Po balu epitety 1 uczucia tej historii. (Lekcja 2). Oryginalność artystyczna opowiadania „Po balu”. Kontrast jako główny środek artystyczny opowieści. Inne prace dotyczące tego dzieła

Cel lekcji:

• pokazać, jak technika kontrastu pomaga ujawnić ideę opowieści;
• praca nad analizą środków artystycznych tworzących obrazy balu i wykonanie;
• odsłonić humanistyczny patos opowieści „Po balu”.

Sprzęt: ilustracja do opowiadania „Po balu”.

Podczas zajęć

1. Wystąpienie wprowadzające nauczyciela i ustalenie celu lekcji.

Na ostatniej lekcji zapoznaliśmy się z opowiadaniem Lwa Tołstoja „Po balu”. Pisarz przez całe życie martwił się brakiem praw rosyjskiego żołnierza. Już w 1855 r. pracował nad projektem reformy armii, w którym wypowiadał się przeciwko barbarzyńskiej karze „przebijania się przez szeregi”. Ale historia „Po balu” wykracza daleko poza protest przeciwko nieludzkiemu traktowaniu żołnierzy; stawia przed nami szerokie problemy humanistyczne, takie jak obowiązek, honor, sumienie i człowieczeństwo.

Jak L.N. Tołstoj wyraża te problemy, za pomocą jakich technik artystycznych i środków osiąga wyraz tych problemów, porozmawiamy dzisiaj.

2. Rozmowa ze studentami.

Jak historia jest zbudowana kompozycyjnie?

Które dwie sceny są ze sobą skontrastowane?

Co nazywamy kontrastem?

(Kontrast - antyteza - opozycja. Kontrast może występować między słowami, obrazami, postaciami, elementami kompozycyjnymi itp. Kontrast to środek wyrazu, sposób na wywarcie emocjonalnego wpływu na czytelnika)

Dlaczego opowieść, w której większość poświęcona jest opisowi balu, nosi tytuł „Po balu”?

3. Charakterystyka porównawcza zachowania bohaterów przy piłce i po piłce.

Porównajmy zachowanie bohaterów na balu i po balu.

Opracowanie planu cech porównawczych.

Zapis planów w notatniku.

4. Słowo nauczyciela.

Chłopaki, znajdźmy epitety, za pomocą których L.N. Tołstoj rysuje obrazy w pierwszej i drugiej części, i zapisz je w zeszycie.

Notatki w zeszytach.

Bal jest cudowny, sala cudowna, bufet wspaniały, muzycy słyną, motyw mazurka rozbrzmiewa nieprzerwanie.

Varenka jest w białej sukni, białych rękawiczkach i białych butach. Ma „promienną, zarumienioną twarz z dołeczkami i łagodne, słodkie oczy”.

Ojciec Varenki jest przystojny, dostojny, świeży, ma białe wąsy, białe bokobrody i błyszczące oczy, radosny uśmiech, szeroką klatkę piersiową, mocne ramiona i długie, smukłe nogi.

Iwan Wasiljewicz jest zadowolony, szczęśliwy, błogi, miły, patrzy z zachwytem.

Jak wytłumaczyć, że w scenie balowej bohater postrzega wszystko wokół siebie „z zachwytem”? (Miłość, wzniosłe uczucia, bliskość ukochanej osoby, młodość, piękno).

W drugiej części opowieści kolory ciemnieją: coś dużego, czarnego.

Na tablicy zapisane są słowa-klucze: w wiosennej mokrej mgle, kolejarze z drewnem na saniach, konie pod lśniącymi łukami z mokrymi głowami, kowal w zatłuszczonym kożuchu, Żołnierze w czarnych mundurach, nieprzyjemna, przenikliwa melodia, straszny obraz kara.

Pułkownik jest nadal ten sam - z rumianą twarzą, białymi wąsami i bakami.

Dopasuj pułkownika do osoby karanej (zapisz w zeszytach).

Kontrast pogłębia się, gdy narrator widzi, jak wysoki, dostojny pułkownik silną ręką w zamszowej rękawiczce uderza niskiego, słabego żołnierza w twarz.

Jakie wnioski można wyciągnąć z tych obserwacji?

5. Dyskusja i wyjaśnienie idei opowieści.

Dlaczego pułkownik niczym kochający, troskliwy ojciec okazał się okrutny wobec żołnierzy?

Dlaczego Tołstoj zestawia ze sobą obie części opowieści i używa w swoich opisach kontrastujących kolorów?

Dlaczego miłość Iwana Wasiljewicza do Varenki zawiodła?

Dlaczego Iwan Wasiljewicz odmówił służby publicznej? Czy Twoim zdaniem miał rację?

6. Miniaturowy esej.

„Moje wrażenia po przeczytaniu opowiadania Lwa Tołstoja „Po balu”.

Praca domowa. Zastanów się nad pytaniem: Dlaczego autor prowadzi swojego bohatera na plac apelowy, gdzie ukazuje się obraz egzekucji żołnierza?

„Historia Tołstoja po balu”- Cel lekcji: Po balu. Nie jest zły. 20 sierpnia. Właśnie dzisiaj skończyłam bajki i to nie trzy, a dwie. L.N. Tołstoj „Po balu”. XX w., czas Mikołaja2 (czas współczesny autora). Dzisiaj jadę do Pirogowa. […] Jeśli spojrzymy bezpośrednio w przeszłość, nasza teraźniejszość również zostanie nam ujawniona. Obserwacja środków językowych Na balu:

„Lew Tołstoj „Po balu”” – tajemnica tytułu opowieści. Stan psychiczny bohatera. L.N. Tołstoj Historia „Po balu”. Porównaj wersję roboczą i ostateczną zakończenia opowiadania L.N. Opowieść w opowieści. Antyteza. Wstyd. Schemat kolorów odcinka. Przyjrzyjmy się sprzecznościom w zachowaniu pułkownika. Po balu. Fabuła. Mikołaj I.

„Lekcja po balu” - Z urodzenia i wychowania należał do najwyższej szlachty ziemskiej w Rosji. Przypomnijmy treść opowieści. Historia ma zazwyczaj jedną linię fabularną. Za co żołnierz został ukarany? M. Gorki. (Historia literatury rosyjskiej). Cele lekcji: Ponad dwieście dzieł zostało napisanych przez Tołstoja. Na jakiej uczelni studiuje bohater?

„L. Tołstoj „Po balu”” - Z pamiętnika L. N. Tołstoja. Historia powstania opowieści. Po balu. Analiza tekstu. Kreatywna praca. Cel lekcji. Apel epok w opowiadaniu „Po balu”. L.N. Tołstoj „Po balu”. Antyteza. Eksperyment. N. Ge Portret L. N. Tołstoja. Ulica. Autor podkreśla kontrast. Rola kontrastu koloru i dźwięku w opowiadaniu L. Tołstoja.

„Lekcja Tołstoja po balu”- Niezależna praca. L. N. Tołstoj. 19 maja 1910 r. Lew Nikołajewicz Tołstoj Historia „Po balu”. Wielkie znaczenie osobowości i twórczości Tołstoja w literaturze rosyjskiej i światowej. Uwagi na temat środków językowych. Artysta I. Repin. Główną techniką jest opozycja, technika kontrastu. Jakie zmiany zaszły u pułkownika i Iwana Wasiljewicza po balu?

„Tołstoj po balu 1”- Motywy. „Po balu”. A spokój to duchowa podłość.” Z pamiętnika Lwa Tołstoja. Biografia i twórczość Historia Muzyka Tańce Artystyczne środki wyrazu Bohaterowie Miłość. Życiowe credo. Lew Nikołajewicz Tołstoj. Mikołaj I. Obrona Sewastopola. Wojna krymska.

W sumie odbyło się 10 prezentacji

O niektórych cechach umiejętności stylistycznych

L. Tołstoj

(uwagi do tekstu opowiadania „Po balu”)

Z. Krasnogwardejskoe

gimnazjum nr 1,8 klasy „A”.

Kierownik – Alpeeva E.I.

nauczyciel języka i literatury rosyjskiej,

Z. Krasnogvardeiskoe, gimnazjum nr 1
Z. Krasnogwardejskoe

V.V. Winogradow w swojej pracy „Problemy stylistyki rosyjskiej” bada stylistykę w trzech aspektach: stylistykę języka, stylistykę mowy i stylistykę mowy artystycznej.

Próbowałem przyjrzeć się stylistyce wypowiedzi artystycznej w opowiadaniu L. N. Tołstoja „Po balu”, aby znaleźć te cechy językowe, które pozwalają autorowi rozwiązać problemy tego konkretnego dzieła.

V.V. Winogradow traktował język mowy artystycznej w złożonej relacji: po pierwsze jako „mowę”, czyli tekst zbudowany na podstawie danego języka narodowego i odzwierciedlający jego system; po drugie, jako „język sztuki”, czyli system środków wyrazu artystycznego: „Język sztuki werbalnej to system form werbalnych i artystycznych, który powstaje na bazie syntezy funkcji komunikacyjnej języka literackiego i potocznego język o funkcji ekspresyjnej i figuratywnej.”

Stąd zadania analizy językowej tekstu literackiego, które sprowadzają się do: 1) prawidłowego zrozumienia tekstu; 2) spróbuj zrozumieć fabułę i ideę dzieła; 3) pokazać środki artystyczne, jakimi twórca posłużył się do osiągnięcia celu; 4) zwrócić uwagę na niektóre cechy języka pisarza, jego styl artystyczny.

Opowieść L.N. Tołstoja została napisana w 1903 roku. Według rodzinnej legendy fabuła opiera się na wydarzeniach, które przydarzyły się bratowi pisarza Siergiejowi Nikołajewiczowi. Zakłada się, że L.N. Tołstoj znał przyszłe prototypy tej historii – Varvarę Andreevnę i jej ojca, pułkownika A.P. Koreysha, dowódcę wojskowego w Kazaniu.

W wstępnych szkicach L. N. Tołstoja istnieje kilka opcji tytułu opowieści: „Historia piłki i przez rękawicę”, „Córka i ojciec”, „Ojciec i córka”, „I mówisz ...” i dopiero w ostatniej chwili pisarz zatrzymuje się na tytułowym „Po balu”, uznając za zasadniczą część opowieści wydarzenia związane ze sceną egzekucji. Głównym zadaniem analizy jest identyfikacja środków i technik językowych, za pomocą których Tołstoj odkrywa dwa wątki opowieści istotne dla zrozumienia planu ideologicznego – na balu i po balu.

W analizowanym tekście znajdują się wyrazy rzadkie lub rzadko używane we współczesnym języku rosyjskim, przestarzałe, potoczne, potoczne i wymagające wyjaśnienia. Tutaj jest kilka z nich.

Maslenica - pogańskie słowiańskie święto pożegnania zimy, związane ze zwyczajem pieczenia naleśników i organizowania różnorodnych zabaw.

Chamberlaina – w państwach monarchicznych: stopień dworski wyższego szczebla.

Feronniere – kobieca biżuteria z kamieniami szlachetnymi, noszona na czole.

Chóry – otwarta galeria, balkon na szczycie sali głównej, aby pomieścić chór i muzyków.

Tak jak - wykonane z husky (rodzaj miękkiej skóry).

Rozebrać się - warkocz wszyty od dołu do spodni, butów itp. i przewleczony pod butami, pod stopą.

Opojkowy – wykonane z cienkiej i miękkiej skóry garbowanej ze skóry cielęcej mlecznej.

Maslenica(pogoda) – charakterystyczna dla Maslenicy, która ma miejsce w Zapusty.

Twardy ( muzyka) – w tekście: ostry dla ucha, ostry.

Do przestarzałych należą:

Piusowy – ciemny brąz.

Hala - pokój przeznaczony do przyjmowania gości.

Do potocznego i potocznego:

Rozlane morze szampan – potoczny, obfitość.

Sługa - doświadczony, sumienny, pracownik (najczęściej o wojsku).

Zbudować - szyć.

Pacer – koń, który chodzi, najpierw nosi obie prawe nogi, a potem obie lewe.

Portret dagerotypowy – Stara fotografia wykonana na metalowej płycie.

Zdanie może być niejasne:

Nie zgadłem mojej jakości. Mówimy o ówczesnym prowincjonalnym zwyczaju: dwójka młodych ludzi wymyślała nazwy przedmiotów lub różne cechy charakteru – każdy miał swój własny, dziewczyna musiała odgadnąć, co zostało zaplanowane, ten z odgadniętymi cechami został parą, tak samo panowie wybierali sobie panie.

Pagony- ceremonialne szelki oficerskie.

Dray - taksówkarze przewożący ciężkie ładunki.

Spitsruten – pręty lub kije, których używano do bicia karanych.

Tekst zawiera słowa i imiona zapisane w języku francuskim. I tak w tekście znajdujemy: „...dla mnie, jak powiedział Alphonse Karr, był dobrym pisarzem...”.

Alfons Karr – Francuski satyryk XIX wieku. W XIX wieku obowiązywała zasada: obce słowa i nazwy należy podawać w tekście w oryginalnej pisowni. W grafice rosyjskiej zwroty i nazwy obcojęzyczne znaleziono jedynie w mowie półintelektualistów, kupców itp.

Brązowe ubrania – wyrażenie to zostało użyte w tekście w znaczeniu „niezawodnego środka ochrony”: mówimy o ochronie honoru kobiety

Kompozycja „After the Ball” jest wyjątkowa: to opowieść w opowieści. Autor zdaje się pozostawać w cieniu. Narracja prowadzona jest w imieniu drugiego, „działającego” narratora – Iwana Wasiljewicza. Na początku został krótko scharakteryzowany: „Tak mówił szanowany przez wszystkich Iwan Wasiliewicz... powiedział On bardzo szczery i prawdziwy».

Opowieść zaczyna się od uwagi bohatera, która zdaje się definiować temat:

„Mówisz więc, że człowiek nie jest w stanie sam zrozumieć, co jest dobre, a co złe, że chodzi o środowisko, że środowisko ulega korozji. Ale myślę, że to kwestia przypadku.

To „incydent” stanowi podstawę fabuły. Jednak początek przypomina zakończenie, w którym po wszystkim, co zostało powiedziane, Iwan Wasiljewicz zastanawia się:

„No cóż, myślisz, że wtedy zdecydowałem, że to, co zobaczyłem, było czymś złym? Zupełnie nie. „Jeśli zrobiono to z taką pewnością i wszyscy uznali to za konieczne, to wynika z tego, że wiedzieli coś, czego ja nie wiedziałem” – pomyślałem i próbowałem się dowiedzieć. Ale niezależnie od tego, jak bardzo się starałem, nie mogłem się tego dowiedzieć.

Cała opowieść zbudowana jest na kontrastach, które wyrażają się zarówno kompozycją, jak i słownictwem. Opis balu i kary, ojca i córki są skontrastowane. Dwa wizerunki pułkownika są skontrastowane.

Taka opozycja kompozycyjna pociąga za sobą różnicę środków językowych i kontrast stylistyczny pomiędzy pierwszą a drugą częścią opowieści, choć narratorem jest ten sam – Iwan Wasiljewicz.

V.V. Odintsov, badając poetykę opowieści, zwrócił uwagę na charakter narracji w każdej części. W pierwszej części „scenę opisała osoba, dla której to wszystko jest odległą przeszłością”, w drugiej „jest to już nie osoba, dla której to, co zostało przedstawione, stało się odległą przeszłością, ale ten, który widzi po raz pierwszy, który wciąż nawet nie wie dokładnie, co się dzieje”, to znaczy uogólniony przekaz przeszłości zostaje w drugiej części zastąpiony formami bezpośredniego postrzegania.

Identyfikując cechy językowe każdej części, zauważyłem, co następuje.

Do opisu balu pisarz używa emocjonalnych epitetów: cudowny bal, piękna sala z chórami, muzycy - słynni wówczas chłopi pańszczyźniani-amatorzy, wspaniały bufet i rozlane morze szampana.

Opisując Varenkę, w której zakochany jest narrator, Lew Tołstoj rygorystycznie dobiera słownictwo i nie posługuje się barwnymi metaforami: „...w młodości, osiemnastoletniej, była piękny: wysoki, smukły, pełen wdzięku i majestatyczny, mianowicie majestatyczny; ...zawsze wesoły uśmiech zarówno usta, jak i śliczny błyszczące oczy; ...ja... tylko widziałem wysoki, szczupły postać...; …ona uśmiech podziękowałem...; ...na znak żalu i pocieszenia uśmiechnął się do mnie..." Tołstoj bardzo często używa wielokrotnego użycia tych samych słów, tych samych konstrukcji. Oto kolejny przykład: „ szczególnie mnie poruszył jego buty; buty z kwadratowymi noskami szczególnie mnie poruszył; Nie byłem jedyny, wszyscy na nią patrzyli i podziwiany przez nią podziwiany zarówno mężczyźni jak i kobiety."

Aby przekazać dobry nastrój zakochanego młodego mężczyzny, powtarza się konstrukcję „ja + czasownik”: „ wziąłem piórkiem i tylko jednym spojrzeniem mógł wyrazić cały swój zachwyt i wdzięczność. byłam nie tylko wesoły i zadowolony, byłam szczęśliwy, błogi, byłam Uprzejmy, byłam nie ja, ale jakaś nieziemska istota, która nie zna zła i potrafi tylko dobro. ukryłem się pióro w rękawiczkę i stał tam, nie mogąc się od niej ruszyć.

Epitety odgrywają również ważną rolę w ujawnianiu obrazów historii i przekazywaniu jej stanu emocjonalnego. Tak inaczej wygląda pułkownik. Na balu: bardzo przystojny, dostojny, wysoki i świeży starzec; czuły, radosny uśmiech; był pięknie zbudowany...

Podczas kary: ... chodził ... wciągając powietrze, wydymając policzki i powoli wypuszczając je przez wystającą wargę; zły głos; marszcząc brwi groźnie i złośliwie, szybko się odwrócił,

Użycie i rozmieszczenie przymiotników oznaczających kolor jest ważne stylistycznie. W tej historii są tylko cztery takie przymiotniki: biały, czarny, różowy, czerwony. W pierwszej części opowieści użyte są dwa z nich: biały (biała suknia Varenki, białe rękawiczki, białe buty, białe wąsy pułkownika...), różowy (różowy pasek Varenki). To jasna, radosna część tej historii, a kolory są odpowiednie.

Druga część zaczyna się od przymiotnika czarny (zobaczyłem coś dużego czarnego; żołnierzy w czarnych mundurach). Przymiotnik jest również tutaj używany biały, ale w innym kontekście (pokazując białe zęby). I na koniec – słowo czerwony (coś pstrokatego, mokrego, czerwonego - to plecy osoby karanej). W rosyjskim malarstwie ikon kolor czerwony często oznaczał piekło i męczeństwo, dlatego użycie tego koloru ma charakter symboliczny.

Obrazy dźwiękowe oddziałują także emocjonalnie na czytelnika, pomagając także oddać zmiany w duszy narratora: radosna, wesoła muzyka na balu oraz dźwięki bębna i fletu, ciężka, przenikliwa muzyka na placu apelowym.

Zmiana stanu wewnętrznego wyraża się w zasadzie w jednym zdaniu: „Cały czas w duszy śpiewałem i czasami słyszałem motyw mazurka. Ale to była inna, ciężka, zła muzyka.

Spośród postaci poetyckich Tołstoj zastosował w opowiadaniu porównania: o gospodyni balu: równie dobroduszny jak on; uśmiech ojca jak moja córka. Bardziej wyraziste porównanie: z... pulchnymi, białymi ramionami i klatką piersiową, jak portrety Elżbiety Pietrowna. A także: „Jak to się dzieje, że po wylaniu się jednej kropli z butelki jej zawartość wylewa się dużymi strumieniami, Tak więc w mojej duszy miłość do Varenki uwolniła całą ukrytą w mojej duszy zdolność kochania.

W opowiadaniu pojawiają się także anafory: „procesja zaczęła się oddalać, wszystkie takie same ciosy spadły z obu stron na potykającego się, wijącego się człowieka, i wciąż to samo bębny biły i flet gwizdał, i wciąż to samo Wysoka, dostojna postać pułkownika pewnym krokiem ruszyła obok ukaranego.

Moim zdaniem ten szczegół jest również interesujący: obraz balu w opowieści jest ukazany w wieczornym sztucznym świetle, a scena na placu apelowym jest „w świetle dziennym”. Oznacza,

Czy wszystko, co wydarzyło się na balu, było pozorem, maską? A scena na placu apelowym to protest przeciwko nieludzkiemu traktowaniu żołnierzy, a nawet karom cielesnym wobec chłopów.

Jak zauważono, jedną z głównych technik kompozytorskich i stylistycznych stosowanych przez L.N. Fabuła łączy w sobie dwa wątki: temat wspaniałego balu i temat okrutnej egzekucji. Stąd kontrast środków artystycznych i wizualnych, zderzenie jasnych i czarnych barw w opisie balu i „po balu”, w opisie pułkownika B. na balu i w scenie egzekucji, w doborze kontrastujących epitety. Dobór słownictwa, specjalne użycie słów, zastosowanie różnorodnych konstrukcji syntaktycznych i figur poetyckich podporządkowane jest ujawnieniu kwestii moralnych opowieści.

Używane książki:

1. 
   Tołstoj L.N. „Po balu”.

1. 
   Belenky G.I., Khrenova O.M. „Czytamy, myślimy, argumentujemy” Moskwa „Oświecenie” 1995

1. 
   Geller E. S. „Zalecenia metodologiczne dotyczące językowej analizy dzieł sztuki w szkole” Makhachkala Daguchpedgiz 1989

1. 
   Zbiór artykułów „W świecie Tołstoja” Moskwa „Pisarz radziecki”

Kompozycja

Antyteza to porównanie przeciwstawnych obrazów; oraz w szerszym znaczeniu każde zestawienie przeciwstawnych koncepcji, sytuacji lub innych elementów dzieła literackiego. Na tym artystycznym chwytie opierają się przysłowia, które są szeroko stosowane w literaturze światowej, np. kontrast między Don Kichotem a Sancho Pansą w powieści „Don Kichot” M. Cervantesa. L.N. Tołstoj zastosował tę samą technikę w jednym ze swoich późniejszych opowiadań „Po balu”. Bohater, w imieniu którego opowiadana jest historia, to osoba, w której losie decydującą rolę odegrał przypadek. Przed zwrotem, który nastąpił w jego młodości, Iwan Wasiljewicz był studentem prowincjonalnego uniwersytetu i marzył o wstąpieniu do służby wojskowej. Był „człowiekiem bardzo wesołym i żywym, a przy tym bogatym”, dlatego „główną przyjemnością były... wieczory i bale”.

Wyobraźnię Iwana Wasiljewicza ujęła śliczna Warenka B., „wysoka, szczupła, pełna wdzięku i majestatyczna”, miała królewski wygląd, „co by ją przestraszyło, gdyby nie czuły, zawsze wesoły uśmiech na ustach i śliczny, błyszczące oczy." Na balu wójta tańczył z Varenką cały wieczór i to „bez wina | Byłem pijany miłością.” Widział tylko jej „wysoką, szczupłą sylwetkę w białej sukni z różowym paskiem”, widział tylko „jej promienną, zarumienioną twarz z dołeczkami i łagodne, słodkie oczy”. Miłość do Varenki „uwolniła całą ukrytą” w duszy młodzieńca „zdolność miłowania”. Los jednak chciał, że całe jego życie „odmieniło się” po jednej nocy, a raczej kolejnym poranku, kiedy był świadkiem potwornej, nieludzkiej kary zbiegłego Tatara.

Opowieść, w większości poświęcona obrazowi genialnego balu, nie przez przypadek nosi tytuł „Po balu”. Potworne wydarzenie, które odegrało decydującą rolę w losach Iwana Wasiljewicza, miało miejsce dokładnie po nim. Aby jednak pełniej zrealizować swój pomysł, Tołstoj skonstruował opowieść jako spójne i kontrastowe przedstawienie mazurka i scen egzekucji z wieloma kontrastującymi szczegółami. Bez epizodu żołnierskiej tortury obraz balu z jego wdziękiem, pięknymi i eleganckimi kobietami, entuzjazmem i delikatną różowo-białą kolorystyką straciłby wszelkie znaczenie. A scena egzekucji nie wydawałaby się uczniowi tak straszna, gdyby nie była poprzedzona balem. Im bardziej odświętnie i błyskotliwie młody człowiek wyobrażał sobie początkowo otaczający go świat, tym bardziej nieoczekiwane i tragiczne okazywały się jego spostrzeżenia, pokazujące świat z zupełnie innej, okrutnej i niezwykle szpetnej strony.
Podczas balu młody człowiek poczuł szczególne „entuzjastyczne i czułe uczucie” do pułkownika, ojca Varenki. Zobaczył przed sobą bardzo przystojnego, dostojnego, wysokiego i świeżego starca o rumianej twarzy i tym samym delikatnym, radosnym uśmiechu co jego córka. Kiedy ojciec zaprosił Varenkę do tańca, wszyscy wokół patrzyli na nich z entuzjazmem. Pułkownik w tańcu „szybko tupał nogą”, „jego sylwetka była raz cicha i gładka, raz hałaśliwa i burzliwa... kręciła się po sali”; „zręcznie przeszedł dwa okrążenia”; „delikatnie, słodko objął córkę ramionami…” A sam narrator, „obejmując swą miłością cały świat”, bał się tylko jednego: „aby coś zepsuło” to szczęście. I oczywiście nie mógł sobie wyobrazić, że to „coś” okaże się tak straszne. Rano na placu zobaczył ojca swojej ukochanej dziewczynki w zupełnie innym przebraniu: pułkownik szedł... drżącym krokiem”; „wciągnął powietrze, wydął policzki i powoli wypuścił je przez wystającą wargę”; „silną ręką w zamszowej rękawiczce uderzył przestraszonego, niskiego, słabego żołnierza w twarz, bo za słabo opuścił laskę” w plecy zbiegającego Tatara.

Kara, nad którą czuwał ojciec ukochanej dziewczynki, spowodowała u bohatera prawdziwy kryzys psychiczny. W tych odcinkach jest tak, jakbyśmy mieli przed sobą dwie różne osoby: jedna wywołuje współczucie i życzliwy uśmiech, druga – wstręt i wstręt. Jeszcze bardziej uderzający jest kontrast pomiędzy pułkownikiem o rumianej twarzy, białych wąsach i bakach, a ukaranym, który „drgając się całym ciałem, pluskając nogami w roztopiony śnieg... pod ciosami padającymi na go z obu stron” – przechodził przez szeregi żołnierzy. „Było mi tak wstyd” – opisuje bohater narastające uczucia, „że nie wiedząc, gdzie patrzeć, jak gdybym został przyłapany na najbardziej haniebnym czynie…, spuściłem wzrok… Nastąpiło niemal fizyczne melancholia w sercu, dochodząca do mdłości... wydawało mi się, że zaraz zwymiotuję z powodu całej grozy, jaka mnie ogarnęła po tym widowisku.

Iwan Wasiljewicz nigdy nie był w stanie dowiedzieć się i zrozumieć, dlaczego to wszystko „zrobiono z taką pewnością i wszyscy uznali za konieczne”. „I nie dowiedziawszy się, nie mogłem przystąpić do służby wojskowej, jak chciałem wcześniej, i nie tylko nie służyłem w wojsku, ale nigdzie nie służyłem…” Miłość bohatera do Varenki zaczęła słabnąć od tego dnia . Tak jak wcześniej mimowolnie połączył Warenkę z jej ojcem-pułkownikiem „jednym czułym, wzruszającym uczuciem”, tak teraz, „kiedy ona... myślała z uśmiechem na twarzy”, Iwan Wasiljewicz „od razu przypomniał sobie pułkownika na placu ” i poczuł się zawstydzony i nieprzyjemny. Zaczął widywać dziewczynę coraz rzadziej, aż jego miłość do niej całkowicie ostygła.

Historia opisana w opowiadaniu „Po balu” nie była jedynie wytworem wyobraźni autora. Prototypem Varenki B. była Varvara Andreevna Koreysh, córka dowódcy wojskowego w Kazaniu, Andrieja Pietrowicza Koreysha. Siergiej Nikołajewicz Tołstoj (brat L.N. Tołstoja) był zakochany w tej dziewczynie, ale jego romantyczne uczucia opadły, gdy następnego ranka, bawiąc się tańcząc z Varenką na balu mazurkowym, zobaczył, jak jej ojciec prowadził egzekucję. Incydent ten stał się jednocześnie znany Lwowi Nikołajewiczowi i wywarł na nim niezatarte wrażenie. Dlatego ponad pięćdziesiąt lat później z tak artystycznym kunsztem pokazał za jego pomocą, jak najjaśniejsze marzenia młodego, entuzjastycznego człowieka mogą w jednej chwili zderzyć się z okrutną rzeczywistością i całkowicie zmienić resztę jego życia.
Czytaj wiadomości:

Inne prace dotyczące tego dzieła