Kompleks dydaktyczno-metodyczny o tematyce sztuk pięknych. Umk szkoła sztuki rosyjskiej. Obrazy są wszędzie wokół nas

SZTUKA

Podręczniki "Sztuka" ukazało się pod redakcją A.A. Melik-Paszajewa, doktor psychologii, członkini Związku Artystów Rosji, laureatka Nagrody Rządu Rosyjskiego w dziedzinie edukacji, redaktor naczelna magazynu „Sztuka w szkole” oraz S.G. Yakovleva, dyrektor Federalnego Centrum Naukowo-Metodologicznego im. LV Zankova.

Jedna z zalet podejścia S.G Ashikova, co można śmiało zauważyć teraz, przed powszechnym wprowadzeniem podręcznika, to uwaga i skrupulatna praca z określonymi materiałami artystycznymi: nie tylko techniką, metodami pracy z nimi, ale także rozwojem tego, co można nazwać „poczuciem materiał”, zrozumienie jego specjalnych właściwości, faktu, że ta lub inna mataCykl może i chce ucieleśniać poczucie organicznego związku pomiędzy koncepcją artystyczną a środkami jej realizacji. W końcu bez tego nie ma dzieła sztuki. Ani w sztuce pięknej, ani w żadnej innej sztuce.

AA Melik-Paszajew

Wszystkie dzieci uwielbiają rysować. Czasami biorą ołówek lub pędzel zanim zaczną mówić... I nagle przychodzi moment, w którym mówią: „Nie umiem rysować”. Zwykle dzieje się tak, gdy dziecko idzie do szkoły. A to dlatego, że zaczynają go uczyć rysować. Często fantazja i swoboda twórczości schodzą na dalszy plan. A dziecko nie chce już rysować. A stwierdzenie o niemożności jest obroną przed „właściwymi” postawami i wymaganiami.

Konieczne jest zapewnienie dziecku nowej wiedzy, nowych wrażeń, a nawet nowych materiałów i narzędzi, aby jego wizja świata mogła być dokładniej i wyraziście zawarta w obrazach artystycznych. Musimy pokazać mu, w jaki sposób będzie się poruszał, wyrażał siebie, swoje uczucia i wrażenia.

Zarówno współczesny świat, jak i najbliższa przyszłość potrzebują ludzi, którzy potrafią myśleć i pracować na styku sztuki i technologii. Tacy ludzie wyróżniają się szczególną obserwacją i uważnością, wyobraźnią i fantazją oraz umiejętnością wyrażania swoich myśli słowami, obrazami lub diagramami.

S.G. Ashikova

Dobrze "Sztuka" opracowany zgodnie z wymogami Federalnego Państwowego Standardu Edukacyjnego w oparciu o podejścia metodologiczne systemu edukacji rozwojowej L.V. Zankova.

Kurs opiera się na idei urzeczywistnienia jedności dwóch form sztuki: percepcja artystyczna I ekspresja artystyczna, co pozwala nauczycielowi przyczynić się do kształtowania emocjonalnej i opartej na wartościach postawy dorastającego człowieka wobec siebie, otaczających go ludzi, przyrody, nauki, sztuki i kultury w ogóle.

Kompleks edukacyjny „Sztuki Piękne” obejmuje podręczniki„Sztuki piękne” dla klas 1, 2, 3, 4 (autor. S.G. Ashikova) z aplikacjami elektronicznymi, albumy w plastyce dla klas 1, 2, 3, 4, podręczniki metodyczne dla nauczyciela.

PODRĘCZNIKI KURSOWE

Treści podręczników mają na celu rozwój wyobraźni, obserwacji, potencjału twórczego dziecka oraz rozwinięcie jego artystycznego spojrzenia na otaczający go świat. Studenci zapoznają się z podstawowymi pojęciami sztuki pięknej, twórczością najlepszych artystów rosyjskich i zagranicznych.
W podręcznikach wiele uwagi poświęca się nabywaniu przez uczniów umiejętności początkowych w różnego rodzaju działaniach plastycznych i twórczych, rozbudzając zainteresowanie rysunkiem.

Struktura podręcznika

Materiał edukacyjny we wszystkich książkach prezentowany jest w następujących sekcjach tematycznych, powtarzanych w każdej klasie:
. „Natura jest głównym artystą”;
. „Świat kolorów”;
. „Sztuka w człowieku”;
. „Człowiek w sztuce”.

Na każdym nowym etapie kształcenia trwającym cztery lata uczniowie stopniowo opanowują podstawową wiedzę artystyczną opartą na tematach przekrojowych. Takie podejście pozwala nauczycielowi poprowadzić dzieci na końcu każdej części do uogólnienia wyników przedmiotowych i metaprzedmiotowych w formie pracy zbiorowej lub projektowej.

Charakterystyczną cechą prezentacji materiału w podręcznikach jest funkcjonalny rozkład stron. Każda rozkładówka poświęcona jest jednej lekcji.

Rozkładana lewa strona - "Wrażenie" . Tutaj znajdują się wybrane fotografie i reprodukcje obrazów, które odpowiadają określonej tematyce. Stanowią podstawę do obserwacji i dyskusji. Materiałowi wizualnemu towarzyszy tekst objaśniający. Praca z tą częścią rozkładówki pomaga nauczycielowi dostroić uczniów pod względem emocjonalnym, estetycznym i moralnym oraz przygotowuje dziecko do kreowania własnego wizerunku artystycznego.

Prawa strona rozłożona- "Wyrażenie" . To jest praktyczna strona poświęcona kreatywności. Pokazuje techniki artystyczne, porządek i etapy pracy - wszystko, co pomoże wyrazić to, co widzisz na rysunkach. Na tej samej stronie rysunek w okrągłej ramce powie dziecku, jakich narzędzi i materiałów będzie potrzebować do pracy. Zwykle ostatni rysunek lub dwa na tej stronie są tworzone przez dzieci; Ważne jest, aby nauczyciel i dzieci zrozumieli, że jest to tylko opcja spośród wielu możliwych sposobów realizacji planu. Dlatego można i należy znaleźć własne rozwiązanie, własną wersję – w sztuce nie da się niczego powtórzyć, nawet siebie.

W sekcji „ABC rysowania” zaprezentowano szeroką gamę materiałów artystycznych, przedstawiono podstawowe techniki pracy z nimi.
Informacje wizualne na temat metod reprezentacji w rysunku, malarstwie i kompozycji pomagają uczniom realizować własne pomysły.
Takie uporządkowanie treści oraz wizualny i praktyczny charakter materiału ilustracyjnego sprawiają, że podręcznik pełni funkcję swoistego podręcznika do samodzielnej nauki.

Nagłówek„W pracowni artysty” uzupełnia materiały informacyjne i ilustracyjne na temat twórczości artystów, pomaga dzieciom poszerzyć wiedzę na temat gatunków preferowanych przez tego lub innego malarza, cech jego twórczości oraz zapoznać się ze stylem artysty. Tutaj uczniowie zobaczą portret artysty, reprodukcje jego obrazów, będą mogli przeczytać krótką biografię mistrza i wyrobić sobie własną opinię na temat jego twórczości.

Problem odległości od ośrodków kultury można częściowo przezwyciężyć dzięki Sekcja„Wprowadzenie do Muzeum”. Pouczający, ale zwięzły tekst i bogate ilustracje oddają atmosferę muzeów w rosyjskich miastach. Linki do oficjalnych stron internetowych poszerzają przestrzeń i pozwalają uzyskać pełniejszy obraz eksponatów interesującego nas muzeum.

Każdy rozdział kończy się krótkim blok zadań "Sprawdź się". Proponowane zadania i pytania można rozwiązywać indywidualnie, w parach, w grupie, na jednej lub kilku lekcjach lub w domu. Dzięki temu każde dziecko osiągnie zaplanowane wyniki w tym obszarze tematycznym.

Na końcu każdego podręcznika znajdują się strony referencyjne: słownik i podręcznik dla młodego artysty. Materiał ten pozwala dziecku nie tylko nauczyć się pracy z informacjami, ale także uzupełnić jego aparat pojęciowy.

System znaków

Lekcje sztuk pięknych można budować nie tylko na dziełach sztuki pięknej, ale także zwracając się bezpośrednio do muzyki, poezji, prozy artystycznej (znaki „Malarstwo i muzyka” , „Polecamy przeczytać” ). Zaangażowanie materiału historycznego i naukowego (sygn „Eksperymentuj, doświadczaj”) wzmocni powiązania interdyscyplinarne; Dostęp do dodatkowych informacji ułatwi dziecku naukę poruszania się w przestrzeni informacyjnej (znak "Szukać informacji" ). Podręczniki oferują lekcje prowadzone na komputerze w prostym edytorze graficznym PAINT (sygn „Rysowanie w programie Paint” ). Oceniane są zadania mające na celu socjalizację dzieci w wieku szkolnym i rozwijanie ich umiejętności współpracy z rówieśnikami „Praca w parach”, „Praca w grupach” , „Zadania dla dziewcząt”, „Zadania dla chłopców”. Pracuj w albumie .

Podręczniki znajdują się na Federalnej liście podręczników zalecanych do stosowania w procesie edukacyjnym w placówkach kształcenia ogólnego. Treść podręczników odpowiada federalnym stanowym standardom edukacyjnym dla szkół podstawowych.

ALBUMY SZTUKI PIĘKNEJ

Album zadań i ćwiczeń plastycznych, zawiera zadania o różnym stopniu trudności: dziecko najpierw ćwiczy zadanie podstawowe (lewa strona), a następnie wykonuje zadanie bardziej złożone po prawej stronie. Wykonując podstawowe ćwiczenia, dziecko nauczy się panować nad palcami ręki trzymającej ołówek, kontrolować oczami jakość rysunku i porównywać swoją pracę z próbką w albumie; dzięki zadaniu o zwiększonej złożoności, będzie miał możliwość zdobycia dodatkowych umiejętności i wiedzy w tym temacie.

Treści albumu zadań i ćwiczeń mają na celu rozwój wyobraźni, obserwacji i potencjału twórczego dziecka, rozwijanie jego artystycznego spojrzenia na otaczający go świat oraz poszerzanie horyzontów w zakresie sztuk pięknych. Studenci nabywają wstępne umiejętności rysunkowe, pracują w różnych technikach graficznych i z różnymi materiałami.

Album problemów artystycznych, poszerza i pogłębia materiał zawarty w podręczniku. Studenci kontynuują naukę języka graficznego i podstaw malarstwa, pracują w różnych technikach i z różnymi materiałami.

Głównym zadaniem albumu zadań artystycznych jest pomóc dzieciom zobaczyć i pokochać otaczający je świat i jego kolory. Album wyróżnia się tym, że zawiera kolejną książkę, wyjątkową pomoc wizualną dla sztuk plastycznych – Atlas Kolorów. Wkładkę atlasu można wyjąć i używać oddzielnie jako ilustracyjną pomoc dydaktyczną.

Albumy o tematyce plastycznej pozwolą dzieciom zapoznać się z szeroką gamą materiałów artystycznych, ich cechami, właściwościami i sposobami zastosowania w sztukach plastycznych; pomoże Ci lepiej zrozumieć dzieła sztuki i dostrzec ich wyrazistość; Nauczą Cię rysować na barwionym papierze, aby urozmaicić podejście artystyczne i przybliżyć Cię do profesjonalnej, kompetentnej pracy artysty; zapozna się z koncepcją „koła kolorów” (różne rodzaje kół kolorów podane są na okładkach płyt), które zawiera prawa dotyczące kombinacji i harmonii kolorów.

PISMA ARTYSTYCZNE

Ćwiczenia szkoleniowe z zeszytów artystycznych pomogą dzieciom przećwiczyć różne techniki rysunkowe i opanować początkową wiedzę artystyczną. Mają na celu wzmocnienie umiejętności posługiwania się ołówkiem grafitowym podczas rysowania kropek, linii, pociągnięć, barwienia tła, tworzenia szkiców, rozwijania nie tylko małej motoryki rąk, ale także oka, kształtowania umiejętności sekwencyjnych działań, koordynowania działania rąk i oczu. Myśląca ręka – tak w skrócie można podsumować cele i założenia tej publikacji.

Zalecenia metodyczne przeznaczone są dla nauczycieli szkół podstawowych pracujących według S.G. Ashikova. Zawierają opis kursu „Sztuki piękne”, opracowanego zgodnie z wymogami Federalnego Państwowego Standardu Edukacyjnego dla Szkolnictwa Podstawowego Ogólnego, ujawniają koncepcję programu, zarysowują zakres treści kursu i wyjaśniają strukturę kursu podręcznik. Podręczniki oferują także możliwości planowania tematycznego lekcji, omawiają techniki i metody organizacji produktywnej aktywności twórczej uczniów na lekcjach plastyki, aby tworzyć uniwersalne działania edukacyjne i osiągać zaplanowane rezultaty przedmiotowe. Fragmenty lekcji opatrzone są komentarzem autora podręcznika. Praca z materiałami albumowymi jest szczegółowo rozważana w sztukach pięknych.

/

Linia kompleksów edukacyjnych i metodologicznych (UMK) pod redakcją B. M. Niemenskiego. 5-8 klas

		UMK „Sztuki Piękne”. 5 klasa.
		UMK „Sztuki Piękne”. 6 klasa.
		UMK „Sztuki Piękne”. 7. klasa.
		UMK „Sztuki Piękne”. 8 klasa.

Linia UMK przeznaczona jest do nauki sztuk pięknych na poziomie ogólnokształcącym w klasach 5–8.
Linia UMK powstała pod kierunkiem Artysty Ludowego Rosji, akademika Rosyjskiej Akademii Edukacji i Rosyjskiej Akademii Sztuk Borysa Niemenskiego w ramach kursu „Sztuki piękne. klasy 5-8” i zmodyfikowane zgodnie z wymogami Federalnego Państwowego Standardu Edukacyjnego dla Podstawowej Edukacji Ogólnej.

Skład kompleksu edukacyjnego:

• programy pracy
• podręcznik
• zeszyt ćwiczeń (klasa 5)
• rozwój lekcji

Podręczniki w szkole podstawowej poświęcone są bardziej pogłębionemu badaniu niektórych rodzajów sztuki.

Główną ideą kompleksu jest kształtowanie kultury artystycznej uczniów jako integralnej części kultury duchowej, tj. kultura stosunków światowych kształtowana przez pokolenia. Podręczniki pomogą zachować rzetelność i konsekwencję we wprowadzaniu dzieci w duchowe treści sztuki. Uczenie się odbywa się w jedności postrzegania piękna świata i dzieł sztuki oraz praktycznej aktywności artystycznej i twórczej dzieci.

Każdy podręcznik zawiera cztery działy, odpowiadające kwartałom roku akademickiego. Wewnątrz sekcji znajdują się rozdziały (tematy lekcji). Główną jednostką strukturalną podręcznika jest rozkładówka, na którą składa się tekst figuratywny oraz wyrazista oprawa wizualna, zbudowana z uwzględnieniem cech percepcyjnych dziecka. Każdy podręcznik zawiera system rozwijania zadań twórczych, który pomoże Ci opanować figuratywny język sztuk pięknych, szeroką gamę materiałów i technik artystycznych.

Główne cechy linii:

• publikacje edukacyjne tej linii nie tylko dostarczają wiedzy, umiejętności i zdolności do pracy artystycznej, ale także pomagają odkryć w każdym dziecku osobowość twórczą, ukształtować różnorodną kulturę artystyczną, umiejętność dostrzegania piękna w życiu i sztuce
• podręczniki poświęcone są bardziej szczegółowemu badaniu niektórych rodzajów sztuki (sztuka dekoracyjna i użytkowa, sztuka sztalugowa, projektowanie i architektura, sztuki piękne w teatrze, kinie, telewizji).

APLIKACJA

do głównego programu edukacyjnego

wykształcenie podstawowe ogólnokształcące,

zatwierdzony zarządzeniem nr 360-p z dnia 09.04.2013r

PROGRAM PRACY

SZTUKA

1 klasa

/Szkoła Rosyjska/

1. NOTA WYJAŚNIAJĄCA

Program został opracowany na podstawie Federalnego Państwowego Standardu Edukacyjnego dla Podstawowej Edukacji Ogólnej, Koncepcji Rozwoju Duchowego i Moralnego oraz Edukacji Osobowości Obywatela Rosji oraz planowanych wyników kształcenia na poziomie podstawowym ogólnokształcącym.

Przykładowy program w sztukach pięknych. klasy 1-4 (standardy drugiej generacji) -M.: Prosveshcheniye, 2011;

Ogólna charakterystyka przedmiotu

Cel przedmiot edukacyjny „Sztuki piękne” to kształtowanie kultury artystycznej uczniów jako integralnej części kultury duchowej, czyli kultury stosunków światowych rozwijanej przez pokolenia. Wartości te, jako najwyższe wartości cywilizacji ludzkiej, zgromadzone przez sztukę, powinny być środkiem humanizacji, kształtowania wrażliwości moralnej i estetycznej na piękno i brzydotę w życiu i sztuce, czyli czujności duszy dziecka .

Kurs jest zaprojektowany jako holistyczny system wprowadzenia w kulturę artystyczną i obejmuje w sposób jednolity naukę wszystkich głównych typów sztuk przestrzennych (plastycznych). Badane są w kontekście interakcji z innymi sztukami, a także w kontekście konkretnych powiązań z życiem społeczeństwa i człowieka.

Metodą systematyzującą jest wyodrębnienie trzech głównych rodzajów działalności artystycznej dla wizualnych sztuk przestrzennych:

- wizualna działalność artystyczna;

- dekoracyjna działalność artystyczna;

- konstruktywna działalność artystyczna.

Dostępne w szkole podstawowej formy artystycznej działalności dzieci stanowią trzy metody artystycznego poznawania rzeczywistości: obrazowanie, dekorowanie, konstruowanie. Stały praktyczny udział uczniów w tych trzech rodzajach zajęć pozwala im na systematyczne wprowadzanie ich w świat sztuki.

Przedmiot „Sztuki piękne” zakłada współtworzenie nauczyciela i ucznia; dialogiczny; przejrzystość zadań i zmienność ich rozwiązań; poznawanie tradycji kultury artystycznej i improwizacyjne poszukiwanie osobistych znaczeń.

Podstawowy rodzaje zajęć edukacyjnych- praktyczna aktywność artystyczna i twórcza studenta oraz postrzeganie piękna otaczającego świata i dzieł sztuki.

Praktyczna działalność artystyczna i twórcza(dziecko pełni rolę artysty) i aktywność percepcji sztuki(dziecko pełni rolę widza, opanowując doświadczenie kultury artystycznej) mają charakter twórczy. Studenci opanowują różne materiały plastyczne, a także techniki plastyczne (aplikacja, kolaż, monotypia, modelarstwo, plastik papierowy itp.).

Jednym z zadań jest ciągła zmiana materiałów plastycznych, doskonaląc swoje możliwości ekspresyjne. Różnorodność zajęć pobudza zainteresowanie uczniów przedmiotem i jest warunkiem koniecznym kształtowania się osobowości każdego człowieka.

Postrzeganie dzieł sztuki obejmuje rozwój specjalnych umiejętności, rozwój uczuć, a także opanowanie figuratywnego języka sztuki. Tylko w jedności postrzegania dzieł sztuki i własnej twórczej pracy praktycznej następuje kształtowanie wyobraźni artystycznej dzieci.

Szczególnym rodzajem działalności studenckiej jest realizacja kreatywnych projektów i prezentacji.

Rozwój myślenia artystycznego i wyobraźni studentów opiera się na jedności dwóch fundamentów: rozwój umiejętności obserwacji, tj. umiejętność wglądu w zjawiska życiowe i rozwój fantazji, czyli umiejętność, w oparciu o rozwiniętą obserwację, budowania obrazu artystycznego, wyrażającego swój stosunek do rzeczywistości.

Program zajęć plastycznych przewiduje zajęcia naprzemienne indywidualny praktyczna kreatywnośćstudenci i lekcje zbiorowa działalność twórcza.

Zbiorowe formy pracy: praca w grupach; praca indywidualna-zbiorowa (każdy wykonuje swoją część na rzecz wspólnego panelu lub budynku).

Działalność artystyczna: obraz w płaszczyźnie i w objętości (z życia, z pamięci, z wyobraźni); prace dekoracyjne i konstrukcyjne; postrzeganie rzeczywistości i dzieł sztuki; omówienie pracy towarzyszy, wyników twórczości zbiorowej i pracy indywidualnej na zajęciach; badanie dziedzictwa artystycznego; wybór materiału ilustrującego badane tematy; słuchanie dzieł muzycznych i literackich (ludowych, klasycznych, współczesnych).

Omówienie twórczości dzieci z punktu widzenia ich treści, wyrazistości, oryginalności, aktywizuje uwagę dzieci i kształtuje doświadczenie twórczej komunikacji.

Okresowy organizacja wystaw daje dzieciom możliwość ponownego zobaczenia i docenienia swojej pracy oraz poczucia radości z sukcesu. Prace uczniów wykonane na zajęciach mogą służyć jako prezenty dla rodziny i przyjaciół oraz można je wykorzystać do dekoracji szkoły.

Miejsce przedmiotu w programie nauczania

Na naukę przedmiotu przeznaczono 1 godzinę tygodniowo – 33 godziny rocznie.

Wytyczne wartościowe dotyczące treści przedmiotu akademickiego

Celem priorytetowym edukacji artystycznej w szkole jest rozwój duchowy i moralny dziecko.

Rolą kulturotwórczą programu jest edukacja obywatelstwo i patriotyzm: dziecko rozumie sztukę swojej ojczyzny, a następnie zapoznaje się ze sztuką innych narodów.

Program opiera się na zasadzie „od rodzimego progu do świata uniwersalnej kultury ludzkiej”. Natura i życie są podstawą ukształtowanego światopoglądu.

Związki sztuki z życiem człowieka, rola sztuki w życiu codziennym, w życiu społeczeństwa, znaczenie sztuki w rozwoju każdego dziecka to główny rdzeń semantyczny zajęć .

Program jest tak skonstruowany, aby zapewnić uczniom jasne zrozumienie systemu interakcji między sztuką a życiem. Przewiduje się szerokie wykorzystanie doświadczeń życiowych dzieci i przykładów z otaczającej ich rzeczywistości. Ważnym warunkiem opanowania przez dzieci materiału programowego jest praca w oparciu o obserwację i doświadczenie estetyczne otaczającej rzeczywistości. Chęć wyrażenia swojego stosunku do rzeczywistości powinna służyć jako źródło rozwoju myślenia wyobraźni.

Jednym z głównych celów zajęć jest rozwój dziecka zainteresowanie wewnętrznym światem człowieka, umiejętność zagłębienia się w siebie, uświadomienia sobie swoich wewnętrznych przeżyć. To jest klucz do rozwoju zdolności empatii I.

Każdy temat w sztuce powinien być nie tylko studiowany, ale przeżywany w aktywnej formie, w formie osobistej twórcze doświadczenie. Aby to zrobić, konieczne jest opanowanie języka artystyczno-figuratywnego i środków wyrazu artystycznego. Podstawą wrażliwości estetycznej jest rozwinięta zdolność asymilacji emocjonalnej. Na tej podstawie następuje rozwój uczuć, opanowanie doświadczeń artystycznych pokoleń oraz emocjonalnych i wartościowych kryteriów życia.

2. GŁÓWNA TREŚĆ PRZEDMIOTU EDUKACYJNEGO „POZALEŻASZ, WYKONUJESZ I BUDUJESZ”

Rozdział

Program roboczy

Sekcja 1: Udajesz. Znajomy z Mistrzem Obrazu - godzina 9

Obrazy są wszędzie wokół nas.

Mistrz Obrazu uczy Cię widzieć.

Można przedstawić jako miejsce.

Można przedstawić objętościowo.

Można przedstawić za pomocą linii.

Farby wielokolorowe.

Można także przedstawić to, co niewidoczne.

Artyści i widzowie (podsumowując temat).

Sekcja 2: Dekorujesz. Poznaj Mistrza Dekoracji - 8 godzin

Świat jest pełen dekoracji.

Trzeba umieć dostrzec piękno.

Wzory stworzone przez ludzi.

Jak człowiek się ozdabia.

Mistrz Dekoracji pomaga w przygotowaniu wakacji (podsumowując temat).

Część 3: Budujesz. Poznaj Mistrza Budowy- 11 godzina

Budynki w naszym życiu.

Domy są różne.

Domy, które zbudowała natura.

Dom na zewnątrz i wewnątrz.

Budujemy miasto.

Wszystko ma swoją strukturę.

Budujemy rzeczy.

Miasto, w którym mieszkamy (podsumowując temat).

Sekcja 4: Wizerunek, dekoracja, konstrukcja zawsze sobie pomagają– 6 godz.

Trzej Mistrzowie Bracia zawsze współpracują.

"Kraina snów". Tworzenie panelu.

"Wiosenny Festiwal". Konstrukcja z papieru.

Lekcja miłości. Zdolność widzenia.

Witaj lato! (podsumowując temat).

Całkowity:

3. WYMAGANIA DOTYCZĄCE POZIOMU ​​PRZYGOTOWANIA STUDENTÓW

Osobiste, metaprzedmiotowe i przedmiotowe rezultaty opanowania przedmiotu akademickiego

W wyniku studiowania w szkole podstawowej kursu „Sztuki piękne” powinny zostać osiągnięte określone rezultaty.

Wyniki osobiste znajdują odzwierciedlenie w indywidualnych właściwościach jakościowych studentów, które muszą nabyć w procesie opanowania przedmiotu akademickiego w programie „Sztuki piękne”:

poczucie dumy z kultury i sztuki Ojczyzny, własnego narodu;

pełen szacunku stosunek do kultury i sztuki innych narodów naszego kraju i świata;

zrozumienie szczególnej roli kultury i sztuki w życiu społeczeństwa i każdego człowieka;

kształtowanie uczuć estetycznych, myślenia artystycznego i twórczego, obserwacji i wyobraźni;

kształtowanie potrzeb estetycznych - potrzeba komunikacji ze sztuką, przyrodą, potrzeba twórczego podejścia do otaczającego świata, potrzeba samodzielnej praktycznej działalności twórczej;

opanowanie umiejętności działania zbiorowego w procesie wspólnej pracy twórczej w grupie kolegów z klasy pod okiem nauczyciela;

umiejętność współpracy z towarzyszami w procesie wspólnych działań, powiązania swojej części pracy z ogólnym planem;

umiejętność omawiania i analizowania własnej działalności artystycznej oraz twórczości kolegów z klasy pod kątem zadań twórczych zadanego tematu, pod względem treści i środków wyrazu.

Wyniki metaprzedmiotu scharakteryzować poziom rozwoju uniwersalnych zdolności uczniów, przejawiających się w poznawczych i praktycznych działaniach twórczych:

opanowanie umiejętności twórczego widzenia z pozycji artysty, tj. umiejętność porównywania, analizowania, podkreślania najważniejszych rzeczy, uogólniania;

opanowanie umiejętności prowadzenia dialogu, podziału funkcji i ról w procesie wykonywania zbiorowej pracy twórczej;

wykorzystanie narzędzi technologii informatycznych do rozwiązywania różnorodnych problemów edukacyjnych i twórczych w procesie poszukiwania dodatkowego materiału wizualnego, wykonywania projektów twórczych do indywidualnych ćwiczeń z malarstwa, grafiki, modelarstwa itp.;

umiejętność planowania i kompetentnego prowadzenia działań edukacyjnych zgodnie z postawionym zadaniem, znajdowania opcji rozwiązywania różnorodnych problemów artystycznych i twórczych;

umiejętność racjonalnego organizowania samodzielnej działalności twórczej, umiejętność organizacji miejsca nauki;

świadome pragnienie opanowania nowej wiedzy i umiejętności, aby osiągać wyższe i bardziej oryginalne efekty twórcze.

Wyniki przedmiotu scharakteryzować doświadczenie studentów w działalności artystycznej i twórczej, które nabywa się i utrwala w procesie opanowania przedmiotu akademickiego:

znajomość rodzajów działalności artystycznej: pięknej (malarstwo, grafika, rzeźba), konstruktywnej (projektowanie i architektura), dekoracyjnej (sztuka ludowa i użytkowa);

znajomość głównych typów i gatunków sztuk przestrzenno-wizualnych;

zrozumienie figuratywnego charakteru sztuki;

estetyczna ocena zjawisk przyrodniczych, wydarzeń otaczającego świata;

wykorzystanie umiejętności, wiedzy i pomysłów artystycznych w procesie wykonywania pracy artystycznej i twórczej;

umiejętność rozpoznawania, postrzegania, opisu i emocjonalnej oceny kilku wielkich dzieł sztuki rosyjskiej i światowej;

umiejętność dyskusji i analizy dzieł sztuki, wyrażania sądów na temat treści, fabuły i środków wyrazu;

opanowanie nazw wiodących muzeów sztuki w Rosji i muzeów sztuki w swoim regionie;

umiejętność dostrzegania przejawów sztuk wizualno-przestrzennych w otaczającym życiu: w domu, na ulicy, w teatrze, na festiwalu;

umiejętność wykorzystania różnorodnych materiałów i technik artystycznych w działalności artystycznej i twórczej;

umiejętność przekazywania w działalności artystycznej i twórczej charakteru, stanów emocjonalnych i swojego stosunku do przyrody, człowieka, społeczeństwa;

umiejętność komponowania wymyślonego obrazu artystycznego na płaszczyźnie arkusza i objętości;

opanowanie umiejętności stosowania podstaw nauki o kolorze i podstaw umiejętności graficznych w działalności artystycznej i twórczej;

opanowanie umiejętności modelowania z papieru, modelowania z plasteliny, umiejętności obrazowania z wykorzystaniem aplikacji i kolażu;

umiejętność charakteryzowania i estetycznej oceny różnorodności i piękna przyrody w różnych regionach naszego kraju;

umiejętność wnioskowania o różnorodności wyobrażeń o pięknie wśród narodów świata, zdolność człowieka w różnorodnych warunkach naturalnych do tworzenia własnej, oryginalnej kultury artystycznej;

przedstawianie w dziełach twórczych cech kultury artystycznej różnych (znanych z lekcji) narodów, przekazywanie cech ich rozumienia piękna przyrody, człowieka i tradycji ludowych;

umiejętność rozpoznawania i nazywania, do jakich kultur artystycznych należą proponowane (znane z lekcji) dzieła sztuki plastycznej i kultury tradycyjnej;

umiejętność estetycznego i emocjonalnego postrzegania piękna miast, które zachowały swój historyczny wygląd – świadków naszej historii;

umiejętność wyjaśniania znaczenia zabytków i środowiska architektonicznego architektury starożytnej dla współczesnego społeczeństwa;

wyrażenie w działalności wizualnej swojego stosunku do zespołów architektonicznych i historycznych starożytnych rosyjskich miast;

umiejętność podawania przykładów dzieł sztuki wyrażających piękno mądrości i bogatego życia duchowego, piękno wewnętrznego świata człowieka.

Wyniki osobiste jest kształtowanie następujących umiejętności:

Zainteresowanie edukacyjno-poznawcze nowym materiałem edukacyjnym i sposobami rozwiązania nowego problemu;

Podstawy kultury ekologicznej: akceptacja wartości świata przyrody.

Skupienie się na zrozumieniu przyczyn sukcesu w działaniach edukacyjnych, w tym na samoanalizie i samokontroli wyników oraz analizie zgodności wyników z wymogami konkretnego zadania.

Umiejętność samooceny w oparciu o kryteria powodzenia działań edukacyjnych;

Wyniki meta-przedmiotu:

UUD regulacyjny:

Weź pod uwagę wytyczne działania określone przez nauczyciela w nowych materiałach edukacyjnych we współpracy z nauczycielem;

Zaplanuj swoje działania zgodnie z zadaniem i warunkami jego realizacji, uwzględniając plan wewnętrzny;

Odpowiednio postrzegać sugestie i oceny nauczycieli, kolegów, rodziców i innych osób;

UUD poznawczy:

Konstruuj komunikaty w formie ustnej i pisemnej;

Skoncentruj się na różnych sposobach rozwiązywania problemów;

Konstruuj rozumowanie w formie połączenia prostych sądów o przedmiocie, jego strukturze, właściwościach i powiązaniach;

Komunikatywny UUD :

Dopuść możliwość posiadania przez osoby różnych punktów widzenia, także tych, które nie pokrywają się z jego własnym, i skoncentruj się na pozycji partnera w komunikacji i interakcji;

Formułuj własną opinię i stanowisko; ·zadawać pytania;

używaj mowy, aby regulować swoje działania.

Wyniki przedmiotu uczenie się Sztuki piękne to kształtowanie następujących umiejętności:

Uczeń się nauczy :

Rozróżniać główne rodzaje działalności artystycznej (rysunek, malarstwo, rzeźba, konstrukcja i projektowanie artystyczne, sztuka dekoracyjna i użytkowa) oraz uczestniczyć w działaniach artystycznych i twórczych, wykorzystując różne materiały i techniki artystyczne do pracy z nimi w celu przekazania własnych pomysłów;

- poznaje znaczenie słów: artysta, paleta, kompozycja, ilustracja, aplikacja, kolaż, florystyka, garncarz;

Rozpoznawać indywidualne dzieła wybitnych artystów i rzemieślników ludowych;

-rozróżniać kolory podstawowe i złożone, ciepłe i chłodne; zmienić swoje napięcie emocjonalne, mieszając je z białą i czarną farbą; wykorzystaj je do przekazania koncepcji artystycznej we własnych działaniach edukacyjnych i twórczych;

kolory podstawowe i mieszane, podstawowe zasady ich mieszania;

Emocjonalne znaczenie ciepłych i zimnych tonów;

Cechy budowy ornamentu i jego znaczenie w obrazie przedmiotu artystycznego;

Znać zasady bezpieczeństwa podczas pracy z narzędziami tnącymi i przekłuwającymi;

Metody i techniki przetwarzania różnych materiałów;

Zorganizuj swoje miejsce pracy, użyj pędzla, farb, palety; nożyce;

Przekaż na rysunku najprostszą formę, główny kolor obiektów;

Komponuj kompozycje z uwzględnieniem projektu;

Konstruuj z papieru w oparciu o techniki origami, marszczenie, zgniatanie, zginanie;

Konstrukcja z tkaniny oparta na skręcaniu i wiązaniu;

Zbuduj z naturalnych materiałów;

Skorzystaj z najprostszych technik modelowania.

Student będzie miał okazję nauczyć się:

- poznać podstawy trzech rodzajów działalności artystycznej: obrazu w płaszczyźnie i w objętości; projekt budowlany lub artystyczny na płaszczyźnie, w objętości i przestrzeni; dekoracja lub działalność dekoracyjna z wykorzystaniem różnych materiałów artystycznych;

- brać udział w działaniach artystycznych i twórczych, wykorzystując różne materiały i techniki artystyczne do pracy z nimi w celu przekazania własnych pomysłów;

- nabywa podstawowe umiejętności pracy artystycznej w następujących dziedzinach sztuki: malarstwo, grafika, rzeźba, projektowanie, rzemiosło artystyczne i formy sztuki ludowej;

- rozwijać fantazję i wyobraźnię;

-nabycie umiejętności artystycznego odbioru różnych rodzajów sztuki;

- nauczyć się analizować dzieła sztuki;

- nabyć podstawowe umiejętności przedstawiania świata obiektywnego, przedstawiania roślin i zwierząt;

- nabywa umiejętności komunikacyjne poprzez wyrażanie znaczeń artystycznych, wyrażanie stanu emocjonalnego, swojej postawy w twórczej działalności artystycznej oraz w odbiorze dzieł sztuki i twórczości swoich towarzyszy.

4. PLANOWANIE EDUKACYJNE I TEMATYCZNE

№ n\n

data

Temat lekcji

Liczba godzin

Lista używanego sprzętu

Praca domowa

Modyfikacja

1 kwadrans (9h)

Udajesz. Poznaj mistrza obrazu (9 godz.)

Obrazy są wszędzie wokół nas.

Obrazy w życiu człowieka. Przedmiot „Sztuki piękne”.

Czego nauczymy się na lekcjach plastyki?

Gabinet artystyczny - warsztat plastyczny.

Opcja zadania – narysuj słońce

Mistrz Obrazu uczy Cię widzieć. Piękno i różnorodność otaczającego nas świata przyrody.

Wprowadzenie do pojęcia „forma”.

Prezentacja na temat lekcji.

Można przedstawić jako miejsce.

Punkt jako metoda obrazu na płaszczyźnie. Obraz w samolocie.

Rola wyobraźni i fantazji w obrazowaniu punktowym.

Cień jest przykładem miejsca, które pomaga zobaczyć uogólniony obraz formy.

Metaforyczny obraz plamy z życia codziennego (mech na kamieniu, piarg na ścianie, wzory na marmurze w metrze itp.).

Obraz wzorowany na miejscu w ilustracjach artystycznych do książeczek dla dzieci o zwierzętach.

Można przedstawić objętościowo.

Obrazy wolumetryczne.

Różnica między obrazem w przestrzeni a obrazem na płaszczyźnie. Objętość, obraz w przestrzeni trójwymiarowej.

Wyraziste, trójwymiarowe obiekty w naturze.

Integralność formy.

Papier krajobrazowy, papier kolorowy.

Można przedstawić za pomocą linii. Wprowadzenie do pojęć „linia” i „płaszczyzna”. Linie w przyrodzie. Obrazy liniowe na płaszczyźnie. Możliwości narracyjne linii (linia – gawędziarz).

Program malarski dla nauczycieli z projekcją ekranową

Farby wielokolorowe.

Poznanie koloru. Farby gwaszowe.

Kolor. Emocjonalne i skojarzeniowe brzmienie koloru (do czego przypomina kolor każdej farby?).

Tabele nauki o kolorze.

Można też zobrazować to, co niewidoczne (nastrój) Wyrażanie nastroju obrazem.

Emocjonalne i skojarzeniowe brzmienie koloru.

Artyści i widzowie (podsumowując temat). Początkowe doświadczenie twórczości artystycznej i doświadczenie postrzegania sztuki. Postrzeganie aktywności wzrokowej dzieci.

Kolor i farby w obrazach artystów.

Muzeum Sztuki.

Prezentacja multimedialna na temat sztuk pięknych

II kwarta (7h)

Dekorujesz. Poznaj Mistrza Dekoracji(8 godzin)

Świat jest pełen dekoracji. Dekoracje w otaczającej rzeczywistości. Różnorodność dekoracji (dekor). Mistrz Biżuterii uczy podziwiać piękno i rozwijać umiejętności obserwacji; pomaga uczynić życie piękniejszym; uczy się od natury.

Kwiaty są ozdobą Ziemi. Różnorodność kwiatów, ich kształtów, kolorów, wzorzystych detali.

Prezentacja multimedialna „Kwiaty”

Trzeba umieć dostrzec piękno.

Mistrz Dekoracji uczy się od natury i pomaga nam dostrzec jej piękno. Jasne i dyskretne, ciche i nieoczekiwane piękno natury.

Różnorodność i piękno kształtów, wzorów, kolorów i faktur występujących w przyrodzie.

Symetria, powtórzenie, rytm, dowolny wzór fantazji.

Wzory na skrzydłach Materiały graficzne, wzory graficzne fantasy (na skrzydłach motyli, rybich łuskach itp.).

Ekspresyjność tekstury.

Związek pomiędzy punktem a linią.

Piękna ryba. Ozdoba rybna wykonana kolorową plamą techniką monotopii.

Dekoracja ptaka. Wizerunek eleganckiego ptaka wykonany techniką trójwymiarowej aplikacji i kolażu.

Wzory stworzone przez ludzi Piękno wzorów (ozdobników) stworzonych przez człowieka. Różnorodność ozdób i ich zastosowanie w środowisku człowieka.

Mistrz Dekoracji jest mistrzem komunikacji.

Motywy naturalne i figuratywne w zdobieniu.

Wrażenia figuratywne i emocjonalne z ozdób.

Jak człowiek się ozdabia.

Biżuteria danej osoby opowiada historię o jej właścicielu.

Biżuteria może powiedzieć innym, kim jesteś i jakie masz zamiary.

III kwarta (9h)

Mistrz Dekoracji pomaga w zrobieniu wakacji (podsumowując temat) Nie ma wakacji bez świątecznych dekoracji. Przygotowania do Nowego Roku.

Nowe umiejętności pracy z papierem i podsumowania materiału z całego tematu.

Budujesz. Poznaj Mistrza Budownictwa (11 godzin)

Budynki w naszym życiu

Wstępna znajomość architektury i designu. Budynki w życiu wokół nas.

Budynki stworzone przez człowieka. Budują nie tylko domy, ale także rzeczy, nadając im pożądany kształt - wygodny i piękny.

Naturalne budynki i budowle.

Różnorodność naturalnych budynków, ich kształty i wzory.

Mistrz budownictwa uczy się od natury, rozumiejąc formy i projekty naturalnych domów.

Zależność kształtów i ich proporcji.

Prezentacja multimedialna „Miasto Kwiatów”

Domy, które zbudowała natura.

Domy są różne

Różnorodność obiektów architektonicznych i ich przeznaczenie.

Związek pomiędzy wyglądem budynku a jego przeznaczeniem. Elementy domu i różnorodność ich kształtów.

Dom na zewnątrz i wewnątrz.

Zależność i związek pomiędzy wyglądem a strukturą wewnętrzną domu.

Przeznaczenie domu i jego wygląd.

Wewnętrzna struktura domu, jego zawartość. Piękno i wygoda domu.

Prezentacja multimedialna „T. Mavrina. ilustracje”

Budowanie miasta

Budowa miasta gry.

Mistrz budowy pomoże Ci wymyślić miasto. Architekt.

Rola konstruktywnej wyobraźni i obserwacji w pracy architekta.

Fragmenty kreskówek

Wszystko ma swoją strukturę.

Projekt przedmiotu.

Każdy obraz jest interakcją kilku prostych kształtów geometrycznych.

Program malarski dla nauczycieli z projekcją ekranową

4. kwarta (8h)

Budujemy rzeczy.

Projektowanie artykułów gospodarstwa domowego.

Jak nasze rzeczy stają się piękne i wygodne?

Prezentacja multimedialna „Projektant artykułów gospodarstwa domowego”

Miasto w którym żyjemy (streszczenie tematu)

Kreowanie wizerunku miasta.

Różnorodność budynków miejskich. Małe formy architektoniczne, drzewa w mieście.

Początkowe umiejętności pracy zespołowej na panelach.

Obraz, dekoracja, konstrukcja zawsze sobie pomagają (5 godzin)

Trzej Mistrzowie Bracia zawsze współpracują

Współdziałanie trzech rodzajów działalności artystycznej: udział w procesie tworzenia dzieła praktycznego i analizie dzieł sztuki; jako etapy, kolejność powstawania dzieła; każdy ma swoją własną funkcję społeczną.

W konkretnym dziele jeden z Mistrzów jest zawsze najważniejszy i to on określa cel dzieła.

Prezentacja multimedialna „Dzieła sztuki w życiu człowieka”

"Kraina snów". Tworzenie panelu.

Obraz baśniowego świata. Mistrzowie pomogą Ci zobaczyć świat baśni i go odtworzyć.

Wyrazistość rozmieszczenia elementów panelu zbiorczego.

Prezentacja

"Wiosenny Festiwal". Konstrukcja z papieru.

Projektowanie obiektów przyrodniczych z papieru.

Prezentacja multimedialna.

Lekcja miłości. Zdolność widzenia. Postrzeganie piękna przyrody.

Bracia-Mistrzowie pomagają rozważyć obiekty naturalne: strukturę (jak jest zbudowana), wystrój (jak jest ozdobiona).

Prezentacja multimedialna.

Witaj lato! (streszczenie tematu)

Piękno przyrody zachwyca ludzi, artyści wysławiają je w swoich pracach.

Obraz lata w twórczości rosyjskich artystów.

Malarstwo i rzeźba. Reprodukcja.

Prezentacja multimedialna „Lato w twórczości rosyjskich artystów”

5. WSPARCIE MATERIAŁOWE I TECHNICZNE

Nazwa obiektów i środki zabezpieczenia materialnego i technicznego:

Fundusz biblioteczny;

Drukowane instrukcje;

Środki techniczne;

Pomoce ekranowe i dźwiękowe;

Klasa sprzętu

Nazwa

Rok wydania

Wydawnictwo

AA Pleszakow

Szkoła Rosji. Koncepcja i programy dla szkoły podstawowej. O godzinie 14:00 część 2

Moskiewskie „Oświecenie”

L.V.Shamparova

Sztuka. Klasy 1-4: programy pracy w oparciu o podręczniki pod redakcją B.M. Niemenskiego

Moskiewskie „Oświecenie”

Niemenskaja LA

Sztuka. Malujesz, dekorujesz i budujesz. Klasa I: podręcznik dla szkół ogólnokształcących

Moskiewskie „Oświecenie”

Niemenski B.M.

Zeszyt ćwiczeń „Twój warsztat”. 1 klasa

Moskiewskie „Oświecenie”

NOTATKA WYJAŚNIAJĄCA

Program zajęć plastycznych dla klasy 1 jest opracowany zgodnie z:

Ustawa federalna z dnia 29 grudnia 2012 r. N 273-FZ (zmieniona 23 lipca 2013 r.) „O edukacji w Federacji Rosyjskiej”;

Federalny Państwowy Standard Edukacyjny dla Podstawowej Edukacji Ogólnej (zatwierdzony zarządzeniem Ministerstwa Edukacji Federacji Rosyjskiej z dnia 6 października 2009 r. Nr 373);

Zarządzenie Ministerstwa Edukacji Federacji Rosyjskiej z dnia 26 listopada 2010 r. Nr 1241 „W sprawie zmian w federalnym państwowym standardzie edukacyjnym podstawowego kształcenia ogólnego, zatwierdzonych zarządzeniem Ministerstwa Edukacji i Nauki Federacji Rosyjskiej z dnia 6 października, 2009.” nr 373",

Program nauczania Państwowej Budżetowej Instytucji Oświatowej „Szkoła Średnia nr 297” na rok akademicki 2016-2017;

Przykładowe programy przedmiotów akademickich w szkołach ogólnokształcących. Sztuka. ;

Program „Sztuki piękne” B.M. Niemenskiego, część kompleksu edukacyjnego „Szkoła Rosji”;

Federalny wykaz podręczników zalecanych (zatwierdzonych) do stosowania w procesie edukacyjnym w placówkach oświatowych realizujących programy edukacyjne kształcenia ogólnego i posiadających akredytację państwową na rok akademicki 2016/2017 (zarządzenie Ministra Edukacji i Nauki Federacji Rosyjskiej z dnia 24 grudnia 2016 r. , 2010 nr 2080);

Statut GBOU „Szkoła Średnia nr 297”;

Plastyka jest podstawowym przedmiotem w szkole podstawowej. W porównaniu do innych przedmiotów akademickich, które rozwijają racjonalno-logiczny typ myślenia, sztuka piękna ma na celu głównie kształtowanie myślenia emocjonalno-wyobrażeniowego, artystycznego, co jest warunkiem kształtowania aktywności intelektualnej i duchowej rosnącej osobowości.

Nauka sztuk pięknych w szkole podstawowej, zgodnie z Federalnymi Stanami Edukacyjnymi NEO i edukacyjnym kompleksem edukacyjnym „Szkoła Rosji”, ma na celu osiągnięcie cele:

pielęgnowanie uczuć estetycznych i zainteresowań sztukami pięknymi; wzbogacenie doświadczenia moralnego, wyobrażeń o dobru i złu; zaszczepianie uczuć i szacunku dla kultury narodów wielonarodowej Rosji i innych krajów;

rozwój wyobraźni, chęci i umiejętności twórczego podejścia do wszelkich działań, umiejętności postrzegania sztuki i otaczającego świata, zdolności i umiejętności współpracy w działalności artystycznej;

opanowanie wstępnej wiedzy z zakresu sztuk plastycznych: sztuk pięknych, zdobniczych i użytkowych, architektury i wzornictwa – ich rola w życiu człowieka i społeczeństwa;

opanowanie podstawowych umiejętności artystycznych; kształtowanie poglądów artystycznych i zdobywanie doświadczenia zawodowego w różnego rodzaju działaniach artystycznych i twórczych, przy użyciu różnych materiałów artystycznych; poprawa smaku estetycznego.

i zadania:

doskonalenie emocjonalnego i figuratywnego postrzegania dzieł sztuki i otaczającego świata;

rozwijanie umiejętności dostrzegania przejawów kultury artystycznej w prawdziwym życiu;

rozwijanie umiejętności pracy z różnymi materiałami plastycznymi.

W procesie nauczania sztuk plastycznych stosuje się równolegle metody ogólne i szczegółowe, w tym z wykorzystaniem narzędzi ICT:

metody nauczania werbalnego (opowiadanie, objaśnianie, rozmowa, praca z podręcznikiem);

metody wizualne (obserwacja, ilustracja, pokaz pomocy wizualnych, prezentacje, praca z tablicą interaktywną);

metody praktyczne;

uczenie się oparte na problemach;

technologie gier;

metoda odgrywania ról

podejście do uczenia się oparte na działaniu systemowym.

Kontrola tematyczna i końcowa wiedzy studentów następuje po zaliczeniu przedmiotu lub kwartału akademickiego. Formy kontroli: testy, zadania twórcze, praca samodzielna, testy, diagnostyka. Wykorzystanie różnych technik i materiałów artystycznych w działaniach indywidualnych i zbiorowych: kolaż, ruszt , aplikacje, animacja komputerowa, animacja pełnowymiarowa, fotografia, filmowanie wideo, rzeźba z papieru, gwasz, akwarele, pastele, kredki woskowe, tusz , ołówek, flamastry, plastelina, glina , improwizowanych i naturalnych materiałów.

Opis miejsca przedmiotu w programie nauczania

Zgodnie z programem nauczania MBOU „Liceum nr 9” na naukę plastyki w szkole podstawowej przeznaczono 135 godzin, z czego w klasie 1 33 godziny (1 godzina tygodniowo, 33 tygodnie szkolne), w klasach 2 -4 34 godziny (1 godzina tygodniowo, 34 tygodnie szkolne w każdej klasie).

Opis wytycznych wartościujących treść przedmiotu akademickiego

Plastyka w szkole podstawowej jest przedmiotem podstawowym, o jej wyjątkowości i znaczeniu decyduje nacisk na rozwój zdolności i potencjału twórczego dziecka, kształtowanie skojarzeniowo-figuratywnego myślenia przestrzennego oraz intuicji.

W wyniku studiowania zajęć plastycznych uczniowie na etapie kształcenia ogólnego, rozwiną podstawy kultury artystycznej, wyobraźnię, obserwację i wyobraźnię, zdolności wychowawcze i twórcze, zaczną rozwijać się uczucia estetyczne, podstawy duchowości i wartości moralne, ukształtuje się gotowość i umiejętność realizacji swojego potencjału twórczego, świadome poszanowanie i akceptacja tradycji oraz oryginalnych wartości kulturowych.

PLANOWANE REZULTATY OSIĄGNIĘCIA UCZNIÓW

TEMAT „SZTUKI PIĘKNE” W 1. KLASIE

w sferze poznawczej – zrozumienie znaczenia sztuki w życiu człowieka i społeczeństwa; percepcja i charakterystyka obrazów artystycznych prezentowanych w dziełach sztuki; umiejętność rozróżniania głównych typów i gatunków sztuk plastycznych oraz scharakteryzowania ich specyfiki; kształtowanie pomysłów na temat wiodących muzeów Rosji i muzeów sztuki w swoim regionie;

w sferze wartościowo-estetycznej - umiejętność rozróżniania i przekazywania w działalności artystycznej i twórczej charakteru, stanu emocjonalnego i własnego stosunku do przyrody, człowieka, społeczeństwa; świadomość uniwersalnych wartości ludzkich wyrażonych w głównych tematach sztuki i ich odzwierciedlenie we własnej działalności artystycznej; umiejętność emocjonalnej oceny arcydzieł sztuki rosyjskiej i światowej (w granicach tego, co zostało zbadane); przejaw trwałego zainteresowania tradycjami artystycznymi własnego narodu i innych narodów;

w sferze komunikacyjnej – umiejętność wyrażania sądów o cechach artystycznych dzieł przedstawiających przyrodę i człowieka w różnych stanach emocjonalnych; umiejętność dyskusji nad zbiorowymi wynikami działalności artystycznej i twórczej;

w sferze pracy – umiejętność wykorzystania różnorodnych materiałów i środków wyrazu artystycznego do przekazania idei we własnej działalności artystycznej; modelowanie nowych obrazów poprzez przekształcanie znanych.

Wiedzieć:

Główne gatunki i rodzaje dzieł sztuki;

Słynne ośrodki ludowego rzemiosła artystycznego w Rosji;

Wiodące muzea sztuki Rosji;

wstępne informacje na temat środków wyrazu i emocjonalnego oddziaływania rysunku (linia, kompozycja, kontrast światła i cienia, zestawienie odcieni koloru, koloru itp.);

podstawowe środki kompozycji: wysokość horyzontu, punkt widzenia, kontrasty światła i cienia, relacje kolorystyczne, podkreślenie głównego centrum;

proste informacje o perspektywie wizualnej, linii horyzontu, punkcie zbiegu itp.;

wstępne informacje o światłocieniu (światło, cień, półcień, blask, odruch, padający cień), o zależności oświetlenia obiektu od siły i odległości źródła światła;

podział koła barw na grupę barw ciepłych (żółty, pomarańczowy, czerwony) i grupę barw chłodnych

niebieski, zielony, fioletowy);

zmiana koloru w zależności od umiejscowienia obiektu w przestrzeni (dla poszczególnych obiektów - złagodzenie konturów, osłabienie jasności i lekkości koloru).

Być w stanie:

Rozróżnij kolory podstawowe i złożone, ciepłe i chłodne;

Rozpoznawać poszczególne dzieła wybitnych artystów krajowych i zagranicznych, podawać nazwiska ich autorów;

Porównaj różne rodzaje sztuk pięknych (grafika, malarstwo, sztuka dekoracyjna i użytkowa);

Używaj materiałów plastycznych (gwasz, kredki, akwarele, papier);

Stosować podstawowe środki wyrazu artystycznego w rysunku, malarstwie i rzeźbie (z życia, z pamięci i wyobraźni); w twórczości dekoracyjnej i konstrukcyjnej: ilustracje do dzieł literackich i muzycznych;

zbadać i przeprowadzić prostą analizę dzieła sztuki, określić jego przynależność do określonego typu lub gatunku sztuki;

poczuć i określić piękno linii, kształtów, odcieni kolorów obiektów w rzeczywistości i na obrazie;

tworzyć obrazy poszczególnych obiektów (piłka, sześcian, pudełko itp.);

przekazywać na rysunkach światło, cień, półcień, blask, padający cień;

użyj innego cieniowania, aby odsłonić objętość i kształt przedstawionego obiektu;

analizować przedstawione obiekty, podkreślając cechy konstrukcyjne, kształt, położenie przestrzenne, cechy kolorystyczne, rozkład światła i cienia na powierzchni obiektu;

stosuj kontrast kolorów i harmonię odcieni kolorów;

przekazać w wyrobach formowanych trójwymiarową formę, strukturę strukturalną i anatomiczną zwierząt, postaci ludzkich;

twórz kompozycje aplikacji z różnych materiałów.

Wykorzystaj zdobytą wiedzę i umiejętności w działaniach praktycznych i życiu codziennym dla:

Samodzielna działalność twórcza;

Wzbogacanie doświadczenia odbioru dzieł sztuki;

Oceny dzieł sztuki (wyrażanie własnej opinii) podczas zwiedzania wystaw, muzeów sztuk pięknych, sztuki ludowej itp.

Kształtowanie uniwersalnych działań edukacyjnych

(wyniki osobiste i metatematyczne)

działania

Absolwent będą uczyć się

(uczeń się utworzy)

Absolwent będzie miał okazję się uczyć

(możliwość formacji)

Osobiste, uniwersalne zajęcia edukacyjne

w sferze wartościowo-estetycznej– emocjonalny i wartościowy stosunek do otaczającego świata; tolerancyjna akceptacja różnorodności zjawisk kulturowych, wartości narodowych i tradycji duchowych; gust artystyczny i umiejętność estetycznej oceny dzieł sztuki, moralnej oceny działań własnych i cudzych oraz zjawisk otaczającego życia;

w sferze poznawczej (poznawczej) – umiejętność artystycznego poznania świata; umiejętność zastosowania zdobytej wiedzy we własnej działalności artystycznej i twórczej;

w sferze pracy - umiejętność wykorzystania różnych materiałów plastycznych do pracy w różnych technikach; chęć wykorzystania umiejętności artystycznych do tworzenia lub ozdabiania pięknych rzeczy.

W zaproponowanych przez nauczyciela sytuacjach komunikacji i współpracy, opartych na prostych, wspólnych dla wszystkich zasadach zachowania, dokonać wyboru przy wsparciu pozostałych członków grupy i nauczyciela, co robić.

Regulacyjne uniwersalne działania edukacyjne

Definiować I formułować cel zajęć na lekcji przy pomocy nauczyciela.

wymawiać kolejność działań na lekcji.

Badanie wyrazić

Badanie praca według planu zaproponowanego przez nauczyciela.

Badanie różnić się poprawnie wykonane zadanie od nieprawidłowego.

Ucz się razem z nauczycielem i innymi uczniami dawać emocjonalny ocena aktywność na lekcji.

-wyrazić Twoje przypuszczenie (wersja) na podstawie pracy z ilustracją podręcznikową.

Ucz się razem z nauczycielem i innymi uczniami dawać emocjonalny ocena aktywność na lekcji.

Poznawcze uniwersalne działania edukacyjne

Nawiguj po swoim systemie wiedzy: różnić się nowego od tego, co już znane przy pomocy nauczyciela.

Dokonaj wstępnej selekcji źródeł informacji: nawigować w podręczniku (na podwójnej stronie, w spisie treści, w słowniku).

Zdobądź nową wiedzę: znajdować odpowiedzi odpowiadaj na pytania, korzystając z podręcznika, swoich doświadczeń życiowych i informacji uzyskanych na zajęciach.

wyciągać wnioski efektem wspólnej pracy całej klasy.

Przetwórz otrzymane informacje: porównywać I Grupa przedmioty i ich obrazy.

Konwertuj informacje z jednej formy do drugiej: szczegóły ponownie opowiadać małe teksty, podaj ich temat.

Dostrzegać i dostrzegać przejawy kultury artystycznej w otaczającym życiu;

Aktywnie posługuje się językiem sztuki plastycznej i różnymi materiałami artystycznymi;

Dokonaj wstępnej selekcji źródeł informacji.

Przetwórz otrzymane informacje: wyciągać wnioski efektem wspólnej pracy całej klasy.

Konwertuj informacje z jednego formularza na inny.

Komunikatywne, uniwersalne zajęcia edukacyjne

zredagować Twoje myśli w mowie ustnej i pisemnej (na poziomie zdania lub małego tekstu).

Słuchać I zrozumieć mowa innych.

Wspólnie ustalamy zasady komunikacji i zachowania w szkole i przestrzegamy ich.

Wzbogać kluczowe kompetencje;

Potrafić organizować samodzielną działalność artystyczną i twórczą

Naucz się pełnić różne role w grupie (lider, wykonawca, krytyk).

Przekaż innym swoje stanowisko: zredagować Twoja myśl w mowie ustnej i pisemnej (na poziomie jednego zdania lub małego tekstu).

Planowane wyniki metatematyczne podczas pracy z tekstem

Pracuj z tekstem

Absolwent się nauczy

Absolwent otrzyma

okazja do nauki

Wyszukiwanie informacji i czytanie ze zrozumieniem

Znajdź konkretne informacje i fakty podane wyraźnie w tekście;

Określ temat i główną ideę tekstu;

Porównaj ze sobą obiekty opisane w tekście, podkreślając dwie lub trzy istotne cechy;

Rozumieć informacje prezentowane na różne sposoby: ustnie, w formie diagramu;

Stosuj różne rodzaje lektur: wprowadzającą, studyjną, poszukującą, wybierz odpowiedni rodzaj lektury zgodnie z celem

Korzystaj ze słowników i podręczników dostosowanych do wieku.

Użyj formalnych elementów tekstowych (na przykład podtytułów, przypisów), aby znaleźć istotne informacje;

Transformacja i interpretacja informacji

Powtórz tekst;

Formułuj proste wnioski na podstawie tekstu;

Na podstawie tekstu ułóż krótki monolog, odpowiadając na zadane pytanie

Praca z tekstem: ocena informacji

Weź udział w dialogu edukacyjnym podczas omawiania przeczytanego lub wysłuchanego tekstu

W procesie pracy z jednym lub kilkoma źródłami zidentyfikuj wiarygodne (sprzeczne) informacje.

Kształtowanie kompetencji ICT uczniów

(wyniki metaprzedmiotowe)

Nazwa linii treści

Absolwent się nauczy

Absolwent otrzyma

okazja do nauki

Wprowadzenie do narzędzi ICT, higiena komputera

Stosować ergonomiczne techniki pracy z komputerem i innymi urządzeniami teleinformatycznymi, bezpieczne dla narządu wzroku, układu nerwowego, układu mięśniowo-szkieletowego; wykonywać kompensacyjne ćwiczenia fizyczne (mini ćwiczenia);

Technologia wprowadzania informacji do komputera: wprowadzanie tekstu, nagrywanie dźwięku, obrazu, danych cyfrowych

Przetwarzanie i wyszukiwanie informacji

Szukaj informacji w odpowiednich dla wieku słownikach cyfrowych i podręcznikach, bazach danych, kontrolowanym Internecie,

Kompetentnie formułuj zapytania podczas przeszukiwania Internetu; być krytycznym wobec informacji i wyboru źródła informacji.

Tworzenie, prezentowanie i przesyłanie komunikatów

Przygotuj i wyprowadź prezentację dla małej publiczności

Planowanie, zarządzanie i organizacja działalności

Ustal kolejność działań, ułóż instrukcje (proste algorytmy) w kilku akcjach,

KRYTERIA I NORMY OCENY WIEDZY I UMIEJĘTNOŚCI UCZNIÓW W ZASTOSOWANIU RÓŻNYCH FORMAT KONTROLI WIEDZY

Narzędzia

ocenić planowane rezultaty osobiste, metaprzedmiotowe i przedmiotowe opanowania programu edukacji podstawowej:

Zestaw narzędzi planowanych osobistych rezultatów opanowania programu edukacji podstawowej:

1. Typowe zadania oceny wyników osobistych (Jak zaprojektować uniwersalne działania edukacyjne w szkole podstawowej. Od działania do myśli: podręcznik dla nauczycieli / [A.G. Asmolov, G.V. Burmenskaya, I.A. Volodarskaya itp.]; pod redakcją A.G. Asmolov. - M .: Edukacja, 2011.)

2. Metody badania procesu i wyników rozwoju osobowości ucznia (Proces edukacyjny, badanie efektywności / pod red. E.N. Stepanov. - M.: Creative Center, 2003 .)

3. Metody badania poziomu adaptacji dla klas 1 i 4 (Test projekcyjny relacji osobistych, emocji społecznych i orientacji wartości „Dom” - O.A. Orekhova, test piktograficzny „Szkoła” - Barkan A.I., Poluyanov Yu.A., psychologiczny i pedagogiczny przegląd prognostyczny E. Egzhakovej (w klasie I),

4. Metodologia badania klimatu emocjonalnego i psychologicznego Karpowej G.N. (1 klasa)

5. Socjometria J. Moreny.

6. Test zależności kolorów. (Badanie klimatu emocjonalnego i psychologicznego w zespole) Etkind

Metody oceny: pisanie frontalne, rozmowa indywidualna, zadawanie pytań, poradnictwo psychologiczne związane z wiekiem.

Zestaw narzędzi planowanych metaprzedmiotowych wyników doskonalenia programu edukacji podstawowej:

1. Diagnostyka wyników metaprzedmiotowych i osobistych w klasach 1-2, klas 3-4 (wg A.G. Asmołowa)

2. Końcowa praca testowa z przedmiotami UUD jako podstawa instrumentalna (zgodnie z metodami G.S. Kovalevy, O.B. Loginova )

3. Kompleksowa praca na zasadzie interdyscyplinarnej i praca z informacjami (wg G.S. Kovaleva, O.B. Loginova).

4. Olimpiada i zadania twórcze, projekty (zajęcia pozalekcyjne).

Metody oceny: pisane frontalnie, rozmowa indywidualna, zadawanie pytań, obserwacja.

Zestaw narzędzi planowanych efektów przedmiotowych opanowania programu edukacji podstawowej:

W ramach certyfikacji pośredniej i końcowej oraz bieżącego monitoringu:

testy końcowe poziomu

złożoną pracę o charakterze interdyscyplinarnym i pracę z informacją.

Metody oceny: standaryzowane prace pisemne i ustne, projekty, prace praktyczne, prace twórcze (samoanaliza i samoocena, obserwacje itp.).

Formy i kryteria oceny planowanych wyników osobistych, metaprzedmiotowych i przedmiotowych uczniów w procesie opanowywania programu kształcenia na poziomie podstawowym

Ocena wyników osobistych można opisać jako ocenę planowanych wyników przedstawionych w części „Zajęcia związane z uczeniem się osobistym” interdyscyplinarnego programu kształtowania uniwersalnych działań edukacyjnych.

Głównym przedmiotem oceny osobistych wyników jest kształtowanie uniwersalnych działań, ujętych w trzy główne bloki:

samostanowienie - kształtowanie wewnętrznej pozycji ucznia;

tworzenie znaczeń;

orientację moralną i etyczną.

Wyniki osobiste Uczniowie klas I, w pełni zgodnych z Federalnym Państwowym Standardem Edukacyjnym, nie podlegają ocenie końcowej.

Cechy oceny wyników metaprzedmiotowych związane są z naturą działań uniwersalnych. Działania indykatywne, metaprzedmiotowe, ze swej natury, funkcjonalne, stanowią podstawę psychologiczną i stanowią decydujący warunek powodzenia uczniów w rozwiązywaniu problemów przedmiotowych.

Tym samym działanie zastępuje operację w strukturze aktywności edukacyjnej ucznia, pełniąc funkcję środka, a nie celu działania dziecka.

Zatem ocena wyników metaprzedmiotowych może być przeprowadzana w ramach różnych procedur. Na przykład w końcowych testach z przedmiotów lub w złożonych pracach o charakterze interdyscyplinarnym wskazane jest uwzględnienie oceny dojrzałości większości poznawczych działań edukacyjnych i umiejętności pracy z informacją, a także pośredniej oceny dojrzałości szereg działań komunikacyjnych i regulacyjnych.

Podczas oceny wewnętrznej, zapisanej w teczce w formie arkuszy ocen i arkuszy obserwacji nauczyciela lub szkolnego psychologa, można ocenić osiągnięcie takich działań komunikacyjnych i regulacyjnych.

Najbardziej wskazana jest ocena stopnia ukształtowania szeregu uniwersalnych działań edukacyjnych w formie procedur niespersonalizowanych.

Uczniowie klas I nie są oceniani w systemie pięciopunktowym.

Przedmiotem oceny wyników przedmiotowych staje się, w pełnej zgodności z wymogami normy, umiejętność rozwiązywania przez uczniów problemów edukacyjno-poznawczych i edukacyjno-praktycznych.

Ocena wyników przedmiotów może być dokonywana zarówno w postępowaniu niespersonalizowanym, mającym na celu ocenę efektywności systemu oświaty i placówki oświatowej, jak i w postępowaniu spersonalizowanym, mającym na celu końcową ocenę efektów działalności edukacyjnej absolwentów.

W tym przypadku ocena końcowa ogranicza się do monitorowania powodzenia działań doskonalących wykonanych przez studentów, których treść przedmiotowa odzwierciedla system wiedzy wspierający to szkolenie.

Ocena osiągnięcia tych wyników merytorycznych dokonywana jest z reguły w momencie zakończenia końcowych prac badawczych. W niektórych przypadkach ich osiągnięcia można sprawdzić także podczas ocen bieżących i pośrednich, a uzyskane wyniki odnotowuje się w systemie ocen zbiorczych (np. w formie portfolio) i uwzględnia przy ustalaniu oceny końcowej.

Przykładami tego typu prac mogą być:

Dla tematów cyklu estetycznego – nagrania dźwiękowe, zdjęcia i obrazy wideo przykładów działań wykonawczych, ilustracje do utworów muzycznych, ilustracje na zadany temat, wytwory własnej twórczości, nagrania dźwiękowe monologów opisów, materiały do ​​introspekcji i refleksji, itp.

Dlatego też w bieżących działaniach oceniających oraz przy ocenie poszczególnych elementów portfolio wskazane jest skorelowanie uzyskanych przez studenta wyników z ocenami takimi jak:

„zaliczony” („dostateczny/niezadowalający”) – tj. ocena wskazująca na opanowanie układu odniesienia wiedzy oraz prawidłową realizację działań edukacyjnych w zakresie (kolej) zadanych zadań zbudowanych na referencyjnym materiale edukacyjnym;

„dobry”, „celny” – oceny wskazujące na przyswojenie systemu wspierającego wiedzę na poziomie świadomego, dobrowolnego opanowania działań edukacyjnych, a także horyzontów i szerokości (lub selektywności) zainteresowań.

Nie wyklucza to możliwości stosowania tradycyjnego systemu ocen w 5-stopniowej skali, wymaga jednak doprecyzowania i przemyślenia ich treści. W szczególności osiągnięcie poziomu odniesienia w tym systemie oceniania jest interpretowane jako bezwarunkowy sukces szkolny dziecka, jako spełnienie przez niego wymagań standardu i jest skorelowane z oceną „dostateczną” („dostateczną”).

Rozmowa, praca praktyczna, praca twórcza, eksperymenty i obserwacje, wycieczka oceniana jest przez nauczyciela.

Klasyfikacja błędów i niedociągnięć mających wpływ na obniżenie oceny.

Błędy:

naruszenie sekwencji pracy;

nienależyte wykonanie pracy;

błędy podczas wykonywania pracy;

nieznajomość materiału, niemożność wykonywania samodzielnej pracy;

brak umiejętności rysowania;

błędy prowadzące do błędnych wyników;

niemożność poruszania się po sekwencji pracy.

Niedogodności:

niedokładności podczas wykonywania rysunków, szkiców, szkiców;

indywidualne naruszenia sekwencji operacji;

niedokładności w określeniu przeznaczenia narzędzi i materiałów;

niedokładności podczas wykonywania pracy.

Nazwa tematu,

Liczba godzin

Komponent federalny

Komponent regionalny

Część praktyczna

Udajesz. Poznaj Mistrza Obrazu.

„Mistrz obrazu” uczy widzieć i przedstawiać.
I wszystkie kolejne lata edukacji pomogą dzieciom w tym - pomóż im widzieć, myśleć o świecie. Aby zobaczyć, musisz nie tylko patrzeć, ale także rysować. Musisz się tego nauczyć. Tutaj dopiero kładzie się podwaliny pod zrozumienie ogromnej roli aktywności obrazowej w życiu człowieka, w przyszłych latach nauczyciel będzie rozwijał to zrozumienie. Do odkryć kwartału należy także fakt, że w sztuce jest nie tylko Artysta, ale także Widz. Bycie dobrym widzem też wymaga nauki i tego uczy nas „Mistrz obrazu”.

Dekorujesz. Poznaj Mistrza Dekoracji.

Mistrz Obrazu, którego dzieci poznały wcześniej, jest Mistrzem Poznania, który pomaga uważnie patrzeć na życie. Mistrz Dekoracji robi w życiu coś zupełnie innego – jest Mistrzem Komunikacji, ponieważ organizuje komunikację między ludźmi, pomagając im otwarcie identyfikować swoje role.
Dziś idziemy na wycieczkę, jutro do pracy, potem na bal i naszymi ubraniami rozmawiamy o swoich rolach, o tym, kim dzisiaj jesteśmy, co będziemy robić. Oczywiście, praca Mistrza Dekoracji przejawia się na balach, karnawałach i przedstawieniach teatralnych. A w naturze niektóre ptaki czy motyle odróżniamy od innych po ich dekoracjach.

Budujesz. Poznaj Mistrza Budowy.

Mistrz Obrazu jest Mistrzem Poznania, Mistrz Dekoracji jest Mistrzem Komunikacji, a Mistrz Konstrukcji jest Mistrzem Tworzenia obiektywnego środowiska życia.
W tej dzielnicy jego bracia zdejmują z niego czapkę-niewidkę i przekazują mu stery rządu. Ludzie mogą odkrywać świat i komunikować się tylko wtedy, gdy mają ludzkie zorganizowane środowisko. Każdy naród budował od czasów prymitywnych. Dzieci również budują swoje zabawy z piasku, kostek, krzeseł – z dowolnego dostępnego materiału. Przed rozpoczęciem nauki nauczyciel (z pomocą dzieci) powinien zebrać jak najwięcej „materiału budowlanego” (np. pudełka mleka, jogurtu, butów itp.).

Obraz, dekoracja, konstrukcja zawsze sobie pomagają.

Celem tematu jest pokazanie dzieciom, że tak naprawdę nasi trzej Mistrzowie są nierozłączni. Ciągle sobie pomagają. Ale każdy Mistrz ma swoje własne dzieło i swój własny cel. A w konkretnym dziele jeden z Mistrzów jest zawsze tym głównym. Oto na przykład nasze rysunki: gdzie tu jest dzieło Mistrza Budownictwa? Teraz te prace zdobią klasę. A w pracach, w których głównym bohaterem był Mistrz Dekoracji, jak pomogli mu Mistrz Wizerunku i Mistrz Budownictwa? Najważniejsze jest, aby pamiętać z chłopakami, jaka dokładnie jest rola każdego Mistrza i czego pomógł się nauczyć.

Całkowity:

OPIS MATERIAŁOWEGO I TECHNICZNEGO WSPARCIA PROCESU EDUKACYJNEGO

Zestaw dydaktyczno-metodyczny

Niemenski B.M. i inne.Sztuki piękne. Programy pracy. 1-4 klasy.

Niemenskaja LA Sztuki piękne: przedstawiasz, dekorujesz i budujesz. Podręcznik. 1 klasa.

Nemensky B. M., Nemenskaya L. A., Koroteeva E. I. i inni Sztuki piękne. Zestaw narzędzi. 1-4 klasy.

Materialne i techniczne wsparcie procesu edukacyjnego

Podręczniki metodyczne

Czasopisma metodyczne o sztuce

Edukacyjne pomoce wizualne

Czytelnicy dzieł literackich na lekcje plastyki

Podręczniki, encyklopedie

Albumy artystyczne

Książki o artystach i muzeach sztuki

Literatura faktu o sztuce

Portrety artystów rosyjskich i zagranicznych

Tabele, diagramy, materiały dydaktyczne

Programy multimedialne, podręczniki elektroniczne

Biblioteki elektroniczne o sztuce

Środki techniczne

telewizja

odtwarzacz

magnetowid

rzutnik slajdów

kamera

nagrania dźwiękowe

filmy

slajdy

ekran

tablica magnetyczna

Wyposażenie dydaktyczno-praktyczne klasy

Sztalugi

Konstruktorzy

Pędzle

Papier

Nożyce

Odlewy, zielniki, modele, draperie

Lalki, maski

Przykładowe programy przedmiotów akademickich. Szkoła Podstawowa. O 14:00 część 2. - wyd. 3. – M.: Oświecenie. 2011. – (Standardy drugiej generacji).

Korzystanie z materiałów dydaktycznych w zakresie sztuk pięknych zgodnie z federalnym stanowym standardem edukacyjnym. Podano przegląd podręczników dotyczących Federalnego Państwowego Standardu Edukacyjnego dla szkół podstawowych i średnich z różnych wydawnictw „Prosveshcheniye”, „Drofa” oraz innej dodatkowej literatury, która pomoże nauczycielom w ich pracy i łatwo poruszać się po liniach edukacyjnych „Szkoła Rosji” ”, „Perspektywa”, „Rytm”.

Pobierać:

Zapowiedź:

Korzystanie z materiałów dydaktycznych w zakresie sztuk pięknych zgodnie z federalnym stanowym standardem edukacyjnym.

Pragnę zaprezentować podręczniki do przedmiotów plastycznych, zatwierdzone przez Federalną Listę Podręczników na rok akademicki 2014-2015. Wydawnictwo „Prosveshcheniye” wydało dwie linie materiałów dydaktycznych na temat sztuk pięknych:

1. Linię kompleksu edukacyjnego „Perspektywa” opracował zespół autorów składający się z nauczycieli i profesjonalnych artystów z różnych regionów Rosji, pod kierunkiem doktora nauk pedagogicznych, profesora T.Ya. Szpikalowa.

Głównym celem zespołu edukacyjno-metodycznego „Sztuki Piękne” jest poznanie wspólnych źródeł kultury i sztuki narodowej, kształtowanie u uczniów ideałów moralnych i estetycznych oraz rozwijanie umiejętności samodzielnej działalności artystycznej i twórczej.

Zestaw edukacyjno-metodyczny „Sztuki piękne” dla szkoły podstawowej spełnia wymagania Federalnego Państwowego Standardu Edukacyjnego. Kompleks edukacyjny składa się z:

• Program pracy. Sztuka. Tematyka podręczników T.Ya. Shpikalova, L.V. Erszowa. 1-4 klasy/poniżej. wyd. T.Ya. Szpikalowa.
• Podręczniki wprowadzające uczniów klas 1-4 w podstawy umiejętności wizualnych i technik artystycznych malarzy, grafików, rzeźbiarzy, architektów i rzemieślników ludowych z różnych regionów Rosji, identyfikujące ideały moralne i estetyczne sztuki rosyjskiej. W podręcznikach znajdują się także informacje o sztuce narodów Europy Zachodniej i Wschodu.
• Zeszyty ćwiczeń zawierające ćwiczenia twórcze i zadania, które pozwalają utrwalić i rozwinąć praktyczne umiejętności tworzenia kompozycji artystycznych z różnych materiałów w oparciu o określony obraz artystyczny zgodnie ze specyfiką stylistyczną różnych regionów Rosji, a także skupić się na tworzeniu własnego wizerunku artystycznego w kompozycjach różnych gatunków.
• Zalecenia metodologiczne to zmiany oparte na lekcjach, które zawierają zalecenia dotyczące każdej lekcji. Określają cele i zadania lekcji. Szczególną uwagę zwraca się na problemy uczenia się nowego materiału, organizowania odbioru dzieł sztuki i ich dyskusji na zajęciach. Podręcznik zawiera także planowanie tematyczne i materiały referencyjne.

Do nauki sztuk pięknych w szkole podstawowej istnieje kontynuacja linii klas podstawowych, również pod redakcją T.Ya. Szpikalowa. Linia nauczania pedagogicznego utrzymuje ciągłość ze szkołą podstawową i traktuje sztukę jako jedną całość dwóch typów kultur – ludowej i zawodowej w ich wzajemnym oddziaływaniu. Kierunek nastawiony jest na ścisłą integrację z innymi podstawowymi kursami humanistycznymi. Ma na celu opanowanie przez uczniów szkół podstawowych języka figuratywnego sztuk plastycznych w różnego rodzaju działaniach plastycznych i twórczych, mających na celu kreowanie obrazu artystycznego w różnych materiałach i technikach.

Zestaw edukacyjno-metodyczny „Sztuki piękne” dla szkoły podstawowej spełnia wymagania Federalnego Państwowego Standardu Edukacyjnego i składa się z:

• Program pracy. Sztuka. Tematyka podręczników T.Ya. Shpikalova, L.V. Erszowa. 5-8 klas/poniżej. wyd. T.Ya. Szpikalowa.
• Podręczniki zawierające sekcje i tematy zgodne z treścią programu pracy. Zadania podane są ze wskazaniem środków wyrazu, techniki i materiałów. Etapy realizacji zadań zapisane są w formie wskazówek od mistrza, które podane są na końcu każdego tematu lekcji. Podręczniki zawierają materiały wizualne w postaci schematów kompozycyjnych pejzaży, martwych natur, technik artystycznych, a także ćwiczenia ćwiczące eksperymentowanie z farbami lub materiałami naturalnymi. W podręcznikach znajdują się zadania przygotowujące uczniów do korzystania z wyszukiwarek internetowych.
• Opracowania lekcji na lekcjach ujawniają cechy struktury, treści i wsparcia metodologicznego podręczników; opracowują zaplanowane wyniki (osobiste, metaprzedmiotowe i przedmiotowe) w oparciu o wyniki studiowania kursu, planowania kalendarzowego i tematycznego oraz zaleceń metodologicznych dla każdej lekcji . Podręcznik metodyczny zawiera także niezbędną literaturę z historii i teorii sztuk pięknych, ludowych i zdobniczych oraz wykaz zalecanej literatury.

Główne cechy linii:

• model zintegrowany obejmuje różne rodzaje sztuk plastycznych, wykorzystuje wysoki poziom powiązań interdyscyplinarnych, grywalne formy zadań, różne typy zadań artystycznych, odwołuje się do działań eksperymentalnych, projektowych i badawczych z wykorzystaniem komputera;
• zaktualizowano uwagę na cechy narodowe sztuki narodów Rosji i Europy Zachodniej, a także rozwój u uczniów świadomej potrzeby demonstrowania swojej pozycji artystycznej i estetycznej oraz zdolności artystycznych i twórczych w życiu codziennym;
• powszechnie stosowane są mapy technologiczne, tablice wizualne, diagramy kompozycyjne;
• kolejne powiązania przejawiają się w figuratywnej specyfice sztuki współczesnej i dziełach odległej przeszłości, kształtuje się gotowość do interakcji międzykulturowych i tolerancja;
• Rozwija się kultura emocjonalna, psychologiczna i komunikacyjna nastolatków oraz ich orientacja na wartości duchowe i estetyczne w sztuce i życiu.

2. Linia UMK pod redakcją B.M. Linia programu Niemenskiego „Szkoła Rosji”.

Cechą charakterystyczną podręczników dla klas 1-4 tej linii jest kształtowanie wszechstronnej kultury artystycznej uczniów i ujawnianie się w każdym dziecku pełnoprawnej osobowości twórczej.

Do wszystkich tematów podany jest system kreatywnych zadań i pytań rozwijających artystyczne i twórcze myślenie, obserwację i wyobraźnię.

Zestaw edukacyjno-metodyczny „Sztuki piękne” dla szkoły podstawowej spełnia wymagania Federalnego Państwowego Standardu Edukacyjnego, materiały dydaktyczne obejmują:

• Programy pracy. Sztuka. Tematyka podręczników wyd. B.M. Niemenski 1-4 klasy.

Program opiera się na ideach i postanowieniach Federalnego Państwowego Standardu Edukacyjnego dla Podstawowej Edukacji Ogólnej oraz Koncepcji Rozwoju Duchowego i Moralnego oraz Edukacji Osobowości Obywatela Rosji.

Rozwój artystyczny i estetyczny uczniów uważany jest za ważny warunek socjalizacji jednostki, jako sposób jej wejścia w świat kultury ludzkiej, a jednocześnie jako sposób na samopoznanie i samoidentyfikację. Rozwój artystyczny odbywa się w praktycznej, aktywnej formie w procesie twórczości artystycznej każdego dziecka. Głównym celem programu jest rozwój potencjału emocjonalnego i moralnego dziecka oraz wprowadzenie go w kulturę artystyczną. Dziecko krok po kroku odkrywa różnorodność kultur różnych narodów i więzi wartości, które łączą wszystkich ludzi na planecie.

Związki sztuki z życiem człowieka, rola sztuki w życiu codziennym, w życiu społeczeństwa, znaczenie sztuki w rozwoju każdego dziecka to główny rdzeń semantyczny programu.

• Podręczniki Linia ta jest nowym krokiem w poznaniu sztuki, gdzie rok po roku, lekcja po lekcji, wzmacniane i rozwijane są osobiste powiązania ucznia z całym światem kultury artystycznej i emocjonalnej.

• Na przykład. Temat zajęć w klasie pierwszej brzmi: „Przedstawiasz, dekorujesz i budujesz”. Dzieci zapoznają się z różnymi rodzajami działań artystycznych w życiu codziennym, z twórczością artysty, uczą się obserwować otaczającą rzeczywistość z pozycji artysty, a także poznają podstawowe podstawy języka wizualnego.
• Temat zajęć 2. to „Sztuka i my”. Rozwój artystyczny dziecka skupia się na sposobach wyrażania ludzkich uczuć w sztuce, na artystycznych środkach oceny emocji: dobro – zło, relacjach rzeczywistości i fantazji w twórczości artysty.
• Temat zajęć dla klasy III – „Sztuka wokół nas” Ukazana jest obecność sztuk przestrzennych i wizualnych w otaczających nas działaniach. Wyjaśniono, jak wpływają na nas w domu, na ulicy, w mieście i na wsi, w teatrze i cyrku, na festiwalach – wszędzie tam, gdzie ludzie żyją, pracują i tworzą otaczający ich świat.
• Temat zajęć w klasie czwartej brzmi: „Każdy naród jest artystą”. Dzieci dowiedzą się, dlaczego różne narody inaczej budują tradycyjne domy, dlaczego istnieją tak różne wyobrażenia na temat kobiecego i męskiego piękna oraz czym różnią się święta. Ale poznając różnorodność kultur ludowych, dzieci uczą się dostrzegać, ile mają ze sobą wspólnego. Sztuka sprzyja wzajemnemu zrozumieniu między ludźmi, uczy empatii i doceniania siebie nawzajem, a odmienne, odmienne piękno pomaga lepiej zrozumieć naszą rodzimą kulturę i jej tradycje.
• Aby pomóc w badaniu tej linii, istnieją zeszyty ćwiczeń , które przyczyniają się do rozwoju edukacji artystycznej, kreatywnego myślenia i wyobraźni uczniów, pomagają kształtować zdolności artystyczne i twórcze, umiejętności i zdolności do pracy z różnymi materiałami artystycznymi w różnych technikach.

• Zajęcia plastyczne. Rozwój oparty na lekcjach. Klasy 1-4./wyd. B.M. Niemenski., wydawnictwo „Prosveshcheniye”
• Rozwój oparty na lekcjachzawierają szczegółowe zalecenia dla nauczycieli dotyczące prowadzenia lekcji z zakresu wszystkich przedmiotów szkoły podstawowej, rozwoju twórczego myślenia, wyobraźni i fantazji oraz praktycznych umiejętności artystycznych i twórczych dzieci. W książce znajduje się także słowniczek terminów i zalecenia dotyczące wykorzystania muzyki na lekcjach plastyki.

• Sztuka. Klasa I: scenariusze zajęć na podstawie podręcznika L.A. Niemenskaja / komp. LV Szamparowa. – Wołgograd: Nauczyciel. (obszerne notatki z lekcji edukacyjnych zawierają środki i techniki pedagogiczne, za pomocą których kształtują się uniwersalne działania edukacyjne, podano charakterystykę wszystkich rodzajów działań produkcyjnych, twórczych, regulacyjnych, poznawczych uczniów, nowoczesne formy rozwoju sfery osobistej i artystycznej i edukacja estetyczna.
• Sztuka. Klasa 3: program pracy i scenariusze zajęć na podstawie podręcznika pod redakcją B.M. Niemenski / autor - komp. O.V. Pawłowa. – Wołgograd: Nauczyciel, 2014. + kompaktowa płyta CD (przedstawiająca program pracy, mapy technologiczne ze szczegółowymi scenariuszami lekcji i prezentacjami, zapewniająca wysoką efektywność, ICT - kompetencja procesu edukacyjnego, pozwalająca nauczycielowi merytorycznie i kompleksowo przygotować się do lekcji, twórczo i racjonalnie organizować i wykorzystują czas nauczania, interesują uczniów i przyczyniają się do kształtowania ich umiejętności przedmiotowych i UUD.

Linia UMK dla szkół podstawowych powstała pod przewodnictwem Artysty Ludowego Rosji B.M. Nemensky'ego na kursie „Sztuki piękne” dla klas 5-8 i zmodyfikowany zgodnie z wymogami Federalnego Państwowego Standardu Edukacyjnego.Główna idea zestawu– kształtowanie kultury artystycznej uczniów jako integralnej części kultury duchowej, tj. kultura stosunków światowych wybranych pokoleń.

• Podręczniki pomogą zachować, co bardzo ważne, rzetelność i konsekwencję we wprowadzaniu dzieci w duchowe treści sztuki. Uczenie się odbywa się w jedności postrzegania piękna świata i dzieł sztuki oraz praktycznej działalności artystycznej i twórczej dzieci. Podręczniki dla szkół podstawowych poświęcone są bardziej pogłębionemu badaniu niektórych rodzajów sztuk pięknych. Każdy podręcznik składa się z czterech działów odpowiadających kwartałom roku akademickiego. Zasadnicza struktura podręcznika – tematyka ukazana jest na dwustronicowej rozkładówce, na której znajduje się tekst figuratywny oraz wyrazista oprawa wizualna, zbudowana z uwzględnieniem cech percepcyjnych dziecka. Każdy podręcznik zawiera system opracowywania praktycznych zadań twórczych, który pomoże opanować figuratywny język sztuki, umiejętność tworzenia dzieł w różnych typach i gatunkach sztuki, w różnych materiałach i technikach.

• Podręcznik dla klasy 5poświęcona jest badaniu starożytnych korzeni rosyjskiej sztuki ludowej, tradycyjnego rzemiosła artystycznego, współczesnej sztuki dekoracyjnej, a także roli sztuki dekoracyjnej w życiu społeczeństwa. Wydany na DVD.
• Podręcznik dla klasy 6poświęcony sztuce sztalugowej. Studenci zapoznają się ze sztuką reprezentacji jako sposobem artystycznego poznania świata i wyrażania wobec niego stosunku, uwzględniającego różne rodzaje i gatunki sztuk pięknych (martwa natura, portret, pejzaż).
• Podręcznik dla klasy 7przedstawia projektowanie i architekturę jako sztuki konstruktywne wśród sztuk plastycznych, a także społeczne znaczenie i język artystyczny tych sztuk.
• Podręcznik dla klasy 8poświęcony sztukom wizualnym w teatrze, kinie i telewizji.
• zeszyt ćwiczeń sprzyja rozwojowi percepcji artystycznej, twórczego myślenia i wyobraźni, uczy twórczej pracy w różnych typach i gatunkach sztuk pięknych, wykorzystując możliwości ekspresyjne różnych materiałów i technik artystycznych. (dla klasy 5 został już wydany, pozostałe zajęcia są w przygotowaniu do publikacji)

• W rozwoju lekcjiSzczególną uwagę zwraca się na rozwój nauczania edukacyjnego za pomocą sztuk pięknych, osiąganie osobistych i metaprzedmiotowych wyników na lekcjach oraz działania projektowe uczniów. Zawarte są w nim zalecenia dla nauczyciela dotyczące pracy z zestawem edukacyjnym oraz prawidłowego organizowania zajęć plastycznych. (rozszerzenia lekcji zostały już opublikowane dla klasy 5 i są przygotowywane do publikacji dla klasy 6.)

Główne cechy linii:publikacje edukacyjne tej linii nie tylko dostarczają wszechstronnej wiedzy i umiejętności pracy w sztuce, ale także pomagają odkryć w każdym dziecku osobowość twórczą, ukształtować wszechstronną kulturę artystyczną, umiejętność dostrzegania piękna w życiu i sztuce; podręczniki oferują także materiały umożliwiające bardziej dogłębne studiowanie niektórych rodzajów sztuk pięknych.

Istnieją również inne pozycje dotyczące sztuk pięknych publikowane przez inne wydawnictwa i odpowiadające Listie Federalnej na rok akademicki 2014-2015:

Linia „Szkoła podstawowa XXI wieku” Wydawnictwo „VENTANA - GRAF”.

Savenkova L.G., Ermolinskaya E.A. Sztuka. 1 klasa

Savenkova L.G., Ermolinskaya E.A. Sztuka. 2kl.

Savenkova L.G., Ermolinskaya E.A. Sztuka. 3 stopnie

Savenkova L.G., Ermolinskaya E.A. Sztuka. 4kl.

Ermolinskaya E.A., Medkova E.S., Savenkova L.G. Sztuki piękne.5kl

Ermolinskaya E.A., Medkova E.S., Savenkova L.G. Sztuka. 6kl.

Ermolinskaya E.A., Medkova E.S., Savenkova L.G. Sztuki piękne 7. klasa.

Ermolinskaya E.A., Medkova E.S., Savenkova L.G. Sztuka. 8kl.

Linia kompleksu edukacyjnego „Harmonia” wydawnictwa „Stowarzyszenie XXI wieku”.

Koptseva T.A., Koptsev V.P., Koptsev E.V. Sztuki piękne 1 klasa.

Koptseva T.A., Koptsev V.P., Koptsev E.V. Sztuka. 2kl.

Koptseva T.A., Koptsev V.P., Koptsev E.V. Sztuka. 3kl.

Koptseva T.A., Koptsev V.P., Koptsev E.V. Sztuka. 4kl.

Linia materiałów dydaktycznych „RITHM” (Rozwój. Indywidualność. Kreatywność. Myślenie.) Wydawnictwo „Drofa”.

Kuzin V.S., Kubyshkina E.I. Sztuka. 1 klasa

Kuzin V.S., Kubyshkina E.I. Sztuka. 2kl

Kuzin V.S., Kubyshkina E.I. Sztuki piękne.3kl

Kuzin V.S. Sztuki piękne.4kl

Lomov S.P., Ignatiev S.E., Karmazina M.V. Sztuka. Sztuki piękne.5kl

Lomov S.P., Ignatiev S.E., Karmazina M.V. Sztuka. Sztuka. 6kl

Lomov S.P., Ignatiev S.E., Karmazina M.V. Sztuka. Sztuka. 7. klasa

Lomov S.P., Ignatiev S.E., Karmazina M.V. Sztuka. Sztuka. 8kl

Lomov S.P., Ignatiev S.E., Karmazina M.V. Sztuka. Klasa plastyczna 9.

Linia „Szkoła 2100” wydawnictwa „Balass”.

Kurevina O.A., Kovalevskaya E.D. Sztuka. 1 klasa

Kurevina O.A., Kovalevskaya E.D. Sztuka. 2kl.

Kurevina O.A., Kovalevskaya E.D. Sztuka. 3 stopnie

Kurevina O.A., Kovalevskaya E.D. Sztuka. 4 stopnie

Kashekova I.E., Kashekov A.L. Sztuka. 5kl.

Kashekova I.E., Kashekov A.L. Sztuka. 6 klasa

Kashekova I.E., Kashekov A.L. Sztuka. 7. klasa

Kashekova I.E., Kashekov A.L. Sztuka. 8 klasa

Wydano dodatkowe podręczniki, które mają pomóc nauczycielowi:

• Seria „Standardy drugiej generacji”

Przykładowe programy przedmiotów akademickich. Sztuka. 5-7 klas. Muzyka. 5-7 klas. Sztuka. 8-9 klas. – M.: Edukacja, 2012. – 176 s.

• Seria „Pracujemy według nowych standardów”

• Kashekova I.E., Olesina E.P. Sztuki piękne. Planowane wyniki. System zadań. Klasy 5-8 / pod redakcją. G.S. Kovaleva, O.B. Zaloguj się. – M.: Oświecenie. – 128s:il.

/W podręczniku przedstawiono zadania zarówno o poziomie podstawowym, jak i o podwyższonym stopniu złożoności. Mają na celu sprawdzenie stopnia opanowania indywidualnej wiedzy z danego przedmiotu. Są takie podręczniki o muzyce i sztuce./

• Grigoriev D.V., Kupriyanov B.V. Programy zajęć pozalekcyjnych. Kreatywność artystyczna. Twórczość społeczna. – M.: Oświecenie. – lata 80.

/w kolekcji znajduje się przykładowy program twórczości artystycznej w ramach zajęć pozalekcyjnych/

• Shpikalova T.Ya., Ershova L.V. i inne Twórczość artystyczna. Kalendarz ludowy. 1. klasa / wyd. T.Ya. Szpikalowa. – M.: Oświecenie. – lata 96. (nadchodzący)

/Dzieci zapoznają się z rzemieślnikami ludowymi z różnych regionów Rosji, materiał jest rozdzielany pomiędzy zajęciami wraz z ćwiczeniami twórczymi i zadaniami./

• Shpikalova T.Ya., Ershova L.V. i inne Twórczość artystyczna. Zajęcia dodatkowe. Praca artystyczna. Wytyczne. 1-4 klasy / wyd. T.Ya. Szpikalowa. – M.: Oświecenie. – 240s. (nadchodzący)

• Seria „Biblioteka Nauczyciela”

• Niemenski B.M. Pedagogika sztuki. – M.: Oświecenie. – 255s.

/książka skierowana jest do nauczycieli pracujących w dowolnych programach i metodach szkolnych oraz do wszystkich, którym nie są obojętne losy sztuki i pedagogiki artystycznej./

• Pyankova N.I. Sztuki piękne w nowoczesnej szkole. – M.: Oświecenie. – 176s.

/Książka wprowadza w główne kategorie pedagogiki artystycznej i psychologii, cechy rozwoju artystycznego uczniów w różnym wieku, a także oferuje nowoczesne metody prowadzenia lekcji plastyki/

• Niemenski B.M. Pedagogika sztuki. Zobacz, poznaj i twórz. – M.: Oświecenie. – 240s.

/Autor uważa sztukę za niezbędny sposób uczenia się i doskonalenia czynności, rozwoju osobowości człowieka i kształtowania współczesnego społeczeństwa, a także ukazuje współczesne podstawy pedagogiki artystycznej, najskuteczniejsze sposoby rozwijania myślenia artystycznego i zdolności twórczych w dziecka i wymagania stawiane współczesnemu nauczycielowi plastyki./

• Program dodatkowej edukacji artystycznej dzieci / oprac. NI Kucher, E.P. Kabkova - M.: Edukacja. – 240s.

/Program przeznaczony jest do pracy z dziećmi w wieku 6-17 lat w placówkach kształcenia dodatkowego w zakresie plastyki, muzyki, teatru, kina i ruchu artystycznego./

• Program dodatkowej edukacji artystycznej dzieci w okresie wakacji / oprac. EP Kabkova - M.: Edukacja. – 208s.

/Dodatkowy program edukacyjny dla zajęć z dziećmi w czasie wakacji na obozach zdrowotnych i rekreacyjnych na tych samych terenach, co w książce poprzedniej./

• Ermolinskaya E.A. , Koroteeva E.I. Program dodatkowej edukacji artystycznej dla dzieci. Zestaw narzędzi. / wyd. EP Kabkova - M.: Edukacja. – 176s.

/podręcznik zawiera technologie pedagogiczne oraz zalecenia dotyczące rozwoju zdolności artystycznych i twórczych dzieci w zakresie sztuk pięknych, muzyki, teatru i kina./

Zapowiedź:

Aby skorzystać z podglądu prezentacji utwórz konto Google i zaloguj się na nie: https://accounts.google.com

Podpisy slajdów:

Nauczyciel sztuk pięknych S.V. Penkova MBOU Liceum nr 18 Korzystanie z materiałów dydaktycznych w zakresie sztuk pięknych zgodnie z Federalnym Państwowym Standardem Edukacyjnym

Wydawnictwo „Prosveshchenie” /sztuki piękne/ UMK „Perspektywa” zostało opracowane przez zespół autorów składający się z nauczycieli i profesjonalnych artystów z różnych regionów Rosji, pod kierunkiem doktora nauk pedagogicznych, profesora T.Ya. Szpikalowa.

Głównym celem zestawu edukacyjno-metodycznego „Sztuki piękne” jest zrozumienie wspólnych źródeł kultury i sztuki narodowej, kształtowanie u uczniów ideałów moralnych i estetycznych, rozwijanie umiejętności samodzielnej działalności artystycznej i twórczej.

Szkoła Podstawowa „Sztuki Piękne” pod redakcją T.Ya. Program prac Shpikalova. Sztuka. Tematyka podręczników T.Ya. Shpikalova, L.V. Erszowa. 1-4 klasy/poniżej. wyd. T.Ya. Szpikalowa. Podręczniki. Shpikalova T.Ya., Ershova L.V. Sztuka. 1-4 klasy.

Szkoła Podstawowa „Sztuki Piękne” pod redakcją T.Ya. Zeszyty ćwiczeń Shpikalova. Shpikalova T.Ya., Ershova L.V. Sztuka. Kreatywny notatnik. 1-4 klasy. Wytyczne. Shpikalova T.Ya., Ershova L.V. Zajęcia plastyczne. Rozwój oparty na lekcjach. 1-4 klasy.

Szkoła podstawowa „Sztuki Piękne” pod redakcją T.Ya. Program prac Shpikalova. Sztuka. Tematyka podręczników T.Ya. Shpikalova, L.V. Erszowa. 5-8 klas/poniżej. wyd. T.Ya. Szpikalowa. Podręczniki. Shpikalova T.Ya., Ershova L.V. Sztuka. 5-8 klas.

Szkoła podstawowa „Sztuki Piękne” pod redakcją T.Ya. Shpikalova Zalecenia metodyczne. Shpikalova T.Ya., Ershova L.V. Zajęcia plastyczne. Rozwój oparty na lekcjach. 5-8 klas

Główne cechy linii „Perspektywa”: model zintegrowany obejmuje różne rodzaje sztuk plastycznych, wykorzystuje wysoki poziom powiązań interdyscyplinarnych i zabawowe formy zadań; zaktualizowano uwagę na cechy narodowe sztuki narodów Rosji i Europy Zachodniej; powszechnie stosowane są mapy technologiczne, tablice wizualne, diagramy kompozycyjne; kolejne powiązania przejawiają się w figuratywnej specyfice sztuki współczesnej i dziełach odległej przeszłości; Rozwija się kultura emocjonalna, psychologiczna i komunikacyjna nastolatków oraz ich orientacja na wartości duchowe i estetyczne w sztuce i życiu.

Wydawnictwo „Prosveshchenie” /sztuki piękne/ UMK, pod red. B.M. Linia programu Niemenskiego „Szkoła Rosji” Charakterystyczną cechą podręczników tej linii jest kształtowanie wszechstronnej kultury artystycznej uczniów i ujawnienie w każdym dziecku pełnoprawnej osobowości twórczej.

Szkoła Podstawowa „Sztuki Piękne” pod redakcją B.M. Programy pracy Niemenskiego. Sztuka. Tematyka podręczników wyd. B.M. Niemenski 1-4 klasy. Związki sztuki z życiem człowieka, rola sztuki w życiu codziennym, w życiu społeczeństwa, znaczenie sztuki w rozwoju każdego dziecka to główny rdzeń semantyczny programu.

Szkoła Podstawowa „Sztuki Piękne” pod redakcją B.M. Podręczniki Niemenskiego. Niemenskaja LA Sztuka. Malujesz, dekorujesz i budujesz.1 klasa. Koroteeva E.N. Sztuka. Sztuka i Ty. II stopnia. Goryaeva N.A. Sztuka. Sztuka jest wszędzie wokół nas. 3. klasa. Niemenskaja LA Sztuka. Każdy naród jest artystą. 4 klasie

Szkoła Podstawowa „Sztuki Piękne” pod redakcją B.M. Podręczniki Niemenskiego. Niemenskaja LA Sztuka. Twój warsztat. Zeszyt ćwiczeń. 1 – 4 klasy. Zajęcia plastyczne. Rozwój oparty na lekcjach. Klasy 1-4./wyd. B.M. Niemenski

Szkoła podstawowa „Sztuki Piękne” pod redakcją B.M. Podręczniki Niemenskiego. Goryaeva N.A. Sztuka. Sztuka dekoracyjna i użytkowa w życiu człowieka\ klasa V. Nemenskaya L.A.. Sztuki piękne. Sztuka w życiu człowieka. 6 klasa. Piterskikh A.S. Sztuka. Design i architektura w życiu człowieka. 7. klasa. Piterskikh A.S. Sztuka. Sztuki piękne w teatrze, kinie, telewizji. 8 klasa.

Szkoła podstawowa „Sztuki Piękne” pod redakcją B.M. Podręczniki Niemenskiego. Niemenskaja LA Sztuka. Twój warsztat. Zeszyt ćwiczeń. 5-8 klas. Zajęcia plastyczne. Rozwój oparty na lekcjach. Klasy 5-9./wyd. B.M. Niemenski

Główne cechy linii: Publikacje edukacyjne „Szkoła Rosji” tej linii nie tylko dostarczają wszechstronnej wiedzy i umiejętności pracy artystycznej, ale także pomagają odkryć w każdym dziecku osobowość twórczą, ukształtować wszechstronną kulturę artystyczną, umiejętność widzieć piękno w życiu i sztuce; podręczniki oferują także materiały umożliwiające bardziej dogłębne studiowanie niektórych rodzajów sztuk pięknych.

Wydawnictwo „Szkoła Podstawowa XXI wieku” „VENTANA – GRAF”

Wydawnictwo „Harmonia” „Stowarzyszenie XXI wieku”.

Przykładowe programy przedmiotów akademickich. Sztuka. 5-7 klas. Muzyka. 5-7 klas. Sztuka. 8-9 klas. – M.: Edukacja, 2012. – 176 s. Seria „Standardy drugiej generacji”

Kashekova I.E., Olesina E.P. Sztuki piękne. Planowane wyniki. System zadań. Klasy 5-8 / pod redakcją. G.S. Kovaleva, O.B. Zaloguj się. – M.: Oświecenie. – 128s:il. Grigoriev D.V., Kupriyanov B.V. Programy zajęć pozalekcyjnych. Kreatywność artystyczna. Twórczość społeczna. – M.: Oświecenie. – lata 80. Seria „Pracujemy według nowych standardów”

Shpikalova T.Ya., Ershova L.V. i inne Twórczość artystyczna. Kalendarz ludowy. 1. klasa / wyd. T.Ya. Szpikalowa. – M.: Oświecenie. – lata 96. (w przygotowaniu) Shpikalova T.Ya., Ershova L.V. i inne Twórczość artystyczna. Zajęcia dodatkowe. Praca artystyczna. Wytyczne. 1-4 klasy / wyd. T.Ya. Szpikalowa. – M.: Oświecenie. – 240s. (w przygotowaniu) Seria „Praca według nowych standardów”

Seria „Biblioteka nauczyciela” Nemensky B.M. Pedagogika sztuki. – M.: Oświecenie. – 255s. Pyankova N.I. Sztuki piękne w nowoczesnej szkole. – M.: Oświecenie. – 176s. Niemenski B.M. Pedagogika sztuki. Zobacz, poznaj i twórz. – M.: Oświecenie. – 240s.

Seria „Biblioteka Nauczyciela” Program dodatkowej edukacji artystycznej dzieci / oprac. NI Kucher, E.P. Kabkova - M.: Edukacja. – 240s. Program dodatkowej edukacji artystycznej dzieci w okresie wakacji / oprac. EP Kabkova - M.: Edukacja. – 208s. Ermolinskaya E.A. , Koroteeva E.I. Program dodatkowej edukacji plastycznej dla dzieci. Zestaw narzędzi. / wyd. EP Kabkova - M.: Edukacja. – 176s.

Artysta jest tylko częścią kultury artystycznej narodu. Drugim, nie mniej znaczącym jest WIDZĄCY... Tylko jeden na tysiąc zostanie artystą lub poetą. Każdy powinien być widzem. B.M. Niemenski

Dziękuję za uwagę