Müzikal aralıklar: bunlar nedir ve nasıl oluşturulur? Müzikal aralıklar - ilk tanışma Aralıkların adları hakkında ilginç gerçekler

Müzikte aralıklarçok önemli bir rol oynuyor. Müzik aralıkları– uyumun temel ilkesi, bir eserin “yapı malzemesi”.

Tüm müzik notalardan oluşur, ancak bir nota henüz müzik değildir - tıpkı herhangi bir kitabın harflerle yazılması gibi, ancak harflerin kendisi eserin anlamını taşımaz. Daha büyük anlam birimleri alırsak, metinlerde bunlar kelimeler olacak ve bir müzik eserinde bunlar ünsüzler olacaktır.

Harmonik ve melodik aralıklar

İki sesin uyumuna denir aralık ve bu iki ses hem birlikte hem de sırayla çalınabilir, ilk durumda aralık çağrılacaktır harmonik ve ikincisinde – melodik.

Ne demek Harmonik aralık ve melodik aralık? Harmonik bir aralığın sesleri aynı anda alınır ve bu nedenle tek bir ünsüz halinde birleşir - uyum Kulağa çok yumuşak ya da belki keskin, dikenli gelebilir. Melodik aralıklarla, sesler sırasıyla çalınır (ya da söylenir) - önce biri, sonra diğeri. Bu aralıklar bir zincirdeki birbirine bağlı iki bağlantıya benzetilebilir; her melodi bu tür bağlantılardan oluşur.

Müzikte aralıkların rolü

Müzikte, örneğin melodide aralıkların özü nedir? İki farklı melodi hayal edelim ve başlangıçlarını analiz edelim: Tanınmış çocuk şarkıları olsunlar. "Bir tepenin altı, bir dağın altı gibi" ve "Ormanda bir Noel ağacı doğdu."

Bu şarkıların başlangıçlarını karşılaştıralım. Her iki melodi de notayla başlar "önce", ancak tamamen farklı şekillerde daha da gelişin. İlk şarkıda melodinin basamaklardan küçük adımlarla yükseldiğini duyuyoruz - önce notadan itibaren önce not etmek tekrar, sonra tekrarİle mi vesaire. Ancak ikinci şarkının daha ilk sözlerinde melodi, sanki aynı anda birkaç adım atlıyormuş gibi hemen yukarı doğru atlıyor ( “ormanda” – C'den A'ya git). Aslında notaların arasında C ve A oldukça sakin bir şekilde uyum sağlardı re mi fa ve sol.

Adımları yukarı aşağı hareket ettirmek, zıplamak, aynı yükseklikte sesleri tekrarlamak hepsi bu. müzik aralıkları, sonuçta toplam melodik desen.

Bu arada. Eğer çalışmaya karar verdiysen müzik aralıkları, o zaman muhtemelen notaları zaten biliyorsunuzdur ve şimdi beni iyi anlıyorsunuzdur. Notları henüz bilmiyorsanız makaleye göz atın.

Aralık Özellikleri

Bir aralığın belirli olduğunu zaten anlıyorsunuz aralık, bir notadan diğerine olan mesafe. Şimdi bu mesafenin nasıl ölçülebileceğini bulalım, özellikle de aralıkların adlarını bulmanın zamanı geldi.

Her aralığın iki özelliği (veya iki miktarı) vardır; bu Adım değeri şunlara bağlıdır: Aralık kaç müzikal adımı kapsıyor?– bir, iki, üç vb. (ve aralığın sesleri de sayılır). Ton değeri belirli aralıkların bileşimini ifade eder - tam olarak bir aralığa uyan tonların (veya yarım tonların) sayısı. Bu özellikler bazen farklı şekilde adlandırılır - niceliksel ve niteliksel değer, bunların özü değişmez.

Müzikal aralıklar - isimler

Aralıkları adlandırmak için şunu kullanın: Latince rakamlar adı aralığın özelliklerine göre belirlenir. Aralığın kaç adım kapsadığına (yani adıma veya niceliksel değere) bağlı olarak isimler verilir:

1 – ilk
2 saniye
3 – üçüncü
4 – litre
5 – beşinci
6 – altıncı
7 – septima
8 – oktav.

Bu Latince kelimeler aralıkları adlandırmak için kullanılır, ancak kayıt için kullanılması yine de daha uygundur. dijital atamalar. Örneğin, dördüncüsü 4 sayısıyla, altıncısı 6 sayısıyla vs. gösterilebilir.

Aralıklar var saf (h), küçük (m), büyük (b), azalmış (zihin) ve artmış (uv). Bu tanımlar aralığın ikinci özelliğine, yani tonal kompozisyona (ton veya niteliksel değer) dayanmaktadır. Bu özellikler isme eklenmiştir, örneğin: saf beşinci (kısaltılmış h5) veya küçük yedinci (m7), majör üçlü (bz), vb.

Saf aralıklar saf prima (ch1), saf oktav (ch8), saf dördüncü (ch4) ve saf beşincidir (ch5). Küçük ve büyük saniyeler (m2, b2), üçlüler (m3, b3), altıncılar (m6, b6) ve yedincilerdir (m7, b7).

Her aralıktaki ton sayısı hatırlanmalıdır. Mesela saf aralıklarda durum şöyledir: Bir primada 0 ton, bir oktavda 6 ton, dördüncüde 2,5 ton, beşincide 3,5 ton vardır. Tonlar ve yarı tonlar konusunu tekrarlamak için bu konuların detaylı olarak tartışıldığı makaleleri okuyun.

Müzikte aralıklar - özet

Ders niteliğinde sayılabilecek bu yazımızda bunlara baktık, adlarının ne olduğunu, hangi özelliklere sahip olduklarını, nasıl bir rol üstlendiklerini öğrendik.

Gelecekte bu çok önemli konu hakkındaki bilginizi genişletmeyi bekleyebilirsiniz. Neden bu kadar önemli? Evet, çünkü müzik teorisi herhangi bir müzik eserini anlamanın evrensel anahtarıdır.

Konuyu anlayamıyorsanız ne yapmalısınız? Birincisi bugün veya yarın rahatlayıp makalenin tamamını tekrar okumak, ikincisi diğer sitelerde bilgi aramak, üçüncüsü VKontakte grubundan bizimle iletişime geçmek veya sorularınızı yorumlarda sormaktır.

Her şey açıksa, o zaman çok mutluyum! Sayfanın alt kısmında çeşitli sosyal ağlara yönelik düğmeler bulacaksınız - bu makaleyi arkadaşlarınızla paylaşın! Bundan sonra biraz rahatlayabilir ve harika bir video izleyebilirsiniz - piyanist Denis Matsuev, farklı bestecilerin tarzlarında "Ormanda Bir Noel Ağacı Doğdu" şarkısının temasını doğaçlama yapıyor.

Denis Matsuev “Ormanda bir Noel ağacı doğdu”

Ortadan kaldırılır Çocuk Müzik Okulu ve Çocuk Sanat Okulu çeşitli nedenlerle. Koro dersleri sınıf sadece geçiş... okul yaşı. – M.: Besteci, 1992. Andreeva M. İtibaren ilkel önce oktav: Melodi koleksiyonu İçinşarkı söyleme ve müzik analizi...

Müzikte aralıklar iki ses arasındaki mesafe ve aynı zamanda iki notanın uyumudur. Bu kavrama verilebilecek basit bir tanımdır. Solfej derslerinde aralıklar daha sonra müzik eserlerinde tanınması için söylenir ve dinlenir, ancak önce bunları farklı notalardan nasıl oluşturacağınızı öğrenmeniz gerekir.

Yalnızca sekiz basit aralık vardır, bunlar 1'den 8'e kadar sıradan sayılarla gösterilir ve özel Latince kelimelerle adlandırılır:

1 – ilk
2 saniye
3 – üçüncü
4 – litre
5 – beşinci
6 – altıncı
7 – septima
8 – oktav

Bu isimler ne anlama geliyor? Latince'den tercüme edilen prima birinci, ikinci ikinci, üçüncü üçüncü vb. anlamına gelir.

Aralık adlarıyla ilgili ilginç gerçekler

Konuşma müzikle ilgili olmasa bile, muhtemelen aralıkların çoğunu birden fazla kez duymuşsunuzdur. Örneğin, "prima" kelimesi "prima donna" ifadesinde yer almaktadır (bu, tiyatronun ilk, yani ana sanatçı-şarkıcısına verilen addır).

"Saniye" kelimesi İngilizce rakamı "saniye"ye (yani saniyeye) çok benzer ve altıncı aralığın adı "sext" İngilizce "altı"ya (altı) benzer.

“Septima” ve “oktav” aralıkları bu açıdan ilgi çekicidir. İngilizce “Eylül” ve “Ekim” demeyi hatırlıyor musunuz? Bu "Eylül" ve "Ekim"! Yani bu ay isimleri aralık isimleriyle aynı köklere sahiptir. “Ama yedinci yedi, bir oktav sekizdir ve bir yılda belirtilen aylar dokuzuncu ve onuncudur” diyeceksiniz ve kesinlikle haklı olacaksınız. Gerçek şu ki, her yeni yılın şimdiki gibi Ocak ayından değil, baharın ilk ayı olan Mart ayından sayıldığı zamanlar vardı. Böyle sayarsanız her şey yerine oturur: Eylül yedinci ay, Ekim sekizinci ay olur.

Dördüncüsü ve üçüncüsü hakkında henüz tek kelime etmedik. Üçüncüsü ile her şey açık - sadece hatırlamanız gerekiyor, ancak özellikle dikkatli olanlar muhtemelen "üçüncü" kelimesini okursanız, her iki harfi atlayarak her zamanki "üç" kelimesini elde ettiğinizi fark edeceklerdir.

Rus dilinde "quart" kelimesine benzer kelimeler vardır: bu, örneğin bir apartman dairesi veya bir bloktur. "Çeyrek" nedir? Bu kelimenin iki anlamı vardır: 1) yılı 4 eşit parçaya bölmek; 2) dört tarafı sokaklarla çevrili bir kentsel gelişim alanı. Öyle ya da böyle, burada 4 sayısı belirir ve bu ilişkiyi hatırlarsanız, dördüncüyü asla başka bir aralıkla karıştırmazsınız.

Farklı notalardan yukarı ve aşağı aralıklar nasıl oluşturulur?

Aralıklar birbirine göre yakın veya uzak olabilen iki notadan oluşur. Ve hangi mesafede oldukları bize, belirlendiği aralığın numarasıyla (1'den 8'e kadar) anlatılır.

Müzikteki her sesin büyük bir müzik merdiveninin basamağı olduğunu biliyorsunuz. Yani aralığın sayısı, aralığın ilk sesinden ikincisine geçmek için kaç adım atmanız gerektiğini gösterir. Sayı ne kadar büyük olursa aralık o kadar geniş olur ve sesler birbirinden o kadar uzak olur.

Belirli aralıklarla bakalım:

Prima– 1 rakamı ile gösterilir ve bize şunu söyler: iki ses aynı perdede. Bu, prima'nın bir sesin sıradan bir tekrarı, yerinde bir adım olduğu anlamına gelir: yap ve tekrar yap veya yeniden ve yeniden, mi-mi, vb.

Saniye- iki ile gösterilir, çünkü bu aralık zaten iki adımı kapsar: bir ses belirli bir notada, ikincisi ise bitişikte, yani arka arkaya ikinci adımdır. Örneğin: do ve re, re ve mi, mi ve fa vb.

Üçüncü– üç aşamayı kapsar. Müzik merdiveni boyunca arka arkaya giderseniz, ikinci ses birinciye göre üç adım uzaklıkta bulunur. Üçte örnekler: do ve mi, re ve fa, mi ve salt vb.

çeyrek– artık aralık dört adıma genişliyor, yani ilk ses ilk adımda, ikinci ses ise çeyrek notada. Örneğin: yap ve fa, re ve tuz vb. Şunu bir kez daha açıklayalım Adımları saymaya herhangi bir nottan başlayabilirsiniz: itibaren, yeniden – ihtiyacımız olanı seçiyoruz.

beşte– 5 rakamı ile yapılan tanımlama, aralığın genişliğinin 5 adım olduğunu gösterir. Örneğin: yap ve tuz, re ve la, mi ve si, vb.

Sexta ve Septima - Belirlendikleri 6 ve 7 sayıları, altıncı veya yedinciyi elde etmek için altı veya yedi adımı saymanız gerektiğini gösterir. Altıncı örnekler: do ve la, re ve si, mi ve do. Yedinci örnekler (tümü merdivenin yukarısında): do ve si, re ve do, mi ve re.

Oktav– son aralık, ilk adım kadar kolay. Bu aynı zamanda sesin yalnızca farklı bir yükseklikte tekrarıdır. Örneğin: birinci oktava ve ikinci oktava, D ve D, E ve E, vb.

Şimdi C notasından örneğin SALT notasına kadar tüm aralıkları sırasıyla sıralayalım. Örnekleri dinleyebilirsiniz. Yap!

B notasından yukarıya doğru aralıklar

G'den yukarıya doğru aralıklar

Notadan aşağıya doğru aralıklar

A'dan aşağıya doğru aralıklar

Alıştırmalar: piyanoda aralıklarla çalmak

Aralıkları çalışırken, piyano veya çizim üzerinde yapılan alıştırmalar hem yetişkinler hem de çocuklar için eşit derecede faydalıdır. Sesli bir piyano veya sentezleyici elbette daha iyidir, çünkü solfejde aralıkları çalışmanın amacı aralığın adını veya onu oluşturan notaları değil (bu da önemli olmasına rağmen) sesi hatırlamaktır. .

Bu nedenle elinizde uygun bir enstrüman yoksa sanal klavyeyi veya telefonunuzdaki (tabletinizdeki) “Piyano” uygulamasını kullanabilirsiniz. Sessiz modda değil, sesle (tercihen) çalışmanız önemlidir.

Alıştırma 1. Prima oynamak

Prima'ları çalmak kolaydır çünkü prima aynı notanın iki kez tekrarlanmasıdır. Bu, herhangi bir tuşa iki kez basmanız gerektiği ve bir aralık elde edeceğiniz anlamına gelir. Prima, birçok şarkıda görülen çok önemli bir aralıktır, bu yüzden bunu asla unutmamalısınız (kolay olduğu için genellikle unuturlar).

Alıştırma 2. Saniyeleri oynat

Bir saniye her zaman iki komşu dereceden, birbirine yakın iki notadan oluşur. Ve bir piyano klavyesinde, bir saniyeyi çalmak için ayrıca iki bitişik tuşu almanız gerekir. Farklı notalardan saniyeler çalın - yukarı ve aşağı, sesi ezberleyin, aynı zamanda solfej pratiği de yapabilirsiniz, yani çaldığınız notaları söyleyebilirsiniz.

Alıştırma 3. Üçlü oynamak

Üçüncüsü ise küçük V.A.'nın en sevdiği aralık. Mozart dünya müziğinin dehasıdır. Küçük Mozart'ın çocukluğunda babasının klavsenine (enstrüman piyanonun atasıdır) yaklaştığı, (boyuna göre) tuşları görmediği, ancak elleriyle onlara ulaştığı bilinmektedir. Mozart her türlü ünsüz sesi çaldı, ancak üçüncüyü "yakalamayı" başardığında çok mutlu oldu - bu aralık kulağa çok güzel ve melodik geliyor.

Üçlü oynamayı da deneyin. Üçüncü “DO-MI”yı alın ve şu mesafeyi unutmayın: sesler klavyede tek bir tuşla (bir adım aralıklarla) konumlandırılır. Farklı notalardan üçte birini yukarı ve aşağı çalın. Üçlü sesleri aynı anda veya dönüşümlü olarak, yani kademeli olarak çalın.

Alıştırma 4. Dördüncü ve beşincileri çalmak

Dördüncü ve beşinciler kulağa militan, davetkar ve çok ciddi gelen aralıklardır. Rus marşımızın dördüncüyle başlaması boşuna değil. Dörtlü "DO-FA" ve beşinci "DO-SOL"u alın, sese göre karşılaştırın, mesafeyi hatırlayın. Farklı notalardan dördüncü ve beşincileri çalın. Gözlerinizi klavyede tutarak bu aralıkları anında nasıl bulacağınızı öğrenmeye çalışın.

Alıştırma 5. Altıncıları oynamak

Üçlüler gibi sekstler de çok melodik ve ses açısından güzel. Altıncıyı hızlı bir şekilde oynamak için, zihinsel olarak beşinciyi (sayı 5'tir) hayal edebilir ve ona bir adım daha ekleyebilirsiniz (bunu 6 yapmak için). “DO-LA”, “RE-SI” ve diğer tüm notalardan altıncıları yukarı ve “DO-MI”, “RE-FA” vb.'yi aşağı doğru çalın.

Alıştırma 6. Oktavları çalmak

Oktav, bir sesin bir sonraki oktavda tekrarlanmasıdır. Bu aralığa verilebilecek paradoksal ve komik bir tanımdır. Klavyede mümkün olduğunca yakın konumlandırılmış iki özdeş nota bulun: iki DO (biri içeride, diğeri ikincide) veya iki RE. Bunlar oktavlar olacak. Yani bir oktav, bir sesin müzik merdivenindeki tekrarına kadar olan mesafedir. Oktavların hemen görülmesi gerekiyor. Pratik.

Alıştırma 7. Yedilileri oynamak

Örneğin: RE'den bir septimaya ihtiyacımız var. Bir oktav hayal edelim - RE-RE ve şimdi en üstteki sesi bir adım düşürelim: yedinci RE-DO'yu elde ederiz!

Başka bir örnek: MI'dan aşağıya doğru yedinciyi oluşturalım. Oktavı aşağıya indiriyoruz - MI-MI ve şimdi dikkat, alt sesi bir adım yukarı yükseltiyoruz ve yedinci MI-FA'yı aşağıya indiriyoruz. Neden alt sesi yükselttik de düşürmedik? Çünkü oluşturulan aralıklar aynadaki yansıma gibidir ve bu nedenle tüm eylemlerin tersten yapılması gerekir.

Sevgili dostlar, önerilen egzersizleri tamamladıysanız harika gidiyorsunuz demektir! Çok şey öğrendiniz ama bu sadece başlangıç, aralıklarla ilk tanışmanız. Bu formdaki aralıklar genellikle müzik okullarının 1-2. sınıflarında gerçekleşir ve sonra her şey biraz daha karmaşık hale gelir. Ve sizi bizimle yeni bilgiler edinmeye davet ediyoruz.

Sonraki sayılarda ne olduğunu, ne olduğunu ve nasıl elde edebileceğinizi öğreneceksiniz. Tekrar görüşürüz!