Grant Develson Wood(1891-1942) - Amerikalı sanatçı. Bölgeselcilik türünde çalışan bir sanatçı olarak tanınır. En eserlerini adadı kırsal bölgeler Ortabatı. Dikkati ifade etmek ve vurgulamak için grotesk formlar kullanarak portreler ve manzaralar yaratmakla meşguldü. Bir eseri sayesinde dünya çapında üne kavuşmuştur - “ Gotik amerikan».

Grant Wood, 13 Şubat 1891'de Jones County, Iowa'da doğdu. Chicago Üniversitesi Sanat Okulu'nda okudu. Ayrıca resim stillerini ve tekniklerini incelemek için Avrupa'ya çeşitli geziler yaptı. Grant Wood, hepsinden önemlisi, post-empresyonizm gibi resim tarzlarından etkilendi ve bu, daha sonra ressamın vizyonunu ve tüm çalışmalarını etkiledi. Üzerinde büyük etki Amerikalı sanatçı ayrıca Jan Van Eyck'in (1385-1390) eserlerini de inceleyerek, onun resimlerini net, net ve gerçekçi özellikler ve görüntüler yaratma konusunda özel bir yetenek kazandığını ortaya çıkardı. Onun sayesinde sıradışı teknik Birçok üslup ve akımın yer aldığı, birbiriyle başarılı bir şekilde birleşerek izleyiciye görüş netliği kazandıran sanatçı, günümüzde eserleri bilinen en ünlü bölgeselci sanatçılardan biri oldu. Thomas Hart Benton ve John Stuart Curry gibi sanatçılar da benzer bir teknikle çalıştılar.

Grant Wood, hayatı boyunca bugün hem sanat uzmanları hem de amatörler tarafından bilinen bir dizi resim yarattı. görsel Sanatlar. En Ünlü resim Sanatçının 1930 yılında yaptığı "Amerikan Gotik" adlı eseri şu anda Chicago Sanat Enstitüsü'nde sergilenmektedir. Grant Wood, 1932'de Büyük Buhran olarak bilinen zor dönemde sanatçıların yaşadığı ve çalıştığı Stone City Sanat Kolonisi'ni kurdu. 1934'ten 1941'e kadar Iowa Üniversitesi Sanat Okulu'nda resim öğretmeni olarak çalıştı. Ünlü artist 12 Şubat 1942'de 50 yaşında pankreas kanserinden öldü.

Sanatçı Grant Wood resimleri

Grant DeVolson Wood (1891-1942)- ünlü Amerikalı gerçekçi sanatçı veya başka bir deyişle - bölgeci. Amerika'nın Ortabatısındaki kırsal yaşamı konu alan tablolarıyla geniş üne kavuştu.

Başlangıç ​​olarak sanatçının kendisi hakkında biraz bilgi verelim. Grant, Iowa'nın küçük bir kasabasında çiftçi bir ailenin çocuğu olarak dünyaya geldi. Maalesef, uzun zamandır resim yapamıyordu. Dini bir Hıristiyan mezhebinin mensubu olan Quaker babası, sanata karşı önyargılı ve olumsuz bir tutuma sahipti. Wood ancak ölümünden sonra resim yapmaya başlayabildi. Chicago Üniversitesi Sanat Okulu'na girdi. Daha sonra uzun süre çeşitli yönler üzerinde çalıştığı Avrupa'ya dört gezi yaptı.

İlk eserleri empresyonizm ve postempresyonizme aitti. Bunlardan en ünlüleri, Büyükannenin ormandaki evi, 1926 ve Napoli Körfezi'nin Manzarası, 1925'tir.

Kesinlikle iki çeşitli işler, sunulan tarzda kusursuz bir şekilde uygulandı. “Ormandaki Büyükannenin Evi” kum renginde yazılmışsa ve ışık ve sıcaklıkla doluysa, ikinci manzara tam anlamıyla soğukluk yayar. Ustanın koyu renklerle (siyah, mavi ve koyu yeşil) boyadığı tuval, rüzgârın büktüğü ağaçları tasvir ediyor. Belki de post-empresyonist tarzda resim yapan ve nesnelerin anıtsallığını tasvir etmeye çalışan diğer yazarlar gibi Wood da, önünde ağaçların bile eğildiği fırtınanın büyüklüğünü göstermek istemiştir.

Bir süre sonra sanatçı, 16. yüzyılın Alman ve Flaman ustalarının resimleriyle tanıştı. İşte o zaman Wood gerçekçi, hatta bazı yerlerde abartılı derecede gerçekçi manzaralar ve portreler çizmeye başladı. Ustanın yöneldiği bölgecilik, ana fikri şu olan bir yöndür: Sanat eseri Etnokültürel bir bölgenin “özü”. Rusya'da bu terimin bir analogu var - “yerellik” veya “pochvennichestvo”.

Pek çok kişi muhtemelen bunu Amerika'nın Ortabatısındaki kırsal yaşamın tasviriyle ilişkilendiriyor. ünlü portre bir evin arka planında duran dirgenli kadınlar ve erkekler. Ve bunun iyi bir nedeni var, çünkü bunu yazan Grant Wood'du. Ünlü resim - « Gotik amerikan"(Amerikan Gotik, 1930). Sanatçının, eserinin Amerikan sanatında en tanınabilir ve parodisi yapılan eserlerden biri haline geleceğini hayal etmesi pek olası değildir.

Ve her şey Eldon şehrinde gördüğü Carpenter Gotik tarzında küçük beyaz bir evle başladı. Grant burayı ve orada yaşayabilecek insanları tasvir etmek istedi. Çiftçinin kızının prototipi kız kardeşi Nan'dı ve çiftçinin modeli ise diş hekimi Byron McKeeby'ydi. Portre, Chicago Sanat Enstitüsü'nde yarışmaya katıldı ve bugüne kadar burada kaldı.

Bu tablo Rusya'da pek çok kişi tarafından bilinmiyor, ancak dünya çapında bir Amerikan sanatı klasiği olarak kabul ediliyor.

Resmin yazarı Grant Wood'dur. Sanatçı Iowa'da doğdu ve büyüdü, daha sonra burada resim ve çizim dersleri verdi. Tüm çalışmaları inanılmaz bir hassasiyetle yapılıyor en küçük ayrıntılar. Ancak en ünlü tablosu American Gotik, gerçek anlamda ulusal bir dönüm noktası haline geldi.

Tablonun hikayesi 1930 yılında yazarın Iowa'nın küçük bir kasabasında yanlışlıkla neo-Gotik tarzda bir ev görmesi ile başladı. Daha sonra bu evde yaşayabileceğini düşündüğü bir aileyi resmetti. Tasvir edilen karakterlerin ne bu evle ne de birbirleriyle hiçbir ilgisinin olmaması dikkat çekiyor. Kadın sanatçının kız kardeşidir. Adam onun diş hekimi. Ahşap portreleri onlardan ayrı ayrı boyadı.
Neden gotik? Çatı penceresine dikkat edin. O günlerde, kırsal marangozlar arasında çeşitli Gotik motifleri konut binalarının inşasına örmek popülerdi.

Belki de bu en çok kopyalanan görüntüdür, ancak tembel olan bu resmin bir parodisini ortaya çıkarmadı. Ancak bir zamanlar resim farklı algılanıyordu. Bu tablonun bir röprodüksiyonunun yerel gazetelerden birinde yayınlanmasının ardından editöre öfkeli mektuplar yağdı. Iowa sakinleri sanatçının onları tasvir etme şeklini beğenmediler. Onu kırsal nüfusla alay etmekle suçladılar. Tüm saldırılara rağmen filmin popülaritesi hızla arttı. Ve Büyük Bunalım sırasında bu tablo aslında milli ruhun bir ifadesi haline geldi.

Chicago'da tabloya bir anıt dikildi. Girişimci heykel yazarları kahramanlarını serbest bıraktı Büyük şehir, yanına bir bavul alarak.

Fotoğraf, yaklaşık 1000 kişilik nüfusa sahip Iowa'daki küçük Aldan kasabasını popüler hale getirdi. Ev hala aynı yerde duruyor ve dünyanın her yerinden turist çekiyor.

"Amerikan Gotik" tablosunun parodileri.

Grant Devolson Wood'un tablosu (1891 - 1942) "Gotik amerikan"

2. Sanatçının ilham kaynağı, kırsal kesimde geçirdiği çocukluğunun anılarının yanı sıra aile albümleri Viktorya tarzında fotoğraflarla. Tabloda tasvir edilen kadının erkeğinin gözlüğü, önlüğü ve broşu eski modaydı. Sanatçı onları, Amerika eyaletinin diğer sakinleri gibi Püriten öncülerin mirasçıları olan ebeveynlerinin giydiği örnekten sonra boyadı.

3. Tablonun modelleri, sanatçının 62 yaşındaki diş hekimi Byron McKeeby ve 30 yaşındaki kızı Nan Wood Graham'dı, ancak birçok kişi bunların karı koca olduğuna inanıyor. Diş hekimi şans eseri ve kimsenin onu tanımaması koşuluyla poz vermeyi kabul etti sanatçı bir keresinde ona "Yüzünü beğendim" demişti. "Hepsi uzun düz çizgilerden ibaret" ama sonunda Wood sözünü tutmadı.

4. Resimde tasvir edilen sahneler gerçekte hiç yaşanmamıştır. Sanatçı modellerden ayrı ayrı eskizler yazdı.

5. Resim sadece yarışmayı kazanmakla kalmadı, aynı zamanda birçok gazetenin aynı anda yayınlamasıyla halkın büyük tepkisine neden oldu. Gazeteler çoğu zaman olumsuz olan çok sayıda mektup ve yanıt aldı. Çiftçinin karısı Bayan Earl Robinson, Des Moines Register gazetesine yazdığı bir mektupta, "Bu portreyi Iowa'daki iyi peynir fabrikalarımızdan birine asmanızı tavsiye ederim" dedi. "Bu kadının yüzündeki bakış kesinlikle sütün ekşimesine neden olacak." Nan Wood Graham, "Bu kıskanç bayanın (mektubun yazarı) bana fotoğrafını göndermesini istiyorum" dedi. “Onu nereye asacağımı zaten biliyorum…” Iowa'lılar nasıl tasvir edildiklerinden memnun değildi.

6. Resimde tasvir edilen Carpenter Gotik tarzındaki ev, 1881-1882 yıllarında Eldon, Iowa'da inşa edilmiştir. Bu tarz, neo-Gotik Viktorya dönemi motiflerini kullanması nedeniyle Gotik olarak adlandırıldı. Kırmızı ahır gerçekte hiç var olmadı, sanatçı bunu çocukluğundan bir anı olarak tasvir etti, böyle bir ahır sanatçının babasının yaptığı bir dolabın üzerine boyanmıştı.

7. Resimde villaların deseni defalarca tekrarlanıyor; tulumlarda, adamın gömleğinde, pencere çerçevelerinde, arka plandaki bitkide.

8. Grant Wood Münih'te resim eğitimi aldı Kuzey Rönesansı Bu onun çalışmaları üzerinde güçlü bir etkiye sahipti.

9. Resimdeki kadının bir buklesi eksik. Sanatçı mektuplarından birinde şöyle yazdı: "Her şeye rağmen karakterin insaniliğini göstermek için bir telin düşmesine izin verdim."

10. Orta Batı'daki kırsal işçilerin oğlu Wood, planına taşrayla ilgili herhangi bir uğursuz ima veya hiciv koymadığını söyledi; eleştirmenler ve kamuoyu da bunu çalışmada gördü: "Ben hiciv yazmadım" diye açıkladı Wood, açıklamalar karşısında şaşkına döndü. “Bu insanları bildiğim hayatta benim için oldukları gibi tasvir etmeye çalıştım.” Ancak tablo nasıl yorumlanırsa yorumlansın, o zamanın tipik Amerikan yaşam tarzının bir simgesi haline geldi.

Sanatçı: Grant Devolson Wood

Resim: 1930
Kunduz tahtası, yağ.
Boyut: 74 × 62 cm

Yaratılış tarihi

Gertrude Stein ve Christopher Morley gibi eleştirmenler, resmin bir hiciv olduğuna inanıyorlardı. kırsal yaşam küçük Amerikan kasabaları. Ancak Büyük Buhran sırasında resme karşı tutumlar değişti. Amerikalı öncülerin sarsılmaz ruhunun bir tasviri olarak görülmeye başlandı.

Kopya sayısına göre, parodiler ve imalar popüler kültür"Amerikan Gotik"i, Leonardo da Vinci'nin "Mona Lisa"sı ve Edvard Munch'un "Çığlık"ı gibi başyapıtların yanında duruyor.

Grant Wood "Amerikan Gotiği"

Sanatçı: Grant Devolson Wood
Resmin adı: “Amerikan Gotiği”
Resim: 1930
Kunduz tahtası, yağ.
Boyut: 74 × 62 cm

"Amerikan Gotiği" en çok tercih edilenlerden biridir. tanınabilir görseller 20. yüzyıl Amerikan sanatında, 20. ve 21. yüzyılların en ünlü sanatsal memi.

Kasvetli baba ve kızın resmi, tasvir edilen insanların ciddiyetini, püritenliğini ve gerici doğasını gösteren ayrıntılarla doludur. Kızgın yüzler, resmin tam ortasında bir dirgen, 1930 standartlarına göre bile eski moda kıyafetler, açıkta kalan bir dirsek, çiftçinin kıyafetlerindeki dirgen şeklini tekrar eden dikişler ve dolayısıyla herkese hitap eden bir tehdit kim tecavüz ediyor. Tüm bu ayrıntılara sonsuza kadar bakabilir ve rahatsızlıktan utanabilirsiniz.

Yaratılış tarihi

1930'da Iowa'nın Eldon kasabasında Grant Wood, Carpenter Gotik tarzında küçük beyaz bir ev fark etti. Bu evi ve ona göre burada yaşayabilecek insanları tasvir etmek istedi.

Sanatçının kız kardeşi Nan, çiftçinin kızına model olarak hizmet ediyordu ve çiftçinin kendisi için model, sanatçının Cedar Rapids, Iowa'dan diş hekimi Byron McKeeby'ydi. Wood evi ve insanları ayrı ayrı boyadı, resimde gördüğümüz sahne gerçekte hiç yaşanmadı.

Wood, Chicago Sanat Enstitüsü'nde "Amerikan Gotik" yarışmasına katıldı. Jüri bunu "esprili bir sevgililer günü" olarak övdü, ancak müze küratörü onları yazara 300 dolarlık bir ödül vermeye ikna etti ve Sanat Enstitüsü'nü tabloyu satın almaya ikna etti; bu güne kadar orada kaldı. Kısa süre sonra resim Chicago, New York, Boston, Kansas City ve Indianapolis'teki gazetelerde yayınlandı. Ancak Cedar Rapids gazetesinde yayınlandıktan sonra olumsuz tepkiler geldi.

Iowa'lılar sanatçının onları tasvir etme şekline kızmışlardı. Hatta bir çiftçi Voodoo'nun kulağını ısırmakla tehdit etti. Grant Wood, Iowalıların karikatürünü değil, Amerikalıların kolektif bir portresini yapmak istediğini söyleyerek kendini haklı çıkardı. Tabloda kendisinden iki kat daha yaşlı bir adamın karısıyla karıştırılabileceğinden rahatsız olan Wood'un kız kardeşi, "Amerikan Gotiği"nin bir baba ve kızı tasvir ettiğini tartışmaya başladı, ancak Wood'un kendisi bu nokta hakkında yorum yapmadı.