Basit bir kalemle meyveler. Daha kullanışlı malzemeler. Çilek - çocuklarla meyvelerin adım adım çizimi

Sadece bir yetişkin değil, aynı zamanda bir çocuk da meyve çizme gibi bir görevle kolayca baş edebilir. Sonuçta meyveler, örneğin hayvanlarla karşılaştırırsanız son derece basit bir yapıya sahiptir. Meyve çekmenin en kolay yolu hayattandır. Ancak evde armut, elma veya başka meyveler yoksa mümkün olduğunca kaliteli ve net bir fotoğraf kullanabilirsiniz. Pek çok sanatçının tuvallerinde her çeşit meyvenin yer aldığı güzel natürmortlar görülebilir. ünlü ressamlar.
Meyve çizmeden önce aşağıdaki öğelerin yakınlarda olduğundan emin olmanız önerilir:
1. Bir dizi çok renkli kalem;
2. Kalem. Hem mekanik hem de keskin bir şekilde bilenmiş basit olanlar işe yarar;
3. Astar. Siyah astar kullanmak daha iyidir;
4. Bir parça kağıt;
5. Kauçuk veya yoğurma.

Tüm bu süreci birkaç adıma bölerseniz meyve çizmeyi öğrenmek çok daha kolay olacaktır:
1. Yatay bir çizgi çizin, böylece meyvenin bulunduğu masanın kenarını işaretleyin. Daha sonra kaleme çok fazla bastırmadan her meyvenin ana hatlarını çizerek onlardan bir kompozisyon oluşturun. Böylece muz, elma, armut, erik ve kirazın hatlarını çizin;
2. Detaylara daha fazla dikkat ederek meyveyi kalemle çizin;
3. Artık meyveleri kalemle adım adım nasıl çizeceğinizi biliyorsunuz. Ancak resmin renkli ve sulu çıkması için renkli olması gerekir. Bir astar kullanarak meyvenin ilk taslağını dikkatlice çizin;
4. Çizimin tüm izlerini silmek için bir silgi kullanın;
5. Artık meyveleri kalemle hızlı ve kolay bir şekilde çizmeyi öğrendiğinize göre, onları renklendirebilirsiniz. Bu sayede çizim daha gerçekçi ve ilginç görünecek. İlk olarak, sapı renklendirmek için kahverengi kalemlerin yanı sıra meyvenin kendisini gölgelemek için sarı ve kırmızı-bordo kalemleri kullanarak elmayı renklendirin;
6. Kiraz dallarını kahverengi tonlara boyayın. Kirazları kırmızı ve bordo kalemlerle renklendirin;
7. Muzu sarı ve kahverengi tonlarıyla renklendirin;
8. Armutu renklendirmek için sarı ve yeşil renkteki kalemleri seçin. Ve sapını kalemlerle nazikçe boya

Meyve nasıl çizilir?

Çizim sadece gelişmekle kalmıyor iyi motor yetenekleri ellere güzellik duygusu aşılar, aynı zamanda sinirleri yatıştırır, huzur ve konsantrasyon sağlar. Aşağıda meyvelerin nasıl çizileceğine ve hangi sitelerde iyi meyve bulabileceğinize dair genel ipuçları vereceğiz. adım adım talimatlar ve natürmort çizmeyi kolayca öğrenebileceğiniz videoları izleyerek. Natürmort - bir grubu tasvir eden bir çizim (resim) cansız nesneler veya bir öğe. Söz bize geldi FransızcaÖlü doğa olarak tercüme edilen "doğa morte". Doğa olarak kullanılabilir çesitli malzemeler: ev eşyaları, sebzeler, meyveler, çiçekler.

Natürmort çizmek

• Öncelikle bir kompozisyon oluşturmanız gerekiyor. Bir öğe mi yoksa birkaç öğe mi olacağına karar verin, arka plana dikkat edin. Düz kumaşlar veya duvar kullanılması tavsiye edilir.
• Şimdi kompozisyonun merkezini kağıt üzerinde belirliyoruz ve kalemle eskizler yapıyoruz. Kurşun kalemle meyveler nasıl çizilir? En basit şekillerle başlıyoruz: bir elma - bir daire veya oval, bir armut - iki daire, üzüm - birkaç top vb. Orantılılığın korunduğundan ve her şeyin yerli yerinde olduğundan dikkatli bir şekilde emin olmalısınız.
• Şimdi meyveleri şekillere sığdırıyoruz. Bu satırların zaten daha net olması gerekir.
• Yardımcı çizgileri kaldırıyoruz ve meyvenin hatlarını netleştiriyoruz, küçük detaylar çiziyoruz.
• Gölgeler kalemle uygulanarak doğru ton düzeni oluşturulur. Gölgelemenin uygulanmasını dikkatle izleyin; önce koyu alanlar, ardından daha açık alanlar karartılır. Bu, iyi bilenmiş bir kalemle katman katman yapılır.
• Açık son aşama Işık ve gölge alanlarına özellikle dikkat ederek tüm detayları kontrol edip netleştiriyoruz. Bundan sonra sulu boya veya başka boyalarla natürmort çizerseniz renklendirmeye başlayabilirsiniz.

Aşağıdaki siteler meyvelerle nasıl natürmort çizileceğini çok iyi gösteriyor.

Resimle uğraşan birçok kişi, basit bir kalem kullanarak meyvelerin nasıl çizileceği sorusuyla ilgileniyor. Eğer siz de böyle insanlardan biriyseniz, bu yayın bu konuyu anlamanıza yardımcı olacaktır. Natürmort çizme örneğini kullanarak tüm adımlara bakalım. Çalışmak için bir kalem, bir kağıt parçası, bir silgi, bir elma ve muz hazırlamanız gerekir. Görüntünün renginin ve açık tonlarının aktarılmasında önemli rol oynadığından ışıklandırmanın iyi olması gerektiğini unutmayın.

Meyve nasıl çizilir? Çizimin oranları ve konumu

Böylece sahibiz albüm sayfası en uygun şekilde ve işe koyulun.

1. Hafif vuruşları kullanarak çizimin yerleştirileceği sınırları çizin. Sayfanın ortasına yerleştirilmeli ve hareket etmemelidir.

2. Çizmek istediğimiz meyvelerin ortalama boyutunu alın ve kağıt üzerinde yatay ve dikey olarak nasıl yerleştirileceklerini görün. Tüm oranları korumak için nesneleri kol uzunluğuna yerleştirip genişliklerini ve yüksekliklerini ölçmek gerekir, bunun için kalem ve baş parmağınızı kullanmanız yeterlidir.

3. Muzların arkasında bulunması gereken ve onlarla aynı hizada olmaması gereken elmanın sınırlarını belirleyin, o zaman çizim daha inandırıcı olacaktır.

4. Meyve çizme algoritmasının bir sonraki adımı, elmanın muzdan ne kadar çıkması gerektiğini belirlemektir. Örneğin bu mesafe bir elmanın çeyreği kadar olabilir. Bu durumda meyvenin işaretlerini dört parçaya bölüyoruz ve üst kenarından muz çizmenin başlangıcına kadar aynı mesafeyi işaretliyoruz.

5. Muzun elmaya göre yüksekliğini belirleyin. Söz konusu örnekte iki elmaya eşittir. Gerekli tüm sınırları işaretliyoruz.

adım adım. Bir elma çizmek

1. Bu meyve bir daireye çok benzer. Bu nedenle belirlenen sınırlar içerisinde çizmemiz gerekiyor.

2. Aydınlatmanın konumuna karar verin. Meyvenin ışığa daha yakın olan alanları daha açık renkli olacaktır. Daha sonra biraz daha koyu bir alan (orta ton), ardından kendi gölgesi, refleks (elmanın bulunduğu yüzeyden gelen ışık) ve düşen gölge gelir. Kutlama hafif hareketler bu alanları yarım daire içine alın.

3. Meyvenin bölgelerini kalemle gölgeleyin ve beyaz bir vurgu bırakın.

4. Refleksin üzerini boyayın. Gölgeden daha açık, orta tondan daha koyu olmalıdır. Gölgelendirmeyi yapalım.

5. Tamamen yuvarlak olamayacağı için elmanın şeklini tamamlıyoruz.

6. Şimdi ona bir düğüm, etrafına küçük bir delik ve yapraklar ekliyoruz. Elma hazır!

Meyve nasıl çizilir? Muz gibi davranıyoruz

1. Altta bükülmüş kavisli bir çizgi çizin.

2. Birincinin altına yerleştirilen ve sonunda sivrilen ikinci bir çizgi çizin. Tasarım yatay olarak uzanan bir aya benzemelidir.

4. Muzun katı bir oval şekli olmadığından, çizilen iki çizginin arasına üste yakın bir çizgi daha ekleyin.

6. Şimdi aydınlatmayı dikkate alarak çizimi gölgelemelisiniz.

Gerekirse başka ayrıntılar çizin: masa yüzeyi, peçete veya başka bir şey. Artık meyveleri kalemle nasıl çizeceğinizi biliyorsunuz. Ancak yukarıda anlatılan prensibi takip ederek sulu boya ile boyayabilirsiniz, o zaman daha inandırıcı bir çizim elde edersiniz.

Meyveler sulu boyalarda nasıl tasvir edilir?
Ağzınız sulansın diye meyve veya sebzeleri sulu boyayla nasıl boyayabilirsiniz? Peki boyalı meyveler doğal olanlar kadar taze ve sulu olsun?
Meyvenin hacmi ve dokusu nasıl aktarılır ve aynı zamanda sulu boyayı "kurutmamak" nasıl sağlanır?
Bu soruların cevabı aranacak adım adım ana sınıf sulu boya ile limon çizimi!

Meyvelerin suluboya ile nasıl boyanacağına ilişkin temel ilkeler:

• Meyvelerin sululuğu ve tazeliği en iyi şekilde a la prima tekniği ile aktarılır, tek katmanda suluboya resim.

Bir kat boya, ışık ışınlarının maksimum nüfuzuna izin verir. Bir boya tabakasının içinden geçen ışık, kağıdın yüzeyinden yansıyarak bize en saf renk dalgasını geri verir.

• Çok katmanlı boyama durumundaşöyle:
  • açıktan koyuya katman
  • opak pigmentler yerine şeffaf pigmentler kullanın
  • karmaşık tonlar elde etmek için daha saf kaynak renkler kullanın

Çok katmanlı yazmanın prensibi optik renk karışımına dayanmaktadır. Bu nedenle, önceki katmanları gölgelememeleri veya son sulu boya katmanının şeffaflığını azaltmamaları için katmanları doğru bir şekilde değiştirmelisiniz.

Hakkında daha fazla bilgi doğru seçim sulu boyadaki renkli pigmentleri burada görebilirsiniz:

Belki de bu ilkeleri bitmiş bir eskiz örneğini kullanarak açıklamak daha iyidir. Hadi, sana göstereceğim meyveler sulu boya ile adım adım nasıl boyanır.

Adım adım bir limon taslağı çiziyoruz.

İşte burada, benim vitamin doğam. İzledikçe ağzım daha çok sulanıyor. 🙂 Eskizde bu limon sululuğu hissini korumaya çalışacağım.

Aşama I. Bütün bir limon meyvesinin incelenmesi.

1. Bir limon çizmeye başlıyorum ışıklı kısmından.

Burada rengi olabildiğince parlak ve net. Limon sarısı ve kadmiyum sarısı karışımı kullanıyorum.

Limonun en dışbükey kısmında vurguları görebiliriz - kabuğun tüberkülozlarındaki küçük ışık alanları. Limon yüzeyinin dokusunu inandırıcı bir şekilde aktarmak için gösterilmeleri gerekir.

Bunun için kuru fırça tekniğini kullanıyorum.

2. Limonun alt kısmında masa yüzeyinden yansıyan bir ışık alanı vardır, refleks. Burayı soluk mavi bir renk tonuyla boyuyorum.

3. Karartma limonun hacminin oluşumunu tamamlayacaktır. kendi gölgesi.

Bir gölge tonu elde etmek için kadmiyum sarısını doğal keresteyle karıştırıyorum.

Aydınlatılan kısmın kenarları ve refleks kurumadan hemen gölgeyi boyuyorum. Bu, rengin renge düzgün bir şekilde akmasını sağlar.

Kendi gölgemin sınırında limon kabuğunun küçük sivilcelerini vurguluyorum.

Böylece, dokuyu iletmek için iki numara kullanıyorum:

• ışıkta dışbükey kısımdaki boşluklar
• ışık ve gölge dönüşünde sınırın eşitsizliği

4. Düşen gölge limon hacmini tamamlar.

Gölgeyi boyamak için sarı ve mor karışımı kullanıyorum. Bir veya başka bir rengin baskınlığıyla dolduruyorum. Bu, düşen gölgenin şeffaflığını aktarmaya yardımcı olur ve limonu masa yüzeyine bağlar.

5. Düşen gölge her yerde aynı renkte olduğundan aynı zamanda limon dilimlerinin gölgesini de boyuyorum:

Gördüğünüz gibi bütün bir limon meyvesini çizmek çok az çaba gerektiriyor. A la prima tekniği bunun için oldukça uygundur. Özellikle bu meyve kompozisyonun ana konusu değilse ve onun detaylı bir şekilde detaylandırılmasına ihtiyacım yoksa.

Ancak limon dilimleri ile daha fazla iş olacaktır. Sulu hamur, parlaklık, lifler - bunların hepsi daha dikkatli çalışma gerektirir, bu da çok katmanlı boyama anlamına gelir.

Bugün sulu boyalarla resim yapmaya başlayın!

Bu popüler kursla suluboya resminin temellerinde ustalaşın

“Sulu Boyayı Ehlileştirmek”

Aşama II. Limon dilimleri resmi

1. Ben reçete yazıyorum Yanal yüzey yukarıda anlatıldığı gibi yarım limon.

2. Bir dilim meyveyi tasvir etmeye başlıyorum.

Saftan koyu kahverengiye kadar çeşitli sarı tonlarını seçiyorum ve radyal olarak düzenlenmiş şekilde çiziyorum kağıt hamuru lifleri. Aynı zamanda ben de ayrılıyorum Beyaz kağıt parlama ve atlama tellerinin olduğu yerlerde:

3. Burada ve orada, döşenen noktaların nemli ortamına daha da fazla renk katıyorum.

Bu katmanı kurumaya bırakıyorum.

Daha faydalı malzemeler:

4. Dilimler yazabilir ve başka bir şekilde.

Örneğin, bu limon halkalarında, önce kesiği hamurun ışıklı kısmının soluk sarı tonuyla tamamen boyadım. burada. yine parıltılı boşluklar bıraktı.

5. Bu büyük ışık noktası kuruduğunda, daha koyu tonlarda radyal vuruşlar veriyorum:

Bu vuruşlar oldukça büyüktür. Daha sonra paylaşabilmek için kurumaya bırakıyorum.

6. Bu arada biraz dokunabilirsiniz arka plan.

Çok soluk bir gri tonu kullanarak, geniş yıkamalarda arka planı limonların çevresine dolduruyorum.

Aynı zamanda kesiklerdeki lezzetin açık renkli bölgelerine dokunuyorum.

üç tane hazırladım basit natürmort Nesneleri renk ve şekil bakımından birbirlerini tamamlayacak şekilde seçmek.

Amacım bu meyve ve sebzelerin lezzetini göstermek. Lise resim öğretmenimin şu sözlerini sık sık hatırlıyorum: “Resminizde tasvir edileni yemek istediğinizde, yemek yapmayı başardığınızı anlayacaksınız.”

Bence hızlı ve ifade tekniği Parlak renklerle boyamak bu hedefe ulaşmanın ve ürünün tazeliğini ve sululuğunu aktarmanın ideal bir yoludur.

Meyve ve sebzeleri yemek istemeniz için nasıl çizeceğinizi öğrenmeye başlayalım!

İşlem sırasında hatırlamanız gerekenler:

• Hızlı ve eğlenceli olmalı;
• Fırça, boya ve sudan oluşan bir çözeltiye batırılmalıdır, ancak çok sulu olmamalıdır;
• Renklerin akmasına ve birbirine karışmasına izin verin. Bu paha biçilemez kazaları düzeltmeyin.
• Her biri yeni boya bir önceki kuruduktan sonra uygulanmalıdır. Saç kurutma makinesinin kullanışlı olduğu yer burasıdır - ancak boyayı uçurmamaya dikkat edin!
• Resmin hafif kalması için katmanların şeffaf olması gerekir;
• Katmanlar ne kadar ince olursa resim o kadar taze görünür;
• Çok fazla çabalamayın, fırça vuruşlarınızı basit ve rahat tutun;
• Kontur yapmak için fırçayı tamamen kağıdın üzerine koyun; bu sadece ucunu kullanmaktan daha iyidir.

Malzemeler:

• Biri biraz daha büyük, diğeri biraz daha küçük olmak üzere iki yumuşak yuvarlak fırça.

Renkler:

• Kadmiyum kırmızısı
• Kadmiyum turuncu
• Kadmiyum sarısı
• Sarı Toprak Boyası
• Kobalt mavisi(Kobalt mavisi)
• Lacivert
• Karmin Kalıcı
• Çim Yeşili (Sap Yeşili)
• Viridian yeşili

Brokoli ve domates

Aşama 1

Brokolileri hafif bir Sap Yeşili ve bir miktar da Kadmiyum sarısı ile boyamaya başladım. Domates için tek renkli konsantre bir çözelti kullanmaya karar verdim. Üstüne Kadmiyum kırmızısı sürüyorum, parlak alanlar için kuru alanlar bırakıyorum. Domatesi boyamayı bitirirken biraz Kadmiyum portakalı ekledim.

Beyaz yüzeyi yansıttığı için domatesin alt kısmının merkezden biraz daha açık olduğuna dikkat edin.

Brokoli ve domates henüz ıslakken gölgeyi Kobalt mavisi ile boyadım. Az miktarda bitkisel boya gölgeye düşerek ona yansıyan rengi ekledi.

Adım 2

İlk kat boya tamamen kuruduktan sonra brokoli çiçeklerinin ana hatlarını Sap Yeşili ve Kobalt mavisi karışımıyla çizdim.

Aşama 3

Brokoli'ye biraz daha detay ve gölge ekledim ve taze ve benzersiz görünmesi için yeşil boya sıçramaları ekledim. Fırçayı resmin yüzeyi üzerinde kuvvetlice sallayarak bunu yapmak çok kolaydır.

Üzüm ve armut

Aşama 1

Armutu aydınlık bir alanda çok açık bir Kadmiyum sarısı solüsyonu kullanarak, vurgulardan kaçınarak boyamaya başladım. Daha sonra fırçamı güncelledim ve olgunluğunu temsil etmek için Sarı toprak boyası ve bir tutam Kadmiyum kırmızısı ekleyerek meyveyi tamamladım. Bu adımda üzümleri tek parça olarak işaretleyerek ilk kat Kobalt mavisi ve Kalıcı Karmin'i de uyguladım. Hemen ardından gölgeleri boyadım. Tam istediğim gibi gölgelere ve meyvelere biraz sarı boya bulaştı.

Adım 2

Armut için Kadmiyum sarısı ve Sarı aşı boyası, üzümler için Kalıcı Karmin ve Ultramarin karışımını kullanarak armut ve üzümlere hafifçe parlak renkler ekliyorum.

Aşama 3

Sapları Sap Yeşili ve Kadmiyum kırmızısı karışımıyla ince bir fırça kullanarak boyadım. Üzüm ve armutlara biraz daha detay ve gölgeler eklenir.

Turp

Turplarla çalışma yöntemi yukarıda anlatılanlardan çok az farklıdır. Sap Green, Permanent Carmine ve Kobalt mavisinden oluşan hafif bir karışımla başladım, ardından Permanent Carmine, Viridian green ve Grass Green), Kobalt mavisi ve Ultramarine kullanarak birkaç renk tonu ekledim. Birkaç damla Kalıcı Carmine kompozisyonu güzel bir şekilde tamamlıyor.

Aşama 1

Adım 2

Aşama 3

İşin sonunda gerçekten yeşil ve sulu bir şey istedim. Bu tablolar sadece mutfak için harika bir dekorasyon olmakla kalmayacak, aynı zamanda sağlıklı beslenmeyi de teşvik edecek!

Çizmek istediğiniz en sevdiğiniz meyve ve sebzeler nelerdir?