Malevich hayattan ilginç gerçekler. Malevich'in Beyaz Meydanı: Özellikler, Tarih ve İlginç Gerçekler. Kazimir Malevich: biyografi


Kazimir Malevich sadece Kara Kare değil. Malevich'in yaratıcılığının anlamı nedir? Neden bu kadar popüler oldu? Malevich'in kumaş tasarımcısı olarak çalıştığı ve oyun için kostümler çizdiği ortaya çıktı. Ve çok daha fazlası ... Dikkatinizi sanatçının az bilinen çalışmasına davet ediyoruz.

Malevich, mantıklı mı?

"Malevich" diyorum - siyah bir kareyi temsil ediyorsun. Ancak Malevich sadece bir kare değil, aynı zamanda birçok farklı renkli figür çizdi. Ve sadece rakamlar değil. Ama şimdi onlardan bahsedelim. Malevich'in resimlerine baktığınızda, şu soru ortaya çıkıyor: "Bunu neden çizdi?" Bu arada, "neden" sorusuna Malevich cevap veriyor - felsefi eserlerinde çok uzun ve sıkıcı. Basitçe ve kısaca söylemek gerekirse, bu bir protestoydu. Bir protesto olarak yaratıcılık. Tamamen yeni bir şey yaratma girişimi. Ve burada tartışamazsınız - Malevich şaşırtmayı ve şok etmeyi başardı. "Kara Meydan" yaratıldığından bu yana yüz yıl geçti, ama hala insanları rahatsız ediyor ve çoğu, "ve bunu yapabilirim" atmayı kendi görevleri olarak görüyor. Ve yapabilirsin ve Malevich yapabilir. Bunu ilk düşünen Malevich oldu - ve bu nedenle popüler oldu.

Sanatçı bile ustanın resimlerinden ilham alıyor!

Malevich yeni bir yön bulmayı başardı. Bu resim yönüne "Süprematizm" denir. Çeviride "en yüksek" anlamına gelen "supremus" kelimesinden. İlk başta Malevich, rengi “yüksek” olarak adlandırdı. Sonuçta, resimdeki ana şey renktir. Ve sonra, popülerliğin ortaya çıkmasıyla birlikte, sanatçı tarzını zaten "üstün" olarak adlandırdı. Bunu karşılayabilirdim. Şimdi Süprematizm en yüksek, en iyi, tek gerçek resim tarzıdır.

Suprematist sanatçılar, çoğunlukla kare, dikdörtgen, daire ve çizgi olmak üzere çeşitli geometrik şekiller çizer. Renkler basit - siyah, beyaz, kırmızı ve sarı. Ancak istisnalar olabilir - her sanatçı istediği gibi çizer.

Çağdaş sanatın yönünü anlamak istiyorsanız, seçkideki birkaç kitap okumanızı öneririz.

Malevich resmi nasıl anladı?

Bu tek bir alıntıyla söylenebilir:

"Doğanın köşelerini, Madonnaları ve utanmaz Venüsleri resimlerde görme alışkanlığı ortadan kalktığında, o zaman sadece tamamen resimsel bir çalışma göreceğiz."





"Kirli" üretiminden farkı nedir? Malevich'e göre resmin daha önce hiç olmayan bir şey yaratması gerektiği gerçeği. Oluşturun, tekrar etmeyin. Sanatçının zanaatkardan farkı buradadır. Zanaatkar ürünü "çalkalar". Ve bir sanatçının eseri böyle bir şeydir. Zaten yaratılmış olanı tekrarlamadan. Bir tuval üzerinde bir manzara görürsek, bu doğanın bir "tekrarlanmasıdır". Çizilmiş bir kişi de bir tekrarsa, çünkü insanlar zaten hayatta var.

Malevich, nesnel olmama terimini icat etti. Resimde anlamsızlığı görmeliyiz ve sadece bu durumda resim gerçektir. Çünkü bir cismi görürsek, o cismin dünyada var olduğu anlamına gelir. Varsa, sanatçının yeni bir şey çizmediği anlamına gelir. O zaman neden resim yaptı? Felsefe böyledir.

Ünlü "Siyah Kare"ye ek olarak Maleviç de beyaz ve kırmızı kareler çizdi. Ancak nedense bu kadar popüler olmadılar.

Yani Malevich'in resimlerinin anlamı, sanatçının asla olmamış ve olmayacak bir şey ortaya çıkarmasıdır. Bu sayede seyirciyi heyecanlandırıyor. Öte yandan halk, tartışmayı, kınamayı veya tam tersi - hayran olmayı sever. Bu yüzden Malevich'e popülerlik geldi ve çalışmalarıyla ilgili anlaşmazlıklar bu güne kadar azalmadı. Ama Maleviç sadece Süprematizm değildir.

Malevich başka ne çizdi?

Tüm sanatçılar, bu tür deneylere geçmeden önce, önce akademik resmi öğrendiler. Alıştığımız kurallara uygun olanı. Maleviç bir istisna değildir. Hem manzara hem de portre çizdi, fresk resmiyle uğraştı.

"Gökyüzünün Zaferi" başlıklı bir fresk resmi için eskiz:

Manzara. "Bahar":

Bir kızın portresi:

Bundan sonra Malevich deneylere döndü. Sanatçı, geometrik şekiller kullanarak insanların hareketini aktarmaya çalışmıştır. Bu tarzdaki en popüler resimlerden birine Oduncu denir. Hareketin etkisi, yumuşak renk geçişleriyle elde edilir.

Ve bunlar sanatçının "Köylü Döngüsü" nden resimler. "Hasat için. Martha ve Vanka." İlk bakışta, rakamlar hareketsiz görünüyor, ancak başka bir an - ve hareketi göreceğiz.

Başka bir "hareketli" resim - "Hasat":

Ve bu resmin adı "Sporcular". Buradaki ana şey renk ve simetridir. Bu, Suprematizmin yönünün sadece kare ve çizgi çizmede nasıl kullanılabileceğinin bir örneğidir. Siluetler çok renkli şekillerden oluşur. Ama aynı zamanda resimde insanları görüyoruz. Ve spor kıyafetlerini bile fark ediyoruz.

Malevich'ten Kumaşlar

Malevich, bu tür kumaşların eskizlerini yarattı. Süslemeleri aynı Süprematizmin etkisi altında icat edildi: kumaşta figürler ve tipik renkler görüyoruz - siyah, kırmızı, mavi, yeşil.

Malevich ve Alexandra Ekster'in (sanatçı ve tasarımcı) eskizlerine göre, Verbovka köyünün zanaatkarları nakış yaptılar. Atkılar, masa örtüleri ve yastıklar işlediler ve sonra bunları panayırlarda sattılar. Bu tür nakışlar özellikle Berlin'deki fuarlarda popülerdi.

Ve Malevich ayrıca "Güneşin Üzerindeki Zafer" oyunu için kostüm eskizleri çizdi. Mantığa meydan okuyan deneysel bir oyundu. Parçaya eşlik eden tek müzik aleti akortsuz piyanoydu. Soldan sağa: Özenli Çalışan, Sporcu, Zorba.

Malevich neyden ilham aldı?

Malevich nasıl yeni bir yön buldu? Şaşırtıcı bir gerçek, ancak sanatçı halk sanatından ilham aldı. Otobiyografisinde sıradan köylü kadınları ilk sanat öğretmenleri olarak adlandırdı. Geleceğin sanatçısı eserlerine baktı ve aynı şekilde öğrenmek istediğini anladı. Nakışa daha yakından bakın - işte burada, Süprematizmin başlangıcı. Burada Malevich'in daha sonra yaratacağı aynı geometriyi görüyoruz. Bunlar, beyaz bir arka plan üzerinde çok renkli figürler olan başı veya sonu olmayan süslerdir. Kareler. Malevich'in Suprematist çizimlerinde arka plan beyazdır, çünkü sonsuzluk anlamına gelir. Ve desenlerin renkleri aynı: kırmızı, siyah, mavi kullanılmış.

1. Petrograd'daki porselen fabrikasında yemek ve çay takımları Malevich ve öğrencilerinin eskizlerine göre dekore edildi.

2. Malevich, Severny kolonya şişesinin tasarımcısıydı. Sanatçı, parfümcü Alexander Brocard'ın isteği üzerine şişeyi buldu. Buz dağı şeklinde şeffaf bir cam şişedir. Ve üstte ayı şeklinde bir şapka var.

3. Bilinen "ağırlıksızlık" kelimesini icat eden Maleviç'ti. Sanatçı gelişmeyi (yaratıcı da olsa teknik de olsa) ağırlığını aşıp gökyüzüne çıkan bir uçak olarak anladı. Yani Malevich için ağırlıksızlık bir ideal anlamına geliyordu. Ve ağırlık bir çerçevedir, insanları aşağı çeken bir ağırlıktır. Ve zamanla kelime bizim için alışılmış anlamda kullanılmaya başlandı.

4. Gerçek bir sanatçı için sanat her yerdedir. Evde bile. Malevich'in çalışması böyle görünüyordu. Siyah bir kare, bir çarpı ve bir daire görüyoruz. Ortada sanatçının o sıralar yaptığı Süprematist tablolardan biri yer almaktadır.

5. Malevich'in harika bir mizah anlayışı vardı. İmzaladığı resimlerden bazıları şöyle: "Resmin anlamı yazar tarafından bilinmiyor." Komik ama dürüst.

6. Dünyada hala tek bir Maleviç müzesi yok. Ama anıtlar var.

"Kara Meydan" anıtının açılışı:

Malevich'in yaratıcılığının anıtı:

7. Malevich sadece bir sanatçı ve tasarımcı değil, aynı zamanda bir yazardır: şiir, makale ve felsefi kitaplar yazdı.

8. Malevich sadece bir kez yurtdışındaydı, ancak çalışmaları Avrupa çapında popülerdi. Ve şimdi resimlerinin çoğu Avrupa ve Amerika'daki müzelerde.

9. Sanatçı, hayatı boyunca 1878'de doğduğunu düşündü. Ve ancak 125. doğum gününün kutlanmasından sonra, gerçek doğum tarihinin 1879 olduğu ortaya çıktı. Bu nedenle, Malevich'in 125. yıldönümü iki kez kutlandı.

10. Son zamanlarda programcılar "Malevich yazı tipi" ile geldiler. Okuması zor ama ilginç görünüyor.

"Kara Meydan" hakkında 7 gerçek

1. "Siyah Kare"nin ilk adı "Beyaz zemin üzerine siyah dikdörtgen"dir. Ve gerçek şu ki: "Siyah Kare" gerçekten bir kare değil. Sonuçta hiçbir tarafı diğeriyle eşit değil. Neredeyse algılanamaz - ancak bir cetvel ekleyebilir ve ölçebilirsiniz.

2. Toplamda, Malevich 4 "Siyah Kare" boyadı. Hepsi farklı büyüklükte ve Rusya'daki müzelerde. Sanatçının kendisi meydanını “her şeyin başlangıcı” olarak adlandırdı. Ama aslında, ilk "Siyah Kare" boyanmış bir resimdir. Ne - bilmiyoruz. Meydandaki boyayı kaldırmak ve her şeyi olduğu gibi görmek veya bırakmak için çok fazla tartışma vardı. ayrılmaya karar verdik. Sonuçta, her şeyden önce, sanatçının iradesi böyleydi. Ve röntgen altında Malevich'in hangi çizimi çizmeye başladığını görebilirsiniz. Büyük olasılıkla, bu da geometrik bir şeydir:

3. Malevich "resmi" farklı bir şekilde açıkladı. Hızlı bir şekilde kare çizdiğini, bu fikrin bir ilham kaynağı olarak ortaya çıktığını söyledi. Bu nedenle, temiz bir tuval aramaya zaman yoktu - ve elinde olanı aldı.

4. Siyah Kare hızla yeni sanatın sembolü haline geldi. İmza olarak kullanılmıştır. Sanatçılar, giysilerin üzerine kare bir siyah kumaş parçası diktiler. Bu onların yeni neslin sanatçıları oldukları anlamına geliyordu. Fotoğrafta: Malevich'in öğrencileri siyah bir kare şeklinde bayrağın altında.

5. "Siyah Kare" ne anlama geliyor? Herkes resmi kendi tarzında anlayabilir. Bazı insanlar, bir meydanda uzayı gördüğümüzü düşünür, çünkü uzayda üst ve alt yoktur. Sadece ağırlıksızlık ve sonsuzluk. Malevich, karenin bir duygu olduğunu ve beyaz bir arka planın hiçbir şey olmadığını söyledi. Bu hissin boşlukta olduğu ortaya çıkıyor. Ve yine de - kare, diğer figürlerin aksine doğada oluşmaz. Bu, gerçek dünyayla bağlantılı olmadığı anlamına gelir. Bu, Suprematizm'in bütün noktasıdır.

6. St. Petersburg'daki ilk sergisinde Malevich, ikonların genellikle asıldığı köşeye "Siyah Kare"yi gösterici bir şekilde astı. Sanatçı halka meydan okudu. Ve seyirci hemen yeni sanatın muhaliflerine ve hayranlarına bölündü.

7. "Siyah Kare"nin ana değeri, Malevich'in çalışmasının her hayranının, resmin bir reprodüksiyonunu evde asabilmesidir. Ve - kendi üretimi.

Son olarak, Malevich'in tüm çalışmalarını açıklayan şu alıntıyı sunuyorum:

"Her zaman sanatın anlaşılır olmasını isterler, ama asla kafalarını anlayışa göre ayarlamalarını istemezler."

23 Şubat, avangard sanatçı Kazimir Malevich'in doğumunun 140. yıldönümü. 56 yıl boyunca sanatta yeni bir yön bulmayı, onu terk etmeyi ve en önemlisi - resim tarihinin en skandal tablolarından birini yaratmayı başardı.

Kazimir Maleviç. Fotoğraf moiarussia.ru

Kazimir Malevich'in hayatından 10 şaşırtıcı gerçek

1 ... Üç ülke, Kazimir Malevich'i kendilerine ait olarak adlandırma hakkı için tartışıyor. Sanatçının doğduğu Ukrayna'ya ek olarak, Polonya ve Rusya onu “iddia ediyor”.

Polonya tarafı, Malevich'in ailesinin Polonyalı olması gerçeğiyle bunu haklı çıkarıyor. Kazimir, eşraf Severin Malevich'in 14 çocuğundan ilkiydi. Ukrayna temsilcileri, sanatçının Kiev'de doğduğunu ve 17 yaşına kadar Podillya, Chernihiv, Kharkiv'de yaşamayı başardığını vurguluyor. Ayrıca Malevich'in mesleki eğitimi Kiev Sanat Okulu'nda başladı.

Rus tarafı, sanatçının uzun yıllar devletlerinin topraklarında yaşadığını belirtiyor. Burada çok çalıştı ve sanatsal mirasını bıraktı.

2 ... 26 yaşına kadar birçok insandan farklı olmayan Casimir, ressam olarak yaptığı işi boş zamanlarında resim tutkusu ile birleştirdi. Ancak yaratıcılık tutkusu sonunda galip geldi ve o zamana kadar evlenmeyi başaran Malevich ailesini terk etti ve okumak için Moskova'ya gitti.

Kübizm ve Süprematizm'in gelecekteki dehası, başkentin resim, heykel ve mimarlık okuluna arka arkaya dört kez girdi ve her seferinde reddedildi.

3 ... Şubat 1914'te Maleviç, sanatçıların ceket yakalarında tahta Khokhloma kaşıklarıyla Kuznetsky Most boyunca yürüdükleri şok edici bir "fütürist gösteri"ye katıldı.

Malevich'in N. Dobychina Sanat Bürosu'ndaki sergide "Kara Kare". Fotoğraf malevich.ru

4 ... Aralık 1915'te Petrograd'daki "0.10" sergisinde, "Süprematizmin Babası" ilk olarak diğer soyut kompozisyonlar arasında bir resim gibi değil, duvarda bir simge gibi yerleştirilmiş "Siyah Kare" yi gösterdi - kırmızı köşede .

5 ... 1919'da Marc Chagall'ın daveti üzerine sanatçı, Malevich'in yarattığı Halk Sanat Okulu'nda ders vermek için Vitebsk'e taşındı. Sembolü, kola dikilmiş siyah bir kareydi.

UNOVIS Grubu. 1920. Vitebsk. Fotoğraf malevich.ru

6 ... Malevich, birçok avangard sanatçı gibi, Sovyet rejimi tarafından "tercih edildi". Kasım 1917'de Anıtları Koruma Komiserliği ve Sanatsal Değerleri Koruma Komisyonu üyeliğine atandı, ardından Halk Eğitim Komiserliği'nde (Halk Eğitim Komiserliği) çalıştı.

7 ... Zamanla, hiçbir eğitim kurumuna girmemiş olan Kazimir Malevich, bir dizi bilimsel çalışmanın yazarı, sanatta kendi yönünün destekleyicisi (Suprematizm) ve Leningrad Devlet Sanat Kültürü Enstitüsü'nün direktörü oldu.

Kazimir Malevich, "Eski sanat dünyasının devrilmesinin avuçlarınıza çekilmesine izin verin." Fotoğraf malevich.ru

8 ... 1930'ların başında, Sovyet rejiminin sanatsal seyri değişiyordu ve Maleviç tutuklandı. Etkili arkadaşlarının yardımıyla kendini haklı çıkarmayı başarır, ancak Sovyet sanat ortamındaki otoritesi geri dönülmez bir şekilde baltalanır, sanatçının çalışması sert bir şekilde eleştirilir. Sovyet dönemi boyunca, resmi sanat tarihi, ustanın yalnızca bir soyut eserini tanıdı - "Kızıl Süvari Dörtnala" tablosu.

Kazimir Malevich "Kırmızı süvari dörtnala". Fotoğraf malevich.ru

9 ... Hayatının son yıllarında sanatçı gerçekçiliğe döndü. Bu genellikle Malevich'in yetkililerin taleplerine boyun eğmesi gerçeğiyle açıklanır, ancak belki de bu onun ilk fikirlerinin doğal bir devamıydı.

10 ... 1933'te sanatçının prostat kanserine yakalandığı öğrenildi. Ölümün yaklaştığını hisseden Malevich, kendi Suprematist tabutunu haç şeklinde tasarladı. Kazimir Maleviç, 15 Mayıs 1935'te öldü.

Sanatçının vasiyet ettiği gibi cenazesi Suprematist sembolizmle doluydu. "Kara Meydan" görüntüsü her yerdeydi - tabutta, sivil cenaze töreni salonunda ve hatta sanatçının cesedini Moskova'ya taşıyan tren vagonunda.

Bir Suprematist tabutunda Maleviç. 1935. Fotoğraf malevich.ru

Sanatçının külleri Moskova yakınlarındaki Nemchinovka köyüne gömüldü. Büyük Vatanseverlik Savaşı'ndan sonra kesin yer unutuldu ve kayboldu.

Bunlar Kazimir Malevich'in hayatından sadece birkaç dakika. A .

56 yıllık yaşamı boyunca Kazimir Malevich, sanatta yeni bir yön bulmayı, onu terk etmeyi ve en önemlisi - resim tarihinin en devrimci tablolarından birini yaratmayı başardı.

teknik ressam

Kazimir Malevich'in ilk mesleği sanatla çok uzaktan ilgiliydi - Kursk-Moskova Demiryolu Ofisinde ressam olarak çalıştı. Birkaç kez başarısız bir şekilde Moskova'ya taşınmaya ve Moskova Resim, Heykel ve Mimarlık Okulu'na girmeye çalıştı, resim okumaya çalıştı ve sanatsal hayata katıldı, ancak her seferinde Kursk'a döndü. Sanatçının annesi, aileyi yemek odasının yöneticisi olarak iş bulan ve bir süre sonra oğlunu ve gelinini çağıran Moskova'ya taşımayı başardı.

İlikteki kaşıklar

Şubat 1914'te Malevich, sanatçıların Kuznetsky Most boyunca paltolarının yaka tırnaklarında ahşap Khokhloma kaşıklarla yürüdükleri şok edici bir "fütürist gösteri" ye katıldı. Malevich daha sonra benzer bir aksesuarla bir kereden fazla gösteriş yaptı.

Meydanın zaferi

Kazimir Malevich, sanatta yeni bir yön icat ediyor - figüratif resmin reddedilmesiyle karakterize edilen Süprematizm. Artık en önemli kavramların tümü basit şekillerin kombinasyonları kullanılarak ifade edilebilir: kare, daire, çapraz, çizgi ve nokta. 1915 yılında 0.10 sergisinde ünlü Siyah Karesini sergiledi. Sanatçının eserleri için, meydanın görüntüsünün sadece ikonların geleneksel olarak evlere asıldığı yer olan "kırmızı köşeyi" işgal ettiği bir oda tahsis edildi. "Siyah Kare"ye ek olarak, diğer iki program çalışması sunuldu: "Siyah Çember" ve yeni "Suprematizm alfabesinin" ana unsurlarını tanıtan "Kara Haç". Malevich, bir kereden fazla basit figürlerin tasvirine geri dönecek, "Kızıl Meydan" ve "Beyaz Kare" yi ve ayrıca yazarın ünlü "Kara Kare" nin birkaç tekrarını yaratacaktır. Ayrıca bu ikonik eser, öğrencileri ve takipçileri tarafından birçok kez yeniden üretildi ve kısa sürede avangard sanatın görsel bir sembolü haline geldi.

"Avangardın Forge"

Marc Chagall'ın daveti üzerine 1919'da Malevich, sanatsal yaşamın yoğunluğu açısından ancak Alman Bauhaus ile karşılaştırılabilecek Halk Sanat Okulu'nda öğretmenlik yapmak için Vitebsk'e taşındı. Okul temelinde, Malevich yeni bir avangard dernek "UNOVIS" ("Yeni Sanatın Sertleştiricileri") yarattı. Sembolü, kola dikilmiş siyah bir kareydi. Vitebsk Okulu'nda sadece resim ve mimari öğretmekle kalmadılar, aynı zamanda sergiler düzenlediler, felsefi konuları tartıştılar, yeni kavramlar ortaya çıkardılar ve dünyanın ilk performansı olarak adlandırılabilecek eşsiz bir Suprematist bale de dahil olmak üzere avangard performanslar sahnelediler.

Kırmızı Komiser

Devrimden hemen sonra Malevich, birçok avangard sanatçı gibi Sovyet rejimi tarafından iyi muamele gördü. Anıtları Koruma Komiseri ve Sanatsal Değerleri Koruma Komisyonu üyesi olarak atandı, ardından Halk Eğitim Komiserliği'nde (Halk Eğitim Komiserliği) çalıştı, sanat enstitülerine başkanlık etti, Varşova ve Berlin'e bir sergi ile seyahat etti. . Ama hiçbir şey sonsuz değildir. 1930'ların başında, Sovyet rejiminin sanatsal seyri değişiyor, Süprematizm modası geçmiş ve Maleviç tutuklandı. Etkili arkadaşlarının yardımıyla kendini haklı çıkarmayı başarır, ancak Sovyet sanat ortamındaki otoritesi geri dönülemez bir şekilde baltalanır, Malevich'in çalışması sert bir şekilde eleştirilir. Sovyet dönemi boyunca, resmi sanat tarihi, Malevich'in yalnızca bir soyut eserini tanıdı - Rus Müzesi "Kızıl Süvari Dörtnala" dan bir tablo.

Gerçekçiliğe dönüş

Hayatının son yıllarında sanatçı gerçekçiliğe döndü. Bu genellikle Malevich'in yetkililerin taleplerine boyun eğmesi gerçeğiyle açıklanır, ancak belki de bu onun ilk fikirlerinin doğal bir devamıydı. Şimdi, şeylerin özüne nüfuz etmek için biçimlerini bozmak gerekli değildir. Kareler, daireler ve insan figürleri eşit derecede etkileyicidir. Son derece gerçekçi yazılmış "İşçi" özünde koşullu bir geometrik soyutlamadır. Bu dönemde Maleviç, kullandığı ifade araçlarında postmodern özgürlüğe yaklaşmış, amaçlarına bağlı olarak Rönesans sanatçılarının veya izlenimcilerin resim yapma biçimlerini uyarlamıştır.

Suprematist cenaze

Sanatçının vasiyet ettiği gibi cenazesi Suprematist sembolizmle doluydu. Malevich hala Kara Kare'yi ana eseri olarak görüyordu, bu yüzden meydanın görüntüsü her yerdeydi - tabutta, sivil cenaze töreni salonunda ve hatta sanatçının cesedini Moskova'ya taşıyan tren vagonunda. Malevich'in planına göre, onun Suprematist tabutunda uzanması gerekiyordu, kolları uzandı, "yere yayıldı ve gökyüzüne açıldı." Sanatçının külleri Moskova yakınlarındaki Nemchinovka köyüne gömüldü. Büyük Vatanseverlik Savaşı'ndan sonra kesin yer unutuldu ve kayboldu. Şimdi Malevich'in iddia edilen mezar yeri, seçkin bir konut kompleksinin topraklarında bulunuyor.

Resim veya güzel sanatlar dünyasıyla biraz ilgileniyorsanız, Malevich'in siyah karesini duymuş olmalısınız. Modern sanatın ne kadar vasat olabileceğine herkes şaşırırken, sözde sanatçılar popüler ve zengin olurken ne bulurlarsa onu resmederler. Bu tamamen doğru bir sanat fikri değil, bu konuyu geliştirmek ve size resmin hikayesini ve hatta arka planını anlatmak istiyorum. « .

Malevich ile ilgili alıntılar « siyah kare »

İnsanlık İlahi Olan'ın imajını kendi suretinde çizdiyse, o zaman belki de Siyah Kare, mükemmelliğinin bir varlığı olarak Tanrı'nın imajıdır.

Sanatçı bu sözleri söylerken ne demek istedi? Gelin hep birlikte bunu öğrenmeye çalışalım ama hemen bu resimde açıkça bir anlam olduğunu söyleyebiliriz.

Bu tablonun, yüklendiği manifesto ile iç içe geçmiş tarih ve o devasa sembolizm kaldırılırsa tüm değerini yitireceği gerçeğini dikkate almakta fayda var. O halde en baştan başlayalım, siyah kareyi kim çizdi?

Kazimir Severinovich Malevich

Malevich, çalışmalarının arka planına karşı

Sanatçı Kiev'de Polonyalı bir ailede doğdu, Akademisyen Nikolai Pimonenko'nun rehberliğinde Kiev Çizim Okulu'nda çizim okudu. Bir süre sonra resim çalışmalarına daha yüksek bir seviyede devam etmek için Moskova'ya taşındı. Ama o zaman bile, gençliğinde resimlerine fikirler ve derin anlamlar koymaya çalıştı. İlk eserlerinde Kübizm, Fütürizm ve Ekspresyonizm gibi stilleri karıştırdı.

Siyah bir kare oluşturma fikri

Malevich çok deney yaptı ve alogizmi kendi tarzında yorumlamaya başladığı noktaya ulaştı (mantığı ve olağan sırayı reddetmek için). Yani, çalışmalarında mantığa yanıt bulmanın zor olduğunu inkar etmedi, ancak mantığın yokluğunun da bir yasası vardır, bu sayede anlamlı bir şekilde yok olabilir. Alogizmin çalışma ilkelerini öğrenirseniz, onun da "karmaşık gerçekçilik" dediği gibi - o zaman çalışma tamamen yeni bir anahtar ve daha yüksek bir düzen duygusuyla algılanacaktır. Süprematizm, sanatçının nesnelere dışarıdan bakışıdır ve alıştığımız alışılmış formlar artık hiç kullanılmamaktadır. Süprematizm üç ana biçime dayanır - bir daire, bir haç ve çok sevdiğimiz kare.

Köşedeki simgenin yerinde siyah bir kare. Sergi 0.10

siyah karenin anlamı

Siyah kare nedir ve Malevich izleyiciye ne iletmek istedi? Bu resimle sanatçı, mütevazı görüşüne göre, resimde yeni bir boyut açtı. Bilinen formların olmadığı yerde, geleneksel resmin altın oran, renk kombinasyonları ve diğer yönleri yoktur. O yılların sanatın tüm kuralları ve temelleri, cesur, ideolojik, özgün bir sanatçı tarafından çiğnendi. Son molayı akademizmle bölen ve ikonun yerini alan siyah kare oldu. Kabaca söylemek gerekirse, bu, bilimkurgu önerileriyle matris düzeyinde bir şeydir. Sanatçı bize her şeyin hayal ettiğimiz gibi olmadığı fikrini anlatıyor. Bu tablo, benimsendikten sonra herkesin görsel sanatlarda yeni bir dil öğrenmesi gereken bir simgedir. Bu resmi boyadıktan sonra, sanatçı ona göre gerçek bir şoktaydı, uzun süre ne yemek yiyemedi ne de uyuyabildi. Serginin fikrine göre, her şeyi sıfıra indirecekti ve sonra eksiye biraz bile gidecekti ve başardı. Başlıktaki sıfır, formu ve on - mutlak anlamı ve Suprematist eserlerini sergilemesi gereken katılımcı sayısını simgeliyor.

Bütün hikaye bu

Siyah kare hakkında cevapların kendisinden daha fazla soru olduğu için hikayenin kısa olduğu ortaya çıktı. Teknik olarak, iş basit ve basmakalıp yapılır ve fikri iki cümleye sığar. Kesin tarihler veya ilginç gerçekler vermek anlamsızdır - çoğu icat edilmiştir veya çok yanlıştır. Ancak göz ardı edilemeyecek ilginç bir ayrıntı var. Sanatçı, hayatındaki tüm önemli olayları ve resimlerini 1913 yılına tarihlendirmiştir. Bu yıl Süprematizmi icat etti, bu yüzden siyah karenin yaratılışının fiziksel ve gerçek tarihi onu hiç rahatsız etmedi. Ancak sanat eleştirmenlerine ve tarihçilere inanıyorsanız, gerçekte 1915'te boyanmıştır.

ilk değil "H siyah kare »

Şaşırmayın, Malevich öncü değildi, en orijinali 1617'de "Büyük Karanlık" resmini yaratan İngiliz Robert Fludd'dı.

Ondan sonra, birkaç farklı sanatçı şaheserlerini yarattı:

  • "La Hogue'un görünümü (gece efekti)" 1843 yılı;
  • "Rusya'nın Alacakaranlık Tarihi" 1854 yılı.

Ardından iki mizahi eskiz oluşturulur:

  • "Bodrumda siyahların gece dövüşü" 1882 yıl;
  • "Derin Gece Bir Mağarada Zenciler Savaşı" 1893 yılı.

Ve sadece 22 yıl sonra, "0.10" resim sergisinde resmin sunumu gerçekleşti. « Siyah Süprematist Meydanı "! Bir üçlünün parçası olarak sunuldu, ayrıca "Kara Çember" ve "Kara Haç" da içeriyordu. Gördüğünüz gibi, doğru açıdan bakarsanız, Malevich'in karesi kesinlikle anlaşılabilir ve sıradan bir resim. Bir keresinde başıma komik bir olay geldi, bir keresinde benden bir tablonun bir kopyasını sipariş etmek istediler ama aynı zamanda kadın siyah karenin özünü ve amacını bilmiyordu. Ona söyledikten sonra biraz hayal kırıklığına uğradı ve böyle şüpheli bir satın alma konusunda fikrini değiştirdi. Gerçekten de, sanat açısından siyah kare, tuval üzerindeki karanlık bir figürdür.

Siyah Karenin Maliyeti

İşin garibi, bu çok yaygın ve önemsiz bir soru. Bunun cevabı çok basit - Siyah Karenin fiyatı yok, yani paha biçilemez. 2002 yılında, Rusya'nın en zengin insanlarından biri, Tretyakov Galerisi için sembolik bir milyon dolar karşılığında satın aldı. Şu anda, hiç kimse onu özel koleksiyonundan herhangi bir para karşılığında alamaz. Kara Meydan, sadece müzelere ve halka ait olması gereken şaheserler listesinde yer alıyor.


Giriş yayınlandı. Yer imi.

Kara Meydan'ın aksine, Maleviç'in Beyaz Meydanı Rusya'da daha az bilinen bir tablodur. Bununla birlikte, daha az gizemli değildir ve aynı zamanda resim sanatı alanındaki uzmanlar arasında birçok tartışmaya neden olur. Kazimir Malevich'in bu eserinin ikinci başlığı “Beyaz Üzerine Beyaz”. 1918 yılında yazılmıştır ve Maleviç'in Süprematizm dediği resim yönüne aittir.

Süprematizm hakkında biraz

Malevich'in "Beyaz Kare" tablosuyla ilgili hikayeye Süprematizm hakkında birkaç sözle başlamanız tavsiye edilir. Bu terim, "en yüksek" anlamına gelen Latince supremus'tan gelir. Bu, ortaya çıkışı 20. yüzyılın başlarına atfedilen avangard sanattaki trendlerden biridir.

Bu bir tür soyutlamadır ve en basit geometrik ana hatları temsil eden çok renkli düzlemlerin çeşitli kombinasyonlarının görüntüsünde ifade edilir. Düz bir çizgi, kare, daire, dikdörtgendir. Kombinasyonlarının yardımıyla, iç harekete nüfuz eden dengeli asimetrik kompozisyonlar oluşur. Onlara Süprematist denir.

İlk aşamada "Süprematizm" terimi, rengin resmin diğer özelliklerine göre üstünlüğü, egemenliği anlamına geliyordu. Malevich'e göre, nesnel olmayan tuvallerdeki boya ilk kez yardımcı bir rolden kurtuldu. Bu tarzda boyanmış resimler, insan ve doğanın yaratıcı güçlerini eşitleyen "saf yaratıcılığa" doğru ilk adımdı.

Üç resim

İncelediğimiz resmin üçüncü bir adı daha olduğuna dikkat edilmelidir - "Beyaz zemin üzerine beyaz kare", Malevich 1918'de boyadı. Diğer iki kare yazıldıktan sonra - siyah ve kırmızı. Yazar kendisi hakkında “Süprematizm” kitabında yazdı. 34 çizim ". Üç karenin belirli dünya görüşlerinin kurulması ve dünya inşası ile ilişkili olduğunu söyledi:

  • siyah, ekonominin bir işaretidir;
  • kırmızı, devrim için bir sinyali gösterir;
  • beyaz saf eylem olarak görülür.

Sanatçıya göre, beyaz kare ona "saf eylem" inceleme fırsatı verdi. Diğer kareler yolu gösterir, beyaz beyaz dünyayı taşır. Bir kişinin yaratıcı yaşamında saflık işaretini onaylar.

Bu sözlere göre, yazarın kendisine göre Malevich'in beyaz karesinin ne anlama geldiğine karar verilebilir. Ayrıca, diğer uzmanların bakış açıları dikkate alınacaktır.

beyazın iki tonu

Gelelim Kazimir Malevich'in "Beyaz Üzerine Beyaz" tablosunun tarifine. Sanatçı yazarken birbirine yakın iki beyaz ton kullandı. Arka plan biraz hardal ile biraz sıcak bir gölgeye sahiptir. Meydanın kalbinde soğuk mavimsi bir renk var. Kare hafifçe ters çevrilmiştir ve sağ üst köşeye daha yakındır. Bu düzenleme hareket yanılsaması yaratır.

Aslında, resimde gösterilen dörtgen bir kare değil, bir dikdörtgendir. Eserin başında, bir kare çizen yazarın onu gözden kaybettiğine dair kanıtlar var. Ve bundan sonra, yakından baktıktan sonra, ana arka planı vurgulamanın yanı sıra sınırlarını çizmeye karar verdim. Bu amaçla, ana hatları grimsi bir renkle çizdi ve ayrıca arka planı farklı bir gölgeyle vurguladı.

Suprematist simgesi

Araştırmacılara göre, Malevich daha sonra bir başyapıt olarak kabul edilen bir resim üzerinde çalışırken, "metafiziksel boşluk" duygusuyla musallat oldu. "Beyaz Meydan" da büyük bir güçle ifade etmeye çalıştığı buydu. Ve yerel, soluk, hiç şenlikli olmayan renk, yalnızca yazarın ürkütücü-mistik durumunu vurgular.

Bu çalışma, "Siyah Kare" nin bir türevi gibi görünüyor. Ve birincisi, ikincisi kadar, Süprematizm ikonunun "başlığı" olduğunu iddia ediyor. Malevich'in Beyaz Meydanı'nda, bazı araştırmacılara göre korku ve varoluşun anlamsızlığının bir sembolü olan bir dikdörtgeni özetleyen net ve hatta çizgiler görülebilir.

Sanatçı, tüm ruhsal deneyimlerini, aslında derin bir anlam taşıyan bir tür geometrik soyut sanat biçiminde tuvale dökmüştür.

beyazlığın yorumlanması

Rus şiirinde beyazın yorumu Budistlerin vizyonuna yakındır. Onlar için boşluk, nirvana, varlığın anlaşılmazlığı demektir. 20. yüzyılın resmi, başka hiçbir şeye benzemeyen, tam olarak beyazı mitolojikleştirir.

Süprematistlere gelince, onu öncelikle Öklid'den farklı olarak çok boyutlu bir uzayın sembolü olarak gördüler. Gözlemciyi, Budist pratiğine benzer şekilde insan ruhunu arındıran meditatif bir transa sokar.

Kazimir Malevich'in kendisi bunun hakkında şöyle konuştu. Süprematizm hareketinin zaten anlamsız bir beyaz doğaya, beyaz saflığa, beyaz bilince, beyaz heyecanlara doğru ilerlediğini yazdı. Ve bu, ona göre, hareket veya dinlenme olsun, tefekkür durumunun en yüksek aşamasıdır.

Hayatın zorluklarından kaçış

Malevich'in "Beyaz Kare", Suprematist resminin zirvesi ve sonuydu. Kendisi bundan çok memnundu. Usta, renk kısıtlamalarının belirlediği masmavi bariyeri kırmayı ve beyaza dönmeyi başardığını söyledi. Yoldaşlarını denizciler olarak adlandırdı, Suprematizm fenerlerini diktiği için onu uçuruma doğru takip etmeye çağırdı ve sonsuzluk - özgür beyaz bir uçurum - önlerinde yatıyor.

Ancak araştırmacılara göre, bu ifadelerin şiirsel güzelliğinin arkasında, trajik özleri görülmektedir. Beyaz uçurum, yokluğun, yani ölümün bir metaforudur. Sanatçının hayatın zorluklarının üstesinden gelecek gücü bulamadığı ve bu nedenle onları beyaz bir sessizlik içinde bıraktığı ileri sürülmektedir. Malevich, son sergilerinden ikisini beyaz tuvallerle tamamladı. Böylece, nirvanaya girmeyi gerçeğe tercih ettiğini doğrulamış görünüyordu.

Tuval nerede sergilendi?

Yukarıda belirtildiği gibi, "Beyaz Kare" 1918'de yazılmıştır. İlk kez 1919 baharında Moskova'da “Objektif Olmayan Yaratıcılık ve Süprematizm” sergisinde gösterildi. 1927'de resim Berlin'de gösterildi, ardından Batı'da kaldı.

Malevich'in arzuladığı nesnesizliğin zirvesi oldu. Sonuçta, hiçbir şey aynı arka plana karşı beyaz bir dörtgenden daha anlamsız ve plansız olamaz. Sanatçı, beyazın özgürlüğü ve sınırsızlığı ile onu cezbettiğini itiraf etti. Malevich'in Beyaz Meydanı, genellikle tek renkli resmin ilk örneği olarak kabul edilir.

Bu, sanatçının Amerika Birleşik Devletleri koleksiyonlarında yer alan ve genel Amerikan kamuoyuna açık olan birkaç tablosundan biridir. Belki de bu resmin "Kara Kare" hariç diğer ünlü eserlerini geride bırakmasının nedeni budur. Burada resimdeki tüm Suprematist hareketin zirvesi olarak görülüyor.

Şifreli anlam mı yoksa saçmalık mı?

Bazı araştırmacılar, kareleri de dahil olmak üzere Kazimir Malevich'in resimlerinin felsefi ve psikolojik önemi hakkında her türlü yorumun çok zor olduğuna inanıyor. Ama aslında, içlerinde yüksek bir anlam yoktur. Bu tür görüşlere bir örnek, Malevich'in "Siyah Kare" hikayesi ve üzerindeki beyaz çizgilerdir.

19 Aralık 1915'te, Malevich'in birkaç resim çizmeye söz verdiği St. Petersburg'da fütüristik bir sergi hazırlanıyordu. Çok az zamanı kaldı, ya sergi için tuvali bitirmek için zamanı yoktu ya da anın sıcağında siyah boyayla bulaşmasından memnun değildi. Ve böylece siyah bir kare olduğu ortaya çıktı.

Şu anda, sanatçının bir arkadaşı stüdyoda belirdi ve tuvale bakarak haykırdı: "Mükemmel!" Ve sonra Malevich, bu durumdan bir çıkış yolu olabilecek bir numara fikrini aldı. Ortaya çıkan siyah kareye gizemli bir anlam vermeye karar verdi.

Bu aynı zamanda çatlamış boyanın tuval üzerindeki etkisini de açıklayabilir. Yani tasavvuf yok, sadece siyah boyayla dolu başarısız bir tablo. Resmin orijinal versiyonunu bulmak için tuvali incelemek için birkaç girişimde bulunulduğunu belirtmek gerekir. Ama başarı ile bitmediler. Bugüne kadar, şahesere zarar vermemek için durduruldular.

Daha yakından incelendiğinde, çatlakların arasından beyaz çizgilerin yanı sıra diğer tonların, renklerin ve desenlerin ipuçları görülebilir. Ancak bu mutlaka üst katmanın altındaki resim değildir. Bu, yazma sürecinde oluşan karenin kendisinin alt katmanı olabilir.

Malevich'in tüm meydanlarının etrafındaki yapay ajitajla ilgili çok sayıda benzer versiyonun bulunduğuna dikkat edilmelidir. Ama gerçekten nedir? Büyük olasılıkla, bu sanatçının sırrı asla ortaya çıkmayacak.

Editörün Seçimi
Çocukluktan çizmeye başlamak daha iyidir - bu, güzel sanatların temellerine hakim olmak için en verimli dönemlerden biridir ...

Grafik, en eski görsel sanat türüdür. İlk grafik eserler, ilkel insanın kaya oymaları, ...

En sevilen Yeni Yıl masalına dayanan 6+ "Bale" prodüksiyonu, eserin arsasını şimdiye kadar görülmemiş, tamamen yeni bir şekilde sunacak ...

Modern bilim, mevcut uzay nesnelerinin tüm çeşitliliğinin yaklaşık 20 milyar yıl önce oluştuğu sonucuna varmıştır. Güneş -...
Müzik çoğu insanın hayatının ayrılmaz bir parçasıdır. Müzik eserleri, gezegenimizin her köşesinde, hatta en ...
Baby-Yolki 3 - 8 Ocak "Philharmonia-2", konser salonu, biletler: 700 ruble. onları ortalayın. Pazar Meyerhold, biletler: 900 ruble. Tiyatro...
Dünyamızdaki her ulusun, o ulusa özgü ve eskilerin kültür ve mirasını yansıtan belirli bir soyadları vardır...
Büyük İtalyan sanatçı ve mucit Leonardo da Vinci, 15 Nisan 1452'de küçük Anchiano köyünde doğdu ...
Sadece klasik palyaçolukla değil, aynı zamanda modern bir sirkle de ilgileniyor musunuz? Farklı türleri ve hikayeleri seviyorsunuz - Fransız kabaresinden ...