Pełne imię smoka. Dragunsky: krótka biografia, ciekawe fakty. Historia „On żyje i świeci…”



Pierwszy zbiór ukazał się w 1961 roku pod tytułem „On żyje i świeci”.
V. Dragunsky nie połączył swoich opowieści w cykl, ale jedność tworzy:
powiązania fabularne i tematyczne;
wizerunek głównej bohaterki - Deniski Korablev (dlatego wszystkie dzieła Dragunsky'ego są często łączone pod tą samą nazwą „Opowieści Deniski”);
postacie drugoplanowe (ojciec i matka Denisky'ego, jego przyjaciele, znajomi, nauczyciele) również przechodzą z opowieści do opowieści;
forma narracji opowiadana w imieniu samej Deniski.
Wiek bohatera opowieści pozostaje niezmienny – jest to uczeń gimnazjum. Dragunsky dowcipnie odtwarza charakterystyczne cechy mowy dziecięcej, jej emocjonalność i niepowtarzalną logikę, „ogólną dziecięcą” naiwność i spontaniczność, które nadają ton całej narracji. „Co kocham” i „...A czego nie lubię!” – dwie słynne opowieści Dragunsky’ego, w tytule których na pierwszym miejscu stawiana jest opinia dziecka. Jest to ujęte w wyliczeniu tego, co Deniska lubi, a czego nie. „Naprawdę lubię leżeć na brzuchu na kolanach taty, opuszczać ręce i nogi i wisieć na kolanie jak pranie na płocie. Bardzo lubię też grać w warcaby, szachy i domino, żeby mieć pewność wygranej. Jeśli nie wygrasz, to nie. „Kocham” i „nie lubię” Deniskinsa są często polemiczne w stosunku do poleceń dorosłych („Kiedy biegnę korytarzem, lubię tupać z całych sił”).
W obrazie Deniski jest wiele typowo dziecinnych: naiwności, zamiłowania do inwencji i fantazji, a czasem naiwnego egoizmu. Charakterystyczne dla dzieciństwa „błędy” okazują się być przedmiotem humoru i żartów, jak to zawsze bywa w humorystycznej opowieści. Z drugiej strony bohater Dragunsky'ego ma cechy wskazujące na w pełni rozwiniętą osobowość: Deniska stanowczo sprzeciwia się wszelkim kłamstwom, jest otwarty na piękno i ceni życzliwość. Dało to krytykom prawo do zobaczenia na obrazie głównego bohatera autobiograficznych cech samego Dragunsky'ego. Połączenie liryki i komizmu to główna cecha opowieści V. Dragunsky'ego o Denisie.
Treść „Opowieści Deniski” wiąże się ze zdarzeniami z codziennego życia dziecka – są to zdarzenia na lekcjach, prace domowe, zabawy z przyjaciółmi na podwórku, wyjścia do teatru i cyrku. Ale ich powszechność jest tylko pozorna - w historii koniecznie jest obecna komiczna przesada.
Dragunsky to mistrz tworzenia najbardziej niesamowitych sytuacji przy użyciu codziennych, a nawet zwyczajnych materiałów. Podstawą dla nich jest często paradoksalna logika dzieci i ich niewyczerpana wyobraźnia. Deniska i Mishka, spóźniając się na zajęcia, przypisują sobie niesamowite wyczyny („Pożar w oficynie lub wyczyn w lodzie”), ale ponieważ każdy fantazjuje na swój sposób, następuje nieuniknione zdemaskowanie. Chłopcy z entuzjazmem budują na podwórku rakietę, po wystrzeleniu Deniska leci nie w kosmos, ale przez okno kierownictwa domu („Niesamowity dzień”). Dzieci pod nieobecność malarzy postanawiają pomóc im w malowaniu, ale w trakcie zabawy oblewają kierownika domu farbą („Od góry do dołu, po przekątnej!”). Deniska nie chce jeść kaszy manny i wyrzuca ją przez okno, co ląduje na kapeluszu przypadkowego przechodnia („Sekret wychodzi na jaw”). Wszystkie te nie do pomyślenia zbiegi okoliczności i zdarzenia są czasem po prostu zabawne, czasem sugerują ocenę moralną, czasem mają na celu emocjonalną empatię.
Paradoksalna logika, która kieruje bohaterami Dragunsky'ego, jest drogą do zrozumienia dziecka. W bajce „Zielone lamparty” dzieci w zabawny sposób opowiadają o wszelkiego rodzaju chorobach, odnajdując w każdej z nich zalety i korzyści („dobrze jest być chorym! Kiedy jesteś chory, zawsze ci coś dają”). Za pozornie absurdalnymi wywodami dzieci na temat chorób kryje się wzruszająca prośba o miłość: „kiedy jesteś chory, wszyscy kochają cię bardziej”. Ze względu na taką miłość dziecko jest nawet gotowe zachorować.
Hierarchia wartości dzieci wydaje się pisarzowi głęboko ludzka. W opowiadaniu „On żyje i świeci…” Dragunsky, słowami dziecka, potwierdza ważną prawdę: wartości duchowe są wyższe od materialnych. Obiektywnym ucieleśnieniem tych koncepcji w opowieści jest żelazna zabawka, która ma wartość materialną, oraz świetlik zdolny do emitowania światła (symbol marzeń i jednocześnie miłości). Deniska dokonała nierównej wymiany z dorosłego punktu widzenia: zamienił dużą wywrotkę na małego świetlika. Opowieść o tym poprzedza opis długiego wieczoru, podczas którego Deniska czeka na matkę. To właśnie wtedy chłopiec w pełni poczuł ciemność samotności, z której wybawiła go „bladozielona gwiazda” w pudełku zapałek. Dlatego na pytanie mamy: „Jak zdecydowałaś się zrezygnować z tak cennej rzeczy jak wywrotka dla tego robaka”, Deniska odpowiada: „Dlaczego nie rozumiesz?! Przecież on żyje! I świeci!…”
Bardzo znaczącą postacią w Opowieściach Deniski jest ojciec, bliski i wierny przyjaciel syna, inteligentny nauczyciel. W opowiadaniu „Watermelon Lane” chłopiec jest kapryśny przy stole i odmawia jedzenia. A potem ojciec opowiada synowi jeden epizod z wojskowego dzieciństwa. Ta powściągliwa, ale bardzo tragiczna historia wywraca duszę chłopca do góry nogami.
Sytuacje życiowe i charaktery ludzkie opisane przez Dragunsky'ego są czasami bardzo trudne. Ponieważ dziecko o nich mówi, poszczególne szczegóły pomagają zrozumieć sens wszystkiego, co się dzieje, a one są w Opowieściach Deniski bardzo ważne. W opowiadaniu „Robotnicy kruszą kamień” Deniska przechwala się, że potrafi skoczyć z wieży ciśnień. Z dołu wydaje mu się, że zrobienie tego jest „łatwe”. Ale na samej górze chłopakowi brakuje tchu ze strachu i zaczyna szukać wymówek dla swojego tchórzostwa. Walka ze strachem odbywa się na tle nieustannego dźwięku młota pneumatycznego – tam na dole robotnicy kruszą kamień podczas budowy drogi. Wydawać by się mogło, że ten szczegół ma niewiele wspólnego z tym, co się dzieje, a tak naprawdę przekonuje o konieczności wytrwałości, przed którą cofa się nawet kamień. Tchórzostwo również ustąpiło przed stanowczą decyzją Deniski o skoku.
We wszystkich swoich opowieściach, nawet jeśli mówimy o sytuacjach dramatycznych, Dragunsky pozostaje wierny swojemu humorystycznemu manierze. Wiele wypowiedzi Deniski wydaje się zabawnych i zabawnych: „Fedka przyszła do nas w interesach – na herbatę” („Wyścigi samochodowe po stromej ścianie”) czy „Rano nie mogłam nic zjeść. Właśnie wypiłem dwie filiżanki herbaty z chlebem i masłem, ziemniakami i kiełbasą” („Błękitny Sztylet”).
Ale często mowa dziecka (z charakterystycznymi dla niego zastrzeżeniami) brzmi bardzo wzruszająco: „Bardzo kocham konie, mają piękne i życzliwe twarze” („Co kocham”) lub „Podniosłam głowę do sufitu, żeby łzy popłyną...” („przyjaciel z dzieciństwa”). Połączenie smutku i komizmu w prozie Dragunsky'ego przypomina klauninę, gdy za zabawnym i absurdalnym wyglądem klauna kryje się jego dobre serce.

Biografia i epizody z życia Wiktor Dragunski. Gdy urodził się i umarł Victor Dragunsky, pamiętne miejsca i daty ważnych wydarzeń z jego życia. Cytaty pisarza, Zdjęcie i wideo.

Lata życia Wiktora Dragunskiego:

urodzony 1 grudnia 1913, zmarł 6 maja 1972

Epitafium

„Mam na placówce wielu prawdziwych przyjaciół,
Ale nikt nie wie, gdzie zostawiłem swoje serce.
Tylko czasami zaczyna śpiewać:
„O, na polu była brzoza…”
Z piosenki „Berezonka” (muzyka: Nikita Bogoslovsky, słowa: Viktor Dragunsky)

Biografia

Życie Wiktora Draguńskiego, autora słynnego cyklu „Opowieści Deniski”, jest ściśle powiązane nie tylko z literaturą, ale także z teatrem. Miłość do kreatywności była nieodłącznym elementem Wiktora Juzefowicza od dzieciństwa, a nawet wydawała się rosnąć wraz z nim. Ojciec Dragunsky'ego zmarł wcześnie, więc życie jego rodziny było bardzo trudne. Aby jakoś poprawić swoją sytuację finansową, chłopiec musiał dużo pracować. Jednak marzenia o scenie i fantazje poetyckie nadal dawały o sobie znać. Po przeprowadzce do Moskwy Victor zaczyna uczęszczać do warsztatu literacko-teatralnego Aleksieja Dikija, a pięć lat później debiutuje na scenie Teatru Transportu. W międzyczasie udaje mu się także pracować nad literaturą. W ten sposób, zaledwie po trzydziestce, Dragunsky’emu udało się ugruntować pozycję pomysłowego aktora i utalentowanego pisarza.

Pracując w teatrze Dragunsky nie porzucił pisania i skomponował szereg humoresek, monologów popowych i klownów cyrkowych. Przez krótki czas Wiktor Juzefowicz występował nawet w cyrku. Później przyszły drobne role w filmach i praca w Teatrze Aktora Filmowego, w którego skład wchodzili najsłynniejsi artyści. Niestety zdobycie mniej lub bardziej znaczącej roli nie było łatwe i Dragunsky wpadł na pomysł stworzenia w teatrze amatorskiej trupy. Zorganizował literacko-teatralny zespół parodii „Błękitny Ptak”. Zespół stopniowo zyskiwał sławę i zaczął być uzupełniany przez znanych artystów z różnych moskiewskich teatrów. Zabawne występy parodyjne w wykonaniu Blue Bird odniosły ogromny sukces, a Dragunsky został zaproszony do stworzenia podobnej grupy w Mosestrad.


Zajęty działalnością teatralną Dragunsky nie zapomina publikować swoich humorystycznych opowiadań. Ale nadchodzi druga wojna światowa, Wiktor Juzefowicz wyrusza w obronę swojej ojczyzny. Ze względu na problemy zdrowotne odmówiono przyjęcia go do wojska, dlatego pisarz służył na wojnie w batalionie ochotniczej milicji.

Pierwsze zabawne historie o Denisie Korablevie ukazały się w 1959 roku, a w ciągu następnych dwudziestu lat ukazało się kilka kolejnych książek z tej serii. Pisarz stworzył jednak także dzieła „dla dorosłych”, jak na przykład opowiadanie „Dziś i na co dzień”, opowiadające o klaunie, który mimo całego świata żyje po swojemu.

Wiktor Dragunski zmarł 6 maja 1972 roku w Moskwie. Przyczyną śmierci Dragunsky'ego była stara, przewlekła choroba. Wiadomość o śmierci Wiktora Draguńskiego wywołała silną reakcję w społeczeństwie, a na ceremonii pożegnania pisarza i artysty zgromadzili się nie tylko krewni i przyjaciele, ale także setki fanów jego twórczości. Pogrzeb Dragunskiego odbył się na cmentarzu Wagankowskim. Grób Dragunsky'ego znajduje się na terenie nr 14.

Linia życia

1 grudnia 1913 Data urodzenia Wiktora Juzefowicza Dragunskiego.
1925 Przeprowadzka do Moskwy.
1930 Wizyta w warsztatach literackich i teatralnych.
1935 Karierę aktorską rozpoczął w Teatrze Transportu (obecnie Teatr Gogola).
1940 Początek działalności pisarskiej i pierwsze publikacje w zbiorach.
1948 Organizacja literackiego i teatralnego zespołu parodii „Blue Bird”, którego liderem był Dragunsky.
1959 Pierwsze publikacje z serii „Opowieści Deniski”.
1962 Wydanie pierwszego scenariusza Dragunsky'ego, zatytułowanego „Śmieszne historie”.
6 maja 1972 Data śmierci Wiktora Draguńskiego.

Niezapomniane miejsca

1. Nowy Jork, gdzie urodził się Victor Dragunsky.
2. Miasto Homel, w którym Dragunsky spędził dzieciństwo.
3. Moskwa, gdzie mieszkał i pracował pisarz.
4. Teatr Gogola w Moskwie, w którym służył Wiktor Dragunski.
5. Teatr Aktora Filmowego w Moskwie, na scenie którego występował Dragunsky.
6. Dom aktora, na którego scenie występował artysta.
7. Cmentarz Vagankovskoe (miejsce nr 14), na którym pochowany jest Dragunsky.

Epizody życia

Oprócz innych zajęć Dragunsky dał się poznać jako doskonały scenarzysta. Niektóre z jego opowiadań zostały także sfilmowane. Na przykład „Magiczna siła sztuki” została wydana w ramach almanachu filmowego o tym samym tytule, w którym główną rolę odegrał Arkady Raikin.

Victor Dragunsky miał troje dzieci. A literatura nie jest obca każdemu z nich: najstarszy syn Leonid stał się autorem wielu książek, córka Ksenia poświęciła się dramatowi, a najmłodszy syn Denis dziennikarstwu.

Przymierze

„Przeżyłem bardzo ciekawe i długie życie i znam około stu najciekawszych przypadków…”

Kreskówka „20 lat pod łóżkiem” oparta na opowiadaniu Dragunsky’ego pod tym samym tytułem

Kondolencje

„Miał niesamowitą plastyczność, koci plastyczność. Uchronił nas, dzieci, od oszczerstw i krzyków. Wiedział, jak rozładować napięcie i przywrócić równowagę. Uwielbiałem go.”
Natalya Durova, artystka ludowa ZSRR

„Wydawało mu się, że życie wymaga radykalnej zmiany, musi nastąpić jakiś ważny zwrot. Przesiedział zimę w dość zimnej daczy pod Moskwą i w tym dość ponurym stanie napisał trzynaście opowiadań dla dzieci.
Leonid Zorin, dramaturg

„Dragunsky prowadził jedno, niezwykle różnorodne, bogate, intensywne i integralne życie. Miał rzadki los bycia innym niż wszyscy i stworzenia własnego stylu zarówno w życiu, jak i w swojej twórczości.
Jurij Nagibin, pisarz

Raport na temat Wiktora Draguńskiego opisane w tym artykule. Wiadomość o Dragunskim pomoże Ci przygotować się do lekcji literatury

Wiadomość o Victorze Dragunskym

Wiktor Juzefowicz Dragunski- rosyjska pisarka, autorka serii „Opowieści Deniski”

Victor Dragunsky urodził się 1 grudnia 1913 roku w Nowym Jorku w rodzinie żydowskiej. Jego rodzice, emigranci z Homla, przybyli do Stanów Zjednoczonych na krótko przed narodzinami syna.

Jednak w 1914 roku rodzina wróciła do Rosji i osiedliła się w Homlu, gdzie spędził dzieciństwo. W 1925 roku rodzina przeniosła się do Moskwy. Victor zaczął pracować wcześnie, aby zapewnić sobie jedzenie. Jednak nie od razu został pisarzem.

Po ukończeniu szkoły pracował jako tokarz w fabryce, rymarz, wioślarz i konstruktor latarni morskich. W latach 1931–1936 studiował aktorstwo w „Warsztatach Literackich i Teatralnych” pracowni A. Diky’ego. Jego biografia aktorska rozpoczęła się w 1935 roku: był artystą teatralnym i popowym, przez kilka lat kierował Teatrem Blue Bird (1948–1958).

Jego zespół natychmiast stał się sławny. Wiktor Dragunsky pracował także jako Święty Mikołaj na choinkach.

Był także klaunem w cyrku na bulwarze Tsvetnoy, rudowłosym klaunem w kudłatej czerwonej peruce. Ale bardzo trudno jest być klaunem, ponieważ musi umieć pokazywać sztuczki, robić salta, chodzić po linie, tańczyć, śpiewać i umieć komunikować się ze zwierzętami. Wiktor Dragunsky wiedział, jak to wszystko zrobić.

W czasie Wielkiej Wojny Ojczyźnianej (1941–1945) służył w milicji, następnie występował z frontowymi brygadami koncertowymi. Los dał mu tylko pięćdziesiąt osiem lat, ale wydaje się, że przeżył kilka żyć.

Dragunsky prowadził jedno, ale niezwykle różnorodne, bogate, intensywne i integralne życie. Miał rzadki los - być innym niż wszyscy, stworzyć własny styl zarówno w życiu, jak i w twórczości.

Victor Dragunsky (1913 - 1972) znany jest wszystkim przede wszystkim jako klasyk radzieckiej literatury dziecięcej. „Opowieści Deniski”, opowiadające o przygodach pary serdecznych szkolnych przyjaciół, od początku spotkały się z ciepłym przyjęciem czytelników w każdym wieku. W odróżnieniu od wielu dzieł dziecięcych publikowanych w ZSRR w drugiej połowie XX w. nie niosły one oczywistego ładunku ideologicznego. Deniska Korablev (prototypem głównego bohatera był syn Wiktora Dragunskiego) i Mishka Slonov studiowali siebie i uczyli małych czytelników przyjaźni, wzajemnej pomocy, pomysłowości, a jednocześnie zaszczepiali dzieciom drobne, przydatne umiejętności.

Jednak pisarz opublikował swoje pierwsze opowiadania w wieku 46 lat, kiedy miał już za sobą bogate życie. Obejmowało to już przeprowadzki z kontynentu na kontynent, pracę, grę w teatrze, pracę jako klaun i wojnę. Jak prawie wszyscy jego rówieśnicy, Wiktor Dragunski miał szansę znieść trudne chwile i doświadczyć trudności, ale nie poddał się i odszedł jako powszechnie uznany pisarz i ojciec trójki pięknych dzieci. Oto najważniejsze fakty z biografii Wiktora Dragunskiego:

1. 20-letnia przyszła matka pisarki Rity Dragunskiej i 19-letni przyszły ojciec Józef Percowski wyemigrowali z Homela do ówczesnych północnoamerykańskich Stanów Zjednoczonych w 1913 roku wraz z ojcem Rity. Tam 1 grudnia 1913 roku urodził się ich syn. Jednak w Ameryce losy młodej pary nie układały się pomyślnie, ojciec Rity zmarł na zatrucie krwi po nieudanej ekstrakcji zęba, a latem 1914 roku rodzina wróciła do Homla. W sam raz na początek I wojny światowej.

Nowy Jork na początku XX wieku

2. Ojciec Dragunsky'ego zmarł w 1918 r. Victor miał dwóch ojczymów: czerwonego komisarza Ippolita Voitsekhovicha, który zmarł w 1920 r., i aktora Menachema Rubina, z którym rodzina mieszkała do 1925 r. Po wycieczkach Rubina rodzina podróżowała po całej Rosji. Kiedy Rubin otrzymał intratną ofertę, bez wahania uciekł najpierw do Moskwy, a następnie do USA, pozostawiając rodzinę praktycznie bez środków do życia.

3. Victor Dragunsky miał przyrodniego brata Leonida. Przed Wielką Wojną Ojczyźnianą udało mu się odsiedzieć karę w więzieniu, a w 1943 r. zginął na froncie.

4. Sam Dragunsky cierpiał na ciężką postać astmy i nie dostał się na front. W milicji jego oddział zbudował struktury obronne w pobliżu Mozhaiska. Niemal otoczona milicja zdołała dotrzeć do swoich po przebiciu się niemieckich czołgów. Następnie Dragunsky wielokrotnie wychodził na front z zespołami artystów.

Milicja moskiewska, 1941 r. Zwróć uwagę na ubrania

5. W wolnym czasie od lekcji szkolnych przyszły pisarz pracował na pół etatu jako przewoźnik. Zaraz po ukończeniu szkoły Victor poszedł do pracy. Najpierw pracował jako pomocnik tokarza w zakładach Samotoczka, a następnie został rymarzem, wykonując uprzęże dla koni w fabryce Turystyki Sportowej.

6. Dzieciństwo i młodość spędzone na scenie teatralnej dały o sobie znać i już w wieku 17 lat po pracy rozpoczął naukę w pracowni wybitnego Aleksieja Dikija. Mistrz po pierwsze miał skłonność do satyry i ostrej komedii, po drugie w pracowni nauczano także literatury. Miało to ogromny wpływ na twórczość Dragunsky'ego.

Aleksiej Dikij jako Stalin

7. Debiut teatralny Dragunsky'ego odbył się w 1935 roku w Teatrze Transportu (obecnie mieści się w nim Centrum Gogola, które zasłynęło nie ze swoich przedstawień, ale z głośnej sprawy karnej dotyczącej kradzieży). Victor otrzymał także role w Teatrze Aktorów Filmowych, ale praca była bardzo nieregularna - było wielu aktorów, ale mało ról.

8. W 1944 r. Dragunsky zaskoczył wszystkich, idąc do pracy w cyrku. Tam był rudowłosym klaunem, molo zagrało bardzo pomyślnie. Dzieciom szczególnie podobały się jego powtórki. Natalya Durova, która widziała go jako małą dziewczynkę, pamiętała występy Dragunsky'ego do końca życia, choć potem widziała tysiące klaunów.

Rudowłosy klaun

9. Dragunsky niemal samodzielnie stworzył grupę parodyczną, która odniosła wielki sukces wśród aktorów i miłośników teatru. Zatrudnienie tam nie było w żaden sposób sformalizowane, ale zarobki były dobre. Co więcej, Dragunsky został poproszony o utworzenie podobnej małej trupy w Mosestrad. Kariera literacka Wiktora Juzefowicza rozpoczęła się od pisania szkiców i tekstów dla parodystów. W „Blue Bird” – tak nazywała się grupa stworzona przez Dragunsky’ego – wystąpili wówczas bardzo młodzi Zinovy ​​Gerdt, Evgeny Vesnik oraz Yuri Yakovlev i Rolan Bykov.

Występuje „Niebieski Ptak”.

10. Jedynym doświadczeniem Dragunsky'ego w filmie było kręcenie w uznanym filmie Michaiła Romma „Kwestia rosyjska”, gdzie aktor grał rolę spikera radiowego.

Dragunsky w „kwestii rosyjskiej”

11. Pierwszych 13 „opowiadań Deniski” powstało zimą 1958/1959 na zimnej daczy w rejonie Moskwy. Według wspomnień współczesnych, wcześniej skarżył się na pewną stagnację w swojej karierze. „Błękitny ptak” został rozwiązany - nastała odwilż Chruszczowa, a półaluzje, które tak bawiły publiczność w czasach Stalina, zostały teraz zastąpione niemal otwartym tekstem, nie pozostawiając miejsca na subtelną satyrę. A potem stagnacja ustąpiła miejsca gwałtownemu wzrostowi.

12. Prototypem Denisa Korableva, jak już wspomniano, był syn pisarza. Prawdziwy prototyp miał także jego przyjaciel Misza Słonow. Przyjaciel Denisa Dragunsky'ego nazywał się Michaił Słonim, zginął w wypadku samochodowym w 2016 roku.

Prototypy. Denis po lewej stronie

13. W sumie Dragunsky napisał 70 „opowiadań Deniski”. Na podstawie opowiadań powstało 10 filmów oraz fabuła magazynu filmowego „Yeralash”. Ponadto Dragunsky napisał dwie historie, kilka scenariuszy filmowych i sztuk teatralnych.

14. Wiktor i Alla Dragunsky wynajęli daczę, a raczej tymczasową chatę (później zamienioną na dom), która stała się miejscem narodzin Opowieści Deniskina, od krytyka literackiego Władimira Żdanowa. On, ponad 50-latek, kręcił „słońcem” na poprzeczce i zawsze wyrzucał Dragunskiemu nadwagę (Dragunsky nie był otyły, ale miał 20 dodatkowych kilogramów). Pisarz tylko zaśmiał się dobrodusznie. Żdanow, który był o dwa lata starszy i przeżył Dragunskiego o 9 lat, zmarł w wyniku powikłań po opcjonalnej operacji skóry, która spowodowała raka.

15. Z małżeństwa z aktorką Eleną Kornilovą, które rozpadło się w 1937 r., Dragunsky miał syna, który zmarł w 2007 r. Urodzony w 1937 r. Leonid nosił nazwisko matki. Stał się sławnym dziennikarzem i redaktorem, przez długi czas pracował dla gazety „Izwiestia”. Spod jego pióra wyszło kilka książek. Leonid Korniłow założył słynne wydawnictwo książkowe „Maroseyka”. Druga żona Wiktora Juzefowicza, Alla Semichastnova, również była zaangażowana w świat aktorski - ukończyła VGIK. W drugim małżeństwie Dragunskich mieli syna Denisa i córkę Ksenię. Historia „Moja siostra Ksenia” poświęcona jest przybyciu mojej mamy i Kseni ze szpitala położniczego.

16. Druga żona pisarza, Alla, dorastała w domu przy ulicy Granovsky, gdzie mieszkało wielu sowieckich przywódców. Wiele z ich dzieci znała od niechcenia. Kiedy Draguński miał problemy z powodu braku rejestracji w Moskwie, Alla udała się do Wasilija jako zastępca Rady Najwyższej, a uchwała syna przywódcy rozwiązała wszystkie problemy.

17. Wiktor Juzefowicz zbierał dzwony. Ich trzypokojowe mieszkanie, które otrzymali po sukcesie „Opowieści Deniskina”, obwieszono dzwonami. Przyjaciele, którzy wiedzieli o hobby pisarza, przywozili ich do niego zewsząd.

18. Dragunsky był notorycznym żartownisiem. Pewnego razu był na wycieczce po Szwecji i spotkał grupę sowieckich turystów. Przyjmując, jak to rozumiał, wygląd rosyjskiego emigranta, pisarz próbował rozmawiać z nimi łamanym rosyjskim. Turyści uciekli w strachu, ale Wiktorowi Juzefowiczowi udało się jeszcze złapać jednego z nich. Wyglądało na to, że był to dawny szkolny przyjaciel Dragunsky'ego, którego nie widzieli od ponad 30 lat.

Victor Dragunsky był bystry i radośnie utalentowany. Był osobą życzliwą, pogodną i przez to szczęśliwą. Swoją miłość do życia, wiarę w życie i ludzi przekazuje swoim czytelnikom, których ma bardzo wielu nie tylko w naszym kraju, ale na całym świecie.

Człowiek wesoły, dowcipny, życzliwy, bardzo kochał dzieci. Taka miłość nie jest niczym niezwykłym w naszych czasach, tylko niektórzy ludzie kochają dzieci miłością szczerą i wymagającą, a inni lubią tylko rozmawiać o tej miłości. W różnych latach, w różnych okolicznościach pisarz otaczał się dziećmi: w cyrku, teatrach, na ulicy, na spotkaniach z młodymi czytelnikami. Będąc humorystą i satyrykiem, V. Dragunsky zdobył uznanie w tej dziedzinie.

Twórczość Wiktora Juzefowicza Dragunskiego

Dzieciństwo i młodość Wiktora Juzefowicza Dragunskiego przypadały na trudne lata. W wieku szesnastu lat młody człowiek, który marzył o teatrze, musiał iść do pracy. Pracował w fabryce, szył uprzęże dla koni w warsztacie rymarskim i przewoził pasażerów łodzią przez rzekę Moskwę. Niemniej jednak został aktorem i grał na scenie, nie bez powodzenia. Jego biografia aktorska rozpoczęła się w 1935 roku: był artystą popowym i przez kilka lat kierował teatrem parodii literackich i teatralnych Blue Bird. Później pracował w Teatrze Satyry, był klaunem cyrkowym, grał w Teatrze Studio Aktora Filmowego. Kiedy rozpoczęła się Wielka Wojna Ojczyźniana, Dragunsky wstąpił do milicji ludowej i bronił Moskwy przed nazistami. I nawet podczas wojny Wiktor Juzefowicz i inni artyści poszli na front, aby występować dla żołnierzy.

Dragunsky pisał felietony, parodie, zabawne sceny teatralne i cyrkowe oraz piosenki. W 1968 r. Wiktor Juzefowicz odpowiadając na ankietę gazety „Pionerskaja Prawda” na pytanie: „Z którym z pisarzy przeszłości wybrałbyś się w podróż i gdzie?” odpowiedział: „Z pisarzy przeszłości zgodziłbym się z Alexandrem Greenem i razem z nim, Tomką Sawyerem, Geshką Finn i towarzyszem Kibalchishem, w tak chwalebnym towarzystwie pojechałbym do Zurbagan i być może w drodze powrotnej Zwróciłbym się do Liss. Mam tam, w tych miastach, wielu przyjaciół. Czy możesz sobie wyobrazić, jaki byłby szczęśliwy stary Assol?

Wiele humorystycznych opowiadań W. Dragunskiego jest powszechnie znanych i mimo upływu lat nie straciło swojego uroku, subtelnego humoru i szczególnej delikatności. Są to takie historie jak: „Magiczna moc sztuki”, „Gum Man”, „Marina Vladi z Razgulyanem”, „Stary żart”, „Szlachetna rodzina”, „Śmiech syreny”, „Dachurka”. „Magiczna siła sztuki” to nie tylko opowieść, ale – jak się później okazało, po publikacji – także gotowy scenariusz filmu, z pełną fabułą dramatyczną, z barwnie napisanymi postaciami. Ta historia jest zarówno zabawna, jak i trochę smutna, warto ją rozpoznać. Każda strona jego opowiadań tchnie autentycznością, szczerością, wzbudza żywe zainteresowanie czytelnika i poczucie empatii.

Jest żywy i lśniący! Tak nazywała się jedna z najlepszych książek Wiktora Draguńskiego. To samo chciałbym powiedzieć o samym autorze. Jest żywy i lśniący! W każdym razie dla wielu czytelników i wielbicieli jego wesołego i smutnego talentu.

Literacki los Wiktora Dragunskiego był taki, że został rozpoznany i kochany przede wszystkim przez dzieci. A młodzi czytelnicy po raz pierwszy spotkali się z Deniską Korablev w 1959 roku. Od tego czasu Viktor Dragunsky mocno zapewnił sobie tytuł pisarza dla dzieci. Głównemu bohaterowi Dragunsky'ego przydarzyło się wiele wydarzeń: skoczył z wieży do wody, wystąpił na scenie i miał wypadek z tatą. Niektóre z tych przypadków rzeczywiście miały miejsce – nie w przypadku Deniski Korablev, bohaterki literackiej, ale Denisa Dragunsky’ego, syna pisarza. To prawda, że ​​Denis Dragunsky dorósł, teraz sam pisze książki, ale Deniska Korablev pozostaje chłopcem.

„Opowieści Deniski” to cały świat, swego rodzaju encyklopedia psychologii dziecięcej. Jest szkoła i rodzina, i ulica, i zabawa, i smutki, i radości, i rozczarowania, i relacje między dorosłymi i dziećmi - i wiele więcej, co mieści się w rozległym i czasem wciąż słabo rozumianym „dziecięcym świecie”.

Zawsze uważano, że „Opowieści Deniski” przeznaczone są wyłącznie dla dzieci. Ukazywały się w Detgiz, „Małyszu” w kolorowych okładkach, z rysunkami. Ale być może rzadko ktokolwiek myślał o tym, że są one w równym stopniu skierowane do dorosłych. Wiele z tych opowiadań jest napisanych z takim podtekstem i ukazuje relacje między dziećmi i dorosłymi w taki sposób, że słusznie mogą stać się książkami dla dorosłych. Postać narratora pozostawia niepowtarzalny ślad na sposobie przedstawiania wydarzeń, na stylu wypowiedzi i refleksji głównego bohatera.

Można to zobaczyć w opowiadaniu „Robotnicy kruszą kamień”. Chłopcu tak spodobała się stacja wodna Dynamo, że nawet dźwięk dochodzący tam z nasypu, gdzie robotnicy kruszą kamień, wydaje mu się cienki i delikatny, jakby „ktoś bawił się szklanymi młotkami na srebrnym ksylofonie”. Deniska jest zachwycona tym, że „wszyscy tutaj chodzą jak mistrzowie, chodzą doskonale, chodzą dobrze, a czasem nawet chodzą znacznie lepiej niż pływają”. Ironia ostatniej uwagi, poczyniona mimochodem, przygotowuje nagłe przejście od entuzjazmu chłopca do humorystycznej sytuacji, w jakiej się znajduje, próbując bezmyślnie skoczyć z dziesięciometrowej wieży. Dziecięca konkretność, z jaką Deniska stojąc na szczycie i ze strachem patrząc w dół, zastanawia się nad możliwymi konsekwencjami swojego skoku, jest komiczna: „...albo wpadnę komuś na głowę w bufet, to będzie historia ! Albo, do cholery, wyląduję w kuchni, w kotle z barszczem! To także przyjemność.”

Typową zabawą dla dzieci jest zabawa w synonimy, którą rozpoczęli Mishka i Kostya, kpiąc z przestraszonej Deniski: „Wyskoczył! - Hahaha! - On skoczył! - Ho-ho-ho! - Połknij! - He-he-he! - Żołnierz! - Hee hee hee! - Odważny mężczyzna! - Dobrze zrobiony! - Bra-st!”, „Nie stchórzyłeś! „Czy po prostu się boisz?” Neologizm w rymach to przechwałka, fałszywa opozycja się nie boi – ona się po prostu boi – podkręcają humor dziecięcym dokuczaniem. Stan ducha Deniski, z którego chłopaki się śmieją i który w związku z tym zdecydował się za wszelką cenę skoczyć, dobrze oddaje nie kpina, ale szydercza gra słów, którą sam do siebie zwraca: „Rrokhlya!.. Wahlya!! Machlia!!! Skocz teraz! Pyzaty! Opuchlizna!..” Deniska podskoczyła, szacunek towarzyszy wrócił do niego. I znowu rytm opowieści brzmi lirycznie, nastrojowo: „A ja leżałem i słuchałem, jak robotnicy uderzają młotkami w różowy kamień. Dźwięk dochodził tu słabo, jakby ktoś grał szklanym młotkiem na srebrnym ksylofonie.

Humor zabarwia entuzjastyczny stosunek Deniski do ludzi. Czytelnicy zbliżają się do Dziadka Walii, o którym Deniska mówi: „...złoty człowiek! Uprzejmy. Kiedyś dał mi biedronkę. Zabawna jest tu dziecięca logika, z jaką tłumaczone jest użycie epitetów charakteryzujących dziadka. A kiedy Deniska niczym dziecko nie potrafi wybaczyć drobnej urazy, humor łagodzi jego ponure doświadczenia, które szybko ustępują radości, życzliwym uśmiechem. Tutaj Deniska opowiada o tym, jaką straszną zemstę zaplanował, kładąc swój niebieski sztylet na teczce: „Rano nie mogłem nic zjeść”. To zdaje się wskazywać na powagę przeżyć chłopca. Ale potem dodaje: „Właśnie wypiłem dwie szklanki herbaty z chlebem i masłem, z ziemniakami i kiełbasą” i dzięki temu nielogicznemu wyjaśnieniu jesteśmy już przygotowani na to, że konflikt zostanie łatwo rozwiązany.

W opowiadaniu „Wielki ruch na Sadowej” komiks w charakterze bohatera wiąże się z jego nadmierną łatwowiernością. Do chłopaków, którzy jechali na rowerach daleko od domu, podszedł jakiś facet. „...Miał złoty ząb... na rękach miał różne rysunki, portrety i pejzaże.” Dragunsky celowo przywołuje ustami Deniski typowe zewnętrzne oznaki oszusta, co powinno zaalarmować chłopców, gdyby nie byli tak łatwowierni. Decydując się podarować chłopakom kudłatego psa „z innej wełny” zamiast roweru, nieznajomy mówi: „To bardzo cenny pies. Rasowy. Jamnik hiszpański.” Komiczne jest to, że Deniska następnie w poważny sposób powtarza epitet „cenny”, którym oszust się oszukał. Ta technika, powszechna w humorystycznych opowieściach, charakteryzuje naiwność postaci.

W pracach Dragunsky'ego często można spotkać odmieńców. Podmieńcy pomagają odkryć psychologię dziecka, pokazać jego uczucia i doświadczenia.

Deniska marzy o tym, co powiedziałby matce przy obiedzie, gdyby role się odwróciły: „Dlaczego zapoczątkowałaś modę na jedzenie bez chleba? Oto więcej wiadomości! Spójrz na siebie w lustrze, do kogo jesteś podobny? Wygląda jak Kościej! Jedz teraz, mówią ci!” I szybko zaczęła jeść, spuszczając głowę...” Parodia tej wyimaginowanej sceny staje się dla dzieci tym bardziej przystępna, że ​​pod koniec opowieści wszystko znów zostaje wywrócone do góry nogami, a matka tak naprawdę traktuje Deniska dokładnie w ten sam sposób, w jaki zamierzał to zrobić, gdyby wszystko na świecie było ułożone odwrotnie.

W innych przypadkach zmiennokształtny kształtuje się nieświadomie dla bohatera, ale i tutaj ujawnia się jego psychologiczna charakterystyka.Tutaj Deniska, przygotowując się do karnawału, wdrapała się na ochraniacze na buty ojca tak, że sięgały mu niemal do pach. „Nic, dość niewygodne. Ale błyszczą wspaniale” – mówi. Po słowie nic oczekuje się stabilnej frazy, całkiem wygodnie, ale dla dziecka, które kocha to, co niezwykłe, cenna jest ocena odwrotna.

W opowiadaniu „Pożar w oficynie, czyli wyczyn na lodzie…” spotykamy zmiennokształtnego, powstałego w wyniku błędu mowy. Co więcej, ten błąd jest nieoczekiwany dla pozostałych bohaterów opowieści i dla czytelników, dlatego wywołuje śmiech. Jednocześnie jest logiczną konsekwencją charakteru i działań tego, kto na to pozwala.

Zdyszana Deniska będzie usprawiedliwiać swoje spóźnienie do szkoły, ukrywając prawdziwy powód. Ten zwykle uczciwy, prawdomówny chłopiec jest wyraźnie zdezorientowany i wzburzony. Na pytanie nauczyciela, gdzie jest Misza, która również się spóźniła, Deniska odpowiada: „Misza przyszywa teraz ciotkę Paszę do guzika!” Oznacza to, że kołnierz jest przyszyty do cioci Paszy!” Komizm zachowania Deniski potęguje fakt, że nie ośmielając się jeszcze oszukać nauczycielki, stara się opóźniać odpowiedź na jej pytanie o przyczynę spóźnienia: „I nagle to się dzieje!” Coś takiego, Raiso Ivanna, po prostu och, ho, ho! Wow! Ach, ach, ach!”

W innej historii Deniska, podekscytowana absurdalnym wydarzeniem, które go spotkało, mówi: „I tylko trzeci pies stoi obok nas i macha ogonem, czyli kręci ogonem”. Następuje tu zmiana nie tylko w użyciu słów, ale także w samym ich tworzeniu.

Sytuacje komiczne w opowiadaniach Dragunsky'ego w większości przypadków nie są tworzone sztucznie, ale są zdeterminowane psychologicznymi cechami myślenia dzieci, charakterystyczną dla dzieci pobudliwością emocjonalną, co znajduje odzwierciedlenie w ich mowie. Deniska bardzo chciała wziąć udział w tworzeniu szkolnego kącika mieszkalnego. Chłopiec jest całkowicie pogrążony w tej trosce i wydaje mu się, że każdy powinien to zrozumieć. Pobiegł więc ze sklepu zoologicznego do domu po pieniądze: „Mamo, krzyknij hurra! Na Arbacie dają białe myszy. Sam fakt, że po słowie dawać, którego gospodynie domowe zwykle używały w czasach sowieckich w odniesieniu do rzadkich i bardzo potrzebnych dóbr, idą białe myszy, wywołuje śmiech. A potem, kiedy ten żywy „produkt” został sprzedany, a Deniska została z niczym, ze smutkiem mówi do sprzedawczyni: „Źle sobie radzisz, zaopatrując ludność w niezbędne myszy”. I to nieoczekiwane wtargnięcie w biznesowe przemówienie Deniski, oficjalne słownictwo, które gdzieś podsłuchał, również jest komiczne.

Podekscytowanie i pasja chłopca związane ze swoim pomysłem prowadzą do werbalnej sytuacji humorystycznej. Deniska zwraca się do sąsiadki: „Vera Sergeevna, masz ogon?” Jest dobrodusznie zaskoczona: „Czy jestem bardzo podobna do diabła?” Ale faktem jest, że Denisce spieszy się na karnawał i potrzebował przedmiotu, który mógłby zastąpić ogon w kostiumie Kota w Butach.

Widząc w telewizji mistrzostwa Europy w boksie, Deniska bez żadnych wyjaśnień prosi ojca o zakup worka treningowego, czyli worka treningowego. „Jest styczeń, nie ma gruszek. Na razie zjedz marchewkę – odpowiada niewłaściwie. Tutaj humor polega na tym, że słowo to jest rozumiane przez ojca, a nie w takim znaczeniu, w jakim zostało użyte przez Deniskę.

Humorystyczne pominięcia w opowiadaniach Dragunsky'ego mogą być konsekwencją tego, że jeden z bohaterów nie wie o żartach drugiego, a używana przez niego frazeologia nabiera nagle określonego znaczenia. W jednej z opowieści klaun woła: „Co za chłopiec! Wygrał „Murzilkę”, ale sam milczy, jakby nabrał do ust za dużo wody!” A to zabawne, bo chłopak tak naprawdę zmusił się do wypicia butelki napoju gazowanego, żeby ważyć dokładnie 25 kilogramów i zgodnie z warunkami konkursu wygrać roczny prenumeratę magazynu dla dzieci.

Jest to przystępny przykład dla dzieci, że te same kombinacje słów można używać zarówno jako jednostek frazeologicznych, jak i w ich bezpośrednim znaczeniu.

Połączenie niezwykłego i fantastycznego z tym, co ściśle realne, jest również komiczne w rozumowaniu dziecka. Na przykład dzieci opowiadają o cudach w cyrku, że połykają tam żaby, a ktoś dodaje: „I krokodyle też!” - „Ty, Mishka, najwyraźniej postradałeś zmysły! – Deniska jest oburzona. - Jak jeść krokodyla, gdy jest ciężko? Nie ma mowy, żebyś to przeżuł.

Rozumowanie Deniski jest humorystyczne i nielogiczne, związane ze zbyt specyficznym wyobrażeniem niektórych pojęć i niemożnością jednoczesnego realistycznego porównania ich z innymi, a także odniesienia ich do warunków, w jakich mogą się manifestować. Usłyszawszy, że „jedna kropla trucizny papierosowej zabija zdrowego konia” i bojąc się o swojego palącego ojca, Deniska martwi się: „To wszystko! Spojrzałem na tatę. Był bez wątpienia duży, ale wciąż mniejszy od konia... i nawet od najbiedniejszej krowy. Krowa nigdy nie zmieściłaby się na naszej sofie, ale tata zmieściłby się swobodnie. Nie ma cienia chamstwa w tym, że chłopiec porównuje ojca do konia, a nawet krowy. Porównanie to wynika jedynie ze szczerej troski Deniski, która dosłownie potraktowała aforyzm o destrukcyjnym działaniu nikotyny. Pisarka z humorem opowiada o podekscytowaniu chłopca, które wynika ze spontaniczności i naiwności pomysłów Deniski: „Bardzo się bałam. Nie chciałam, żeby taka kropla trucizny go zabiła... Przez te myśli długo nie mogłam zasnąć, tak długo, że nawet nie zauważyłam, jak w końcu zasnęłam.

Pisarz z delikatnym humorem przekazuje lęki Deniski związane z jego marzeniem o zostaniu odważnym podróżnikiem niczym Alain Bombard i przepłynięciu kruchym promem wszystkich oceanów, jedząc wyłącznie surowe ryby. „To prawda” – przekonuje Deniska – „ten Bomber schudł po podróży dwadzieścia pięć kilogramów, a ja ważyłam tylko dwadzieścia sześć, więc okazało się, że gdybym też pływała tak jak on, to nie miałabym absolutnie żadnego sposobu, aby schudnąć , na koniec podróży ważyłbym tylko kilogram. A co jeśli nie złowię gdzieś ryby czy dwóch i schudnę jeszcze trochę? Wtedy prawdopodobnie rozpłynę się w powietrzu jak dym. Czy to wszystko? Tutaj nielogiczność wniosków potęguje zewnętrzna, czysto arytmetyczna precyzja. Humor pomaga przekazać połączenie powagi, spontaniczności i naiwności w dziecięcych marzeniach o przyszłości. Konkretność myślenia dziecka wyraża się także w bardzo realnych, choć niestosownych w danych okolicznościach szczegółach, które również wywołują śmiech. Deniska, która nie znosi kaszy manny, wylewa ją przez okno. I wtedy pojawia się ofiara: „Ten facet miał na głowie kapelusz. A na kapeluszu jest nasza owsianka. Leżał prawie na środku kapelusza, w dołku i trochę wzdłuż brzegów, gdzie jest wstążka, i trochę za kołnierzem, na ramionach i na lewej nogawce spodni.

Humor widać także w nieświadomej parodii Deniski stylu niektórych gatunków literackich. Swoje niezadowolenie z oswojonych lwów cyrkowych wyraża słowami wyczytanymi z książek przygodowych o podróżach po Afryce: „...lew musi polować i gonić żubra po bezkresnych pampasach, obwieszczać otoczenie groźnym rykiem, który budzi podziw rdzennej ludności. ” Marząc o tym, jak straszliwa byłaby zemsta na koleżance z klasy za uderzenie piórnikiem w tył głowy, Deniska ostrzy plastikowy nóż ojca i wyobraża sobie obrazek: „...mój wierny niebieski sztylet błyśnie przed Levką, ja podnieście go nad głowę Lewki, a Lewka padnie na kolana i będzie błagać, abym dał mu życie, a ja powiem: „Przepraszam!” - a on powie: „Przepraszam!” A ja będę się śmiał gromkim śmiechem w ten sposób: „Ha-ha-ha-ha”. A echo będzie powtarzać ten złowieszczy śmiech w wąwozach. Humorystyczny efekt tego ultraromantycznego stylu, wyraźnie nieadekwatnego do okoliczności, potęguje fakt, że kolejne zdanie – „A dziewczyny ze strachu będą się czołgać pod biurkami” – nagle przywraca nas do rzeczywistości.

Dzieci lubią też zabawne gry słowne, np. „jego szlachta von-Baron Kutkin-Putkin”, „reakcja Babkina-Njanskiego” lub formy skrócone, jak „Bang!.. Shvark!.. Butz!.. Ding.” Bam! .. „.” Emocjonalne podekscytowanie dzieci podczas gry dobrze oddają często używane wykrzykniki lub czasowniki oznaczające natychmiastowe działania, którym towarzyszy hałas: „Boom, tarra-rah!”, „..ka-ak gwiżdże i ka-ak daje !”, „...jak to leci bum!”. Deformacja słów jest niewłaściwa w dziełach sztuki dla dzieci, jeśli rozśmieszenie czytelnika jest celem samym w sobie. Ale u Dragunsky’ego technika ta jest uzasadniona, zawsze jest stosowana w aby jak najkrócej i przekonująco ukazać pewną cechę charakteru, błąd jego postępowania. Celowo Pisarz posługuje się także dla efektu komicznego takim narzędziem mowy, jak anagram: Deniska, odpowiadając na zajęciach, myli spółgłoski w wyrazie nazwa rzeki Missisipi i jest to zabawne nie tylko dlatego, że w rezultacie powstało słowo potoczne, którego zwykle nie używa się w oficjalnych sytuacjach. Czytelnik już wie, że Deniska nie wykonała zadania i próbuje znaleźć ratunek w podpowiedzi. Pokazane jest to tak przekonująco, bez natrętnych wykładów, że brak dyscypliny stawia studenta w śmiesznej sytuacji. Krytyka ze śmiechem, szczególnie ze strony całej klasy, ma silniejszy wpływ na sprawcę niż pouczanie starszych. To nie przypadek, że Deniska mówi: „A teraz przysięgłam, że zawsze będę się uczyć”. Brzmi to zbyt uroczyście i może budzić nieufność wśród młodych czytelników. Ale potem bohater opowieści dodaje: „Do starości”. A te parodystyczne słowa, ostro osadzające obraz, podtrzymują jego dziecięce sympatie. Ustalone porównanie Denisa, które zamieniło się w jednostkę frazeologiczną, powraca do źródła. Kiedy porównujemy sumiennego służącego lub ordynansa z wiernym psem, mamy na myśli pewne cechy w ich całkowitym oderwaniu od pierwotnego obiektu. To jest wizualne, ale nie zawsze komiczne, a może nawet tragiczne. A sny Deniski o psie, który będzie za nim podążał jak wierny pies, niezmiennie wywołują śmiech z jego pozornie niespodziewaną, ale konkretyzacją wynikającą z psychologii wieku. Deniska, którego cechuje wyobraźnia, sama wymyśla bardzo trafne porównania, zamienia je w niezależne pojęcia, a następnie w definicję pierwotnego obiektu. Najpierw noga, która nie sięgała pedału roweru, „wisiała w powietrzu jak makaron”, potem Deniska z tym „makaronem” zepchnęła fajkę, a na końcu „tysiące igieł wbija się już w jego makaronową nogę. ” Pasek z sukienki mojej mamy, który dzieci przypisują roli sznurka, zamienia się w „pasek drgający mamy”. Deniska konkretyzuje także pojęcia użyte w sensie przenośnym. Kiedy mówią mu, że satyryczne piosenki powinny działać otrzeźwiająco na biednych uczniów, on z przekonaniem oświadcza: „Oni nie są pijani, oni są po prostu leniwi”. Często humorystyczna sytuacja opiera się na tym, że Deniska nie zna znaczenia niektórych słów. Doradca na przykład pyta, czy ma partnera do występu na scenie. Chłopak odpowiada negatywnie. Doradca jest zdumiony: „Jak możesz żyć bez przyjaciela?” - „Mam towarzysza. Niedźwiedź. Ale ja nie mam partnera” – odpowiada Deniska. Dzieci mają tendencję do włączania do szeregu jednorodnych obiektów pojęć, które nie są logicznie powiązane ze słowem uogólniającym. Dragunsky z powodzeniem wykorzystuje tę cechę mowy dzieci. Tak więc Mishka, mówiąc o tym, co kocha, wymienia całą serię jadalnych przedmiotów, ale bojąc się, że zostanie nazwany żarłokiem, dodaje: „Prawie zapomniałem: także kocięta! I babcia! Ale Deniska opowiada o wycieczce do innego miasta: „W naszym wagonie było mnóstwo różnych ludzi: starsze kobiety i żołnierze, i tylko młodzi chłopcy, i konduktorzy, i mała dziewczynka, a nawet pełen kosz kurczaków”.

Prace Dragunsky'ego wywołują u dzieci radosną i aktywną postawę oraz wzbogacają ich mowę.

W opowiadaniu W. Dragunskiego „Zaczarowany list” Denis, Mishka i Alyonka spacerowali po podwórzu. Nagle na podwórze wjechała ciężarówka z choinką. Kierowca i woźny rozładowali drzewo i odjechali. Dzieci zatrzymały się w pobliżu dużej, kudłatej choinki, która cudownie pachniała szronem. Pisarz w wzruszający sposób opisuje scenę zachwytu dzieci nad tym drzewem, a jednocześnie naśmiewa się z nich, przekazując rozmowę dzieci na temat zawieszonych na drzewie szyszek. Alyonka zwraca uwagę dzieci na szyszki na drzewie: „Patrzcie, na drzewie wiszą detektywi”. Chłopaki zaczynają się z niej śmiać. Denis woła: „Dziewczynka ma pięć lat, wkrótce wychodzi za mąż! A ona jest detektywem. Alyonka wyjaśnia, że ​​chciała powiedzieć właściwą rzecz, ale wypadł jej tylko ząb: „To mój ząb wypadł i gwiżdże. Chcę powiedzieć detektyw, ale gwiżdżę detektyw…” Mishka z dumą deklaruje: „Co za cud! Wypadł jej ząb! Trzy z nich wypadły, a dwie się chwieją, ale nadal mówię poprawnie! Posłuchaj tutaj: chichocze! Co! Naprawdę świetne – wow! Dla mnie przychodzi to tak łatwo: chichocze! Potrafię nawet zaśpiewać: Och, zielony draniu, boję się, że sobie zrobię zastrzyk...” Denis śmiało wdaje się w spór między przyjaciółmi i z dumą deklaruje: „Po co się tak kłócicie, skoro obaj się mylą? To bardzo proste słowo. Żadnej pracy detektywistycznej! Nie nago, ale krótko i wyraźnie: Fyfki! To wszystko". Pisarka bardzo subtelnie zauważa sposób mówienia dzieci, z wielką miłością opisuje ich charaktery i wzajemne relacje.

Opowieść W. Dragunskiego „Anglik Pawła” opisuje wigilię 1 września. Rodzice wraz z Deniską z radością oczekują na tak wspaniałe wydarzenie i z tej okazji postanawiają „ubić arbuza”. Tata kroi arbuza nożem. W tym momencie drzwi się otwierają i do pokoju wchodzi chłopiec Paweł. Tata Deniski wita przyjaciela syna z samozadowoleniem i ironią: „Wow, kto przyszedł! Sam Paweł! Sam Paweł Brodawka!” Pavlya zauważa: „Och, uwielbiam arbuza. Nawet więcej. Moja babcia nigdy nie daje mi tego do jedzenia w dużych ilościach. Mówi, że po wypiciu arbuza nie śpię, tylko biegam. Na co tata poważnie podsumowuje: „Dlatego wcześnie rano jemy arbuza. Wieczorem efekt mija i można spać spokojnie.” Kiedy rodzina Deniski pyta, dlaczego Pawła nie odwiedza ich od dłuższego czasu, Pawla ze obojętną powagą odpowiada, że ​​przyjechała do nich studentka Seva i codziennie uczy się z nim angielskiego. Tata robi następującą uwagę na temat języka angielskiego: „Diabeł im tam nogi połamie. Bardzo trudna ortografia. Pisze się „Liverpool”, a wymawia się „Manchester”. Wypowiedzi dorosłych w tej historii brzmią na równi z dziećmi. Wydaje się, że dzieci i dorośli to jedna przyjazna firma, która obecnie rozwiązuje bardzo ważny problem. Mama, włączając się do rozmowy, zastanawia się, dlaczego Pavlik nie powiedział „cześć” po angielsku, kiedy wszedł. A tata wyjaśnił, dlaczego Paweł nie powiedział „dziękuję” po angielsku za arbuza. Paweł spokojnie odpowiada, że ​​nie dotarli jeszcze do „cześć” i „dziękuję”. I dodaje: „Bardzo trudne głoszenie”. Denis prosi Pavlyę: „Naucz mnie, jak powiedzieć po angielsku „jeden, dwa, trzy”. Pawla odpowiada, że ​​jeszcze tego nie studiował. Tutaj autor przeciąga dialog, aby zaintrygować czytelnika, a jednocześnie dochodzi do komicznej sytuacji, gdy czytelnik zrozumie, że właśnie teraz nastąpi najzabawniejszy moment. Aby stworzyć humorystyczną atmosferę w opowieści, pisarz wykorzystuje technikę dialogu. Poprzez dialogi ujawniają się cechy mowy bohaterów i ich cechy charakteru. Denis, nie mogąc tego znieść, krzyczy: „Czego się uczyłeś? Czy w ciągu dwóch miesięcy nauczyłeś się czegoś?” Na co Paweł odpowiada: „Nauczyłem się mówić „Petya” po angielsku… Po angielsku „Petya” będzie „Pete”… Jutro przyjdę na zajęcia i powiem Petce Gorbushkin: „Pete i Pete daj mi gumkę!” Prawdopodobnie otworzy usta i nic nie zrozumie. Czy będzie fajnie?…” Denis, mając nadzieję, że Petya nauczył się czegoś jeszcze po angielsku, pyta: „No cóż, co jeszcze umiesz po angielsku? „Pawlia odpowiada, że ​​na razie to wszystko. Był znakomitym gawędziarzem ustnym, ciekawie „czytał” ludzi, na swój sposób, czasami odkrywając w nich rzeczy, których nie widzieli ci, którzy stali bliżej. Nie bał się otworzyć na nową osobę, czując w sobie własną krew. Ale o wiele łatwiej było mu kochać, litować się, przebaczać i przebaczać, niż nienawidzić i kłócić się. W jego opowieściach czułość i jasność zawsze przeważają nad płaską i ociężałą światowością.

Kiedy urodził się syn Victora Dragunsky'ego, Denis, zaczęły mu się przytrafiać najróżniejsze zabawne historie, które Dragunsky zaczął spisywać i ukazały się „Historie Denisa”. Pierwszy tom składający się z szesnastu opowiadań ukazał się w 1961 roku pod tytułem „On żyje i promieniuje”. Przygody Deniski stawały się coraz liczniejsze. W 1964 r. ukazała się książka „Opowiedz mi o Singapurze”, w 1963 r. – „Człowiek o niebieskiej twarzy”. W sumie napisano około dziewięćdziesięciu bardzo zabawnych historii. Na przykład o tym, jak Denis wylał kiedyś przez okno talerz kaszy manny, która wylądowała na kapeluszu wujka, który jechał do zdjęcia: albo o tym, jak Denis z tatą przygotowywali rosół i kroili kurczaka nożyczkami, umyła ją mydłem i uciekła pod szafę.

Wybór redaktorów
Zdrowy deser brzmi nudno, ale pieczone w piekarniku jabłka z twarogiem to rozkosz! Dzień dobry Wam drodzy goście! 5 zasad...

Czy ziemniaki tuczą? Co sprawia, że ​​ziemniaki są wysokokaloryczne i niebezpieczne dla Twojej sylwetki? Metoda gotowania: smażenie, podgrzewanie gotowanych ziemniaków...

Kapusta z ciasta francuskiego to niezwykle proste i pyszne domowe ciasto, które może uratować życie...

Szarlotka na cieście biszkoptowym to przepis z dzieciństwa. Ciasto wychodzi bardzo smaczne, piękne i aromatyczne, a ciasto po prostu...
Serca z kurczaka duszone w śmietanie - ten klasyczny przepis jest bardzo przydatny. A oto dlaczego: jeśli jesz dania z serc kurczaka...
Z bekonem? To pytanie często pojawia się w głowach początkujących kucharzy, którzy chcą zafundować sobie pożywne śniadanie. Przygotuj to...
Wolę gotować wyłącznie te dania, które zawierają dużą ilość warzyw. Mięso jest uważane za pokarm ciężki, ale jeśli...
Zgodność kobiet Bliźniąt z innymi znakami zależy od wielu kryteriów, zbyt emocjonalny i zmienny znak może...
24.07.2014 Jestem absolwentem poprzednich lat. Nie zliczę nawet, ilu osobom musiałem tłumaczyć, dlaczego przystępuję do egzaminu Unified State Exam. Zdawałem ujednolicony egzamin państwowy w 11 klasie...