Mtuz salonu. MTUZ'a biletler. Moskova Bölge Gençlik Tiyatrosu

Tsaritsino'daki Nonna Grishaeva Tiyatrosu 80 yılı aşkın süredir izleyicileri memnun ediyor. Tam adı Gençlik Tiyatrosu'dur. Ünlü bir oyuncu olan Nonna Grishaeva, yakın zamanda tiyatronun sanat yönetmenliği görevini üstlendi. Tiyatronun repertuvarı esas olarak genç izleyiciler için tasarlanmıştır.

Moskova Bölge Gençlik Tiyatrosu

Tsaritsino'daki Nonna Grishaeva Tiyatrosu 1930'da kuruldu. Bugün ülkenin en iyilerinden biri. Gençlik Tiyatrosu, var olduğu yıllar boyunca üç yüzün üzerinde performans sergiledi. Repertuvarda çeşitli türlerde yapımlar yer alıyor. Gençlik Tiyatrosu, varlığının ilk yıllarında gezici bir tiyatroydu ve Moskova bölgesinin bölgelerine hizmet ediyordu. Ancak zamanla tiyatro kendi binasına kavuştu ve kalıcı hale geldi. Uzun yıllar Moskova Gençlik Tiyatrosu'nun bir şubesiydi ve bugün bağımsız bir kurumdur.

Tiyatronun tarihi

Nonna Grishaeva'nın Tsaritsino'daki tiyatrosu, SSCB'deki tek mobil tiyatroydu. Açılış tarihi 25 Ekim 1930'dur. İlk adı “Moskova Bölge Proleter Çocuk Tiyatrosu”dur. Var olduğu yıllar boyunca birçok isim değiştirdi. Tiyatronun repertuvarı her zaman zamana uygun olmuştur. Gençlik Tiyatrosu derin, anlamlı ve canlı yapımlar yaratmayı ana görevi olarak görmektedir. Yaratıcı faaliyeti sırasında sahnesinde 30 binden fazla performans sergiledi. Yıllar geçtikçe tiyatroyu 8 milyondan fazla seyirci ziyaret etti. Zorlu savaş yıllarında Gençlik Tiyatrosu şehirde kalan ve faaliyetlerine devam eden tek çocuk tiyatrosuydu. Moskova Bölge Tiyatrosu, ülkede çocuklara yönelik bir müzikali canlı orkestrayla sahneleyen ilk tiyatro oldu.

Bugün Gençlik Tiyatrosu'nun yöneticisi Igor Leonidovich Kolobov-Teslya'dır.

Bölgesel Gençlik Tiyatrosunun gösterileri

Tsaritsyno'daki Nonna Grishaeva Tiyatrosu izleyicilerine aşağıdaki repertuvarı sunuyor:

• "Aşk şakaya gelmez."
• "Bayan Mükemmellik"
• "Küçük peri"
• "Başparmak."
• "Kendini kurtar! Kedi!".
• "A. Çehov'un hikayeleri."
• "Salyangoz Ulya"
• "Morozko."
• "Okyanusun yeşil tepelerinin karşısında."
• "Prenses Kurbağa".
• "Küçük Kar Fırtınası"
• "Altın Tavuk"
• "Pechorin."
• "Mutluluğa Yolculuk."
• "Teremok".
• "Bülbül Gecesi".
• "Zafer Yıldızı".
• "Maşenka ve Ayı."
• "Takıntı sesi çocukça değil."
• "Üç domuz yavrusu".
• "Arka sokaklardaki hurdalar."
• "Rahibe Alyonushka ve erkek kardeş Ivanushka."
• "Çelişki yok."
• "İvan Çareviç".
• “Puşkin. Belkin'in hikayeleri.
• "Annem ve ben hakkında."
• "Kuyruklu ceket mi giyiyorsun?"
• "Kül kedisi".
• "Domuz Chok."
• "Prenses Benekli."
• "Hiçliğin ortasında şakalar."
• “Limon şafağı. Bir şairin itirafı."
• "Farklı ceplerden hikayeler."
• "Fındıkkıran".
• "Mozart ve Salieri."
• "Tsokotukha'yı uçur".

Topluluk

Nonna Grishaeva'nın Tsaritsino'daki tiyatrosunda 37 harika sanatçı bulunuyor.

Oyunculuk topluluğu:

• Zoya Lirova.
• Svetlana Bogatskaya.
• Mihail Dorozhkin.
• Olga Popova.
• Eleonora Trofimova.
• Yuri Vyushkin.
• Natalya Abolishina.
• Tatiana Davydova.
• Valery Kukushkin.
• Anna Startseva.
• Nadezhda Khil.
• Olga Loseva.
• Elena Subbotina.
• Lilia Dobrovolskaya.
• Ivan Kondrashin.
• Stanislav Leonov.
• Galina Kuznetsova.
• Valery Krupenin.
• Elena Bezuhova.
• Markina Larisa.
• Tatiana Pokroeva.
• Dmitry Chukin.
• Sergey Stupnikov.
• Arthur Kazberov.
• Anastasia Dvoretskaya.
• Varvara Obidor.
• Sofya Timçenko.
• Mikhail Shelukhin.
• Alla Zazhaeva.
• Evgeny Chekin.
• Tatyana Gulyaeva.
• Oksana Sokolova.
• Kirill Vodolazov.
• Yuri Sinyakin.
• Anton Afanasyev.
• Eduard Dvinskikh.

Ana prömiyer

Bu sezon Nonna Grishaeva'nın Tsaritsino'daki tiyatrosu "Lady Perfection" müzikalinin galasıyla izleyicileri sevindirdi. Bu sadece çocuklar tarafından değil aynı zamanda ebeveynleri ve hatta büyükanne ve büyükbabaları tarafından da sevilen büyülü bir masaldır. Performansta sevilen film “Mary Poppins, Elveda!”dan Maxim Dunaevsky'nin şarkıları yer alıyor. Çok az insan biliyor ama yazarın yazdığı müzik bestelerinin tümü filmde kullanılmadı. Performansta sadece filmdeki şarkılar değil, orada duyulmamış şarkılar da yer alıyor. “Lady Perfection” müzikalinin yönetmeni - Müzikaldeki ana rol, bölgesel Gençlik Tiyatrosu'nun sanat yönetmeni, ünlü yetenekli oyuncu Nonna Grishaeva tarafından oynanıyor. Koreograf - Ünlü dünya müzikallerinin Rus versiyonlarında dansların sahnelenmesinde yer alan Pavel Ivlev. “Lady Perfection” hem çocuklara hem de yetişkinlere hitap edecek. İzleyicilerin çok sevdiği her şey var: hileler, gerçek boyutlu kuklalar, uçma, sabun köpüğü vb.

Moskova'nın en eski binası ve ilk tiyatrosu elbette Gençlik Tiyatrosu'dur. 603 kişiye kadar ağırlayabildiği için tiyatronun gösterileri çok sayıda seyirci tarafından izlenebilmektedir. Oditoryumun yüksekliği 13,5 m'dir ve bu da küçük bir izleyici için ek olarak muazzam bir alan hissi yaratır.

Repertuar sınırlı olmasına rağmen, listeleri parlak başlıklar ve prömiyerlerle doludur. Oyuncuların asıl görevi çocuğun sahnede gördüklerine inanmasını, gerçekliğe daha aşina olmasını ve hayatın bazı zor anlarının farkına varmasını sağlamaktır.

Posterlerde yer alan yapımlar arasında “Peter Pan”, “Kurt ve Yedi Küçük Keçi”, “Mutlu Prens”, “Köpekli Kadın”, “Fırtına” ve yerli ve yabancı sanatçıların diğer ünlü eserlerini görebilirsiniz. yabancı yazarlar.

Tiyatro, aralarında I. Yasulovich, Yu.Svezhakova, S.Shakurov, V.Verberg ve daha birçok ünlünün yer aldığı inanılmaz yetenekli bir topluluk yarattı. Birçoğu uluslararası olanlar da dahil olmak üzere birçok ödülün sahibi oldu. Topluluk aynı zamanda modern bir bakış açısıyla izleyiciye bir şeyler aktarmaya çalışan genç sanatçıları da çalıştırıyor.

Artık tiyatro iki yönetmen tarafından yönetiliyor - G. Yanovskaya ve K. Ginkas - yeni ve taze fikirlerden asla kaçmayan inanılmaz yetenekli iki kişi. Uluslararası olanlar da dahil olmak üzere birçok ödül ve ödül kazandılar. Bu bir kez daha Gençlik Tiyatrosu'nun, orada çalışan insanların, bu işe bütün ruhlarını katarak ne kadar profesyonel olduklarının bir kanıtı değil mi? Gençlik Tiyatrosu son yıllarda Rusya'yı gezmeye başlamış ve şimdiden ülkemizin birçok yerini ziyaret etmiştir. Yapımları her yerde memnuniyetle karşılanıyor ve oditoryumlar tıka basa dolu. Minik seyirciler kendileri için yeni olan her performansı görmek için koşuyorlar.

Gençlik Tiyatrosunu ziyaret edip muhteşem yapımlarından bazılarını izlemek ister misiniz? O zaman bize gelin! Gösterilerden birini seçerek doğrudan bizden bilet siparişi verebilirsiniz. Kendiniz için en rahat yeri seçebilirsiniz. Ayrıca gerekirse yaklaşan performanslar ve bu performanslarda sahne alacak sanatçılar hakkında da sizi bilgilendirebiliriz. Bu nedenle bilet gişesinde uzun kuyruklarda beklemenize gerek kalmadan rahatlıkla salona girebilirsiniz. İzlemenin tadını çıkarın!

Moskova Genç Seyirciler Tiyatrosu, başkentin en eski tiyatrosudur, tam merkezinde bulunur ve Rusya'nın her yerinden seyircilerin ilgisini çeker. Bu etkileyici Sovyet dönemi binası beş aşamaya ev sahipliği yapıyor. Ana sahne 585 kişilik, oditoryum 136 kişilik, fuaye 108 kişilik, ek bina 50 kişilik ve beyaz oda 42 kişilik olarak tasarlandı. Gençlik Tiyatrosu biletleri web sitemizden online olarak satın alınabilir.

Gençlik Tiyatrosu Repertuvarı

İşin garibi, bu sahne sadece çocukların performanslarına değil yetişkinlere de ev sahipliği yapıyor. Gençlik Tiyatrosu'nun repertuarında 'Medea', 'Bölgemizin Leydi Macbeth'i, 'Koleksiyoner' ve 'Sevdiklerinizden Ayrılmayın' gibi yapımlar yer alıyor. Genç ve yetişkin izleyiciler için tasarlanmıştır. Ancak elbette bir çocuk tiyatrosu genç izleyicilere yönelik performanslar olmadan var olamaz. Gençlik Tiyatrosu'nun çocuk repertuarında “Kedi Evi”, “Güneş Nereye Gitti”, “Peter Pan” ve diğer yapımlar yer alıyor.

Gençlik Tiyatrosu'na bilet maliyeti ve nasıl satın alınır

Sovyet döneminde Gençlik Tiyatrosu'na bilet satın almak büyük bir başarı olarak görülüyordu. Gösteriler geniş salonlarda yapılmasına rağmen herkes katılamadı. Günümüzde de tüm gösteriler dolu bir salon önünde yapılıyor; genellikle boş koltuk bulunmuyor. Ancak artık uygun hizmetimizi kullanırsanız evinizden çıkmadan online bilet satın alabilirsiniz. Burada ve resmi web sitesinde tiyatro salonlarının düzenlerini ve tiyatro repertuarını tanıyabilirsiniz. Bilet fiyatları performansa, salona ve seçilen yere bağlı olarak 500 ila 10.000 ruble arasında değişiyor.

Hikaye

Gençlik Tiyatrosu'nun tarihi 1920'de başladı; A. Lunacharsky'nin girişimiyle kuruldu. Başlangıçta sadece çocuklara yönelik bir tiyatroydu, pek çok tiyatrodan biriydi. 330 kişilik küçük bir salonu vardı. Gençlik Tiyatrosunun afişlerinde ağırlıklı olarak “Güzel Kızlar”, “Ayı ile Paşa”, “Bülbül” gibi yapımlar yer aldı. Eleştirmenler tiyatroyu aşırı estetik ve aşırı saflıkla suçlayarak pek olumlu karşılamıyorlardı.

1924'ten itibaren tiyatro mobil hale geldi. Topluluk kulüplerde, meydanlarda, okullarda ve kültür merkezlerinde çalıyordu. Ülkeyi sadece şehirlerde değil, fabrika kasabalarında da çok gezdiler.

Ve ancak 1932'de Gençlik Tiyatrosu sokaktaki ilk binasını aldı. Gorki. O yıllarda sansür çok yoğun olduğundan ve vatan sevgisini aşılamaya ağırlık verildiğinden repertuvar çok sınırlıydı. Ancak “Kardeşim Klarnet Çalıyor” başlıklı ilk Sovyet müzikali bu sahnede ortaya çıktı. Yine de tiyatro sıradan kaldı ve diğerlerinden öne çıkmadı.

1987'de yönetmen Henrietta Yanovskaya'nın buraya gelmesiyle her şey değişti. M. Bulgakov'un “Köpeğin Kalbi”ni sahneleme riskini göze aldı, üstelik onunla Avrupa, İsrail ve Türkiye turnesine çıktı. Prodüksiyon tiyatroya dünya çapında ün kazandırdı. Ayrıca çocuklara yönelik olmaktan çıkıp yönetmenin deyimiyle “insanlar için bir tiyatro” haline geldi. O zamandan beri Gençlik Tiyatrosu posterlerinde sürekli olarak yetişkin performansları yer aldı.

Her yıl Çocuk Bayramı'nda yönetim yardım etkinlikleri düzenlemektedir.

Gençlik Tiyatrosu biletlerini web sitemizden satın alabilirsiniz. Pek çok performansın fiyatları oldukça uygun, bu da onlara katılmak isteyen çok sayıda insanın ilgisini çekiyor. Bu nedenle önceden bilet satın almanız gerekmektedir.

Moskova Genç Seyirciler Tiyatrosu 90 yılı aşkın bir süredir varlığını sürdürüyor ve yapımlarıyla konuklarını memnun ediyor. A.V.'nin kişisel inisiyatifiyle açıldı. Lunacharsky. Elbette tarihinde farklı dönemler vardı ama bir şey değişmeden kaldı - çocuklar ve gençler için en iyi performanslar sahnede sahnelendi. Yıllar boyunca gruba ünlü yönetmenler başkanlık etti; 60'lı ve 70'li yıllarda ekibe Pavel Osipovich Chomsky başkanlık etti.

Gençlik Tiyatrosu'nun hayatında yeni bir sayfa, 80'lerin ortasında Henrietta Naumovna Yanovskaya'nın gelişiyle başladı. Bulgakov'un “Bir Köpeğin Kalbi” oyunuyla ilk çıkışı hemen dikkat çekti. Başarı trendi sonraki tüm çalışmalarında devam etti. Bugün ünlü topluluğun, bu “iki yönetmenin tiyatrosunun” performansları tanınıyor, talep görüyor ve çok popüler. Henrietta Yanovskaya ve Kama Ginkas, birbirinden güzel eserlerini seyirciyle buluşturan modern sahnenin ustaları. Oyunları Moskova Gençlik Tiyatrosu sahnesinde başarıyla oynanıyor ve Rusya ve yurt dışında yaptıkları sayısız turnelerde izleyicileri memnun ediyor.

Tiyatronun performansları prestijli festivallerde yönetmenlik, oyunculuk ve senaryo dallarında ödüllere layık görüldü. “Altın Maske”, “Kristal Turandot”, K.S. Stanislavsky, Martı Ödülü ve diğer yüksek ödüller Moskova Gençlik Tiyatrosu'nun prodüksiyonuna verildi. Burada harika bir oyuncu kadrosu var: Igor Yasulovich, Valery Barinov, Sergei Shakurov, Igor Balalaev - modern tiyatronun birçok ünlü ismini sayabilirsiniz. Oyunlara konuk yıldızlar da katılıyor: Sergei Makovetsky, Oksana Mysina, Era Ziganshina, Elizaveta Boyarskaya. Bu sahne genellikle yardım gösterilerine, Çocuk Bayramı'ndaki geleneksel programlara ve diğer tatillere ev sahipliği yapar. Tiyatronun izleyici kitlesi oldukça geniş; pek çok seyirci ünlü topluluğun tek bir galasını bile kaçırmıyor.

MTuZ ile tanışmam

Moskova Gençlik Tiyatrosu ile tanışmam Nikolai Leskov'un hikayesinden uyarlanan “Bölgemizin Leydi Macbeth'i” oyunuyla gerçekleşti. Dileklerimin hemen değil, zamanı gelince gerçekleşmesi bile güzel!!! Herkese bu performansı izlemesini tavsiye edeceğimi söyleyemem - hayır... İzledikten sonra Leskov'u okuyup yeniden okumak için acele etmek istemiyorum. Oyuncular iki saat içinde her şeylerini veriyorlar. Manzara harika, karakterlerin nesnelerle etkileşimine bakmak ve gözlemlemek ilginç ve belirli bir açıdaki sahne özel bir endişe algısı yaratıyor. Kama Ginkas'ın eşsiz bir vizyonu. Yönetmen oyunu öyle bir kurgulamış ki, sınır tanımayan, yasak tanımayan, felakete yol açan, tüm umutların yıkılmasına yol açan mutlak aşkın hemen görülebilmesini sağlıyor. Aranın olmaması duyguların soğumasına izin vermez ama aynı zamanda bir uzama hissi yaratır. Bazen korkutucuydu! Ekaterina Lvovna kayınpederinden, kocasından, küçük yeğeninden kurtuldu, sevdiği kişiyi suç ortağı yaptı ve kendi çocuğunu hapishane hastanesine bıraktı... Aşık bir kadından daha kötü bir canavar yoktur! Bravo yönetmene, çünkü İğrenç olay örgüsünü öyle bir kurgulamayı başardı ki, hikayenin sonunu bilseniz bile sonuna kadar izlemek isteyeceksiniz.
Not: Valery Barinov benim özel aşkımdır! Müthiş! Onun iyiliği için ilk fırsatta Moskova Gençlik Tiyatrosu'nun repertuarını incelemeye devam edeceğim.

Klasik İngiliz dedektif hikayesinin güzel ve eğlenceli bir dramatizasyonu ("Savcılığın Tanığı" oyunu hakkında)

Bir Anglomaniac (çevirmen ve İngilizce öğretmeni) ve Agatha Christie'nin eserlerinin büyük bir hayranı olarak ben, “Savcılığın Tanığı” adlı oyuna katılmaktan çok mutlu oldum.

Henrietta Yanovskaya'nın Moskova Gençlik Tiyatrosu'nda yönettiği, trajikomedi unsurları içeren dedektif türünde pek de mutlu olmayan, tamamen İngiliz bir hikaye, tek kelimeyle muazzam bir zevk getirdi.

Agatha Christie'nin çalışmalarını iyi bildiğimi düşünmeme rağmen bazı nedenlerden dolayı bu şeyi hatırlamıyorum - filmlerini, dizilerini kaçırmıyorum ve yazarının sağlam bir kitap koleksiyonum var.

Ancak bu, durumu daha da ilginç kılıyordu çünkü katilin kim olduğunu ve her şeyin nasıl biteceğini bilmiyordum.

Tiyatro oyuncularının mükemmel performansları, sahnede olup bitenlerin anlamını kolayca anlamamıza yardımcı oldu.

Elbette, ileri yaşına rağmen sahnede %100'ünü veren, dans eden, sigara içen ve eğlenen Rusya Federasyonu Halk Sanatçısı Igor Yasulovich (Sir Wilfrid Robarts rolünde) alkışlarla karşılandı.

Kelimenin tam anlamıyla tiyatroya gitmeden bir hafta önce, “Kültür” kanalında Igor Yasulovich'in kursuyla ilgili bu performanstan bir alıntı gösteren bir program izledim ve ayrıca Leonard Vole'un başrol oyuncusu Konstantin Elchaninov'u da gösterdim.

Olga Demidova (ölümcül güzel Romaine rolünde) eksantrik performansı, esnekliği ve kedi benzeri konuşma tarzıyla çok etkileyiciydi.

Yasulovich'in yanı sıra heybetli Alexander Taranzhin de (Mayhew rolünde) vardı; sanki onlar davayı çözen Sherlock Holmes ve Doktor Watson'mış gibiydi.

Küçük rollerdeki oyuncuları da sevdim; Greta rolünde Natalya Moteva (çok organik, hoş ve karakterli), Janet Mackenzie rolünde Nadezhda Podyapolskaya (neşeli ve eksantrik), Polis Müfettişi Hearne rolünde kendini beğenmiş Maxim Vinogradov. Muhtemelen oyunun en komik anları bu rollerle ilişkilidir.

Tamamen İngiliz bir suç, tamamen İngiliz atmosferinde işleniyor ve bunu Agatha Christie'nin Rus yapımlarında İngiliz yapımlarından daha az (daha fazla olmasa da) seviyorum. Sahnede neredeyse 100 şemsiye, yağmur, kırmızı bir telefon kulübesi, ayı postu şapkalı bir muhafız, resmi kıyafetler, mobilyalar, karanlık ve lamba ışığı - her şey kesinlikle İngilizleştirilmiş (sahne alanı ünlü Sergei Barkhin'e, kostümler Tatyana Barkhina'ya ait) .

İlk başta Çehov'un Moskova Sanat Tiyatrosu'nda izlediğim “Pickwick Kağıtları” oyunundaki set tasarımıyla bir karşılaştırma geldi aklıma ama burada sadece dışsal bir benzerlik var, Gençlik Tiyatrosu'ndaki “Savcılığın Tanığı” Trajediye rağmen daha olumlu ve hafif.

İkinci perdenin sonundaki müzik bana, Nikita Vysotsky'nin Agatha Christie'den uyarlanan, benim de çok sevdiğim eski Sovyet filmi “Fare Kapanı”nı hatırlattı. Alla Surikova'nın Fransız polisiye romanı "Kadın Ara" ile küçük bir karşılaştırma da aklıma geldi.

İlham veren tüm çağrışımlar, kahramanlara paralel olarak kafanızda bir dedektif hikayesini çözdüğünüzde gizem, neşe ve heyecan dolu bir atmosfer yarattı.

Benim için bir İngiliz polisiye hikayesi sıkıcı değildir, çünkü sonuna kadar gerilim içerir, sonuç her zaman ilginçtir ve çocukluğumdan beri polisiye hikayeleri izlemek (örneğin, Joan Hickson'la birlikte Miss Marple hakkındaki eski İngiliz TV filmi) bir duyguyu çağrıştırır. kutlama hissi.

Moskova Gençlik Tiyatrosu'nu ziyaret etmekten memnun oldum ve küçük olmasına rağmen tam merkezde (Tverskaya metro istasyonu), rahat (ve oditoryumda ne kadar 5 metrelik bir avize), oyuncuların portrelerini görün ve dalın tiyatro hayatı.

“İddia Tanığı” oyununa yapılan daveti reddetmek mümkün değil. Agatha Christie... Aşkım...
Ve “İddia Tanığı” da en sevdiğim eserlerden biri. Hatta bir keresinde Agatha Christie'nin bu hikayesine dayanan filmleri incelemiştim.
Yani olay örgüsü biliniyor. Ama yine de... Agatha Christie asla çok fazla olamaz.

14 Ekim'de Henrietta Yanovskaya'nın yönettiği “Savcılığın Tanığı”nı izlemek için Moskova Genç Seyirciler Tiyatrosu'na gittim.

Ve harikaydı!
Oyunun yaratıcıları ellerinden geleni yaptı. Sanki bizi İngiltere'ye göndermişler gibi. Sahnede benzersiz bir İngiliz atmosferi yaratıldı ve “ince” İngiliz mizahı sahneden duyulabiliyor.

Tabii ki, bunların hepsi biraz kalıplaşmış. Ama o kadar tanınabilir ki. İngiliz sisi, benzersiz kırmızı telefon kulübeleri, kürk şapkalı bir muhafız... Sonuçta İngiltere pek çok kişiye tam olarak böyle görünüyor.

Ve bir sürü şemsiye. Onlar olmasaydı nasıl olurdu? Tüm sahne şemsiyelerle kaplı, şemsiyeler karakterlerin elinde, hatta danslarda bile şemsiye kullanılıyor.
Oyunda çok fazla dansın yer aldığını belirtmekte fayda var. Bunlar olay örgüsünün ayrılmaz bir parçasıdır; onu ve karakterlerin karakterlerini tamamlar ve ortaya çıkarırlar.

Ve elbette müzik. Muhtemelen kendi zamanlarında popüler olan eski şarkılar ek bir atmosfer yaratır.

“İddia Tanığı” senaryosunu fazla konuşmanın anlamı yok. O ünlüdür ve bu yapımda yaratıcılar gelenekselden sadece biraz saparak İngiliz tadı katmıştır.
Ama özetle şöyle bir şey: “Genç bir adam, yaşlı bir kadını öldürmekle suçlanıyor. Onu ancak ona mazeret sunabilecek güvenilir bir tanık, onu darağacından kurtarabilir. Ancak eşin sözlerine inanç yoktur. Bu nedenle, tamamen inanılmaz olaylar meydana gelir."

Oyunun muhteşem bir kadrosu var.
Avukat Sir Wilfrid Robats rolünde Igor Yasulovich harika!

Gerçek bir İngiliz beyefendisi! Onda çok fazla asalet, zeka ve... mizah var. Ve sahnede ne tür danslar yaptığını. Ve bu yaşına rağmen.

Olga Demidova, sanık Romain'in karısı rolünü oynuyor.

Oyunun yönetmenlerine göre, herkesi baştan çıkarmaya hazır, sofistike bir kadın, bir vampir gibi davrandı. Kuşkusuz imajını oluştururken 1957 filminde aynı rolü oynayan Marlene Dietrich standart olarak alınmıştır.
Ama ne yazık ki... Büyük Marlene'i geçemedi.

Ama oyunda sekreter rollerini oynayan genç oyuncular Natalya Zlatova ve Natalya Moteva'yı gerçekten beğendim. Büyüleyici aktrisler! İsimleri hatırlanmaya değer.

Performans mükemmel! Mümkünse herkesin bu yapımı izlemesini tavsiye ediyorum.
Ancak burada bir uyarıda bulunalım. Oyunun yaratıcıları bazı özgürlüklere sahipti; karakterler sahnede sigara içiyordu. Gerçekten. Bu nedenle bu davanın karşıtları, dumanın tezgahların ilk sıralarından yayılmasına hazırlıklı olsun.

Hoş olmayan tiyatro

Servis girişinden geçmeniz gereken küçük, eski püskü bir salon. Aşırı oyunculuk yapan oyuncular. Sahne yok; onun yerine yerde sandalyelerden oluşan metal bir yapı var. Tiyatro uzun zamandır yenilenmediği için tozlu, kirli ve bakımsız. Vestiyer görevlileri ve yer göstericiler sadece hayvanlardır, Sovyet tezgahtarları gibi insanlara saldırırlar. Oyuncuların kostümleri ve setleri ucuz.
Bir kere gittim, bir daha gitmem.

Küçük form ve büyük duygular

A.P. Chekhov'un aynı adlı eserinden uyarlanan “Köpekli Kadın”, geleneksel salon ve sahneye alışkın seyirciler için en başından beri alışılmadık ve şaşırtıcı bir yapımdı. Zil çaldıktan sonra fuayedeki herkes tiyatronun asma katının bulunduğu üst kata davet edildi. Aşağıda, tezgahlarda seslerle dolu bir karanlık vardı ve sahnenin olması gereken alanın derinliklerinde tekneler suyun üzerinde sallanıyordu. Martılar çığlık attı, dalgalar sıçradı, deniz rüzgarı hışırdadı. Sıraların hemen önüne, plaj, sokak, apartman ve oyundaki karakterlere eşlik eden her şeyin rolünü oynayan bir sahne inşa edildi. Karakterlerin kendileri de muhteşemdi - en beklenmedik rolleri yerine getiren komik çizgili mayolar içindeki "tatil beyleri". İkisi de bir sahil kasabasında tatilciler ve işçilerdi; Anna Sergeevna'nın pencerelerinin önüne gri, kasvetli bir çit yerleştirdiler ve hatta yağmurun ve yağmurdan sırılsıklam olan kasaba halkının rolünü oynadılar. Ayrıca neşeli, kaygısız bir rahatlama atmosferi yarattılar, plajın görünür alanının dışında görünmez dalgalar halinde "yüzdüler" ve bazen koşarak "denize" koştular. Bütün bunlara duruma uygun şakalar ve espriler eşlik ediyordu. Genel olarak, ana karakterler Gurov ve Anna Sergeevna'nın ilk anlardan itibaren kendilerini içinde buldukları acı ve üzüntü atmosferini ellerinden geldiğince etkisiz hale getiriyorlar. Gurov, eve varır varmaz, tatil macerasını unutamayacağından endişelenmeye başladı. Günlük işlerden, çocuklarına ve karısına bakmaktan dikkatini dağıtması gerekecekti. Ancak Anna Sergeyevna onun gitmesine izin vermedi ve ona bir rüyada göründü. İlk randevudan itibaren acı çekmeye başladı ama Maria Lugovaya tarafından oynanmasaydı her şey sıkıcı ve üzücü olurdu. Aktris, kahramanını genç, tükenmez bir enerjiyle doldurdu; o bir "hanımefendi" değil, aşık bir kız öğrenciydi. Aslında olan da buydu. Anna Sergeevna kısa süre önce eğitimini tamamladı ve sevilmeyen bir adamla aceleyle evlendi. İlgisizlikten, bunun aşkla, tutkuyla hiçbir ilgisi yoktu. Burada Gurov'la birlikte yasak şeyleri, çekiciliği ve evli bir adama olan sevgiyi öğrendi. Gizli toplantılara, duyguları kadar şiddetli hıçkırıklar eşlik ediyordu. Ama siz, büyük bir haylazlık yaptığını bilen bir çocuğun bu ağlamasını gülümseyerek karşılıyorsunuz. Çehov'un metni üçüncü şahıs bakış açısıyla okunur; okunan şey ana karakterler ve "tatil beyleri" tarafından hemen canlandırılır; ikincisi mizah ve biraz palyaço komedisiyle. Sessizce, gözlerimizin önünde, nefesinizi kesecek türden heyecan verici ve samimi bir şey yaşandı. Çıplaklık ya da tutkulu kucaklaşma gösterilmese de yakınlık sahnesi en güçlü sahnelerden biriydi. Beyaz gölgelik battaniye, kar yığınları ve kumlu kıyı rolünü oynadı. Aşkları deniz suyuyla sulandı ve üzerine narin, minik kum serpildi. Tatil romantizmi, ayrılık yaşamaya izin vermeyen karşı konulmaz bir tutkuya dönüştü. Bu aşk bencil değildi, paradan hiç söz edilmiyordu. Sadece çizgili mayolarının üzerine siyah paltoları atan aynı "tatil beyleri" tarafından gerçekleştirilen banka çalışanlarının olduğu sahnede. Orada paranın sadece kağıt parçası olduğunu ve değerinin çok şüpheli olduğunu simgelemek için boş beyaz kağıt parçalarını önce özenle ayırdılar, sonra havaya fırlattılar. Gurov'u aktör Igor Gordin çok güzel canlandırıyor. Sıradan bir maceracıdan, kopamadığı gizli bir hayata mahkum bir adama dönüşmesinin tüm aşamaları gösteriliyor. Çehov'un çalışması biraz üzücü, hatta trajikti. Ne de olsa ahlaki kuralları ihlal ettiler ve aşklarından dolayı kader tarafından kınanıp cezalandırılmaları gerekiyor. Ancak hayat tarafından tesadüfen birbirlerinin kollarına atılan ve bu kucaklaşmayı bozmak istemeyen bu ikiliye karşı sempati ve duygular beslersiniz. Genel olarak oyuncuların selam vermesi beklenmedik bir durumdu; aksiyon son ana kadar peşini bırakmadı. Ve sonra bayanın kollarında bir köpek belirdi, bu da seyircide tam bir hassasiyete ve sevimli duygulara neden oldu. Evet, Çehov'du, metni ve karakterleri, ama o kadar anlaşılır ve modern, izleyiciye karşı o kadar duyarlı ki, tamamen sıradan bir tatil zina hikayesini o kadar ustaca canlandırıyor, onu delici bir aşk hikayesine dönüştürüyor. Kısa form - ara vermeden iki saat - sizi çok başarılı bir şekilde aksiyonun içine çeker ve karakterlerden ve onların deneyimlerinden bir dakika bile dikkatinizin dağılmasına izin vermez. Sanki aşklarının doğduğu şehirde, doğada, deniz kıyısında görünmez bir şekilde var olan oyuncularla baş başasınız. Ortaya çıkan dayanılmaz durumdan bir çıkış yolu bulmaya çalıştıkları anda oyunun karakterlerinden ayrılıyoruz. Onlar için her şeyin yolunda olacağına, zorlukların üstesinden gelip bir arada kalacaklarına inanmak istiyorum. Elbette mutlu son değil ama hikayenin mutlu sonla biteceğine dair hâlâ umut var.