o tym samym tytule, ale to nie znaczy, że ta historia jest najważniejsza, nie, to wyrażenie jest uosobieniem nastroju wszystkich opowieści i opowieści, wspólnym, nieuchwytnym znaczeniem, przejrzystym , niemal niewidoczna nić łącząca historie.

Szczególną cechą serii opowiadań „Mroczne zaułki” można nazwać momentami, w których miłość dwóch bohaterów z jakiegoś powodu nie może trwać dalej. Często wykonawcą namiętnych uczuć bohaterów Bunina jest śmierć, czasem nieprzewidziane okoliczności lub nieszczęścia, ale co najważniejsze, miłość nigdy nie może się spełnić.

Jest to kluczowa koncepcja koncepcji Bunina dotyczącej ziemskiej miłości między dwojgiem. Chce pokazać miłość w szczytowym momencie jej rozkwitu, chce podkreślić jej prawdziwe bogactwo i najwyższą wartość, to, że nie musi ona przeradzać się w okoliczności życiowe, jak ślub, małżeństwo, wspólne życie...

Kobiece wizerunki „Dark Alleys”

Na szczególną uwagę zasługują niezwykłe portrety kobiece, w jakie obfitują „Mroczne zaułki”. Iwan Aleksiejewicz maluje obrazy kobiet z takim wdziękiem i oryginalnością, że kobiecy portret każdej historii staje się niezapomniany i naprawdę intrygujący.

Kunszt Bunina polega na kilku precyzyjnych wyrażeniach i metaforach, które natychmiast malują w umyśle czytelnika obraz opisany przez autora wieloma kolorami, odcieniami i niuansami.

Opowieści „Rusja”, „Antygona”, „Galia Ganska” są wzorowym przykładem różnych, ale żywych obrazów Rosjanki. Dziewczyny, których historie stworzył utalentowany Bunin, częściowo przypominają historie miłosne, których doświadczają.

Można powiedzieć, że kluczowa uwaga pisarki skierowana jest właśnie na te dwa elementy cyklu opowieści: kobiety i miłość. A historie miłosne są równie intensywne, niepowtarzalne, czasem śmiertelne i świadome, czasem tak oryginalne i niewiarygodne, że trudno w nie uwierzyć.

Męscy bohaterowie „Mrocznych zaułków” charakteryzują się słabą wolą i nieszczerością, co także determinuje fatalny przebieg wszystkich historii miłosnych.

Specyfika miłości w „Ciemnych zaułkach”

Historie „Mrocznych zaułków” odsłaniają nie tylko wątek miłości, odkrywają głębię ludzkiej osobowości i duszy, a samo pojęcie „miłości” jawi się jako podstawa tego trudnego i nie zawsze szczęśliwego życia.

A miłość nie musi być wzajemna, aby przynosić niezapomniane wrażenia; miłość nie musi przeradzać się w coś wiecznego i niestrudzenie trwającego, aby zadowolić i uszczęśliwić osobę.

Bunin wnikliwie i subtelnie ukazuje jedynie „chwile” miłości, dla których warto przeżyć wszystko inne, dla których warto żyć.

Historia „Czysty poniedziałek”

Opowieść „Czysty poniedziałek” to tajemnicza i nie do końca poznana historia miłosna. Bunin opisuje parę młodych kochanków, którzy na zewnątrz wydają się być dla siebie idealni, jednak haczyk jest taki, że ich wewnętrzne światy nie mają ze sobą nic wspólnego.

Wizerunek młodego mężczyzny jest prosty i logiczny, ale obraz jego ukochanej jest nieosiągalny i złożony, uderzając wybraną niekonsekwencją. Któregoś dnia mówi, że chciałaby wstąpić do klasztoru, co powoduje u bohaterki całkowite zdezorientowanie i niezrozumienie.

A koniec tej miłości jest równie skomplikowany i niezrozumiały, jak sama bohaterka. Po intymności z młodym mężczyzną po cichu go opuszcza, następnie prosi, aby o nic nie pytał, a wkrótce dowiaduje się, że poszła do klasztoru.

Decyzję podjęła w Czysty Poniedziałek, kiedy doszło do intymności między kochankami, a symbolem tego święta jest symbol jej czystości i męki, których pragnie się pozbyć.

Potrzebujesz pomocy w nauce?

Poprzedni temat: Tołstoj „Pośród hałaśliwego balu”: temat, kompozycja, obrazowość, historia
Następny temat:   Kuprin „Bransoletka z granatami”: treść i temat miłości w historii

Brązowa Anastazja, FR-401

Analiza historii I.A. Bunina „Muza”.

Opowieść została napisana 17 października 1938 roku i znalazła się w zbiorze „Ciemne zaułki”. W obliczu zbliżającej się II wojny światowej Bunin osobiście zetknął się z nazistami w 1936 r. podczas podróży po Niemczech: w Lindau został aresztowany i poddany bezceremonialnej i upokarzającej rewizji. Choć w twórczości Bunina nie ma bezpośrednich nawiązań do tych wydarzeń, w znaczący sposób wpłynęły one na ogólny nastrój jego twórczości. Poczucie katastrofalnej egzystencji, samotności, niemożności szczęścia, charakterystyczne wcześniej dla prozy Bunina, w tych latach tylko się nasiliło.

Jak wszystkie prace z cyklu „Mroczne zaułki”, także i w opowiadaniu „Muza” pojawia się wątek miłości. Główną zasadą stylistyczną opowieści jest antyteza. Przejawia się na wszystkich poziomach.

Narracja prowadzona jest w pierwszej osobie w formie pamiętnika, co oznacza, że ​​ogląd wydarzeń dawany jest przez pryzmat percepcji narratora, jest to więc pogląd subiektywny. Bunin wybiera tę formę narracji, aby pokazać obraz narratora od środka: które z wydarzeń tamtych odległych lat były dla niego najważniejsze, jakie uczucia budziły.

W dziele dominują dwa główne obrazy: narrator i konserwator Muse Graf. Jest też „ktoś Zawistowski”, ale jego wizerunek jest drugorzędny i pod wieloma względami równoległy do ​​obrazu narratora.

Narratorem jest osoba słaba, o słabej woli, która nie ma celu w życiu. Porzucił majątek w prowincji Tambow, aby studiować malarstwo, by równie łatwo porzucić swoje hobby, gdy w jego życiu pojawiła się Muza. Studiował u przeciętnego, ale znanego artysty i choć zdawał sobie sprawę z wulgarności swojej natury, nadal kontynuował naukę. Wolny czas spędzał w towarzystwie bohemy, której całą bohemy natychmiast usuwa uwaga, że ​​równie mocno lubili „bilard i raki przy piwie”. Oznacza to, że przynajmniej w młodości niewiele różnił się od tych wszystkich zwykłych ludzi.

Wizerunek Zawistowskiego przypomina obraz narratora; jest on „samotny, nieśmiały, ograniczony”. Czyli podobnie jak narrator osoba, która nie wyróżnia się szczególnie na tle innych. Jednak jest w nich coś, co przykuwa uwagę Muzy. Zavistovsky „nie jest złym muzykiem”, Muse mówi o narratorze: „Jesteś całkiem piękny”, ponadto prawdopodobnie słyszała o jego działalności malarskiej.

Te dwa obrazy skontrastowano z wizerunkiem głównego bohatera. Zewnętrzny wizerunek Muzy nie odpowiada oczekiwaniom, jakie generuje jej imię. To „wysoka dziewczyna w szarej zimowej czapce, szarym prostym płaszczu, szarych butach…, o oczach w kolorze żołędzi”, ma „rdzawe włosy”. W jej wyglądzie nie ma lekkości ani efemeryczności: „...kolana miała okrągłe i pulchne”, „wypukłe łydki”, „wydłużone stopy”; „Usiadła wygodnie na sofie, najwyraźniej nie planując wkrótce wyjść”. Jest bezpośrednia i kategoryczna. W jej wystąpieniach do narratora dominują intonacje rozkazujące: „przyjąć”, „usunąć”, „dać”, „porządkować” (podczas gdy w mowie narratora widzimy stronę bierną, konstrukcje bezosobowe „bardzo schlebia”, „u mnie nic ciekawego wydaje się.” Nie”). To silna, zdecydowana, dość ekscentryczna natura. Nie można jej nazwać taktowną i wrażliwą na uczucia innych. Autorka nie mówi nic o swoim świecie wewnętrznym; możemy się jedynie domyślać, co było przyczyną jej ofensywnej taktyki. Ale najprawdopodobniej w ten sposób wyraża się jej pragnienie szczęścia, chociaż metody jego osiągnięcia są nieco naiwne. Muza mówi do narratora: „Ale tak naprawdę jesteś moją pierwszą miłością”.

Taki antagonizm między światem męskim i żeńskim jest charakterystyczny dla twórczości Bunina. Specyfika postrzegania tych światów przez Bunina znajduje odzwierciedlenie w żartobliwych słowach bohaterki opowiadania „Smaragd”: „... najgorsza dziewczyna jest wciąż lepsza niż jakikolwiek młody mężczyzna”.

Na znaczenie pojawienia się tej niezwykłej dziewczyny w życiu narratora wskazuje zarówno kompozycja opowieści, jak i organizacja artystycznego czasu i przestrzeni.

Jedną z charakterystycznych cech twórczości Bunina jest lakoniczność narracji. Wydarzenia opisane na kilku stronach opowieści trwają rok. Narrator zaczyna opowieść od zima, kiedy „nie był już wczesnej młodości i postanowił studiować malarstwo”. Ocenia ten okres słowami: „Żyłem nieprzyjemnie i nudno!” Przestrzeń zamknięta w typie: dom artysty, tanie restauracje, pokoje „Kapitał”.

Następnie następuje „nagła” charakterystyka twórczości Bunina, kiedy życie bohatera zmienia się pod wpływem nieoczekiwanego zdarzenia: Muza Hrabiego puka do drzwi narratora. Dzieje się to w wczesną wiosną. Dwa wyrażenia służą jako swego rodzaju wyznacznik zmian nastroju narracji:

Zimowy okres życia: „To zostaje w pamięci: za oknami ciągle wlewa się światło, na Arbacie głucho brzęczą i dzwonią tramwaje, wieczorem w słabo oświetlonej restauracji unosi się kwaśny smród piwa i benzyny…”

Początek wiosny: „...przez otwarte okna podwójnych framug nie wiało już w wilgotnej zimowej wilgoci deszczu ze śniegiem i deszczu, podkowy stukały o chodnik w niezimowy sposób i jakby wozy konne dzwoniły bardziej muzycznie , ktoś zapukał do drzwi mojego korytarza.”

Następuje tu swego rodzaju powiększenie kadru, skupienie się na jednym z kluczowych momentów życia bohatera, narracja rozwija się gwałtownie, wydaje się, że serce bohatera bije: „Krzyknąłem: kto tam?”, „Ja czekałem…”, „Wstałem”, otworzyłem…” Gramatycznie wyraża się to przejściem od przeszłości do teraźniejszości: „...w progu stoi wysoka dziewczyna”. O tym momencie narrator mówi: „Skąd nagle takie szczęście!” I znowu sformułowanie jako wyznacznik nastroju, uczucia: „Jak we śnie usłyszałem monotonne dzwonienie koni zaprzężonych w konie, tętent kopyt...” To ciągłe wzmianki o dźwiękach ulicznych mogą wskazywać na związek życie bohatera z przestrzenią miasta.

Następny Maj, zbliża się lato. Bohater na prośbę Muzy przenosi się do daczy pod Moskwą. Teraz otacza go świat natury, cisza i spokój. To jest otwarta przestrzeń. Nawet wnętrze domu, w którym mieszka bohater, jest przestronne: prawie nie ma w nim mebli. Bunin stosuje technikę naturalnego paralelizmu: kiedy Muza przybywa do daczy bohatera, jest zwykle jasno i słonecznie, wszystko wokół tchnie świeżością. Po tym jak widzi Muzę, niebo ciemnieje, pada deszcz i szaleje burza.

Czerwiec. Muza przesuwa się do narratora.

Jesień. Tutaj, jako zwiastun kłopotów, pojawia się Zavistovsky.

I teraz uwaga ponownie skupiona jest na ważnym, decydującym momencie życia bohatera. Znowu zima: „Kiedyś wybrałem się do miasta przed Świętami Bożego Narodzenia. Wróciłem przy świetle księżyca”. Znów narracja rozwija się gwałtownie, niczym niespokojne bicie serca: „nagle zasnęła”, „nagle się obudziła”, „ale mnie zostawiła!”, „może wróciła?”, „nie, nie wróciła, ”itd. Bunin mocno podkreśla rozpacz bohatera na poziomie charakteru wypełnienia przestrzeni: „aleja nagich drzew”, „biedny dom”, „drzwi w strzępach tapicerki”, „wypalony piec”. Muza z charakterystyczną dla siebie kategorycznością stwierdza: „Sprawa skończona i jasna, sceny są bezużyteczne”. Tutaj gramatycznie uwydatniony jest absolutny koniec ich związku, co sam bohater zauważył: „Już mówisz do mnie na „ty”, mogłeś przynajmniej nie rozmawiać z nim na „ty” przy mnie”.

System graficzny:

Mężczyzna – Kobieta

Kompozycja:

W konstrukcji tekstu kluczowe są dwa momenty: spotkanie z Muzą i rozstanie z nią; oraz 2 ogniwa łączące te momenty: życie przed spotkaniem z Muzą i życie przed rozstaniem z nią. Elementy tych par są przeciwne. Również same te pary są sobie przeciwstawne pod względem charakteru opisu i intensywności emocjonalnej.

spotkanie - rozstanie

życie przed spotkaniem - życie przed rozstaniem

Czas:

Opowieść można podzielić na 4 części. Historia trwa rok. Opis dwóch dni, w których mają miejsce kluczowe wydarzenia z życia bohatera, jest objętościowo równy opisowi reszty czasu. Ponieważ narracja dana jest w formie wspomnienia, wnioskujemy, że jest to czas psychologiczny, subiektywny. Oznacza to, że te dwa dni były dla bohatera najbardziej wypełnione emocjami, najważniejsze. Bohater przeżywa te dni niejako na nowo: świadczy o tym zarówno intensywność emocjonalna narracji, jak i przejście do czasu teraźniejszego na poziomie gramatycznym.

Rozwój relacji Muzy z narratorem koreluje z porami roku. Zima (życie bohatera przed spotkaniem z Muzą), wiosna-lato (życie z Muzą), jesień (pojawia się Zavistovsky), zima (Muza jedzie do Zavistovsky'ego).

Ten sam schemat można zauważyć w odniesieniu do pór dnia. Spotkanie bohatera i Muzy odbywa się w ciągu dnia, a ich rozdzielenie następuje w nocy.

Przestrzeń:

Okresy życia bohatera, w których Muza jest przy nim, przeciwstawione są okresom, w których nie ma jej przy nim. Ta dziewczyna niejako uwalnia go od zamkniętej przestrzeni miasta z jego ciągłym hałasem, drugorzędnymi restauracjami, uwalnia go od wulgarnych, pustych ludzi. Na jej prośbę przeprowadza się do daczy pod Moskwą. Teraz otacza go otwarta przestrzeń, wolna od wszystkiego, co niepotrzebne, i łatwiej się w niej oddycha.

Ustaliliśmy już temat opowieści - miłość. Zobaczmy teraz, jak Bunin ujawnia ten temat. Według Bunina miłość jest tragiczna, ulotna, ale pozostawia głęboki ślad w sercu. Ta historia ukazuje taki aspekt miłości, jak jej podobieństwo do inspiracji. Odwiedza artystę wbrew jego woli i może odejść równie nagle, jak przyszedł. Tutaj idea ta jest uosobieniem hrabiego Muse. Logiki jej działań możemy się tylko domyślać; trafia do kiepskich artystów, przeciętnych muzyków i ubarwia ich życie, czyniąc je piękniejszym i uduchowionym. Ale osoba w jedności Muzy działa jako zasada bierna, jako przedmiot, a nie jako podmiot. I tak, kiedy ona go opuszcza, a ona nieuchronnie go opuszcza, doświadcza rozdzierającego żalu, ale uświadamia sobie swoją bezsilność, by cokolwiek zmienić.

„Łatwe oddychanie”, jak słusznie uważają badacze, to jedna z najbardziej czarujących i tajemniczych historii Bunina. Jego błyskotliwą analizę zaproponował słynny psycholog zajmujący się problematyką twórczości artystycznej L. S. Wygotski. Badacz rozpoczął analizę opowiadania od tytułu, który jego zdaniem stanowi swego rodzaju cechę dominującą w opowiadaniu i „wyznacza całą strukturę opowiadania”. Jak zauważa badaczka, „nie jest to opowieść o Olii Meszczerskiej, ale o lekkim oddychaniu; jego główną cechą jest to poczucie wyzwolenia, lekkości, oderwania i całkowitej przejrzystości życia, którego w żaden sposób nie można wywnioskować z samych wydarzeń leżących u jego podstaw”.

Myśli te wyraził L. Wygotski w 1965 roku w książce „Psychologia sztuki”. Nawet teraz, prawie pół wieku później, budzą one poważne kontrowersje. Po pierwsze, badacze w dużej mierze nie zgadzają się z tak jednoznaczną interpretacją tytułu opowiadania, słusznie wierząc, że w tekście „lekkie oddychanie” służy jako oznaczenie jednego ze składników kobiecej urody („Ja… czytam, jaki rodzaj piękna kobieta powinna mieć.”) Oczywiście nawet przyjęcie takiego kodeksu piękna mówi o duchowej niższości bohaterki. Jednak w tej historii nie ma oceny moralnej Olyi Meshcherskiej: namiętna miłość do życia głównego bohatera bardzo podoba się narratorowi. Podoba mu się także harmonia, jaka panuje w duszy bohaterki, gdy czuje ona swoją jedność ze światem, z naturą, z własną duszą.

„Być wyjątkowo żywym oznacza być wyjątkowo skazanym” – zauważył kiedyś współczesny krytyk literacki S. Vaiman. „To przerażająca prawda światopoglądu Bunina”. Jak widać, powyższe uwagi stanowią jedynie rozwinięcie niektórych zapisów zaproponowanych przez L. S. Wygotskiego. Właściwie rozbieżności między nim a współczesnymi badaczami zaczynają się, jeśli chodzi o przyczyny nieudanego życia Olyi Meshcherskiej. Przeciwnicy Wygotskiego upatrują ich raczej w braku duchowości istnienia, w braku standardów moralnych i etycznych, a jako dowód przytaczają rozmowę w gabinecie szefa, historię z oficerem kozackim, a co najważniejsze, historię z klasą dama, która najpierw chciała poświęcić się swemu bratu, „niezwykłemu chorążemu”, potem wyobrażała sobie siebie jako „pracowniczkę ideologiczną”, aż w końcu znalazła się w gorączkowej służbie pamięci swojego wychowanka.

Cechy kompozycji opowiadania „Łatwe oddychanie”

Jeden z badaczy słusznie zauważył, że oryginalność kompozycji „Easy Breathing” polega na tym, że wyklucza ona zainteresowanie fabułą jako taką. Rzeczywiście narracja zaczyna się od zakończenia życia Oli Meshcherskiej, opisem jej grobu, a kończy w zasadzie tak samo. Autor-narrator przenosi akcję opowieści z przeszłości na teraźniejszość, mieszając dwie płaszczyzny narracyjne, wprowadzając w tkankę tekstu literackiego fragmenty pamiętnika Oli Meszczerskiej, konstruując przez kontrast poszczególne fragmenty tekstu: teraźniejszość – przeszłość, wesoła - smutny, żywy - martwy. Opowieść zaczyna się jako epitafium, „epitafium dziewiczej urody”, jak trafnie określił K. G. Paustovsky. Na oczach czytelników niczym kroniki migają ponure obrazy nędznego życia prowincji, pojawia się i znika kilku bohaterów, a na kartach dzieła stopniowo pojawia się inny świat, świat wrogi pięknu, „opowieść o czymś zupełnie powstaje coś innego: o skazaniu piękna i młodości na zagładę.” „(Yu. Maltsev).

Zanim bezpośrednio przeanalizujemy dzieło „Ciemne zaułki” Bunina, przypomnijmy historię pisma. Rewolucja Październikowa minęła, a stosunek Bunina do tego wydarzenia był jasny – w jego oczach rewolucja stała się dramatem społecznym. W 1920 roku, po emigracji, pisarz dużo pracował i w tym czasie ukazał się cykl „Ciemne zaułki”, w którym znalazły się różne opowiadania. W 1946 r. do wydania zbioru włączono trzydzieści osiem opowiadań; książka ukazała się w Paryżu.

Choć głównym tematem tych opowiadań był temat miłości, czytelnik poznaje nie tylko jej jasne strony, ale i ciemne strony. Nietrudno się tego domyślić, zastanawiając się nad tytułem kolekcji. Analizując „Ciemne zaułki” warto zauważyć, że Iwan Bunin przez około trzydzieści lat mieszkał za granicą, z dala od swojego domu. Tęsknił za ziemią rosyjską, ale duchowa bliskość z ojczyzną pozostała. Wszystko to znajduje odzwierciedlenie w pracy, o której rozmawiamy.

Jak Bunin wprowadził miłość

Nie jest tajemnicą, że Bunin przedstawił temat miłości w sposób nieco nietypowy, inny niż zwykle podejmowany w literaturze radzieckiej. Rzeczywiście, pogląd pisarza ma swoją różnicę i osobliwość. Iwan Bunin postrzegał miłość jako coś, co pojawiło się nagle i było bardzo jasne, jakby było błyskiem. Ale właśnie dlatego miłość jest piękna. W końcu, gdy miłość przeradza się w proste uczucie, uczucia zamieniają się w rutynę. Nie znajdziemy tego u bohaterów Bunina, bo właśnie następuje między nimi ten błysk, a potem następuje rozstanie, ale jasny ślad przeżytych uczuć przyćmiewa wszystko. Powyższe stanowi najważniejszą myśl w analizie pracy „Dark Alleys”.

Krótko o fabule

Generał Nikołaj Aleksiejewicz miał kiedyś okazję odwiedzić stację pocztową, gdzie spotkał kobietę, którą poznał 35 lat temu i z którą miał burzliwy romans. Teraz Nikołaj Aleksiejewicz jest w podeszłym wieku i nawet nie od razu rozumie, że to Nadieżda. A dawna kochanka została kochanką gospody, w której kiedyś spotkali się po raz pierwszy.

Okazuje się, że Nadieżda kochała go przez całe życie, a generał zaczyna ją usprawiedliwiać. Jednak po niezdarnych wyjaśnieniach Nadieżda wyraża mądrą myśl, że wszyscy byli młodzi, a młodość należy już do przeszłości, ale miłość pozostaje. Ale ona robi wyrzuty swojemu kochankowi, że zostawił ją samą w najbardziej bezduszny sposób.

Wszystkie te szczegóły pomogą uczynić analizę „Ciemnych zaułków” Bunina dokładniejszą. Generał nie wydaje się żałować, ale staje się jasne, że nigdy nie zapomniał swojej pierwszej miłości. Ale w jego rodzinie nie wyszło - żona go zdradziła, a syn wyrósł na rozrzutnika i pozbawionego skrupułów bezczelnego.

Co się stało z Twoją pierwszą miłością?

Bardzo ważne jest, aby zauważyć, zwłaszcza gdy analizujemy „Ciemne zaułki”, że uczucia Nikołaja Aleksiejewicza i Nadieżdy przetrwały - nadal kochają. Kiedy główny bohater odchodzi, zdaje sobie sprawę, że to dzięki tej kobiecie poczuł głębię miłości i zobaczył wszystkie kolory uczuć. Ale porzucił swoją pierwszą miłość i teraz zbiera gorzkie owoce tej zdrady.

Pamiętacie moment, kiedy generał słyszy od woźnicy komentarz na temat gospodyni: kieruje się poczuciem sprawiedliwości, ale jednocześnie ma bardzo „fajny” charakter. Pożyczywszy komuś pieniądze na procent, żąda spłaty w terminie, a kto nie zdążył – niech odpowie. Nikołaj Aleksiejewicz zaczyna zastanawiać się nad tymi słowami i dostrzega podobieństwa ze swoim życiem. Gdyby nie porzucił swojej pierwszej miłości, wszystko potoczyłoby się inaczej.

Co stanęło na przeszkodzie w związku? Analiza dzieła „Dark Alleys” pomoże nam zrozumieć powód - pomyślmy: przyszły generał miał związać swoje życie z prostą dziewczyną. Jak inni postrzegaliby tę relację i jaki wpływ miałaby ona na Twoją reputację? Ale w sercu Nikołaja Aleksiejewicza uczucia nie zniknęły i nie mógł znaleźć szczęścia z inną kobietą, ani nie mógł zapewnić synowi odpowiedniego wychowania.

Główna bohaterka Nadieżda nie wybaczyła kochankowi, przez co bardzo cierpiała i ostatecznie została sama. Chociaż podkreślamy, że miłość nie przeszła w jej sercu. Generał w młodości nie potrafił przeciwstawić się uprzedzeniom społecznym i klasowym, a dziewczyna po prostu poddała się losowi.

Kilka wniosków z analizy „Ciemnych zaułków” Bunina

Widzieliśmy, jak dramatyczny był los Nadieżdy i Mikołaja Aleksiejewicza. Rozstali się, mimo że się kochali. I obaj okazali się nieszczęśliwi. Ale podkreślmy ważną kwestię: dzięki miłości poznali siłę uczuć i czym są prawdziwe przeżycia. Te najlepsze chwile życia pozostają w mojej pamięci.

Jako motyw przekrojowy, ideę tę można prześledzić w twórczości Bunina. Choć każdy może mieć swoje własne wyobrażenie o miłości, dzięki tej historii można zastanowić się, jak porusza ona człowieka, do czego zachęca, jaki ślad pozostawia w duszy.

Mamy nadzieję, że krótka analiza „Mrocznych zaułków” Bunina przypadła Ci do gustu i okazała się przydatna. Przeczytaj także