Bas davul. Bir bas davulu en iyi şekilde nasıl akort edilir? Bas Davul Kafaları - Darbe Tarafı

24", hatta 26" gibi geniş çaplı bir bas davul sizin için uygun mudur? Son zamanlarda büyük bas davullarının satışına bakılırsa pek çok davulcu bu soruya evet cevabını verecektir. Peki ya müzikal ihtiyaçlarınız standart 16" x 22" davuldan daha derin bir davul sesiyle daha iyi karşılanıyorsa? Peki ya bugünlerde çokça bulunan 18 inçlik bas davullara ne dersiniz? Görevlerini ellerinden gelenin en iyisini yapabilecek kapasitedeler mi?

Bu soruların cevaplarını bulmak için davulları tasarlayan, üreten ve müzik hayatına hazırlayan uzmanlara danıştık. Ve tahmin et ne oldu? Oy birliği olmasına rağmen uzmanlar bile bazı konularda her zaman fikir birliğine varamamaktadır. Bu güne kadar davul yapımı bir bilimden çok bir sanat olmaya devam ediyor. Ama önce biraz tarih.

20. yüzyılın başlarına geri dönelim. O zamanlar "bas davul", orkestra davulu veya yürüyen davul anlamına geliyordu; bunların her ikisi de mütevazı bir derinliğe sahipti ancak çapı modern bas davullarından çok daha büyüktü. Gerçek anlamda ilk pratik bas davul pedalı 1909'da icat edildiğinde, o günün bas davullarına takıldı. Bateri kitlerindeki bas davulları, çeşitli nedenlerden dolayı sonraki 40 yıl boyunca büyük ve sığ kaldı. Birincisi, 20. yüzyılın ilk yarısında müzik tarzları, yüzyılın ikinci yarısındaki sık ve köklü değişimleri yaşamadı. Bu nedenle farklı sesler elde etmek davul tasarımının ana itici gücü değildi. İkincisi, davulları mikrofonlarla mikrofonlamak henüz doğada mevcut değildi ve yüksek ses seviyesi için büyük davullara ihtiyaç vardı.

Ancak II. Dünya Savaşı'ndan sonraki yıllarda, daha önce popüler olan büyük dans gruplarının yerini küçük müzik gruplarına bırakmasıyla her şey değişti. Büyük bir orkestranın parçası olarak duyulma ihtiyacı artık çok önemli değil. Aynı zamanda davulcular, özellikle de bebop gruplarında denemeyi ve çalmayı sevenler yeni bir ses arıyorlardı. Bu sesi, sıkı ve vurucu bir ses için ayarlanmış daha küçük çaplı bas davullarda (18" ve 20") buldular.

Olympus müzikalinde rock hakim olmaya başladığında, tüm davul setleri bu küçük bas davullarla donatılmıştı. Ancak davulcular çok geçmeden seste daha fazla çeşitlilik ve belki de bas davullarına daha çekici bir görünüm kazandırmak için çabalamaya başladılar. Böylece 22" ve 24" çaplar standart haline geldi. İlginçtir ki tüm bu değişiklikler sırasında bas davul derinliğine pek önem verilmedi. Çapı ne olursa olsun, 70'lerin ortalarına kadar çoğu bas davulu 14" derinliğindeydi, yalnızca küçük bir sayı 12" derinliğindeydi. Bir süre sonra 16" derin tamburlar standart hale geldi ve bu standart sonraki yirmi yıl boyunca devam etti.

Peki bu bizi sonunda nereye götürüyor? Evrim aynı anda iki yönde ilerliyor gibi görünüyor: hem kontrbas davulları hem de bebop gruplarında kullanılan küçük bas davul yükselticileri popülerdir. Ancak her yerde bulunan 16"x22" boyutu hala çoğu "başlangıç" seviyesi kurulumda kullanılıyor.

Küçük veya büyük bas davul boyutları müzik dünyasındaki güncel trendleri yansıtsa da deneyimli davulcular artık bir standardın olmadığını anlıyorlar ve bu harika bir şey! Artık davullar, çalınan müziğe uygun olan ve davulcunun özel çalma stiline uygun olanı kullanıyor.

Artık bas davul aralığı çok geniştir: çap 16" ila 26" arasında ve derinlik - 14" ila 20" arasında olabilir. Son derece uzmanlaşmış üreticiler daha da geniş bir model yelpazesine sahiptir. Neredeyse tükenmez olasılıkların ışığında şu soru ortaya çıkıyor: Bir davulcu ne yapmalı, neyi seçmeli? Bas davulunun fiziğine bir göz atalım.

Öncelikle bazı bilimsel hesaplamaları incelemeniz gerekiyor. Onlara aşina olmak önemlidir çünkü bas davulunun ondan gelen sesi nasıl yarattığını anlamanıza yardımcı olurlar.

Bas davulu silindiriktir ve her iki tarafı da rezonans membranıyla (plastik) kaplanmıştır. Bir kafaya vurmak, çok kısa bir süre sonra (genellikle bir ila iki milisaniye) titreşmeye başlayan başka bir kafaya doğru bir hava sütunu gönderir. Bu kafalar ayarlanabilir ve vurulduğunda gerilime bağlı olarak sabit bir frekansta titreşirler. Kafaların gerginliği ve ağırlıkları aynı ise eğimleri de aynı olacaktır. Kafaların aynı şekilde ayarlanması, davuldan en dolu sesin alınmasını mümkün kılar. Kafalar aynı şekilde ayarlanmamışsa, farklı perdelerde ses çıkarırlar ve bu da genellikle karışık bir ses verir.

Ancak gerçekte her şey o kadar basit değil. Darbe kafalarının ses üzerinde rezonanslı olanlara göre çok daha büyük bir etkisi vardır. Kafaların etkisinin oranı tamburun derinliğine, kafa tipine ve darbenin kendisine bağlıdır. Bir perküsyon kafasının darbeden sonraki titreşimi daha keskindir (hızlı saldırı), rezonans yapan bir kafa ise biraz daha yavaş bir atağa ve "daha geniş" bir sese sahiptir.

Ayrıca plastiklerin farklı ağırlıkları olabilir. Bunlar, belirli armonik tonları zayıflatan ve temel müzik tonunun perdesini değiştiren notaları uzatma halkalarını içerebilir. Bu damper halkaları darbe ve rezonans kafaları için farklı olabilir. Ayrıca plastiklerden birinde veya her ikisinde de delik bulunabilir. Ve son olarak, sesi belirleyen "sistemin" üçüncü unsuru - tambur gövdesinin kendisi - kalır.

Gördüğünüz gibi davulun sesini değiştirmenin birçok olasılığı var. Bu, her davulcunun bas davulunun neden benzersiz bir sese sahip olduğunu açıklıyor. Hatta ortam veya oda değiştiğinde aynı davulun neden tamamen farklı ses çıkarabildiğini bir kenara bırakacağız.

Bu değişkenleri denklemden çıkarmak ve ölçülebilecek tüm olası tambur özellikleri hakkında size fikir vermek için değerlendirmemizi çap ve derinlikle sınırlamaya karar verdik. Bu faktörlerin perde, ses zayıflaması, ton, hassasiyet, pedal hareketi gibi kalbimize yakın olan şeyleri ve sesi "pompalamak" gibi anlaşılması zor ama çok önemli bir noktayı nasıl etkilediğine bakacağız.

Bir grup gerçek davul endüstrisi gurusu bize yardımcı olacak: Bob Gatzen, Gene Okamoto ve Ross Garfield. Gatzin bir davul tasarımcısı, kayıt mühendisi ve yapımcısıdır ve diğer davul icatlarının yanı sıra DrumFrame'in de yaratıcısıdır. Okamoto, Pearl'ün yerleşik davul sihirbazı ve teknik uzmanıdır. Garfield bir Drum Doctor meraklısı, stüdyo davul kiralama tahmincisi, teknik, akort ve davul servis uzmanıdır.

Büyük çaplı bir bas davulunun her zaman daha derin bir temel müzik tonu üreteceğini düşünürsünüz. Fiziksel açıdan bakıldığında, çap ne kadar büyük olursa, daha düşük tonlara ulaşma olasılığı da o kadar artar, ancak bu yalnızca diğer faktörler dikkate alınmadığı takdirde mümkündür. Ros Garfield şöyle diyor: "Perdeyle ilgili bariz gözlem, çap arttıkça sesin daha düşük çıkmasıdır. Ancak büyük ölçüde davul akortuna da bağlıdır. 22" bir tamburu 24" bir tamburdan daha aşağıya ayarlayabilirim. Ancak 24"'in düşük frekanslara ayarlanması çok daha kolay olacak."

Bob Gatzin de aynı fikirde ancak temel bir müzik tonunun perdesi ile gücü arasındaki farklara dikkat çekiyor. Bob, "Büyük çaplı bir tambur düşük tonlar üretecektir" diyor. “Ama daha küçük bir kafayla daha temel bir ton elde edebilirsiniz. Çap ne kadar büyük olursa, kafanın yüzey alanı ne kadar büyük olursa, davulun temel müzik tonunu o kadar az duyarsınız. 10" ve 16" çapları karşılaştırırsanız, altta yatan müzik tonu daha küçük davulda daha belirgin olacaktır. Bu aynı zamanda bas davul için de önemlidir: daha büyük bir çapla temel tonu kaybedersiniz.”

Böylece, diğer tüm faktörler eşit olduğunda, daha büyük davulların düşük tonlar üreteceğini, daha küçük davulların ise ana müzik tonu ve armoniler açısından daha iyi bir orana sahip olacağını belirledik. Peki yüksek ses seviyesi aynı zamanda daha büyük çapların kullanılmasının bir nedeni midir? Çoğunlukla evet.

Bob Gatzin, "Fiziksel açıdan bakıldığında, bir bas davula vurmak daha büyük bir hava sütununu hareket ettirir" diyor. "30 inçlik bir senfonik davulun sesini ve ne kadar yüksek ses çıkardığını düşünün. İlk bateri kitlerinin arkasındaki davulcular da büyük davullar kullanıyordu. Ancak mikrofonların ortaya çıkmasıyla birlikte, mikrofon bas davulun içine yerleştirildiği için artık bunlara ihtiyaç kalmadı."

Ros Garfield, projeksiyonun aynı zamanda tamburun derinliğine de bağlı olduğunu ekliyor. “Akustik projeksiyon, kabuğun uzunluğuyla orantılıdır. Ancak bas davul yedeklenirse bu önemsiz hale gelir.

Bir bas davulu etkili bir şekilde çalışamayacak kadar büyük olabilir mi? Kesinlikle. Bas davulu, darbeyi rezonans kafasına iletmek için daha fazla enerji gerektirir ve çırpıcı yeterli enerjiye sahip olmayabilir. Bu sorun hem aşırı büyük hem de aşırı derin variller için aynıdır ancak farklı sebeplerden dolayıdır.

Gene Okamoto, "Tamburun hem derinliğini hem de çapını arttırdığınızda geri tepme azalır" diyor. “Tambur çok derinse, havanın bir zardan diğerine geçmesi çok zor, hatta neredeyse imkansız olacaktır. Davulun çapı çok büyükse ses ses altı olabilir, tepki yavaş olacaktır ve sesi çıkarmak için güçlü bir davulcu ve uzun bir vuruş pedalı gerekecektir. Yani bas davulları pratik amaçlara hizmet edecek boyutlarda üretiliyor.”

Bob Gatzin "standart" davul boyutlarının hayranı değil. "Zamanla 22" bas davullar standart haline geldi. Bu işlerin nasıl ters gittiğinin bir örneği. 22" kafaların hareketsiz olduğunu ve akort edilmesinin zor olduğunu düşünüyorum. Bu bizi fiziğe geri getiriyor: Hava hızlı bir şekilde pompalanmadığı için plastiğin hızlı bir şekilde titreşmesini sağlayamazsınız. Akort yaparken kafayı gevşek bırakırsanız tokat (patlama) sesi duyarsınız. Akordu çeyreğe değiştirerek ve biraz rezonans elde ederek muhtemelen bunu düzeltebilirsiniz, ancak akortu biraz daha yükseğe değiştirmek davul sesinin aşırı gürültülü olmasına neden olacaktır. Bu nedenle artık 22" davul kullanmam pek mümkün değil. Şu anda 16" ile 20" arasındaki davulları kullanıyorum. Yakın zamanda Phil Collins konserine katıldım - onun 18" bas davulu inanılmaz geliyor!" .

“Silindirik rezonans gövdemizin” derinliğine geçelim. Satış konuşmasında derinlik gerçekten önemli mi? Evet ama bir dereceye kadar. Ancak sesin frekansı açısından bu etki, genel ses açısından o kadar önemli değildir. Kaset kaydedicinizde bir bas davulu veya bas gitar kaydını dinleyin, ekolayzırda bası ayarlayın; ses daha zengin ve derindir, ancak sesin gerçek perdesi aynı kalır. Düşük tonlar güçlendirilerek sese ağırlık eklenir. Bas davulunun derinliğini arttırdığınızda da aynı şey olur. Ancak Jin Okamoto'nun açıkladığı gibi bu durumda bile hala bir seçim var. “14", 16" ve 18" derinliğe sahip 22" bas davulları alırsanız, daha derin olan davul diğerlerinden daha düşük ses çıkarır. Bununla birlikte, hava sütununun diyaframa ulaşmak için daha uzun bir mesafe kat etmesi gerekir, bu nedenle geri tepme, daha sığ tamburlarla karşılaştırıldığında nispeten daha yavaş olacaktır. Ayrıca tam ses elde etmek için havayı membrana taşımak daha fazla enerji gerektirecektir. Daha sığ derinlikteki tamburlar hafif bir darbeye tepki verecek ve bu nedenle daha hassas olacaktır."

Tamburun ne kadar hızlı tepki verdiği açısından hassasiyet ne durumda? Derin davulların daha az hassas olduğu konusunda Jin Okamoto'nun söylediklerini hatırlayalım.

Bob Gatzin konuyu şöyle açıklıyor: “Tambur ne kadar sığ olursa o kadar hassas olur, çünkü vurucunun kafaya dokunduğu an ile vuruşu takip eden ses arasında daha az gecikme olur. Trampet davulunu düşünün. 14" pikolo ile 7" x 14" trampet arasındaki fark nedir? Her şey gecikme süresiyle ilgilidir. Bu yüzden derin bas davul çalan insanlara her zamanki tavsiyem davula daha sert vurmalarıdır."

Sığ varillerin bu kadar dikkate değer bir hassasiyeti varsa, derin varillerin kullanılmasının ne faydası var? Derin bir davul gövdesinden yoğun, zengin bir ses elde etmek mümkündür. Gatzin, "Daha büyük kabin derinliği, sese daha fazla ağırlık ve genişlik kattığınızı hissetmenizi sağlayacaktır" diyor.

“20” bas davulu satın almaktan korkmayın ama 14” x 20” almayın; bu boyutlarda yeterli hava kuvveti olmayacaktır. 16” x 20” bir bas davul satın almak daha iyidir.

Yukarıdakilerin tümü, yeni bir bas davulu çalmak için oturduğumuzda hissettiğimiz iç rahatlıkla nasıl ilişkilidir? Bu soruyu yanıtlarken uzmanlarımız bir konuda hemfikirdi: Daha küçük çaplı bir tamburdan daha hızlı geri tepme alırsınız. Ama gerçekten en iyi seçim bu mu? Bu sorunun da birkaç yanıtı var.

Ros Garfield, 18"'lik bir tamburun 20", 22" veya 24"'lik bir tamburdan daha fazla geri tepme üreteceğini söylüyor. “Bu, daha fazla şutla daha hızlı oynayabileceğiniz anlamına geliyor. Ancak bu, 26 inçlik bir davulun arkasında "When the leevee break"i çalmaktan daha iyi hissedeceğiniz anlamına gelmez.

Jin Okamoto ayrıca sesten çok duyulara değer veriyor. “70'lerin bas davullarının battaniyeyle bastırılmış hissini her zaman sevmişimdir. Geri tepme hızlı ve netti; neredeyse pedden geliyormuş gibi. Elbette davulun sesi neredeyse bir ped gibiydi. Günümüzün bas davulları, damper halkalı ve erişilebilir akortlu, özel olarak sönümlenmiş kafalara sahip, 70'lerin pad benzeri muadillerinden çok farklı bir hisse sahip. Ancak davulcular, büyük ölçüde pedal tasarımındaki gelişmeler ve modern çalma teknikleri sayesinde daha hızlı çalıyorlar.”

"His" yönü her davulcunun kişisel performansına bağlıdır. Örneğin hızlı bir ribauntun oyun tarzına uymadığı zamanlar vardır. Bob Gatzen duyumun öznel bir alan olduğuna inanıyor. “Bazı davulcular, başı gevşek olan 22 inçlik bas davulları sever, bu nedenle vurucu iyi sekmez. Daha küçük bas davullarda bu şekilde etkili bir şekilde çalamayacaklardır. Plastik alan küçük, tokat aynı değil. Yani davulcunun hissine, sesine ve çalma tarzına bağlı olarak bir seçeneğiniz var. Bence his hala sesten daha önemli.”

Şu soruya geri dönüyoruz: Müziğinize ve çalma tarzınıza hangi bas davul konfigürasyonu uyacak? Bas davulların yapısını fiziksel açıdan değerlendirdik ve değerli görüşler dinledik. Etrafınıza bir göz atın ve hayalinizdeki bas davul vizyonuna ekleyebileceğiniz sonik ve mekanik özellikleri bir araya getirip getiremeyeceğinize kendiniz karar verin. Ancak iş "hissetmeye" gelince, bunun yalnızca kalbinizin (ve ayaklarınızın) karar verebileceği denklemin bir parçası olduğunu unutmayın.

Herkese selam! Arkadaşlar bugün size bas davulun ne olduğunu anlatmak istiyorum, ayrıca bas davulun ne olduğunu ve neden sıklıkla Türkçe denildiğini de öğreneceksiniz =)

Bas Davul ve Bas Davul arasındaki fark nedir? Pek çok kişi bunların tek ve aynı şey olduğunu düşünüyor ancak bu kavramları ayırmakta fayda var, sonra nedenini açıklayacağım.

Büyük Davul.

Büyük davul- bu, her iki tarafı da deri ile kaplanmış (bazen sadece bir tarafı) geniş bir metal veya ahşap silindirdir.

Sesler, genellikle yoğun bir malzemeyle sarılmış olan devasa kafalı bir çırpıcıya vurularak üretilir. Afrika, bas davulunun doğum yeri olarak kabul edilir; bir süre sonra Avrupa'da ortaya çıktı.

Büyük davulun aynı zamanda “ bas davul" Türkiye'de bu davul son derece popülerdi; Türk ordusunun tüm askeri seferlerine büyük bir davul sesi eşlik ediyordu; ayrıca çeşitli kutlama ve ritüellerin ayrılmaz bir özelliğiydi. İsmi buradan geliyor.

Bas davul bir senfoni ve nefesli çalgılar orkestrasının en önemli parçasıdır.

Bir pirinç grupta, bas davul genellikle zilleri içerir; bunlardan biri doğrudan davulun kendisine bağlanır ve ikincisi davulcunun elindedir.

Orkestra müziğinde bas davulu genellikle barın güçlü vuruşlarını yenen bir "metronom" rolünü oynar.

Bas davul.

Şu soru çok sık soruluyor: " Altta bulunan bateri kitinde kullanılan bas davulun adı nedir?»

Yani: caz, funk, rock, metal vb. Gibi modern müzik tarzlarında, bas davul adı verilen büyük davulun daha düşük sesli bir çeşidi kullanılır. Müzisyenlerin kendileri buna kısaca " varil “Ama gerçekten benzerlikler var!? Yuvarlak ve dikdörtgen =)

Bas davul- her iki tarafı da bir membran (plastik) ile kaplanmış silindirik şekil.

Bas davul, bateri kitinin bir parçasıdır; ses, bir çırpıcıya bağlı özel bir pedal kullanılarak çıkarılır. Modern metal tarzları; Thrash, power, death, black metal ve hatta mevcut heavy metal, evrensel olarak bir kardan kullanır (sırasıyla, gemide 2 çırpıcı bulunan bir şaftla birbirine bağlanan iki pedal), bu da bas davuluna tek bir pedaldan çok daha hızlı vurmanıza olanak tanır.

Kick davulunun sesini dinleyin (çevrimiçi).

Bas davulunun müzik notasında belirtilmesi.

Ne yani, davulcular için notalara henüz aşina değil misin? O halde mutlaka okuyun!

Burada bitirelim, ben de büyük tek orkestra davulunun sesini de eklemek istedim ama güzel bir kayıt bulamadım, varsa yoruma gönderin, mutlaka ekleyeceğim. madde! =)

BIG DRUM, üzerine deri (zar) gerilmiş içi boş silindirik bir gövdeden oluşan çok sayıda vurmalı müzik aletinin genel adıdır. Davullar elle, sopalarla veya özel tokmaklarla dövülür. Hakkında biliniyor... ... Collier Ansiklopedisi

Bu terimin başka anlamları da vardır, bkz. Davul (anlamlar). Davul... Vikipedi

Bu çok eski ve çok yaygın bir araçtır. Ataları, ilkel insanlar tarafından kullanılan basit bir taş veya tahta tokmaktı. Ancak zamanla, eğer sağlam bir şekilde vurmazlarsa sesin daha gür bir ses çıkardığını fark ettiler... ... Müzik sözlüğü

- (Kotoshikhin 151), muhtemelen ödünç alınmıştır. Türkçeden bkz. tat. daraban – aynı (Radlov 3, 1627), kadranlı olduğu yerden. t: Lehçe, Ukraynaca taraban, rom. darabana (Tiktin 2, 505); bkz. Mladenov 17. Öte yandan kaynak aynı zamanda Tur., Kırım olarak kabul edildi. tat. balaban... Max Vasmer'in Rus Dili Etimolojik Sözlüğü

BÜYÜK- Büyük kelimesiyle birleştirilmiş enstrümanların veya org kayıtlarının adları (büyük davul, büyük flüt, vb.), basit adların altına bakın... Riemann'ın Müzik Sözlüğü

Çoğu halk arasında yaygın olan bir vurmalı çalgı olan davul (muhtemelen Türki); üzerine bir veya her iki taraftan derinin gerildiği içi boş bir gövde veya çerçeve. Ses, bir zara çarparak, bazen de sürtünmeyle üretilir; perde tanımsızdır. İLE… … Büyük Sovyet Ansiklopedisi

A; m.1. Tabanı deri kaplı, içi boş silindir şeklinde bir vurmalı çalgı. B'ye basın. Davul çal. Pionersky b. b altında Mart. * Sonra davullar çatlamaya başladı ve kâfirler geri çekildi (Lermontov). / Kaba. Büyük, yuvarlak hakkında... Ansiklopedik Sözlük

Bu terimin başka anlamları da vardır, bkz. Davul (anlamlar). Tabanca tamburu: Aydınlatma için 1 girinti (dolu); Kelepçe için 2 oluk; 3 cırcır; 4 odacık ... Vikipedi

davul- a, m. 1) Her iki tarafı deri ile kaplanmış, içi boş, yuvarlak bir rezonatör gövdesinden oluşan, vurmalı membranlı bir müzik aleti. Davul çal. Davul çalın. Birkaç döngü yaptıktan sonra tüm şirket bir davulun endişe verici ritmini dinledi... ... Rus dilinin popüler sözlüğü

- (SSCB Lenin Akademik Bolşoy Tiyatrosu Devlet Nişanı, Bolşoy Tiyatrosu) en eski Ruslardan biri. müzik trov, önde gelen baykuş. t opera ve bale. B. t. ulusal onayda olağanüstü bir rol oynadı. gerçekçi. opera ve bale gelenekleri... Müzik Ansiklopedisi

Kitaplar

• Ursa Major'dan Oligark (sesli kitap MP3), Tatyana Ustinova. Oligark olmak Rus ruleti oynamak gibidir; her an kendinizi parmaklıklar ardında bulabilirsiniz. Liza Arsenyeva, kulübesinde bir komşusu olduğunda buna ikna oldu - Dmitry Beloklyuchevsky,...

Bateri seti akordu için İncil. Bas davul akordu Web portalında yayınlandı

Bas Davul Kafaları - Etki Tarafı

Kaplamalar ve malzeme türleri “Tom Heads - Impact Side” bölümündeki ile aynıdır. Bas davul kafalarının tom kafalarla pek çok ortak noktası vardır ancak EVANS EQ veya Aquarian Regulator serisi gibi önemli farklılıklar da vardır.

1. Tek katmanlı, sönümleme elemanları olmadan. REMO Ambassador, Ebony serisi, FiberSkyn 3FA, Aquarian Signature Jack DeJonnette serisi, EVANS EQ 1, EVANS EQ 4 gibi herhangi bir plastik
2. REMO Ambassador, Ebony serisi, FiberSkyn 3FA, Aquarian Classic, Aquarian Signature serisi Carmine veya Vinny Appice, Studio-X, Impact I, SuperKick I, EVANS EQ 1, EVANS EQ 4 vb. gibi boğuk tek katmanlı kafalar.
3. Sönümlemeli iki katmanlı: REMO PinStripe, EVANS EQ2, EVANS EQ3 gibi herhangi biri veya Aquarian SuperKick II gibi hidrolik. Ses bölümüne bakın. Bir bas davul için tipik kafa çifti seçimi."

Bas davul. Rezonanslı yan başlıklar

1. Tek katmanlı, sönümleme elemanları olmadan. REMO Ambassador, Ebony serisi, FiberSkyn 3FA, Aquarian Classic Ported Bas Davul Kafası, EVANS EQ1, UNO 58 1000 vb. gibi herhangi bir kafa.
2. REMO PowerStroke 3, Aquarian Regulator, EVANS EQ 2, EVANS EQ 3 vb. gibi boğuk tek katlı kafalar. Bu kafaların çoğunun deliksiz, 4 1/2", 5" ve 7" delikli versiyonları olduğunu lütfen unutmayın.

Bas davul. Plastikler delikli mi yoksa deliksiz mi?

1. Plastikteki deliğin çapı 7 inçten büyükse bu, plastik olmadan oynamakla aynı şeydir.
2. 7 inçlik delik, rezonans kafası olmadan ses çıkarma izlenimi verir, vurucudan izleyiciye daha fazla saldırı gönderir ve sesi rezonans tarafının tınısıyla hafifçe renklendirir. Ayrıca mikrofon takmak ve dahili damperleri değiştirmek daha kolaydır.
3. 4,5 veya 5 inç veya hatta bu boyuttaki iki ofset delik, vurucunun kontrol edilmesini kolaylaştırır (istenmeyen prova olasılığını azaltır), davul daha güçlü rezonans yapar ve rezonans tarafı, davulun akordu üzerinde daha güçlü bir etkiye sahiptir. 4,5 inçlik delik, mikrofonun davulun içine yerleştirilmesini ve sönümleyicilerin konumunun değiştirilmesini zorlaştırır.
4. Deliksiz plastik, çok güçlü bir ses ve çırpıcının daha fazla sıçramasını sağlar. Tek bir mikrofonla hem vurucunun sesini hem de davulun rezonansını elde etmek zor olabilir. Tüm damperler içeride kalır. Rezonans kafasının genel ses üzerinde büyük etkisi vardır.

Bas davul. Minderler ve/veya pedler

1. Davul kafasının hesaplanan alanının% 15-20'sini kaplayan bir ara parça veya yastık: saldırı vurgulanır, ton ve ses sonrası "asılı".
2. Rezonans kafa alanının %15-20'sini kaplayan bir ped veya ped: Vurucunun atağı azalır, ton ve art ses, sanki arkasında parlak imalar varmış gibi görünür.
3. Davul ve rezonans kafalarının alanının %15-20'sini kaplayan bir ped veya yastık: saldırı vurgulanır, genel ses biraz azaltılır, ton ve ses sonrası daha fazla toplanır, armoniler susturulur.
4. Davul kafasının alanının %25-30'unu ve rezonans kafasının %15-20'sini kaplayan bir ped veya yastık: atak çok sert ve vurgulanmıştır, genel hacim önceki versiyondakiyle hemen hemen aynıdır, ton ve art ses daha da yoğunlaşmıştır, neredeyse hiç ima yoktur.
5. Hem davul hem de rezonans kafalarının %25-30'unu kaplayan tek ped veya ped: yakın mikrofon için ideal, çok odaklanmış bir ses. Saldırı çok vurgulanıyor, genel ses seviyesi neredeyse önceki versiyondakiyle aynı, ton ve takip, mikrofon olmadan cansız görünen kısa enerji patlamalarına dönüşüyor. Farklı “vurmalı” ses.

Ses. Bas davul kafası çiftlerinin tipik seçimi

Aşağıda açıklanan sessiz kafaların tüm özelliklerinin, "Bas Davul" bölümünde açıklandığı gibi pedler/ara parçalar kullanılarak değiştirilebileceğini lütfen unutmayın. Yastıklar ve/veya pedler" veya "Bas davul" bölümünde anlatıldığı gibi delikli bir kafa seçilmesi. Plastikler delikli mi yoksa deliksiz mi? Kaplamalar ve malzeme türleri “Tom Heads - Impact Side” bölümündekiyle aynıdır. Kick kafaların tom kafalarla pek çok ortak noktası vardır, ancak EVANS EQ ve Aquarian Regulator gibi önemli ölçüde farklı seriler de vardır.

1. Tek katmanlı, her iki tarafta sönümleme elemanları olmadan: - açık, güçlü yankılanan çınlama sesi, elastik his.
2. Tek katmanlı sessiz davul, tek katmanlı boğuk olmayan rezonans: Vurucunun atağı "ortaya çıkar", ses açıktır, güçlü bir şekilde yankılanır, saldırı anında armoniler susturulur, ancak sonraki sese "takılır".
3. Her iki tarafta da tek katmanlı sessiz: Saldırı daha net duyuluyor, ses yoğun ama biraz belirsiz, imalar sessiz ama duyulabilir. Tipik kombinasyonlar: Her iki tarafa da REMO PowerStroke 3, düşük frekansları geliştirmek için EVANS EQ 4 davul başlığı ve bir rezonans başlığı - REMO PowerStroke 3, EVANS EQ 2 veya Aquarian Regulator Resonant koyabilirsiniz.
4. Tek katmanlı susturulmuş davul ve çift katmanlı sessizleştirilmiş rezonans: Vurucunun atağı "dışarı çıkar", ses geniştir, odaklanmıştır ve armoniler sönümlenmiştir. Tipik kombinasyon: vuruş tarafı - REMO PowerStroke 3, rezonans tarafı - REMO PinStripe, EVANS EQ 3 veya Aquarian SuperKick II Resonant.
5. Her iki tarafta sessizleştirilmiş çift katman: çok odaklanmış ve elastik atak, dar odaklanmış ses, yüksek düzeyde sessizleştirilmiş armoniler (yastıklara/yastıklara gerek olmayabilir). Her iki taraftaki tipik bir kombinasyon REMO PinStripe, EVANS EQ 3 veya Aquarian SuperKick II'dir.

Bas davul. Kurulum ve püf noktaları

1. Bas davul için prosedür aynıdır. "Herhangi bir tamburun kafalarının ayarlanması ve oturtulması" bölümündeki adımları izleyin ancak aşağıdakileri dikkate alın:
2. Tipik bir kurulumda, darbe başlığı saldırıyı kontrol eder ve rezonans başlığı da takibi kontrol eder.
3. Daha elastik bir ses için, rezonans başlığının akortunu 1-2 nota yukarı yükseltin veya tamburun tamamını daha yükseğe ayarlayın.
4. "Plastik" bir ses elde etmek için, vurucu tarafa en düşük notaya ayarlanmış tek katmanlı bir kafa yerleştirmeniz ve her vidayı biraz gevşetmeniz gerekir. Sağlam, çizgisiz bir keçe çırpıcı kulağa hoş geliyor. Ahşap veya plastik kullanıyorsanız conta koyun.
5. Bas davuldaki "şişman" ses, tomdakiyle aynı şekilde yapılır. Rezonans başlığını en düşük notaya ayarlamanız, ardından her vidayı hafifçe (1/16 - 1/8 tur) gevşetmeniz gerekir. Sonuç “cesur”, “gevşek” veya “karanlık” bir ses olacaktır. Bu durumda ayar, bir şok başlığı kullanılarak değiştirilir. "Şişman" bir ses ile akortun perde aralığının bir miktar sınırlı olabileceğini unutmayın.
6. Kısa, açık, rezonanslı bir ses patlaması ve ardından sessiz armoniler elde etmek için EQ sönümleyiciyi kullanmayı deneyin. Kafalardan birine hafifçe bastırın, böylece çırpıcıya vurduğunuzda üst ("menteşe") kısmı kafadan sekecek, ancak hızla geri dönecektir. Damperin konumu değiştirilerek sesin süresi etkilenebilir. Bu teknik aynı zamanda iki damper ile de çalışır, bunlardan birine sıkıca basıldığında, aynı veya karşıt plastiğin üstüne yerleştirilen diğeri "menteşeli" bir ses verir.
7. Yastığınız ya da yastığınız yok mu? Farklı genişliklerde keçe veya pamuklu kumaş şeritleri kullanmayı deneyin. Bunları plastiğin altına yaklaşık olarak ortasına yerleştirin ve plastiğin bastırması için sıkıca çekin. Kılavuz olarak, 20" namluda 4,5", 22" namluda 5", 24" namluda 5,5" genişliğinde bir şerit yapmayı deneyin. Bir kafadaki şerit, kafa alanının %25-30'unun veya kafa başına iki EQ sönümleyicinin sönümlenmesine eşdeğerdir. Plastiğin (veya her ikisinin) altına sarılıp bantlanmış bir havlu da işe yarar. Eski bir kuş tüyü yastık veya sarılmış bir battaniye de aynı şekilde işe yarar. Doğaçlama! Minderler ve/veya Ara Parçalar bölümünde verilen sönümleme oranlarına uyduğunuz sürece plastiğin yüzeyine hafifçe temas eden herhangi bir şey işe yarayacaktır. "Menteşeli" bir ses için, vurulduğunda geri sekecek şekilde başınızın üstüne bir havlu veya kumaş parçası bantlamayı deneyin.
8. Rezonansı iyileştirmek için, bas davulunu yerden mümkün olduğu kadar yükseğe, durakların ve pedal tasarımının izin verdiği ölçüde kaldırmayı deneyin.

Bateri kitinin tarihçesi nedir? ve en iyi cevabı aldım

Yanıtlayan: 2 cevap[guru]

Merhaba! İşte sorunuzun yanıtlarını içeren bir dizi konu: Bateri kitinin tarihçesi nedir?

Yanıtlayan: VI-59[guru]
Vurmalı çalgılar gezegendeki en eski çalgılardır. Davullar insanlığın şafağında ortaya çıktı ve yaratılışlarının tarihi çok ilginç ve çok hacimli, bu yüzden en temel yönlerine dikkat edeceğiz. Çeşitli medeniyetler müzik çalmak, tehlikeye karşı uyarmak veya savaş sırasında ordulara talimat vermek için davul veya benzeri enstrümanlar kullanmıştır. Bu nedenle davul bu tür görevler için en iyi araçtı çünkü yapımı kolaydır, çok fazla gürültü çıkarır ve sesi uzun mesafelerde iyi bir şekilde yayılır. Örneğin Amerikan Kızılderilileri, su kabaklarından yapılmış veya tahtadan oyulmuş davulları çeşitli tören ve ritüelleri gerçekleştirmek veya askeri kampanyalar sırasında moral yükseltmek için kullanmışlardır. İlk davullar M.Ö. altı bin yıl civarında ortaya çıktı. Mezopotamya'da yapılan kazılarda, küçük silindir şeklinde yapılmış ve kökeni M.Ö. 3. bin yıla kadar uzanan en eski vurmalı çalgılardan bazıları bulunmuştur. Peru mağaralarında keşfedilen mağara resimleri, davulların sosyal yaşamın çeşitli yönlerinde kullanıldığını, ancak davulların çoğunlukla dini törenlerde kullanıldığını gösteriyor. Tambur, içi boş bir gövdeden (güveç veya tekne olarak adlandırılır) ve her iki tarafa da gerilmiş zarlardan oluşur. Tamburu ayarlamak için zarlar hayvan tendonları, halatlar ile birbirine bağlandı ve daha sonra metal bağlantı elemanları kullanıldı. Bazı kabilelerde, öldürülen bir düşmanın vücudundaki deriyi zar yapmak için kullanmak gelenekseldi, neyse ki bu zamanlar unutulmaya yüz tuttu ve şimdi polimer bileşiklerden yapılmış çeşitli plastikler kullanıyoruz. İlk başta davuldan gelen ses vardı. elle çıkarıldı ve daha sonra yuvarlak şekilli çubuklar kullanılmaya başlandı. Tamburun akordu, yukarıda bahsedildiği gibi membranların damarlarla, halatlarla ve daha sonra membranları sıkan veya gevşeten metal gergi bağlantı elemanları yardımıyla sıkılmasıyla yapıldı ve buna bağlı olarak tamburun sesinin tonu değişti. Farklı zamanlarda ve farklı halklarda birbirinden tamamen farklı enstrümanlar vardı. Ve bununla bağlantılı olarak makul bir soru ortaya çıkıyor: Tamamen farklı kültürlerin, benzersiz davullarıyla, tabiri caizse, bugün kullandığımız ve evrensel olarak çalmaya uygun "standart" sette birleşmesi nasıl mümkün oldu? farklı tarz ve yönlerde müzik? Trampet ve Tom-tomlar Standart bir sete bakıldığında, pek çok kişi muhtemelen tamtamların en sıradan davullar olduğunu düşünür, ancak bu o kadar basit değildir. Tom-tom'lar Afrika'dan geliyor ve onlara aslında tam-tom deniyordu. Aborjinler, kabileleri savaşa hazır hale getirmek, önemli bir mesajı iletmek ve aynı zamanda ritüel müzik yapmak için seslerini kullandılar. Davullar içi boş ağaç gövdelerinden ve hayvan derilerinden yapılmıştır. Ve en ilginç olanı, Afrikalıların, birçoğu bugün çaldığımız çeşitli müzik tarzlarının temelini oluşturan çeşitli ritmik kalıplar yaratmasıdır. Daha sonra, Yunanlılar MÖ yaklaşık iki bin yıl sonra Afrika'ya geldiler. e. Afrika davullarını öğrendiler ve tamtamların güçlü ve güçlü sesine çok şaşırdılar. Yanlarında birkaç davul aldılar ama özel bir kullanım alanı bulamadılar; davulları pek sık kullanmıyorlardı. Bir süre sonra Roma İmparatorluğu yeni topraklar için savaşmaya başladı ve Katolikler haçlı seferine çıktı. Yaklaşık MÖ 200. e. Birlikleri Yunanistan'ı ve Kuzey Afrika'yı işgal etti. Ayrıca Afrika davullarını da öğrendiler ve Yunanlılardan farklı olarak davulun aslında bir kullanım alanını buldular. Askeri bandolarda kullanılmaya başlandı. Ancak aynı zamanda Avrupalılar, Afrika davullarını kullanırken Afrikalıların müziklerinde geliştirdikleri ritim duygusuna sahip olmadıkları için kendi ritimlerini kullanmıyorlardı.