Flet podłużny. Wybór fletu. Zakres fletu i rejestry

Ze względu na sposób trzymania flety dzielą się na wzdłużny, poprzeczny I półpoprzeczny (przekątny). Flety podłużne występują w wersji z gwizdkiem (ustnikiem) lub bez niego.

Flet z końcem lufy przeciwnym do wykonawcy zamkniętym ( zamknięty flet) brzmi o oktawę wyżej niż flet otwarty o podobnej wielkości ( otwarty flet).

Fabuła

Najstarszą formą fletu jest gwizdek. Stopniowo w rurkach gwizdka zaczęto wycinać otwory na palce, zamieniając prosty gwizdek w flet gwizdkowy, na którym można było wykonywać utwory muzyczne. Pierwsze znaleziska archeologiczne dotyczące fletu pochodzą z okresu 35 – 40 tysięcy lat przed naszą erą, dlatego też flet jest jednym z najstarszych instrumentów muzycznych.

Flet podłużny był znany w Egipcie pięć tysięcy lat temu i pozostaje głównym instrumentem dętym na całym Bliskim Wschodzie. W Europie rozpowszechnił się w XV-XVII wieku. Flet podłużny, posiadający 5-6 otworów na palce i zdolny do dmuchania oktaw, zapewnia pełną skalę muzyczną, w której poszczególne interwały mogą się zmieniać, tworząc różne tryby poprzez krzyżowanie palców, zamykanie otworów do połowy, a także zmianę kierunku i siłę oddechu. Obecnie jest czasami używany do wykonywania muzyki starożytnej.

Flet poprzeczny z 5-6 otworami na palce znany był w Chinach co najmniej 3 tysiące lat temu, a w Indiach i Japonii ponad dwa tysiące lat temu. W Europie w okresie średniowiecza powszechne były głównie proste instrumenty typu gwizdek (poprzednicy fletu prostego i flageoletu), a także flet poprzeczny, który przedostał się do Europy Środkowej ze wschodu przez Bałkany, gdzie do dziś pozostaje najbardziej rozpowszechnionym instrumentem. instrument ludowy.

Pod koniec XVII wieku flet poprzeczny udoskonalili francuscy mistrzowie, wśród których wyróżnia się Otteter, który w szczególności dodał zawory do sześciu otworów palcowych, aby wykonać pełną skalę chromatyczną. Posiadając bardziej wyraziste brzmienie i duże możliwości techniczne, flet poprzeczny wkrótce zastąpił flet podłużny (flet prosty) i pod koniec XVIII wieku zajął mocne miejsce w orkiestrze symfonicznej i zespołach instrumentalnych.

We współczesnych orkiestrach używa się zwykłego dużego fletu (jego barwa jest zróżnicowana, ale nieco zimna, a siła dźwięku niska), małego fletu o ostrym brzmieniu (oktawę wyżej), rzadziej fletu altowego w stroju G ( jego barwa jest nieco cieplejsza), a niezwykle rzadko flet basowy (oktawę niżej).

Wzdłużny

Bez urządzenia gwizdkowego

W fletach bez urządzenia gwizdkowego tworzy się strumień powietrza, który jest kierowany na spiczastą krawędź ustami wykonawcy, jego ustnik.

Kaliuka

Kaliuka(z kolczasty), Również zmuszanie , cierń , flet alikwotowy , rura do trawy-, który jest rodzajem fletu alikwotowego podłużnego, gdyż podczas gry na tym instrumencie wybijane są naturalne alikwoty. Jest to wydrążony cylinder ze specjalnymi otworami, wykonany z łodygi kłującego kamienia nazębnego lub innej rośliny.

Użycie instrumentu w tradycyjnej rosyjskiej kulturze stało się znane specjalistom dopiero w 1980 roku, po czym znalazł dość szerokie zastosowanie w rosyjskich zespołach ludowych. W kulturze popularnej jest uważany za wyłącznie męski. Instrumenty podobne do kalyuka można znaleźć wśród wielu narodów świata.

Gra na kaluce polega na otwieraniu i zamykaniu palcem dolnego otworu tuby, a także na zmianie siły strumienia powietrza dostarczanego ustami do instrumentu. Podczas gry instrument muzyczny trzyma się obiema rękami pionowo w dół, tak aby opuszką palca wskazującego można było otworzyć lub zamknąć dolny otwór.

Rozmiar instrumentu muzycznego może się różnić w zależności od wzrostu i długości rąk grającego na nim gracza. Dla dzieci wynosi od 25 cm do 30 cm, a dla dorosłych od 72 cm do 86 cm Długość rurki dostosowana jest również do wzrostu właściciela. Długość uważa się za akceptowalną, jeśli możliwe jest zamknięcie dolnego otworu na rurze dłonią lub palcami. Dlatego długość fletu nie powinna przekraczać wielkości wyciągniętego ramienia od ramienia do czubków palców. Korpus kalyuki ma stożkowe przejście, lekko zwężające się od góry do dołu. Średnica wewnętrzna rurek wynosi od 15 do 25 mm. Średnica otworu wylotowego nie przekracza 12-14 mm, a otworu górnego - 19-23 mm.

Dudkę otworzyli w 1980 roku studenci Konserwatorium Moskiewskiego i Leningradzkiego we wsiach Bolszebykowo i Podsredneye, położonych w połowie drogi z Biełgorodu do Woroneża.

Kena

Z urządzeniem gwizdkowym

Urządzenie gwizdkowe

Jak działa gwizdek

W fletach z urządzeniem gwizdkowym (flety gwizdkowe) formuje się strumień powietrza, który poprzez specjalny kanał w części ustnikowej instrumentu kierowany jest na zaostrzoną krawędź.

Blokowy flet

Gwizdać

Rura

Pyzhatka

Jest to drewniana rurka o średnicy 15-25 mm i długości 40-70 cm, w której jeden koniec włożony jest drewniany korek („wad”) o ukośnym nacięciu, kierujący wdmuchiwane powietrze na zaostrzoną krawędź małego kwadratowego otworu („gwizdek”).

Określenie „pyżatka” można uznać także za synonim pojęcia sopelu – rodzaju podłużnego fletu gwizdkowego, który jest jednocześnie tradycyjnym rosyjskim ludowym instrumentem dętym, najstarszym z używanych wśród Słowian wschodnich. Odmiana ta charakteryzowała się skalą diatoniczną i zakresem do dwóch oktaw; zmieniając siłę przepływu powietrza i stosując specjalne palcowanie, udało się również uzyskać skalę chromatyczną. Aktywnie używany przez grupy amatorskie zarówno jako instrument solowy, jak i zespołowy.< .

Podwójnie

Flet gwizdkowy wykonany z dwóch rur.

Wielolufowe

Flety wielolufowe składają się z kilku rurek o różnej długości, połączonych lub rozłączonych ze sobą, z których każda wytwarza jeden ton podstawowy. Górne końce rur znajdują się na tym samym poziomie obok siebie. Dolny koniec tuby jest otwarty lub zamknięty korkiem. Rurki doprowadza się do ust w pozycji pionowej i nadmuchuje na ich górną część.

Syringa

Siringa(gr. σῦριγξ) – starożytny grecki instrument muzyczny, rodzaj fletu podłużnego. Termin ten pojawia się po raz pierwszy w Iliadzie Homera (X.13). Strzykawka jednolufowa różniła się ( σῦριγξ μονοκάλαμος ) i strzykawka wielołodygowa ( σῦριγξ πολυκάλαμος ); ten ostatni stał się później znany jako flet Pana. Rosyjscy tłumacze tradycyjnie oddają σῦριγξ za pomocą nieco niewyraźnego słowa „fajka”. Greckie słowo służyło jako anatomiczna nazwa organów głosowych ptaków (patrz syrinx).

Syringa znana jest w starożytności jako tradycyjny instrument dęty pasterzy i chłopów. Ta odmiana często pojawia się w starożytnej poezji greckiej; Wykorzystywano go także do oprawy muzycznej przedstawień scenicznych, m.in. w starożytnym Rzymie. Następnie instrument przeniknął także do późniejszej europejskiej muzyki ludowej.

Flet Pana

Kugikly

Kugikly (kuvikly, sevnitsa posłuchaj)) to rosyjski ludowy instrument dęty, będący rodzajem fletu wielolufowego.

Narzędzia stanowią zestaw pustych rurek o różnych długościach i średnicach. Fajki wykonuje się z łodyg kugi (trzciny bagiennej), trzciny, bambusa, gałęzi drzew i krzewów posiadających rdzeń. Górne otwarte końce znajdują się na tym samym poziomie, dolny jest zamknięty zespołem lufy.

Flet składa się zwykle z 3-5 rurek o tej samej średnicy, ale różnych długościach (od 100 do 160 mm). Lampy instrumentu nie są ze sobą połączone, co pozwala na ich wymianę w zależności od wymaganego strojenia. Zbliżając górne końce rurek do ust i poruszając nimi (lub głową) z boku na bok, dmuchają w krawędzie plasterków, wydając zwykle krótkie, gwałtowne dźwięki. Zestaw pięciu fajek w rękach jednego wykonawcy nazywany jest „parą”.

Współczesny flet orkiestrowy (często po prostu „flet”; włoski flauto z łac. flatus - „wiatr, cios”; flet francuski, flet angielski, flet niemiecki) to rejestr sopranowy. Wysokość dźwięku na flecie zmienia się poprzez dmuchanie (wydobywanie ustami współbrzmień harmonicznych), a także otwieranie i zamykanie otworów za pomocą zaworów. Współczesne flety wykonywane są najczęściej z metalu (niklu, srebra, złota, platyny), rzadziej z drewna, a czasami ze szkła, tworzyw sztucznych i innych materiałów kompozytowych.

Nazwa wzięła się stąd, że muzyk podczas gry trzyma instrument nie w pozycji pionowej, lecz poziomej; odpowiednio ustnik znajduje się z boku. Flety tego projektu pojawiły się dość dawno temu, w późnej starożytności i w starożytnych Chinach (IX wiek p.n.e.). Współczesny etap rozwoju fletu rozpoczyna się w roku 1832, kiedy to udoskonalił go niemiecki mistrz T. Boehm; Z biegiem czasu odmiana ta zastąpiła popularny wcześniej flet podłużny. Współczesny flet charakteryzuje się zakresem od pierwszej do czwartej oktawy; dolny rejestr jest miękki i przytłumiony, najwyższe dźwięki natomiast są przenikliwe i świszczące, a środkowe i częściowo górne mają barwę określaną jako łagodną i melodyjną.

Flet Piccolo Główny artykuł: flet Piccolo.

Flet Piccolo(często nazywany po prostu pikolo Lub pikolo; Włoski flauto piccolo lub ottavino, fr. mały flet, niemiecki. kleine Flöte) to instrument dęty drewniany, rodzaj współczesnego fletu, najwyżej brzmiący instrument wśród instrumentów dętych. Ma błyskotliwą, przeszywającą i gwiżdżącą barwę. Mały flet jest o połowę krótszy od zwykłego fletu i brzmi o oktawę wyżej, a wielu niskich dźwięków nie da się na nim wydobyć. Gama Piccolo - od d² zanim c 5(D drugiej oktawy – aż do piątej oktawy), są też instrumenty, które potrafią c² I cis². Dla ułatwienia czytania nuty są pisane oktawę niżej.

Mechanicznie mały flet jest zbudowany identycznie jak zwykły flet (z wyjątkiem braku „D-dur” i „C” pierwszej oktawy), w związku z czym charakteryzuje się w zasadzie tymi samymi cechami wykonawczymi. Początkowo w orkiestrze (od drugiej połowy XVIII w.) flet mały miał służyć wzmocnieniu i wydłużeniu w górę skrajnych oktaw fletu dużego i zalecano używanie go w operze lub balecie, a nie w utworach symfonicznych. Pracuje. Wynikało to z faktu, że w początkowej fazie swojego istnienia, z powodu niedostatecznego udoskonalenia, mały flet charakteryzował się dość ostrym i nieco szorstkim dźwiękiem, a także niskim stopniem elastyczności. Należy również zaznaczyć, że ten typ fletu całkiem dobrze komponuje się z dźwięcznymi instrumentami perkusyjnymi i bębnami; Dodatkowo mały flet można połączyć w oktawę z obojem, co również daje wyraziste brzmienie.

Irlandzki flet

Di

Di(笛, 笛子, ze starochińskiego henchui, poręczny- flet poprzeczny) - starożytny chiński instrument dęty, flet poprzeczny z 6 otworami do gry. W większości przypadków pień di wykonany jest z bambusa lub trzciny, ale zdarzają się też di wykonane z innych rodzajów drewna, a nawet kamienia, najczęściej jadeitu.

Di to jeden z najpopularniejszych instrumentów dętych w Chinach. Przyjmuje się, że ten typ fletu przybył do kraju z Azji Środkowej w I wieku p.n.e. mi. Otwór do wtłaczania powietrza znajduje się w pobliżu zamkniętego końca lufy; w bezpośrednim sąsiedztwie tego ostatniego znajduje się kolejna dziura, która jest pokryta cienką warstwą trzciny lub trzciny (istnieje jednak opcja bez folii, która nazywa się „mendi”). Do regulacji wykorzystywane są pozostałe cztery otwory, które znajdują się na otwartym końcu lufy. Na tym instrumencie gra się podobnie jak na flecie poprzecznym. W zależności od zastosowania w utworach określonych gatunków wyróżnia się dwa typy di: quidi i baidi.

Naczyniowy

Są to flety, których kształt korpusu różni się od większości innych fletów. W Rosji tradycyjny podobny flet jest zabawką dla dzieci. gwizdać. Flety europejskie mają największy zakres muzyczny okaryna I Okaryna angielska.

Nazwa „flet” łączy w sobie całą grupę instrumentów dętych drewnianych. To prawda, że ​​​​w dzisiejszych czasach flety zaczęto robić z innych materiałów: plastiku, niklu, srebra. Nazwa instrumentu pochodzi od łacińskiego słowa „Flatus”, co oznacza „uderzenie”. Flet uważany jest za jeden z najstarszych instrumentów muzycznych na Ziemi. Prawie niemożliwe jest podanie konkretnej daty wynalezienia fletu, ale sądząc po znaleziskach archeologów, pierwsze flety istniały 35-40 000 lat p.n.e.

Zakres fletu i rejestry

Dolny rejestr ma matowe, pełne i nieco zimne brzmienie

Rejestr środkowy charakteryzuje się delikatnym i słabszym dźwiękiem w porównaniu do pozostałych rejestrów

Górny rejestr ma charakter wyraźny, lekki i świetlisty.

Istnieje wiele rodzajów fletów, ale różnią się one głównie podłużnymi i poprzecznymi. Flety podłużne posiadają na końcu otwór wentylacyjny, podczas gry muzyk trzyma flet podłużny prostopadle do linii warg.

W poprzecznej dziurka jest z boku, dlatego trzeba ją trzymać równolegle do linii warg.
Jednym z najczęstszych typów fletu podłużnego jest flet prosty. Przypomina to fajkę i gwizdek. Główną zasadniczą różnicą między fletem prostym a tymi instrumentami jest to, że oprócz siedmiu otworów na palce z przodu, jest jeszcze jeden - zawór oktawowy, który znajduje się z tyłu.
Europejscy kompozytorzy zaczęli aktywnie wykorzystywać flet prosty w swoich utworach już w XVI wieku. Bach, Vivaldi, Guendal i wielu innych bardzo często włączali flet prosty do swoich dzieł. Wraz z pojawieniem się fletów poprzecznych zauważalna stała się poważna wada fletu prostego - dźwięk nie był wystarczająco głośny. Ale mimo to instrument ten jest nadal dość często obecny w orkiestrze.
Pomimo tego, że flety poprzeczne pojawiły się w Chinach na długo przed naszą erą, popularność fletów podłużnych na długi czas uniemożliwiła ich upowszechnienie. Dopiero po udoskonaleniu konstrukcji fletu poprzecznego przez niemieckiego mistrza Theobalda Boehma w 1832 roku, zaczął on pojawiać się w orkiestrach nie rzadziej niż flet podłużny. Flet poprzeczny pozwala na grę dźwięków od pierwszej do czwartej oktawy.

Instrument muzyczny: flet

Ten niezwykle wirtuozowski instrument o lekkim, zwiewnym, pozornie „trzepoczącym” brzmieniu, przypominającym śpiew ptaków, należy do grupy instrumentów dętych drewnianych. Według starożytnych mitów greckich jego wynalezienie jest zasługą syna Hefajstosa – Ardala. Chyba żaden inny instrument nie przeszedł takich przemian i ulepszeń. Początkowo istniały dwie odmiany – poprzeczna i podłużna, jednak później pierwsza wersja zastąpiła wersję podłużną i zajęła należne jej miejsce w orkiestrze. Te dwa typy bardzo różnią się od siebie nie tylko wyglądem, ale także sposobem wytwarzania dźwięku.

Historia flety i przeczytaj na naszej stronie wiele ciekawych faktów na temat tego instrumentu muzycznego.

Dźwięk fletu

Dźwięk fletu przywodzi na myśl magię. W środkowym rejestrze rodzą się zadziwiająco piękne dźwięki – niezwykle czyste, przejrzyste i przejrzyste. Nie bez powodu flet zajmuje szczególne miejsce w folklorze i baśniach wielu narodów, często obdarzony jest właściwościami mistycznymi. Melodyjne brzmienie fletu w rękach doświadczonego muzyka potrafi nie tylko sprawić przyjemność estetyczną, ale po prostu oczarować nas wyrazistą i przenikliwą muzyką, która zdaje się trafiać prosto w nasze serca. Miękki i melodyjny dźwięk fletu może osłodzić nasze uszy, zmiękczyć nasze serca i wywołać najmilsze i najjaśniejsze uczucia.

Flet lub zwykła fajka z reguły staje się jednym z pierwszych instrumentów muzycznych, z którymi mogą się spotkać dzieci, a nawet są w stanie samodzielnie je wykonać z dostępnych przedmiotów o odpowiednim kształcie.

Warto powiedzieć kilka słów o osobliwościach brzmienia fletu.Dolny rejestr jest nieco przytłumiony, ale nie da się nie zauważyć jego miękkości, ciepła i duchowej penetracji, a górny rząd nut brzmi przenikliwie, z ostrym gwizdkiem.Osobliwością akustyki fletu jest to, że podczas gry na fortepianie wysokość dźwięku nieznacznie się zmniejsza, podczas gdy gra na forte podnosi dźwięk.

Charakter wysokości dźwięków można zmieniać regulując siłę strumienia powietrza podczas wydechu i oczywiście korzystając z mechanizmu zaworowego zamykającego otwory w instrumencie.

Gama fletów zajmuje odstęp od nuty „C” pierwszej do nuty „C” czwartej oktawy.

Zdjęcie

Interesujące fakty

• Przykładem największego fletu poprzecznego jest instrument stworzony przez indyjskiego mistrza Bharata Sina w Jamnagar w 2014 roku. Długość tego fletu wynosiła 3,62 metra. Z jej udziałem odśpiewano hymn narodowy.
• Flety wykonane są z ponad stu różnych materiałów, w tym kości, drewna, metalu, szkła, kryształu, plastiku i innych. Jest nawet flet czekoladowy, na którym można odtwarzać muzykę.
• Tytuł najdroższego fletu według rankingu Forbesa należy do instrumentu stworzonego przez Powella w 1939 roku. Wartość tego platynowego fletu wynosi obecnie 600 000 dolarów.

• Największa liczba flecistów w liczącym 3742 uczestników zespole zebrała się w Japonii 31 lipca 2011 roku z okazji 400-lecia zamku Hirosaki.
• Najdłuższy nieprzerwany występ flecisty trwał 25 godzin 48 minut i został osiągnięty przez Catherine Brookes w Bedworth w Wielkiej Brytanii w dniach 17-18 lutego 2012 roku. Catherine kilkakrotnie powtórzyła 6-godzinny program, zawierający 92 różne utwory, od klasyki po współczesne style muzyczne.
• Flet jest jedynym instrumentem orkiestrowym, w którym powietrze jest wdmuchiwane przez otwory. A warto wiedzieć, że flecista zużywa znacznie więcej powietrza niż na jakimkolwiek innym instrumencie dętym, także tak dużym jak tuba .
• Najstarszy flet odkryto w Lublanie w Słowenii w 1998 roku. Instrument muzyczny wykonany z kości niedźwiedzia jaskiniowego zawiera cztery otwory. Paleontolodzy uważają, że ten flet ma 43 000–82 000 lat.
• Główne bóstwo hinduizmu, Kryszna, jest przedstawiane z bambusowym fletem. Mówiono, że Kryszna stworzył świat poprzez piękny dźwięk fletu, który głosi także miłość i wolność.

• Istnieje 30 odmian fletów, które produkowane są w prawie pięćdziesięciu krajach na całym świecie.
• Na flecie grały wybitne osobistości. Leonardo Da Vinci, Jan II, Marcin Luter, cesarz Mikołaj I, Enrico Caruso, Woody Allen, M.Glinka , i wiele innych.
• Wiadomo, że na dworze króla angielskiego Henryka VIII V zgromadzono całą kolekcję fletów – 72 sztuki.
• Prezydent USA G. Cleveland bardzo cenił swój kryształowy flet ze złotymi elementami.
• W Wietnamie, w górzystym rejonie Yen The, podczas zbuntowanego ruchu chłopskiego, flet był używany nie tylko jako instrument muzyczny, ale także jako broń ostra. Otrzymywali sygnały alarmowe i jednocześnie zabijali swoich wrogów.
• Według naukowców praktyka gry na flecie pozytywnie wpływa na rozwój intelektualny dzieci, odporność, a także działa profilaktycznie przy chorobach układu oddechowego.

Popularne utwory na flet

I. Bach – Scherzo (żart) z II Suity na flet i orkiestrę smyczkową (posłuchaj)

VA Mozart – Koncert na flet i orkiestrę G-dur (posłuchaj)

J. Ibert – Koncert na flet i orkiestrę Allegro scherzando (posłuchaj)

Projekt fletu

Flet poprzeczny to podłużna cylindryczna rura z systemem zaworów zamykających 16 otworów. Jeden koniec jest zamknięty, znajduje się na nim otwór, w który przykładane są wargi w celu wydmuchu powietrza. Nowoczesne typy fletów składają się z trzech części: głowy, korpusu i kolana. W przeciwieństwie do innych instrumentów dętych, dźwięk fletu powstaje w wyniku skierowanego przepływu powietrza w stronę krawędzi płytki wargowej. Ogromną rolę w prawidłowej technice gry odgrywa kształt ust, czyli „zadęcia”. Można subtelnie zmienić brzmienie instrumentu zmieniając stopień napięcia i kształt ust.

Ogólną wysokość dźwięku zmienia się poprzez wysunięcie naciągu z korpusu instrumentu; im bardziej naciąg zostanie wysunięty, tym niższy będzie dźwięk.

Przeciętny waga fletu – 600 gramów.

Nowoczesny koncertowy duży flet tworzy Długość 67cm, a długość piccolo wynosi tylko około 32 cm.

Odmiany fletu

Oprócz głównego dużego fletu koncertowego, flet poprzeczny ma trzy główne odmiany: altowy i basowy.

Flet Piccolo- wśród instrumentów dętych najbrzmiący instrument. Budowa jest taka sama jak dużego fletu, różnica polega na wielkości - jest o połowę krótszy od zwykłego i brzmi o oktawę wyżej. Ostry ton fletu piccolo z łatwością zagłusza brzmienie całej orkiestry. W grze Rimski-Korsakow „Opowieść o carze Saltanie” otrzymuje motyw wiewiórki chrupającej orzechy. W akcie 1 Opera Bizeta „Carmen” para piccolo towarzyszyła chórowi chłopców maszerujących śmiało za szeregiem żołnierzy.

Flet altowy. Przypominają zwykły flet koncertowy, jednak są nieco większe i mają inną budowę układu zaworowego. Zakres wynosi od „G” małej oktawy do „D” trzeciej oktawy.

Flet basowy- w zakresie od „si” oktawy głównej do „fa” drugiej oktawy

Warto wspomnieć o znacznie rzadziej używanych samplach - d „Amour, kontrabas, octobas i hyperbass.

Zastosowanie i repertuar

Ekspresyjne brzmienie fletu przyciągało uwagę największych kompozytorów.

A. Vivaldiego napisał 13 koncertów na flet i orkiestrę. JEST. Bach, który doskonale zdaje sobie sprawę z możliwości technicznych, skomponował ogromną liczbę utworów z udziałem fletu, jego sonaty są szczególnie piękne, a błyskotliwy „Żart” i niezwykle wzruszający „Siciliana” nie opuszczają melomanów na całym świecie obojętny do dziś. Do arcydzieł repertuaru fletowego zaliczają się dzieła G.F. Handel , K.V. Gluk, I.Haydn , W.A. Mozart, LV Beethovena . Urocza „Melodia” to najpopularniejsze solo w operze „ Orfeusz i Eurydyka ” pokazał zmysłowo-ekspresyjny aspekt fletów. Flet jako instrument solowy zajął znaczące miejsce w twórczości m.in VA Mozarta . Prawdziwe zrozumienie barwy i możliwości wirtuozowskich ujawnił L. Beethoven, który na swój sposób wprowadził ją do orkiestry symfonicznej, czego przykładem jest uwertura do opery „Leonora”.

Wiek romantyzmu to także rozwój umiejętności wykonawczych na flecie. W tym okresie repertuar flecistów wzbogacił się o arcydzieła takich mistrzów jak K.M. Webera, F. Schuberta , D. Rossini, G. Berlioz, C. Saint-Saensa .

W jazz Perkusista i lider zespołu jazzowego Chick Webb był jednym z pierwszych, którzy pod koniec lat trzydziestych XX wieku używali fletów. Frank Wess był jednym z pierwszych wybitnych flecistów jazzowych lat czterdziestych.

Jethro Tull to prawdopodobnie najbardziej znany zespół rockowy regularnie grający na flecie, na którym gra lider zespołu Ian Anderson. Flet altowy można usłyszeć w piosence Beatlesów „You've Got to Hide Your Love Away”, granej przez Johna Scotta, a także w kompozycji „Penny Lane”.

Techniki gry

Podczas gry na flecie stosuje się wiele technik. Często muzycy posługują się podwójnym i potrójnym staccato oraz bardzo efektowną techniką frulato, która została po raz pierwszy zastosowana w poemacie symfonicznym „Don Kichot” R. Straussa. Następnie pomysłowość flecistów nie miała granic:

Multifonia – jednocześnie powstają dwa lub więcej dźwięków.
Dźwięki gwizdka - miękki gwizdek.
Tangram – brzmi podobnie do klaskania w dłonie.
Gwizdek odrzutowy - gwizdek odrzutowy.

Pukanie w zawory, zabawa kolcem bez dźwięku, dźwięki powstające w tym samym czasie co śpiew i mnóstwo innych technik.

Historia fletu

Historia fletu przenosi nas do czasów prymitywnych. Wszystko zaczęło się od rurek, które początkowo służyły do ​​gwizdania. Obecnie nazywa się je po prostu fajkami, które można wykonać z dowolnego odpowiedniego przedmiotu, na przykład długopisu lub fajki koktajlowej. Wtedy ludzie zdali sobie sprawę, że gdyby w rurkach wyciąć otwory, które można było zatkać palcami, wówczas możliwe byłoby wykonywanie utworów muzycznych o bardziej złożonej budowie - licznych melodii i melodii.

Flet jest bardzo zróżnicowany pod względem funkcji. Początkowo była narzędziem w arsenale pasterzy, którzy wykorzystywali ją do kontrolowania zwierząt, a następnie jej status wzrósł do tego stopnia, że ​​brała udział w obrzędach duchowych.

Próbki fletu poprzecznego pojawiły się bardzo dawno temu, już w starożytnych Chinach, w IX wieku p.n.e., następnie w Indiach, Japonii i Bizancjum. Do Europy rozprzestrzenił się dopiero w średniowieczu i przybył ze Wschodu. W XVII wieku flet, który zyskał dużą popularność, został zmodyfikowany przez francuskiego mistrza J. Ottetera, po czym zaczął zajmować godne pozycje w zespołach instrumentalnych i orkiestrach operowych.

Współczesny wygląd fletu zawdzięczamy żyjącemu w XIX wieku niemieckiemu mistrzowi i kompozytorowi T. Boehmowi. Uzupełnił flet systemem zaworów i pierścieni, umieścił duże otwory na palce zgodnie z zasadami akustyki, a także zaczął używać metalu w produkcji, co umożliwiło wzmocnienie blasku brzmienia fletu. Od tamtych czasów instrument ten prawie się nie zmienił i trudno dodać coś naprawdę oryginalnego do instrumentu muzycznego o lakonicznej konstrukcji, zdolnego do wprowadzenia nowych funkcji do znanej formy.

flet prosty przy całej swojej pozornej prostocie ma nie tylko bogatą i chwalebną historię, ale wyróżnia się także wyjątkowo szerokim zakresem zastosowań. Wynika to z faktu, że jest to jeden z najstarszych, jeśli nie najstarszy, instrument, za pomocą którego nasi prymitywni przodkowie próbowali tworzyć muzykę dziesiątki tysięcy lat temu. Od epoki kamienia flet zaczyna podbijać serca ludzi, urzekając nas swoim uduchowionym i ekscytującym dźwiękiem, który rozbrzmiewa nie tylko w sercu, ale także w najgłębiej ukrytych genach odziedziczonych po naszych odległych przodkach. Skromny flet drewniany lub kościany, pięknie wyrzeźbiony przez mistrza, może stworzyć cały niepowtarzalny wszechświat wypełniony ciągłym, niesamowitym dźwiękiem, którego chcesz słuchać bez końca.

Wideo: słuchaj fletu

Rodzina fletów obejmuje ogromną liczbę różnych typów fletów, które można podzielić na dwie grupy, różniące się sposobem trzymania instrumentu podczas gry - podłużne (proste, trzymane w pozycji zbliżonej do pionu) i poprzeczne (ukośne, trzymane poziomo).

Spośród fletów podłużnych najczęstszy jest flet prosty. W główce tego fletu zastosowano wkładkę (blok). Flet prosty w języku niemieckim nazywa się „Blockflote” („flet z blokiem”), po francusku „flete a bec” („flet z ustnikiem”), po włosku – „flauto dolce” („delikatny flet”), w języku angielskim - „rejestrator” (z płyty - „uczyć się na pamięć, uczyć się”).

Powiązane instrumenty: fajka, sopilka, gwizdek. Flet prosty różni się od innych podobnych instrumentów obecnością 7 otworów na palce z przodu i jednego z tyłu – tzw. zaworu oktawowego.

Dwa dolne otwory są często podwójne. Do zamykania otworów podczas gry służy 8 palców. Do grania nut tzw. palcowanie wideł (gdy otwory są zamknięte nie w kolejności, ale w złożonej kombinacji).

Dźwięk w flecie prostym formowany jest w ustniku w kształcie dzioba, umieszczonym na końcu instrumentu. W ustniku znajduje się drewniany korek (z niem. Blok), zakrywający otwór do wdmuchu powietrza (pozostawiając jedynie wąską szczelinę).

Obecnie rejestratory są wykonywane nie tylko z drewna, ale także z tworzywa sztucznego. Wysokiej jakości instrumenty plastikowe mają dobre możliwości muzyczne. Zaletą takich narzędzi jest także ich niski koszt, trwałość - nie są tak podatne na pękanie jak drewno, precyzyjne wykonanie metodą prasowania na gorąco, a następnie precyzyjne dostrojenie z dużą precyzją, higiena (nie boją się wilgoci i tolerują „ dobrze się kąpać).

Jednak zdaniem większości wykonawców najlepiej brzmią flety drewniane. Tradycyjnie do produkcji wykorzystuje się bukszpan lub drzewa owocowe (gruszka, śliwka), w modelach budżetowych z reguły stosuje się klon, a profesjonalne instrumenty często wykonane są z mahoniu.

Rejestrator posiada pełną skalę chromatyczną. Dzięki temu możesz odtwarzać muzykę w różnych tonacjach. Rejestrator zazwyczaj jest w trybie strojenia F lub C, czyli najniższego dźwięku, jaki można na nim odtworzyć. Najpopularniejsze typy fletów prostych pod względem wysokości to: sopran, sopran, alt, tenor, bas. Sopranino jest w stroju F, sopran w stroju C, alt brzmi o oktawę niżej niż sopran, tenor jest o oktawę niżej niż sopran, a bas jest o oktawę niżej niż alt.

Flety proste są również klasyfikowane według systemów palcowania. Istnieją dwa rodzaje systemów palcowania fletów prostych: „germański” i „barokowy” (lub „angielski”). „Germański” system palcowania jest nieco łatwiejszy do początkowego opanowania, ale większość naprawdę dobrych profesjonalnych instrumentów jest wykonana z „barokowym” palcowaniem.

Flet prosty był popularny w średniowieczu w Europie, ale już w XVIII wieku. jego popularność spadła, gdy zaczęto preferować orkiestrowe instrumenty dęte, takie jak flet poprzeczny, który miał szerszy zakres i głośniejszy dźwięk. Flet prosty nie zajął należnego mu miejsca w muzyce epoki klasycznej i romantycznej.

Chcąc docenić malejące znaczenie fletu prostego, przypominamy również, że nazwa Flauto – „flet” do 1750 r., odnosiła się do fletu prostego; flet poprzeczny nazywał się Flauto Traverso lub po prostu Traversa. Od roku 1750 do dziś nazwa „flet” (Flauto) odnosi się do fletu poprzecznego.

Na początku XX wieku flet prosty był tak rzadki, że Strawiński, widząc go po raz pierwszy, wziął go za rodzaj klarnetu. Dopiero w XX wieku flet prosty został ponownie odkryty, przede wszystkim jako instrument do odtwarzania muzyki szkolnej i domowej. Flet prosty służy także do autentycznego odtwarzania muzyki dawnej.

Lista literatury fletu prostego rozrosła się w XX wieku do ogromnych rozmiarów i dzięki licznym nowym utworom stale rośnie aż do XXI wieku. Flet prosty jest czasami używany w muzyce popularnej. Flet prosty zajmuje również określone miejsce w muzyce ludowej.

Wśród fletów orkiestrowych wyróżnia się 4 główne typy fletów: flet właściwy (lub duży flet), flet mały (flet piccolo), flet altowy i flet basowy.

Istnieją również, ale znacznie rzadziej używane, duży flet Es (muzyka kubańska, jazz latynoamerykański), flet oktobasowy (muzyka współczesna i orkiestra fletowa) oraz flet hiperbasowy. Flety niższego zakresu istnieją również jako prototypy.

Duży flet (lub po prostu flet) to instrument w rejestrze sopranowym. Wysokość dźwięku na flecie zmienia się poprzez dmuchanie (wydobywanie ustami współbrzmień harmonicznych), a także otwieranie i zamykanie otworów za pomocą zaworów.

Nowoczesne flety są zwykle wykonane z metalu (nikiel, srebro, złoto, platyna). Flet charakteryzuje się zakresem od pierwszej do czwartej oktawy; dolny rejestr jest miękki i przytłumiony, najwyższe dźwięki natomiast są przenikliwe i świszczące, a środkowe i częściowo górne mają barwę określaną jako łagodną i melodyjną.

Flet piccolo to najwyżej brzmiący instrument wśród instrumentów dętych. Ma błyskotliwą, wzmocnioną, przenikliwą i gwiżdżącą barwę. Mały flet jest o połowę krótszy od zwykłego fletu i brzmi o oktawę wyżej, a wielu niskich dźwięków nie da się na nim wydobyć.

Gama Piccolo - od D? zanim c5(D drugiej oktawy – aż do piątej oktawy), są też instrumenty, które potrafią C? I cis?. Dla ułatwienia czytania nuty są pisane oktawę niżej. Mechanicznie mały flet jest zbudowany identycznie jak zwykły flet (z wyjątkiem braku „D-dur” i „C” pierwszej oktawy), w związku z czym charakteryzuje się w zasadzie tymi samymi cechami wykonawczymi.

Początkowo w orkiestrze (od drugiej połowy XVIII w.) flet mały miał służyć wzmocnieniu i wydłużeniu w górę skrajnych oktaw fletu dużego i zalecano używanie go w operze lub balecie, a nie w utworach symfonicznych. Pracuje. Wynikało to z faktu, że w początkowej fazie swojego istnienia, z powodu niedostatecznego udoskonalenia, mały flet charakteryzował się dość ostrym i nieco szorstkim dźwiękiem, a także niskim stopniem elastyczności.

Należy również zaznaczyć, że ten typ fletu całkiem dobrze komponuje się z dźwięcznymi instrumentami perkusyjnymi i bębnami; dodatkowo mały flet można połączyć w oktawę z obojem, co również daje podstawę do wyrazistego brzmienia

Flet altowy ma podobną budowę i technikę gry do zwykłego fletu, ale ma dłuższą i szerszą rurkę oraz nieco inną budowę układu zaworów.

Oddychanie na flecie altowym zużywa się szybciej. Najczęściej używany w G(sol w tuningu), rzadziej w F(w strojeniu F). Zakres? z G(mała oktawa sol) do D? (D trzecia oktawa). Teoretycznie możliwe jest wydobycie wyższych dźwięków, jednak w praktyce prawie nigdy się z nich nie korzysta.

Dźwięk instrumentu w dolnym rejestrze jest jasny, gęstszy niż duży flet, ale osiągalny tylko w dynamice nie silniejszej niż mezzo forte. Środkowy rejestr? elastyczny w niuansach, pełny głos; górny? ostre, mniej zabarwione barwą niż flet, najwyższe dźwięki są trudne do wydobycia na fortepianie. Pojawia się w kilku partyturach, jednak w dziełach Strawińskiego, takich jak Daphnis i Chloe oraz Święto wiosny, nabiera pewnej wagi i znaczenia.

Flet basowy posiada zakrzywione kolanko, dzięki czemu możliwe jest zwiększenie długości słupa powietrza bez istotnej zmiany wymiarów instrumentu. Brzmi oktawę niżej od instrumentu głównego, ale wymaga znacznie większej ilości powietrza (oddychania).

Jeśli chodzi o flety ludowe (lub etniczne), istnieje ich ogromna różnorodność.

Można je z grubsza podzielić na flety podłużne, poprzeczne, gwizdkowe (ulepszony typ fletu podłużnego), flety Pana, flety w kształcie naczynia, łukowe i złożone.

DO ena - używany w muzyce regionu andyjskiego Ameryki Łacińskiej. Zwykle wykonany z trzciny. Posiada sześć otworów na palce górne i jeden dolny, zwykle wykonane w tuningu G.

Gwizdać(z angielskiego blaszany gwizdek, dosłownie przetłumaczone jako „gwizdek, fajka”, opcje wymowy (rosyjski): gwizdek, gwizdek, pierwszy jest bardziej powszechny) to ludowy flet podłużny z sześcioma otworami z przodu, szeroko stosowany w muzyce ludowej Irlandii, Szkocji, Anglii i niektórych innych krajach.

Rura- Rosyjski instrument dęty, rodzaj fletu podłużnego. Czasami może być dwulufowy, przy czym jedna z luf ma zwykle długość 300-350 mm, druga 450-470 mm. Na górnym końcu lufy znajduje się gwizdek, w dolnej części znajdują się 3 boczne otwory służące do zmiany wysokości dźwięków. Pnie są dostrojone do kwarty i dają skalę generalnie diatoniczną w tomie septymowym.

Pyzhatka-- Rosyjski ludowy instrument muzyczny, flet drewniany, tradycyjny dla regionu kurskiego w Rosji. Jest to drewniana rurka o średnicy 15-25 mm i długości 40-70 cm, w której jeden koniec włożony jest drewniany korek („wad”) o ukośnym nacięciu, kierujący wdmuchiwane powietrze na zaostrzoną krawędź małego kwadratowego otworu („gwizdek”).

Termin „pyzhatka” można również uznać za synonim tego pojęcia pociąga nosem- rodzaj fletu gwizdkowego podłużnego, będący jednocześnie tradycyjnym rosyjskim ludowym instrumentem dętym, najstarszym z używanych wśród Słowian wschodnich.

Odmiana ta charakteryzowała się skalą diatoniczną i zakresem do dwóch oktaw; zmieniając siłę przepływu powietrza i stosując specjalne palcowanie, udało się również uzyskać skalę chromatyczną. Jest aktywnie wykorzystywany przez grupy amatorskie zarówno jako instrument solowy, jak i zespołowy.

Di-- starożytny chiński instrument dęty, flet poprzeczny z 6 otworami do gry. W większości przypadków pień di wykonany jest z bambusa lub trzciny, ale zdarzają się też di wykonane z innych rodzajów drewna, a nawet kamienia, najczęściej jadeitu.

Di to jeden z najpopularniejszych instrumentów dętych w Chinach. Otwór do wtłaczania powietrza znajduje się w pobliżu zamkniętego końca lufy; w bezpośrednim sąsiedztwie tego ostatniego znajduje się kolejna dziura pokryta cienką warstwą trzciny lub trzciny.

Bansuri— Indyjski instrument muzyczny dęty, rodzaj fletu poprzecznego. Szczególnie powszechne w północnych Indiach. Bansuri jest wykonane z pojedynczej wydrążonej łodygi bambusa z sześcioma lub siedmioma otworami. Istnieją dwa rodzaje narzędzi: poprzeczne i wzdłużne. Instrument podłużny jest powszechnie używany w muzyce ludowej i gra się na nim ustami jak gwizdkiem. Odmiana poprzeczna jest najczęściej używana w indyjskiej muzyce klasycznej.

Flet Pana-- flet wielolufowy składający się z kilku (2 lub więcej) pustych rurek o różnej długości. Dolne końce rur są zamknięte, górne końce są otwarte. Nazwa wzięła się stąd, że w starożytności wynalezienie tego typu fletu przypisywano mitologicznie bóstwu lasów i pól Panu. Podczas gry muzyk kieruje strumień powietrza z jednego końca rurek na drugi, w wyniku czego zawarte w nich kolumny powietrza zaczynają oscylować, a instrument wydaje gwizdek o określonej wysokości; Każda rura wytwarza jeden podstawowy dźwięk, którego charakterystyka akustyczna zależy od jej długości i średnicy. Odpowiednio liczba i rozmiar rurek określa zasięg fletu panującego. Przyrząd może mieć ruchomą lub stałą wtyczkę; W zależności od tego stosuje się różne metody dostrajania.

Okaryna -- Starożytny instrument muzyczny dęty, gliniany flet gwizdek w kształcie naczynia. Jest to mała komora w kształcie jajka z otworami na palce od czterech do trzynastu. Okaryny wielokomorowe mogą mieć więcej otworów (w zależności od liczby komór).

Zwykle wykonane z ceramiki, ale czasami również z tworzywa sztucznego, drewna, szkła lub metalu.

W flet nosowy dźwięk wytwarzany jest przez strumień powietrza wydobywający się z nozdrza. Pomimo tego, że powietrze wychodzi przez nos z mniejszą siłą niż z ust, wiele prymitywnych ludów regionu Pacyfiku woli bawić się w ten sposób, ponieważ nadają oddychaniu przez nos pewną szczególną energię. Takie flety są szczególnie powszechne w Polinezji, gdzie stały się instrumentem narodowym. Najpopularniejsze są flety poprzeczne, choć mieszkańcy Borneo grają na fletach podłużnych.

Flety złożone składają się z kilku prostych fletów połączonych ze sobą. W takim przypadku otwory gwizdkowe mogą być różne dla każdej beczki, wówczas uzyskuje się prosty zestaw różnych fletów, lub można je połączyć w jeden wspólny ustnik, w którym to przypadku wszystkie te flety brzmią jednocześnie i można uzyskać interwały harmoniczne, a nawet akordy grał na nich.

Wszystkie powyższe typy fletów to tylko niewielka część ogromnej rodziny fletów. Wszystkie różnią się znacznie wyglądem, barwą i rozmiarem. Łączy je sposób wytwarzania dźwięku – w przeciwieństwie do innych instrumentów dętych, flet wytwarza dźwięki w wyniku odcięcia dopływu powietrza do krawędzi, zamiast za pomocą stroika. Flet jest jednym z najstarszych instrumentów muzycznych pochodzenia.

Czarodziejski flet: prawdziwy oddech muzyki

Najpierw zrozummy pojęcia.

Co to jest flet? Wikipedia może powiedzieć, że jest to „powszechna nazwa wielu instrumentów dętych drewnianych”. A po łacinie Flatus oznacza „wiatr, powiew”.

Wychodząc od tych definicji, pójdźmy o krok dalej – i najpierw zanurzmy się trochę w historię.

Historia fletu

Instrument ten jest znany od bardzo dawna, gdyż flety mają już (co najmniej) ponad pięć tysięcy lat, a poprzeczny stał się znany później niż podłużny. Oczywiście wtedy nie wyglądały tak jak teraz – bardziej przypominały wydłużone gwizdki. Stopniowo, pod wpływem czasu i rąk wielu rzemieślników, wycięto otwory na palce w gwizdki. Pod koniec XVII wieku J. M. Otteter podzielił flet na trzy części (wcześniej składał się z dwóch). Następnie do otworów dodano zawory - z reguły od czterech do sześciu, ale mogło ich być nawet czternaście. Jednak najbardziej zasadniczych zmian w konstrukcji dokonał T. Boehm, który w 1851 roku opatentował typ i konstrukcję fletu, w jakim istnieje on do dziś.

Przed nim istniało wiele systemów fletów i różniły się one wszystkim, co możliwe: długością, grubością, strojeniem i rozmieszczeniem otworów na palce. Boehm wymyślił co następuje: ułożył otwory na palce tak, jak tego wymagała akustyka instrumentu, a nie tak, jak było to wygodne dla muzyka, nadał główce fletu paraboliczny kształt, wyposażył otwory w zawory i pierścienie i w końcu po raz pierwszy wykonał instrument z metalu. Wcześniej flety były wyłącznie drewniane, rzadziej ze szkła lub kości słoniowej.

Sprzedając prawa do produkcji firmom z różnych krajów, Boehm „promował” flet „wśród mas”. Instrument jego systemu był na tyle wygodny anatomicznie, przewyższający swoich poprzedników mobilnością, harmonią dźwięku, zakresem, głośnością i dźwięcznością, że szybko zastąpił zarówno flet prosty, jak i flety poprzeczne innych systemów z orkiestry i praktyki zawodowej. Nie stało się to oczywiście od razu, gdyż aby przejść na nowy system, muzycy musieli całkowicie od nowa nauczyć się palcowania.

Nawiasem mówiąc, nieco później system Boehma został zastosowany do oboju, klarnetu i fagotu.

Jakie są rodzaje fletów?

Flety dzielą się na podłużne i poprzeczne. Z grubsza mówiąc, muzyk trzyma flet podłużny przed twarzą, a flet poprzeczny z boku.

Przykłady rowków poprzecznych (po lewej) i podłużnych

Co więcej, gdy słyszymy słowo „flet”, wyobrażamy sobie osobę z fletem poprzecznym: jeden koniec instrumentu jest przyciśnięty do ust, „korpus” samego fletu znajduje się po prawej stronie twarzy, ręce są tam palce „przesuwają się” po zaworach, wydając dźwięk.

I w zasadzie nazwa „flet” oznacza właśnie instrument systemu Boehma. Tego uczą w szkołach muzycznych i konserwatoriach.

Flet podłużny ma wiele odmian, ale głównym i najbardziej znanym jest flet prosty.

Flet poprzeczny

Flety systemu Boehm dzielą się głównie na cztery typy: duże (lub po prostu flet), małe (inaczej zwane fletami piccolo), altowe, basowe. Oczywiście istnieją bardziej egzotyczne typy, takie jak flet oktobasowy. Ale nie jest to na tyle powszechne, aby można go było porównywać z, powiedzmy, fletem piccolo.

Powstawanie dźwięku na flecie następuje, gdy powietrze kierowane przez człowieka (czyli jego ukierunkowany oddech) zostaje przecięte krawędzią instrumentu. Jeśli muzyk osłabia lub odwrotnie zwiększa prędkość przepływu powietrza, zmienia jego kierunek, wówczas osiąga w ten sposób zmianę wysokości dźwięku.

Instrument składa się z trzech części: głowy, tułowia i łokcia.

Elementy fletu, od góry do dołu: głowa, korpus, kolano

Głowica ma kształt stożkowo-paraboliczny (według udoskonaleń Boehma) i może być również:

• zarówno proste, jak i zakrzywione – także na fletach dziecięcych, aby ułatwić trzymanie;
• z niklu, srebra, złota, drewna i ich stopów (kombinacje).

Korpus fletu to cylinder z wywierconymi w nim otworami. Jedną z cech charakterystycznych instrumentu jest sposób ułożenia na nim zaworów: liniowo lub z przesunięciem, gdy jeden z zaworów (nota G) wystaje nieco na bok od pozostałych.

Zawory mogą być otwarte lub zamknięte (innymi słowy, z rezonatorami lub bez). Pierwszy typ jest bardziej powszechny, ponieważ otwarte zawory pozwalają wyczuć palcami rezonans dźwięku i dostosować intonację wykonania.

Kolano fletu jest dwojakiego rodzaju: C (z niższym dźwiękiem ekstrakcji - do pierwszej oktawy) lub B (odpowiednio B małej oktawy). Druga odmiana jest nieco cięższa.

Cechą wielu fletów jest elektromechanika. Został stworzony, aby ułatwić grę nut E trzeciej oktawy. W większości jest on potrzebny początkującym muzykom, ponieważ profesjonaliści z łatwością poradzą sobie z produkcją dźwięku bez takiego urządzenia.

Dobre flety wcale nie są tanie. Najbardziej budżetowe opcje oferowane w sklepach to serie 200 i 300, James Trevor (Prelude), Jupiter, F.Stepanov. Wiele zależy od preferencji Twojego nauczyciela, ale w zasadzie są to poprzeczki, które poleca się uczniom. A chińskiego Maxtone i Brahnera w ogóle nie polecają ze względu na problemy z mechaniką i jakością dźwięku.

Jeśli zamierzasz postępować zgodnie z radami nauczycieli, przygotuj się na zapłacenie za instrument co najmniej 15 000 rubli. Zasadniczo jest to cena budżetowa, ponieważ profesjonalne modele tej samej Yamahy lub Muramatzu mogą kosztować około 300 000 rubli - i to nie jest limit!

Yamaha YFL 211 (na górze) i Trevor James 3031-CDE z opuszczaną głowicą

Flet podłużny

Flet prosty to najpopularniejszy flet podłużny. Jest oczywiście fajka, gwizdek i inne, ale skoro mówimy teraz o instrumencie produkowanym masowo, zajmiemy się szczegółowo rejestratorem prostym.

Flet prosty różni się od swoich krewnych tym, że ma otwory na siedem palców i drugi na kciuk, który zastępuje zawór oktawowy.

Dźwięk rodzi się w ustniku fletu prostego, do którego wkładany jest korek, pozostawiając jedynie wąską szczelinę, w której muzyk może oddychać.

Warto zauważyć, że przed zmianami Boehma flet prosty był bardziej rozpowszechniony niż flet poprzeczny. Dopiero w połowie XIX wieku flet prosty znacznie stracił swoją pozycję w świecie muzycznym – wszak instrument systemu Boehma wyróżniał się większą wyrazistością, dźwięcznością i szerszą gamą nut.

W zależności od wysokości dźwięku wyróżnia się pięć głównych typów instrumentów (w kolejności malejącej): sopran, sopran, alt, tenor i bas.

Ponadto instrumenty dzielimy także ze względu na system palcowania (metoda palcowania niezbędna do prawidłowego wydobycia wymaganych nut) na barokowe i germańskie. System niemiecki uważany jest za łatwiejszy do opanowania. Podobno dlatego coraz częściej spotykane są flety proste w typie barokowym.

Materiałem do produkcji może być drewno lub tworzywo sztuczne. Co więcej, produkty z tworzyw sztucznych niekoniecznie są gorsze od drewnianych. Często z dwóch fletów prostych w tej samej cenie, wysokiej jakości flet prosty z tworzywa sztucznego brzmi znacznie przyjemniej i jaśniej niż ten wykonany z naturalnych materiałów. Takie instrumenty są łatwiejsze w pielęgnacji, nie są tak kapryśne na warunki atmosferyczne i całkiem nadają się do pieszych wędrówek, kiedy można je wrzucić do plecaka i nie myśleć ciągle o ich bezpieczeństwie. Plastik jest także całkowicie obojętny na nieoczekiwane „zabiegi wodne”, takie jak deszcz czy przypadkowy wpadnięcie do rzeki. Ponieważ są łatwe w produkcji, są tańsze.

Zupełnie inną sprawą jest instrument drewniany, który wciąż z założenia uważany jest za o rząd wielkości wyższy jakościowo. Najczęściej materiałami używanymi do ich wykonania są grusza, mahoń i bukszpan. Dla prostszych modeli - klon.

Jakość to jakość, a drewniany flet prosty jest znacznie bardziej wymagający w obsłudze niż jego plastikowy odpowiednik. Wystarczy nawet, że na nowym flecie na początku będziesz mógł grać nie dłużej niż 15 minut dziennie, bo w przeciwnym razie możesz uszkodzić instrument i nigdy nie będzie on brzmiał tak, jak powinien. Co możemy powiedzieć o deszczu, śniegu czy po prostu wysokiej wilgotności spowodowanej banalnym upałem, co ostatnio nie jest rzadkością. Ponieważ jest to nadal drewno, rejestrator może pęknąć - w wyniku upadku, nieostrożnego obchodzenia się i innych problemów. Drewno doskonale pochłania wilgoć, co jest po prostu zabójcze dla jakości dźwięku. Dlatego po każdej próbie należy przetrzeć wnętrze specjalną szczoteczką (zwykle dołączoną do zestawu).

Rejestratory Hohner - od góry do dołu modele 9555, 9517 i 9532

W sklepie muzycznym najłatwiej znaleźć dwa najpopularniejsze typy fletów prostych, sopran i alt, a sopran nadal jest na pierwszym miejscu w sprzedaży. Średnio można znaleźć narzędzie zaczynające się od 250-300 rubli. Najbardziej zróżnicowane - demokratyczny niemiecki Hohner, japońska Yamaha, wykonana z tworzywa sztucznego i drewna, z barokowym lub niemieckim palcowaniem. Cena może się znacznie różnić w zależności od rodzaju fletu, materiału i producenta. Ponieważ sopran jest najłatwiejszy do zdobycia, cena za niego nie jest wygórowana, a dobry plastikowy instrument można znaleźć za 1000-1500 rubli. Drewno przygotowane w specjalny sposób i wykonane ręcznie jest oczywiście odpowiednio wycenione, a podobne narzędzie kosztuje 6000 rubli. - wcale nie jest to limit.

A jeśli mówimy o rzadszych rzeczach, takich jak sopran, tenor czy bas (być może najdroższy), to koszt tutaj zaczyna się od 6000 rubli. To dopiero się zaczyna i w większości przypadków wyraźnie przekracza 10 000 rubli. Na przykład drewniany instrument firmy Mollenhauer - rejestrator basowy Canta 2546k - kosztuje około 44 000 rubli.

Mollenhauer Canta 2546K

Zamiast wniosków

Jeśli zdecydowałeś się na zakup fletu, warto zwrócić uwagę na kilka głównych punktów.

Wszystko zależy od tego, czy będziesz uczyć się gry na flecie poprzecznym, czy na flecie podłużnym (czyli flecie prostym).

W przypadku fletu poprzecznego przede wszystkim zdaj się na radę nauczyciela, od którego będziesz się uczyć. I oczywiście w ramach własnego budżetu. Jeśli jednak chcesz kupić mniej lub bardziej przyzwoity instrument, licz na co najmniej 15 000 rubli.

Bardzo ważnym punktem jest wybór w sklepie. Osoba niedoświadczona (czyli początkujący muzyk) nie powinna samodzielnie kupować instrumentu, ponieważ tylko profesjonalista będzie w stanie usłyszeć wszelkie niedociągnięcia w brzmieniu lub wykryć wady produkcyjne. Nie wiesz jak tam powinno być, prawda? Wtedy lepiej zaufać komuś, kto to rozumie.

Jeśli Twój wybór padł na flet prosty i chcesz uczyć się bez pomocy nauczyciela, to możesz samodzielnie wybrać flet podłużny średniozaawansowany. Najważniejsze jest, aby z góry zdecydować, czy potrzebujesz instrumentu drewnianego, czy plastikowego, z palcowaniem barokowym lub niemieckim, sopranowym lub, powiedzmy, altowym. Cechy obu opisano powyżej.

Od dobrze dobranego narzędzia zależy wiele, ale nie wszystko. A najważniejsza jest cierpliwość, wytrwałość i chęć nauki gry w sposób, który zapiera dech w piersiach nie tylko słuchaczom, ale także samemu muzykowi.