Rzeźba lwa, wystrój elewacji. Historia i etnologia. Dane. Wydarzenia. Fikcja Długa droga do domu

Muzeum Sztuk Pięknych. Puszkina był pierwszym, który odwiedziłem w czasach studenckich. Obecnie nosi nazwę Muzeum Puszkina. W miejscu, w którym odrodziła się Katedra Chrystusa Zbawiciela, znajdowała się pływalnia zewnętrzna „Moskwa”, do której wysłano naszą grupę na egzaminy z pływania. Pływaliśmy, myliśmy się, zmienialiśmy ubrania; z powrotem ruszyłem w stronę Arbatu i po raz pierwszy zobaczyłem słynny dziedziniec, portal, potężne kolumny przed wejściem. Moja pierwsza wizyta wprowadzająca odbyła się w najbliższą sobotę. Ilu ich było później, nie da się zliczyć, ale znacznie więcej niż w Galerii Trietiakowskiej. Wtedy właśnie zobaczyłem i wyraźnie zapamiętałem rzeźbę starszego mężczyzny w długiej koszuli, z kawałkiem liny na szyi i ogromnym kluczem w dłoniach. W jego oczach było wyzwanie i bunt. W ten sposób Auguste Rodin stworzył Jeana d'Hera, burmistrza miasta Calais. Do tej rzeźby wrócę jeszcze na końcu wpisu. A teraz trochę historii.

1346 Rozpoczyna się wojna stuletnia – przodkowie Brytyjczyków i Francuzów nie szczędzili czasu na wojnach. A zapoczątkował go angielski król Edward III Plantagenet, trzydziestoczteroletni, żonaty. Niedawno osiodłał tron ​​królewski, za co musiał dokonać egzekucji na kochanku swojej matki, Rogerze Mortimerze. Wojska brytyjskie oblegały fortecę Calais, miasto portowe nad brzegiem cieśniny Pas de Calais, najbliżej angielskiego wybrzeża. Król inspirował się zwycięstwem nad Francuzami w sierpniu 1346 roku w bitwie pod Cressy i liczył na szybki sukces. Sprawa jednak się przeciągnęła: obrońcy Calais bronili się uparcie i długo. I dopiero po całkowitym wyczerpaniu sił, broni i zapasów żywności zaczęto mówić o kapitulacji. Sfrustrowany długim oblężeniem Edouard III narzucił mieszczanom surowe warunki. Sześciu z nich, ubranych w proste koszule, bosych, z gołymi głowami i ze sznurami na szyi – o mydle nie wspominając – miało spotkać się z nim przy głównej bramie miasta i przekazać klucze. Potem zostaną powieszeni. Zgodnie ze zwyczajami wojennymi tamtych lat. W przeciwnym razie, cóż, rozumiesz.

Zatem na własną egzekucję przyszło sześciu z nich. Wyczerpani mieszczanie zebrali się na placu ratuszowym przy dźwiękach dzwonów. Burmistrz ogłosił żądania króla. Pierwszym, który wystąpił naprzód, był najwybitniejszy i najbogatszy obywatel, Eustache de Saint-Pierre. Dołączyli do niego Jean d'Her, bracia Jean i Pierre de Wissan, Andried Andre i Jean di Fienne – znowu ludzie bogaci i wpływowi. Ci, którzy dobrowolnie zgodzili się cierpieć, aby nie poddawać swoich współobywateli egzekucji i uniknąć zagłady miasta.

Szli ze świadomością, że zginą na szubienicy, pośród krzyków i gwizdów wściekłych zwycięzców. Śmierć najprawdopodobniej będzie męczeństwem, a ciała również zostaną zgwałcone.

Wszystko? Egzekucja i koniec? Bynajmniej. Na scenie pojawia się niezastąpiona uczestniczka średniowiecznych tragedii – kobieta. W naszym przypadku Filippa de Aven, hrabina Gennegau. Ale to jest dziewczynka, a w 1346 r. – legalna żona ich zwycięzcy Edwarda III, matka jego dziewięciorga dzieci. Niestety dwie z nich zmarły zaraz po porodzie. Ich małżeństwo trwało osiemnaście lat i według współczesnych było szczęśliwe. Co więcej, królowa Filipa spodziewała się kolejnego, dziesiątego dziecka i była właśnie tam, w obozie męża.

- Panie! - zwróciła się do męża. - Panie! Błagam, oszczędź tych ludzi! W przeciwnym razie ja, twoja żona, będę musiał uklęknąć! Tu i teraz!

Czy król mógłby oprzeć się takiej prośbie ukochanej żony? Oczywiście nie! Okazał miłosierdzie i został nagrodzony przez żonę – ta urodziła mu córkę Małgorzatę. I to nie był ostatni prezent – ​​w sumie para stworzyła czternaścioro dzieci w ciągu czterdziestu jeden lat małżeństwa. Jak widać, uczciwie wywiązali się ze swojego obowiązku małżeńskiego.

Złe języki mówią, że na starość królowa Filipa przybrała na wadze, zaczęła często chorować, a Edouard poświęcał więcej czasu dworskiej damie Alicji Perrers. Może i tak – królowie czasem potrzebują szczerej rozmowy z nieznajomymi. Potrzebują przydatnych porad. Przecież ten sam Edouard III założył w 1348 roku słynny Zakon Podwiązki – cóż, to nie on sam wpadł na ten pomysł!

Król ułaskawił dobrowolnych męczenników miasta Calais, który, nawiasem mówiąc, nie wyróżniał się swoją dobrocią, a nawet otrzymał od współczesnych przydomek „Zło”. Historycy mało interesowali się ich dalszymi losami – musieli przeżyć swoje życie w honorze i dobrobycie w tym samym Calais. Choć oni i ich potomkowie musieli dogadywać się z najeźdźcami jeszcze przez wiele lat, to dopiero w 1558 roku Calais zostało zajęte przez wojska księcia Guise.

Czyn godnych obywateli Calais został upamiętniony w połowie XIX wieku. Gorycz porażki, jakiej ponownie doświadczyli Francuzi, tym razem ze strony sąsiadów z Niemiec, wymagała pewnego rodzaju moralnej rekompensaty. Władze miasta nie dysponowały przyzwoitą sumą pieniędzy; Burmistrz Calais, Devavrin, zorganizował zbiórkę pieniędzy w drodze subskrypcji i zamówił rzeźbę Eustache de Saint-Pierre u młodego rzeźbiarza Rodina. Ten ostatni, po zapoznaniu się z kronikami Jeana Froissarta, wyrzeźbił grupę sześciu postaci, obejmującą wszystkie występujące w niej postacie. Dzieło ukończono w 1889 roku i spotkało się z entuzjastycznym przyjęciem publiczności. Po szeregu modyfikacji zainstalowano go w Calais w 1895 roku. Autorskie egzemplarze można oglądać także w Londynie i Paryżu. W 1924 roku na życzenie autora rzeźbę usunięto z cokołu – zrównano ją z publicznością.

Komu Muzeum Puszkina zawdzięcza gipsową figurę Jeana d'Here? Michaił Pawłowicz Ryabuszynski, dziedziczny Moskal, kupiec, kolekcjoner i filantrop. Oceńcie sami: obrazy D. G. Levitsky'ego, V. A. Tropinina, V. A. Serova, A. N. Benois, V. M. Vasnetsova, M. A. Vrubela, A. Ya. Golovina, P. V. Kuznetsova, B. M. Kustodiewa, S. V. Malyutina, I. E. Repina, M. S. Saryana, K. A. Somova, I. E. Grabara , V. E. Makovsky, V. D. Polenov, V. V. Vereshchagin zebrano w rezydencji Savvy Timofeevicha Morozova przy Spiridonovka 17. Ale były też prace P. Bonnarda, E. Degasa, C. Pizarro, C. Moneta, C. Corota ...

W 1924 roku zbiory te stały się własnością państwa sowieckiego. Sam Michaił Ryabuszynski spędził ostatnie lata życia w biedzie i zmarł w 1960 roku w londyńskim szpitalu dla biednych.

Niestety, nie wszystkie szlachetne czyny kończą się sukcesem.

W 1845 roku gmina Calais chciała wybudować pomnik. Chodziło o pomnik Eustache’a de Saint-Pierre’a, jednego z najbogatszych i najbardziej znanych obywateli miasta.

W 1347 roku Calais upadło po długim oblężeniu. Król angielski Edward III obiecał oszczędzić mieszkańcom miasta, ograniczając się jedynie do całkowitego wypędzenia, jeśli sześciu wybitnych obywateli przekaże mu klucze do miasta, pojawiając się w obozie angielskim boso i nago, ze sznurem na szyi . Pierwszym, który zgłosił się na ochotnika na egzekucję, był starszy mieszczanin Eustache de Saint-Pierre. Za nim, pośród ogólnokrajowego żalu, poszło pięciu kolejnych obywateli.

Edward III chciał ich rozstrzelać, lecz pochodząca z Flandrii królowa rzuciła się przed nim na kolana i błagała o przebaczenie dla swoich rodaków.

Początkowo pomnik został zamówiony u czołowego francuskiego rzeźbiarza Dawida z Angers. Powstały szkice. Dawid przedstawił projekt w stylu pomników cesarzy rzymskich, będący swoistą stylizacją heroiczną. Ale odlanie posągu nie było możliwe: początkowo nie było wystarczającej ilości pieniędzy, a potem inne wydarzenia przytłoczyły projekt. Potem zmarł Dawid z Angers.

W 1884 roku gmina Calais zwróciła się do Rodina. Artysta był zafascynowany tematem i zaproponował uwiecznienie wszystkich sześciu uczestników pamiętnego wydarzenia, uchwyconego przez kronikarza wojny stuletniej Froissarta.

Rodin przedstawił perypetie tego wydarzenia z taką siłą bezpośredniego doświadczenia, jakiej może doświadczyć tylko naoczny świadek.

Odzwierciedlało to nie tylko dar wnikliwości historycznej. Rodin, jak większość Francuzów, wciąż miał świeże wspomnienia z roku 1871, odwagi frank-tireurów, odwetu władz niemieckich na zakładnikach i egzekucji bohaterów Komuny Paryskiej.

Rodin już na samym początku swojej twórczości zauważył: „Pomysł wydaje mi się absolutnie oryginalny – zarówno z punktu widzenia architektury, jak i rzeźby. Podobnie jest jednak z samą fabułą, która sama w sobie jest heroiczna i zakłada zespół sześciu postaci, których łączy wspólny los, wspólne emocje i wspólna ekspresja.

Stopniowo rozważania ogólne nabierają coraz bardziej szczegółowych zarysów. Jak pisze A. Romm: „Tematem Rodena jest samopoświęcenie, dobrowolne męczeństwo. W sztuce poprzednich wieków nie sposób wymienić takich obrazów. Rodin po raz pierwszy zgłębił ten temat w sposób głęboko ludzki i z nieubłaganą prawdomównością. Pokazał walkę poczucia obowiązku ze strachem przed śmiercią, z udręką psychiczną ludzi skazanych na zagładę. Dwóch (Andrieu d'Andre i Jean de Fienne) uległo rozpaczy i przerażeniu - do połowy zasłaniając twarz dłońmi, pochylili się niemal do ziemi. Ale ci słabi duchem, przypominający „Cienie” z „Wrót piekieł” ", stanowią jedynie tło psychologiczne, które uwypukla motyw heroiczny. Podobnie jak w symfonii muzycznej, splatają się tu dwa różne tematy o skomplikowanych wariacjach psychologicznych. Mężczyzna z kluczem (Jean d'Her) wstał dumnie, jego postawa jest pełna godności, mimo upokarzającego stroju i powrozu wisielca, na jego twarzy widać powściągliwe oburzenie i determinację. Z trudem niesie klucz – symbol poddania się, jak ciężki ładunek.

Przechadzający się nieopodal Eustache de Saint-Pierre, zamyślony, przygięty wiekiem, poświęca resztę swoich dni bez nadmiernych żalów. Jego pojednanie i oderwanie od życia podkreślają duchową walkę człowieka z kluczem, widoczną poprzez sztuczny spokój. To bohaterska para. Oboje pokonali strach przed śmiercią i pogodzili się ze swoim losem. Są zamknięci w sobie, odizolowani od słabszych, odwróceni do nich plecami. Ale oto trzecia para (bracia Wissan), uosabiająca bardziej skuteczne bohaterstwo. Docierają do tych, którzy pozostają w tyle i są słabi. Jeden podniósł rękę jak mówca. W tej godzinie śmierci znajdują siłę i słowa niezbędne do przekonania i zachęty. Na ich twarzach – zamiast ponurej determinacji poprzedniej pary – pojawia się ascetyczne oświecenie, jasność ducha.

W ten sposób, różnicując swoich bohaterów według stopnia gotowości do bohaterstwa i śmierci, Rodin rozwinął cały dramat psychologiczny w jego konsekwentnym rozwoju. Stworzył wyraźne indywidualne postacie, których istota ujawnia się w tych decydujących, tragicznych momentach.”

A oto co Rilke napisał o pracy Rodina nad „Mieszkańcami Calais”: „W jego mózgu pojawiały się gesty, gesty wyrzeczenia się wszystkiego, gesty pożegnania, gesty wyrzeczenia, gesty, gesty i gesty. Gromadził je, zapamiętywał, selekcjonował. W jego wyobraźni tłoczyły się setki bohaterów, a on stworzył sześciu z nich.

Rzeźbił ich nago, każdego z osobna, w całej wymownej wyrazistości ich ciał drżących z zimna i podniecenia, w całej wielkości podjętej decyzji.

Stworzył postać starca z bezwładnie zwisającymi, kanciastymi ramionami i nadał mu ciężki, szurający chód, wieczny chód starców i wyraz zmęczenia na twarzy. Stworzył człowieka niosącego klucz. W nim, w tym człowieku, byłoby dość zapasów życia na wiele lat, a teraz wszystkie są wciśnięte w te nagle zbliżające się ostatnie godziny. Jego usta są zaciśnięte, dłonie ściska klucz. Był dumny ze swojej siły, a teraz na próżno się w nim gotuje.

Stworzył człowieka, który obydwoma rękami chwycił swą opadającą głowę, jakby chciał zebrać myśli, aby choć na chwilę pozostać sam na sam ze sobą. Rzeźbił obu braci. Jeden z nich wciąż ogląda się za siebie, drugi pochyla głowę z uległą determinacją, jakby już prezentował ją katowi.

I stworzył chwiejny i niepewny gest „człowieka idącego przez życie”. Idzie, już idzie, ale znów się odwraca, żegnając się nie z miastem, nie z płaczącymi mieszczanami, nawet z tymi, którzy idą obok niego, ale z samym sobą. Jego prawa ręka unosi się, zgina, zwisa, dłoń otwiera się i zdaje się, że coś puszcza... To jest pożegnanie...

Posąg ten, umieszczony w starym ciemnym ogrodzie, mógłby stać się pomnikiem wszystkich przedwczesnych zgonów. Rodin tchnął życie w każdego z mężczyzn idących na śmierć, obdarzając ich ostatnimi gestami w tym życiu.

W lipcu 1885 roku rzeźbiarz wysłał do Calais swoją drugą i ostateczną wersję (o jedną trzecią wielkości). Jednak klientowi nie spodobały się jego pomysły. „Nie tak wyobrażaliśmy sobie naszych słynnych współobywateli udających się do obozu angielskiego króla” – nie kryjąc rozczarowania, napisali do rzeźbiarza członkowie komisji. „Ich żałosna postawa obraża nasze najświętsze uczucia”. Pozostawia wiele do życzenia pod względem elegancji i sylwetki. Artysta powinien był wyrównać grunt pod nogami swoich bohaterów, a przede wszystkim uwolnić się od monotonii i suchości sylwetki, nadając swoim bohaterom różną wysokość... Nie możemy też nie zwrócić uwagi na fakt, że Eustache de Saint-Pierre ubrany jest w szatę z grubego materiału, zamiast lekkiego ubioru, o którym mówiło się w historii. Jesteśmy zmuszeni nalegać, aby pan Rodin zmienił wygląd swoich bohaterów i sylwetkę całej grupy.”

Niektóre gazety metropolitalne opublikowały także druzgocące artykuły przeciwko Rodinowi. Rzeźbiarz nie boi się nawiązać dyskusji z przeciwnikami: „Jak głowy powinny ułożyć piramidę?.. Ale to po prostu akademia narzuca mi tutaj swoje dogmaty. Byłem i jestem bezpośrednim przeciwnikiem tej zasady, która dominuje w naszej epoce od początku stulecia, a która jest sprzeczna z poprzednimi wielkimi epokami w sztuce... Krytycy gazety „Patriot Calais” najwyraźniej uważają, że Eustache de Saint-Pierre stoi przed królem angielskim. Ale nie! Opuszcza miasto i schodzi do obozu. To właśnie nadaje zespołowi ruch. Eustache jako pierwszy wyrusza w swoją podróż, a dla jego wierszy konieczne jest, aby był tym, kim jest.

Rodin nie chce niczego zmieniać w swoim składzie. Miał szczęście – burmistrz Calais był po jego stronie, choć jego przeciwnicy nie złożyli broni.

Rzeźbiarz kontynuuje swoje dzieło i wiosną 1889 roku kończy całą grupę. Tutaj staje się całkowicie jasne, że miasto nie ma pieniędzy na odlewanie brązu. Tymczasem grupa zajmuje za dużo miejsca w warsztacie i trzeba ją przenieść do starej stajni. Tak więc w rogu starej stajni „Mieszkańcy Calais” wciąż czekają na rozstrzygnięcie swojego losu. Członkowie gminy sugerują, aby Rodin ograniczył się do jednej postaci Eustache’a de Saint-Pierre’a. Konflikt stopniowo rozprzestrzenia się poza Calais.

W grudniu 1894 roku francuskie Ministerstwo Spraw Wewnętrznych podejmuje niezwykłą decyzję: ponieważ miasto Calais nie ma pieniędzy, zezwala na ogólnokrajową loterię. Wszystkie pieniądze trafiają do cierpliwej kompozycji.

Wydano czterdzieści pięć tysięcy biletów w cenie jednego franka. Bilety sprzedawały się jednak słabo. Ministerstwo Sztuki nie miało innego wyjścia, jak tylko dodać pięć tysięcy trzysta pięćdziesiąt franków. „Obywatele Calais” otrzymują prawo obywatelstwa.

Ponad dziesięć lat po zawarciu traktatu 3 czerwca 1895 roku Rodin zasiada na podium przeznaczonym dla gości. Prośba rzeźbiarza o zainstalowanie grupy przed starym ratuszem została odrzucona. Pomnik stanął na placu Richelieu, w pobliżu nowego parku. Ponadto „Obywatele Calais” stoją na cokole, co zabija jedną z głównych idei rzeźbiarza: nie pozwolić, by idący na śmierć bohaterowie zostali zamrożeni w brązie.

Nadchodzi uroczysta chwila. Płótno zakrywające posąg spada. Ku swojej radości Rodin widzi, jak zmieniają się twarze widzów, a plac jest pełen ludzi. Rzeźbiarz widzi, jak oczy się rozgrzewają. Ludzie patrzą na jego bohaterów z szacunkiem i dumą, nie, na swoich bohaterów, na swoich współobywateli.

Pomnik Rodina natychmiast stał się sławny. O mieszkańcach Calais napisano wiele. Ludzie z całej Francji przyjeżdżali, aby obejrzeć dzieło wielkiego rzeźbiarza.

„Obywatele Calais” stali na placu Richelieu do jesieni 1914 roku. Podczas I wojny światowej odłamek niemieckiego pocisku trafił Eustache’a de Saint-Pierre’a w nogę. Postanowili usunąć pomnik z placu. W marcu 1915 roku załadowano go na samochody i przewieziono do ratusza, gdzie pomnik przechowano do końca działań wojennych.

Dopiero w 1919 roku, dwa lata po śmierci Rodina, „Mieszkańcy Calais” ponownie wyszli na plac.

I w maju 1924 roku marzenie mistrza się spełniło. Pomnik wreszcie stanął na cokole na centralnym placu miasta, przed ratuszem.

Jak mieszkańcy Calais poświęcili się, aby ocalić miasto

Oblężenie twierdz i miast w średniowieczu było zadaniem bardzo trudnym. Co więcej, zarówno za tych, którzy byli pod oblężeniem, jak i za tych, którzy się bronili. Nie dla wszystkich była to dobra zabawa, pytanie było tylko, kto kogo przeżyje.
4 września 1346 roku, po klęsce armii francuskiej pod Crecy, Brytyjczycy pod dowództwem króla Edwarda III rozpoczęli oblężenie portu i miasta Calais. Ponieważ miasto było dogodnym portem, Edward po prostu desperacko go potrzebował, aby kontynuować wojnę we Francji. Calais otoczone było podwójną fosą i mocnymi murami zbudowanymi około 100 lat temu. Oprócz głównych murów, w północno – zachodniej części miasta znajdowała się cytadela z własną fosą i dodatkowymi obwarowaniami. Miasto było kuszącym celem, ale oblężenie go najwyraźniej nie było łatwym zadaniem. Ale Brytyjczycy nawet nie wyobrażali sobie, jakie to było trudne.
Po oblężeniu Calais i docenieniu przez Anglików murów miejskich Edward zwrócił się o dodatkową pomoc do Anglii i Flandrii. Król francuski Filip VI, po tym jak jego armia poniosła ogromne straty pod Crecy, nie miał już ochoty na spotkanie się z armią brytyjską w właściwej bitwie, a nie miał już na to sił. W rezultacie linie zaopatrzenia armii brytyjskiej pozostały nieodcięte. Ale Edward nie mógł zapobiec pomocy niesionej do Calais od strony morza.
W listopadzie sprowadzono do miasta działa, zbudowano katapulty i zamontowano drabiny szturmowe. Ale wszystkie wysiłki poszły na marne, nie można było przebić się przez mury miasta. Edward zwątpił w zdobycie miasta szturmem i w lutym 1347 przystąpił do właściwego oblężenia, przyciągając jednocześnie flotę, blokując miasto zarówno od strony lądu, jak i morza. Tylko jednemu konwojowi francuskiemu udało się przedostać do miasta.
Ale król francuski również nadal przebywał w pobliżu, więc Brytyjczycy nie mieli czasu na relaks. Wiosną obie armie otrzymały dodatkowe posiłki, jednak Francuzom nie udało się wyprzeć armii angielskiej, która znajdowała się na dogodnej pozycji pomiędzy bagnami.
W czerwcu dostawy żywności i świeżej wody do Calais zostały prawie całkowicie przerwane. Aby zachować zdolność do obrony miasta, wypędzono z niego 500 dzieci i starców, aby pozostali dorośli mężczyźni i kobiety mogli przeżyć i kontynuować obronę.
Istnieją różne opinie na temat wydalonych. Wersja francuska mówi, że Brytyjczycy nie przepuścili wygnańców i zginęli pod murami twierdzy z głodu. Ale jest inna informacja – flamandzki kronikarz Jean Le Bel napisał, że Edward III okazywał szlachetność i miłosierdzie wobec wypędzonych – nie tylko ich przepuścił, ale także dał każdemu niewielką sumę pieniędzy.
1 sierpnia, wyczerpawszy wszystkie siły do ​​obrony i utrzymując się przez ponad rok, miasto zapaliło sygnalizację świetlną, sygnalizując gotowość do kapitulacji. Edward zgodził się pod warunkiem, że klucze do miasta przyniesie 6 najszlachetniejszych obywateli, którzy zostaną straceni za niesubordynację.
To, czy rzeczywiście zamierzał dokonać egzekucji na mieszkańcach miasta, czy nie, jest kwestią dyskusyjną. W średniowieczu kapitulacja twierdz często odbywała się w formie przedstawień teatralnych. Co więcej, Edward poważnie uważał się za króla francuskiego i miał do tego dość silne prawa. I dlatego mógł równie dobrze dokonać egzekucji na tych, którzy mu się sprzeciwiali, ale ich nie dokonał. Uważa się, że z tego powodu jego żona bardzo mocno, niemal padając na kolana, prosiła, aby nie zabijać mieszczan. Oczywiście takie rzeczy są z góry przemyślane, więc najprawdopodobniej był to dobrze zaaranżowany występ.
Co więcej, większość mieszkańców miasta została następnie wypędzona z Calais, ponieważ w twierdzy nie byli potrzebni ci, którzy mogliby otworzyć bramy królowi francuskiemu. Calais na długo, aż do roku 1558, stało się ważną angielską fortecą, aż do chwili, gdy zostało odbite. Stąd rozpoczęłoby się wiele brytyjskich najazdów podczas wojny stuletniej, a także zapewniony zostałby handel z Flandrią. Calais będzie na tyle ważne dla Anglii, że stanowisko komendanta tego miasta będą powierzane jedynie najważniejszym i naprawdę znanym dostojnikom.

Kontynuuję moją opowieść o twórczości Augusta Rodina, prezentowanej na wystawie w Twierdzy Piotra i Pawła.

„Obywatele miasta Calais”

W 1884 roku władze francuskiego miasta Calais zamówiły pomnik Rodina na cześć wyczynu jego wybitnych obywateli, którzy poświęcili się, aby ocalić miasto.

Ta dramatyczna historia ma swoje korzenie w wojnie stuletniej między Francją a Anglią. Następnie w 1346 roku angielski król Edward III oblegał francuską fortecę Calais i z biegiem czasu zaproponował miastu, już wyczerpanemu głodem, w zamian za zniesienie oblężenia, wydanie sześciu najwybitniejszych obywateli na egzekucję. Trzeba było do niego wychodzić nago, w samych koszulach, boso, z gołymi głowami, ze sznurami na szyi i z kluczami do miasta i twierdzy. Wyczerpani już mieszkańcy Calais byli przerażeni tą propozycją, ale znaleźli się tacy ludzie – sześć osób, które były gotowe oddać życie, aby ratować innych.

Pierwszym ochotnikiem był Eustache de Saint-Pierre, najbardziej wybitna i szanowana osoba w mieście. Wspierali go inni, których nazwiska są obecnie znane - Jean d'Eur, Jean Fien, Andre Andrew oraz bracia Pierre i Jacques de Wissant. Spełnili wszystkie warunki króla angielskiego, przyszli do jego obozu i zostaliby rozstrzelani, ale żona Edwarda III, będąca wówczas w ciąży, w imieniu ich nienarodzonego dziecka błagała męża, aby oszczędził życie jeńcom . Oto historia.

Władze Calais zamawiając pomnik Rodina miały na myśli, że będzie to pomnik Eustache’a de Saint-Pierre’a, jako głównego bohatera tej historii, który poprowadził resztę. Ale Rodin, po zapoznaniu się z kronikami tamtych lat, zdecydował, że pomnik będzie dla całej szóstki, ponieważ wszyscy byli bohaterami. Rzeźbiarz postanowił uwiecznić najbardziej intensywny moment, kiedy ta szóstka osób już udaje się do króla, a każdy, myśląc o zbliżającej się własnej śmierci, przeżywa te minuty na swój sposób.

Eustachy de Saint-Pierre

Jean d'Eur

Pomnik przedstawiony przez rzeźbiarza w 1889 roku nie został jednak od razu zaakceptowany przez władze Calais. Trudno się temu dziwić. Po pierwsze, sześć cyfr zamiast jednej zupełnie nie było częścią ich planów. Po drugie, w pomniku nie było w ogóle poczucia brawurowego, heroicznego patosu. Rzeźby stworzone przez Rodina to nie abstrakcyjni bohaterowie, ale ŻYWI LUDZIE idą na śmierć. Tutaj na pierwszy plan wyszły ich uczucia i przeżycia z ostatnich minut życia. A takie podejście do tematu heroicznego było wówczas jeszcze zbyt nowe, zbyt niezwykłe.

Pierre’a de Wissana.

A władze miasta z pewnością nie mogły zgodzić się z propozycją Rodina, aby ustawić ten pomnik na parterze, tak jakby właśnie opuściły ratusz i zmierzały na miejsce kaźni. A rzeźbiarz chciał, aby bohaterowie pozostali wśród ludzi. Co więcej, był pewien, że zmniejszenie dystansu między widzem a grupą rzeźbiarską tylko zwiększa emocjonalne oddziaływanie na widza. I to także była innowacja, którą wielu współczesnych rzeźbiarzowi trudno było zaakceptować, i to nie tylko zamawiającym pomnik.

Ostatecznie zabytek otwarto dopiero w 1895 r., tj. sześć lat od jego powstania. I nawet wtedy, wbrew woli Rodina, władze miasta mimo wszystko umieściły pomnik na tradycyjnym cokole. Jednak kilka lat po śmierci rzeźbiarza – w 1924 r. – zgodnie z życzeniem Rodina – pomnik w Calais został jednak postawiony na ziemi. Oto historia.

I jak wspaniale, że „Obywatele miasta Calais” zostali sprowadzeni do Petersburga! To jedno z moich ulubionych dzieł Rodina. Tyle mocy, tyle ekspresji! Na każdą postać można patrzeć bardzo długo. Ich twarze, pozy... Prawdziwe życie to życie przed tobą, a nie pomnik z brązu... Tak, Rodin jest świetny!

Jean Fien, Jacques de Wissan

Andrzej Andrzej

Otworzyliśmy wystawę Rodina w Petropavlovce. Przywieźli rzeźbę i rysunki. Chociaż trzykrotnie odwiedziłem jego muzeum w Paryżu, pojechałem ponownie. Podczas mojej pierwszej wizyty w muzeum pozostawiły mnie dwa wrażenia, na które nie byłam przygotowana. O tym, że Rodin jest genialnym rzeźbiarzem, można przekonać się z naszych prac w Ermitażu. Nie było tu nic nowego.
Byłem zdumiony ogromem pracy przygotowawczej. Zawsze, gdy widzisz arcydzieło, wydaje się, że samo się takie narodziło. A w muzeum było wiele opcji i stało się jasne – piekielna praca. Stopniowe podejście, odcięcie tego notorycznego nadmiaru nie od kamienia, ale od wielu opcji bocznych.
Publiczność również była bardzo zabawna; obserwowanie ludzi było nie mniej interesujące. Obok jednej rzeźby stały dwie osoby: dziewczyna głaskała nogi posągu, młody mężczyzna obserwował jej dłonie, nieziemski uśmiech na jego ustach zdradzał jego podświadomy ruch myśli.
Ciekawie jest zobaczyć znane rzeźby w nietypowym otoczeniu. Mieszkańcy Calais chwilowo stoją naprzeciwko Twierdzy Piotra i Pawła. Balzac niedaleko Piotra Wielkiego z wytartymi do połysku kolanami, na którym siedziała już cała oświecona turystyczna ludzkość.

O „Mieszkańcach Calais” nie ma sensu pisać nic po Rainerze Marii Rilke, który przez jakiś czas był bliski Rodinowi. Jeśli ktoś zgłębił istotę jego twórczości, to właśnie on, moim zdaniem.
Dlatego udzielę mu głosu.

...Roden zawsze odkrywał moc wznoszenia przeszłości do wieczności, gdy postacie lub obrazy historyczne pragnęły ucieleśnienia się w jego sztuce, ale być może. Mieszkańcy Calais są lepsi od wszystkich. Fabuła ograniczała się tutaj do kilku linijek z kroniki Froissarta – opowieści o tym, jak Edward III, król Anglii, oblegał miasto Calais, jak nie chciał przebaczyć przestraszonemu już głodem miastu, jak w końcu król zgodził się wycofać, jeśli sześciu najbardziej szanowanych obywateli podda się w jego ręce, „aby mógł z nimi zrobić, co mu się podoba”. I zażądał, aby sześciu obywateli opuściło miasto z gołymi głowami, w samych koszulach, z pętlą na szyi, z kluczami do miasta i twierdzy w rękach. A kronikarz opowiada, co działo się w mieście, opowiada, jak burmistrz, sir Jean de Vienne, nakazał bić w dzwony i zebrać mieszkańców na rynku. Po wysłuchaniu groźnej wiadomości milczeli i czekali. Ale wśród nich pojawili się już bohaterowie, wybrani, którzy czują powołanie do śmierci. Tutaj krzyki i szlochy tłumu przebijają się przez słowa kronikarza. Sam wydaje się być podekscytowany, a jego pióro trzęsie się przez chwilę. Ale odzyskuje nad sobą kontrolę. Wzywa czterech bohaterów po imieniu, ale zapomniał dwóch imion.

O jednym kronikarz mówi, że był najbogatszym obywatelem, o drugim, że cieszył się bogactwem i zaszczytami oraz że „miał dwie córki, dwie piękne panny”, o trzeciej wie tylko, że był bogaty i był właścicielem i dziedzicem, a o trzeciej wie tylko, że był bogatym właścicielem i dziedzicem, a o czwartym, że jest bratem trzeciego. Kronikarz opowiada, jak rozebrali się do koszul, zawiązali pętle na szyję i wyruszyli z kluczami do miasta i twierdzy. Opowiada, jak przybyli do obozu królewskiego, opisuje, jak surowo ich przyjął król i jak kat stał już za nimi, gdy władca, posłuchawszy próśb królowej, dał im życie. „Posłuchał swojej żony” – mówi Froissart – „bo była w bolesnej ciąży”. Kronika nie zawiera nic więcej.

Jednak było tu mnóstwo materiału dla Rodina. Od razu poczuł, że był w tej historii moment, w którym wydarzyło się coś wielkiego, coś ponadczasowego i bezimiennego, coś niezależnego i prostego. Całą swoją uwagę skupił na momencie wyjścia. Widział, jak ci ludzie rozpoczynali procesję; Poczułem, jak każdy z nich zawiera w sobie na nowo całe swoje życie, jak każdy stoi tam ze swoją przeszłością, gotowy zabrać ją staremu miastu. Sześć osób pojawiło się przed Rodinem i żadna nie była taka jak druga; być może tylko dwóch braci miało pewne podobieństwa.

Ale każdy z nich podjął decyzję na swój sposób i przeżył tę ostatnią godzinę na swój sposób, czcząc ją swoją duszą, cierpiąc przez to swoim ciałem, przywiązanym do życia. A potem Rodin nie widział już obrazów. W jego pamięci pojawiały się gesty – gesty odmowy, pożegnania, wyrzeczenia.

Gesty za gestami. Zebrał je. On je ukształtował. Spływały do ​​niego z głębin jego wiedzy.

W jego pamięci było tak, jakby stu bohaterów powstało i rzuciło się do poświęcenia. I wziął wszystkich sto i zrobił ich sześć. Wyrzeźbił ich nago, każdego z osobna, w całej otwartości ich chłodnych ciał. Wyższy niż wzrost człowieka. Rozmiar życia ich rozwiązań.

Rodin stworzył starego człowieka z rękami zwisającymi z luźnych stawów, obdarzył go ciężkim, powłóczącym krokiem, znużonym, zniszczonym chodem i wyrazem zmęczenia spływającym po brodzie.

Rodin stworzył człowieka niosącego klucze. Było w nim jeszcze dość życia na wiele lat, a wszystko to zostało wciśnięte w jego nagłą ostatnią godzinę. Ledwo może to znieść. Usta ma zaciśnięte, dłonie zaciśnięte na klawiszach. Dodał ogień do swojej siły i płonie on w nim, w jego wytrwałości.

Rodin stworzył mężczyznę podtrzymującego obiema rękami opadającą głowę - jakby po to, aby zebrać się na odwagę, pobyć jeszcze przez chwilę sam.

Rodin stworzył obu braci, z których jeden wciąż spogląda wstecz, drugi zaś już zdecydowanie i pokornie pochyla głowę, jakby zdradzał się katowi.

A Rodin stworzył niejasny gest człowieka, który „przechodzi przez życie”. Gustave Geffroy nazwał go „przechodniem”. Już idzie, ale wciąż się odwraca, nie patrząc na miasto, nie na płaczących i nie na tych, którzy idą z nim. Zwraca się do siebie. Jego prawe ramię unosi się, zgina, kołysze: dłoń otwiera się, jakby wypuszczała ptaka. To pożegnanie z niespełnionym, z nieznanym szczęściem, z nieszczęściem, które teraz na próżno będzie czekać, z ludźmi, którzy gdzieś mieszkają i kiedyś mogą na nie trafić, ze wszystkimi jutro i pojutrze, ze śmiercią, która wydawała się taka odległy, miękki i cichy pod koniec długiego, długiego czasu.

Ten obraz, w zaciszu starego, ponurego ogrodu, mógłby stać się pomnikiem wszystkich tych, którzy odeszli młodo.

Zatem Rodin dał każdemu z tych ludzi życie w ostatnim geście ich Życia.

Na początku wydaje się, że Rodin po prostu je połączył. Dał im identyczne ubranie – koszulę i pętlę, i ułożył je obok siebie, w dwóch rzędach: trzech w pierwszym rzędzie już szło, a pozostali zwrócili się w prawo, z tyłu, jakby mieli się przyłączyć. Miejscem przeznaczonym na pomnik był rynek w Calais: stamtąd pewnego razu rozpoczęła się bolesna procesja. Tam powinny teraz stać ciche obrazy, lekko uniesione przez niską półkę ponad codziennym życiem, jakby na zawsze czekał ich straszny koniec.

W Calais nie zgodzili się na niską bazę, gdyż było to sprzeczne z tradycją. A Rodin zaproponował inne miejsce na pomnik. Niech zbudują, żądał, tuż nad morzem czworokątną wieżę o prostych ciosanych ścianach, wysokości dwupiętrowego domu, i tam zainstalują sześciu obywateli sam na sam z wiatrem i niebem. Można było przewidzieć, że i ta propozycja zostanie odrzucona. Odpowiadało to jednak istocie dzieła. Gdyby spróbowali to zaakceptować, powstałaby niezrównana okazja, aby podziwiać spójność tej grupy, składającej się z sześciu odrębnych postaci, a mimo to nie ustępującej spójności wewnętrznej pojedynczemu, izolowanemu obiektowi. A jednocześnie postacie nie stykały się ze sobą - stały obok siebie jak ostatnie drzewa powalonego lasu, a łączyło je jedynie powietrze, które wzięło w nich swój szczególny udział. Spacerując po tej grupie, nie można było nie zauważyć, jak czyste, dostojne gesty wyłaniały się z fali konturów - wznosiły się, wznosiły i opadały w monolit niczym flagi opuszczone do połowy. Tutaj wszystko było jasne i jednoznaczne. Nie ma już miejsca na przypadek. Jak wszystkie kompozycje twórczości Rodina, i ta była zamknięta w sobie – wyjątkowym świecie, całości, pełnej życia, które krąży bez przepełnienia.