Szechwan'dan iyi bir adam. Sichuan'dan iyi bir adam Szechuan'dan iyi bir adam

Bertolt Brecht

R. Berlau ve M. Steffin ile işbirliği içinde

Sichuan'dan iyi adam

Parabolik oyun

Karakterler

Vang- su taşıyıcı.

Üç tanrı.

Shen De.

Utangaç Evet.

Yang Şarkısı- işsiz pilot.

Bayan Yang- onun annesi.

Dul incik.

Aile sekiz kişiden.

marangoz Lin To.

ev sahibesi Mi Ju.

Polis memuru.

Halı satıcısı.

Karısı.

Yaşlı fahişe.

berber Şu Fu.

Bonze.

Garson.

İşsiz.

Yoldan geçenlerönsözde.

Sahne: Sichuan'ın yarı Avrupalılaşmış başkenti.

Dünya üzerinde insanın insanı sömürdüğü tüm yerleri özetleyen Siçuan eyaleti artık bu tür yerlere ait değil.

Sichuan'ın ana şehrinde bir cadde. Akşam. Su Taşıyıcı Wang kamuoyuna sunuldu.

Wang. Ben yerel bir su taşıyıcısıyım - Sichuan'ın başkentinde su satıyorum. Zor zanaat! Az su varsa, onu elde etmek için çok uzaklara gitmeniz gerekir. Ve eğer çok varsa, gelir azdır. İlimizde genel olarak büyük bir yoksulluk var. Herkes bize yardım edebilecek biri varsa o kişinin tanrılar olduğunu söylüyor. Ve tanıdığım bir sığır tüccarı (çok seyahat eder) bana en önde gelen tanrılarımızdan birkaçının çoktan yola çıktığını ve her an Sichuan'a gelmelerinin beklenebileceğini söylediğinde ne kadar sevindiğimi bir düşünün. Cennetin kendisine gelen birçok şikayetten dolayı çok endişelendiğini söylüyorlar. Misafirleri ilk karşılayan kişi olmak için özellikle akşamları burada, şehrin kapısında beklediğim üçüncü gün oldu. Daha sonra bunu yapabilmem pek olası değil. Etrafı yüksek rütbeli beyler tarafından kuşatılacak, o zaman onlara ulaşmaya çalışın. Onları nasıl tanıyabiliriz? Muhtemelen birlikte görünmeyecekler. Büyük olasılıkla, kendinize çok fazla dikkat çekmemek için teker teker. Bunlar tanrıya benzemiyor, işten dönüyorlar. (Yanlarından geçen işçilere dikkatle bakar.) Taşıdıkları ağırlıklardan omuzları bükülmüş. Ve bu? O nasıl bir tanrıdır; parmakları mürekkeple kaplıdır. En fazla bir çimento fabrikası çalışanı. O iki bey bile...

İki adam geçiyor.

...ve bence bunlar tanrı değil. Vurmaya alışık insanlar gibi yüzlerinde zalim bir ifade vardır ve tanrıların buna hiç ihtiyacı yoktur. Ama üç tane var! Sanki farklı bir konu gibi. İyi beslenmiş, en ufak bir aktivite belirtisi yok, ayakkabıları tozla kaplı, yani uzaktan gelmişler. Onlar onlar! Ey akıllılar, kurtulun benden! (Yüzüstü düşer.)

İlk tanrı(neşeyle). Bizi burada mı bekliyorlar?

Vang(onlara içecek bir şeyler verir). Uzun zaman önce. Ama senin gelişini bilen tek kişi bendim.

İlk tanrı. Bir gecelik konaklamaya ihtiyacımız var. Nereye yerleşebileceğimizi biliyor musun?

Wang. Nerede? Her yer! Bütün şehir emrinizdedir ey bilgeler! Nereyi istersiniz?

Tanrılar Birbirlerine anlamlı bir şekilde bakıyorlar.

İlk tanrı. En azından en yakın evde oğlum! En kısa sürede deneyeceğiz!

Wang. Tek endişem, eğer iktidardakilerden birine özel tercih yaparsam, onların gazabına uğramak.

İlk tanrı. Bu yüzden size şunu emrediyoruz: En yakın olanla başlayın!

Wang. Bay Fo orada yaşıyor! Bir dakika bekle. (Eve doğru koşar ve kapıyı çalar.)

Kapı açılıyor ama belli ki Vang reddedilir.

(Korkarak geri döner.) Ne başarısızlık! Şans eseri Bay Fo evde değil ve hizmetçiler onun emri olmadan hiçbir şeye karar vermiyor, sahibi çok katı! Peki, evine kimin kabul edilmediğini öğrenince çok kızacak, değil mi?

Tanrılar(gülümseyen). Şüphesiz.

Wang. Bir dakika daha! Yandaki ev Su'nun dul eşine ait. Çok sevinecek. (Eve koşar ama görünüşe göre yine reddedilir.) Tam tersine daha iyisini yapacağım. Dul kadın, yalnızca küçük bir odası olduğunu ve bunun düzenli olmadığını söylüyor. Şimdi Bay Chen'e döneceğim.

İkinci tanrı. Küçük bir oda bize yetiyor. Onu götüreceğimizi söyle.

Wang. Düzenli olmasa bile, örümceklerle dolu olsa bile mi?

İkinci tanrı. Anlamsız! Örümceklerin olduğu yerde sinekler azdır.

Üçüncü tanrı(arkadaş canlısı, Vanu). Bay Chen'e ya da başka bir yere git oğlum, itiraf etmeliyim ki örümceklerden hoşlanmıyorum.

Vang tekrar bir kapıyı çalar ve onu içeri alırlar.

Vang(tanrılara dönüş). Bay Chen çaresizlik içindedir, evi akrabalarıyla doludur ve en bilge olanların gözlerinizin önüne çıkmaya cesaret edemiyor. Aramızda kötü insanlar olduğunu düşünüyorum ve onları görmeni istemiyor. Senin öfkenden korkuyor. Bütün mesele bu.

Üçüncü tanrı. O kadar mı korkutucuyuz?

Wang. Sadece kaba insanlar için değil mi? Mahalle sakinlerinin olduğu biliniyor.

B. Brecht, nazik bir adamı konu alan parabolik bir oyun üzerinde toplam on iki yıl çalıştı. Orijinal plan 1930'a kadar uzanıyor - o zamanlar oyunun adı "Aşkın Malları" ("Die Ware Liebe" - Almanca'da bu kombinasyon belirsizdir, kulakla ve "Gerçek Aşk" olarak anlaşılabilir) . 1939'da Danimarka'da Brecht, beş sahne içeren eski bir taslağa geri döndü. Mayıs 1939'da ilk versiyon Liding'de (İsveç) tamamlandı. İki ay sonra, Temmuz ayında, Brecht ilk sahneyi yeniden düzenlemeye başladı ve ardından tüm oyunun metninde radikal bir revizyon yaptı. Bir yıl sonra oyun yazarı, çalışmayı Nisan 1940'ta tamamlamayı umarak ona geri döndü. Ancak 11 Haziran'da günlüğüne şunları yazdı: “Bir kez daha Greta ile birlikte, The Good'un metnini kelime kelime revize ediyorum. Siçuanlı bir adam.” Ağustos ayında Brecht, dramasının ana fikrinden şüphe etmeye başlar: "Bir kız için nazik olmanın ne kadar kolay, kötü olmanın ise ne kadar zor olduğunu" yeterince açık bir şekilde gösterip göstermediği. Altı ay sonra da oyunun metninde yer alan son şiirler yazıldı: “Duman Şarkısı”, “Sekizinci Filin Şarkısı”, “Bulut Üzerinde Uçan Tanrıların Terceti”. Yine de Brecht eserin tamamlanmış olduğunu düşünmüyordu. "Tiyatroda denemeden bir oyunun hazır olduğundan emin olamazsınız" dedi. Sonunda, Nisan 1941'de Finlandiya'da bulunan Brecht, oyunun tamamlandığını açıkladı.

Brecht'e göre oyunu yazma dürtüsü bir gazetedeki makaleyi okuduktan sonra geldi.

Temel olarak Brecht, başlangıçta tasarlanan olay örgüsünü korudu, ancak su taşıyıcısının öyküsünü nesneleştirerek açıklamalarını peri masalı dramatik bir aksiyona dönüştürdü. Böylece, başlangıçta aile içi bir drama olarak tasarlanan oyun, dramatik bir efsane, fantastik bir parabolik oyun biçimini aldı. Brecht, Sichuan'daki anekdotsal olayı dramaturjik bir şekilde işleyerek, sanki su taşıyıcısı Wang'ın bakış açısından sunmuş gibi sunuyor. Parabolü doğru algılamak için izleyicinin bu naif şiirsel bakış açısını içselleştirmesi gerekiyor.

İlk üretim 4 Şubat 1943'te Zürih'te (İsviçre) gerçekleşti. Yönetmen - Leonhard Steckel, sanatçı - Theo Otto. Bir süre sonra oyun Basel'de başka bir İsviçre tiyatrosunda sahnelendi, prömiyeri 10 Mart 1944'te yapıldı. Yönetmen Leongard Steckel, sanatçı Eduard Gunzinger, besteci Fru'ydu. Shen De rolünü Friedl Wald canlandırdı. Sadece sekiz yıldan fazla bir süre sonra, Frankfurt am Main'deki bir performansla Alman "İyi Adam"ın tarihi başladı (prömiyeri 16 Kasım 1952). Performans, yönetmen Harry Bukvitsa tarafından dramatik bir peri masalı olarak sahnelendi; sanatçı, Zürih performansının yaratılmasına katılan aynı Theo Otto'ydu. Otto, sahneye birkaç uzun kırmızı direk yerleştirdi ve bunların üzerinden dokuma kare paspaslar kayarak çeşitli sahne alanlarını sınırladılar. Solveig Thomas, Shen De rolünü, Otto Rouvel Van'ı, Arno Assmann Yang Sun'ı ve Ernstwalter Mitulski berberi başarıyla canlandırdı. Performansın sanatsal bütünlüğüne ve başta filozof Van ve uğursuz derecede komik berber olmak üzere bir dizi rolün orijinal yorumuna dikkat çeken tiyatro eleştirisi, Frankfurt performansını savaş sonrası yılların en önemli tiyatro olaylarından biri olarak kabul etti.

Batı Almanya'daki diğer tiyatroların en ünlü performansları:

Wuppertal, 1955. Yönetmen - Franz Reichert, sanatçı - Hanna Jordan. Oyuncular: Shen De - Sigrid Marquard, Vana - Horst Tappert. Bu gösterideki tanrılar ve berber maske takıyordu.

Schleswig, 1955 - garip bir şekilde Evanjelik Akademisi tarafından himaye edilen bir performans. Yönetmen - Horst Gnekow, sanatçı - Rudolf Sojka. Shen De - Ilzelore Mene rolünde.

Hannover, 1955. Yönetmen - Kurt Erhardt, sanatçı - Ernst Rufer. Shen De - Marilena von Bethmann rolünde. Son performansta eleştirmenler, tasarımın iyi bilinen eklektizmine (geleneksel bir bambu panoramasının, su taşıyıcı Wang'ın uyuduğu doğal bir drenaj borusuyla birleşimi) ve Bethmann'ın Brechtyen olmayan performansına dikkat çekti. Shen De'nin nazik nezaketi, kuzeninin ciddiyetine geçemedi.

Almanya'nın tiyatro yaşamındaki bir olay, Münih tiyatrosu "Kammerspiele"de sansasyonel "İyi Adam" prodüksiyonuydu, prömiyeri 30 Haziran 1955'te gerçekleşti. Oyunun yönetmeni Hans Schweickart'tı (eleştirmen V. Kiyaulein yazdı) Münih Merkur'da öfkeyle Schweickart'ın sahnede olup bitenlerden o kadar etkilendiğini ve bazen aksiyonu daha ileri taşımayı unuttuğunu söyledi), sanatçılar - tasarımı lirizmi ve çıplak geleneği birleştiren Kaspar Neher (sahnenin derinliklerinde - çatılar) üzerinde stilize bulutların süzüldüğü evler ve izleyiciye açık ızgaralardan kalın halatlarla inen tanrıları taşıyan bir bulut ve Liselotte Erler (kostümler). Shen De rolünü Ernie Wilhelmy, Yang Suna - Arno Assmann (Frankfurt'ta aynı rolü oynayan) canlandırdı, Yang Suna'nın annesi Cesaret Ana, Vana rolünün en iyi oyuncularından biri olan ünlü aktris Teresa Riese'ydi - o zamanlar zaten yetmiş yaşında olan Paul Bildt (bu, 1957'de ölen büyük Alman aktörün son ve en iyi rollerinden biriydi). Yapımın danışmanlığını Elena Weigel ile birlikte Münih'e gelen Brecht yaptı (bkz. 3 Nisan 1955 tarihli Abendzeitung gazetesi raporu). Basında oyunla ilgili tartışmalar çıktı: “Munchener Merkur”, Brecht'in dramaturjisinin “propaganda” niteliğini ve “Kammerspiele”nin yapımını kınadı; diğer gazeteler bu önyargılı bakış açısını çürüttü, parabolik oyunun yüksek şiirselliğine dikkat çekti. Ernie Wilhelmi'nin duygusal performansı (“Frankfurter Allgemeine”, 5 Haziran) ve bir yönetmen ve sanatçının eseri (Bayerisches Yolksecho, 8 Temmuz).

Doğu Almanya'daki ilk prodüksiyon, Brecht'in öğrencisi Benno Besson tarafından Willy Schröder'in münzevi tasarımında, Shen De rolünde Käthe Reichel'in katılımıyla sahnelenen, Rostock'taki Volkstheater'ın performansıydı (Nisan 1956). Eleştirmenler onun Shoi Da olarak biraz grotesk olduğunu, Chaplin'i anımsattığını ancak kızı inanılmaz bir sıcaklıkla canlandırdığını belirttiler ("Deutsche Kommentare", Stuttgart, 1956, 26 Mayıs). Başarısı yalnızca Brechtyen oyunculuk okulundan geçmesiyle değil, aynı zamanda performansının derin lirizmi ile de açıklanıyor (Nazionalzeitung, Basel, 8 Haziran). Berlin Topluluğu, Brecht'in ölümünden sonra İyi Adam'ı sahneledi. Yönetmen - Benno Besson, sanatçı - Karl von Appen, aynı Käthe Reichel'in katılımıyla. Bu performansta (5 Eylül 1957'deki prömiyeri), dramanın sosyal özü vurgulandı - örneğin, tütün fabrikasının resminde tüm sahne yüksek hapishane parmaklıklarıyla kaplıydı. Leipzig'deki performans (1957–1958, yönetmen - Arthur Jopp, tasarımcı - Bernhard Schröder, Shen De - Gisela Morgen rolünde) geleneksel tiyatro tarzında tasarlandı ve önemli bir başarı elde etti. Oyun, 1956'dan 1962'ye kadar Doğu Almanya'da on tiyatroda sahnelendi.

“The Good Man”in Almanya dışında da uzun bir sahne geçmişi var. Frankfurt prodüksiyonundan üç yıl önce, Pittsburgh'daki Carnegie Güzel Sanatlar Koleji'nde Amerikalı öğrenciler tarafından bir performans sahnelendi (1949, E. Bentley tarafından çevrildi, Lawrence Kappa tarafından yönetildi). Bunu Minnesota ve Illinois üniversitelerindeki öğrenci prodüksiyonları izledi. Phoenix Tiyatrosu'ndaki New York oyunu (1957, tasarımcı - Theo Otto) başrolde Uta Hagen'le büyük bir ün kazandı (bir eleştirmene göre, rolün poster karakterini yakaladı ve ancak tanrıların ortadan kaybolmasından sonra verdi) duygularını açığa vurun”). Oyun, aynı Theo Otto'nun sahnesinde 1956'da Londra'da sahnelendi. Yönetmen George Devine'di. Shen De'yi Peggy Ashcroft canlandırıyor. İlerici eleştirmenlerin oybirliğiyle yaptığı değerlendirmeye göre, Milanlı Piccolo Teatro'nun performansı muhteşemdi. Şubat 1958'de prömiyeri. Yönetmen - ünlü George Strehler, sanatçı - Luciano Domiani. Başrol oyuncusu Valentina Fortunata, Moretti ise Van'ı canlandırıyor. Bu performansta sahne neredeyse tamamen boştu, manzaranın yerini yalnızca birkaç ev veya ağaç izi aldı ve bir bulutun üzerine inen tanrılar, tiyatro generalleri gibi parlak ipek giysiler giymiş, uzun beyaz sakallıydı (bkz. G. Singer'ın 28 Şubat 1958 tarihli "Frankfurter Allgemeine" adlı eserinde).

Fransa'da, “İyi Adam” ilk kez İbranice dilinde Tel Aviv'deki (İsrail) Hakameri Tiyatrosu'nun Paris turnesinde (1957–1958) gösterildi. Daha sonra 1960 yılında Ulusal Halk Tiyatrosu (TIP) oyunu Paris'te sahneledi. Prömiyer Aralık ayında gerçekleşti. Çeviri Genevieve Serrault ve Jeanne Stern tarafından yapılmıştır.

Yönetmenliğini Jean Vilar'ın yönettiği André Steiger, sanatçı ise André Accard. Oyuncular - Michel Nadal (Chen De), Maurice Garel (Yang Song), Gilles Leger (Wang). Bu performans, Fransa'nın en iyi tiyatrolarından birinin tarihinde bir dönüm noktası oldu. Tiyatronun yayınladığı programda her sahneye bir moral eşlik etti. Örneğin, sahne VIII'e: "Sırtlarını eğerlerse neden diğerlerinin üstüne çıkmıyorsunuz?" ya da son sahne X'e: "Dünya adaletsizse, adil olan tek şey onu değiştirmektir." Basın oybirliğiyle oyunun ve performansın önemine dikkat çekti. 1 Aralık 1960 tarihli “Lettres francaises” gazetesinin bir eleştirmeni şunları yazdı: “...Andre Steiger, mümkün olan tüm özenle izleyiciye oyunun gerçek anlamını ortaya çıkardı ve mümkün olduğu kadar yakın ifade araçlarını bulmayı başardı. Brecht'in dramasının icrası için en iyileri olduğunu düşündüğü kişiler. Steiger bunu derin bir anlayışla yaptı; kopyalamaya, taklit etmeye, hazır tarifleri mekanik olarak uygulamaya değil, Brechtyen estetiğin ruhunu bulmaya çalıştı.” Jean-Albert Cartier 20 Ocak 1961'de Beaux-Arts'ta şunları yazdı: “André Accard, setleri ve kostümleri harika kahverengi tonlarında tuttu. Gösterinin başarısında onun payı büyük” dedi.

“İyi Adam” ın son parlak sahne enkarnasyonlarından biri, Gert Weimann yönetimindeki New York Üniversitesi Tiyatro Sanatları Araştırma Enstitüsü sahnesinde (prömiyer - 10 Mart 1963) sahnelenen performans olarak adlandırılmalıdır. daha önce G. Grundgens ve B. Barlog gibi Alman tiyatrosunun ustalarının asistanıydı. Roller başarıyla gerçekleştirildi: Shen De - Diana Barth ve Natalie Ross, Vana - David Frank ve Eric Tavares, Yang Suna - Bill Berger ve Frank Savino.

Halk demokrasilerinde (Budapeşte, Varşova, Belgrad, Ljubljana) “İyi Adam” oyunu çok sayıda tiyatro grubu tarafından sahnelendi.

"İyi Adam"ın Sovyet yapımlarından en önemlisi Leningrad Akademik Tiyatrosu'ndaki performanstı. Puşkin. Prömiyer - Haziran 1962, Yu. Yuzovsky ve E. Ionova'nın Rusça metni, şiir E. Etkind tarafından çevrildi. Yönetmen - R. Suslavich, sanatçı - S. Yunovich. Shen De'nin rolü, eleştirmenlerin oybirliğiyle görüşüne göre, rolünün doğru, özlü bir çizimini bulan ve büyük bir doğallıkla nazik Shen De'den zalim Shoy Da'ya geçen N. Mamaeva tarafından canlandırıldı. N. Pesochinskaya, “Sichuan'dan İki Kişi” makalesinde şunları kaydetti: “N. Mamaeva'nın tüm sahne davranışı, aktrisin izleyiciye sürekli olarak soru sorup onları çözümleri hakkında derinlemesine düşünmeye zorlaması üzerine kuruludur... muhteşem esneklik, sahne performanslarının doğru ve ekonomik seçimi şaşırtıcıdır. Mamaeva'nın performansındaki ayrıntılar (hem şefkatli Shen De karşımızda olduğunda hem de kararlı ve kibirli Shoi Da olduğunda) tipik, asıl şeyi hiçbir yerde gölgelemiyor. Hayatın gerçeği duygusu asla sanatçıya ihanet etmez” (“Leningradskaya Pravda”, 1962, 21 Ağustos). Yönetmen ve oyuncu şarkı seslendirmek için ilginç bir çözüm buldu. Sanatçılar G. Kolosov (Shu Fu), E. Karyakina (ev sahibesi Mi Ju), V. Tarenkov (Wang), A. Volgin (Yan Sun), E. Medvedeva (Bayan Yang Sun), V. Kovel (dul) Başarının tadını çıkardım), V. Yantsat, K. Adashevsky, G. Soloviev (tanrılar), Svirin (marangoz Lin To),

Yönetmenin ve sanatçının çalışmaları Sovyet tiyatro kültürünün bir başarısı olarak kaydedildi. R. Benyash, “Sichuan'dan İyi Adam” oyununun kendi tutarlılığı ve bütünlüğü var. Özellikle performansın görünümünde belirgindi. S. Yunovich'in yetenekli manzarası, işin doğasına organik uyumu ve konseptin katı asaleti ile memnun. Sahnede gereksiz hiçbir şey yok. Paspas ve basit planlanmamış tahtalar. Ekonomik ama ruh halinize uygun renk. Yalnız, çıplak bir ağaç, sessiz bir arka planda bir bulut parçası. Kusursuz bir şekilde doğrulanmış simetri, tarafsız bir gerçeklik hissi yaratıyor. Ve şimdi sahnede, iyilik yapmaya hevesli bir kişinin kötülük yaparak bu hakkı satın almak zorunda kaldığı garip bir şekilde ıssız, kaba bir dünya beliriyor. Brecht'in en trajik paradokslarından biri” (İzvestia, 1962, 3 Ekim).

Letonya SSR Rus Drama Akademik Tiyatrosu'nda. Jan Rainis (Riga) "İyi Adam", 1960 yılında yönetmen P. Peterson tarafından sahnelendi. Oyunun bir takım avantajlarına dikkat çeken eleştirmenler, yazarlarının Brecht için kontrendike olan dış etkilere olan arzusuna dikkat çekti. “Şarkılar” da Brechtyen olmayan bir şekilde yorumlandı: “... damat rolünü icra eden kişi şarkıya her şeyini kaybetmiş çaresiz bir insan hissini kattı. Yumruklarını sıktı, gözbebeklerini yuvarladı, kendini yere attı, sanki Shen De'yi ve onun iyi dileklerini soyanları soymayı başaramadığı için seyircilerin ona sempati duymasını istiyormuş gibi inlemeleri ruhunun derinliklerinden geliyordu. Bütün bunlar Brecht'ten keskin bir ayrılıktır...” (A. Latsis, B. Reich, Sovyet tiyatrosu ve Brecht'in mirası. - “Edebiyat ve Yaşam”, 1960, 25 Eylül).

Oyun 1963 yılında Moskova'da adını taşıyan Tiyatro Okulu tarafından sahnelendi. B.V. Shchukina. Yönetmen - Yu. Performans büyük bir başarıdır. Brecht'in sahne ilkelerine yönelik düşünceli ve saygılı tutumu Vakhtangov'un canlı, yarı doğaçlama şovmenlik geleneğiyle birleştirdi. Doğru, bazı durumlarda - örneğin, berber Shu Fu'nun rolünün yorumlanmasında, bu eğlence, bir bütün olarak performans kavramıyla ilişkili olmayan dış etkilere yansıdı.

Konstantin Simonov, “Gençliğin İlhamı” (“Pravda”, 1963, 8 Aralık) makalesinde şunları yazdı: “... bu performansı sahneleyen Yuri Lyubimov liderliğindeki tiyatro okulu mezunlarından oluşan genç bir ekip, yüksek, şiirsel bir eser yarattı. oyunculukta yetenekli ve son derece ritmik bir performans, bu anlamda Vakhtangovites'in en iyi geleneklerine göre yapılmıştır.

Dürüst olmak gerekirse bu, artık tek bir eleştirmenin Puşkin Tiyatrosu'nu küçümsemediği bir performans. 2001'den 2010'a kadar tiyatroya başkanlık eden ve "ciddi" tiyatroya yön veren Roman Kozak'ın ölümünden sonraki ilk güçlü eser.

“The Good Man…” öncesinde sinemada gösterilen prömiyerler kesinlikle kötü değildi. Bunların hepsi yüksek kaliteli yapımlardı ama dürüst olmak gerekirse eğlenceli bir mesaj içeriyordu, çoğunlukla komediydi. Bu bağlamda Bertolt Brecht'in Puşkin Tiyatrosu'nda sergilediği trajik performans tarihte ciddi bir dönüm noktasıdır.

KOMPLO

İyi bir insan arayışı içinde tanrılar yeryüzüne inerler. Sichuan eyaletinin ana şehrinde fahişe Shen Te dışında kimse onları geceliğine kabul etmek istemez. Tanrılar minnettarlıkla Shen Te'ye biraz para verir ve bununla küçük bir tütün dükkanı satın alır. Ve sonra genellikle "cehenneme giden yol iyi niyet taşlarıyla döşelidir" denilen şey başlar. İnsanlar Shen Te'nin nezaketinden yararlanıyor. Dükkanda işler çok kötü gidiyor. Kız kendini mahvolmaktan kurtarmak için bir erkek kıyafeti giyer ve zalim ve hesapçı bir iş adamı olan kuzeni Shui Ta gibi davranır.

Shui Ta işlerini sert bir şekilde yürütüyor, yardım için kendisine başvuran herkesi reddediyor ve Shen Te'nin aksine "kardeşi" için işler iyi gidiyor. Hızla gelişen olaylar zincirinde Shui Ta, çok sayıda paraziti Shen Te için çalışmaya zorlar ve sonunda küçük bir tütün fabrikası açar. Her şey Shui Ta'nın kuzenini öldürmekle suçlanmasıyla biter. Tanrılar onu yargılamayı taahhüt eder. Kısaca bu kadar.

ZAMAN HAKKINDA

Brecht oyunu 1930'dan 1941'e kadar 11 yıl boyunca yazdı. Olayların yeri Çin'in Sichuan eyaleti olarak belirlenmiş olsa da Brecht, sahne talimatlarında bunun dünyanın herhangi bir yerinde, "insanın insanı sömürdüğü yerde" olabileceğini açıklıyor.

Bu arada dünyada şunlar oluyor:

Benito Mussolini kurumsal devlet fikrini ortaya atıyor, yani, nüfusun tüm kesimlerinin çıkarlarını temsil eden ve uyumlu hale getiren şirketlerin gücü olarak devlet fikri (partilerin gücü olarak parlamenter demokrasinin aksine). Faşist ideoloji, 1910'ların sonlarında İtalyan Faşist Partisi'nin iktidara gelmesi ve 1922'de Mussolini'nin diktatörlüğünü kurmasıyla İtalya'da ortaya çıktı.

İspanya İç Savaşı başlıyor. Tarihçilerin yazdığı gibi bu, faşizm ile komünizm arasındaki bir savaş sınavıydı. Cumhuriyetçiler askeri yardım için SSCB'ye yönelirken, İtalya ve Almanya milliyetçilere yardım sağladı. Komintern, insanları anti-faşist uluslararası tugaylara üye yapmaya başladı.

İkinci Dünya Savaşı başlıyor. Adolf Hitler'in liderliğindeki Nasyonal Sosyalist İşçi Partisi'nin 1933'te iktidara gelmesiyle birlikte Almanya, Versailles Antlaşması'nın tüm kısıtlamalarını görmezden gelmeye başladı - özellikle orduya zorunlu askerliği yeniden getirdi ve silah ve askeri üretimi hızla artırdı. teçhizat. 14 Ekim 1933'te Almanya Milletler Cemiyeti'nden çekildi ve Cenevre Silahsızlanma Konferansına katılmayı reddetti. 24 Temmuz 1934'te Almanya, Avusturya'nın Anschluss'unu gerçekleştirmeye çalıştı.

7 Mart 1936'da Alman birlikleri Rheinland'ın askerden arındırılmış bölgesini işgal etti. İngiltere ve Fransa buna karşı etkili bir direniş göstermiyor ve kendilerini resmi protestolarla sınırlıyorlar. Aynı yılın 25 Kasım'ında Almanya ve Japonya, komünizme karşı ortak mücadele konusunda Anti-Komintern Paktı'nı imzaladılar. 6 Kasım 1937'de İtalya da bu anlaşmaya katıldı.

1939'dan 1945'e kadar Avrupa'da yaklaşık 40 milyon insan öldü: 2 milyon Batı Avrupalı, neredeyse 7 milyon Alman ve 30 milyondan fazla Doğu Avrupalı ​​ve SSCB vatandaşı.

YAZAR

Bertolt Brecht- Alman şair, düzyazı yazarı, oyun yazarı, aynı zamanda tiyatro reformcusu ve devrimcisi olarak da bilinir. Çalışmaları her zaman birçok tartışmaya neden oldu; her galaya skandallar eşlik etti. Yine de Brecht'in epik tiyatro teorisi 20. yüzyıl tiyatrosunda devrim yarattı.

Brecht, teorisini K. S. Stanislavsky'nin adıyla ilişkilendirilen "psikolojik" tiyatroyla ("deneyim tiyatrosu") karşılaştırdı.

Amaç ne?

Dram ve destanın birleşimi.

Oyuncunun karaktere karşı tavrını ifade etmesine olanak tanıyan mesafe ilkesi.

Sahneyi oditoryumdan ayıran sözde dördüncü duvarın yıkılması ve oyuncu ile seyirci arasında doğrudan iletişim olanağı (ikincisi Avrupa tiyatro kültüründe çok sağlam bir şekilde yerleşmiştir).

Politik gerçeklik de dahil olmak üzere gerçekliğin bir yansıması biçimi olarak performans.

Çevreyi yeniden yaratmanın reddedilmesi, geleneksel tasarım, yalnızca yer ve zamanın ana işaretleri.

Aksiyona genellikle perdeye veya sahnenin arka planına yansıtılan yazılar eşlik eder.

Metni zenginleştiren etkili bir unsur olarak müzik (zonglar).

Düzensiz ritim, "sıradan dizelerin pürüzsüzlüğüne ve uyumuna karşı bir protesto" olarak.

Performans yeni bir dünya inşa etme çağrısıdır.

Oyunlar Brecht'in onu dünyaca ünlü yapan ana mirasıdır. Bunları günün konusuyla ilgili yazdı ve kendi deyimiyle, etrafındaki dünyanın o kadar değişeceği ve yazdığı her şeyin anlamsız olacağı bir zamanın hayalini kurdu. Ne yazık ki. “Szechuan'dan İyi Adam” (çeviri seçeneği “Szezuan'dan İyi Adam”, Almanca: Der gute Mensch von Sezuan), epik tiyatro teorisinin en çarpıcı düzenlemelerinden biri olan 1941'de Finlandiya'da tamamlanan bir oyundur. Başlangıçta "Aşkın Malları" (Die Ware Liebe) olarak adlandırıldı ve yerli bir drama olarak tasarlandı.

Brecht, “İyi Adam…”ı eşi aktris Elena Weigel'e ithaf etti ve başrol onun için tasarlandı.

ALINTILAR

“Sizin dünyanız acımasız! Çok fazla ihtiyaç. Çok fazla umutsuzluk! Fakir bir adama elini uzatıyorsun, o da elini kapıyor! Kaybolmuş bir insana yardım ediyorsun ve kendin kayboluyorsun!.. Dünyanda bir çeşit yalan var herhalde.”

“İyi insanlar / Bizim ülkemizde uzun süre iyi kalamaz / Tabakların boş olduğu yerde yiyenler sürekli kavga eder. / Ah, tanrıların emirleri / Yiyecek bir şey olmadığında yardım etme. / Tanrılar neden pazarlarımıza gelmiyor, / Bereketini bir gülümsemeyle açmıyor bize, / Ve izin vermiyor, ekmek ve şarapla tazelenmiş olarak, / Bundan sonra birbirimize dost ve nazik olmamıza mı? ”

“İhtiyacı gördüm, / Ve kalbimi kurt öfkesi doldurdu. Sonra / anladım ki dönüşüm kaçınılmazdı - ağzım / Yarık damağım oldu, güzel sözler / Dilim yandı ama yine de / “Volayların meleği” olmak istedim. Zevki / Yardımı reddedemedim. Sadece bir / Mutlu gülümseme - ve ben zaten bulutların üzerinde yüzüyordum. / Beni yargıla ama bil ki ben bu suçları / komşularıma yardım etmek için, / Sevdiğimi sevmek ve / Öz oğlumu yoksulluktan kurtarmak için işledim. / Kusura bakmayın ama ben bir insan olarak ilahi planları gerçekleştiremem. Yardım!"

MÜDÜR

Yuri Butusov gemi inşa enstitüsünden mezun oldu. 1996 yılında St. Petersburg Tiyatro Sanatları Akademisi'nin yönetmenlik bölümünden mezun oldu. İlk performanslarını aktör arkadaşlarıyla birlikte sahneledi: Konstantin Khabensky, Mikhail Porechenkov, Mikhail Trukhin. İlk çıkışını 1997 yılında Lensovet Tiyatrosu'nda Georg Büchner'in oyunundan uyarlanan ve Tom Waits'in şarkılarının da yer aldığı "Woyzeck" oyunuyla yaptı. Bugün Butusov, Lensovet Tiyatrosu'nun baş yönetmenidir ve yalnızca Rusya'nın önde gelen sahnelerinde değil, Norveç, Bulgaristan ve Güney Kore'de de performanslar sergiliyor.

Ulusal tiyatro ödülü “Altın Maske”, St. Petersburg'un en yüksek tiyatro ödülü olan “Altın Sofit”, adını tiyatro ödülünden almıştır. K. S. Stanislavsky, “Chaika” Ödülü.

Yönetmenin tarzının belirtileri: trajik saçmalık türüne olan tutku, eksantriklik, kasıtlılık, duygusallık, cüretkarlık, histeri ve felsefi bir arayış. Tiyatro formuyla ilgili deneyler. Her zaman acımasız bir film müziği, pop, rock ve caz hitlerinin bir karışımı.

Yuri Butusov etrafındaki skandal: 2012 baharında Butusov, yönetmenin diğer şehirlerde ve yurtdışında çalışmasını yasaklamaya çalışan o zamanki Kültür Komitesi başkanı Dmitry Meskhiev ile şiddetli bir çatışma yaşadı. Butusov tiyatroyu terk etmekle tehdit etti, tiyatro topluluğu tarafından desteklendi ve Meskhiev kısa süre sonra istifa etti.

Wang rolünün oyuncusu Alexander Matrosov:“Butusov kendine karşı son derece dürüst bir adam. Hepimiz kendimize çok zaman ayırıyoruz. Ama yapmıyor. Asla flört etmez, elinde olanı ortaya koyar. Ne sana ne de kendine üzülmüyor. Bu onun gücü ve bilgeliğidir. Hayatın bu aşamasında, bu kelimenin canı cehenneme, Butusov benim idolüm.”

Genç Güneş rolünün oyuncusu Alexander Arsentiev:“Yuri Nikolaevich ve ben yalnızca tek bir performansta birlikte çalıştık ve bir tiranla ilgili tüm bu kavramlar büyük bir tiyatro efsanesidir. Yuri Nikolaevich çok savunmasız, içi tam anlamıyla kristal. İlginç bir düşünce tarzına sahip, çok eğitimli, yetenekli bir yönetmen. Ve benim için en önemlisi Yuri Nikolaevich büyük bir kalbe sahip, yaratıcı bir insandır. Yaptığı her şeyi zihinsel çabayla yapıyor.”

“Tiyatro bir kongredir. Genel kabul şu; sahnede kaleler, tarlalar, başka bir zaman, mekan, her şey olabilir. Hepimiz önerilen bu koşullara inanmaya başladığımızda sihir ortaya çıkar. Hepimiz hakikate olan ortak arzumuzla birleşiyoruz. Bana öyle geliyor ki Yuri Nikolaevich'teki en önemli şey bu - gerçeği ayırt etme yeteneği. Üstelik sahnede her şey tersine dönebilir: Bir kadın bir erkeği oynayabilir, yaşlı bir adam genç bir adamı oynayabilir, genç bir adam yaşlı bir adamı oynayabilir. Butusov'un performanslarında olup biten her şey doğrudur."

PERFORMANSI İZLEMEK İÇİN 5 NEDEN:

Kararlı ve uzlaşmaz bir yönetmenin beyanı. Bu hiç de devrimlerin sosyal motivasyonlarıyla ve toplumun adaletsizliğiyle ilgili değil. Ama genel olarak dünyanın ne kadar kötü çalıştığı hakkında.

Özellikle Alexandra Ursulyak'ın (Shen Te ve Shui Ta rolünün sanatçısı) görkemli oyunculuk çalışması.

Çağdan ve yerden kopma.

Yönetmenin izleyiciye korkunç gerçeği açıkladığı şiddetli açıklık: Umut yok ve asla olmayacak.

Eleştirmenler performansta yalnızca bir "kusur" gördü. Bu nedenle “kusurlu bir topluluk” olmakla suçlandı. Bunun nedeni oyuncuların çoğunun komedi oynamaya alışkın olmasıdır. Uyum sağlamaları zor oldu.

Alexander Matrosov, Wang rolünün oyuncusu: “Bu performans, içinde yer alan sanatçılar için bilinci değiştirdi. Hem insan hem de profesyonel olarak büyüdük. Puşkin Tiyatrosu'nu bir fenomen olarak ele alırsak, böyle bir performansa gerçekleştiği andan itibaren hazır olduğumuzu düşünüyorum. Nasıl sporcular rekor kırıyorsa biz de öyle yapıyoruz. “The Good Man...”den sonra kötü oynamak mümkün değil. Evgeny Aleksandrovich Pisarev bile farklı olduğumuzu fark etti. Bu bizim belirlediğimiz standarttır ve şimdiden bunun üzerine inşa ediyoruz.”

Shen Te ve Shui Ta rollerinin oyuncusu Alexandra Ursulyak:“Bu performans bir emsaldir ve ciddi bir açıklamadır. Ancak bu, Puşkin Tiyatrosu'nun yeşil olduğu ve şimdi aniden kırmızıya döndüğü anlamına gelmez. Bu böyle olmaz. Kötü toprakta iyi bir şey yaratamazsınız. Ve tiyatromuz her zaman iyiydi. Harika bir grubumuz var, çalışkan, gerçek. Her yönetmenin bizimle çalışmayı keyifli ve ilginç bulacağına inanıyorum. Yuri Nikolaevich'i gerçekten seviyoruz

Alexander Arsentiev,Young Sun rolündeki oyuncu: "Hiçbir şey öylece olmuyor. Roman Efimovich Kozak tiyatroya ciddi bir yön verdi ve Evgeny Aleksandrovich Pisarev bu işi üstlendi. Ve görünüşe göre, "İyi Bir Adam ..." gibi bir performansın zamanı geldi ve biz "olgunlaştık": yaşlandık, daha tecrübeli olduk. Ancak hiç kimse gruba zirvelere çıkma görevini vermedi. Doğrusunu söylemek gerekirse başarı beklemiyorduk. Bunun sadece başka bir deney olduğunu düşündük. Ama her şey olduğu gibi çıktı. Performans dokunarak, ilhamla yaratıldı. Sanki üzerine üflenince kopacak bir ağ örüyorduk. Bu nedenle performanstaki her detay ve içeride sağlıklı bir atmosfer “The Good Man...” için önemli.”

NE DEĞİŞTİ?

Butusov eleştiriyi ve sosyal duyguları reddediyor. Rejime karşı herhangi bir isyan belirtisini temelden ortadan kaldırdı ve Brecht'in oyununun siyasi bileşenine değil evrensel bileşenine vurgu yaptı.

Butusov her karakter için plastik bir "özellik" buldu: ev sahibi Mi Jiu (Irina Petrova) yanlara doğru hareket ediyor, Bayan Shin (Natalya Reva-Ryadinskaya) sürekli kollarını sallıyor, su satıcısı Wang beyin felci nedeniyle sakat kalıyor.

Tanrısız meydan okuma. Brecht topluma meydan okumak için bir oyun yazdı.

Butusov, performansa tüm zongları dahil etmedi; sonuncusu da dahil olmak üzere açıkça ahlak dersi verenleri terk etti. Brecht oyunu şu sözlerle bitirdi: "Kötü son önceden bir kenara atılır; iyi olmalı, olmalı, iyi olmalı."

MÜZİK

Butusov'un oyunundaki müzik, aksiyonun tam katılımcısıdır (Brecht'e göre). Igor Gorsky'nin "Pure Music" solistlerinden oluşan oda topluluğu, besteci Paul Dessau'nun eserlerini seslendiriyor. Ses keskin, etkileyici ve endişe verici. Ve her yerde bulunur. Zonglar çalmasa bile topluluk çalmaya devam ediyor.

Zong'lar yönetmenin konseptinin referans noktalarıdır. Almanca geliyorlar (yine Brecht'e göre - yazarın kaldırılması). Satır arası metin özel bir ekranda kayan bir çizgi olarak gösterilir.

SANATÇI

Alexander Shishkin, Butusov'un düzenli işbirlikçisidir. Yerli tiyatro sanatçıları arasında en çok aranan, üretken ve başarılı olanlardan biridir. Esas olarak kendi neslinin yönetmenleriyle çalışıyor - Yuri Butusov, Victor Kramer, Andrei Moguchiy, vb. Tiyatro ödülleri "Martı" (2002), "Kristal Turandot" (2004), "Altın Maske" (2008), Stanislavsky Ödülü sahibi (2009).

Alexander Shishkin, tiyatro çalışmalarının yanı sıra şövale sanatçısı olmaya da devam ediyor. Hem geleneksel resim hem de sıra dışı dijital resim ile uğraşıyor, bilgisayar kullanarak çok büyük, çok benzer yağlı boya işler yaratıyor (2003 yılında sergisi Nice'deki Rus Sanat Festivali'nde düzenlendi). Shishkin'in geçmişi performansları da içeriyor: Torino'da ("Şehir Yaratıkları Geçit Töreni") ve Helsinki'de ("Pillar Incubator") büyük etkinlikler düzenledi.

The Good Man of Szechwan'ın manzarası sade ve semboliktir. İzleyicinin önünde zamanın sonunun bir resmi var. Sahne boş, arka planda video ekranı görevi gören bir tuğla duvar var; üzerine karakterlerin portreleri ve modern video sanatı yansıtılıyor. Tahtalar ve çuvallar her yere dağılmış, köşede ise eski, paslı bir yatak var. Bir kapı var ama hiçbir yere çıkmıyor. Sahnelerden birinde ızgaradan çıplak, kuru ağaçlar iniyor.

Işıklar her zaman loş. Kostümler özlü ve son derece basittir.

PROVALARIN KARMAŞIKLIĞI

Tiyatro çevrelerinde Yuri Butusov ile prova yapmanın ne kadar zor olduğuna dair efsaneler var. Bazıları tüm ülkede artık kasvetli ve sessiz bir yönetmenin olmadığından emin. Bu açıdan “A Good Man...” filmindeki ana rollerin oyuncuları tam tersi görüşü ifade ediyor.

Shen Te ve Shui Ta rolünün oyuncusu Alexandra Ursulyak:“Yuri Nikolaevich harika bir yönetmen, zamanımızın en parlaklarından biri. Ancak yönetmenin oyuncunun korkusunu, sanatçının çalışma konusundaki isteksizliğini veya yanlış anlamasını aşması gereken durumlar vardır. Sonra Butusov daha agresif yöntemler kullanıyor. Bazen kendisi şöyle diyor: “Sanatçıyla anlaşmazlığa düşüyorum.” Onun için rahatsız edici bir durum, üzerinde bir şeyin büyüyebileceği toprak gibi bir şeydir. İçinde bulunduğu koordinat sistemini hissetmek ve anlamak için ona özen göstermeye çalıştık. Çalışmaya başladıkça onun sıcaklığını daha çok hissettik. Yuri Nikolaevich çok çekingen ve tavrını asla göstermiyor. Ama kişisel olarak hissettiklerim benim için yeterli. Her şeyi yüksek sesle söylemek zorunda değilsiniz. O sessiz, bu doğru. Ama aynı zamanda nasıl açıklanacağını da biliyor, inanın bana. Eğer bir şey söylemiyorsa bunda da bir niyet vardır. Ve bazen sessizliği her şeyin yolunda olduğu anlamına gelir. Çünkü durum kötü olduğunda hemen konuşuyor.”

"Szechwan'dan İyi Adam" Taganka'nın başladığı oyundur. Oyuncuların çoğu artık hayatta olmasa da bunun Yuri Petrovich Lyubimov'un bir prodüksiyonu olduğunu hissedebiliyorsunuz. Oyunun aksiyonuna Lyubimov'un atmosferi nüfuz ediyor.

"Szechwan'dan İyi Adam." Komplo

Tanrılar yeryüzünde iyi insanların kalmadığına inanmak istemezler ve neredeyse dünyayı hacı olarak dolaşırlar. Neden neredeyse - çünkü kendilerine çok doğal görünüyorlar, ama aslında sıradan bir su taşıyıcısı, yoldaşlarındaki tanrıları tanır. Sezuan yol boyunca karşılaştıkları pek çok şehirden biri. Belki birisi gece boyunca onları barındırır?

Sadece kolay erdeme sahip bir kız istemeyi başardım. Ağır olanlarla birlikte geri kalanlar kararlıydı. Ve ciğerleri olan da “hayır” diyemez.

Onlar ayrılırken tanrılar kıza teşekkür etti. Ve sonra her şey başladı...

Ebedi sorular

• Paran varsa nazik olmak daha mı kolay?
• Para konusunda ne kadar nazik kalabilirsin?
• Mümkün mü yoksa sonsuz nazik olmak mı? İyilik tükenmez bir kaynak mıdır?
• İyiliğin yumruklarla gelmesi gerektiği doğru mu?
• Aşık olduğunuzda beyniniz neden kapanıyor?
• Hangisi daha önemli; duygular mı yoksa yükümlülükler mi?
• İyilik için yaşamak kötülük için yaşamaktan daha mı kolay, yoksa daha mı zor?
• İyi insanlar ahmak mıdır? Peki neden sadeliğin hırsızlıktan daha kötü olduğunu söylüyorlar?
• Sonuçta hangisi daha güçlüdür; iyi mi kötü mü? Peki, iki zıt insan bir araya gelirse, kötü olan daha iyiye mi gidecek, yoksa iyi olan daha mı kötü olacak?

Bir gösteriye gitmeye karar verirseniz bu tür sorulardan kafanız şişecektir. Ve yüreğiniz acımaktan kırılacak... Ve tüm bunlara rağmen karakterlerin esprilerine kıkırdayacaksınız. Bu çok büyük bir paradoks.

Bu diyaloğu nasıl buldunuz:

İlk tanrı. "Önemli olan nazik kalmaktır, Shen Te! Hoşça kal!"

Ayrılmak için dönüyorlar ve ona veda ediyorlar.

Shen Te (korkmuş). “Ama ben kendime güvenmiyorum bilgeler! Her şey bu kadar pahalıyken nasıl nazik olabilirim?”

İkinci tanrı. "Burada maalesef güçsüzüz. Ekonomik konulara müdahale edemiyoruz."

Üçüncü tanrı. "Durun! Durun bir dakika! Biraz imkanı olsaydı belki de nazik kalması onun için daha kolay olurdu."

Hayatımızda hiçbir şey değişmedi...

Yazar

Daha önce "Szechwan'dan İyi Adam" çalışmasına girmeye çalıştığımda, Vysotsky hakkında okuduğumda ve işsiz pilot Sun Yang'ın rolünün onun favorisi olduğunu okuduğumda, her şey bana anlaşılmaz görünüyordu. Ve ana karakter iki kişiden biridir ve karakterlerin tuhaf isimleri, açıkça gerçekte var olmayan, açıkça icat edilmiş, Çin tarzında yapılmış, ancak Çince değil - Shue Ta, Shen Te ve hatta belki Çince - Bayan. Shin, pilot Song, Kardeş Wong. Genel olarak tuhaf görünüyordu.

Daha sonra izledikten sonra yazar, onun zamanı ve oyunun yaratılış tarihi hakkında bilgileri "yetişme" arzusu ortaya çıkar. Ve Brecht'in ne olduğunu anlıyorsun. Ve sen onun içine giriyorsun. Bu alıntı çok açıklayıcı:

Me-ti şöyle dedi: İşlerim kötü. En saçma şeyleri söylediğime dair söylentiler her yerde yayılıyor. Sorun şu ki, aramızda kalsın, aslında çoğunu ben söyledim.

Aktörler

Eğer uzun süredir okuyucumuzsanız Taganka'yı daha sık ziyaret ettiğimizi fark etmişsinizdir. Ve bazı aktörler zaten bizim için yakın insanlar gibidir. Onlarla her görüşmeyi sabırsızlıkla bekliyoruz ve beklentilerimiz karşılanıyor. Trifonov, Luchikhin, Radzig, Ryabushinskaya, Badalbeyli, Nechitailo, Gaaz, Kotov, Ushakov, Staburov, Sidorenko. Kesinlikle yetenekliler ve gördükleri her yeni rol, yeteneklerinin başka bir yönünü ortaya çıkarıyor.

Bu sefer başrolde Maria Matveeva ve şaşırtıcı bir şekilde Marfa Koltsova bizim için bir keşifti. Ve onun rolü bir rol değil, bir rol oyunu, ama NASIL SUNULDU! Birkaç gün geçti ve onun görüntüsü hala gözlerimin önünde ve kulaklarım onun gıcırtılı sesini ve bozuk plak gibi söylediği cümleleri duyuyor.

Memnun. Görüntülerin her biri - kesinlikle her biri - unutulmazdı.

Parlak şirret Margot. Başka bir oyuncu kadrosunda kahya Mi Tzi'yi Anastasia Kolpikova canlandırıyor, bu yüzden onu hayal etmek çok zor.

Büyüleyici aşırı Timur. Sadece berberin sevgili Shu Fu'su!

Dmitry Vysotsky diğer tarafta açıldı. Nasılsa hiç algılamadım. Ve bir Su Taşıyıcısı olarak eşsizdir.

Mikhail Lukin ile aynı hikaye. Woland bence öyle. Biraz sıkıcı. Ve burada o sadece bir müzisyen. Ama dikkat çekici, akılda kalıcı. Bu fenomeni nasıl açıklayacağımı bilmiyorum.
Diğer bir müzisyen Anatoly Vasiliev ise bir tiyatro efsanesidir. Vysotsky ile aynı sahnede duran insanlara karşı saygılı bir mutluluk duyuyorum. Ve o zamanlar hala aynı müzisyendi. Üstelik müzik de ona ait.

Müzik

Vysotsky ile müziksiz bir film veya oyun hayal edebiliyor musunuz? Evet, elbette "Dima Gorin'in Kariyeri" veya "Aşçı". Veya aynı “Buluşma yeri...”. İstersen hatırlayabilirsin. Ancak aynı "Tayga Ustaları" veya "Müdahale" öncelikle şarkılarıyla hatırlanıyor.

The Good Man of Szechwan şarkılarla doludur ve ayrıca müzik genellikle arka planda çalarak ruh hali yaratır ve oyundaki sahnelere anlam verir.

Ne yazık ki zamanla şarkı sözleri akut sosyal yönelimlerini kaybetmez. Oyunun Taganka'da sahnelenmesinin üzerinden yarım yüzyıl geçti, metinlerin yazılmasının üzerinden neredeyse bir yüzyıl geçti, haydi!

Koçlar sıra halinde yürür
Davullar çalıyor
Onlara deri veriyorlar
Koyunların kendisi.

Daha fazla bekleyemeyiz.
Bu yüzden bize vermeliler
Çok çalışan insanlar
Azizler Günü Asla -
Dinleneceğimiz gün.

Evreleme

Prodüksiyon orijinaldir, Lyubimov'a aittir.

Taganka "İyi Adam" ile başladı. Ve o zamanın pek çok aktörünün artık burada olmamasına rağmen, Lyubimov'un ruhu dikkatle ve saygıyla korunarak hissediliyor.

Aksesuarların minimalizmi ve kostümlerin sadeliği. Oyunculuğa ağırlık veriliyor. Her karakterin kendine ait bir karakteri vardır.

Bertolt Brecht'in portresi ve bazı süslemeler o dönemden günümüze kadar korunmuş gibi görünüyor.

İzlenim

Bütün söylenenlerden sonra izlenimlerden bahsetmek bence gereksiz.

"Szechwan'ın İyi Adamı" beni kendine bağladı. Ortaya çıkan sorunun tüm trajedisine ve sorulan sorulara rağmen izlemenin neden kolay ve keyifli olduğu da belli değil. Bu muhtemelen TAGANKA'NIN USTALIĞI'dır.

Bertolt Brecht

Sichuan'dan iyi adam

Parabolik oyun

R. Berlau ve M. Steffin ile işbirliği içinde

E. Ionova ve Yu.

Boris Slutsky'nin çevirdiği şiirler

KARAKTERLER

Van su taşıyıcısıdır.

Üç tanrı.

Yang Song işsiz bir pilottur.

Bayan Yang onun annesidir.

Dul Shin.

Sekiz kişilik aile.

Marangoz Lin To.

Ev sahibi Mi Ju.

Polis memuru.

Halı satıcısı.

Karısı.

Yaşlı fahişe.

Berber Shu Fu.

Garson.

İşsiz.

Önsözde yoldan geçenler.

Ortam: Siçuan'ın yarı Avrupalılaşmış başkenti.

Dünya üzerindeki tüm yerleri özetleyen Sichuan Eyaleti

insan insanı sömürüyor; artık o böyle yerlere ait değil.

Sichuan'ın ana şehrinde bir cadde. Akşam. Su Taşıyıcısı Wang kendisini izleyicilere tanıtıyor.

Wang. Ben yerel bir su taşıyıcısıyım - Sichuan'ın başkentinde su satıyorum. Zor zanaat! Az su varsa, onu elde etmek için çok uzaklara gitmeniz gerekir. Ve eğer çok varsa, gelir azdır. İlimizde genel olarak büyük bir yoksulluk var. Herkes bize yardım edebilecek biri varsa o kişinin tanrılar olduğunu söylüyor. Ve tanıdığım bir sığır tüccarı (çok seyahat eder) bana en önde gelen tanrılarımızdan birkaçının çoktan yola çıktığını ve her an Siçuan'a gelmelerinin beklenebileceğini söylediğinde ne kadar sevindiğimi bir düşünün. Cennetin kendisine gelen birçok şikayetten dolayı çok endişelendiğini söylüyorlar. Misafirleri ilk karşılayan kişi olmak için özellikle akşamları burada, şehrin kapısında beklediğim üçüncü gün oldu. Daha sonra bunu yapabilmem pek olası değil. Etrafı yüksek rütbeli beyler tarafından kuşatılacak, o zaman onlara ulaşmaya çalışın. Onları nasıl tanıyabilirsin? Muhtemelen birlikte görünmeyecekler. Büyük olasılıkla, kendinize çok fazla dikkat çekmemek için teker teker. Bunlar tanrıya benzemiyor, işten dönüyorlar. (Yanlarından geçen işçilere dikkatle bakar.) Taşıdıkları ağırlıklardan omuzları bükülmüş. Ve bu? O nasıl bir tanrıdır; parmakları mürekkeple kaplıdır. En fazla bir çimento fabrikası çalışanı. O iki bey bile...

İki adam geçiyor.

Ve bence bunlar tanrı değil. Vurmaya alışık insanlar gibi yüzlerinde zalim bir ifade vardır ve tanrıların buna hiç ihtiyacı yoktur. Ama üç tane var! Sanki farklı bir konu gibi. İyi beslenmiş, en ufak bir aktivite belirtisi yok, ayakkabıları tozla kaplı, yani uzaktan gelmişler. Onlar onlar! Ey akıllılar, kurtulun benden! (Yüzüstü düşer.)

Birinci Tanrı (sevinçle). Bizi burada mı bekliyorlar?

Van (onlara içecek bir şeyler verir). Uzun zaman önce. Ama senin gelişini bilen tek kişi bendim.

İlk tanrı. Bir gecelik konaklamaya ihtiyacımız var. Nereye yerleşebileceğimizi biliyor musun?

Wang. Nerede? Her yer! Bütün şehir emrinizdedir ey bilgeler! Nereyi istersiniz?

Tanrılar anlamlı bir şekilde birbirlerine bakarlar.

İlk tanrı. En azından en yakın evde oğlum! En kısa sürede deneyeceğiz!

Wang. Tek endişem, eğer iktidardakilerden birine özel tercih yaparsam, onların gazabına uğramak.

İlk tanrı. Bu yüzden size şunu emrediyoruz: En yakın olanla başlayın!

Wang. Bay Fo orada yaşıyor! Bir dakika bekle. (Eve doğru koşar ve kapıyı çalar.)

Kapı açılıyor ama Van'ın reddedildiği anlaşılıyor.

(Korkarak geri döner.) Ne başarısızlık! Şans eseri Bay Fo evde değil ve hizmetçiler onun emri olmadan hiçbir şeye karar vermiyor, sahibi çok katı! Peki, evine kimin kabul edilmediğini öğrenince çok kızacak, değil mi?

Tanrılar (gülümsüyor). Şüphesiz.

Wang. Bir dakika daha! Yandaki ev Su'nun dul eşine ait. Çok sevinecek. (Eve koşar ama görünüşe göre yine reddedilir.) Tam tersine daha iyisini yapacağım. Dul kadın, yalnızca küçük bir odası olduğunu ve bunun düzenli olmadığını söylüyor. Şimdi Bay Chen'e döneceğim.

İkinci tanrı. Küçük bir oda bize yetiyor. Onu götüreceğimizi söyle.

Wang. Düzenli olmasa bile, örümceklerle dolu olsa bile mi?

İkinci tanrı. Anlamsız! Örümceklerin olduğu yerde sinekler azdır.

Üçüncü tanrı (dost canlısı, Vanu). Bay Chen'e ya da başka bir yere git oğlum, itiraf etmeliyim ki örümceklerden hoşlanmıyorum.

Van tekrar kapıyı çalar ve içeri alınır.

Wang (tanrılara dönüyor). Bay Chen çaresizlik içindedir, evi akrabalarıyla doludur ve en bilge olanların gözlerinizin önüne çıkmaya cesaret edemiyor. Aramızda kötü insanlar olduğunu düşünüyorum ve onları görmeni istemiyor. Senin öfkenden korkuyor. Bütün mesele bu.

Üçüncü tanrı. O kadar mı korkutucuyuz?

Wang. Sadece kaba insanlar için değil mi? Kwan eyaleti sakinlerinin onlarca yıldır sel felaketinden muzdarip olduğu biliniyor - Tanrı'nın cezası!

İkinci tanrı. O nasıl? Neden?

Wang. Evet çünkü hepsi ateist.

İkinci tanrı. Anlamsız! Barajı tamir etmedikleri için.

İlk tanrı. Şşşt! (Van'a). Hala umutlu musun oğlum?

Wang. Böyle bir şeyi nasıl sorabilirsin? Bir eve daha git, sana yaşayacak bir yer bulacağım. Her biri sizi ağırlayacağı beklentisiyle kendi parmaklarını yalıyor. Talihsiz bir tesadüf, biliyor musun? Koşuyorum! (Yavaşça uzaklaşır ve sokağın ortasında tereddütle durur.)

İkinci tanrı. Ne dedim?

Üçüncü tanrı. Yine de bunun basit bir tesadüf olduğunu düşünüyorum.

İkinci tanrı. Shun'da şans, Kwan'da şans ve Sichuan'da şans. Artık yeryüzünde Tanrı korkusu yok; yüzleşmekten korktuğunuz gerçek bu. Görevimizin başarısız olduğunu kabul edin!

İlk tanrı. Yine de nazik bir insanla karşılaşabiliriz. Her an. Hemen pes etmemeliyiz.

Üçüncü tanrı. Kararname şunu belirtiyordu: Eğer insan unvanına layık yeterince insan varsa, dünya olduğu gibi kalabilir. Aldanmadığım sürece Su Taşıyıcının kendisi de böyle bir insandır. (Hâlâ kararsız olan Van'a yaklaşır.)

İkinci tanrı. Aldatılıyor. Sucu bize kupasından su verirken bir şey dikkatimi çekti. İşte kupa. (Birinci tanrıya gösterir.)

İlk tanrı. Çift dip noktası.

İkinci tanrı. Dolandırıcı!

İlk tanrı. Tamam, gitti. Peki yavru çürüklüğü olan birinin nesi var? İnsana yakışır bir hayat yaşayabilecek yetenekte olanlarla da tanışacağız. Onu bulmalıyız! İki bin yıldır çığlık durmadı, böyle devam edemez! Bu dünyada hiç kimse nazik olamaz! Son olarak emirlerimizi yerine getirebilecek kişileri işaret etmeliyiz.