“Shakespeare'in Romeo'su ve Wagner'in Parsifal'i, güneş tanrısı Apollon ve sarışın Melek aynı kişinin farklı yüzleri, aynı sanatçının farklı rolleridir. Bolşoy Tiyatrosu'nda “Kamelyaların Leydisi”nin galasında Armand Duval'ıyla sadece Moskova seyircisini değil, aynı zamanda Bolşoy'un ilk hanımı Svetlana Zakharova ile ortaklaşa en iyi rolünü oynayan Margarita'yı da büyüledi. O zaman Rus basını onun hakkında yazmıştı.

Sevastopol'da doğup büyüyen, ancak Oset ve Estonya kökenli genç sanatçı, Hamburg Balesi'ndeki dans okulunda aldığı iki yılı saymazsak, 13 yıldır bu toplulukla sahne alıyor. John Neumayer, İsviçre'nin Lozan kentinde bale okulu öğrencilerine yönelik uluslararası bir yarışmada görkemli, yetenekli bir dansçıyı fark etti. Ve beni hemen Hamburg Balesi'ndeki okulda okumaya davet etti.

Edwin, İsviçre'ye nasıl geldiği sorulduğunda şöyle yanıt veriyor: “İki ağabeyim Ian ve Alan - ve biz de ebeveynlerimizin beş oğluyuz - o zamanlar Avrupa'da zaten başarılı dansçılardı. Ian daha sonra Fransa Genç Balesi'nde çalıştı ve Alan, ünlü Paris Moulin Rouge'da solistti. Ve Lozan'daki yarışmaya katılmaya karar verdiğimde beni desteklediler: bana bu yaratıcı yarışmanın yapılacağı mekana bir bilet ödediler, konaklama için para ayırdılar”...

Ve şimdi, Moskova Klasik Dans Okulu'nda Gennady ve 18 yaşındaki Larisa Ledyakh'ın iki yıl eğitiminin ardından Edwin, kendisini en ünlü topluluklardan biri olan Hamburg Balesi'nde buluyor. Onun altında faaliyet gösteren okulda, Agrippina Vaganova Rus Bale Akademisi Radik Zaripov mezunu, Rusça konuşan bir öğretmen tarafından himaye edildi. Bu, adamın yabancı bir ülkede yeni bir takıma uyum sağlamasını çok daha kolaylaştırdı.

Bununla birlikte, Edwin'in kendisinin de itiraf ettiği gibi, Hamburg Balesi'ndeki oluşumu başlangıçta çok başarılıydı: Hamburg Balesi okulundaki eğitiminin ilk yılında, John Neumeier ona yeni prodüksiyonunda Polonyalı genç Tadzio'nun ana rolünü verdi. "Venedik'te Ölüm." İlk başta Edwin bu rolü üçüncü kadroda oynadı, ancak kısa süre sonra ilk kadroya transfer edildi. Ve adam oyunun ilk gösterisinde dans etti. Ve birkaç yıl sonra Neumeier, "Parsifal" balesini doğrudan "Revazov'un altında" sahneledi. Edwin, 2007 yılında Hamburg'da klasik sahnenin en yetenekli sanatçılarına verilen Dr. Wilhelm Oberdörffer Ödülü'nü aldı.

Artık Revazov, Hamburg Balesinin hemen hemen her yapımında rol alıyor.

— John'un sahnelediği oyunlar arasında en sevdiğim oyun muhtemelen “Kamelyalı Kadın” — Oset soyadına sahip ünlü bir Alman dansçı, kişisel bir sohbette bunu itiraf ediyor. — Geçen yıl bu performansı Moskova'daki efsanevi Bolşoy Tiyatrosu sahnesinde büyük Svetlana Zakharova ile düet halinde gerçekleştirdiğim için mutluyum. Neumeier'in "Venedik'te Ölüm" ve "Kuğu Gölü" de çok güzel. Bu arada, aslında Almanya'da bulunan ve Kral II. Ludwig tarafından yaptırılan dünyanın en güzel kalesi Neuschwanstein'da bulunan gerçek Kuğu Gölü'ne gittim. Doğru, Neumeier prodüksiyonundaki sahneyi ondan yapmadı. Sonuçta balemizde gösterilen salon, Neuschwanstein'ın hemen yakınında bulunan Ludwig tarafından tamamlanmamış başka bir kalenin salonunun tam bir kopyasıdır.

Aile bağları

Bale grubundaki meslektaşları arasında Edvin Revazov kaderini buldu: Birkaç yıl boyunca Letonya'dan buraya gelen Hamburg Balesi'nin baş balerini Anna Lauder ile evlendi. Birlikte Neumeier yapımı “Tatyana”da Onegin ve Tatiana'yı, “Peer Gynt” bale performansında Peer Gynt ve Solveig'i canlandırıyorlar. “Romeo ve Juliet”te Anna, Anne Juliet Capulet rolünü oynadı. “Muhtemelen hayatımı başka bir meslekle uğraşan bir kızla bağdaştıramazdım,- Edwin itiraf ediyor. — Sonuçta bale bir iş değil, bir yaşam biçimidir…”

Bu arada, ilginç bir gerçek: Hamburg Bale topluluğu bu çifte ek olarak üç evli tandem daha içeriyor.

Anna, Edwin ve dört erkek kardeşi her yıl çocukların ebeveynlerinin Sevastopol'daki evinde bir araya geliyor ve burada bir zamanlar halk koreografisi topluluğu "Kaleydoskop"ta ilk adımlarını öğreniyorlar. Ve beş Revazov kardeşten yalnızca biri - en büyük Oleg - sonuçta dansçı olmadı. Her birinin kendi başarı hikayesi var.

Daha önce de belirtildiği gibi, Edwin'in ağabeyleri Jan ve Alan, Avrupa'yı destansı fetihlerine Fransa'da başladılar. Jan aynı zamanda Avrupa'da da çok aranan bir balerindi ve sonunda Almanya'ya yerleşti; burada uluslararası Tanz dergisi 2006'da onu ülkenin en iyi genç dansçısı olarak tanıdı. Doğru, sırtındaki bir yaralanma nedeniyle sahnede performans göstermeyi bıraktı, ancak baleyi tamamen bırakmadı: şimdi dansçıları fotoğraflama konusunda uzmanlaşmış bir fotoğrafçı olarak ünlü. “Bronz Dans” fotoğraf serisi Yan Revazov'a Uluslararası Fotoğraf Ödülleri'nin ödülü sahibi unvanını getirdi. Ve bu yaz, farklı ülkelerden profesyonellerin yaratıcılıklarında yarıştığı, fotoğrafçılar için bir tür "Yıldız Fabrikası" olan Sky Arte TV kanalının uluslararası "Fotoğraf Ustası" projesinde yer aldı.

Başka bir erkek kardeş olan Alan, St. Petersburg'daki Vaganova Rus Bale Akademisi'nden mezun olduktan sonra, ünlü Fransız “Moulin Rouge” ve “Lido”da solist olarak işe başladı ve ünlü erkek kadın topluluğu “Chippendales”in sanat yönetmenliğini yaptı. ”. Şimdi, kendisi de dansçı olan eşi Yulia ile birlikte, turistlerin dünya çapında gezilere çıktığı yolcu gemilerinde performans sergiledikleri kendi eğlence programını yarattı.

Başka bir erkek kardeş Dan, Berlin'in popüler tiyatrosu "Friedrichstadt-Palast"ta dans ediyor ve bu arada ruh eşi Belçikalı Candice Dewael ile de tanıştı. Birlikte küçük bir kız çocuğu yetiştiriyorlar ve ebeveynler sahnede performans sergilediğinde bebeğe amcası Ian bakıyor. Dan, Almanya'ya taşınmadan önce, tıpkı şu anki kardeşi Alan gibi, Amerika'daki yolcu gemilerinde performans sergiliyordu.

Doğal olarak şu soru ortaya çıkıyor: belki de çocukların ebeveynleri bir şekilde yaratıcı mesleklerle bağlantılıdır?

— Anne babamızın sanatla hiçbir ilgisi yoktu, babamız eğitim ve meslek olarak avukattı, annemiz ise matematikçi, Merkezi Savunma Tasarım Bürosunda önde gelen bir yazılım mühendisi olarak çalıştı, — Edwin cevaplıyor. — Ve tüm çabalarımızda bizi desteklediler ve biz de kendi yolumuzu seçtik: Yüzmeye, akrobasiye, fotoğrafçılığa meraklıydık, Küçük Bilimler Akademisi'nde matematik okuduk... Ama bir gün bir kaydı izlemeyi başardık. çeşitli klasik balelerden birçok numara vardı. Bir çeşit gala konseri. Onu çok beğendik ve bale okumaya karar verdik. Velilerimizden bu konuda bize yardım etmelerini istemeye başladık. Moskova'ya gittiğimizde 13 yaşımdaydım, ağabeyim Ian ve Dan biraz daha büyüktü. Bu, hem mali açıdan hem de annemin bizimle gitmek zorunda kalması nedeniyle pek çok zorlukla doluydu, çünkü biz küçükler, bu kadar büyük bir şehirde yetişkinler olmadan yaşayamazdık. Ve babam Sevastopol'da yalnız kaldı.

Ailesinden bahseden Edwin, babası Yuri Revazov'un Kuzey Osetya-Alanya'daki küçük Alagir kasabasında büyük bir ailede doğup büyüdüğünü söylüyor.

— Ailesi çok zor şartlarda yaşadı- diyor Edwin. — Annemiz babamız birinci sınıftayken öldü, babamız savaş maluldü. O kadar kötü yaşadılar ki, her çocuğa bir çift ayakkabı bile yetmeyecek kadar paraları yoktu. Kardeşlerin en büyüğü, kendisi de henüz ergenlik çağında, küçükleri için çingene iğnesiyle elde sandalet dikiyordu. Alagir okulundan mezun olduktan sonra babam bir yüksek öğretim kurumuna girmek için Odessa'ya gitti. Ve orada öğrencilik yıllarımda Estonya'dan Sevastopol'a gelen annemizle tanıştım. Bu arada, annem zaten yetişkin bir kadınken, büyükbabamızın, babasının bir Alman askeri olduğu ortaya çıktı... Yani benim ve neredeyse tüm kardeşlerimin Almanya'da yaşaması muhtemelen tesadüf değil.

Sadece bale değil...

Bale dansçılarının ne kadar yoğun bir eğitim ve performans programına sahip olduğu göz önüne alındığında, Edvin Revazov'un hala bir hobi için enerjiye ve zamana sahip olduğunu hayal etmek zor. Ama öyleler.

—Yaklaşık bir yıl boyunca Hamburg'da okçuluk yaptım, - diyor dansçı. — Ama öyle oldu ki stüdyodaki eğitim programı nedeniyle bu hobiden vazgeçmek zorunda kaldım. Birkaç yıl önce Sevastopol'da bir 1953 Pobeda arabası olan Oldtimer satın aldım. Onu orijinal durumuna geri getiriyorum. Yani arabayı Stalin döneminde üretildiği haliyle yeniden yaratmak istiyorum. Genel olarak uzaktan monte ettim, mekanizmayı inceledim, yedek parça, çeşitli parçalar aradım. Böylece 1953'ten itibaren her şey “yerli” oldu. Ve başardım. “Zaferim” ile gurur duyuyorum! Tabii yakınlarda olmasını isterdim ama... Taşıması kolay değil. Ve Hamburg'da elbette "normal" bir arabam var.

Bütün hayat danstadır

Birkaç yıl önce Edvin Revazov balede yeni bir niş "araştırmaya" başladı - koreograf olarak 12 dakikalık kısa bir dans numarası sahneledi. “Bir oyun üzerinde çalışmak doğaçlama değildir” Edwin açıklıyor. — Bu kesin bir görevdir. Koreografimde minimum sayıda hareket kullanarak bir tür özel dünya yaratmaya çalıştım. Maryana Sadovskaya'nın müziğini ve David Lang'ın adagio'sunu kullandım. İki parça müzik. Kuşlar... Daha doğrusu bazı canlıların dünyası...

Ve fikir sahnede başarıyla uygulandı. Bu enkarnasyonda Edwin, Hannover'deki koreografi yarışmasında finalist olarak yeteneğini de gösterdi.

Yetenekli bir kişinin her konuda yetenekli olması sebepsiz değildir. Ve bu mutluluktur - ruhunuzun tutkulu olduğu konuda özellikle yetenekli olmak.

Kendim ve o adam için...

... Svetlana Zakharova bu performansta aşkı canlandırdı. The Lady'yi üçüncü kez izliyorum ve yine aynı kadroyla, ancak Hamburg Balesi'nin prömiyer yönetmeni Edvin Revazov'un yerine Vladislav Lantratov'u izliyorum. Olası bir nezaket uğruna ve bale yazarı John Neumeier'in yerli topluluğuna bir selam vermek dışında, özellikle kayıt için neden buraya davet edildiği sorusuna hiçbir zaman bir cevap bulamadım.

Yayında nasıl göründüğünü henüz bilmiyorum ama izleyicilerden, muhtemelen ilk kez sahnede herhangi bir varlığın bu kadar eksik olduğunu gördüm. Ne teknik yetenekler ne de eksiklikler, ne de rolün olgunlaşmamış veya aşırı renkleri - hiçbir şey Armand'ın performanstaki varlığını ele vermiyordu. Bir artı, onun mutlak teknik becerisi ve Svetlana ile en karmaşık düetlerde dans etme yeteneğidir; bu, basmakalıp "zahmetsizlik" kelimesinin geçerli olduğu en karmaşık düetlerdir. Ama duygusal olarak zeminle bu kadar bütünleşmek ve Margarita'nın tüm hikayeyi kendi başına yaşamış gibi görüneceği kadar şeffaf bir imaj durumuna ulaşmak için havada erimek özel bir yetenek... Sonrasında solo için zayıf bir umut vardı. Mektubunu alırken - Vlad'ın sanki kazıkta yakılıyormuş gibi işkenceden nasıl kıvrandığını hatırlıyorum. Ne yazık ki, bu monolog, sözde bunaltıcı duygulardan kaynaklanan olağan düşme resimleri gibi, tamamen zorlama ve resmi olarak jimnastik gibi görünüyordu.

Aksi takdirde, her şey yine yolundaydı ve kendinizi tekrarlamanın bir anlamı yok - sadece bakabilirsiniz ve. Herkes o kadar iyiydi ki, hepsini tek tek saymak zor; Margarita-Zakharova en iyi rolünü oynayan bir prima, orada her şey mükemmel ve etkileyici. Muhteşem çift Manon ve Des Grieux. Tikhomirova gaddar ve ölümcül, tıpkı kader gibi, bu özel rolde genel olarak hayran olduğum Chudin, yürek parçalayıcı derecede hassas, sadık ve güzel. Ancak Marguerite ve Manon arasında tam bir etkileşim varsa, sanki onları uçuruma sürükleyen tek bir iple bağlılarmış gibi, o zaman De Grieux ve Armand hiç "aynalama" yapmazlar. Ve teknik olarak paralel değiller ve manevi olarak Semyon çok daha derinlere iniyor. Üçüncü izlemede daha önce fark edilmeyen başka bir nüans keşfederken, Margarita'nın ölmeden hemen önce hayali de olsa DeGrieux'nün kollarında olmasının ne kadar merhametli olduğunu düşünürken yakaladım kendimi - bu hayalet hâlâ bana duyulan aşkın vücut bulmuş haliydi. yaşayan bir insan ona vermedi ve bu uçurumdan önce yalnız değildi...

Gaston ve Prudence çifti sadece havai fişekler, hayatın vücut bulmuş hali. Lobukhin o kırbaçla ölümcül, yakıcı derecede seksiydi ve hala zayıf bir noktam olan Kretova artık derinlik kattı ve cesareti ele geçirdi ve ona rakip oldu. Olympia-Khokhlova yumuşak, kurnaz ve şakacı, Kont Lopatin umutsuz ve komik, Duval-Merkuryev bilge ve kaçınılmaz olarak trajik... Nannina, Duke, tüm balo salonu ve karnaval dansçıları, Manon ve Margarita'nın hayranları - hepsi gerçek dışı bir güzellik sergiliyordu ve öne çıkan karakterler... Her şeyiyle baş döndüren performansın atmosferi, sürükleyiciliği ve empatisi var. Neumayer bir dahi, Zakharova mutlak, herkes harika!

İlk Arman

Hamburg Balesi Başbakanı Edvin Revazov: "Bir eşle daha keyifli, bu hala değerli bir insan"

Bolşoy Tiyatrosu'nun John Neumeier'in en ünlü balelerinden biri olan ve Frederic Chopin'in müziğiyle sahnelenen "Kamelyaların Hanımı" nın yaklaşan galası VTB Bank'ın desteğiyle hazırlanıyor. "Dame" ilk kez 1978'de Stuttgart Balesi'nde sunuldu; üç yıl sonra Neumeier, Hamburg Balesi için yeni bir versiyon yaptı. O zamandan beri "" dünyanın önde gelen topluluklarının repertuarında hoş bir konuk oldu. Ancak bu bale ilk kez Rusya'da sahneleniyor. Bolşoy Tiyatrosu'ndaki galada Margarita rolünü Svetlana Zakharova canlandıracak. Armand'ı Hamburg Balesi'nin Başbakanı Edvin Revazov olacak. Prömiyerin arifesinde sitenin muhabiri sanatçıya Moskova'daki çalışmaları, Hamburg'a nasıl geldiği ve çok daha fazlası hakkında sorular sordu.

Her şey nasıl başladı

– Edwin, Rus bale tutkunları sizi Hamburg Balesi turnelerinden ve uluslararası gala gösterilerinden tanıyor. İlk olarak Neumeier'in Venedik'te Ölümü'ndeki düetteki Tadzio rolüyle büyük ilgi gördünüz... Genel olarak baleye, özel olarak da Hamburg Balesine nasıl başladığınızı bize anlatır mısınız?

– Aslında ben Sevastopol şehrinde doğdum ve “Kaleydoskop” halk grubunda kardeşlerimle birlikte dans eğitimi almaya başladım. Anne-babamız bizi akrobasi ve yüzmeye götürürdü, biz de tenis ve halk dansları yapardık. Ve bir şekilde bir kasete rastladık...

Bizim için bu romantik değil dramatik bir bale. Ve her dramada olduğu gibi her şey birbirinin yanlış anlaşılmasından kaynaklanıyor

– Bu bizim için kim?

- İki erkek kardeşime ve bana. Ben en küçüğüm. Biz beş kardeşiz. Böylece biz, en genç üçü, bir tür gala konseri içeren bir bale kasetiyle karşılaştık. Bu bizi o kadar heyecanlandırdı ki, varyasyonları doğrudan videolardan öğrenmeye, arkadaşlarımızdan bale kayıtları aramaya başladık - o zamanlar, 1990'ların ortalarında internet yoktu. Ve ebeveynler karar verdi...

- Seni Kiev'e götür...

- Hayır, Moskova'ya. Arkadaşlarımız Moskova Koreografi Akademisi'nde okudu ve bize Moskova'da daha kolay olacak gibi geldi. Ve böylece 1997'de Moskova'ya geldik, akademiye gittik ama bir sorun vardı: Ukrayna pasaportları. Bize Rus pasaportu verecekleri sürece, geçici olarak Gennady Ledyakh’ın okuluna gitmemiz önerildi. Orada mükemmel öğretmenler vardı ve bize harika davrandılar; özel okul olmasına rağmen bize ücretsiz ders verdiler. Genel olarak geçici olandan daha kalıcı bir şey yoktur - mezun olana kadar Ledyakh ile çalıştık. Daha doğrusu, kardeşler mezun oluyorlardı ve ben zaten Neumeier grubunun yönetimindeki Hamburg okulundan mezun oluyordum.

“Provalarda karı-koca arasında kavgalar oluyor, şöyle diyelim. Ancak sahnede tam bir karşılıklı anlayış var.”

-Peki oraya nasıl geldin?

– Prix de Lausanne yarışmasına gittim ( Lozan'daki bale okullarının öğrencileri için her yıl düzenlenen ve kazananlara dünyanın en iyi bale akademilerinde eğitim almaları için burs verilen bir yarışma. – TK ). Ağabeyler yardım etti - yolculuğun parasını onlar ödedi. John beni yarışmada gördü ve evine davet etti. Bir yıl Hamburg okulunda okudum ve 2003 yılında gruptan mezun oldum.

– Kısa sürede solist oldunuz mu?

– Resmi olarak üç yıl içinde. Ama aslında şanslıydım: İlk yıl başrolü kaptım. John'un Death in Venice'i yönettiği sırada ben de şirkete katıldım. Bana Tadzio rolünü verdi. Önce üçüncü takıma, sonra birinci takıma transfer oldu. Ve galada dans ettim.

Zafer Hamburg'da yapılır

– Bize Hamburg Balesinden bahsedin. Grupta kaç kişi var, çalışma günü nasıl yapılandırılıyor? Ayda çok sayıda performans var mı?

– 60 kişiyiz, Rusya standartlarına göre çok fazla değil. Çalışma günü saat 10.00'daki dersle başlar. Ve altıda bitiyor.

- Vay! Sıradan çalışanlar gibi.

- Peki akşam gösteri varsa 13.30'da çıkıyoruz. Bazen haftanın yedi günü çalışıyoruz. Çok fazla turneye çıkıyoruz, yılda 120 performans sergiliyoruz ama önde gelen solistler doğal olarak bunların hiçbiriyle meşgul değil. Normal yük.

– Neumeier sanatçılarla nasıl çalışıyor? Çok şey açıklıyor mu yoksa daha fazlasını gösteriyor mu? Onu bulduğu şeyi tam olarak tekrarlamaya mı zorluyor yoksa sanatçıların doğaçlama yapmasına izin mi veriyor?

– John elbette bizden ne elde etmek istediğini biliyor, provalara her zaman hazırlanmış materyalle geliyor. Ama kendimize ait bir şeyler sunabiliriz, dileklerimizi ifade edebiliriz. İş çok ilginç - John bize oldukça fazla özgürlük veriyor. Ama doğal olarak onu gitmesi gereken yere yönlendiriyor.

Armandlar farklıdır

– Zaten Hamburg'da Armand'la dans ettiniz mi?

– Evet, 2009'da bir prömiyerim vardı. Bir yıl sonra eşim Anna Lauter ile “Kamelyaların Hanımı”nda dans ettim. Aynı zamanda Hamburg Balesi'nin ilk solistidir.

- Peki bir eşle aşk oynamak daha mı kolay?

- Hassas soru. Eşimle birlikte olmak daha keyifli; o hala değerli bir insan. Tabii provalarda karı-koca arasında bazen sürtüşmeler oluyor, öyle diyelim. Ancak sahnede kural olarak tam bir karşılıklı anlayış vardır.

– Şimdi Svetlana Zakharova ile prova yapıyorsunuz. Bir Rus balerinle çalışmakla Batılı balerinlerle çalışmak arasında bir fark var mı?

– Dansçılar uluslararası insanlardır. Bale Fransızları sıradan Fransızlar gibi değil, bale Almanları da tipik Almanlar değil. Öylesine uluslararası bir bale kardeşliği var ki, birbirimizi her zaman anlıyoruz. Yani Rus ve Batılı balerinler arasında pek bir fark yok. Öncelikle teknik kısımlar halledilir. Sonra sıra duygulara gelir - siz ve partneriniz ilişkinin nüanslarını aramaya başlarsınız. Svetlana rolü incelemek için Hamburg'a geldi. Bale biliyorum ve bu nedenle ona teknik tavsiyelerde bulunabilirim: biraz daha fazla eğilmesi veya biraz farklı şekilde dönmesi. Üç düetimizi çok hızlı bir şekilde öğrendik - yaklaşık bir hafta içinde.

– Dışarıdan bakıldığında “Kamelyaların Hanımı” beyler için son derece zor bir bale gibi görünüyor. Çok cehennem gibi destekler var: göğüs hizasında, sonra yukarı, uzanmış kollarda, sonra neredeyse yere kadar. Tüm bunları kısa bir balerinle yapmak muhtemelen daha kolay mı?

– Aslında bir partner için “Kamelyaların Hanımı” en zor balelerden biridir. Belki de en zor olanı. Ama yine de uzun bacaklı, uzun partnerleri tercih ediyorum. Ben de küçük değilim.

“Uzun bacaklı, uzun partnerleri tercih ederim. Ben de küçük değilim.

– Bu baledeki kostümler gerçek, tarihi kostümlerin kopyası. Balerin, neredeyse tüm performans boyunca, desteklerin üzerinde partnerinin yüzünü kapatmaya çalışan, çok katmanlı kabarık bir etek giyiyor...

– Bir etekte nerede sorun olabileceğini ve bunu fark edilmeden nasıl düzeltebileceğimi deneyimlerimden biliyorum. Svetlana ve ben birden fazla kostüm provası yaptık, şu ana kadar her şey yolunda.

– Zakharova her dans ettiğinde “Kamelyaların Hanımı”nı görmek için Moskova'ya gelecek misiniz? Bu şart koşulmuş mu?

– Hayır, şu ana kadar prömiyer bloğunda yalnızca iki kez dans ettim.

– Kahramanınız hakkında ne düşünüyorsunuz?

– Arman'ın durumu belirsiz. Performans ilerledikçe değişir. İlki taşralı utangaç bir genç adam. Ama çok ısrarcı. Sonuçta Margarita'yı yalnızca birkaç dakikadır tanıyan adam, onun yatak odasına dalar, aşkını ilan eder ve bir cevap arar. Balede kitapta olduğundan daha sevimli olduğu ortaya çıktı. Daha az benmerkezci. Ama sonunda yine de yıkıldım...

“Ama onun onu en iyi niyetle bıraktığını bilmiyordu.”

“Ama onun hasta olduğunu biliyordu.” Bizim için bu romantik değil dramatik bir bale. Ve her dramada olduğu gibi her şey birbirinin yanlış anlaşılmasından kaynaklanıyor.

– Margarita'nın bir fahişe olması, kendini başkalarına vermesi Armand'ınız için önemli mi?

"Başlangıçta hayır, onun kim olduğunu ve neler olduğunu biliyor." Ancak bir noktada bu çok önemli hale gelir.

– John tüm oyunları o kadar detaylı anlatıyor ki okumaya gerek yok. Kamelyalı Kadın'da her hareket, her mizansen romana göre o kadar net bir şekilde sahneleniyor ki, kelimeler olmadan her şey net.

– Ama hâlâ romanı okuyor musun?

- Kesinlikle. Ve pişman değilim. Sonuçta özünde bu performansı baştan sona yaşıyorsunuz. Kapatabileceğiniz bir an yok; güzel bir pozda dururken kendi şeylerinizi düşünün. Kalabalık bir sahne olsa ve Armand arka planda bir yerde oturuyor olsa bile bir saniye bile boş geçmiyor. Başına sürekli bir şeyler geliyor: Bekliyor, sinirleniyor, Margarita'yı kolluyor, kararlar veriyor.

– Diğer Armand'lar seninle prova yapıyor mu? Sizden bir şey önermenizi mi istiyorlar?

– Bazen birlikte bir şeyler yapıyoruz ama genelde herkes kendi odasında prova yapıyor. Bazı soruları vardı ama artık üç ekip de hazır olduğundan herkes bağımsız çalışıyor.

– Muhtemelen emekli olmak zorunda kalacağınız zamanı henüz düşünmüyorsunuzdur?

– Yavaş yavaş bunu düşünmemiz gerekiyor. Zaman hızla uçuyor. Ama yine de bir bale olacak. Tiyatroda bize kendi koreografimizi kostümlerle, ışıklarla sahneleme fırsatı veriliyor. Ve bunu halka gösterin. Zaten birçok prodüksiyon yaptım.

2003 yılından bu yana - Hamburg Balesi'nin bir parçası olarak, 2010 yılında prömiyer rütbesine yükseldi. J. Neumeier'in balesindeki parçaların ilk icracısıydı: J.-S.'nin müziğiyle “Venedik'te Ölüm”. Bach ve R. Wagner (2003) - Tadzio, “Parsifal. Bölümler ve Yankılar”, J. Adams, A. Pärt ve R. Wagner (2006) – Parsifal'in müziğine. I. Stravinsky, G. I. F. Bieber, P. Blegvad ve E. Partridge'in (2009) müziğine “Orpheus” – Apollo. J.-S.'nin müziğine “Noel Oratoryosu”. Bakha (2013) – annenin kocası. Alma Mahler'in şarkılarına ve G. Mahler'in Onuncu Senfonisinin (2011) müziğine “Araf”/“Araf” – scherzo. Repertuvarda ayrıca diğer koreografların baleleri de yer alıyor. Kendisini bir koreograf olarak denedi ve Hamburg "atölyelerinde" "Genç Koreograflar" bu düetin müziğine "CocoRosie" (2011) ve M. Sadovskaya, D. Lang'ın (2012) müziğine "Zozulya" oyunlarını sundu. . Bavyera Devlet Balesi ile Münih'te sahne aldı.