Проблема смысла жизни в трагедии «Пир во время чумы. «Пир во время чумы Пир во время чумы проблематика


«Пир во время чумы», как и все «маленькие трагедии», написан Пушкиным в Болдине осенью 1830 г. Этот год для Пушкина был поворотным и в творческом, и в личном плане. Он сочетал в себе решение Пушкина жениться и страстное ожидание свадьбы, Болдинскую осень – окончательное расставание с романтизмом и переход к реализму, завершение многолетнего труда, романа «Евгений Онегин», небывалую плодотворность, расчёт с творческими «долгами» перед кардинальным шагом в личной жизни, глубокую сосредоточенность, высочайший подъём вдохновения, воплотившийся в самых разных жанрах и родах литературы.
«Маленькие трагедии» А.С. Пушкина – пьесы для театра. В названиях – соединение несоединимого, оксюморон: скупой не бывает рыцарем, камень не ходит в гости, пир и чума – две вещи несовместные, подобно Моцарту и Сальери. Эта особенность названий отражает, несомненно, идею и сверхзадачу Пушкина. Главная проблема его творчества в целом – проблема человека. В «маленьких трагедиях» тоже затрагивается проблема: как в критической ситуации оставаться человеком, как сохранить в себе гуманность, думая не только о себе и о своём благополучии. Разрушительным стихиям скупости, зависти, похоти, страха человек должен противопоставить свою добрую волю. Это проблема выбора.
Внешним поводом к написанию трагедии считается эпидемия холеры в России, запершая поэта в Болдине на три месяца. «Пир во время чумы» представляет собой перевод отрывка одной из 13 сцен пьесы английского писателя Вильсона «Чумной город». При этом Пушкиным сокращено количество действующих лиц, введены два оригинальных фрагмента: песни Мери и Председателя, в которых, следовательно, заключён особый смысл для понимания сверхзадачи драматурга. «Пир во время чумы» – пьеса, идея которой касается каждого человека, живущего в наше время.
Что такое для Пушкина чума? Это не просто эпидемия. Это стихия, которая ломает привычные условия жизни, угрожает её безопасности, грозит увлечь во мрак. Противостояние человека стихии страха перед неминуемой смертью – тема данного произведения.
Средневековый город охвачен чумой. Чтобы отвлечься от страха, вызванного смертельной опасностью, несколько молодых людей и девушек устраивают пир на улице. В самом начале действия выясняется, что это не первое их сборище и что участников постигла первая потеря – умер Джаксон. Страх, пир во время чумы и смерть Джаксона – это предлагаемые обстоятельства пьесы.
Что происходит на сцене? Молодой человек предлагает тост в память новопреставленного «с весёлым звоном рюмок, с восклицаньем, как будто б был он жив». Он отрицает смерть, отрицает очевидность, хочет отгородиться от явной и неминуемой опасности. Джаксон не был председателем, это просто шут, весельчак. Позавчера он был жив – сегодня уже мёртв. Между смертью Джаксона и нынешним пиром не собирались.
Выборы председателя прошли до начала действия. Он другой, нежели остальные пирующие. Поэтому его и выбрали. Это представитель духовной элиты. Он умён, более образован, более развит как личность, чем его собутыльники, включая Молодого человека, который хочет, чтобы им руководил «супермен», а не размазня. Иначе Молодому человеку не спрятаться от страха. Председателю льстит своё нынешнее положение над толпой, это его способ не замечать страшной действительности.
Похоже, что Молодой человек своим тостом желает уколоть Председателя. Внешне почтительно он, по сути, подчёркивает несоответствие поведения Председателя занимаемой должности. Значит, Вальсингам в начале пьесы «пасмурен», «расстроен» (говоря словами Сальери о Моцарте), молчалив, не блестит всегдашним умом, его мысли захвачены «заразой» и насланным ею мраком. Молодой человек хочет, чтобы тот изменил своё состояние и поведение, был более решителен.
Следующее событие – предложение выпить молча, – по сути, принятие Председателем вызова, и все с облегчением подчиняются его воле (у них своей воли нет, она парализована страхом). Председатель оправдывает свою грусть и меланхолию. Джаксона не спасли от смерти ни весёлость, ни остроумие, ни твёрдость духа. Вальсингам только что пережил смерть матери и возлюбленной жены, от этого ему больно, он хочет забыть о боли, поэтому он здесь.
Продолжая руководить и желая забыться, он просит Мери спеть. Но Мери фактически поёт о нём и его Матильде. Забыться не удалось, всё, что было в душе, всколыхнулось. Председатель смущён. Смущение скрывает он за словами. Это просто слова, не выражающие его мыслей, но призванные уверить пирующих, что он контролирует ситуацию. Последние слова реплики:
«Нет, ничто
Так не печалит нас среди веселий,
Как томный, сердцем повторённый звук!» –
чистое оправдание того, что, слушая песню, Вальсингам чуть не зарыдал (он с собой еле справляется, но справляется).
Мери во время песни захвачена событиями, о которых поёт. Она простодушная, искренняя девушка, очень сердечная, человечная, не проститутка, как Луиза и другие девки за столом. Она единственная, кто сочувствует горю Вальсингама, а остальные видят только себя и свой страх. Они во время её песни не задумываются. Им этого не надо – они должны отвлечься. Звон бокалов, стук кружек, поцелуи, объятия. В этом не участвуют только Мери и Председатель.
У Мери, скорее всего, тоже горе. Она вся в своём внутреннем мире. На уличный пир она пришла, чтобы не быть одной перед лицом смерти. Она поёт о себе, хотя необязательно в её жизни была потеря возлюбленного. Она сочувствует и этим побеждает страх. Внутренний смысл её реплики о родителях – успокоить Вальсингама. Мери не реагирует ни на что и ни на кого, кроме него, потому что остальные для неё чужие. Она достаточно умна, чтобы заметить отличие Председателя от них. Симпатизирует ему.
Из этой симпатии вытекает ревность Луизы. Она хотела бы соблазнить Председателя, который был известен своей любовью к жене. Луизе удаётся своей репликой ошельмовать Мери в глазах пирующих. Только Председатель не поддаётся на эту уловку. Он прерывает Луизу и переключает внимание всех на новый объект.
Появляется телега с трупами. Это лакмусовая бумажка: кто как справится со страхом. Все пирующие в ступоре от ужаса, Луиза в обмороке, Председатель мобилизуется. Мери, в соответствии со своей натурой, борется со страхом, помогая ближнему. Она в растерянности обмахивает Луизу, бьёт по щекам, чтобы привести в чувство. Председатель ей даёт совет: «Брось, Мери, ей воды в лицо!» – следуя которому, Мери добилась своей цели: Луиза очнулась. У последней совсем не то настроение, как вначале, она во власти страха. Мери, которую пирующие только что осмеяли, жалеет Луизу, приголубливает её, гладит, обнимает. Председатель не удерживается от иронического замечания насчёт «нежного» и «жестокого» сердец. Мол, страсти не избавляют от страха смерти.
Молодой человек, усматривая в поведении Председателя новое отлынивание от обязанностей, просит его спеть «буйную, вакхическую песнь», соответствующую его желанию развеселиться, несмотря на окружающее горе.
Это иллюстрация известной коллизии: толпа ангажирует поэта. Тот, кто выше по развитию, подвергается искушению стать духовным водителем толпы. Если он на это идёт, толпа заставляет такого человека, «супермена» и поэта, служить своим низменным интересам. (NB: иногда в роли «толпы» выступает государство. Как раз в 1830-м царь посоветовал Пушкину переделать «Годунова» в роман наподобие Вальтера Скотта.) Толпе нужно воспевание её духовного отступничества. И получается наоборот: поэт служит толпе и подчиняется её воле.
Председатель сам удивлён, что вдруг странная ему пришла охота к рифмам и он сочинил гимн в честь чумы. Такое впечатление, что, если бы Молодой человек не попросил спеть, то Председатель бы утаил свой гимн. Глубокий и тонкий по натуре, он сам понимает, что сочинение недостойно автора. Но в нём выразилось требование момента, требование толпы. «Утопим весело умы», – у кого они были, больше в них не нуждаются. Главное – не думать. Следствие не заставляет себя ждать: Председатель переходит к прославлению чумы как смертельной опасности, в условиях которой можно проявить храбрость, испытать острые ощущения. «Всё, всё, что гибелью грозит, для сердца смертного таит неизъяснимы наслажденья – бессмертья, может быть, залог». Но настоящая смелость всегда окрашена любовью! Этого в гимне нет.
Пирующие принимают гимн в честь чумы с восторгом. Они веселятся истерически – ведь ничего весёлого в самой песне Председателя нет. Им весело, что они попрали всё, что считалось святым. Они к этому были уже готовы в сцене с Мери. А здесь получили теоретическое подтверждение своей правоты. Мери уходит внутрь себя, в танцах и веселье не принимает участия. Именно это момент духовного падения Вальсингама, о котором он потом скажет: «Я здесь удержан… сознаньем беззаконья моего…» Он подчиняется слепой стихии, играет с дьяволом. Справедливость этого предположения доказывается появлением Священника.
Позиция Священника – третий вариант борьбы со страхом: молиться. Не случайно он приходит в ответ на гимн: восторги среди смерти, пир во время чумы, называние зла добром не просто неэтичны, но недопустимы. Но пирующие не видят никого и ничего, кроме себя и своего страха. Об этом говорят хоровые реплики: «Он мастерски об аде говорит! Ступай, старик, ступай своей дорогой!»
Священник убеждает, что молитва приведёт всех после смерти в рай и на небесах они встретят утраченных возлюбленные души. Он протестует против греха, потому что это отступничество не только от Бога, но от себя как от человека, это служение бесам (не случайно сравнение: «как будто бесы погибший дух безбожника терзают. »). Председатель пытается возразить попу. Тот узнаёт Вальсингама, личность которого до сих пор была скрыта для окружающих за обозначением внешней роли. Теперь Священник обращается к его внутренней сущности: «Ты ль это, Вальсингам?» В том, как себя вёл секунду назад Председатель, объяснение этого недоумения. Он пытался предводительствовать толпой, обеспечить успех борьбы со страхом весельем, поцелуями, вином, грехопадением. Он не хочет возвращаться к себе, несмотря на призыв Священника, – это слишком больно. Отвечает ему дерзко. Он знает себе цену, знает, что его поведение недостойно его самого. Он утратил на пиру во время чумы самую дорогую часть себя, упал слишком низко в собственных глазах, поэтому – «поздно». Он обозначает своё отношение к призывам Священника: «Иди же с миром, но проклят будь, кто за тобой пойдёт!» Почему? Остаться пировать или идти молиться – это два принципиально различных подхода к действительности. Второй не подходит Председателю, так как он, очевидно, утратив двух дорогих ему существ, мать и жену, потерял веру в Бога.
Пирующие одобряют решение Председателя, они слушали его спор со Священником с опаской. Председатель и его Гимн чуме подняли их пир на идейную высоту, а если Председатель уйдёт, осудив их, они останутся одни со своим страхом; идейный, смелый вызов смерти превратится в банальную попойку (чем он в самом деле и является…).
Главное событие пьесы – реплика Священника о Матильде. После неё Председатель встаёт – так автор обозначает кардинальную перемену, выход персонажа на иной уровень состояния. Снизу, от «любоначалия», то есть от желания духовно руководить толпой, дух его тщетно стремится туда, откуда его низвергла трагедия жизни: «Где я? Святое чадо света! Вижу тебя я там, куда мой падший дух не досягнёт уже…» Вопрос – показатель того, что Вальсингам опомнился, выглянул из своей маски и может задуматься о том, где его место. Любовь к умершей жене помогает ему. Здесь перекличка с песней Мери.
Женская реплика: «Он сумасшедший; он бредит о жене похоронённой», – за насмешливой, издевательски-иронической интонацией скрывает страх, что Председатель их покинет. «Сумасшедший», «бредит» в данном контексте – оценки, вывернутые наизнанку, показывающие ненормальность критериев оценивающего. Выражение общего отношения пирующих к тому, что происходит с Председателем, подтверждает наше мнение о них самих.
Священник, не обращая внимания на эту реплику, отвечает «сквозным» образом на предыдущий поступок Вальсингама: «Пойдём, пойдём…»
Вальсингам отвечает Священнику ласково и с глубоким страданием: «Отец мой, ради Бога, оставь меня!» «Ради Бога» здесь не просто междометие. Это вектор изменений, к которым Священник подталкивает его. Прощальная реплика Священника полна доброжелательства. Но он уходит, чтобы опять молиться, потому что для остального у него не хватает сил.
Последнее событие пьесы: «Пир продолжается. Председатель остаётся погружён в глубокую задумчивость». Ни на кого, кроме Председателя, не подействовало появление Священника. Тот приходил из-за Вальсингама. Из-за него происходят все события «маленькой трагедии». Это центральный образ. О чём задумался Председатель? Скорее всего, о том, как поступать дальше. Ему не подходит ни путь Священника – он утратил веру в Бога, ни путь пирующих – он не может больше подчиняться воле толпы, не хочет служить дьяволу, отступать от себя самого. Но он не может и оставить собутыльников, потому что в силу своего интеллектуального превосходства понимает, что отвечает за них. Они ему поверили, потянулись за ним – он не может их оставить. Появление Священника заставляет его задуматься: туда ли он их ведёт? Гуманистический путь сочувствия и помощи ближнему показывает в пьесе Мери.
Сверхзадача этого спектакля в моём видении – заставить людей задуматься о выборе своего пути, своего нравственного облика в наше трудное время. Время всегда трудное для того, чтобы оставаться человеком. Поэтому проблема подобного выбора волновала Пушкина в его время, поэтому она волнует и нас.

P.S. В разборе отражено знакомство с книгой «Поэзия и судьба», М., 1999, и циклом телепередач «Пушкин и судьбы русской культуры» пушкиниста В.С.Непомнящего, а также с книгой театрального педагога М.О.Кнебель «Поэзия педагогики», М., 1976.

Портал Проза.ру предоставляет авторам возможность свободной публикации своих литературных произведений в сети Интернет на основании пользовательского договора. Все авторские права на произведения принадлежат авторам и охраняются законом. Перепечатка произведений возможна только с согласия его автора, к которому вы можете обратиться на его авторской странице. Ответственность за тексты произведений авторы несут самостоятельно на основании правил публикации и российского законодательства. Вы также можете посмотреть более подробную информацию о портале и связаться с администрацией.

Ежедневная аудитория портала Проза.ру – порядка 100 тысяч посетителей, которые в общей сумме просматривают более полумиллиона страниц по данным счетчика посещаемости, который расположен справа от этого текста. В каждой графе указано по две цифры: количество просмотров и количество посетителей.

Анализ фильма «Пир во время чумы» (режиссера М. Швейцера)

В самом начале фильма мы видим большой стол со множеством свечей и еды. Еще мы видим пирующих. Судя по оплывшим свечам, становится ясно, что пир идет долго. Слово «пир» ассациируется с праздником. В фильме же у нас нет ощущения праздника, хотя на столе мы видим много явств. Скорее, возникает чувство жалости к людям, которые пытаются выжить, которые борются за свою жизнь, но знают, что очень скоро они умрут.
Режиссер Швейцер ввел новые элементы. В фильме показаны безумные танцы, возгласы пирующих. У Пушкина это не написано. Мы слышим тревожную, грустную музыку. Она сопровождает почти весь фильм. Наверное, это было введено режиссером для придания зрителям соответствующего настроения.
Песня Мери грустная. Когда она пела, все присутствующие молча слушали ее. Это показывает нам, что всем им очень жаль тех, кто умер. Мы видим Мери, как хрупкую, не очень красивую девушку. Затем, Швейцер показывает нам развратную, орющую визгливым и очень неприятным голосом, Луизу. Видимо, спиртные напитки «сделали свое дело». Одетая, как девушка легкого поведения, она смеется над песней Мери. Но увидев проезжающую телегу с трупами, она падает в обморок. На телеге показана мертвая женщина, очень похожая на Луизу. Мне кажется, что именно из-за этого она потеряла сознание. После того, как Луиза пришла в чувства, она перестала истерично вести себя. Я думаю, она увидела себя в этой телеге и осознала, что с ней может случиться в любую секнду, что она может оказаться там, в телеге, рядом с остальными мертвецами. Она стала относиться более серьезно к ситуации. Я уверена, любой человек испугался бы, увидев себя мертвого.
Мы видим, что за столом во время пира сидит тот же актер, который играл Мефистофеля в фильме «Маленькие трагедии». Вполне возможно, что Мефистофель провоцирует людей на безумные поступки.
Режиссер Швейцер переставил речь священника и песню-гимн председателя. Когда священник осуждает пирующих, музыки не слышно. Я считаю, что режиссер сделал так для того, чтобы зритель проник в слова священника. Он осуждает пирующих за то, что они не скорбят, что их возгласы смущают тишину гробов — и землю над мертвыми телами потрясают. Я с ним не согласна. Пируя, люди хоть как-то облегчают последние минуты жизни. Председатель и остальные пирующие конечно же скорбят о погибших людях. Все, кто сидит за столом, явно бросают вызов смерти.
Председатель отвечает священнику тем, что он не может, не должен за ним идти. Вальсингам в этом месте удержен отчаянием, воспоминанием о гибели его матери. Возможно, он боится пустоты. Я считаю, что Вальсингам преодолел себя. Преодолел страх, отчаяние, боль. Он, как и остальные, пытается загладить боль. Сильный, мужественный человек, он борется до конца, не сдается.
Почти весь фильм мы видим темноту, следовательно, все это происходит ночью. Оканчивается фильм тем, что наступает рассвет. Уходит страх, смерть. Приходит надежда. Надежда на то, что они еще будут жить. И в саомо конце Швейцер показывает нам только Мери и Вальсингама. Сзади них голубое небо. Мне кажется, что Мери и Вальсингам были сильнее всех остальных. Они победители. В этот момент звучит торжественная музыка. Режисср завершил фильм именно так, чтобы подчеркнуть нам еще раз этих двух людей, которые борются со смертью.

3520 человек просмотрели эту страницу. Зарегистрируйся или войди и узнай сколько человек из твоей школы уже списали это сочинение.

/ Сочинения / Пушкин А.С. / Пир во время чумы / Анализ фильма «Пир во время чумы» (режиссера М. Швейцера)

Смотрите также по произведению «Пир во время чумы»:

Мы напишем отличное сочинение по Вашему заказу всего за 24 часа. Уникальное сочинение в единственном экземпляре.

А. С. Пушкин, «Пир во время чумы»: анализ произведения

«Пир во время чумы» – это пьеса А. С. Пушкина, где напрямую поставлены вопросы о смысле жизни человека, о его личном достоинстве и чести. Ситуация, описанная в этой пьесе, подчеркнуто условна. Действие происходит во время чумы – бедствия, которому не может противостоять человек, от которого нет ни спасения, ни возможности сбежать.

Начало поэмы

За одним столом собирается пировать компания – с этого начинается «Пир во время чумы». Анализ поэмы, сделанный учащимся, должен обязательно содержать описание основного места действия, а также характеристику главных героев.

Присутствуют и дамы, и господа. Один из гостей обращается к предводителю вечеринки по имени Вальсингам, вспоминая о друге по имени Джаксон, чьи веселые шутки всегда радовали окружающих даже среди той безысходности, в которую погрузился город после начала чумы. Но теперь Джаксон умер, и его друг предлагает поднять бокалы в его честь, представив на минуту, что Джаксон может быть живым. Председатель пирушки соглашается сделать это в тишине, все гости поднимают бокалы и вспоминают друга, который погиб первым.

Песня Мери

Юная девушка Мери – одна из главных героинь произведения «Пир во время чумы». Анализ поэмы будет неполным без описания этого персонажа. Она начинает петь песню, в которой вспоминает свои родные края. От имени ее главной героини, Дженни, девушка просит своего возлюбленного как можно скорее покинуть края, где буйствует эпидемия. Она же будет наблюдать за ним с небес.

Вальсингам высказывает благодарность девушке за песню, но тут вмешивается еще одна гостья – Луиза, и начинает критиковать Мери и ее песню. Вальсингам обрывает язвительные речи Луизы, и с дороги слышится шум. Показывается повозка, полная мертвых тел. Луиза падает в обморок. Мери пытается успокоить ее, и Луиза говорит, что увидела страшного демона, который зазывает людей в повозку. Луиза не понимает, произошло все наяву или же все это было лишь видением.

Вальсингам и священник

Молодой гость просит Вальсингама, чтобы другие участники пира больше не исполняли грустных песен. Председатель пира исполняет гимн чуме, который сочинил он сам. Во время пира является священник и начинает обвинять его участников в кощунстве. Он умоляет прервать действо и почтить память умерших в тишине. Если молодые люди хотят увидеться со своими родными на небесах, то им лучше пойти домой, говорит священнослужитель.

Председатель вечеринки Вальсингам возражает ему, ведь юные сердца хотят веселья и радости, которых больше нет дома. На это священник напоминает ему о том, что совсем недавно он простился со своей матерью. Вальсингам не хочет следовать за ним и отвечает священнику, что видит дух своей жены в том месте, где его душе уже никогда не быть. Он умоляет священника покинуть зал, а сам погружается в тягостные мысли.

Веселье во время страданий: внутренний драматизм

Анализ «Пира во время чумы» должен обязательно включать в себя постановку вопроса: а что привело на этот пир совершенно разных людей, и чем в действительности он является? Может быть, настоящим кощунством, а может, попыткой возвеличить человеческий дух перед лицом смерти?

Все участники пира веселятся посреди страшного горя. Погибают близкие люди, проезжает повозка с телами умерших, но пир продолжается. Внешнее драматическое действие достаточно ослаблено в произведении Пушкина «Пир во время чумы». Анализ пьесы обязательно должен включать данный факт. Несмотря на напряженность героев и их конфликты, они не совершают никаких действий, которые могли бы как-то повлиять на ситуацию. Весь драматизм перенесен в их внутренний мир.

Мотивы гостей пира

В анализе «Пира во время чумы» нужно указать и то, что у всех участников этого сборища совершенно разные мотивы, заставившие их прийти на пир. Например, молодой человек приходит для того, чтобы забыть себя в вакханалии пира и пьянства. Два раза он просит Вальсингама о веселье и ликовании. Пир для этого гостя – всего лишь средство, с помощью которого он может не думать о том, что в дальнейшем его ожидает страшный мрак могилы. Мотивы его бунта эмоциональны и лишены сознательных сил.

Луиза приходит на пир из-за страха остаться одной. Ей нужен кто-то рядом, чтобы опереться на этого человека, ведь внутренне она совершенно не готова бороться со смертью. Сквозь ее цинизм и язвительные монологи проступает страх. Это также стоит указать в анализе «Пира во время чумы». Это сразу же понял председатель пира Вальсингам: только на первый взгляд ему показалось, что в Луизе «мужское сердце», но в действительности за ее речами скрывается страх.

Только одни лишь Мери и Вальсингам находят в себе силы противостоять бедствию, встретить смерть достойно. В песне Мери отражается то, как ее народ относится к беде. Идеал, который утверждается в ней, – это отказ от себя и своего личного счастья во имя другого человека. Чем сильнее любовь, тем она больше и самопожертвование. Описание песни обязательно стоит включать в анализ «Пира во время чумы» для получения хорошей оценки.

Величие человеческого духа

Однако в песне Мери звучит только самоотречение, попытка загладить свои грехи. Лишь один Вальсингам бросает вызов самой смерти. В торжественном гимне председатель пира противопоставляет опасности свою несгибаемую волю. Чем более грозными оказываются удары катастрофы, тем сильнее человек ей сопротивляется. В обликах Чумы и Зимы великий поэт прославляет не смерть, а человека, который оказывается способен ей противостоять.

Это основная мысль, которую следует указать в анализе «Пира во время чумы» Пушкина. Ведь, по мнению великого поэта, «сердце смертное» в страшные минуты опасности обретает бессмертие. Если Мери поет песнь самоотречению в честь другого человека, то гимн Вальсингама посвящен борьбе одинокого человека против смерти.

Гимн Вальсингама

Краткий анализ «Пира во время чумы» должен включать и описание того факта, что великий поэт вложил эту песнь в сердце падшего человека. Вальсингам оказывается самым ранимым и незащищенным среди всех гостей. Он больше других потрясен и находится в глубоком отчаянии. Точно так же, как и Мери, он кается в том, что проводит этот кощунственный пир. Он далеко не является тем победителем, каким может показаться в своем гимне. Разум Вальсингама повержен.

Образ священника

Также в анализе пьесы «Пира во время чумы» стоит упомянуть и то, каким образом поэт изобразил священника. Несмотря на то что ему не удается добиться своей цели и прекратить пирушку, все-таки слова священнослужителя достигают сердца Вальсингама. Воспевая достойную смерть, он отгородился от бедствий других людей, в то время как священник, забывая о себе самом, старается укрепить дух умирающих. Он идет к людям, чтобы успокоить их души, подготовить к встрече с Небесами. Но эта позиция никак не отменяет героизма Вальсингама, славящего своим гимном духовное мужество обыкновенного, земного человека. Отличие председателя пира от священника состоит в том, что героизм Вальсингама направлен на гостей пира и себя самого. В то время как священник считает, что в страшные дни эпидемии он должен безотчетно служить своему народу. Если Вальсингам пытается отстоять внутренние возможности человеческого духа, то священнослужитель опирается на преемственность традиций.

Вопросы, поставленные великим поэтом в пьесе

Невозможность единства личных интересов и интересов общества – вот одна из главных проблем, поставленных Пушкиным в «Пире во время чумы». Уже в то время великий поэт понимал, что этого единства не достичь, несмотря на то, что задача эта поставлена самой историей.

Пушкин не знал, может ли достичь человечество этой гармонии в будущем. Именно поэтому его пьеса обращена, прежде всего, в завтрашний день. Председатель, который погружается в состояние глубокой задумчивости, представляет собой воплощение неустойчивости, потерянности человека. Поэт поднимает вопрос о том, возможно ли преодолеть разрыв между одиноким героизмом и служением миру. Вальсингам больше не участвует в проведении пира – его разум просветляется. Так великий поэт стремился воззвать к светлому сознанию, к торжеству нравственной ответственности человека за свои поступки.

«Пир во время чумы», анализ пьесы Пушкина

История создания

Пьеса «Пир во время чумы» была написана в 1930 г в Болдине и напечатана в 1832 г. в альманахе «Альциона». Для своей «маленькой трагедии» Пушкин перевёл отрывок драматической поэмы Джона Вильсона «Город чумы». В этой поэме изображается эпидемия чумы в Лондоне в 1666 г. В произведении Вильсона 3 акта и 12 сцен, множество героев, среди которых главный – благочестивый священник.

В 1830 г. в России свирепствовала холера. Пушкин не мог приехать из Болдина в оцепленную карантинами Москву к невесте. Эти настроения поэта созвучны состоянию героев поэмы Вильсона. Пушкин взял из неё наиболее подходящий отрывок и полностью переписал две вставные песни.

Цикл из четырёх коротких драматических отрывков уже после смерти Пушкина стал называться «маленькими трагедиями». Хотя герои пьесы не умирают, но их смерть от чумы почти неизбежна. В «Пире во время чумы» зарифмованы только оригинальные песни Пушкина.

Тема, сюжет и композиция

Страсть, которую изображает Пушкин в этой пьесе – страх смерти. Перед лицом неминуемой гибели от чумы люди ведут себя по-разному. Одни живут так, будто смерти не существует: пируют, любят, наслаждаются жизнью. Но смерть напоминает им о себе, когда телега с мёртвыми проезжает по улице.

Другие ищут утешения в Боге, смиренно молясь и принимая любую волю Божью, в том числе и смерть. Таков священник, уговаривающий пирующих разойтись по домам и не осквернять памяти умерших.

Третьи не хотят быть утешенными, они в поэзии, в песнях переживают горечь разлуки, смиряются с горем. Это путь шотландской девушки Мери.

Четвёртые, как Вальсингам, не смиряются со смертью, но побеждают страх смерти силой духа. Оказывается, страхом смерти можно наслаждаться, потому что победа страха смерти – это залог бессмертия. В конце пьесы каждый остаётся при своём: священник не смог переубедить пирующих во главе с председателем, они же никак не повлияли на позицию священника. Только Вальсингам глубоко задумывается, но, скорее всего, не о том, хорошо ли он поступил, когда не пошёл за священником, а о том, сможет ли он и дальше противостоять страху смерти силой своего духа. Этой финальной ремарки у Вильсона нет, её вводит Пушкин. Кульминация, момент наивысшего напряжения (минутная слабость Вальсингама, его порыв к благочестивой жизни и к Богу), не равна здесь развязке, отказу Вальсингама от этого пути.

Герои и образы

Главный герой – председатель пира Вальсингам. Он смелый человек, который не хочет избегать опасности, а встречается с ней лицом к лицу. Вальсингам не поэт, но ночью он сочиняет гимн чуме: «Есть упоение в бою, И бездны мрачной на краю. » Председатель учится наслаждаться смертельной опасностью: «Всё, всё, что гибелью грозит, Для сердца смертного таит Неизъяснимы наслажденья – Бессмертья, может быть, залог!» Даже мысли о погибшей три недели назад матери и недавно умершей любимой жене не колеблют убеждений председателя: «Нам не страшна могилы тьма. »

Председателю противопоставлен священник – воплощение веры и благочестия. Он поддерживает на кладбище всех, кто потерял родных и отчаялся. Священник не приемлет другого способа противостояния смерти, кроме смиренных молитв, которые позволят живым после смерти встретить на небесах возлюбленные души. Священник заклинает пирующих святою кровью Спасителя прервать чудовищный пир. Но он уважает позицию председателя пира, просит у него прощения за то, что напомнил ему об умерших матери и жене.

Молодой человек в пьесе – воплощение жизнерадостности и энергии молодости, не смиряющейся со смертью. Пирующие женщины являют собой противоположные типы. Печальная Мери предаётся тоске и унынию, вспоминая счастливую жизнь в родном доме, а Луиза внешне мужественна, хотя и пугается до обморока телеги, наполненной мёртвыми телами, которую везёт негр.

Образ этой телеги – это образ самой смерти и её посланника – чёрного человека, которого Луиза принимает за демона, чёрта.

В этой пьесе конфликт идей не приводит к прямому противостоянию, каждый остаётся при своём. Только глубокие раздумья председателя свидетельствуют о внутренней борьбе.

Художественное своеобразие

Сюжет пьесы полностью заимствован, но лучшие и главные части в ней сочинены Пушкиным. Песня Мери – лирическая песня о желании жить, любить, но невозможности сопротивляться смерти. Песня председателя раскрывает его мужественный характер. Она — его жизненное кредо, его способ противостать страху смерти: «Итак, хвала тебе, Чума, Нам не страшна могилы тьма. »

Краткое содержание трагедии Пушкина «Пир во время чумы»

Произведение А. С. Пушкина «Пир во время чумы» входит в состав его маленьких трагедий, которые были написаны в 1830 году, во время прибывания в Болдине.Действие происходит на улице Лондона (1665 год унес множество жизни из-за эпидемии чумы). Этот цикл состоит из четырех произведений:

За накрытым столом сидят мужчины и женщины, идет пир. Один из гостей вспоминает про своего друга веселого Джексона. Своими шутками и остротами он смешил народ. Его веселье могло оживить любое застолье, разогнать мрак, в котором оказался город из-за свирепствующей чумы .

После смерти Джексона его место за столом так никто и не занял. Юноша предлагает выпить вина в память о нем. Председателю пира Вальсингаму кажется, что уместнее будет пить молча, и гости пьют вино в тишине.

Председатель просит молодую женщину Мэри исполнить грустную песню о ее родной стране Шотландии. А после этой песни он намерен продолжить веселиться. Звучит песня шотландки Мери. В ней она поет о своем родном крае, который процветал, богатства его увеличивались до тех пор, пока беда не обрушилась на него. Веселый и трудолюбивый край стал местом, где живет смерть и печаль. В ее песне говорится о том, как влюбленная девушка просит своего возлюбленного не прикасаться к ней и покинуть родное селение, пока чума не уйдет от них. Из ее уст звучит клятва никогда не оставлять любимого, даже после смерти.

Председатель благодарен Мэри за исполнение жалобной песни. Он догадывается, что когда-то в ее краю тоже гостила чума, которая уничтожает все живое сейчас на его земле. Мэри погружается в воспоминания. Она вспоминает мать и отца, которые любили ее песни. Вдруг слова дерзкой и язвительной Луизы перебивают размышления Мери. Луиза убеждена, что мода на такие песни уже прошла, и они нравятся только простодушным людям, которых могут растрогать женские слезы. Из уст Луизы вырывается крик о том, что она ненавидит желтизну, покрывающую эти шотландские волосы.

Председатель прекращает спор, обращая внимание собравшихся на звук приближающихся колес. Оказывается, что этот стук принадлежит телеге, нагруженной трупами. Это зрелище плохо действует на Луизу. Она падает в обморок, а Мэри приводит ее в сознание. По мнению председателя, обморок Луизы - это доказательство того, что нежность сильнее жестокости. Придя в себя, Луиза объясняет причину произошедшего. Она «видела» черного белоглазого демона, звавшего ее в телегу, наполненную мертвыми телами. Луизе непонятно, сон это был или явь.

Луизу успокаивают, потому что черной телеге разрешено ездить по всему городу. Теперь просят спеть и председателя, чтобы прекратить споры и разогнать тоску. Его просят исполнить веселую песню. Но председатель исполняет гимн чуме. Он восхваляет чуму за то, что она полна неведомого упоения. Человеку, стоящему на пороге жизни и смерти, она дарит это упоение. Он считает, что повезло человеку, способному испытать это чувство, и оно может стать залогом бессмертия.

Во время пения Вальсингама появляется священник. В адрес собравшихся от него звучат слова упреков. Устроенный пир он называет безбожным. Тишина похорон нарушена их восторгами. Пирующим смешны его слова. Он просит о прекращении чудовищного пира, если они хотят встретиться с душами любимых людей на небесах после смерти. Священник просит их отправиться по домам. Он напоминает Вальсингаму, что прошло всего лишь три недели, как умерла его мать, и как он горевал после ее смерти. Священник уверен, что она глядит с небес на своего сына и плачет.

Священник просит Вальсингама идти за ним, но тот непреклонен. Он отказывается идти домой, боясь страшных воспоминаний и опустевшего родного дома. Он тоскует по умершей жене, присутствующая женщина предполагает, что он сошел с ума. Долгие уговоры священника не действуют на Вальсингама, и он остается пировать.

Анализ произведения

В маленьких трагедиях «Пир во время чумы» - четвертое и заключительное произведение. Действующие лица:

От остальных трагедий это произведение отличается тем, что все действие состоит из монологов героев, исполнения ими песен и речей, произносящихся пирующими. Поступков, которые могут поменять ситуацию, никто не совершает. Весь сюжет основан на том, какие мотивы привели их на пир. У каждого участника пиршества они свои: молодой человек приходит, чтобы забыться, Луиза избегает одиночества. Ей необходима поддержка людей, она боится смерти. Только у Мэри и Вальсингама хватает мужества, чтобы противостоять опасности.

В песне, исполненной Мэри, выражаются чувства людей к этой беде. В ней прославляется самопожертвование. Чтобы уберечь от опасности любимого человека, можно пожертвовать своей жизнью. Такая жертва является самым сильным доказательством любви. В песне Мэри звучит мысль, что любовь сильнее смерти и победит ее. Мэри, как кающаяся грешница, хочет познать чистоту и красоту самоотреченья.

Образы председателя и священника

Вальсингам не боится смотреть смерти в лицо, его оценка действительности самая осознанная. В его гимне выражается мысль о том, что воля человека способна победить смерть, даже если судьба непредсказуема. В произведении прославляется не смерть в образе чумы , а сила воли человека, который не сдается и противостоит ей. Могущество человека ставится на один уровень со слепыми стихиями. Но образ Вальсингама - это не только образ победителя. Он признается, что этот пир неуместен, но в то же самое время не может покинуть его.

Горе Вальсингама не оставляет равнодушным и священника, но он не в силах принять происходящее. Мольбы священника прекратить пир понятны и уместны. Обычаями предписано быть в трауре по погибшим, а не пировать. И хотя слова священника остаются не услышанными, Вальсингам задумывается о своем поведении.

Председателю и другим участникам пира удалось отвлечься от творящейся вокруг беды . Исполняя хвалебные песни к героизму одиночества и презрению к смерти, они не задумываются об умерших. А священник, не думая о себе, поддерживает тех, кто близок к гибели. Однако нельзя отрицать личный героизм Вальсингама. Он находит в себе силы без поддержки извне, и это его маленький подвиг.

«Пир во время чумы» входит в состав его маленьких трагедий, которые были написаны в 1830 году, во время прибывания в Болдине.Действие происходит на улице Лондона (1665 год унес множество жизни из-за эпидемии чумы). Этот цикл состоит из четырех произведений:

Вконтакте

  1. «Скупой рыцарь».
  2. «Каменный гость».
  3. «Пир во время чумы».

За накрытым столом сидят мужчины и женщины, идет пир. Один из гостей вспоминает про своего друга веселого Джексона. Своими шутками и остротами он смешил народ. Его веселье могло оживить любое застолье, разогнать мрак, в котором оказался город из-за свирепствующей чумы .

После смерти Джексона его место за столом так никто и не занял. Юноша предлагает выпить вина в память о нем. Председателю пира Вальсингаму кажется, что уместнее будет пить молча, и гости пьют вино в тишине.

Председатель просит молодую женщину Мэри исполнить грустную песню о ее родной стране Шотландии. А после этой песни он намерен продолжить веселиться. Звучит песня шотландки Мери. В ней она поет о своем родном крае, который процветал, богатства его увеличивались до тех пор, пока беда не обрушилась на него. Веселый и трудолюбивый край стал местом, где живет смерть и печаль. В ее песне говорится о том, как влюбленная девушка просит своего возлюбленного не прикасаться к ней и покинуть родное селение, пока чума не уйдет от них. Из ее уст звучит клятва никогда не оставлять любимого, даже после смерти.

Председатель благодарен Мэри за исполнение жалобной песни. Он догадывается, что когда-то в ее краю тоже гостила чума, которая уничтожает все живое сейчас на его земле. Мэри погружается в воспоминания. Она вспоминает мать и отца, которые любили ее песни. Вдруг слова дерзкой и язвительной Луизы перебивают размышления Мери. Луиза убеждена, что мода на такие песни уже прошла, и они нравятся только простодушным людям, которых могут растрогать женские слезы. Из уст Луизы вырывается крик о том, что она ненавидит желтизну, покрывающую эти шотландские волосы.

Председатель прекращает спор, обращая внимание собравшихся на звук приближающихся колес. Оказывается, что этот стук принадлежит телеге, нагруженной трупами. Это зрелище плохо действует на Луизу. Она падает в обморок, а Мэри приводит ее в сознание. По мнению председателя, обморок Луизы - это доказательство того, что нежность сильнее жестокости. Придя в себя, Луиза объясняет причину произошедшего. Она «видела» черного белоглазого демона, звавшего ее в телегу, наполненную мертвыми телами. Луизе непонятно, сон это был или явь.

Луизу успокаивают, потому что черной телеге разрешено ездить по всему городу. Теперь просят спеть и председателя, чтобы прекратить споры и разогнать тоску. Его просят исполнить веселую песню. Но председатель исполняет гимн чуме. Он восхваляет чуму за то, что она полна неведомого упоения. Человеку, стоящему на пороге жизни и смерти, она дарит это упоение. Он считает, что повезло человеку, способному испытать это чувство, и оно может стать залогом бессмертия.

Во время пения Вальсингама появляется священник. В адрес собравшихся от него звучат слова упреков. Устроенный пир он называет безбожным. Тишина похорон нарушена их восторгами. Пирующим смешны его слова. Он просит о прекращении чудовищного пира, если они хотят встретиться с душами любимых людей на небесах после смерти. Священник просит их отправиться по домам. Он напоминает Вальсингаму, что прошло всего лишь три недели, как умерла его мать, и как он горевал после ее смерти. Священник уверен, что она глядит с небес на своего сына и плачет.

Священник просит Вальсингама идти за ним, но тот непреклонен. Он отказывается идти домой, боясь страшных воспоминаний и опустевшего родного дома. Он тоскует по умершей жене, присутствующая женщина предполагает, что он сошел с ума. Долгие уговоры священника не действуют на Вальсингама, и он остается пировать.

Анализ произведения

В маленьких трагедиях «Пир во время чумы» - четвертое и заключительное произведение. Действующие лица:

  • председатель Вальсингам;
  • священник;
  • Мэри;
  • Луиза.

От остальных трагедий это произведение отличается тем, что все действие состоит из монологов героев, исполнения ими песен и речей, произносящихся пирующими. Поступков, которые могут поменять ситуацию, никто не совершает. Весь сюжет основан на том, какие мотивы привели их на пир. У каждого участника пиршества они свои: молодой человек приходит, чтобы забыться, Луиза избегает одиночества. Ей необходима поддержка людей, она боится смерти. Только у Мэри и Вальсингама хватает мужества, чтобы противостоять опасности.

В песне, исполненной Мэри, выражаются чувства людей к этой беде. В ней прославляется самопожертвование. Чтобы уберечь от опасности любимого человека, можно пожертвовать своей жизнью. Такая жертва является самым сильным доказательством любви. В песне Мэри звучит мысль, что любовь сильнее смерти и победит ее. Мэри, как кающаяся грешница, хочет познать чистоту и красоту самоотреченья.

Образы председателя и священника

Вальсингам не боится смотреть смерти в лицо, его оценка действительности самая осознанная. В его гимне выражается мысль о том, что воля человека способна победить смерть, даже если судьба непредсказуема. В произведении прославляется не смерть в образе чумы , а сила воли человека, который не сдается и противостоит ей. Могущество человека ставится на один уровень со слепыми стихиями. Но образ Вальсингама - это не только образ победителя. Он признается, что этот пир неуместен, но в то же самое время не может покинуть его.

Горе Вальсингама не оставляет равнодушным и священника, но он не в силах принять происходящее. Мольбы священника прекратить пир понятны и уместны. Обычаями предписано быть в трауре по погибшим, а не пировать. И хотя слова священника остаются не услышанными, Вальсингам задумывается о своем поведении.

Председателю и другим участникам пира удалось отвлечься от творящейся вокруг беды . Исполняя хвалебные песни к героизму одиночества и презрению к смерти, они не задумываются об умерших. А священник, не думая о себе, поддерживает тех, кто близок к гибели. Однако нельзя отрицать личный героизм Вальсингама. Он находит в себе силы без поддержки извне, и это его маленький подвиг.

страница 1
А. Ю. Горбачев

«ПИР ВО ВРЕМЯ ЧУМЫ»: КОНФЛИКТНАЯ ОСНОВА

«МАЛЕНЬКОЙ ТРАГЕДИИ» А. С. ПУШКИНА
Литература и искусство в целом есть художественное (словесно-образное) постижение сущности человека и смысла его жизни через изображение отношений в их типологической полноте и иерархической соотнесенности. Следовательно, наивысшим потенциалом содержательности в литературе обладают темы, которые непосредственно касаются смысла жизни. Чем ближе к его раскрытию подходит художественное произведение, тем более глубоким по содержанию оно оказывается. Пушкин отдавал себе отчет в существовании этой закономерности. Не удивительно поэтому, что лейтмотивом творчества классика является внимание к экзистенциально значимым проблемам. Именно они становятся объектом пристального художнического интереса Пушкина в цикле «маленьких трагедий».

«Маленькие трагедии» были написаны в Болдинскую осень 1830 года. Тогда же Пушкин почти завершил роман «Евгений Онегин» (годом позже будет добавлено письмо Онегина к Татьяне). Эти произведения упомянуты рядом не случайно: они концептуально связаны. Роман в стихах посвящен теме «лишнего человека», «маленькие трагедии» повествуют об экзистенциальных установках людей принципиально иного антропологического типа. В «маленьких трагедиях» представлены персонажи, которые не являются «лишними», противоположны «лишним» и принадлежат к подавляющему большинству человечества. Чем живет это большинство? какие типологические способы существования ему свойственны? – вот вопросы, интересующие автора в первую очередь.

Идеалом «лишнего человека» является познание. Если жить не ради него, то придется ограничиться самоценным бытием, т. е. существованием ради существования. Самоценное бытие обладает двумя полюсами: гедонистическим и аскетическим. Таким образом, типологическими способами существования тех людей, которые не относятся к «лишним», являются гедонизм и аскетизм. Это полюсы, между которыми находится огромное множество переходных стадий, заключающих в себе бесконечное число возможных вариантов отношения к действительности.

Чем обусловлен особый экзистенциальный статус гедонизма и аскетизма? Тем, что самоценное бытие не несет в себе смысла жизни. На его отсутствие человеческая психика реагирует страхом смерти, по отношению к которому гедонизм и аскетизм служат типологическими формами сублимации и тем самым – типологическими способами психической защиты.

«Маленькие трагедии» посвящены художественному исследованию гедонистического и аскетического способов существования. Произведения, которые входят в этот цикл, фабульно различны, их персонажи не переходят из пьесы в пьесу. Единство «маленьких трагедий» возникает благодаря сквозному конфликту между гедонистическим и аскетическим способами существования. В «маленьких трагедиях» Пушкин рассматривает эти формы применительно прежде всего к четырем видам отношений: отец – сын («Скупой рыцарь»), гений – завистник («Моцарт и Сальери»), мужчина – женщина («Каменный гость»), мирянин – священник («Пир во время чумы»).

«Пир во время чумы» – заключительное произведение цикла. Литературной основой этой пьесы послужила трагедия британского драматурга Джона Вильсона «Город чумы» (1816 г.). Однако гораздо более важную роль сыграл уникальный человеческий и художнический опыт Пушкина, побудивший его прибегнуть к изображению исключительно напряженной ситуации. Ее апокалиптическую грандиозность сам факт эпидемии не исчерпывает (у Вильсона исчерпывает), а лишь катализирует. В «маленькой трагедии» на переднем плане находится чрезвычайно широкий контекст: неизбежность для человека жить под Дамокловым мечом смерти.

Пушкина волнует не столько конкретика, отображенная им в «Пире во время чумы», сколько глобальный вопрос: как живет человек, который относится не к типу «лишних», а к подавляющему большинству людей, точнее, какой способ существования он выбирает, зная, что его бытие конечно? Если учесть, что эмоциональная реакция на это знание – страх смерти, то обозначенная проблема может быть сформулирована определеннее: как защититься от страха смерти?

Страх смерти является самым сильным негативным переживанием. Будучи таковым, он в той либо иной постоянно наличествует у человека и структурирует все его отрицательные переживания и эмоции, выступая в качестве их содержания. Конструктивным преодолением страха смерти является актуализация смысла жизни, паллиативным (мнимым) – актуализация самоценного бытия (существования ради существования), т. е. гедонистической либо аскетической парадигмы переживаний.

В связи со сказанным необходимо обратиться к расшифровке метафоры заглавия пушкинской пьесы. В нем сопряжены диссонансные феномены. В слове «пир» внятно декларировано гедонистическое начало. Пир – это и прямая актуализация пищевого инстинкта, который является базовым жизнеобеспечивающим инструментом, и социальное, отношенческое действо, принципом которого выступает утверждение гедонизма как способа существования. Контраст пиру – чума, незатейливая метафора смерти. Итак, в названии «Пир во время чумы» представлена гремучая смесь антиномий, воплощающая идею гедонистического бунта против неумолимости рока.

Герои пьесы не убежали от смертельной заразы, и она непосредственно угрожает им и их близким. Жертвами чумы стали многие жители города. На глазах у участников пира проезжает телега с мертвецами. Эти события и зрелища обостряют у молодых людей страх смерти, который доводит до их отчаяния и помрачает даже «самые блестящие умы». «Что делать нам? и чем помочь?» – задается риторически бессильным вопросом Вальсингам.

С приходом чумы в город поединок между гедонизмом и аскетизмом вступает в экстремальную фазу, и чаша весов начинает склоняться на сторону аскетического способа существования. Показательно, что первым из компании пирующих умер весельчак Джаксон, чьи «…шутки, повести смешные, // Ответы острые и замечанья, // Столь едкие в их важности забавной // Застольную беседу оживляли…». Уходом из жизни этого персонажа автор подчеркивает: явственная опасность гибели заглушает прежде всего внушительные проявления гедонизма. (Хотя, заметим, гедонизм, каким бы резким ни было сужение его поля, никогда полностью не замещается аскетизмом).

Развивая эту тему, Пушкин обнаруживает ее новые аспекты. Души и судьбы героев пьесы предстают ареной яростной борьбы гедонизма с аскетизмом. Смерть матери и жены оказывает на Вальсингама аскетизирующее воздействие. Сопротивляясь ему и, значит, не соглашаясь покоряться страху смерти, герой бросается в гедонистическую крайность: возглавляет собрание пирующих. В речах и поступках Вальсингама прослеживается мотив демонстративного соперничества с чумой, упрямое стремление превратить ее в повод к наслаждению.

По просьбе председательствующего Мери поет «жалобную песню» о невозвратимых временах и грозной беспощадности чумы. Вальсингам рассчитывает на то, что наивность Мери рассмешит пирующих, однако его расчет не оправдывается. Луиза, вместо того чтобы расхохотаться, осуждает простодушную певицу за сентиментальность и незатейливость в желании нравиться мужчинам, и тут же падает в обморок, увидев повозку с мертвыми телами. «...нежного слабей жестокий», – устами своего персонажа комментирует эту ситуацию автор (один из излюбленных пушкинских приемов – мимоходом указывать на психологические закономерности). Слабость Луизы заключается в том, что она пользуется крайним средством – бессердечием, не имея душевных сил оставаться в рамках тактичности. Заметим все же, что эта немочь героини не только обусловлена ее скверным характером, но и спровоцирована страхом смерти.

В психологическом противоборстве женщин намечен центральный конфликт «маленькой трагедии». В песне Мери, проникнутой мотивом невинной жертвенности, упоминаются «церковь божия», учеба в школе, крестьянский труд – добродетели аскетического ряда, грубо вытесненные кладбищенской суетой. Прекословившая певице Луиза скомпрометировала себя обмороком, и столкновение гедонизма и аскетизма завершилось победой последнего. Впрочем, кроткая Мери, как и положено поборнице аскетизма, не упивается своим скромным триумфом, а призывает оппонентку к примирению: «Сестра моей печали и позора, // Приляг на грудь мою». Но в этой фразе, не без возражающего умысла выдержанной автором в романтическом стиле, звучит осуждение гедонизма и раскаяние героини в причастности к нему.

Не в пользу гедонизма и настойчиво проводимая в пьесе параллель между ним и безумием. Да и сам пир оставляет впечатление траурного застолья. Его участников принудила быть вместе угнетенность страхом смерти и, соответственно, потребность избавиться от него, предавшись удовольствиям. Однако персонажи «маленькой трагедии» напряжены и подавлены, в их среде нет беспечного веселья, дионисийского разгула.

Репутацию наслаждения радостями бытия призвана спасти «вакхическая песнь» Вальсингама, недаром названного Председателем и наделенного «гедонистическим» именем (Вальс-ин-гам – вальс в гаме, вальс среди гама). Его гимн в честь Чумы – кульминация «маленькой трагедии», а идейным средоточием пьесы становятся эти строфы:


Есть упоение в бою,

И бездны мрачной на краю,

И в разъяренном океане,

Средь грозных волн и бурной тьмы,

И в аравийском урагане,

И в дуновении Чумы.


Все, все, что гибелью грозит,

Для сердца смертного таит

Неизъяснимы наслажденья –

Бессмертья, может быть, залог!

И счастлив тот, кто средь волненья

Их обретать и ведать мог.


На первый взгляд, гимн Председателя отрицает здравый смысл и служит очередным свидетельством неуместности гедонизма в условиях буйства смертоносной стихии. Ведь «упоение в бою» и аналогичные ему виды блаженства стимулируются отнюдь не тягой к смерти, а авантюрной надеждой выжить. Но тут дело обстоит сложнее. Вальсингам уловил и передал в своем гимне филигранный нюанс: упоение всякой жизнью, какой бы страшной она ни была, на том основании, что она – жизнь.

Гимн в честь Чумы на поверку оказывается гимном в честь самоценного бытия, разнообразия его форм, сохранения всех его оттенков. И наряду с этим, что намного важнее, – констатацией тотальности гедонизма: даже ситуация, которая «гибелью грозит», приносит «наслажденья», не говоря уже о любой иной, не столь обостренно трагической. Тем самым вскрывается гедонистическая сущность аскетизма. Выясняется, что аскетизм, как и гедонизм, представляет собой метод получения удовольствия, который обеспечивается верой в отсроченное, естественное либо сверхъестественное (трансцендентное), воздаяние, т. е. расчетом на предстоящее получение большего удовольствия за отказ от меньшего.

Осененный этой идеей, Председатель провозглашает ценности гедонизма – «неизъяснимы наслажденья» вероятным залогом бессмертия. Такая точка зрения может рассматриваться как локально и «застенчиво» богоборческая, поскольку Вальсингам пытается выдвинуть неканоническую для христианина концепцию бессмертия (каноническая замешена на ценностях аскетизма). Впрочем, здесь существеннее другое – то, что герой, подобно всем мистикам, считает вечным преходящее – переживания.

Пушкин побуждает сделать вывод: гедонизм и аскетизм проникнуты мистицизмом. Поэтому в противоборстве Председателя и Священника, знаменующем собой апогей конфликта «маленькой трагедии», ни один из них не посягает на мистицизм, что становится явным основанием для единения их позиций. Но имеется и тайное основание, о котором догадался Вальсингам и которого предпочитает не замечать его визави: упомянутая выше гедонистическая сущность аскетизма. Постигнув ее, Вальсингам открыл, что у Священника свой пир во время чумы – наслаждение аскезой. Отсюда страстное отвержение Председателем призывов пастыря к покаянию: «...проклят будь, кто за тобой пойдет!».

Однако с учетом всех обстоятельств диалога идейных противников не кажется странной их терпимость к воззрению друг к друга. В финале Вальсингам говорит умоляющим тоном: «Отец мой, ради бога, // Оставь меня!». И слышит в ответ: «Спаси тебя господь! // Прости, мой сын». Председатель и Священник сохранили свои убеждения и не стали навязывать их противоположной стороне. Итак, разрешение конфликта между гедонизмом и аскетизмом свелось к установлению зыбкого паритета между ними.

Такая развязка заставляет нас вернуться к названию пушкинской пьесы. В нем аскетизма как альтернативы гедонизму нет. Но, очевидно, она была бы излишней: «пируют» бок о бок со смертью все действующие лица пьесы, хотя каждый по-своему. И в этой индивидуализированности (вплоть до полярности) участков спектра удовольствий содержится зерно конфликта между гедонизмом и аскетизмом.

Обращает на себя внимание и еще один момент. В «Пире во время чумы» оба главных антагониста, Вальсингам и Священник, остались живы. Но оба оказываются под угрозой смерти не просто отдаленной, а явственной, находящейся рядом. Тем самым подчеркивается экзистенциальная непрочность, неустойчивость, ненадежность гедонизма и аскетизма как способов существования.

Фраза из заключительной ремарки иносказательно констатирует неизменность образа жизни «нелишних» людей: «Пир продолжается». Однако вслед за тем идут итоговые слова пьесы, в которых звучит слабый намек на положительную альтернативу самоценности бытия: «Председатель сидит, погруженный в глубокую задумчивость». Интуиция гения упорно подсказывает автору «маленькой трагедии» искать выход из гедонистически-аскетического тупика в сфере познания. На этой выразительной ноте заканчивается не только «Пир во время чумы», но и весь цикл.

Пушкин и мировая культура: Материалы IV Международной научной конференции (Минск, БГПУ, 17 – 18 апреля 2012 г.). – Минск, 2012. – С. 32 – 35.

страница 1

Транскрипт

1 ПРОБЛЕМАТИКА «ПИРА ВО ВРЕМЯ ЧУМЫ* С. Т- Овчинникова В немногочисленных работах, посвященных «Пиру во время чумы», исследователи в основном останавливаются на анализе сохранившейся рукописи, литературных источников, истории создания, на отношении пушкинского «Пира во время чумы» к оригиналу драматической поэме английского поэта Джона Вильсона «Чумный город». Все эти вопросы тщательно разработаны в статьях о трагедии. Гораздо меньше внимания уделяется проблематике «Пира». Поэтому особенно важно подробно остановиться на огромном философском, психологическом и этическом содержании трагедии. * * * О чем написан «Пир во время чумы?» Тема его ясна: смерть, отношение к пей человека, его бунт против слепой стихии. Но как решается эта тема? Как относится Пушкин к драматической ситуации «Пира во время чумы», к вызывающему веселью в момент всеобщего бедствия? Чем объясняется бунт? Что он такое проявление ли силы, мужества и непокорности» человеческого духа или, наоборот, упадок, бессилие, кощунственное надругательство? Отвечая на эти вопросы, почти все исследователи «Пира» резко разделяются на две группы. Причем это разделение по большей части имеет точную временную границу: дореволюционные критики (Д. Н. Овсяннико-Куликовский, Д. С. Дарений, Ю. И. Айхенвальд) считают бунт Вальсингама греховным, кощунственным. Современные же исследователи в большинстве своем говорят о «гимне смелости», «силе духа», «утверждении жизни», «преодолении смерти в борьбе» и, наконец, о богоборчестве. Причина этого явного противоречия, по-видимому, заключается в следующем. Идейный противник Вальсингама Священник. Из этого факта многими был сделан вывод: в трагедии сталкивается христианская мораль смирения, непротивления несчастью, посланному богом за грехи, и гордый вызов человеческого разума, не смиряющегося с волей бога богоборчество. С таким пониманием спора Священника и Вальсингама встречаемся у многих (ученых. В частности, С. М. Бонди говорит, что Председатель «находит силы об росить с себя петлю, влекущую его в лоно религиозного, церковного мировоззрения» 1. 1 А С. Пушкин. Собрание сочинений в 10-ти томах. ГРІХЛ., M. t гг., т. IV, 1960 г., стр. 5Ô3. 41

2 Но ведь в пушкинском «Пире» вопрос о религии вовсе не стоит. В чем обвиняет Священник пирующих? В надругательстве над волей бога? Нет. Вы пиршеством и песнями разврата Ругаетесь над мрачной тишиной. Повсюду смертию распространенной! Средь ужаса плачевных похорон, Средь бледных лиц молюсь я на кладбище, А ваши ненавистные восторги Смущают тишину гробов и землю Над мертвыми телами потрясают. Вот главное, в чем видит Священник грех пирующих: оскорбление смерти, страданий людей, теряющих близких. Священник выступает от имени страдающих людей. В трагедии совершенно нет упоминания о том, что чума божье наказание, божья воля и что, следовательно, бунт против нее есть бунт против бога. И сами пирующие не говорят о своей вражде со всевышним, и в песне Вальсингама есть вызов чему угодно, но только не богу. Все это тем более важно, что в подлиннике Вильсона присутствуют богоборческие мотивы, а Пушкин их смягчает, почти уничтожает. Обстоятельные наблюдения над смягчением богоборческих мотивов подлинника в пушкинской трагедии содержит статья Н. В. Яковлева «Об источниках «Пира во время чумы» 1. Яковлев справедливо замечает, что для пьесы Вильсона богоборческие мотивы имели исторический интерес; они придавали «Чумному городу» местный и временной колорит колорит Англии XVII века, вводили в атмосферу борьбы Реформации с католической церковью. Пушкину все это было не нужно. Вильсон писал историческую драму о старой Англии, Пушкин философскукр и психологическую трагедию. Если бы в этой философской трагедии развивалась тема богоборчества, Пушкин взял бы религиозные мотивы у Вильсона и использовал их в своих целях. Итак, не религиозный момент интересует Пушкина в ситуации «Пира». Думается, что проблему борьбы с волей бога надо снять при истолковании трагедии. Следует сказать еще об одной ошибке, которую, по нашему мнению, совершают исследователи. Центр трагедии, ее кульминационный момент, от которого во многом зависит ее понимание несомненно, гимн Вальсингама (полностью пушкинский). Однако многие исследователи как бы вырывают гимн из всего произведения, рассматривая его отдельно, как будто забывая о всей пьесе: и о ее настроении, и о репликах 1 «Пушкинский сборник памяти С. А. Венгерова», П., Пт., 1922-т, 42

3 Вальсингама в первых сценах, и о диалоге его со Священником, и о финальной пушкинской ремарке. Так, Н. В. Фридман в своей статье «Гимн смелости» писал, что «Пир во івремя чумы» близок ранней эпикурейской лирике Пушкина, «пронизан сверкающим пушкинским жизнелюбием», ибо Пушкин «среди самых тяжелых переживаний... уловил нотку радости, которая может и должна быть усилена "максимальным напряжением интеллектуальных сил» 1. Художником-исследователем, художником-аналитиком предстает Пушкин в «Маленьких трагедиях». Изображая в гимне вызов смерти, Пушкин (вслед за Вильсоном, частично корректируя его) тщательно прослеживает настроение Вальсингама до кульминации, а в финальной сцене осмысляет психологические истоки гимна, ставит моральные акценты. Именно поэтому особенно важно изучать трагедию в целом. Итак, что же такое «бунт» Вальсингама, идейный центр трагедии, который исследователи называли то греховным и безбожным, то жизнеутверждающим, мужественным? * * * Одну из важнейших іпроблем «маленьких трагедий» условно можно назвать проблемой «живой жизни», используя удачный термин Вересаева. Противопоставление двух характеров: сосредоточенного, выстрадавшего свое отношение к жизни, подчиняющего жизнь созданным им догмам и схемам, и стихийного, непосредственного, лишенного рефлексии, проходит через многие пушкинские произведения и, в частности, через все «маленькие трагедии»: Борис и Самозванец, Сальери и Моцарт, Дон Гуан и Дон Карлос. Пушкин может сочувствовать первым, думать вместе с ними над грандиозными проблемами, но сердцем, инстинктом, кровью он чаще со вторыми, «легкими», лишенными рефлексии людьми, в которых воплощено то, что "получило название «живой жизни». «Живая жизнь» это отсутствие самоограничения, доверие к себе, к своим стихийным желаниям, это доверчивое и нерассуждающее следование своим инстинктам, интуитивным побуждениям, когда человек не стесняет себя идущими от разума рассуждениями, различными «надо», «должно», не ставит себе искусственных задач и преград, не отрекается от жизни во имя соображения рационалистического и нравственного порядка. «Живая жизнь» в пушкинском творчестве все время меня- 1 Ученые запискн кафедры русского языка и литературы Загорского учительского института, вып. I, 1940 <г. 43

4 ется: она диалектична, она изучается, как бы поворачивается к нам самыми различными сторонами. То это стихия-мятежа (Разин, Пугачев), то мирное и доброе наслаждение жизнью в противовес жестокому аскетизму (Альбер Скупой), то непосредственная гениальность, корнями уходящая в жизнь (Моцарт рядом с рефлектирующим, сомневающимся, проверяющим и бичующим себя Сальери), то широкий, великодушный авантюризм Самозванца этого русского Генриха IV, противопоставленный мрачному, эгоцентричному и ущербному существованию Бориса. Почти всегда симпатии Пушкина на стороне «живой жизни», почти всегда она нравственна. И всегда Пушкин видит в ней буйную красоту стихийности, гармонию. В первых двух «маленьких трагедиях» «живая Яшзнь» нравственна, и в то же время внимание Пушкина устремлено в первую очередь к ее антиподу. Это бесспорно в отношении «Скупого рыцаря». И это, как нам кажется, очевидно в «Моцарте и Сальери». Совсем другое в «Каменном госте». Дон Гуан здесь как бы символ этой «живой жизни», ее поэзии, красоты, высшая ее точка и в то же время уже начало ее падения. Впервые у Пушкина герой, воплотивший в себе стихийное, интуитивное, вольное упоение жизнью, гибнет,-и гибнет не победивший, как в «Моцаірте и Сальер"и»,- а побежденный, его гибель это возмездие за отсутствие преград. Пушкин впервые замечает то потенциальное зло, которое может принести освобождение от оков долга и совести- В «живой жизни», в следовании только собственному хотению всегда таится опасность. Хорошо, если эти высвобожденные инстинкты нравственны и светлы как у Моцарта; но если они аморальны, гибельны для людей? Тогда их высвобождение величайшее зло. Вслед за «Каменным гостем» идет «Пир во время чумы». И вот теперь главный вопрос: как трансформируется здесь проблема «живой жизни»? Перед нами игра с опасностью, именно смертельная игра, а не борьба, инстинкт риска, темный, загадочный, какой-то нелогичный. Он слабо изучен психологами, о нем" редко говорят писатели. Но Пушкин знал его хорошо. Есть упоение в бою, И бездны мрачной на краю, _ И в разъяренном океане, Средь грозных волн и бурной тьмы, И в аравийском урагане, И в дуновении Чумы. Все, все, что гибелью грозит, " " " " Для сердца смертного таит Неизъяснимы наслажденья 44

5 бессмертья, может быть, залог; И счастлив тот, кто средь волненья Их обретать и ведать мог. Так «сотворила» человека природа; она вложила в него инстинкт риска, любоіпытство к смерти. Это именно любопытство а не любознательность, так как любознательность стремление познать, изучить, понять, а здесь лишь желание заілянуть в неразгаданную и пугающую тайну. Любознательность и борьба высшие проявления человеческого духа. Любопытство, риск и вызов значительно ниже, но они сродни первым, они «хорошего роду», в них есть и красота, и особая нервная, трагическая сила. Большинство исследователей слишком прямолинейно толкуют строчку «Есть упоение в бою»: под боем обязательно понимается борьба, мужество, активное действие. Бонди, например, пишет: «В этой борьбе со смертельной опасностью... он испытывает упоение» 1. Нет, вовсе не в борьбе, а именно в этом мраке кругом, в этой нависшей опасности, в возможности поддаться ей. Позиция Председателя абсолютно пассивна; и вслед за первым звеном в перечислении «в бою» идет уже совершенно лишенное настроения борьбы «бездны мрачной на краю». Наслаждение здесь от острого, захватывающего сознание близости уничтожения, от того, что человек находится на таинственной, неизведанной черте между жизнью и смертью, от жуткой возможности перейти эту черту; одним словом, от возможности гибели, а вовсе не от стремления бороться с ней. «Тайная прелесть» «в самом ужасе», а не в преодолении его. Упоение в искушении броситься в бездну, а не в том, чтобы стойко стоять на краю. Наконец, нужно подчеркнуть, что в гимне воплощено стремление к опасности, но никак не к смерти. Здесь нет прославления самоубийства. Ведь у Пушкина: Все, все, что гибелью грозит, Для сердца смертного таит Неизъяснимы наслажденья а вовсе не сама гибель. Наслаждение лишь в возможности поддаться ей, в ее близости, а не в ней самой. Финал гимна Итак, хвала тебе, Чума, Нам не страшна могилы тьма, Нас не смутит твое призванье... не следует понимать как программную хвалу смерти, это лишь ожесточенная бравада, вызывающая, издевательская «осан- 1 А. С. П у ш к и н. Собрание сочинений, ГИХЛ, М., гг., т. IV, стр

6 на». В ней своеобразйая /презрительная" гордость человека перед гибелью, перед несчастьями, Но странно говорить здесь о серьезном прославлении смерти. Тем более, что в гимне присутствует одна как бы вскользь брошенная (как часто бывает у Пушкина) мысль: Все, все, что гибелью грозит, Для сердца смертного таит Неизъяснимы наслажденья Бессмертья, может быть, залог... По-разному толковали эту мысль исследователи. Пушкин не развивает ее; одной лишь фразой он намекает на природу инстинкта риска. Он ничего не утверждает лишь бросает быструю, как молния, догадку, гениальное и трудно расшифровываемое «может быть». Может быть, в этом искушении поддаться смерти именно туманный, неясный знак, «залог» того, что смерти нет. Композиция «Пира», в основном, продиктованная Пушкину подлинником пьесой Вильсона, несколько уступает композиции трех других «маленьких трагедий». Здесь нет этого изумительного пушкинского зачина: сразу, с первой фразы вводить в самую сущность произведения интеллектуальную, идейную, сюжетную. «Пир» открывается монологом Молодого человека об умершем Джаксоне. Кажется, что монолог этот стоит явно не на месте. Молодой человек предлагает выпить за умершего товарища как за живого, провозглашая кредо пирующих: Но много нас еще живых, и нам Причины нет печалиться, это, конечно, важно, так как характеризует позицию пирующих, их основной массы «статистов», как назвал их Дарскнй, и оттеняет незаурядность Вальсингама. Однако противопоставление Вальсингама и пирующих при всей его существенности не является идейным центром трагедии. Поэтому экспозиция «Пира» лишена обычной пушкинской напряженности. Итак, трагедия начинается «статистами». Первые реплики Председателя говорят о нем еще мало. Мы можем лишь предполагать, что"именно он будет героем трагедии: так резко непохож он на окружающих, так выпадает его настроение из разгульной оргии пира. Все его слова сдержанны и задумчиво грустны. На кощунственное предложение Молодого человека вькпить за умершего Джаксона «с веселым звоном рюмок, с восклицаньем», Вальоингам возражает, сохраняя достоинство истинной печали: Он выбыл первый 46 Из круга нашего. Пускай в молчанье Мы выпьем в честь его. " и

7 Это он просит Мерй спеть «уныло и протяжно» и весь угодит в грусть простенькой и мудрой песни. Потом идет «взрыв», вершина трагедии «гимн в честь чумы». И в этот экстатический момент, момент упоения и дерзкого вызова резкий, поистине гениальный перелом в трагедии: Входит старый священник. Затем идет последняя сцена, не менее важная, чем гимн: поединок Вальсингама и Священника. Здесь объяснение причин бунта Председателя и его моральная оценка. Начинает сцену гневная речь Священника, к ней в высшей степени может быть отнесено пушкинское «глаголом жги сердца людей». Это вовсе не призыв к смирению, к пассивности, не проповедь «фарисейской морали». Тут вообще нет программы того, что должны делать люди в годину бедствия. Здесь только о том, чего они неимеютирава делать, призыв к их совести, к?іх человеческому достоинству: Прервите пир чудовищный. Шумная оргия над могилами и «бешеные песни» во славу чумы оскорбительны, кощунственны и по отношению к живым, и по отношению к умершим. Пир «чудовищный» главным образом именно потсуму, чго это вызов не только своей личной смерти, но всеобщей гибели. Когда рядом сотни и тысячи умирают или хоронят своих близких, а один встает и начинает вдохновенно и весело говорить, что смертельная опасность имеет свою притягательную силу, что поэтому он не боится и славит ее, этот поступок может быть своеобразно прекрасным, как всякое сильное душевное движение, но он не может быть назван ни героическим, ни по настоящему мужественным, ни, тем более, нравственным. Священник іпроизносит моральный приговор бунт\ Вальсингама. Но посмотрим, является ли этот приговор точкой зрения самого Пушкина, нравственным итогом произведения? Вальсингаму нечего противопоставить словам Священника. Сначала он еще пытается не выдавать своего истинного состояния, с наигранной бравадой бросает: Дома У нас печальны юность любит радость. II тогда Священник уже только ему вдохновителю івождю бросает гневные упреки, напоминает об утрате об умершей матери, о его недавней горести и резко, властно, как настоящий пастырь, привыкший повелевать, требует: Ступай за мной! И тут Вальсиніам «прорывается». Все, что теснилось в его груди, все, что болело, билось, рвалось, все выплеснулось наружу. Нет бравады, нет вызова есть страшная, трагическая искренность. 47

8 Он не может уйти. Он отчаялся, надломился от своего безмерного горя, он слишком резко нарушил человеческие и божеские законы; сознанье совершенного «беззакония» не позволяет ему уйти со священником. Он не привычен к пороку, и. тем опаснее, тем притягательнее сделался для него порок, «новость сих бешеных веселий». Не могу, не должен Я за тобой идти. Я здесь удержан Отчаяньем, воспоминаньем страшным г Сознаньем беззаконья 1 моего... Священник делает последнее усилие спасти человека. Воспоминание о смерти матери не -могло остановить его; и тогда появляется последний "довод: «Матильды чистый дух тебя зовет». Это не просто напоминание о погибшей жене. Это "напоминание обо всем самом чистом и самом святом, что жило в душе Вальсингама, что воплотилось для него в образе жены и что теперь, с ее смертью, рухнуло и погребло под обломками его, прежнего «чистого, гордого, вольного». Сначала это действует. С внезапным порывом Вальсингам встает но позднр. О, если б от очей ее бессмертных Скрыть это зрелище! Это больше всего ужасает Вальсингама: она, его идеал, его совесть^ она видит тот кощунственный ужас, в котором он погряз. Где я? Святое чадо света! вижу w_ ^ Тебя я там, куда мой падший дух: Не досягнет уже... Опять то же «поздно». Он уже потерян для спасения. В последней реплике трагедии: Спаси тебя господь. Прости, мой сын... некоторые критики видят капитуляцию Священника. Но ведь в тексте совершенно другое: Вальсингам все время только о том и говорит, что он греховен, виноват и не может уйти со Священником именно потому, что слишком виноват, что он слишком погряз в «беззаконии», что его «падший дух» уже «не досягнет» до тех вер-шин нравственности и чистоты, на которых он был прежде, И Священник понимает это. В его последних словах глубокая грусть, сочувствие непомерным страданьям и вера в спасение падшего. Вальсингам еще не может уйти. Но он уже больше не приі Кстати, слово «беззаконье» пушкинское. У Вильсона читаем: «Меня здесь удерживает.. ненависть и глубокое презрение к своему собственному ничтожеству». Насколько это мельче! Это лишь настроение,в то время как у Пушкина обобщение, 48

9 надлежит пирующим. Он на распутьи. Последняя пушкинская, отсутствующая у Вильсона ремарка говорит об этом: «Уходит. Пир продолжается. Председатель остается погруженным в глубокую задумчивость». * * * Таким образом, из последней сцены мы узнаем причину бунта Вальсингама. Это человек, переживший громадное горе, поверженный в беспредельное одиночество, а главное надломленный, утративший свой идеал, свою «мадонну», свою путеводную звезду. Его Беатриче его Матильда умерла, и душу, измученную несчастьями, всеобщим гърем, страхом почти неминуемой личной гибели, объял мрак, «ужас мертвой пустоты». РІ тогда в эту опустошенную и надломленную душу ворвались разрушительные инстинкты: жажда рискованной игры со смертью, упоение близостью опасности «и надрывный, по существу, вызов хвала всеобщей гибели, хохот, в котором слышатся рыданья. Итак, финал трагедии по-другому освещает ее кульминацию гимн, позволяет по-новому взглянуть на его безудержную стихийность; теперь мы знаем, что эта удалая безудержность от пережитого горя, от наступившей в душе темноты, а не от гордого стремления победить гибель и стихию. Именно Вальсиадгам, а не кто-либо другой из пирующих, создал гимн не только потому, что он смелее, сильнее, умнее всех, но и потому, что он несчастнее всех и опустошеннее всех. Вальсингам почувствовал не только упоение опасностью, но и своеобразное наслаждение от безмерности горя. Именно наслаждение, упрямое, нехорошее и темное сладострастие страдан-ия. Это то, о чем говорил Белинский, когда писал, чго гимн «яркая картина гробового сладострастия, отчаянного веселья; в ней слышится даже вдохновение несчастия, и можег быть, преступления сильной натуры» 1... Чувство это мы великолепно знаем по Достоевскому. Но давно уже замечено: как это ни парадоксально, ясный и здоровый Пушкин тоже хорошо знал глубочайшие и болезненные закоулки души; многие проблемы, разработанные потом Достоевским, уже намечены Пушкиным. Все дело тут только в соотношении, в пропорциях, в акцентах. УДостоевского внимание фиксируется на этих болезненных сторонах психики, они рассматриваются подробно и скрупулезно, с пристальным, почти болезненным любопытством. Пушкин же лишь слегка намекает на них, лишь приоткрывает край покрова, за которым темные и болезненные «бездны духа. Существенна, конечно, и разница в настроении, в самой тональности этих сцен у Пушкина и у Достоевского, т. е. в конечном счетеъ отношении к і В. Г Белинский. Полное собрание сочинений. АН СССР, М., 1953 І959 гг., т. VII, стр, 55а _ 49

10 ним автора, ибо тональность произведения это тоже опечаток авторского «я». Но о тональности «Пира» подробнее ниже. Упоение опасностью, горем и, наконец, собственным падением все это вихрем проносится в душе Вальсингама и рождает дерзкий отчаянный крик: «Итак, хвала тебе. Чума» мятеж гордости и бессилия Только от бессилия мог родиться этот безнадежный и бесцельный бунт, этот вызов, мстительный дерзко-веселый, ожесточенный и надломленный одновременно. Итак, хвала тебе, Чума, Нам не страшна могилы тьма, Нас не смутит твое призванье. Бокалы пеним дружно мы, И девы-розы пьем дыханье, Быть может... полное Чумы. В этом вызове есть красота, буйное величие страсти; только не надо говорить о борьбе и о несокрушимой силе человеческого духа вот их-то здесь и, нет, ибо этр поэзия именно «сокрушенного» духа, потерявшего путеводную нить и цель. Теперь, когда мы проследили развитие темы Вальсингама на протяжении всей трагедии, нам становятся ясны причины, породившие ее кульминационной взлет, гимн чуме, этот высвобожденный горестями, страхом и надломом разгул темного и буйного саморазрушительного инстинкта. Каков же нравственный итог трагедии? Выше уже говорилось, что пир во время чумы, публичный разгул на всеобщем кладбище, перед глазами людей, оплакивающих своих мертвых, и перед лицом собственной гибели кощунство У Пушкина нет ни малейшего сомнения в этом. Анализ причин и характера гимна говорит об отношении Пушкина к разгульной оргии и к ее идеологу Председателю. Последняя сцена духовный поединок Священника и Вальсингама, торжественные и гневные библейские инвективы Священника: Безбожный пир, безбожные безумцы! Вы пиршеством и песнями разврата 4 Ругаетесь над мрачной тишиной, Повсюду смертию распространенной! Средь ужаса плачевных похорон, Средь бледных лиц молюсь я на кладбище, А ваши ненавистные восторги Смущают тишину гробов и землю Над мертвыми телами потрясают. Эти обвинения ничем не перекрыты, ничем эмоционально не погашены. Когда трагедия кончается, они продолжают звучать, ибо они ее заключение, ее нравственный итог. > Слова о совершенном грехе, обвинения, раскаяние все это обрывает пушкинскую трагедию на самой высокой ноте. Тра- 50

11 гедия кончается нравственным приговором пиру во время чумы. Финал «Пира» полное и скорбное отрезвление, глубокая задумчивость человека, остановленного властной рукой в момент его наивысшего и наигреховнейшего разгула, сознающего всю глубину своего падения, но еще не спасенного, еще не нашедшего силы уйти к правде. Эта задумчивость мертвая точка, остановка после разрушительного мятежа стихийности перед внезапно поставленной моральной преградой, остановка, за которой должно следовать иное, новое душевное движение. Какое мы не знаем. На этом трагедия обрывается. * * * Итак, вызов Вальсингама осужден, но тогда откуда же буйная и величественная красота этого вызова, красота гимна? Не* только красота бодрость, даже мажорность: Когда могучая Зима, Как бодрый вождь, ведет сама На нас косматые дружины Своих морозов и снегов, Навстречу ей трещат камины, И весел зимний жар пиров. Думается, что именно эта бодрая музыка гимна, его энергический ритм мешали критикам воспринять характер Вальсингама в целом, понять природу и причины его бунта, давая повод к высказываниям о жизнеутверждающей силе трагедии. Действительно, когда мы слышим вдохновенный, экстатический гимн, трудно говорить о надломе, об отчаяньи. Их нет в самом настроении гимна. Откуда же мужественный и бодрый тон? Но ведь это Пушкин! Даже изображая надрыв, Пушкин берет его в самом, так сказать, мужественном варианте, изображает надломленность сильного и здорового по натуре человека, надломленность, вызванную объективными причинами. Пушкин великолепно понимал и надрыв, и ожесточенный вызов, и сладострастие опасности и горя, их природу, и нравственные истоки. Но чувствовать, как чувствовал Достоевский, самое настроение этого надрыва, утрировать его, психологически препарировать, растворяться в нем Пушкин не мог; это было чуждо ему. В отличие от Достоевского он всегда умел приподниматься над изображаемым ужасом и ущербом. Широко известна мысль Гершензона о том, что Пушкин вообще не отличает добро от зла, равно любит их, если только они рождены в грозе, ь страсти, и презирает, если прохладны. Гершензон считает, что Пушкину важна не нравственная окраска чувства, а его степень 1. Едва ли стоит возвращаться к 1 М. О. Гершензон. «Мудрость Пушкина», М., 1919 г. 51

12 мысли о равнодушии Пушкина к добру и злу; но в одном Гершензон прав: страсть, разбушевавшаяся стихия, сильный накал чувства, даже направленного на зло, даже греховного и разрушительного, для Пушкина красивы и обаятельны. И это тоже одна из важнейшжх.причин величественной и яркой красоты гимна. Пушкин знает, что на лондонских улицах идет кощунственный пир, что пропетый Председателем гимн «песнь разврата». Но какой буйной силой исполнена эта песнь, какая бодрая поступь у этого похоронного марша. Больше того, в гимне истинное вдохновение творчества, рождающееся лишь в момент наивысшего напряжения духовных сил. Не случайно именно теперь, на гребне страсти Вальслнгаму «впервые в жизни» «странная нашла охота к рифмам»: взрыв стихийных сил так велик, что он разбудил дремавшие дотоле творческие возможности. Эту тему творчества в «Пире» почувствовал Белинский, когда сказал"о «вдохновеньи несчастья», звучащем в шесне Председателя. Наконец, еще одно соображение относительно разрыва между настроением гимна и его содержанием, его причинами. Возможно, разрыв этот имеет ту же природу, что и противоречия между высокими, принципиальными словами и мыслями Сальери о вреде Моцарта для музыки, о своей миссии.(«я избран, чтоб его остановить») и инстинктивными, подсознательными двигателями его поступков: завистью к Моцарту, тоской о своей загубленной жизни. Подобное же противоречие и в «Скупом рыцаре»: Барок, в сущности, раб, человек скованный, порабощенный своей страстью. Но он даже себе не может признаться в этом. В его представлении он властелин, царь, повелитель. Это интереснейшее психологическое открытие «маленьких трагедий», несоответствие мыслей, представлений, слов человека его реальным, глубоко скрытым, подсознательным, часто неясным для него самого побуждения^1. Возможно, нечто подобное происходит и с Вальсингамом. Глубинные причины его буйного вызова страдание, надлом. Но в момент экстаза, в момент бунта он не только не хочет обнаружить эти причины перед людьми он в эту секунду как будто сам забывает о них, инстинктивно скрывает их под разгульными и вакхическими словами. Мажор и энергия, звучащие в гимне, появляются из своеобразного духа противоречия, из подсознательного желания скрыть ужас и растерянность, царящие в душе. Вальсингам стремится назло тупой, убивающей 1 Эту мысль развивает С. М. Бонди в цикле лекций о пушкинской драматургии и в комментариях к «маленьким трагедиям». (А. С. Пушкин. Собрание сочинений в десяти томах, ГИХЛ, М, гг., т. IV). 52 **

13 СТИХИЙ показать, что он не боится ее, что наперекор всемѵ он весел, что он не сломлен. А в последней сцене бравада и удаль исчезают, обнажая истинную причину дерзкого бунта. К ВОПРОСУ ОБ ЭВОЛЮЦИИ ОБЩЕСТВЕННО- ПОЛИТИЧЕСКИХ ВЗГЛЯДОВ ПУШКИНА В КОНЦЕ 1820 НАЧАЛЕ 1830 ГОДОВ Н. Г. Костина Вопрос о политических взглядах Пушкина последекабристской поры до сих пор остается дискуссионным. Одни исследователи полагают, что Пушкин сохранил в основном свои прежние политические представления 1. Другие исходят из того, что политические взгляды поэті претерпели существенное изменение 2. О политической концепции Пушкина продолжают писать, но она все же не изучена в полной мере. Не имея возможности хотя бы бегло затронуть все многообразие проблем, сопряженных с эволюцией поэта после восстания декабристов, остановлюсь лишь на нескольких аспектах: отношение Пушкина к са 1 К числу таких исследователей относятся- Н. Л. Бродский («Пушкин». Госполитиздат. М 1937), В. Я. Брюсов. («Медный всадник» В. кн.: А. С. П у ш к и н. Сочинения, Б-ка великих писателей под ред. С. А. Венгерова, Брокгауз Ефрон. Т. 3, СПб, 1909, с). Б. С. Мейлач (Пушкин и его эпоха. М., Гослитиздат, 1958). С. М. Петров (Исторический роман А. С. Пушкина, АН СССР. М м 1953) и другие. 2 М. П. Алексеев. Стихотворение Пушкина «Я памятник себе воздвиг...», «Наука», Л., П. В. Анненков. Общественные идеалы А. С. Пушкина. В кн.: П. В. Анненков. Воспоминания и критические очерки, т. 3, СПб., Д. Д. Благой. Творческий путь Пушкина, т. II, М., «Сов. писатель», В. Э. Вацуро. Пушкин и проблемы бытописания в начале 1830-х годов. В кн. Пушкин. Исследования и материалы, т. VI, «Наука», Л., 1969, с Л. И. В о л ь п е р т. Пушкин после восстания декабристов и книга мадам де Сталь о французской революции. Пушкинский сборник. Псков, 1968, с M. Н. Покровский. Пушкин-историк. В кн.: А. С. Пушк и н. Поли, собр, соч. в 6-ти гомах. Под общей ред. Д. Бедного и др. Госиздат., т. V, кн. I, М. Л.; В. В. Пугачев..К эволюции политических взглядов А. С. Пушкина после восстания декабристов. Уч. зап. ГГУ, сер. ист.-фил., вып. 78, Горький, Б. В. T о м а ш е в с к и и. «Историзм Пушкина. В кн.- Уч. зап. ЛГУ, 173, серия фил. наук, вып. 20, Русская литература. Л., М. А. Цяв л овский- Статьи о Пушкине. АН СССР, М., 1962, П. Е. Щегол ев. Пушкин и Николай I, см. П. Е. Щего л ев. Исследования и материалы, т. П. Из жизни и творчества Пушки- # на. М. Л., Гослитиздат,

14 МИНИСТЕРСТВО ВЫСШЕГО И СРЕДНЕГО СПЕЦИАЛЬНОГО ОБРАЗОВАНИЯ РСФСР ГОРЬКОВСКИЙ ГОСУДАРСТВЕННЫЙ. УНИВЕРСИТЕТ ИМЕНИ Н. И. ЛОБАЧЕВСКОГО А. С. ПУШКИН Статьи и материалы УЧЕНЫЕ ЗАПИСКИ Выпуск 115 ГОРЬКИЙ 1971


Викторина по трагедии Пушкина «Пир во время чумы» Викторина по трагедии Пушкина «Пир во время чумы» - 1 / 5 1. Почему люди, пирующие за столом, поминают их общего друга Джексона? Он погиб, потому что героически

ОПЛАКИВАЯ ПОТЕРЮ КОГО-ТО ОЧЕНЬ ЗНАЧИМОГО Разработала Marge Heegaard Перевела Татьяна Панюшева Для заполнения детьми Имя Возраст Ты пережил очень трудное время. И то, что у тебя путаются мысли и чувства

Введение А.С. Пушкин и Н.М. Карамзин Глава 1. Исторический материал Н.М. Карамзина источник создания «Бориса Годунова». Глава 2. Кто делает историю? Глава 3. А.С. Пушкин и Н.М. Карамзин о Борисе Годунове.

Сочинение на тему бесчеловечность теории раскольникова Из этой индивидуалистической теории Раскольников выводит категорию прощающая Раскольникова-человека, не прощает его бесчеловечной теории. Тема греха

Патриотическая лирика Лермонтова. Стихи Лермонтова - это почти всегда внутренний, напряженный монолог, искренняя исповедь, себе же задаваемые вопросы и ответы на них. Поэт чувствует свое одиночество, тоску,

Александр Сергеевич ПУШКИН ПИР ВО ВРЕМЯ ЧУМЫ (ОТРЫВОК ИЗ ВИЛЬСОНОВОЙ ТРАГЕДИИ: THE CITY OF THE PLAGUE 1) (Улица. Накрытый стол. Несколько пирующих мужчин и женщин.) Молодой человек Почтенный председатель!

Анализ лирического произведения: первая проба Как часто вы слышите на уроке литературы слово «анализ»! Так часто, что оскомину набило: заниматься расчленением (анализ это именно расчленение) художественного

Трагедия одиночества (мотивы лирики М. Ю. Лермонтова) Трагическая с рождения судьба Лермонтова во многом определила настроение его поэзии. Николаевская эпоха наложила свой отпечаток на творчество поэта.

Урок 1 Вы начали новую жизнь Что происходит, когда гусеница становится бабочкой? Как семя превращается в могучее дерево? Управляют этими процессами и производят эти изумительные перемены законы природы.

В центре лирики Лермонтова - романтический герой, ищущий свободы и стремящийся к идеальному миру, миру истинных чувств. Окружающий мир враждебен и чужд, герой воспринимает это мир как преграду на пути

Русской Церкви после великого повечерия во вторник первой седмицы Великого поста {mosimage}16 февраля, во вторник первой седмицы Великого поста, Святейший Патриарх Московский и всея Руси Кирилл совершил

Конфликт со временем в пьесе А.П. Чехова «Вишневый сад» [Готовимся к итоговому сочинению] Продолжаем цикл статей рабочих материалов для декабрьского сочинения. И вновь о теме «Время». А.П. Чехов считал

СИСТЕМА ОБРАЗОВАНИЯ Садовникова Вера Николаевна аспирант ФГБОУ ВПО «Тульский государственный педагогический университет им. Л.Н. Толстого» г. Тула, Тульская область. ФИЛОСОФСКИЕ ИСТОКИ ТЕАТРАЛЬНОЙ ПЕДАГОГИКИ

Муниципальное общеобразовательное учреждение «Лицей» Ельниковский муниципальный район Республики Мордовия Интегрированный урок музыки и изобразительного искусства в 5 классе по теме: «ДОБРО И ЗЛО НА УРОКАХ

Сочинение размышление мое понимание человеческого счастья Сочинения Сочинения Толстой Война и мир сочинения по произведению. Л. Н. Толстого, Наташа Ростова покорила мое сердце, вошла в мою жизнь Истинный

Сочинение на тему судьба поколения 1830 годов в лирике лермонтова С ранних лет Лермонтов размышляет о судьбе, о высоком уделе, два года провел в Московском благородном пансионе, а в 1830 году поступил

Муниципальное бюджетное общеобразовательное учреждение «Вознесеновская средняя общеобразовательная школа» Литературно поэтический час Посвященный 200-летию со дня рождения Михаила Юрьевича Лермонтова.

ТЕМА СТОЛКНОВЕНИЯ ХРИСТИАНСКОГО МИРОВОЗЗРЕНИЯ И РЕВОЛЮЦИОННЫХ ИДЕЙ В «НЕТЕРПЕНИИ» Ю.ТРИФОНОВА Баймусаева Б.Ш., Жумабаева Ш.Д. Южно-Казахстанский государственный университет им. М.Ауэзова Шымкент, Казахстан

Александр Сергеевич Пушкин Пир во время чумы Серия «Маленькие трагедии» Текст предоставлен издательством «Эксмо» http://www.litres.ru/pages/biblio_book/?art=173028 А.С.Пушкин Евгений Онегин. Драмы, поэмы,

Министерство образования Республики Башкортостан ГОУ НПО ПЛ 128 Газизова А.Ф. Методическая разработка урока по русской литературе XX в. На тему: Романтический пафос ранних рассказов М. Горького /на примере

Сочинение наказание преступления по закону совести в романе преступление и наказание ТЕМА ЗАНЯТИЯ: Что перевесит: кровь по совести или душа, свободная от этого периода получила тема преступления и наказания,

Сочинение на тему нравственная проблематика пьесы гроза Сравнение героини пьесы Гроза Катерины Кабановой и героини очерка Но внутри героини Грозы есть прочные нравственные устои, стержень, ее создание

УДК 821.161.1-1 ББК 84(2Рос=Рус)6-5 Г50 Оформление серии Натальи Ярусовой Гиппиус, Зинаида Николаевна. Г50 Любовь одна / Зинаида Гиппиус. Москва: Эксмо, 2019. 320 с. (Золотая коллекция поэзии). ISBN 978-5-04-101139-0

// Тема любви в поэзии А. А. Блока и С. А. Есенина Творческий путь как А.А.Блока, так и С.А.Есенина был сложным и трудным, исполненным резких противоречий, но в конечном счете прямым и неуклонным. Я думаю,

Genre dramaturgy Author Info Александр Сергеевич Пушкин Пир во время чумы Пушкин Александр Сергеевич Пир во время чумы Улица. Накрытый стол. Несколько пирующих мужчин и женщин. Почтенный председатель!

#456a Gott persönlich kennenlernen Russisch How to know God personally - Russisch Как Я Могу Знать Бога Лично? Как Я Могу Знать Бога Лично? Что даѐт нам начало отношений с Богом? Что даѐт посвящение себя

Среди русских поэтов М. Ю. Лермонтов занимает особое место. Поэтический мир Лермонтова - стихия мощного человеческого духа, отвергающего пошлую мелочность повседневности. Особый, лермонтовский, элемент

#БОГЕСТЬЛЮБОВЬ является отражением того, что Бог открывал мне на протяжении 3 последних лет моей жизни. Каждая песня открывает любовь Бога к нам с разных сторон: любовь как свет, любовь как шторм, любовь

Автор: О.И.ГИЗАТУЛИНА, учитель русского языка и литературы г. Гулистан, Узбекистан На этом уроке мы познакомимся с произведением М.Горького «Старуха Изергиль», которое относится к периоду его раннего творчества.

Урок 8, 25 ноября 2017 КТО ЕСТЬ ЧЕЛОВЕК ИЗ 7-Й ГЛАВЫ ПОСЛАНИЯ К РИМЛЯНАМ? Но ныне, умерши для закона, которым были связаны, мы освободились от него, чтобы нам служить Богу в обновлении духа, а не по ветхой

Сочинение тему основные темы поэзии серебряного века Темы поэзии Серебряного века. Образ современного города в поэзии В. Брюсова. Город в творчестве Блока. Городская тема в творчестве В.В. Контекстуальный

Христиане и мусульмане поклоняются не одному и тому же Богу. Христиане и мусульмане поклоняются не одному и тому же Богу. Христианство и Ислам, все верят в вечного Бога-Творца, которому однажды каждый

Направления тем итогового сочинения на 2017/18 учебный год: «Верность и измена», «Равнодушие и отзывчивость», «Цель и средства», «Смелость и трусость», «Человек и общество». «Верность и измена» В рамках

Сочинение на тему идея и натура родиона раскольникова MySoch.ru - Школьные сочинения по литературе Cочинение Наполеон Родиона Раскольникова и Наполеон Андрея Болконского И в том, и в другом произведении

Ноябрь 1972 1 2 ноября 1972 (Беседа с Суджатой) Как Сатпрем? Я думаю, хорошо, милая Мать. А ты, как у тебя дела? А я хотела спросить: как идут дела у милой Матери? Мать не «идёт»! Нет больше личности,

П/п книги Александра Мень книги 1 История религии в поисках пути, истины и жизни. 1 том. Александр Мень 246 2 История религии в поисках пути, истины и жизни. 2 том. Александр Мень 247 3 Православное Богослужение.

Анализ стихотворения гнедича осень >>> Анализ стихотворения гнедича осень Анализ стихотворения гнедича осень Именно осень Пушкина всегда вдохновляла на написание красочных интересных работ. Каждая из них

Задание 15 Как вы понимаете слова Тютчева «О, как убийственно мы любим»? По стихотворению Фета «Это утро, радость эта»: Как в приведенном стихотворении проявляется знаменитая «безглагольность» Фета и какой

Сочинение на тему судьба человека в бесчеловечном мире сочинению по направлению Темы данного направления ориентируют обучающихся на войны, влиянии войны на судьбу человека и страны, о нравственном выборе

Сценарий отрывка из пьесы В.Шекспира «Ромео и Джульетта». Нет повести печальнее на свете, чем повесть о Ромео и Джульетте. Звучит песня. Музыка. Выходит ведущий. Ведущий: Две равно уважаемых семьи В Вероне,

Var begun_auto_pad = 235757304; var begun_block_id = 272058883; Некрасов о предназначении поэта и поэзии Тема предназначения поэта и поэзии является традиционной для русской литературы. Она прослеживается

АНАЛИЗ ЭПИЗОДА «Соня и Раскольников читают Евангелие» из романа Ф.М. Достоевского «Преступление и наказание» (часть 4-я, глава IV) Вступление. 1. Какова тема романа? (Кратко сказать, о чѐм роман, не пересказывая

1 и 2 главы книги Иова представляют нам сатану, который обвиняет Бога в пристрастии к Иову и реакцию Иова на проблемы, вызванные дьяволом. Обвинения сатаны: Ограждённый со всех сторон. Кожа за кожу. Целостность

Выбор редакции
Характеристика углеводов. Кроме неорганических веществ в состав клетки входят и органические вещества: белки, углеводы, липиды,...

План: Введение1 Сущность явления 2 Открытие броуновского движения 2.1 Наблюдение 3 Теория броуновского движения 3.1 Построение...

На всех этапах существования языка он неразрывно связан с обществом. Эта связь имеет двусторонний характер: язык не существует вне...

Технологии Новые идеи появляются каждый день. Одни из них остаются на бумаге, другие же получают зеленый свет - их тестируют и при...
Пояснительная записка Данное занятие было составлено и проведено к 69-летию победы, т. е., относится к лексической теме «День Победы»....
К сожалению, в школе нас не всегда этому учат. А ведь очень многих интересуют правила поведения в кругу друзей и в обществе малознакомых...
Одной из самых актуальных проблем для простых интернет-пользователей и владельцев сайтов / форумов является массовая рассылка . Со спамом...
Вопрос, касающийся ритуалов на кладбище – колдовской закуп. Я маг Сергей Артгром расскажу что такое закуп в ритуалах черной магии....
б. еТЛЙО нБЗЙС ОЕЧЕТПСФОЩИ УПЧРБДЕОЙК оБЫБ ЦЙЪОШ УПУФПЙФ ЙЪ УПВЩФЙК. зМПВБМШОЩИ, ВПМШЫЙИ, НБМЕОШЛЙИ Й УПЧУЕН НЙЛТПУЛПРЙЮЕУЛЙИ. хРБМ...