Znaczenie tytułu „Wojna i pokój” powieści L. Tołstoja. Esej Tołstoja L.N. Zasady artystyczne wojna i pokój

Sam L.N. Tołstoj nazwał zasadę przedstawiania postaci bohaterów « dialektyka duszy.”
To jest osobiste podejście do bohaterów

• zmieniać, ulepszać, dążyć do nieosiągalnego ideału,
• Najmniej lubiani bohaterowie są statyczni.

Aby odsłonić charaktery bohaterów powieści „Wojna i pokój”, pisarz, oprócz wyrażonego stanowiska autora, posługuje się także szeregiem technik artystycznych.

Artystyczne sposoby odkrywania postaci powieści

Portrety bohaterów powieści

W portrecie swoich bohaterów Tołstoj podkreśla jeden powtarzający się szczegół: grubość Pierre'a, marmurkowatość ramion Heleny, promienne oczy księżniczki Marii, drżenie ud Napoleona, zniedołężnienie Kutuzowa...

Tołstoj nie boi się pokazywać brzydoty swoich bohaterów. Natasza może

„rozluźnić swoje wielkie usta, stając się całkowicie złym”,

Brzydotę księżniczki Marii nieustannie podkreślają jej promienne oczy. W chwilach wielkich wstrząsów w bohaterach może nastąpić przemiana. Opisując spotkanie Nataszy i Andrieja w Mytishchi, Tołstoj pisze, że jego twarz była dla Rostowej przerażająca, ale jednocześnie najpiękniejsze uczucia jednoczą bohaterów. Kiedy księżniczka Marya zakochała się w Mikołaju Rostowie,

„po raz pierwszy wyszła na jaw cała ta czysta duchowa praca wewnętrzna, z którą żyła do tej pory”:

wygląd bohaterki staje się piękny: pojawiają się piersiowe kobiece nuty, w jej ruchach manifestuje się kobiecość i wdzięk.

Charakterystyka

Inny bohater może nadać charakterystykę konkretnej postaci. Tak więc Pierre myśli o Helenie:

„Elena Wasiliewna, która nigdy nie kochała niczego poza swoim ciałem i jedna z najgłupszych kobiet na świecie, jawi się ludziom jako szczyt doskonałości i oddają jej cześć”.

Autor sam potrafi podkreślić dominującą postać.

„Esencja jej życia – miłość – wciąż w niej żyje”

- Tołstoj mówi o Nataszy.

Tołstoj, tłumacząc błędy swoich bohaterów (Pierre, Natasza), za każdym razem mówi o intuicyjnym przeczuciu czegoś złego, powtarza słowa synonimy: „obrzydliwy”, „zakazany”, „nienaturalny”, „nieuczciwy”, „coś nieprzyzwoitego”, „nieprzyzwoitych zamiarów”.

Kontrast jako środek artystyczny w powieści „Wojna i pokój”

Jedną z ulubionych technik Tołstoja w odkrywaniu charakterów swoich bohaterów jest kontrast.

Tak więc, w recepcji kontrastu, znajduje się opis pierwszego balu Natashy Rostovej, kiedy jej żywe, czyste piękno porównuje się z marmurowym pięknem Heleny i kontrastuje z nią, jak prawda - fałsz. W powieści w roli antagonistów pojawiają się wizerunki Kutuzowa i Napoleona (patrz:).

Natura w odkrywaniu postaci

O charakterze bohatera decyduje także jego zdolność odczuwania.

Zdolność tę posiadają:

• Książę Andriej (niebo Austerlitz, dąb na drodze do Otradnoje),
• Pierre (gwiaździste niebo),
• Natasza (noc w Otradnoje)

- wszyscy ulubieni bohaterowie pisarza. Dialog Nataszy i Soni nocą w Otradnoje opiera się na kontraście. Urok letniej nocy jest obcy Sonyi.

Przemówienia bohaterów jako cechy

Mowa samego bohatera może również służyć jako jego cecha charakterystyczna. Rozkaz starego księcia Bołkońskiego dla syna przed wyjazdem do wojska mówi o wysokich wymaganiach moralnych dla szlachetnego honoru i służby Ojczyźnie, o ukrytej miłości do syna, o trosce o jego los:

„Pamiętaj o jednym, książę Andriej: jeśli cię zabiją, to mnie, staruszkowi, zaszkodzi to… a jeśli dowiem się, że nie zachowałeś się jak syn Mikołaja Bołkońskiego, będę… zawstydzony!”

Porównanie jako narzędzie

Często pisarz używa porównań, aby scharakteryzować bohatera lub jego stan:

„zawsze mówił leniwie, jak aktor odgrywający rolę w starej sztuce”

(o księciu Wasiliju Kuraginie),

Wieczór u Anny Pawłownej Scherer porównywany jest do warsztatów przędzalniczych, w których

„wrzeciona hałasowały równomiernie i nieustannie z różnych stron”,

o stanie Pierre'a:

„To było tak, jakby główna śruba, na której trzymało się całe jego życie, przekręciła się w jego głowie”.

Opis jako technika ukazywania postaci Wojny i Pokoju

Ważne wydarzenia z życia bohatera można skomentować poprzez opis odcinka. O księciu Andrieju:

„Ogarnęło go nowe, satysfakcjonujące i uspokajające uczucie, gdy patrząc na te dziewczyny, zdał sobie sprawę z istnienia innych, zupełnie mu obcych i równie uzasadnionych ludzkich interesów, jak te, które go zajmowały”.

Opisując charakter bohatera i jego działania, może pojawić się ironia autora, jak na przykład przy opisie zachowania księcia Wasilija, gdy Kutuzow został mianowany naczelnym wodzem.

Pokazując dialektykę duszy swoich bohaterów, Tołstoj pozwala wniknąć w aspiracje, doświadczenia i istotę działań ludzi, których życie dzieli od naszego prawie dwieście wieków.

Raport

Cechy gatunkowe powieści „Wojna i pokój” L.N. Tołstoja

Iwa Zyuzina

III rok, doktorat 4636

Filologia rosyjska

Powieść „Wojna i pokój” jest dziełem o dużej objętości. Obejmuje 16 lat (od 1805 do 1821) życia Rosji i ponad pięciuset różnych bohaterów. Są wśród nich postacie rzeczywiste z opisywanych wydarzeń historycznych, postacie fikcyjne i wiele osób, którym Tołstoj nawet nie podaje imion, na przykład „generał, który rozkazał”, „oficer, który nie przybył”. Pisarz chciał w ten sposób pokazać, że bieg historii nie dokonuje się pod wpływem jakichś konkretnych jednostek, ale dzięki wszystkim uczestnikom wydarzeń. Aby połączyć tak ogromny materiał w jedno dzieło, autor stworzył gatunek, jakiego nie używał wcześniej żaden pisarz, który nazwał powieścią epicką.Jest to jedno z nielicznych dzieł w światowej literaturze XIX wieku, któremu nadano nazwę powieść epicka jest słusznie proponowana. Podstawą jego treści są wydarzenia o dużej skali historycznej, życie powszechne, a nie prywatne, ujawnia się w nich proces historyczny, osiągnięto niezwykle szerokie pokrycie rosyjskiego życia we wszystkich jego warstwach, w wyniku czego , liczba postaci, zwłaszcza postaci z otoczenia ludzi, jest tak duża.

Powieść opisuje prawdziwe wydarzenia historyczne: bitwę pod Austerlitz, Shengraben, Borodino, zawarcie pokoju w Tylży, zdobycie Smoleńska, kapitulację Moskwy, wojnę partyzancką i inne, w których manifestują się prawdziwe postacie historyczne. Wydarzenia historyczne w powieści odgrywają także rolę kompozycyjną. Ponieważ bitwa pod Borodino w dużej mierze zadecydowała o wyniku wojny 1812 roku, jej opisowi poświęcono 20 rozdziałów, stanowi ona kulminacyjny ośrodek powieści. Praca zawierała obrazy bitwy, ustępując miejsca obrazom świata jako całkowitego przeciwieństwa wojny, pokoju jako istnienia wspólnoty wielu, wielu ludzi, a także przyrody, czyli wszystkiego, co otacza człowieka w przestrzeni i czas. Spory, nieporozumienia, ukryte i jawne konflikty, strach, wrogość, miłość... Wszystko to jest prawdziwe, żywe, szczere, jak sami bohaterowie dzieła literackiego.

Szerokość pokrycia narodu rosyjskiego w dziele jest niesamowita: majątki szlacheckie, arystokratyczne salony metropolitalne, święta wiejskie i przyjęcia dyplomatyczne, największe bitwy i obrazy spokojnego życia, cesarze, chłopi, dostojnicy, właściciele ziemscy, kupcy, żołnierze, generałowie. Na kartach powieści spotykamy ponad 500 bohaterów. Wszyscy, zwłaszcza pozytywni bohaterowie, są w ciągłym poszukiwaniu. Ulubieni bohaterowie Tołstoja nie są bez skazy, ale dążą do doskonalenia, szukają sensu życia, spokój jest dla nich równoznaczny z duchową śmiercią. Jednak droga do prawdy i prawości jest trudna i ciernista. Postacie stworzone przez Tołstoja odzwierciedlają moralne i filozoficzne poszukiwania samego autora powieści. Powieść opowiada o wydarzeniach rozgrywających się podczas trzech etapów zmagań Rosji z bonapartystyczną Francją. Tom 1 opisuje wydarzenia z 1805 roku, kiedy Rosja w sojuszu z Austrią prowadziła na swoim terytorium wojnę z Francją. W tomie 2 z lat 1806-1807, kiedy wojska rosyjskie znajdowały się w Prusach. Tom 3 i 4 poświęcone są szerokiemu obrazowi Wojny Ojczyźnianej 1812 roku, którą Rosja toczyła na swojej ojczystej ziemi. W epilogu akcja rozgrywa się w roku 1820.

Najbardziej złożoną tkaninę artystyczną, historyczną i filozoficzną powieści utkano z życia codziennego i malarstwa historycznego, z przedstawienia epokowych wydarzeń z życia ludzi i kulminacyjnych momentów życia osób prywatnych – wielkich i nieznanych, prawdziwe i fikcyjne; od mowy narratora i żarliwych monologów samego autora, który zdawał się wychodzić na pierwszy plan i usuwać swoich bohaterów, zatrzymując akcję powieści, aby porozmawiać z czytelnikiem o czymś najważniejszym, ostro kwestionuje ogólnie przyjęte punktu widzenia zawodowych historyków i uzasadnić swoje zasady.

Pierwszym i ogólnym tematem każdego eposu jest wojna i pokój. Tytuł jest w dużym stopniu spójny z „duchem epopei”, za ucieleśnienie której powszechnie uważa się książkę Tołstoja. Tematem i głównym wydarzeniem książki jest wojna i pokój, a w kompozycji dokonano głównego podziału na rozdziały na „pokojowy” i „wojskowy”, zastępując się nawzajem. Jednocześnie zdaje się, że znaczenie tytułu ulega podwojeniu – mianowicie znaczenie drugiego pojęcia: pokój. Tutaj nie jest to już tak jednoznaczne i proste – pojawia się pytanie, w jakim sensie podane jest słowo „pokój”, gdyż podstawą tego jest tekst księgi. Przecież słowo to nie tylko pojawia się w tytule, ale przenika cały tekst powieści, obejmuje szeroki zakres treści i tworzy całą sieć znaczeń. „Świat” w tekście powieści Tołstoja jest w swej istocie nieprzetłumaczalny. To nie tylko „pokój” będący przeciwieństwem wojny, znak ciszy, pokoju i harmonii, ale także „pokój” w sensie kosmicznym – „cały świat” czy „wszyscy ludzie”.

W „świecie” autor podaje specyficzny sens życia doczesnego, całą bezgraniczność powiązań w życiu człowieka z jego różnorodnością relacji, opinii, zdarzeń, celów zrozumiałych lub niezrozumiałych, w których konieczne jest poruszanie się i podejmowanie decyzji. To życie „w świecie”, będące obrazem „nieporządku wolnego świata”, zostaje skontrastowane z innym znaczeniem „świata” w powieści Tołstoja. W kontekście powieści kolejnym znaczeniem „świata” jest antypoda słowa „ziemia”, które jest już bliskie znaczeniowo słowu „niebo” i łączy się z pojęciami Boga, wiary i śmierci. Świat to nie tylko ogólne połączenie ludzkiego życia, które nie raz wydawało się bohaterom książek Tołstoja chaosem, grą przypadku, ale to także szczególne celowe połączenie, harmonijna całość, „królestwo prawdy”. ” W granicach tekstu oryginalnego różnicę tę wyraża odmienna pisownia konkretnego słowa – „mir” i „mir”, gdzie pojęcie „pokoju” pojawia się w miejscach, gdzie jest wyraźnie przeciwne wojnie, a „mir” ” oznacza „cały świat / wszystkich ludzi”.

Istnieje wiele prób zbadania podstawowej kompozycji powieści, zasadniczo różniących się podejściem. Początkowo badacze postrzegali swoje zadanie jako odnalezienie w powieści najważniejszych etapów rozwoju akcji, tak jak powinno to wyglądać zgodnie z ogólnie przyjętymi koncepcjami kompozycyjnymi – początek, kulminacja, rozwiązanie. Wśród prac autora na ten temat można wymienić T.L. Motylevę, która w swoich badaniach wyjaśnia, że ​​pomimo braku fabuły w ogólnie przyjętym znaczeniu tego słowa - wydarzenie początkowe, które determinowałoby dalszy rozwój akcji, nawet od już na pierwszych stronach dzieła wisi konflikt, który leży u podstaw epopei. Mianowicie: sprzeczność i zacieśniająca się wojna pomiędzy państwem rosyjskim a armią napoleońską. Motorem akcji jest specyficzne pogłębienie i rozwinięcie tej fabuły, kulminacją narracji jest bitwa pod Borodino, a zakończeniem – wypędzenie Napoleona z Rosji. W tym przypadku samo miejsce rozwiązania jest dość niezwykłe – gdyż akcja powieści nie kończy się na nim. To tradycyjne spojrzenie na kompozycję powieści jest, zdaniem innych badaczy, zbyt ogólnym schematem, który nie obejmuje kompletności i logiki fabuły powieści, ani też nie podporządkowuje wielu ukazanych w książce procesów życiowych.

Kolejną próbę interpretacji kompozycji powieści można zauważyć w twórczości B. Bursova, który decyduje się na odejście od tradycyjnego schematu teoretyczno-literackiego. Trzyma się teorii poszczególnych ośrodków kompozycyjnych „Wojny i pokoju”, które są w niej najważniejszymi momentami wydarzenia historycznego, ale rozpatrywanymi osobno. W tomie pierwszym takim ośrodkiem, zdaniem Bursowa, jest bitwa pod Austerlitz, a w trzecim – Borodino. Jakie znaczenie ma z tym znaczenie bitwy pod Borodino, nie tylko jako centrum kompozycyjnego trzeciego tomu, ale i całego dzieła.

Zupełnie inną zasadę rozpatrywania cech kompozycji powieści zarysowuje monografia A. Saburowa. Za kulminację dzieła uznaje się epizod bitwy pod Borodino, jednak wiodącą rolę w tym rozwoju odgrywa jej tzw. „struktura zewnętrzna”. Rozwój ten bada relacje w powieści pomiędzy faktem a fikcją, wojną i pokojem, rozumowaniem autora i częścią narracyjną, elementami scenicznymi i opisowymi. W rezultacie w pracy tej rozpatrywane są cechy kompozycji gatunkowej powieści w oderwaniu od konkretnych poglądów pisarza na życie, od cech jego światopoglądu. Metoda, która nie została zaakceptowana przez inną część badaczy, która w swoich opracowaniach podkreślała właśnie idee moralne i filozoficzne autora i Reeve'a. Rozwój został zaakceptowany. opisuje cechy kompozycji powieściowej w oderwaniu od konkretnych poglądów pisarza na życie, konkretną powieść (V. Selinov, S. Leushev).

Oczywiście bez uwzględnienia filozoficznych podstaw powieści nie da się zrozumieć metod jej konstrukcji. Tutaj o wszystkim decyduje chęć pisarza, aby artystycznie uzasadnić swój pogląd na ludzi, życie i społeczeństwo. Fikcja autora zajmuje w powieści nie mniej miejsce niż ważny materiał wiarygodny, a także zawiera wiele przesłanek filozoficznych w rozumieniu nie tylko działań wojennych, ale także codziennego życia cywilnego i codziennego życia ludzi. Szczególną uwagę zwraca się na rolę mas w historii, idee etyczne najlepszych i myślących ludzi z czołowych rodów szlacheckich, motywacje materialne i karierowiczowskie klasy panującej, problemy miłości, małżeństwa i rodziny.

Fikcja powieściowa także wychodzi z zamierzeń pisarza, aby oprócz wydarzenia historycznego pokazać w całości losy ludzi, które nie zawsze są bezpośrednio związane z toczącą się wojną. Zdaniem samego pisarza, co znalazło odzwierciedlenie w szkicu przedmowy, odróżnia on swoje zadanie od zadania historyka: „Historyk i artysta, opisując epokę historyczną, mają dwa zupełnie różne podmioty. Tak jak historyk myli się, jeśli będzie próbował przedstawić osobę historyczną w całej jej integralności, w całej złożoności jej relacji do wszystkich aspektów życia, a tym samym nieświadomie pomija i zaciemnia swoje główne zadanie, jakim jest wskazanie udziału tej osoby w procesie historycznym. wydarzenie historyczne, wówczas artysta nie spełni swojego zadania, rozumiejąc człowieka tak, jak zrobiłby to historyk, przedstawiając go zawsze w znaczeniu historycznym” (13.57). Te dokładne słowa samego autora pokazują, że uważa on za swój obowiązek dotknięcie wszystkich aspektów życia i, oczywiście, naświetlenie ich z filozoficznego punktu widzenia. Pisarz postawił sobie za zadanie stworzenie epopei, tj. jak mu się wydaje, pełny obraz życia społeczeństwa na początku stulecia, ze wszystkimi typami życia i zwyczajami poddanej Rosji. Zamiar ten wyjaśnia przede wszystkim wyjątkową kompletność opisu codziennych zjawisk życia - narodzin i śmierci człowieka, przeżyć kochanków, polowań, gry karcianej, pojedynku, choroby, nieposłuszeństwa chłopów wobec kochanki, przeżyć matki żołnierza, otrucie kochanka, uczucia religijne człowieka – jednym słowem wszystko, czym wówczas żył człowiek. Czytając całą powieść widać, jak pisarz stara się w pełni ogarnąć życie epoki, opisać życie ludzkości na pewnym etapie historycznym, pokazać przebieg wydarzeń i jak dokładnie żyli ludzie wówczas.

Autor przypisuje w powieści miejsce dwóm równym połówkom, zarówno działaniom wojennym, jak i wydarzeniom z życia cywilnego. Pod tym względem naprzemienność scen wojskowych i codziennych jest podana w przybliżeniu w równych częściach, jest zrównoważona w stosunku do całej objętości powieści. Przerywając opisy działań wojennych, narracja opisuje rozwój niemal wszystkich linii kroniki rodzinnej - życia Kuraginów, Bołkońskich, Bezuchowów, Rostowów. W pracach nad pierwszą połową powieści z reguły następuje opis wszystkich rodzin - na przykład po bitwie pod Shengraben, w związku z rozwojem fabuły, ukazani są Kuragins, Pierre Bezukhov i Bolkonskys. Nie ma wzmianek o żadnych wydarzeniach z życia rodziny Rostowów, ale autor o nich wspomina, zachowując przyjętą procedurę utrzymywania ich w polu widzenia narracji.

W zamyśle autora dwie połowy powieści – wojskowo-historyczna i cywilna – odpowiadają znaczeniu tytułu – „Wojna i pokój” i służą jego doprecyzowaniu, tj. pokój jest tu znowu rozumiany nie tylko jako stan przeciwny wojnie, ale także jako codzienne, cywilne, pozamilitarne życie ludzi. W porównaniu jednego z drugim pojawiają się jednak także odcienie semantyczne, które mówią o wpływie wojny na świat, ludzi, ich poglądy, uczucia i zachowania.

Połączenie kroniki rodzinnej z wydarzeniami wojny ludowej stanowi główny rdzeń rozwoju akcji powieści. W umiejętnym przeplataniu dwustronnej akcji autor z żywą obserwacją śledzi prywatne losy ludzi, dowiadując się, jak ludzie o różnych pozycjach, poglądach i charakterach przetrwali wielką próbę i jak się zachowali, jaki wpływ miał decydujący moment historyczny na ich.

Zgodnie z tym powieść rozpoczyna się od przedstawienia świata, a następnie przechodzi do obrazów wojny. W ten sposób czytelnik poznaje głównych bohaterów, zanim staną się uczestnikami wojny. A to już wpływa na samo postrzeganie opisu wojny jako zjawiska – to już nie jest tylko wojna, ale wojna z udziałem znajomych twarzy, które mają własne życie, myśli i aspiracje.

Celem każdego poważnego dzieła literackiego jest przekazanie czytelnikowi punktu widzenia autora. W niektórych pracach będzie to tylko jeden pomysł, ale w powieści „Wojna i pokój” Lew Nikołajewicz Tołstoj próbował przedstawić i rozwinąć swoją filozofię. Napisał: „Historycy opisują błędnie nawet zewnętrznie, ale żeby zrozumieć, trzeba odgadnąć wewnętrzną strukturę życia”. A ponieważ opracowana przez niego koncepcja filozoficzna była nowa i oryginalna, autor stworzył gatunek zwany powieścią epicką.

Początkowo Tołstoj chciał napisać dzieło o powrocie z wygnania dekabrysty i tytuł był już wymyślony: „Wszystko dobre, co się dobrze kończy”. Autor zdał sobie jednak sprawę, że nie da się opisać zjawiska bez wskazania przyczyn, które je spowodowały. Doprowadziło to Tołstoja do bardziej globalnego planu opisu wydarzeń historycznych w Rosji na początku XIX wieku. W ślad za zmianą koncepcji zmienia się także tytuł powieści, który nabiera bardziej globalnego charakteru: „Wojna i pokój”. Tytuł ten nie tylko ilustruje naprzemienność i połączenie epizodów militarnych i pokojowych w powieści, jak mogłoby się wydawać na pierwszy rzut oka, ale także obejmuje różne znaczenia słowa „pokój”. „Pokój” to państwo „bez wojny”, społeczność chłopska i wszechświat (czyli wszystko, co nas otacza; środowisko fizyczne i duchowe). Ta powieść opowiada o tym, że w życiu całego narodu i każdego człowieka toczy się wojna, jaką rolę odgrywają wojny w historii świata, jest to powieść o początkach wojny i jej wyniku.

Tworząc powieść, autor badał przyczyny wydarzeń historycznych: bezsensowną i haniebną kampanię 1805–1807 dla Rosjan, podczas której nawet prawdziwego wojskowego Nikołaja Rostowa, przyzwyczajonego do nierozumowania, dręczyły straszne wątpliwości : „dlaczego odrywano ręce, nogi i zabitym ludziom?” Tołstoj zwraca tutaj całą uwagę na fakt, że wojna „jest zjawiskiem sprzecznym z ludzkim rozumem”. Następnie Tołstoj opisuje wydarzenia Wojny Ojczyźnianej z 1812 r., która okaleczyła życie milionów ludzi, zabiła Pietia Rostowa, Platona Karatajewa i księcia Andrieja i przyniosła żałobę każdej rodzinie. Przecież z każdą osobą, która zginęła na polu bitwy, znika cały jej wyjątkowy świat duchowy, zrywają się tysiące nici, losy dziesiątek bliskich zostają okaleczone… Ale wszystkie te śmierci miały słuszny cel – wyzwolenie Ojczyzny . I dlatego w roku 1812 „powstała maczuga wojny ludowej z całą swą potężną i majestatyczną siłą…”. A tym ruchem mógł kierować tylko człowiek, który umiał wyrzec się wszelkich własnych pragnień, aby wyrazić wolę ludu, być blisko niego, a do tego nie musiał być geniuszem, a jedynie potrzebował umieć „nie wtrącać się w nic dobrego, nie pozwalać na nic złego”. Taki był Kutuzow; taki nie mógł być Napoleon, który prowadził wojnę podboju.

Na tych przykładach Tołstoj przedstawia swoją koncepcję historyczną. Uważa, że ​​najmniej prawdopodobną przyczyną każdego zjawiska historycznego jest wola jednego lub większej liczby osób sprawujących władzę, że o wyniku zdarzenia decyduje zachowanie każdej pojedynczej, pozornie nieistotnej osoby i całego narodu jako całości.

Tołstoj ukazuje Napoleona i Kutuzowa jako przeciwieństwa we wszystkim, nieustannie, na przykład podkreślając radość i pewność siebie Napoleona oraz letarg Kutuzowa. Ta technika antytezy jest stosowana w całej powieści, począwszy od samego tytułu „Wojna i pokój”.

Gatunek dzieła determinuje także kompozycję powieści. Kompozycja „Wojny i pokoju” również opiera się na technice antytezy. Powieść „Wojna i pokój” jest dziełem o dużej objętości. Obejmuje 16 lat (od 1805 do 1821) życia Rosji i ponad pięciuset różnych bohaterów, wśród których są prawdziwe postacie z opisywanych wydarzeń historycznych, bohaterowie wymyśleni przez samego autora i wielu ludzi, dla których Tołstoj nie nawet podawać nazwiska, np. „Generał, który wydał rozkaz”, „oficer, który nie przybył”. Autor potwierdza w ten sposób swój punkt widzenia, że ​​ruch historii nie następuje pod wpływem jakichś konkretnych jednostek, ale dzięki wszystkim uczestnikom wydarzeń.

Aby połączyć tak ogromny materiał w jedno dzieło, potrzebny był nowy gatunek - gatunek epicki. W tym celu stosuje się również antytezę. Zatem wszystkich bohaterów można podzielić na tych, którzy ciążą w stronę bieguna Napoleona, i na bohaterów, którzy ciążą w stronę bieguna Kutuzowa; Co więcej, pierwsi, jak na przykład rodzina Kuraginów i całe świeckie społeczeństwo na czele z Anną Pavlovną Scherer, Bergiem, Verą i innymi, otrzymują pewne cechy Napoleona, choć nie tak mocno wyrażone: jest to zimna obojętność Heleny, narcyzm i ciasnota, poglądy Berga, egoizm Anatola, obłudna prawość Wiery i cynizm Wasila Kuragina. Bohaterowie bliżsi biegunowi Kutuzowa, podobnie jak on, są naturalni i bliscy ludziom, reagują też wrażliwie na globalne wydarzenia historyczne, akceptując je jako osobiste nieszczęścia i radości (jak Pierre, Andriej, Natasza). Tołstoj obdarza wszystkich swoich pozytywnych bohaterów zdolnością do samodoskonalenia, ich świat duchowy rozwija się przez całą powieść, tylko Kutuzow i Platon Karatajew niczego nie szukają, nie zmieniają się, ponieważ są „statyczni w swojej pozytywności”.

Tołstoj porównuje także bohaterów ze sobą: książę Andriej i Anatole różnią się podejściem do miłości, do Nataszy; naprzeciwko Dołochow, szukający zemsty „za swoje skromne pochodzenie”, surowy, okrutny, zimny i Pierre, życzliwy, wrażliwy, próbujący zrozumieć otaczających go ludzi i im pomóc; duchowo piękna Helena jest zimna, sztuczna, martwa, a Natasza Rostowa jest żywa, naturalna, z dużymi ustami i dużymi oczami, a gdy płacze, staje się jeszcze brzydsza (ale to jest przejaw jej naturalności, za którą Natasza Tołstoj kocha najbardziej Wszystko).

W powieści „Wojna i pokój” ważną rolę odgrywają cechy portretowe bohaterów. Pisarz wyróżnia jakąś szczególną cechę w portrecie bohatera i stale zwraca na nią naszą uwagę: są to duże usta Nataszy i promienne oczy Maryi, suchość księcia Andrieja, masywność Pierre'a, starość i niedołężność Kutuzowa i krągłość Platona Karatajewa, a nawet grube uda Napoleona. Ale pozostałe cechy bohaterów zmieniają się, a Tołstoj opisuje te zmiany w taki sposób, że można zrozumieć wszystko, co dzieje się w duszach bohaterów. Tołstoj często posługuje się techniką kontrastu, podkreślając rozbieżność między wyglądem a światem wewnętrznym, zachowaniem bohaterów i ich stanem wewnętrznym. Na przykład, gdy Mikołaj Rostow, wracając z frontu do domu, po spotkaniu z Sonią, przywitał ją sucho i zwrócił się do niej per „ty”, w głębi serca „mówili do siebie „ty” i czule się całowali.

Będąc innowatorem w tworzeniu nowego gatunku powieści, Tołstoj wynalazł także nowy sposób badania i przedstawiania uczuć, doświadczeń i poruszeń duszy bohaterów. Ta nowa metoda psychologizmu, zwana przez Czernyszewskiego „dialektyką duszy”, polega na uważnej obserwacji rozwoju, zmian w wewnętrznym stanie duchowym bohaterów, badaniu najdrobniejszych szczegółów ich uczuć, podczas gdy sama fabuła zanika w tle. Tylko pozytywne postacie w powieści są obdarzone zdolnością do wewnętrznej zmiany i samodoskonalenia. A Tołstoj ceni tę umiejętność przede wszystkim u ludzi (w połączeniu z naturalnością, życzliwością i bliskością do ludzi). Każdy pozytywny bohater powieści stara się „być całkiem dobrym”. Ale w powieści są bohaterowie, którzy doskonalą się, myśląc o swoich działaniach. Ci bohaterowie żyją według swoich umysłów. Do takich bohaterów należą książę Andriej, Pierre przed spotkaniem z Platonem Karataevem i księżniczką Maryą. Są też bohaterowie, którzy żyją zgodnie ze swoim wewnętrznym instynktem, który podpowiada im pewne rzeczy. Tacy są Natasza, Nikołaj, Petya i stary hrabia Rostow. Platon Karatajew i Kutuzow należą do tego samego typu.

Aby jak najlepiej odsłonić wewnętrzny świat swoich bohaterów, Tołstoj poddaje ich tym samym testom: świeckie społeczeństwo, bogactwo, śmierć, miłość.

Ponieważ powieść „Wojna i pokój” jest powieścią epicką, opisuje prawdziwe wydarzenia historyczne: bitwę pod Austerlitz, Schöngraben, Borodino, zawarcie pokoju w Tylży, zdobycie Smoleńska, kapitulację Moskwy, wojnę partyzancką i inne , w którym, jak już wspomniano powyżej, manifestują się prawdziwe postacie historyczne. Wydarzenia historyczne odgrywają także rolę kompozycyjną powieści. Przykładowo, ponieważ bitwa pod Borodino w dużej mierze przesądziła o wyniku wojny 1812 roku, jej opisowi poświęcono 20 rozdziałów powieści, a właściwie jest to jej kulminacja.

Oprócz wydarzeń historycznych autor przywiązuje dużą wagę do rozwoju relacji między bohaterami – to właśnie tam rozwijają się wątki fabularne powieści. Powieść przedstawia dużą liczbę wątków fabularnych. Powieść jest jak kronika życia kilku rodzin: rodziny Rostowów, rodziny Kuraginów, rodziny Bolkonskich.

Narracja w powieści nie jest prowadzona w pierwszej osobie, ale obecność autora w każdej scenie jest wyczuwalna: zawsze stara się on ocenić sytuację, pokazać swój stosunek do działań bohatera poprzez sam ich opis, poprzez monolog wewnętrzny bohatera lub poprzez dygresję autora. Czasami pisarz daje czytelnikowi prawo do samodzielnego odkrycia, co się dzieje, pokazując to samo wydarzenie z różnych punktów widzenia. Przykładem takiego obrazu jest opis bitwy pod Borodino: najpierw autor podaje szczegółowe informacje historyczne o układzie sił, gotowości do walki obu stron, opowiada o punkcie widzenia historyków; następnie pokazuje nam bitwę oczami nieprofesjonalisty w sprawach wojskowych - Pierre'a Bezukhova (czyli pokazuje zmysłowe, a nie logiczne postrzeganie wydarzenia), ujawnia przemyślenia zachowania księcia Andrieja i Kutuzowa podczas bitwy . W scenie rady w Fili autor najpierw oddaje głos sześcioletniej Malaszy (znowu zmysłowe postrzeganie wydarzenia), a następnie stopniowo przechodzi do obiektywnej prezentacji wydarzeń we własnym imieniu. A cała druga część epilogu przypomina raczej traktat filozoficzny na temat „Sił sprawczych historii”.

W swojej powieści L. N. Tołstoj starał się wyrazić swój punkt widzenia na wydarzenia historyczne, pokazać swój stosunek do wielu problemów życiowych i odpowiedzieć na główne pytanie: „Jaki jest sens życia?” A credo Tołstoja w tej kwestii brzmi tak, że nie można się z nim nie zgodzić: „Musimy żyć, musimy kochać, musimy wierzyć”.

Tak więc w powieści „Wojna i pokój” L.N. Tołstoj starał się przedstawić swoją filozoficzną koncepcję życia i w tym celu musiał „wymyślić” nowy gatunek dzieła literackiego - powieść epicką, a także szczególny rodzaj psychologizmu - „dialektyka duszy”. Jego twórczość przybrała formę filozoficznej i psychologicznej powieści historycznej, w której bada i odgaduje „wewnętrzną strukturę życia”.

Epicka powieść L.N. Tołstoja jest praktycznie jedynym dziełem literatury rosyjskiej na taką skalę. Odsłania całą warstwę historii - Wojnę Ojczyźnianą 1812 r., Kampanie wojskowe 1805–1807. Przedstawione są prawdziwe postacie historyczne, takie jak Napoleon Bonaparte, cesarz Aleksander I, naczelny wódz armii rosyjskiej Michaił Ilarionowicz Kutuzow. Na przykładzie Bolkońskich, Rostowów, Bezuchowów i Kuraginów Tołstoj pokazuje rozwój relacji międzyludzkich i powstawanie rodzin. Wojna Ludowa staje się centralnym obrazem wojny 1812 roku. Kompozycja powieści Tołstoja „Wojna i pokój” jest złożona, powieść jest ogromna pod względem ilości informacji i uderza liczbą postaci (ponad pięćset). Tołstoj pokazał wszystko w akcji, w życiu.

Myśl rodzinna w powieści Tołstoja

Przez całą powieść przewijają się cztery wątki – cztery rodziny, zmieniające swój skład w zależności od okoliczności. Kuragins są obrazem wulgarności, egoizmu i wzajemnej obojętności. Rostowie są obrazem miłości, harmonii i przyjaźni. Bolkońscy są uosobieniem roztropności i aktywności. Pod koniec powieści Bezuchow buduje rodzinę, odnajdując swój ideał życia. Tołstoj opisuje rodziny, stosując zasadę porównania, a czasem zasadę kontrastu. Ale to nie zawsze wskazuje, co jest dobre, a co złe. To, co jest obecne w jednej rodzinie, może być uzupełnieniem innej. Tak więc w epilogu powieści widzimy połączenie trzech rodzin: Rostowów, Bezuchowów i Bolkońskich. Daje to nową rundę relacji. Tołstoj mówi, że głównym składnikiem każdej rodziny jest miłość i wzajemny szacunek. A rodzina jest głównym celem życia. Nie ma wielkich historii o ludziach, bez rodziny, bez bliskich i kochających rodzin są oni nic nie warci. Jeśli jesteś silny i silny dzięki swojej rodzinie, możesz przetrwać w każdej trudnej sytuacji. Znaczenie rodziny w powieści jest niezaprzeczalne.

Popularna myśl w powieści Tołstoja

Wojna 1812 roku została wygrana dzięki sile, wytrwałości i wierze narodu rosyjskiego. Ludzie w całej okazałości. Tołstoj nie rozróżnia chłopów od szlachty – na wojnie wszyscy są równi. I wszyscy mają ten sam cel – uwolnić Rosję od wroga. „Klub wojny ludowej” – mówi Tołstoj o armii rosyjskiej. To ludzie są główną siłą, która pokonała wroga. Co dowódcy wojskowi mogą zrobić bez ludzi? Prostym przykładem jest armia francuska, którą Tołstoj ukazuje w przeciwieństwie do rosyjskiej. Francuzi nie walczyli o wiarę, nie o siłę, ale dlatego, że musieli walczyć. I Rosjanie, za starcem Kutuzowem, za wiarę, za ziemię rosyjską, za cara-ojca. Tołstoj potwierdza pogląd, że historię tworzą ludzie.

Cechy powieści

Wiele cech powieści Tołstoja zostało przedstawionych poprzez kontrast lub antytezę. Wizerunek Napoleona przeciwstawiony jest wizerunkowi Aleksandra I jako cesarza i wizerunkowi Kutuzowa jako wodza. Opis rodziny Kuraginów również opiera się na zasadzie kontrastu.

Tołstoj jest mistrzem odcinka. Prawie wszystkie portrety bohaterów są przedstawiane poprzez akcję, ich działania w określonych sytuacjach. Epizod sceniczny jest jedną z cech narracji Tołstoja.

Pewne miejsce zajmuje także pejzaż w powieści „Wojna i pokój”. Opis starego dębu jest integralną częścią opisu stanu ducha Andrieja Bołkońskiego. Widzimy spokojne pole Borodino przed bitwą, na drzewach nie porusza się ani jeden liść. Mgła przed Austerlitz ostrzega nas przed niewidzialnym niebezpieczeństwem. Szczegółowe opisy posiadłości w Otradnoje, naturalne widoki, jakie ukazują się Pierre'owi, gdy jest w niewoli – to niezbędne elementy kompozycji Wojny i pokoju. Natura pomaga zrozumieć stan bohaterów, nie zmuszając autora do uciekania się do opisów słownych.

Tytuł powieści

Tytuł powieści „Wojna i pokój” zawiera w sobie chwyt artystyczny zwany oksymoronem. Ale nazwę można też rozumieć dosłownie. W pierwszym i drugim tomie znajdują się sceny przedstawiające wojnę lub pokój. Tom trzeci jest prawie w całości poświęcony wojnie, w czwartym panuje pokój. To także sztuczka Tołstoja. Mimo to pokój jest ważniejszy i konieczny niż jakakolwiek wojna. Jednocześnie wojna bez życia w „pokoju” jest niemożliwa. Są tacy, którzy są tam, w stanie wojny, i ci, którzy muszą czekać. A ich oczekiwanie jest czasami jedynym ratunkiem na powrót.

Gatunek powieściowy

Sam L.N. Tołstoj nie podał dokładnej nazwy gatunku powieści „Wojna i pokój”. W rzeczywistości powieść odzwierciedla wydarzenia historyczne, procesy psychologiczne, problemy społeczne i moralne, rodzi pytania filozoficzne, a bohaterowie doświadczają relacji rodzinnych i codziennych. Powieść zawiera w sobie wszystkie aspekty ludzkiego życia, odkrywa bohaterów, ukazuje losy. Powieść epicka - to właśnie gatunek nadawany twórczości Tołstoja. To pierwsza powieść epicka w literaturze rosyjskiej. Naprawdę L.N. Tołstoj stworzył wspaniałe dzieło, które przetrwało próbę czasu. Będzie czytany przez cały czas.

Próba pracy

Uczniowie 10. klasy szkoły średniej nr 60 GBOU w rejonie Wyborga w Petersburgu

Materiały pomogą w przygotowaniu się do pomyślnego zdania egzaminu na podstawie powieści Lwa Tołstoja „Wojna i pokój”.

Pobierać:

Zapowiedź:

Tematy do testów na podstawie powieści Lwa Tołstoja „Wojna i pokój”

1. Historia powstania, znaczenie nazwy, cechy kompozycji, podstawowe techniki (z przykładami)
2. „Myśl rodzinna”
3. „Myśl Ludowa”
4. Trzy bitwy
5. Ścieżka życiowych poszukiwań Pierre'a Bezukhova
6. Ścieżka życiowych poszukiwań Andrieja Bołkońskiego
7. Wizerunek Natashy Rostovej
8. Wizerunki kobiet w powieści (na trzech przykładach)
9. Postacie męskie w powieści (na trzech przykładach)

Zapowiedź:

Początkowo Tołstoj wymyślił powieść o dekabryście, który powrócił po 30 latach zesłania na Syberię. Powieść rozpoczęła się w 1856 roku, na krótko przed zniesieniem pańszczyzny. Ale potem pisarz zrewidował swój plan i przeniósł się do roku 1825 – epoki powstania dekabrystów. Ale wkrótce pisarz porzucił ten początek i postanowił pokazać młodość swojego bohatera, która zbiegła się z groźnymi i chwalebnymi czasami Wojny Ojczyźnianej 1812 roku. Ale Tołstoj na tym nie poprzestał, a ponieważ wojna 1812 roku była nierozerwalnie związana z rokiem 1805, od tego czasu rozpoczął całą swoją twórczość. Przenosząc początek akcji swojej powieści o pół wieku w głąb historii, Tołstoj postanowił przeprowadzić nie jednego, ale wielu bohaterów przez najważniejsze wydarzenia dla Rosji.

Głównym narzędziem artystycznym, jakim posługuje się pisarz, jest antyteza . Technika ta stanowi rdzeń całej powieści: w powieści dwie wojny (cele 1805-1807 i 1812) i dwie bitwy (Austerlitz i Borodino) oraz dowódcy wojskowi (Kutuzow i Napoleon) oraz miasta (Sankt Petersburg i Moskwa) i postacie. Ale tak naprawdę ta opozycja zaczyna się od samego tytułu powieści: „Wojna i pokój”.

Również odgrywa ważną rolęcechy portretowe bohaterów. Pisarz wyróżnia jakąś szczególną cechę w portrecie bohatera i stale zwraca na nią naszą uwagę: są to duże usta Nataszy i promienne oczy Maryi, suchość księcia Andrieja, masywność Pierre'a, starość i niedołężność Kutuzowa i krągłość Platona Karatajewa, a nawet grube uda Napoleona. Ale pozostałe cechy bohaterów zmieniają się, a Tołstoj opisuje te zmiany w taki sposób, że można zrozumieć wszystko, co dzieje się w duszach bohaterów. Będąc innowatorem w tworzeniu nowego gatunku powieści, Tołstoj wynalazł także nowy sposób badania i przedstawiania uczuć, doświadczeń i poruszeń duszy bohaterów. Ta nowa metoda psychologizmu nazywa się Czernyszewski„dialektyka duszy”polega na uważnym przyjrzeniu się rozwojowi, zmianom wewnętrznego stanu duchowego bohaterów, badaniu najdrobniejszych szczegółów ich uczuć, podczas gdy sama fabuła zdaje się schodzić na dalszy plan.

Tytuł powieści odzwierciedla głębokie znaczenie filozoficzne. Faktem jest, że w słowie „świat” przed rewolucją istniało inne oznaczenie literowe dźwięku [i] - I - dziesiętny, a słowo pisano „mir”. Ta pisownia tego słowa wskazywała, że ​​miało ono wiele znaczeń. Rzeczywiście, tytułowe słowo „pokój” nie jest prostym określeniem pojęcia pokoju, państwa przeciwnego wojnie. W powieści słowo to niesie ze sobą wiele znaczeń, oświetla ważne aspekty życia ludzi, poglądów, ideałów, życia i moralności różnych warstw społeczeństwa.

Bojkow Aleksander

Zapowiedź:

Historia powstania, znaczenie nazwy, cechy kompozycyjne, podstawowe techniki

L.N. Tołstoj od dzieciństwa interesował się wydarzeniami 1812 roku. O tym, co widział na froncie, opowiadał synowi ojciec, uczestnik wojny 1812 roku.

Początkowo autor wymyślił powieść o dekabryście, który powrócił po 30 latach zesłania na Syberię, ukazując nowoczesność oczami dekabrysty (1856), epokę złudzeń i nieszczęść bohatera (1825), epokę triumfu ludu (1812) oraz epoka niepowodzeń i porażek (1805). Tołstoj przeszedł od historii bohatera do losów bohatera.

Autor ostatecznie zdecydował się na to, że zdecydował się opowiedzieć o losach narodu rosyjskiego w dobie wojen napoleońskich. W swojej epickiej powieści Tołstoj wprowadza nas w bitwę pod Shengraben, bitwę pod Austerlitz, pokój w Tylży, wojnę 1812 r., pożar w Moskwie, ruch partyzancki, masonerię i działalność Speranskiego. Zobaczymy to wszystko oczami szlachty, urzędników, wojska, chłopów. Niejednokrotnie znajdziemy się też na balach, przyjęciach, kolacjach, a nawet polowaniach, Świętach Bożego Narodzenia i wyjściach do teatru. Epos ma szeroki zakres geograficzny, odzwierciedla życie i sposób życia wszystkich warstw społeczeństwa i zawiera treści narodowe.

Tytuł „Wojna i pokój” podkreśla związek między tymi dwoma stanami życia ludzkiego, a spójnik „i” może zarówno łączyć, jak i przeciwstawiać sobie dwa przeciwstawne pojęcia. Słowo „pokój” interpretuje się nie tylko jako brak wojny, ale także wszechświata, ciszy, spokoju, światła i ludzi.

Kompozycja powieści jest niezwykła. W epopei daty i wydarzenia są ze sobą ściśle powiązane, dlatego też dzieło charakteryzuje się takim terminem jak chronotop, czyli połączenie czasu i przestrzeni na kartach, a więc tom 1 – 1805, tom 2 – 1806-1811, tom 3 - 1812, tom 4 i epilog - 1820. Powieść podzielona jest na dwie księgi; pierwsza – tomy 1 i 2, księga 2 – tomy 3, 4 oraz epilog. Dla Tołstoja historią interesują się wszyscy ludzie, czego dowodem jest fakt, że bitwa pod Borodino ukazana jest oczami niewojskowego Pierre'a Bezuchowa, a sobór w Fili oczami małej dziewczynki Małaszy . W powieści losy bohaterów są nierozerwalnie związane z wydarzeniami z historii Rosji i świata. Autorka potrafiła przyjrzeć się życiu ludzkiemu we wszystkich jego wydarzeniach – zarówno w czasie wojny, jak i w latach pokoju, pokazując, co w człowieku się zmienia, a co pozostaje niezmienione.

Główne techniki zastosowane przez Tołstoja w swojej powieści, to jest współ- i opozycja. Przykładowo autor w samym tytule używa dwóch słów o przeciwstawnych znaczeniach: „wojna” i „pokój”. Kontrastowa jest także rodzina Kuraginów, w której dzieci są „krzyżem” ojca Wasilija, panuje chciwość i niemoralność, oraz rodzina Bolkońskich i Rostów, gdzie są bardzo wrażliwi na wychowywanie dzieci, panuje miłość i wzajemne zrozumienie, wieczór Anny Scherer jest nienaturalny a imieniny Rostów mają naturalny klimat, obrazy przed i po bitwie pod Borodino. Porównuje się rodziny Rostowów i Bolkońskich, parady przed bitwami pod Austerlitz i Shengraben, Pierre'a i księcia Andrieja, przechodzących ścieżkę życiowych poszukiwań.

Ważną rolę w powieści odgrywa „dialektyka duszy”. Istotą tej techniki jest ukazanie psychologicznych sprzeczności, dzięki którym rozwija się charakter bohatera. Tak więc w powieści widzimy, jak Pierre Bezuchow i książę Andriej przechodzą ścieżkę życiowych poszukiwań: przez rozczarowania, nadzieje i różne punkty zwrotne. U kresu swojej podróży uwięziony Pierre Bezuchow zaczyna doceniać życie, a książę Andriej przed śmiercią „budzi się z rany, a w duszy... ten kwiat miłości, wieczny, wolny, niezależny od tego życie rozkwitło.”

Popow Daniił

Zapowiedź:

Myśl rodzinna w epickiej powieści „Wojna i pokój”

Epicka powieść „Wojna i pokój” została stworzona przez L. N. Tołstoja przez długi czas. Autor trafnie opisał rosyjski charakter narodowy i zachowanie różnych narodów w czasie wojny. Ale to nie jedyna rzecz, którą L.N. chciała ujawnić. Tołstoja w swojej twórczości pociągała go także rodzinna strona życia narodu rosyjskiego. Powieść szczegółowo opowiada o życiu trzech rodzin: Rostowów, Bolkońskich i Kuraginów.

Rodzina Kuraginów wyraża najgorsze wyobrażenia pisarza o tym, jak żyć w rodzinie i wychowywać dzieci. Problem edukacji jest w powieści bardzo dotkliwy. Wasilij Kuragin już na pierwszych stronach powieści ujawnił swoje stanowisko w tej sprawie. W odcinku w salonie A.P. Scherera bohater mówi: „Moje dzieci są ciężarem dla mojej egzystencji”. Autorka nie akceptuje takiego podejścia do dzieci i wychowania. Dla Tołstoja ważna jest naturalność, wzajemne zrozumienie, miłość w relacjach rodzinnych, a wręcz przeciwnie, pisarz odrzuca własny interes, nieszczerość i niemoralność, reprezentowane przez rodzinę Kuraginów.

Wyrazem ideału życia rodzinnego Tołstoja jest rodzina Rostów. Hrabia i hrabina Rostów ucieleśniają szczerość, naturalność i bezgraniczną miłość do dzieci. Przejawia się to w każdym ich słowie i czynie. Hrabina powiedziała: „Zawsze byłam przyjaciółką moich dzieci i cieszę się ich całkowitym zaufaniem” – zdaniem autorki w rodzinie powinno panować wzajemne zrozumienie, zaufanie i wolność. Dzieci także kochają swoich rodziców bezgranicznie. Kiedy Rostów stracił 43 tysiące na rzecz Dołochowa, Mikołaj przyszedł do ojca i powiedział mu wszystko tak, jak było. Rozumiał, że rodzina nie ma takich pieniędzy, ale jednocześnie czuł, że może i powinien zwrócić się do rodziny o pomoc. Oczywiście hrabia przebaczył synowi, mówiąc, że spłaci dług. Z oczu Rostowa popłynęły łzy wstydu i jednocześnie wdzięczności za wsparcie. Natasza Rostowa, wychowana w nieskończonej miłości, podobnie jak jej brat, zawsze zwracała się o pomoc do rodziców, a nocą, gdy hrabiego nie było w domu, biegła do hrabiny i dzieliła się z nią swoimi najskrytszymi snami i przemyśleniami. Świadczy to o duchowej bliskości matki i córki, bez której kształtowanie się osobowości młodej dziewczyny jest niemożliwe. W scenie zgromadzenia Rostowów (wyjazd z Moskwy) Natasza, wrażliwa na sytuację innych i zdolna do współczucia, namówiła rodziców, aby podarowali rannym wozy, poświęcając majątek i tak już biednej rodziny. Na przykładzie rodziny Rostowów ujawnia się pogląd autora na życie rodzinne: miłość, naturalność, życzliwość, honor, wzajemne zrozumienie - to powinno być najważniejsze w rodzinie.

Rodzina Bolkońskich, choć nie reprezentowana przez tak wielu bohaterów jak rodzina Rostowów, jest nadal nie mniej ważna dla zrozumienia stanowiska autora. W przeciwieństwie do Kuraginów rodzina Bolkonskich nie jest pozbawiona miłości. Nikołaj Bołkoński ucieleśnia determinację, odwagę, godność i rygor. Pod wieloma względami okrutnie traktuje swoją córkę, zmuszając ją do nauki i bezwarunkowego posłuszeństwa. Ale nie można powiedzieć, że robi to wszystko z niechęci do księżniczki Marii, jego ojciec nie chce, aby wyrosła na głupią, jak wszystkie dziewczyny w świeckim społeczeństwie. Zabrania jej wielu rzeczy, ale mimo to, kiedy Anatol Kuragin przybył w celu poślubienia księżniczki, Nikołaj Bołkoński, choć był temu przeciwny, dał prawo do decydowania swojej córce, a Tołstoj docenia to w Bolkońskim. Rodzina ta charakteryzuje się ciągłą pracą duchową, której pozbawieni są Rostowowie, zawsze jedynie subtelnie wrażliwi na samodoskonalenie. Bez tego rozwój osobowości jakiejkolwiek osoby jest niemożliwy. Relacje Andrieja Bołkońskiego z ojcem nie wydają się zbyt bliskie, ale bardzo się kochają: „starzec chwycił syna za szyję i łkał jak dziecko”. Dla Tołstoja ważne jest pokazanie, że w rodzinie powinna znajdować się nie tylko miłość i zaufanie, ale także edukacja moralna i doskonalenie duchowe.

„Myśl rodzinna” w epickiej powieści „Wojna i pokój” L.N. Tołstoj jest jednym z głównych w dziele. Autorka, dogłębnie odsłoniwszy relacje trzech rodzin, pokazała, że ​​w rodzinach powinna panować wyłącznie naturalność, miłość, wzajemne zrozumienie i zaufanie.

Wiktoria Kozyrewa

Zapowiedź:

Popularna myśl w powieści L. N. Tołstoja „Wojna i pokój”

Tołstoj stworzył wspaniałą epopeję. Wojna i pokój to opowieść o wyczynach ludu, o zwycięstwie jego ducha w wojnie 1812 roku. Później, mówiąc o powieści, Tołstoj napisał, że główną ideą powieści jest „myśl ludu”. ludzi, ale także w wielu indywidualnych losach bohaterów dzieła. Pochodzenie ludu, prostota i naturalność zachowania nawet w chwilach śmiertelnego niebezpieczeństwa, skromność i człowieczeństwo ujawniają się w charakterze i zachowaniu dowódcy kompanii Timochina, kapitana Tuszyna, którego wewnętrzne piękno, godność moralna i nieustraszoność ukryte są pod „swoją”, niebohaterską wygląd. Najlepsi bohaterowie powieści albo początkowo są blisko ludzi, albo poprzez trudne duchowe poszukiwania dochodzą do zrozumienia swojej istoty, roli, jaką ludzie odgrywają w historii, więc zapoznanie się ze świadomością ludzi pomogło Andriejowi Bolkońskiemu i Pierre'owi Bezuchowowi wyrzec się egoizmu.

Tołstoj najpełniej i bezpośrednio wyraża „myśl ludową”, rozważając temat wojny. W odróżnieniu od tradycji powieści historycznej pisarza nie interesowała militarno-historyczna strona przedstawianych przez siebie wydarzeń, ale moralne znaczenie działań, jakich dopuścili się ludzie podczas działań wojennych. Dlatego inaczej ocenia wojny, które toczyły się poza Rosją (1805–1807) i były obce prawdziwym interesom ludu, oraz Wojnę Ojczyźnianą z 1812 r. - wojnę obronną w swej istocie, która wywołała bezprecedensowy zryw patriotyczny ludzi, którzy powstali w obronie swojej niepodległości. Ta tendencja Tołstoja była związana z wielowiekową narodową tradycją artystyczną. Według Tołstoja naród to nie tylko mężczyźni i żołnierze występujący w powieści, ale także szlachta, która ma ludowy pogląd na świat i wartości duchowe. Zatem naród to naród zjednoczony jedną historią, językiem, kulturą, zamieszkujący to samo terytorium. W epickiej powieści „Wojna i pokój” Tołstoj przekonuje, że w najważniejszych momentach historycznych naród i najlepsi arystokraci nie sprzeciwiają się sobie, ale działają wspólnie: podczas Wojny Ojczyźnianej arystokraci Bolkoński, Pierre Bezuchow i Rostow czuł w sobie to samo „ciepło patriotyzmu”, co zwykli ludzie i żołnierze. Co więcej, sam sens rozwoju osobistego, zdaniem Tołstoja, polega na poszukiwaniu naturalnego zespolenia jednostki z ludźmi. Najlepsi szlachcice i ludzie wspólnie sprzeciwiają się rządzącym kręgom biurokratycznym i wojskowym, które nie są zdolne do wielkich poświęceń i wyczynów dla dobra ojczyzny, lecz we wszystkich swoich działaniach kierują się względami egoistycznymi.

Tołstoj niewątpliwie dużą wagę przywiązuje do ukazywania ludzi jako nosicieli najlepszych przymiotów duchowych, odważnie walczących o swoją Ojczyznę. Takimi są na przykład Tuszyn i Timokhin, uczestnicy bitwy pod Austerlitz. Choć nie bronią honoru Ojczyzny, wypowiadając się w niesprawiedliwej, zgodnie z filozofią Tołstoja, wojnie podboju, pisarz ukazuje ich jako prawdziwych bohaterów, których poświęcenie objawia się podczas bitwy.

Kiedy rozpoczyna się bitwa, zarówno Tushin, jak i Timokhin zachowują się proaktywnie. Tushin jest zajęty sprawami, jego „ja”, myśli o sobie są wyłączone, dlatego według Tołstoja to „ja” zyskuje na znaczeniu: wróg zdecydował, że tam, gdzie znajduje się bateria Tuszyna, główne siły Rosjan były stężony. Oto ten sam Timokhin, „czerwonosy kapitan”, na którego tylko leniwi nie krzyczą: „Grupa Timochina… sama w lesie zachowała porządek i… niespodziewanie zaatakowała Francuzów…”, tym samym zmuszając je do lotu. Timokhin i Tuszyn wyrażają istotę armii rosyjskiej, ucieleśniając, podobnie jak Kutuzow, „ducha armii rosyjskiej”. To ich poświęcenie w pewnym stopniu wpłynęło na księcia Andrieja. To, co zobaczył na polu bitwy, dało mu wiele do myślenia: zdał sobie sprawę, czym był prawdziwy wyczyn wojskowy i stał się pierwszym krokiem na drodze do poprawy moralnej.

Według Tołstoja ludzie mają najbardziej poprawny pogląd na świat i człowieka, ponieważ pogląd ludzi nie kształtuje się w jednej głowie jakiegoś mędrca, ale przechodzi próbę „polerowania” w głowach ogromnej liczby ludzi i tylko następnie zostaje uznany za cel narodowy (wspólnotowy). Dobro, prostota, prawda – oto prawdziwe prawdy, które wypracowała świadomość ludu i do których dążą ulubieni bohaterowie Tołstoja.

W dziele samą narrację artystyczną przerywają niekiedy dygresje historyczno-filozoficzne, utrzymane w stylistyce dziennikarskiej. Patos filozoficznych dygresji Tołstoja skierowany jest przeciwko liberalno-burżuazyjnym historykom i pisarzom wojskowym. Według pisarza „świat zaprzecza wojnie”. Tym samym chwytem antytezy określa się tamę, którą rosyjscy żołnierze widzą podczas odwrotu po Austerlitz – zrujnowaną i brzydką. W czasach pokoju otoczony był zielenią, zadbany i odbudowany, stąd w dziele Tołstoja kwestia moralnej odpowiedzialności człowieka za historię jest szczególnie dotkliwa.

Tak więc w powieści Tołstoja „Wojna i pokój” ludzie są najbliżsi duchowej jedności, ponieważ to ludzie, zdaniem pisarza, są nosicielami wartości duchowych. Bohaterowie będący ucieleśnieniem „myśli popularnej” nieustannie poszukują prawdy, a co za tym idzie, rozwijają się. W duchowej jedności pisarz widzi drogę do przezwyciężenia sprzeczności współczesnego życia. Wojna 1812 roku była prawdziwym wydarzeniem historycznym, w którym urzeczywistniła się idea jedności duchowej.

Gusiewa Katia

Zapowiedź:

„Myśl ludowa” w powieści „Wojna i pokój”

„Myśl ludowa” w powieści „Wojna i pokój” L. N. Tołstoja jest jednym z jej głównych tematów i podstawy kompozycyjnej. Powieść poświęcona jest wyczynowi ludu, zwycięstwu jego ducha w wojnie 1812 roku. Autor ukazuje duszę ludu, jego głębię, dwuznaczność i wielkość. Kryzysowa sytuacja w kraju, spowodowana szybkim wkroczeniem wojsk napoleońskich w głąb Rosji, wydobyła z ludzi ich najlepsze cechy: patriotyzm i miłość do ojczyzny, honor i godność, prostotę i życzliwość – te, które pisarz ceni i bardzo szanuje. twierdzi Tołstojże siłą napędową historii nie jest jednostka, lecz „życie roju”, ludzie będący głównymi bohaterami powieści oraz „duch armii”.

L.N. Tołstoj podkreśla, że ​​dla wszystkich Rosjan głównymi cechami charakteru są „ukryte ciepło patriotyzmu” i „czystość uczuć moralnych”. Dla autora to ludzie są nosicielami najwyższych wartości duchowych.

Dla pisarza „ludem” jest cały naród, od chłopów pańszczyźnianych po szlachtę. W czasie wojny nie ma podziału na klasy, wszystkich łączy pragnienie zwycięstwa nad wrogiem, „naród rosyjski chce rzucić się na wroga jako całość”.

Epizodyczne postacie, takie jak Platon Karatajew i Tichon Szczerbaty, pomagają lepiej odkryć i zrozumieć siłę ducha ludu.Na swoich obrazach Tołstoj skoncentrował główne cechy narodu rosyjskiego: Platon jest ucieleśnieniem „wszystko, co rosyjskie, dobre i okrągłe; Tichon jest ucieleśnieniem bohaterskiego narodu, który powstał do walki, ale tylko w krytycznym, wyjątkowym momencie dla kraju.

„Myśl ludowa” polega także na tym, że każdy pozytywny bohater powieści ostatecznie łączy swój los z losami narodu, zdając sobie sprawę, że konieczne jest„wejdź całym sobą w to wspólne życie” izbliża się do ludzi, razem z nimi broni ojczyzny. Podczas gdy postacie negatywne są daleko od ludzi i zajmują się wyłącznie ich osobistymi interesami.

Osobą ucieleśniającą ducha ludu w powieści jest Kutuzow, prawdziwy wódz ludowy. Tylko on rozumie żołnierzy i to, co dokładnie kontroluje armie. Dlatego praktycznie nie ingerując w przebieg bitew, kieruje armią jedynie zgodnie z aktualną sytuacją.

Podobnie jak Kutuzow, prawie wszystkie postacie historyczne są sprawdzane przez popularną myśl. Tak więc Napoleon, przekonany, że wynik sprawy zależy od jego woli, przegrywa wojnę.

Zapowiedź:

Przedstawienie trzech bitew w powieści „Wojna i pokój”

Bitwa pod Shengrabenem

Bitwa zaczyna się od wydarzeń, w których Kutuzow, zdając sobie sprawę, że armia rosyjska jest w niemal beznadziejnej sytuacji, postanowił wysłać Bagrationa z czterema tysiącami żołnierzy przez surowe czeskie góry na spotkanie z Francuzami. Oddziałowi Bagrationa udało się wyprzedzić Francuzów, a nawet wprowadzić ich w błąd. Marszałek Murat sądził, że przed nim stoi cała armia rosyjska i także postanowił zaczekać, aż przybędą wszystkie wojska napoleońskie. Oddział Bagrationa otrzymał wytchnienie. Rosjanie ustawili się w pobliżu austriackiej wioski Schöngraben i czekali na bitwę.
Bohaterowie - bateria Tuszyna, Timochina, żołnierzy rosyjskich
Cel bitwy. W październiku 1805 roku Rosja przeniosła swoje pułki na zachód do Austrii, aby dołączyć do swoich sojuszników przeciwko armii Napoleona. Opisując wydarzenia z lat 1805-1807, Tołstoj pokazuje, że ta wojna została narzucona narodowi. Rosyjscy żołnierze, będąc daleko od ojczyzny, nie rozumieją celu tej wojny i nie chcą bezsensownie marnować życia.
Wynik bitwy . Zwycięstwo armii rosyjskiej, ranienie Rostowa, wyczyn Tuszyna, początek zmian w światopoglądzie księcia Andrieja.

Obserwując działania Bagrationa podczas bitwy, Bolkonsky zauważył, że generał prawie nie wydawał rozkazów, ale udawał, że wszystko dzieje się „zgodnie z jego intencjami”. Nie umniejszając znaczenia Bagrationa w wyniku bitwy pod Shengraben, Tołstoj pokazuje, że główną rolę w tej bitwie nadal odgrywali prości i niepozorni wojownicy, jak np. dowódca kompanii Timokhin. To nie przewaga liczebna, nie strategiczne plany mądrych dowódców, ale natchnienie i nieustraszoność dowódcy kompanii, który niósł ze sobą żołnierzy, w szczególności wpłynęły na przebieg bitwy. Timokhin rzucił się na wroga z tak desperacką determinacją „jednym szpikulcem”, że Francuzi ze strachu rzucili broń i uciekli.

Trzeba jeszcze dodać o baterii Tushina.

Bitwa pod Austerlitz

Przed bitwą pod Austerlitz wszyscy dowódcy kolumn, z wyjątkiem księcia Bagrationa, zebrali się na naradzie wojskowej. Tołstoj nie podaje powodów, dla których ten ostatni nie pojawił się na spotkaniu, ale jest to jasne. Bagration, rozumiejąc nieuchronność porażki, nie chciał brać udziału w bezużytecznej radzie wojskowej.

W odpowiedzi należy uwzględnić Kutuzowa na radzie wojskowej i przemyślenia Bołkońskiego przed bitwą.

W tej bitwie armia rosyjska nie miała ani odwagi, ani wiary w zwycięstwo, ponieważ naród nie miał żadnego celu moralnego. Nie mieli o co walczyć poza „honorem państwa” i swoim cesarzem. Tak naprawdę bitwa została przegrana, zanim w ogóle się zaczęła. Udział księcia Andrieja w wojnie wiąże się z jego ambitnymi marzeniami o chwale, o swoim „Tulonie”. Ale Andriej pragnął nie tylko osobistej chwały, ale także szczęścia dla ludzi.Tołstoj wyróżnia go z tłumu karierowiczów sztabowych. Pokonując początek „napoleoński”, chęć stania się wyższym od otaczających go ludzi, kończy się ten etap życia Andrieja. Niebo Austerlitz pomogło księciu Andriejowi zrozumieć, że zarówno jego podziw dla Napoleona, jak i marzenie o zostaniu zbawicielem armii rosyjskiej były tylko złudzeniem.Widok pięknego, czystego nieba przewraca ogromne warstwy w duszy Bolkonskiego. Spotkanie z wczorajszym idolem nie przynosi dziecięcej rozkoszy. Napoleon wydaje się małą i nieistotną osobą w porównaniu z tym, co dzieje się teraz między duszą Andrieja a tym wysokim, nieskończonym niebem.

Warto zauważyć, że zmiany w duszy Bolkońskiego na Polu Austerlitz, gdy był w poważnym stanie, trwały i po wyzdrowieniu i powrocie do domu wypuściły nowe pędy. Pod niebem Austerlitz otworzyła się przed nim nowa droga do prawdy, uwolnił się od próżnych myśli, z którymi żył wcześniej.

O niebie Austerlitz, pamiętaj o swojej pracy.

bitwa pod Borodino

Tutaj krzyżują się ścieżki głównych bohaterów: Pierre spotyka Dołochowa, książę Andriej spotyka Anatola, tutaj każda postać objawia się w nowy sposób i tutaj po raz pierwszy objawia się ogromna siła, która wygrała wojnę - ludzie, ludzie w białe koszule.
Uczucia, które opętały Pierre'a w pierwszych dniach wojny, staną się początkiem jego moralnego odrodzenia, ale Pierre jeszcze o tym nie wie. „Im gorszy był stan rzeczy, a zwłaszcza jego spraw, tym przyjemniejszy był Pierre…”. Po raz pierwszy poczuł się nie sam, bezużytecznym posiadaczem ogromnego bogactwa, ale częścią jednej rzeszy ludzi. Decydując się na podróż z Moskwy na pole bitwy, Pierre doświadczył „przyjemnego uczucia świadomości, że wszystko, co składa się na ludzkie szczęście, wygodę życia, bogactwo, a nawet samo życie, jest bzdurą, którą przyjemnie jest odrzucić w porównaniu z czymś… ”
To uczucie rodzi się naturalnie u uczciwego człowieka, gdy wisi nad nim wspólne nieszczęście jego ludu. Pierre nie wie, że Natasza, książę Andriej, przeżyje to samo uczucie podczas płonącego Smoleńska i w Górach Łysych, a także wiele tysięcy ludzi. Nie sama ciekawość skłoniła Pierre'a do udania się do Borodina, chciał znaleźć się wśród ludzi, gdzie decydowały się losy Rosji.

Arsenyeva Anastasia 10 A

1. Arsenyeva Anastasia Dmitrievna
2. Obwód leningradzki, miasto St. Petersburg, ul. Łunaczarski, budynek 21, budynek 4; kv 73, indeks 194354.
3.tel.8-953-370-90-33
4.1) http://vk.com/photo-23416717_320206732 .kolor taki sam jak w linku 2) http://vk.com/photo-23416717_302821026, rozmiar 39
5. kolor jest taki sam jak w linku
6. Qiwi
7. 27.03.2014

Zapowiedź:

Obraz trzech bitew

Głównym wątkiem powieści jest przedstawienie wojny, dlatego losy bohaterów rozpatrywane są w tym samym kontekście, co to wrogie ludzkości wydarzenie. Wojna to zderzenie dwóch postaw życiowych: prawdy i kłamstwa.

Przedstawiając bitwę pod Shengraben, Tołstoj maluje różnorodne obrazy działań wojennych i różnych typów jej uczestników. Widzimy bohaterskie przejście oddziału Bagrationa do wioski Shengraben, bitwę pod Shengraben, podczas której manifestuje się odwaga i bohaterstwo rosyjskich żołnierzy. Jak zawsze Dołochow jest odważny i odważny, ale jeden z najważniejszych bohaterów tej bitwy pozostaje niezauważony: Tuszyn, prosty i skromny człowiek, który żyje takim samym życiem jak żołnierze. Podczas bitwy nie zna najmniejszego strachu, dowodzi wesoło i żywo. Mając garstkę żołnierzy, bohaterów jak ich dowódca, Tushin wykonuje swoją pracę z niesamowitą odwagą i bohaterstwem, mimo że stojąca obok jego baterii osłona pozostawiona na czyjś rozkaz w środku walizki.

Dzięki Tuszynowi Bolkoński zmienia spojrzenie na wojnę. Andriej Bolkoński marzył o Tulonie, ale to spotkanie z kapitanem Tuszynem stało się pierwszym pęknięciem w systemie wierzeń bohatera. Autor nawet w pewnym stopniu potępia Bolkońskiego za jego arogancję i nieco pogardliwą postawę wobec zwykłych ludzi. („Książę Andriej spojrzał na Tuszyna i nic nie mówiąc odszedł od niego.”)

Przed bitwą pod Austerlitz na naradę wojskową zebrali się wszyscy dowódcy kolumn, z wyjątkiem księcia Bagrationa, który rozumiejąc nieuchronność porażki, nie chciał brać udziału w bezużytecznej radzie wojskowej. Ale pozostałych generałów rosyjskich i austriackich przepełniała nieuzasadniona nadzieja na zwycięstwo, która ogarnęła całą armię. Tylko Kutuzow nie podziela ogólnego nastroju i śpi w radzie, w przeciwieństwie do austriackiego generała Weyrothera, który ułożył długi i złożony plan nadchodzącej bitwy. W radzienie dochodzi do zderzenia opinii i myśli, ale dumy i ambicji. Generałowie nie mogą ani zgodzić się między sobą, ani ustąpić sobie nawzajem.

Bitwę pod Austerlitz widzimy oczami księcia Andrieja.Początkowo Bolkoński jest pełen szczęścia i radośnie wykonuje swoje obowiązki, ale bezczynność Bagrationa „uderza” w żądny władzy sen księcia Andrieja. Książę był przekonany, że osobowość ludzka swoim działaniem może obrócić koło historii, lecz Bagration zmienia bieg swojej bierności. Zamiast tego robi to ogromna masa ludzi – armia.

I tu następuje moment objawienia. Książę Andriej podnosi sztandar i podnosi pułk do ataku, ale zostaje poważnie ranny. W obliczu śmierci wszystko, co nierealne, znika, pozostaje jedynie ciche zdziwienie mądrością i majestatycznym pięknem natury. A widok pięknego, czystego nieba przewraca ogromne warstwy w duszy Bolkonskiego. Spotkanie z wczorajszym idolem nie wywołuje dziecięcej rozkoszy: Napoleon wydaje się osobą małą i nic nieznaczną w porównaniu z tym, co dzieje się teraz między duszą Andrieja a tym wysokim, nieskończonym niebem.

Zwieńczeniem powieści, a także decydującym momentem w życiu całego kraju i wielu bohaterów dzieła, jest bitwa pod Borodino, największa bitwa pomiędzy armią rosyjską i francuską, która miała miejsce 26 sierpnia , 1812. Tołstoj zabiera czytelników najpierw do obozu rosyjskiego, następnie do siedziby Napoleona, następnie do baterii Raevsky, gdzie stacjonował Pierre Bezuchow, a następnie do pułku księcia Andrieja Bołkońskiego. Pisarz pokazał bitwę oczami Pierre'a, niewojskowego człowieka, który na wszystko, co się dzieje, widzi z psychologicznego punktu widzenia i lepiej wyczuwa nastroje żołnierzy i oficerów. Już sam widok pola Borodino, „pokrytego wojskiem i dymem wystrzałów”, budzi w nim zachwyt, chce „być tam, gdzie były te… genialne bagnety i działa, ten ruch, te dźwięki”. Wszystkie działania osób wokół Pierre'a są niezrozumiałe, nawet jego konfrontacja z francuskim oficerem była dziwna: obaj nie mogli zrozumieć, kto kogo wziął do niewoli. Widzi jednak codzienną grozę śmierci i rosnące pragnienie przetrwania żołnierzy i oficerów.

Napoleon wydawał rozkazy, ale w większości ich nie wykonywano, a w wyniku zamieszania i chaosu wszystko robiono na odwrót. Kutuzow natomiast nie zawracał sobie głowy, ufając, że w razie potrzeby ludzie przejmą inicjatywę. Rozumie, że „nie jest możliwe, aby jedna osoba... kierowała setkami tysięcy ludzi zmagających się ze śmiercią” i nie zawraca ludziom głowy drobnym nadzorem.

Stojąc w rezerwie, pułk księcia Andrieja poniósł ciężkie straty, ludzie zostali powaleni przez wlatujące kule armatnie, ale żołnierze stali, nie wycofując się i nie próbując się ratować. Sam książę został ranny odłamkiem granatu.

Pierre Bezuchow na polu Borodino zrozumiał cały sens i całe znaczenie tej wojny jako świętej wojny wyzwoleńczej, którą naród rosyjski toczył za swoją ziemię, za swoją ojczyznę.

Szewcowa Aleksandra

Zapowiedź:

Ścieżka życiowych poszukiwań Pierre'a Bezukhova

Pierre, nieślubny syn bogatego hrabiego Bezuchowa, jest jednym z głównych bohaterów dzieła. Na początku opowieści prowadzi bezczynny tryb życia, typowy dla spadkobiercy ogromnej fortuny. Dni i wieczory Pierre'a wypełnione są hulankami i husariami, a jego kompania składa się z biesiadników i husarii z wyższych sfer.

1. Jako bardzo młody człowiek, zupełnie nieświadomy ludzi, Pierre przyjmuje za prawdę kłamstwa i obłudę panujące w społeczeństwie, współczuje cierpieniu innych, ale okazuje się to fałszywe.„Jak dziecko w sklepie z zabawkami, jego oczy się rozszerzyły”.

2. Zdrada Heleny i pojedynek, w którym Pierre prawie zabił człowieka, stają się punktami zwrotnymi w jego losach. Bohatera dręczy poszukiwanie odpowiedzi na pytania: co jest dobre, a co złe? Jaki jest sens życia? jakie jest jego miejsce na tym świecie? Te poszukiwania doprowadziły Pierre'a do szeregów masonów. Jego życie w dalszym ciągu upływało w bezczynności, a masoneria okazała się po prostu piękną ceremonią, odległą od prawdziwych spraw.

Wymagane: scena pojedynku, rozmowa z księciem Andriejem w Boguczarowie, udział w losach Nataszy, kometa z 1812 r.

3. Wojna Ojczyźniana 1812 roku sprawia, że ​​bohater zapomina o psychicznych zawirowaniach i sprowadza go na pole bitwy. Pierre'a uderza nastrój zwykłych żołnierzy, którzy są gotowi umrzeć za swoją ziemię. Ich patriotyzm pozbawiony był pięknych słów i patosu, ale był prawdziwy. Bohater po raz pierwszy odczuwa swoją jedność z ludźmi, choć nie do końca ich rozumie.„Być żołnierzem, po prostu żołnierzem! - pomyślał Pierre zasypiając. „Wkroczyć w to wspólne życie całą istotą, aby zostać przesiąkniętym tym, co je takimi czyni”.

4. Punktem zwrotnym w losach Pierre'a Bezukhova jest spotkanie z Platonem Karataevem, który wydawał się Pierre'owi uosobieniem ducha prostoty i prawdy, co dla Bezukhova, pragnącego szczególnie w tym momencie integralności i harmonii w życiu, było objawienie.„Żyłam dla siebie i zrujnowałam sobie życie. I dopiero teraz, kiedy żyję... dla innych, dopiero teraz rozumiem szczęście mojego życia.Komunikacja z nim była impulsem do dalszego rozwoju moralnego bohatera. Znajduje drogę do moralnej odnowy zarówno siebie, jak i społeczeństwa, pogrążonego w występkach i złu. Według Pierre'a wspólne wysiłki uczciwych ludzi pomogą osobie i krajowi wyjść z kryzysu duchowego:„Jeśli złośliwi ludzie są ze sobą powiązani i stanowią siłę, to uczciwi ludzie muszą zrobić tylko to samo”.

Przeczytaj więcej o byciu w niewoli.

5. W epilogu powieści Pierre jest szczęśliwym człowiekiem rodzinnym, ale w przeciwieństwie do Nataszy nie zadowala go to samo. Gdy Pierre odzyskał spokój ducha i harmonię, ponownie powróciła do niego potrzeba myślenia, analizy i wątpliwości. Został członkiem tajnego stowarzyszenia. Pierre Bezuchow po wojnie niewątpliwie cofa się o krok w porównaniu ze stanem harmonii, jaki zastał w Wojnie Ojczyźnianej 1812 roku. Podchodził do rozumienia wolności duchowej jako szczególnego człowieczeństwa do przejawów „konieczności”. Ponownie w życiu Pierre'a uwidoczniła się rozbieżność między poglądami religijnymi i moralnymi a praktyką życiową właśnie dlatego, że znalazł się poza ludźmi. Jednocześnie ten nowy etap rozwoju ideologicznego i moralnego Pierre'a należy rozumieć jako nową rundę ewolucji wewnętrznej, która według Tołstoja nie ma końca.

Pierre Bezuchow jest prawdziwym bohaterem Tołstoja. Droga życiowa Pierre'a to bolesne poszukiwanie wraz z Rosją drogi wyjścia z niezgody osobistej i społecznej do „pokoju”, do rozsądnego i harmonijnego wspólnego życia ludzi. Znaczenie i uzasadnienie życia Pierre'a Bezukhova to poszukiwanie, a nie prawda, której może nie znaleźć. I nie może być jednej prawdy, absolutnej i obowiązującej dla wszystkich... Wolność samostanowienia człowieka, popychająca go od jednego błędu i nieporozumienia do drugiego - to jest główny powód duchowych poszukiwań Pierre'a. Ta „perpetuum mobile” przestaje działać dopiero wraz ze śmiercią.

Belugina Daria

Zapowiedź:

Streszczenie „Moralne poszukiwania Pierre’a Bezukhova”

Niestrudzone poszukiwanie prawdy, samodoskonalenie moralne, ciągła praca duchowa mająca na celu poczucie wewnętrznego „ja” jest najważniejsza w człowieku, według myśli pisarza, hrabiego L.N. Tołstoja.

Wielu bohaterów jego dzieł w drodze do światła staje przed ważnymi problemami życiowymi: poszukiwaniem sensu istnienia na ziemi, prawdziwym i fałszywym bohaterstwem, honorem i zdradą, miłością i nienawiścią, życiem i śmiercią.

W epickiej powieści „Wojna i pokój” ulubieni bohaterowie Tołstoja przechodzą trudną ścieżkę rozwoju duchowego.

Początek duchowych poszukiwań Pierre'a Bezukhova rozpoczyna się pierwszego wieczoru w salonie Anny Pawłownej Scherer, gdzie wyróżnia się nie tylko dużą sylwetką i niezdarnością, ale także naturalnym wyglądem, oryginalnością osądu i niezależnym zachowaniem: „Pierre był niezdarny. Gruby, wyższy niż zwykle, z wielkimi czerwonymi rękami, jak to mówią, nie wiedział, jak wejść do salonu, a tym bardziej jak z niego wyjść, czyli przed wyjściem powiedzieć coś szczególnie miłego. Poza tym był rozkojarzony. Ale całe jego roztargnienie i niemożność wejścia do salonu i przemówienia w nim zostały okupione wyrazem dobrej natury, prostoty i skromności. ” i rozmowa z księciem Andriejem Bołkońskim na temat kobiet i wolności: „Przywiąż się do kobiety - i jak skuty skazaniec tracisz wszelką wolność” „Egoizm, próżność, głupota, znikomość we wszystkim - to są kobiety, kiedy się pokazują tak jak oni . ”

Wychowany za granicą Pierre nie ma absolutnie żadnej wiedzy o rosyjskim życiu. W świecie fałszu i chciwości wyróżnia go dziecięca wiara w ludzi i uczciwość. Pierre jest pełen szlachetnych pomysłów, które otrzymał za granicą. Jest naturalny, w przeciwieństwie do innych gości salonu, których przeraża jego wolnomyślicielstwo.

Pierre był znany jako nieślubny syn bogatego szlachcica, nikt na świecie nie brał go pod uwagę, ale gdy tylko otrzymał spadek, stosunek do niego zmienił się; Książę Wasilij Kuragin wykorzystał brak doświadczenia Pierre'a i zaręczył z nim swoją córkę. Spadkobierca hrabiego Bezuchowa uległ pociągowi zmysłowemu, ale bardzo szybko nabrał przekonania, że ​​Helena nigdy go nie uszczęśliwi: „To szczęście nie jest dla ciebie” – powiedział mu jakiś wewnętrzny głos. - To jest szczęście dla tych, którzy nie mają tego, co ty masz. ”

Pierre cierpi z powodu tego małżeństwa i próbuje zabić przeciwnika w pojedynku, nie znając nawet zasad pojedynku.

To właśnie po tych wydarzeniach nastąpiła ewolucja poglądów Pierre'a na życie: bezmyślny stosunek do egzystencji i chęć odłożenia na bok poważnych kwestii została zastąpiona chęcią samodoskonalenia i korekty „rasy ludzkiej” (pasja masonerii ) i nieświadomy wniosek, że warto było żyć dla „piękna i miłości” (rozczarowanie masonerią i pasja do Nataszy). Pierre wciąż szuka sensu życia, chce nieść ludziom dobro. Pomaga chłopom w południowych prowincjach, nie podejrzewając, że owoce jego pracy nie są warte kosztów.

Następnie odwiedza księcia Bołkońskiego i wdaje się z nim w kłótnię. Książę Andriej wierzy, że „W życiu są tylko dwa prawdziwe nieszczęścia: wyrzuty sumienia i choroba. A szczęście to tylko brak tych dwóch zła. Żyj dla siebie, unikając tylko tych dwóch zła. „Ale Pierre kategorycznie nie akceptuje zasad księcia Bolkońskiego. „Trzeba żyć, trzeba kochać, trzeba wierzyć. „- mówi Pierre.

Wkrótce stara się dokonać bohaterskiego wyczynu - zabić Napoleona, ale zostaje schwytany, gdzie w jego duszy następuje zniszczenie wiary w „ulepszenie świata i w ludzkość, i jego duszę, i w Boga (szok wywołany w obliczu kary śmierci). W niewoli spotyka Płatona Karatajewa. Nowa znajomość daje Pierre'owi nowe spojrzenie na świat: „nieśmiertelnej duszy” nie można zamknąć ani trzymać w niewoli, jest zawsze wolna. W niewoli Pierre szczególnie dotkliwie zdaje sobie sprawę, że człowiek został stworzony dla szczęścia, że ​​szczęście jest w nim samym.

Pierre zdał sobie sprawę, że życie ludzkie ma sens tylko we wspólnym życiu wszystkich, jako część całości. Zrozumiał prawdę poprzez styl życia Karatajewa, poprzez miłość do bliźniego, poprzez jego przemówienie, pełne popularnych powiedzeń. „ Platon Karatajew na zawsze pozostał w duszy Pierre'a jako najsilniejsze i najdroższe wspomnienie oraz uosobienie wszystkiego, co rosyjskie, miłe i okrągłe. ”

Jedność z narodem doprowadzi go najpierw do potępienia samowładztwa i pańszczyzny, a następnie do walki z nim, o czym wspomina epilog powieści.

Miłość zajmuje ogromne miejsce w życiu Pierre'a. Po wojnie poślubia Nataszę Rostową, którą zawsze kochał i znał od dzieciństwa. To związek szczęśliwych, kochających się ludzi, którzy się rozumieją. Żyją wspólnymi interesami. Po siedmiu latach małżeństwa Pierre poczuł, że nie jest złym człowiekiem, ponieważ widział swoje odbicie w swojej pięknej żonie. Zajmuje się sprawami publicznymi w Petersburgu, gdzie został założycielem stowarzyszenia.

Życie Pierre'a to moralne wzniesienie jednostki, zrozumienie prostoty, walki i prawdy, co jest szczególnie ważne dla Tołstoja i dla każdego człowieka.

Zapowiedź:

W twórczości Lwa Tołstoja pojawiają się bohaterowie, którzy wytrwale i celowo poszukują sensu życia, dążąc do całkowitej harmonii ze światem. Nie interesują ich intrygi społeczne, egoistyczne interesy, puste rozmowy w salonach wyższych sfer, łatwo je rozpoznać wśród aroganckich, zadowolonych z siebie osób.
Do tych bohaterów należy książę Andriej Bołkoński. Z którym czytelnik po raz pierwszy spotyka się w salonie A.P. Scherera. Jego przystojną twarz „o pewnych suchych rysach” przyćmiewa wyraz znudzenia i niezadowolenia, ponieważ „wszyscy, którzy byli w salonie, nie tylko go znali, ale byli już nim tak zmęczeni, że bardzo nudno mu było na nich patrzeć i słuchaj ich.” Książę wydaje się zimny i niedostępny dla otaczających go osób. Bolkoński marzy o bohaterstwie i chwale, ale jego pragnienia są dalekie od próżności, ponieważ są spowodowane pragnieniem zwycięstwa narodu rosyjskiego. Z powodu odziedziczonej dumy Andrei nieświadomie oddziela się od świata zwykłych ludzi. W duszy bohatera rozłam pomiędzy wzniosłymi marzeniami a ziemską codziennością pogłębia się coraz bardziej. Jego ładna żona Lisa, która kiedyś wydawała mu się idealna, okazała się zwyczajną, zwyczajną kobietą. W rozmowie z Anną Scherer ostro wyraża niechęć do sposobu myślenia i standardów moralnych społeczeństwa dworskiego: „To życie nie jest dla mnie”. Jest spragniony aktywności, marzy o dokonaniu wyczynu w imieniu ludzi.
Posiadając nie tylko genialny umysł i wykształcenie, ale także silną wolę, Andriej Bolkoński całkowicie zmienia swoje życie - rozpoczyna służbę w kwaterze naczelnego wodza. Bohater ma już jasne spojrzenie na życie. Wie, do czego dążyć – „swojego Tulonu”. Potrzebuje sławy i władzy. Napoleon stał się jego idolem, a książę Andriej chce go naśladować we wszystkim. Wyczyn dokonany przez Andrieja Bołkońskiego podczas bitwy pod Austerlitz, kiedy prowadził żołnierzy do bitwy ze sztandarem w rękach, został zauważony przez otaczających go ludzi, a nawet samego Napoleona. Ale po dokonaniu tego bohaterskiego czynu Andrei nie doświadcza szczęścia. W tym momencie, kiedy upadł z poważną raną, wraz z rozpościerającym się nad nim wysokim, nieskończonym niebem, została mu objawiona nowa wysoka prawda. Na tle nieba wszystkie jego dawne marzenia, aspiracje i idol wydawały się Andriejowi małe i nieistotne, w jego duszy nastąpiło przewartościowanie wartości. To, co wydawało mu się piękne i wzniosłe, okazało się puste i próżne. A to, od czego tak pilnie się odgradzał – proste i spokojne życie rodzinne – teraz wydaje mu się pożądane, pełne szczęścia i harmonii.
Bolkoński jest głęboko zawiedziony Napoleonem, który wydawał mu się zwykłym czterdziestolatkiem w szarym surducie. Myśl, że ta osoba przynosi nieszczęście innym ludziom, w końcu „trzeźwieje” Andrieja Bołkońskiego. Nie wierzy już, że wynik bitwy może zależeć od działań jednej osoby, od planów i dyspozycji. Po Austerlitz jego koncepcja nie tylko bohaterstwa, ale także sensu życia zmienia się całkowicie.
Wraca do rodziny, ale czeka go tam nowy szok – śmierć żony Lisy, którą kiedyś stracił zainteresowanie, a teraz chciał to naprawić. Andrei stara się prowadzić spokojne życie, opiekując się synem i poprawiając życie swoich poddanych. Te humanitarne środki, świadczące o postępowych poglądach Bolkońskiego, wciąż nie przekonują o jego miłości do narodu. Zbyt często okazuje pogardę chłopowi lub żołnierzowi, któremu można współczuć, ale nie można szanować. Ponadto stan depresji i poczucie niemożności osiągnięcia szczęścia wskazują, że wszelkie przemiany nie mogą całkowicie zająć jego umysłu i serca. Zmiany w trudnym stanie psychicznym Andrieja następuje wraz z przybyciem Pierre'a Bezukhova, który stara się zaszczepić przyjacielowi wiarę w istnienie dobra, prawdy i szczęścia („Trzeba żyć, trzeba kochać, trzeba wierzyć”). W sporach Andrieja z Pierrem zauważamy, że książę jest wobec siebie krytyczny. Rozumie, że „życie dla siebie” oznacza, że ​​„w wieku trzydziestu jeden lat życie się kończy”.
Andrei Bolkonsky przeżywa prawdziwy wzrost emocjonalny, gdy poznaje Nataszę Rostową. Komunikacja z nią otwiera przed nim nową stronę życia: miłość, piękno, poezję. Ale nie jest mu przeznaczone być szczęśliwym z Nataszą. Mając w dalszym ciągu poczucie, że nie może „po prostu istnieć”, Andriej wyjeżdża do Petersburga.
Tam bierze udział w pracach komisji Speransky'ego. Po raz kolejny odwieczne poszukiwania i refleksja nad życiem doprowadziły go do wniosku, że zlecenie nie ma sensu. Andriej Bołkoński rezygnuje z kariery urzędnika państwowego.
Rozstanie okazało się dla Nataszy zbyt trudnym sprawdzianem. Historia z Anatolijem Kuraginem niszczy wraz z nią możliwe szczęście Andrieja Bolkonskiego. Dumny książę nie może wybaczyć Nataszy jej błędu. I czuje wyrzuty sumienia, wierzy, że jest niegodna tak szlachetnej, idealnej osoby. Zerwanie z Nataszą ponownie wprowadza bohatera w głęboki kryzys.
Kiedy Napoleon wkracza do Rosji i zaczyna gwałtownie posuwać się naprzód, Andriej Bołkoński, który nienawidził wojny po Austerlitz, dołącza do czynnej armii, porzucając bezpieczną pracę w kwaterze cesarza i zostając zwykłym dowódcą pułku. Andriej nie marzy już o chwale i wyczynach, po prostu broni swojego kraju. Teraz czytelnik dostrzega w nim to samo „ukryte ciepło patriotyzmu”, co u żołnierzy.
Poglądy Andrieja Bolkonskiego, ukształtowane przez lata bolesnych poszukiwań swojego miejsca w życiu, ujawniają się w rozmowie z Pierrem przed bitwą. Jeśli na początku książę Andriej próbował wzbudzić odwagę żołnierzy, przechodząc pod kulami, to kiedy zobaczył ich w bitwie, zdał sobie sprawę, że nie może ich niczego nauczyć. Zaczyna patrzeć na żołnierzy-żołnierzy jak na patriotycznych bohaterów, którzy odważnie i niezłomnie bronili swojej Ojczyzny. Andriej Bołkoński dochodzi do wniosku, że powodzenie armii nie zależy od pozycji, uzbrojenia czy liczby żołnierzy, ale od uczuć, jakie drzemie w każdym żołnierzu.
Ale nadal nie doszło do całkowitej jedności księcia Andrieja ze zwykłymi ludźmi. Świadczy o tym epizod, w którym książę chciał w upalny dzień popływać, jednak z powodu obrzydzenia do tarzających się w stawie żołnierzy nigdy tego nie zrobił. Sam Andrei wstydzi się tego uczucia, ale nie może go pokonać.
W chwili swojej śmiertelnej rany Andrei odczuwa wielkie pragnienie prostego ziemskiego życia i od razu myśli o tym, dlaczego tak mu przykro się z nim rozstawać. Ta walka ziemskich namiętności z idealną, zimną miłością do ludzi staje się szczególnie zaostrzona przed jego śmiercią. Spotkawszy Nataszę i przebaczając jej, odczuwa przypływ witalności, ale to pełne czci i ciepła uczucie zastępuje nieziemski dystans, niezgodny z życiem i oznaczający śmierć. Tym samym, ujawniwszy w Andrieju Bołkońskim wiele niezwykłych cech szlachcica-patrioty, Tołstoj kończy drogę swoich życiowych poszukiwań bohaterską śmiercią za Ojczyznę.

Myurina Maria

Zapowiedź:

Ścieżka życiowych poszukiwań księcia Andrieja

Lew Nikołajewicz Tołstoj stworzył powieść „Wojna i pokój” w latach 1863–1869. Pozytywnych bohaterów Tołstoja zawsze charakteryzuje trudna droga życiowa, pełna złych działań, błędów i bolesnych poszukiwań celu w życiu.

Od pierwszych stron powieści Andrei Bolkonsky wyróżnia się jako wybitna osoba swoich czasów. Tołstoj charakteryzuje go jako człowieka o silnej woli i wyjątkowych zdolnościach, potrafiącego radzić sobie z różnymi ludźmi, o niezwykłej pamięci i erudycji. Wyróżniał się szczególną zdolnością do pracy i nauki.

Po raz pierwszy spotykamy księcia Andrieja na balu zorganizowanym przez panią A.P. Sherer. Tutaj do sali wchodzi przystojny młody mężczyzna o „pewnych suchych rysach”. Wszystko w jego sylwetce, od zmęczonego i znudzonego wyglądu po spokojny, miarowy krok, stanowiło największy kontrast z jego żoną. Potem książę Andriej zdecydował, że pójdzie na wojnę, chociaż mógł zostać w Petersburgu i powiedzieć Pierre'owi o tej decyzji. „Idę, bo życie, które tu prowadzę, to życie, nie jest dla mnie!” „Pomieszczenia mieszkalne, plotki, bale, próżność, znikomość” – to błędne koło, które przerywa Bolkonsky.

Andrei marzy o wojskowej chwale, a jego bohaterem jest obecnie słynny dowódca Napoleon. Następnie książę Andriej udaje się na bitwę pod Shengraben. Odważny Bołkoński nie boi się chodzić po pozycjach pod ostrzałem wroga. Jako jedyny odważył się podejść do baterii i nie wyszedł, dopóki działa nie zostały usunięte ze stanowiska.Nie opuszczają go marzenia o chwale, o bohaterstwie: „...chcę tylko tego, tylko po to żyję... cóż mam zrobić, jeśli nie kocham nic innego, jak tylko chwałę, ludzką miłość?” W bitwie pod Austerlitz pędzi naprzód ze sztandarem w rękach, ciągnąc za sobą batalion wycofujących się żołnierzy, ale ranny w głowę pada na pole pod Austerlitz. Nagle widzi Napoleona jeżdżącego po bitwie, cieszącego się widokiem poległych i rannych, i ukazał mu się jego bohater
„mała i nieistotna osoba… o obojętnym i szczęśliwym spojrzeniu na nieszczęście innych”.

W okresie rekonwalescencji książę Andriej zdał sobie sprawę z małości swoich ambitnych planów i małostkowej dumy, co doprowadziło do klęski armii rosyjskiej i śmierci wielu istnień ludzkich, a po kampanii austerlitz stanowczo zdecydował się nie służyć już w wojsku . Bardzo mocno przeżył to rozczarowanie, obarczone także osobistym żalem: śmiercią żony, za którą książę Andriej uważał się za winnego.

Aby pozbyć się czynnej służby, przyjął stanowisko w zbieraniu milicji pod dowództwem ojca, ale wszystkie siły poświęcił wychowaniu syna, próbując przekonać samego siebie, że „tylko to” mu w życiu pozostało .
Tołstoj poprzez opis swojego portretu odsłania pesymistyczny nastrój bohatera. Książę Andriej zmienił się duchowo i zewnętrznie. Jego spojrzenie było „wymarłe i martwe, „pozbawione radosnego i wesołego blasku”. W tym okresie cechował go głęboki pesymizm i brak wiary w możliwość ludzkiego szczęścia. Dochodzi do wniosku, że musi żyć dla siebie. Andriej
Bolkoński zajmuje się ulepszaniem swojego majątku i chłopów: wymienił trzystu poddanych jako wolnych rolników, dla reszty zastąpił pańszczyznę rezygnującą rentą, a także zorganizował opiekę medyczną dla chłopów i zadbał o ich edukację. Książę Andriej uważnie śledził wszystkie zewnętrzne wydarzenia na świecie i dużo czytał. Ale całe to życie wydawało mu się nieciekawe, nie pochłonęło całej jego siły. Pierre, który do niego przyszedł, był uderzony zmianą, jaka w nim zaszła: w spojrzeniu Andrieja można było zobaczyć
„koncentracja i zabijanie”.

I nagle w Otradnoje następuje spotkanie z Nataszą! Jej entuzjazm i wrażliwość, pragnienia i marzenia z dzieciństwa przywracają go do życia.

Dlatego zupełnie inne uczucia budzą się w jego duszy na widok bujnej zieleni pokrywającej dąb, który jeszcze niedawno nasuwał mu smutne i beznadziejne myśli. Niedawno to zauważył. Jego wygląd współgrał z beznadziejnie pesymistycznym nastrojem bohatera i utwierdzał go w słuszności jego poglądu, że życie się dla niego skończyło, „że powinien przeżyć swoje życie nie czyniąc zła, nie martwiąc się i nie pragnąc niczego”.

Rozwinęła się w nim chęć angażowania się w działalność społeczną. Książę Andriej pracuje w Petersburgu pod przewodnictwem Speranskiego, bierze udział w przeprowadzanych przez niego reformach, ale wkrótce przekonuje się o daremności swojej pracy w ramach istniejącego reżimu i rozczarowuje się do Speranskiego.

Miłość księcia Andrieja do Nataszy odrodziła się do nowego, szczęśliwego życia, pełnego niepokoju, podniecenia i radości. Pierwsze spotkanie z nią w Otradnoje, potem przypadkowo podsłuchana rozmowa w wiosenną księżycową noc - wszystko to zapadło w duszę Andrieja jako czułe i żywe wrażenie. Natasza pojawiła się przed nami w tej samej poetyckiej aurze na balu w Petersburgu.

Tak zaczęła się miłość Nataszy i Andrieja. Ta miłość go odrodziła.
Zniknęła melancholia, przygnębienie, rozczarowanie, pogarda dla życia. Na nowo odżyła wiara w możliwość szczęścia.

Ale tak się złożyło, że ojciec Andrieja, dowiedziawszy się o decyzji syna o poślubieniu Nataszy, zaprosił go na rok za granicę. Prawdopodobnie miał nadzieję, że z tego powodu małżeństwo, którego nie chciał, nie dojdzie do skutku. Po zaręczynach z Nataszą Andrei odszedł, zostawiając ją samą. Myślę, że popełnił błąd. Nie powinien był zostawiać Nataszy. Nie będę mówić o tym, jak rozwinęła się relacja Nataszy z Anatolem. Książę Andriej bardzo mocno znosił swoją pasję do tego niegodnego mężczyzny. Próbował zagłuszyć swoje udręki zajęciami praktycznymi, zgodził się służyć w kwaterze Kutuzowa w
Indyk. Ale to nie uchroniło go przed kryzysem psychicznym. Nadal kocha
Natasza docenia jej szczerość i ciepło. To czyste i cudowne uczucie nie zniknęło w duszy Andrieja aż do końca jego życia.

Straszne wydarzenia Wojny Ojczyźnianej tysiąca osiemset dwunastego roku przywróciły księcia Andrieja do życia. Znowu ogarnęło go pragnienie działania.
Udział w obronie narodowej Ojczyzny zbliżył go do narodu. Razem ze swoim pułkiem przeszedł trudną drogę od zachodnich granic do wsi Borodino.
Teraz widzi sens swojego życia w służbie Ojczyźnie i narodowi.

Podczas Wojny Ojczyźnianej tysiąca osiemset dwunastego roku, książę
Andriej w końcu zrywa ze świeckim społeczeństwem. Śmierć w wyniku rany odniesionej na polu bitwy pod Borodino przerwała jego życiowe poszukiwania
Bołkoński.

Anna Sasarowa

Zapowiedź:

Wizerunek Nataszy Rostowej w powieści „Wojna i pokój”

Natasza Rostowa jest główną bohaterką powieści „Wojna i pokój” i być może ulubienicą autora.Natasza to urocza dziewczyna, która urzeka wszystkich swoją spontanicznością i naturalnością. Świat dla niej to harmonia, przepełniona poezją i pięknem. Działania Nataszy są podyktowane bardziej sercem i uczuciami niż rozsądkiem.

Natasza pojawia się na kartach powieści w wieku trzynastu lat. Pół dziecko - pół dziewczynka. Wszystko w niej jest ważne dla Tołstoja: fakt, że jest brzydka, sposób, w jaki się śmieje, co mówi, fakt, że ma czarne oczy i włosy zwisają w czarne loki. To brzydkie kaczątko, które chce zamienić się w łabędzia.

Atmosferę szczęścia, powszechnej miłości, zabawy i zabawy w moskiewskim domu Rostowów zastępuje idylliczny krajobraz osiedla w Otradnoje. Krajobrazy i gry świąteczne, wróżenie. Wygląda nawet i, jak sądzę, nie przez przypadek, podobnie do Tatyany Lariny. Ta sama otwartość na miłość i szczęście, ten sam biologiczny, nieświadomy związek z rosyjskimi tradycjami i zasadami narodowymi.

Urodziny Natashy Rostovej

„Ciemnooka, z dużymi ustami, brzydka, ale pełna życia dziewczyna” – tak Nataszę widzimy po raz pierwszy. A wraz z jej wizerunkiem do powieści wkracza temat „życia”. Przepełniona optymizmem stara się dotrzymać kroku wszystkiemu: pocieszyć Sonię, dziecinnie wyznać miłość do Borysa, spierać się o rodzaj lodów, śpiewać romans „Klucz” z Nikołajem, tańczyć z Pierrem. Tołstoj pisze, że „istotą jej życia jest miłość”. Łączy w sobie najcenniejsze cechy człowieka: miłość, poezję, życie.

Nawet nie próbuje zrozumieć swojej roli, tym samym określając ją już dla siebie i innych. „Cały świat jest dla mnie podzielony na dwie połowy: jedna – ona i wszystko, co tam jest – szczęście, nadzieja, światło; druga połowa to wszystko, gdzie jej nie ma, jest przygnębienie i ciemność” – powie książę Andriej cztery lata później. Ale siedząc przy urodzinowym stole, patrzy na Borysa dziecięcym wyrazem miłości. „To samo jej spojrzenie czasami zwracało się do Pierre’a i pod spojrzeniem tej zabawnej, żywej dziewczyny chciał się śmiać, nie wiedząc dlaczego”.

Pierwsza piłka Natashy Rostovej

Jedną z najbardziej niezwykłych scen „spokojnego życia” jest opis pierwszego balu Nataszy Rostowej, który odbył się 31 grudnia 1810 roku. Tutaj ujawnia się istota jej charakteru: wartość natury Nataszy polega na tym, że „nie miała na sobie ogólnego świeckiego piętna”. Dorastając w kochającej rodzinie, Natasza była przyzwyczajona do uwielbienia i szczerego wyrażania uczuć, nie wiedziała, jak powstrzymać swoje emocje, ale wylewała je na otaczających ją ludzi.Piękno tej dziewczyny polega na tym, że nie może i nie chce ukryć swojego szczęścia przed pełnią życia, przepełnioną energią. Jej otwartość przyjemnie zadziwia księcia Andrieja, od dawna, a może nigdy, nie spotkał na świecie tak naturalnego, pozbawionego fałszu. „Książę Andriej uwielbiał tańczyć… i wybrał Nataszę, ponieważ Pierre ją wskazał… ale gdy tylko objął tę szczupłą, ruchliwą, drżącą postać, a ona przysunęła się do niego tak blisko i uśmiechnęła się, wino jej uroku poszło do głowę: i poczuł się ożywiony i odmłodzony...” Nie bez powodu Tołstoj wspomina, że ​​Natasza „świetnie tańczy”, ponieważ w tańcu ujawnia się dusza człowieka, jego zdolność do nieskrępowanego zachowania, otwierania serca na spotkanie ludzie. Oczywiście możesz nauczyć się tańczyć i doskonalić swoje umiejętności poprzez ciężkie treningi, ale nie będziesz mieć tej lekkości, uroku spontaniczności, który pochodziła od Natashy Rostovej. Opis tej piłki jest ważny dla scharakteryzowania wizerunku Rostowej. Tylko czysta, jasna, niewyrafinowana natura jest w stanie całkowicie poddać się muzyce, ruchowi i radośnie postrzegać otaczających go ludzi, przepuszczając emocje przez serce. Dla L.N. Tołstoja bardzo ważne jest nakreślenie charakteru bohaterki, a piłka doskonale nadawała się do tego celu. Natasza oczarowała swoją spontanicznością nie tylko Pierre'a, księcia Andrieja, Borysa Drubeckiego, który nagle zapomniał, że potrzebuje bogatej narzeczonej, ale także czytelników. Nie można nie podziwiać tej pełnej wdzięku dziewczyny, podziwiającej życie i dającej radość komunikowania się z nią. Czy nie to przyciągnęło księcia Andrieja do Nataszy i zmusiło go do ponownego rozważenia swoich planów na własne życie?

Natasza odwiedza wujka

Centralnym punktem odcinka był taniec Nataszy. Wujek zaprasza ją do tańca, a Natasza ogarnięta radością nie tylko nie zmusza się do żebrania, jak zrobiłaby to młoda dama w innym towarzystwie, ale natychmiast „zrzuciła narzucony na nią szalik i pobiegła przed wujkiem” i podpierając ręce na boki, wykonała ruch ramionami i wstała. Nikołaj, patrząc na swoją siostrę, trochę się boi, że zrobi coś złego. Ale ten strach szybko minął, bo Natasza, Rosjanka w duchu, czuła się doskonale i wiedziała, co robić. „Gdzie, jak, kiedy ta hrabina, wychowana przez francuskiego emigranta, zaczerpnęła w siebie to rosyjskie powietrze, którym oddychała, tego ducha, skąd wzięła te techniki, które pas de chale powinny już dawno zostać wyparte? Ale duch i techniki były takie same, niepowtarzalne, niewystudiowane, rosyjskie, jakich oczekiwał od niej wuj”. Taniec Nataszy zachwyca każdego, kto ją widzi, ponieważ Natasza jest nierozerwalnie związana z życiem ludzi, jest naturalna i prosta jak ludzie: „Zrobiła to samo i tak dokładnie, tak dokładnie, że Anisya Fedorovna, która natychmiast podała jej chusteczkę niezbędną do pracy, zalała się łzami ze śmiechu, patrząc na tę szczupłą, pełną wdzięku, tak jej obcą, wychowaną w jedwabiu i aksamicie hrabinę, która umiała zrozumieć wszystko, co było w Anisyi i w Anisyi ojca, i ciotkę, i matkę, i każdego Rosjanina”.

Koniecznie dodaj odcinek „Natasza daje rannym wozy”

Podczas wojny 1812 r. Natasza zachowuje się pewnie i odważnie. Jednocześnie nie ocenia i nie zastanawia się nad tym, co robi. Kieruje się pewnym „rojowym” instynktem życia.

Po śmierci Petyi Rostowa jest głową rodziny. Przez długi czas opiekowała się ciężko rannym Bolkońskim. To bardzo trudna praca. To, co Pierre Bezuchow dostrzegł w niej od razu, gdy była jeszcze dziewczynką, dzieckiem – wysoką, czystą, piękną duszę, Tołstoj odkrywa nam stopniowo, krok po kroku. Natasza jest z księciem Andriejem do samego końca. Wokół niej skupiają się idee autora na temat ludzkich podstaw moralności. Tołstoj obdarza ją niezwykłą siłą etyczną. Tracąc bliskich, majątek, przeżywając na równi wszystkie trudy, jakie spotykały kraj i ludzi, nie przeżywa załamania duchowego. Kiedy książę Andriej budzi się „z życia”, Natasza budzi się do życia. Tołstoj pisze o uczuciu „pełnej czci czułości”, które ogarnęło jej duszę. Pozostając na zawsze, stał się semantycznym składnikiem dalszego istnienia Nataszy.

W epilogu autor ukazuje to, co jego zdaniem jest prawdziwym kobiecym szczęściem. „Natasza wyszła za mąż wczesną wiosną 1813 r., a w 1820 r. miała już trzy córki i jednego syna, którego chciała, a teraz sama się wyżywiła”. Nic w tej silnej, szerokiej matce nie przypomina mi starej Nataszy. Tołstoj nazywa ją „silną, piękną i płodną kobietą”. Wszystkie myśli Nataszy są wokół męża i rodziny. I myśli w sposób szczególny, nie umysłem, ale „całą swoją istotą, to znaczy ciałem”. Jest jak część natury, część tego naturalnego, niezrozumiałego procesu, w który zaangażowani są wszyscy ludzie, ziemia, powietrze, kraje i narody.

Zapowiedź:

L. N. Tołstoj w powieści „Wojna i pokój” stworzył całą galerię kobiecych wizerunków. Wśród nich szczególnie interesująca dla czytelników jest Natasha Rostova. Na jej obraz autor ucieleśniał swój własny ideał kobiety. Wizerunek bohaterki ukazany jest w rozwinięciu. W całej historii Natasza dorasta, z niepoważnej dziewczyny zamienia się w szanowaną matkę rodziny. Zmienia się jej wygląd, w jej charakterze pojawiają się nowe cechy. Na samym początku pracy widzimy dziecko Nataszę. To nie jest zbyt piękna, ale pełna wdzięku i urocza dziewczyna. Natasza jest impulsywna i trochę ekscentryczna. Otacza ją troska i uwaga najbliższych. Dziewczyna nie ma żadnych problemów. Jej rodzina niczego nie potrzebuje. Każdy dzień staje się świętem dla Nataszy. Jej postać jest jasna i łatwa, dziewczyna kocha wszystkich wokół siebie, cały świat wydaje jej się piękny. Jednym słowem Nataszę można nazwać ukochaną losu. Wygląda na to, że całe życie Rostovej będzie równie jasne i beztroskie. Ale czytając powieść, dowiadujemy się, że Natasza przeżyła wiele smutków. I wpływają na charakter bohaterki.

Natasza jest istotą wrażliwą i wzniosłą. Nie zna obłudy i fałszu. Romantyczna natura dziewczyny pozwala jej subtelnie poczuć piękno otaczającego ją świata. Bardzo ważny jest epizod w Otradnoje, kiedy Andrei przypadkowo podsłuchał rozmowę Natashy i Sonyi. Dziewczyna opowiada o niezwykle pięknej nocy. „Obudź się, Sonya” – mówi Natasza. „W końcu tak cudowna noc nigdy, przenigdy się nie wydarzyła”. Natasza czuje wyjątkowość każdej chwili i chce to przekazać swojej przyjaciółce. Nie każdy jest w stanie tak bardzo podziwiać piękno księżycowej nocy. Natasza z jednej strony budzi podziw czytelnika, z drugiej mimowolnie myślisz, że dziewczyna nie zna zmartwień i problemów. Osoba pochłonięta zmartwieniami i sprawami nie będzie mogła tak bardzo podziwiać otaczającego go świata. W rzeczywistości na początku powieści życie Nataszy jest łatwe i spokojne. Wydaje się, że dziewczyna, otoczona miłością i troską od dzieciństwa, nieuchronnie musi stać się egoistką, myślącą tylko o sobie. Ale to nie zdarza się Nataszy. Los wystawia ją na bardzo trudne próby. Podczas wojny Natasza musi opiekować się umierającym Andriejem. Można sobie wyobrazić, jakie to trudne dla młodej dziewczyny, zwłaszcza że była zakochana w Bolkońskim. Ale Natasza zdaje ten test. Robi wszystko, co możliwe, aby choć trochę rozjaśnić ostatnie minuty życia Andrieja.

Widzimy, jak zmieniła się Natasza. Teraz nie jest już tą beztroską i zalotną dziewczyną, dla której każdy dzień był nowym świętem. Śmierć ukochanej osoby zmieniła Nataszę. Dojrzała, stała się bardziej rygorystyczna, poważniejsza. W tym okresie Natasza zbliżyła się do siostry Andrieja, Maryi Bolkońskiej. Nie sposób nie być przepojonym szacunkiem dla Nataszy, nie sposób nie przyznać, że dziewczyna okazała się zaskakująco silną osobą. Po śmierci Andrieja rozpoczął się dla Nataszy bardzo trudny okres. Ciągle o nim pamięta, jej życie stało się mroczne i trudne. Ale wkrótce następuje nowa tragedia, nie mniej straszna. Umiera Petya, brat Nataszy. Jej matka prawie oszalała, a Natasza spędza z nią cały czas. „Tylko ona mogła uchronić matkę od szaleńczej rozpaczy. Przez trzy tygodnie Natasza żyła beznadziejnie z matką, spała na krześle w swoim pokoju, dawała jej wodę, karmiła i bezustannie z nią rozmawiała – mówiła, bo sam jej delikatny, pieszczotliwy głos uspokajał hrabinę”. Po śmierci syna hrabina z kwitnącej, wesołej kobiety zmieniła się w starą kobietę. Natasza wzruszająco opiekuje się matką. Dziewczyna znajduje siłę, aby pomóc jej we wszystkim. Miłość do matki sprawia, że ​​Natasza zbiera się wewnętrznie. „Miłość się obudziła i życie się obudziło”. Czytelnik nie może nie zrozumieć duchowej siły Nataszy. A teraz to dziwne, że na początku powieści mogła wydawać się nam kapryśna i zepsuta. Okazuje się, że Natasza nie oszczędza się, daje z siebie wszystko i chętnie poświęca się dla dobra tych, których kocha. Zaskakujące jest takie zachowanie młodej dziewczyny, której całe życie do niedawna wypełnione było niczym innym jak rozrywką. Z drugiej strony Nataszę zawsze otaczała miłość. Nie znała żadnej krzywdy ze strony innych. A teraz, gdy nadchodzi czas, płaci dobrem za dobre. Nawet do głowy jej nie przychodzi, że mogłoby być inaczej.

Pod koniec powieści widzimy Nataszę, matkę dużej rodziny. I znowu jesteśmy zaskoczeni. W końcu Natasza nie przypomina już uroczej i zabawnej dziewczyny, którą poznaliśmy na początku pracy. Teraz dla Nataszy nie ma nic ważniejszego niż jej dzieci i mąż Pierre. Nie ma innych zainteresowań, rozrywka i bezczynność są jej obce. Natasza straciła urodę, wdzięk i elegancję. Nosi proste i zaniedbane ubrania. I wcale jej to nie przeszkadza. „Podmiotem, w którym Natasza była całkowicie zanurzona, była rodzina, to znaczy mąż, którego trzeba było trzymać, aby nierozerwalnie należał do niej, do domu, - i dzieci, które trzeba było nosić, rodzić, karmić , uniesiony. I im bardziej zagłębiała się nie umysłem, ale całą duszą, całą swoją istotą w przedmiot, który ją zajmował, tym bardziej przedmiot ten rósł pod jej uwagą i tym słabsze i mniej znaczące wydawały jej się jej siły, tak że skupiła ich wszystkich na jednej i tej samej rzeczy, a mimo to nie miała czasu na zrobienie wszystkiego, co uważała za potrzebne.

Natasza jest absolutnie szczęśliwa, choć jej życie może wydawać się nieciekawe i monotonne. Ale tutaj musisz zdać sobie sprawę, że na obrazie Nataszy pisarz chciał pokazać dokładnie te kobiece cechy, które wydawały mu się idealne. Tołstoj wierzył, że przeznaczeniem kobiety są dzieci i rodzina, że ​​nie powinna mieć innych zainteresowań i myśli. Jeśli zajmiesz tę pozycję, nie musisz się zastanawiać, dlaczego Natasza z wesołej, wesołej, romantycznej dziewczyny zmieniła się w troskliwą, kochającą matkę i żonę. Ale najważniejsze jest to, że bohaterka Tołstoja stała się szczęśliwa i była całkowicie zadowolona z własnego życia. Wizerunek Nataszy jest dla nas interesujący właśnie dlatego, że dzięki jej przykładowi możemy zrozumieć losy i charakter kobiety tamtych czasów.

Romaniuk Wiktor

Zapowiedź:

Wizerunki kobiet w powieści „Wojna i pokój”

Elen Kuragina.

Córka księcia Wasilija Kuragina i księżniczki Kuraginy.

Siostra Hipolita i Anatolija Kuragina. Później żona Pierre'a Bezukhova.

« To, co dla innej kobiety wydawałoby się trudne, a nawet niemożliwe, nigdy nie skłoniło hrabiny Bezuchowej do zastanowienia się nad tym dwa razy i nie bez powodu najwyraźniej cieszyła się opinią najmądrzejszej kobiety.»

Helen Kuragina jest typową przedstawicielką salonów wyższych sfer szlacheckiego społeczeństwa. Piękna, zdeprawowana i głupia. Ona jest duszą towarzystwa, który pochłania wszystkie zalety i wady tego społeczeństwa. Podziwiają ją, chwalą, zakochują się w niej, ale to wszystko...

Zachwyca nienagannym wyglądem. Autor nieustannie zwraca uwagę na „antyczne piękno ciała" i porównuje tę dziewczynę do pięknego marmurowego posągu.

Helena jest niewzruszona, dając każdemu prawo do podziwiania siebie, dlatego ma wrażenie, że błyszczy w oczach wielu innych osób. Potrafi zachować się w świecie dyskretnie i dostojnie, sprawiając wrażenie kobiety taktownej i inteligentnej, co w połączeniu z urodą zapewnia jej nieustanny sukces.

Do salonu A.P. Wchodzi Scherer Helena,„hałaśliwy w swojej białej sukni balowej, ozdobionej bluszczem i mchem, lśniącej bielą ramion, połyskiem włosów i diamentów”. Wszystkie oczy przyciągają wspaniałą Kuraginę, ale autorka celowo zmniejsza jej wizerunek, nie rysując oczu, ponieważ Helena jest zimna i bezduszna.

« Elena Wasiliewna, która nigdy nie kochała niczego poza swoim ciałem i jest jedną z najgłupszych kobiet na świecie, pomyślał Pierre, jawi się ludziom jako szczyt inteligencji i wyrafinowania i kłaniają się przed nią.»

Jej uśmiech jest prawie zawsze taki sam.

Za wspaniałym marmurowym wyglądem Heleny kryło się okrutne serce.Jest kłamliwa i zdeprawowana.

Jedyne, czego Kuragina potrzebuje od każdego mężczyzny, to pieniądze. Dlatego w lutym 1806 roku Helena wyszła za mąż za Pierre'a Bezukhova, a raczej poślubiła go sobie, który otrzymał od ojca imponujący spadek.

Wkrótce po ślubie Pierre dowiaduje się o związku swojej żony z oficerem Dołochowem.

Wyzywa go na pojedynek, podczas którego Dołochow zostaje ranny, ale nie śmiertelnie.

Po tym wydarzeniu Pierre wyraża chęć opuszczenia jej i wyjazdu do Petersburga.

Helen nie jest przeciwna jego odejściu, ale chce, aby zostawił jej fortunę.

Pierre jest zamyślony, ale nadal pozostawia jej większość swoich posiadłości.

Postanawia przyjechać do Petersburga pod opinią nieszczęśliwej, porzuconej kobiety. Zaczyna ściśle komunikować się z Borysem Drubetskim, nazywając go swoją własną stroną.

Wkrótce po wyjeździe do Wilna poznaje swojego przyszłego kochanka, młodego księcia, a po przybyciu na miejsce znajduje się w niezręcznej sytuacji: musi dokonać wyboru między dwoma prominentnymi mężczyznami.

W 1812 roku zachorowała.

„...zamiast sławnych petersburskich lekarzy, którzy ją zwykle leczyli, powierzyła się jakiemuś włoskiemu lekarzowi, który leczył ją w jakiś nowy i niezwykły sposób. Wszyscy doskonale wiedzieli, że choroba uroczej hrabiny wynikała z niedogodności związanych z poślubieniem dwóch mężów na raz i że leczenie Włocha polegało na wyeliminowaniu tej niedogodności».

Jesienią 1812 roku Helena zmarła. Istniały dwie wersje jej śmierci.

Pierwszym z nich jest nieoczekiwany atak bólu gardła. Drugi to przedawkowanie leku przepisanego przez włoskiego lekarza.

Od Onyi

Sonya jest siostrzenicą i uczennicą w niepełnym wymiarze godzin, która dorastała w rodzinie hrabiego Rostowa.

« Jej pozycja w domu była taka, że ​​tylko na drodze poświęcenia mogła pokazać swoje cnoty, przyzwyczaiła się do poświęceń i pokochała je.

Ale najpierw we wszystkich aktach poświęcenia z radością uświadamiała sobie, że poświęcając się, podniosła w ten sposób swoją wartość w oczach siebie i innych i stała się bardziej godna Mikołaja, którego kochała najbardziej w życiu; ale teraz jej ofiara musiała polegać na rezygnacji z tego, co było dla niej całą nagrodą ofiary, całego sensu życia.»

Na początku powieści Sonya ma 15 lat„szczupła, drobna brunetka o łagodnym spojrzeniu, cieniowana przez długie rzęsy, gruby czarny warkocz owinięty dwukrotnie wokół głowy i żółtawy odcień skóry na twarzy, a zwłaszcza nagich, szczupłych, ale pełnych wdzięku ramion i szyi. Płynnością ruchów, miękkością i elastycznością małych kończyn oraz nieco przebiegłym i powściągliwym zachowaniem przypomina pięknego, ale jeszcze nie uformowanego kociaka, który będzie cudownym kotem.”

Jest powściągliwa, cicha, rozsądna, ostrożna, przyciąga uwagę swoim pięknem i czystością moralną, ale nie ma tej spontaniczności i niewytłumaczalnie nieodpartego uroku, jaki ma Natasha Rostova.

Sonya jest dobrze akceptowana w rodzinie i ma dobre, przyjazne stosunki z Nataszą.

Zakochany w Nikołaju Rostowie. Jej uczucia do niego są tak ciągłe i głębokie, że chce „zawsze kochać i pozwolić mu być wolnym”.

Z powodu tych uczuć odmawia Dołochowowi.

Ma nadzieję, że małżeństwo Mikołaja z księżniczką Marią nie dojdzie do skutku po wyzdrowieniu księcia Andrieja.

Po śmierci starego hrabiego nadal mieszka z hrabiną pod opieką emerytowanego Mikołaja Rostowa.

Księżniczka Marya

Siostra Andrieja Bołkońskiego.

W powieści ukazana jest jako doskonały, absolutnie integralny psychologicznie, fizycznie i moralnie typ ludzki.

“ W lustrze odbijało się brzydkie, słabe ciało i szczupła twarz”.

“ Oczy księżniczki, duże, głębokie i promienne (jakby czasami wychodziły z nich snopami promieni ciepłego światła), były tak piękne, że bardzo często pomimo brzydoty całej twarzy, oczy te stawały się bardziej atrakcyjne niż piękno”.

Jest mądra, romantyczna i religijna.

Księżniczka Marya jest mądra, romantyczna i religijna. Pokornie znosi ekscentryczne zachowanie ojca, jego kpiny i kpiny, nie przestając go nieskończenie głęboko i mocno kochać. Kocha „małą księżniczkę”, kocha swojego siostrzeńca Mikołaja, kocha swojego francuskiego towarzysza, który ją zdradził, kocha swojego brata Andrieja, kocha, nie mogąc tego okazać, Nataszę, kocha okrutnego Anatola Kuragina. Jej miłość jest taka, że ​​wszyscy w pobliżu słuchają jej rytmów i ruchów i rozpływają się w niej.

Mieszka od dłuższego czasu na osiedlu Łysych Gór.

Tołstoj daje księżniczce Marii niesamowity los.Realizuje dla niej każde z najśmielszych romantycznych marzeń młodej damy z prowincji. Doświadcza zdrady i śmierci bliskich, z rąk wrogów ratuje ją dzielny huzar Nikołaj Rostow, jej przyszły mąż (jak tu nie pamiętać Koźmy Prutkowa: „Jeśli chcesz być piękna, dołącz do husarii„). Długie milczenie wzajemnezakochanie się i zaloty, a w końcu ślub i szczęśliwe życie rodzinne.

Kokotunova Ulyana

Zapowiedź:

Wizerunki kobiet w powieści L. N. Tołstoja „Wojna i pokój”

Księżniczka Marya

Marya Bolkonskaya to jedna z najbardziej skomplikowanych postaci powieści Tołstoja. Jego głównymi cechami są duchowość, religijność, zdolność do samozaparcia, ofiarność, wysoka miłość.

Bohaterka nie przyciąga nas pięknem zewnętrznym: „brzydkim, słabym ciałem”, „chudą twarzą”. Jednak głębokie, promienne, duże oczy księżniczki, rozświetlające całą jej twarz wewnętrznym światłem, stają się „bardziej atrakcyjne niż piękno”. W tych oczach odbija się całe intensywne życie duchowe księżniczki Marii, bogactwo jej wewnętrznego świata. Bolkońscy to stara, szanowana rodzina, słynna ze swoich wartości życiowych, fundamentów i tradycji. Kluczowymi pojęciami charakteryzującymi ludzi tej „rasy” są porządek, idealność, rozsądek i duma.

Wszystko w Górach Łysych toczy się według raz ustalonego porządku. Sam Bolkonsky jest zaangażowany w wychowanie księżniczki Marii: jest dobrze wykształcona, jej ojciec udziela jej lekcji algebry i geometrii, całe jej życie toczy się „na ciągłych studiach”.

Charakter bohaterki kształtował się w atmosferze „poprawności”, dominującego umysłu. Jednak księżniczka Marya odziedziczyła po Bolkońskich tylko rodzinną dumę i hart ducha, poza tym nie jest zbyt podobna do swojego ojca i brata. W jej życiu nie ma porządku ani pedanterii. Księżniczka Marya pozbawiona jest przebiegłości, roztropności i kokieterii charakterystycznej dla świeckich młodych dam. Jest szczera i bezinteresowna. Księżniczka Marya pokornie poddaje się warunkom życia, widząc w tym wolę Bożą. Nieustannie otaczają ją „lud Boży” – święci głupcy i wędrowcy oraz poetycka myśl o „opuszczeniu rodziny, ojczyzny, wszelkich zmartwień o dobra doczesne, aby nie trzymając się niczego, chodzić w łachmanach, pod cudzym imieniem z miejsca” miejsce, nie krzywdząc ludzi i modląc się za nich...”, często ją odwiedza.

Jednocześnie jednak całą swą istotą tęskni za ziemskim szczęściem, a to uczucie staje się tym silniejsze, im bardziej stara się je „ukrywać przed innymi, a nawet przed sobą”. „Myśląc o małżeństwie, księżniczka Marya marzyła o szczęściu rodzinnym i dzieciach, ale jej głównym, najsilniejszym i ukrytym marzeniem była ziemska miłość”. Poczucie wyrzeczenia staje się szczególnie widoczne w jej relacji z ojcem, który na starość staje się jeszcze bardziej drażliwy i despotyczny.

Z stanowczością i hartem ducha Bolkońskich księżniczka Marya wypełnia swój córczy obowiązek. Jednak podczas choroby ojca na nowo budzą się w niej „zapomniane osobiste pragnienia i nadzieje”. Odpędza te myśli od siebie, uważając je za obsesję, swego rodzaju diabelską pokusę. Jednak dla Tołstoja te myśli bohaterki są naturalne i dlatego mają prawo istnieć.

Księżniczka Marya w powieści odnajduje szczęście w małżeństwie z Nikołajem Rostowem, ale „niestrudzone, wieczne napięcie psychiczne” nie opuszcza jej ani na chwilę. Dba nie tylko o przytulność i wygodę w domu, ale przede wszystkim o wyjątkową duchową atmosferę w rodzinie. Mikołaj jest porywczy i porywczy, podczas rozpraw ze starszymi i urzędnikami często daje upust swoim rękom. Żona pomaga mu zrozumieć podłość jego działań, pomaga przezwyciężyć temperament i chamstwo oraz pozbyć się „starych nawyków husarskich”.

Księżniczka Marya jest cudowną matką. Myśląc o wychowaniu moralnym i duchowym dzieci, prowadzi pamiętnik, w którym odnotowuje wszystkie niezwykłe epizody z życia dziecka, odnotowując cechy charakterystyczne dzieci i skuteczność określonych metod wychowawczych. Rostow podziwia swoją żonę: „...główną podstawą jego zdecydowanej, czułej i dumnej miłości do żony... jest uczucie zdziwienia jej szczerością, wzniosłym, moralnym światem, prawie niedostępnym dla Mikołaja, w którym jego żona zawsze żyła.” .

W obrazie księżniczki Marii Tołstoj przedstawia nam syntezę tego, co duchowe i zmysłowe, z wyraźną przewagą tego pierwszego. Ta bohaterka przyciąga nas swoją szczerością, szlachetnością, czystością moralną i złożonym światem wewnętrznym.

Helena Kuragina

Malując ten obraz, Tołstoj nie szczędził kolorów,aby wyraźniej podkreślić wszystkie jego negatywne cechy. Autorka starała się pokazać, że piękno zewnętrzne nie oznacza piękna wewnętrznego, duchowego. Helena należy do światła, jest jego odbiciem i symbolem.

Pośpiesznie poślubiona przez ojca absurdalnemu Pierre’owi Bezuchowowi, który nagle stał się bogaty, a którego ludzie na świecie zwykli pogardzać jako nieślubnego, Helena nie staje się ani matką, ani gospodynią domową. Nadal prowadzi puste życie towarzyskie, co jej całkiem odpowiada.

Wrażenie, jakie Helena robi na czytelnikach już na początku opowieści, to zachwyt nad jej urodą. Pierre z daleka podziwia jej młodość i świetność, a książę Andriej i wszyscy wokół niej podziwiają ją. „Księżniczka Helena uśmiechnęła się, wstała z tym samym niezmiennym uśmiechem zupełnie pięknej kobiety, z którą weszła do salonu. Lekko szeleszcząc białą suknią balową, ozdobioną bluszczem i mchem, lśniąc bielą ramion, połyskiem włosów i diamentami, chodziła pomiędzy rozstawionymi mężczyznami i wyprostowana, nie patrząc na nikogo, ale uśmiechając się do wszystkich i , jakby łaskawie przyznając każdemu prawo do podziwiania piękna jej sylwetki, pełnych ramion, bardzo odsłoniętych, jak na tamte czasy, klatki piersiowej i pleców, jakby niosąc ze sobą blask kuli.

Tołstoj podkreśla brak wyrazu na twarzy bohaterki, jej zawsze „monotonnie piękny uśmiech”, kryjący wewnętrzną pustkę duszy, niemoralność i głupotę. Jej „marmurowe ramiona” sprawiają wrażenie oszałamiającego posągu, a nie żywej kobiety. Tołstoj nie pokazuje oczu, które najwyraźniej nie odzwierciedlają uczuć. Przez całą powieść Helena nigdy się nie bała, nie była szczęśliwa, nikomu nie współczuła, nie była smutna, nie dręczona. Kocha tylko siebie, myśli o własnej korzyści i wygodzie. Tak myślą wszyscy w rodzinie

Kuragin, gdzie nie wiedzą, co to sumienie i przyzwoitość. Doprowadzony do rozpaczy Pierre mówi do żony: „Gdzie jesteś, jest rozpusta i zło”. Zarzut ten można odnieść do całego świeckiego społeczeństwa.

Pierre i Helen różnią się wierzeniami i charakterem. Pierre nie kochał Heleny, poślubił ją, oczarowany jej urodą. Z dobroci i szczerości bohater wpadł w sieci sprytnie zastawione przez księcia Wasilija. Pierre ma szlachetne, współczujące serce. Helen jest zimna, wyrachowana, samolubna, okrutna i sprytna w swoich przygodach towarzyskich. Jego charakter precyzyjnie określa uwaga Napoleona: „To piękne zwierzę”. Bohaterka wykorzystuje swoją olśniewającą urodę. Helena nigdy nie będzie dręczona ani nie będzie żałować. To według Tołstoja jest jej największym grzechem.

Helen zawsze znajduje uzasadnienie dla swojej psychologii drapieżnika chwytającego swoją ofiarę. Po pojedynku Pierre'a z Dołochowem okłamuje Pierre'a i myśli tylko o tym, co powiedzą o niej na świecie: „Dokąd to doprowadzi? Abym stał się pośmiewiskiem całej Moskwy; aby wszyscy mówili, że pijany i nieprzytomny wyzwałeś na pojedynek osobę, o którą bez powodu jesteś zazdrosny, a która jest od ciebie lepsza pod każdym względem. Tylko to ją martwi, w świecie wyższych sfer nie ma miejsca na szczere uczucia. Teraz bohaterka wydaje się już czytelnikowi brzydka. Wydarzenia wojenne ujawniły brzydką, pozbawioną duchowości naturę, która zawsze była istotą Heleny. Piękno, jakie daje natura, nie przynosi szczęścia bohaterce. Na szczęście trzeba zapracować duchową hojnością.

Śmierć hrabiny Bezukhowej jest równie głupia i skandaliczna jak jej życie. Uwikłana w kłamstwa i intrygi, próbując za życia męża poślubić dwóch zalotników, przez pomyłkę przyjmuje dużą dawkę leku i umiera w straszliwych męczarniach.

Wizerunek Heleny znacząco uzupełnia obraz moralności wyższych sfer Rosji. Tworząc ją, Tołstoj dał się poznać jako wybitny psycholog i wnikliwy znawca ludzkich dusz.

Sonia

Sonya jest siostrzenicą i uczennicą starego hrabiego Rostowa, który dorastał w jego rodzinie. Na początku powieści ma 15 lat, jest „szczupłą, drobną brunetką o łagodnym spojrzeniu, cieniowaną przez długie rzęsy, gruby czarny warkocz owinięty dwukrotnie wokół głowy i żółtawą skórę na jej twarzy, a zwłaszcza na jej nagich, szczupłych, ale wdzięcznych ramionach i szyi. Płynnością ruchów, miękkością i elastycznością małych kończyn oraz nieco przebiegłym i powściągliwym zachowaniem przypomina pięknego, ale jeszcze nie uformowanego kociaka, który będzie cudownym kotem.”

Sonya idealnie pasuje do rodziny Rostów, jest niezwykle bliska i przyjazna Nataszy, a od dzieciństwa jest zakochana w Nikołaju. Jest powściągliwa, cicha, rozsądna, ostrożna i ma wysoce rozwiniętą zdolność do poświęcenia. S. przyciąga uwagę swoim pięknem i czystością moralną, ale nie ma w sobie tej spontaniczności i niewytłumaczalnie nieodpartego uroku, jaki ma Natasza. Uczucie Sonyi do Nikołaja jest tak stałe i głębokie, że chce „zawsze kochać i pozwolić mu być wolnym”. To uczucie zmusza ją do odmowy godnego pozazdroszczenia narzeczonego Dołochowa na jej zależnej pozycji.

Treść życia bohaterki zależy całkowicie od jej miłości: jest szczęśliwa, złączona słowem z Mikołajem Rostowem, zwłaszcza po okresie Bożego Narodzenia i jego odmowie prośbie matki o wyjazd do Moskwy, aby poślubić bogatą Julię Karaginę. Sonya ostatecznie decyduje o swoim losie pod wpływem stronniczych wyrzutów i wyrzutów starej hrabiny, nie chcąc płacić z niewdzięcznością za wszystko, co zrobiono dla niej w rodzinie Rostów, a co najważniejsze, życząc Nikołajowi szczęścia. Pisze do niego list, w którym zwalnia go ze słowa, ale w głębi duszy ma nadzieję, że po wyzdrowieniu księcia Andrieja jego małżeństwo z księżniczką Marią będzie niemożliwe. Po śmierci starego hrabiego nadal mieszka z hrabiną pod opieką emerytowanego Mikołaja Rostowa.

Plechanowa Aleksandra

Zapowiedź:

Wizerunki mężczyzn w powieści Lwa Tołstoja „Wojna i pokój”

(używając trzech przykładów)

Opowiem o męskich bohaterach powieści Lwa Tołstoja „Wojna i pokój” na przykładzie takich bohaterów jak Nikołaj Rostow, Anatol Kuragin i Fiodor Dołochow, którzy pomogą ujawnić różne cechy moralne.

Nikołaj Rostow

Nikołaj Rostow jest synem hrabiego Rostowa, bratem Very, Nataszy i Petyi. Jest to „niski młodzieniec z kręconymi włosami i otwartym wyrazem twarzy”, „...cała jego twarz wyrażała porywczość i entuzjazm”.

Różnica między Nikołajem a innymi bohaterami wymienionymi powyżej polega na tym, że ma on godność, honor, naturalność, dobrą wolę, serdeczność, otwartość, szczerość, czyli cechy nieodłącznie związane z całą rodziną Rostów. Jednak pomimo wystarczającej liczby pozytywnych aspektów Nikołaj nie był w stanie i nie chciał podążać ścieżką życiowego poszukiwania - to znacząca różnica między nim a Andriejem Bolkońskim i Pierrem Bezuchowem. Moralna udręka nie zajmowała bohatera, a żadne pomysły go nie inspirowały. Uwielbiał działać, a nie myśleć, dlatego zaczęto go uważać za osobę płodną. Bohater praktycznie nie zmienił się przez całą powieść.Musimy porozmawiać o zmianach Mikołaja Wojskowego.

Anatol Kuragin

Anatole Kuragin jest synem księcia Wasilija, bratem Heleny i Hipolita. Był przyjacielem Dołochowa i pod tym względem życie jest dla niego także poszukiwaniem przyjemności i przyjemności. Bohater ma dość wysoką samoocenę, jest egoistą i hipokrytą.

„Nie był w stanie rozważyć, jak jego działania mogą wpłynąć na innych ani co może wyniknąć z takiego lub takiego działania”.

Anatole w powieści nie rośnie moralnie, nie zna barier życiowych, wszystkie drogi są przed nim otwarte. To czyni go postacią negatywną, co zniechęca czytelnika.

Muszę opowiedzieć o historii z Nataszą.

Fiodor Dołochow

Fiodor Dołochow jest bystrym bohaterem. Można w nim dostrzec takie cechy jak odwaga, śmiałość, męstwo i zdolność do popełniania czynów desperackich. Jednak Natasza widziała w nim to, co najważniejsze – nienaturalność.
Charakterystyczną cechą Dołochowa jest jego chęć ciągłego bycia w centrum uwagi. Próba losu jest głównym celem życia Dołochowa. Prawie zawsze udaje mu się to dzięki dziwnej i niezrozumiałej rozrywce, z której jasno wynika, że ​​bohater nie boi się śmierci. Z moralnego punktu widzenia bohater jest dumny i zimnokrwisty. Pojęcia takie jak miłość i przyjaźń nie mają dla niego najmniejszego znaczenia. Bohater nie jest zdolny do uczuć. Jednak sceny takie jak wyznanie miłości do matki i propozycja małżeństwa dla Sonyi pozostają niezrozumiałe, ponieważ Dołochow jest bohaterem negatywnym pozbawionym prawdy i prostoty. Fedor jawi się nam z dwóch różnych stron, ukazując odmienne cechy swojej osobowości, co nadaje mu tajemnicę i zagadkę, która interesuje czytelników.

Trzeba wyraźniej pokazać pozytywne i negatywne cechy Dołochowa, przypomnieć sobie sceny wojenne.

Starkowa Swietłana

Zapowiedź:

Trzej bohaterowie płci męskiej w powieści „Wojna i pokój”.

Twórczość Lwa Nikołajewicza Tołstoja to jedna z najważniejszych kart w historii literatury rosyjskiej i światowej. Głównym dziełem jego życia była epicka powieść „Wojna i pokój” (1863–1869). Zanurzając się w historię dzieła, autor myśli o problemach moralnych, filozoficznych i historycznych. Cała powieść opiera się na opozycji, co ujawnia jej sens ideowy.

Platon Karatajew to zwykły żołnierz, człowiek „pokoju”, ucieleśnienie „wszystko, co rosyjskie, dobre, okrągłe”, jest miękki, harmonijny i bezkonfliktowy. Nie bez powodu bohater pomógł Pierre'owi znaleźć swoją ścieżkę życiową, sformułować swoją filozofię w oparciu o idee Karatajewa dotyczące „życia roju”. Pojawiający się w powieści tylko na krótko Platon pozostawia ogromny ślad w życiu i losach ulubionego bohatera Tołstoja, Bezuchowa.

Karatajew wywarł na Pierre’u ogromne wrażenie nie „ideologiczną treścią swoich przemówień i uwag, ale swoim zachowaniem, elementarnym zdrowym rozsądkiem oraz celowością działań i czynów”. Zmienia się postrzeganie życia Bezuchowa, dowiedział się, że na świecie nie ma nic strasznego, że istnieje granica cierpienia i granica wolności. „Wyraz oczu był stanowczy, spokojny i pełen ożywienia, gotowy”.Reszta więźniów uważała Karatajewa za „najzwyklejszego żołnierza, ale dla Pierre’a na zawsze pozostał „niezrozumiałym i wiecznym uosobieniem ducha prostoty i prawdy”. „Przywiązania, przyjaźń, miłość, jak je rozumiał Pierre”, Karataev nie miał, „ale kochał i żył z miłością ze wszystkimi, z którymi życie go przyniosło, a zwłaszcza z ludźmi”.

Anatolij Kuragin jest osobą towarzyską, niezwykle przystojną, nie przegapił ani jednej hulanki, „doprowadził do szaleństwa wszystkie moskiewskie damy” i jest elokwentny w rozmowach. Główną, definiującą cechą charakteru Anatola jest jego narcyzm. Nie ma w nim żadnych zasad moralnych ani duchowych.Lubił przyciągać spojrzenia młodych dam i lubić robić wrażenie.Brał udział w bitwie pod Borodino. Jednocześnie Kuragin, podobnie jak jego siostra Helena, sprowadził jedynie cierpienie i zniszczenie na wszystkich ludzi, których spotkał na swojej drodze. „Całe swoje życie traktował jako nieprzerwaną rozrywkę, którą ktoś taki z jakiegoś powodu podjął się mu zorganizować”. Anatolij nie zna uczucia szczerej miłości, szacunku i czułości dla kobiety. Dla niego każda dziewczyna jest zabawką. Jednocześnie bohater powiedział, że nigdy nie zrobił nic złego, że „nie może żyć inaczej niż żył”. Nie zdaje sobie sprawy z katastrofalnych konsekwencji i lekkomyślności swoich działań. Nawet podczas decydującej rozmowy z Pierrem „nieśmiały, podstępny uśmiech” nie schodzi z twarzy Anatola. Nic dziwnego, że mówi Anatolijowi: „Gdzie jesteś, jest rozpusta i zło”. Anatole jest uosobieniem podłości, rozpusty i kłamstw.

Napoleon – cesarz francuski. W kreacji Tołstoja jest małostkowy i próżny, skrajnie samolubny, zaślepiony chwałą, „wydawało się, że wszystko zależy od jego woli”. Napoleon zawsze przejmuje się tym, jak wygląda w oczach innych, machnięciem zdjętej rękawicy daje sygnał do rozpoczęcia bitwy pod Austerlitz. Wszystko to są cechy charakteru osoby egocentrycznej. Napoleon jest moralnie biedny, nie zna radości życia. Otrzymawszy od żony portret syna, „przybrał wygląd osoby wyrażającej zamyśloną czułość”. Tołstoj pisze, że Bonaparte „nigdy, aż do końca życia, nie mógł zrozumieć ani dobra, piękna, prawdy, ani sensu swoich czynów, które były zbyt sprzeczne z dobrem i prawdą…”. Brak dobra i prawdy w duszy Napoleona widać w jego zdaniu: „To cudowna śmierć” – mówi, patrząc na rannego Andrieja Bołkońskiego. Te słowa są nienaturalne: śmierć nie może być piękna. Utracone życia są podstawą szczęścia Napoleona.

Nikulina Maria