Yerli doğanın güzelliğinin resimleri. Sanatçının doğanın güzelliğine dair anlayışı. Alexey Savrasov "Fırtına"

Sanatçıların tasvir ettiği doğa

Tedarikli

Testova N.M.

İshak İlyiç Levitan "Orman. Güneşli gün"

Isaac Ilyich Levitan “Orman” tablosunu yaptı. Güneşli Gün" 1883-1884 arasındaki dönemde. Levitan'ın tek ilham kaynağı olağanüstü doğadır. Resmin kendi lirik tonlaması var.

I.I. Levitan “Çavdar”

Litvanya'da Yahudi bir ailede doğan Rus sanatçı. Bütün bunlar Rus manzara resminin dehası Isaac Levitan'la ilgili. Sözde "ruh hali manzarası" türünü yaratan oydu.

I.i. Levitan "Baharda Alplerde"

Ünlü bir Rus sanatçı olan Levitan, fakir bir ailede dünyaya geldi ve hayatının ilk dönemlerini huzursuz, sürekli günlük ekmeği konusunda endişe içinde geçirdi.

“Baharda Alplerde”, geleneksel hafiflik ve canlılık tarzıyla resmedilmiş manzaralarından biridir.

Ivan Shishkin “Çim”

Shishkin manzara boyamayı severdi. Ancak sanatçının özelliği, izleyicinin doğayla ilgili bir dizi tabloya bakarken sıkılmaması için her resmini çeşitlendirmeye, tamamen yeni bir açıdan sunmaya çalışmasıydı.

Ivan Shishkin "Amanitas"

“Amanitas” tablosu eskiz türüne aittir. Görünüşe göre resim henüz tamamlanmadı. Sanatçının, doğanın çeşitliliği ve kendiliğindenliğine dair geçici bir izlenim altında, hızlı vuruşlarla resmettiği akla geliyor.

Ivan Shishkin “Huş Ağacı Ormanı”

Büyük sanatçı Ivan Ivanovich Shishkin, 1871'de “Huş Ormanı” adlı eseri yazdı. Görüntü manzara türünde gerçekçilik tarzında yapılmıştır. Tuval üzerine yağlıboya, tuval boyutu 70x110, Donetsk Bölge Sanat Müzesi koleksiyonu.

Nikolai Nikolayeviç Ge "Carrara Dağları'ndaki Meşeler"

Birçok Rus sanatçı gibi Ge de doğası gereği muazzam bir doğal yeteneğe sahipti. Fırçayı ustaca kullanması ve renklerin tazeliği onu ünlü manzara ressamları arasına soktu. Tuvalde bir yaz günü görüyoruz.

Alexey Savrasov "Bozkırda Şafak"

Savrasov, bozkır genişliklerinin sonsuzluğuna hayran kaldı. Eserlerinde önüne yayılan manzaraların özgürlük duygusunu ve inanılmaz açıklığını aktarmaya çalıştı.

Alexey Savrasov "Volga. Dali"

Sanatçı, ana karakterin büyük Rus nehri olan Volga olduğu çok sayıda resim ve eskiz yaptı. Lirik manzara ustası Savrasov, yılın herhangi bir zamanında nehre hayran kaldı. Her manzara, her şeyden önce, kendi ruh halleri ve duygularıyla renklenen, yakalanmış bir andır.

Alexey Savrasov "Fırtına"

Ünlü sanatçı Alexey Savrasov, fırtına sırasında doğa resimlerini tasvir etmeyi her zaman severdi. Romantik manzaralara olan bu ilgi ona resim öğretmeni Rabus tarafından aşılanmıştır.

Arkhip İvanoviç Kuindzhi "Huş Korusu"

Kuindzhi güneş ışığını severdi, resimlerine kelimenin tam anlamıyla güneş ışığı nüfuz etmişti. Bu tür resimler arasında sanatçının iki versiyonda yaptığı ve birçok eskiz bıraktığı “Birch Grove” da yer alıyor.

Doğa manzaraları Rus sanatçıların resimlerinde insanı doğadan ayıran o ince görünmez çizgiyi aktarıyorlar. Resimde doğa, doğaya hükmeden insanın değil, ona egemen olan doğanın olduğu dünyayı yansıtır. Renklerin doğayla birlik duygusunu artırdığı bir dünya.
(Duyuruda: Krymov N.P.'nin tablosu. "Bahar Yağmurundan Sonra")

Rus sanatçıların doğa manzaraları resimlerinde mevsimler özel bir temadır, çünkü hiçbir şey doğanın mevsimlere göre görünümünün değişmesi kadar hassas dokunamaz. Mevsimle birlikte sanatçının fırçalarının resimlerde rahatlıkla aktardığı doğanın havası da değişiyor.

Büyük Rus sanatçıların en ünlü eserlerini tanıyın:

Sunum: Rus sanatçıların resimlerinde doğa

Bahar resimleri

A. Savrasov, Konchalovsky, Levitan, Yuon, S. A. Vinogradov, A. G. Venetsianov, Ostroukhov'un resimlerinde bahar, akarsuların mırıltısı ve gelen kuşların şarkılarıyla parlak ve çınlayan doğayı uyandırıyor.
Bölüme...

Yaz resimleri

Çiçek açan bahçeler, ılık duşlar ve sıcak güneş, I. Levitan, Plastov, Polenov, Vasiliev, Gerasimov, Shishkin'in resimlerinde yaz, zengin renklerdeki kokularla o kadar yavaş yavaş kokuyor ki.
Bölüme...

Sonbahar resimleri

Levitan, Polenov, Gerasimov, Brodsky, Zhukovsky'nin resimlerinde sonbahar, yağmur damlaları ile serin bir rüzgarın sürüklediği çeşitli tonlardaki yaprakların yuvarlak bir dansıyla vals gibi dönüyor.
Bölüme...

Kış resimleri

Zincirlenmiş, yorgun toprağı bir kar örtüsüyle kaplayan kar fırtınası, Plastov, Krymov, Levitan, Nissky, I. E. Grabar, Yuon, Shishkin, Kustodiev'in resimlerinde doğanın uykusunu, kışın dikkatlice koruyarak ninni mırıldanıyor.
Bölüme...

Ünlü sanatçıların doğa resimlerinin açıklamalarında, yılın belirli zamanlarında Rus doğa manzarasının incelik ve güzelliğinin bir yansıması bulunabilir. Herkesin yılın en sevdiği zamanı olmasına rağmen, sanatçının da doğa gibi tuval üzerinde doğayı algılamak için yılın en iyi zamanına sahip olması pek olası değildir.

ÇALIŞMANIN AMACI Sanatçı Aivazovsky'nin eserinde romantizm tarzının doğasında var olan ifade nitelikleri sistemini “Dokuzuncu Dalga” tablosu örneğini kullanarak tanımlamak.

I.K. Aivazovsky'nin çalışmalarının ayırt edici özellikleri Ivan Konstantinovich Aivazovsky, yaşamı boyunca dünya çapında tanınan bir Rus sanatçının nadir bir örneğidir. Aivazovsky'yi diğer iki ateşli romantik resimle karşılaştırabiliriz. Bunlar İngiliz William Turner ve Arkhip Kuindzhi

Aivazovsky, Kuindzhi ve öğrencileri gibi genç çağdaşlarını şaşırtan pitoresk keşiflerle halkı şaşırtmadı. Aivazovsky, dünya resminin ilk en önemli deniz ressamıydı ve öyle olmaya da devam ediyor. Çeşitli deniz manzaraları üzerinde zevkle çalışan, konularında kendilerini tekrar etmemeye çalışan Aivazovsky, her zaman deniz suyunun veya bulutların yeni bir aydınlatma tonunu aradı.

Sanatçı çağdaş sanata özen gösteriyordu ve eserinin gelişimi çok anlamlıydı: parlak renklerden (yerel) tonlu resme ve sanatçının en iyi tablolarından biri olan Karadeniz'de de görüldüğü gibi ince chiaroscuro tonlamalarına geçti. .

1850'de I.K. Aivazovsky "Dokuzuncu Dalga" tablosunu önce St. Petersburg'da, ardından Moskova'da gösterdi. Ortaya çıktığı andan itibaren marinalarıyla meşhur oldu. Korku, fırtınanın bende yarattığı izlenimleri sanki harika, canlı bir resimmiş gibi algılama ve hafızamda tutma yeteneğimi engellemedi.

"Dokuzuncu Dalga" Ivan Konstantinovich Aivazovsky'nin en görkemli eserlerinden biridir. 1. Resimde ve resmin olay örgüsünde romantizm tarzı mükemmel bir klasik düzenlemeye kavuştu. İnsanların duyguları ve doğal unsurların durumu en yüksek gerilimdedir. 2. Bir deniz manzarasını tasvir eden sanatçı, romantizm tarzının doğasında var olan ifade nitelikleri sistemini kullanır: resimsel dinamikler; ışığın gücü ve doygunluğu; fırtınalı deniz ile birkaç insanın azmi arasındaki zıtlık; ışık ve gölgenin parlak kontrastı. 3. Aivazovsky'nin romantik deniz manzarası aynı zamanda gerçekçidir ve doğanın yaşayan ruhunu temsil eder.

“Büyük Sanatçılar” - Rembrandt Harmens van Rijn. Neşeli tek boynuzlu at 1977 Büyük bir usta olan Rembrandt birçok ünlü sanatçıyı etkilemiştir. Savurgan Oğul'un Dönüşü 1669 Vincent Van Gogh. Picasso keskin ve çılgın bir tarzda yazılmış etkileyici eserler yaratıyor. Kıyıdaki balıkçı tekneleri 1888 Picasso. Picasso Pablo (Picasso, Pablo) (1881-1973), Fransız sanatçı, İspanyol doğumlu.

“Sanatçı Andrei Rublev” - Yaratıcı gücünün en parlak döneminde yaratılan ikon, sanatçının sanatının zirvesidir. Rublev koleksiyonu, devrim sonrası dönemde galeride ortaya çıktı. Hangi ikon ressamlarını tanıyorsunuz? Görüntünün tamamı uysal ve hüzünlü dualarla, "insan ırkı için" şefaatle doludur. Acemi bir ikon ressamı genellikle ilk olarak hangi ikonu boyar?

“Sanatçı Surikov” - Sıkıcı. Henüz prensesi nasıl hapsedeceğimi bilmiyordum." SURIKOV Vasily Ivanovich. Ancak "aile draması" tarzında yapılmış bir tabloya bakmamız pek olası değil. İran'da ve tüccarlardan ele geçirilen malları taşıyor. Karlı bir kasabanın ele geçirilmesi. 1891. Streltsy'nin idamının sabahı (1881), Devlet Tretyakov Galerisi, Moskova.

“Sanatçı Shevchenko” - Taras Shevchenko portreler, resimler çizdi ve eserlerini resimledi. T. G. Shevchenko bir sanatçıdır. 8 yaşındayken babam onu ​​gençliğine kadar “bilime” verdi. Suya yakın ne yakalanır? Navchannya, St. Petersburg'da. Taras Grigorovich Shevchenko bizim hemşehrimizdir. Taras işe alındı. Khatinka, doğuştan T.G. Şevçenko. Sunum metası:

“Fransa Sanatçıları” - Les temsilciler les plus celebres de ce mouvement artistique. Vue du Canal Saint-Martin 1870 Musee d"Orsay, Paris. Le dejeuner sur l"herbe 1863 Musee d"Orsay, Paris. Villeneuve-la-Garenne sur Seine, 1872 Musee de l"Ermitage Saint-Petersbourg. Manet, izlenimciliğin öncülerinden biridir. Olympia 1863 Photographie au Musee d'Orsay, Paris.

“Meslek sanatçısı” - Sanatçı türleri: Sosyal önemi: Mesleklerin riskleri: Ayrıca kendi sanat salonunuzu veya stüdyonuzu açma ihtimaliniz de var. Sanat okulunda, üniversitelerdeki okullarda ve kolejlerde ve sanat akademilerinde uzmanlaşmış kurslar. Bir sanatçının çalışma günü genellikle maksimum özgürlükle ilişkilendirilir.

Güzel sanatlar ders özeti

Ders özetine bir sunum eşlik etmektedir ( Ek 1 ), dersin konusunu daha iyi ortaya çıkarır ve manzaraların güzelliğinin duygusal algılanmasına yardımcı olur.

Ders konusu: Sanatçının doğal dünyaya karşı tutumu.

Dersin amacı: Öğrencilere peyzajın bağımsız bir tür olarak ortaya çıkış tarihini tanıtmak; Rus sanatçıların yaratıcılığıyla doğaya karşı tutumlarını aktarmak; Düşüncelerinizi ve duygularınızı bir çizimde aktarmayı öğrenin.

ekipman: Rus sanatçıların manzara reprodüksiyonları, N. Roerich'in resimleri, ders sunumu, çocuk çalışmaları.

Malzemeler ve araçlar: kağıt, fırçalar, sulu boya boyaları.

Ders planı

I. Organizasyon anı.

1. Tür türleri.
2. Bir manzaranın ortaya çıkışı.
3. Rus sanatçıların manzaraları.

III. N.K.'nin eserleri.

V. Pratik çalışma.

VI. Dersi özetlemek.

1. Eserlerin analizi.
2. Derecelendirme.
3. Ev ödevi.

Dersler sırasında

I. Organizasyon anı

1. Sınıfa selamlar
2. Derse hazır olup olmadığı kontrol ediliyor

II. Manzara bir güzel sanat türüdür.

1. Güzel sanat türleri.

Güzel sanatların türleriyle tanıştık. Ne tür güzel sanatlar bildiğinizi hatırlayalım.

• Tablo
• Grafik Sanatları
• Heykel
• Sanat ve El işi

1. Tür türleri.

Güzel sanatlar türünden bahsetmişken, resimde neyin tasvir edildiği sorusuna cevap vermeliyiz. Doğayı tasvir eden resimlere “Manzara” denir.

Manzara, bir ormanı, tarlayı, nehri, şehri, denizi, dağları vb. tasvir eden bir resimdir.

Tür türleri

• Manzara
• Vesika
• Natürmort
• Hayvansal
• Yerel
• Tarihi
• Savaş

1. Bir manzaranın ortaya çıkışı.

• Manzara türü, anlatı resimlerinden ve bir kişinin imajıyla ilgili çalışmalardan çok daha gençtir. MÖ 3. binyılda, yani 4 bin yıldan fazla bir süre önce güzel heykel portreleri yaratıldı.
• İlk manzaralar uzak Çin'de ortaya çıktı. 16. yüzyıl Avrupa manzarasının doğuşu olarak kabul edilir.
• Ancak 17. yüzyılda bağımsız bir sanatsal fenomen olarak görülmeye başlandı.

1. Rus sanatçıların manzaraları.

Büyük Rus ressamların eserlerine bakalım ve onların doğaya, resmettikleri yerlere karşı ne gibi duygular beslediklerini anlamaya çalışalım.

Ivan Ivanovich Shishkin'in "Çavdar" tablosu. Resmi boyamak için hangi renkler kullanıldı? Resimde gereksiz hiçbir şey yok; kompozisyon, Rus manzarasının genişliğini, ferahlığını ve özgürlüğünü gösterecek şekilde tasarlandı.

Alexei Kondratievich Savrasov'un ünlü eseri “Kaleler Geldi”. Görünüşe göre kar yığınları ve ince çarpık huş ağaçlarıyla sıradan köy arka bahçelerinde ne güzel olabilir? Ama resim ne kadar güzel, yukarı doğru uzanan huş ağaçlarının ince ritmi ne kadar dokunaklı! Manzaraya baktığınızda, istemsizce onun özel ulusal benzersizliği ve derin milliyeti duygusuyla doluyorsunuz.

Manzara resminin en iyi gelenekleri, 19. yüzyılın sonlarının seçkin sanatçısı Isaac Ilyich Levitan'ın çalışmalarında sunuldu. Rus manzarasının tüm renkli zenginliği tuvallerine aktarılıyor. Eserleri arasında özel bir yer “Göl Kenarında” tablosudur. Olağanüstü güzellik ve anlayış, güzel manzara, Rus topraklarının ruhunu yansıtıyor gibi görünüyor.

III.N.K. Roerich'in çalışması.

Nicholas Konstantinovich Roerich, Rus ve dünya kültürünün seçkin figürlerinin galaksisine ait. Sanatçı, bilim adamı, gezgin, halk figürü, yazar, düşünür - onun çok yönlü yeteneği, büyüklük olarak yalnızca Rönesans'ın devleriyle karşılaştırılabilir. N.K.'nin yaratıcı mirası. Roerich çok büyük - dünyanın dört bir yanına dağılmış yedi binden fazla resim, sayısız edebi eser - kitaplar, denemeler, makaleler, günlükler.

Ustanın yarattığı dağ manzaraları özellikle çok güzel. Sanatçının resimlerindeki dağlar yer kabuğunun ölü kıvrımları değil, dağların ruhu eserlerinde hayat buluyor. Renk ve konu çeşitliliği. Onun resimlerine sonsuza kadar hayran kalabilirsiniz.

IV. Çocuk çalışmalarının sergilenmesi.

Öğrencilerin dağ manzaraları ile ilgili çalışmalarına bakalım.

V. Pratik çalışma.

Suluboya tekniklerini kullanarak dağların nasıl tasvir edileceğini görelim.

• Ufuk çizgisi çizin.
• Dağların yamaçlarını, dağ zirvelerinin keskinliğini ve yüksekliğini dikkate alarak dağ zirvelerini çizin.
• Vadinin ön plan ayrıntılarını ana hatlarıyla belirtin.
• Aydınlatmayı dikkate alarak gökyüzü, dağ zirveleri ve vadiler için bir renk şeması seçin.

Çalışmanın pratik kısmının öğrenciler tarafından yürütülmesi. Çalışırken ruh halinizi yaratan müzik çalabilir veya “Doğanın Güzelliği” slayt gösterisini yapabilirsiniz.

VI. Dersi özetlemek.

1. İşin analizi.

Öğrenciler çizimi bitirdikten sonra en iyi ve en başarılı çalışmalar sergilenir. Manyetik bir tahta üzerinde veya sınıf sıralarından birinde çizimlerden oluşan bir yıldırım sergisi düzenleyebilirsiniz.

2. Derecelendirme. Öğrencilere ders sonuçlarına göre notlar verilir.

3. Ödev.

4. İşyerinin temizlenmesi.