Dlaczego Marek szedł? Marc Chagall – biografia, fakty – wielki malarz żydowski

Chagall Mark Zakharovich (1887-1985) to artysta pochodzenia żydowskiego, działający w Rosji i Francji. Zajmował się malarstwem, grafiką, scenografią, lubił pisać wiersze w języku jidysz. Jest wybitnym przedstawicielem sztuki awangardowej XX wieku.

Dzieciństwo i dorastanie

Prawdziwe imię Marca Chagalla to Moses. Urodził się 6 lipca 1887 roku na obrzeżach miasta Witebska (obecnie jest to Republika Białoruś, a wówczas prowincja witebska należała do Imperium Rosyjskie). Był pierwszym dzieckiem w rodzinie.

Ojciec Chagall Khatskel Mordukhovich (Davidovich) pracował jako urzędnik. Matka, Feygi-Ita Mendelevna Chernina, zajmowała się prowadzeniem domu i wychowywaniem dzieci. Ojciec i matka byli kuzynami w pierwszym rzędzie. Marek miał jeszcze pięć młodszych sióstr i brata.

Bardzo Marek spędził dzieciństwo u dziadków. Edukacja podstawowa jak to było w zwyczaju wśród Żydów, otrzymał je w domu. W wieku 11 lat Chagall został uczniem 1. czteroletniej szkoły w Witebsku. Od 1906 uczył się malarstwa u witebskiego artysty Yudela Pana, który prowadził własną szkołę sztuk pięknych.

Petersburgu

Marek naprawdę chciał dalej studiować sztuki piękne, poprosił ojca, aby dał mu pieniądze na studia w Petersburgu. Rzucił synowi 27 rubli, nalał sobie herbaty i popijając z zadowoleniem oświadczył, że nie ma już więcej i nie przyśle mu ani grosza.

W Petersburgu Marek rozpoczął naukę w Szkole Rysunkowej Towarzystwa Zachęty Sztuki, gdzie studiował przez dwa sezony. Szkołę tę prowadził rosyjski artysta Nicholas Roerich; Chagall został przyjęty na trzeci rok bez zdania egzaminów.

Po ukończeniu Szkoły Rysunkowej kontynuował naukę malarstwa w szkole prywatnej. W Petersburgu studiowało także dwóch jego witebskich przyjaciół, dzięki którym Marek znalazł się w kręgu młodych intelektualistów, poetów i artystów. Chagall żył bardzo biednie, dzień i noc musiał zarabiać na życie, pracując jako retuszer.

Tutaj, w Petersburgu, Chagall napisał swoje pierwsze dwa znane obrazy„Śmierć” i „Narodziny”. A Marek miał też swojego pierwszego wielbiciela kreatywności - słynnego wówczas prawnika i zastępcę Dumy Państwowej M.M. Vinavera.Kupił od początkującego artysty dwa płótna i dał mu stypendium na podróż do Europy.

Paryż

I tak w 1911 roku dzięki otrzymanemu stypendium Marek mógł pojechać do Paryża, gdzie zapoznał się z awangardową twórczością europejskich poetów i artystów. Chagall od razu zakochał się w tym mieście, Paryż nazwał drugim Witebskiem.

W tym okresie, pomimo jasności i wyjątkowości jego twórczości, w obrazach Marka wyczuwalna jest cienka nić wpływu Picassa. Prace Chagalla zaczęto wystawiać w Paryżu, a w 1914 roku jego osobista wystawa miała odbyć się w Berlinie. Przed tak znaczącym wydarzeniem w życiu artysty Marek zdecydował się wyjechać na wakacje do Witebska, zwłaszcza że jego siostra właśnie wychodziła za mąż. Wyjechał na trzy miesiące, został na 10 lat, a wybuch I wojny światowej wywrócił wszystko do góry nogami.

Życie w Rosji

W 1915 r. Marek był pracownikiem komitetu wojskowo-przemysłowego w Petersburgu. W 1916 działał w Żydowskim Towarzystwie Zachęty Sztuki. Po 1917 roku Chagall wyjechał do Witebska, gdzie został powołany na stanowisko autoryzowanego komisariatu ds. sztuki w guberni witebskiej.

W 1919 roku Marek przyczynił się do otwarcia szkoły artystycznej w Witebsku.

W 1920 roku artysta przeniósł się do Moskwy, gdzie dostał pracę w Żydowskim Teatrze Kameralnym. Był projektantem artystycznym, najpierw Mark malował ściany w holu i salach widowiskowych, następnie wykonywał szkice kostiumów i scenografii.

W 1921 r. dostał pracę w żydowskiej kolonii pracy-szkolnej dla dzieci ulicy, która mieściła się w Małachowce. Marek pracował tam jako nauczyciel.

Przez cały ten czas nie przestawał tworzyć, a spod jego pędzla wyszły następujące światowej sławy płótna:

• „Ja i moja wioska”;
• "Kalwaria";
• "Urodziny";
• "Chodzić";
• „Nad miastem”;
• „Biały Krucyfiks”.

Życie za granicą

W 1922 roku Chagall wyemigrował z Rosji z żoną i córką, najpierw na Litwę, potem do Niemiec. W 1923 roku rodzina przeniosła się do Paryża, gdzie 14 lat później artysta otrzymał obywatelstwo francuskie.

Podczas II wojny światowej na zaproszenie Amerykańskiego Muzeum Sztuki Nowoczesnej wyjechał do Stanów Zjednoczonych z dala od okupowanej przez nazistów Francji, do Europy wrócił dopiero w 1947 roku.

W 1960 roku artysta otrzymał Nagrodę Erasmusa.

Od połowy lat 60. Chagall zainteresował się mozaikami i witrażami, rzeźbą, gobelinami i ceramiką. Malował parlament Jerozolimy i Wielką Operę Paryską, Metropolitan Opera w Nowym Jorku i Bank Narodowy w Chicago.

W 1973 roku Marek przyjechał do ZSRR, gdzie odwiedził Moskwę i Leningrad, jego wystawa odbyła się w Galerii Trietiakowskiej, a kilka swoich prac podarował galerii.

W 1977 roku Chagall otrzymał najwyższe francuskie odznaczenie – Wielki Krzyż Legii Honorowej. W roku 90. urodzin Chagalla w Luwrze odbyła się wystawa jego prac.
Marek zmarł we Francji 28 marca 1985 roku, gdzie został pochowany na cmentarzu w prowansalskim miasteczku Saint-Paul-de-Vence.

Życie osobiste

W 1909 roku w Witebsku przyjaciółka Chagalla, Thea Brakhman, przedstawiła go swojej przyjaciółce Bercie Rosenfeld. Już w pierwszej sekundzie spotkania zdał sobie sprawę, że ta dziewczyna była dla niego wszystkim – jego oczami, jego duszą. Od razu był pewien, że to jego żona. Pieszczotliwie nazywał ją Bellą, stała się jego jedyną muzą. Od dnia ich poznania temat miłości zajmował centralne miejsce w twórczości Chagalla. Cechy Belli można rozpoznać niemal u wszystkich kobiet przedstawionych przez artystę.

Pobrali się w 1915 roku, a rok później, 1916, urodziła się ich córeczka Ida.

Bella była główną miłością jego życia, po jej śmierci w 1944 roku zabronił wszystkim mówić o niej w czasie przeszłym, jakby gdzieś wyszła i teraz miała wrócić.

Drugą żoną Chagalla była Virginia McNeill-Haggard, urodziła syna artysty Davida. Ale w 1950 roku rozstali się.

W 1952 roku Marek ożenił się po raz trzeci. Jego żona Wawa, Walentina Brodska, była właścicielką salonu mody w Londynie.

Chagall jest jednym z niewielu artystów, którzy ukształtowali całą epokę w sztuce. Trudno wymienić osobę, która przynajmniej nie słyszała o tym wielkim człowieku o niesamowitej wyobraźni i niepowtarzalnej wizji swojego miejsca w malarstwie. Do tej pory Chagall był unikalne zjawisko, poziomu, do którego nikomu jeszcze nie udało się nawet zbliżyć.

Przyszły uznany lider sztuki awangardowej urodził się w 1887 roku na przedmieściach Witebska, jednego z małych miast guberni rosyjskiej. Był to czas masowych prześladowań cudzoziemców i strasznych pogromów Żydów, które spowodowały masową emigrację ludności żydowskiej do innych krajów, z bardziej lojalnym podejściem do przedstawicieli wiary żydowskiej. Ale dla małego Movshe wszystko to było przed nami. Otrzymał tradycyjne wykształcenie dla dzieci żydowskich, studiując Torę, Talmud i opanowując język hebrajski. Po ukończeniu czterech klas szkoły Chagall studiował sztukę malarską w Witebsku w szkole Yudel Pan.

Zdając sobie sprawę, że jego talent nie może rozwijać się na peryferiach, artysta postanawia przenieść się do Petersburga – ówczesnego centrum myśl artystyczna. Ojciec niechętnie go wypuszcza, przeznaczając bardzo skromną kwotę i odmawiając w przyszłości pomocy finansowej synowi. W mieście Chagall uczył się w szkole Roericha, a następnie u Baksta. W tym czasie Marek poznaje Bellę Rosenfeld, która do końca życia pozostaje jego muzą i ukochaną kobietą, której twarz rozpoznawalna jest dosłownie na każdym obrazie stworzonym przez mistrza.

W 1911 roku rozpoczął się okres w życiu artysty, podczas którego był on nieustannie wyrzucany z jednego miasta i kraju do drugiego. Zmienił swoje Imię żydowskie Mowsze Khatskelewicza do bardziej europejsko brzmiącego Marka Zacharowicza, wyjechał na stypendium na studia, powracając do domu w Witebsku w 1914 roku i przybywając właśnie na początku I wojny światowej. W następnym roku poślubia Bellę, a rok później rodzi się ich córka Ida. Później zostaje biografem i badaczem twórczości swojego ojca. Pod koniec rewolucji Chagall został komisarzem ds. sztuki obwodu witebskiego i otworzył własną szkołę artystyczną.

W 1920 przeniósł się na Litwę i zaczął pracować nad scenografią przedstawień teatralnych, a w 1922 wyjechał z rodziną na Litwę na własną wystawę. Wtedy rozpoczyna się podróż Chagalla na Zachód. Przeniósł się do, a następnie do, gdzie w 1937 roku otrzymał obywatelstwo. Jednak w 1941 roku rodzina musi uciekać przed zbliżającym się faszyzmem w Stanach Zjednoczonych, gdzie Bella umiera w 1944 roku. Nie była ostatnią kobietą w życiu artysty, jednak aż do chwili jego śmierci pozostała jego miłością i wieczną muzą.

Od lat 60. Marc Chagall zainteresował się dużymi formami i sztuką monumentalną. W obszarze jego zainteresowań znajdowało się malarstwo, w tym malowidła sufitowe, gobeliny i witraże. Na przestrzeni lat mistrz stworzył wiele znaczących rzeczy, m.in. malowanie sufitu Opery Garnier we Francji i paneli dla Metropolitan Opera, mozaiki dla Narodowego Banku Polskiego w USA.

Żył Marek Zacharowicz Chagall świetne życie i pozostawił znaczący ślad w sztuce awangardowej. Zmarł w wieku 98 lat, do końca życia pamiętając o swoim pochodzeniu i wplatając w swoje dzieła motywy z życia rodzinnego Witebska.

Mark Zakharovich Chagall – wielki artysta ekspresjonista i modernista. Urodzony w Witebsku (Białoruś) 24 czerwca 1887 r. Malarz, grafik i ilustrator, często tworzył dzieła całkowicie surrealistyczne. Pomimo tego, że większość obrazów powstała o tematyce biblijnej, styl wykonania dla wielu nadal wydaje się bardzo odważny i niezwykły.

Pierwszym nauczycielem Chagalla był witebski malarz Yu.M. Pen. Wkrótce Marek udał się do Petersburga, gdzie wstąpił do szkoły Towarzystwa Zachęty Sztuki. Niezwykle interesował się wszelkimi nurtami w sztuce, na wczesnym etapie neoprymitywizmem, pod wpływem którego stworzył swoje pierwsze płótna, które obecnie wiszą w muzea europejskie: Martwy człowiek, Portret mojej narzeczonej w czarnych rękawiczkach, Rodzina i inne.

W 1910 roku Marc Chagall przeprowadził się do Paryża. Tutaj zaprzyjaźnia się z takimi poetami i pisarzami jak: G. Apollinaire, B. Cendrars, M. Jacob, A. Salmon. Apollinaire nazwał nawet swoją sztukę nadprzyrodzonością.

Chagall, mimo że część życia spędził we Francji, zawsze nazywał siebie artystą rosyjskim i stale wysyłał swoje obrazy na rosyjskie wystawy. W Paryżu dodał do swojego unikalnego stylu dobrze poznany kubizm i orfizm. Wszystko to przyczyniło się do jego większego rozwoju. Obrazy tego czasu wyróżniają się napiętą atmosferą emocjonalną, duchowością i żywą implikacją cyklu istnienia - życia i śmierci, wiecznej i chwilowej.

W 1914 roku artysta powrócił do Witebska, gdzie był świadkiem wybuchu I wojny światowej. Tutaj mieszkał, pracował i tworzył swoje dzieła nieśmiertelne do 1941 roku. Następnie na zaproszenie muzeum przeniósł się z rodziną do Ameryki. W Ameryce Marc Chagall pracował nad szkicami teatralnymi i projektami do przedstawień teatralnych. W 1948 ostatecznie przeniósł się do Francji. Niedaleko Nicei zbudował własny warsztat - teraz tak jest Muzeum Narodowe Francja, poświęcona wielkiemu artyście. Artysta zmarł w Saint-Paul-de-Vence 28 marca 1985 roku.

Adam i Ewa

Anyuta. Portret siostry

Urodziny

Żyd w modlitwie

Piękno w białym kołnierzyku

Czerwony nago

Latający powóz

Nad miastem

Panna młoda z fanem

Sprzedawca gazet

Sprzedawca bydła

sen nocy letniej

Marc Chagall (1887-1985) był pionierem modernizmu. Poza tym był bardzo niezwykłą osobą. Chagall wywołał u jednego z biografów wrażenie, że „zawsze miał lekkie halucynacje”. Sam Chagall powiedział, że jest marzycielem, który nigdy się nie obudził.

Marc Chagall (1887-1985) stał się pionierem modernizmu i był osobą niezwykle niezwykłą. Jeden z biografów odniósł wrażenie, że Marc Chagall „ciągle miał łagodne halucynacje”. Chagall nazywał siebie marzycielem, który nigdy się nie budzi.

Movcha (Mojżesz) Chagall urodził się, jak to określił, „urodzony martwy” 7 lipca 1887 roku w białoruskim mieście Witebsku, niedaleko granicy z Polską. Zrozpaczona rodzina ukłuła bezwładne ciało pierworodnego igłami, próbując wywołać reakcję. Po tym niegrzecznym wprowadzeniu w życie nic dziwnego, że Marc jako chłopiec jąkał się i groził mu omdleniem. „Bałem się, że dorosnę. Nawet mając dwadzieścia kilka lat wolałem marzyć o miłości i malować ją na swoich obrazach” – powiedział.

Mojsze (Mojżesz) Chagall, jak sam powiedział, „urodził się martwy” 7 lipca 1887 roku w białoruskim mieście Witebsku, niedaleko granicy z Polską. Zrozpaczeni krewni kłuli jego zrelaksowane ciało igłami, spodziewając się krzyku. Nic dziwnego, że Marek, którego spotkano tak niegościnnie, jako dziecko jąkał się i miał skłonność do omdlenia. „Bałem się dorosnąć. Nawet po dwudziestu latach wolałem marzyć o miłości i przedstawiać ją na obrazach” – powiedział.

W 1906 roku, mając 19 lat, wyłudził od ojca niewielką sumę pieniędzy i wyjechał do St. Petersburg, gdzie zapisał się do szkoły rysunku Cesarskiego Towarzystwa Ochrony Sztuk Pięknych. Jego świat poszerzył się w 1909 roku, kiedy zapisał się na zajęcia plastyczne u Leona Baksta, który po pobycie w Paryżu niósł ze sobą aurę wyrafinowania. Bakst oddał się ekspresyjnemu, niekonwencjonalnemu podejściu Chagalla do malarstwa i porzucił egzotyczne dla uszu młodego człowieka nazwiska, takie jak Manet, Cézanne i Matisse.

W 1906 roku, wyżebrawszy od ojca niewielką sumę pieniędzy, wyjechał do Petersburga, gdzie wstąpił do szkoły plastycznej (rysunkowej) Cesarskiego Towarzystwa Krzewienia (Ochrony) Sztuk Pięknych. Jego pogląd na świat poszerzył się, gdy w 1909 roku wstąpił do klasy artysty Léona Baksta, który przywiózł z Paryża aurę „wyrafinowanego modernizmu”. Bakst zachęcał Chagalla do wyrazistego, niezwykłego stylu malarstwa i obsypywał go takimi egzotycznymi dla uszu młodego Chagalla imionami jak Manet, Cezanne i Matisse.

"Paryż!" Chagall napisał w swojej autobiografii. „Nie ma dla mnie słodszego słowa!” Już w 1911 roku, w wieku 24 lat, znalazł się tam dzięki stypendium w wysokości 40 rubli miesięcznie od wspierającego go członka Dumy, który polubił młodego artystę. Po przybyciu na miejsce udał się bezpośrednio do Luwru, aby obejrzeć znajdujące się tam słynne dzieła sztuki. Często przecinał śledzia na pół, jednego dnia głowę, drugiego ogon. Przyjaciele, którzy przychodzili do jego drzwi, musieli poczekać, aż się ubierze; malował nago, aby uniknąć poplamienia swojego jedynego stroju. Wielu uważa twórczość Chagalla podczas jego czteroletniego pobytu w Paryżu za najodważniejszą twórczą.

„Paryż!”, napisał Chagall w swojej biografii, „Żadne słowo nie brzmiało dla mnie słodko!” W 1911 roku, w wieku 24 lat, Chagall przebywał już w Paryżu dzięki stypendium posła Dumy, któremu spodobały się obrazy młody artysta. Po przybyciu do Paryża od razu udał się do Luwru, aby zobaczyć znane prace sztuka. Często dzielił jednego śledzia na dwa dni: pierwszego zjadał część „głowy”, a drugiego – części „ogona”. Przyjaciele musieli poczekać, aż się ubierze, aby otworzyć im drzwi, ponieważ pracował nago, aby nie pobrudzić jedynego garnituru. Wielu uważa czteroletni pobyt Chagalla w Paryżu za najodważniejszy w jego twórczości.

Nad Miastem
Nad miastem

Wracając do Witebska w 1914 r. z zamiarem pozostania tam jedynie na krótko, Chagall wpadł w pułapkę wybuchu I wojny światowej. Oznaczało to przynajmniej spędzenie czasu ze swoją narzeczoną, Bellą Rosenfeld, piękną, wykształconą córką jednej z najbogatszych rodzin w mieście. Pomimo obaw rodziny, że jako żona artysty umrze z głodu, w 1915 roku pobrali się; Chagall miał 28 lat, Bella 23. W swoim Nad Miastem on i Bella szybują błogo nad Witebskiem.

Po powrocie na krótko do Witebska w 1914 r. Chagall znalazł się w chwili wybuchu I wojny światowej (i nie mógł wyjechać). Przynajmniej mógł spędzić więcej czasu ze swoją narzeczoną, Bellą Rosenfeld, piękną i kulturalną dziewczyną. Jej rodzina należała do najbogatszych w mieście. Mimo obaw bliskich, że jeśli wyjdzie za artystę, będzie musiała umrzeć z głodu, pobrali się jeszcze w 1915 roku. Chagall miał 28 lat, a Bella 23 lata. Na obrazie „Nad miastem” przedstawił, jak on i Bella szczęśliwi latają nad Witebskiem.

W 1917 Chagall poparł rewolucję bolszewicką. Rezygnując z pracy komisarza w 1920 r., Chagall przeniósł się do Moskwy. Jednak ostatecznie niezadowolony z życia w Związku Radzieckim, w 1922 r. wyjechał do Berlina, a półtora roku później zamieszkał w Paryżu wraz z Bellą i ich 6-letnią córką Idą.

W 1917 roku Chagall poparł rewolucję bolszewicką. W 1920 r. opuszczając stanowisko komisarza wyjechał do Moskwy. Jednak niezadowolony z życia pod władzą Sowietów ostatecznie w 1922 r. wyjechał do Berlina, a półtora roku później wraz z żoną Bellą i 6-letnią córką Idą osiadł w Paryżu.

W czerwcu 1941 roku Chagall i jego żona weszli na statek płynący do Stanów Zjednoczonych i osiedlili się w USA Nowy Jork Miasto. Sześć lat, które Chagall spędził w Ameryce, nie było jego najszczęśliwszymi. Nigdy nie przyzwyczaił się do tempa nowojorskiego życia, nigdy nie nauczył się angielskiego. „Nauka złego francuskiego zajęła mi trzydzieści lat” – powiedział. „Dlaczego miałbym próbować uczyć się angielskiego?” Kiedy Bella, jego muza, powiernica i najlepszy krytyk, zmarła nagle w 1944 roku na infekcję wirusową, „wszystko pociemniało” – napisał Chagall.

W czerwcu 1941 roku Chagall i jego żona udali się statkiem do Stanów Zjednoczonych i osiedlili się w Nowym Jorku. Sześć lat spędzonych w Ameryce nie było dla Chagalla najszczęśliwszym. Nigdy nie przyzwyczaił się do szybkiego tempa życia w Nowym Jorku i nigdy nie nauczył się angielskiego. „W ciągu trzydziestu lat nauczyłem się mówić trochę po francusku (źle)” – powiedział. „Dlaczego miałbym próbować uczyć się angielskiego?” Kiedy Bella, jego muza, dziewczyna i najlepszy krytyk, zmarł niespodziewanie w 1944 roku na skutek infekcji wirusowej, „wszystko stało się czarne”, jak napisał Chagall.

Jego córka Ida znalazła jako gospodynię francuskojęzyczną Angielkę Virginię McNeil. Córka dyplomaty, McNeil, urodziła się w Paryżu i wychowała w Boliwii i na Kubie, ale ostatnio przeżywała trudne chwile. Ona miała 30 lat, a Chagall 57, kiedy się poznali i wkrótce rozmawiali o malowaniu, a potem razem jedli kolację. Kilka miesięcy później Virginia opuściła męża i zamieszkała z Chagallem w High Falls w stanie Nowy Jork. Kupili mu prosty drewniany dom z przylegającym do niego domku, który miał służyć jako pracownia.

Jego córka Ida znalazła mu gospodynię, Virginię McNeil, Angielkę mówiącą po francusku. Córka dyplomaty McNeil urodziła się w Paryżu, wychowała w Boliwii i na Kubie, ale teraz przeżywała ciężkie chwile. Miała 30 lat, a Chagall 57 i wkrótce zaczęli rozmawiać o malowaniu, a potem o wspólnym lunchu. Kilka miesięcy później Virginia opuściła męża i zamieszkała z Chagallem w rejonie High Falls w Nowym Jorku. Kupili prosty drewniany dom z oddzielnym domku na pracownię.

„Wiem, że muszę mieszkać we Francji, ale nie chcę odcinać się od Ameryki” – powiedział kiedyś. „Francja to obraz już namalowany. Amerykę trzeba jeszcze pomalować. Może dlatego czuję się tam swobodniej. Ale kiedy pracuję w Ameryce, czuję się, jakbym krzyczał w lesie. Nie ma żadnego echa. W 1948 r. wrócił do Francji z Virginią, ich synem Davidem urodzonym w 1946 r. i córką Virginii. W końcu osiedlili się w Prowansji. Ale Virginia nagle opuściła Chagalla w 1951 roku, zabierając ze sobą dwójkę dzieci. Zaradna Ida po raz kolejny znalazła ojca jako gospodynię – tym razem w osobie Walentyny Brodskiej, 40-letniej Rosjanki mieszkającej w Londynie. Chagall, wówczas 65-letnia, i Vava, jak ją nazywano, wkrótce pobrali się.

„Wiem, że powinienem mieszkać we Francji, ale nie chcę odrywać się od Ameryki” – powiedział kiedyś – „Francja to gotowe płótno (obraz), a Ameryka nie jest jeszcze namalowana. Może dlatego Czuję się tam swobodniej. Ale praca w Ameryce jest dla mnie jak krzyczenie w lesie. Nie ma tu żadnego echa”. W 1948 roku wrócił do Francji z Virginią i ich synem Davidem (a także córką Virginii z pierwszego małżeństwa). Ale w 1951 roku Virginia nieoczekiwanie porzuciła Chagalla, zabierając ze sobą oboje dzieci. I znowu przedsiębiorcza Ida znalazła dla swojego ojca gospodynię – tym razem w osobie Walentyny Brodskiej, 40-letniej Rosjanki z Londynu. Wkrótce 65-letni Chagall poślubił „Wawę”, jak w domu nazywano Brodską.

Nowa Pani. Chagall zarządzała sprawami męża żelazną ręką. Miała tendencję do odcinania się od niego świat. Ale tak naprawdę nie miał nic przeciwko temu, ponieważ najbardziej potrzebował menedżera, który zapewniłby mu spokój i ciszę, aby mógł kontynuować swoją pracę. Sam nigdy nie odbierał telefonu. Ida, która zmarła w 1994 roku w wieku 78 lat, stopniowo zaczęła coraz rzadziej widywać się z ojcem. Wszystko jednak wskazywało na to, że życie małżeńskie Chagalla było szczęśliwe, a wizerunki Vavy pojawiają się na wielu jego obrazach.

Nowa Madame Chagall prowadziła sprawy męża żelazną ręką. Próbowała odciąć go od świata. Ale wcale mu to nie przeszkadzało, ponieważ naprawdę potrzebował kogoś, kto zapewni mu spokój i ciszę, aby mógł stale pracować. Nigdy nie odbierał telefonu. Córka Ida, która zmarła w 1994 roku w wieku 78 lat, coraz rzadziej widywała ojca. Ale czysto na zewnątrz życie rodzinne Chagalla było szczęśliwe, a wizerunek Vavy jest widoczny na wielu jego obrazach.

Kiedy 28 marca 1985 roku w wieku 97 lat zmarł w Saint Paul de Vence, Chagall nadal pracował, nadal będąc artystą awangardowym, który nie chciał być nowoczesny. Oznajmił, że chce tego w ten sposób: „Pozostać dzikim, nieokiełznanym... krzyczeć, płakać, modlić się”.

Chagall nie opuścił pracy aż do swojej śmierci 28 marca 1985 roku we Francji (w Saint Paul de Vence) w wieku 97 lat.

„Kiedy Matisse umrze” – zauważył Pablo Picasso w latach pięćdziesiątych XX wieku – „Chagall będzie jedynym malarzem, który zrozumie, czym naprawdę jest kolor”. W ciągu swojej 75-letniej kariery stworzył zdumiewające 10 000 dzieł.

Na początku lat pięćdziesiątych Pablo Picasso zauważył: „Kiedy Matisse umrze, Chagall pozostanie jedynym artystą, który naprawdę rozumie kolor”. W ciągu swojej 75-letniej kariery artystycznej Chagall stworzył niesamowitą liczbę obrazów – 10 tys.

Marc Chagall to jeden z najsłynniejszych, utalentowanych malarzy i grafików, wybitny przedstawiciel awangardy artystycznej XX wieku, który podbił świat swoim niepowtarzalnym stylem i szczególnym spojrzeniem na życie...

Biografia Marca Chagalla

W tym okresie w ich ojczyźnie namalowano słynne obrazy „Nad miastem”, "Ślub", "Chodzić"... A jednak praca w szkole stała się dla Chagalla rozczarowaniem z powodu twórczych różnic z kolegami.

W 1920 roku artysta wyjechał do Moskwy, gdzie projektował kostiumy i scenografię żydowski teatr kameralny . Potem w jego życiu znów były Berlin I Paryż, gdzie Chagall poznał starych przyjaciół i poznał nowych - Pabla Picassa, Henri Matisse'a, Pierre'a Bonnarda...

Najpierw Druga wojna światowa Marc Chagall wraz z rodziną przeniósł się do USA i wkrótce planował wrócić do Francji, ale w 1944 roku Bella nagle zmarła. Po długiej przerwie, ku pamięci ukochanej, napisał obrazy "Światła ślubne" I "Obok niej".

Chagall powrócił do Europy w 1948 roku. W okresie powojennym jego twórczości towarzyszyła tematyka biblijna. Wiele rycin do publikacji Biblii francuskiej, obrazów, rycin, witraży i gobelinów wykonanych „Przesłanie biblijne” artysty na świat, specjalnie dla którego w 1973 roku otworzył muzeum w Nicei. Rząd francuski uznał tę kolekcję za oficjalne muzeum narodowe.

W 1952 roku artysta poznał Walentinę Brodską, która została jego drugą żoną.

W 1977 roku Chagall otrzymał najwyższe francuskie wyróżnienie – Order Legii Honorowej, i na cześć 90. rocznica mistrzowie w Żaluzja największy wystawa życia jego praca. Wbrew wszelkim zasadom w słynnym skarbcu wystawiono obrazy żyjącego autora.

Marc Chagall zmarł w tym mieście w 1985 roku Saint-Paul-de-Vence w południowo-wschodniej Francji.

Marc Chagall: obrazy i wieloaspektowe dziedzictwo twórcze

Sztuka Marca Chagalla Uderza różnorodnością i nie podlega ścisłej klasyfikacji. Styl autorski, łączący ekspresję i niekonwencjonalny styl artystyczny, powstał pod wpływem kubizm, fowizm, orfizm. Obrazy mistrza ujawniły jego szczególny światopogląd i poglądy religijne.

Wśród najbardziej znanych obrazy Chagalla– „Ja i wieś”, „Dedykacja mojej Oblubienicy”, „Pamięci Apollinaire’a”, „Kalwaria”, „Widok Paryża z okna”, „Urodziny”, „Nad miastem”, „Błękitny dom”, "Chodzić", „Samotność”, „Biały Krucyfiks”, „Światła weselne”, „Exodus”, „Mosty na Sekwanie”, „Wojna”…

Pozostając wierny swojemu stylowi, Marc Chagall przez całe życie eksperymentował. różne techniki i gatunki. W jego dziedzictwo twórcze– ilustracje książkowe, grafika, scenografia, mozaiki, witraże, gobeliny, rzeźba, ceramika…

Jednym z najbardziej owocnych kierunków dla Chagalla okazał się ilustracja książkowa . Dla znani pisarze Andre Breton, Andre Malraux, Blaise Cendrars i Guillaume Apollinaire stał się ucieleśnieniem artysty literackiego, który układa poetyckie linie w fantastyczne obrazy.

Oryginalny dzieła Marca Chagalla zdobią największe teatry na świecie. W 1964 artysta namalował sufit do audytorium paryskiego Opery Garniera, a w 1966 stworzył panele „Triumf muzyki” i „Źródła muzyki” dla nowojorskiego „Opera Metropolitalna”.

Chagall był jednym z pierwszych, którzy go użyli malarstwo sztalugowe w projektowaniu scenografia teatralna. W latach 40-50 współpracował z produkcjami z legendarnych „Rosyjskie pory roku” Siergiej Diagilew, balety „Aleko”, „Ognisty ptak”, „Daphnis i Chloe”…

Na początku lat 60. światowej sławy malarz zainteresował się sztuką monumentalną i architekturą wnętrz. W Jerozolima stworzył mozaiki i gobeliny dla gmachu parlamentu, witraże dla synagogi Centrum Medyczne „Hadasa”, później - zdobiła wiele kościołów katolickich i luterańskich, synagog w całej Europie, Ameryce i Izraelu.

Utalentowany malarz pozostawił po sobie ślad literatura: poezja, eseje i wspomnienia w języku jidysz zostały opublikowane za jego życia i przetłumaczone na język hebrajski, rosyjski, białoruski, angielski i Języki francuskie. Zdobył światową sławę książka autobiograficzna Marca Chagalla „Moje życie”.

Filmy i spektakle teatralne o Marcu Chagallu

Film reżyserski Aleksandra Mitty, którego premiera odbyła się w 2014 roku, opowiada o życiu i relacjach dwóch światowych geniuszy, którzy żyli i pracowali w białoruski w latach 1918-20.

Obecnie studio filmowe „Białoruśfilm” na podstawie jego książki kręci film animowany o Chagallu "Moje życie". O tym opowie film, w którym myśli, uczucia i postawa artysty zostały przekazane poprzez jego obrazy główne wydarzenia z okresu witebskiego.

Lato 2015 w moim rodzinnym mieście Chagalla W Witebsku na cześć odbyła się teatralna „Ekstrawagancja weselna „Kochankowie nad miastem”, a niedaleko odbyła się symboliczna ceremonia Żydowski ślub.

Na scenie Narodowy Akademicki teatr dramatyczny nazwany na cześć Jakuba Kolasa w Witebsku powrócił, który zdobył główną nagrodę w 2000 roku międzynarodowy festiwal w Edynburgu.

Wystawy Marca Chagalla na Białorusi

odbyła się pierwsza wystawa prac Marca Chagalla 1997 z inicjatywy jego wnuczek Belli Meyera i Mereta Meyera-Grabera, który zaproponował, aby co roku urodziny artysty świętować nowymi ciekawymi projektami.

W latach 1997-2005 wystawy poświęcone różne okresy kreatywność mistrzowie: „Marc Chagall. Dzieła okresu śródziemnomorskiego”, „Marc Chagall. Hołd dla Paryża”, „Marc Chagall. Krajobrazy”, „Marc Chagall i scena”, „Marc Chagall. Kolor w czerni i bieli”.

Logo międzynarodowego festiwalu wzorowane jest na słynnym Chagall Chagall, która z czasem stała się rozpoznawalną marką, symbolem nie tylko rodzinnego miasta artysty, ale całego kraju.