Lekcja ilustracji mody. Jak narysować twarz. Narysuj kolorową ilustrację w Photoshopie Jak krok po kroku narysować ołówkiem samolot szturmowy Ił 2

Wciąż z tą samą konsekwencją otrzymuję listy z pytaniami: „Chcę zostać ilustratorem, od czego zacząć?”, „Jak nauczyć się rysować?”, „Co mam zrobić, jeśli nie umiem rysować, czy mam szansę zostać ilustratorem?”

Na pierwszy rzut oka pytania są dość dziwne. Jeśli nie umiesz rysować, nie chcesz zaczynać i próbować, nie chcesz nawet uczyć się rysować - jakim ilustratorem jesteś? A po co ci to? Ale wszystko nie jest tak proste, jak się wydaje na pierwszy rzut oka.

Niedawno natknąłem się w Internecie na wyższą szkołę prywatną w Hamburgu, która kształci wyłącznie ilustratorów. Już na pierwszych stronach „O mnie” mówi się, że ilustrator to projektant, który umie rysować.

Poczułem się zabawnie, bo jestem grafikiem i bez fałszywej skromności otrzymałem dobre wykształcenie. Przez wiele lat szkolenia nieustannie powtarzano nam, że każdy projektant musi umieć rysować, obsługiwać aparat, rozumieć typografię i rozumieć sztukę.

Oprócz takich przedmiotów jak typografia uczono nas rysunku i fotografii – rzeczy, które znalazły odzwierciedlenie w moich wyobrażeniach o ilustracji. Wpływowi fotografii na ilustrację poświęciłem kilka rozdziałów w mojej książce „Zawód – Ilustrator. Nauka kreatywnego myślenia”.

Stwierdzenie, że ilustrator to projektant, który umie rysować, wydało mi się bardzo dziwne. Na początku zdecydowałem, że ludzie po prostu nie wiedzą, czego uczą współcześni projektanci. Ale potem wydawało mi się, że rozumiem, o czym mówią. Mianowicie, że ilustrator to profesjonalista, który dysponuje szeroką gamą umiejętności i technik obrazowych, które często można nazwać bardziej przypominającymi projektowe.

Rzeczywiście, współczesny ilustrator nie jest już przywiązany do tradycyjnych technik wizualnych: nie musi pracować wyłącznie farbami czy ołówkami na papierze. Nie musi nawet umieć bardzo dobrze rysować. Wystarczy umieć posługiwać się papierem i nożyczkami, drewnem i dłutem, tkaniną i maszyną do szycia, aby móc rysować jedynie na poziomie konturów i szkiców, a jednocześnie odnosić sukcesy i sprzedawać się ilustratorem nie mniej niż kolegów pracujących w technikach tradycyjnych.

Dziś chciałbym zwrócić Waszą uwagę na techniki współczesnej ilustracji.

Na pytania typu „Od czego powinien zaczynać przyszły ilustrator?” Już odpowiedziałem, a poniżej możesz kliknąć link do mojej odpowiedzi. A na pytanie, czy ktoś okaże się ilustratorem, jeśli nie nauczy się rysować tradycyjnie, naukowo, odpowiem: tak. Bo jeśli papier i światłocień Ci nie odpowiadają, warto spróbować swoich sił w jakiejś niekonwencjonalnej technice, jeśli mimo wszystko chcesz profesjonalnie zajmować się ilustracją.

Dla inspiracji pokażę Wam piękną książkę – zbiór prac ilustratorów i artystów pracujących w nietradycyjnych technikach ilustracyjnych.

Zarezerwuj na amerykańskim Amazonie:
Książka na niemieckim Amazonie: Gra ilustracyjna: Pragnienie tego, co niezwykłe

Okładka wykonana jest na bardzo pięknym, teksturowanym papierze z prawdziwymi naklejkami.

A tak wygląda treść - lista wyróżnionych ilustratorów.

Ilustracje wykonane przy użyciu palnika. Autorka: Genevieve Dionne

Ilustracje montażowe wykonane z różnych materiałów. Opublikowane przez Stephanie Dotson

Ilustracje-instalacje z papieru i drewna. Autor: Aj Fosik

Ilustracje na starych opakowaniach, kopertach itp. Opublikowane przez Melvina Galapona

Dla każdej osoby - dorosłej, a zwłaszcza dziecka - bardzo ważne jest, aby obraz był kontrastowy. Jak narysować ilustrację, która przyciąga uwagę? Kontrast ilustracji najłatwiej sprawdzić, uruchamiając aparat w telefonie z filtrem czarno-białym i patrząc przez niego na obraz. Na przykład moja ośmiornica jest cała szara.

Oznacza to, że w kwiatach jest delikatny i uroczy, ale gdy dziecko na to spojrzy, szybko się znudzi, bo nie ma na czym zwrócić jego uwagi.
I tutaj liner przychodzi z pomocą wielu osobom. Ilustracje z konturami podkreślonymi kredką na pierwszy rzut oka stają się zupełnie inne – kontrastowe i piękne. Ale przez kamerę zobaczymy, że ilustracja zlewa się w jedną tonację, więc nie przykuwa uwagi na długo.




Podczas malowania zalecam oglądanie swojej pracy przez aparat w czerni i bieli i wyrzucenie podkładu, przynajmniej do czasu wyrównania kolorów. Z biegiem czasu zaczniesz widzieć kontrast na swoich ilustracjach i możesz chcieć użyć podkładu lub nie.




W akwareli bardzo fajnie jest zostawić białe kontury. Kolor biały znacznie lepiej sprawdza się jako kontur i zapewnia lepszy kontrast.


Techniki wysokiego kontrastu są szczególnie ważne w przypadku ilustracji zawierających dużo szczegółów. Jeśli taki rysunek nie jest zróżnicowany tonalnie, dziecko nie będzie mogło na niego długo patrzeć.


Oto przykład bardzo szczegółowej ilustracji z dobrym kontrastem tonalnym.


Sprawdź się, spójrz na swoje ilustracje przez czarno-biały aparat i porzuć kontur!
W przypadku Wimmelbooków kontur jest ważny, ponieważ dodaje większy kontrast i pomaga lepiej uchwycić szczegóły ilustracji. Ale jednocześnie przez czarno-biały aparat nadal wyraźnie widzimy obraz. Musisz to osiągnąć.
Jasne kolory często dają fałszywe poczucie kontrastu, którego nie ma.
Porzuć kontur i naucz się rysować bardziej kontrastowe obrazy.
Autor.

Wielu rodziców, których dzieci chodzą do szkoły, zadaje sobie pytanie „Jak narysować ilustrację do bajki?” Na lekcji plastyki w szkole średniej lub na lekcji kompozycji w szkole plastycznej często prosi się o narysowanie fragmentów bajek. Najtrudniej jest wymyślić fabułę. Wykonanie graficzne nie stanowi problemu. Najważniejsze to oswoić się z tym i zaprojektować wszystkie ilustracje do jednej pracy w tym samym stylu.

Cechy ilustracji

Najtrudniejszą rzeczą w ilustrowaniu jest wybór tych fragmentów dzieła, które zostaną przedstawione w książce. Artyści zazwyczaj rysują główne części powieści: początek historii, punkt kulminacyjny i zakończenie. Ale oczywiście możesz zilustrować niezapomniany i ulubiony moment.

Jak narysować ilustrację do bajki tak szczegółową i przejrzystą, jak to możliwe? Przed utworzeniem szkicu należy przeczytać pracę co najmniej dwa razy. Za pierwszym razem dana osoba zapoznaje się z fabułą, a za drugim razem przypomina sobie szczegóły, które nie rzucają się w oczy przy pierwszym czytaniu.

Na co należy zwrócić uwagę ilustrując pracę:

• Wygląd bohaterów. Przed przedstawieniem antagonistycznych bohaterów należy pamiętać o charakterystycznych cechach ich wyglądu. Należy narysować pieprzyk na policzku lub bliznę na czole, w przeciwnym razie główny bohater straci swoją indywidualność.
• Ubrania postaci. To dziwne, ale niewiele osób pamięta opis ubrań nawet głównych bohaterów. Dlatego zanim zasiądziesz do stołu kreślarskiego, musisz ponownie przeczytać fragmenty opisujące ubiór.
• Wnętrza lub elementy zewnętrzne uzupełniają każdą ilustrację, dlatego opisy mebli lub drewna mają ogromne znaczenie. Warto zwrócić uwagę nawet na takie drobnostki jak nierówności pod stopami głównych bohaterów czy wytarty dywan zdobiący środek pomieszczenia.
• Drobne postacie wymagają mniej szczegółów, ale nie zapominaj, że przyjaciele głównych bohaterów powinni być rozpoznawalni.

Ilustracja graficzna

Jak narysować ilustrację do bajki w stylu graficznym? Jest tu kilka technik:

• za pomocą ołówka;
• używanie tuszu do rzęs;
• przy użyciu miękkiego materiału (węgiel, pastel itp.)

Zdecyduj, w jakim stylu zostanie wykonana ilustracja. Jeśli planujesz starannie narysować najdrobniejsze szczegóły, weź ołówek. Jeśli rysunek bardziej przypomina szkic, wystarczy miękki materiał.

Prace graficzne trudno wykonać tak efektownie jak te kolorowe. Aby osiągnąć dobry wynik, musisz etapami rysować ilustrację bajki.

1. Pierwszym krokiem jest wykonanie szkicu fragmentu bajki, który Ci się podoba.
2. Drugim krokiem jest układ. Jest to konieczne, aby w przyszłości wszystkie części rysunku zmieściły się w ograniczonej przestrzeni płótna.
3. Kolejnym etapem jest dopracowanie szczegółów. Jest to odpowiedzialna misja i jeśli dzieci rysują ilustracje, rodzice powinni nadzorować ten proces.
4. Ostatnią częścią jest nakładanie światła i cienia na postacie i przedmioty. Najważniejsze, aby nie zapominać, że pierwszy plan z głównymi bohaterami powinien być ciemniejszy niż tło.

Ilustracja przy użyciu farb

Jak narysować ilustrację do bajki za pomocą farb? Nie jest to trudne, jeśli przeprowadzisz cały proces krok po kroku. Na przykład musimy narysować ilustrację do bajki „Królowa Śniegu”.

Aby to zrobić, podzielmy pracę na części:

• Przede wszystkim znajdujemy punkt, który należy zilustrować. Weźmy na przykład fabułę: Królowa Śniegu siedzi na tronie, a Kai bawi się u jej stóp.
• Zdecyduj o wyglądzie bohaterów: czy będą mieli długie czy krótkie włosy, czy będą mieli zadarte nosy, jaki kolor będą mieli oczu? Wskazane jest ponowne przeczytanie opisu bohaterów baśni.
• Narysujmy szkic. Wybierz pozy, w których zasiądą Królowa Śniegu i Kai.
• Teraz zabawna część: pomyśl o ubraniach, które noszą główni bohaterowie.
• Ostatnim etapem szkicu jest narysowanie wnętrza. Przejrzyj bajkę, zainspiruj się atmosferą zimnego pałacu, znajdź wskazówki.
• Po wykonaniu szkicu przenieś go do ostatecznej kopii. Pamiętaj, że na ołówku pozostanie farba. Jest to ważne, jeśli ilustracja będzie wykonana akwarelą, dlatego ostateczny szkic naszkicuj ołówkami akwarelowymi.
• Ostatnim etapem jest kolorowanie.

Technika łączona

Jeśli chcesz malować kilkoma materiałami, będziesz musiał połączyć kilka technik. Jak narysować ilustrację do bajki „Brzydkie kaczątko”?

Najpierw musisz zrobić wszystko analogicznie do planu stworzenia ilustracji do „Królowej Śniegu”. Gdy rysunek farbami będzie już gotowy, tuszem narysuj detale i cienie. Zwróć szczególną uwagę na pierwszy plan. Jeśli bajkę ilustrują dzieci, lepiej pozostawić twarze bohaterów niezarysowane.

Ten samouczek pomoże Ci nauczyć się rysować ilustrację 2D przy użyciu standardowych pędzli Photoshopa. Przejdziemy przez wszystkie etapy tworzenia ilustracji, od szkicu po tło, stopniowo opracowując i rysując wszystkie szczegóły. Wszystkie te metody można z powodzeniem zastosować do innych ilustracji, a także przy projektowaniu innego rodzaju projektów, jak np. logo - umiejętności rysowania i malowania zawsze się przydadzą. Do stworzenia tej ilustracji autor użył programów Photoshop CS3 i Wacom Graphire 3.

1. Szkic

Zacząłem od szkicu. Decydując się na kształty, zwróciłam uwagę na kolorystykę, podkreślając kolory główne i tła. Aby to zrobić, spróbuj wyobrazić sobie obraz tak dokładnie, jak to możliwe. Na czystym arkuszu Photoshopa naszkicowałem kilka kolorowych plam. Nie lubię pracować na płasko wypełnionym płótnie – przejścia kolorów pomagają nadać pracy odpowiedni nastrój. Dodałem ogólne wypełnienie tła. Widzisz, zielonej trawy jest dużo – przychodzi mi na myśl stara dobra piosenka „...śni nam się trawa, trawa koło domu…” Spróbuj wyobrazić sobie siebie w takim miejscu: obok domu rośnie ten dąb, na który często wspinałeś się jako dziecko...

2. Dostosowywanie pędzli

Szczegóły dodamy za pomocą pędzla. Na tej ilustracji używam tylko standardowych pędzli Photoshopa. Jeśli chcesz, możesz pobrać inne i pracować z nimi. Przygotujmy je do pracy. Oto pędzle, których będę używać:

3. Wybór koloru

Określmy główne kolory, z którymi będziemy pracować. Oto moja paleta do tej ilustracji. Jak zwykle chcę narysować coś jaśniejszego. Na tło wybrałam odcienie żółtego i niebieskiego. Pozostałe kolory dotyczą krajobrazu. Zapisz paletę jako osobny plik. A kiedy rysujesz, miej go otwartego pod ręką.

4. Pracujemy na przedmiotach

Postanowiłem usunąć stary samochód, który pierwotnie stał zaparkowany w pobliżu domu. Nie wygląda tam najlepiej. Samochód jest opcjonalnym obiektem na tej ilustracji. Więc wymazałem samochód i narysowałem mój dąb - a może uda ci się narysować kolejne drzewo. Aby to zrobić, za pomocą twardego okrągłego pędzla nałożyłem główne plamy farby, a następnie schematycznie narysowałem detale tym samym pędzlem, ale mniejszym. Musisz także utworzyć osobną warstwę dla trawy i narysować ją również ogólnie.

5. Łąka

Kontynuujemy bardziej szczegółowe rysowanie trawy, używając zarówno małego, twardego pędzla, jak i wygładzając przejścia miękkim. Później mogę zmienić trawę, dodać kwiaty - czerwone, niebieskie lub żółte. Jeszcze o tym nie myślę, ale zielona trawa na pewno przyda się na tej ilustracji.

6. Praca z paletą

Wybierając kolor, zwykle robię to:

7. Drewno

Zobacz jak maluję drewniane deski ogrodzeniowe. Na tej lekcji nie rysuję różnych rodzajów drewna, są tylko 2 rodzaje - na drzwi i na płot.

8. Rozmiar płótna

Aby dobrze narysować szczegóły, potrzebujesz dużego płótna. Jeśli widzisz, że wybrany przez Ciebie rozmiar jest wyraźnie niewystarczający, na tym etapie możesz go jeszcze zwiększyć. Do naszej pracy potrzebujemy płótna o rozdzielczości co najmniej 2000 lub 2600 pikseli.

9. Rysowanie małym pędzelkiem

Narysuj szczegóły małym pędzelkiem. Zobacz jak pracuję z detalami dachu:

10. Trawa

Teraz utworzę jeszcze kilka nowych warstw trawy. Ponownie wypełniam obszary głównym kolorem, a następnie pracuję w cieniach jego odcieniami. Maluję także pęczki źdźbeł trawy w osobnych warstwach. Po co rysować trawę w różnych warstwach? Aby ułatwić wprowadzenie zmian, które będziesz musiał później wprowadzić. O wiele łatwiej jest poprawić błędy, jeśli główne elementy pracy znajdują się w osobnych warstwach. Ponadto w niektórych przypadkach można zaoszczędzić czas i wysiłek, powielając udane warstwy źdźbłami trawy w różnych miejscach pracy.
Jak narysować trawę, pytasz? Po prostu weź pędzel, nabierz trochę koloru i pomaluj źdźbło trawy. Następnie zmień kolor i narysuj następny, tak jak w moim przykładzie. I tak wiele razy.

11. Chmury

Czas zacząć opisywać chmury. Aby narysować chmurę, obrysowałem jej kształt na osobnej warstwie, a następnie ustawiłem warstwę tak, aby nakładała się, aby uzyskać efekt, który widzisz na tym obrazku.
Moje niebo składa się z dwóch warstw: jedna zawiera główne kolory, a druga zawiera wszystkie jasne miejsca i szczeliny. Spróbuj osiągnąć harmonię, zmieniając kształt pędzla i malując chmurki różnymi pociągnięciami.

Musimy ustawić cienie i światło. Jeśli masz wątpliwości, spójrz na zdjęcia chmur. Sprawdź Google pod kątem różnych typów i kształtów chmur.

12. Chmury

Chcę też dodać jasne promienie słońca i szczeliny w chmurach, przypominające błyskawicę. Po przejrzeniu kilku opcji zdecydowałem się na poniższe. Jasne plamy są na razie dość szorstkie, ale skończę z nimi później. Zauważam, że każdy z elementów znajduje się na osobnej warstwie, co pozwoliło mi szybko je wybrać i łatwo przeprowadzić wszelkie manipulacje odcieniami, jasnością itp. : Ctrl + kliknięcie na żądany obiekt wybiera odpowiednią warstwę, a Ctrl + kliknięcie na podgląd tej warstwy w panelu warstw daje nam wybór w postaci obiektu warstwy.

13. Ustawienia ustawień

To jest to, co naprawdę się liczy. Wybierając odpowiedni odcień, możesz zmienić cały klimat ilustracji. Teraz zmieniam kolory w Balansie kolorów. Następnie dostosuję jasność i kontrast. Jak widać, wynik jest oczywisty.

13. Podsumujmy

Połącz wszystkie warstwy w jedną. Możesz dodać wykończenie, stosując filtr Inteligentne wyostrzanie do powstałego obrazu, aby wyostrzyć szczegóły. Bardzo pomaga to w wydobyciu drobnych szczegółów, takich jak podkreśla.
Czas zamknąć Photoshopa. Mam nadzieję, że Ci się podobało!

Ta lekcja została przetłumaczona dla Ciebie przez Hatice Bayramoglu. Będzie nam miło, jeśli odważysz się pochwalić swoimi wynikami)) Powodzenia na studiach!

Uwagi

1. DeVeL
   9 grudnia 2011 o 18:20

   Jakoś niezupełnie lekcja. Raczej po prostu wykonanie, a nie najbardziej szczegółowe.

2. islam
   17 grudnia 2011 o 18:53

   Ale myślę, że nadal można to nazwać lekcją, wystarczy kierować się logiką i wszystko będzie dobrze.))

3. Władysław
   25 marca 2015 o 16:53

   Jestem kierownikiem projektu w fundacji charytatywnej Dzieci i Rodzice Przeciw Rakowi. www.deti-lipetska.ru

   Nasza fundacja rozpoczyna wydawanie gazety, w której chcę opublikować moją bajkę. Oto link do pierwszych trzech rozdziałów:

   lipetskblog.ru/blogs/blog...ste-glava-tretya

   Bajka jest niezwykła, bo pisana z myślą o dzieciach, które upadły pod ciężkimi kamieniami młyńskimi w wyniku ciężkiej i bolesnej choroby. Dlatego baśń jest trochę smutna, ale ma potężną motywację życiową.

   Potrzebujesz ilustracji! Ponieważ jednak mamy fundację charytatywną, a gazeta jest bezpłatna, proszę o wykazanie współudziału i bezpłatne udostępnienie własnych ilustracji. My z kolei na pewno to zaznaczymy w każdym drukowanym rozdziale baśni. Dziękuję!..

   Napisz do nas e-mailem [e-mail chroniony]

   Odpowiedź Katyi:
   5 listopada 2018 o 17:52

   Mogę spróbować) =)

Zostaw odpowiedź

:o");" src="http://www..gif" alt=">:o" title=">: o">");" src="http://www..gif" alt="]:->" title="]:->">!}

Zobacz jak narysować ilustrację do bajki „Srebrne kopyto”, „Kolobok”, „Koza-Dereza”, „Złoty klucz” i innych. Naucz się rysować Ojca Mroza, Śnieżną Dziewicę, Babę Jagę.

Dzięki rodzicom i wychowawcom bajki stają się pierwszymi książkami dla dzieci. Ciekawe dla dzieci będzie nauczenie się przedstawiania bohaterów ich ulubionej bajki lub sceny z magicznej historii.

Jak narysować ilustrację do bajki „Srebrne Kopyto”?

Jeśli szukasz zimowej opowieści, Srebrne Kopyto jest idealne. Zobacz, jak narysować scenę z tej ciekawej historii Bazhova.

Najpierw narysuj dom. Narysuj dwie równoległe pionowe linie, które wkrótce staną się narożnikami domu. Narysuj na górze dwie linie, które zamienią się w dach.

Ponieważ bajka „Srebrne kopyto” to zima, narysuj na niej dach i śnieg. Następnie narysuj ściany i okna. Jeden będzie miał okiennice. Wyjaśnij dzieciom, dlaczego te elementy są potrzebne.

Aby pokazać obecność śniegu, narysuj falistą linię w pobliżu dolnej części domu.

Na dachu domu będzie srebrna koza kopytna. Najpierw należy to przedstawić schematycznie. Aby to zrobić, narysuj trzy lekko nierówne koła. Górna wkrótce stanie się głową, druga zamieni się w przód, a trzecia stanie się tyłem zwierzęcia. Połącz elementy, a następnie narysuj wokół tego diagramu, aby wyraźniej zdefiniować postać.

Narysuj brakujące szczegóły. Usuń linie pomocnicze. Nie zapomnij narysować jednego z przednich kopyt tak, aby było uniesione. Narysuj rogi, oczy, uszy, nos, nogi z kopytami. Zaznacz kilka punktów na dachu domu. Wkrótce zamienią się w cenne kamienie.

Teraz musisz narysować choinki. W końcu dom położony jest w lesie. Narysuj kilka linii, aby pokazać, jak puszysty jest śnieg. Narysuj gwiazdy i miesiąc na niebie.

Oto jak narysować ołówkiem bajkę „Srebrne kopyto”. Jeśli chcesz, pokoloruj swoje arcydzieło. Narysuj zaspy śnieżne i śnieg na jodłach za pomocą białej, niebieskiej i szarej farby. Wtedy zobaczysz gdzie jest cień. Za jedną z zasp możesz narysować dziewczynę, która obserwuje taki cud. Uczyń dom i postacie bardziej kolorowymi i dodaj kolorytu otoczeniu. Obraz jest kompletny.

• Zobacz też

Ilustracje do bajki „Kolobok” krok po kroku

Pokaż dziecku, jak narysować postacie z historii.

1. Najpierw musisz narysować okrąg w lewym dolnym rogu. Wewnątrz narysuj brwi, oczy, usta i nos. To główny bohater bajki „Kolobok”.
2. Po prawej stronie narysuj zająca, ale najpierw jego schematyczne przedstawienie. Aby to zrobić, narysuj duży owal, który stanie się ciałem.
3. Głowa, ustawiona z profilu, ma kształt gruszki. Uszy, tylne nogi i ogon są owalne. A przednia łapa składa się z dwóch małych owali, więc widać, że jest zgięta.
4. W następnym etapie niepotrzebne linie są usuwane. Następnie dodaj pociągnięcia zająca, aby pokazać, jaką ma sierść. W niektórych miejscach pozostaw jaśniejsze miejsca, aby było widać, że jest tu mniej cienia.
5. Bułka jest żółta. Pokoloruj w ten sposób, aby usta były czerwone, a rumieniec pomarańczowy. Możesz narysować trawę i krajobraz leśny.
6. Aby uzyskać następną ilustrację do bajki „Kolobok”, musisz najpierw przedstawić dwa szczegóły. Górna ma kształt gruszki z zadartym nosem, a dolna jest owalna.
7. Teraz narysuj dwa okrągłe uszy u góry i cztery łapy poniżej. W trzecim etapie obrysuj cechy kufy, pazurów i usuń nadmiar. Na koniec brązowym ołówkiem narysuj Misia, a żółtym brzuszek i wnętrze ucha.

Na zdjęciu widać kolejną ilustrację do bajki „Kolobok”.

Obraz zaczyna się od rysowania kształtów geometrycznych. To owal, który wkrótce stanie się ciałem. Umieść go poziomo. Nieco wyżej i w lewo narysuj lekko wydłużony okrąg, który zamienisz w pysk. Aby to zrobić, narysuj ostry nos i dwa trójkątne uszy.

Następnie narysuj ogon oraz łapy. W trzecim etapie obrysuj klatkę piersiową, brzuch, oczy oraz czubek ogona. Nie zapomnij usunąć dodatkowych linii. Następnie pozostaje tylko pomalować lisa na czerwono, pozostawiając odrobinę bieli wokół klatki piersiowej, brzucha i końca ogona. I przyciemnij spód niektórych łap.

• Zobacz także jak się zorganizować

„Szara szyja” – ilustracje do bajki

Zapoznaj dzieci z tą bajką. Przecież ta historia budzi w dzieciach najlepsze uczucia i wpaja życzliwość. Rysowanie kaczki nie jest trudne, zwłaszcza że ta umiejętność z pewnością przyda się dzieciom w przyszłości. W końcu czasami będą musieli przedstawić tego ptaka.

Rysowanie krok po kroku nie jest trudne. Najpierw musisz narysować małe kółko i figurę, która wygląda jak pozioma kropla. Teraz dodaj dziób do głowy, który pokazano po lewej stronie. Skrzydło prawie dopasowuje się do kształtu ciała. Narysuj na nim ażurową krawędź, podobnie jak na ogonie, aby pokazać, że są to pióra. Następnie narysuj nozdrza, oczy, spraw, aby pióra na klatce piersiowej były bardziej żebrowane.

W kolejnym etapie pozwoli to na pokolorowanie tej części tak, aby było widać, że jest to kaczka Szara Szyja. Pierś i skrzydła są tego samego koloru. Narysuj dziób i łapy na pomarańczowo, a głowę i tułów ptaka na jasnobrązowo.

• Zobacz też

Ilustracja do bajki „Koza Dereza”

Ta umiejętność przyda się również, gdy będziesz musiał narysować matkę z bajki.« Siedmioro dzieci.” Jak widać, głowa tej postaci jest owalna i lekko skierowana w dół. Wyłania się z niego wydłużony trójkąt ze ściętym wierzchołkiem.

Ponieważ ramiona leżą na klatce piersiowej, na tym etapie musisz uczynić je owalnymi. Następnie dodasz frędzle i obrysujesz rękawy. Narysuj dolną i górną spódnicę, fartuch. Następnie narysuj rogi, uszy oraz podstawę nakrycia głowy. Nie zapomnij narysować kopyt.

• Jak zrobić

Jak narysować Małą Syrenkę - ilustracje do bajki krok po kroku

Ta umiejętność z pewnością przyda się, gdy zaczniesz czytać dziecku bajkę o tym samym tytule. Aby narysować Małą Syrenkę, skorzystaj z dostarczonych zdjęć krok po kroku.

Najpierw narysuj zaokrągloną głowę. Aby następnie zachować symetrię podczas rysowania rysów twarzy, narysuj pionowy pasek, ale nie do końca. Na tym etapie naciągnij szyję i tułów do pasa. Na kolejnej narysowanej wcześniej linii narysuj symetryczne oczy, a poniżej nos i usta. Narysuj ogon. Następnie usuń dodatkowe funkcje i nadaj twarzy bardziej wyrazisty charakter. Narysuj włosy oraz łuski na ogonie. Pokaż dziecku, jak pokolorować syrenę, aby okazała się taka jasna.

Jak narysować bajkę „Złoty klucz”?

Jest to również łatwe do zrobienia. Narysuj okrągłą głowę, w miejscu, w którym będzie znajdować się ramię - małe kółko. Zaznacz linię ciała. Ta krzywa pomoże stworzyć plecy i nogę nieco z tyłu. Narysuj drugi w niewielkiej odległości.

Narysuj czapkę tej postaci. Aby jeszcze bardziej przyciągnąć Pinokia, narysuj jego oko i ucho. Narysuj włosy, które wyglądają jak wióry. Ubierz tę postać w szorty i kurtkę. Daj mu złoty klucz. Pozostaje tylko dodać kolory, po czym obraz jest gotowy.

Drugą postacią w bajce Złoty klucz jest Karabas Barabas. Aby go narysować, najpierw narysuj okrągłą głowę, a tuż poniżej znajduje się potężny korpus. Nie rysujemy szyi, wtedy postać Karabasa Barabasa będzie wyglądać jeszcze masywniej.

Narysuj półkolistą linię w okolicy brzucha, tak aby było widać, gdzie kończy się koszula, a zaczynają spodnie.

Narysuj ramiona, nogi, następnie brodę oraz twarz tej negatywnej postaci. Pozostaje tylko go udekorować.

Oto jak narysować bajkę« Złoty klucz".

Jak narysować Ojca Mroza i Śnieżkę krok po kroku?

W przeddzień świąt noworocznych umiejętność ta będzie bardzo istotna. Przecież dzieci w szkole prawdopodobnie otrzymają takie zadanie. Mogą wcielić się w Ojca Frosta i Śnieżkę, aby zrobić kartkę i dać ją rodzicom lub przyjaciołom.

1. Zacznijmy od Świętego Mikołaja. Narysuj wąski trójkąt, który wkrótce zamieni się w jego futro.
2. Na górze zamiast punktu narysuj półkole, które wkrótce stanie się twarzą. Narysuj pionową linię pośrodku, tak aby rysy twarzy były symetryczne. Z góry narysuj krawędź czapki i samą siebie. Narysuj kołnierz, rękawy, laskę oraz brodę.
3. Aby jeszcze bardziej przyciągnąć Świętego Mikołaja, w drugim etapie dodaj jego rysy twarzy, rękawiczki i spraw, by jego broda była bardziej puszysta. Zaznacz miejsca, w których będą filcowe buty i pasek.
4. Na trzecim zdjęciu postać ta staje się coraz bardziej realistyczna. Pokaż, że krawędź futra jest puszysta. Aby to zrobić, musisz sprawić, że linie będą bardziej przerywane w tych miejscach. Zmodyfikuj swoją brodę w ten sam sposób. Pozostaje tylko pomalować szatę Świętego Mikołaja i pomalować jego różowe policzki. Teraz przechodzimy do wizerunku jego wnuczki.
5. Aby narysować Śnieżkę, najpierw narysuj także trójkąt, ale u góry zamiast ostrego kąta narysuj szyję, głowę i schematycznie przedstaw kapelusz. Ponieważ twarz wnuczki Świętego Mikołaja jest zwrócona w lewo, przesuń tutaj pionową linię, co pomoże uczynić ją bardziej symetryczną.
6. Następnie narysuj poziomą linię, aby zorientować się, gdzie będą zlokalizowane oczy. Poniżej narysuj nos oraz usta. Narysuj ręce oraz mufkę dziewczynki. Spraw, aby to akcesorium było bardziej puszyste, podobnie jak krawędzie futra i kapelusza.
7. Narysuj fryzurę i rysy twarzy. Aby dalej przyciągnąć Snow Maiden, pozostaje tylko ją udekorować. Zwykle ta dziewczyna ma na sobie futro i niebieski kapelusz.

Jak narysować Babę Jagę?

Kiedy dziecko rysuje ilustrację do bajki, być może będzie musiało przedstawić również tę postać.

1. Najpierw naszkicuj tę babcię. Okrąg stanie się głową, owal stanie się zgarbionym tyłem. Tuż pod nią narysuj długą spódnicę, a na górze haczykowaty nos.
2. Podbródek babci jest wydłużony. Będzie to widoczne na drugim zdjęciu. Narysuj jej rękę, kapcie, oczy, trzeba to zrobić w drugim etapie.
3. Na trzecim narysuj włosy, szalik z wiązaniami u góry. Zaznacz, gdzie znajduje się fartuch i rękawy. W kolejnym etapie narysuj dolny ząb Baby Jagi, nałóż wzór na kapcie i obrysuj palce.
4. Pozostaje tylko udekorować tę postać. Możesz narysować zaprawę za pomocą miotły, a także kija i drewnianego talerza.

Jak narysować rycerza, księżniczkę - ilustracje do bajki krok po kroku

• Istnieją magiczne historie, w których pojawiają się te postacie. Aby narysować bajkę z ich udziałem, zacznijmy od wizerunku dziewczynki.
• Narysuj jej okrągłą głowę, cienką szyję, ciało oraz dzwonkowatą spódnicę. Aby przedstawić rysy twarzy, najpierw narysuj linie pomocnicze.
• Narysuj ręce i włosy. W kolejnym kroku dodaj wzór sukienki. Możesz go ukraść za pomocą łuków. Spraw, by Twoje włosy zagęściły się, a oczy bardziej wyraziste.

Jeśli dziecko rysuje, może „ubrać” księżniczkę według własnego uznania. W końcu dziewczyny uwielbiają wymyślać stylizacje.

Pozostaje tylko narysować koronę i wachlarz i możesz zacząć rysować rycerza.

Narysuj dwie figurki, które staną się jego amunicją. Górny prostokąt to hełm. Na następnym obrazku widać, że musisz dokończyć rysowanie ręki i nóg. Stopniowo dodawaj nowe akcenty. Naciągnij ochraniacze na kolana i łokcie. Pozostaje tylko udekorować tego bohatera i cieszyć się, jak szybko udało Ci się narysować rycerza.

Często filmy animowane powstają na podstawie baśni. Dotyczy to również kolejnego bohatera.

Jak narysować Kubusia Puchatka krok po kroku?

Narysuj owal. Powtórzy postać tej postaci. Podziel go na pół poziomą linią. Narysuj półkole u góry, a tuż pod nim narysuj dwoje oczu i nos. Tutaj również narysuj charakterystyczny wzór, którym następnie zaznaczysz okolice oczu. Narysuj uszy i łapy.

Oto jak krok po kroku narysować ołówkiem ilustrację do tej bajki. Możesz zobaczyć, co należy podkreślić za pomocą prostego ołówka, a które obszary pozostawić białe.

Wykonywanie takiej twórczej pracy jest bardzo interesujące. Możesz dodawać inne funkcje do swoich rysunków, rysować bohaterów magicznych historii na tle lasu lub pałacu.

Zobacz jak narysować ilustrację do bajki „Żaba Księżniczka”.

A jeśli chcesz narysować bohaterów bajki „Rzepa”, obejrzyj drugą klasę mistrzowską.

• Artykuł