Dzieła prozatorskie Bunina. Historie Bunina

Miłość to uczucie, o którym po rosyjsku literatura klasyczna wiele powiedziano. Niektórzy autorzy poruszali temat miłości mimochodem. Ale byli też tacy, którzy odważnie podeszli do niej, poświęcając swoją twórczość jej tajemniczym i niezrozumiałym aspektom. Najbardziej tajemnicze i niejednoznaczne ludzkie emocje są poświęcone miłości. Lista tych dzieł to galeria pięknych historii poetyckich, które z reguły mają smutny i wzruszający finał.

„Ciemne uliczki”

Problem miłości w opowieściach Bunina polega na ulotności i nietrwałości tego uczucia. Tragiczna historia miłość staje się wtedy, gdy uczucia dla jednego z jej uczestników są ulotne. Zatem w opowiadaniu „ Ciemne uliczki„Starszy wojskowy, zatrzymując się przypadkowo, spotyka tam swoją dawną miłość, której nie od razu rozpoznaje. Od ich ostatniego spotkania minęło wiele lat. Została panią gospody, kobietą twardą i zimną. Ale nie zawsze taka była. Do takiego stanu doprowadziło ją nieodwzajemnione uczucie do Nikołaja Aleksiejewicza – tego samego wojskowego, jej okazjonalnego gościa. Mężczyzna, który okrutnie ją porzucił trzydzieści lat temu.

W młodości czytał jej wiersze liryczne „Ciemne zaułki”, a ona nazywała go Nikolenką. Teraz przyznaje, że ani przez minutę w swoim życiu nie był szczęśliwy. Ale nic nie da się już naprawić, a Mikołaj Aleksiejewicz opuszcza karczmę z ciężkim sercem i niejasnymi, niepokojącymi wspomnieniami.

„Kaukaz”

Motyw miłości w opowieściach Bunina często kojarzony jest ze zdradą, do której prowadzi człowiek tragiczny koniec. Historia „Kaukaz” z jednej strony ukazuje szczęście dwojga kochanków. Z drugiej strony jest tragedia oszukanego męża. Ta historia niewiele o nim mówi. Czytelnik wie tylko, że jest to osoba twarda i zdeterminowana. W oczach niepoważnej żony jawi się jako przeszkoda i irytująca przeszkoda na drodze do szczęścia. Ale w tym momencie, gdy kochankowie są wyczerpani namiętnością, ten „twardy człowiek” zdaje sobie sprawę, że został zdradzony i popełnia samobójstwo.

Bunin oszczędnie i beznamiętnie opisuje emocje oszukanego męża i jego śmierć. Szczęśliwe przeżycia żony i jej kochanka ukazane są na tle kolorowego południowego krajobrazu. Ten urządzenie literackie tworzy ostry kontrast pomiędzy szczęściem i tragedią, które rodzą się w równym stopniu z miłości.

„Styopa”

Opowiadają, jak nieosiągalne może być ludzkie szczęście. lepsze historie Bunina o miłości. Streszczenie Historia „Styopa” sprawia wrażenie znanej fabuły. Ale formy sztuki charakterystyczne dla autora, pozwalają zajrzeć do środka historia klasyczna o nowych odcieniach „biednej, zniesławionej dziewczyny”.

Młody kupiec Krasilszczikow, przybywając do znajomego pokoju, zastaje samotną córkę właściciela. Ojciec pojechał do miasta. Kupiec, wykorzystując sytuację, zbliża się do dziewczyny. Dla niego ta historia jest zabawną przygodą, o której szczęśliwie zapomina po dwóch dniach. Dla niej - nadzieja na szczęście. Historia nie pokazuje tragedii prostej dziewczyny. Obecne są tu jedynie jej nadzieje i marzenia, tworzące przeciwieństwo obojętności i frywolności głównej bohaterki.

"Muza"

Świat mężczyzn i świat kobiet u Iwana Bunina pozostają w ciągłym antagonizmie. Narracja Bunina charakteryzuje się gwałtowną zmianą okoliczności życiowych bohatera, która nie jest konsekwencją żadnych wydarzeń. Zmiany w życiu bohatera zachodzą pod wpływem jego uczuć do kobiety, która często ma obraz natury egoistycznej i ekscentrycznej. Na pytanie, jaka miłość w opowieściach Bunina nie ma smutnego zakończenia, można jednoznacznie odpowiedzieć: takiej miłości nie ma. Pisarz nie zwrócił uwagi na podtrzymującą życie moc tego uczucia.

Głównego bohatera nie spotka śmiertelny los – tak często kończą się opowieści Bunina o miłości. Podsumowanie nieszczęść bohatera opowiadania „Muza” sprowadza się do opisu żyć razem z ukochaną osobą i rozstanie z nią, które następuje równie nagle jak spotkanie. Nieoczekiwana separacja wprawia go w zamęt i poczucie pustki.

Narracja prowadzona jest w pierwszej osobie. Główny bohater bierze lekcje malarstwa, ale nie wykazuje żadnego zainteresowania sztuki piękne jakiekolwiek zdolności. Z krótkiego wstępu poprzedzającego wprowadzenie do bohaterki, która nosi symboliczne imię Muza, czytelnik dochodzi do wniosku, że narratorka nie jest osobą o silnej woli. Nie ma wpływu na bieg wydarzeń w swoim życiu. Pewnego dnia pojawia się mu Muza, ciągnie go za sobą, jego życie się zmienia. Ale kiedy dziewczyna-muza traci nim zainteresowanie, jego miejsce zajmuje inna postać o równie słabej woli.

„Późna godzina”

Prozę Bunina charakteryzuje katastrofizm istnienia, poczucie samotności i iluzoryczny charakter szczęścia. Cechy te niewątpliwie wynikały z trudnego losu autora, choć w jego twórczości nie ma bezpośrednich nawiązań autobiograficznych.

W latach pisania opowiadania „Godzina późna” pisarz przebywał za granicą. Praca poświęcona jest wspomnieniom dawnej miłości, która towarzyszy autorowi w jego podróży rodzinne miasto. Spacerując mostem, bazarem i Placem Klasztornym, przywraca w pamięci utracone obrazy. Przeszłość i teraźniejszość łączą się w jedną całość. Całość staje się świadomością nietrwałości wszelkiego życia na ziemi. Logicznym zakończeniem wycieczki po mieście jest cmentarz. W tej historii jest to symbol kruchości miłości. Na tym cmentarzu znajduje się grób jego ukochanej. Analiza opowiadań Bunina o miłości pozwala dostrzec związek pomiędzy motywami lirycznymi pisarza a nostalgią i świadomością kruchości istnienia.

"Głupiec"

Tragiczna miłość w opowieściach Bunina nie zawsze jest piękna. A czasem można to porównać raczej do zwierzęcej pasji, której może doświadczyć jedynie osoba skrajnie narcystyczna i egoistyczna. W centrum historii „Głupiec” jest osobą bardzo niemoralną i obłudną.

Syn mistrza spędza lato z rodzicami. Jako student seminarium duchownego osiąga znakomite wyniki w nauce. Jednocześnie jego duchowy i świat moralny wyjątkowo biedny. Wykorzystując nieodpowiedzialność głupiej kucharki, wziął ją w posiadanie: „Nawet nie mogła krzyczeć ze strachu”. Bezkarność tych działań sprawiła, że ​​młody człowiek powtórzył je więcej niż raz. W końcu kucharka urodziła chłopca. Ale pojawienie się dziecka, a także pojawienie się samej „głupicy” przygnębiło syna właściciela i nakazał wypędzić ją z podwórza. Od tego czasu błąkała się z synem po ulicach i błagała o jałmużnę „ze względu na Chrystusa”.

Obłuda i okrucieństwo głównego bohatera wywierają szczególnie silny wpływ, ponieważ ma on duchowieństwo i jest sługą Kościoła. Historia jest prosta, ale dzięki wyjątkowemu stylowi Iwana Bunina wywołuje w czytelniku wrażenie mocne uczucia. Wędrówki młodej matki nie są uzupełnione łzowymi wzruszeniami, ale opisane bardzo krótko i lakonicznie. Autorka mówi o dziecku tylko kilka słów: „Był dziwakiem, ale kiedy się uśmiechał, był bardzo słodki”.

„Antygona”

Ta historia ze zbioru „Dark Alleys” opowiada o wzajemnej pasji. Młody student odwiedza swoich bliskich. Wujek jest generałem, przykutym łańcuchem do swojego domu młody człowiek nudne i ponure. Z nudów oddaje się fantazjom, porównując się do Oniegina Puszkina. Ale nie prostuje generałowi poduszek i nie przynosi mu lekarstw. Obowiązki te spoczywają na pielęgniarce – pięknej młodej damie.

Pasja rodzi się od pierwszego wejrzenia. Ale student nie może spotkać się z dziewczyną. Jest gdzieś blisko, jej pokój jest za ścianą, a mimo to dziewczyna nie jest jeszcze dostępna. Któregoś pięknego dnia pojawia się w jego pokoju, a następnego ranka w jej łóżku spotyka go siostrzeniec generała. Powiązanie zostaje natychmiast odkryte, a młoda kobieta nie ma innego wyjścia, jak tylko opuścić posiadłość. Czym stał się dla niej ten przelotny związek? Pasja? Zakochiwać się? Osobliwością opowieści Bunina o miłości są przede wszystkim niedopowiedzenie i tajemnica. Czytelnik sam musi znaleźć odpowiedzi na niektóre pytania.

"Wizytówki"

Zróżnicowana paleta ludzkie uczucia odzwierciedlają opowieści Bunina o miłości. Lista historii miłosnych obejmuje historie o fatalnym uczuciu, samolubnej pasji i przelotnym zauroczeniu. Relacje z przypadkowymi towarzyszami omawiamy w opowiadaniu „Wizytówki”.

On - sławny pisarz. Jest biedną dziewczyną o prostym sercu. Jej mąż, jak sama mówi, jest człowiekiem miłym i zupełnie nieciekawym. Poczucie, że życie zostało zmarnowane, popycha młodą kobietę do takiego działania miłosne przygody. Jej naiwność i brak doświadczenia poruszają i przyciągają pisarkę. Życie tej kobiety jest tak monotonne i szare, że po spotkaniu i krótkiej komunikacji z przystojnym i znana osoba jest gotowa oddać się prostej, nieromantycznej rozpuście, aby nadać swojemu życiu przynajmniej trochę jasnych kolorów. To właśnie dzieje się w jej kabinie. Pod koniec opowiadania pojawia się przed czytelnikiem w innej postaci: „cicha, z opuszczonymi rzęsami”.

„Zojka i Waleria”

Bunin poświęca opowieści o miłości wszechogarniającemu, a czasem zabójczemu uczuciu. Nie jest łatwo sporządzić listę postaci w Dark Alleys, ponieważ wiele z nich nie ma twarzy. Na pierwszym planie w opowieściach z tego cyklu nie jest osoba z charakterystyczny wygląd i przyzwyczajenia, ale uczucie, które rządzi jego działaniami. Georges Levitsky to jedna z niewielu postaci, która nie jest pozbawiona imienia i wyglądu.

Jest zamyślony, melancholijny, bałaganiarski. Miłość przychodzi do niego nie wraz z pojawieniem się wybrańca, ale znacznie wcześniej. Czeka na to uczucie, ale do kogo zostanie skierowane, na początku historii jeszcze nie wie. Albo będzie to córka kolegi Georgesa, albo daleki krewny, nie ma znaczenia. Ważne, że pewnego dnia pojawi się Valeria i to właśnie do niej ta nerwowa i zmysłowa postać kieruje całą moc swoich przeżyć. Valeria, podobnie jak wiele innych bohaterek Bunina, jest bezstronna i zimna. Jej obojętność skłania głównego bohatera opowieści „Zoika i Valeria” do popełnienia samobójstwa.

„Tania”

Niektóre opowieści Bunina o miłości mają ukryte tło historyczne. Listę historii poświęconych szczęściu uzupełnia historia „Tanya”. Tutaj mówimy o o miłości pomiędzy pokojówką drobnego ziemianina a pewnym młodzieńcem. Wiadomo o nim tylko tyle, że Tanya czule nazywała go Petrusha i prowadził chaotyczne i wędrowne życie. Pewnej jesiennej nocy wziął ją w posiadanie. Na początku przeraziło to dziewczynę, ale później strach zeszedł na dalszy plan, a w jego miejsce zaczęło rosnąć i rozwijać się uczucie. Ale nie jest im przeznaczone być razem. Ich ostatnie spotkanie miało miejsce w lutym straszliwego siedemnastego roku.

"W Paryżu"

Na emigracji ludzie bardziej niż kiedykolwiek odczuwają smutek i samotność. W takiej atmosferze powstawały opowieści Bunina o miłości. Na liście dzieł tamtych lat znalazło się opowiadanie „W Paryżu”. Główny bohater - były oficer Armia rosyjska zmuszona do opuszczenia ojczyzny. W małej rosyjskiej restauracji spotyka kelnerkę – kobietę rosyjskiego pochodzenia. Losy tych dwojga ludzi zostały zniweczone przez rewolucję. Łączy ich samotność, pragnienie kochania i bycia kochanym. Życie tych bohaterów, tak obcych na tle paryskiego pejzażu miejskiego, znów zaczyna nabierać sensu. Ale miłość Bunina nie może trwać długo. To, jak lampa błyskowa, zapala się i gaśnie ponownie. Główny bohater opowiadania „W Paryżu” nagle ginie w wagonie metra.

"Henz"

W tej historii Ivan Bunin stworzył obraz typu Don Juana. W centrum historii jest pisarz Glebov. Jego życie jest pełne kłamstw. Otacza się kobietami, ale nie darzy ich uczuciem. Z wyjątkiem jednego – tłumacza i dziennikarza piszącego pod pseudonimem Heinrich. Ale nawet w przypadku tej damy jest nieszczery, gdy mówi jej, że jest dla niego tylko wierną przyjaciółką i wyrozumiałym rozmówcą. W rzeczywistości Glebova ogarnia zazdrość. Przecież Heinrich też ma osobę, którą okłamuje i którą wykorzystuje w całości. Punktem kulminacyjnym jest mały artykuł w gazecie, z którego główny bohater dowiaduje się o śmierci ukochanej. Analiza opowieści Bunina o miłości pokazuje szczególny styl Bunina. Poetycki styl artystyczny, za pomocą którego autorka przekazuje emocje kochanków, kontrastuje z suchym, gazetowym stylem, w jakim relacjonowana jest śmierć bohaterki tej historii. Podobną technikę można znaleźć w innych dziełach Bunina.

Motywy separacji i śmierci

„Ciemne i ponure zaułki” zawierają miłość w opowieściach Bunina. W tym duchu sam autor krótko wypowiadał się na temat tych dzieł. Stąd nazwa słynnego cyklu. Życie bohaterów Iwana Bunina nabiera sensu dopiero wraz z pojawieniem się głębokich uczuć. Ale miłość w jego dziełach ma charakter ulotny i tragiczny charakter. Z reguły relacje między mężczyzną a kobietą kończą się śmiercią lub separacją. Ten pesymistyczny pogląd wynika z osobistej tragedii autora, który przez wiele lat zmuszony był żyć samotnie za granicą.

Kilka słów o Buninie

Kocham Bunina. Ta miłość nie przyszła do mnie od razu: w dzieciństwie i okresie dojrzewania fabuła jest ceniona bardziej niż styl, działanie jest cenione bardziej niż kontemplacja. Dlatego początkowo cudowne miniaturowe opowiadania Bunina mnie ominęły, a wiersze Bunina do dziś mnie szczególnie nie przyciągają. Dopiero później poczułem, jakie to było dobre Proza Bunina i był przesiąknięty prostym urokiem jego filigranowego stylu.

Ostatnio pisarz Efima Sorokina wysłał mi swoje nowa powieść„Cyfrowy anioł”, a w nim dwóch bohaterów literackich, mówiących o kreatywności, pamiętają Bunina:

„- Cierpliwości i pracy!.. Aby nauczyć się pisać, trzeba pisać!.. Przez zmartwienia, zmartwienia, wątpliwości... I nie słuchaj życzliwych, którzy ustawiają pisarzy w rzędach. Ta jest w pierwszym rzędzie, ta jest druga, ta piąta... Wiadomo, że Bunin i Nabokov to dwie góry z ośnieżonymi szczytami, nigdy tam nie dotrzecie, ale...”

Taka ocena Bunina jest powszechna w środowisku literackim, ale aby dokonać takiej oceny, trzeba być bardzo dobrze zorientowanym w literaturze. Talent Bunina jest dyskretny (w przeciwieństwie do najzdolniejszych Nabokova), ale niezwykle cenny.

Bunin żył długo jako pisarz, a jego umiejętności nie osłabły z biegiem lat, a jedynie się zaostrzyły. Jednak główny temat jego twórczości, co najciekawsze, pozostał niezmieniony: Rosja i tragiczna miłość. Pomimo emigracji udało mu się „zachować” Rosję w sobie i pomimo wieku, w jakim pisał najlepsze historie cykl „Ciemne uliczki” subtelnie i szczegółowo nakreślił ruchy mentalne bardzo młodych bohaterów. Jeśli porównamy na przykład historie „Łatwy oddech” I „Rusja” , trudno przyjąć, że pomiędzy ich powstaniem minęło ćwierć wieku, że jedno powstało w Rosji (być może jednak na Capri) przed rewolucją, a drugie we Francji w czasie II wojny światowej. Te historie są sobie bardzo bliskie. A po tygodniu, miesiącu, a co najwyżej roku, wydaje się, że historia została całkowicie skopiowana z życia "Madryt" , a w chwili opisywania tej przedrewolucyjnej „sielanki” wojska radzieckie wyzwolili już Europę od nazistów...

Dlatego bardzo uważaj na historie Bunina różne lata, nie wyjdziemy poza ramy tematyczne okresu przedrewolucyjnego, ale przed przystąpieniem do takiej analizy damy czytelnikowi możliwość zapoznania się z biografia I.A. Bunina . Można też znaleźć kilka ciekawych rzeczy.

Iwan Bunin był dwukrotnym laureatem Nagrody Puszkina (1903, 1909) i laureatem Nagrody Nobla (1933). nagroda Nobla został mu nagrodzony „za surowy talent artystyczny, z jakim odtworzył proza ​​literacka typowo rosyjski charakter.

Król Szwecji Gustaw V wręcza Buninowi dyplom Nagrody Nobla

laureat i złoty medal. Sztokholm. Zdjęcie 1933.

I.A. Bunin przyjmuje gratulacje po przedstawieniu ich

Nagroda Nobla. Sztokholm. Zdjęcie 1933.

Za życia był w pełni uznanym klasykiem, ale żył na wygnaniu, zmarł w biedzie i został pochowany na rosyjskim cmentarzu daleko od Rosji.

Dom I.A. Bunina w Woroneżu i grób na cmentarzu Sainte Genevieve de Bois

Ten los może być pewnym pocieszeniem dla współczesnych pisarzy rosyjskich, którzy w większości także są biedni i prawie bez środków do życia. Iwan Bunin, mimo trudów życia, nie porzucił pisania, nie został alkoholikiem, nie zdradził literatury, nie zdradził też Rosji, tylko narzekał, że urodził się za późno, bo inaczej wszystkie te ofiary, ubóstwo i bezdomność można było uniknąć.

W swoich wspomnieniach napisał: „Urodziłem się za późno. Gdybym urodził się wcześniej, moje wspomnienia związane z pisaniem nie byłyby takie. Nie musiałbym przechodzić przez... 1905, potem pierwszy wojna światowa, potem rok 17 i jego kontynuacja, Lenin, Stalin, Hitler... Jak tu nie pozazdrościć naszemu przodkowi Noemu! Spotkała go tylko jedna powódź...”

L. Andreev i I. Bunin I.A. Bunin i V.N. Bunina

Historie I.A. Bunina o związkach miłosnych

Najbardziej znana historia o tragiczna miłość a dokładniej o łatwe oddychanie naturalne, naturalne uczucie, które nie ma nic wspólnego z miłością w wzniosłym znaczeniu, jest oczywiście historią „Łatwy oddech”.

Możesz czytać fabuła lub posłuchaj audiobook

Powstała także ekranizacja tej historii z nie do końca udanym, moim zdaniem, wyborem aktorki do tej roli główny bohater, ale dość blisko tekstu.

Fragment wideo 1. Film „Oddanie miłości”.

Ta historia kryje w sobie tajemnicę: opisana w niej historia jest tragiczna, banalna i brudna, ale wrażenie czytelnika po przeczytaniu pozostaje jasne i jasne. Efekt ten badał słynny psycholog L.S. Wygotski , który poświęcił cały rozdział książki „Psychologia sztuki” ta historia.

Ilustracja autorstwa O. Vereisky'ego

Nie będę jednak analizował tej historii, przedstawiając państwu całkowicie wysoką jakość i szczegółowość analiza JEŚĆ. Boldyreva i A.V. Ledeneva . Zapraszamy do zapoznania się z nią, a także z twórczością L.S. Wygotski, do którego link podano powyżej.

Ja sam, podążając za tradycją analizowania jednego arcydzieła jednego autora, skupię się na mniej znanych, ale może nawet bardziej mocna historia „Rusja”.

„Rusja”

Ilustracja OG Vereisky

Możesz czytaćfabuła lub posłuchaj audiobook

Kompozycyjnie historia jest doskonale skonstruowana: wszystkie możliwe części strukturalne, w tym prolog, fabuła, ekspozycja, rozwój akcji, punkt kulminacyjny, rozwiązanie i epilog można bardzo wyraźnie rozróżnić:

1) prolog- zaparkowanie pociągu w miejscu zapadającym w pamięć głównego bohatera;

2) krawat- opowieść głównego bohatera do żony, że był kiedyś nauczycielem w pobliskim majątku wiejskim i był zakochany w córce właściciela, a ona zdawała się odwzajemniać jego uczucia oraz ponury żart na pytanie żony, dlaczego tego nie zrobił nie ożeniłem się z tą dziewczyną;

3) ekspozycja- opis majątku Rusa i jej rodziny, rozpoczęty od rozmowy z żoną i kontynuowany w pamięci głównego bohatera (technika tzw. retrospekcja, tj. patrzenie w przeszłość);

4) rozwój działania - Historia miłosna od pochodzenia uczuć po intymność fizyczną (pierwszy punkt kulminacyjny) i ekspozycję (drugi punkt kulminacyjny);

5) rozwiązanie- wybór Rusi na rzecz matki i odejście głównego bohatera;

6) epilog- rozmowa z żoną po nocy pełnej wspomnień o Rusi, oraz Zwrot łaciński, podsumowując rozczarowujące zakończenie długiej historii.

Podobny prolog i epilog (rozmowa z żoną w pociągu) harmonijnie komponują się z akcją; ta technika nazywa się pętla zwrotna. Kolejna pętla kadruje najgłębsze i najbardziej intymne wspomnienie Rusi, którego bohater doświadcza leżąc na łóżku w ciemnym pomieszczeniu: zaczynając od kretów, a kończąc na wygnaniu. Wewnątrz tej historii nie przerywają wyjścia do nowoczesności, niczym fragmenty historii przed nią i po niej. Oto ramka, bardzo symboliczna:

„Niebiesko-fioletowy wizjer nad drzwiami spokojnie patrzył w ciemność. Ona szybko zasnęła, on nie spał, leżał, palił i w myślach patrzył na tamte lato...”

„Obudził się, otworzył oczy - niebieskofioletowy wizjer nad drzwiami wciąż nieruchomo, tajemniczo, poważnie patrzył na niego z czarnej ciemności i wciąż z tą samą prędkością, stale pędząc do przodu, powóz pędził, podskakiwał, kołysał się .”

Zwróć uwagę, jak to jest najbardziej niepodzielny i święty , otoczony dwiema warstwami pętli, zmienia bohatera. Zacznijmy od pętli wewnętrznej, tj. z widoku przez wizjer w drzwiach: najpierw on” spokojnie wpatrywał się w ciemność, i wtedy „Stale, tajemniczo, poważnie patrzył na niego z czarnej ciemności.” Dynamika, jak mówią, jest oczywista: początkowo wizjer jest spokojny, a jego wzrok skierowany jest w ciemność, a potem wzrok zmienia kierunek i wpatruje się w bohatera „stale, tajemniczo i żwirowo”, a nawet z „ czarna ciemność”, tj. właśnie tę ciemność, w którą skierowano bohatera z błogim spokojem, gdyż nie wydawała mu się ona straszna („on” Wróciłem myślami do tamtego lata”), wydał rozczarowujący werdykt.

Przejdźmy teraz przez pętlę zewnętrzną. Na początku historii mąż i żona dogadują się i ufają sobie, są zjednoczeni, ich rozmowa jest spokojna:

„On oparł się o okno, ona o jego ramię.

(…)

- Dlaczego się z nią nie ożeniłeś?

– Najwyraźniej przeczuwałem, że cię spotkam.

Po nocnych wspomnieniach sytuacja się zmienia:

„Za Kurskiem, w wagonie restauracyjnym, gdy po śniadaniu pił kawę i koniak, żona powiedziała mu:

- Dlaczego tak dużo pijesz? Wydaje się, że to już piąty kieliszek. Czy nadal jesteś smutny, wspominając swoją wiejską dziewczynę o kościstych stopach?

„Jest mi smutno, jestem smutny” – odpowiedział, uśmiechając się nieprzyjemnie. - Dziewczyna ze wsi... Amata nobis quantum ambitur nulla!

- Czy to jest po łacinie? Co to znaczy?

- Nie musisz tego wiedzieć.

„Jaki jesteś niegrzeczny” – powiedziała, wzdychając niedbale i zaczęła wyglądać przez słoneczne okno.

Wiadomo, że przebieg pokojowy życie rodzinne został uszkodzony, a tłumaczenie tego wyrażenia brzmi:„Kochany przez nas, jak nikt inny nie będzie kochany!” Chodzi o „dziewczynę z daczy”.

Warto zwrócić uwagę na jeszcze jedną technikę kompozytorską, wspólną z „Easy Breathing”. W „Łatwym oddechu” wielokrotnie dopuszcza się naruszenie chronologii, a pod koniec opowieści wywołuje u czytelnika jasny, radosny smutek: po opisaniu eleganckiej damy, która przychodzi na grób Oli Meshcherskiej, jej pamięć (retrospekcja) jest biorąc pod uwagę sposób, w jaki Olya podzieliła się informacjami o kobiece piękno, przeczytaj w starej książce i około łatwe oddychanie, które ona, Olya, oczywiście ma. Podobnie na Rusi, po opisie śmierci miłości, opisie „wygnania z raju”, po powrocie bohatera z pięknej, przestronnej przeszłości do ciasnego przedziału teraźniejszości, odwiedzają go kolejne wspomnienie: o żurawiach, które pozwoliły Rosji bardzo się do nich zbliżyć ( szczegółowy opis!) i, pozornie bez żadnego logicznego powiązania, o ich ostatnim szczęśliwy dzień, naruszona przez szaloną matkę:

I w ten ostatni ich dzień, podczas tego ostatniego siedzenia obok siebie w salonie na sofie, nad tomem starej Nivy, ona także trzymała w rękach jego czapkę, przyciskała ją do piersi, tak jak wtedy w łodzi i przemówił, świecąc mu oczami radosnymi oczami z czarnego lustra:

- I kocham Cię teraz tak bardzo, że nie ma dla mnie nic słodszego niż nawet ten zapach w czapce, zapach Twojej głowy i Twojej obrzydliwej wody kolońskiej!

Bardzo prawdopodobne, że znajduje się tu zaszyfrowane nawiązanie do powiedzenia o ptaku w dłoni i cieście na niebie. Żuraw to Rosja, sikora to jego obecna żona, tylko Rosja była w jego rękach i właśnie to jest dla głównego bohatera tak gorzkie, dlatego tak mocno opiera się na koniaku i jest niegrzeczny wobec żony.

Jeśli chodzi o samą historię, ujętą w wewnętrzną pętlę, to nie chcę jej rozbierać na kawałki, żeby nie zepsuć uroku.

Ilustracja: N. Leonova

I znowu przycisnął jej dłonie do swoich ust, czasem całując jej zimną pierś jak coś świętego. Jakże zupełnie nowym stworzeniem się dla niego stała! A zielonkawy półmrok stał i nie znikał za ciemnością niskiego lasu, słabo odbijał się w płaskiej białej wodzie w oddali, zroszone rośliny przybrzeżne pachniały ostro jak seler, niewidzialne komary jęczały tajemniczo, błagalnie - i latały, latały z cichym trzaskiem nad łodzią i dalej, nad tą świecącą nocą wodą, przerażające, bezsenne ważki.

Mógłbym dużo pisać o tych trzech zdaniach – ale po co? Nie będę „weryfikował harmonii z algebrą”.

Opowieść „Rusja” została dobrze sfilmowana, aktorzy zostali bardzo dobrze dobrani, dlatego sugeruję obejrzenie tej części, w której pokazana jest prawdziwa historia miłosna, co określiłem jako „niepodzielny i ukryty”.

Fragment wideo 2. Film „Oddanie miłości”.

Czy Rosja postąpiła słusznie? Czy główny bohater postąpił słusznie? Czy można było znaleźć inne wyjście z tej sytuacji? To wszystko są jałowe i nieco szkolno-naiwne pytania. Jak się stało, tak się stało. Nie jestem Bielińskim, żeby mówić o „strachu niewolników”. opinia publiczna„i nie jest Bogiem osądzać czyjeś grzechy. W wyniku historii opowiedzianej przez Bunina bohater nie jest do końca szczęśliwy i czegoś żałuje – ale czego? O przeszłości czy teraźniejszości? A co dokładnie chciałby zmienić? Wiemy tylko na pewno, że dziewczyna o imieniu Rusja, „ukochana przez nas, nie będzie kochana jak żadna inna”. Nawiasem mówiąc, jest to werset Katullusa.

Iwan Aleksiejewicz Bunin urodził się 10 października 1870 roku w Woroneżu. Jego ojciec został zrujnowany przez swoją pasję hazard i uczestnik alkoholu wojna krymska. Matka również pochodziła ze starożytnej rodziny książęcej i pisała wiersze. Kiedy Iwan miał zaledwie 3 lata, jego rodzina przeniosła się z Woroneża do obwodu jeleckiego.

W 1881 r. Iwan wstąpił do gimnazjum w Jelecku. Po 5 latach został stamtąd wydalony, bo po wakacjach nie wrócił na czas. W tamtych czasach dla szlachcica brak choćby wykształcenia średniego był hańbą. Ale całe życie Bunina składało się z różnych problemów, niespokojnego życia i wędrówek.

Bunin kontynuował naukę czytania i pisania od swojego starszego brata Julii, który był publicystą. W 1889 przeniósł się z nim do Charkowa. W tym samym roku Bunin dostał pracę w Orłowskim Wiestniku. Tam poznaje korektorkę Varvarę Paszczenko, która przez długi czas stał się obiektem jego uwielbienia.

Iwan zaczął pisać swoje pierwsze wiersze w wieku ośmiu lat, starając się głównie naśladować twórczość słynnych rosyjskich poetów Puszkina i Lermontowa. Po raz pierwszy jego wiersz „Nad grobem Nadsona” ukazał się w stołecznej gazecie „Rodina” w 1887 roku. Pierwsza książka poety ukazała się na początku lat 90. XIX wieku, okazała się jednak zupełnie nieudana.

Również w latach 90. Bunin miał okres fascynacji ideami Lwa Tołstoja. Ze specjalną wizytą odwiedził kolonie Tołstoja na Ukrainie. Był nawet moment, że chciał porzucić literaturę i zająć się rzemiosłem bednarskim (tzw. rzemiosłem kojarzonym przede wszystkim z wyrobem beczek, wiader i innych podobnych wyrobów z drewna). Co dziwne, Bunina od tej decyzji odwiódł sam Lew Nikołajewicz, którego poznał w Moskwie.

Jednak twórczość wielkiego rosyjskiego pisarza nadal miała wpływ na twórczość prozatorską samego Bunina. Podobnie jak Tołstoj, dużą wagę przywiązywali do związku człowieka z przyrodą i filozofią Starożytny Wschód. Jednocześnie dzieła Bunina wyróżniały się większą zwięzłością, zapożyczoną z innego rosyjskiego klasyka A.P. Czechow.

Bunin poznał samego Czechowa w 1895 roku. Stopniowo wszedł do społeczeństwa ówczesnych pisarzy: kręgu Bryusowa, Michajłowskiego, Balmonta. Na początku XX wieku ukazał się jego zbiór liryczny „Falling Leaves”. Jednak pisarz ma zdecydowanie negatywny stosunek do modernizmu, skłania się bardziej ku klasycznej literaturze rosyjskiej i stara się kierować jej zasadami i ideałami.

Również na przełomie wieków ukazały się książki pisarza „Do końca świata i inne opowiadania” oraz tomik poezji „Pod na wolnym powietrzu" Ponadto Bunin studiuje język angielski i tłumaczy wiersz Amerykanina Longfellowa „Pieśń Hiawathy”. Praca ta została bardzo doceniona i to szybko Akademia Rosyjska Sciences Bunin otrzymuje Nagrodę Puszkina.

W 1906 roku pisarz poznał swoją przyszłą żonę Muromcewę, która aż do śmierci pozostała mu najbliższą osobą, a następnie wydawcą i biografem Bunina. Rok później wyrusza z nią w podróż na Wschód. Odwiedzili Egipt, Syrię i Palestynę. Bunin zapisywał swoje wrażenia z podróży w swoich pamiętnikach, które później zebrał w swojej książce „Cień ptaka”.