Dziesięciu najlepszych, najbardziej rozchwytywanych i utalentowanych skrzypków na świecie. Oczywiście ta ocena jest warunkowa. Możemy jednak śmiało powiedzieć, że ci ludzie są Mistrzami, zasłużenie kochanymi i szanowanymi przez ich wdzięczną publiczność...

Icchak Perlman (Icchak Perlman)

Itzhak Perlman (ur. 31 sierpnia 1945) jest izraelsko-amerykańskim skrzypkiem, dyrygentem i pedagogiem. Jeden z najsłynniejszych skrzypków drugiej połowy XX wieku. Pięciokrotny zdobywca nagrody Grammy. W 2015 roku został odznaczony Prezydenckim Medalem Wolności.
Itzhak zainteresował się skrzypcami w wieku czterech lat po wysłuchaniu w radiu koncertu muzyki klasycznej. Mając zaledwie dziesięć lat zaczął koncertować w izraelskim radiu, aw 1958 wystąpił w popularnym amerykańskim programie telewizyjnym Ed Sullivan. Jego pierwszy występ miał miejsce 5 marca 1963 w Carnegie Hall.

Hilary Hahn (Hilary Hahn)

Hilary Hahn (ur. 27 listopada 1979) to amerykańska skrzypaczka i dwukrotna laureatka nagrody Grammy. Zaczęła grać na skrzypcach w wieku 4 lat, a w wieku 10 lat dała swój pierwszy solowy koncert. W swojej karierze Hilary dała ponad 800 koncertów, z których około 500 towarzyszy orkiestra. Występy skrzypaczki odbyły się w ponad 200 miastach w 27 krajach świata. Współpracował ze 150 dyrygentami.
Hillary gra na skrzypcach stworzonych w 1864 roku przez Jean-Baptiste Vuillaume'a, używając francuskiego smyczka wykonanego w XIX wieku.

Janine Jansen (Janine Jansen)

Ósme miejsce na liście najlepszych skrzypaczek świata zajmuje Janine Jansen (ur. 7 stycznia 1978) – holenderska skrzypaczka i altowiolistka. Laureat nagrody muzycznej holenderskiego Ministerstwa Kultury, nagrody ECHO-Classic, nagrody Edisona itp.
Naukę gry na skrzypcach rozpoczęła w wieku 6 lat. Zadebiutowała w 2001 roku, wykonując Koncert skrzypcowy Brahmsa z National Youth Orchestra of Scotland.

Viktoria Mullova (Victoria Mullova)

Victoria Mullova (ur. 27 listopada 1959) to rosyjska skrzypaczka. Najbardziej znany z wykonania i nagrania wielu koncertów skrzypcowych, kompozycji J. S. Bacha, a także nowatorskich interpretacji popularnych kompozycji Milesa Davisa, Duke'a Ellingtona, The Beatles i innych.
Ukończył Konserwatorium Moskiewskie. W 1980 wygrała Międzynarodowy Konkurs Skrzypcowy im. Sibeliusa w Finlandii, w 1982 Międzynarodowy Konkurs im. Czajkowskiego w Moskwie. Victoria obecnie mieszka w Londynie ze swoim mężem, wiolonczelistą Matthew Barleyem i trójką dzieci.

Sarah Chang

Sarah Chang (ur. 10 grudnia 1980) to amerykańska skrzypaczka, która zdobyła nagrodę Avery Fisher Award, nagrodę Kiji International Academy of Music Award i inne.
Naukę gry na skrzypcach rozpoczęła w wieku czterech lat. W 1991 roku, gdy Chang miała 10 lat, nagrała swój pierwszy album zatytułowany „Debut”, po którym szybko zyskała międzynarodową sławę. Wykonuje do 150 koncertów rocznie.

Julia Fischer (Julia Fischer)

Julia Fischer (ur. 15 czerwca 1983) to niemiecka skrzypaczka i pianistka; gra na obu instrumentach na profesjonalnym poziomie. Laureatka nagrody ECHO-classic, Diapason d'Or, nagrody Gramophone itp. W październiku 2006 została profesorem Akademii Muzycznej we Frankfurcie nad Menem (najmłodszy profesor w historii niemieckiego szkolnictwa wyższego).
Naukę gry na skrzypcach rozpoczęła w wieku czterech lat. W wieku 8 lat dała swój pierwszy koncert z towarzyszeniem orkiestry symfonicznej.
Co roku Julia daje od 70 do 80 koncertów z 50 programami. Repertuar Fischera obejmuje ponad 40 utworów z towarzyszeniem orkiestry oraz około 60 utworów muzyki kameralnej.

Anne-Sophie Mutter

(Anne-Sophie mamrocze)

Anne-Sophie Mutter (ur. 29 czerwca 1963) to niemiecka skrzypaczka, jedna z najbardziej poszukiwanych i najlepiej opłacanych na świecie. Laureat wielu prestiżowych nagród i wyróżnień, m.in. Grammy w kategorii „Najlepsze wykonanie muzyki kameralnej” (2000), Nagrody Leonie Sonning (2001), Orderu Literatury i Sztuki (2005). Została także pierwszą kobietą w historii, która otrzymała nagrodę Ernsta Siemensa (2008).
Od piątego roku życia Anne-Sophie zaczęła grać na pianinie, ale wkrótce zmieniła instrument i zaczęła uczyć się gry na skrzypcach. Po wygraniu kilku konkursów dla młodych skrzypków, gdy Mutter miała 13 lat, Herbert von Karajan zaprosił ją do występu z Orkiestrą Filharmonii Berlińskiej, z którą zadebiutowała w 1976 roku na festiwalu w Lucernie. W 1985 roku w wieku 22 lat skrzypek został członkiem Królewskiej Akademii Muzycznej.

Midori Goto (Midori Goto)

Midori Goto (ur. 25 października 1971) to japońska i amerykańska skrzypaczka. Laureat wielu nagród. Od 2007 roku jest Ambasadorem Dobrej Woli ONZ.
Po raz pierwszy wzięła skrzypce w wieku dwóch lat. Debiutowała publicznie w wieku siedmiu lat, wykonując jeden z 24 kaprysów Paganiniego w swoim rodzinnym mieście Osace. Kiedy Midori miała jedenaście lat, występowała z New York Philharmonic pod batutą Zubina Mehty na Manhattanie. W 1992 roku założyła Midori and Friends, organizację non-profit zajmującą się edukacją muzyczną dzieci w Nowym Jorku.
Jej brat Ryu jest również skrzypkiem.

Dawid Ojstrach

David Ojstrach (30 września (nowy styl) 1908 - 24 października 1974) - słynny sowiecki dyrygent, pedagog, skrzypek i altowiolista, profesor Państwowego Konserwatorium Moskiewskiego. Laureat wielu nagród i wyróżnień. Laureat Nagrody Stalina (1943) i Nagrody Lenina (1960). Artysta Ludowy ZSRR (1953).
Od piątego roku życia rozpoczął naukę gry na skrzypcach i altówce pod kierunkiem Piotra Stolarskiego, swojego pierwszego i jedynego nauczyciela. Zadebiutował w Odessie w wieku 6 lat. Już jako student Ojstrach występował na scenie w ramach Orkiestry Filharmonicznej w Odessie jako solista i dyrygent.
Zmarł na atak serca w Amsterdamie.

Fritz Kreisler

Fritz Kreisler (2 lutego 1875 – 29 stycznia 1962) był austriackim kompozytorem i skrzypkiem. Jak wielu znakomitych skrzypków, jego występ miał charakterystyczne brzmienie, które było natychmiast rozpoznawalne.
Kreisler kształcił się w Konserwatorium Wiedeńskim, gdzie jego nauczycielami byli Anton Bruckner i Josef Helmesberger (wstąpił tam w wieku siedmiu lat, choć trzeba było mieć co najmniej czternaście, aby wstąpić: dla Kreislera zrobiono wyjątek). W 1887 otrzymał I nagrodę na maturze, po której postanowił rozpocząć samodzielną karierę twórczą. Debiut muzyka w Stanach Zjednoczonych miał miejsce 10 listopada 1888 roku.
Tuż przed śmiercią skrzypek miał wypadek samochodowy, w wyniku którego był niewidomy i głuchy.

Najszybszy skrzypek wirtuoz, wymieniony w Księdze Rekordów Guinnessa, David Garrett


David Garrett to legendarny, światowej sławy współczesny skrzypek amerykański niemieckiego pochodzenia. David jest uważany za jednego z najbardziej utytułowanych artystów muzyki klasycznej.

David Garrett kocha muzykę Mozarta i Marilyna Mansona, mistrzowsko wykonuje na skrzypcach piosenki Metalliki i koncerty muzyki klasycznej (od Beethovena po Czajkowskiego). David Garrett jest uważany za klasyczną gwiazdę rocka. Długie blond włosy, trzydniowy zarost, wypłowiałe dżinsy, luźna kurtka, pod nią T-shirt z czaszką i ulubiona zabawka - stare skrzypce Stradivariusa, które mają prawie 300 lat. Takimi kontrastami jest świat Davida Garretta. Dzięki niestandardowemu wizerunkowi i niezwykłym umiejętnościom 32-letnia skrzypaczka gromadzi pełne sale na całym świecie.

Nie obchodzi go, czy stoi na ulicy w podartych dżinsach i prostym T-shircie i zachwyca uszy przechodzących ludzi dźwiękami swojego Stradivariusa (który kosztuje milion euro), czy na scenie londyńskiego Royal Albert Hall – jest muzykiem bez „pozy” i wszędzie czuje się komfortowo. Gra klasyczną i rockową.

Warto opowiedzieć trochę o pochodzeniu „młodego talentu”. Tak więc David Garrett - biografia zaczęła się:

Urodził się w 1980 roku w Aachen (Niemcy) w rodzinie niemieckiego prawnika i amerykańskiej baletnicy. Według jego paszportu nazywa się David Bongarts. Dopiero rozpoczynając karierę sceniczną, jako pseudonim wybrał nazwisko panieńskie matki.
Garrett to dziecko europejskiej kultury: w licznych wywiadach młody skrzypek opowiada, jak lubił jeździć z rodzicami na koncerty w filharmonii do Kolonii, sąsiedniego Akwizgranu, jak często chodził do teatrów operowych, jak to tylko możliwe tylko w Niemczech, z jego niesamowitą atmosferą. intensywność życia kulturalnego.
W wieku czterech lat David otrzymał w prezencie swoje pierwsze skrzypce.
Gdy zdolny chłopiec miał dziesięć lat, został uznany za najlepszego nauczyciela – profesora Konserwatorium w Kolonii, legendarnego nauczyciela skrzypiec Zachara Nuchimowicza Brona.
W wieku trzynastu lat David miał swój pierwszy kontrakt płytowy z Deutsche Grammophon i cudowną karierę w kieszeni.
Uczył się muzyki u wybitnych pedagogów: Zakhara Brona, Isaka Sterna, Dorothy Delai, Itzaka Perlmana;
Pierwsza płyta, a właściwie dwie płyty, David Garrett nagrał w wieku 13 lat, potem zaczął pojawiać się w telewizji w Niemczech i Holandii, wystąpił dla Prezydenta Republiki Federalnej Niemiec na zaproszenie von Weizsackera, koncert grał w Hammerschmidt Villa, David grał na skrzypcach „San Lorenzo” Stradivari;
Umowa na wyłączność podpisana z Deutsche Grammophon Gesellschaft (14 lat);


Za radą mądrych ludzi, przede wszystkim nauczycieli i rodziców, David z czasem porzucił jednak wczesną sławę i skupił się na edukacji. Przyszły skrzypek kształcił się w Konserwatorium (miasto Lubeka), później w Royal College of Music (Londyn), Juilliard School (Nowy Jork); nawiasem mówiąc, to właśnie ta ostatnia szkoła jest uważana za najsłynniejszą szkołę muzyczną w USA;
W wieku 17 lat, po ukończeniu Juilliard School, David zaczął koncertować na całym świecie.

W wieku 19 lat grał z Rundfunk Symphony Orchestra w Berlinie pod dyrekcją Rafaela Fruebecka de Burgos i został bardzo pozytywnie przyjęty przez krytyków muzycznych. Następnie został zaproszony do wystąpienia na światowej sławy wystawie Expo 2000 w Hanowerze.

Dopiero po ukończeniu konserwatorium młody muzyk ponownie zaczął koncertować z coraz większym powodzeniem.
W 2007 roku młody muzyk wydał album „Virtuoso”, na którym nagrano jego interpretacje utworów klasycznych, liryczne melodie z filmów oraz muzykę swojego ulubionego zespołu rockowego Metallica. Projekt jest ryzykowny, ale udany!

W 2008 roku jego nazwisko zostało wpisane do Księgi Rekordów Guinnessa. Był w stanie zagrać Flight of the Bumblebee (skomponowany przez Rimskiego-Korsakowa) w 66,5 sekundy, a dwa miesiące później pobił własny rekord, grając The Bumblebee dokładnie w 65 sekund.

David Garrett to genialny skrzypek podziwiany przez cały świat.


Krytycy muzyczni nazywają Davida Garretta „modnym skrzypkiem popu”, chociaż jest to tylko częściowo prawda, ponieważ sam muzyk naprawdę lubi grać w rock.

Najbardziej lubianymi klasykami są Czajkowski i Rachmaninow, w ich pracach, według samego Garretta, odczuwa się życie i pasję.

Niektórzy pisarze znanych magazynów glamour opisali go jako „David Beckham sceny klasycznej”.


David gra na dwóch skrzypcach: Antonio Stradivari 1716 (4,5 miliona euro) i Giovanni Battista Guadagnini 1772. (nabyte w 2003 r. za 1 mln USD).
Garrett jest uważany za jedną z najbardziej utytułowanych gwiazd muzyki klasycznej na świecie, wydał 10 albumów, sprzedano 2 miliony płyt CD tylko dla albumu „Encore”. David ma na swoim koncie kilka nagród, między innymi: Złoty Aparat, Złote i Platynowe Płyty.

Czardas Monty, Garrett

Dziś ma 31 lat, już dawno wszystkim udowodnił wszystko, a teraz po prostu robi to, co kocha, czerpiąc z tego ogromną przyjemność (a to oczywiste!).
„Nie udaję – na scenie jestem taki sam jak w życiu”. Zgadza się – psotny, słoneczny, czarujący, oszałamia zarówno na scenie, jak iw wywiadach.
Mieszka między Niemcami a Nowym Jorkiem, spędza dwa, trzy miesiące w roku w Jabłoku, ale mieszkania tam nie zrezygnuje. Ciągle koncertuje, jego grafik to tylko plaga, zaplanowany na nadchodzący rok (serio, do końca 2012), od końca listopada rozpocznie się Skandynawia, codziennie nowe miasto (bilety - od 50 euro, całkiem demokratyczne) .
Ile mocy wystarczy? „Och, naprawdę lubię czasem nic nie robić. Ale w zasadzie wystarczy mi jeden dzień na dobry odpoczynek.

David Garrett

Podoba mi się, że młodzi ludzie przychodzą na klasykę i swoją prezentacją wprowadzają młodych ludzi w wspaniałe dziedzictwo. David gra z najlepszymi orkiestrami na świecie. Jego sposób przedstawiania się jest demokratyczny i młodzieńczy. Nie nosi fraka ani nawet garnituru - dżinsy, włosy ma związane w koński ogon, może chodzić po korytarzu, bawić się, siedzieć na schodach. To urzekające. W tym jest nowoczesny i przystępny dla zrozumienia młodych ludzi, przykuwa ich uwagę.
Nie interesuje go, co ktokolwiek myśli o jego swobodnym zachowaniu na scenie ani o jego stroju rapera. Przełamuje stereotypy, które wykształciły się przez wiele stuleci!
Skrzypce jak żółty ptak
Śpiewa na piersi skrzypka;
Ona chce się ruszać, walczyć,
Rzuć i odwróć na ramieniu.

Skrzypaczka nie słyszy jej płaczu,
Ciche pchnięcia łuku
Skrzypuje wyżej, wyżej

Rzuca się w chmury.
A w tym podniebnym
Jej naturalny klimat
Jej uczucia i myśli
Jej ziemskie istnienie.

Skrzypce nazwano nikt inny jak „Królowa”. Mimo pozornej kruchości i elegancji formy kryje w sobie kolosalne możliwości. Być może dlatego wielcy stale poprawiali się w swojej grze.

Przodkowie rzemiosła skrzypcowego

Słynny skrzypek Nicolo Paganini za życia stał się geniuszem muzycznej sztuki skrzypcowej. Ojciec zmusił go do grania na instrumencie dosłownie do wyczerpania. Chwała wirtuoza rozprzestrzeniła się nie tylko po całych Włoszech, ale także w całej Europie. Nawiasem mówiąc, to właśnie Paganini posiadał cenną kolekcję skrzypiec Stradivari i Guarneri. Był także właścicielem skrzypiec Amati, rodziny najstarszych smyczników.

Kolejnym mistrzem jest Antonio Vivaldi. Był nie tylko świetnym kompozytorem, ale także niezrównanym skrzypkiem. Urodził się w Wenecji. Jego pierwszym nauczycielem skrzypiec był jego ojciec. Już jako sławny kompozytor, dyrygent, skrzypek, a w końcu wirtuoz potrafił stworzyć zupełnie nową formę muzyczną. Mam na myśli koncert skrzypcowy. A jego słynna kreacja na skrzypce i orkiestrę „The Seasons” dosłownie zyskała niesamowitą popularność.

Vivaldi był duchownym i czasami, w chwilach natchnienia, potrafił przerwać mszę, by uwiecznić na papierze nowe arcydzieło. Ta służba mistrza zakończyła się derockingiem.

Słynny krajowy muzyk David Ojstrakh miał zaledwie trzy i pół roku, gdy jego ojciec przyniósł do domu skrzypce-zabawki. Młody David wyobrażał sobie, że jest muzykiem ulicznym. Właściwie to marzenie spełniło się dość szybko. Trasa koncertowa Ojstracha jako solisty koncertowego rozpoczęła się, gdy miał zaledwie szesnaście lat. A w 1937 rozpoczęła się międzynarodowa sława. Wtedy po całej planecie rozeszła się pogłoska o pewnym światowej klasy skrzypku. Jego najczcigodniejsi koledzy dali mu palmę pierwszeństwa.

Księżniczka Popu na skrzypcach

Teraz Vanessa Mae jest uważana za księżniczkę popowych skrzypiec. To właśnie ta krucha dziewczyna potrafiła nauczyć pokolenie lat 90. miłości do muzyki klasycznej. Vanessa urodziła się tego samego dnia co Paganini i po raz pierwszy pojawiła się na scenie, gdy miała dziewięć lat. W 1991 roku udało jej się nagrać swój debiutancki album. Miała wtedy zaledwie jedenaście lat.

Vanessa Mae Vanakorn Nicholson (bo tak brzmi jej pełne imię) jest jedną ze stu najpiękniejszych kobiet na świecie.

Ten niesamowity instrument smyczkowy – skrzypce – wciąż majestatycznie maszeruje po całej planecie. W Rosji i na Zachodzie co roku odbywają się nowe konkursy, a ku uciesze wszystkich pojawiają się nowe, młode gwiazdy rzemiosła skrzypcowego.

Muzyka jest integralną częścią życia każdego człowieka. Naukowcy udowodnili, że klasyczne kompozycje przywracają martwe komórki mózgowe i przyczyniają się do powrotu wspomnień. Co więcej, liczne eksperymenty potwierdziły, że dobra muzyka może zmienić strukturę wody. W wyniku grania najsłynniejszych symfonii cząsteczki wody przybierają postać płatka śniegu. Natomiast rock i mocne perkusyjne piosenki prowadzą do zniszczenia formy atomów. Jednocześnie nikt nie będzie kwestionował tego, że kompozycje tworzone przy pomocy skrzypiec mogą poprawiać samopoczucie, działać uspokajająco i wprowadzać w dobry nastrój. Oferujemy ranking, który przedstawia najlepszych skrzypków na świecie, abyś poznał nazwiska talentów naszych czasów!

Świetni skrzypkowie wszech czasów!

10

Icchak Perlman

Genialny muzyk urodził się 31 sierpnia 1945 roku w Izraelu. Później przeniósł się do Ameryki. Pracował jako zawodowy dyrygent i nauczyciel muzyki. W drugiej połowie XX wieku stał się jednym z najlepszych skrzypków na świecie. Itzhak Perlman jest pięciokrotnym zdobywcą nagrody Grammy. Za swoje zasługi został odznaczony Prezydenckim Medalem Wolności. Otrzyma nagrodę za udany wkład w rozwój muzyki w Stanach Zjednoczonych. Warto dodać, że czarująco wystąpił w Ed Sullivan Show. Po raz pierwszy pokazał światu swój talent w 1963 roku na dużej scenie teatru Carnegie Hall.

Hilary Khan

Słynny amerykański skrzypek zaczął grać w wieku 4 lat. Urodziła się 27 listopada 1979 roku. Już w wieku 10 lat wystąpiła ze swoim pierwszym koncertem i zadziwiła profesjonalistów. W swoim życiu wykonała ponad osiemset przedstawień. Około pięciuset z towarzyszeniem orkiestry. Jest dwukrotną zdobywczynią nagrody Grammy. W swojej karierze odwiedziła dwadzieścia siedem krajów świata, uderzając swoją kreatywnością w około dwieście miast. Warto zauważyć, że Hilary zawsze grała na skrzypcach, które wykonał dla niej Jean-Baptiste Vuillaume.

Janine Jansen

7 stycznia 1978 roku urodził się kolejny muzyk, który zasłużenie należy do najlepszych skrzypków na świecie. Janine Jansen, urodzona w Holandii, jest laureatką wielu nagród. Należą do nich nagroda holenderskiego Ministerstwa Kultury, nagroda ECHO-Classic i nagroda Edison. Warto dodać, że Yanin zaczął grać w wieku sześciu lat. Jednak jej debiut miał miejsce w 2001 roku przy wsparciu National Orchestra of Scotland. W tamtym czasie koncert Brahmsa uznawany był za jedno z najbardziej prestiżowych wydarzeń dla łowców talentów.

Wiktoria Mulłowa

W TOP 10 najlepszych skrzypaczek znalazła się również rosyjska gwiazda – Victoria Mullova. Urodziła się 27 listopada 1959 roku. W 1980 roku Mullova ukończył z wyróżnieniem Konserwatorium Moskiewskie. Obecnie mieszka w Londynie z trójką dzieci i mężem Matthew Barleyem, który jest znanym wiolonczelistą. Zasłynęła w 1982 roku, wygrywając międzynarodowy konkurs im. Czajkowskiego, który tradycyjnie odbywa się w stolicy. Ponadto Mullova znana jest z szeregu interpretacji najlepszych dzieł Bacha, Ellingtona i Milesa. Wśród zwycięstw Victorii jest konkurs skrzypcowy w Finlandii.

Sarah Chang

Nie ma wątpliwości, że Sarah Chang jest dziś jedną z najlepszych skrzypaczek. Urodziła się 10 grudnia 1980 roku. Ukończyła studia w Chigi (Międzynarodowa Akademia Muzyczna). Jest laureatką International Kiji Award, Avery Fisher Award i innych nagród. Zaczęła występować w wieku dziesięciu lat. W tym samym czasie wydała swój pierwszy album zatytułowany Debiut. Warto zauważyć, że talent Sary został natychmiast doceniony. Obecnie daje około 150 koncertów rocznie. W związku z tym częściej niż raz na dwa dni występuje na dużej scenie. Cudowny? Bo nic nie wiesz o losie legendarnych skrzypków. To naprawdę szokujące.

Fritz Kreisler

Fritz Kreisler urodził się 2 lutego 1875 roku. Słynny austriacki kompozytor wyróżniał się spośród wszystkich charakterystyczną muzyką. Jego gra na skrzypcach wydawała niezwykły dźwięk, który natychmiast wpłynął na rozpoznawalność. W 1887 otrzymał I nagrodę. Na dużej scenie zadebiutował rok później. Przez całe życie tworzył wyjątkowe kompozycje. Tuż przed śmiercią uległ strasznemu wypadkowi, w wyniku którego stracił słuch. Od tego czasu Fritz nie słyszał już muzyki, którą pisze, ale kontynuował pracę. Zmarł wkrótce po wypadku.

Paganini

Niewątpliwie najbardziej tajemniczym i zarazem najlepszym skrzypkiem w historii jest Niccolò Paganini. Jego muzyki nie da się pomylić ani nawet skopiować. Muzykowi udaje się jedynie interpretować kompozycje o wielkim talencie. Jednocześnie wiele osób, które za życia autora słuchało jego muzyki, twierdziło, że działy się z nimi tajemnicze rzeczy. Jeden z bywalców koncertu zapewnił, że za Paganinim widział demoniczny cień. Sam muzyk miał brzydki wygląd, ale był ulubieńcem żeńskiej publiczności. Gdy tylko zaczął grać, dosłownie przemienił się w oczy publiczności. Po śmierci został oskarżony o herezję. Ciało muzyka pochowano 56 lat po jego śmierci.

Leonidas Kavakos

Tegoroczną Nagrodę Muzyczną Léonie Sonning 2017 wygrał grecki muzyk Leonidas Kavakos. Można go więc nazwać najlepszym dotychczasowym skrzypkiem. Mowa o dorocznej nagrodzie muzyków, którą oswaja się z czołowymi kompozytorami, śpiewakami, dyrygentami i wykonawcami utworów. Uroczystość odbyła się 12 stycznia, podczas której Kavakos wykonał szereg kompozycji z pomocą Duńskiej Orkiestry Narodowej. Obecnie pracuje nad solowym albumem. Stara się wykonywać pieśni wszystkich najlepszych kompozytorów w historii.

2.07.2019 o 16:16 · VeraSchegoleva · 890

10 najsłynniejszych skrzypków na świecie

Skrzypce w najczystszej postaci nie są muzyką dla każdego. Instrument ten przybrał swoją obecną formę w XVI wieku, szybko zyskując popularność. W ostatnich latach ta popularność została utracona, ale brzmienie skrzypiec zostało wplecione organicznie w najbardziej nieodpowiednie na pierwszy rzut oka gatunki.

Niemniej jednak utalentowani skrzypkowie są poszukiwani nawet teraz, chociaż ich nazwiska znane są dość wąskiemu kręgowi słuchaczy. Postanowiliśmy naprawić tę niesprawiedliwość i opowiedzieć o 10 najsłynniejszych skrzypkach świata, przeszłości i teraźniejszości.

10. Janine Jansen

holenderski skrzypek Janine Jansen urodził się w 1978 roku, a pierwszy raz wziął instrument muzyczny w wieku 6 lat. Nauczyciele od razu uświadomili sobie, że mają przed sobą prawdziwy talent, ponieważ dziewczyna niesamowicie szybko opanowała podstawy i zaczęła grać złożone role.

Uczestnicząc w konkursach, w których regularnie zdobywała nagrody, Yanin stopniowo dorastała i została zaproszona na dużą scenę.

W 2001 roku zadebiutowała: wraz ze Scottish National Orchestra wykonała Koncert skrzypcowy Brahmsa.

Jej talent został wielokrotnie doceniony prestiżowymi nagrodami: nagrodą Ministerstwa Kultury Holandii, nagrodą Edisona, Echo Classic itp. Również radio BBC dwukrotnie (w 2002 i 2004 r.) uznało ją za „Nową Generację”. Artysta”.

9. Icchak Perlman

W drugiej połowie XX wieku trudno znaleźć nazwiska skrzypków, którzy mogliby się równać z Icchak Perlman.

Instrumentem zainteresował się w wieku 4 lat, kiedy usłyszał koncert muzyki klasycznej w lokalnym radiu izraelskim. Kiedy skończył 10 lat, jego występy były już grane w radiu.

Światowa sława przyszła do niego w 1958 roku, po wizycie w programie Eda Sullivana, który był jednym z najpopularniejszych w amerykańskiej telewizji.

W 1963 roku, kiedy Perlman miał zaledwie 18 lat, po raz pierwszy wystąpił w Carnegie Hall, gdzie nie każdemu dorosłemu muzykowi udaje się wejść na scenę.

Oprócz gry na skrzypcach jest także dyrygentem i pedagogiem, który wyszkolił dziesiątki utalentowanych wykonawców.

Jego zbiór nagród budzi szacunek: to tylko 5 statuetek Grammy i Prezydencki Medal Wolności.

8. Hilary Khan

Jak Perlman, Hilary Khan Zaczęła grać w wieku 4 lat, a swój pierwszy solowy koncert wystąpiła w wieku 10 lat.

W tej chwili 40-letnia skrzypaczka ma na swoim koncie dwie nagrody Grammy, ale z czasem pewnie będzie ich więcej.

W swojej karierze udało jej się zagrać ponad 800 koncertów, z których większości towarzyszyła orkiestra.

Odwiedziła z przedstawieniami prawie trzy tuziny krajów, 200 miast i współpracowała ze 150 dyrygentami.

Na szczególną uwagę zasługuje jej „działający instrument”: Hilary gra na skrzypcach z 1864 roku, które wykonał słynny mistrz Jean Baptiste Vuillaume (smyczek powstał również w XIX wieku).

7. Sarah Chang

Amerykanin z koreańskimi korzeniami Sarah Chang urodziła się w rodzinie muzyków: jej ojciec był skrzypkiem, a matka kompozytorką. Nic dziwnego, że w wieku 4 lat wzięła w ręce skrzypce, a mając 10 lat wydała swój pierwszy album, nazywając go Debiut.

Jej mentorką była Dorothy DeLay, która z kolei uczyła się od najlepszych: Itzhaka Perlmana, Shlomo Mintza i innych.

Teraz Sarah, mająca zaledwie 38 lat, nadal aktywnie koncertuje po całym świecie, dając średnio 150 koncertów rocznie.

W jej repertuarze można znaleźć zarówno dzieła Vivaldiego, jak i „europejskich romantyków”: Czajkowskiego, Mendelssohna, Szostakowicza, Brahmsa itp.

6. Wiktoria Mulłowa

Wiktoria Mulłowa urodziła się w regionie moskiewskim w 1959 roku, a już w latach 80. zaczęła wygrywać ważne zawody: najpierw w Finlandii na imię Sibelius, a potem w Moskwie. W tym czasie ukończyła konserwatorium, ale nie było koncertów.

Nie mając niezbędnych kontaktów, aby włamać się w realia ZSRR, po prostu uciekła w 1983 roku, kiedy była w Finlandii. Jako uchodźczyni otrzymała wizę do Stanów Zjednoczonych, gdzie osiedliła się w Waszyngtonie, a jej kariera szybko się rozwinęła.

Stała się jedną z najlepszych na świecie, czego nigdy nie osiągnęłaby pozostając w Związku (według własnej opinii).

Interesujący fakt: przed ucieczką grała na skrzypcach Stradivariusa, które należały do ​​Państwowego Funduszu. Nie chcąc być postrzegana jako złodziejka i wpaść w kłopoty, zostawiła ją w hotelu, zanim wyszła, aby ją znaleźć i przekazać urzędnikom.

5. Fritz Kreisler

Jeden z najsłynniejszych skrzypków przełomu XIX i XX wieku zaczął doskonalić swoje umiejętności w wieku 4 lat, a już w wieku 7 lat wstąpił do Konserwatorium Wiedeńskiego, stając się najmłodszym studentem w historii.

Przyjęli dzieci od 14 roku życia, ale widząc talent Krążownik Fritz komisja selekcyjna postanowiła zrobić wyjątek i nie przegrała.

Interesujący fakt: w osobistej kolekcji muzyka w różnych okresach znajdowały się instrumenty takich mistrzów jak Stradivari, bracia Guarneri, Carlo Bergonzi i inni. Jednym z jego ulubionych były skrzypce Guarneriego „Del Gesu”, ale musiał się z nimi rozstać z powodu problemów z US Internal Revenue Service. Aby rozwiązać ten problem, przekazał instrument do Biblioteki Kongresu, gdzie nadal jest przechowywany.

4. Niccolo Paganini

świetny skrzypek i Niccolo Paganini Zaczął grać na skrzypcach w wieku 6 lat za namową ojca, który zauważył zdolności muzyczne syna.

Paganini senior traktował małego Nikolo dość okrutnie, karząc go za lenistwo i niewystarczającą pracowitość. W przyszłości dziecko naprawdę zaczęło lubić muzykę, więc przestało być leniwe.

Jako dziecko skomponował kilka utworów (nie zachowały się do dziś), których ze względu na złożoność nie każdy dorosły mógł wykonać, choć sam Nicolo grał je bez trudu.

Jego postać wywarła wielki wpływ na muzykę i kulturę klasyczną, a pierwszy film powstał w 1923 roku. Wariacje do muzyki Paganiniego nagrywali tacy mistrzowie jak Brahms, Rachmaninow, Chopin i inni.

3. Leonidas Kavakos

Leonidas Kavakos ukończył konserwatoria ateńskie i greckie, kontynuując studia na Uniwersytecie Indiana pod kierunkiem Josepha Gingolda.

W 1985 roku, kiedy Leonidas miał 18 lat, wygrał swoje pierwsze międzynarodowe zawody, których było znacznie więcej.

Szczególne miejsce w twórczości Kavakosa zajmuje koncert Sibeliusa, który przyniósł mu popularność, a także muzyka Czajkowskiego, Paganiniego, Schuberta, Debussy'ego i innych.

2. Arcangelo Corelli

włoski skrzypek Arcangelo Corelli urodził się 17 lutego 1653 r. i praktycznie nie ma informacji o pierwszej połowie jego życia.

Wiadomo na pewno, że od 1681 r. aż do śmierci w 1713 r. żył z kardynałem Ottobonim przy pełnym wsparciu. Kardynał, będąc znanym mecenasem sztuki swoich czasów, w pełni zatroszczył się o Corelliego, aby mógł zajmować się wyłącznie muzyką.

Dzieła Arcangelo uważane są za doskonały przewodnik do nauki gry na skrzypcach, zwłaszcza sonat. Pod tym względem osiągnął, jeśli nie doskonałość, to najwyższą umiejętność.

Zwieńczeniem jego twórczości jest zbiór 23 sonat skrzypcowych „Folia” na temat hiszpańsko-portugalskiego tańca ludowego.

1. Antonio Vivaldi

Zakończmy listę innym słynnym, którego imię jest znane wszystkim - Antonio Vivaldi. Skrzypek-wirtuoz, kompozytor, dyrygent, a nawet ksiądz katolicki, za życia stworzył bogatą spuściznę. Cztery koncerty skrzypcowe „Pory roku” uważane są za największe dzieło gatunku XVIII wieku.

Wywarł ogromny wpływ na wiele dziedzin: grę wirtuozowską, solowy koncert instrumentalny, a nawet stworzył własny styl wykonawczy, nazywany „Lombard”.

Co jeszcze zobaczyć: