D. Fonvizin'in "The Minor" adlı eserindeki komik sahneler. Deneme “D. I. Fonvizin'in komedisi “Minor” da komik ve trajik

Hayatta olduğu gibi edebiyatta da neşeli ve komik olan, hüzünlü ve trajik olanla yakından iç içe geçmiştir. Bir eseri okurken yazarla birlikte güleriz ya da üzülürüz, seviniriz ya da acı çekeriz. Aynı şekilde, D.I. Fonvizin'in bir komedi türü olan "The Minor" adlı oyunu da kahkahayı çağrıştırıyor, ancak yalnızca çok sık - "gözyaşları arasında kahkaha". Bu neden böyle? Eserde tasvir edilen Catherine II'nin saltanat döneminin okuyuculara pek net ve yakın olmadığı anlaşılıyor.

XXI. yüzyıl, ancak komedinin ana sorunları o kadar alakalı ve güncel ki, yazarın fikirlerine kapılıyoruz ve oyun yazarının neye güldüğünü ve neye üzüldüğünü anlıyoruz.

Mitrofanushka'nın kaftan denemesi sahnesi ve Eremeevna'nın "neredeyse hiç akşam yemeği yememesine" rağmen "sabaha kadar çürüdüğünü" söylemesi de kahkahaları çağrıştırıyor: "üç dilim konserve dana eti ve ocak... beş... altı,” evet “Bir sürahi kvas yemeye tenezzül ettim.” Çalıların becerikliliği de komikti, "rahibi dövdüğü için çok yorulan" annesi için "üzülüyordu". Ve aynı zamanda Bayan Prostakova'nın küfürlü konuşması, keyfiliği ve zulmü şaşkınlık ve öfkeye neden oluyor.

Oyunu daha fazla okuyup karakterleri daha iyi tanıdıkça, sadece domuzları seven ve Sophia ile evlenen, "kendi domuz yavrularına sahip olmak isteyen" Skotinin'e ve "falanca akıllı" Mitrofanushka'ya acı bir şekilde gülüyoruz. "falanca bilge." "özellikle çalıları öğretme sahnesinde, yazar tarafından aptallığıyla alay edilen bir çocuk.

Tsyfirkin şunları söylüyor: “Tüm izmaritleri sayın yargıç. Sonuçta insan arkasıyla kalacak.” Ancak bu Mitrofan'ı rahatsız etmiyor ve Prostakova, oğlunun zaten yeterince akıllı olduğundan derinden emin ve içtenlikle haykırıyor: "Zekasıyla uzaklara uçmasına izin verin, Tanrı korusun!" Ve sonra Mitrofanushka'nın bilimlerde nasıl bir şey olduğunu kendi gözlerimizle görme fırsatımız var. Bu aslında Kuteikin'in sözleriyle şöyledir: “Ben sığırım, insanım değil. İnsanlara hakaret."

Mitrofan aptal ve eğitimsiz olmasının yanı sıra terbiyesizdir, kimseyi sevmez ve ona, hatta kendi annesine bile acımaz. Ve bu üzücü. Son sahne Oğlunun annesini kaba bir şekilde uzaklaştırdığı olay gerçekten trajik. Hayatta hiçbir şeyin kutsal olmadığı bir çalılıktan ne çıkabilir?

Bu, asaletle dolu ve anavatan Rusya'ya fayda sağlama arzusuyla dolu, aydınlanmış bir genç neslin hayalini kuran Fonvizin için bir trajedi. Gerçekliğin üzücü fenomenine gülen oyun yazarı, soyluların yetiştirilmesindeki ve eğitimindeki eksiklikleri ortaya çıkarmaya çalıştı, bu da aynı Mitrofanlardan oluşan bir ordunun (tembel, cahil, annenin çocukları) ortaya çıkmasına yol açtı. Şimdi bile neye benzediğimizi, bazı bakımlardan çalılıklara, bazı bakımlardan da akrabalarına benzeyip benzemediğimizi düşündürüyor bize. Sonuçta cehalet, tembellik, zulüm, kötü davranışlar ve diğer insani ahlaksızlıklar derinlere kök salmıştır ve bunlardan kurtulmak özellikle günümüzde çok zordur.

Fonvizin'in "The Minor" adlı oyunu ilk Rus sosyo-politik komedisidir. İçinde oyun yazarı, Rus soylularının ahlaksızlıklarını ortaya koyuyor ve aynı zamanda idealini de buna dayanarak çıkarıyor. eğitici fikirler genel eğitim. Her ne kadar “The Minor” türü komedi olarak tanımlansa da eser komik ile hüzünlüyü, komik ile dramatik olanı ustaca bir araya getiriyor ve iç içe geçiriyor. Oyunda bizi güldüren şey nedir? Bana öyle geliyor ki öncelikle Mitrofan'ın eğitimiyle ilgili sahneler. Bu aşırı yaşlı iri adam en basit şeyleri bile bilmiyor, üstelik hiçbir şey öğrenmek de istemiyor. Sadece büyük bir çeyiz almak uğruna Sophia ile evlenmeyi hayal ediyor. Çalışmakla ilgili ne gibi düşünceler olabilir! Mitrofan'ın "Okumak istemiyorum ama evlenmek istiyorum" ifadesinin günlük Rus diline girmesi ve popüler olması ilginçtir. Mitrofan'ın “eğitiminin” bölümleri komik tonlarda tasvir ediliyor. Tsifirkin, Kuteikin, Vralman ile yaptığı “gösterişli” derslerinin sahneleri çok komik. Bu küçük arkadaşın öğretmenlere karşı ne kadar cahil ve kaba davrandığını görüyoruz. Bütün sorunlara tek bir çözümü var: “Üç, üç eder. Sıfır bir kez sıfırdır. Sıfır sıfır olduğunda” şeklindeki tüm yorumlara tek bir yanıt veriliyor: “Eh! Tahtayı bana ver, garnizon faresi! Ne yazacağını sor." Nasıl olduğunu bilen öğretmenlerin ilginç olması Prostakov-Skotinin. Prostakova'nın kocasına ve erkek kardeşine davranış şekline istemsizce gülüyor - "onları başparmağının altında tutuyor" ve onları istediği gibi döndürüyor. Serflere yönelik küfürleri, küfürleri komik. Skotinin domuzlara vs. olan takıntısıyla komiktir. Ancak tüm bu sahneleri okurken, istemeden kendinizi kahkahalara üzücü ve hatta korkutucu bir şeyin karıştığını düşünürken yakalıyorsunuz. Bu duygu, örneğin Skotinin'in yeğeniyle kavga ettiği bölümde doruğa ulaşır. Bu görünüşte sevgili insanlar, para yüzünden birbirlerini fiziksel olarak yok etmeye hazırlar - Sophia'nın çeyizi: “Skotinin (titriyor ve tehdit ederek uzaklaşıyor). Seni oraya götüreceğim. Eremeevna (titriyor, takip ediyor). Kendi tutuşlarım keskin! Mitrofan (Skotinin'in ardından). Çık dışarı amca; kaybol." Bu sahnede diğer şeylerin yanı sıra Mitrofan'ın imajına ek dokunuşlar ortaya çıkıyor. İyi beslenmiş ve fiziksel olarak güçlü olan bu küçük adamın bir korkak olduğu ortaya çıkıyor. Amcasından korkan yaşlı Eremeevna'nın arkasına saklandığını görüyoruz: “Anne! beni koru." Mitrofan her zaman ve her konuda annesine ve serflerine güvenmeye alışmıştı. Onlar olmadan bu neredeyse yetişkin adam bir çocuk kadar çaresizdir. Aynı omurgasız yumru olan babasının kaderini büyük ölçüde tekrarladığını görüyoruz."cezalandırılırlar. Ancak Prostakova'nın tüm planlarında haklı olarak başarısız olmasına ve mülkünü haklı olarak kaybetmesine rağmen, son sahnelerde kaderi acıma ve hatta sempati uyandırıyor. Ama biz serf karısı Prostakova için değil, anne Prostakova için üzülüyoruz. Finalde, uğruna yaşadığı ve aslında hayatının anlamı olan Mitrofan, Prostakova'ya ihanet eder ve onu korkakça reddeder: “Bırak anne, kendini nasıl empoze ettin…” Oyun yazarı, annesinin acısını anlatır. büyük bir psikolojik beceriyle: “Ve Sen! Ve beni terk ediyorsun! A! nankör! (Bayıldı).” Ve sonra bu kahramanın neredeyse son cümlesi geliyor: “Bayan Prostakova (umutsuzluk içinde uyanıyor). Tamamen kayboldum! Gücüm elimden alındı! Utanmadan gözlerinizi hiçbir yere gösteremezsiniz! Benim bir oğlum yok!” Böylece, D.I. Fonvizin'in çalışmaları komik ve hüzünlü, komik ve dramatik olanı yakından iç içe geçiriyor. Üstelik eserdeki kahkahalar bence eğlenceli değil, eğitici nitelikte. Yazar, Rus soylularının eksiklikleriyle alay ederek onları aydınlanmış insanlara göstermeye ve belki de onları ortadan kaldırmaya çalışıyor. “The Minor”un dramatik bölümleri de aynı amaca hizmet ediyor.

Gerçeği tasvir etmenin bu zıt yollarının birleşimi etkiyi arttırır ve Fonvizin'in komedisini daha da güzelleştirir.
olağanüstü çalışma

18. yüzyılın Rus draması.

Oyunu daha fazla okuyup karakterleri daha iyi tanıdıkça, sadece domuzları seven ve Sophia ile evlenen, "kendi domuz yavrularına sahip olmak isteyen" Skotinin'e ve "falanca akıllı" Mitrofanushka'ya acı bir şekilde gülüyoruz. "falanca", özellikle reşit olmayanlara eğitim verme sahnesinde aptallığı yazar tarafından alay konusu olan "makul" bir çocuk.

Tsyfirkin şunu söylüyor: “Tüm izmaritleri sayın yargıç. Sonuçta insan arkasıyla kalacak.” Ancak bu Mitrofan'ı rahatsız etmiyor ve Prostakova, oğlunun zaten yeterince akıllı olduğundan derinden emin ve içtenlikle haykırıyor: "Zekasıyla uzaklara uçmasına izin verin, Tanrı korusun!" Ve sonra Mitrofanushka'nın bilimlerde nasıl bir şey olduğunu kendi gözlerimizle görme fırsatımız var. Bu aslında Kuteikin'in sözleriyle şöyledir: “Ben sığırım, insanım değil. İnsanlara hakaret."

Mitrofan aptal ve eğitimsiz olmasının yanı sıra terbiyesizdir, kimseyi sevmez ve ona, hatta kendi annesine bile acımaz. Ve bu üzücü. Oğlunun annesini kaba bir şekilde ittiği son sahne gerçekten trajiktir. Hayatta hiçbir şeyin kutsal olmadığı bir çalılıktan ne çıkabilir?

Bu, asaletle dolu ve anavatan Rusya'ya fayda sağlama arzusuyla dolu, aydınlanmış bir genç neslin hayalini kuran Fonvizin için bir trajedi. Gerçekliğin üzücü fenomenine gülen oyun yazarı, soyluların yetiştirilmesindeki ve eğitimindeki eksiklikleri ortaya çıkarmaya çalıştı, bu da aynı Mitrofanlardan oluşan bir ordunun (tembel, cahil, annenin çocukları) ortaya çıkmasına yol açtı. Şimdi bile neye benzediğimizi, bazı bakımlardan çalılıklara, bazı bakımlardan da akrabalarına benzeyip benzemediğimizi düşündürüyor bize. Sonuçta cehalet, tembellik, zulüm, kötü davranışlar ve diğer insani ahlaksızlıklar derinlere kök salmıştır ve bunlardan kurtulmak özellikle günümüzde çok zordur.

Ünlü D. I. Fonvizin'in komedisi "The Minor" Büyük bir sosyal derinlik ve keskin bir hiciv yönelimi ile ayırt edilir. Aslında Rus tarihinin başladığı yer burasıdır. sosyal komedi. Oyun, klasisizm geleneklerini sürdürüyor, ancak Aydınlanma ideolojisinden güçlü bir şekilde etkilenen daha sonraki olgun Rus klasisizminin geleneklerini sürdürüyor. Bu oyun aynı zamanda gözyaşı komedisi olarak adlandırılan, dokunma ve duyguyu birleştiren bir oyunun etkisini de yansıtıyordu. komik başlangıç. Böyle bir oyun, yalnızca olağanın yok edilmesiyle değil, tür formları ama aynı zamanda hem erdemleri hem de zayıflıkları birleştiren yeni kahramanların karakterlerinin karmaşıklığı ve tutarsızlığıyla.

İlk biyografi yazarı Fonvizin'in belirttiği gibi, "The Minor"da yazar "artık şaka yapmıyor, artık gülmüyor, kötü alışkanlıklara kızıyor ve onu acımasızca damgalıyor ve sizi güldürse bile, ilham verdiği kahkaha sizi güldürmüyor." daha derin ve daha üzücü izlenimlerden uzaklaşmak.” Fonvizin'in komedisinde alay konusu değil mahremiyet soylular ve onların sosyal, resmi faaliyetleri ve serflik uygulamaları.

Yazar, sadece asil “kötü ahlakı” tasvir etmekle yetinmiyor, bunun nedenlerini de göstermeye çalışıyor. Yazar, oyunda çeşitli tezahürleriyle sunulan, insanların ahlaksızlıklarını, uygunsuz yetiştirilmeleri ve yoğun cehaletleriyle açıklıyor.

Oyunun finali aynı zamanda dokunaklı ve son derece ahlaki bir başlangıcı da birleştiriyor. Burada Bayan Prostakova, korkunç, tamamen öngörülemeyen bir cezaya maruz kalıyor. Mantıksız da olsa tüm sınırsız sevgisini adadığı Mitrofan tarafından reddedilir, kaba bir şekilde uzaklaştırılır.

Onun için hissettikleri his güzellikler- Sophia, Starodum ve Pravdin - karmaşık, belirsiz. Hem acıma hem de kınama içerir. Şefkati çağrıştıran Prostakova değil, ayaklar altına alınmış olanlardır insan onuru. Starodum'un Prostakova'ya yönelik son sözleri de güçlü bir yankı uyandırıyor: "İşte kötülüğün değerli meyveleri" - yani. Ahlaki ve sosyal normların ihlali nedeniyle adil ceza.

Fonvizin, soyluların ahlaki ve sosyal yozlaşmasının canlı, çarpıcı derecede gerçek bir resmini yaratmayı başardı XVIII'in sonu V. Oyun yazarı hicvinin her türlü yolunu kullanıyor, suçluyor ve eleştiriyor, alay ediyor ve kınaıyor ancak "soylu" sınıfa karşı tutumu dışarıdan birinin bakışından uzaktır. "Gördüm" diye yazdı, "hor görülen torunların en saygın atalarından... Ben bir asileyim ve kalbimi parçalayan da bu."

Fonvizin'in komedisi, 18. yüzyıl Rus dramasının gerçek gelişimini temsil ediyor, ancak aynı zamanda son derece önemli dönüm noktası dramamızın tarihinde. Bunu Griboyedov'un "Woe from Wit" ve Gogol'un "The Inspector General" adlı eserleri takip ediyor. Gogol, "...Her şey solgunlaştı" diye yazdı, "iki parlak eserden önce: Fonvizin'in komedisi "The Minor" ve Griboyedov'un "Woe from Wit"inden önce ... Artık toplumun komik yönleriyle hafif bir alay içermiyorlar, ancak toplumumuzun yaraları ve hastalıkları... Her iki komedi de iki farklı dönemler. Biri aydınlanma eksikliğinden, diğeri ise yanlış anlaşılmış aydınlanmadan dolayı hastalıklara yakalandı.”

Eserin tür benzersizliği, G. A. Gukovsky'ye göre "The Minor" un "yarı komedi, yarı dram" olması gerçeğinde yatmaktadır. Aslında Fonvizin'in oyununun temeli, omurgası klasik bir komedi ama ciddi ve hatta dokunaklı sahneler de buna dahil ediliyor. Bunlar arasında Pravdin'in Starodum'la konuşması, Starodum'un Sophia ve Milon'la dokunaklı ve eğitici konuşmaları yer alıyor. Gözyaşı draması, Starodum şahsında asil bir akıl yürütücü imajının yanı sıra Sophia şahsında "acı çeken erdem" imajını da akla getiriyor.