„Inspektor”: analiza. Gogol, „Generał Inspektor”: charakterystyka bohaterów. Analiza komedii Gogola Generalny Inspektor Jakie znaczenie ma ostatni akt Gogola Generalny Inspektor


Jeśli planujesz napisać esej na temat komedii „Generał Inspektor”, pamiętaj o uwzględnieniu tła tej pracy. Nikołaj Gogol przelał pióro na papier w 1835 roku, co zapoczątkowało komedię. Jednak Gogol dowiedział się o fabule Generalnego Inspektora podczas komunikacji z Aleksandrem Puszkinem. To on dał wskazówkę do głównej idei. Choć premiera Generalnego Inspektora odbyła się już w 1836 roku – Moskwa i Petersburg oklaskiwały nową twórczość słynnego rosyjskiego pisarza, Gogol bardzo długo poprawiał tekst. Dopiero w 1942 roku prace zostały całkowicie ukończone.

Dokonajmy krótkiej analizy komedii „Generał Inspektor”. Spektakl ten stał się absolutnie nowatorski, ponieważ Mikołaj Gogol jako pierwszy napisał komedię, w której nie było wątku miłosnego, ale jednocześnie była ona mocno towarzyska i aktualna. Oczywiście jasne jest, że Chlestakow opiekuje się kobietami, którymi były Anna Andreevna i Maria Antonowna, ale w żadnym wypadku nie jest to linia miłosna, ale parodia wzniosłych uczuć i romantycznych związków. Pamiętaj, aby wziąć to pod uwagę, przygotowując esej na temat Generalnego Inspektora.

Problemy komedii „Generał Inspektor”

W każdym poważnym dziele pojawiają się problemy, to znaczy autor identyfikuje problemy, na które chce zwrócić uwagę czytelnika i zachęcić go do zastanowienia się nad ich rozwiązaniem. Problem jest wyraźnie widoczny w klasycznych dziełach literatury rosyjskiej, takich jak komedia „Generał Inspektor”, którą obecnie analizujemy.

Warto tu podkreślić trzy główne aspekty:

  • Szacunek - urzędnicy, mali i duzi, pragną uznania i czci. A ludzie są gotowi oddać im ten hołd w zamian za osobiste korzyści.
  • Łapówki dla urzędników – zarówno dawanie łapówek, jak i ich przyjmowanie – jest niemoralne.
  • Upadek moralny społeczeństwa - moralność jest miarą stanu moralnego człowieka. Z czym wiąże się spadek moralności w społeczeństwie?

Gogol szczególnie wyraźnie odzwierciedla te problemy w swojej twórczości. Zamieść tę kwestię w eseju na temat komedii „Generał Inspektor”.

Główna analiza

Gogol postanowił wybrać takie wady człowieczeństwa jako temat spektaklu „Generał Inspektor”: hipokryzję, dwulicowość, wulgarność, zazdrość, ignorancję i przekupstwo. Cały ten zespół cech łączy motyw biurokracji. Rzeczywiście, ludzie sprawujący władzę, delikatnie mówiąc, nie dają odpowiedniego przykładu zachowania. Zachowują się agresywnie i nie widzą w tym nic złego. Otrzymywanie łapówek stało się na porządku dziennym. Gdy jednak pojawia się wysoki urzędnik, starają się zatuszować swoje grzechy.

Analizując komedię „Generał Inspektor” zrozumieliśmy główny temat i co stało się główną ideą spektaklu? Można prześledzić pomysł, że prędzej czy później dana osoba otrzyma odpłatę za swoje zbrodnie, a czasami kara ta znajdzie odzwierciedlenie w sensie duchowym, ale to nie czyni jej bardziej łagodną.

Esej na temat komedii „Generał Inspektor” powinien odzwierciedlać straszny obraz społeczeństwa – większość ludzi interesuje się tylko własnym dobrem i możliwością zarabiania pieniędzy kosztem innych. Sens życia został utracony, a wulgarność i chciwość stały się fundamentami społeczeństwa. Na przykład burmistrz. Wierzy, że da się coś takiego zrobić, bo wtedy pójdę do kościoła i odpokutuję za swoje grzechy. Cóż za moralna porażka!

Jasne jest, że wewnętrznie urzędnicy rozumieją, że są skorumpowani i że niedobrze jest robić takie rzeczy. Ale łatwiej jest przekonać swoje sumienie, zakryć się, żeby nie dać się złapać i dalej wyjadać i tak już zarośnięte policzki. Rozważmy Lyapkina-Tyapkina. Nie chce jak zwykle brać łapówek. Przyjmuje je w postaci szczeniąt chartów i uspokaja siebie i innych słowami, że to, jak mówią, to inna sprawa.

wnioski

Analiza komedii „Generał Inspektor” byłaby niepełna, gdybyśmy nie podkreślili idei taniego zastąpienia prawdziwych wartości ludzkich wyobrażeniami o randze. Co oznaczało? Kurator szkół Cholopow ma takie zdanie: gdy rozmawiam z kimś z wyższej półki, „nie ma duszy, język mi utknął”. Czci nie osobę, ale stanowisko, czyli „rangę”. A wszystko to wpływa na to, że urzędnicy wierzą w fałszywe słowa Chlestakowa.

W swojej twórczości Gogolowi udało się odzwierciedlić życie całego kraju. Czytamy o sądzie, o oświacie publicznej, o szpitalach, o poczcie i policji. W Twoim eseju na temat komedii „Generał Inspektor” z pewnością nie brakuje konfliktów. W grze występują dwa konflikty:

  • Konflikt ma charakter zewnętrzny – widać go w relacjach, w których po jednej stronie jest Chlestakow, a po drugiej urzędnicy.
  • Konflikt ma charakter wewnętrzny – elita biurokratyczna i naród.

Warto zauważyć ten fakt dotyczący komedii: kiedy Gogol zaczął nad nią pracować, przysiągł Puszkinowi, że okaże się „zabawniejszy od diabła” i tak się stało. Przedstawienie oglądał także cesarz Mikołaj I. Swoją opinię o niej wyraził słowami: „Wszyscy to mają, a ja mam to najbardziej”. Ze streszczeniem „Generalnego Inspektora” można zapoznać się także na naszej stronie internetowej.

Czytałeś analizę komedii „Generał Inspektor” Mikołaja Gogola, miejmy nadzieję, że pomoże Ci ona w przygotowaniu eseju lub po prostu zastanowieniu się nad nim po przeczytaniu dzieła.

„Generał Inspektor” to nieśmiertelna komedia Mikołaja Wasiljewicza Gogola. Od chwili powstania ludzie nie przestawali go czytać i wystawiać na scenie, ponieważ problemy, które autor ujawnił w dziele, nigdy nie stracą na aktualności i będą zawsze rezonować w sercach widzów i czytelników.

Prace nad dziełem rozpoczęto w 1835 roku. Według legendy, chcąc napisać komedię, ale nie znajdując historii godnej tego gatunku, Gogol zwrócił się o pomoc do Aleksandra Siergiejewicza Puszkina w nadziei, że zaproponuje odpowiednią fabułę. I tak się złożyło, że Puszkin podzielił się „anegdotą”, która przydarzyła się jemu samemu lub znanemu mu urzędnikowi: mężczyzna, który przybył do pewnego miasta w sprawach służbowych, został przez lokalne władze wzięty za audytora, który przybył z tajną misją monitorować, dowiadywać się i raportować. Puszkin, który podziwiał talent pisarza, był pewien, że Gogol poradzi sobie z zadaniem jeszcze lepiej niż on, naprawdę nie mógł się doczekać premiery komedii i wspierał Nikołaja Wasiljewicza na wszelkie możliwe sposoby, zwłaszcza gdy myślał o porzuceniu pracy zaczął.

Po raz pierwszy komedię przeczytał sam autor podczas wieczoru prowadzonego przez Wasilija Andriejewicza Żukowskiego w obecności kilku znajomych i przyjaciół (w tym Puszkina). W tym samym roku w Teatrze Aleksandryjskim wystawiono Generalnego Inspektora. Spektakl oburzył i zaniepokoił swoją „nierzetelnością”, mógł zostać zakazany. Dopiero dzięki prośbom i patronatowi Żukowskiego zdecydowano się zostawić dzieło w spokoju.

Jednocześnie sam Gogol był niezadowolony z pierwszej produkcji. Uznał, że ani aktorzy, ani publiczność nie postrzegają Generalnego Inspektora prawidłowo. Następnie ukazało się kilka artykułów wyjaśniających autora, zawierających ważne wskazówki dla tych, którzy naprawdę chcą zagłębić się w istotę komedii, poprawnie zrozumieć bohaterów i zagrać ich na scenie.

Prace nad „Generalnym Inspektorem” trwały do ​​1842 roku: po licznych przeróbkach uzyskał on postać, w jakiej dotarł do nas.

Gatunek i kierunek

„Generał Inspektor” to komedia, której tematem jest życie rosyjskich urzędników. Jest to satyra na moralność i praktyki panujące wśród osób należących do tego kręgu. Autor umiejętnie wykorzystuje w swojej twórczości elementy komiksowe, dostarczając im zarówno zwrotów akcji, jak i układu postaci. W okrutny sposób ośmiesza obecny stan społeczeństwa, albo otwarcie ironizując o wydarzeniach ilustrujących rzeczywistość, albo skrycie się z nich śmiejąc.

Gogol działał w kierunku realizmu, którego główną zasadą było ukazanie „typowego bohatera w typowych okolicznościach”. To z jednej strony ułatwiło pisarzowi wybór tematu pracy: wystarczyło zastanowić się, jakie sprawy są w tej chwili palące dla społeczeństwa. Z drugiej strony stawiało go to przed trudnym zadaniem takiego opisu rzeczywistości, aby czytelnik rozpoznał ją i siebie w niej, uwierzył słowu autora i pogrążony w atmosferze dysharmonii rzeczywistości zdał sobie sprawę z potrzeby na zmianę.

O czym?

Akcja rozgrywa się w miasteczku powiatowym, które oczywiście nie ma nazwy, symbolizując w ten sposób dowolne miasto, a więc i całą Rosję. Burmistrz Anton Antonowicz Skvoznik-Dmukhanovsky otrzymuje pismo, w którym mowa o audytorze, który w każdej chwili może przyjechać do miasta incognito z kontrolą. Wiadomość ta dosłownie wbija w uszy wszystkich mieszkańców, którzy mają cokolwiek wspólnego ze służbą biurokratyczną. Nie zastanawiając się dwa razy, przestraszeni mieszczanie sami znajdują kandydata na ważnego urzędnika z Petersburga i wszelkimi sposobami starają się mu schlebić, sprawić przyjemność wysokiemu urzędnikowi, aby był wyrozumiały wobec ich grzechów. Komizm sytuacji dodaje fakt, że Iwan Aleksandrowicz Chlestakow, który zrobił takie wrażenie na otaczających go ludziach, do ostatniej chwili nie zdaje sobie sprawy, dlaczego wszyscy zachowują się wobec niego tak uprzejmie, i dopiero na samym końcu zaczyna podejrzewać że wzięto go za kogoś innego, przez cały czas pozornie ważną osobę.

W całą narrację wpleciony jest konflikt miłosny, rozegrany także w farsowy sposób i zbudowany na tym, że uczestniczące w nim młode damy, każda dążąc do własnej korzyści, starają się sobie nawzajem przeszkodzić w jego osiągnięciu, a jednocześnie inicjator nie może wybrać jednego z dwóch. Dam.

Główni bohaterowie i ich cechy

Iwan Aleksandrowicz Chlestakow

To drobny urzędnik z Petersburga, wracający do domu do rodziców i pogrążony w długach. „Najtrudniejszą rolą jest ta, którą przestraszone miasto bierze za audytora” – tak pisze o Chlestakowie Gogol w jednym z artykułów w załączniku do spektaklu. Z natury pusty i nic nieznaczący człowiek, Chlestakow owija sobie wokół palca całe miasto łotrów i oszustów. Jego głównym pomocnikiem jest powszechny strach, który ogarnął urzędników pogrążonych w oficjalnych „grzechach”. Sami tworzą niesamowity obraz wszechwładnego audytora z Petersburga - potężnego człowieka, który decyduje o losach innych ludzi, pierwszego z pierwszych w całym kraju, a także rzeczy metropolitalnej, gwiazdy w każdym kręgu. Ale trzeba umieć wspierać taką legendę. Chlestakow radzi sobie z tym zadaniem znakomicie, zamieniając każdy rzucony w jego stronę fragment w fascynującą historię, tak bezczelnie absurdalną, że trudno uwierzyć, że przebiegli mieszkańcy miasta N nie mogli przejrzeć jego oszustwa. Sekret „audytora” polega na tym, że jego kłamstwa są czyste i maksymalnie naiwne. Bohater jest niezwykle szczery w swoich kłamstwach, praktycznie wierzy w to, co mówi. To prawdopodobnie pierwszy raz, kiedy spotkał się z tak przytłaczającą uwagą. Naprawdę go słuchają, słuchają każdego jego słowa, co sprawia, że ​​Ivan jest całkowicie zachwycony. Czuje, że to jego moment triumfu: wszystko, co teraz powie, zostanie przyjęte z podziwem. Jego wyobraźnia odlatuje. Nie zdaje sobie sprawy, co się tu naprawdę dzieje. Głupota i przechwałki nie pozwalają mu obiektywnie ocenić prawdziwego stanu rzeczy i uświadomić sobie, że te wzajemne rozkosze nie mogą trwać długo. Jest gotowy pozostać w mieście, korzystając z wyimaginowanej życzliwości i hojności mieszkańców, nie zdając sobie sprawy, że oszustwo wkrótce wyjdzie na jaw, a wtedy wściekłość oszukanych urzędników nie będzie miała granic.

Będąc kochającym młodzieńcem, Chlestakow ciągnie za dwiema atrakcyjnymi panienami na raz, nie wiedząc, kogo wybrać, córkę burmistrza czy żonę, i rzuca się najpierw na kolana przed jedną, potem przed drugą, co podbija serca obojga.

W końcu, stopniowo zaczynając domyślać się, że wszyscy obecni wzięli go z kimś innym, Chlestakow, zaskoczony tym wydarzeniem, ale nie tracąc humoru, pisze do swojego przyjaciela, pisarza Tryapichkina, o tym, co mu się przydarzyło, i oferuje naśmiewać się ze swoich nowych znajomych w odpowiednim artykule. Z radością opisuje wady tych, którzy go łaskawie przyjęli, tych, których udało mu się uczciwie okraść (przyjmując wyłącznie na pożyczki), tych, których głowami chwalebnie zawracał swoimi opowieściami.

Chlestakow jest „kłamliwym, uosobionym oszustem”, a jednocześnie w tej pustej, nic nieznaczącej postaci „zawiera zbiór wielu cech, których nie ma u nieistotnych ludzi”, dlatego ta rola jest tym trudniejsza. Inny opis postaci i wizerunku Chlestakowa można znaleźć w formie eseju.

Burmistrz Anton Antonowicz Skvoznik-Dmukhanovsky

„Łotr pierwszej kategorii” (Belinsky)

Anton Antonovich jest mądrą osobą i wie, jak zarządzać. Mógłby być dobrym burmistrzem, gdyby nie dbał przede wszystkim o swoją kieszeń. Sprawnie zadomowiwszy się na swoim miejscu, uważnie wypatruje każdej okazji, aby gdzieś coś złapać i nigdy nie przegapi swojej szansy. W mieście uważany jest za oszusta i złego menadżera, jednak dla czytelnika staje się jasne, że taką sławę zdobył nie dlatego, że jest z natury gniewny czy bezwzględny (wcale taki nie jest), ale dlatego, że położył swoje zainteresowania znacznie wyższe niż innych. Co więcej, jeśli znajdziesz do niego odpowiednie podejście, możesz pozyskać jego wsparcie.

Burmistrz nie myli się co do siebie i nie ukrywa w prywatnych rozmowach, że sam wie wszystko o swoich grzechach. Uważa się za osobę pobożną, gdyż w każdą niedzielę chodzi do kościoła. Można przypuszczać, że nie jest mu obca jakaś skrucha, jednak mimo to stawia ponad nią swoje słabości. Jednocześnie z szacunkiem odnosi się do żony i córki, nie można mu zarzucić obojętności.

Kiedy inspektor przyjeżdża na miejsce, burmistrza bardziej przeraża niespodzianka niż sama kontrola. Podejrzewa, że ​​jeśli odpowiednio przygotujesz miasto i odpowiednich ludzi na spotkanie ważnego gościa, a także uwzględnisz samego urzędnika z Petersburga, to możesz z sukcesem załatwić interes, a nawet wygrać tu coś dla siebie. Czując, że Chlestakow jest pod wpływem i jest w dobrym nastroju, Anton Antonowicz uspokaja się i, oczywiście, jego radość, duma i lot wyobraźni nie mają granic, gdy pojawia się możliwość nawiązania kontaktu z taką osobą. Burmistrz marzy o prominentnym stanowisku w Petersburgu, o udanym meczu dla córki, sytuacja jest pod jego kontrolą i układa się najlepiej, jak to możliwe, gdy nagle okazuje się, że Chlestakow to tylko manekin, a prawdziwy audytor pojawił się już na progu. To dla niego ten cios staje się najtrudniejszy: traci więcej niż inni i otrzyma go znacznie dotkliwiej. Esej opisujący charakter i wizerunek burmistrza można znaleźć w Generalnym Inspektorze.

Anna Andreevna i Maria Antonowna

Główne bohaterki kobiece komedii. Te panie to żona i córka burmistrza. Są niezwykle ciekawskie, jak wszystkie znudzone młode damy, łowcy wszelkich miejskich plotek, a także wielkich flirtów, uwielbiają, gdy inni dają się im ponieść.

Pojawiający się tak niespodziewanie Chlestakow staje się dla nich wspaniałą rozrywką. Przynosi wieści z wyższych sfer stolicy, opowiada wiele niesamowitych i zabawnych historii, a co najważniejsze, każdą z nich wykazuje zainteresowanie. Matka i córka wszelkimi sposobami starają się o względy uroczego dandysa z Petersburga, a on w końcu przekonuje się do Marii Antonowny, z czego bardzo cieszą się jej rodzice. Wszyscy zaczynają snuć różowe plany na przyszłość. Kobiety nie zdają sobie sprawy, że ślub nie jest uwzględniony w jego planach i ostatecznie oboje, jak wszyscy mieszkańcy miasta, zostają zbankrutowani.

Osip

Sługa Chlestakowa nie jest głupi i przebiegły. Rozumie sytuację znacznie szybciej niż jego właściciel i zdając sobie sprawę, że sprawy nie układają się dobrze, radzi właścicielowi, aby jak najszybciej opuścił miasto.

Osip doskonale rozumie potrzeby swojego właściciela, aby zawsze dbać o jego dobro. Sam Chlestakow wyraźnie nie wie, jak to zrobić, co oznacza, że ​​\u200b\u200bbez swojego sługi będzie zgubiony. Osip również to rozumie, więc czasami pozwala sobie zachowywać się poufale wobec swojego właściciela, jest wobec niego niegrzeczny i zachowuje się niezależnie.

Bobczyński i Dobczyński

Są właścicielami gruntów miejskich. Obydwa są krótkie, okrągłe, „niezwykle do siebie podobne”. Ci dwaj przyjaciele to gaduła i kłamca, dwie główne plotkarki w mieście. To oni mylą Chlestakowa z audytorem, wprowadzając w błąd wszystkich pozostałych urzędników.

Bobczyński i Dobczyński sprawiają wrażenie zabawnych i dobrodusznych panów, ale w rzeczywistości są głupimi i w istocie pustymi gadułami.

Inni urzędnicy

Każdy urzędnik miasta N jest w jakiś sposób niezwykły, niemniej jednak to oni przede wszystkim tworzą całościowy obraz biurokratycznego świata i cieszą się zainteresowaniem ogółu. Jak zobaczymy później, mają wszystkie wady ludzi zajmujących ważne stanowiska. Co więcej, nie ukrywają tego, a czasem nawet są dumni ze swoich czynów. Mając sojusznika w osobie burmistrza, sędziego, kuratora instytucji charytatywnych, kuratora szkół i innych, swobodnie realizują każdą arbitralność, jaka im przyjdzie do głowy, bez obawy przed represjami.

Zapowiedź przybycia audytora przeraża wszystkich, ale takie „rekiny” biurokratycznego świata szybko otrząsają się z pierwszego szoku i łatwo dochodzą do najprostszego rozwiązania swojego problemu - przekupywania okropnego, ale zapewne równie nieuczciwego audytora jak oni . Zachwyceni powodzeniem planu urzędnicy tracą czujność i opanowanie, a w chwili, gdy okazuje się, że faworyzowany przez nich Chlestakow, którego faworyzowali, jest nikim, ale prawdziwy, wysokiej rangi urzędnik z Petersburga już jest w mieście. Opisano obraz miasta N.

Motywy

  1. Tematyka polityczna: arbitralność, nepotyzm i defraudacje w strukturach rządowych. Pole widzenia autora sprowadza się do prowincjonalnego miasteczka N. Brak nazwy i jakichkolwiek oznaczeń terytorialnych od razu sugeruje, że jest to obraz zbiorowy. Czytelnik od razu zapoznaje się z wieloma mieszkającymi tam urzędnikami, ponieważ to oni są zainteresowani tą pracą. To wszyscy ludzie, którzy całkowicie nadużywają władzy i wykorzystują obowiązki służbowe wyłącznie dla własnych celów. Życie urzędników miasta N jest ułożone od dawna, wszystko toczy się normalnie, nic nie narusza stworzonego przez nich porządku, którego fundamenty położył sam burmistrz, aż do realnej groźby procesu i odwetu pojawia się bowiem ich dowolność, która wkrótce spadnie na nich w osobie audytora. Rozmawialiśmy o tym temacie bardziej szczegółowo.
  2. Tematy społeczne. Po drodze komedia się rozkręca temat powszechnej głupoty ludzkiej, objawiający się odmiennie u różnych przedstawicieli rodzaju ludzkiego. Czytelnik widzi więc, jak ten występek prowadzi niektórych bohaterów sztuki do różnych dziwnych sytuacji: Chlestakow, zainspirowany raz w życiu szansą, aby stać się tym, kim chciałby być, nie zauważa, że ​​jego legenda jest napisana widłami na wodę i wkrótce zostanie zdemaskowany; Burmistrz, początkowo przestraszony do głębi, a potem w obliczu pokusy wystąpienia publicznego w samym Petersburgu, zatraca się w świecie fantazji o nowym życiu i okazuje się nieprzygotowany na rozwiązanie tego niezwykłego konfliktu. fabuła.

Problemy

Komedia ma na celu ośmieszenie konkretnych przywar osób zajmujących wysokie stanowiska w służbie. Mieszkańcy miasta nie gardzą ani przekupstwem, ani defraudacją, oszukują i okradają zwykłych ludzi. Egoizm i arbitralność to odwieczne problemy urzędników, dlatego „Generał Inspektor” pozostaje spektaklem zawsze aktualnym i aktualnym.

Gogol porusza nie tylko problemy konkretnej klasy. W każdym mieszkańcu miasta znajduje wady. Na przykład u szlachetnych kobiet wyraźnie widzimy chciwość, obłudę, oszustwo, wulgarność i skłonność do zdrady. W zwykłych mieszczanach autor odnajduje niewolniczą zależność od panów, plebejską ciasnotę umysłową, chęć płaszczenia się i łasienia w imię natychmiastowego zysku. Czytelnik widzi wszystkie strony medalu: tam, gdzie panuje tyrania, niewolnictwo jest nie mniej haniebne. Ludzie godzą się z taką postawą wobec siebie, zadowalają się takim życiem. Stąd niesprawiedliwa władza czerpie swoją siłę.

Oznaczający

Znaczenie komedii Gogol określa w ludowym przysłowiu, które wybrał jako motto: „Nie ma sensu obwiniać lustra, jeśli masz krzywą twarz”. W swojej twórczości pisarz porusza palące problemy swojego kraju współczesności, choć coraz więcej nowych czytelników (każdy w swojej epoce) uznaje je za aktualne i aktualne. Nie wszyscy witają komedię ze zrozumieniem, nie wszyscy są gotowi przyznać się do istnienia problemu, ale są skłonni zrzucać winę na otaczających ich ludzi, okoliczności, życie jako takie - za niedoskonałość świata - tylko nie siebie. Autor dostrzega ten schemat u swoich rodaków i chcąc z nim walczyć dostępnymi mu metodami, pisze „Generalnego Inspektora” w nadziei, że ci, którzy go przeczytają, spróbują coś zmienić w sobie (a może i w otaczającym świecie) im), aby same zapobiec kłopotom i oburzeniom, ale wszelkimi możliwymi sposobami, aby zatrzymać triumfalną drogę hańby w środowisku zawodowym.

W spektaklu nie ma pozytywnych postaci, co można interpretować jako dosłowne wyrażenie głównej myśli autora: każdy jest winny drugiego. Nie ma ludzi, którzy nie wzięliby upokarzającego udziału w zamieszkach i zamieszkach. Każdy przyczynia się do niesprawiedliwości. Winni są nie tylko urzędnicy, ale także kupcy dający łapówki i okradający ludzi oraz zwykli ludzie, którzy zawsze są pijani i z własnej inicjatywy żyją w bestialskich warunkach. Złośliwi są nie tylko chciwi, ignorantzy i obłudnicy mężczyźni, ale także kłamliwe, wulgarne i głupie kobiety. Zanim kogoś skrytykujesz, musisz zacząć od siebie, zmniejszając błędne koło przynajmniej o jedno ogniwo. To jest główna myśl Generalnego Inspektora.

Krytyka

Napisanie „Generalnego Inspektora” wywołało szerokie oburzenie społeczne. Publiczność przyjęła komedię niejednoznacznie: recenzje były zarówno entuzjastyczne, jak i oburzone. Krytyka zajęła przeciwne stanowiska w ocenie dzieła.

Wielu współczesnych Gogola próbowało przeanalizować komedię i wyciągnąć wnioski na temat jej wartości dla literatury rosyjskiej i światowej. Niektórzy uznali, że czytanie jest niegrzeczne i szkodliwe. Zatem F.V. Bułgarin, przedstawiciel oficjalnej prasy i osobisty wróg Puszkina, napisał, że „Generał Inspektor” to oszczerstwo wobec rosyjskiej rzeczywistości, że jeśli taka moralność istnieje, to nie u nas, że Gogol przedstawił małe rosyjskie lub białoruskie miasto i tak brzydki, że nie wiadomo, jak może pozostać na świecie.

O.I. Senkowski zauważył talent pisarza i uważał, że Gogol w końcu znalazł swój gatunek i powinien się w nim udoskonalić, ale sama komedia nie została tak dobrze przyjęta przez krytykę. Senkowski uważał za błąd autora mieszanie w swoim dziele czegoś dobrego i przyjemnego z ilością brudu i podłości, z jaką ostatecznie spotyka się czytelnik. Krytyk zauważył także, że przesłanka, na której opiera się cały konflikt, jest nieprzekonująca: tacy doświadczeni dranie jak urzędnicy miasta N nie mogli być tak łatwowierni i dać się wciągnąć w to fatalne złudzenie.

Odmienne zdanie było na temat komedii Gogola. K.S. Aksakow stwierdził, że krytycy „Generalnego Inspektora” nie rozumieją jego poetyki i powinni uważniej przeczytać tekst. Jak prawdziwy artysta, Gogol ukrywał swoje prawdziwe uczucia za szyderstwem i satyrą, ale w rzeczywistości jego dusza tęskniła za Rosją, w której właściwie jest miejsce dla wszystkich bohaterów komedii.

Co ciekawe, w swoim artykule „Generał Inspektor” Komedia op. N. Gogol” P.A. Z kolei Wiazemski odnotował całkowity sukces inscenizacji. Wspominając zarzuty o nieprawdopodobność komedii, pisał o psychologicznych przyczynach zjawisk określanych przez autora jako bardziej znaczące, ale był też gotowy przyznać, że to, co się wydarzyło, było możliwe ze wszystkich innych punktów widzenia. Ważną notatką w artykule jest odcinek o atakach na bohaterów: „Mówią, że w komedii Gogola nie widać ani jednej inteligentnej osoby; nieprawda: autor jest mądry.”

samego V.G Bieliński pochwalił Generalnego Inspektora. Co dziwne, dużo napisał o komedii Gogola w artykule „Biada dowcipu”. Krytyk dokładnie zbadał zarówno fabułę, jak i niektórych bohaterów komedii, a także jej istotę. Mówiąc o geniuszu autora i chwaląc jego twórczość, przyznał, że w Generalnym Inspektorze wszystko jest doskonałe.

Nie sposób nie wspomnieć o krytycznych artykułach na temat komedii samego autora. Gogol napisał pięć artykułów wyjaśniających swoją twórczość, uważając, że została ona źle zrozumiana przez aktorów, widzów i czytelników. Bardzo mu zależało, aby publiczność zobaczyła w Generalnym Inspektorze dokładnie to, co pokazał, aby mogła go w określony sposób postrzegać. W swoich artykułach pisarz udzielał aktorom wskazówek, jak odgrywać swoje role, ujawniał istotę niektórych epizodów i scen, a także ogólną istotę całego dzieła. Szczególną uwagę poświęcił scenie niemej, gdyż uważał ją za niezwykle ważną, najważniejszą. Szczególnie chciałbym wspomnieć o „Wycieczce teatralnej po prezentacji nowej komedii”. Artykuł ten jest nietypowy w swojej formie: napisany jest w formie sztuki teatralnej. Rozmawiają między sobą widzowie, którzy właśnie obejrzeli spektakl, a także autor komedii. Zawiera pewne wyjaśnienia dotyczące znaczenia dzieła, ale najważniejsze są reakcje Gogola na krytykę jego dzieła.

Ostatecznie sztuka stała się ważną i integralną częścią rosyjskiej literatury i kultury.

Ciekawy? Zapisz to na swojej ścianie!

1. Wstęp. Komedia N.V. Gogola „Generał Inspektor” słusznie uważana jest za jedno z najwyższych osiągnięć literatury rosyjskiej. Od pierwszego występu na scenie Teatru Aleksandryjskiego w 1836 roku nie opuścił scen teatralnych Rosji i zagranicy.

Komedia należy do szczególnego kierunku, który można określić jako „śmiech przez łzy”. W jednej z pierwszych recenzji „Generalnego Inspektora” można było przeczytać: „Tak, to zabawne... ale w środku kryje się pogrążona w smutku kobieta”.

2. Historia stworzenia. Powszechnie wiadomo, że fabułę komedii „podarował” Gogolowi Puszkin. Gogol pracował już nad „Dead Souls”, ale przeżywając swego rodzaju kryzys twórczy, zwrócił się do poety z prośbą o zasugerowanie jakiejś „czysto rosyjskiej anegdoty”.

Fabuła Puszkina tak bardzo urzekła pisarza, że ​​komedia powstała w ciągu dwóch miesięcy (październik-grudzień 1835). Jednak Gogol nadal poprawiał i wprowadzał zmiany w Generalnym Inspektorze. Dokonał znaczących poprawek przed ponownym wydaniem komedii w 1841 r. Ostateczne wydanie Generalnego Inspektora ukazało się w 1842 r.

3. Znaczenie imienia. „Generał Inspektor” to nie tylko imię głównego bohatera komedii. To publiczne stanowisko dla władz prowincjonalnego miasteczka staje się symbolem nieuchronnej kary, niezliczonych kłopotów i nieszczęść. Burmistrz i jego „wspólnicy” są tak uwikłani w rozmaite oszustwa, że ​​przed poważnym audytem ich spraw przeżywają prawdziwy horror. Audytor uosabia odległą siłę wyższą, która najprawdopodobniej raczej ukarze niż okaże miłosierdzie.

4. Gatunek. Komedia

5. Motyw. Głównym tematem pracy jest struktura społeczna i administracyjna całego rozległego imperium rosyjskiego. W głębokim sensie „nieprzyjemna wiadomość” nie polega na przybyciu audytora, ale na tym, że cały system samorządu prowincjonalnego od dawna jest zepsuty i nie spełnia wymogów czasu. Na zewnątrz wszystko wygląda całkiem nieźle.

Oficjalne dokumenty potwierdzają nieustanną troskę burmistrza o dobro swojego miasta. Patrząc jednak od środka można przeżyć prawdziwy szok. Przestępstwa urzędników są niezliczone: od przekupstwa i kradzieży po zwyczajną drobną podłość - otwieranie cudzych listów przez naczelnika poczty. Gogol naprawdę uderzył tam, gdzie boli najbardziej.

Słuszność jego krytyki potwierdziła z jednej strony szalona popularność „Generalnego Inspektora”, z drugiej zaś wściekłe znęcanie się nad postaciami występującymi w komedii. Urzędnicy i kupcy oskarżali pisarza o wszelkie grzechy śmiertelne i argumentowali, że nie ma on nic świętego. Urzędnik F. F. Vigel nazwał komedię „oszczerstwem w pięciu aktach”.

6. Zagadnienia. Głównym problemem postawionym w Generalnym Inspektorze jest niedoskonałość rosyjskiego rządu wojewódzkiego. Lokalni szefowie czują się jak prawdziwi drobni książęta, którzy nikomu nie składają sprawozdania ze swoich działań. Wokół burmistrza zamyka się ścisły krąg ludzi, którzy wraz z nim tworzą elitę rządzącą. Wszelkie troski kierownictwa mają na celu wyłącznie zaspokojenie własnych potrzeb. Państwowe pieniądze nie idą na ulepszenie miasta i poprawę życia jego mieszkańców, ale znikają w kieszeniach „dobroczyńców”.

Burmistrz ma poczucie całkowitej bezkarności. Wie, że w pięści trzyma całe miasto. Plotka o przybyciu audytora ujawnia inną stronę tego problemu - zdolność urzędników do „zacierania śladów” swoich zbrodni. Burmistrz szybko zbiera urzędników i wydaje instrukcje, jak stworzyć pozory poprawy. W związku z tym ważny jest jeden pozornie nieistotny szczegół. Wszystkim urzędnikom wpada na pomysł przekupienia audytora.

Prawdopodobnie problem był już w przeszłości rozwiązywany w ten sposób. Przekupstwem objęte są zatem nie tylko prowincje, ale cały rosyjski aparat biurokratyczny. Komiczna sytuacja z Chlestakowem potwierdza odwieczny rosyjski problem bezwarunkowego podporządkowania się najwyższym władzom, co przypomina kult Boga. Chlestakow został po prostu przyjęty „na wiarę”. Nie poproszono go o przedstawienie niezbędnych dokumentów. Wystarczyła plotka rozpuszczona przez Dobczyńskiego i Bobczyńskiego.

7. Bohaterowie. Drobny urzędnik Iwan Aleksandrowicz Chlestakow, burmistrz A. A. Skvoznik-Dmukhanovsky, sędzia A. F. Lyapkin-Tyapkin, powiernik instytucji charytatywnych A. F. Zemlyanika, dyrektor szkół A. A. Khlopov, żona i córka burmistrza, sługa Chlestakowa Osipa.

8. Fabuła i kompozycja. Komedia zaczyna się od wiadomości o przybyciu audytora. Drobny urzędnik Chlestakow zostaje z nim omyłkowo wzięty. Iwan Aleksandrowicz szybko wczuwa się w tę rolę. Wysokie mniemanie o sobie uzupełnia niepohamowanymi przechwałkami i kłamstwami. Po zebraniu sporej sumy pieniędzy od urzędników i zabieganiu o względy córki burmistrza, Chlestakow wyjeżdża na czas. Efekt wybuchu bomby wywołuje otwarcie listu Chlestakowa przez naczelnika poczty. Kolejnym ciosem dla burmistrza jest wiadomość o przybyciu prawdziwego audytora.

9. Czego uczy autor? Gogol nie przekazuje żadnych nauk moralnych. Jej celem jest pokazanie opinii publicznej prawdziwego oblicza rosyjskiego urzędnika. Sądząc po znaczącym oddźwięku społecznym, cel pisarza został osiągnięty.

Historia powstania dzieła Gogola „Generał Inspektor”

W 1835 roku Gogol rozpoczął pracę nad swoim głównym dziełem Dead Souls. Jednak prace zostały przerwane. Gogol napisał do Puszkina: „Wyświadcz mi przysługę, opowiedz mi jakąś historię, przynajmniej jakąś zabawną lub nieśmieszną, ale czysto rosyjską. Ręka mi się trzęsie, żeby w międzyczasie napisać komedię. Zrób mi przysługę, daj fabułę, duchem będzie pięcioaktowa komedia i przysięgam, że będzie zabawniejsza niż diabeł. Na litość Boską. Zarówno mój umysł, jak i żołądek głodują.” W odpowiedzi na prośbę Gogola Puszkin opowiedział mu historię o wyimaginowanym audytorze, o zabawnym błędzie, który pociągnął za sobą najbardziej nieoczekiwane konsekwencje. Historia była typowa dla swoich czasów. Wiadomo, że w Besarabii wydawcę pisma „Otechestvennye Zapiski” „Svinin” wzięto za audytora. Na prowincji też pewien pan podający się za audytora okradł całe miasto. Podobnych historii opowiadali współcześni Gogolowi jeszcze więcej. Fakt, że anegdota Puszkina okazała się tak charakterystyczna dla rosyjskiego życia, uczynił ją szczególnie atrakcyjną dla Gogola. Później napisał: „Na litość boską, dajcie nam rosyjskie postacie, dajcie nam siebie, naszych łobuzów, naszych ekscentryków na ich scenie, na śmiech wszystkich!”
Tak więc na podstawie historii opowiedzianej przez Puszkina Gogol stworzył swoją komedię „Generał Inspektor”. Napisałem to w ciągu zaledwie dwóch miesięcy. Potwierdzają to wspomnienia pisarza V.A. Solloguba: „Puszkin spotkał Gogola i opowiedział mu o zdarzeniu, które miało miejsce w mieście Ustyuzna w obwodzie nowogrodzkim – o jakimś przechodzącym panu, który udawał urzędnika ministerstwa i okradł wszystkich mieszkańców miasta”. Wiadomo również, że podczas pracy nad sztuką Gogol wielokrotnie informował A.S. Puszkina o postępach w jego pisaniu, czasami chcąc go porzucić, ale Puszkin uparcie prosił go, aby nie przerywał pracy nad „Generalnym Inspektorem”.
W styczniu 1836 roku Gogol czytał komedię podczas wieczoru z V.A. Żukowski w obecności A.S. Puszkina, PA Wiazemski i inni. 19 kwietnia 1836 roku komedia została wystawiona w Teatrze Aleksandryjskim w Petersburgu. Następnego ranka Gogol obudził się jako sławny dramaturg. Jednak niewielu widzów było zachwyconych. Większość nie zrozumiała komedii i zareagowała na nią wrogo.
„Wszyscy są przeciwko mnie…” Gogol skarżył się w liście do słynnego aktora Szczepkina. „Policja jest przeciwko mnie, kupcy są przeciwko mnie, pisarze są przeciwko mnie”. A kilka dni później w liście do historyka M.P. Po chwili z goryczą zauważa: „A to, co oświeceni ludzie przyjęliby z głośnym śmiechem i współczuciem, jest tym, co oburza żółć ignorancji; i to jest ogólna ignorancja…”
Po przedstawieniu na scenie Generalnego Inspektora Gogolowi towarzyszą ponure myśli. Słabe aktorstwo i ogólne nieporozumienie popychają pisarza do pomysłu wyjazdu za granicę, do Włoch. Zgłaszając to Pogodinowi, pisze z bólem: „Nowoczesny pisarz, autor komiksów, autor moralności powinien być daleko od swojej ojczyzny. Prorok nie ma chwały w swojej ojczyźnie.”

Gatunek, gatunek, metoda twórcza

Komedia to jeden z podstawowych gatunków dramatycznych. Gatunek „Generalnego Inspektora” został pomyślany przez Gogola jako gatunek „komedii społecznej”, poruszającej najbardziej podstawowe kwestie życia ludzkiego i społecznego. Z tego punktu widzenia anegdota Puszkina była bardzo odpowiednia dla Gogola. Przecież bohaterami opowieści o wyimaginowanym audytorze nie są osoby prywatne, ale urzędnicy, przedstawiciele władzy. Wydarzenia z nimi związane nieuchronnie angażują wiele osób: zarówno tych sprawujących władzę, jak i tych będących pod władzą. Anegdota opowiedziana przez Puszkina z łatwością nadawała się do takiego rozwoju artystycznego, w którym stała się podstawą prawdziwie społecznej komedii. Generalny Inspektor zawiera elementy humoru i satyry, co czyni go komedią satyryczną.
„Inspektor” N.V. Gogol uchodzi za wzorową komedię. Na uwagę zasługuje niezwykle konsekwentny rozwój pozycji komicznej głównego bohatera – burmistrza, a pozycja komiczna z każdym obrazem coraz bardziej się pogłębia. W chwili triumfu burmistrza, gdy widzi zbliżający się ślub swojej córki i siebie w Petersburgu, list Chlestakowa jest momentem najmocniejszej komedii w tej sytuacji. Śmiech, którym śmieje się Gogol w swojej komedii, nabiera niezwykłej mocy i nabiera istotnego znaczenia.
Na początku XIX wieku w literaturze rosyjskiej wraz z romantyzmem zaczął rozwijać się realizm - kierunek w literaturze i sztuce, który stara się przedstawiać rzeczywistość. Przenikanie realizmu krytycznego do literatury kojarzone jest przede wszystkim z nazwiskiem Mikołaja Wasiljewicza Gogola, w sztuce teatralnej – z inscenizacją Generalnego Inspektora. Jedna z ówczesnych gazet napisała o dramaturgii N.V. Gogol: „Jego oryginalne spojrzenie na rzeczy, umiejętność uchwycenia cech charakteru, nałożenia na nie piętna typizmu, jego niewyczerpany humor, wszystko to daje nam prawo mieć nadzieję, że nasz teatr wkrótce odrodzi się, że będziemy mieli własny teatr narodowy, który będzie nas bawił nie wymuszonymi wybrykami na cudzy sposób, nie zapożyczonym dowcipem, nie brzydkimi przeróbkami, ale artystycznymi przedstawieniami „naszego życia społecznego”… że nie będziemy klaskać dla figur woskowych z pomalowanymi twarzami, ale dla istot żywych, których raz zobaczonych nie da się zapomnieć.” .
Zatem komedia Gogola, ze swoją niezwykłą wiernością prawdzie życia, gniewnym potępieniem wad społecznych i naturalnością rozwoju wydarzeń, wywarła decydujący wpływ na ugruntowanie tradycji realizmu krytycznego w rosyjskiej sztuce teatralnej.

Temat pracy

Z analizy dzieła wynika, że ​​komedia „Generał Inspektor” porusza zarówno wątki społeczne, jak i obyczajowe. Tematyka społeczna obejmuje życie miasta powiatowego i jego mieszkańców. Gogol zebrał wszystkie braki społeczne w prowincjonalnym miasteczku i pokazał strukturę społeczną od drobnego urzędnika do burmistrza. Miasto 14, z którego „nawet trzy lata jazdy nie dojedzie się do żadnego stanu”, „na ulicach jest tawerna, nieczystość”, przy starym płocie, „ta przy szewcu… wszelkiego rodzaju śmieci piętrzą się na czterdziestu wozach” – robi przygnębiające wrażenie. Tematyka miasta obejmuje tematykę życia codziennego i życia ludzi. Gogol był w stanie w pełni i, co najważniejsze, zgodnie z prawdą przedstawić nie tylko urzędników i właścicieli ziemskich, ale także zwykłych ludzi... W mieście panuje chaos, pijaństwo i niesprawiedliwość. Gęsi w poczekalni sądu, nieszczęśni pacjenci bez czystych ubrań po raz kolejny udowadniają, że urzędnicy są bierni i zajęci innymi sprawami. I wszyscy urzędnicy są zadowoleni z tego stanu rzeczy. Wizerunek miasta powiatowego w Generalnym Inspektorze jest swego rodzaju encyklopedią życia prowincjonalnego w Rosji.
Temat społeczny kontynuuje obraz Petersburga. Choć wydarzenia rozgrywają się w prowincjonalnym miasteczku, Petersburg jest niewidocznie obecny w akcji, symbolizując szacunek dla rangi i pragnienie dobrobytu materialnego. Burmistrz dąży do Petersburga. Chlestakow przyjechał z Petersburga, jego opowieści pełne są próżnych przechwałek na temat uroków życia metropolitalnego.
Tematy moralne są ściśle powiązane ze społecznymi. Wiele działań bohaterów komedii jest niemoralnych, ponieważ ich otoczenie jest niemoralne. Gogol napisał w „Wyznaniach autora”: „W „Generalnym Inspektorze” postanowiłem zebrać na jednym stosie wszystko, co było złe w Rosji, jakie wtedy znałem, wszystkie niesprawiedliwości, które dzieją się tam i w tych przypadkach, gdzie najbardziej wymagana jest sprawiedliwość od człowieka i śmiać się ze wszystkiego na raz.” Ta komedia ma na celu „korygowanie wad”, przebudzenie sumienia w człowieku. To nie przypadek, że Mikołaj I po premierze Generalnego Inspektora wykrzyknął: „No cóż, sztuka! Wszyscy to zrozumieli, a ja najbardziej!”

Pomysł na komedię „Generał Inspektor”

Motto poprzedzające komedię: „Nie ma sensu zwalać winy na lustro, jeśli masz krzywą twarz” zawiera główną ideę spektaklu. Wyśmiewane jest środowisko, porządek, fundamenty. To nie jest „kpina z Rosji”, ale „obraz i zwierciadło… życia społecznego”. W artykule „Scena petersburska w latach 1835-36” Gogol napisał: „W Generalnym Inspektorze postanowiłem zebrać na jednym stosie wszystkie złe rzeczy, które wówczas znałem w Rosji, wszystkie niesprawiedliwości… i śmiać się we wszystkim na raz. Ale, jak wiemy, miało to oszałamiający efekt.
Ideą Gogola jest nie tylko śmiech z tego, co się dzieje, ale także wskazanie przyszłej kary. Niema scena kończąca akcję jest tego wyraźnym dowodem. Odwet czeka urzędników starostwa powiatowego.
W komedii eksponowanie bohaterów negatywnych odbywa się nie poprzez bohatera pozytywnego (w sztuce nie ma takiego bohatera), ale poprzez akcję, czyny i dialogi. Negatywni bohaterowie Gogola obnażają się w oczach widza. Są one demaskowane nie poprzez moralność i nauki, ale poprzez kpiny. „Vice uderza tutaj jedynie śmiech” – napisał N.V. Gogola.

Charakter konfliktu

Zwykle konflikt dzieła dramatycznego interpretowano jako zderzenie zasad pozytywnych i negatywnych. Innowacyjność dramaturgii Gogola polega na tym, że w jego sztuce nie ma pozytywnych postaci. Główna akcja spektaklu toczy się wokół jednego wydarzenia – audytor z Petersburga udaje się do powiatowego miasta N i podróżuje incognito. Ta wiadomość ekscytuje urzędników: „Jak się ma audytor? Nie było zmartwień, więc daj sobie spokój!” i zaczynają się awanturować, ukrywając swoje „grzechy” przed przybyciem inspektora. Szczególnie stara się burmistrz - spieszy mu się zacieranie szczególnie dużych „dziur i luk” w swoich działaniach. Drobny urzędnik z Petersburga Iwan Aleksandrowicz Chlestakow zostaje wzięty za audytora. Chlestakow jest lekkomyślny, niepoważny, „trochę głupi i, jak to mówią, nie ma króla w głowie”, a sama możliwość wzięcia go za audytora jest absurdalna. Właśnie na tym polega oryginalność intrygi komedii „Generał Inspektor”.
Bieliński zidentyfikował w komedii dwa konflikty: zewnętrzny - między biurokratami a wyimaginowanym audytorem i wewnętrzny - między autokratycznym aparatem biurokratycznym a ogółem społeczeństwa. Rozwiązanie sytuacji w spektaklu jest związane z naturą tych konfliktów. Konflikt zewnętrzny przerasta wiele najbardziej absurdalnych, a przez to zabawnych, starć. Gogol nie oszczędza swoich bohaterów, obnażając ich wady. Im bardziej bezlitosny jest autor wobec bohaterów komiksu, tym bardziej dramatyczny wydaje się podtekst wewnętrznego konfliktu. To poruszający duszę śmiech Gogola przez łzy.

Główni bohaterowie dzieła

Głównymi bohaterami komedii są urzędnicy miejscy. Stosunek autora do nich osadzony jest w opisie wyglądu, zachowania, działania, we wszystkim, nawet w „mówieniu nazwisk”. Nazwiska wyrażają istotę znaków. Słownik wyjaśniający żywego wielkiego języka rosyjskiego autorstwa V.I. pomoże ci to zweryfikować. Dalia.
Chlestakow jest głównym bohaterem komedii. Reprezentuje typową postać, ucieleśnia całe zjawisko, które później otrzymało nazwę „Chlestakowizm”.
Chlestakow to „rzecz metropolitalna”, przedstawiciel tej szlachetnej młodzieży, która zalała petersburskie urzędy i wydziały, całkowicie zaniedbując swoje obowiązki, widząc w służbie jedynie szansę na szybką karierę. Nawet ojciec bohatera zdał sobie sprawę, że jego synowi nic nie uda się osiągnąć, dlatego przywołuje go na swoje miejsce. Ale Chlestakow, przyzwyczajony do bezczynności i niechętny do pracy, deklaruje: „...nie mogę żyć bez Petersburga. Dlaczego właściwie powinnam rujnować sobie życie z mężczyznami? Teraz potrzeby nie są takie same, moja dusza pragnie oświecenia.”
Głównym powodem kłamstw Chlestakowa jest chęć zaprezentowania się po drugiej stronie, odróżnienia się, ponieważ bohater jest głęboko przekonany o własnej nieciekawości i nieistotności. To nadaje przechwałkom Chlestakowa bolesny charakter samoafirmacji. Wywyższa siebie, bo skrycie jest pełen pogardy dla siebie. Semantycznie nazwisko jest wielowarstwowe, łączy w sobie co najmniej cztery znaczenia. Słowo „bicz” ma wiele znaczeń i odcieni. Ale następujące kwestie są bezpośrednio związane z Chlestakowem: kłamliwe, bezczynne rozmowy; besztanie - grabież, tasator i biurokracja, bezczelny, bezczelny; khlestun (bicz) - Niżny Nowogród - korbowód biegu jałowego, pasożyt. Nazwisko zawiera w sobie całą Chlestakowa jako postać: bezczynnego rabusia, bezczelną biurokrację, która jest zdolna tylko do mocnych, mądrych kłamstw i bezczynnych rozmów, ale w ogóle nie pracuje. To rzeczywiście „pusty” człowiek, dla którego kłamstwa są „niemalże rodzajem natchnienia”, jak napisał Gogol w „Fragmencie listu...”.
Głową miasta jest burmistrz Anton Antonowicz Skvoznik-Dmukhanovsky. W „Notatkach dla aktorów dżentelmenów” Gogol napisał: „Chociaż jest łapówkarzem, zachowuje się przyzwoicie... w pewnym stopniu rozsądnie; nie mówi ani głośno, ani cicho, ani więcej, ani mniej. Każde słowo ma znaczenie.” Karierę zawodową rozpoczynał młodo, od samego dołu, a na starość doszedł do rangi starosty miasta powiatowego. Z listu znajomego burmistrza dowiadujemy się, że Anton Antonowicz nie uważa przekupstwa za przestępstwo, lecz uważa, że ​​łapówki bierze każdy, tylko „im wyższy stopień, tym większa łapówka”. Audyt nie jest mu straszny. W swoim życiu widział ich wiele. Burmistrz z dumą ogłasza: „W służbie żyję od trzydziestu lat! Oszukał trzech namiestników!” Niepokoi go jednak fakt, że audytor podróżuje „incognito”. Kiedy burmistrz dowiaduje się, że „audytor” mieszka w mieście już drugi tydzień, łapie się za głowę, bo w ciągu tych dwóch tygodni chłostano żonę podoficera, na ulicach jest brud, w kościele na budowę, na którą przeznaczono pieniądze, nie zaczęto budować.
„Skvoznik” (od „przez”) to osoba przebiegła, bystra, wnikliwa, przechodzień, drań, doświadczony łotrzyk i wspinacz. „Dmukhanovsky” (od „dmit” - małorosyjski, czyli ukraiński) - do dmukhat, dmitsya - nadymać się, pompować, stać się aroganckim. Okazuje się: Skvoznik-Dmukhanovsky to dumny, pompatyczny, przebiegły łotr, doświadczony łotr. Komedia powstaje, gdy „przebiegły, bystry” łotrzyk popełnił taki błąd w Chlestakowie.
Luka Lukich Khlopov jest dyrektorem szkół. Z natury jest bardzo tchórzliwy. Mówi sobie: „Jeśli odzywa się do mnie ktoś o wyższej randze, to po prostu nie mam duszy, a język mój uschł jak ziemia”. Jeden z nauczycieli towarzyszył jego nauczaniu ciągłymi grymasami. A nauczyciel historii z nadmiaru uczuć połamał krzesła.
Ammos Fedorowicz Lyapkin-Tyapkin – sędzia. Uważa się za bardzo mądrą osobę, przeczytał w swoim życiu pięć lub sześć książek. Jest zapalonym myśliwym. W jego biurze, nad szafką na dokumenty, wisi karabin myśliwski. „Mówię szczerze, że biorę łapówki, ale po co łapówki? Szczenięta chartów. To zupełnie inna sprawa” – stwierdził sędzia. Rozpatrywane przez niego sprawy karne były w takim stanie, że on sam nie był w stanie określić, gdzie jest prawda, a gdzie kłamstwo.
Artemy Filippovich Zemlyanika jest powiernikiem instytucji charytatywnych. Szpitale są brudne i brudne. Kucharze mają brudne czapki, a chorzy ubrani są jak w kuźni. Ponadto pacjenci stale palą. Artemy Filippovich nie zawraca sobie głowy ustalaniem diagnozy choroby pacjenta i jego leczenia. Mówi o tym: „Człowiek prosty: jeśli umrze, i tak umrze; Jeśli wyzdrowieje, wyzdrowieje”.
Iwan Kuzmicz Szpekin jest naczelnikiem poczty, „człowiekiem prostodusznym aż do naiwności”. Ma jedną słabość: lubi czytać listy innych ludzi. Robi to nie tyle z ostrożności, ile z ciekawości („Uwielbiam wiedzieć, co nowego na świecie”).Zbiera te, które szczególnie mu się podobają. Nazwisko Shpekin mogło pochodzić od południowo-rosyjskiego słowa „shpen” - osoba uparta, wkurzająca wszystkich, przeszkoda, zły kpiarz. Tak więc, przy całej swojej „prostocie aż do naiwności”, przynosi ludziom wiele zła.
Bobchinsky i Dobchinsky to pary postaci, wielkie plotki. Według Gogola cierpią na „niezwykłe swędzenie języka”. Nazwisko Bobchinsky mogło pochodzić od pskowskiego słowa „bobych” - głupi, nieświadomy człowiek. Nazwisko Dobchinsky nie ma takiego niezależnego rdzenia semantycznego, powstało przez analogię (identyczność) z nazwiskiem Bobchinsky.

Fabuła i kompozycja „Generalnego Inspektora”

Do miasta N przybywa młody grabarz Chlestakow i zdaje sobie sprawę, że władze miejskie przez przypadek biorą go za wysokiej rangi audytora. Na tle niezliczonej liczby naruszeń i przestępstw, których sprawcami są ci sami urzędnicy miejscy pod przewodnictwem burmistrza, Chlestakowowi udaje się rozegrać udaną grę. Urzędnicy z radością w dalszym ciągu łamią prawo i wręczają fałszywemu audytorowi duże sumy pieniędzy w formie łapówek. Jednocześnie zarówno Chlestakow, jak i inne postacie doskonale rozumieją, że łamią prawo. Pod koniec przedstawienia Chlestakowowi udaje się uciec, „pożyczając” pieniądze i obiecując poślubić córkę burmistrza. Radość tego ostatniego zakłóca list Chlestakowa, odczytany (nielegalnie) przez naczelnika poczty. List ujawnia całą prawdę. Wiadomość o przybyciu prawdziwego audytora wprawia wszystkich bohaterów spektaklu w zachwyt. Finałem spektaklu jest scena niema. „Generał Inspektor” w komiczny sposób ukazuje obraz kryminalnej rzeczywistości i zdeprawowanej moralności. Fabuła prowadzi bohaterów do zapłacenia za wszystkie swoje grzechy. Niema scena jest oczekiwaniem na nieuniknioną karę.
Komedia „Generał Inspektor” składa się kompozycyjnie z pięciu aktów, z których każdy można zatytułować cytatami z tekstu: Akt I – „Nieprzyjemna wiadomość: przychodzi do nas audytor”; Akt II - „Och, subtelna rzecz!.. Jaką mgłę wpuściłeś!”; Akt III – „W końcu po to się żyje, żeby zrywać kwiaty przyjemności”; Akt IV – „Nigdzie nie spotkałem się z tak dobrym przyjęciem”; Akt V – „Trochę świńskich pysków zamiast twarzy”. Komedia poprzedzona jest napisanymi przez autora „Notatkami dla aktorów dżentelmenów”.
„Generał Inspektor” wyróżnia się oryginalną kompozycją. Na przykład wbrew wszelkim przepisom i normom akcja w komedii zaczyna się od rozpraszających wydarzeń, od fabuły. Gogol, nie tracąc czasu, nie rozpraszając się szczegółami, wprowadza w istotę rzeczy, w istotę dramatycznego konfliktu. W słynnym pierwszym zdaniu komedii podana jest fabuła, której impulsem jest strach. „Zaprosiłem Was, panowie, żeby przekazać bardzo nieprzyjemną wiadomość: przyjeżdża do nas audytor” – informuje burmistrz zgromadzonych u niego urzędników. Intryga zaczyna się od pierwszego zdania. Od tej chwili strach staje się pełnoprawnym uczestnikiem spektaklu, który narastając z akcji na akcję, znajdzie swój maksymalny wyraz w niemej scenie. Jak trafnie wyraził się Yu Mann, „Generał Inspektor” to całe morze strachu”. Fabularna rola strachu w komedii jest oczywista: to on dopuścił do oszustwa, to on „zaślepił” wszystkim oczy i zmylił wszystkich, to on obdarzył Chlestakowa cechami, których on nie posiadał, i uczynił go centrum sytuacji.

Oryginalność artystyczna

Przed Gogolem, w tradycji literatury rosyjskiej w tych dziełach, które można nazwać prekursorem rosyjskiej satyry XIX wieku. (na przykład „Mniejszy” Fonvizina) typowe było przedstawianie zarówno bohaterów negatywnych, jak i pozytywnych. W komedii „Generał Inspektor” właściwie nie ma pozytywnych postaci. Nie są nawet poza sceną i poza fabułą.
Płaskorzeźba przedstawiająca wizerunek urzędników miejskich, a przede wszystkim burmistrza, dopełnia satyryczny wydźwięk komedii. Tradycja przekupstwa i oszukiwania urzędnika jest całkowicie naturalna i nieunikniona. Zarówno klasy niższe, jak i najwyższa klasa biurokratyczna miasta nie wyobrażają sobie innego wyjścia niż przekupić łapówką audytora. Bezimienne miasto powiatowe staje się uogólnieniem całej Rosji, które pod groźbą rewizji odkrywa prawdziwą stronę charakteru głównych bohaterów.
Krytycy zwrócili także uwagę na osobliwości wizerunku Chlestakowa. Nowicjusz i manekin, młody człowiek z łatwością oszukuje doświadczonego burmistrza.
Kunszt Gogola przejawiał się nie tylko w tym, że pisarz potrafił trafnie oddać ducha czasu, osobowości bohaterów odpowiadające tamtym czasom. Gogol zaskakująco subtelnie dostrzegł i odtworzył kulturę językową swoich bohaterów. Każda postać ma swój własny sposób mówienia, własną intonację i słownictwo. Mowa Chlestakowa jest niespójna, w rozmowie przeskakuje z chwili na chwilę: „Tak, już mnie wszędzie znają… Znam ładne aktorki. Jestem także różnorodnym wodewilem… Często spotykam pisarzy. Przemówienie członka zarządu instytucji charytatywnych jest bardzo pomysłowe i pochlebne. Lyapkin-Tyapkin, „filozof”, jak go nazywa Gogol, mówi niezrozumiale i stara się używać jak najwięcej słów z przeczytanych książek, często robiąc to niewłaściwie. Bobchinsky i Dobchinsky zawsze rozmawiają, rywalizując ze sobą. Ich słownictwo jest bardzo ograniczone, często używają słów wprowadzających: „tak, proszę pana”, „jeśli pan widzi”.

Znaczenie dzieła

Gogol, zawiedziony opinią publiczną i nieudaną petersburską produkcją komedii, odmówił udziału w przygotowaniach moskiewskiej premiery. W Teatrze Małym na inscenizację „Generalnego Inspektora” zaproszono czołowych aktorów trupy: Szczepkina (burmistrza), Lenskiego (Chlestakowa), Orłowa (Osipa), Potanczikowa (poczmistrza). Prawykonanie Generalnego Inspektora w Moskwie odbyło się 25 maja 1836 roku na scenie Teatru Małego. Pomimo nieobecności autora i całkowitej obojętności dyrekcji teatru na premierowe przedstawienie, przedstawienie okazało się ogromnym sukcesem.
Komedia „Generał Inspektor” nie schodziła ze scen rosyjskich teatrów zarówno w czasach ZSRR, jak i w historii nowożytnej, jest jedną z najpopularniejszych produkcji i cieszy się dużym powodzeniem wśród widzów.
Komedia wywarła znaczący wpływ na literaturę rosyjską w ogóle, a dramat w szczególności. Współcześni Gogol zauważyli jej nowatorski styl, głębię uogólnień i wyeksponowanie obrazów. Już po pierwszych czytaniach i publikacjach twórczość Gogola podziwiali Puszkin, Bieliński, Annenkow, Herzen i Szczepkin.
Słynny rosyjski krytyk Władimir Wasiljewicz Stasow napisał: „Niektórzy z nas widzieli wtedy także na scenie Generalnego Inspektora. Wszyscy byli zachwyceni, jak cała młodzież tamtych czasów. Powtarzaliśmy na pamięć... całe sceny, długie rozmowy stamtąd. W domu czy na imprezie często musieliśmy wdawać się w gorące dyskusje z różnymi starszymi (a czasem, co za wstyd, nawet nie starszymi), osobami, które oburzały się na nowego idola młodości i zapewniały, że Gogol nie ma natury, że są wszystkie jego własne wynalazki i karykatury, że takich ludzi na świecie w ogóle nie ma, a jeśli są, to w całym mieście jest ich znacznie mniej niż tutaj w jednej komedii. Walki były gorące, długotrwałe, aż do potu na twarzy i dłoniach, do błyszczących oczu i przytępionych początków nienawiści lub pogardy, ale starzy ludzie nie mogli zmienić w nas ani jednej cechy i naszego fanatycznego uwielbienia dla Gogola. tylko rósł coraz bardziej.”
Pierwsza klasyczna analiza krytyczna „Generalnego Inspektora” została napisana przez Bielińskiego i opublikowana w 1840 r. Krytyk zauważył ciągłość satyry Gogola, która miała swoje twórcze korzenie w dziełach Fonvizina i Moliera. Burmistrz Skvoznik-Dmukhanovsky i Chlestakow nie są nosicielami abstrakcyjnych wad, ale żywym ucieleśnieniem moralnego upadku rosyjskiego społeczeństwa jako całości.
Zwroty z komedii stały się hasłami, a imiona bohaterów stały się rzeczownikami pospolitymi w języku rosyjskim.

Punkt widzenia

Komedia N.V. „Generał Inspektor” Gogola został przyjęty niejednoznacznie. Pisarz dokonał pewnych wyjaśnień w krótkiej sztuce „Podróż teatralna”, która została po raz pierwszy opublikowana w Dziełach zebranych Gogola w 1842 r., pod koniec czwartego tomu. Pierwsze szkice powstały w kwietniu-maju 1836 roku, zainspirowane prawykonaniem Generalnego Inspektora. Finalizując sztukę, Gogol szczególnie starał się nadać jej fundamentalne, uogólnione znaczenie, aby nie wyglądało to jedynie na komentarz do Generalnego Inspektora.
„Przykro mi, że nikt nie zauważył szczerej twarzy, która pojawiła się w mojej grze. Tak, była jedna uczciwa, szlachetna osoba, która działała w niej przez całe życie. Ta szczera, szlachetna twarz była śmiechem. Był szlachetny, bo zdecydował się zabrać głos, mimo niewielkiej wagi, jaką mu nadano w świecie. Był szlachetny, bo zdecydował się zabrać głos, mimo że nadał komediantowi obraźliwy przydomek – przydomek zimnego egoisty, a nawet sprawił, że zwątpił w obecność delikatnych poruszeń swojej duszy. Nikt nie zniósł tego śmiechu. Jestem komikiem, uczciwie mu służyłem i dlatego muszę zostać jego orędownikiem. Nie, śmiech jest ważniejszy i głębszy, niż się ludziom wydaje. Nie jest to śmiech wywołany chwilową drażliwością, wściekłym, bolesnym usposobieniem charakteru; Nie jest to też ten lekki śmiech, który wypływa całkowicie z jasnej natury człowieka, wypływa z niego, bo na jego dnie jest wiecznie płynące źródło, ale który pogłębia temat, sprawia, że ​​jaskrawo ukazuje się to, co by się prześlizgnęło , bez przenikliwej mocy, której drobnostka i pustka życia nie przestraszyłaby takiego człowieka. Podła i nieistotna rzecz, którą codziennie mija obojętnie, nie urosłaby przed nim z tak straszliwą, niemal karykaturalną siłą i nie krzyknąłby z drżeniem: „Czy naprawdę są tacy ludzie?” podczas gdy według jego własnej świadomości są ludzie gorsi. Nie, ci, którzy twierdzą, że śmiech jest oburzający, są niesprawiedliwi! Jedyne, co cię oburza, to to, że jest ciemno, ale śmiech jest jasny. Wiele rzeczy oburzyłoby osobę, gdyby została przedstawiona w nagości; ale oświetlona mocą śmiechu już przynosi pojednanie duszy. A kto pragnie zemsty na złym człowieku, prawie zawiera z nim pokój, widząc, że wyśmiewano niegodziwe poruszenia jego duszy”.

To jest interesujące

Mówimy o historii powstania jednej sztuki. Jej fabuła jest w skrócie następująca. Sprawa rozgrywa się w Rosji, w latach dwudziestych ubiegłego wieku, w małym miasteczku powiatowym. Spektakl rozpoczyna się od otrzymania listu przez burmistrza. Ostrzega się go, że wkrótce do podległego mu okręgu przybędzie incognito inspektor z tajnym rozkazem. Burmistrz informuje o tym swoich urzędników. Wszyscy są przerażeni. Tymczasem do prowincjonalnego miasteczka przybywa młody człowiek ze stolicy. Muszę powiedzieć, bardzo pusty mały człowieczek! Oczywiście urzędnicy śmiertelnie przestraszeni listem biorą go za audytora. Chętnie odgrywa narzuconą mu rolę. Z ważną miną przeprowadza wywiady z urzędnikami, bierze od burmistrza pieniądze, jak na pożyczkę...
Różni badacze i pamiętniknicy w różnym czasie odnotowali co najmniej kilkanaście „anegdot życiowych” na temat wyimaginowanego audytora, których bohaterami byli prawdziwi ludzie: P.P. Svinin podróżujący po Besarabii, burmistrz Ustiuga I.A. Maksheev i pisarz petersburski P.G. Wołkow, sam Puszkin, który przebywał w Niżnym Nowogrodzie i tak dalej – Gogol mógł znać wszystkie te codzienne dowcipy. Ponadto Gogol mógł znać co najmniej dwie literackie adaptacje podobnej fabuły: komedię G.F. Kvitka-Osnovyanenko „Gość ze stolicy, czyli zamieszanie w mieście powiatowym” (1827) i opowiadanie A.F. Veltmana „Aktorzy prowincjonalni” (1834). Ta „zabłąkana fabuła” nie stanowiła żadnej szczególnej wiadomości ani sensacji. I chociaż sam Gogol zapewniał, że komedia G.F. Kvitka-Osnovyanenko nie czytała Gościa ze stolicy ani zamieszania w mieście powiatowym, ale Kvitka nie miała wątpliwości, że Gogol zna jego komedię. Został śmiertelnie urażony przez Gogola. Jeden z ich współczesnych tak o tym opowiadał:
„Kwitka-Osnowianenko, dowiedziawszy się z plotek o treści Generalnego Inspektora, oburzył się i z niecierpliwością zaczął czekać na ukazanie się drukiem, a kiedy w Charkowie otrzymał pierwszy egzemplarz komedii Gogola, wezwał przyjaciół do swojego domu, przeczytał najpierw jego komedię, a potem „Generalnego Inspektora”. Goście wstrzymali oddech i jednogłośnie powiedzieli, że komedia Gogola została całkowicie zaczerpnięta z jego fabuły – zarówno pod względem planu, jak i postaci oraz scenerii prywatnej”.
Tuż przed rozpoczęciem pisania przez Gogola „Generalnego Inspektora” w czasopiśmie „Biblioteka do czytania” opublikowano opowiadanie bardzo znanego wówczas pisarza Veltmana zatytułowane „Aktorzy prowincjonalni”. W tej historii wydarzyła się następująca sytuacja. Aktor jedzie na występ do małego prowincjonalnego miasteczka. Ma na sobie mundur teatralny z rozkazami i wszelkiego rodzaju korytarzami. Nagle konie spłoszyły się, woźnica zginął, a aktor stracił przytomność. Burmistrz miał w tym czasie gości... No cóż, burmistrz zatem donoszono: tak mówią, i tak konie przyprowadził generał-gubernator, był w generalskim mundurze. Aktor – załamany, nieprzytomny – zostaje wniesiony do domu burmistrza. Maja i w szaleństwie mówi o sprawach rządowych. Powtarza fragmenty swoich różnych ról. Przyzwyczaił się do odgrywania różnych ważnych osobistości. No cóż, teraz wszyscy w końcu są przekonani, że jest generałem. Dla Veltmana wszystko zaczyna się od tego, że miasto czeka na przyjazd audytora…
Kto jako pierwszy opowiedział historię audytora? W tej sytuacji ustalenie prawdy nie jest możliwe, gdyż fabuła „Generalnego Inspektora” i innych wymienionych dzieł należy do kategorii tzw. „wątków włóczęgów”. Czas postawił wszystko na swoim miejscu: sztuka Kvitki i historia Veltmana poszły w zapomnienie. Pamiętają o nich jedynie znawcy historii literatury. A komedia Gogola jest wciąż żywa.
(Na podstawie książki Stanislava Rassadina i Benedikta Sarnova „W krainie bohaterów literackich”)

Wiszniewskaja IL. Gogol i jego komedie. M.: Nauka, 1976.
Zołotusski I.P. Poezja prozatorska: artykuły o Gogolu / I.P. Zołotuski. - M.: Pisarz radziecki, 1987.
Łotman Yu.M. O literaturze rosyjskiej: artykuły i opracowania. Petersburg, 1997.
Manna. Yu.V. Poetyka Gogola / Yu.V. Manna. - M.: Fikcja, 1988.
Yu.V. Manna. Komedia Gogola „Generał Inspektor”. M.: Fikcja, 1966.
Stanislav Rasadin, Benedikt Sarnov. W krainie bohaterów literackich. - M.: Sztuka, 1979.

Gogol nie znalazł pozytywnego bohatera w żadnej z grup społecznych komedii. A biurokracja, kupcy i właściciele ziemscy w miastach – wszyscy wydają się zupełnie nadzy, jak jakiś ropień, jak wrzód zżerający Rosję. Wrażenie to powstało dlatego, że autorowi komedii udało się uchwycić i przedstawić na obrazach nie przypadkowe, a istotne aspekty swojej współczesnej rzeczywistości.

Za każdym obrazem komedii widać prawdziwe oblicze tej czy innej grupy społecznej Mikołaja w Rosji, która cierpiała z powodu szerzącej się biurokratycznej arbitralności i drapieżnictwa kupców. Nie bez powodu Herzen uważał Generalnego Inspektora za żywy protest „przeciwko pijanej i opresyjnej administracji, przeciwko policji złodziei, przeciwko ogólnemu złemu rządowi”. „Nasiona pokrzywy” (jak od dawna nazywano urzędników i urzędników) rzeczywiście były plagą dla ludności: cierpieli na nią zarówno chłopi, jak i mali mieszczanie, cierpieli nawet kupcy… I chociaż poddaństwo korodowało Rosję znacznie głębiej, czego ofiary były dziesiątki milionów pracujących chłopów, jednak Gogol nie widział zła w systemie pańszczyźnianym; on, jak widać w „Właścicielach ziemskich Starego Świata”, upiększał pańszczyznę, tworząc obrazy spokojnego życia poddanych pod ojcowską opieką dobrych właścicieli ziemskich.

Pomimo tego, że tematyka „Generalnego Inspektora” obejmuje stosunkowo wąski świat rosyjskiej rzeczywistości lat 30. XIX wieku – świat urzędników (sporadycznie pojawiają się ziemianie i kupcy), komedia jest dziełem wyjątkowym pod względem artystycznym i wartość społeczna.

Współcześni Gogolowi wyraźnie wyczuwali w komedii poważną krytykę biurokratyczno-biurokratycznego systemu rządów. Wokół komedii rozgorzała gorąca dyskusja. Środowisko rządzące (zwłaszcza biurokracja), widząc swoje twarze w lustrze Gogola, było oburzone na autora. Zasłaniając swą złośliwość klasową interesami ojczyzny, rzekomo zbezczeszczonej i oczernianej przez artystę, próbowali odrzucić zarówno artystyczną, jak i społeczną wartość komedii.

Skorumpowany krytyk Bułgarin krzyczał, że „w Rosji nie ma takiej moralności, jaką podał w komedii Gogol, że miasto autora nie jest rosyjskie... w komedii nie słychać ani jednego mądrego słowa, ani jednej szlachetnej cechy człowieka widać serce…” Inny krytyk z tych samych wierszy, Senkowski, przekonywał, że „Generał Inspektor” to nie komedia, „ale pusty żart”.

Gogol nie mógł zwrócić uwagi na to wycie rozgoryczonych biurokratów, na radykalne zaprzeczanie jakiejkolwiek wartości komedii, które przyciągało tłumne widownie teatrów Petersburga i Moskwy. Sukces był wyjątkowy, rzadki. Stało się jednak coś innego.

Kiedy o komedii zaczęli mówić nie reakcyjni biurokraci, ale przedstawiciele obozu rewolucyjnego, którzy podkreślali jej ogromną moc ujawniania w stosunku do autokratycznego systemu biurokratycznego, Gogol stracił serce. On, najwierniejszy i najbardziej oddany obrońca monarchii, był niemal zaliczany do rewolucjonistów. Był to dla artysty prawdziwy cios, jakiego najmniej się spodziewał. Czy to nie on – rozumował Gogol – pokazał w ostatniej scenie, że przed czujnym okiem króla nie da się ukryć ani jednego kłamstwa, ani jednego obelgi i że zasłużona kara prędzej czy później spadnie na głowę? wszystkich, którzy zbrodniczo korzystają z zaufania władzy najwyższej?

Widzimy zatem, że plan autora ostro odbiegał od rozumienia jego komedii przez współczesnych. Gogol chciał podkreślić moralne zepsucie ludzi i wykorzystać to do wyjaśnienia problemów w rządzie. Czytelnicy i widzowie dostrzegli w komedii ostrą krytykę nie poszczególnych urzędników, ale całego systemu społeczno-politycznego jako całości.

Komedia w czasach Gogola rzeczywiście brzmiała jak sygnał do przewartościowania podstaw ustroju społeczno-politycznego i budziła krytyczne podejście do systemu zarządzania. Wbrew zamierzeniom autora zrewolucjonizowała świadomość społeczną. Jak to się stało?

Należy to rozumieć w ten sposób. Gogol sądził, że w Generalnym Inspektorze krytykuje indywidualne, przypadkowe zjawiska życiowe; tymczasem, będąc artystą realistą, dał zjawiska dalekie od przypadkowych rzeczywistości Mikołajowa, ale te najbardziej dla niej znaczące. W komedii widzowie zobaczyli rażące oburzenie biurokratycznego zarządzania.

Wybór redaktorów
Zdrowy deser brzmi nudno, ale pieczone w piekarniku jabłka z twarogiem to rozkosz! Dzień dobry Wam drodzy goście! 5 zasad...

Czy ziemniaki tuczą? Co sprawia, że ​​ziemniaki są wysokokaloryczne i niebezpieczne dla Twojej sylwetki? Metoda gotowania: smażenie, podgrzewanie gotowanych ziemniaków...

Kapusta z ciasta francuskiego to niezwykle proste i pyszne domowe ciasto, które może uratować życie...

Szarlotka na cieście biszkoptowym to przepis z dzieciństwa. Ciasto wychodzi bardzo smaczne, piękne i aromatyczne, a ciasto po prostu...
Serca z kurczaka duszone w śmietanie - ten klasyczny przepis jest bardzo przydatny. A oto dlaczego: jeśli jesz dania z serc kurczaka...
Z bekonem? To pytanie często pojawia się w głowach początkujących kucharzy, którzy chcą zafundować sobie pożywne śniadanie. Przygotuj to...
Wolę gotować wyłącznie te dania, które zawierają dużą ilość warzyw. Mięso jest uważane za pokarm ciężki, ale jeśli...
Zgodność kobiet Bliźniąt z innymi znakami zależy od wielu kryteriów, zbyt emocjonalny i zmienny znak może...
24.07.2014 Jestem absolwentem poprzednich lat. Nie zliczę nawet, ilu osobom musiałem tłumaczyć, dlaczego przystępuję do egzaminu Unified State Exam. Zdawałem ujednolicony egzamin państwowy w 11 klasie...