Wystawa tygodnia: Andy Warhol w Muzeum Żydowskim

MOSKWA, 18 marca. /TAS/. Wystawa „Andy Warhol. Gatunki zagrożone”, na którą składa się seria sitodruków pt Tygrys amurski, słoń afrykański, panda wielka, bielik amerykański i inne rzadkie zwierzęta, otwarte w Muzeum Darwina w Moskwie i będzie działać do 28 maja. Poinformowała o tym służba prasowa muzeum.

„Seria sitodruków Gatunki zagrożone została stworzona przez króla pop-artu w 1983 roku na zlecenie przyjaciół, zwolenników dzikiej przyrody Ronalda i Freidy Feldmanów. Zawiera portrety tygrysa amurskiego, słonia afrykańskiego, orangutana, nosorożca czarnego, nosorożca Grévy’ego zebra, panda wielka, bielik amerykański, owca gruboroga, żaba drzewna z rodziny żab drzewnych i motyl” – czytamy w raporcie.

Ten cykl prac zostanie po raz pierwszy wystawiony w Moskwie. Szef rosyjskiego Ministerstwa Zasobów Naturalnych Siergiej Donskoj będzie jednym z pierwszych, którzy zobaczą go podczas ekskluzywnego pokazu.

Wcześniej kuratorka projektu, kierownik działu wystawienniczego muzeum, Yana Shklyarskaya, powiedziała TASS, że ta wystawa jest sposobem na zwrócenie uwagi ludzi na problemy ochrony dzikiej przyrody podczas Roku Ekologii. Seria składa się z 10 prac. Został zaprezentowany na wystawie przez kolekcjonerów z Niemiec, członków Europejskiego Klubu Kulturalnego Irinę Steżkę i Georga Pornschlegla.

„Zwierzęta w makijażu”

Inna nazwa tego cyklu – „Zwierzęta w makijażu” – związana jest ze sposobem wykonywania portretów. Warhol wybrał najciekawsze, jego zdaniem fotografie rzadkich zwierząt, a następnie eksperymentował z kolorem, nanosząc go warstwa po warstwie na papier za pomocą specjalnych szablonów siatkowych. Jasne kolory i ich nieoczekiwane połączenia w połączeniu z dużym formatem zwracają uwagę widza na niebezpieczeństwo, jakie zagraża przedstawionym zwierzętom.

Cykl ten odniósł ogromny sukces wystawowy już za życia autora, stał się jednym z najsłynniejszych w jego twórczości, obok „Liz” i „Marylin”. Jedna z najbardziej znanych kradzieży XXI wieku związana jest z gatunkami zagrożonymi. W 2015 roku w Los Angeles skradziono trzy prace z tej serii. Jednak zaginiony skarb został zwrócony.

Spośród rzadkich zwierząt przedstawionych przez Warhola tygrys amurski, bielik amerykański i owca gruboroga żyją w Rosji. Liczba tygrysów amurskich na świecie w ciągu ostatnich 100 lat spadła o 97% - ze 100 tysięcy do 3,9 tysiąca osobników. W Rosji ten podgatunek tygrysa żyje dalej Daleki Wschód. Owce gruborogie występują w Rezerwacie Przyrody Kronotsky, Park Narodowy„Beringia” na Czukotce, w rezerwacie przyrody Płaskowyż Putorana na Syberii. Bielik amerykański żyje głównie na tym terytorium Ameryka północna, aw Rosji występuje na Dalekim Wschodzie.

Król pop-artu

Andy Warhol jest twórcą i ikoną gatunku pop-art. Jego skandaliczna i znana na całym świecie seria Coca-Coli, sitodruk puszek z zupą Campbell, seria płócien z idolami społeczeństwa, z których najpopularniejsze stały się portrety Marilyn Monroe i Elvisa Presleya - zostały wykonane w niecodziennych, jaskrawych kolorach, ponadto, wykorzystując nową, rewolucyjną technologię. Warhol sfotografował osobę lub przedmiot zwykłym aparatem, a następnie przeniósł powiększoną fotografię na płótno za pomocą sitodruku. Powstałą pracę można było odtworzyć na prasie drukarskiej.

„Każdy ma prawo do swoich piętnastu minut sławy” – oznajmiono kiedyś Andy’ego Warhole’a i na swój sposób uporał się z wielowiekową koncepcją „sztuki wysokiej”.

Jak wiadomo, dewaluacje Amerykański klasyk ujawnił gatunek „portretowy”, który odgrywa kluczową rolę w jego twórczości. W programie tym uczestniczyli nie tylko geniusze i gwiazdy popu, ale także dzikie zwierzęta. Ale tutaj raczej klient, korzystając ze sławy artysty, postanowił zwrócić uwagę na zagrożone gatunki.

To jest o Ronalda Feldmana, który kiedyś opuścił stanowisko odnoszącego sukcesy prawnika, aby rozpocząć karierę handlarza dziełami sztuki i którego galeria pomiędzy Sixth Avenue a Broadwayem jest dziś jedną z odnoszących największe sukcesy na Manhattanie. Pewnego dnia los połączył go z 52-letnim Andym Warholem. Artysta po prostu wrócił do przestrzeni w Nowym Jorku, którą chciał wynająć, ale zmienił zdanie i w tym czasie Feldmanowi udało się wybrać ją do swojej galerii. Oni zostali kolegami. Warhol, który przyjeżdżał tu w soboty ze swoim psem Archiem, pytał Feldmana, czy ma jakieś przemyślenia na ten temat wspólny projekt. W ten sposób w 1980 roku narodził się serial „Dziesięciu znanych Żydów XX wieku”, który, nawiasem mówiąc, moskiewska publiczność mogła zobaczyć trzy lata temu. W 1983 roku Feldman wyprodukował serial "Zagrożone gatunki"(„Gatunki zagrożone”), która zawiera dziesięć portretów rzadkich zwierząt: tygrysa amurskiego, słonia afrykańskiego, orangutana, nosorożca czarnego, zebry Grévy’ego, pandy wielkiej, orła bielika, owcy gruborogej, żaby drzewnej rodzina żab drzewnych i motyl.

Muzeum Darwina w ramach Roku Ekologii w Rosji pokazuje odbitki serii sitodrukowej przekazane przez kolekcjonerów, członków Europejskiego Klubu Kulturalnego (Niemcy), małżonków Irina Steżka I Georga Pornschlegla.

Drugie imię „Zwierzęta w makijażu” podkreślił metoda twórcza Warhol, który poświęca objętość i głębię, zamieniając obrazy w emblematy, w powierzchnie do nakładania koloru, w wielowarstwowe znaki. Tak naprawdę synteza fotografii i malarstwa jest podstawą nurtu projekt graficzny i reklama obiegowa – teraz już nikogo nie zaskoczysz. W w tym przypadku nieoczekiwane połączenia jaskrawych kolorów i dużego formatu mają za zadanie zwrócić uwagę na niebezpieczeństwo, jakie zagraża zwierzętom.

„Tygrys amurski”
seria „Gatunki zagrożone”
1983

„Orangutan”
seria „Gatunki zagrożone”
1983

"Czarny nosorożec"
seria „Gatunki zagrożone”
1983

Lokalizacja: Sale wystawowe muzeum / 0 piętro (piwnica)

W marcu 2017 roku w Muzeum Darwina otwarta zostanie wystawa „Andy Warhol. Zagrożone gatunki". Seria 10 portretów rzadkich zwierząt zostanie po raz pierwszy wystawiona w Moskwie i poświęcona będzie Rokowi Ekologii w Rosji. Razem z Europejskim Klubem Kultury i Agencja prasowa„Umowa artystyczna”.

Seria sitodruków Endangered Species została stworzona przez Króla Pop Artu w 1983 roku na prośbę przyjaciół i zwolenników dzikiej przyrody Ronalda i Freidy Feldmanów. Zawiera portrety tygrysa amurskiego, słonia afrykańskiego, orangutana, nosorożca czarnego, zebry Grévy'ego, pandy wielkiej, orła bielika, owcy gruborogiej, żaby drzewnej i motyla.

Jedna z najbardziej znanych kradzieży XXI wieku związana jest z gatunkami zagrożonymi. W 2015 roku w Los Angeles przestępcy skradzili 3 prace z tego cyklu Warhola oraz 6 obrazów z cyklu „Dziesięciu znanych Żydów XX wieku” o łącznej wartości około 350 tysięcy dolarów. Część utraconych kosztowności udało się odzyskać.

Co ciekawe, cykl ma inną nazwę: „Zwierzęta w makijażu”, odzwierciedlającą sposób wykonywania tych portretów. Warhol wybrał najbardziej inspirujące fotografie rzadkich zwierząt, a następnie eksperymentował z kolorem, nanosząc go na papier za pomocą specjalnych szablonów siatkowych, warstwa po warstwie. Głęboka, jasna kolorystyka i ich nieoczekiwane połączenia, a także duży format zwracają uwagę widza na problem niebezpieczeństwa, jakie zagraża przedstawionym zwierzętom. Poza tym portrety są niezwykle piękne, wyraźnie ukazują styl dojrzałego Warhola, gwiazdy pop-artu pierwszej wielkości. Nic dziwnego, że seria „Gatunki zagrożone” odniosła ogromny sukces na wszystkich wystawach za życia autora i stała się jedną z najsłynniejszych i najdroższych na świecie. dziedzictwo twórcze Andy Warhol.

Magiczne zdjęcia z piasku

Pop, spróbuj swoich sił w pop-arcie!

Za pomocą szablonu i jasnego piasku wykonaj własną pamiątkę na wystawę „Andy Warhol. Gatunki zagrożone”

Obrazy piaskowe to radość koloru, pełna swoboda twórcza i zawsze ciekawy efekt!

Partnerzy wystawy:

Partner informacyjny:

Obecne wydarzenia

Magiczne zdjęcia z piasku

Obecne wydarzenia

Magiczne zdjęcia z piasku

sob. Słońce. Na białym szablonie pojawią się wielobarwne delfiny, dinozaury, żółwie i inne zwierzęta piaskowe. Klasa mistrzowska może zachwycić zarówno dziecko, jak i osobę dorosłą... Dziś w Muzeum Żydowskim w Moskwie, przy wsparciu Fundacji Rodziny Blavatników, wystawa jednej z najbardziej artyści odnoszący sukcesy

nowoczesność Andy Warhol „Dziesięciu znanych Żydów XX wieku”. O znaczeniu tej wystawy i planach muzeum opowiada nasz korespondentNastępny rok Powstały w 1980 roku cykl słynnego Amerykanina stał się niemal kwintesencją jego twórczości, łączącej pop-art i kicz. Klient tych prac, właściciel galerii Ronald Feldman, początkowo zaproponował namalowanie portretów 10

amerykańscy prezydenci , ale Warhol odrzucił ten pomysł, twierdząc, że nie będą się dobrze sprzedawać. Tak narodził się pomysł stworzenia portretów 10 znanych Żydów, o których zawsze się słyszy i zawsze docenia. O wielu uczestnikach serialu Warhol usłyszał po raz pierwszy, ale nazwiska muzy Alfonsa Muchy Sarah Bernhardt, praskiego pustelnika Franza Kafki, herolda

stracone pokolenie

Gertrudę Stein czy demaskatora libido Zygmunta Freuda można było usłyszeć na żydowskich salonach częściej niż gdziekolwiek indziej. W finałowej dziesiątce znaleźli się zarówno mistyk-egzystencjalista Martin Buber, jak i naukowiec Albert Einstein. To symboliczne, ale po raz pierwszy artysta przedstawił zmarłe gwiazdy, a nie swoich znajomych. Seria została wykonana w pięciu wersjach, w różnych kolorach i różnych technikach.

Prezentacja w Centrum Żydowskim w Nowym Jorku wywołała burzę: Warhola oskarżono o hipokryzję, cynizm i próbę czerpania zysków z cierpień narodu żydowskiego. Wystawa „wulgarna” otrzymała status „niesztuki”. Jednak druki i kopie sprzedawały się w milionach egzemplarzy.

Jedenasty Żyd Warhola właśnie stał się jedenastym bohaterem wystawy: uzupełniwszy twórczość artysty o materiały archiwalne, fotografie i filmy, organizatorzy stworzyli wielkoformatowe płótno oprawione przez muzeum. A jeśli Warhol próbował swoimi pracami opisać fenomen „żydowskości”, Muzeum Żydowskie zdecydowało się opowiedzieć o historii narodu żydowskiego przez pryzmat bohaterów wystawy.

Centrum nie zamierza zatrzymać się na Andym Warholu i czerpie z tego nowe perspektywy.

Niezależność finansowa

Program muzeum i plakat na ten rok są więcej niż imponujące, ale to wszystko nie byłoby możliwe bez głównego bodźca Warhola – pieniędzy.W styczniu Muzeum Żydowskie ogłosiło utworzenie własnego funduszu dożywotniego, któremu w ciągu jednego wieczoru udało się zebrać 4,5 miliona dolarów. Dożytek to fundusz tworzony z darowizn od filantropów. Zgromadzony kapitał docelowy, zarządzany przez finansistów, jest inwestowany papiery wartościowe, nieruchomości, lokowane są na depozytach, aby zapewnić stały rozwój i wesprzeć pracę muzeum. Pomoże to Muzeum Żydowskiemu w rozwoju i poszerzeniu ekspozycji.

Wyposażenie muzeów jest w Rosji rzadkością; może się tym pochwalić jedynie Ermitaż i Rezerwat Muzealny Peterhof. Na Zachodzie praktyka ta jest znacznie bardziej popularna, a Muzeum Żydowskie podąża śladami tak ważnych obiektów, jak Luwr, Muzea Brytyjskie i Metropolitan, a także Muzeum Guggenheima.

Archiwalna awangarda

Muzeum Żydowskie w Moskwie działa dopiero od roku, a już stało się eksponatem przymusowym. Muzeum mieści się w budynku zaprojektowanym przez architektów Konstantina Mielnikowa i Władimira Szuchowa. Budynek Garażu Bachmietiewskiego jest jednym z głównych zabytków radzieckiej awangardy.

Nic więc dziwnego, że zainteresowanie i uwaga poświęcona temu obszarowi jest tutaj bardzo duża. Jak zauważają przywódcy centrum, awangarda jest nierozerwalnie związana z historią narodu żydowskiego, gdyż to właśnie Żydzi stali się jednym z głównych siły napędowe nowa sztuka.

Program „radziecki” w 2014 roku robi wrażenie: wiosną zostanie otwarta wystawa „Wasilij Masłow Awangarda Komuny Pracy” - pierwsza od 1937 r. wystawa niezasłużenie zapomnianego oryginalnego artysty. Następnie odbędzie się wystawa „Lotnictwo i awangarda”, która opowie o lotach i samolot w twórczości przywódców radzieckiej awangardy.Równolegle odbędzie się cykl wycieczek „Imiona awangardy”, w ramach którego zaprezentowane zostaną dzieła Rodczenki, Mielnikowa, Szuchowa i Malewicza.

„Projekt Geografia” poprowadzi gości przez dziedzictwo awangardy, rozproszone po innych miastach poradzieckich – Jekaterynburgu, Petersburgu, Charkowie, Erewaniu.

Blok dziecięcy

Muzeum Żydowskie planuje aktywną współpracę z dziećmi i młodzieżą. Centrum skupia się na programy edukacyjne, seminaria, pokazy filmowe, kursy mistrzowskie, a także oferuje niezwykłe wycieczki autokarowe po zabytkach Moskwy 1920-1930. przy udziale historyków.

Muzeum dla dzieci to przestrzeń, w której każde dziecko znajdzie coś dla siebie. W ramach tego programu uczniowie mogą słuchać wykładów na temat religii, podstaw judaistyki oraz angażować się w naukę i kreatywność.

„Młody coolinar” (podstawy kuchni żydowskiej), „Nauka na wyciągnięcie ręki” (biuro projektowe dla młodych Einsteinów), „Muzealny Zegarek” (dla miłośników Pinakoteki), „Pracownia Artysty”, kształcąca przyszłych Modiglianisów, „ Szkoła gra aktorska" - To jest tylko mała lista zajęć oferowanych przez muzeum w tym roku. W ramach klubu filmowego dzieci i dorośli mogą oglądać i dyskutować filmy dokumentalne na tematy ważne społecznie.

Biblioteka Babilońska

Muzeum Żydowskie przygotowuje w tym roku nowy, zakrojony na szeroką skalę projekt: na bazie Biblioteki Schneersona, która zostanie przetransportowana do magazynu z Rosji biblioteka państwowa, edukacyjny i Centrum Badań Książka żydowska. Oczekuje się, że latem będzie dostępny dla każdego.

Centrum Książki Żydowskiej stanie się platformą do studiowania literatury żydowskiej i tekstów sakralnych. W tym roku zaplanowano sześć wystaw książek, z których pierwszą będzie „Historia Talmudu drukowanego” od XVI wieku do współczesności. Ponadto w ramach programu zostaną zidentyfikowane i opisane żydowskie księgi i rękopisy z moskiewskich bibliotek i muzeów.

Wreszcie Centrum Żydowskie aktywnie angażuje się w druk: w tym roku przygotowuje do wydania całą serię książek o tematyce żydowskiej ze szczegółowymi komentarzami ekspertów.

18 marca wystawa „Andy Warhol. Zagrożone gatunki. Po raz pierwszy w Moskwie zostanie wystawiona seria dziesięciu portretów rzadkich zwierząt; niektóre z przedstawionych zwierząt już nie istnieją. Warhol nie był działaczem na rzecz praw zwierząt; jednym z powodów pojawienia się tego cyklu było zainteresowanie artysty tematem niebezpieczeństwa i śmierci, które zrodziło się w nim po zamachu i śmierci klinicznej.

Kuratorka wystawy, krytyczka sztuki Yana Shklyarskaya:

– Andy Warhol nie należał do tych artystów, którzy krytycznie podchodzą do sztuki. Nie ma w sobie krytyki społecznej. Jeśli portretuje popularne towary, gwiazdy rocka i popu, nie mówi, czy to dobrze, czy źle, podobne czy nie. To jest jak lustro, jak katalog. Przedstawia wszystko, co jest obecnie u szczytu popularności, tworząc swój własny świat – sobowtór prawdziwy świat. Nie był działaczem na rzecz praw zwierząt; nie wiadomo, czy kochał zwierzęta, czy nie.

Sugeruje to fakt, że Warhol podjął ten temat problemy ekologiczne stały się tak globalne i ostre, że weszły nawet do kategorii modnych. Za produkcję tej serii odpowiada jego przyjaciel, właściciel galerii Ronald Feldman. Oboje byli pewni, że odniesie to komercyjny sukces. I rzeczywiście, jest to jeden z jego najpopularniejszych seriali. Poza tym, że są bardzo piękne i kunsztownie wykonane (to oczywiście arcydzieła grafiki), to są to też prace, z którymi można żyć, bo portrety innych osób trudno dostrzec, jeśli się je często ogląda. A to są zwierzęta, przyroda, za którymi tak bardzo tęsknimy. Jednocześnie wykonane są w bardzo modnym popowym stylu, są bardzo dekoracyjne i „trzymają” ogromne płaszczyzny ścian. Jedno zdjęcie nada ton całemu wnętrzu.

„Ale ważne jest również to, że Andy Warhol nie był artystą „zabawnym” i po 1968 r., kiedy doświadczył śmierć kliniczna, motyw śmierci, niebezpieczeństwa, zagrożenia, ryzyka pojawił się w jego twórczości i istniał już do samego końca. I tutaj także, jak sądzę, artystę mógłby zainteresować sam temat ostrego niebezpieczeństwa na granicy życia i śmierci, wraz z eksplozjami, krzesłami elektrycznymi, nożami i katastrofami”.

W 1968 roku radykalna feministka Valerie Solanas próbowała zabić artystkę, która uważała, że ​​Warhol nie przykładał wystarczającej uwagi do jej scenariusza filmowego (oprócz grafiki Warholowi udało się wówczas zająć kinem eksperymentalnym i produkcją). Po trzykrotnym postrzeleniu w brzuch udało mu się przeżyć, ale wymagał długiej rekonwalescencji. Incydent ten wprowadził do twórczości artysty nowe wątki, takie jak śmierć (m.in. słynny portret Marilyn Monroe), choroba (portret chorej Elizabeth Taylor) i katastrofy.

Na wystawę składają się wykonane metodą sitodruku portrety tygrysa amurskiego, słonia afrykańskiego, orangutana, nosorożca czarnego, zebry Grevy'ego, pandy wielkiej, orła bielika, owcy gruborogiej, żaby drzewnej i motyla. Do każdej pracy w muzeum dołączono certyfikat informujący o siedlisku zwierzęcia i przyczynie jego wyginięcia. Jedynym śmiertelnym wrogiem większości z nich jest człowiek.

„Ten cykl ma też inną nazwę – „Zwierzęta w makijażu”, która odzwierciedla sposób, w jaki te portrety zostały wykonane. Warhol wybrał najbardziej inspirujące fotografie rzadkich zwierząt, a następnie eksperymentował z kolorem, nanosząc go na papier za pomocą specjalnych szablonów siatkowych, warstwa po warstwie. Głębokie, jasne kolory i ich nieoczekiwane połączenia, a także duży format zwracają uwagę widza na problem niebezpieczeństwa, jakie zagraża przedstawionym zwierzętom” – podaje muzeum.

W 2015 roku wokół tych prac wybuchł skandal: w Los Angeles wisiały trzy sitodruki z cyklu „Zagrożone gatunki” i sześć obrazów z cyklu „Dziesięciu znanych Żydów XX wieku”. Łączna wartość skradzionego towaru wyniosła około 350 tysięcy dolarów. Część cennego zagubienia.

Sitodruki wystawione w Muzeum Darwina są już dostępne prywatna kolekcja i postanowili zbiegać się z wystawą zbiegającą się z ogłoszonym w Rosji Rokiem Ekologii.

„Wiele osób pyta – dlaczego Warhol, dlaczego obrazy w Muzeum Darwina? – zauważa dyrektor muzeum Anna Klyukina. – Uznaliśmy, że przedstawienie wizji jest bardzo ciekawe współczesny artysta zwierząt, które są na skraju wyginięcia. Choć wystawa nosi tytuł „Gatunki zagrożone”, niestety są tu zwierzęta, które już zniknęły. Na przykład nosorożec czarny ma cztery podgatunki, jeden z podgatunków zniknął. Oficjalnie wyginął nosorożec czarny z Afryki Zachodniej. Dlatego wystawa jest emocjonalnym apelem do ludzi: spójrzcie – jesteśmy tacy piękni, dbajcie o nas, zostało nas już tylko kilku.”

Jak donosi MIR 24, świat może wkrótce zobaczyć Andy’ego Warhola, a w nim Wiodącą rolę Zaplanowane jest wystąpienie Jareda Leto. Producentem filmu jest Michael De Luca, znany z filmów „ Sieć społeczna" I " amerykańska historia X”, scenarzysta – Terence Winter, autor „Wilka z Wall Street”. Wciąż nie wiadomo, kiedy film pojawi się na ekranach.

Marii Al-Salkhani